婚庆音乐选择

2024-10-19

婚庆音乐选择(共10篇)

1.婚庆音乐选择 篇一

1、前奏曲;

1、前奏曲;1、前奏曲;

1、前奏曲;

2、父母上场曲;

3、开场曲;

4、抒情曲;

5、新娘出场曲;

6、新郎迎娶曲;

7、我愿意;

8、婚礼进行曲;

9、爱情问答曲;

10、展示戒指曲;

11、证婚人曲;

12、主婚人曲;

13、点烛台曲;

14、礼拜来宾曲;

15、拜父母曲;

16、家长讲话曲;

17、来宾短信祝福曲;

18、倒香槟塔曲;

19、变魔术曲; 20、结束曲。

2、父母上场曲;

3、开场曲;

4、抒情曲;

5、新娘出场曲;

6、新郎迎娶曲;

7、我愿意;

8、婚礼进行曲;

9、爱情问答曲;

10、展示戒指曲;

11、证婚人曲;

12、主婚人曲;

13、点烛台曲;

14、礼拜来宾曲;

15、拜父母曲;

16、家长讲话曲;

17、来宾短信祝福曲;

18、倒香槟塔曲;

19、变魔术曲; 20、结束曲。

2、父母上场曲;

3、开场曲;

4、抒情曲;

5、新娘出场曲;

6、新郎迎娶曲;

7、我愿意;

8、婚礼进行曲;

9、爱情问答曲;

10、展示戒指曲;

11、证婚人曲;

12、主婚人曲;

13、点烛台曲;

14、礼拜来宾曲;

15、拜父母曲;

16、家长讲话曲;

17、来宾短信祝福曲;

18、倒香槟塔曲;

19、变魔术曲; 20、结束曲。

2、父母上场曲;

3、开场曲;

4、抒情曲;

5、新娘出场曲;

6、新郎迎娶曲;

7、我愿意;

8、婚礼进行曲;

9、爱情问答曲;

10、展示戒指曲;

11、证婚人曲;

12、主婚人曲;

13、点烛台曲;

14、礼拜来宾曲;

15、拜父母曲;

16、家长讲话曲;

17、来宾短信祝福曲;

18、倒香槟塔曲;

19、变魔术曲; 20、结束曲。

2.婚庆音乐选择 篇二

1. 开始引趣。

“善始者, 事半成。”预备铃响前, 把节奏感强烈的乐曲——运动员进行曲播放给学生听, 能够吸引学生的注意力, 给予学生一种愉快的感觉, 从而在课的一开始就增强学生对体育的学习兴趣。

2. 导入妙用。

准备活动过程中妙用音乐, 营造课堂氛围, 可起到画龙点睛之妙用。如, 在低段体育课上, 根据小学生年龄小、心理幼稚及形象思维强的特点, 教师采用《健康歌》创编了一套“健康操”, 使枯燥无味的徒手操教学活跃起来, 学生也易于接受, 会很快让学生真正进入课堂角色。

3. 激活妙用。

基本部分是教学最重要的环节, 根据教材内容、教学水平的差异选择不同的音乐, 使其配合动作练习达到适当的运动量, 收到最佳运动效果。如, 一些跳跃练习可选用《兔子舞》等有明显节奏的音乐, 让学生跟着音乐节拍练习, 增强练习实效性。

4. 身心恢复。

结束部分, 可选用缓和的徒手操和现代舞蹈动作, 配以柔和的慢节奏音乐, 使学生尽情地放松。更有趣的是意念放松, 即让学生静坐或躺下, 闭上眼睛, 在柔和的轻音乐伴奏下, 教师随着音乐节奏描述情境, 诱导上课的情景, 让学生身临其境, 使学生自我陶醉、自我调节, 以达到彻底放松的功效。

二、按照教材内容选择音乐

队列队形教学中, 可以配以雄壮的《进行曲》, 让学生随音乐节奏踏步行进, 振奋精神, 培养学生的组织性、纪律性和整体观念。

田径教学中, 可以选用奥运会歌曲, 如《手拉手》等, 让学生在音乐环境下学习, 激发学习的兴趣。对于小学生来说, 可以选择一些励志的歌曲, 比如《飞得更高》、《怒放的生命》等。

篮球教学中, 可以选择《我相信》、《相信自己》, 以及动漫《灌篮高手》中的主题曲, 提升学生的自信心, 使学生情绪高昂、心情愉悦, 激发学生的练习兴趣。

武术教学中, 可选用中等速度的学生耳熟能详的乐曲, 把音乐和形体融为一体, 使原本单调乏味的教学变得充满生机的活力。如, 在教《步型拳》时, 用《男儿当自强》雄壮有力的音乐感染学生, 既可充分调动学生练习的积极性和主动性, 又能起到激发学生热情、发展学生技能的作用。

游戏教学中, 通过音乐伴奏使动作和乐曲产生“共鸣”激发潜力, 振奋精神。如, 游戏“抢占阵地”中, 可以在里面加入一段音乐, 包括冲锋号声、枪炮声、飞机的轰鸣声等等, 使学生很快兴奋起来并进入角色。

三、按照不同教学水平选择音乐

1. 要根据教学水平、学生年龄特点选择音乐。

在选择音乐时, 不同水平段的学生应有所差别, 不能一概而论, 要根据学段来选择音乐, 这样易引起共鸣, 收到事半功倍之效。

2. 选取音乐时要注重音乐风格与动作风格、内容相一致。

选择音乐时不仅要考虑时段的需要, 还应考虑学生水平和音乐风格的协调统一, 不能简单地、无目标、无针对性地使用。

3. 体育教师要准确地掌握音乐的属性、分类和作用。

要想选好音乐, 首先要会欣赏音乐, 会辨别哪些音乐适合哪些水平段的学生。为此, 作为体育教师, 要不断学习音乐知识, 逐步学会分析音乐的结构和特点, 提高自身的音乐鉴赏能力。

四、按照教育艺术性选择音乐

1. 音乐的内容要与动作的内容相一致

如, 一年级《各种姿势的自然走》教学中, 在课的开始部分, 教师可以选择音乐教材《动物说话》这首歌, 这首歌曲在音乐课上音乐教师不仅教过, 同时还教学生模仿过各种小动物的动作, 把它运用到体育课上来, 学生们会感到亲切又新鲜。学生一边和着音乐, 一边模仿着动作, 很快地就会进入角色;接着教师可以再加入《动物模仿操》的配乐, 学生们跟着音乐和教师一起做着徒手操, 学生的情趣、兴趣一下子就被调动起来, 课堂气氛相当活跃, 从而达到了引趣、激趣、热身的预期目的。

2. 音乐的节奏、速度要与动作的节奏、速度一致

如, 在耐久跑的教学中, 可以用慢三拍的音乐, 学生按“蹦—嚓—嚓”三拍子的音乐节奏进行两三步一呼气、两三步一吸气, 不仅可以消除耐久跑项目的乏味, 也可以转移学生在身体疲劳方面的注意力。

3. 音乐的风格要与动作风格相一致

3.婚庆音乐选择 篇三

关键词:多元;音乐素材;小学音乐;教学

中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2014)09-280-1

作为音乐课程的重要形成因素,音乐教学素材贯穿整个教学实施的始终并占有重要的地位,它是音乐课程得以持续的动力,是其实施的重要保障。与此同时,随着世界多元化及经济文化一体化的不断发展,各民族之间的文化交流与融合已经逐渐发展为国际文化教育的主流,音乐教育更应该在此环境下积极利用各种形式的教学素材来拓展其教育自身发展。

一、民族音乐素材

小学音乐教育中,引进民族音乐是保障其顺利实施的重要手段。中国传统音乐是中华文化的重要组成部分,是现代音乐教育发展的根本,在音乐教育教学过程中需要积极地运用本地区的音乐特色,使得学生们能从小接受本民族文化的熏陶,培养其民族认同感、自豪感。“在民间音乐中,把民族历史或生活知识作为内容的民歌是非常常见的现象。”①

为了能更好地将民族音乐引入到学校音乐教学中,需要当地的音乐机构积极地对当地民族音乐文化进行有效地采集,使其能更好地被学生了解认识,从而在保证民族的文化渊源发展的同时培养学生对当地文化的了解。例如京剧这一古老的民族音乐元素,必须引起我们的重视。要将京剧引入课堂,让学生看到京剧的美,同时培养学生认知民族音乐的能力,多角度、深层次地感受京剧带来的艺术感染力。教师要秉持一种严谨认真的态度,积极引导学生在京剧认知方面的能力。让年轻的学生真正地了解并喜欢民族音乐,而不是单纯地趋于形式。当然要学习民族音乐,还需要广大的音乐教师以及音乐艺术家们的共同帮助和指导。

除此之外,也可以分批组织学生参加一些当地具有民族文化特色的音乐表演或者聘请一些民间艺人和当地的一些表演艺术家进入学校音乐课堂,使学生能深刻感受到民族音乐,从而激发学生学习音乐的热情。

二、流行音乐素材

小学音乐的教学内容需要随着时代的不断发展有所改变,在紧抓传统主流音乐教材的基础上也需要积极吸取流行音乐的文化因素,使音乐教育更加符合社会发展的实际,将流行与传统进行很好的结合。

在音乐教学的过程中,教师可以选择一曲学生耳熟能详的流行音乐与课本中的古典音乐进行比较学习,这样既能引起学生的学习兴趣又能使学生对本课堂的知识有很深的学习印象。流行音乐的风格多样,其中很多文化都需要学生去细腻体会,这也需要教师的正确引导,在学习过程中取其精华去其糟粕,使学生们对音乐有着更加本质的体会与学习。

三、动画音乐素材

在小学生音乐教育学习过程中,我们可以他们喜闻乐见的方式来使其对音乐有更加深刻的认识及学习。作为小学生熟悉的、最贴近他们日常生活的音乐表现形式则在动画作品中有很深的体现,大多数小学生对喜欢的动画片的音乐都具有主动学习的热情。

课堂上教师可以通过播放小学生所喜欢的动画节目来引导小学生学习某一首欢快的歌曲。另外也可以以此为音乐素材进行相关的音乐表演活动,鼓励学生将自己喜欢的歌曲与同学分享,并在歌曲背景下进行动画情景模拟,这在极大提高学生们参与热情的同时,使其能对音乐有自己独立的认识与思考。

四、歌剧素材

在小学高年级的音乐教育中,一些歌剧素材的选择是非常重要的,它能通过其特有的舞台表现形式及一些独特的戏剧、声乐技巧使孩子们的音乐素养有很大程度的提升。在戏剧的表现中更多讲究的是其即兴的思想,其在人物性格声音塑造中都有其非常独特的见解。同一个角色,因为不同的戏剧情景,其人物唱段在音乐风格及音色上都是有极大的差别的。因此在指导同学戏曲学习中需要进行反复地琢磨,分析角色所处的环境及其所要表达的情绪。

五、结语

我们应该清醒地意识到,多元化的音乐素材在小学音乐教育中以及促进学生全面发展上有着十分重要的意义。音乐教育是一种自我生成的教育过程,它能够使学生产生音乐上的感受、鉴赏,甚至会形成自己独特的音乐素养。这些多种多样的音乐元素加入到小学音乐教育中来,会让学生产生极大的动力去学习音乐,激发学生对音乐的热爱和无限想象。这不仅能使学生的音乐能力得以提高,而且还能陶冶学生的情操,培养学生良好的道德品格,使他们身心舒适地学习和生活。

注释:

①王海涛:《音乐文化多元概论》,中国书籍出版社,2014。

参考文献:

[1]蔡之旋.新课改背景下小学音乐课堂有效性教学现状调查研究[D].广西师范大学,2011.

[2]陈建萍.新视域下小学音乐教学中“合作学习法”应用探析[J].学生之友(小学版)(下),2010,(02).

[3]李梁.小学音乐欣赏中想象力的培养[J].考试周刊,2010,(14).

[4]范明明.小学音乐校本课程的开发研究[D].宁夏大学,2014.

作者简介:

4.根据音乐的治疗功能选择音乐 篇四

音乐的治疗功能

根据音乐的治疗功能选择音乐:

• 1情绪焦躁不安: 《春江花月夜》、《渔舟唱晚》、马斯涅的《沉思》、舒曼的《梦幻

曲》、门德尔松的《乘着歌声的翅膀》、《星空》(理查德·克莱德曼抒情钢琴曲)等; • 忧郁症:《江南好》、《喜洋洋》、《步步高》、《北京喜讯到边寨》、贝多芬的《欢乐颂》、小约翰.施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》、莫扎特的《土耳其进行曲》、童声合唱曲等;

• 2神经衰弱、失眠:《彩云追月》、《茉莉花》、圣桑的《天鹅》、舒伯特的《摇篮曲》

及《小夜曲》、《半个月亮爬上来》、《女人花》、《花非花》(黑鸭子组合)等;

• 高血压:《轻音乐—晨曲》、《平湖秋月》、《江南好》、《牧歌》、《美丽的草原我的家》、《梅花三弄 》、黑鸭子演唱专辑等;

• 3胃肠功能紊乱:《情深谊长》、《泉水叮咚》、莫扎特的《嬉游曲》、莫索尔斯基的《图

画展览会》、《秋日私语》(理查德·克莱德曼抒情钢琴曲)等。

• 4消除疲劳的乐曲 :轻松流畅的音乐能增强大脑皮层抑制过程,调节兴奋抑制过程,使其趋于平衡,加快疲劳的消失。如《彩云追月》、《牧童的短笛》、《十五的月亮》、《假日的海滩》、《锦上添花》、海顿组曲《水上音乐》、维瓦尔大提琴协奏曲《四季》中的《春》等。

•(接受音乐治疗并不要求一定要懂音乐,事实上大部分接受音乐治疗的人都是不懂

5.婚礼选择什么音乐CD 篇五

下面为大家介绍数总市面上常见的可用于婚礼播放用CD。

《婚庆音乐》

这张标题就为婚庆音乐的CD共三碟,集中了古今中外的喜庆音乐,是传统婚礼所须

《Song for your wedding》

这碟有多种版本,多为外国经典婚庆用曲。集有《Trumpet Voluntary》、《Here comes the birde》、《I‘ll always love you》、《Everything I do,I do it for you.》等。

《Wedding Favourites》

这张碟音乐较为庄重,适合教学婚礼使用。有《Handel Air from Water Music Suite No1》等歌曲。

《MOZART-LENOZZE D FIGARO》&《A Mid Summer Nights Dream》

这两张碟较“另类“,前者是莫扎特歌剧,讲的是一怕结婚男人的喜剧,其中《Simfonia》和《Giovani liete》适合教堂使用;后者是莎士比亚的《仲夏夜之梦》,其中的歌曲《Wedding March》(结婚进行曲)已经成为最经典的结婚音乐,乐声一起,众知新娘露相。

中文大碟中也有几款可以使用:

<爱妻号>(陈小春)、《有个人》(张学友)、《你的名字我的姓氏》(张学友)

这三碟中,《爱》较活拨,适合玩新人时播放,《有》歌词寓意深无又气氛十足,可与结婚影像同时播放,必定感动全场,适合散场或进行爱的承诺时播放;《你》碟的管弦乐极具震撼性,新人切蛋糕时一定要播放此乐!

婚礼音乐大全!

每个人都希望自己婚礼上的音乐能够烘托气氛、动人心弦。但是,新人们在音乐上的知识,以及对音乐的狂热程度是不同的。把音乐当作婚礼重点,力求完美的新人会花大量的时间一首一首自己编辑出婚礼上所有的曲目。而更大多数的人,除了少数几首自己喜欢的歌曲之外,需要专业人士(乐队或DJ)帮助挑选出最符合此情此景的音乐组合。

恋人门花前月下之际,常常会有一首歌曲或乐曲,记录下你们最甜蜜的时刻。在你们的甜蜜恋情中,如果有一支特殊的、属于你们自己的旋律,千万不要忘记把它提供给乐队或DJ,在婚礼的某个重要场景中播放出来,让所有的人都能体会到你们经历过的心情。

除了那支属于你们的歌曲之外,许多新人还会有一些其他心爱的乐曲或歌曲希望加入到婚礼音乐中。不过,在你作出决定之前,仔细阅读一遍歌词,回想一下乐曲的出处。婚礼是一个喜庆、吉祥、充满美好祝福的场合,有一些曲目虽然听上去浪漫优美,但放在婚礼上却并不恰当。小提琴协奏曲《梁祝》是动人的,但其起源却是一对恋人生死离别的悲剧;很多人喜欢惠特尼休斯顿演唱的《我会永远爱你》,但这听似浪漫的曲名下演绎的是一个女子在心上人离去时倾诉的心声;周华健的《花心》在婚礼上放出来,让人不禁产生滑稽的联想,相顾莞尔-----无论挑选曲目的是你们自己,还是专业人士,都要花一些心思,确保所选择的是符合婚礼美好意愿的旋律。

音乐的海洋是浩瀚的,在这里不可能列举出所有适用于婚礼的曲目。只能挑选出一些脍炙人口的大众选择,为新人提供一个起步的地方。

1.婚礼开始前

婚礼开始前,是来宾陆续进场入座的时候。这时特别适合播放古典名曲,在场中营造高雅的气氛,为婚礼的开始做好铺垫。以下是一些常选的曲目:

《圣母讼》(舒伯特)

《圣母讼》(古诺)

《温馨的佳节》(巴赫)

《爱之喜》(柯莱斯勒)

《胡桃夹子组曲》(柴可夫斯基)

《薇丽亚之歌》(雷哈儿)

《第八号小提琴协奏曲》(维瓦尔第)

《回旋曲》(莫扎特)

《四季》(维瓦尔第)

《皇家烟火组曲“喜欢”》(韩德尔)

2.婚礼仪式

(1)婚礼团进场

婚礼仪式开始,如果伴郎、伴娘及花童等先于新人进场,则其选用的音乐最好与新人进场时的音乐分开,突出新人的主要地位。婚礼团进场的音乐应该舒缓、优雅,这里推荐两首古典名曲:

《D大调加农》(帕曲贝)

《G旋上的咏叹调》(巴赫)

(2)新人进场

新人进场或新娘进场的传统曲目自然是《婚礼进行曲》。为人们熟知的《婚礼进行曲》共有两首,分别为门德尔松和瓦格纳的作品。门德尔松的《婚礼进行曲》是莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》所作的配乐。乐曲以响亮的小号声开始,接着进入到一段庄严的列队进行音乐,接下来是较轻松活泼的进行曲,重复两次后与木管乐器的优雅声混为一片,逐渐淡去。新人入场时只是播放开头部分,曲调庄严雄伟,气势昂扬。一般常被教堂婚礼选用为新娘进场时的曲目。

在非教堂婚礼中,更为普遍使用的是瓦格纳的《婚礼进行曲》。这是瓦格纳所作歌剧《罗恩格林》的第三幕中贵妇们引导新人入新房的混声合唱,改编成管旋乐就成了现在的《婚礼进行曲》。这首乐曲曲调优美,速度徐缓,庄重中不失抒情,是新人入场的绝配。

对两首乐曲都割舍不下的新人,常常会用瓦格纳的为进场曲,门德尔松的为退场曲。

(3)新人退场

新人退场可选用的曲目除了上述门德尔松的《婚礼进行曲》外,还可以选用其他一些轻快宣扬的曲调,如《欢乐颂》(贝多芬)。

3.婚礼舞曲

婚礼的舞曲是一个浪漫、愉悦的时刻,最适合演奏的欧爱情歌曲。以下是舞会中最流行的一些歌曲选择。

(1)新人第一支共舞曲

最为流行的新婚夫妇共舞的第一支曲目是《终于》(At Last),这首歌的版本很多,最常见的是由艾塔 琼斯(Etta Jones)或席琳 狄翁(Celine Dion)演唱的。除此之外,的歌曲有:

《惊奇》 Amazed-------Longstar 《从今以后》 From This Moment--------Shania Twain 《我所做的一切》 Everything I do-------Bryan Adams 《最近我是否告诉你》 Have I Told You Lately-------Stewart/Morrison 《无法克制坠入爱河》 Can’t Help Falling in Love-------Elvis 《终我一生》 All my Life-------Linde Rondstadt/Aaron Neville 《只有你》 Only You-------Platters 《永恒的旋律》 Unchainged Melody-------Righteous Brothers 《全新的世界》 Whole New World--------Bryson/LaBelle 《你的歌》 Your Song-------Elton John 《当我坠入爱河》 When I Fall in Love------Celine Dion 《永远》 Always------Atlantic Starr 《为了你,我会》 For You I Will------Monica 《永永远远》 Always and Forever-------Heatwave 《美妙的夜晚》 Wonderful Night------David Kergees 《我是如此珍爱你》 I Do,Cherish You-----90 Degrees 《只有你和我》 Just You and I------Crystal Gayle/Eddie Rabbitt 《终于找到了那和人》 Finally Found Someone------Adames/Streisand 《见到你以前我就知道爱上了你》 I Knew I Loved You Before I Met You-----Savage Garden 《一生的爱》 Love of a Lifetime------Firehouse

(2)新人与父母共舞

按西方传统,新婚夫妇跳完第一支舞以后,新娘会与自己的父母、新郎与自己的父母共舞一曲,以表达对父母的感激之情。这只舞常用的舞曲是《难以忘怀》(Unforgettable)。这只最早由黑人爵士歌手内特克尔(Nat“King”Cole)演绎的经典名曲,在他去世多年后由他的女儿娜特丽克尔(Natalie Cole)通过音乐合成的方式,把自己的演唱和父亲的演唱组合成男女对唱,以此寄托对父亲的思念。因此,这只歌也成为婚礼上与父母共舞的首选曲目。

除此之外,适用的歌曲还有:

《我是你的孩子》 I Am You Child------Barry Manilow 《我的女孩》 My Girl------Temptations 《献给他*的歌》 A Song for Mama------Boyz II Men 《生命中的时刻》 Times of You Life------Paul Anka 《你装点了我的生活》 You Decorated My Life------Kenny Rogers 《多么美妙的世界》 What a Wonderful Wold------L.Armstrong 《你是灵感的源泉》 You’re the Inspiration------Chicago 《爸爸的手》 Daddy’s Hands-----Holly Dunn 《因为你爱我》 Because You Loved Me------Celine Dion 《你有一个朋友》 You’ve Got a Friend------James Taylor 《你是如此美丽》 You are so Beautiful------Joe Cocker 《我生命中的阳光》 The Sunshine of My Life------Stevie Wonder

(3)中文爱情歌曲

无论是作为婚宴中的背景音乐,还是与英文经典歌曲一起在婚礼的舞池中交替播放,中文爱情歌曲如诗般的字句时时打动着我们的心有一个很好的例子是赵咏华的《最浪漫的事》

以下是其他一些常选的曲目: 《每天爱你多一些》——张学友 《求婚》——赵咏华 《约定》——周蕙

《至少还有你》——林忆莲 《Happy 2000》——黎明

《明天我要嫁给你啦》——周华健 《给我一分钟不想你》——许茹芸 《灰姑娘》——郑均

《只有为你》——庚澄庆 《爱情宣言》——齐秦 《Love》——刘若英 《跟着感觉走》——苏芮

《爱你等于爱自己》——王力宏 《喜欢你现在的样子》——黄韵玲 《爱就一个字》——张信哲 《I Swear》——林忆莲 《美丽》——柯以敏 《出嫁》——张清芳

《最爱是你》——伍思凯 《给你们》——张宇

6.准妈妈如何选择胎教音乐 篇六

做父母的都希望孩子从出生时就能比其他宝宝更优秀,为了不让孩子“输在起跑线上”,很多准妈妈选择在孩子还未出生是进行胎教。胎教的方法有很多,而听胎教音乐成了众多准妈妈的首选,然而在胎教音乐的选择上成了众多准妈妈头疼的问题,如何选择胎教音乐呢?

音乐的曲调、节奏、旋律、响度不同,对人体可产生不同程度的情感和生理共鸣,对孕妇来讲音乐无外乎两种:孕妇心情愉悦的胎教音乐,然后就是噪音。和是的音乐对胎教有积极作用,然而不合适的音乐便成了噪音,以下便是对胎教音乐选择上的几点建议。

首先要认识胎教音乐的作用。胎教主要作用就是对宝宝大脑发育给以必要的激发,首选方法就是给胎宝宝听音乐,孕妈妈高雅的音乐环境中欣赏世界名画等等。这是被世界公认的最有效的胎教方法。胎教和早教音乐主要是经典的古典音音乐。不会选择的可以选择一些专家和专业机构筛选胎教音乐合集。很多的早教专家都在反复强调音乐和绘画艺术品对宝宝右脑开发的重要作用。著名的早教专家王财贵教授在北师大等多处演讲中反复强调说“胎儿3个月起到3岁听遍古典音乐看遍世界名画,将对宝宝的一生产生重大的影响,好的东西耳濡目染,不好的东西也是耳濡目染。

第二,注意胎教音乐的题材。胎教音乐也是鱼龙混杂,普遍认可的有《爱和乐》和雷蒙拉普《宝宝的异想世界》还有《a脑波音乐》、《国乐启蒙》以及《莫扎特效应》等。经济条件好的,多听世代流传下来古典音乐是更好的选择。

胎教音乐节奏不能太快,音量不宜太大,不要有突然的巨响。音乐胎教时间以10~15分钟为宜。

胎教音乐中几种受欢迎的类别包括——中国传统名曲如《春江花月夜》、《渔舟唱晚》、《平湖秋月》等;童声如《春姑娘》、《童年》、《铃儿响叮当》等乐曲;巴洛克时期和古典主义时期的音乐,其音乐节奏与妈妈的心跳旋律接近,对胎儿和新生儿有启发和安抚的作用。附:音乐胎教曲目参考

《老朋友进行曲》(泰克)

《拉德斯基进行曲》(施特劳斯)

《爱的祝福 》(埃尔加)

《蓝色多瑙河圆舞曲》(施特劳斯)

《G大调小步舞曲 》(贝多芬)

《多瑙河之波圆舞曲》(罗伊万诺维奇)

《弦乐小夜曲》(莫扎特)

《四小天鹅》(柴可夫斯基)

《春天》(罗马尼亚名曲)

7.选择少儿舞蹈音乐的方法与途径 篇七

关键词:少儿舞蹈音乐,选择,编辑,创作

舞蹈是一门综合性的艺术,其中,音乐在舞蹈中的地位尤为重要,不论从立意到风格,从情调到节奏,从气氛到意境,舞蹈与音乐都应是水乳交融,不可分割的。舞蹈音乐不仅能给舞蹈长度和速度,还能衬托舞蹈的韵味,促使舞蹈语汇准确、精练,而且在推动舞蹈动作的语言性和情绪的深入发展方面,也必须借助音乐的旋律,节奏来体现。因此,在舞蹈作品中,音乐和舞蹈共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的重要任务。在创编少儿舞蹈的过程中,常出现这样的情况,编导获得一个创作灵感并且有了很好的构思,但苦恼于寻找音乐素材,或困惑于音乐的选择,阻碍了舞蹈编导的创作思路,应该如何选择少儿舞蹈音乐,让音乐更适合少儿舞蹈的表现,成了众多编导的一大难题,以下就此问题谈谈我的看法。

选择少儿舞蹈音乐的方法主要有三种,第一种方法是选择现成的歌曲或乐段;第二种方法是对已有的音乐进行剪辑和编辑,形成一个新的乐段;第三种方法就是创作舞蹈音乐。

一、选择现成的歌曲或乐段

现今有大量的优秀音乐作品供编导们选择,包括歌曲,诗歌,乐曲等。在丰富多彩的音乐中,少儿歌曲受到编导们的青睐。编导们在聆听了这些音乐之后,产生了创作的灵感,就以此作为创作的音乐源,编创出优秀的少儿舞蹈作品。例如在全国少儿舞蹈比赛中获得过金奖的舞蹈《向前冲》用的音乐是一首流行歌曲《向前冲》;舞蹈《蜜蜂飞舞》用的是一首风格诙谐的管弦乐小曲《野蜂飞舞》等。选择现成的歌曲或乐段其优点时可以保证音乐的完整性,并且不需要花费太多的时间和经费;但也有缺点,比如歌曲和乐段的结构单一,有时编导需要音乐有快慢之分,而现成的音乐却只能一直保持原来的节奏和速度;有时编导需要音乐在情绪上面有所变化,现成的音乐只能表现一种情绪。所以多数编导觉得这种方法有局限性。

二、对已有的音乐进行剪辑和编辑

1.

剪辑就是把一段或几段音乐进行裁剪、黏贴,组合成自己想要的音乐。剪辑中不论是裁剪还是黏贴,都应依据音乐的旋律、节奏而进行,要尽量保持音乐段落的乐律,不能七拼八凑,这样不但不能达到剪辑的效果,还破坏了音乐的规律。有些编导,在音乐剪辑的过程中,觉得两段音乐好听,就把他们生硬的组合在一起,这样是很不科学的。比如一段是傣族的葫芦丝,一段是小提琴协奏曲《梁祝》中呈示部的快板部分。编导想用葫芦丝悠扬甜美的乐段作为慢板,中间加入《梁祝》欢快的快板部分,最后又回到葫芦丝的慢板中。然而看似很完整的结构(A-B-A).但这两段音乐的风格迥然不同,剪辑后的听觉效果实在令人不满意。《梁祝》这样有名的曲子基本家喻户晓,协奏曲的段落与段落之间密切衔接,承上启下,音乐呈现人物的内心情感,而且是在叙述一段美丽的爱情故事,随随便便就把其中的一段单独裁剪出来,跟葫芦丝的音律拼凑在一起,破环了音乐的原本创意,曲调上更是不符合规律的,甚至可以说是不伦不类。因此音乐剪辑处理不好的话,给人不协调的感觉,使人产生音乐与舞蹈脱节、无序的不良印象。并且音乐风格上的不一致必然会影响编导对少儿舞蹈情绪以及动作编排上的风格的不一致;从而影响到整个舞蹈的舞风前后不一,特别是孩子表演起来,其表现力就会大大削减。同时,对于儿童的美育、理性的培养也有一定的负面影响。所以说,剪辑音乐很有技巧,需要编导具备较好的音乐素质和计算机操作能力.也应当在剪辑中遵循音乐的基本规律、要准确的把握和引导少年儿童对音乐、对舞蹈艺术的正确认识,这才是舞蹈音乐良好运用的关键所在。

2.

编辑音乐是指对已有的音乐进行添加或删减声部,把它们处理成不同的音乐效果,形成一个新的音乐。在编辑少儿舞蹈音乐过程中,许多编导喜欢加入儿歌或说唱等的声响效果,即用一段音乐作为背景音乐,在此基础上按音乐的节奏添加一个声部,使音乐变得更加丰富。为了符合背景音乐的音律要求,添加的声部大多以创作的为主,比如舞蹈《小蚂蚁》中,音乐的最后一段说词:“蚂蚁蚂蚁住在小洞里,高高兴兴搬呀搬东西,团结起来力量就是大,一二一二再难也能赢。”这个部分就完全是依据音乐的节奏律动而编写的。这样既不会与原有的音乐冲突,更增强了少儿舞蹈的律动性,更易于孩子们掌握。删减声部是指在原有音乐的基础上,删减一个或几个声部,比如歌曲中删掉演唱的声部,留下伴奏的声部。可以用来删减的音乐必须具备至少是双声轨道的条件,现在市面上的音乐光碟有不少是盗版的,没有办法实现这一条件,所以建议编导们在选择音乐源的时候应该注意这个细节。编辑音乐中所说的添加和删减声部是可以交叉使用的,比如对一段音乐先删除一个声部,再添加另一个声部,把音乐的原貌改换一下,呈现一个新乐段。

一般来说,剪辑音乐和编辑音乐的方法也是可以共同交叉使用的,最重要的是能够发挥音乐在舞蹈中的重要作用,符合舞蹈编排和表演的需要。剪辑和编辑音乐不是让音乐变得支离破碎,而是让它更加丰富完整。除了以上所说的要求之外,还有一点很重要,剪辑和编辑音乐需要用到音乐制作的软件,比较常用的软件有:GoldWave、Cool Edit等。编导需要学会使用这些软件,才能较好得实现剪辑和编辑。当然,如果确实不能学会使用它们,就必须求助一个具备音乐素养并且会使用这些音乐软件的人,把音乐处理的具体要求详尽得告诉他,让他帮助实现剪辑和编辑。剪辑和编辑音乐的优点是音乐进行改装后更加符合编导的意愿。要求编导在剪辑和编辑的过程中,寻找大量音源,细致认真处理音乐片段,才能获得满意的效果。

三、创作舞蹈音乐

创作舞蹈音乐是指编导把自己的创作动机和意图、构思的过程直至素材的运用,人物形象和场面的设想,舞台的气氛和效果等,非常认真的、带感情的、绘声绘色的告诉作曲者,使作曲者想象得到在舞台上出现的情景,产生共同的欲望和认知[2]。在编导和作曲者的合作中,应互相启发,并听取作曲家对舞曲创作的想法,尊重作曲家的意见,充分发挥作曲者的想象力,也可以和作曲者共同选择音乐素材,共同切磋音乐形象,这有利于音乐和舞蹈形象的一致。优秀的舞曲会进一步启发编导的想象力,使舞蹈的形象和意境更完美。

创作舞蹈音乐,必定需要花费很多的时间、精力和经费,但创作的音乐同样具备了高品质的水准,为编导的创作打开了大门,拓展了思路。我们知道著名俄罗斯音乐家柴可夫斯基创作的舞剧音乐《天鹅湖》,就是一个很好的例子。好的舞蹈音乐成就好的舞蹈作品,同时也让人们记住了这样经典的音乐作品。在少儿舞蹈音乐中也有不少是创作的,特别是大型的演出,比赛或者儿童舞剧中,由舞蹈编导和作曲家共同完成,如全国“小荷风采”舞蹈展演中,涌现了一批又一批的优秀的舞蹈作品和原创舞蹈音乐.这些舞蹈音乐的诞生,让我们的少儿舞蹈大放光彩。

总之,舞蹈音乐能激发少年儿童的创造力,开发他们的想象力和形象思维,同时少儿舞蹈具有教育意义,其教育的主旨是通过学习,训练、表演,对少儿进行德智体美的教育,开发他们的潜力。舞蹈教育不仅可以强健少儿的体魄,陶冶其情操,促进其身心和谐发展,而且在增强爱国主义、集体主义观念,培养坚韧的意志品质、健康的心理素质、良好的协作精神,培养和发展少儿的审美能力、想像力和创新能力等方面都有不可替代的作用。在竞争激烈的当今社会,这些素质无疑具有愈来愈重要的作用,这不仅需要少儿舞蹈编导通过不同的方法和途径去精挑细选合适的舞蹈音乐,更需要少儿舞蹈编导们不断的提高自身的综合素质去理解少儿舞蹈、理解少儿舞蹈音乐,从而用最合适的舞蹈音乐进行创编,让少年儿童们尽情欢跳,茁壮成长。只有这样,才能创作越来越多的优秀少儿舞蹈,表现出时代的气息,推动我国少儿舞蹈事业不断向前发展。

参考文献

[1]薛天等.舞蹈编导知识[M].北京:人民音乐出版社,1984:63-64.

8.音乐留学选择奥地利 篇八

分析产生这些变化的原因,首先当然是时代背景所带来的影响。新时代的特征是学习型社会和休闲经济的兴起,人们有了更多的时间用于学习和休闲娱乐,音乐艺术有了更大的市场需求。互联网络的日益普及,又加速了音乐艺术的流行和沟通。

音乐是人类情感的共鸣。不管你在世界什么地方,音乐都是不同政治观念沟通的桥梁,承载经济活动的舞台,以及各民族亲善友好的大使。今天,人们在对本国文化精髓更深入掌握的同时,也越来越清楚地看到了外国文化艺术的独特魅力。“越要发展中国的,越要了解世界的”。正是这种志向,鼓动着越来越多有志于音乐事业的学子们,不远万里奔赴异国他乡,去追寻心中的西方艺术殿堂,在中外艺术的交融中探索美的真谛。

二十年的漫漫留学路走到了今天,已不再局限于理工类、经济管理类、计算机类等“热门”专业,逐渐迈入个性化、多取向的新阶段。就是在艺术类、音乐类专业中,像电影音乐、爵士乐等专业,由于目前国内的音乐大学还大都没开设,对于欲以这些专业作为发展方向的学生来说,谁能及早获得这方面的西方正规教育,谁就可能在国内获得先拔头筹的机会。

国内狭小的音乐教育容量,也是促成大量学生选择国外留学的重要原因。受计划经济时代的影响,国内的音乐教育还没有充分估计到未来音乐市场的潜力,仍旧是高端的宝塔尖教育状况,致使报考音乐院校的考生与招生比例极不相称,往往是数千人同时报考一所音乐高校,而最后录取者不到10%,很多有天分的考生得不到深造的机会,他们理所当然地要把求学的眼光转向国外。因此,当其他专业留学已由高潮转向平稳,海归们开始纷纷回国寻找出路时,音乐留学异军突起,就不足为怪了。

说起到西方国家留学音乐,除了俄罗斯、意大利、德国、匈牙利这些有着悠久的音乐历史、独特的音乐专业、良好的音乐教育条件的国家外,素有“音乐之国”美称、诞生了众多享誉世界的音乐艺术家的奥地利当是学习纯正的西方音乐精髓的理想选择。奥地利的音乐学院为数颇多,最著名的国立音乐艺术大学有:维也纳国立音乐和表演艺术大学、萨尔斯堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学、格拉茨国立表演艺术大学等,云集着众多世界顶尖音乐人才。据说在维也纳国立音乐和表演艺术大学仅教授就有800多人。此外,奥地利还有为数不少的私立音乐学院,学生毕业后所获得的文凭一样被世界上大多数国家所承认。久负盛名的奥地利舒伯特音乐学院就是这样一所学院。她建于1867年,距今已有130多年的历史,是全奥地利唯一一所与公立院校教学计划同步并为奥地利教育部认证的音乐私立院校,也是举世公认的艺术家摇篮。

客观地说,由于水平等各方面条件限制,目前中国学生直接考取奥地利国立音乐院校大多还有一定困难,而像舒伯特音乐学院这样的私立院校在语言和专业方面报考条件相对要低一些,并且可以在国内专门的考试点报考,这样就为更多的中国学生开启了实现音乐梦想的大门,也省去了中国学生出国考试的诸多困扰。有的中国学生先争取进入私立音乐学院,待学习一段时间,德语水平和音乐知识掌握到一定程度后,再设法到国立音乐大学继续深造,应该说也是一条现实可行的路子。值得注意的是,目前国内有些留学机构宣传说到私立音乐学院不用入学考试,这是一种虚假宣传,不能相信。

9.如何恰当为幼儿选择音乐欣赏作品 篇九

音乐欣赏是幼儿园艺术教育的内容之一,它是指以具体的音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段,感受、理解、鉴赏和品评音乐艺术作品的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。选择恰当的作品是幼儿进行音乐欣赏活动的一个重要环节,究竟该如何为幼儿选择音乐欣赏作品呢?

一、有赖于音乐作品本身的特点

具有较强的思想性和艺术水平。音乐是没有国界的,它具有以情动人、以情感人的艺术魅力,通过情感的抒发和表达来打动人、感染人。幼儿年龄小,好想像,爱幻想,因此生动形象、富于变化的音乐旋律与节奏能激发幼儿的想像;同时,儿童情感外露,富有情绪感染力的音乐不仅能唤起儿童的内心感受,还能使他们情不自禁地手舞足蹈。因此,为幼儿选择的音乐作品必须具有较强的思想性、艺术性,具有鲜明的风格特征,这样音乐所表达的内容、形象、情感,就会被幼儿所喜爱、理解、接受,并能唤起他们的兴趣。

具有丰富多样性。适合幼儿欣赏的音乐作品主要有:优秀的中外少年儿童歌曲,由歌曲改编的器乐曲,专门为儿童创作的简单的器乐曲,专门为儿童创作的音乐童话片段,中外著名音乐作品或其中的片段。可见,幼儿音乐欣赏作品的内容、形式、风格是多种多样的,从内容上看,它有反映社会生活、自然界的作品,也有反映儿童生活和内心世界的作品;从形式上看,它有不同形式的歌曲、器乐曲等;从风格上看,它有进行曲、摇篮曲、圆舞曲等,同时还包含了不同时代的中外优秀作品和优秀的民间音乐。题材广泛、形式多样而富有艺术美的音乐欣赏作品,能扩大儿童的艺术视野,丰富他们音乐欣赏的知识与经验。

结构应当工整。在为幼儿选择音乐欣赏活动的作品时,我们还要考虑到该作品的比例结构是否合理。一般而言,形式简单、结构工整,且长度适中的音乐作品比较适于幼儿欣赏。而我们在选择作品的过程中经常发现,一些优秀的中外著名作品,或是为幼儿专门创作的音乐童话,在结构或长度上有时很难符合这些要求,这就需要教师将作品与幼儿的实际情况相结合,认真分析和节选,选择作品中比较常见的乐段或节奏变化明显的音乐进行提炼,使之符合或接近幼儿的认知水平和接受能力。如大班音乐欣赏活动《金蛇狂舞》,它原本的结构是“引子一A―B―A―B―A”,经过教师的思考和节选,将作品压缩成了一个“引子一A―B―A”的单纯的三部曲的结构,这样既尊重了作品本身,又符合了教育要求。

二、符合幼儿的年龄特征

小班幼儿音乐作品的选择。3~4岁的小班幼儿受其生理、心理发展水平的影响,他们对音乐的理解能力十分有限,他们往往会对“倾听”表现出浓厚的兴趣,会十分乐意地、自发地倾听周围环境中的各种声音,并主动分辨这些声音。“倾听”是幼儿必须具备的一个非常重要的基本技能,是对幼儿实施音乐教育的基本出发点,也是开展音乐欣赏的前提和基础。因此,教师可以更多地为小班幼儿选择一些倾听的素材,为今后中、大班的音乐欣赏活动打下良好而坚实的基础。如小班音乐欣赏活动《小朋友散步》,让幼儿随着音乐中不同的音响变化,理解睡觉、起床、散步、听雷声、看天气、刮大风、下大雨、跑回家等一系列活动,让幼儿创造性地表现和表演。同时,教师还可以为他们选择一些结构单

一、形象鲜明、篇幅短小的音乐元素进行欣赏。如,音乐作品《小兔跳》以欢快的跳音和优美的快节奏旋律来表现小兔跳跃的画面;《小熊吹喇叭》通过低沉、缓慢的音乐表现手法,展现出小熊憨态可掬的形象;《小燕子》舒缓、优美、流畅,让孩子们感受到燕子自由惬意地在天空飞翔,等等。小班幼儿虽然还不能用语言较好地表达对作品的感受,但他们会通过对这些音乐的欣赏,用身体去进行模仿、去创造性地表现,来获得身心的愉悦,以达到欣赏的目的,为今后欣赏更丰富、更多元化的音乐作品做好铺垫。

中班幼儿音乐作品的选择。幼儿到了4~5岁,他们欣赏音乐的听辨能力有所提高,逐渐能辨别声音的不同变化,具体表现在倾听能力、感受能力、听辨能力的进一步增强。此时的他们能够感受一些不同题材、风格鲜明、结构短小的歌曲、乐曲。因此,教师可以选择一些风格鲜明的音乐作品,如圆舞曲、进行曲、摇篮曲等,同时也可选择一些乐句、乐段之间有重复的音乐作品,比如一些AB结构的乐曲和一些简单的ABA结构的三段体的作品。

与小班幼儿相比,中班幼儿在音乐欣赏过程中对音乐的理解能力在不断发展,对音乐创造性的表现能力也在不断增强。这一时期的幼儿基本上能够理解音乐所表达的情绪和情感,并由此产生一定的想像、联想,再用外部动作加以反映。因此,教师可以选择一些情感丰富、有情节的音乐作品让幼儿去欣赏,让他们初步学习运用不同的艺术表演形式来表达对音乐的感受和理解,如语言文学、美术绘画、韵律动作和舞蹈等。

大班幼儿音乐作品的选择。大班幼儿对音乐的感受能力和理解能力又有了更大的进步,随着他们音乐经验的不断丰富和积累,他们能够感受和辨别较为复杂的音乐作品,并能区别作品结构、情绪和风格上的细微差别,同时也能够对音乐形象鲜明的同类音乐作品进行分析和归类。他们用语言表达音乐感受的能力增强了,并能在音乐变化的过程中大胆想像,因此为他们选择音乐作品时,教师可以更多地选择一些中外著名的优秀乐曲,以及专门为幼儿创作的器乐曲、儿童音乐剧、童话剧等,如《四小天鹅舞曲》、《梦幻曲》、《彼得和狼》、《牧童短笛》等。

三、贴近幼儿的生活,符合幼儿的兴趣

音乐欣赏作品选择恰当与否,是幼儿感受、表现和创造的前提,因此为幼儿选择音乐作品时,应当考虑到他们的兴趣爱好,并善于把孩子生活中熟悉的内容引入音乐活动,以便让幼儿联系实际生活加以想像并用动作进行表现。当幼儿有了切身的体验,他们才能对音乐产生表现的欲望。如《勤快人和懒惰人》的音乐作品讲的是厨房劳动,是幼儿比较熟悉的,结合幼儿实际生活和“娃娃家”的经验,为欣赏活动打下了非常好的基础。活动中教师适当的启发和引导,可以唤起每位幼儿参与欣赏活动的热情和积极性,自然而然地联想和感受到:有的音乐好像是妈妈在洗菜、择菜,有的音乐好像是妈妈在切菜,还有的音乐好像是妈妈在炒菜,等等。渐渐地,孩子们在浓郁的兴趣中,愉快地欣赏了音乐,同时将日常生活中的劳动和与之相符合的音乐形象结合,起到了真正欣赏音乐的目的。

我们也不难发现,生活中很多孩子对一些流行音乐非常感兴趣,经常能随口哼唱几句。从幼儿的生活和兴趣出发,成人世界的流行音乐同样可以作为幼儿音乐欣赏的一个题材,但需要教师结合幼儿的认知水平,经过认真的思考、推敲、提取和升华,对作品进行筛选和过滤。如前一段时间非常流行的歌曲《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》,孩子们特别喜欢,因此,可以将歌曲中成人化的歌词进行幼儿化的理解,将歌曲中描写爱情的情感转化为友情的情感,这样经过升华后的作品更适合幼儿欣赏,也更容易被幼儿理解和接受,走出了“流行音乐不适合幼儿欣赏”的误区。

四、紧密联系主题活动,做到点面结合

目前,主题教学活动在各级幼儿园开展广泛。在主题活动中,孩子们可以在老师的引领下对某一主题进行深入的学习和探究,在选择音乐欣赏作品时,我们也可以根据主题背景下幼儿已有的知识经验,选择具有典型代表的作品来进行欣赏。如在大班主题《中国娃》之《多彩的民族风情》活动的开展过程中,幼儿对民族特色鲜明的蒙古族产生了浓厚的兴趣,特别是在参观了“内蒙风情园”后,他们探索蒙古族的兴趣更加浓厚,美丽的大草原、热闹的那达慕大会、激烈的赛马比赛都是他们近期关注的话题。因此,结合主题活动的经验及幼儿对赛马这一民族风俗保持的兴趣,我们选择了《赛马》这首具有典型蒙古风情的二胡独奏曲,通过欣赏作品,让幼儿初步了解二胡的音色及表现力,感受乐曲所表现的蒙古族热烈、欢腾的赛马场面,培养幼儿对音乐的理解和感受力。这样,单一的幼儿音乐欣赏活动紧密融入到主题活动之中,做到了点面结合。

10.选择教育在音乐教学中的运用论文 篇十

一、民主是学生主动参与选择的前提

心理学研究表明:学生只有在宽松、和谐、民主的环境中学习,才能思路开阔、思维敏捷主动参与学习活动,从而促进学生的自主选择发展,在课堂上实施教学民主是学生主动参与选择学习的前提。因此,教师必须转变教育观念,摆正自己在教学活动中的地位,放下架子走下讲台,成为学生学习的组织者、指导者和参与者,建立一个资源共享的伙伴性师生关系,以平等的态度尊重信任每一个学生,让他们能自由地想,大胆地质疑、积极地讨论交流,满足他们的表现欲,鼓励别出心裁、标新立异,促进学生主动参与、积极探索创新。我认为只有让学生真正做主人,才能起到锻炼他们主体性的作用让他们自我教育、自我管理、学会学习、自主进行选择、参与、探讨。学生的主动性、创造性就是在做主人的过程中培养出来蝗。只有在做主人的时候思想及行为才会是最主动的。比如我在教材的选择上会让学生充分感觉到自己是音乐课的主人,按照常理,教师在拿到教材之后会通览,再根据自己的意愿和经验把教学内容加以归纳并确定本世纪末学期所要学习的内容。

而我在这学期第一节课的时候,做了一个调查:

1、请以小组为单位浏览教材的目击者录,看一看你感兴趣的单元主题是哪一个?

2、翻一番、看一看你想学习哪首歌曲?想听哪首歌曲或乐曲?然后我把学生的意向作标准,这时的学生非常激动和主动,甚至争论起来,好像他们是教材编委一样。

最感兴趣的是音乐情景剧《森林的故事》和自制小乐器。最喜欢的单元有《动画城》、《可爱的家》、《小乐队》,最想学的歌曲有《哪吒传奇》、《快乐宝贝》、《大风车》、《可爱的家》、《法国号》、《打秋千》等。目前看来,学生对于自己选择的内容的学习参与度还是非常高的。

二、自主选择是学生参与学习的最佳境界

尊重学生的人格和个性,在学习活动中给学生自主学习、自主选择、自我发展的机会,使学生在自主性活动中获得一种选择自由,可以随意地按照自己的意志、兴趣去进行活动,这是学生参与学习的最佳境界,因此教师必须解放思想,创设适应学生生动活泼、主动发展的自主学习的环境。

1.为学生创设自主选择活动的空间

在学习过程中,要给学生创设广阔的思维空间,让学生自主探究,凡是学生能动口就让学生动口,凡是学生能观察的就让学生观察,凡是学生能总结归纳的就让学生总结归纳,让学生最大限度地参与学习过程,使他们在参与学习活动中亲自感受到成功的愉悦。在学习演唱形式一课上,我是这样设计的:小引组讨论并尝试体验,本小组可以用哪些演唱形式(课上)演唱《我和星星打电话》这首歌曲,目的就是利用学生已有的先前经验及学生个体的知识探索、归纳、总结各种演唱形式的特点,效果非常好。有人提议、有人反驳,反驳的过程中就是在归纳。而且这些内容并不是老师灌输的,我想在活动结束的时候他们每个人都会把各种演唱形式的特点熟记在心。

2.给学生留下自主选择活动的时间

在课堂教学中,教师要克服提出问题,便急于让学生回答或一部一答的现象,要留足学生独立思考、讨论交流的时间,激发他们自我参与的意识,促进学生自主探索,使他们真正成为学习的主人。

通过自主选择音乐课堂改革实验,使我深深地感受到,选择教育是承认差异、允许失败、符合生命成长规律的教育,选择教育是唤醒天下父母,让父母领取合格证的教育。

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