《辛亥革命》电影观后感1000字

《辛亥革命》电影观后感1000字（10篇）

1.《辛亥革命》电影观后感1000字 篇一

在暑假期间，我观看了《辛亥革命》这部电影，《辛亥革命》这部电影中重温那场震惊世界的辛亥革命，见证前所未有的社会大变革。那鲜活的画面中真正的感受到了那些曾经无数个为了今天的中国而英勇奋斗的情形。我也从电影里，深刻的体会到今天的我们是幸运的，今天的我们是无比幸福的，但我们也绝不能忘记我们是踩在先烈的身躯上过来的。所以我们要懂得珍惜，并激励自己为如今中国的现代化建设而不断奋斗。

电影一开始就以秋瑾的牺牲拉开序幕，从第一个镜头就给我们一种沉重的画面。然后就是194月27日，黄兴等人领导的广州起义。起义队伍与清军展开激烈巷战，但最终因力量不敌而失败。后收殓到72具烈士遗骸，合葬于黄花岗，由此建成黄花岗七十二烈士墓。而此次起义中牺牲的起义军则不止此数。这里有一个镜头让我印象最深，就是那一件件衣服里放着的各种的“与妻书”、“绝命书”，他们是怀着一种怎么的心情走的?安静的画面压的我喘不过气来，连哭都没有勇气。电影里也塑造了很多小角色，例如林觉民，他的那句“我的死是为了所有孩子。大清索我的命，我诛大清的心”，真正的震撼了我。

革命总是要死人的，这些革命烈士们面临着死亡，毫不退缩，英勇奋斗，直至革命胜利，如此的英勇、如此的大义，这才是真英雄，无畏的革命先驱，他们的精神令人佩服不已。正是革命志士有这份爱国之心、不怕死的精神，最后才起义成功，迈向“驱除鞑虏恢复中华创立民国平均地权”的伟大理想，才得以建立中华民国的。

时代一步一步向前进，正是辛亥革命使中国推翻了清王朝，迎来了新时代！虽然在最后革命的成果被袁世凯窃取，但是毕竟让中国醒了过来！使东方的雄狮醒来！

在战火纷飞的年代，孙中山先生，他无疑是伟大的，在中国最艰难的时候，他义无反顾的选择为了全中国人民而奋斗，他以自己的模范行动实现了“吾志所向，一往无前，愈挫愈勇，再接再厉”的誓言。在他的领导下，大批革命党人和无数爱国志士集聚在振兴中华旗帜之下，广泛传播革命思想，积极兴起进步浪潮，连续发动武装起义，这每一次的反抗都有可能是要掉脑袋的啊可是他却是义无反顾。

虽然我们现在生于和平年代，但是也要有爱国的热情与精神，要学习先烈们的牺牲精神，发扬中华精神！

2.《场景革命》读后感1000字 篇二

乐乐 华北管理乐享会

——场景，既陌生又熟悉。

当我第一次看到这本书名的时候，豆瓣（一个文艺青年的场景创建工具）搜索了一下，6.3分的评分，我会给几分呢？

我们先来说说什么叫场景，书上说场景是种体验细节，是一种连接方式，有时间、地点、人物、事件及连接方式五个要素。我理解的场景可以是一篇微信推文、一条促销短信、一个购物中心的展卖……，这些都和我们所从事的工作息息相关，因为我们也需要为顾客塑造多种消费场景。不光有顾客，其实还有店铺的员工，店员是我们培训场景的参与者，我们要为店员创建一个理想的工作场景，让她们更乐于为顾客创建良好的消费场景。

回到此书，书中找到了很多种案例分析，分别从场景洞察、场景延伸和场景方法入手分析。既然读了这本书了，那么我也尝试用生活中的一个案例做一个分析吧，看看我理解的够不够深入。

我要说的案例是，【瑜舍瑜伽】，一个健身品牌，更准确的是一个社区瑜伽品牌。瑜舍打造的是亲民化的瑜伽生活方式，教室都开在社区中。适合我这种懒癌人士，因为几乎不要其他交通工具，步行即可到达教室，迎合了瑜舍的主题“瑜舍若比邻”。主推的是身心的调整，也就是它不会专业化的把自己的课程划分到各种流派上。上面这些就是场景洞察，我们大致了解了这是一个怎样的品牌。

下面说说瑜舍的场景延伸，它提倡的是一种生活方式，若比邻，也就是用户都把瑜舍当成了自己的邻居，偶尔去邻居家串门，和老师的关系更像是友邻，透过情感的加深，我们经常可以看到各种用户提着爆米花、甜点就去上课了，大家一起分享零食和水果，偶尔还会聊聊护肤和家庭。

最后说说场景方法，最重要的是这个品牌透过大众点评平台，设置了团购券和免费霸王餐，低门槛招揽了用户体验，客户在大众点评的评论，从很大意义上帮助其招揽了更多用户。其二，其的消费方式，不同于其他健身机构设置年卡，该品牌一直以来使用次卡的模式，不同次数的卡消费均价不同，保证了会员品质，不会出现一窝蜂的澡堂现象。从某种角度上说，这种消费模式也为其员工创建了绩效制度，被学员选择的次数多，拿到的奖金就高，使员工能够良性竞争，用户同时能够得到更好的体验。其三，瑜舍还为会员用户设置奖励制度，每月小课满8次以上即可赠送1次小课和1次亲友券，亲友券不能本人使用，可以帮助其招募更多的体验者，要知道每一个体验者也许就是下一位会员。这和书中提及到的低门卡获取用户信任，增加用户粘性，不谋而合。

3.观看红色革命电影观后感400字 篇三

平时我也看过不少这方面的电影，可对这方面的知识却知道很少。这次学校把一些相关影片的片段和资料放映给我们看，使我对这方面的知识有了更多的了解。

我知道了：1938年3月，西特勒兵不血刃地吞并奥地利。1939年9月1日德国突然进攻波兰。1940年4月，德国发动闪电袭击，占领丹麦、挪威、比利时、卢森堡攻入法国境内。不久，法国投降。1941年6月22日，德国入侵苏联。1942年夏，苏联与德国在斯大林格勒展开了血战。冬天来临时，苏军全歼了德军。1944年，苏军发动大反-攻。盟军在法国诺曼地登陆，给德军致命一击，西特勒在柏林地下室自杀。

我还知道了：在中国1937年7月7日，日军在宛平城外卢沟桥附近演习时一名士兵失踪为借口要进城搜，但被拒绝。便发动进攻。从此抗日战争爆发了。1937年8月28日，日机轰炸上海南站，当场炸死妇女孩子200多名。1941年12月8日，日军突然进攻珍珠港。1945年9月，美军在日本投下两颗原子弹，苏军也在中国东北消灭了日本关东军。日本正式投降。抗日期间中国伤亡3500万人，受灾人口有2.6亿人以上。

4.静悄悄的革命读后感1000字 篇四

朋友，当你读到如下内容：这场“静悄悄的革命是从一个教室里萌生出来的，是植根于下层的民主主义的、以学校和社区为基地而进行的革命，是支持每个学生的多元化个性的革命，是促进教师的自主性和创造性的革命”。“这场革命要求根本性的结构性的变化。仅此而言，它就绝非是一场一蹴而就的革命。因为教育实践是一种文化，而文化变革越是缓慢，才越能得到确实的成果。”此时你会怎样来想想我们的工作了吗?

我真诚地想，工作的目的必须彻底地发生变化，由关注少数的优胜这的应试教育，彻底地扭转为关注每位学生的发展和成长的个性化教育是我们当前工作的目标和核心，如果还不发生转变，你就“敖拓乐”。这场革命从哪里开始呢?通过上边的那句话，就知道该如何转变了吧?从我们日思月想的课堂开始，这是我们工作的方向，是不可动摇的力量，课堂不能改变，这场革命就不能彻底，就不能服务于我们的时代，就不能服务于我们的每位学生，就不能服务于我们的社区每位公民。由此可知，悄悄的革命必须从教室开始，从每位同学开始，从每位老师和每个课时开始，这就是“悄悄的革命”开始了。

“让教室里的学习成为每个学生都能得到尊重，每个学生都能放心地打开自己的心扉，每个学生的差异都得到关注的学习。”让学生在课堂中得到尊重，打开心扉，每个人的学习活动都得到关注。这是课堂教学的基本要求。结合我们的课堂教学，在自主学习的进行中，获得独立的自主学习知识的过程，能够培养学生独立工作的能力，能够独立思考，获得知识，有充分的获取知识的过程;合作探究的过程中学生尽力互相关注学生间的知识交流和只是感情的交流。

不是听学生发言的内容，而是听其发言中所包含着的心情、想法，与他们心心相印。应当追求的不是“发言热闹的教室，而是“用心地相互倾听的教室”当我读至此处时，才真正理解到课堂学习的内容“用心倾听”而不是相互排斥，不是敷衍了事，这是非常关键的内容。如何教育学生倾听，这需要我们做足功课，慢慢地养成习惯。

学校应成为“学习共同体”，在教室中要实现“活动的、合作的、反思的学习”。在传统的“阶梯型”课程之外创造“登山型”课程。在教学中，我想既要保证大多数的同学学会内容，做到普及教育，又要像登山一样，让学生朝上追赶，力争逐步提高，逐步提升学生的综合能力。在共同体中，教师处在首席之中，适时引导，适时讲解，适时点拨，让学生有逐步获得适时提高的机会，才能提高学生的综合能力。

日常的学科学习的改革才是中心课题。这项改革是非常关键，把“国学课程”

变成中心的工作，才能保证所有的、悄悄的革命在日常的教学中进行，才能保证教学革命的长期性、经常性、彻底性，才能让每位同学收益，才能让革命成功。

来自课堂教学改革中的革命开始了，勇敢地面对，把课堂教学革命进行好，我们的明天会更好。

5.电影观后感1000字 篇五

首先，电影主角颜值非常高，还有世界名模吉娘娘的客串。剧里有非常多时尚感爆棚的搭配，即使放到今天，仍然不过时，超级适合各位精致猪猪女孩观看。

电影主要讲述了女主如何经历重重磨难从职场小白到行业精英，最后却又潇洒离职的关于寻找自我的故事。安妮海瑟薇饰演的职场小白让人很有代入感，很容易引起现代很多进入社会刚工作的年轻人的共鸣。

她刚工作时的彷徨无助，我似乎都能够感同身受，一个本来对自己履历保有充分自信的人进入到一个对下属极其严苛的时尚女魔头的手下工作，压力可想而知。

起初她对工作根本力不从心，磕磕碰碰，经常惹老板不开心。但好在她的同事们嘴硬心软，还是给予了她很多帮助。她自身又是极具韧性的人，带着一股不服输的劲，非要做出一些成绩来。当她找到哈利波特手稿时，看到老板惊讶的眼神，感觉真的很酷。

关于一心想要去巴黎工作的另一个女职员，辛辛苦苦的保持身材只是为了去到自己心心念念的巴黎。可是不走运的是，自己不争气的生了病。当得知女主代替了自己时，她崩溃得在病床上吃了一大口蛋糕。虽然电影呈现的很搞笑，但也确实有溢出屏幕的心酸。在职场上后浪拍前浪是很现实的事情，职场上你必须对老板有价值。

一个公司就像是一辆持续运转的机器，当机器的一个部件生锈了，必然会被新的部件取代，运营者不会允许机器的任何一处影响整体的运行。

同情与宽容固然是人性中闪耀的光辉品质，但问题是这个社会是不讲人的逻辑，讲物的逻辑，讲求效率和生产力。我们不能故作深沉，我们想象出来的自我重要性，我们以为自己在宇宙里有什么特权的错觉最终会被现实狠狠击碎。

所以撇开所有运气因素，如何提高自己的竞争力，保持自己的独特性，是职场人需要永远思虑的功课。

其实当女主做出成绩，受到老板赏识，前途一片大好，最后却转身离去的时候，我是发自内心的佩服。我佩服的点在于她是一个很勇敢，很果断的人，她懂得自己要什么。

在实习时，因为想要把工作漂亮得完成，她要投入很多的精力与时间，忽视了男朋友的感受。爱情中，一方一味的忍让，是不会长久的，最终两个人终于爆发情感危机。

一开始，我与弹幕里很多人的想法是一样的，觉得这个男朋友不懂事，不能支持你女朋友的事业。希望女主独自美丽，独立又有钱，放弃这没有保质期的平价爱情。可当最后女主选择回到男朋友身边的时候，我忽然发现我并没有资格去评价他们的感情，更没有资格替女主做那个决定。

如果女主真的像她老板那样事业是很成功，但是家庭生活一地鸡毛，那真的快乐吗?很少有人能做到生活和家庭全兼顾，达到完美的生活状态。若选择那种光鲜亮丽，闪光灯不停闪耀，时常穿梭在各种名流之间，费力应酬的所谓的上流生活，那你就势必失去那些与家人朋友的打打闹闹的闲暇时光。

但是，真相是无论平凡的过一生，还是好强的过一生，最后都会有遗憾。女主显然是很聪明的，她通过老板的阅历读懂了自己的未来。这个世界上天花乱坠的大道理太多了，各种成功的标准压的人喘不过气，但是心之所向，即是你自己生命的标准。

值得一提的是，女主是在历经繁华之后选择了平凡的生活，她经过这一遭明白了自己想做什么。让你随时接电话的才是你真正在乎的人，女主不愿意丢掉那些人。平凡不能成为腐烂的借口，心安理得的过平庸的一生，年轻还是要敢于努力去尝试，去追梦。半山腰很挤，所以你要到山顶去看看。

这或许有些鸡汤，想起总有人说不要喝鸡汤，那是别人吃完鸡肉剩下的。我只想说，鸡汤什么时候成为了贬义词?难道非要自甘堕落成长为无趣的大人吗?这个世界上有人年纪轻轻，却早已在棺材里躺得明明白白，有人对生活充满热情，将自己的年龄藏得严严实实。人是活的，可别活死了。对于未来，我们确实可以做一些努力。连美味珍馐都没吃过的人说自己只喜欢清汤寡水，似乎没有太多的说服力。

6.电影观后感1000字 篇六

加上电影中出场的人物都是欧洲十九世纪的精致装扮，束腰、挺直腰板的女士和富有绅士风度的男性也让不少观众沉湎其中的美好。

孤儿海蒂(阿努克·斯特芬 饰)被姨母迪蒂(安娜·希恩斯 饰)送上了阿尔卑斯山，与远离小镇独居于高山的祖父(布鲁诺·甘茨 饰)一同生活。活泼的海蒂在这里如鱼得水，不仅收获了羊倌彼得(奎林·阿格里皮 饰)的友情和孤僻祖父的亲情，还与山下彼得的家人打成一片。

一天，海蒂同彼得在山上放羊，姨母突然出现，连哄带骗将海蒂卖到法兰克福的泽塞曼家。从此，目不识A的海蒂成为了小姐克拉拉(伊莎贝尔·奥特曼 饰)的伴读。克拉拉幼年丧母，大病一场再不能站立，只能被困在豪宅中与轮椅相伴。父亲(马克西姆·梅米特 饰)常年在外很少回家，寂寞的克拉拉把海蒂当成了救命稻草。海蒂能适应泽塞曼家的新生活吗?远在天边的祖父和彼得还能再见吗?克拉拉的腿还有好起来的希望吗?

海蒂失去了父母，于力失去了孩子，他们是两个被抛弃的人，恰好填补了对方缺失的部分。来到克拉拉家，海蒂有了新衣服、新鞋子，有了食物，有了温暖的大床，她什么都有了，可是没有了爷爷、雪山和羊群。

特别喜欢她和爷爷第一次见面到分离的那一段，很细腻很感人，只是两个人的戏却让人时时揪心又感动，很抓人。三个小演员演的都特别好，都很可爱。当然阿尔卑斯山的风景功不可没!

剧本据说被翻拍过三次，没有看过之前的，无从对比，但单看这一部的话，感觉已经很完美了，一个乐观的孩子眼中的世界。

很多次，我都以为剧情会急转直下，成为一个悲剧，让观众永远遗憾在美好的回忆里。因为痛苦往往会比幸福让人更加难以忘记和无法释怀。可是我错了，从一开始这就注定是一部简单而美好的童话故事。

伴随着影片优美而轻快的音乐，时而漫步在阿尔卑斯山郁郁葱葱的树林里，时而徜徉于法兰克福车水马龙的晨风中。无论是坐在雪橇上一路沿山坡急速滑下时富有节奏的动感，还是在城市里最高的高塔上俯瞰芸芸众生时那种浩瀚的寂静，都在导演炉火纯青的镜头语言里体现地淋漓尽致。

这部电影就像冬天的炉火，夏天的冰激凌，温暖、甜美，没有多少波折，没有真正意义上的坏人，充满原始野性和天真的女孩海蒂，就像一阵风卷过，融化了坚冰一样的爷爷，把生命力传染给每个人，阿尔卑斯山的秀美风光和温情脉脉的故事在眼前徐徐铺开，果然大自然和孩子是最好的治愈。

克拉拉的祖母是多么睿智的老人啊!影片的细节特别感人，比如爷爷赶着做出来的椅子，因为思乡而梦游的海蒂，克拉拉追逐的蝴蝶，看这部影片，就好象多了很多亲人，好象置身在阿尔卑斯山。

我觉得本片最令我喜爱的在于，除了姨妈和小海蒂以及克拉拉的奶奶，其他人物都是饱满的，善与恶并存的。彼得是贪吃又自私的，克拉拉是自私是有公主病的，爷爷是不近人情、固执的，女管家是势力的，或者说是带有歧视的。

克拉拉的父亲是过于自尊与厌恶自然的(这好像也算不得恶)，村民是喜欢传谣又冷漠的(真的，村民嘲笑爷爷来晚的时候，爷爷落寞的神情与形体让我泪目，村民的嘲笑真的很尖锐)。这就是我所说的人类本性是善与恶的矛盾体。

海蒂一直用自己善良积极的正能量，去影响着身边的每一个人，这也因此引发了人们的思辨，并让人们去反思循规蹈矩的生活和自由的灵魂究竟哪一个更重要?两者是否可以兼得?

7.旧制度与大革命读后感1000字 篇七

这本书提出了一个个问题，并逐一进行了论述。诸如，革命的主要对象是什么?为什么教会成为了革命的对象?旧制度是怎么运行的?革命为什么首先在法国巴黎爆发?为什么在大革命时期，作家文人能成为重要的政治力量?

先说第一个问题，革命的主要对象是什么?在旧制度下，存在三个等级，第一等级是贵族，尽管他们已不再享有政治权利，但他们仍享有税收特权;第二等级是教士，他们拥有土地、领主权并且也享有税收特权;第三等级是资产阶级，他们不享有政治权利和特权，但他们拥有财富和知识。

法国大革命之所以被称为资产阶级革命，主要原因是第三等级的资产阶级已越来越不满于特权的横行，他们最初是利用财富购买官职，以获得政府官员身份，来获得特权，不过当政府为了卖官鬻爵换取收入而大肆虚设官职，乃至官职泛滥、特权泛滥时，也就说明这一荒谬的旧制度不可持续了。

革命的对象实际上是特权阶级，所以革命的思想自然便是“人人平等”。

第二个问题，为什么教会成为了革命的对象?在大革命前期，贵族已逐渐没落，他们已不享有政治权利，只保持已不稳固的经济权利(或者如书中所说“金钱权利”)。而教士却掌握着实实在在的权力，他们拥有土地，领主权，什一税征收权，且很多是行政官吏。法国革命是以宗教革命展开的，如书中所言，“之所以激起这样强烈的仇恨，并非因为它是一种宗教教义，而是因为它是一种政治制度;并非因为教会不能在行将建立的新社会占有一席之地，而是因为在正被粉碎的旧社会中，它占据了最享有特权、最有势力的地位”。

而且还有一个问题，那就是当时的哲学家、作家文人首先攻击的亦是教会，主要是因为只有教会才与哲学家抢夺思想领域的地盘。后面将介绍为什么哲学家、作家文人能成为重要的政治力量。

第三个问题，旧制度是怎么运行的?旧制度运行中，比较显著的特征有三个。

第一个特征是隐蔽的中央集权制，在旧制度中，表面上看是封建制，各省自治，各省的大领主有省长头衔，但实际行政权力归于总督，总督听命于中央政府的唯一代理人——亦即总监。各城市均有议会，但议会只议不决，所有决议需经御前会议批准，而御前会议则听命于国王一人。所以，旧制度是表面的封建制，实际的中央集权制。

第二个特征是特权的横行。在旧制度中，到处都是特权，贵族有特权，教士有特权，政府官吏有特权，特权可以售卖，所以部分资产阶级通过财富可以换取特权。特权的诱惑使人们醉心于攫取特权，公平平等遭到践踏，而抛弃人与人之间应有的关爱，正如约翰密尔所言：专制使人变得冷嘲。人们在专制面前不是团结起来反抗专制，而是利用专制获取特权，以取得高人一等的感觉和经济利益。

第三个特征是法律的弱势。如书中所说，法律文本和它的施行存在差异。只看法律文本，在旧制度下的法律也是十分完善的，甚至是合理的。但司法机构却屡遭御前会议的干扰，于是特权仍然凌驾于法律之上。也就说司法的不独立最终导致特权总可以规避法律的制裁。

再说革命为什么首先在法国巴黎爆发?我们前文说过，由于中央集权体制的贯彻，外省的权力逐渐减弱，集中于巴黎。举办工商业和其他大部分社会活动，必须经过层层审批，既然需要权力批准，那么各种社会活动就需要靠近权力中心，这就是巴黎越来越大的原因。最终，巴黎就是法国了，外省已显得无足轻重。革命为什么首先在巴黎爆发，按作者观点，越是松绑的地方，越容易革命，因为一旦开始松绑，则仍然残留的绳索就更加显得不可忍受。其实按照社会阶层分析，巴黎集中了大部分新型资产阶级，他们对于革命的要求更加迫切，这就是革命首先在巴黎爆发的主要原因。正因为巴黎集中了全国主要的权力机构，也使得革命变得比较容易，因为搞定巴黎也就搞定了法国。

为什么在大革命时期，作家文人能成为重要的政治力量?按照书中观点，主要是两点，一是旧制度下，荒谬的社会现实越来越招致人们的不满，也给作家文人提供了丰富的素材。其实大部分作家文人所持的观点并不新颖，但之前之所以没有深入人心，主要是人们没有感受到现实的苦痛。二是贵族逐渐失去其政治权利，同时也失去了其舆论引导的能力，不再能给作家文人定调子，导致作家文人空前活跃，并深入人心。尤其是伏尔泰和卢梭，给大革命提供了丰富的思想资源。

8.电影观后感1000字精选- 篇八

我终于明白，电影海报上的“为国登顶，寸土不让”究竟意味着什么。

攀登珠峰为了什么?

为了捍卫祖国的主权独立和领土完整，为了捍卫祖国的尊严。

如果你觉得，这两句话写在这里显得有些空洞，不妨回忆一下我们国家从鸦片战争以后一路走来的历程。

当国家积贫积弱，只能任人宰割、任人奴役，那一条条不平等条约，那一个个外国租界…

当是时，我们的国，我们的家，却人为刀俎，我为鱼肉…

如果你明白这种滋味，就能明白1960年我国登山队员冒死攀登珠峰的意义。

晚清之际，我们的国家任人凌辱，我们的国民任人奴役，我们的国土任人践踏，这究竟是为什么?难道仅仅因为西方的船坚炮利?仅仅因为西方率先进行了工业革命?

我想，不仅如此，还因为晚清之际，直到民国，我们的国家，我们的民族，从上到下都丢了魂。

那么如今呢?半封建半殖民地社会的背影已经远去了，但似乎还在人们的潜意识里留下了挥之不去的烙印。

“外国的月亮就是圆”这种崇洋媚外，奴颜卑膝的思想，还不能完全从国民心理中抹去。

所以，《攀登者》这部作品讲的是什么?看完电影我觉得，它应该是一部希望为中华民族唤起中国心，中国魂的作品。

这心，这魂，自古就在。

在齐太史简，在晋董狐笔。在秦张良椎，在汉苏武节。为严将军头，为嵇侍中血。

为张睢阳齿，为颜常山舌。

那么，在这部电影中，便是——

在徐缨子笔，在李国梁刃。

为方五洲肩，为曲松林足。

而我对电影中的“中国魂”，感触最深的有三点。

第一点是，血脉相连，息息相通。

或许由于真挚得堪称“掏心窝”的表演，从没有一部电影如《攀登者》一般，让我如此真切地感受到人和人是连在一起的。

正如主题曲中所唱的“不必有我，登上绝顶”，当第一次登顶时，方五洲用自己的肩膀搭成人梯，当十五年后，他因为受伤只能困守大本营中仰望着不属于自己的珠峰，他的眼神中或许有一丝壮志难酬的落寞与不甘，但更多的是心愿得遂的欣慰与成全。

曲松林亦然，他望方五洲、李国梁成功比望自己成功还切。

而电影中出现的藏族同胞们，也让人感觉这么亲。

同一个使命，同一个珠峰，让他们的心，他们的命，早就连在一起，水乳交融了。

所以是你，还是我，又有什么分别呢?

第二点是，前仆后继，生生不息。

当方五洲临危受命接过老队长的棒，当他将那根接力棒交到李国梁的手中…这一代又一代的精神传承，让我想起《愚公移山》中的句子：

虽我之死，有子存焉;子又生孙，孙又生子;子又有子，子又有孙;子子孙孙无穷匮也，而山不加增，何苦而不平?

正如某位影评人所言：中国梯，其中的精神是传承。

第三点是，不抛弃，不放弃，让事情是它本来应该的那个样子。

这句话的意思是——义。

而“义”的意思是，不问值不值，只问该不该，无论何时，都只做该做的事情。

于是当李国梁在大风口犹豫了一下，无奈但又决然地继续迈开脚步;当他在悬崖上割断命悬一线的绳索，然后用仅存的力气将摄影机抛向同伴：“我要你们继续。”

当方五洲逆风而行，向着雪崩的方向，用血肉之躯守护升起国旗的觇标。

当方五洲用沉静的声音缓缓说道：“我会选择死，保住摄影机。”

我深深体会到，什么是事情本来应该的那个样子。

这就是我心中眼中，《攀登者》的中国魂。

下面写写我喜欢的人物。

个人最喜欢的人物是曲松林，之所以喜欢他，因为剧作家为这个人物设置了复杂的规定情境，更容易塑造出血肉丰满的人性。他在每一个情境的变换之下，每一个人性的转折，都非常动人。

电影开场，一次雪崩带走了老队长的生命，方五洲临危受命接任队长，他带领着曲松林、杰布登顶珠峰，曲松林是摄影师，本应在峰顶留下影像，却因意外，方五洲为了保住曲松林的性命，替他扔掉了摄影机。

“如果让你选择，你是愿意拼死保住摄影机里的那些数据呢?还是愿意丢掉摄影机，自己活命呢?”

自从下珠峰之后，他的人生就活成了这样一个执念。

生命与荣誉，小我与大我的两难抉择，曲松林和方五洲对饮的这场戏，处处充满尖锐的拷问和凌厉的机锋。

“没能留下数据，都是因为我。”

放弃宝贵数据换来的生命，在曲松林而言，只是一具行尸走肉而已。

他想用生命给祖国一个答案，可是这个答案，却永远给不出去了。

老队长的遗像前，他毅然拂袖而去，打落一个空啤酒瓶。

那一刻，仿佛他的性命，也如同这啤酒瓶一样玉碎了。

那是他用他已经许给祖国但没能许出去的性命，逼着方五洲誓师。

在电影前半段的这种.种情境里，演员张译的表演总是斩钉截铁。他的声线句句朝下，杀伐决断，掷地有声。

很喜欢登山队训练营，曲松林化身魔鬼教练的戏份。

当他说出：“有人能做到。”带着欣慰的笑容看向方五洲，那一眼，就好像他自己活在了方五洲的身上，活在了方五洲顶天立地的膝盖上，活在了方五洲背负千斤的肩膀上，活在了方五洲屏住呼吸的胸腔里…

而之后，他把他的命许给了方五洲的继任者——李国梁。

“我不是针对你，我是珍惜你。”

张译本人解释：曲松林化身魔鬼教练是因为珍惜李国梁的生命，希望他登上珠峰，活着回来。

而我从曲松林身上看见的分明不是这样，我只看见他将他的心，他的眼，他的腿，都托在了李国梁的身上。

从今以后，你就是我的眼，我的腿，我的心。我的未竟之志，希望活在你的身上…

也许正因如此，他在李国梁身上一手导演了他一直想要完成却没能完成的“玉碎”剧本。

拖回李国梁尸体的时候，他步伐沉重，如同一下子老了十岁。

“我错了…”

唉，这真是，一生一死两难忘…万古只有雪茫茫。

写完喜欢的人物，最后再写写个人心目中，这部作品的遗憾吧。

最严重的问题，就是爱情线相对多余，分散了作品的核心主题。

爱情固然是艺术永恒的主题，但这部作品最核心的主题仍然是爱国。所以爱情如果不能与爱国融合在一起的话，就会打散了一部作品的“神魂”。

好的作品应当是“形散而神不散”，个人理解，“神不散”的意思就是，主题只能有一个。

正如某位影评人所说的，一部作品只能有一个核心矛盾。

章子怡的表演很好，但徐缨这个人物是一个爱情至上的小女人，不是说她不爱国，而是说她的最高任务和贯穿动作是爱情。

那么李国梁和黑牡丹、杨光和赵医生的爱情戏，其实也冲淡了作品那种“众志成城”“万众一心”的感觉。

甚而杨光这个人物的动机设置，也与影片的主旋律颇不协调。

也正因为主题被打散了，所以使得每个人物的心、力无法拧成一股绳儿。

其次，剧作家、导演、剪辑师对情节结构、节奏的把握还有一些不足。

如果说，爱情线的设置是这个剧本的先天不足。那么，登山戏的节奏，则是作品的重大遗憾。

本来就是一部登山题材的作品，但登山的惊险场面运用太多，后面高潮上不去，容易审美疲劳。

所以，中间那次登山拉练，是不是可以考虑取消?

剧本的起承转合，开端，发展，高潮，结局，是不是可以再好好斟酌一下?

如若不然，就显得情节有些平，不说流水账吧，也有平铺直叙的感觉。

最后一点，可能是我个人的高标准要求了。

那就是不妨思考一下，影片的艺术性如何提高?

目前作品对登山的表现，还是偏于写实。

这就容易使那些攀登场面变得只是攀登了。

而攀登背后蕴含的精神，却并没有从镜头语言中体现出来。

导演本身是动作片出身的，而演员吴京也以惊心动魄的动作见长。

突出动作，这并没有错，但如何使得动作背后蕴藏的精神和，以一种近乎象征的方式表现出来，这便考验导演的功力了。

写到这里，我不由想起陈凯歌拍摄《黄土地》时对演员说的话：“你肩上担的那不是黄河水，那是五千年的中华文化。”

技术本身是电影的外在形式，那么如何做到“以形会意，意因形生”?如何进一步做到“以神驭形”乃至“惟存一神，脱略形迹”?

这便是剧作家、导演值得思索之处。

作为观众而言，比起惊心动魄的动作戏，我更加希望看到，攀登者的每一个脚步，是如何走出信仰，走出神魂的。

是想通过登山场面，看到中国人民，中华民族，是如何站起来的。

而不仅仅是感官上的惊险、刺激乃至悬念。

补充一点遗憾，正如本文评论中的所言的，影片未能突出登顶珠峰的历史意义。

整部作品的两次登峰行动，都没有与时代背景紧密结合起来，因此其中蕴含的国家、民族感情，也不容易呈现。

其实这部作品如果处理不好，容易拍成一部纯登山题材的动作片，目前的呈现不能说尽如人意，如果能将当时的历史背景、国际关系，好好写一写，不是以方五洲个人为视角，而是以国家为视角，去写写我们国家的处境。则爱国主题更加凸现，而国家和个人之间，也能够联系得更加紧密了。

9.电影《活着》观后感1000字 篇九

生命的意义是什么我姑且不去说，人只有先活着，才能去实现所谓的生命的意义。

富贵的母亲教育他只要活着高兴，穷也不怕。少爷时代的他只知玩乐，生活颓废。穷了以后，他反倒找到了家庭的快乐，妻儿的幸福。赌博时他没想过回家，当被抓去打仗，每天踩在死人尸体上，不知道能否活着归家时，他又是如此地想家，想着家中的妻儿老母。在那种孤独绝望的时刻，人才会如此深切地想着一定要活着，一定要活着回家去。

他们往后的日子很艰苦，生活拮据，但是他们从来没有想到过死。我看到当富贵和他的妻子为死去的一双子女号啕大哭时，教室里的部分女同学也禁不住地抽泣起来，这就是人们对生命的珍视，对死者的惋惜以及对弱者的同情吧。电影完了，我心中想着的竟是要好好活着，莫名地想起了家中的亲人。每个人都要好好活着，因为身后都会有惦记他希望他活着的人。我们要对自己负责，也要对家人负责，活着不只是自己的事，而是关系着很多人的感情和命运的事。

《活着》这部电影，以一种轻松幽默的方式向人们讲述一个凄婉悲惨的命运。人们在自己的笑声中思考着生命这种东西，同时也在想着应该怎样活着。如同我，是无论如何不想过与片中人一样的生活，但是我却赞赏富贵面对打击面对挫折的勇气以及他在生活中勇于改过的精神。富贵的贤惠妻子或许在他人眼里有点儿傻，但是她的坚强却是我们都应该具备的。活着有很多的意义，每个人的想法不同，我们不必去苛求他人与自己趋同。我们所要做的便是，好好活着，勇敢面对生活中的困难，去追寻自己活着的意义。

永远不抛弃，不放弃，珍视生命，创造价值。

10.电影观后感1000字 篇十

影片没有波澜壮阔的情节起伏，亦没有精巧的剧本结构，它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上，像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白，两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀，苦中作乐，最终赢得内心的平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素，使观众们不可避免地被电影撩拨心弦，它一斩东京电影节最佳影片金麒麟奖。

回到影片的名字，“intouchables(不可触碰)”, 形象而精准地概括了两位主人公的共性。，Driss脾气暴躁，患有暴力倾向，旁人不能触碰他，否则就有被猛击一拳的风险;而Philippe则因为自己特殊的身体状况，让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱，逐渐走到了一起，擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟，求同存异，变得更加完整。

从另一个角度来说，两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典，还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物，自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位，一个是阳春白雪，一个是下里巴人，显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅，雅致的环境确实会提升人的心智，拥有更理性的思维和更高情商，却也变得冷峻和懦弱起来，比如逃避自己残疾的事实，不敢直面爱情;Driss痞气又世俗，可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的，两人互相影响可又从未刻意去改变对方。

这段友谊中，两个人因为彼此之间恰当的距离，能够以相当平等的方式来相处，让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊，是双方都了解彼此的缺点，平时喜欢说些段子互损，但却默默地关注着彼此的内心，关键时刻会为对方挺身而出。

【影片传达的正能量与精神内涵】

“他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。”——Philippe

不得不说，Driss对Philippe的看护方式有点特别，Driss并不是专业护工，没有受过正规训练，从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说，用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹，他不受上层社会条条框框的约束，自由而洒脱，甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢，把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟，一起在高空中开展惊心动魄的跳伞，飙车被抓时默契地演戏骗过交警，一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护，但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这，正是Philippe所真正需要的精神上的关怀，也是只有Driss才能给的，任何人都代替不了的，独一无二的，雇佣关系之上的陪伴。

在这个过程中，Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人;Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来，变得更加勇敢豁达。