喜剧之王观后感：致敬周星驰

喜剧之王观后感：致敬周星驰（4篇）

1.喜剧之王观后感：致敬周星驰 篇一

喜剧周星驰今日头条的散文

曾经浪荡不羁的少年，他撕心裂肺的贱笑，肆无忌惮的哭，他的电影不需要对白也可以看的懂，他的电影对白胜于表白，他就是平凡和非凡之间，他依然是他，一个人的孤独，一种完美，这或许就是他的艺术。饱经沧桑的优雅人物，或是洗尽铅华的木乃伊，是不喜欢随意浮夸和他的漫不经心，而我一直很看好他—周星驰

不管是的悲或是无可奈何，我都不排斥周星驰的电影，随着年龄慢慢的增长，我更加喜欢他的浓郁，曾经我还是孩子，经历过古惑仔，经历过叱咤风云的.枪战片，还有剧，再或魔鬼僵尸动漫片，但是最终，我情有独钟的是周星驰的喜剧。

小时候看到《大话西游》就被震撼了，那个时候是前了，如今，我再看那段人神魔起伏跌宕的曲折，依然激动不已，那个爱，一万年期限的衷肠，是那么的纯粹，他对紫霞的爱也是那么富有寓意，最简单直接最深入骨髓震撼灵魂，小时候的我简单浪漫，长大后他的电影还是那么简单浪漫。

漫不经心的时候留下的是长远的，他的看起来是哗众取宠，又似乎自己是那么孤独，他的戏，和他的生活有相似的。与他成长历程有很深厚的渊源，于社会现象有对此的折射。

如今的他说自己运气不好，后我们又一次看到了，爱你一万年，只是这一次，爱不是来生来生，爱在有生之年，一万年确实太久了，但是18年，他内心深处的期盼还没变，纯真如18年前，或者更加有生活的色彩了。

我们期待你的《美人鱼》，虽然有其他电影来势汹汹，但是，美人鱼的宁静，是很多人需要的宁静。

从前直到现在，依然看好星爷。

2.周星驰《西游降魔篇》观后感 篇二

说魔

个人肤浅观点，欢迎指正——邢磊。

人类从来没有停止过战斗，而最难打败的敌人却是自己。消灭了敌人的身体，我们便以为是胜利了，因为从肉眼的角度去看，敌人已经死了。但是如果敌人就是自己呢？也一样杀死自己吗？显然不行，片中唐僧的师傅拔掉了毒蛇的毒牙然后放生就说明了这一点：人只是着了魔才作恶的，要驱除的只是人身体里面的魔性，而非连魔带人一起灭掉。人身没有了魔性，便恢复了正常，所以那条恶鱼被抓住后，在唐僧的一再要求下，并没有杀死它，打回原形变成帅哥以后，惊奇地发现他居然是将来辅助唐僧西天取经的重要人物之一——沙僧。一个公司被收购换了新老板，聪明的老板不会开除所有的人，需要更换的只是忠诚的对象，保留下来的是经验值、关系网和技能。这也可以理解为“驱魔”。

魔到底是什么？魔是心魔，一种纠结（请眯起眼睛看这篇文字的整体便知），是一种常驻在人身体里面的众念之一，让人不由自主而又很难摆脱。魔也许是各种瘾，例如烟瘾、酒瘾、毒瘾、赌瘾、色瘾、财瘾、好吃懒做瘾、谎话瘾、……虽说孔子都说食色正常也，但是一旦成瘾那就着了魔了，相信冠希和宗瑞都是在这种“着魔”的状态下拍艳照的。那些造地沟油的、卖假药的、收受贿赂的，也是心魔附体，这种魔叫做利。在着魔之前，也许他们曾立志做一个卖好油的，卖真药的，做好官的，而即使自己卖的是假药，但还是希望家人能吃上真药，这说明心魔还没有完全占据灵魂，还保留了一些人性的。

片中鱼妖、猪妖、猴妖都是魔性深重的人，但魔性同样存在于那些无知的渔民心中。鱼妖本是一个无辜的人，因被那些渔民误会活活打死扔到水里喂鱼，才仇恨在心化作鱼妖来报仇的，猪妖以前也是良民，因为老婆有外遇并伙同奸夫用九齿钉耙打死，从此仇恨化作心魔，他变成猪妖杀了那一对狗男女还不解恨，便报复所有的情侣们……这个情节大家是否很眼熟？是的，我们身边有很多相似的故事，只是严重程度不同而已，都是着魔。

驱魔。(观后感　)片中表达了善恶有报，果必有因。渔民们杀了人，结果那个人化作妖惩罚他们，这很天经地义，观众只看到了渔民被吃，却没有看到当时鱼妖被打死喂鱼的凄惨场面。所以很多事情都是由一个小事来回往复的逐渐发展成为越来越大的事情，一次口角，会发展成为一桩命案，一次小孩之间的矛盾，会演变成为两个村子之间的械斗。如何终结这种逐渐放大的事态呢？也许你会说：谈判，但片中给出的佛理是：去除魔性。之所以矛盾不断升级，是因为在发生小矛盾的时候，当事人是冲动的，有人说冲动是魔鬼，越冲动越丧失人性，不知不觉就着魔了，如果此时有人调解，泄掉了冲动，接下来的行为就比较理智了。这就是回头是岸，眼睛不再被情绪蒙蔽。按本片理解，调解工作的意义在于驱除魔性，先解决情绪，再解决事情，这才是避魔的咒语。片中的几个驱魔人都被魔所灭，因为他们都是调解员，但是工作方式不对，所以只能下岗，只有唐僧的工作方向是对的，你想想，当你生气的时候，听完三百首儿歌是不是什么脾气都没有了？其实，解决大问题的方法也许就是我们身边一些微不足道的东西，也许只是一首儿歌而已，所以片中这本书我感觉是最有力量的幽默。

病魔。前段时间看电视，那天是世界癌症日，播了很多国家的科学家找到了很多治疗癌症的方法，印象最深的是中国的科学家用中医的理论提高人体自身的免疫力，吞噬癌细胞，让人体自己为自己驱魔。而常规的却是用放射性元素棒杀，连魔带红细胞一起杀死，但是制造癌细胞的根源解决了吗？我相信这只是阶段性的。

另一种魔。相比之下，前两个妖怪是因为仇恨着魔，猴妖则是因为无知，才任由魔性生长的，周星驰把大闹天空编成古惑仔的版本很有意思，也很贴切。孙悟空无父无母，自然没有家教，擅长打打杀杀却不考虑后果，这个情节是不是也很眼熟？有时候，我们自己的痛快会带给别人痛苦，因为害人者不疼，只有自己被吃的时候才知道疼的。一个有意思的短信这样说：男人是钥匙，女人是锁，一把钥匙能开很多锁，这把钥匙就是万能钥匙，而一个锁如果被很多钥匙都能打开，那它就是一把破锁。长久以来男人们都认为这是天经地义，是因为无知，不知道这是不公平的，你只需要反过来把女人比作钥匙，男人就受不了了。有时候我们说出的话，做出的事，因为忽略对方感受会给人痛苦，有时候我们不问青红皂白就武断的自我做出结论，这也是无知的魔作怪，虽然当时很痛快，这和渔民不问青红皂白打死鱼妖是一样的。无知的关键不在于无知本身，而在于不知道自己无知！每个人都在扮演着不同程度的无知和帮助别人解惑的角色，要消除这种无知的无知，只能借助他人，片中的驱魔师代表的是个别的知识分子，帮他人解惑的人，但他们或急功近利，或唇枪舌剑，会些雕虫小技就以专家自居，孙悟空是何许人也？十万天兵天将都干不过它，他们居然敢去抓孙悟空领赏钱？这也是无知，也是魔哩。坚持每天都学习一点点，交流一点点，输入一点点，是一个逐渐摆脱无知的好习惯。

浮云。可能魔幻题材的电影更容易表达这一点，猪妖被制住时，舒淇要唐僧从猪嘴里吸出元神，唐僧对着丑陋恶心的猪头，犹豫再三……因为实在难以下口啊，估计换成谁都是这感觉。但其实，猪妖是一个美男子，着魔后化为猪的模样，唐僧看到的猪头只是一个虚幻的形而已，当他吸下去以后，那猪头便消失了。凡人进了黑店，看到的都是表面上的红蜡烛、烤乳猪，但这些都是虚幻的假象，唐僧进店后，一眼便看出红蜡烛就是九齿钉耙，烤乳猪烤的是人。唐僧并不是火眼金睛，但他是一个有智慧的人，懂得透过事物表面看本质的道理，所以他才不会被浮云迷惑，而周星驰这样安排给唐僧一双慧眼是非常贴切的。唐僧去五指山找孙悟空时，万山起伏，根本分不出五指山是哪一座，唐僧闭目一阵后再看，发现有一座山加上水中倒映正好是一个躺

着的佛像！唐僧之所以能做师傅，不是武功厉害，而是认知的高度，这也符合原著。过去找老公是看人善良不善良，找老婆是看贤惠不贤惠，现在找老公是看有房有车没有……这是要过一辈子的事，虽然都有最好，但实际上大多数，你只能选一样。善良和车房，哪个是浮云？

紧箍咒。看到最后才恍然大悟，原来舒淇的存在就是为了送紧箍咒和口诀，所以最后她必须死，因为她的历史使命已经完成，没有存在的意义了。一辆车，开到年限就得销毁，因为它的使用期已经满了，没有存在的意义了。公司的某个部门如果没有事可做，当然会被砍掉。舒淇的潜在使命是把紧箍咒在机缘的支配下送到唐僧手里并最终戴到孙悟空头上，原先并没有咒语，舒淇撕掉了唐僧的儿歌三百首又胡乱拼在一起，居然就是紧箍咒的咒语！太佩服这个编剧了，送东西还要送全套，不但有硬件还要有软件。十分意外，又在情理之中。

经典问句。孙悟空灭了几个驱魔人后，一边拔光唐僧的头发一边恶狠狠地对唐僧说：现在你喜欢的人也被我杀了，你也快要被我杀掉了，你信的佛有什么用？能来救你吗？无论是佛教、基督教还是穆斯林的教徒，可能都会遇到这样的问题，但是唐僧回答说，佛一直都在。这句话非常经典，也很感动，就像你问这苹果多少钱一个？对方回答一块钱一斤。佛不是教给人如何逃命的，是消除人的魔性的。懂佛的人和不懂佛的人看到的佛是不一样的。很多人最初信佛是为了狭隘的东西，例如信佛是为了开车时避免车祸，但是佛是交通规则，你不遵守的话，的确很容易出事，也许你遵守了交通规则还会出现意外，但交通规则还在那儿，它依然可以保证更多的人不会出事。唐僧早已被佛所救，所以他没有入魔，而是有更高的境界，所以片中孙悟空真的打不死唐僧，孙悟空输给的是自己。而最终，孙悟空得到唐僧的佛的救助。

大爱小爱。小爱顾自己，大爱顾众生，一般的顺序是先顾自己，再顾众生，所以只有内心足够强大的人才有顾众生的念。用保家卫国这个词解释比较接近，只保家不卫国，家也难保，只卫国不保家，也不容易长久，所以，片中经典的一句话说得不错：大爱小爱都是爱，一样重要，没有分别。人类社会的小爱从来不缺，大爱既然一样重要，就不要让它们不成比例吧。

3.周星驰长江七号电影观后感 篇三

当主任的钢笔不小心掉在地上，小齐-个天真的孩子帮他去拾时，他去想看见一个垃圾怪物一样，让他不要过来，当小齐捡起递给他时他却怒声说：‘放下”然后自己拿出一张纸帕放在钢笔上，自己再拾起。为什么人与人自己的差距就这么大，所谓的学校就是教孩子穷光蛋就要时时刻刻记住自己的身份，你就要对别人低声下气。影片中父亲总教育孩子，我们虽然穷但我们不去偷不去抢，不属于自己的东西我们不会不去拿，你要好好读书要做一个有用的人，我们正是小时候没有读过书，现在才跟不上时代。这就是一个民工反复教导孩子的一句话，很令人深思。

吃着烂苹果，打着蟑螂，在一个破旧的小房子里，仍传出父子俩的笑声。这间房子与旁边的高楼大厦，道路上来往奔驰的轿车是那么不协调。或许他们连这间破旧的无就难以拥有，这是一蹱迁拆的破楼，其中没有门的一间就是他们所谓的家。

当父子俩因家没有电视在路边看动画片，看着正得意的时候，却插新闻，这时身为父母，看见孩子的沮丧是何种心情，特别是在商场孩子闹着要玩具，守着那么多人的面，面对孩子的渴求，而没有能力为孩子买时，是多么的尴尬与心酸。

当父亲面对孩子顽皮，觉得恨铁不成钢时，想揍孩子，先拿木条，接着换成衣撑子，然后又换成卷成条的报纸，这么软却也没有舍得揍孩子一下，几个动作把父亲对孩子的爱表达的是那样深。

孩子因体育课没有好的运动鞋在学校被罚站，回来仅对父亲说把我的鞋补一补，要不以后再捡一双好的运动鞋，而不是想父亲撒娇要一双崭新的运动鞋时，觉得孩子对父亲的理解与爱，特别是当同学骂他穷鬼，嘲笑他的父亲，他对其的反击。这些简单的细节把父子之情表达的是这么好。

最后父亲在工地意外身亡，几岁的孩子就这样变成孤儿，镜头不是让孩子趴在父亲的尸体身上痛苦，而是通过老师，民工和医生的`对话侧面表明父亲身亡。他是怎么回到家的呢，没有描述。他将来怎样在那间破屋生活呢?故事直接设计在他屋，借用女教师所看见屋中的摆设，来反映家里的贫穷，和孩子的将来，这多令人揪心啊。孩子把女教师拒之门外，说老师我太累了，我要休息。这是孩子能说出的话吗?孩子躺在床上痛哭，不停地说爸爸你不会不管我的，我要睡觉，等我醒来爸爸就会回到我身边的。随着情节的发展背景音乐也随之变化，而我当时眼泪哗哗哗哗的往下流。等孩子醒来，看见身边的父亲，没有说话紧紧的抱着他，还需要说什么，父子之情再次淋漓尽致的表达出来。

4.XX周星驰电影美人鱼观后感 篇四

《美人鱼》想要讲述的并没有那么复杂，正如周星驰所言，相信童话故事中所蕴含的深切哲理，下面是聘才网小编为您收集整理的XX周星驰电影美人鱼观后感相关资料，希望对您有所帮助。

对于周星驰形象的记忆，最深刻的还是那个在《逃学威龙》和《整蛊专家》里肢体夸张自癫自嗨的邻家大男孩，不知道什么时候就变成现在这个白发苍苍，一脸深沉的星爷。

记得XX年左右《大话西游》名声鹊起的时候，网上网下火得一塌糊涂，论坛里打招呼都用“你妈贵姓”，ID名一水的帮主，二当家，至尊宝玉，紫霞，晶晶及各种翻版变形。你不会几句“大话”体台词都不好和美眉套瓷。好象当时还出了一本《大话西游宝典》，从各种艺术思潮理念的角度分析，最后给周扣上了“后现代解析主义大师”的帽子。我当时也买了一本，送给我一个要远行的哥们(他自称是周最死忠的电影迷)，结果他还没上火车就把那本书给搞掉了，弄得我非常不爽，哎，这是闲话，在这里按下不表。不过估计现如今无数的周氏电影脑残粉就是从哪会种下的根，我当时皮囊空空，大脑急需各种思想和意识来占领，于是也瞎激动得很，强行迫使自己作出一副被周的电影感动得痛哭流涕的样子，那一年，我20岁，在那个保守的年代，还没有正而八经地恋爱过，其实跟本看不懂《大话西游》在说什么。

现在回想起来，当时的盲目和人云亦云是多么的可笑和幼稚。其实电影这个东西呢，脱胎于戏剧，产生于市井，是非常接地气的一种玩意，一个导演，一个演员，用他们的作品能打动观众，深入人心，就是成功的，不过为此而非要给他们戴上什么什么理论大师的帽子，就有点过誉了，我相信周自己也是不同意的吧。当然，这不是说周不好，我一直觉得他非常优秀，我认真梳理过周的电影，觉得他最优秀的作品主要来自于和李力持搭档创作的那一些列经典：《国产凌凌漆》，《破坏之王》，《大内密探零零发》，《喜剧之王》。。。以一种表现低层小人物奋斗和辛酸的故事架构，走出了一条有自己独特风格的路子，而且在表演模式上也越来越内敛，越来越走心，特别是在《喜剧之王》和张伯芝的那几段擦润唇膏，扮鹌鹑，大喊“我养你啊”的几段戏，发自肺腑，自然流畅，让观者无不动容。

当然，这个时候周的闪光，只是他作为一个演员的存在的体现。后来周星驰自己顶着“喜剧之王”，“思想大师”的帽子独立导演拍出的那些电影，相比之前的神来之笔，就平庸了很多：《功夫》，抛开炫酷的特技，就是一个“你打我我就找一个比你狠的人来打你你再找一个更狠的人来打我找的人”的小孩子过家家式的故事模式;《长江七号》，周已经把表演的中心让给了徐娇和那只外星狗，徐的表演可谓精彩，外星狗也可爱，但是还是缺乏一种足以撑起一部能成为大作品的POSE;《西游降魔》，当舒淇说出“你也是驱魔人啊，凭什么啊?”这口水对白的时候，就不得不令人怀念起《大话西游》里那些回味无穷的台词。其实看到这些，你就会明白，周星驰以前电影的成功其实不止是他一个人的成功，那是编导演三位一体的天作之合。在至尊宝的背后有刘镇伟;在尹天仇的背后有李力持;还有黄金配角达叔，如花，石榴姐，还有家英哥，小乌鬼，千面人，还有那一干等各司其职表演到位形象出彩的绿色龙套。是所有人的努力和才华，造就了一个至尊宝，一个尹天仇，一个周星驰，而网络的爆炒和无数FANS的顶礼膜拜把周一个人的作用无限地放大，其实现在来看，那些人离开了周，就光华暗淡，流于平凡，但是周离开了他们，也有力不从心之感。

这部《美人鱼》，凭心而论，拍得还是可以的，一如既往的周氏喜剧风格，脏兮兮地布景，搞恶丑化的人物设计，故事情节也蛮紧凑抓人的，还影射了人类工业化进程对自然环境破坏的时代主题。看得出来邓超在刻意模仿《食神》里的霸道总裁，只是表演还欠点火候，只是张雨绮生硬的表情，动作和永远用鼻子说话的声音是败笔。但总得说不错，比起《长江七号》那种初学乍练的习作型电影有了长足的进步，算是一部有看点有内容有噱头的商业圈钱片，不过想要配上星爷电影大师，喜剧之王的名头，还是差强人意。

这个呢，其实是以前台面打得太高，观众的期望指太高，盛名之下，其实难符。这不怪周，因为他从来就没有真正以一个导演或者编剧的身份拍出惊艳之作，这就是他的真实水平，是外界强行赋予他太多不切实际的期望，这么多年了，周星驰其实还是那个周星驰，作为一个导演来说，他不是大师，不是王者，只是一个勤勤恳恳埋头工作的工作狂，低调专注于自己的作品，而且渐入佳境，这样挺好的，至于未来，谁知道呢?

下午在家里看了周星驰的电影《美人鱼》，又一次没有买票去影院。本来想去影院，可是没人陪我去。碰巧某人得到了一个盗版的链接。应该是电影院里偷拍出来的，因为时不时的笑声就录进去了，而且可能水平和像素不行，图像一点儿也不清楚。但所有这些都抵挡不住自己的热情，看完了!

对于香港电视剧，感情是这样培养起来的。那是起源于家里的黑白电视机的兴起，那会儿电视比较少，《射雕英雄传》《万水千山总是情》刚好传入内陆，一旦放开电视剧，全村的人都涌入有电视机家的院子，很是一件盛事。那一句脆脆的“靖哥哥”至今想在耳畔，那会儿晚上做梦都是和洪七公学艺，然后除暴安良。

初高中的课程那么繁忙，哪有时间看电视呀。

年美人鱼观后感范文3篇

美人鱼观后感共5篇精选

3.美人鱼观后感

4.美人鱼观后感400字

5.美人鱼观后感500字3篇精选

年《美人鱼》观后感

7.美人鱼观后感800字

8.看电影美人鱼观后感

《美人鱼》电影观后感