服装工作总结的

服装工作总结的（精选7篇）

1.服装工作总结的 篇一

在教学改革过程中, 其中课程建设的改革基本都是在改进课程标准, 实施基于工作过程的教学模式, 不断更新融合各种教学方法, 采用任务驱动的项目化教学来加强学生的实训环节, 在项目启动的实训教学环节中, 典型工作任务的设计起着至关重要的作用。服装设计专业特殊的专业性质决定了课程的案例和项目每年都要不断地更新, 其时效性很强, 与当季的流行趋势以及服装企业的设计重点是紧密相连的, 这也就在一定程度决定了服装设计专业的课程设计是在实时变化的, 这与其他专业的课程比较而言, 是本课程教学的重点, 更是难点。

1 典型工作任务分析

职业教育课程的核心学习内容是“工作”。这里的工作不是一个抽象的概念, 并不像我们常说的团队精神、质量意识那样, 而是一系列可以操作、学习和传授的具体的工作行为, 其载体是通过系统、科学的职业资格研究得到的典型工作任务。确定和描述一个职业 (或专业, 下同) 的典型工作任务, 是职业教育专业设置和课程开发的基础性工作[1]。

典型工作任务 (Professional tasks) 是用完整的、有代表性的职业行动描述一个职业的具体工作领域, 也称为职业行动领域[1]。典型工作任务是在实际的工作过程工序相互结合的综合性的代表工作任务, 反映了该岗位典型的岗位工作内容和工作方式, 完成岗位工作任务的方式方法和工作结果都不是封闭的;典型工作任务在完成过程的同时也能促进从业者的职业能力发展。典型工作任务就是企业岗位实际工作要求和需要, 它对人的职业能力的培养起到重要作用, 相对来说就是实际工作岗位中经常出现的具体工作内容、步骤和要求。如服装CAD中的“排唛”是服装企业最常见的工作任务, 但不是服装企业的典型工作任务。

1.1 典型工作任务的概念

典型工作任务, 即职业的典型工作任务, 是一个职业的具体工作领域, 是综合性的任务, 包含了整个工作过程的计划、目标和实施方法等, 可以完全反应出岗位工作的具体内容和实施形式。典型工作任务可以有效提升学生的职业能力, 激发学生的职业发展潜力, 在整个典型任务的设计过程中要反应出该任务在职业过程中的作用和意义。

1.2 典型工作任务的特点

通常情况下, 服装企业制版环节中会有10~20个典型工作任务, 对于服装CAD课程的教学来讲, 也要设计出对应职业岗位的典型工作任务, 其特点主要体现在以下4个方面:

具有结构完整的工作过程:计划、实施以及工作成果的检查评价;

能呈现出该职业的典型的工作内容和形式;

在整个企业的工作 (或经营) 大环境里具有重要的功能和意义;

完成任务的方式和结果有较大的开放性[2]。

2 服装CAD典型工作任务的合理设计

2.1 典型工作任务的设计方法

典型工作任务的确立应根据教学需要, 通过企业岗位调研, 根据岗位职业化需要和工作分析来得到。主要分为两步:首先要组成工作分析小组, 成员主要由专业建设委员会的成员、专任教师和企业的兼职教师共同努力, 带着明确的小组任务拜访相关企业, 包括实地观察纪录、纸样、收集整理和评价专业资料, 归纳出典型工作任务必须具备每个阶段代表性和挑战性的工作任务。其次是由小组中的企业专家选择被分析的企业工作岗位, 该岗位的基本要求是:针对已经确定的典型工作任务, 不针对特定的生产任务 (如批量生产一种产品) , 具有相对完整的工作过程。被分析的工作任务可能存在于不同的岗位, 因此分析应在能体现该工作任务的多个岗位上进行。分析涉及的行业、生产模式和企业规模的差别越大, 其结果的代表性就越广泛, 在此基础上开发课程的普遍意义也越大。

最后根据分析结果共同确定和描述典型工作任务的具体内容, 包括“工作过程与环节”、“工作目标”、“组织方式”和“工作要求”等。

分析可借助经典的工作分析方法, 如观察、访谈 (包括行动导向的访谈) 、DACUM、职务问卷分析 (PAQ) 、工作要素分析 (JEM) 、工作日写实、工作抽样和关键事件分析 (CIT) 等, 并利用图纸和程序文件等加以补充[1]。

2.2 典型工作任务的工作行为分析

服装CAD软件大多都是分为3大教学模块:制版模块、排唛模块和输出模块。以服装CAD制版为例进行典型工作任务分析, 如表1所示。

2.3 典型工作任务的整体设计

典型工作任务需要体现实践性和实用性, 同时体现工作过程, 由原有的同化性迁移到顺应性或逆向性迁移, 再到重组性迁移的学习迁移过程。在彼此之间的迁移过程中体现出以下几个方面的作用:首先是提高解决问题的能力, 能够将校内所学的理论知识技能用于解决企业岗位的问题;其次是将知识能力教育与素质能力教育系统化融合, 即专业能力与品德的心理结构迁移, 是习得的知识、技能与行为规范向能力与品德转化的关键环节。具体的典型工作任务设计如表2、表3所示。

3 结语

教育与学习都是一个需要逐步积累、不断提高的过程, 所有的成功都是在不断地总结经验、逐渐完善的, 这样才会水到渠成。许多心理学家认为, 学习结果与学习效率要想达到事半功倍的效果, 其中必然要做到学习的顺利迁移, 只有这样才能更充好地发挥教与学作用。为达到由同化性迁移到顺应性或逆向性迁移, 再到重组性迁移的学习迁移过程, 培养学生能力的目的不仅仅在与教会学生理论知识, 还要让学生学会如何学习、如何将知识运用到实践中, 而这些能力培养的关键在于如何设计出典型的工作任务, 可以使学生掌握知识能够顺利, 并且尽可能促进迁移的产生, 进而提高学生的综合能力。

企业的发展需要人才的支撑, 学校的发展需要企业的支持。在当前严峻的就业形势下, 学校的教学改革培养的人才如何才能更好地与企业对接, 真正做到教、学和做一体, 真正做到“岗位知识课堂化, 课堂实训岗位化”, 基于此, 学习效果的好坏在一定程度上取决于典型工作任务的质量, 质量的差异形成的学习效果可能会完全不一样。总之, 针对行业需要, 为学生设计出典型工作任务, 构建任务驱动的课程体系, 在任务驱动下完成职业教育的终极目标, 才是高职教育教学中需要着重研究的问题。

参考文献

[1]赵志群.典型工作任务分析与学习任务设计[J].职教论坛, 2008, (6) :1.

2.服装工作总结的 篇二

关键词:服装表演;编导;模特;音乐

伴随着现代商品经济的迅速发展,服装表演行业越来越规范化。服装表演在全球一体化的大背景下更显示出其独特的行业魅力,这种魅力的核心就是服装表演编导。服装表演编导就是服装表演的编排者、设计者和组织者。服装表演编导作为服装表演艺术的重要构成因素之一,要根据已定的服装主题确定编导方案,作出整体构思,在熟悉所展示服装和观众对象的基础上,选择模特表演使用的音乐、分配服装、组织场幕、安排顺序,通过调配模特、音乐和舞台美术等要素,用表演艺术和舞台艺术的创作规律,把这些要素组织成一个和谐统一的整体,从而创造出一场具有审美价值和观赏价值的服装表演。服装表演编导的工作性质决定了这项工作的过程就是依据表演服装创造舞台的形式美。这一过程需要分步实施,主要分为服装表演前期编导工作,即构思、准备阶段;中期编导工作,即排练、合成阶段;后期编导工作,即监督演出、修改提高阶段三个重要工作阶段。

一、前期编导阶段

前期编导阶段是指在形成一场服装表演之前,编导者构思、准备的过程。编导是一种精神活动,主要在编导者的头脑中进行。一个好的构思,会带来一个完美的结构和一场精彩的表演。因而,前期编导工作是整台表演的重要创作环节,起着至关重要的作用。

前期编导工作包括:确定表演服装和演出主题,进行结构布局和音乐的选编。

确定表演主题是一场服装表演成功与否的关键,其他的各项工作都是以此为中心而展开的。确定表演主题的原则,可以简单概括为:主题鲜明,立意明确,联想丰富,高度概括,便于记忆。具体到一场表演,可以根据表演目的的不同来确定表演的主题。

表演服装的选择首先应该考虑服装表演的主题,在符合服装表演主题的前提下,还要根据服装表演的类型及相关配件和饰品挑选服装。服装的数量是根据表演时间及表演的具体要求而定的。

二、中期编导阶段

中期编导阶段是进行舞台表演设计,指导模特排练,并进行舞台合成的阶段,是编导者构思的表演方案付诸实践的过程。中期编导工作包括的内容有:分配、试穿服装;进行表演设计并指导模特的排练;对舞台装置和舞台灯光提出要求;对音响和解说词提出要求;指导模特表演,进行音乐、灯光、音响等的综合性排练,即彩排。

1.挑选模特。模特是服装表演中最重要的一部分,通过她们的精彩展示才能充分体现服装的美,如果模特挑选不当,会给整场演出带来负面影响。挑选模特的方法通常有以下几种。

(1)直接面试。如果模特所在地与演出举办地在一个城市,最好用直接面试的形式挑选。直接面试可以直接掌握模特走台的水平及其对服装的理解力,避免出现误差。

(2)利用资料挑选。如果模特所在地与演出举办地不在一个城市,可以通过邮寄模特的个人资料来挑选模特。但是,这种方式往往出现人、像不相符的情况。因为材料是间接的、不全面的,照片不能完全反映出模特的真实情况。

(3)先看材料后面试。如果挑选模特的范围很大,可先看材料,通过初选后再进行面试,最后确定。

2.服装的分配与管理。在一台服装表演中,服装对每位模特都是至关重要的,只有把服装穿在模特身上,通过他们完美的展示,才能体现出服装的动态和立体感。不同服装穿在不同人的身上,会产生不同的效果。因此,在一场演出之前,编导或设计师要根据模特身体条件以及气质、表演技巧的不同,对服装进行分配,以获得良好的演出效果。

参加演出的模特虽然都是经过精心挑选的,每位模特的服装未必完全合身,所以,把服装分配给模特后,还要对服装进行试穿,这是一个非常重要的环节,目的是使服装尽可能适合模特的身材,在正式演出之前,最好能修改那些不伏贴不合适的地方,使服装具有更完美的造型效果。

3.表演的设计与排练。为了保证服装表演的演出质量,比较正规的演出之前都必须进行排练。编导及相关工作人员可以通过排练来检验自己的构思转化为现实的效果,并在排练中进行修改、完善。模特们通过排练,接受编导及设计师的启发,加深对服装的理解,使自己的表演趋于完美。在排练中,模特还需要记住每场表演的出场顺序、走台路线、定位及造型方法、彼此间的合作及服装与配饰的穿着方法,等等。

4.对音乐的选择和运用。在服装表演中,音乐作为舞台艺术的基本要素,在选择和编排上都有着特殊的要求。整台服装表演是一个整体,表演应具有连续性。为了更好的体现连续性,精心挑选和制作的音乐是必不可少的。只有将音乐与服装相互统一起来,才能让表演更具有感染力。可以从服装风格、表演基调、表演程序三个方面来选择音乐。服装表演音乐要有明确的风格倾向、强弱清楚的节拍、主题朦胧感……要使音乐的运用更富成效,就要为每场表演专门录制合成一套音乐,在每次编辑前,应先列出所有可能适合表演的音乐,歌名、歌手以及歌曲的长度都要列出明细表。再根据服装场次进行排列,并且把握音乐节奏的快慢变化,使音乐自然衔接起来。

5.舞台布局与舞美设计。服装表演的舞台布局和舞台美术设计是指舞台背景、台面、周围环境的装饰与舞台造型设计。在整体设计时要以突出服装风格为原则。具有吸引力的舞美设计不仅可以突出表现服装主题,还可以起到提升演出场所形象的作用。

6.表演的监督。经过长时间的准备工作,终于一切都就绪了。然而,在观众和模特们还未到场之前,仍有最后几分钟的细节工作需要处理。为了使表演顺利得进行,必须检查、协调后台的一些有关细节。这样的检查将有助于保证表演的顺利进行,避免混乱的发生。

编导在整个演出的过程中都要观察了解观众的反应。通过观众的反应可以发现一些演出工作人员没有察觉到的在灯光、音响和音乐方面的问题,从而对音乐的音量、音响系统和灯光做进一步的调整,以使观众感觉更加舒适。

三、后期编导阶段

后期编导阶段是检验编导构思和排练成果的阶段。这时,编导的主要任务是监督演出,也就是说,要督促各个部门保质保量地完成所交付的任务。在演出中,要及时发现问题,做随机处理。在一场表演结束后,还要对演出中的不足之处做修改,以提高质量。

参考文献:

[1]徐青青.服装表演·策划·训练[M].中国纺织出版社,2006.

[2]朱焕良,向虹云.服装表演编导与组织[M].中国纺织出版社,2006.

[3](美)埃弗雷特等.服装表演导航[M].中国纺织出版社,2003.

3.服装销售员的工作总结 篇三

一、工作方面

1、做好基本资料的整理，及时向工厂反映客户的情况、向工厂反映客户的信息;

2、是做好订单跟踪：在下订单后要确认工厂是否排单，了解订单产品的生产进程，确定产品是否能够按期发货，最后还要确定客户是否准时收到我司产品;

3、是货款回笼，与客户确认对帐清单并确认回传，及时将开票资料寄到财务处，做好开票的事项，最后确认客户财务收到税票并要求及时安排;

4、维护老客户，保持经常与老客户联系，了解客户对产品需求的最新动向。另外要向客户推出公司最新产品，确定客户是否有需要。

二、工作中存在的问题

1、货期协调能力不够强，一些货期比较急的货经常不能很好地满足客户的需求，货期一退再推，有些产品甚至要二十多天才能完成。这种情况导致了部分客户的抱怨。工作的条理性不够，在工作中经常会出现一些错误;对时间的分配和利用不够合理，使工作的效率大大地降低;不能很好地区分工作内容的主次性，从而影响了工作的整体进程。

2、由于自身产品知识的缺乏和业务水平的局限，在与客户的沟通交流过程中不能很好地说服客户。这一方面我还需要继续学习去完善自身的产品知识和提高业务水平。

3、产品质量问题在大货生产中是很难避免的，但是所有人都希望降低产品质量问题的发生率。据统计，上个月客户投诉我司产品存在质量问题的案例达十几起。举两个案例：xx(xx)H0710136单撞钉，因为底钉在实际大货生产过程中不够锋利、穿透力不够强，导致客户在装钉过程中出现大量底钉打歪、打断、变形情况。

这给客户带来了一定的损失，经过协调，客户要求我司尽快补回损耗的底钉1000粒;xx(xx)H0710052单的工字扣，客户投诉我公司产品存在严重的质量问题，一个工字扣同时出现几种质量问题：掉漆、钮面变形、颜色不统一。

这使我们和客户的沟通出现空前的尴尬场面。客户对我们的产品质量表示怀疑，也对我们的态度表示怀疑。他们觉得我们没有一点诚意。后来我们工厂采取了相应的措施解决了此次质量问题。但是之前糟糕的质量问题给客户带去了非常不好的影象对我们的信任度和满意度都大幅度降低。

对于产品质量问题我觉得它是客观存在的，如果要求工厂生产的大货不发生质量问题，那时不现实的也是一种幼稚的想法。容忍一定限度的质量问题是每个业务员所必须做到的，如果一味地去埋怨工厂，只会让事情变得更加糟糕。如果说有什么可以弥补质量问题，那就是我们的态度。一旦发生质量问题我们就应该及时有效地去挽回损失和客户对我们的信任，拿出我们的诚意寻找并承认自己的过失之处，这才是首先要做的事情。

三、自我剖析

在心态方面，我存在两个问题：

一是急躁心理、二是责任分散。我还需要进一步去调整和改变。

在紧张的工作中会经常产生急躁的心理状态，我曾尝试着去缓解这种状态，但是效果并不好。心理学解释导致急躁的心理有许多因素：工作环境、自身素质、生活习惯、工作方法等等，而我认为调整急躁的心理状态还需要从自己的生活习惯和工作方法做起，因为工作环境是客观的，而提高自身素质特别是心理方面的素质更不是一朝一夕的事情，现在我能把握的就是调整自己的工作方法和自己的生活习惯。

责任分散是为了提高工作效率的一种重要手段，但是工作分散心理却有着它消极的一面，当一件事情的责任被多个人分担后，没有人认为这件事是自己的事情，久而久之便没有人会去刻意关注这件事，在我身边我能感受到它是存在的。我想克服这种心理的最佳方法就是培养和加强自身的团队合作精神。时刻都要把自己摆在一个团体的位置里，因为这里没有我只有我们。

4.个人年度服装采购文员的工作总结 篇四

作为一名商品采购，在这一年来的工作中，我积极的根据领导的要求和计划完成采购的工作。当然，我也通过自己的想法和收集到的信息，为采购的计划做出了不少的提议。如今一年的时间即将过去，我在此对自己这一年来的工作做工作总结如下：

一、学习和进步

采购作为公司的后勤保障，我作为服装商品的采购，就更要着重自身能力的提升，毕竟我们的工作决定着商品的质量和公司的存量！为此，在工作中更要严格和仔细。

为此，在对自我的提升中，我首先加强了自己的基本工，从服装的用料和设计，以及最重要的流行要素，我一直都在一边工作的同时一边积极的关注。尽管也有很多个人能力不足的时候，但我们的团队却能充分的弥补这一点！为此，除了个人的学习和锻炼，我也时常和其他同事互相沟通，了解服装的各种知识，以及市场的各种变化。这对我们采购来说，都是最为重要的命脉信息。

二、加强考虑，完善计划

作为采购，可不仅仅只是去跑腿和联系供货商而已，我们工作的意义，是为了给个最大限度的降低采购成本，并要让产品达到合格的标准！这听起来很不可思议，但也正是因为我们的存在，所以才能积极的降低公司的支出。

但随着市场的变化，考虑到成本的原因，我们的采购计划也不得不时常变化，尽管很麻烦，但我们在工作中却总会认真仔细去做好，对我们而言，计划并不是绝对的，但确是必须的！我们积极的商讨，才能得出最佳的计划，也才能个公司带来最大的节省。

在这一年的工作中，市场变化的非常频繁，而且商品供应的变少也让成本在不断的提升。尽管我们拼命的努力，但取得的成绩也不如过往年。但总的来说，这次的经历也是一次很难得的经历。

5.服装销售员的个人年终工作总结 篇五

去年自己有幸加入了XX这个大家庭，还是在自己喜欢的营运部门工作，虽然不是新毕业的大学生，毅然还是有种好奇和忐忑，因为毕竟是第一次做内衣方面的，带着一颗学习和进步的心，开始了这一年的生活。今天回首一年来的风风雨雨，有紧张，有感慨，更多的是喜悦。如果让我总结这一年的收获和进步，是闯四关。

一、面对问题要冷静而不应该急躁

在刚进营运部时，有一次在我们中午12点多达到门店后，前面的架子已经空了许多却无人补货，而店长此时不在店里，其他的人都在聊天。我(表情有点不高兴)就比较着急，直接叫了导购和我一起把货补了，而当时差点发火。当时多亏同事把我拉住，叫到了店外和我沟通。告诉我首先要冷静分析导致没有补货的原因是什么，然后我们该怎么来做。店长回来后我们了解到，首先是因为职责分工不明确，大家不知道自己的工作职责，再者是因为店里只有店长，其余的都是导购，如果店长不在，没有统一管理，此后我们做了各岗位的工作职责范围，以及晋升标准等。下个礼拜再来时，这种情况就没有发生了。

二、学会了与人沟通

我是一个北方人，在以前说话比较直接，常常只把自己的想法表达出来而忽略了别人的感受，没有达到预期的效果。在来到XX后，经过外训和向彭吉和陈经理还有其他同事等的学习，我学会了简单的与人沟通的技巧，首先明确我要沟通的人和同事关系以及要沟通的内容，其次知道其性格选，根据性格选择你要沟通的地点和时间。最后选择沟通的方式以及沟通的语言方式和语气。

三、授之以渔，而非授之以鱼

在有陈列小组陈列后，我一直埋头去工作，而没有把我所知道的教给我的同事，导致在他来了三个多月后，我还是得在他独立工作的时候给他把好前关的沟通和后期的分析。反思后，我想我应该要把我会的东西教给他们，这时我就尝试着放手去让他做一些事情，让他承担起一些责任，而不是像以前一样庇护着。对新来的员工，我会先做好学习计划以及实践的内容，让他们明确知道自己的学习计划和目的。真正做到授之以渔，而非授之以鱼。

四、宏观把握问题的能力

最后要说的是，通过近一年的学习，总结，自己认为首先要从宏观上去把握事情，从这些所有的每一步都要想好，脑子里面有一个总体的框架，一定要把每一个点做好。在推动一项工作的时候，我总会去想一下，如何来做，什么时候做谁来做，通过怎样的方式来做，会达到什么预期的效果，如果错误，该怎么来改正，等等，让自己心思变得缜密，换一个角度和高度来思维。

希望在下半年里，自己以全新的面貌来迎接新的挑战，希望自己能够跟同事们共同努力加油!

想要做好服装销售，关键是货品管理，下面是我的服装销售工作总结，请大家指正，多多交流。

先说销售由于我服务的品牌的市场占有率不是强者姿态，所以，在销售过程中，要极力争抢同一层次的竞争品牌的市场份额，要竭尽全力的苛刻。

以我XX店的运动100店铺为分析对象，整个商场是以运动鞋为销售主体，并且整个商场的客流以运动年轻人为主，这段时间人们对运动类的消费势必会大力发展。我在配货的时候，就要充分的加以搭配如运动鞋+牛仔裤+休闲运动上衣组合。我周边的品牌，我确立的竞争品牌为牛仔裤jive、休闲上衣bossini。之所以选择他们为我们的主要竞争品牌，而不选择levi’s，lee，是因为我觉得竞争品牌为在一个战略发展进程中我们能够超越或被超越的品。

在竞争过程中，在能够接受的利润范围内竭尽全力克制竞争品牌的发展，在竞争的过程中，主要运用的是概念战和价格战，不过要灵活运用战术，不可鸡蛋碰石头，要避实就虚，灵活运用比如jive陈列的时候，推出一款牛仔裤，我就要用有较强价格优势和款式优势的牛仔裤和你对着干，他出什么我克什么如果对方的竞争优势太强，我的利润不允许我做出盲目的行为，那么我就从他的软处进攻，不过在双方交战的过程中，还要注意别的品牌的市场份额的抢占，以免别人坐守渔翁之利，在销售的过程中，货品的库存配比，及陈列一定要以整个货场的销售配比相适应，但是还是全盘掌握一个气势的问题，比如如果我的男T恤的销售份额占到了40%。

女T恤的销售份额只占到20%，那么我切不可以将库存调整为男T恤40%，女T恤20%因为如果这样调整，我的女装的气势将减弱，其销售轨迹必然会向50%和10%推进，如果一旦我的女T恤失去了气势，我的整个货场的销售必然会大幅下降，因为品牌的完整性极其重要，或者说是丰富性，在货品陈列方面，我觉得货场的入口一定要是一个开阔的容易进入的。

因为整个销售的决定因素无非就是客流量和顾客在店的驻足时间。店铺的管理者一定要知道自己店铺的最畅销款是什么以及最出钱的货架是什么，店铺的发展不同阶段，所采取的陈列思想也是不一样的，如果在求生存阶段，那么就要用最畅销的款陈列在最出钱的货架上面，如果是奔小康阶段，就要采取畅销款和滞销款的不同组合已达到四面开花的景象。另外，现阶段最流行的陈列思想莫过于色系的搭配，但是，在色系的搭配过程中，一定要注意整体的布局，以及最小陈列单元格的陈列，再到整场组合的布局。在陈列的时候，一定要充分利用绿叶红花的组合，如果，但单纯的色彩重复组合，而没有画龙点睛的妙笔的话，整场的布局会出现没有焦点的尴尬局面。

6.服装工作总结的 篇六

高职教育自从正式纳入职业教育的行列以来, 其任务就已经明确, 职业教育是因为它有特殊的工作过程, 即在工作的方式、内容、方法、组织以及工具的历史发展方面有它自身的独到之处。职业教育课程应追求工作过程的系统化而不是学科结构的系统化, 课程体系开发中就需要建立起基于工作过程的课程观。按照工作过程的顺序开发课程, 是对课程体系进行构架, 突出职业教育特色的突破口, 目的是将理论指导下的专业实践与工作过程达到合一, 强调学科专业知识应该通过自我实践的过程中建构而获得。要想使课程内容的结构合理, 和企业需求相对接, 学校就应该建立一种基于工作过程的课程体系, 使专业课程达到有的放矢, 这也是高职教育的关键所在。

2 基于工作过程的课程体系开发思路

对工作过程的掌握是专业课教师的必备素质。目前许多高职院校在人才引进和教师培养方面更加注重实践动手能力。比如说目前的校企合作主要表现在企业对学生的预就业实习;学校为企业搞研发;接收教师到企业学习;教师流动工作站的建立等。所以工作过程的体系开发首先就是要明确思路, 即“三化”:一把教学大纲进行优化;二是课程的教学过程明朗化;三是教师专业实践熟练化。只有教学大纲按照企业技术需求去设立, 才能真正建立一个完善的工作过程平台, 同时教师在授课的过程中要掌握学生需要达到的技能点, 建立实训考核手册, 这样才能有对照地去检验学生对工作过程的掌握情况。同时也应关注教师对工作过程的掌握水平。目前大多数高职院校的教师仍然存在实践能力不过硬现象, 这是“硬伤”, 必须要治愈的, 否则我们的高职教育无法实现真正意义上的职业教育。工作过程如果将各个不同的工作阶段按照工作过程来组合, 将技能、知识和态度集成在一起, 实现的是过程的整合, 是工作过程的完整性, 这就符合以就业为导向的职业教育。职业教育是以技能为平台, 是与技能有关的知识及在技能与理论知识的传承过程中进行的价值观的教育[1]。

3 基于工作过程的《服装生产管理》课程体系开发实例

3.1 企业岗位群分析

基于工作过程的课程体系开发是以市场需求为逻辑起点, 以职业岗位群职责、任务、工作流程分析为依据, 以学校、企业专家、教育专家共同合作为开发的关键, 实现课程开发与教学设计的创新。本课程体系开发团队深入服装企业开展市场调研, 根据本专业在所对应的服装行业, 遴选了苏州富贵虎服饰有限公司、苏州美山子服饰有限公司、南京福凯华轻纺服饰有限公司、无锡比西亚服饰有限公司和江苏柒牌服饰有限公司等服装行业的代表性企业, 调研过程中与企业的人力资源经理、技术骨干等进行访谈, 获取了50多份企业对人才需求, 岗位设置等的情况调研材料。根据各企业的岗位工作流程和岗位职称 (学历层次要求) 分析并确定本专业的关键岗位群。根据职位评估情况, 确立了服装生产管理的需求岗位。

3.2 各岗位工作任务分析

通过对服装生产管理岗位性质及岗位工作流程的分析, 将其服装生产管理岗位主要“工作任务”进行分解、分析, 确定了主要工作任务所包含的“作业任务”, 然后分析完成该“作业任务”所必需的知识、技能、能力与其他素养, 由此确定相应的课程模块。

3.3 课程模块的划分

服装生产管理课程主要讲授几大知识点, 这些知识点通过模块授课, 如生产计划模块 (生产计划、交货排期、制定工艺单等) ;生产前准备模块 (包括样衣的确定, 面辅料的采购和检验, 裁剪方案的制定等) ;服装裁剪模块 (包括排料、裁剪、验片、分扎、配送缝制车间等) ;缝制模块 (包括缝制流水线安排、产量排期、半制品的检验、半制品的整烫等) ;后整模块 (包括锁眼钉扣、剪线头去污处理、整烫定型、规格和外观质量检验, 挂吊牌等) 。按照生产的流程顺序进行项目化教学, 最后学生自行编制生产流程安排生产线, 达到既定授课目标。

3.4 课程的实施过程

服装生产管理课程的实施是结合该门课程的性质尝试运用“123式挺进式”教学模式, 其中“l”是指教学过程在教学场地 (教室) 约需lh。“2”是指学生课下约需2h去准备情景任务所需的咨询、分析、决策、计划方案等内容。“3”是指在实训场地约需3h去完成实训操作。教学场用时与实训场的用时大约为1∶3。这样设计比较就符合职业教育要求的加强学生的实操动手能力;其次“123挺进式”教学模式中的“2”, 是本着培养学生自主自学能力, 培养学生分析决策能力, 以满足我国现阶段经济转型所需的高技能人才, 而人才技能的高低, 关键取决于其是否具备自主分析问题、解决问题的能力。

“123挺进式”教学模式, 首先要让学生明确自己在这门课程中自己发挥能力所占的分量, 这样他们就会积极开动脑筋, 以往的“填鸭式”教育对高职院校的教育模式来讲只能是绊脚石, 是我们必须要丢弃的。在学习的过程中, 按照空间的不同将学生获取知识的场所划分为三大块:教学场、学生场和实训场。教学场的作用是教师介绍和布置本次授课任务, 简要讲述本次任务的相关知识点, 学生按小组进行讨论、制定初步实施方案等;学生在课外的学习活动定义为学生场, 包括学生在课室、宿舍、图书馆等场所, 学生自主查资料、分析及咨询老师、列工具、耗材清单、书写实施计划 (包括计划用时、实施方案的修正备案、紧急情况的处理方法等) 等。老师以通过学校网络平台、手机等对学生进行远程指导;实训场主要用来布置场景, 学生按照生产管理岗位的工作过程, 实施工作流程。

4 结语

高等职业教育承载着社会对人才需求的重任, 是培养为社会直接创造财富的高素质劳动者和专门人才的教育机构, 作为高职教育工作者我们有义务为高职教育献计献策, 让更多的高职学生为社会服务。

摘要：高职院校的课程建设是促进高职办学模式的依据, 目前的高职课程建设还处于摸索阶段, 所以对该项课题的研究很有必要。现依据对所从事专业的教学改革经验, 在课程体系开发与研究方面作了一些探究, 提出了以《服装生产管理》课程为例的课程体系开发的框架和实施方案。

关键词：服装生产管理,课程体系,工作过程,开发与研究,教学模式

参考文献

7.服装工作总结的 篇七

关于“执竞”

喻高

来到北服工作之前我一直在美院读书，应该说美院造就了我的专业，北服造就了我的人格。在这里，我学会了承担责任。

北服的造型艺术系最开始叫做艺术基础部，我承担的主要是构成基础和设计素描。现在叫做跨界，那时有个自嘲的词叫“改造”。现在回想这些年的“改造”实际上是很有意义的，因为每一段课都是一个实验的舞台。不同的专业，同样是上构成基础课，出发点和效果完全不一样。每一次你都要从头开始，生活是最大的实验艺术。而且有一种东西让你发自内心想要去承担些什么，这可能就是人的艺术理想，学生在二十上下这个很单纯的年龄，他们的理想是最能打动人的。北服是一所以时尚设计主打的综合学院，艺术的氛围不是很浓，条件也不是很优越。这多少让很多在入学时抱着强烈艺术梦想的学生感到沮丧，一些人慢慢地理想被磨灭了。这终究是一种遗憾。

2002年我申请了美国波洛克基金会的奖学金，七千美金的资助对于一个刚工作不久的艺术家是一笔有利支持。我的金色面具、佛手系列从那时开始做，并且慢慢有作品被收藏。人在迷茫的时候如果有一个人或一个机构推你一把，帮你过了这个坎，也许一生就奠定了。我非常感谢这个基金会。

北服的服装系和艺术设计系有很多针对学生的奖项，而造型系一直没有一个鼓励学生创作的奖学金。我08年开始设想资助一个这样的奖项。这件事做得很顺利，系里很快就同意设立一个奖学金，名为“执竞”，意为“坚持不懈”，由我来支持。陈芳老师在第一时间把这件事刊登在学报上，《艺术设计研究》是报道执竞奖的第一份杂志。我认为做慈善应该是伴随一生的事，只要你有基本的生活保证，不一定非要等到成为暴发户时再做。

今年六月，执竞奖就要进行第三年的评奖了。2010和2011年有四位非常优秀的学生获得了这个奖励。他们是陶斌、李彪、杨柳、吴清。

我给陶斌他们班只带过两周的雕塑欣赏，没来得及对他有很深的了解，倒是从李士进老师那里听到他对陶斌的称赞，说他身上有很多理想主义的东西。第一次听他说话是在2010年执竞奖的评审答辩会上，能看出陶斌是有备而来，并且对油画创作有长时间的积累，思考了很多东西。当时，评委之一的顾振清老师对他评价很高。陶斌毕业后平静地过着他的职业艺术家生活。很多学生毕业后在生活的洗礼中变得纠结、迷茫，早都远离了艺术，但陶斌一直坚持着。确切地说他不应该叫坚持，他好像从来没有在艺术和别的什么之间举棋不定。去年我策划了一个叫《三剑客》的展览，三位参展的年轻艺术家有两位是北服造型系毕业的，一位是在读的，其中就有陶斌。他让我看到毕业后的一大堆新作，而且风格日趋成熟。

李彪上大一时我带过他们班的构成基础。他是个从内蒙来的男孩子，给人的最大印象就是特别愣，特别冲，做事一根筋。当时我让他们班两人一组合作一件作品，他和同组同学怎么都转不到一块去，最后只能各做各的。他的专业在班里不算突出，但很执着地向着好的方向努力，别人给的建议，只要他没有理解的绝不接受。也正是这种性格让他具备了独立艺术家的气质。他上大三时，有一次找我看他的创作，是一件装置，用镜子一片一片粘成马赛克，空挡里面是一个显示屏和一个摄像头。观众面对他的作品时，会看到双重马赛效果的自己。每一小片镜子都是他自己切自己磨。他增长了不少，他是2010年入围学生里唯一一个不是毕业班的，并且得奖了。

杨柳和李彪是一个班的，他大一时和同学合作了一个大的汉堡，给我印象很深。真正烤出来的面包，夹着从小到大玩过的玩具。他仿佛对现成品有特别的感觉。在大学四年中他尝试了多种表现方法，有人尝试得越多越迷失，有人尝试后能找到自己的优势。杨柳正是后一种。2010年底我策划了一个叫《潘家园练摊》的展览，杨柳在里面表现很出色，他开始用玩具小汽车做作品，一直延续到2011年毕业创作。他用近万个小汽车做的蒙娜丽莎在展厅里格外吸引眼球，从想法、制作，到规模，都让不少人认为今年的执竞奖非他莫属。然而评审现场并不那么一帆风顺。第二年入围的十个同学都在答辩之前做了充分准备，每个人都很自信，说得滴水不漏。很难有偶然的事情发生，这时就真的要比谁的实力强了，除杨柳之外，吴清和邬彪也显现出明显的强势。也许是杨柳的谦虚和蔼，娓娓道来更能赢得评委，最终他获得2011执竞奖。

另一位获奖者是国画专业的吴清，她是一个很聪明的小姑娘。现正在多媒体专业读研。很多国画家还在讨论如何让中国画走出困境，如何融入当代。言外之意就是觉得中国画被强大的壁垒包围着，它不当代，要想办法融入当代。这种障碍也困扰着国画专业的很多学生。而吴清选择了和一个动画专业的同学合作，对方设计人物造型，她用工笔绢本画背景，完成了一个很有意思的动画短片。正是这个短片，让展厅充满活力，也让评审会增加了活力。一个人的智慧为她带来了自信和快乐。她的跨界吸引了评委，四位外请的评委都给吴清投了票。在短短几分钟的陈述中获得认可，需要具备一些素质。首先她在专业上是一个开放的姿态，其次她善于调动不同的媒介，让作品在综合的过程中不断加分。