少儿速写教案

少儿速写教案（10篇）

1.少儿速写教案 篇一

人物速写教案

西双版纳景洪市普文中学：夏万飞

课 题：简练概括的表现

(教学内容)

2、人物速写

课时

教 学 目 标(情 感、知 识、技 能)

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)

2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)

重 点

训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

难 点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教 具 准 备

实物投影仪、范作

教 学 过 程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本第10页,赵成民、黄胄、鲁本斯的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。

写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

2.风景速写教案 篇二

风景速写主要表现自然中的天、地、物三大关系。自然界的一切事物均发生在这三大关系中。在风景速写中，它们表现为对比关系，三大关系之间的描写手法要尽量区别。运用不同的线条，表现对它们的不同感受。在各种速写中，风景速写的难度较小，因为自然景物本身是相对静止不动的，除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外，自然物体本身不会产生位置的移动，这就使我们有较多的时间选择作画角度，确定构图，描绘和润色加工。

同时他的题材和种类有很多，按题材来分，有自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等；按工具材料来分，有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等；按表现形式来分，有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等。所以在上这节课时首先要考虑怎样引导学生掌握——速写要领。在题材上尽量选择他们熟悉的环境，增强他们的感觉，尽快进入学习状态。本课的重点应放在能锻炼学生敏锐的观察力，提高学生的技能技巧，积累丰富的创作素材。所以为了解决这点我制作课件进行多媒体教学，从网上下载了一些风景速写的范作及自己的一些素描速写稿提供给学生参考，同时让学生在大自然中注意观察分析本土风景的特点，特别是要领的掌握。然后适当的临摹一些作品，让学生对速写技法要领有所体会，最后在带学生对景写生，加强对速写要领的掌握。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定，给他们成功的喜悦和学习的动力，培养他们的速写能力。只要认真观察，用心描绘，画好风景速写并不十分困难。

教学目标：

1、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、要领的掌握及表现形式。

2、通过风景速写的练习，增强对自然美、社会美、艺术美的体会，加深对线条表现力的认识，学会初步对景物的写生技法。

教学重点：风景速写技法要领的掌握。

教学难点：速写画面的艺术感染力（表现方法）。

课前准备：制作多媒体课件《风景速写》，并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。

教学过程：

第一课时

一、多媒体教学

（1）导出课题——《风景速写》。

A、速写的题材与种类。

B、然后打开课件的下一步，让学生欣赏速写绘画资料及解说，并结合课本的内容，并要学生边看边思考。

C、欣赏一段落后——提问：我们刚刚看到的速写那个是自然风景速写、那个是乡村速写等？那个是用什么工具材料来进行绘画的？它的表现形式是怎样？

D、学生根据课件的内容变动来回答……。

教师总结：我们刚刚欣赏了风景速写绘画的一些资料，也了解了速写按题材分有那些……，按工具材料分有那些……，按表现形式分有那些；加深学生的理解。

（2）风景速写的要领。

根据课件中的内容进行浏览分析说明绘画作品，让学生了解速写中的要领。教师讲解 —— 什么是立意、什么是构图、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎样用线、怎样落笔等等。

如：立意 —— 是作品想要表达的意境和思想感情，增强作品的艺术感染力。例如吴冠中的《江南小镇》是一幅怎样的绘画，要学生根据画中的内容来回答等等……。

(3)教师示范

教师在堂上演示绘画速写步骤，并解说。

（4）安排练习

让学生先在课堂上临摹不同的风景速写，教师巡回指导。

（5）教师小结：

对一些好的作品和差的作品进行讲评，鼓励学生多画多观察。

第二课时

二、课外写生。

教师带学生在校园内根据上节课学的知识对校园周围的风景在进行讲解引导，引导学生对自然风景的理解，以便进行绘画。

1、作业与要求：

让学生选取合适的景物与角度，画一张风景速写。要求立意要好，力求构图合理，线条流畅，富于生活气息。（在学生写生的过程中教师指导）

2、作业展评交流

学生根据学过的知识进行自评，教师然后在点评，并提出整改意见。

3、课后总结

对于这节课来说，学生大部分都了解了风景速写的一些写生技法要领，同时利用多媒体教学让学生理解风景速写在题材上已不限于树木和建筑物等绘画，凡是自然、社会中的景物尽可入画。但不足之处还是有的，如学生在处理画面艺术时就有不到之处或在构图中不注意取景构图等等，可能是画得少或不加思考，但不管怎样还是为下一节课打下了必要的基础。

栾川县中等职业学校

3.人物速写教案5 篇三

综合实训

人物动态写生

（三）单人规律性动态速写训练（16 课时）

综合实训

单人规律性动态速写训练（16 课时）

1.抓住具有代表性的动作瞬间，突出动态特点。

2．注意实线与虚线的分析和处理，学习速写的方法。

3.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部

位的运动规律。

4.临摹优秀速写作品多幅，巩固人体基本结构、比例以及

各主要部位的运动规律知识。

2．感受美，体验美，陶冶情操。

通过教师指导，学生实际动手绘画，使学生体会单人规律性动态速写表现的基本技法。

通过学习，培养学生的基本技能，端正学习态度，感受美，体验美，陶冶情操。

知识与能力

一、教 学目标

过程与方法

情感态度价值观

二、教 学重点

在写生实践中感知人物动态速写。

三、教 学难点

1.通过教师指导，学生实际动手绘画，使学生体会线描表现的基本技法。2．感受美，体验美，陶冶情操。教师引导，学生动手体验的方法

五、教学过程

四、教 学方法

教学程序

教学内容 教师活动 教师引入，复习相关的知识，让 学生理 性进行 人物动 态写生 训练

学生活动

提问：速写练习的基础知识有哪些？ 答;1 ．熟悉人体的基本结构；

2．熟悉人体各部分的运动规律；

（一）知识

3．了解初学速写的作画步骤； 引入

4．了解速写表现的多种形式。

学生回顾知识 点，明确任务

（二）新

知 识 讲 授

单人规律性动态速写训练（8 课时）

一、实训目的

1.抓住具有代表性的动作瞬间，突出动态特点。

2．注意实线与虚线的分析和处理，学习速写的方法。3.注意动态特征和衣纹与内在结构关系的研究和

教师交 代实训 目的及 实训内 容，引导学生理 性绘画

学生认真分析 教师要求。

表现。

4.准确把握人物全身比例、结构动态及其重心。5.课后完成 10 分钟默写各两幅，感知优秀速写作 品。体验绘画的全过程。（审美体验）

二、实训所需器材及设备

B 组软铅笔数只，4B 橡皮，4 开素描纸。

三、实训内容

1.单人规律性动态速写训练（16 课时）

2、课后完成 10 分钟默写各两幅。3.作业规格 8 开。家庭作业

1、临摹安格尔的人物速写一幅，感知速写线描的表 现艺术风格，学习严谨的绘画态度，陶冶审美情操。2..临摹中国人物线描作品一幅，感知中国绘画线描 的表现风格，体会博大精深的中国传统优秀绘 画，陶冶审美情操。

3.临摹动画人物线稿一幅，感知动漫版人物线描的

表现风格。

四、实训步骤说明

（一）复习速写基础知识

1．熟悉人体的基本结构；

2．熟悉人体各部分的运动规律； 3．了解初学速写的作画步骤；

4．了解速写表现的多种形式。

（二）学生独立完成写生作业

（三）教师巡视指导

（四）共性问题统一讲解，个别问题个别指导

（五）习作点评

（三）课堂

练 适时安排共性问题的讨论与讲解。习

教师语 ：

1．动态人物速写要求准确地抓住运动中人物的瞬间动态特征，并生动地加以表现，画动态速写，同时要求对人体重心的把握，人物在静止或运动状态下形成的各种姿势

（四）课堂 的稳定依赖于重心的支撑，而重心是指人体重量承受的力点，运动速写的侧重点在于

小 对人物整体运动关系的把握头、四肢、躯干是一个有机的运动整体、抓住大的形体动

势和结构关系，一气呵成，动态速写有一定的规律可循，要研究运动中的协调感，对 结

“动势”的把握是画好动态速写的关键。动态速写不仅靠观察、感受、理解和记忆。画好动态速写的关键。理解是对运动规律的深刻认识，感受是要捕捉运动趋势而且它 们又能给人的动态感觉，而记忆则是将要画的动作在头脑中完成，这十分有助于画好 动态人物速写。

2．速写人物时，衣纹的结构处理也是十分关键。首先要了解衣纹的结构规律，衣纹的 变化是由人物内部形体结构和动态所致，抓住大的形体、结构转折，对表象衣纹的生 成规律和穿插关系进行认真分析，结合动态结构加以研究，删繁就简，强化松紧，节 奏变化关系，这样才能画出有美感、有组织，准确生动的衣纹关系。本节实训课主要 是学生在绘画过程中感知速写，体验优秀作品的审美过程。

（五）布置 作业 同类作品各临摹 3 幅

（七）教学

后 美 5 班学生基础较差，不符合高考要求。

4.速写中线的运用教案 篇四

一、点评作业、导入新课（3分钟）

教师：在上一节速写课当中，我们学习了人体的基本比例，包括人物的站姿和坐姿。咱们共同来回忆一下，人物在站立的姿态下，他的高度应该为几个头长？（七个半）对，我们将人的头部大小作为衡量人体比例的一个基准，从头顶至足底，他的高度应该为七个半头长。那如果是人物的坐姿呢？（五个半）对，在坐姿状态下，人物的比例应该为五个半头长。看来同学们对人体的比例记的很清楚，但是在同学们交上来的速写作业当中，还是出现了一些问题，咱们共同来看一看，（教师向学生展示作业）同学们看在这幅速写当中，出现了哪些问题？（结构不准确……）在这幅速写当中，主要出现的问题有三个：比例、结构、和用线。虽然大家已经知道人体的基本比例，但还是画不准确，这只能说明同学们的速写在量上练习的还不够，要想把比例、结构画准确，课下还要多去临摹关于人体比例、结构的速写。我们说掌握人体的基本比例和结构，是画好一副人物速写的一个造型基础，那如何在这个造型基础之上，去塑造出一个更加生动、耐看的人物形象呢？在这里就不得不提到第三个问题，用线的问题。在一幅速写当中，通过恰当、合理的用线，更能使我们的作品富有韵味。因此，今天这节课，我们就来学习速写中线的运用。（教师板书）

线对于同学们来说应该并不陌生了，因为我们在构成课上就曾经学习过线。但同学们可不要小瞧这一根线，它的意义可不仅仅只是勾画一个物体的轮廓那么简单，线还有它更深一层的内涵，什么内涵呢？这就是我们今天要学习的第一个内容——线表达情感内涵（教师板书）

二、线表达情感的内涵（8分钟）

教师：有的同学奇怪了，一条简简单单的线还能表达出什么情感内涵吗？下面我就给同学们来展示几组线条，同学们看看，这些线条发上的一些变化能不能给你带来不同的视觉感受。同学们请看这一组线条（教师展示快速用线和缓慢用线），有没有发现有什么不一样的地方？（快速用线和缓慢用线）一个是快速用线，另一个是缓慢用线。当你们看到这两条因速度不同而产生变化的线，有没有产生不一样的感受？（……）快速用线具有强烈的运动感，而缓慢用线则会产生沉稳、内向的效果。那具体到我们的速写当中，要怎么去运用这种线条的变化，来给人们呈现出表达不同感受的作品呢？（教师展示范画）下面我们通过两幅范画来感受一下，我们看第一幅画描绘的是一位正在运动中的人物，要想体现出人物的运动感，作者在这幅作品中就运用了大量的快速线条，这是快速用线给我们带来的一幅作品。相反的，我们再来看这幅速写，它描绘的是一位正在安安静静读书的女生，作者在这幅速写当中，所运用的就是缓慢的线条，通过这种缓慢用线，体现出人物一种安静的状态。由此我们可以看出，一条随意画出的线，由于速度的不同，所产生的视觉效果也会截然不同。下面我们再来看第二组线条（教师展示明快的直线和流畅的曲线）同学们看这两根线条，一条是直线，另一条是曲线，我们在构成中是学过这两种线条的，哪位同学能说说这两种形式不同的线，能给我们带来哪些不同的感受？（……）说的很好，直线有速度感紧张感，显得明快、简洁，有男性化倾向，而曲线能给我们带来一种优雅、柔和的感觉，有女性化的倾向。下面我们看看这两种线条在速写当中是不是也体现了不同的感受，第一幅画是我国著名的画家黄胄先生的作品，这幅作品的名字叫《老当益壮》，同学们看作者想体现人物老当益壮的这种精神气，他就运用了大量的直线来描绘。我们再来看第二幅作品，作者是我国著名的画家叶浅予先生，这幅作品的名字叫《傣族舞蹈》，我们看在作品当中，作者将女性的这种轻快、柔美表现的淋漓尽致，他所运用的就是这种流畅的曲线来描绘。通过这两幅画的对比，我们不难看出，直线和曲线这两种形式上发生变化的线，同样也能给我们带来截然不同的视觉感受。我们再来看第三组线条，一条是粗线，一条是细线，同学们这一组不同的线，给你带来什么不一样的感受，哪位同学说说，（……）粗线显得厚重、粗狂、有力，而细线则显得纤细、锐利、微弱。我们继续看黄胄先生的这幅画，不仅仅是运用直线、而且线条用的比较粗，作者通过运用这种粗直线，来描绘人物的这种老当益壮的精神气。我们来看第二幅画，它的作者是法国著名画家，安格尔。这幅作品的名字叫《小提琴家》，我们看他的线条运用的非常细致而且明确，人物的动态优美，形象惟妙惟肖，他笔下的人物仿佛置身于灿烂的阳光下。这就是粗细两种不同的线条，给我们带来的两种截然不同的人物形象。经过刚才我给大家展示的这三组线条，以及范画的欣赏，我们可以得出一个结论：每条简单的线都能蕴含着一种“意思”，而在绘画中线条就是一种情绪的反应。在一幅速写当中，作者所要表达的应该不仅仅是人物的动态，如果能让欣赏者在你的速写中体会到更深一层的内涵，那这幅画才算的上是一副优秀的作品。这也应该是我们作为学者所应该追求的一种境界。

那这样一条如此简单却很不平凡的线，在我们的速写中具体要如何运用它呢？下面我们来看第二个内容，速写中线的运用（教师板书）。

速写中线的运用

教师：就人物速写而言，画好一根线是不容易的，（展示范画）它既要描述人的肢体轮廓，又要交代衣纹走势，还要注意空间关系，这些都落在一根线上。因此，我们要重点的来学习速写中线的运用。在线的运用中，我们要明确的有这样三点：线的穿插、线的疏密、线的虚实。在讲解具体如何运用的过程中，我将给同学们演示一副范画，通过范画我们具体来看一看在人物速写中要如何运用这三点。首先我们来看线的穿插。

1、线的穿插

教师：速写中线的穿插，与我们在构成中所学到的线的穿插，应该说有异曲同工之处。同学们看这幅图片（出示图片），是一副线的构成作业，画面中，就是运用线的穿插，体现出了一种上下、前后的方向感和空间关系。在速写当中，我们同样要运用这种线的穿插，体现什么呢？来体现人物的动态，以及衣纹走势（出示图片）。比如在这幅画当中，胳膊的前后位置，胳膊和腿的这种前后关系，都是运用线的穿插来体现的。下面我做下示范，（教师让一位同学做模特，教师进行示范,边画边讲解：）我先把头部的大概轮廓画出来，运用线条的穿插，把人物的动态表现出来，注意，不同方向的线，组织穿插，给人前后方向感是不一样的，注意看他头部的摆动、肩膀的高低、胳膊的前后位置、以及腿的摆放姿态，以及衣纹的走势，这些我们都要运用线的穿插，来把人物动态表现出来。同学们要注意不管你坐在哪个角度，都要仔细观察他的动态，这对画速写非常的重要，这时候我们还不需要把每个细节都仔细的刻画出来，这样很容易让画面失去整体感。如果你觉得哪里画的不够准确，先不要用橡皮去擦，没关系，接下来我们还要进一步的强调，我们用重一些的线去盖住它就可以了。下面我来进行深入的刻画，在这里我们主要运用的就是线的疏密和线的虚实。

2、线的疏密

教师：线的“疏密”既是我们作品当中审美的需要，同时也是人物结构的表达和丰富作品效果的一种手段。很多初学者一般在线条的组织上不得要领，不知道运用线的疏密关系会形成一种优美的视觉感受。一幅优秀的速写作品中有组织的线，会起到陪衬画面的作用，会使画面形成生动的对比关系（教师展示范画）我们来看这幅速写当中，密集的、有节奏的线与大面积的空白，会使画面主次分明、虚实相生，而线的最多之处，也往往是结构转折最为明显的地方。下面同学们对照模特，看我来做下示范，（教师进行示范边画边讲解：），线条最密集的地方已经呈现在我们面前，他的肘部、腰部、膝盖等部位，线会变的明确而肯定；相反，人物的胸部、背部、腹部、大腿等部位会形成大面积平整的、变化不大的体积。在速写中也正是这种疏密塑造了人物形象。咱们再来看第三点，线的虚实。

3、线的虚实

教师：一副优秀的速写作品当中，线的“虚实”也是形成作品美的一个重要因素。（教师展示学生的作品）作为初学者，很多同学会将画面画成虚实不分的平面效果，我们看同学当中的作业，线条缺乏生气、没有变化。那么面对对象究竟如何安排线条的虚实呢？我们来看范画，你会发现，表现人物外轮廓及结构的部位、紧贴人体的部位线条要肯定而实在，没有接触人体部位的线条虚轻、松动。咱们再来这幅画，紧贴人体的部位线条要肯定而实在，没有接触人体部位的线条虚轻、松动。其实，速写当中线的虚实体现了一种什么关系？空间关系，近实远虚，离我们较近的地方线条要肯定、实在一些，离我们远的地方，线条虚轻、松动一些，线的虚实也体现了一种空间关系。

好，关于速写中线的运用，主要就是这三点，线的疏密、线的虚实、线的穿插。我们再来回顾一下，在我的示范过程中，首先运用了线的穿插来准确的勾画人物的动态，然后再运用线的疏密和虚实来填充作品，注意线条最密集的地方就在结构转折最为明显的地方，表现人物外轮廓及结构的部位、紧贴人体的部位线条要肯定而实在，没有接触人体部位的线条虚轻、松动。其实线的疏密和虚实所体现的就是一种对比关系，就如同我们所听到的好听的音乐一样，它的音节有高有低，旋律有起有伏，节奏有快有慢，才能使我们觉得优美、动听。在速写当中，同样也是通过对比，疏和密的对比，虚和实的对比，来陪衬画面，才能使我们的作品更加生动、耐看。好下面同学们就根据我今天所讲的速写中线的运用，来进行人物速写的写生练习。注意在找准比例、结构、动态的前提下，运用线的穿插、疏密、虚实，去对人物进行刻画。

三、学生练习、教师辅导（15分钟）

四、教师点评、总结（5分钟）

教师：由于时间关系，我就不一一进行点评了，刚才我转了一圈，对每个同学的情况也都有所了解，大部分同学都有进步。同学们都能够运用线的穿插、线的疏密、线的虚实这三点，来丰富自己的作品，使你们的速写看上去更生动。最后我再给同学提三点要求：在画速写的时候，你要注意做到，“眼要锐利、心要果断、手要肯定”就是要求你们观察准确、相信自己的判断、下笔坚决利索。做到这三点，课下大量的去练习，相信同学的速写水平会提高的更快。给同学布置一项作业，男女青年速写练习，时间在15分钟左右。要求，人物结构严谨，线条组织对比得当、形象特点突出。

5.少儿速写教案 篇五

授课者：陈嘉茵 时间：十六周周二第五节 地点：453 课题类型：技法+实践

教学目标：（1）知识目标：使学生学会速写的表现方法，用简洁的线条迅速地表现出物体特征。

（2）能力目标：通过本节课的学习画出较成功的速写作品。

（3）情感目标：通过线描写生训练,提高学生对艺术作品的审美能力，陶冶美好的情操。

教学重点：能运用连贯、流畅的线条来表现物体，体会线条各种变化和运用。教学难点：如何提高学生对线条综合运用的能力。教学方法：讲授法、提问法、讨论法、练习法等进行教学 教学用具：多媒体课件、范画、速写本 教学内容：

一、课件演示：不同类别的艺术作品，让学生分析不同之处在哪里？

艺术作品分别有：色彩、素描、速写（图片演示）

引出速写：简练概括的笔法迅速而准确地捕捉对象的主要特征或把作者对对象的总体印象、主要感受记录下来。线条是绘画中最基本的语言元素，线条成为速写表现的主角。

线表达情感的内涵——绘画中线条是一种情绪的反映。一条随意画出的线，由于快慢、力度、方向的变化，所产生的视觉效果会截然不同。

三、什么是线描法？——是以单线形式将物体的轮廓、结构概括成线，有时配以装饰线条，主

要表现物体的特征和传达人物神态。

线描法的特点——以线造型，在线的运用上要注意疏密对比、粗细对比、刚柔对比和节奏对比。

四、用线的方法：

1.表现形体——通过运笔的转折、方圆、起落、快慢等手法获得概括轮廓、塑造空间的特征各异的线条，用以强化形体的变化与整体的协调效果。（图片欣赏）

2.表现空间——运用强弱、疏密和取舍等手法组织线条以表现物体的质感、空间和状态。（图片欣赏）

五、课堂训练：以小组形式、对所摆设的物体进行写生

六、作业布置：运用线描法进行速写训练

数量：3组

6.少儿速写教案 篇六

线描画:人物速写(中班)

活动目标：

1、能用简单的线条，表现人物的各种动态。

2、懂得简单速写的方法，体验速写的快乐。

活动准备：

幼儿作画工具人手一份（记号笔、卡纸）

师作画工具一份

活动过程：

一、师现场作画（添画），逐步出示。

1、师画圆，引导幼儿：你们看，这是什么？（逐步引导，方法同上）。

人物速写完成，师提问：他在干什么？（站着）那里看出来的？（脚）

2、师：好玩吗？幼：好玩。师：那我们一起来画画吧。

引导幼儿师生共同手指作画。

二、了解速写的概念

速写：就是用简单的线条快速地画出一个简单的形象。

三、师引导不同动态，幼儿作画。

1、请一个小朋友上来做动作，下面幼儿观察动作（手、脚的动作），师示范作画。

2、师动作，请幼儿提笔作画。

3、请一幼儿上来动作，下面幼儿作画。

4、请一家长上来动作，幼儿作画。

四、作品展示于黑板上，幼儿相互交流。

五、活动结束，师小结、评价。

7.少儿模特教案 篇七

1、活动训练：（采用活泼轻快的音乐如：健康课、小狗旺旺歌、我爱洗澡、向前冲等）内容：（头部、肩部、胯部、腿部。。。各关节活动开，并配上可爱的舞蹈动作，中间可以加入能力训练如：背肌、腹肌、小飞机等）

2、基本功训练：A、身体各部位的认知与舞姿体态练习。B、身体柔韧性与爆发力及能力的练习。

C、技巧训练（跳、转、翻等）根据级别逐渐加深难度。

3、《中国舞分级考试教材》

4、节奏的训练：在欢快的音乐中，使学生懂得快、慢，一拍和半拍的区别，进一步培养学生的节奏感。

5、创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体去模仿大自然中的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。

6、表现力训练（采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等）内容：（模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等）

7、舞蹈组合与剧目：

1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。

2、演出的成品舞蹈。

8、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。幼儿形体训练的音乐 钢琴曲-瓦妮莎的微笑 钢琴曲-柔如彩虹 钢琴曲-秘密的庭院 钢琴曲-海边的星空 钢琴曲-海边的祈祷 钢琴曲-爱的纪念：

二、少儿模特教学内容：

1、形体训练地面部分：A、头部灵活练习。B、脚步伸展的训练。C、臀部的训练等。

2、形体训练把杆部分：A、半脚尖练习。B、腿部屈伸练习。

3、臀部训练：模特表演时臀部的摆动对人体的影响是最大的，我们会训练怎样收紧放松臀部肌肉形成摆臀动作。

4、表情的训练：模特表演时表情不能千篇一律，要根据服装进行面部表情的塑造。

5、眼神的训练：眼神是心灵的窗口，是与观众联络感情的最佳方式。出台时、亮相时的眼神都是不同的。

8.少儿播音主持教案 篇八

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哪位朋友帮我找一份一二年级学生主持课的教案，教学内容和方式 谢谢匿名 回答:1 人气:21 解决时间:2010-03-18 10:48

满意答案

好评率：81%

适合二年级学生的 教学目标：

1、使学生对播音与主持有一个初步的认识。

2、熟悉本班学生的情况，包括学生的基本信息以及语言基础等。

3、使学生了解我们所学的课程的性质和意义，激发学生的学习兴趣。教学重点：

1、何为“播音与主持”？

2、激发学生的学习兴趣。

3、如何使自己成长？ 教学方法：讨论法、讲解法、说话法。

教学过程：

一、点名。

二、朗诵一首儿童诗《全世界都在向你微笑》。

三、自我介绍：向学生简单地介绍自己。

四、请学生说一说自己为什么学习这门课程。

（自愿、父母要求、老师推荐、自己喜欢）

五、请学生们介绍自己（低段学生可以只介绍自己的姓名）。

六、教师介绍自己播音与主持的经历路程。

1、自己上小学三年级就开始播音。那时的条件和现在的无法相比，现在，我们有这么好的条件。我们一定要好好学习。

2.一直以来的不断实践和练习。

七、介绍专业知识。

1、什么是播音与主持？

播音与主持专业是“口耳之学”。

该专业最大的特点是实践性比较强，考生进入专业学习后，应当注重基本功训练，镜头前的光彩不是一朝一夕练成的，需要付出大量的练习和实践。

2、播音与主持会学习哪些内容？

播音与主持概论

普通话语音及播音发声学基础

播音创作基础

即兴口语表述 文学作品朗读

节目策划与主持

综合练习与实战模拟

我们主要学习基本的发音理论、即兴口语表达、朗读、礼仪、播音、主持。（简单介绍每一项的基本内容）

3、为什么要学习播音与主持？（每一项都要联系生活作具体形象的解释）使自己更加自信

学会如何与别人沟通和交往

使自己的礼仪语言更加得体

使自己更加善于表现和表达

为以后自己走上播音与主持道路打下坚实的基础

4、如何学习播音与主持？

按照老师的要求不断地练习、练习、再练习。练习的方式：登台。

9.少儿美术教案 篇九

初中美术 第一册

第一课

美术的分类 教学方法： 讲解、欣赏

课业类别 单一型

基础理论课

教学目的

(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念美术的分类。

(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美

术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

在谈及幼儿美术教育时，一位学者曾经感慨说：“美术教育是一把双面的刃，教得多了，儿童极易成为教育内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已深受伤害；教的少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来，我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢？经过进一步的研究和实践，我认为可以从以下几个方面进行。

一、走进童心，激发幼儿的学习兴趣。

美术教学不同于一般的理性科目，它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门，不能有任何强制性。

首先，要让幼儿对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进童心世界，观察幼儿的所思所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其二，可配合教学，根据实际情况开展丰富多彩的认知活动，如：让幼儿欣赏优秀的美术作品，能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美，提高审美的能力，与此同时，幼儿的艺术兴趣越来越浓厚，这时就抓住时机设法将幼儿头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段，激发幼儿的表现欲、创作欲。在春天，让幼儿去公园数一数桃花有几个花瓣，摸一摸柔软的小草，看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么美丽的花纹。去动物园看看大象的长鼻子、湖里的白天鹅，让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三，可配合教学开展游戏活动，所谓寓教于乐，让幼儿边学边玩，如：可把要画的人物或动物都做成活动的教具，孩子们通过玩活动的教具，掌握其结构，自由变出各种动态，还可以听配乐故事，说寓言，看录象，玩拼图等，开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验，激发幼儿的学习兴趣。

二、鼓励幼儿自我发现，自我创造

幼儿美术教学的重点是创造意识的启迪，而不是技能的传授，我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命注入热情，特别是用拟人化，主观情绪化的手法画一些人物、动物，他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象，自由创造，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有趣，画什么都行，画德不好老师也不会怪我，扫除了幼儿创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画，这样就能取得事半功倍的良好效果。

每个幼儿都有创造的欲望，传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界，要让幼儿照样画葫芦，孩子的想象受到束缚，久而久之，他们就会失去创造的兴趣和信心。美术教育没有既定的模式，每次在上课时都像是带幼儿做一次探险，做一次想象中的旅游，不拘形式，不择手段，让孩子展开想象的翅膀，自由创作。

三、有的放矢，因材施教

注重幼儿在美术活动中的自由创作，并不意味着教师不用去教，而是对教师提出了更高的要求，即教师在指导中要有的放矢，做到因人施教，使每个幼儿在指导中都有所得。

美术活动是一种智力活动，既有思维又有表达，强调幼儿会想再会画，思维在先，表达在后，过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练，现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中，美术技能是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料，使材料变为表现的媒介，如同语言一样，人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料，进行不同的启迪指导，提出不同的要求。

四、欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价

教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，幼儿没有心理负担，创作欲回更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因才施教。

孩子们经过审视，相互交流，相互观摩，学习，他们心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁话的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的信心，自强自爱逐步提高，他们的创作性回更强，创造的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，图形光怪离奇，颜色五彩缤纷，满世界都是孩子们的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。

反思：

10.1《速写人物》课时一教案 篇十

一、教学目标：1.认识《人物速写》课程的基本内容、工具等

2.了解速写训练的基本方法

3.学生在速写作品欣赏中陶冶情操，提高学习积极性

二、教学重点：了解速写工具和速写训练的基本方法

三、教学难点：在优秀速写作品欣赏中使学生初步寻找适合自己的速写方法

四、教学工具：1.教师：粉笔、ppt课件

2.学生：速写板、速写纸、铅笔

五、教学过程

1..导入：初步感受速写(让学生体验速写的过程)

组织学生明确学习任务：让学生用10分钟的时间练习画一个同学，表现形式不限

①激发学生发言谈谈画速写体验。

②欣赏速写作品(感知优秀的速写作品)③简介画家、引导学生学习欣赏：从构图、用线、用色等方面进行欣赏、归纳速写的技法要点

2.新授

（1）速写简介 ①速写是快速、概括地描绘对象的一种绘画手法，是绘画的基础课题，也是培养 形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。

②为什么要练习速写？ 速写课程学习的目的 速写能培养我们敏锐的观察能力；使我们讯速捕捉生活中美好的瞬间；速写能培 养我们的绘画概括能力；使我们能在较短的时间内画出对象的特征；速写能记录生活，激发我们的艺术想象力和创造力，为创作收集大量的素材，好的速写本身就是一幅完美的作品；速写能提高我们对形象的记 忆能力和默写能力。

③速写课程学习的意义 《人物速写》是“计算机动漫与游戏制作专业”必备的基础课程，是造型基础课的主干课之一。前期课程素描、色彩后续课程有动画线描、三大构成、手绘（人物设定、场景设计）效果图技法等。《人物速写》课程是一门职业技能课程，是介绍人物速写的基本知识以及人体基本结构、比例和基本造型规律中的重要知识点，要求学生在练习对事物特征敏锐的观察能力、表现能力培养迅速的造型能力以及高度概括和综合对象的能力。《人物速写》课程不仅仅是培养学生一般的写实能力，而是一种积极的视觉思维活动，所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值，使观察超出表象更具尖锐性和敏感性，艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。经常练习速写，能使我们迅速地掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图的安排有较大的帮助，正如罗丹所说：“任何瞬息的灵感事实上都不能代替长期的工作，要想给眼睛以形象和比例的认识，要想使心手相应，长期的劳作是必要的。”所以应长期坚持学画速写、多画速写，只有量的积累才能有质的飞跃。在勤画的同时要加强分析和理解，多动脑，使绘画水平更上一层楼。（2）速写的工具及其使用方法 1.铅笔 2.麦克笔 3.擦笔 4.竹笔

5.特制高级素描笔 6.签字笔 7.圆珠笔 8.彩色水笔 9.木炭铅笔

常用的有铅笔、木炭铅笔、炭精条、钢笔、竹笔、擦笔等。各种笔的性能不同，只有掌握它们的特点，才能发挥出各种笔的表现特色

铅笔

一般不宜用硬铅，以线条来表现时，可用

HB —— 4B，若结合一些明暗或画幅较大时可 用4B —— 6B。用铅笔画速写，线条变化有层 次，丰富而细腻，能够深入刻画，初学者可从 铅笔速写入手。专用的速写铅笔笔芯扁圆，使用时灵活转

动笔芯的方向，可画出粗细不同、变化多端的 线条。

木炭铅笔

绘出的速写黑白对比强烈，变化丰富，使用方法与软铅相同，要求纸 质略松些。也可把木炭铅笔削成扁平状，画粗细线和明暗效果。用木炭铅笔画速写，不易修改，初学者有个摸索过程，不要操之过急，影响学画情绪。有炭笔性质的特制高级素描笔，也是很好的速写工具，笔头扁平、斜尖，细可

成线，粗可画面，质地较松，可备一张木砂纸磨笔尖用，用此笔作画，纸宜大些

擦笔

用毛边纸、宣纸或其他纸质松软的纸，卷成铅笔一样

粗细的笔，叫擦笔。纸要卷实，但不宜卷得过紧或过松，卷 成后用刀片削成笔尖状，即可运用。擦笔能将炭粉擦入纸 纹，一般用在较长时间的作业 上。擦笔应用在明暗交界处较 多，宜表现中间色和暗部。

炭精条

适用画大幅速写及头像。表现效果粗犷而强烈，黑白分明，变化大。运用时，侧锋画线，横卧后可以大片涂画，来表现大体明暗和固有色，线条的粗细变化，丰富多端，配合擦笔可增加画面的中间层次和柔和感，容易表现出物体的质感。用炭精条等炭笔性质的笔作画，画面不容易保存，对自己比较满意的作品，可用喷筒喷上薄薄的白胶水（木工用的白胶，使用时，调入适量水分）。也可以用定型水来固定画面，更为方便。

三、速写练习的基础知识 1．熟悉人体的基本结构； 2．熟悉人体各部分的运动规律； 3．了解初学速写的作画步骤； 4．了解速写表现的多种形式。

3.课堂练习

制定速写课程的学习计划

4.课堂小结 教师语：

通过本节课的学习，同学们认识了什么是速写，知道学习速写的目的和意义，同 时要学好速写必须学好速写的基础知识。熟悉人体的基本结构；熟悉人体各部分的运动规律；了解初学速写的作画步骤；了解速写表现的多种形式。学生笔记：

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。了解人物的肢体语言。

2、通过速写，培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。

3、将生活中的自然形象转换为审美实践，迅速提高自己的视觉敏感力和对形象的综合判断力，在生活中积累大量的形象素材，归纳消化，通过联想创造形成鲜明的艺术形象。