艺术编导专业就业前景

艺术编导专业就业前景（精选10篇）

1.艺术编导专业就业前景 篇一

广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的`范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。

编导专业培养掌握电视创作构思与处理的基本手段与技法，具有驾驭节目整体运作的能力，掌握电视节目编导的基础知识与工作技巧的高级技术应用性专门人才。要求毕业生具有较高的文化艺术修养，影视形象思维能力和编导创作能力。

2.艺术编导专业就业前景 篇二

但在实际教学过程中, 专业理论课程的具体实施却并不乐观, 尤其是在以培养实践型、应用型、艺术型人才为主要目标的独立院校中, 理论课的教学更为尴尬。本应是双向互动的课堂, 常常变成教师的“独角戏”, 较为认真的学生也只是被动接受, 更有甚者, 旷课早退者, 睡觉游戏者, 也成了并不陌生的“风景”。因此, 需要高度重视的理论课成为了学生抵触, 教师也无任何职业成就感的“牢笼”。笔者认为, 针对这一问题, 需要仔细分析原因, 并从中找到相关的解决措施。

一、专业理论课教学效果不佳的原因

笔者认为, 民办独立艺术类院校专业理论课堂遇“冷”, 既有宏观背景因素, 又有具体实施中的细节问题。

1. 人才培养模式的转变带来课程设置和教学方法的改革, 在具体实施过程中尚不完善。

自从1999年我国高等教育扩招以来, 到2001年短短三年, 我国高等学校在校生几乎翻了一番, 不仅创造了世界高等教育发展史上的奇迹, 而且迅速实现了英国、法国、德国、日本等发达国家至少十年以上的时间才能实现的高等教育从精英到大众化的转变。[1]然而, 伴随着这一过程, 高校毕业生也由曾经的天之骄子转而变为“一毕业就失业”的“毕失族”。为了应对就业的压力, 各大高校在教学改革中希望与就业市场结合, 与时俱进, 培养更多的实践性、应用型人才, 这一人才培养目标对高职类院校和民办独立院校来说, 显得更为重要和迫切。而在培养模式的转变过程中, 对课程的设置和梳理的工作始终在进行, 许多传统的课程设置和教学方法也面临着探索和转变, 许多课程在授课时间、教学课时、教学形式上都面临着不够稳定的情况, 因此会对课程的具体操作带来一些问题。

2. 课程的理论性质与学生的期待不同增大了专业理论课的教学难度。

既然民办独立院校中对实践性人才培养模式的强调如此突出, 学生耳濡目染自然在学习策略上有所侧重。比如, 在笔者所执教的民办独立院校的广播电视编导专业, 以为各大电视台输送策划、采编、拍摄、剪辑为一体的应用人才为教学目标, 因此也格外强调学生的动手能力。这也成为该专业的优势和特色, 有不少学生拍摄的纪实及剧情作品都在国内各大影像节中获奖, 成功打破了很多综合性大学广播电视编导专业学生实践能力不足的劣势。在我校对广播电视编导专业学生进行培养时, 从大一进行新生教育始, 就有对高年级学生实践作品的展播, 确定了他们未来应该努力的方向, 接下来的各种影像比赛、作品展映、毕业生作品汇报、业内人士讲座等各种活动始终与学生的四年大学生活相伴相生。在这样的教育氛围下, 绝大多数同学把《非线性编辑》、《画面编辑》等技术课程作为真正的专业课程, 在学习中给予了足够的重视, 以为大学就是学会拍摄和剪辑作品才是最高目标。所以, 当他们发现课程安排中还有大量的关于《美学原理》、《文艺理论》等基础理论课程外, 还有《电影史》、《新闻史》、《新闻理论》, 包括笔者所从教的《媒介批评》等专业理论课程时, 普遍的功利和浮躁心态使他们认为这些课程的设置都不够实用, 大多是在做无用功, 因此, 在心理上会有轻视甚至抵制的情绪, 导致了课程讲授时的困难。殊不知, 即使是民办教育, 四年的时间也是学历教学而非职业培训, 更何况这些理论课程往往是以潜在的方式更深层地培养学生的理性思维、逻辑演练和审美品位, 是日后厚积薄发的基础。

3. 独立艺术类院校学生在高考招生时多是三本及以下

分数, 在初中高中阶段就未能养成良好的学习习惯, 文化的积淀本就相对不足, 再加上自控能力较差, 在大学相对自由的氛围中更加随心所欲, 不能要求自己保持良好的学习状态。尤其是民办独立院校收费较高, 因此学生家庭条件普遍非常优越, 未来的毕业、求职及生活并未对其造成任何的心理压力, 化压力为动力一说也就无从谈起。更何况不少学生只把大学学历作为一个日后其他发展的标签而已, 而非生存技能, 其“过客”心态阻碍了其对专业, 尤其是专业理论课程的热情。

另外, 不可否认的是, 某些理论课程的教学确实存在内容晦涩、照本宣科、脱离实际、表达枯燥、单纯灌输等问题, 从而使课堂气氛沉闷, 师生不能很好地交流, 阻碍了教学目标的实现和知识的传达。

二、改善专业理论课教学效果的几点建议

针对上文所指出的问题, 宏观背景及学生固有素质是我们凭一己之力很难迅速改变的。要想增强专业理论课的教学效果, 教师要及时地调节自己的心理及情绪, 不能消极对待, 而应以教书育人的责任为出发点, 将更多的努力放在针对学生现有基础和学习习惯, 来改进教学方法之上, 笔者结合自己的教学实践, 认为有以下方法可以尝试。

1. 美国著名教育专家奥苏贝尔明确指出:

“动机与学习之间的关系是典型的相辅相成的关系, 绝非一种单向性的关系。”[2]针对学生对理论课程轻视的现状, 当然在第一堂课时就应强调课程的重要性。但不是单纯以“重要”二字来施压, 而是要投其所好, 让学生认识到理论课程设置的意义所在。比如笔者在《媒介批评》的绪论部分, 会针对学生重片子创作轻理论学习的心理, 以著名导演贾樟柯和曾任凤凰卫视中文台执行台长刘春深厚的理论积淀、毕福剑等名人继续求学深造等业界的案例来举例, 让学生明确理论与创作之间的直接关系。同时, 也会拿来以往学生的作品, 分析其思想不足所导致的认知、审美乃至技术问题, 以此令学生强化对理论深度和逻辑表述的重视, 而不能成为单纯技术的奴隶。

2. 理论课程确实存在不少较为抽象、晦涩的表达, 尤其

是国内的不少专业理论课程, 其实都是学习和借鉴国外的, 因此在转译过程中难免更为枯燥难读, 而且存在着不少纷争。如果将这样的理论原貌照本宣科, 效果当然不佳, 课时的安排也不能尽然满足这样的需要。因此, 在专业理论课程的讲授过程中, 笔者认为, 应该根据学生的固有素质, 比如基础薄弱、接受能力一般这样的现实, 削繁就简, 只讲授该理论下最重要代表人物的主要观点, 尤其是现在依然有生命力, 在实践领域广为使用、颇具影响的内容即可, 切不可贪多硬灌。如果有必要, 可以推介书目的方式提及, 给学习能力较强也有兴趣的同学去涉猎和继续学习。适当降低授课难度也能部分减少学生的畏惧和抵触心理。

在理论讲述过程中要注意讲得通俗易懂, 可使用生动的案例来佐证观点。比如在讲到后现代主义反传统、解构现代的价值体系时, 笔者就选择了校园中女孩子服装中的季节材质混搭颠覆传统着装风格、商场的广告词中“life is a journey, for shopping” (生命是一场购物的旅行) 颠覆了我们传统对生命价值和生命意义的认知, 以此来说明后现代主义在该方面的特点。学生在换种视角看待媒介产品时, 不仅感觉有新鲜感, 同时也不再觉得对理论的接受有太多的难度。

3. 所谓“知之者不如好之者, 好知者不如乐之者”, 如何激发学生的听课兴趣还是教师应努力解决的问题。

具体而言, 有如下方法:

(1) 授课方式要更为直观。民办独立艺术类院校的学生, 大多理性思维能力一般, 但感性思维发达, 心思细腻敏感, 性格活跃, 表达能力强。因此, 在专业理论教学中, 教师应该采取更为直观的方式, 比如针对广播电视编导专业对电视节目、电影作品及网络现象接触较多的特点, 笔者在讲授《媒介批评》中, 大量引入电视、电影、网络包括广告、新闻等媒介中的案例, 或者以故事形式吸引学生的注意力, 或者以多媒体形式引入相关片段, 以此充分调动学生的感性思维能力, 多样化的视听手段也能够减少对教师单纯讲授所带来的审美疲劳。

(2) 学生是课堂的主角, 授课时应多引入最新鲜的话题, 以课堂讨论的形式, 来使学生充分思考和表达自己的见解。比如在讲授女性主义在媒介中的体现时, 笔者就选择了媒介中为何如此关心“剩女”这一现象, 引导学生对传统社会对男女两性的性别要求究竟有哪些差异, 并进一步分析这些差异所导致的男女两性的生存境遇, 其中是否有些不公平等的讨论。科学实验表明:在知识保持上, 人们一般能记住自己阅读内容的10%, 听到内容的20%, 看到内容的30%, 视听结合内容的50%, 在交流过程中自己所说内容的70%。[3]因此, 如果学生能更多地参与课堂讨论, 那么对知识的吸收和使用必定更为有效。但话题的讨论其实在授课中对任课教师提出了更高的要求, 不仅话题选择甚见功力, 对现场的驾控和点评的精准度上也要非常到位。但这些形式能激发学生的兴趣, 确实有一定的积极效果。

(3) 授课时注意节奏的调节。民办独立艺术院校的学生注意力很难持续集中, 因此教师在授课时应合理安排兴趣点, 在观点讲述和案例分析之间间隔不宜过长, 根据笔者的教学实践, 平均每十分钟内应有1到2个兴趣点, 在学生有兴趣内容的讲解上, 不能就事论事, 一定要积极回顾你的观点, 这样才能尽可能地调动学生的听课和接受知识的积极性, 而不是只看热闹而不接受理论本身。

4. 营造良好的课堂气氛也必不可少。

除了具体的内容设计和上课技巧以外, 师生间和谐的课堂气氛也直接影响授课的效果。如果和一个班级共同学习的时间越长, 对学生越熟悉, 课堂气氛便越活泼。学生会更有兴趣聆听熟悉的值得信赖老师的讲解, 而学生的状态也会激发教师的随机发挥, 提高表达的生动和幽默程度。因此, 从教师角度而言, 除了备好课之外, 也应积极记住学生的名字, 了解他们的情况, 增强彼此的情感和互动, 以此来进一步促进理论的讲授。

综上所述, 面对当下民办独立高校, 尤其是艺术类高校专业理论课遇“冷”的困境, 在能改变的方面充分发挥主观能动性, 寻找解决问题的良方, 是高校教师的重要职责, 也是其努力的方向所在。

参考文献

[1]上海市教科院发展研究中心.中国高校扩招三年大盘点[J].教育发展研究, 2002 (9) :6.

[2]学习动机与学业绩效关系的研究.http://biyelunwen.yjbys.com/fanwen/yuyanwenxue.

3.艺术编导专业就业前景 篇三

关键词：艺术设计 动漫专业 就业

本论文为河北省人力资源和社会保障课题研究“论我省高校动漫产业人才与艺术设计专业人才综合培养的前景及其就业前景展望”课题的结项论文。课题项目编号为JRS-2013-3027.

▲▲一、动漫专业与艺术设计专业创新教学模式的必要性

动漫产业是集资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的文化产业，是2l世纪开发潜力很大的新兴产业、朝阳产业。它在很多国家显示了巨大的潜力和价值，我国也不例外。但是在我国动漫创新人才供需的失衡已成为我国动漫产业发展的一个主要问题——人才供需失衡。人才供需失衡不仅体现在人才数量上，更体现在人才素质上。目前国内的高校中，有300多所院校开设动画专业，在校学生的人数以及毕业人员也在逐年增加，按照这种发展规模，即便是面对极度膨胀的动漫市场，理论上还是能够满足我国动漫产业中大部分的人才需求，但是问题出在哪儿呢？而面对我省高等教育从精英化转变为大众化的快速发展形势，大学生就业的形势日益严峻，大学毕业生就业已成为社会普遍关注的问题。大学生就业不仅关系到每位学生及其家庭的切身利益，而且直接影响到高校的科学发展，影响到社会的稳定，更直接关系到我省乃至全国经济的持续发展和社会的安定和谐。

所以在分析了当前形势下我省动漫专业与艺术设计专业人才培养的新模式，并大胆设想其对大学生就业的影响后，研究意义就在于如何将我省动漫人才与艺术设计教育相结合，与市场经济需求有机接轨，积极借鉴国内其他院校艺术设计专业就业环境与课程设置的宝贵经验，使学生在走出校门前接触市场，走出校门后直接服务于市场。

▲▲二、国内外高校教育背景研究

据教育部门统计，2009年毕业生是611万，2010年高校毕业生规模已达到630万人，2011年高校毕业生人数达到660万人，人才培养的速度大大超过了人才需求的速度，加剧了大学生的就业难。从发达国家近10年的经验看，各国动漫产业的发展无不得益于创新型人才的培养。以天津为例，2009年以来.天津文化产业发展树立了以“文化竞争力走在全国前列”的目标。而天津的动漫产业通过构筑自主创新高地.成为了打好文化大发展大繁荣这一攻坚战的亮点.因此诞生了一批在国内外有影响力的作品.形成了一批国家级动漫产业园区。目前，我国在动漫产业人才培养方面取得一定成效，特别是在设计、艺术、软件等专业方面培养较多人才，但缺乏高端人才。因此，必须创造留住人才、培养和引进人才的良好机制。

艺术设计是一个应用性很强的专业。随着市场经济的不断发展，高校教育的专业划分及热门专业的开设均倾斜于市场的需求。而艺术设计专业则是近年所统计高校十大热门专业其中之一。

▲▲三、专业综合培养的就业前景展望

要确立设计专业的人才培养模式，首先要明确设计专业的人才培养目标。而人才培养目标的确立最终取决于社会现状和发展趋势对设计人才的要求。艺术设计相对于市场而言是一个应用性很强的专业。

河北省高校艺术设计学科的建设、人才的培养要符合地区经济产业发展的需求，而产业文化的发展也影响着高校教育的再发展。两者之间的关系密不可分。学科建设的改革与教育最终所实现的人才培养要以这种关系的研究为基础。

1、探索现阶段河北省动漫及艺术设计学科建设的背景与高校专业教育现状。

2、研究河北省高校当前动漫与艺术设计在校生及毕业生实践经历和毕业去向。

3、研究国家重点院校及经济发达地区高校教育培养模式。

4、深入了解市场对动漫及艺术设计人才的需求种类及要求。

围绕学生“就业质量与就业范围”这一核心内容调整设计教学模式。

科学规划课程的理论性与应用性的联系。

综合设计课堂教学、课外辅导、兴趣小组、社团活动、综合实践活动、社会实习等各种活动，营造良好的学习文化氛围，发挥教学模式的能动性。使学生缩短对市场与社会的认识，在走出学校甚至还未做出校门的时候就已经逐步适应市场，逐步规划自己的就业之路。

▲▲四、结束语

经济飞速发展，市场经济对人才的要求更是越来越高。创新设计教育是适应市场需求和设计发展的必然趋势，培养头脑灵活、见解独到、富于创新的设计专业高级复合性人才是设计类高校的培养目标。如何使我省高校动漫产业人才与艺术设计专业人才综合培养，并适应本土市场经济需求，完善动漫与艺术设计专业多学科复合型的知识结构，使学生的学习始终在一条准确、有序、高效的轨道上进行与发展，更科学的将动漫专业与艺术设计教育中专业课程的交叉培养.实现对未来我省动漫专业与艺术设计专业学生专业发展和就业的指导性研究，为我省地方经济发展作出更大贡献。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2004.

[2]王宏建，袁宝林.美术概论[M].高等教育出版社，2000.

[3]余学伟.论艺术设计专业学生实践能力的培养[J].重庆三峡学院学报

[4]增强课程学习的“参与性、实践性、艺术性”[EB/OL]（. 2008- 4- 17）

4.编导专业就业前景市场调查 篇四

编导类专业目前来说还是比较容易就业的，可以从事行业有很多，可以选择其中的一种方向培养自己，确认就业岗位。

电视节目制作专业:电视节目制作专业培养具备电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识和技能、能从事电视节目编导、艺术摄影、音响设计、撰稿、制作等方面工作的高级技术应用性专门人才，要求学生掌握电视节目制作的基本技能。

就业方向：

(1)电视行业。据了解，大部分的编导类毕业生都会去从事电视相关的行业，在中国各个省级及地方单位的电视台对于该方面的人才需求量很高。但想从事这一方面的同学要注意，这些大多数都是以项目合同的形式来进行工作的。

(2)电影行业。从艺术院校出来的学生一般都会选择电影行业，比如说剧组、影视制作公司、宣传公司等。这个行业随着近些年来电影行业的迅猛发展，对于人才的.需求也是愈发的大，但是这个行业要求你有很好的才能。

5.选择编导专业的优势以及就业前景 篇五

小编：艺知

近几年广东有越来越多的学生和家长对传媒艺考感兴趣，但更多的是一知半解。艺知星干线对于现在传媒专业中的编导专业，经过广泛调研，艺知做出以下总结。

1、影视编导专业

影视编导专业是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。目前我国许多高校开设此专业，单独组织专业课考试或者组织全省联考，专业课考试过关后再参加文化科考试，如果专业课没过关，也不影响参加常规的文化课高考。

影视编导专业培训周期短，经济投入相对较少，从而使影视编导专业成为许多学习中等的高中生，实现人生理想的一条捷径。

2、为什么说影视编导高考是双保险？

文化课要求低。艺知培训机构都是专业培训教师从事教学，效率高，见效快。学习周期短，花费小，不需要有艺术功底，可以迅速培养，同时不影响文化课程学习。

参加影视编导艺知高考培训，可以多一次录取机会。艺术类专业提前考试，提前批次录取，若艺术类专业学校录取不理想，不影响普通文理科录取。

3、影视编导专业的就业前景？

编导类专业毕业后可从事影视文化传播和管理方面的工作，比如：文化经纪人、影视制片人、媒体策划、文艺编导、文娱记者、影视编剧、影视导演或各种影视节目的助理，还有文化局、广播电视局、宣传部、教科文卫等事业单位的策划管理人员。也可在相关文化企业从事策划、广告、文秘和行政工作等。可以在多领域就业是编导类考生的一大优势。

■什么样的学生适合报考影视编导专业

4、哪些学生适合在高考前选择影视编导专业？为什么说选择编导专业是一条捷径？

文化成绩在380分到500分之间的文理科学生都可以选择该专业，因为文化成绩在380到500分之间的高考考生，按照文理科考生的成绩去录取到一本、二本高校，希望不大，如果选择编导专业，就可以按照艺术类文化分数线去录取。

学习影视编导专业，对考生没有文理科要求，但是，语文成绩好、写作水平高的考生会占优势。

5、传媒艺考与音乐、美术艺考相比，选择传媒编导专业有那些优势？

其他艺术类如音乐，美术等，没有几年的训练，要想考上大学几乎是不可能的，但编导专业只要经过短时间的专业训练就可考上，为考生开通了一条更为广阔的升学道路。

6、编导的专业好通过吗？

编导专业重点考语文基础、浅显的影视编导专业知识、文学作品和影视作品分析能力，以及讲故事的能力。经过培训，可以开阔视野、丰富专业知识，从而提高学生的应考能力。参加培训不仅可以让考上一个好大学多了次机会，同时非常有利于语文成绩的提高。

■学影视编导，不会影响文化科学习

7、高三的学生现在学习来得及吗？

只要在设定的课时认真学习，是一定来得及的，因为各个院校考的是普通高中学生，而非挑选演员，只要抓住考试的重点和技巧，就没有问题。当然，越早学习越好，把握性就越大，学习压力也就越小，任何学习都是同样的。

8、是否会影响文化课学习？

我们有为期15至18天的零基础班、考前20天疯狂集训冲刺班。学生可以根据自己的要求来选择相应的课程，课程时间短，不会和文化课有冲突。

艺知多年授课经验的专业课程老师，学生以最少的时间反复强化训练达到最好的效果，不会过多占用学习时间。

同时，参加影视编导培训，也非常有利于语文成绩的提高。

■先参加专业考试，再参加高考

9、编导专业如何参加考试呢？

如果想报考编导专业，须参加每年12月份在网上参加的艺术类高考报名，1月份到3月份之间参加各个高校的校考。

单独考试的院校，一般综合看文化课成绩和专业成绩，一般影视编导专业文化课考试成绩占的比重较大。

10、在专业课考试前，培训学校应该怎么安排？

专业课考试前，为学生举办考试说明会，详细解读院校最新招生简章，并为学生给出应对策略，广州艺知老师会组织带队考试，并进行考前魔鬼式特训。高考后，并帮助指导学生高考志愿填报。

11、编导专业的考试内容是什么？

影视编导类专业一般考试为：自我介绍；文艺常识（主要考高中所学的语文基础知识、一部分影视知识）；故事编写；影片分析；即兴评述。

12、为什么要选择培训机构进行专业课培训？

艺知授课时间不与文化课时间冲突，让孩子轻松学专业。师资力量强，专业过关率高。

由从事多年艺知艺考培训的影视编导专业的老师带课，能够掌握丰富准确的高考信息，教学有针对性，拥有独家教材，可以让学生在短期内突破影视高考。艺知老师也会将所有专业基础、考试方向、考试技巧教授给学生，并通过互动练习，模拟考试来强化学习，让学生灵活掌握运用，以确保通过专业考试。

6.艺术编导专业就业前景 篇六

一代人来，一代人去，太阳照常升起。一代人更比一代人强。据说艺术类学生就业难？

相比普通考生的就业情况看，影视编导类考生的就业更加容易。首先是选择范围广，我国仅电视台、电台就有几千家，其中涵盖各大栏目与广告的人才缺口与日俱增。很多大学毕业生希望能够留在大城市发展，甚至非北京、非中央电视台不去，因此造成了一种误解：艺术考生就业难。

影视学院学生毕业后主要有以下八个就业领域：

1.全国近千家电视台及节目制作公司

节目主持人需求（表演、播音主持等专业）；

节目编导人才需求（影视编导、广播电视编导等专业）；

节目策划与制作人才需求（影视编导、广播电视编导、摄影等专业）。

2.全国每年上万集电视剧以及相关制作公司

演员需求（表演、播音主持等专业）；

编剧需求（影视编导专业）；

导演和副导演需求（影视编导专业）；

影视制作的各类技术人才需求（影视美术、录音艺术、影视技术、摄影等专业）；

制片及发行人才需求（影视管理等专业）。

3.全国上万家各类广告公关公司

广告策划与制作人才需求（影视编导、广播电视编导、影视技术、录音艺术、影视美术、摄影等专业）；

各类公关人才需求（表演、播音主持等专业）；

各类管理人才需求（影视管理等专业）。

4.各大型集团公司

企宣部门、广告部门的人才需求（影视管理、广播电视编导、摄影等专业）。

5.全国数千家娱乐媒体

娱乐记者、编辑需求（广播电视编导、摄影等专业）。

6.全国各著名网站

策划与文稿工作需求（影视编导、广播电视编导、摄影等专业）。

7.各动漫公司网络游戏公司

技术人才和编导人才需求（影视编导、广播电视编导、影视技术、录音艺术等专业）。

7.艺术编导专业就业前景 篇七

动漫产业是集资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的文化产业, 是2l世纪开发潜力很大的新兴产业、朝阳产业。它在很多国家显示了巨大的潜力和价值, 我国也不例外。但是在我国动漫创新人才供需的失衡已成为我国动漫产业发展的一个主要问题——人才供需失衡。人才供需失衡不仅体现在人才数量上, 更体现在人才素质上。目前国内的高校中, 有300多所院校开设动画专业, 在校学生的人数以及毕业人员也在逐年增加, 按照这种发展规模, 即便是面对极度膨胀的动漫市场, 理论上还是能够满足我国动漫产业中大部分的人才需求, 但是问题出在哪儿呢 ? 而面对我省高等教育从精英化转变为大众化的快速发展形势, 大学生就业的形势日益严峻, 大学毕业生就业已成为社会普遍关注的问题。大学生就业不仅关系到每位学生及其家庭的切身利益, 而且直接影响到高校的科学发展, 影响到社会的稳定, 更直接关系到我省乃至全国经济的持续发展和社会的安定和谐。

所以在分析了当前形势下我省动漫专业与艺术设计专业人才培养的新模式, 并大胆设想其对大学生就业的影响后, 研究意义就在于如何将我省动漫人才与艺术设计教育相结合 , 与市场经济需求有机接轨, 积极借鉴国内其他院校艺术设计专业就业环境与课程设置的宝贵经验, 使学生在走出校门前接触市场, 走出校门后直接服务于市场。

二、国内外高校教育背景研究

据教育部门统计, 2009年毕业生是611万, 2010年高校毕业生规模已达到630万人, 2011年高校毕业生人数达到660万人, 人才培养的速度大大超过了人才需求的速度, 加剧了大学生的就业难。从发达国家近10年的经验看, 各国动漫产业的发展无不得益于创新型人才的培养。以天津为例 , 2009年以来.天津文化产业发展树立了以“文化竞争力走在全国前列”的目标。而天津的动漫产业通过构筑自主创新高地.成为了打好文化大发展大繁荣这一攻坚战的亮点.因此诞生了一批在国内外有影响力的作品.形成了一批国家级动漫产业园区。目前, 我国在动漫产业人才培养方面取得一定成效, 特别是在设计、艺术、软件等专业方面培养较多人才, 但缺乏高端人才。因此, 必须创造留住人才、培养和引进人才的良好机制。

艺术设计是一个应用性很强的专业。随着市场经济的不断发展, 高校教育的专业划分及热门专业的开设均倾斜于市场的需求。而艺术设计专业则是近年所统计高校十大热门专业其中之一。

三、专业综合培养的就业前景展望

要确立设计专业的人才培养模式, 首先要明确设计专业的人才培养目标。而人才培养目标的确立最终取决于社会现状和发展展趋趋势势对对设设计计人人才才的的要要求求。。艺艺术术设设计计相相对对于于市市场场而而言是一个应用用性性很很强强的的专专业业。 。

河北省高校艺术设计学科的建设、人才的培养要符合地区经济产业发展的需求, 而产业文化的发展也影响着高校教育的再发展。两者之间的关系密不可分。学科建设的改革与教育最终所实现的人才培养要以这种关系的研究为基础。

1、探索现阶段河北省动漫及艺术设计学科建设的背景与高校专业教育现状。

2、研究河北省高校当前动漫与艺术设计在校生及毕业生实践经历和毕业去向。

3、研究国家重点院校及经济发达地区高校教育培养模式。

4、深入了解市场对动漫及艺术设计人才的需求种类及要求。

围绕学生“就业质量与就业范围”这一核心内容调整设计教学模式。

科学规划课程的理论性与应用性的联系。

综合设计课堂教学、课外辅导、兴趣小组、社团活动、综合实践活动、社会实习等各种活动, 营造良好的学习文化氛围, 发挥教学模式的能动性。使学生缩短对市场与社会的认识, 在走出学校甚至还未做出校门的时候就已经逐步适应市场, 逐步规划自己的就业之路。

四、结束语

经济飞速发展, 市场经济对人才的要求更是越来越高。创新设计教育是适应市场需求和设计发展的必然趋势, 培养头脑灵活、见解独到、富于创新的设计专业高级复合性人才是设计类高校的培养目标。如何使我省高校动漫产业人才与艺术设计专业人才综合培养 , 并适应本土市场经济需求, 完善动漫与艺术设计专业多学科复合型的知识结构, 使学生的学习始终在一条准确、有序、高效的轨道上进行与发展, 更科学的将动漫专业与艺术设计教育中专业课程的交叉培养 . 实现对未来我省动漫专业与艺术设计专业学生专业发展和就业的指导性研究, 为我省地方经济发展作出更大贡献。

参考文献

[1]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社, 2004.

[2]王宏建, 袁宝林.美术概论[M].高等教育出版社, 2000.

[3]余学伟.论艺术设计专业学生实践能力的培养[J].重庆三峡学院学报

8.艺术编导专业就业前景 篇八

关键词:素质教育就业指导

0 引言

我国目前高等教育中,艺术类学生文化素质低、底蕴不足的现象越来越突出。不仅表现为重视专业,轻视文化,更由于知识面狭窄, 眼界不开阔,严重缺乏人文精神而影响了对专业的提高。艺术类学生管理难、就业难、升学难已成为目前困扰高校教育的问题之一。

“素质”又叫素养,它一方面指先天的禀赋和品质,另一方面指个体后天主观方面的修养和水平,是以先天禀赋为基础,在后天外在环境和教育的影响下形成和发展起来的主体相对稳定的素养和品质,是制约人的活动方面、水平、质量的内在因素。作为完整的教育观念,它强调两者的结合,而又尤其注重在先天禀赋基础上,通过后天的教育和环境影响使个体形成并发展起来的相对稳定且内蕴化的整体质量水平。我们认为:素质的深刻内涵其实就是一种文化的底蕴。素质教育其实质就是将人类优秀文化成果通过知识传授、环境熏陶等教育过程,使其内化为人的人格、气质修养,成为人的相对稳定的内在品质。

那么,应该怎样提高高职类艺术生的综合素质呢?我认为应该从以下几个方面入手。

1 专业基础课的重要性

艺术设计专业的课程设置为专业基础课和专业技术课。专业基础课包括素描、色彩、图案设计(又称工艺美术设计)、速写、风景写生等。普通高校艺术设计教育的基础课程开设的时间一般是三到四个学期,高职艺术设计教育的基础课程开设的时间一般是二到三个学期。有的学生对基础课根本不感兴趣,想一步登天的学习专业技术课程,好早点踏入社会。可学生们根本没意识到如果专业基础没打牢的话,对专业技术课的掌握是有重要影响的。因此,老师们应该在入学的素质教育时,对专业基础课的重要性进行强调。

2 重视实践性教学环节

高职教育的根本就是学生应具备高技能素质,动手能力强,能在很快胜任自己的工作岗位。因此,学校应重视实践性教学环节的安排,重视理论和实践的有机结合。但是尽管专业符合社会的需求,在专业课程的具体设置以及专业课程的课时安排等方面都存在很大问题,在课堂教学中采用的方法和手段还是传统的以讲授为主的“灌输式”方法,无法真正培养学生的实际动手能力。为增强学生的实践应用能力,学校可聘请合作企业里一线具有丰富实践经验的专业人员来兼职授课,主要讲授专业核心技术课程,指导专业核心技能训练项目。并且可以实施高职毕业生“双证书”培养培训制度,充分发挥其促进毕业生就业的重要作用。“双证”本身就是对学生专业技能的肯定,说明学校培养的是技能型、应用型人才,这对学生就业也起到了促进作用。市场是高职院校与学生联系的枢纽,特别是高职艺术设计教育所面对的是对社会的设计服务。其学校的培养方向,教师的教学取向都带有明显的市场性。处于市场竞争机制下的设计服务工作是复杂的、繁琐的,同时又是诱人的。面对市场的设计热,吸引了众多学生的选择,所以在专业方向选择上,市场的形势标准是第三位因素。在专业设置上,要求专业设置具有预测性,为人才需求作出提前准备。在专业设置好后,对课程和教育方法进行全面改革,在课程设置上,应从以往的注重知识灌输转向注重学习能力、实践能力的培养,增强高职毕业生的就业竞争力。

3 加强对学生的就业教育

及时召开专业座谈会和就业指导,明示艺术设计的就业素质。教师应正确引导培养学生的各种能力水平,完善学生的各种素质结构,纠正学生对就业素质的错误理解。培养学生的责任心、事业心、敬业精神和时间观念,以适应现代企业管理制度的要求。高职院校应努力引导高职学生树立正确的就业观,准确自我评价,以积极、健康的心态正确择业,树立“先就业后择业”观念,消除被动、依赖的就业心理,树立市场竞争意识,主动就业。针对学生在择业过程中出现的弄虚作假,随意跳槽,恶意违约等现象。在就业指导中要加强对高职学生的思想政治教育,培养高职学生正确的职业价值观,养成良好的职业道德。针对目前一些毕业生“有业不就”的情况,高职院校要切实加强学生的毕业和就业教育,帮助学生树立正确的择业观。充分发挥党、团组织和学生社团的作用,在学生在校学习期间,逐步引导学生认识到基层岗位是年轻人施展才华和抱负的广阔天地。在全面了解每一个毕业生的就业进展情况,掌握他们的思想动态的基础上,根据毕业生的个体特点,有针对性地做好就业指导工作,特别是加强思想教育工作。这个阶段是学生思想动荡最激烈的时候,也是世界观、人生观、价值观形成的关键时期,我们要在帮助他们找到工作的同时,加强思想教育,使之实现一次思想上的升华。

要加强创业教育,增强毕业生的创业意识,鼓励毕业生自主创业。实际上高职毕业生的创业比本科毕业生还多一点,高职生在小的企业创业是很有特色的。毕业生自主创业也是促进就业的一条有效途径,学校要尽可能提供良好的条件,创造积极的氛围,帮助高职学生能够用比较低的成本、比较小的风险来自主创业和灵活就业。

4 建立稳定的就业基地,进行“订单式”培养

学校应对就业工作高度重视,因为就业工作是学院生存与发展的关键所在。要把毕业生就业作为“生命线”来抓,以“以就业促招生,以就业促教学,以就业促管理”为指导思想。全校形成共识,对学生的就业负责就是对学生负责,对学生家长负责,也是对社会负责。学校的声誉归根到底要靠毕业生就业来体现。与用人单位建立稳定的毕业生供需合作关系,确保了学院“出口”渠道的畅通。“订单式”培养,学校必须打破原来传统的培养方案,按企业的要求重新设立学生培养方案,在课程设置、课时安排和能力考核方面重新设置。实现企业需求与学生就业的“零距离”对接。

总的来说,高职艺术设计的学生的学习心理除了以上几点外还有学生的价值取向,学习的目的性,处理理论与技能等等方面。作为新生的高职教育,特别是高职艺术设计教育,有时候学生呈现出来的学习心理即是对艺术设计教育的一种反思,也是对艺术设计教育的警鸣。教师和学校主体应针对具体情况调整教学体系,加强教育督导,适时引导学生的学习趋向,完成应用型人才的培养目标。

在职业院校开展职业能力培养的过程中,创新创造力的培养居于核心地位,创新创造力对培养学生的人格品质和职业素质具有重要的作用,针对社会、企业、教育对创新创造力的要求,需要对在职业院校实施创新创造力教学的具体思路和培养途径加以研究。

现实环境的变化已为发展中的高等职业技术教育提供了美好的前景。只要我们理性地认识人才市场需求的开放性和多元性,只要我们主动地选择市场,只要我们在市场竞争中有属于自己的核心竞争力,高职教育的明天会更美好。

参考文献:

[1]支涧.艺术类学生素质教育浅谈.四川教育学报.

[2]秦菊英.高校艺术类大学毕业生就业心理分析[J].美与时代.2006.

9.艺术编导专业就业前景 篇九

天材教育老师用心研究高考动向，搜集各高校信息，供同学们参考。更多考高信息会及时更新！

1、中国传媒大学（这个应该没有任何异义）

2、浙江传媒学院（国内第二个开设编导的，曾是广电总局所属三大高校之一）

3、北京师范大学（老牌名校，编导也有很强的实力，将近10年历史）

4、北京大学（学校名气大，学生分数高，就业的良好保证，尽管现在还很稚嫩）

5、中央戏剧学院（名牌艺校，编导虽然不是强项，但是只是相对于戏文、表演

而言，良好的艺术氛围就是保障）

6、上海戏剧学院（因表演的强势而最近几年声名鹊起，一样拥有良好的艺术氛

围）

7、吉林大学（东北第一）

8、四川大学（西南地区的著名高校）

9、重庆大学（985、211重点大学）

10、天津师范大学（因播音的强势而带动起了编导）

11、中国传媒大学南广学院（这个比较有争议，主要因为是独立学院，也就是三

本；但中传全力支持的师资、教学制度、前校长刘暨南在传媒圈巨大的号召

力，让其毕业生就业比一般二本甚至一本都要好）

中国传媒大学： 专业课过关、文化课由高到低录取；最低录取到530分；全国共录取300人。

北京电影学院： 文化课过关、专业课由高到低录取；最低录取到350分；全国共录取488人。

中央戏剧学院： 最低录取到350分；全国共录取94人；

导演（戏剧影视导演、影视编导、演出制作）专业：按专业考试成绩从高分到低分择优录取；

戏剧影视文学（戏剧创作、电视剧创作）专业、戏剧学（戏剧史论与批评）专业：按专业考试总分和高考总分相加总成绩从高分到低分择优录取；

共事业管理（影视制片管理）专业：按文化课成绩从高分到低分择优录取。浙江传媒学院： 专业课过关、文化课由高到低录取；最低录取到480分；全国共录取395人。

天津师范大学： 专业课过关、文化课由高到低录取；最低录取到470分；全国共录取250人。

北京师范大学： 文化课考试成绩和专业考试成绩各按50％的比例取和计算由高到低录取；最低录取到500分；全国共录取34人。

海南大学： 文化课过关按专业课由高到低录取 最低录取到408分 共录取70人（文科）

哈尔滨师范大学： 专业课过关、文化课由高到低录取；最低录取到400分；全国共录取30人。

东北师范大学： 文化课考试成绩须达到考生所在省普通本科第二批控制线，按文化课成绩由高到低择优录取；最低录取到489分；省内共录取6人。赣南师范学院： 文化课30%+专业课70%由高到低录取；最低录取到400分；全国共录取100人。

广西大学： 文化课过关按专业课由高到低录取；最低录取到355分；共录取50人。

广西艺术学院： 文化课过关按专业课由高到低录取；最低录取到350分；共录取140人。

重庆邮电大学：（专业考试总分÷专业考试满分×100）×60%+（高考文化考试总分÷高考文化考试满分×100）×40%由高到低录取；最低录取到429分；全国共录取225人。

重庆大学美视电影学院： 文化课过关按专业课由高到低录取；最低录取到382分；全国共录取85人。

新疆艺术学院： 专业课过关、文化课由高到低录取；最低录取到360分；全国共录取90人。

10.艺术编导专业就业前景 篇十

“关于山西省2013年普通高校艺术类专业考试工作的通知”已于2013年11月22日18点38分16秒在山西招生考试网发布。

新视野艺考工作室第一时间组织省内5年以上广播电视类艺考资深教师对考纲变化做了说明和解析，现将联考考纲重大变化作出以下权威说明。

对比2012年，2013年的山西省普通高考艺术类广播电视编导、戏剧影视文学；播音主持专业联考考纲重大变化：

广播电视编导、戏剧影视文学专业：

1、笔试考试内容增加影视材料评析模块。

2、笔试内容分值由以往的35%分值比例上升为60%比例。

3、面试板块中的才艺展示由以往的30%分值比例下降为10%比例。

4、面试模块中的“即兴演讲”今年直接改为“即兴评述”，分值由去年的“即兴演讲”25%调整为今年的“基本条件与即兴评述占”30%。

5、笔试内容（占总分值60%）中的两个模块分值清楚、明确。“文学写作”分值由去年的35%比例下降为30%比例。今年新出现的“影视材料评析”模块分值占30%。

播音主持专业:

1、联考面试新增加指定“新闻播读”板块。

2、在以往的指定“文学作品朗诵”模块基础上明确要求：不同体裁的中外文学作品片段，字数300-400字。

3、面试板块中的才艺展示自备文学作品分值由以往的20%分值比例下降为10%比例。

4、面试板块中的即兴评述分值由以往的30%比例上升为35%比例。

5、基本条件与指定作品郎读（含指定“新闻播读”和指定“文学作品朗诵”）占45%比例。

两个专业基本变化已经明确介绍，资深专业教师正在对此次考纲变化进行分析，解析文章即将发布。

在2012到2013学年的广播电视艺术类艺考辅导工作中，新视野艺考工作室的资深教师根据近几年的联考辅导工作经验，已经预测到播音主持专业“自备稿件”，广播电视编导专业“才艺展示”等模块分值过重，且无法考查到学生最真实水平的弊端。在对我中心学生的专业辅导中就加重指定稿件、指定作品、影视作品分析、文学作品写作的专项训练。在此，新视野艺考工作室也希望借新考纲重大调整之际，向一个多月后就要参加我省联考的同学们，分享一些我们的经验和方法：

在2013年1月艺考开始前，若有需要咨询、需要对新考纲进一步进行专项冲刺训练的同学，刚刚接触和准备参加山西省艺术类联考的同学，请直接联系QQ：1964237561。（由于各位资深辅导老师工作性质原因，暂不便公布联系电话，敬请谅解。）

如果需要咨询同学较多，新视界艺考工作室会在考前聘请省内外资深联考辅导老师（主要

聘请其他省在联考中早已采用新模块【如新闻稿件播读、影视材料评析等】的资深老师）举办大型讲座、辅导活动，敬请关注！

附：山西省2013年普通高校艺术类专业考试工作的通知

关于山西省2013年普通高校艺术类

专业考试工作的通知

各市招生考试管理中心（办公室），有关高等院校：

根据教育部相关规定，2013年全省普通高校艺术类美术、音乐、舞蹈、表演、书法学等专业的专业考试工作，由省招生考试管理中心（以下简称“省招考中心”）统一组织实施（以下简称“省统考”）；播音与主持艺术、广播电视编导及戏剧影视文学等专业的考试工作由省属高校联合组织专业考试（以下简称“省联考”）。现将有关事项通知如下，请遵照执行。

一、报名

凡符合省招考中心《关于做好2013年普通高校招生全国统一考试报名工作的通知》（晋招考高〔2012〕15号）文件规定的报名条件者，均可报考。

1、省统考

所有报考普通高校艺术类美术、音乐、舞蹈、表演、书法学类各专业的考生（除艺术史论、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、录音艺术、影视摄影与制作、艺术与科技、播音与主持艺术、广播电视编导及戏剧影视文学专业外），均须参加全省统一组织的专业考试。

2、省联考

所有报考省属高校播音与主持艺术、广播电视编导及戏剧影视文学专业的考生须参加省联考，由山西师范大学承办。

考生统一报名时除填写相关报名表格外，参加美术、音乐、舞蹈专业的考生还须填写《山西省普通高校美术（音乐）专业考试报名表》，按规定缴纳艺术类考试费，并签订诚信考试承诺书。

考生号的编排按省招考中心《关于做好2013年普通高校招生全国统一考试报名工作的通知》（晋招考高〔2012〕15号）文件的规定执行。

各市招办将艺术类考生报名信息和单位代码库、考点代码库信息、数码照片信息光盘及有关资料（含美术、音乐专业考点名称）于12月13日前汇总报送省招考中心。省招考中心将按照有关规定要求，随机编排考场。各市于考试前将准考证发放给考生，并通知考生按时参加考试。

二、考试

（一）美术

1、考生持本人二代《居民身份证》和《美术专业准考证》于12月23日到各市招办设立的考点准时参加考试。

2、考试科目及时间：

12月23日 上午：色彩8:30—11:30

下午：素描14:30—17:00

速写17:00—17:30

各科目分值均为100分，满分为300分。

3、考试所用画板、画具、马扎等用品考生自备。

（二）音乐

1、声乐、器乐、电声乐、音乐学（史论）、作曲与作曲技术理论专业

（1）考试科目

理论（听写、乐理）、视唱、演唱〈奏〉。

（2）理论考试：考生持本人二代《居民身份证》和《音乐专业准考证》于12月23日下午（14:30—17:30）到各市招办设立的考点准时参加理论考试。

（3）专业考试内容：所有考生均须参加视唱科目的考试外，①声乐专业：歌曲一首；②器乐的钢琴专业：练习曲一首或复调乐曲一首、主调乐曲一首；③器乐的手风琴、管弦乐专业：练习曲一首、乐曲一首（打击乐专业：小军鼓乐曲一首、马林巴或民鼓乐曲一首）；④器乐的中国乐器专业：乐曲两首；⑤电声乐专业：练习曲一首、乐曲一首（键盘〈含电子琴、双排键、钢琴〉、架子鼓、电吉它或木吉它、电贝司、电声萨克斯均可）；⑥音乐学（含史论）专业：选考声乐或一种器乐专业的考试科目；⑦作曲与作曲技术理论专业：任选一种器乐专业的考试科目。

（4）专业考试时间：2013年1月18日开始（具体时间见《准考证》）。

考试地点：山西大学。

考生持本人二代《居民身份证》和《音乐专业准考证》准时参加专业考试。

音乐各专业：满分为100分。听写占14%，乐理、视唱各占8%，演唱（奏）占70%。

2、舞蹈

（1）考试科目

基本功考核：地面练习、擦地、小踢腿、蹲、单腿蹲、控制软开度、单一小跳、单一中跳、简单的技巧等。

自选舞蹈表演：自选1分钟的舞蹈一段。

音乐命题即兴表演：即兴创作（现场指定）。

（2）考试时间：2013年1月18日开始（具体时间见《准考证》）。

考试地点：山西大学。

考生持本人二代《居民身份证》和《舞蹈专业准考证》准时参加考试。

舞蹈专业满分为100分。基本功考核占40%，自选舞蹈表演占30%，音乐命题即兴表演占30%。

3、音乐专业考试除钢琴外，所需乐器考生自备。声乐考场提供伴奏，考生不得自带伴奏，考生要自备乐谱，也可自带伴奏带或清唱。电声乐、打击乐专业的小军鼓乐曲带否伴奏不限。其它器乐考试时间原则上控制在二十分钟内，一律不准带伴奏。舞蹈专业考生表演所需道具自备，考试一律要求穿纯黑色的练功服（衣裤）或连体体操服（配白袜子）。考生可两种服饰任选一种，长（短）袖不限，服装上不允许印有任何图案。所有参加专业考试的考生均不允许化妆，否则不予参加考试。

（三）书法学

1、报名时间：2012年12月29日—30日。

2、报名地点：太原师范学院

考生报名时凭本人二代《居民身份证》领取《书法学专业准考证》，持本人二代《居民身份证》和《书法学专业统考准考证》参加考试。

3、考试科目及时间：2013年1月1日。

上午：临摹（临楷书、临隶书、临行书）8:30—11:00

下午：中国书法常识14:00—14:30

创作（楷书创作、自选书体创作）14:30—16:30

书法学专业满分100分。临摹占30%（临楷书、临隶书、临行书各占10%），中国书法常识

占10%，创作占60%（楷书创作、自选书体创作各占30%）。

4、考试所用毛笔、墨、砚、毡垫、毛洗、镇尺等用品考生自备。

（四）表演

报到时间：2013年1月11日

报到地点：山西师范大学（临汾市尧都区贡院街1号）

考生报到时凭本人二代《居民身份证》领取《表演专业准考证》，持本人二代《居民身份证》和《表演专业准考证》参加考试。

考试时间：1月12日开始（具体时间见《准考证》）。

考试内容：

1、基本条件：形体形象、气质、身高（女1.60米以上，男1.70米以上）；

2、基本素质：声乐（自备歌曲一首）、形体（自备舞蹈、武术一段，限1分钟）、台词（朗读自备文学作品，限2分钟）、表演（集体命题小品）、才艺展示（戏曲、曲艺、杂技、魔术、乐器（所需乐器自备）等）。

表演专业满分100分。形体、台词、才艺展示各占20%，表演占30%，声乐占10%。

（五）播音与主持艺术

报到时间：2013年1月6日—10日（分别按市报到）

报到地点：山西师范大学（临汾市尧都区贡院街1号）

考生报到时凭本人二代《居民身份证》领取《播音与主持艺术专业准考证》，持本人二代《居民身份证》和《播音与主持艺术专业准考证》参加考试。

考试时间：1月7日开始（具体时间见《准考证》）。

考试科目：

1、基本条件与指定作品朗读：（1）基本条件：发音器官无疾病，普通话，形体、形象、气质、身高（女1.60米以上，男1.70米以上）；（2）新闻播读（现场抽题，限2分钟）；（3）文学作品朗读（不同体裁的中外文学作品片段，字数300-400字，现场抽题限2分钟）。

2、即兴评述：现场抽题，准备5分钟，不得写成提纲或文稿，限3分钟；

3、才艺展示：限唱歌、舞蹈、曲艺、演奏类（除钢琴外，其它器乐自备），限3分钟；

4、自备文学作品朗读：限2分钟，体裁不限。

播音与主持艺术专业满分100分。基本条件与指定作品郎读占45%，即兴评述占35%，才艺展示、自备文学作品朗读各占10%。

（六）广播电视编导及戏剧影视文学

报到时间：2013年1月11日

报到地点：山西师范大学（临汾市尧都区贡院街1号）。

考生报到时凭本人二代《居民身份证》领取《编导类专业准考证》，持本人二代《居民身份证》和《编导类专业准考证》参加考试。

考试时间：1月12日上午：笔试，下午：面试开始（具体时间见《准考证》）。

考试科目：

1、面试

（1）基本条件：普通话、形体、形象、气质、身高；

（2）即兴评述：现场抽题，准备3分钟，不得形成书面提纲或文稿（限2分钟）；

（3）才艺展示：声乐、器乐、舞蹈、曲艺任选一项。声乐统一钢琴伴奏，也可自备伴奏带。舞蹈道具、乐器（钢琴除外）自备。

2、笔试

（1）文学写作：根据提供的几个词作为元素或给定的素材，围绕这些元素或素材写作；

（2）影视材料评析：根据提供的影视材料，写出一篇评析性文章。

广播电视编导及戏剧影视文学专业满分400分。基本条件与即兴评述占30%，才艺展示占10%，笔试占60%（文学写作、影视材料评析各占30%）。

三、专业考试成绩使用

凡省统考美术、音乐、舞蹈、表演、书法学等专业严格按教育部的有关文件执行，符合条件的院校可在省级统考合格范围内自行组织校考，也可直接使用省级统考成绩；其它举办以上专业的院校均须使用省级统考成绩，学校不再组织校考。省联考的播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学专业成绩省属高校及所有高校的高职（专科）艺术专业使用，省外本科院校也可以使用，也可组织校考。省统考未涉及到的专业，由学校组织校考，于2013年3月底前完成。

四、组织领导

（一）各市招办和有关高校要按照教育部高校招生实施“阳光工程”的精神和要求，切实加强对艺术类专业考试工作的组织领导。考试期间分别成立艺术类各专业考试领导组，认真部署专业考试工作，确保试题（卷）安全，严格考试管理，严肃考风考纪，进一步落实招生考试工作责任制和责任追究制，重点加强对重要环节的监督，确保艺术类专业考试工作规范、安全、平稳、有序。考试工作所在院校要高度重视艺术类专业考试，针对艺术类专业考试的特点，加大管理力度，认真做好考试的各项各环节的工作，保证考试工作的顺利进行。

组织省联考的高校，要严格执行教育部和省招委的有关规定，科学合理制订专业考试办法和评判标准，增强专业考试评判工作的科学性和透明度；严格专业考试管理、严肃考风考纪，要确保艺术类专业考试公平公正。对在组织专业考试工作中出现违反规定或重大疏漏造成恶劣影响的高等学校，一经查实，将取消其组织专业考试的资格，并严肃处理有关责任人。

（二）参加美术、表演、书法学省统考的评卷（评委）教师由本人提出申请，所在学校推荐，省招考中心选聘。推荐的教师必须符合政治思想觉悟高、服从领导；熟悉本学科的教学和要求，有一定评卷经验；保密观念强，遵守纪律；业务水平高，工作认真负责，善于合作；身体健康；当年无直系亲属参加本学科专业考试并具有讲师以上职称等条件。联考评委亦执行以上条件。音乐、舞蹈类评委的选派办法及条件按《关于做好2012年普通高校招生艺术类专业省级统考评委选派工作的通知》（晋招考高字［2011］20号）文件执行，各专业评委的派出人数另行通知。

（三）对在省统考中被认定为违规的考生及工作人员，按照《国家教育考试违规处理办法》和教育部相关规定，严肃处理。对在省级统考或校考中被认定为作弊以及提供虚假身份证明材料取得资格的考生，有关市招办和学校必须向省招生考试管理中心报送有关情况和相关证明材料，由省招生考试管理中心按规定取消其当年艺术类专业报考资格，并将所有违规考生的违规事实记入其高考诚信电子档案。

五、其他

（一）根据教育部的有关规定，美术、音乐、舞蹈、表演、书法学类专业省统考合格的考生，方可参加省外高校相关专业的校考。

（二）省统考成绩及成绩单由县（市、区）招办通知并发给考生。考生届时登录山西省招生考试管理中心网站查询。查询时间为：美术类在1月5日；音乐、舞蹈、书法学、表演、播音与主持艺术类在2月1日；广播电视编导、戏剧影视文学类在3月15日。

（三）考生考试期间的费用自理。