法学家流派（精选6篇）
1.法学家流派 篇一
陈金钊
四、法治的弊端———现实主义法学与法治
现实主义法学不是一个严格意义的法学流派，而是一种法哲学倾向，或者说是一种特殊的研究方法和思想方法。这一法学思潮强调对法学理论所提出的一切正统的假设（包括法治）保持怀疑。现实主义法学指出，法在很大程度上曾经是、现在是、而且将来永远是含混和不确定的。虽然，现实主义法学的断言存在着偏激，但是，我们如果循其思路，确实能发现传统法治存在着理论上的漏洞，我们也确实能发现法治的一些弊端，现实主义法学看清了传统法治理论中对法律认识的假定成份。
第一，传统的法治理论要求依法办事，把法视为规则体系，强调每一法律规则其意义不仅是清楚的而且是稳定的。但大量的事实表明，用同一法律规则衡量人们的行为往往产生不同的结论。这主要是因为：逻辑明确的法律规则只是一种抽象的规则，面对纷繁复杂的事实，它的不确定性随时可以暴露出来，法官们办案时随时可掺入自己的意见。另外，面对同一个法律规则，理解它的是各种各样的法官，法官的不同经历，对法律价值的不同认识，以及理解法律时的不同心态，或者掌握不同的法律知识结构，对法律的意义会有不同的阐释。所以，断言法律是确定的、稳定的只是一种幻想和神话。他们由此推定，法官无法依法判案，他们所进行的活动只能是无法司法。严格依规则办事，在法治技术层面贯彻不到底。美国法学家博登海默曾讲：“尽管法律是一种必不可少的具有高度裨益的社会生活制度，但它像人类创建的大多数制度一样，也存在着某些弊端。如果我们对这些弊端不引起足够的重视或者完全视而不见，那么，它们就会发展为严重的操作困难。”
第二，北欧的现实主义法学强调法律不过是一系列的事实。他们认为法学必须是以对事实和实际的联系观察为基础，而不是以对个人评价或形而上学的东西为基础的自然科学。如果循着这一思路把法治之法当成社会事实的角度来考察，我们便会发现，法治不仅存在操作技术上的呆板，而且还存在着与社会进步相比较的僵化和保守的因素。传统的法治理论认为，法律不仅应是明确的，而且也应当是稳定的，法律的稳定性在一定程度上决定着法律的实际生存。所以传统法治理论不能解决稳定的法律和变动的社会事实之间的矛盾。这里的矛盾在于，“一旦法律制度设定了一种权利与义务方案，就应当尽可能避免对该制度进行不断的修改和破坏，但当业已确定的法律同一些易变的迫切的社会发展力量相冲突时，法律就必须对这种稳定政策付出代价。并且社会的变化从典型意义上看比法律的变化要快。如果我们在社会发生大的变化时仍恪守法治的原则，常常会被指责为迂腐。当然，也可能有人会说，人们不能对法律进行及时的废立改吗？但这又是一种幻想。因为这样做不仅仅会破坏法律的稳定性，而且也忘记了立法过程本身是一个缓慢的过程。
第三，现实主义法学由于对规则持怀疑态度而主张法官创造法律，断言法律就是对法院的判决所作的预测。理所当然地，现实主义法学的这一观点受到了传统法治理论的批评。因为，在传统法治理论看来，法官只能是法律的操作者，依法判案就不能实际决定法律是什么。但是，现实主义法学的观点也完全不是无中生有，法官在判案的过程中，对法律规则的空缺结构确实存在着弥补的作用，这种弥补无疑是在对具体所要判决的案件立法（在普通法系中甚至是创立法律规则）。传统法治理论认为，制定法律规则是为了防止和反对无序状态和专制因素。但由于在法治社会中突出了法官的地位，它行使着很大的自由裁量权，而这些权力的运用在很多场景下超越了法定范围，所以一方面在“某些历史条件下可能会转化为强制，控制转化为压制的现实，另一方面，如果法律制度为了限制私人的权利和政府的权力而规定的制衡原则变得过分严厉和僵化，那么，一些发展和实验的有益形式就会受到窒息”。这就是说，现实主义法学所揭示的法律预测说可能会导致两个方面的问题，一方面允许法官造法，就等于宣告规则统治的失败，另一方面，不承认规则的法治则可能使社会陷入混乱。
我国，在理论上一直倡导规则的至上地位，即大多数法学论者所谈的法律至上。但是，在司法实践中却存在着事实上的悖论，它表现在：第一，从规则的角度看，法官应是法律的适用者，没有任何自由裁量权，只能依法判决，但实际上，由于法律规则本身的粗疏及对法律精神和原则理解的偏差，许多案件的判决中都渗入了大量的自由裁量因素；第二，从国家权力机构的分工来看，立法机关、司法机关和行政机关有明确的分工。从宪法的规定来看，立法工作只能由全国人大和常委会进行，但又通过法律的授权使得行政机关等也有了立法权。另外，虽然没有对司法机关授予立法权，但司法机关是否就真的没有创造法律的权力呢？在我国，最高司法机关虽然没有立法权，但却打着解释法律的旗帜确实没少创造法律。对这种现实，理论界有些争议，一些学者认为司法权在这时侵蚀了立法权。但我们认为，这种侵蚀可能在一定程度上弥补了立法之不足，克服了法律之僵化。实际上，赋予各级法官在疑难案件中享有自由裁量权，恐怕也不是不可以讨论。关键是要对自由裁量权设置程序和原则，而不是掩盖这一问题。
五、理想与现实相统一的法治———法律解释学与法治
法律解释学，在一定程度上，它是狭义法学的代名词。它研究的对象不仅包括成文法律，而且包括法律事实。现实主义法学（或法律社会学）在很大程度上就是对事实进行注解的法学学派。法律解释学可以说是以法治为存在前提的。
近代以来，随着公法和私法划分观点的增强，法律解释学逐渐朝两个方向发展。第一
2.浅析琵琶四大流派 篇二
关键词：琵琶 流派
琵琶是我国历史悠久的弹拨乐，有着2000多年的历史，发展到唐代，琵琶已经成为隋唐九、十部乐中西凉、龟兹、天竺、疏勒、安国和高丽乐的主要乐器。到了唐代后期琵琶从演奏技法到制作構造上都得到了很大的发展。在演奏技法上最突出的改革是由横抱演奏变为竖抱演奏， 由手指直接演奏取代了用拨子演奏。明末清初，琵琶有南北两大派，北派以琵琶名家王君锡为代表，南派则是以浙江琵琶名家陈牧夫为代表。后来，北方琵琶演奏艺术的发展较为迟缓,各派演奏名家多云集江南一带,形成“北衰南盛”的趋势。清代中叶之后,南方逐渐形成以无锡派、平湖派、浦东派、崇明派为代表的四大琵琶流派。
一、无锡派
近代无锡派的立名，是以华秋苹的琵琶谱为依据的，是近代最早出现的琵琶流派。无锡华秋萍向南北派两学习，1819年刊印《南北二派秘本琵琶谱真传》（现称为《华秋苹琵琶谱》），采用工尺谱，有较完整的指法记载，是我国最早印行的琵琶谱。目前按照《华氏谱》原谱演奏的人也很少，但其他各派或多或少地采用了《华氏谱》中部分乐曲整理了现在流行的演奏话。因此，无锡派在清代中叶起到了承上启下的作用，对琵琶的发展作出了应有的贡献。
二、平湖派
平湖派以李芳园为代表，李家五代操琴，为琵琶世家。1895年编撰出版《南北派大曲琵琶新谱》，后人称之为《李氏谱》，是近代最有影响的琵琶谱之一。18世纪中叶发祥在浙江平湖，平湖琵琶经过几代人的继承和发展，使平湖琵琶在江浙一带具有相当的影响力。流传的琵琶谱除《南北派十三套大曲琵琶新谱》外还有《怡怡室琵琶谱》、《朱英琵琶谱》等。
清乾隆年间，李廷森为平湖琵琶最早起始者，廷森下传其子李煌，李煌下传其子李绳墉。李氏家族这前三代一直沿袭着“琴不出门”的封建旧习，只限于嫡亲传承。到绳墉下传其子李南棠时，正值第二次鸦片战争，以经商为业的李南棠，经常来往平湖、上海之间。他广交乐友，拜师求艺。李南棠在继承的同时，已不仅局限于嫡系家族了。南堂之子李芳园更是受其熏陶，对琵琶产生了浓厚的兴趣，“长抱琵琶若怀璧，专心致已三十年”。他琴艺高超，终成“琵琶癖”。袁翔甫为李氏谱题词中曰：“奏《阳春》及《郁轮袍》二曲，听至出神入妙处觉迥超乎故人周蓉江陈子敬”。他于1895年编成的我国第二本正式刊印的琵琶谱《南北派十三套大曲琵琶新谱》是汇集了江、浙、沪众多琵琶名家、乐手的共同劳动的结晶；是平湖琵琶与他地琵琶相互传播、交融而成的琵琶新谱。
朱英童年就读李芳园私塾学习琵琶，后是从李氏门人吴柏君。国立音乐院自1927年成立之初，就聘朱英为国乐教师及国乐队教练，任教长达17年之久。他是最早将平湖派琵琶传播到外国的，素有“四弦国手”之称。
朱英的学生杨少彝于50年代开始，在西安音乐学院从教长达16年之久，培养了于桂荪、李建正、任鸿翔、何明威、王天健等一大批演奏人才。他常鼓励学生学习他派之长，亲自带领学生拜访、请教。《琵琶春秋》汇集了杨少彝毕生对民族音乐理论、艺术实践等方面的学术研究成果。
平湖派的演奏有文有武，文曲细腻，常配以虚拟舒缓动作加强余音袅袅之感。武曲讲究气势，以下出轮为主（《将军令》用的是上出轮）。平湖派琵琶对当今琵琶的各种风格的形成有相当的影响。
三、浦东派
上海南汇鞠士林是浦东派琵琶始祖，他琴艺高超，素有‘江南第一手’的美誉。以鞠士林、鞠茂堂、陈子敬、倪清泉、沈浩初等师承相传，流传有《鞠士林琵琶谱》、《陈子敬琵琶谱》、《养正轩琵琶谱》等。
鞠士林生长在江南，喜好琵琶，广结知音，人称“鞠琵琶”。晚年在上海半淞园当琵琶擂主，艺誉益显，咸称“江南第一手”。其侄鞠茂堂本承其家传医业，在家乡悬壶济世，其琵琶技艺得到鞠士林的衣钵，技艺精湛。鞠茂堂有两个弟子，陈子敬是其中之一，后来成为浦东派的大师。鞠士林去世后，上海半淞园的琵琶擂主赛无人主持，陈子敬为了弘扬鞠氏琵琶，在半淞园演奏，技艺之精湛，韵致之出神，使满堂赞声不绝。后陈子敬被聘请为半淞园琵琶擂主，名声大噪。醇亲王赐予陈子敬“天下第一琵琶”称号，并编有《陈子敬琵琶谱》，但未流传下来。倪清泉受到陈子敬的真传，他最大的功绩在于将浦东派琵琶传给了沈浩初。沈浩初南汇画家路人，精湛的技艺，在当时辉煌一时。他编纂了《养正轩琵琶谱》一卷，他还编有《元人乐府及》十六册。沈先生的学生众多，林石城则是传其薪火者。20世纪40年代起，林先生蜚声于我国乐坛。当代琵琶大家刘德海、叶绪然、邝宇忠、吴俊生等均出于林先生门下，使浦东派琵琶艺术得以很好的传承与发展。
浦东派琵琶的特点是：武曲气势雄伟，擅用大琵琶，开弓饱满、力度强烈，文曲沉静细腻。其富有特色的传统技法有：夹滚、长夹滚、各种夹弹和夹扫、大摭分、飞、双飞、轮滚四条弦、弦数变化、并四条三条二条弦、扫撇、八声的凤点头、多种吟奏、音色变化奏法、锣鼓奏法等等。
四、崇明派
崇明地处上海东北角，以《瀛洲古调》琵琶谱师承传授的，由于发源于崇明岛，后人就称崇明派。“瀛洲”是崇明的代称。江苏崇明派又名“瀛洲古调派”。崇明派以蒋泰、黄秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相传，以隽永、秀丽的文曲风格闻名于世。
崇明派琵琶轮指以“下出轮”见长，故而音响细腻柔和，善于表现文静、幽雅的情感，具有闲适、纤巧的情趣。曲目多为文板小曲，其中著名的《飞花点翠》、《昭君怨》等慢板、文板乐曲，典雅、端正；还有一些小曲如《寒鹊争梅》，充满了生活的情趣。
琵琶流派是琵琶发展到成熟阶段的产物，对琵琶的发展起到了不可估量的作用。而如今，琵琶流派逐渐瓦解，统一性成为社会文化、艺术的主流，文化的本性在于创造，其使命与一切墨守成规、刻板一致、千篇一律都是不相容的，在文化领域，只有不拘一格才会使文化丰富多彩和具有生机勃勃的活力，而统一性必然窒息文化。所以传统琵琶流派的传承应得到我们社会以及所有民乐爱好者的重视。
3.对外汉语教学流派 篇三
授课教师：沙宗元
一、对外汉语教学法概说
（一）几个基本概念 教学原则：指导语言教学的法则，它反映语言规律、语言学习规律和语言教学规律，用以指导和规约总体设计、教材编写、课堂教学和语言测试等全部教学活动。
处理好6种关系：教师与学生的关系；语言教学与文化教学的关系；教学内容与教学方法的关系；知识传授与技能训练的关系；理论讲解与言语操练的关系；目的语与媒介语的关系。
教学路子：经过人工设计的为实现某种教学目的而进行知识传授和技能训练的途径和方式。例如，以字为基本单位还是以词为基本单位；综合教学、分技能教学、综合与分技能相结合。
教学路子由所教语言的特点和语言习得规律所决定。教学路子不同于教学原则：（1）教学路子是相关教学原则的具体化；（2）教学原则全面反映语言规律、语言学习规律和语言教学规律，具有普遍意义。教学路子要经过人工设计，要更加重视针对所教语言的特点。
教学方法：在教学原则指导下，在教材编写和课堂教学中进行知识传授和技能训练的具体方法，其中包括组织教学内容的方法，讲解语言点的方法，训练听、说、读、写等言语技能和言语交际技能的方法。
教学方法与教学路子不同（1）教学路子指导教学内容的分类和组织，并通过课程设计和教材编写加以落实。教学方法主要指进行知识传授和技能训练的具体方法。（2）教学路子对教材编写、课堂教学和语言测试的指导和规约具有统一性。教学方法则具有较大的灵活性，可根据教学需要进行选择和创造。
教学技巧：教师在课堂上进行教学的技巧。虽受教学原则、教学路子、教学方法的制约，但具有更大的灵活性，可体现教师个人的教学艺术和教学风格。例如，课堂教学中怎样引进新的语言点，怎样板书，怎样使用直观教具，怎样运用表情动作帮助学生加深印象和吸引学生的注意力，怎样启发学生思考问题，怎样调节课堂气氛，怎样调动学生的主动性和积极性，等等，都属于教学技巧方面的问题。
没有好的教学技巧，再好的教材也不能吸引学生；教学技巧也不能背离教学原则。
（二）对外汉语教学法的理论基础 语言学原理
西方语言学理论的发展兴替；
任何一种语言教学法的特点和原则与都与相应的语言学理论有密不可分的关系。
心理学原理
心理学对于形成和发展语言教学法具有重要影响和作用； 不同心理学理论和流派对语言教学法产生不同影响。
教育学（教育心理学）理论
对外汉语教学是一门教育学科，从总体设计到各个具体环节的实施，都受教育学原理的规范和制约。教育心理学、认知心理学、语言心理学等，揭示了语言学习过程中的心理活动和心理机制，有助于理解外语教学法中提出的原则和方法。
（三）历史上的语言教学流派和教学原则 教学法流派分类 教学法流派：在一定理论指导下，在教学实践中逐渐形成的、包括其理论基础、教学目标、教学原则、教学内容、教学过程、教学形式、教学方法和技巧、教学手段、教师和学生的作用和评估方法等方面的教学法体系。刘珣（《对外汉语教育学引论》，北京语言文化大学出版社2000年）按其语言教学特征，将国外语言教学流派分为四类：认知派、经验派、人本派和功能派。
认知派与经验派 语法翻译法
语法翻译法又称“传统法”、“古典法”，是以系统的语法知识教学为纲，依靠母语，通过翻译手段，主要培养第二语言读写能力的教学法。19世纪初，德国语言学家奥伦多夫对语法翻译法进行了理论上的总结，使之成为一种科学的第二语言教学法体系。其语言学基础是历史比较语言学，认为一切语言都源于一种共同的原始语言，语言规律是共同的，词汇所代表的概念也是相同的，不同的只是词汇的语音和书写形式。语法翻译法的主要特点：（1）以理解目的语的书面语言、培养阅读和写作能力为主要目标，不重视口语和听力教学。（2）以系统的语法知识为教学的主要内容，要求学生熟记语法规则并通过翻译练习加以巩固。
（3）词汇的选择由课文内容决定，用对译的生词表进行教学，句子是讲授和练习的基本单位。
（4）用母语进行教学，翻译是主要的教学手段、练习手段和评测手段。（5）强调学习规范的书面语，注重原文，阅读文学名著。语法翻译法的不足之处：
（1）忽视口语教学和语音教学，缺乏听说能力的训练；（2）过分依赖母语和翻译手段；
（3）过分重视语法知识的教学，死记硬背语法规则，不注重语义；（4）教学内容枯燥乏味。
最为根本的问题是不利于语言交际能力的培养。直接法
又称“改革法”或“自然法”，19世纪末20世纪初产生于西欧（法、德），与语法翻译法相对，主张以口语教学为基础，按幼儿习得母语的自然过程，用目的语直接与客观事物相联系而不依赖母语和翻译的语言教学法。直接法的语言观认为语言是习惯，语言的运用是靠感觉和记忆而不是思维。其心理学基础是联想主义心理学，认为人的学习方式和动物一样，是刺激与反应直接联结，否认意识在其中的作用。直接法的主要特点：
（1）目的语与它所代表的事物直接联系，排斥母语和翻译，采用直观手段，用目的语学习目的语，课堂教学常用扮演角色、演戏等方式。
（2）不是先学习语法规则，而是靠直接感知，以模仿、操练、记忆为主形成自动的习惯。（3）以口语教学为基础，先听说后读写。
（4）以句子为教学的基本单位，整句学、整句运用，而不是从单音、单词开始。（5）以当代通用的语言为基本教材，学习生动的、活的语言。直接法的不足之处：
（1）过分强调幼儿学习语言的规律，对成年人学习第二语言的特点认识不足，对课堂教学的现实也考虑不够；
（2）强调口语教学，对读写能力的培养重视不够；
（3）过分强调模仿，对人的积极、主动学习强调不够，忽视语法规则的掌握。听说法
把听说放在首位，主张先听后说，经过反复的句型结构操练，培养口语听说能力的一种外语教学方法。
又称“句型法”、“结构法”、“耳口法”等。20世纪40年代产生于美国，早期用于训练军队人员的外语口语，50年代推广到高校和中学的外语教学中去。
其语言学基础是结构主义语言学，强调第二语言教学要从口语开始，通过掌握语言结构学会目的语。
其心理学基础是行为主义心理学，认为言语行为是通过刺激与反应的联结并加以强化而形成习惯，第二语言教学要通过大量的模仿和反复操练养成新的语言习惯。听说法的特点：
（1）听说领先，读写为辅；
（2）反复操练，用模仿、重复、记忆的方法形成习惯；（3）教学内容以句型为中心，通过句型掌握目的语；（4）对比语言结构，找出难点，确定重点；
（5）严格、及时地纠正错误，避免养成错误的习惯；
（6）排斥或限制使用母语，尽量用直观手段或借助于情景、语境，直接用目的语理解或表达。
（7）注意运用现代化教学技术手段，如幻灯、录音、电影等。听说法的不足之处：
（1）过分注重语言结构形式，忽视语言的内容和意义，结果导致学习者只能流利地说出一些正确的句子，难以具备在一定的情境下进行语言交际的能力。
（2）过分强调机械训练不仅枯燥乏味、不易引起学习者的兴趣，也忽视了学习者认知能力的能动作用，不利于学习者语言基础知识的掌握和语言运用能力的培养。视听法
将视觉感受和听觉感受结合起来进行外语教学的方法。
20世纪50年代产生于法国，因首创于法国圣克卢高等师范学院，所以也称“圣克卢法”，代表人物是古根汉（G.Gougenhein）和吉布里纳（P.Guberina）。
视听法来源于直接法和听说法，继承了二者的长处，重视口语，用目的语直接教学，强调反复操练，强调语言对比。它又克服了听说法脱离上下文和一定语境孤立进行操练的缺点，提出了情景视觉和听觉相结合、以整体结构感知的新教学法体系。
视听法的理论基础是结构主义语言学和行为主义心理学，认为掌握了一种语言的结构就是掌握了该语言，主张对目的语结构进行科学分析和描写。视听法的特点：
（1）视觉感知和听觉感知相结合。（2）语言和情境紧密结合。
（3）整体结构感知，通过图像和对话，使语音、语调、词汇、语法在对话中被整体感知。（4）先口语教学，后书面语教学；听说领先，教材以对话为主，进行集中强化教学。其教学过程包括语言材料的展示和感知、理解和记忆、练习和运用三个环节。视听法的不足：
（1）重视口语会话，忽视书面语阅读，忽视读写能力的培养；
（2）过分强调整体感知和模仿训练，忽视对运用结构的分解和单项训练。（3）教学顺序比较固定，不够灵活多样。（4）偏重语言形式，忽视语言的内容和意义。认知法 又称“认知－符号法”，20世纪60年代产生于美国，代表人物是卡鲁尔、布鲁纳。
认知法主张在第二语言教学中应发挥学习者智力的作用，通过有意识地学习语音、词汇、语法知识，理解、发现、掌握语法规则，并能从听说读写各方面全面地、创造性地运用语言。
其主张与听说法相对立，而且又重新肯定了强调语法学习和发展智力的语法翻译法，因而也称“现代语法翻译法”。
其理论基础是转换生成语言学理论和认知心理学理论。主张语言是一种受规则支配的系统，人类学习语言决不能单凭模仿记忆，而是一种在理解规则的基础上，有意识的、创造性的运用过程。
认知法的特点：（1）充分发挥学习者的智力作用，强调通过观察、记忆、思维等活动来内化语言知识体系，反对机械的刺激－反应式学习。
（2）强调在理解、掌握语法规则的基础上，进行大量的有意义练习，提倡演绎法教学。（3）以学生为中心，重视学习者的信心和兴趣培养。（4）适当使用学习者母语。
（5）听说读写齐头并进，全面发展。
（6）正确对待学习者的错误，反对有错必纠。
人本派与功能派 自然法（Natural Approach）
20世纪70年代后期产生于美国，代表人物是克拉申（S.Krashen）和特雷尔（T.Terrell）。自然法根据对自然条件中母语习得和第二语言习得的观察和研究，提出在非自然条件中最大限度地扩大对学习者的语言输入、首先集中培养理解能力，并强调通过习得掌握第二语言。
自然法以语言交际理论和第二语言习得理论为理论基础，教学目标是个人的交际能力。自然法的特点：
（1）以培养学习者的口头交际和书面交际能力为目标，课堂活动全部用来进行交际。（2）强调理解的重要性，语言学习从理解开始，推迟口头表达。（3）强调自然习得，课堂教学给学习者提供充分的语言习得机会。（4）一般不纠正学习者的错误，以免影响学习者表达的积极性。
教学过程的三个阶段：表达前阶段；早期表达阶段；扩展表达阶段。自然法也有一些争论：
（1）过分强调习得的作用，对有意识学习的作用估计不足；
（2）过分依赖尚未完全证实的“自然顺序”假说，对教授语言结构、掌握语法规则的意义认识不足；
（3）让学习者自己决定学习的进展速度，并非每个学习者都能做到。（4）在非目的语环境中，非本族语教师难以提供大量、可理解的输入。
交际法
又称“功能法”、“意念法”、“意念－功能法”，是以语言功能和意念项目为纲，培养在运用语言进行交际能力的一种教学法。
产生于20世纪70年代初期的西欧，创始人是英国的威尔金斯(Wilkins)，代表人物有英国的亚历山大（Alexander）、威多森(Widdowson)，荷兰的范埃克(VanEK)。最有名的教材是《跟我学》。交际法的语言学基础是20世纪60年代兴起的社会语言学，特别是海姆斯的交际能力理论、韩礼德的功能语言理论和话语分析理论、威多森的语言交际观。
在心理学理论方面，交际法受到了人本主义心理学和60年代兴起的心理语言学的影响，强调以学生为中心，通过“需要分析”选择应学习的语言功能和语言形式。交际法的主要特点：
（1）以功能意念为纲，根据教学需要选取真实而实用的语言材料。
（2）教学过程交际化。创造接近真实交际的语言环境，教学方法多样化，多是实用的交际活动。
（3）单项技能训练和综合性技能训练相结合。（4）强调语言交际的内容，不苛求语言形式。
（5）螺旋式地安排语言材料，将功能和结构结合在话题之中，循序渐进地组织教学。交际法存在的问题：
（1）功能和结构和结合是长期以来难以很好解决的问题；（2）课堂教学交际化难以真正做到。（3）不及时纠错不利于学习者的进步。
（4）交际法的实施要求教师培训、教材编写、测试评估等相关环节作出相应改革。
4、第二语言教学法的发展趋势（1）综合化趋势；
（2）在语言习得规律研究的基础上，探讨语言教学规律；（3）培养目的语交际能力成为共识；
4.法国文学流派 篇四
光明世纪 法国文学史称18世纪为“光明世纪”，意思就是启蒙运动的世纪。“启蒙运动”一词见于某些欧洲语言，然而不见于法语。法国的文献典籍中一贯用“光明世纪”，而不用“启蒙运动”。法语中“光明”一词亦可训为“智慧”、“知识”，而此处所谓“光明”是指18世纪法国资产阶级革命的思想曙光。法国的“光明世纪”与英国的“启蒙运动”，涵义是相同的。启蒙运动的实质，是资产阶级革命在意识形态战线上的前哨战。法国资产阶级革命爆发于1789年，可是这场斗争的思想准备早在18世纪初期已经开始。1721年出现的《波斯人信札》,是启蒙运动文学的先声,它的作者孟德斯鸠的启蒙运动思想更系统、更集中地表达在他的专著《论法的精神》（严复译为《法意》）中。
启蒙运动是思想运动。启蒙运动的文学家多数以思想家的面目出现。对于他们来说，文学作品只是表达思想的一种辅助手段,但是,他们在文学上的成就也是不能忽视的。狄德罗、伏尔泰等人的小说都是“哲理小说”，不但以思想的深度见称，而且在艺术形式方面也别具一格。卢梭的《爱弥儿》被称为教育小说，也是广义的哲理小说。
18世纪虽然也有克雷比雍等作家摹仿17世纪的悲剧，然而那些作品被文学史家称为“假古典主义”，缺乏独创性。伏尔泰本人也写过一些传统形式的悲剧，在他全部作品中不占重要地位。代表18世纪法国文学的，是那些直接反映启蒙思潮的作品，例如《波斯人信札》和狄德罗的小说《拉摩的侄儿》（1823）、《宿命论者雅克和他的主人》(1796)，伏尔泰的《哲理小说集》(1748～1759)，以及讽刺当时社会上的不合理现象为主要题材并具有现实主义倾向的某些小说和戏剧作品，例如勒萨日的小说《跛足魔鬼》(1707)、《吉尔•布拉斯》(1715～1735)和剧本《杜卡莱先生》(1709)。狄德罗的剧本《私生子》(1757)也属于这一类。18世纪引起广泛注意的剧本是博马舍的三部曲的前两部《塞维勒的理发师》(1775)和《费加罗的婚姻》(1784)。三部曲的第三部《有罪的母亲》(1792)没有引起人们注意。
受读者欢迎的还有普雷沃神甫的小说《曼侬•莱斯戈》。这部描写爱情的小说，也是法国18世纪的一部名著。
启蒙运动作家孟德斯鸠、伏尔泰、狄德罗等人文学创作的主导思想，在于揭露和讽刺世俗人情，针砭时弊。他们的文笔简练明晰,深入浅出,饶有风趣。卢梭的艺术特点在着重抒写个人情感。他的代表作《新爱洛绮丝》(1761)和《忏悔录》，都是一代名著，这些作品被认为是19世纪初期浪漫主义文学的先兆。
从18世纪法国启蒙运动中的百科全书派与文学有密切的关系。18世纪法国的百科全书是知识宝库，也是宣传启蒙思想的有力武器。百科全书派宣传唯物主义和重观察、重实验的科学精神，反对封建王权和教会神权等一切权威与偶像；提倡自由思想与民主精神；重视发展工业生产。文学家狄德罗、伏尔泰、卢梭等都曾经为百科全书撰写条目。
十九世纪 由于1789年革命后资本主义生产发展，人民大众的生活和文化程度有所提高，文学作品的读者大大增加。文学已经不只是朝廷权贵、豪门巨富少数人玩赏的奢侈品，而成为愈来愈广泛的人民群众的精神食粮，于是作家日益众多，作品也日益丰富。在法国，文学的社会化、普及化，是在19世纪资本主义发展的条件下开始形成的。
1801年夏多布里昂的中篇小说《阿达拉》问世，震动了法国文学界，标志着浪漫主义文学的开始。小说以异域风光作为背景，写一对宗教信仰不同的异族青年的爱情悲剧。早在18
世纪末，贝尔纳丹•德•圣皮埃尔发表小说《保尔和薇吉妮》(1787)，也是以海外风光为背景，描写一对少年男女的爱情悲剧，曾经引起文学界和读者的热烈欢迎。从圣皮埃尔到夏多布里昂，法国浪漫主义已从孕育达到成熟的阶段。
1802年，夏多布里昂发表中篇小说《勒内》以多愁善感的抒情格调，塑造了所谓“浪漫主义的忧郁”的典型人物形象。大致与此同时，斯塔尔夫人也接连发表她的文学论述《论文学与社会建制的关系》(1800)、《论德国》(1810)和小说《黛尔菲娜》(1802)、《高丽娜》（1807）等。《论德国》着重介绍德国的浪漫主义文学。上述两作家都是浪漫主义的倡导者。夏多布里昂的散文富于抒情诗的节奏，对浪漫主义诗歌有很大的影响。
早期浪漫主义是指1830年以前的浪漫主义文学，当时最吸引读者的是抒情诗。拉马丁在1820年发表的《沉思集》，也曾经风靡一时。1823年这位诗人发表《新沉思集》,1830年发表《诗与宗教的和谐集》,都是风靡一时的作品。此外，还有雨果早年的诗集《颂诗与长歌》（1826）、《东方吟》（1829），维尼的《古今诗稿》(1826)、《命运集》（1864）等，也是这一时期浪漫主义文学的重要收获。1827年雨果发表剧本《克伦威尔》，是浪漫主义文学的一件大事。这部剧本并未演出，重要的是它的序言。作者从美学观点论述了浪漫主义的艺术特色,例如美与丑、善与恶的对比等等。1830年以后,浪漫主义有新的发展，人们称之为后期浪漫主义。后期浪漫主义的主导思想是资产阶级人道主义，代表作品有雨果的诗集《惩罚集》（1853）、《观照集》（1852）和《凶年集》（1872）以及小说《悲惨世界》（1862），乔治•桑的作品有乌托邦社会主义倾向的小说《康素埃洛》（1842～1843），欧仁•苏的小说《巴黎之神秘》（旧译《巴黎的秘密》）等。这些作品从不同的角度反映了当时法国社会上的种种矛盾。
浪漫主义是19世纪法国文学重要流派，后来产生的自然主义、象征主义等都导源于浪漫主义。但是19世纪法国文学杰出的成就却是现实主义。从时间上说，现实主义的产生和发展，和后期浪漫主义几乎是齐头并进的。巴尔扎克总称《人间喜剧》的一系列小说，陆续发表于1830至1848年之间，和后期浪漫主义的许多重要作品同时出现。后期浪漫主义之所以有积极的倾向，原因之一在于它本身开始产生了现实主义因素。巴尔扎克纪念像 法国洛罗•吉罗东出版社提供
巴尔扎克以外，现实主义代表作家还有《红与黑》(1830)的作者斯丹达尔和《包法利夫人》(1857)的作者福楼拜。人们也常常把梅里美列为现实主义作家，虽然他的小说在思想内容方面并不具体结合社会生活的客观实际。
巴尔扎克能透过社会现象，暴露人与人之间的深刻关系，也就是金钱的关系。因此《人间喜剧》抓住了资本主义社会最本质的问题。
浪漫主义在戏剧方面的成就主要有雨果的正剧《爱尔那尼》(1830)、《吕伊•布拉斯》（1838），维尼的《夏特东》(1835)，缪塞的别具一格的喜剧，以及大仲马的历史剧等。
福楼拜曾经指出，艺术所追求的只应当是美学上的完满的表现,也就是“美”,艺术可以置一切道德上、政治上的考虑于不顾。这种观点导致以追求形式完美为唯一目标的理论，也就是所谓“为艺术而艺术”的理论。曾经是浪漫主义文学的热烈拥护者的诗人戈蒂耶，1835年发表了小说《模斑小姐》，他在序言中提出了为艺术而艺术的一套理论。戈蒂耶的诗集《珐琅与玉雕》就是这套理论的实践。从此开始诗歌单纯地追求形式完美的趋向，形成称为“帕尔纳斯”（或译为高蹈派）的诗派。这一派的代表人物有《古代诗篇》（1852）和《蛮族诗集》（1862）的作者勒孔特•德•李勒，《锦幡集》（1893）的作者埃雷迪亚，以及 《在公主的花园里》(1893)的作者萨曼等，他们都是脱离实际，寄身于象牙之塔的诗人。与帕尔纳斯派诗歌几乎同时，在小说领域内形成了自然主义的潮流。文学史上往往把龚古尔兄弟和阿尔丰斯•都德等都列为自然主义小说家，其实他们的创作并不符合自然主义的理论。最主要的自然主义作家是左拉。他的代表作是总名为《鲁贡玛卡一家人的自然史和社会史》(1871～1893)的20多部小说，其中最著名的有《小酒店》(1877)、《萌芽》(1885)等，中国已有译本。
左拉在1866年发表的《小说的定义》中宣称：“科学进入我们这些小说家的领域，现在我们是在分析人们的个人活动和社会活动。”这里所谓“科学”是指生物学、医学和遗传学等。自然主义不但分析作为生物现象和生理现象的个别的人，也要分析作为社会一分子的人，但是他们认为决定人的思想和行动的因素主要是遗传，也就是生物学与生理学的观点。莫泊桑在法国的文学史上有时被列入现实主义作家行列，有时又被称为自然主义小说家。从他在10年间完成300篇短篇小说和6部长篇小说的实践考察，他的主要倾向是现实主义而不是自然主义。
19世纪法国文学最后一个流派是象征主义诗歌。这种新倾向与帕尔纳斯派有密切关系。象征派的先驱、诗集《恶之华》(1857)的作者波德莱尔，把他的诗集献给帕尔纳斯派诗人戈蒂耶。象征派诗人主要是马拉梅、魏尔兰和兰波。象征派和帕尔纳斯派相同之点在于追求形式的完美，两者的区别在于象征派诗人较多地抒写个人的感觉与情绪，追求音乐的美感；而帕尔纳斯派则相反，强调描写客观现象，追求造型美，诗人自己毫不透露个人情怀。象征派在法国诗歌上的影响一直延续到20世纪初期，它是现代派诗歌的第一阶段。
19世纪是法国资本主义蓬勃发展的时期。在这个世纪中，法国发生几次重大政治事件，如1830年和1848年的工人起义和1871年的巴黎公社革命。在文学作品中反映这种斗争影响的作家和诗人，在复辟王朝时期有著名平民歌手贝朗瑞，巴黎公社时期有《国际歌》的作者鲍狄埃、巴黎公社的女英雄路易丝•米歇尔、诗人克莱芒、小说家瓦莱斯等。
二十世纪 20世纪是帝国主义战争频繁和社会主义革命高涨的时代，这种形势反映在法国文学上，表现为作家辈出，流派纷呈，但是缺少强大的主流。超现实主义、存在主义、荒诞派戏剧、新小说等，都曾经风靡一时，而转眼间已成明日黄花。
象征主义
Le Symbolisme
在法国文学史上,象征主义一词有两方面的含义:一
是指象征主义流派，二是指象征主义文学思潮和它的广
泛深远的影响。
象征主义流派出现于1886年。先是诗人勒内·吉尔
发表了一部《言词研究》，诗人马拉梅为它写了前言。
这部论著试图系统地肯定自从波德莱尔以来在诗歌艺术
上陆续出现的新倾向和新成就。稍后，巴黎有一个原籍
希腊的年轻诗人，笔名让·莫雷亚斯，在《费加罗》报
上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义者”这个称
号来称呼当时的前卫诗人。这篇宣言获得广泛热烈的响
应，文学史上认为这一事件标志着象征主义流派的产生。
象征主义作为新的创作方法和文学思潮，早在浪漫
主义盛行的时期已经萌芽。浪漫主义诗人奈瓦尔力求以
新的表达方式反映不可捉摸的内心活动，这种努力后来
给象征派诗人以一定的影响。浪漫主义诗人维尼的《牧
人之家》,拉马丁的《葡萄架下的住室》,都在一定程度
上运用了后来为象征派诗人所喜爱的艺术手法：暗示多
于解释，含蓄多于畅尽的发挥。象征主义这个名称出现
以前，实际上已经有象征主义的艺术倾向。《恶之华》的作者波德莱尔在这方面又大大推进了一步。因此，法
国文学史上称波德莱尔为象征主义的先驱。象征主义的另一先驱是《玛尔佗萝之歌》的作者洛特雷亚蒙。至于马拉梅、兰波和魏尔兰，他们都是象征主义诗歌的大师，虽然在他们发表作品的时期，象征主义这个名称尚未通用。莫雷亚斯发表宣言时，马拉梅和魏尔兰的主要作品都早已问世；兰波搁笔已经11年之久。莫雷亚斯并不是象征主义的倡导人，他不过是象征派的命名者而已。反对片面地注重描写造型美的帕尔纳斯派，并开辟
新的艺术道路来代替帕尔纳斯派，这就是象征主义之所以应运而生的历史条件。和帕尔纳斯派不同，象征主义重新回到以抒写个人感情为重点的老路上。可是它抒写个人情怀和浪漫主义的抒情是大异其趣的。它抒写的不是日常生活中的浮浅的喜怒哀乐，而是不可捉摸的内心隐秘；或者如马拉梅所说，表现隐藏在普通事物背后的“唯一的真理”。为了达到上述目的，象征主义对于诗的语言进行了很大的改造。对于日常用的字和词加以特殊的、出人意外的安排和组合，使之发生新的含义。象征主义不满足于描绘事物的明确的线条和固定的轮廓，它的诗人所追求的艺术效果，并不是要使读者理解诗人究竟要说什么，而是要使读者似懂非懂，恍惚若有所悟；使读者体会到此中有深意。象征主义不追求单纯的明朗，也不故意追求晦涩；它所追求的是半明半暗，明暗配合，扑朔迷离。象征主义诗歌十分强调音乐的效果，可是诗句的音乐性不是单纯通过机械的协韵表现出来，而在于诗句内在的节奏和旋律。散文诗的音乐感并不亚于格律诗，有时反而胜过格律诗，因此许多象征派诗人的散文诗都写得有特色。
1886至1891年左右是法国象征主义诗歌比较昌盛的时期。这一时期出版的重要作品有马拉梅的《诗与散文》(1893)、拉弗格的遗著《善意之花》(1890)以及昂利·德·雷尼耶的《插曲》（1888）等。到1891年，象征派“文学宣言”的作者莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，而提倡一种所谓“罗曼派”的文学，其目的在于恢复希腊罗马古代文学的传统。接着，许多象征派诗人也纷纷向自己选择的方向发展，不再遵循共同的象征主义艺术标准。象征主义作为一个流派，从1891年起已经解体。但是，象征主义作为文学思潮和艺术风格，影响却非常深远。20世纪法国的重要诗人瓦莱里、克洛代尔、亚默甚至圣琼·佩斯等，都被评论家列为后期象征主义者。比利时的象征主义诗人有著名的维尔哈伦和梅特林克，后者主要写作象征主义诗剧。
象征主义的影响既不限于法国，也不限于西方世界，在中国“五四”以后的新诗坛上，也曾出现戴望舒、李金发等受过相当浓厚的象征主义诗歌气息熏陶的诗人。参考书目
Marcel Raymond,De Baudelaire au Surr□alisme，Paris,1933.Guy Michaud,Le Messa□e Po□tique du Symbolisme,Paris, 1947.超现实主义
Le Surr□alisme
第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化
领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动，其影响波及欧美其他国家。它的内容不仅限于文学，也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题，以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场“精神革命”。
运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发
起的，他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力，需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。
青年诗人、医生勃勒东，战争期间曾在精神病院服
役，接触到弗洛伊德心理分析的理论，后来又受到与传统决裂的同时代诗人阿波利奈尔的影响，便设想将对潜意识的探索运用到诗歌艺术中去。他在1919年与阿拉贡、苏波等组成小组，创办《文学》杂志，并与查拉的达达运动汇合。他们在“尽力表现违反常理的原则”指导下活动。勃勒东与苏波合作，以“自动写作法”创作了诗集《磁场》(1920)；代斯诺斯在似睡非睡的状态中吟诵了诗句；厄内斯特用粘贴方法组成画幅。他们经常在咖啡馆交换各自在探索潜意识活动中的经验，进行集体创作，开展对资本主义文明代表人物巴雷斯的审判等。由于勃勒东的小组与达达运动缺乏明确的统一的目标，终于导致分裂。1924年勃勒东发表《超现实主义宣言》，成立超现实主义小组,发行刊物《超现实主义革命》,与达达运动者分道扬镳，从此超现实主义运动进入高潮。超现实主义作家勃勒东(左)、艾吕雅(中)和勒内·夏《超现实主义宣言》否定了现实主义与传统的小说，明确提出了超现实主义的定义。它指出超现实主义敌视一切道德传统,认为它是平庸、仇恨的根源,而小说之所以成为文学的宠儿，是因为它适应了读者要求合乎逻辑地反映生活的追求。超现实主义正是要打破这一切，追求“纯精神的自动反应，力图通过这种反应，以口头的、书面的或其他任何形式表达思维的实际功能。它不受理智的任何监督,不考虑任何美学上或道德方面的后果,将这思维记录下来”。为了达到纯精神的自动反应，他们
强调潜意识，强调梦幻，提倡写“事物的巧合”。他们认为清醒的、理智的、符合逻辑的思维活动是已经受到资本主义文明毒化了的精神，不是纯粹的精神。只有潜意识、睡眠状态或偶合情况下的思维活动才是还未受到外界干扰的纯精神。他们提出诗人要听从潜意识的召唤，要写梦境，写事物的巧合，并提出适应这种要求的创作方法——自动写作法。超现实主义者根据《超现实主义宣言》的精神生活和创作。他们在咖啡馆、电影院等公共场所寻找、搜集人的思维的原始状态，并在此基础上进行创作。1928年勃勒东的小说《娜佳》，集中体现了超现实主义者这一阶段的活动以及作者对“事物的巧合”的运用。
随着运动的进展，出现了一个新问题：“精神解放
可以单独进行，还是必须首先消灭资产阶级物质生活条件？” 围绕着这个问题的争论，运动内部开始分裂。《超现实主义革命》主编皮埃尔·纳维尔主张首先要投身革命，运动要为革命服务。勃勒东则认为运动本身包含革命，运动要保持绝对自由，不接受任何外界、包括来自马克思主义的监督。于是运动产生分化，1928年纳维尔离开了超现实主义运动。1930年勃勒东又发表《超现实主义第二宣言》，重申了运动的原则：反抗的绝对性、不顺从的彻底性和对规章制度的破坏性。此后运动进入新阶段。
30年代国际形势急剧发展，随着法西斯力量的抬头，阶级斗争日益尖锐。形势迫使超现实主义者在斗争面前作出抉择，原有的裂痕扩大了。阿拉贡、艾吕雅先后离开超现实主义参加了法国共产党，佩雷去西班牙参加战斗，克勒韦尔自杀。运动开创时期的骨干相继离去，几乎只剩下勃勒东一人还在坚持运动的宗旨。运动处于低潮，但它并没有终结。第二次世界大战中勃勒东在美国和马塞尔·杜尚一起开展超现实主义的宣传活动。1946年他回到法国后，继续创办杂志，多次举办国际超现实主义作品展览，发表广播讲话，进行创作。超现实主义后期活动虽然没有20年代那样的声势，但影响波及欧洲其他国家和北美、中美、南美地区，吸引了一批青年作家和画家，参加超现实主义国际展览的达14国之多。超现实主义为现代派文学开创了道路。超现实主义
5.流派教学课程安排 篇五
策略》 执教：成尚荣----成教授的讲课风格，不用电脑、不用讲稿、不用事先做好的精美课件，讲课 如行云流水，都是“脱口秀”，他讲课的智慧与灵气、博学、大气、睿智，敏捷 5 月 29 日 的思维、流畅的表达、精炼幽默的语言让人不得不敬佩这个已上年纪的老人。听 上午 后将会给我们带来很多反思。（综合场）成尚荣:中国知名教育家，原江苏省教育科学研究所所长，江苏省教育管理研 究会副理事长，中国教育学会教育实验区指导专家，《江苏教育研究》《现代 特殊教育》杂志社主编。（备用专家：崔峦）
“学案导学、自主探究”教学模式——学案导学，是以学案教案为载体，以导学为方法训能 达标的教学活动。其突出优点是发挥学生的主体作用，突出学生的自学行为，注重学法指导，强化能力培养，把学生由观众席彻底推向表演舞台。其操作要领主要表现为先学后教、问题 教学、导学导练、当堂达标。《先试后导，先学后教，先练后讲之尝试教学改进》 5 月 29 日 主题报告： 邱学华 当代教育家，“尝试教学法”创始人，著名特级教师，享受国务院特殊津 下 午 贴专家。（备用专家：程红兵）（综合场）
余映潮板块式教学、赵谦翔绿色语文 教学模式
板块式教学法——余映潮老师是全国著名特级教师、中学语文“板块式教学思路”的创造
者，中学语文“活动充分，积累丰富”代表人，他的语文教学观念与思想在国内具有广泛而 深远的影响。曾被张定远先生誉为 “中青年语文教师课堂学艺术研究的领军人物”。著述丰富，已发表各类教学文章 1300 余篇，出版了七本专著。创建了全新的“板块式、主问题、诗意手 法”阅读教学艺术体系，总结出了“思路明晰单纯，提问精粹实在，品读细腻深入，学生活 动充分，课堂积累丰富”的教学设计 30 字诀。精彩的课堂教学受到各地中小学语文教师的普 遍欢迎。对于促进语文教学，尤其是语文教学的研究与发展，有重大的意义。中学语文名师课堂教学专场——余映潮的板块式教学法 活动安排: 5 月 30 日 观 摩 课:《记承天寺夜游》 人教版八年级语文 执教：余映潮 《中学语文教师教材研读的高层技能》 上 午 主题讲座:
1、2、《谈中学闻言诗文的教学》（中语）专题互动：提前 15 分钟提交问题，答疑解惑 余映潮:全国优秀语文教师、全国著名特级教师、湖北荆州市教科院原中学语文教 研员、中学语文“板块式教学思路”的创造者，全国中学语文学术委员会副主任 绿色语文教学模式--赵谦翔老师对“绿色语文”教学的实践和探索，是他在反思自己十几 年教学实践和两轮教
教改实验的基础上，逐步发展和完善起来的。“绿色语文”是一种理念的倡 导，是对急功近利、唯考是图的“灰色语文”的一种匡正。“绿色语文”教学实验也是新课程 改革背景下，对语文陶冶性教学的一次尝试，它必将对语文课程与教学改革产生深远的影响。中学语文名师课堂教学专场——赵谦翔的绿色语文教学模式 活动安排: 观 摩 课:《湖心亭看雪》人教版八年级语文上册 执教：赵谦翔 主题讲座:
1、《我和我的绿色语文教学》 2.专题互动《语文课堂的有效教学专题互动》 5 月 30 日 3.教学设计理念分析 下午 赵谦翔:清华附中特级教师，“国培计划”专家库首批入选专家，享受国务院特殊津贴，中学(中语）语文特级教师，曾荣获全国模范教 师、“全国十杰中小学中青年教师”称号及香港柏宁顿教
育基金会孺子牛金球奖，中国教育学会语文教学专业委员会理事。首都师范大学兼职教育硕士 导师，东北师范大学中文系兼职教授，发表文章百余篇，出版专著多部，尤以《绿色语文案例 集锦》和《绿色作文实例实说》最能代表其“绿色语文教育”理念。（中国对外翻译出版公司）、《赵谦翔与绿色语文》（北京师范大学出版社）等。
5 月 30 日余映潮、赵谦翔专场
自觉教学与京味教学 著名特级教师潘建明、张雁 教学专场
“自觉数学”--教育思想是非常有价值的。数学是研究客观事物数与形的抽象及
其规律，基本方法是合情推理和逻辑推理；教育则是通过不断的设计和改进，以达 到特定的人为目标（如应用、探究、态度等）。一个是科学，一个是专业，两件事合 在一起才叫做数学教育。可是，两件事本身研究对象不同，解决问题的思路各异，要说难，也许就难在这里。当然，要突破也正在于此。
5 月 30 日潘建明、张雁专场
苏派教学——--“厚实、灵动、精致”的教学风格
苏派数学名师潘建明数学教学专场： 活动安排: 名师精品课展示
1、示范课《平行四边形的性质》 北师大版本 八年级下册 第六章 第 一节 执教 潘建明
2、专题讲座《因才循导 自觉体悟平等对话-我的‘自觉教学“理想》
3、引领专业：互动交流，提前十五分钟递交问题。潘建明: 现任金坛市华罗庚实验学校副校长，全国模范教师、中国数 学奥林匹克高级教练、江苏省“人民教育家培训工程”首批培养对象、江 苏省教授级中学高级教师、江苏省特级教师、常州市初中数学教育潘 建明名师工作室领衔人。
5 月 30 日 上 午（中数）
“聚焦课堂教学展示教学研究；提炼教学思想，促进学生发展”从“本质理解”
新课程理念、数学科学、数学文化、数学
教学、学生数学发展需要和数学学习等方 面，阐述了自己对数学教育教学的深刻理解和独到的数学教育主张，给予了来自全 国的广大数学教师很高的专业引领，受到一致好评。
京派教学----和谐、幽默、大气、节奏感强烈的教学风格
5 月 30 日 下午(中数）活动安排：北京特级教师张雁教学专场 新生代初中数学名师友情出场：全体数学老师参加-体验京派教学风格 执教：《一次函数解析式的确定》 八年级 《中考专题系列之—不同知识背景下的概率问题》 讲座：《结合本节课谈高效课堂》 张 雁： 特级教师，北京师范大学附属实验中学数学高级教师，人教 社新教材专家组成员。获全国第二届数学教师优质课评比一等奖，十 佳教学能手，十大杰出青年，模范教师等荣誉称号。2001 年中国教育 电视台（中国教师栏目）对她进行过专题采访报道。2006 年 5 月在北 京电视台主持中考数学讲座。
5 月 30 日于永正、吉春亚教学专场 五重教学法与“导学式”教学法
著名特级教师于永正、吉春亚 教学专场
教学质量提高的根本性问题是什么？——教学质量是一所学校的生命线，一所学校声誉的好 坏都取决于这所学校的教学质量。要提高学生的学习兴趣。首先从教师的教学方法、教学手 段方面着手。教师在备课时不仅要熟悉文本内容、准备教学内容，还要精心设计教学方法，利用教学手段来吸引学生的注意力，刺激他们的感官，提高他们的学习积极性。
于永正五重教学法——重情趣，重感悟，重积累，重迁移，重习惯。
苏派语文名师——于永正专场 语文课做什么？语文课怎么教？语文课的真正定义是什么？其实，语文 课就是学生“听、说、读、写”的综合实践课，语文课就是要做到“读、写、说、听、作，字、词、句、段、篇”最基础性的知识，理清主线，抓住要点，5 月 30 日 化繁为简，就是一堂实实在在的好课。活动安排。上 午
1、现场作课：《一株紫丁香》苏教版二年级（小语）
2、互动交流：主讲教师与学员互动交流，研讨提升。
3、专题讲座：《略读课文教学的“终极目标” 让学生善读、广读与好读》 于永正 全国著名小学语文教学专家，特级教师，国家有突出贡献的专家，享受国务院特殊津贴，出版 《于永正文集》、《于永正课堂教学教例与经验》，在全国、省级报刊、杂志上发表论文百余篇。“导学式”教学法是一种符合教育学、心理学以及教学论一般规律的教学模式。导学式进一 步改变教师讲、学生听，以讲代练，一讲到底的旧模式。它突出一个“导”字，整个教学过 程中，运用引导、诱导、疏导、开导等方法
，培养学生的学习能力和学习习惯；它以“导思” 为主线，通过“导听”、“导说”、“导读”、“导练”、“导结”等环节，实现教学目标，对学生 来说，则是多动脑、多动口、多动手。导学式目标是：引发兴趣、激发学习动机，引导质疑、激励发现问题、揭示矛盾、开启学生心扉，创设条件、诱导举一反三。
吉春亚“本真、实效”语文教学实践专场
学习安排: 阅读课文、识字、园地、单元整体教学研究 围绕主题进行讲座，在讲座时导师与学员互动及片段练习
1、专题讲座：《新课标理念下的提高课堂教学效率例说》
2、名师现场互动，学员在听取主题讲座后修改或设计教案一份，准 备交流。
1、示范课：《临死前的严监生》五年级
2、谈教学设计 吉春亚—新课标教材的编审，《中国教育台》名师大课堂主讲人，全国著名 小学语文特级教师，中学高级教师，北京小学特级教师，执教一至六年级多 轮。熟悉各个版本的教材。教学主张-----本真、高效的“语文味”。自 98 年以来，全国各地徒弟影随在课堂中学习有百余人。三百余次在全国各地上 示范课和专题讲座或教师培训。在多种教学刊物开设专栏。其语文教学思想 和课堂教学获得众多专家和一线教师的称赞。
5 月 30 日 下 午（小语）
无痕教育与简约教学-著名特级教师徐斌、徐长青教学专场
名师之名在于特色。对于广大教师来说，特色即个性，个性的发展需要长期的积淀，也需要 适时的学习和提升。全国著名特级教师徐斌将首次提炼并阐述自己的教学特色——“无痕教 育”，与会议代表研讨课堂教学及教师的个性化发展之路。徐斌的教育主张是无痕教育，这 种教育艺术就是在教育过程中不留痕迹，以一种自然和谐的方式实施教育，课堂教学风格是 稳健厚实 无痕教育内涵---“把教育意图与目的隐蔽起来，通过间接、暗示或迂回的方 式，给学生以教育的一种教育方式。”
5 月 30 日徐斌、徐长青教学专场
小学数学名师徐斌课堂教学专场:
活动安排：名师教学特色
1、徐 斌执教：苏教版一年级上册《9 加几》。5 月 30 日
2、徐 斌执教：苏教版五年级上册《解决问题策略（一一列举）》。上 午
3、徐 斌讲座： 《我所理解的“无痕教育”——兼论教师的特色发展》。现场研讨会：特邀教育教学专家、资深教研员、徐斌的徒弟、听课教师研讨徐（小数）斌的教学风格。徐 斌 江苏省苏州工业园区第二实验小学副校长，中学高级教师，江苏省特 级教师，所追寻的“无痕教育”已经形成教学体系，适应于小学生素质教育。应邀到全国 20 多个省、市、区讲学 400 余次，
是当代著名小学教学专家。简约教学----是基于学生的最近发展区，依据数学知识发生规律和学生自主认知规律，以 “疑”为核心“约取”知识，引导学生在类它性“博喻”中主动发现知识和认知过程的“简 构”模型，在简单、自然、朴素、适切的学习活动中自主建构知识的教学方式。追求简约的 课堂，是数学学科自身发展的需要。自然世界纷繁复杂，要从各种现象中抽象出数学概念，并用简洁的数学形式加以表示这是科学的需要。英国著名数学家阿蒂亚说 “研究数学的目的，就是用简单而基本的词汇去尽可能多地解释世界”。自 2008 年以来加盟简约教学实验基地涉及天津、北京、河北、山西、陕西、山东、甘肃、内蒙、广西、河南、黑龙江等十余个省市，参与简约教学研究活 动的地区学校众多。先后开展“简约教学校校行”、“简约教学基地研究成果 交流”、“简约教学万里行”等活动，分别在实验区域、基地校以及相邀地区 和学校开展简约教学成果推广活动。先后走过 20 余个省市地区，百余所学校。天津数学名师徐长青课堂教学专场: 5 月 30 日 教学风格---“精致、和谐、诗意、大气、开放” 下 午（小数）活动安排:名师精品课展示
1、示范课 《体积与容积》北师大版 5 年级下 执教 徐长青
2、专题讲座《因才循导 自觉体悟平等对话-我的‘自觉教学“理想》
3、——有效的教学设计解读
6.象牙雕刻的流派 篇六
牙雕发展至清代，进入了行业的高峰时期，宫廷与地方，相互影响，流派众多，名家林立，留下了大量作品。一般而言，可以区分成南北两大系统，流派之间既互相竞争，又互相渗透，取长补短，共同推动了牙雕工艺的发展。其中，比较著名的有：继承明代传统的苏州牙雕、深受西方影响的广州牙雕、擅长人物的北京牙雕以及汇集南北风格带有宫廷气派的造办处牙雕等。
苏州牙雕
苏州牙雕，实际上并不只限于苏州一地，而是可以涵盖南京、嘉兴、杭州、扬州、嘉定等长江三角洲一带的牙雕工艺，唐宋时期已初步规模，并形成一定风格。苏州地区的工艺美术历史悠久，水平很高，技法多样，在明清时期达到高峰。苏州地区是明清时期的经济文化中心，传统文化深厚，特别是吴派、虞山派、娄山派绘画艺术对牙雕也产生了重要影响，故苏州牙雕一直充溢浓郁的文化气息。苏州牙雕总体风格典雅醇厚。艺人善于用隐起手法，在其隐起适应的面上施展技艺，形象生动，意境幽远，布局疏朗得当，给人以适静之感。其细节的处理非常纯熟，刀法一般采用流畅自如的浅浮雕、阴刻、圆雕、高浮雕，用刀有力简洁，打磨圆滑光亮。题材来源十分广泛，有人物、花草、鸟兽、山水、神话传说，追求意境的表现，明显受明清文人画的影响。
苏州牙雕工艺与其他雕刻工艺不断融合渗透，并吸收了其他工艺中的造型图案、技法，再加上许多其他门类的雕刻家们也直接参与牙雕工艺，为苏州牙雕工艺的新发展提供了不可忽视的因素。为了适应画作的复杂笔法，苏州牙雕长于阴刻和隐起浅浮雕，运刀简洁，磨工甚好，注重留白，不喜染色或漂白处理，注意营造意境，有较高的审美格调。
金陵的竹刻家濮仲谦，嘉定的竹刻家施天章、封歧等，都同时从事牙雕的制作。施天章、朱械等作为牙匠曾被召入宫廷造办处当值，均被称为“南匠”。正因为苏州牙雕的文化气息，所以当时有谚云：“苏州样，广州匠”，苏州牙雕样式成为全国牙雕流派的范本。
乾隆时期以后，由于广州牙雕的挤压，苏州牙雕逐渐衰落，清晚期分裂出上海和南京牙雕，在承继苏州牙雕传统同时，有所创新，成为新流派。
广州牙雕
南派牙雕多指广州牙雕，有着悠久的历史，富有装饰性，素以精细工整、玲珑剔透而闻名于世。清康熙海禁以后，广州成为对外贸易的唯一港口，这种得天独厚的地位，使得东南亚等地的象牙大量输入广州，为牙雕工艺提供了充足的原料。
广州牙雕有别于苏州、北京、扬州、杭州等地的艺术格调，并对其他地方的牙雕工艺产生了影响。其制作着重于雕工，并讲究牙料的漂白和色彩装饰，作品多以玉质莹润、精镂细刻见长，玲珑精巧、华丽美观。按工艺技法，广州牙雕有雕刻、镶嵌、编织三大类。雕刻多采用阴刻、隐起、起突、镂雕，最擅镂雕，主要与广州独特的气候条件有着密不可分的联系。广州气候温暖湿润，象牙不易脆裂，宜于制作钻镂、透雕的作品，再加上原先的工艺水平，镂雕逐渐成为广州牙雕工艺最具特色的技艺。品种有象牙球、画舫、人物、笔筒、插屏、鸟兽等欣赏品，筷子、梳子、图章、鼻烟壶、瓶、烟嘴、灯具、粉盒等日用品。基中以象牙球最有名。象牙雕刻与其他多种材料，如紫檀、犀角、玳瑁、翠羽等巧妙镶嵌于一器之上，使图案更富有立体化，增加图案的层次，是广州牙雕工艺的显著特色。
为了适合外销的需要，广州牙雕风格趋向写实，并且吸收了大卷叶、写实花卉等外国图案的长处，又以染色、螺旋状的连接部件为特色。趋于清代晚期，广东牙雕风格纤细繁琐，逐渐走向衰落。
广州为牙雕南派代表。最富有代表性的是多层象牙镂雕技术，著名品种如象牙球等。嘉庆时广州艺人翁五章在前代技艺基础上，革新了象牙球工艺，传至第四代翁荣标时，已能做出45层的套球，以整块象牙镂雕，每层厚不过2毫米，层与层间距如发丝，但层层可动，且满雕花纹，令人叹为观止。1915年，广州艺人翁昭所制26层牙球，在首届巴拿马万国博览会上夺得金奖。
广州的艺人还很注意吸收新的工艺，在作品上可以看到使用镟床，加工构件的痕迹。他们常常综合使用各种技术，将各部分分解制作，最后拼装成大型的画舫、龙舟、景观等，人物众多，景物复杂，绝非个人可以完成，反映出广州牙雕组织程序的严密。广州牙雕因耗工费时，难度极大，作品价值连城。但其重视刀工而忽视磨工，作品显得锋棱毕露，对于表现象牙的细腻质感不太有利。
此外，广州牙雕为了保持象牙的洁白，喜爱应用漂白技术，并在白地子上再进行染色、镶嵌等附加手段。染色用茜草及多种矿物染料，镶嵌则多见紫檀、玳瑁、犀角、宝石、翠鸟羽毛等，装饰效果极强，风格浓烈热闹。
北京牙雕
北京牙雕是晚清以来牙雕的重要流派。北京作为一国之首部，富官显贵聚居京城，为牙雕的出现提供了条件，同时外地牙雕工匠的流入，为牙雕工艺的发展提供了技术支持。
京为北派典范，以传统雕刻为主，最擅长的是雕刻人物，讲究利用象牙本形，设计动态，注意刻画面部神情，比例适度，衣纹简练挺拔，不失动感，追求逼真写实的效果。以圆雕和浮雕为主要技术，多制仕女、罗汉、刀马武士等。代表人物有耿润田、杨世惠、王彬等。除人物外，北京牙雕中的花卉草虫，如白菜蝈蝈等也很有名。其它像仿古器物制作、微雕细刻“一粒米”等同样富于特色。
因为政治经济文化中心之故，北京牙雕作品堂皇高雅，静穆大气，有皇室气质、王者风范，以宫廷牙雕为主。题材则多为古装仕女、人物、山水、花鸟，做工细腻，具绘画笔意，装饰精细琐碎，有的还采用了着色、染色的手法，着色填彩均有章法，在康熙、乾隆两朝达到顶峰。尤以刻制人物最为闻名，艺人能充分利用象牙质地细腻坚韧的特点，精确地表达人物的动态和感情，比例协调，构图优美，人物生动，神态逼真，刻工谨严精致。常见局部加彩，和象牙本色形成鲜明对比，使产品更为生动多姿。制作上流于炫耀技巧，精细繁复。北京牙雕以小件器物居多，一般是文具用品摆件等文玩，清代晚期也曾出现大件作品，多为立体圆雕，刀工精细、刀法圆润、造型比较生动。北京牙雕主要面向官僚，在风格上追求精致，华丽，可能受宫廷的影响。
造办处牙雕
造办处牙雕即属北京牙雕一种，专指在清官造办处牙作制作的牙雕，它源自于民间，但又有别于民间，是一种专门为皇室使用的宫廷制品。实际上，它并不能称为一种牙雕流派，而是广州、苏州、北京等牙雕风格不断融合的产物。
造办处是掌管清宫内掌管宫禁事务的内务府下属，负责御用器物的制造、修理及保管的机构，康熙十九年（1680）设立，牙作为其所辖作坊之一。这里集中了各个地方各个流派，如苏州、广州、北京等地卓有建树的成名牙雕艺人，互相切磋，不断融合，根据皇室的好尚，进行创作。因此造办处牙雕既展现了各人的高超技艺，又不完全是个人的创作，反映的实际上是一种宫廷趣味。
对于造办处牙雕（实际上也应该包括发往苏、杭、宁三织造的活计）的制作，乾隆皇帝就进行了大力干预。在他看来，各地的艺人作品都有“外造之气”，因此他要求作品的画稿须经过他的审阅，有时甚至亲自设计，在题材、技法、表现形式等方面都做出详细的规定，一器之成，在原料上不惜代价，在工艺上令工匠各展所长，结合作业。所以造办处牙雕往往极力追求绘画、雕塑效果，体现一种文人化的审美倾向，体现这一特点的作品有藏于故宫博物院的《月曼清游册》，由陈祖章、顾彭年等五位广州、苏州牙匠共同完成，以院体画家陈枚的画作为本，用象牙与宝石、金、玉等镶嵌成十二本册页，表现宫廷仕女一年的不同生活情景。同时，造办处牙雕也强调工艺的精湛，注意细节的无懈可击，有时不计工本，甚至近乎卖弄。如牙雕葫芦，不仅外壁雕刻细腻，而且内部镂雕活链，坠以小葫芦；李爵禄雕套盒，在几厘米见方的空间内放入十八个小盒，所有盒体都镂雕花纹，小盒内还有瓜果和活链器物，已经与微雕相似；黄振效雕牙舟，高不足2厘米，但九扇窗可灵活开闭，舵亦可以活动，十几个人物姿态各异，简直神乎其技。此外，造办处牙雕还经常出现在大型的屏风等家具陈设上，表现宏大华丽的场面，是地方牙雕所望尘莫及的。
清宫中许多牙雕作品，并不能根据匠人自己的特点和风格任意雕琢，而是要符合皇亲的喜好。由牙匠出样稿，经皇帝亲自审阅后，方能雕琢，不得擅自修改。在雕刻过程中，牙匠们小心翼翼，一方面发挥自己的特长，争取最佳效果。另一方面，又要按照皇帝的旨意，收各派之长，以符合皇帝的口味。宫廷牙雕总的风格“雅、秀、精、巧”，在造型上要求古朴、典雅，在工艺上要求精细、润洁、打磨光滑。宫廷牙雕在乾隆时期达到创作高峰。特别到清代后期，宫廷牙雕渐趋衰落。在制作上十分繁厚，风格也显得琐碎，也谈不上意境，只在技术上比前代有所进步。至道光、咸丰以后，由于国势衰落，宫廷牙雕从此一蹶不振、逐渐走向消失。