《失恋33天》观后感

《失恋33天》观后感（精选7篇）

1.《失恋33天》观后感 篇一

在 挫 折 中 寻 找 幸 福

《失恋33天》观后感

一花一世界，一叶一菩提。我已经努力想做到最好了„„”，平淡的一句台词，在我脑海里却记忆深刻;这看似平淡的一句话，不知有多少在跑社会的人听到后会触动你那份别样的辛酸。

爱，就疯狂；不爱，就坚强。

这是一部：看一次会笑，看两次会哭，看三次会含泪微笑的电影。

电影的故事情节很简单：一个“二百五的脑子加林黛玉的心”的女孩黄小仙在准备结婚前得知男朋友与死党地下恋情长达半年之久。失恋的打击下萎靡不振的她在从事婚礼策划时，身边出现了一个时尚男——“王小贱”。这个人说话娘娘腔，比女生说话都娇贵。但就是这么一个长得不起眼，看着不顺眼的“贱男”会在黄小仙失恋的时候给她一个肩膀的依靠；醉酒后送她回家；帮忙教训混蛋前男友；为她布置出一个温馨的家；对小仙承诺说“在你最需要的时候，我会在你身边一米内出现”„„

《失恋33天》在上映后的第N天，我走进了影院。我一向对于对于国产的喜剧片、爱情片有种简单的执着，《失恋33天》观影之后，简单的来说，有点小唯美、小搞笑、小哲理、小温馨、小励志吧。

影片的开头我感觉有点流俗;姚笛、李晨;马伊琍、陈羽凡;张歆艺、张默的分手三人组的登场，不仅没有达到理想的笑点，反而有种错乱走神的感觉。

对于我来说，真正的进入剧情，是黄小仙撞见男友和最好的女友背叛自己，大骂大老王的电话开始。不得不佩服张嘉译的演技的炉火纯青，张嘉译那份吊儿郎当、看似有点玩世不恭却在深邃的眼神里透漏着这是个有故事的人戏路风格，可以说将大老王演绎的淋漓尽致吧。

“现在的小男孩们，情义千斤，不敌胸脯四两!这就是一个喜新厌旧的物种，你丫寻死觅活的，对得起自己么?” “回家去洗个澡，好好睡一觉，把自己好好整理整理，别搞得一适龄少女跟库存甩货似的。” 这就是大老王的台词，一个有么说么却深得民心的大老板;而黄小仙与大老王在餐厅共进晚餐，黄小仙那有些“傻傻的”问老板这么贵的饭菜，老板你是想开除我还是想泡我的提问，这是我认为小搞笑的开始。

总体来说，影片的前半部分也就是在失恋20多天以前，片子总体呈现黄小仙失恋的浓郁氛围、无法自拔的悲痛状态之中，偶尔穿插一两处笑点，否则观影的我们不知道会不会背这悲伤压死;随着影片的进展，时不时蹦出那么几句直达人心的话语，比如“我不稀罕你的抱歉，我不稀罕你说你对我很亏欠，我要的就是这样的对等关系。一段感情里，在起点时我们彼此相爱，到结尾时，互为仇敌，你不仁我不义。我要你知道，我们始终势均力敌。”、“我要追上那辆车，我有话要跟他说。我要问他，我知道我做错了什么，你可不可以在下面，再等我片刻?我令你没有尊严的一步步走了下去，为了惩罚我，我甚至愿意一路滚到你脚边，从此和你平起平坐，你能不能再等等我，前路太险恶，世上这么多人，唯有你是令我有安全感的伴侣，请不要就这么放弃我，请你别放弃我。我一定要对他说。我不再要那一击即碎的自尊，我的自信也全部是空穴来风，我能让你看到我现在又多卑微，你能不能原谅我? 求你原谅我。” 又比如“若有一日，他不再爱你，那么你这个人，楚楚可怜也是错，生气勃发也是错，你和他在一个地球上同呼吸共命运都是错，或许可以为他死?哈，那更是让他午夜梦回时破口大骂的一个错。变幻的人生避无可避，想掩耳盗铃都有人拿着相机围观你。你看，美食，好酒，都不会因为你失恋了就停止供应，是，牙疼不能忍，但它也要不了你命。” 故事的原作鲍鲸鲸写的确实好，而电影通过黄小仙或是自白或是歇斯底里的咆哮，对这些经

典进行了一一阐释。

王小贱这个男主角在前半段基本没有什么出彩的地方，甚至在大老王的出色发挥下，感觉有点那么主角变配角的意思，幸好一切在好友婚礼那一段出现了转机;王小贱折腾陆然，好笑而又可气，真对得上他这个名字;而文章在本片中有些“娘娘腔”的表现徒增许多笑点，可能是看得不够仔细吧，其他的印象已经不够深刻了。

结尾那句：我毁掉的，是你关于我的全部梦想;你欠我的，是你承诺过我的世界。我发现这个故事是属于黄小仙一个人的故事，失恋33天，这是一个女孩的心路历程;这从《失恋33天》在豆瓣的诞生始末可见端倪。

我可以追过去破口大骂，或者双膝跪地挽留他。但是，我被我庞大的自尊剥夺了一切反抗的权利，我努力告诉自己，若有一日，他不再爱你，那么你这个人，哭闹也是错，静默也是错，楚楚可怜也是错，生机勃发也是错，你和他在一个地球上同呼吸共命运都是错，或许可以为他死?哈，那更是让他午夜梦回时破口大骂的一个错。

失恋最痛的也许不是失去了那个人，而是忘不掉与那个人一起时的那份曾经。突然想起了一句话：故事不过是别人的事故，现实是一个人的生活。是啊，快一年了，也许今年给自己的圣诞节礼物，就是独身一人穿越圣诞夜的大雪，走过曾经一起并肩走过的路，彻彻底底的回忆一次，然后将一切过往冰封。当然，如果圣诞节下雪的话。

明明是个很严肃的人，不知道为什么每天都在嘻嘻嘻地活着。对敌人心狠手辣，对爱人甜贱绵软，身后拖着无数个人格，一路跌跌撞撞，但胜在不寂寞。

这些文字，像一把把已经覆满铜锈却依旧锋利的匕首，破土而出，依旧能如此精准的刺入胸口左侧。你想起那些年月，你想起那些黑暗阴冷的不眠之夜。也许早就已经与爱情无关，却总是忘不了那个蓬头垢面神色黯然深陷回忆无法自拔的自己。

我泪流满面地看完了大结局。说真的，失恋这大半年来，我内心的悲凉、懦弱、恐慌和不甘心压得我快要死了。是《失恋33天》让我觉得原来失恋可以轻松地调自己的侃，昨晚，我跟前男友讲话了，虽然心里还是那么颤抖得发酸，但是，再次讲话，我好平静，好平静„„脑子里想起的旋律是刘若英的《成全》。有些人注定要失去，我认了。

《失恋33天》，我曾在寝室无所事事抠脚的时候打发时间;曾在考前崩溃前夜当做冷凝剂;在百人沙丁鱼的公交车悄悄偷乐;在失恋的时候当作《知音》贴心贴肺;在我毕业滚出校园的时候当作“人生指南”;在传媒公司一哥哥剧本无门的时候，我热情地奉上小说链接;在我期末剧本创作作业时，我借鉴了剧本的几个小桥段，得了八十八的小高分。在我那扭扭歪歪的末等生成绩单上，这是多么光线嘹亮的光辉。

我记得我和女朋友吵架的时候，半夜两点多用手机摸上来看这个帖子。汹涌的泪水慢慢平复，平静下来才发现自己很累，然后慢慢地睡着了。

失恋一个月。也是被背叛，也是如同刚开始的小仙儿一样不吃不喝不睡，每天每天以泪洗面。谢谢亲爱的妖妖同学给我推荐这部小说。然后就一发不可收拾。我不能说因为看这本书就让我很快不难过不伤心了，但是我会一遍一遍地反复看，一点一点地慢慢愈合。我想总

有一天我也能找到我的王小贱，然后像陈老师和张老师一样，我们只有死别，没有生离如果说《裸婚时代》中的文章告诉我们“细节打败爱情”，那么在《失恋三十三天》中的他更让我们懂得——“细节更能赢得爱情”。

然而，电影中使我印象深刻的不是前面那些故事情节，而是其中一个桥段：一对再普通不过的金婚老夫妻，老伴为心爱的妻子挑的一件适合她的婚纱，当黄小仙送去老奶奶的病房，老奶奶教会了小仙在一次次失恋中，到底是不是自己的趾高气昂让对方无法呼吸呢？其实，在两个人相处的过程中，就像老奶奶对小仙说的：“买冰箱保修期三年，你嫁了个人，还能保证他一辈子不出问题呀？出了问题就修嘛。”最后老奶奶走了，带着老伴深深的爱，先离开了。我想，老奶奶没有什么遗憾，她是幸福的。

很多人都说承诺不可信，可真的当有人对你说“在你最需要的时候，我会在你身边一米内出现”时，我想不会有人不被感动。在故事的最开始，我们以为对方是自己人生中最不能错失的那个唯一，但当最后才颓丧的发现，你不是非我不娶，我不是非你不嫁，只是个太伤人的误会而已。那么多动听的承诺，真的会像那对金婚老夫妻那样相亲相爱，相濡以沫一辈子的又有多少？

就是这么一部故事情节极其简单，画面质感极其小成本的电影，结局的表达也许也不是最完美的电影，好看吗？其实也没有多好看，一般般而已，但这样一部没有什么过人之处的电影，却能带给我们如同治愈剂般的感觉，让我们不得不看。

软件五班

丁建华

2.《失恋33天》观后感 篇二

《失恋33天》(以下简称“《失》”)开场以“分手的场景”切入,从很多情侣分手的场景切换到黄小仙的分手场景,以此形成对比,烘托出黄小仙的分手是处在“分手的气味是香的”氛围之中。主角分手的“与众不同”,和一些慢镜头的叙事模式更衬托出黄小仙当时的心理状态。电影叙事一般运用五种表现材料,即画面、音响、话语、文字和音乐等,因此电影至少是双重的叙事。在说话的时候,人们会使用语言的叙述功能,会讲述他者,也会讲述自我。影片《失》运用了第一人称的叙事方法,即安德烈·加尔迪所阐述的言语责任人的陈述声音。它在影片中扮演了一种代理叙述者的角色,负责向观众传达对话的内容并填补影片《失》在多视点叙述过程中难免发生的漏洞。某些特定镜头前插一段解释的字幕,使画面超越他们的表面意义而表达内涵。信件、私人日记、报刊文章等哑片充满此类表现,字幕突出了一个叙述者的立场,书写的文字却起到了从虚构世界的内部提供一些信息的作用,演示了讲述机制的存在。影片《失》以日记类型的形式来叙述女主角分手后所经历的33天的过程。同时影片还采用了插叙式的蒙太奇手法,以及女主角话外音的内心独白,给观众留下了深刻的印象,极大地调动了观众的观影情绪。影片《失》大部分采用了近景、中近景和适当特写的拍摄角度来对角色进行描述,可以让观众更清楚地观察到角色的表情和动作上的变化,从而有效地调动观者情绪的跌宕起伏。例如,王小贱带着黄小仙在朋友婚礼上和黄小仙前男友发生矛盾冲突的故事情节都是近景镜头在两个内反角拍摄中的切换。

影片《失》在制片方面借鉴了好莱坞和欧洲商业电影的经典叙事模式:铺叙、冲突和解决;影片在故事结构上使用了圆形的封闭式的结构。“平衡——失去平衡——恢复平衡——平衡”的循环过程是故事情节发展的过程。这种经典叙事模式的故事架构使影片在影视叙事上取得了一定的成功。

二、现实题材中符号化人物的真实塑造

影片中有这样一个情节,金婚老夫妻,老头儿为心爱的妻子挑选了一件婚纱,女主角黄小仙去送婚纱。病房中老奶奶告诉小仙:在失恋时,自己的趾高气扬是不是让对方无法呼吸了呢?在两个人相处的过程中,就像电影中老人说的那样:“买冰箱保修期三年,你嫁了个人,还能保证他一辈子不出问题呀?出了问题就修嘛。”这是影片《失恋33天》中让人印象非常深刻的一个故事情节。这一类现实题材,画面丰富且有质感有层次的小成本电影,能带给我们如同治愈剂般的感觉。影片《失》的每一个镜头、每一个细节都体现了导演的诚意和心血,力求给观众呈现奇观化的视觉体验。影片《失》中演员文章与白百何等在剧中本色自然的演出对角色人物的刻画也可谓入木三分,为影片增色不少,即从刀子嘴豆腐心的黄小仙到体贴却嘴里不饶人的王小贱,再从和蔼沧桑的大老王到图感情便利的魏依然,尽显现实题材中符号化人物的真实塑造。《失》最大的特色是角色的后现代化改变——在影片《失》中文章所饰演的王小贱颠覆了“纯爷们”形象,涂唇膏、抹手油,时不时地抖抖肩,可以用“惊艳”来形容,可他却又是个对待生活谨慎认真的人,这些特点让王小贱这个角色更加的入骨。影片《失》除了故事情节和出色的叙事手法外,演员精彩的表演也让观众看到一部不拿富二代、大金领说事的时尚爱情电影。影片《失》中的角色和我们一样,会缺钱,要租房子,出门坐地铁,这是一部男孩带女孩到东方新天地可以理直气壮地不去楼下消费,而跑到楼顶上去接吻的影片。

三、小成本影片的大片化运营模式

一部投资890万的小成本都市爱情电影,在上映两周之后,能和一部好莱坞大导演大投资大制作的作品相较量,除了影片自身的成功制作外,不外乎还有一套强有力的商业运营模式推波助澜。例如,天时,第一,准备充分:提前8个月开始准备宣传片进行宣传,在全国重镇拍摄了城市版“失恋物语”的视频,采访了300多位失恋者;第二,绝妙档期:影片《失》是在百年一遇的世纪光棍节上映的,与题材高度相符,即便情侣共度光棍节,看场爱情类电影,约会方式既传统又时尚。地利:源于网络,兴于网络。第一,新浪上的官网;第二,微博;第三,SNS人人网;第四,视频网站;第五,豆瓣——原著起源地。人和:第一,热门题材:婚恋+失恋+剩女;第二,受众定位:文艺青年;第三,卖点明确:唤起对失恋的记忆,治愈;第四,口碑效应:有名人的大力推荐,“微博女王”姚晨、宁财神等名人通过官方微博强力推荐。

四、结语

影片《失恋33天》是一个认识爱情的过程,也是一个重新认识并定位自我的过程。《第一财经周刊》曾经言之凿凿地把“小清新”作为当下一个重要的营销手段。而影片《失》与时俱进紧扣时代的脉搏,迎合了这一营销手段,地气十足,台词精彩,包袱不断,笑声满场。影片《失》中表演者的言行举止、生活方式都是当下80后小清新的范例,他们从外形到神韵都拿捏到位,最大程度上满足了时下大众热衷的新生事物。

摘要：《失恋33天》是一部小成本电影,是一部充满“治愈”的爱情电影,原本是一部人气网络小说。影片《失恋33天》是滕华涛导演的作品,其用平民化且幽默的叙事方式,向观众讲述了女主人公黄小仙从遭遇失恋到遇到王小贱并走出心理暗伤的33天历程。《失恋33天》上映4天后票房就破亿,第一周票房达到1.89亿,成为了当周票房的状元,一跃成为中小成本且最卖座的国产原创电影。同时,影片《失恋33天》的成功也离不开其天时地利人和的商业化运营模式。

关键词：第一人称,符号化,商业性,叙事模式,类型化

参考文献

[1]范玉明.传播学视域中电影《失恋33天》成功原因及启示探讨[J].电影评介,2012(04):20-21+74.

[2]陈超,熊磊丽.电影《失恋33天》之官方微博营销分析[J].东南传播,2012(07):115-118.

3.《失恋33天》过2亿元 篇三

进口片预热贺岁档

10月28日开画的《猩球崛起》继续领跑11月初的市场，该片继首周4天破7000万元后，至截稿时累计票房近2亿元。两周后，又一部进口强片《铁甲钢拳》来袭，该片在故事以及情节设计上，完全是好莱坞电影套路：一心想要出人头地的倒霉老爸在稚气的儿子帮助下终于完成英雄梦，父爱回归，皆大欢喜。加之影片通过机器人呈现的视听奇观，给人带来酣畅淋漓的观影快感。但时运不济的是，该片遭到同天上映的《失恋33天》顽强狙击，在排映场次以及观影人气方面被彻底抑制，至截稿时票房不足7000万元。

3天后，《惊天战神》火速上映，但依然没能阻挡《失恋33天》“一黑到底”的脚步，至截稿时票房不足4000万元。接连3部进口大片出师不利，11月15日，本年度最后一部进口大片《丁丁历险记》加入混战，但市场反响一般，首映日票房不足700万元。

其他几部进口批片也没能创造市场奇迹：《名侦探柯南》约收3000万元；《不明身份》至截稿时不足1000万元，《黄沙武士》和《黑暗终结者》均不足500万元。之前上映的几部進口片，《绿灯侠》以7200万元收官，《永无止境》收于5000万元。

《失恋33天》成惊喜

国产影片方面，表现最为突出的当属《失恋33天》。无论从投资规模、演员阵容，还是视听奇观等，《失恋33天》均不是上述进口强片的对手。但该片的题材和类型，尤其是故事自身与当前主流观影人群的高契合度为该片成为“黑马”埋下伏笔。而《猩球崛起》上映后，整个市场猛然上扬反而带动了观众的观影消费。加之影片整个宣发团队长达5个月的精心营销推广，特别是针对11月11日这个特殊日子设定的话题效应成就了该片的市场传奇——上映首周票房过亿元，至截稿时轻松迈过2亿元。

4.失恋33天观后感 篇四

在《失恋33天》中，失恋的治愈期是，33天。

失恋分为很多种，王小仙遭遇的是最惨无人道的那种——男友劈腿了，对象是她的闺蜜，在大庭广众之下，她给逮了个现形。她和这个男人恋爱七年，一早想过要结婚，以为这一辈子的罗曼史也就这样了……现实总是这么残酷的，男方大大咧咧的和她说分手，她发挥了自己尖酸刻薄的小宇宙，以受害者之姿大发雷霆后，这段关系到此为止。之后，她开始了漫无止尽的自怜，工作做得乱七八糟，整天不收拾就出门儿。

自怜的下一个阶段就是深刻的自我反省，然后开始自卑，然后开始不甘心，然后企图改变自己好让对方回到自己身边。但王小仙本质上是个何其骄傲的女孩子，丢下尊严是因失恋昏头转向所致。黄霑有名言：如果她都要走了，还要尊严干什么，赶快跪下来求她呀!可是他拿奖后当众发表爱的宣言，林燕妮依然没有回到他的身边。失恋是个基本上不可改变的现实，这点失恋的人往往要过很长时间才能明白。这个纠结的过程往往很漫长，而且会致使自己掩面尽丧。幸亏王小仙身边有个黄小贱，不然这个周期肯定不止33天。

尽管片尾暗示得很明显，但我仍然认为，黄小贱对王小仙的好，是闺蜜之情，而非男女之情。只有男同性恋，才会这样温柔，在一个女孩子丢到谷底的时候，伸出一双强有力的手，给她一巴掌告诉她不要再无畏追逐前男友，在人前帮她狠狠耍前男友出气，帮她把家里收拾得一尘不染，工作生活上都比保姆还细心……一个男人面对一个烂泥一样的沉湎在失恋之痛中的女人，真的能够这么温柔么?最起码，黄小贱对王小仙所有的好，看起来似乎没有任何的欲念作为原始动力。如果可以继续这么打打闹闹，互相关心，你给我做个薄荷冰激凌，我毅然决然退掉房子跟你合租，那么男女之情在这里，又算得了什么呢?《失恋33天》中，最可爱的一点就是，让男女之间多了一种可能，可以分享情人之间才会分享的秘密，但彼此又保持一个安全的私密距离。男女感情是怎么样一回事呢?发展到了后来，也不外乎结婚生子柴米油盐和又一场失恋两种结局罢了。倒不如彼此相伴，反而能够维持一段更长久的关系。所以说，姑娘们一定要珍惜身边的GAY蜜们，在你最痛不欲生的时候，他们也许会伸出一双援手，把你拉出失恋的漩涡。

尽管我们日日夜夜在城市中生活，但我们的电影中，很少拍得出我们真正的日日夜夜。导演滕华涛的娴熟与轻巧，让人想起当年的赵宝刚。王小仙带着大款客户站在新东方君悦酒店门口，到了时间点，喷泉一下子涌出，她淡淡说，有的姑娘让你在下面买单，有的姑娘带你来这里接个吻。北京城华灯正浓，夜色似薄雾一般轻轻笼罩在周围，我相信，在这个城市中，恋爱的人会来到这里，静静地，只是接个吻。这部电影中，太多细节让人忍不住说一声，我相信。

5.失恋33天观后感 篇五

在现实的爱情当中，相恋的人性格多半相斥，常言道这样能为彼此的缺陷有一个互补，事实上互补并不是只依赖天生的性格而已，更重要的是在生活当中能够互相包容，彼此体谅!做到相敬如宾，相濡以沫!这种爱情也正是每个人所向往期盼的完美爱情!所谓世事难料，结局有合就会有分!缘分尽，曲终人散!

爱情没有终点，也没有局限，相爱就在一起，不爱就各奔东西!在爱情里没有永恒，也没有谁对或谁错，两人如若真到了决裂的那一天，就说明了某一方已经不爱，或者不想再爱了，对于每段决裂的爱情，都会存在有一定的原因，说白点儿就是失败决裂的爱情，经不起磨合期的考验，也受不起时间的磨练!爱情本身就脆弱的不堪一击，在这个迷雾缭绕的花花世界里，到处充满着诱惑，对于我们这些都有着七情六欲的人类来说，谁能保证不会被迷雾缠绕，谁又能保证不被缭绕所迷惑，随着交往的日子久了，当初的激情也已变得淡淡无味，爱情也在时间的流逝中，开始渐渐变质，变质后的情感意味着，这份爱情也即将结束，失恋这个词代表着昔日的爱人，今日已形同陌路，有情人终成眷属，这句话的涵义是，对不变爱情的现实总结和体现!

面对失恋，所有人都知道时间，是治愈伤痛的最好良药，不过至于时间的期限有多长，无人得知，重要的是取决于失恋者本人，是如何自我调整!爱情虽然在生活中必不可少，但它并不是唯一!更不是全部!除了爱情，生活才是人生中最重要，也是最大的那个舞台!站在这个若大的人生舞台，与生活相比，爱情简直不值一提，生活它坚不可摧，即是我们生命中的劲敌，又是密不可分的朋友，生活的压力也许会人无从抗拒，而面对压力我们能做的只有迎风作战，哪怕拼搏的道路布满荆棘，也要赤脚踏上，因为你的生命与呼吸都还在!生活也依然在继续，如果你输给了生活，又拿什么来捍卫那易碎的爱情，其实人们能够在，这个现实社会中生存，已实属不易，有太多得与失，有太多喜怒哀乐，既然可以接受人生所得，当然也要承受失之所痛!在人生漫长而又曲折的道路上，接受和面对也是生活的必须!其实生活中，还有另外一个劲敌那就是自己，喜与悲只在一念之间!如果不学会自我心态调整，那么如若失意，痛苦的情绪将会久久跟随!无法得到缓解和渲泄，心情也会压抑到极点，近至面临崩溃难以承受，不然在社会的今天，就不会有抑郁症的存在，也不会有人因为抑郁，而去选择放弃生命!所以把持心态平和，生活才乐的轻松，不苛求，不在意，把一切看淡，无所谓得与失，意想不到的结果是惊喜，想而无果的是失落，所以保持良好心态，做个快乐简单的自己，生活如意时不奢求太多，与生活并肩走，生活失意时，拿出胆量勇气与生活做抗争，也许最后无奈失败、至少我们为之奋斗努力过，那么在你以后的人生中就不会留有太多的遗憾!

6.失恋33天读后感 篇六

失恋33天读后感

带着复杂的心情看完了《失恋33天》的小说版，本来只是想用一条简单的说说抒发下情感，但是果断发现短短126字实在不足以将我的心中所想叙述个明白，so，这篇日志应运而生。 有人说《失恋33天》写的没有结尾，但是我想说这是最好的结尾：“雨渐渐停了，车流开始缓缓移动了”。这句话包含了太多，而且黄小仙也在之前详细的用雨和车流分别代喻了，她的心情和她的人生，一句话，写了很多，写出了黄小仙摆脱了失恋的阴影，写了黄小仙人生又开始正常的运转，坐在王一扬，王小贱的三轮车上，和王小贱一起开始新的生活。并用这一句话概括了整篇小说的`故事剧情，就是女主渐渐开阔的心情，和逐渐走回正轨的生活，整篇小说不就是在讲这个吗？既然主线故事结束了，那么还要写些什么呢？ 还有比这更好的结局了吗？女主最终和男主走到一起，展开新的生活，张阿姨也清醒来，她的金婚可以正常举办，难得你们非要看见张阿姨的死？非要看见黄小仙和王小贱结婚？这样才算结局？不写死，留下些剧情，让读者自己联想，才是最好的结局，100个人心中有100个哈姆雷特，一百个人中也有100个结局。

7.《失恋33天》观后感 篇七

这是一场以小搏大的营销战役，除了影片本身的质量之外，还有一些纯粹是走运的因素，比如天时─毕竟6个1的“神棍节”100年才有一次。但是，作为营销人，更应该从中找到其可控的因素和营销逻辑。

营销性价比

将营销侧重于社会化媒体，在宣传推广的前期几乎没有在传统媒体上露面，对于《失恋33天》的推广团队来说，当时是一种无奈的选择。

事实上，中国电影营销自从告别了20世纪末“海报＋售票窗口”时代，就开始通过传统媒体进行炒作，投放广告，举办首映礼，召开明星见面会、新片推介会，进行网络推广，形成了相对固定的电影营销模式。

不可否认，这种电影营销模式至今仍在发挥巨大的作用。如果《失恋33天》是一部大制作的电影，投入几千万元，恐怕也会采用全媒体投放广告的路子，进行高空轰炸，最大化覆盖受众。

推广团队成员之一，影行天下负责人张文伯认为，过去做影片传播和公关，一般是“把稿子发给报纸，把物料发给网站、电视台，管他们要位置，这是单向传播，有很多中间环节，要做大量的公关活动。”

由于小成本电影的低营销预算，迫使《失恋33天》营销团队必须“不走寻常路”，不再单向传播，而是要提高营销精准度，追求营销性价比。

“人们获取信息的方式在改变，营销的平台、形式和内容将随之发生变化，这决定了社会化媒体营销是趋势，但目前国内还没有成功的经验可遵循。《杜拉拉升职记》是初尝社会化媒体营销，《将爱》是以社会化媒体营销为辅，《失恋33天》则是以社会化媒体营销为主。”《失恋33天》营销推广团队的另一个成员─伟德福思的负责人陈肃说，“现在大家都在讨论这个案例，因为性价比太高了，《失恋33天》是国内历史上国产片票房第六。”

社会化媒体

刚进行营销推广时，张文伯对《失恋33天》做了评估，评估的结果让他很为难：“剧本的可读性很强，但台词太多，总是晃范儿，感觉是在看电视剧剧本。导演在电视剧领域很有名，但是电影线的记者对他不熟。演员的情况也相仿，文章、白百何作为明星，话题性和关注度都不高。再加上这么少的投资，这么不新鲜的类型，还有一个从来没合作过的投资方……几乎没有一个是加分项，如果用我们常规的宣传套路做，基本可以预测到结果。”

根据《失恋33天》的主题，影片在“神棍节”期间上映无疑是最佳时机。然后，再按照影片放映档期进行“倒推”，推广团队确定了落地活动、物料素材发布、艺人通告、常规稿件发布等工作。

“制定推广方案，其中最重要的是弄清楚目标消费者，而目标消费者与票房目标密切相关。片方最初的预期是票房2500万到3000万。”张文伯说。

根据营销预算和票房目标，《失恋33天》必须精准营销，这就对传播渠道选择提出了很高的要求。事实上，目前电影的竞争就是传播渠道的竞争，只有电视、报纸、杂志大肆报道，以及在门户网站占有重要的位置，才有可能吸引电影院院线和大批观众。

“小片的日子越来越难过，连我们自己都不好意思跟人家要位置，老拿‘合作’说事儿也不是个办法，毕竟媒体需要发行量、点击量，你的新闻放在那儿，就是不如人家的更扯眼球。”张文伯认为老是这么做等于拖媒体的后腿，“不符合互利互惠的原则”。

因此，他们决定跳过传统媒体，借助社交媒体，发布信息，直接与目标消费者对话、互动，以更直接的方式传递信息。他们圈定了两大受众群体─大学生和白领，选择的社会化传播渠道是新浪微博和人人网。

SoLoMo

2011年2月，美国KPCB风险投资公司合伙人约翰·杜尔把Social（社交）、Local（本地化）和Mobile（移动）整合在一起，提出SoLoMo概念。

陈肃和张文伯事后发现，《失恋33天》的营销推广居然与SoLoMo吻合。

So：社会化媒体的互动传播

以新浪微博和人人网为宣传阵地，《失恋33天》以“情感的怀念和发泄”为主要诉求，对准85后、90后大学生和白领群体，把电影话题转变为社会话题，紧贴“光棍节”关键词，紧贴热点，不断制造话题。“引起共鸣，攻心为上。”陈肃说。

“这个片子超过了以往别的片子社会化媒体营销的费用，比如在7个城市拍摄‘失恋物语’、物料制作等，大概为150万元。客户没有具体限定社会化媒体营销的预算，是看着效果好慢慢追加的。在传统媒体上，最后追加了200万元的硬广告，之前的预算是400万元。”陈肃说。

影片预告片和《失恋物语》系列视频主要通过视频网站和社交平台传播，通过普通人讲述普通人的失恋故事，以感动更多的普通人。并且，借助微博平台不断加强失恋主题宣传，通过戏外宣传制造口碑效应，注重粉丝的反馈和意见，第一时间与粉丝互动。

在微博渠道组合上，横向采用官方微博、草根微博和明星微博，广泛撒网；纵向借助各类微博应用，比如微博投票、微博活动、微博小插件等，组成一个微博矩阵，然后分别以图片、文字、音乐、视频等形式进行传播。一时之间，微博上随处可见关于失恋的话题和关键字。

“通过官方微博主攻，聚集黏性粉丝。通过影片主演及其圈中好友的明星微博发布信息，通过草根微博制造话题，让大众兴奋，自然而然地传播，再通过辅助微博发布与影片有关的语录、心语等，创建后援会和粉丝团等组织。”陈肃说。

当然，微博营销并不仅限于线上，通过线上征集视频拍摄主角，在线下完成拍摄，同时以线下拍摄活动影响线上传播和关注，形成传播的良性循环。

在举行关机仪式之后，营销团队推出了第二个落地活动─启动“失恋博物馆”。“失恋博物馆”是陈肃对《失恋33天》在新浪视频建立的视频官网提出的概念。陈肃认为，叫官网宣传味太浓，“叫‘失恋博物馆’更有噱头”。除了大量的影片宣传素材，他们还把在微博上征集到的分手信物、失恋后的心情感受、疗伤歌曲等放到“失恋博物馆”营造气氛。

张文伯说：“不是说在微博上发内容就一定会赢，而是要真正形成互动，要实时观察什么样的内容有效果，要清楚你发的内容针对什么样的受众，是否到达。”

Lo：7个票仓城市的“失恋物语”

营销团队在3个月内，奔赴7个票仓城市，拍摄“失恋物语”。一方面通过新浪官方微博征集自愿参与拍摄的普通人，一方面借助影片的广告客户珍爱网，在其会员中寻找合适的人选，一边拍摄，一边推广，并且根据实时互动，确定拍摄内容和角度。

“7个城市要做出风格来，就是标志性建筑和方言，这是个探索的过程。‘失恋物语’后来由网民自发制作和传播，现在已经达到了25部。”陈肃说。

拍摄完7部视频后，他们又推出城市精华版“失恋物语”，把采访资料剪辑成一条短片，再次发布，形成二次传播。

Mo：移动终端的APP设计

营销团队开发了影片应用于移动终端的APP，并与Kaila视频合作推出“成人玩偶”猫小贱，通过淘宝平台售卖。

张文伯认为，技术变革必然带来商业模式变革，以及营销变革，而电影宣传正是电影营销的一个组成部分，所有的营销策划、宣传推广都应该具有社会化、本地化的特点，并且高度关注移动领域。“三者形成的即时性传播，可以通过互动、分享等获得受众的反馈，并将其中的亮点迅速转化为新的炸点进行二次传播，杀伤力更强。国产小成本电影的宣传推广，一定要走新媒体营销之路，这是大势所趋，技术是第一生产力。因为这个平台是开放的，对所有人都是公平的，不需要公关，只需要创意支持和执行到位。”

最终，《失恋33天》这部“乐观、幽默、不哀怨”，投资不足1000万元的电影，加上宣传发行费用，总投资大约1500万元，票房却超过3亿元，将三部好莱坞大片《猿球崛起》、《铁甲钢拳》和《惊天战神》甩到了身后。《失恋33天》，为在高投入大片和商业性微电影之间寻找生机的小成本电影树立了一个标杆。

让大家都参与营销游戏

口述／陈肃 整理／本刊记者周再宇

做完这个案子，我总结出一些东西：一个案例的成功有很多天时、地利、人和的因素，有不可复制的东西，但是可以总结出一些趋势或对行业有推动力的东西。

首先，一个好的电影产品，一定要有个好的态度，你要表达一个态度，比如《失恋33天》的态度，就是那两个口号：“失恋不是一件坏事，也许是下一个幸福的开始”、“爱，就疯狂；不爱，就坚强。”这个态度决定了受众是否认可你。认可你的态度就会认可你的产品，比如凡客，爱什么、不爱什么，年轻人就喜欢有态度、有风格的人和产品，凡客选的代言人，都是韩寒、王珞丹、黄晓明这样有态度的人。事实上，《让子弹飞》的题目也是一种态度：让子弹飞一会儿。一定要有一个差异化的态度，让年轻人愿意因为这个说法、这个态度去接近你、接受你。另外，这个态度一定要“普世+普适”，这才能引起共鸣。

其次，电影的上映期前三天是最重要，电影院是否给你排场、排多少场，取决于你的上座率。电影放映前预热，广而告之，前三天大部分是阵地宣传。

看电影的有两种人，一种是进到电影院才选择哪部电影的人，这样的人即使进了电影院，还要上网看看各片子的评分才决定看哪部；还有一种是冲着某部片子去的。后者就是我们要争取的人群，让他们去提高上座率。这部分人一定要找好，我们确定的是白领和大学生，把他们轰进影院，让他们在首映的时候就去包场、去团购，三天以后就要靠片子的口碑了。因此，基础是要有好的故事和好的营销，作用于好的三天，然后再依赖好的产品继续循环作用。在这个过程中一定要吊足观众的胃口，因此前面一系列的宣传就特别重要，要吊足观众的胃口。

这是个倒推的过程，要计算转化率。先计算要把多少人送进电影院，比如200万人，根据转化率，比如是10%，就要到达2000万人，要让信息到达这些人，就要覆盖更多的人。覆盖率和到达率是两个概念，是要靠数据支撑的，不是靠一拍脑袋决定的。

电影是个短期品牌，一定要依靠一些长期品牌来推动，比如失恋话题的发酵，比如光棍节，比如文章和白百何的明星品牌，比如鲍鲸鲸小说的品牌等等。短效品牌一定要依靠一些长效品牌提供支持，形成爆点。