再别康桥练习题

再别康桥练习题（精选11篇）

1.再别康桥练习题 篇一

2、诗两首课文精讲课文指津《雨巷》是戴望舒的成名作，并使他赢得“雨巷诗人”的美称，也是他的代表作。全诗通过描绘“我”在江南梅雨季节，在小巷中渴望寻觅“丁香一样地/结着愁怨的姑娘”却不得的画面，抒发了诗人内心梦幻的期待和忧伤的情绪。全诗用隐喻和象征的手法，含蓄地表达了诗人的情绪，画面美丽而略带伤感，章节和字句之间，采用反复重叠的方式来吟咏抒情，有一唱三叹之感。《雨巷》的悲剧感和孤独感，是通过悠长的寂寥的雨巷、颓圮的篱墙、冷冷的哀怨的蒙蒙细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。正因为诗人没有把诗的意义限定在一个层面上，我们从诗领会的东西才更多了。（蓝棣之）戴望舒在《雨巷》中创造的流动、婉转的旋律，不是为了愉悦别人的耳朵，而是为了创造一种迷离恍惚、如梦似幻的氛围，从而引发读者去追求那飘忽不定的意象，并进而唤起某追求而不可得的寂寞惆怅的情绪体验。《再别康桥》是徐志摩众多抒情诗中极有份量的一首。在《再别康桥》中可以看出留学剑桥的生活对徐志摩产生了极其重要的影响。诗人称：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”因此诗人告别康桥，也就是与人生中最美好的一个梦告别。这种依依借别的款款深情在这首《再别康桥》中委婉细腻地表达出来。在《再别康桥》里，已没有康桥的真实、具体、完整的图景，而只有从中提取的感觉和想像化了的意象，语言对意象的外部形态，也都是轻轻触及之后马上转化为心灵和情感反应，转化为主观想像和内心独白。答疑解惑《雨巷》是一种爱情诗吗？提示：这首诗为我们呈现了梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”撑着油伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。心中怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，“希望逢着／一个丁香一样的／结着愁怨的姑娘”，而这姑娘却与我擦肩而过、转瞬即在小巷的尽头消逝。诗写得朦胧恍惚，既实又虚，没有将“我”无限的心事明白地道出来。“似乎在期待、追求着什么，而期待和追求的目标却是那样的遥远而渺茫。单从字面上来看，我们完全可以把诗的情感归结为对“姑娘“的朦胧的爱情，但优秀的诗作一般都可以有多样的解读。这首诗不仅表达了诗人对爱情的追求，它其实也表达了作者陷入人生苦闷时的仿偟心情，诗中可遇不可求的“姑娘”代表了作者追求又幻炒的理想。资料剪辑戴望舒的诗歌创作，主要有诗集《我的记忆》（包括《旧锦囊》《雨巷》《我的记忆》三辑，于1929年出版）、《望舒草》（1933）、《灾维的岁月》（1948）等。他是中国新诗发展中“现代派”的代表诗人。成名作《雨巷》被誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”徐志摩的诗大多是抒情寺，他善于用细腻的笔触表现丰富复杂的情感。他还创造了一种建立在现代汉语基础上的新的诗歌语言，为推动中国新诗的发展作出了重要贡献。他的创作，主要有诗集《志摩的诗》（1925）、《翡冷翠的一夜》（1927）、《猛虎集》（1931），以及去世后的由陈梦家编辑出版的《云游》。散文散主要有《落叶》（1926）、《巴黎的鳞爪》（1927）、《自剖》（1928）、《秋》（1931），另有小说、戏剧、日记、译著等多种结集。1948年商务印书馆排印有《志摩遗集》5集8卷。名作欣赏乡 愁余光中小时候乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来啊乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲在里头而现在乡愁是一湾浅浅的海峡我在这头大陆在那头【阅读鉴赏】乡愁是游子心中的一种伤痛，一抹永远不会褪色的思念，也是游子的心中家园和归宿。在中国古今诗歌中，有许多描写乡愁的名篇，本诗是其中突出的一篇。台湾著名诗人和散文家余光中这首诗歌最大的特点，是将人心中无形的愁思化作了具体可感的形象。从邮票、船票到坟墓、海峡，无论从空间还是到时间，感觉表达得是如此鲜明，触手可摸，却又意味深长。每一段的结构相似，却并不让人有重复拖沓之感，第一段话中换上几个不同的关键词，相互之间衔接自然分明，为我们塑造了一位长年在外却始终思念家园的游子形象。想一想，诗人在每一段中所用的形容词：“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”，与句子所表达的感情之间有什么联系？【思考探究】

1、诗中，“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”各有什么含义？

2、诗人是如何来抒发内心的乡愁的？

3、全诗四小节，每小节都有形容词，如“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”，在表达上有什么效果？

4、全诗四段，结构相似，在感情表达上，是否也相同呢？【思考探究答案】

1、“邮票”的含义是指“我”在书信中倾吐对家乡和母亲的思念；“船票”是“我”屡次回家和亲人团聚的明证；而“坟墓”是表达“我”失去亲人的绝望和痛苦；“海峡”则是抒发对祖国大陆深切的思念和期盼。

2、（1）时间的顺序：小时候→长大后→后来啊→而现在，表明乡愁的连续不断和绵绵悠长，感情真挚浓烈。（2）空间感觉：邮票的两头，船票的两头、坟墓的内外及海峡天各一方，空间可以隔开亲人，却隔不断无尽的思念，令人读后意味深长。

3、加上这些形容词，是形成一种对比。“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”，从空间角度看，都是很小的，不大的物体，但正是在这些小东西和小物体上，凝聚了几代人不尽的忧愁和思念。这种对比感是强烈的，越发衬出了诗人内心乡愁之绵长悠远，表达了诗人几十年来的内心伤痛，令人为之震憾感慨。

4、不相同。前三段的感情表达是相同的，都是“我”对故乡母亲、亲人的思念，最后一段在感情上有一分升华，把个人的情感和希望祖国统一的美好愿望联系在一起，因而这种情感更具典型性，更容易引起读者内心的共鸣。

2.再别康桥练习题 篇二

我教读的第一步首先在教师范读和学生自读之后设计了如下三个问题:

1.全诗抒发了诗人怎样的思想感情? (对康桥的依依不舍之情)

2.从哪些地方看出这种感情?这种感情是借助什么表现出来的? (借助意象抒情:云彩、青荇、星辉、彩虹等)

3.教师总结提问:明明是在异国他乡, 为什么浮现在我们眼前的却是中国传统文化的美景? (体现了诗人对康桥的深情厚爱, 潜意识里诗人把康桥当成了自己精神的故乡)

以上这些问题学生都很容易找到答案, 同时学生对诗歌也有了一个总体的了解和把握了, 接下来我就开始带着学生把诗人笔下的康桥美和两首古典诗歌中的意境融会在一起做起了比较性的研读, 下面是研读的过程:

一、首先把诗歌的两节内容与《关雎》一些章节放在一起作比较赏析

参差荇菜, 左右流之。窈窕淑女, 寤寐求之。求之不得, 寤寐思服。悠哉悠哉, 辗转反侧。——《关雎》

再来读《再别康桥》中的两节:那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘;波光里的艳影, 在我的心头荡漾。软泥上的青荇, 油油的在水底招摇;在康河的柔波里, 我甘心做一条水草!

我设计了如下的问题让学生回答:

1. 请找出两种诗歌中共同的意象:

2. 这些意象在古典诗歌中它的象征含义是什么?

3. 由这些意象我们又能感受到诗人的什么心态?

这些问题提出之后, 学生们争相作答:环境, 都有清澈的河流, 河流中都有招摇的绿油油的荇菜, 而且都同时出现了主人公钟情的理想的意中人“窈窕淑女”和“夕阳中的新娘”。此情此景, 被撩拨起的也是同样的情态, 在诗经那位无名的作者, 是由于“求之不得”而“悠哉悠哉, 辗转反侧”, 在徐志摩, 则是“甘心做一条水草”的惝恍沉醉。很明显地, 我们看到了诗人对康桥无限的爱恋和不舍。

二、接着我又把诗歌的第五节内容与古诗《蒹葭》放在一起作共同赏析

蒹葭苍苍, 白露为霜。所谓伊人, 在水一方。溯洄从之, 道阻且长。溯游从之, 宛在水中央。——《蒹葭》

寻梦?撑一支长篙, 向青草更青处漫溯;满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。——《再别康桥》

两节内容出示过后, 我马上提问题:

1. 有一个字是两首诗歌中都出现的, 它的含义是什么?

2.《诗经》的主人公实现自己的愿望了吗?

3. 诗人很明显在借诗经隐喻什么?

前两个问题学生都很容易就找到了答案:一个“溯”字, 让我们看到了诗经中无名主人公追寻自己意中人的艰辛, 一个“宛在水中央”让我们看到了由于河水阻隔而与意中人可望而不可及, 可求而不可得的凄美心境, 而这种心境又何尝不是诗人此刻的心境, 第三个问题的答案也就迎刃而解了, 诗人也想寻求自己的梦想, 而他却终究要回到梦醒后的清醒与惆怅。

诗人无奈地吟出诗歌的下一节:

但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥。——《再别康桥》

此情此景似乎让我们联想到了唐代诗人的诗句:

别有幽愁暗恨生, 此时无声胜有声。——白居易《琵琶行》

三、两次比较过后, 我适时地提出了问题

1. 诗人为什么会对康桥这么地不舍和眷恋?

2. 诗人又重回故地康桥想要追寻什么?

3. 此时此刻, 诗人又为什么要沉默了?

这两个问题对这节课可以说是一个总结, 我及时地插入了诗人当时的一些生活背景, 总结了两点:

1.诗人重回康桥是对自己曾经有过的理想之梦的祭奠;

徐志摩是纯理想主义者, 追求“爱、美、自由”, 在剑桥留学期间, 积极追求个性解放的人生理想, 追求在中国建立英国似的资产阶级民主政治的理想。但当时的中国, 列强割据, 军阀混战, 百姓涂炭, 社会现实残酷, 不可能实现他的理想, 他苦闷彷徨。

2.诗人重回康桥是对自己曾经的一段刻骨铭心情感的祭奠。 (诗人和才女林徽因的一段感情)

四、总结

3.《再别康桥》教学反思 篇三

打小就喜欢《再别康桥》这首诗，很想有机会在课堂上和学生一起为它唯美的意境而陶醉。记得在一个孤寂清冷的冬日晚上，友人给了我一本《志摩的诗》。那个晚上我如获至宝，从此记住了一个用生命抒写爱、自由和美的诗人——徐志摩。

今天我将要和折射生命华彩的诗歌一起面对我的学生，我很想将我所知道的关于诗人的一切告诉他们，我愿意和学生一起在这些缓缓流淌的诗句中寻找似曾相识的过往。但是我又清楚地知道，我不能将自己的内心体验灌输给学生，以代替他们每个人的感悟。也许寻找审美感受所获得的愉悦，更容易让他们融入康河的波光艳影中。

“诵读”是诗歌教学无可争议的最佳手段。《再别康桥》这堂课，我仍以诵读为教学的主线，通过初步诵读、品味赏析、情感诵读这样的步骤，再辅之以音乐渲染和剑桥的如画美景。使整体感官浸润在诗歌的优美意境中。在指导诵读和赏析要点的过程中，穿插介绍一些鉴赏现代诗歌的方法与技巧。

诗歌往往有主旨隐逸、情感飘忽、意象朦胧和表达跳跃诸多特点，如果用太逻辑太条理的分析来代替用各自的心灵去生动感悟诗歌的整体美，最后得到的常常是支离破碎的知识性答案。所以我在准备这堂公开课时做了一个大胆设计，力图将学习的主动权还给学生，让他们在不受束缚的情况下，将思想情感投入诗歌的意境中，用自己的心灵去映照诗人丰富的内心世界。这个大胆设计就是。我放弃对这节课的各个步骤进行精心设计，放弃预先将课堂各个环节的进程置于我的掌控之中，放弃用我的一个个问题来牵引学生的思路。我将这节课主体部分的学习内容和顺序，交由学生来决定，我想看着他们如何去探索行走。具体做法是。先示范性的将第一节和最后一节进行比较赏析，扣住“离别”这一主题，品味惆怅、沉醉和混合着淡淡忧伤的欢愉这样的情感基调，然后让学生自由选择诗歌主体部分第二到第六节中的任何一节来自我赏析、诵读和评价。

诗歌教学离不开诵读，这是语文教师的共识。但有的老师在学生初步感知甚至还谈不上感知课文阶段，就要求学生反复读，并同时进行诵读指导，效果并不理想。我以为，诗歌之美，既要“读”来展示，也要“品”来挖掘，有“美品”才有“美读”，能“美读”方显“美品”，二者是相辅相成的。学生选择了《再别康桥》的某一节后，我先让他们读一遍，从朗读的情况判断是否把握了诗歌的内涵，顺势引导他们分析诗人要表达的思想感情，在此基础上做相应的诵读指导，然后让学生带着理解和情感再读。如果效果仍不理想，再进行诵读技巧方面的点拨，然后再读，基本就能声情并茂表达出诗歌的意蕴了。叶圣陶说，诵读时，要“以意逆志”。“激昂处还他个激昂，委婉处还他个委婉”。“还他个激昂”的前提是必须先理解“激昂”在何处，为何“激昂”；同样，“还他个委婉”的基础也必须是先知道“委婉”在哪里，为何要“委婉”。否则便成了无的放矢，“激昂”和“委婉”的诵读就可能错位，“激昂”处读得“委婉”，“委婉”处弄成了“激昂”。

比如，诗歌第五节“在星辉斑斓里放歌”这句是全诗的一个情感高潮，学生认为“放歌”一词应读得高亢嘹亮。我让几个学生读了读，他们都把音量放得很大，以为这样才能体现情感达到高潮。我认为用“高亢”的语调朗读“放歌”这个词，破坏了诗歌整体的静谧氛围。于是我范读了一次，采取的是“用气不上声”的方法，气息上去了，但是声音并不响亮，有悠远缠绵的意味。两相对比，学生马上品出了不同，觉得诗人正是为月夜下的宁静安详所陶醉，不可能放声高歌，后面不是还有一句“夏虫也为我沉默”吗?于是马上有学生领悟“这里是诗人在心中放歌”，我及时给予了肯定与赞扬。这样一品一读，学生理解就深刻多了。

因为把学习的主动权让给了学生，而且我有意收敛了自己作为老师的锋芒，学生们最大程度体会到了学习主人翁的快乐。我欣喜地看到有些不爱发言的学生也举起了手，而且说出了他们独特的想法。我高兴地听到了那些让我始料不及的又让我内心兴奋的理解和表述，比如“做新娘是女子一生中最漂亮最亮丽的时刻”，比如“诗人只能安静地在心中放歌”比如“诗人在康河的最后一晚应该是异常孤独与落寞的”……课堂从容进行，感动源源滋生，我仿佛看到康河的明媚映照着整个教室，分明感受到自由的芬芳。回想那生机勃勃的教室，透过一阵阵个性张扬的读书声和一张张沉浸在快乐学习中的面孔，我仿佛看到冰雪消融万物生长的春天景象。

4.《再别康桥》教案 篇四

教学目标:

1、了解徐志摩生平、创作及新诗有关知识；

2、分析本诗意境之美和所体现的新律诗的“三美”主张；

3、理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受；

教学重点：

分析品味本诗所体现的“三美”艺术主张和意境之美。

教法设想：

1、习兴趣。

2、一课时完成。

教学内容和步骤：

一、导入新课：

（投影徐志摩照片）

徐志摩：（1896-1931。1915年进北大学习，1918年去美国，1924年泰戈尔访1926年结婚。他曾是北《新月》诗刊的主编。1928年重访伦敦，7月在哲学家罗素家逗留一11朋乘。

1931年11月，他从南京乘35岁。对于他的死，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”

“康桥”就是我们现在所余的“英国剑桥大学”的简称。“康桥”是当时的译法。“剑桥”以它学术上的成就在世界上名列前茅，也以自己优美的自然风光闻名于世。

代表作：诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游集》等。

散文集：《落叶》、《自剖》、《秋》、《巴黎的鳞爪》等。

小说散文集：《轮盘》

日记：《爱眉小扎》

用心爱心专心

（可在讲些徐志摩去留学的主要目的，想在中国建立英国似的资产阶级民主政治，想当类似美国国务卿的政治家。后又弃政从文的原因：一是受到英国19世纪浪漫主义、唯美派诗人的影响，二是离婚与失恋的影响。）

【资料1：1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学，攻读博士学位。在剑桥大学以一个“特别生”的资格随意选修听课，度过了一年多悠闲的日子。同时又深受英国资产阶级民主政治和制度的影响，形成了资产阶级绅士兼诗人的气质。他说：“我的眼是康桥教睁的，我的求知欲是康桥拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎。”常常，他躺卧在康河边的草地上，或看书，或听音乐，或仰望高天上流云，或泛舟河中去寻梦。

资料2女林徽音、再配夫人陆小曼），1920志摩，他的《再别康桥》。

三、品析“三美”

刚才同学们朗诵，看河景语皆情语”，只有当客观外景和作者主观情感和谐交融，“境”即指作受等。下面我们来看看这首诗的意境美在哪里？

闭口音），有轻有重。

/我 /走了，正如我/轻轻地/来”……一方面每句为而又平稳。

A--B--A”式的曲式结构，是“呈现——展开——再

通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，分析一下它在外部形式上又有什么特点？

从段落上看，每节四句，各句又错开，整齐而又划一；从句子上看，每句字数6—8字，大致相等。句的整饬和节的匀称，使诗具有了一种什么美呢？（建筑美）美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心旌摇摇，美不胜受。

3、抓住具体意象，体会“绘画美”

徐志摩在《我所知道的康桥》一文中，曾这样说：“康桥的灵性，全在一条河上，康河我敢说，它是全世界最美的一条河。”的确，康桥的美是令人向往的。诗中选取了一系列特有的意象，给人以美的享受。

①提问：你认为诗中什么意象，最具有绘画美，试举例赏析：

金柳：柳，是古今诗文中常见的吟咏对象，丝丝柳条在千载而下的岁月中飘荡。而今在徐志摩笔下又呈现一种特别的绘画美。绿的柳、碧的水与西天的夕阳交融一体。柳树化为金色，色彩对比是那么鲜明和生动，并且柳树又化为“新娘”，她那婷婷的艳影在夕阳与河水的映衬下闪射着迷人的色彩！

组成一幅色彩绚丽的图画。再看这些事物本身也不是凝滞不动的，人用了一系列动作性很强的词。如“荡漾”、“招摇”、图景，一种活力的气韵流动在其间，给人以立体的审美感受。

③这个立体的如画般的诗境中，诗人的动作，如“招手”、“撑”、为康河的一部分，永远招摇着生命的美丽！）

回看全诗，这色彩绚丽、错落有致的形式，这音节和谐，全韵通畅的营造出了“这一个”形成了徐志摩式的清新脱俗的意境美。

四、拓展迁移

/道一声珍重，/道一声珍重，/这

/我是在梦中，在梦的轻波里依洄。/我不知道风是在//我不知道风是在哪一个方向吹——//我不知道风是在哪一个方向吹——/我是在梦中，她的负//我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！/我不/我是在梦中，暗淡是梦里的光辉。——我不知道风是在哪一（任选其一）讨论交流后推举代表作简要发言。

2、学生齐读课文。（齐读前，教师布置读慢点，品味诗中所描绘的形象）

齐读后讲：本诗共七节，几乎每一节都包含着一个可以画的出的画面，它们都描写 了什么呢？同学们在认真回味，看诗中有几节在描绘康桥的景色？描绘的是什么？品评一下诗中的意味。

3、讲析课文：（边提问边板书）

金柳——水草（或“青荇”）——清潭——乘船漫游

讲析：首先，诗人避开一般别离诗的告别的对象。我们的古诗有“桃花潭水深三尺，不及汪伦送我情”、“何愁前路无知已，天下何人不识君”、“海内存知已，天涯若比邻”，写的高远深切，可离别的对象都是人。本诗则不然，诗人告别的是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了俗套，给人清新飘逸之感。

（补充板书）轻轻的作别——金柳（新娘）——水草——清潭——

同学们齐读第二段，同时思考问题。

C 作业：想一下，作者把金柳比作新娘，金柳要真的是新娘，是一个怎么样的画面？

第二课时

提问：若将第二节的“金柳”真化为“新娘”，是一个什么画面？

明析：夕阳金色的光辉照在岸边的柳树上，那金色的柳条随风飘荡，水中，像美艳的新娘。这水中荡漾着的艳影，也荡漾在诗人心上。

首诗虽说是新诗，可也许是在祖国的古诗中获取了灵感吧！

先让学生描述第三节的画面。的爱抚。映了诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

提问：第2至第6节，主要描写了什么？

明析：描写了诗人在康河里泛舟寻梦，借此抒发了自己对康河荇”，三是“清泉”，四是“长篙”。

“悄悄是别离的笙箫”

提问：诗的第1，后两节，三次用“悄悄”，在本文中有什么作用？

。徐志摩信仰个性绝对自由的理想，他为理想奋斗，1别出心裁，不落俗套的构思。

2、绘画美、音乐美。音乐美体现在音节和谐，节奏感强，押韵。

3、绘景不摹声，哀而不伤。只描绘剑桥的景色来寄托感情，对送行的人和离别时的千叮咛万嘱咐，“执手相看泪眼”的情景只字不提。

总结：徐志摩被林语堂称为“情才”、“奇才”。他虽然没见到哲学家罗素，可罗素的思想“人是自然的一部分，而不是与自然相独立的东西。”与他有影响。徐志摩也说：“人是自然的产儿，„„但我要没有过康桥的日子，我也不会有这样的自信。我这一辈子只那一春„„生命是自然的，是真愉快的。”本文是这一种心境的再现吧！

结合当时国内现实，不少人认为，本诗也体现了诗人理想的破灭，一个进步知识分子的苦闷和彷徨。

作业：背诵这首诗。

补充注释：

荡漾（dàng yàng）:一起一伏地动。

蒿(gāo)：撑船用的竹竿和木杆。

斑斓（bānlān）:灿烂多彩。

笙（shēng）:一种竹制乐器。

5.再别康桥教案 篇五

教学目标：

１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。感受《再别康桥》的情感美、意象美、韵律美。

２、指导学生鉴赏诗歌的方法，提高审美情趣。

３、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合，培养人文情怀。

教学过程:

一、创设情景，激发兴趣、课前引导学生自主学习，上网搜索康桥图片、徐志摩头像、《再别康桥》诗题、配乐朗读录音等与课文相关材料，培养学生搜索信息的能力。、学生课堂展示自己收集的资料，并配以画外音。如：

“这座桥，风景秀丽，闻名遐迩；这个人，风流倜傥，才华横溢；这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？”

二、整体感知，了解内容、学生自读课文，完成自读思考题。

（1）学生自己介绍徐志摩的生平与创作概况。

（徐志摩是一个生来就为追寻感动的诗人，是中国现代文学史上的一颗耀眼的彗星。康桥是他的知己，是他的“精神依恋之乡”。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的诗人意识是康桥给我胚芽的。”）

（2）这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？

（这首诗美在情感，美在意象，美在韵律。）

（3）有感情地朗读诗歌。

（4）作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？（轻轻地、悄悄地）为什么要这样？（对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”，深怕惊醒了它。）重回康桥，哪些美景深深吸引了他？

（河畔的金柳是夕阳中的新娘，软泥上的青荇，油油的在水底招摇；榆荫下的一潭清泉，是天上虹；是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦；星辉斑斓，夏虫鸣叫。）

常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？（因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。）

文中还用暗喻的是哪一句？

（那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。）清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？

（河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在此洗涤的腮红颈白的少女。是-屏绣康河。）

怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

（“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。）

诗中哪一句最能表达诗人对康桥的感情？

（在康桥的柔波里，我甘做一条水草！）

这是一种什么样的感情？怎样理解？

（对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。）、课堂讨论，交流自学所得。、教师小结。

（以上教学环节，引导学生从诵读中感知课文内容，既让学生了解诗歌的内容和蕴涵，又提高了学生整体把握诗歌意蕴的能力。）

三、品味鉴赏，体景悟情、体验情感美

（1）这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感？

播放配乐朗读录音，学生自由朗读。初步领会：这首诗表达了诗人对康桥依依惜别的深情。（2）诗歌第一节和最后一节在语言上同中有异，请仔细揣摩其中的意味，说说这样写有怎样的表达效果。

（第一节三个“轻轻”一再叠用，给全诗定下了抒情的基调，抒发了诗人对母校的虔诚恭敬，剑桥大学在诗人心目中崇高而伟大，诗人用自己的形象烘托了剑桥大学。最后一节用“悄悄”与“轻轻”遥相呼应，形成回环复沓之美，进一步表达了诗人对康桥的难舍难分。作者只身轻轻来到康桥，又独自悄悄离开，与康桥宁谧的意境相符；他不愿惊动心爱的康桥，与他对康桥喜爱眷恋之情相吻合；叠音词“轻轻”与“悄悄”，回环复沓，有轻微跳跃的音乐美。）2、感悟意象美

（1）诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？

意 象感 情

云 彩难舍难分

金 柳欢喜、眷恋

青 荇对康河永久的眷恋

潭 水将留恋融入康桥的风光中

长篙、星辉感情达到高潮

（这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康桥永久的恋情。作者甚至想永久留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。）

（2）听老师诵读，想象夏夜星光下，诗人独自泛舟康桥，默然寻梦的画面，感悟诗歌的意象美。、品味韵律美

于诵读中感悟

诗节匀称，诗句整齐

用韵细蜜精巧

音乐和谐，节奏感强

回环复沓

（全诗共７节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四压韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。７节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，这正体现了徐志摩的诗美主张。）、总体感知诗歌的情感、意象和韵律美。

（1）学生分组朗读诗歌。

（2）教师与学生配合朗读诗歌。

（走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅；走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。）（3）背诵诗歌。

（徐志摩的新诗以情感美、意象美、韵律美铸就了其诗歌清新空灵的独特风格。以上教学环节，着力引导学生从这三方面感悟美、体验美、品味美，从而陶冶学生性情，提高学生的审美鉴赏力和审美创造力。）

四、比较鉴赏，拓展延伸、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

（骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”等）

如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗相比较，在送别的对象上有什么不一样呢？

6.再别康桥教案 篇六

肇庆市大旺区大旺中学 陈小燕

一、教学目标

认知目标：品味诗的意象，体会诗人真情。能力目标：培养学生诵读能力、分析诗歌能力。

情感目标：培养学生懂得感恩、懂得爱校、爱家、爱他人、爱社会的能力。

二、教学方法：诵读法

三、教学工具：多媒体

四、课时安排：1课时

五、教学过程：

（一）、导入新课

猜猜老师和谁的雕像合影？她是风华绝代的林徽因的雕像。林徽因是才华横溢的建筑工程师。猜猜她在哪里读的大学？剑桥。在那里她和谁有了一段恋情？徐志摩。剑桥也叫康桥，今天我们学习徐志摩写的《再别康桥》。

（二）作者及背景介绍（1）徐志摩的生平、作品

徐志摩（1896-1931）浙江海宁人。笔名云中鹤、诗哲等，新月诗派代表诗人。曾留学美、英。“唯爱而生，为爱而死”是他一生的写照。代表诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游集》。《再别康桥》出于诗集《猛虎集》。(2)徐志摩的“康桥情结”

在那里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；

在那里，他结识了影响他生命、终生为之倾慕的一个重要女性——林徽因。

在那里，他遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这位大师的影响。

（三）学习新课

1、整体感悟。（1）诵读指导

这首诗像一首忧伤的小夜曲，诗的结构整齐、节奏分明，诗的第一节旋律带着细微的弹跳性，诗的第二到第六节舒缓而悠扬，诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，又有感情的升华。

朗读时，语速要舒缓，语调要下降，修饰语要轻读，并在其后停顿，如:“轻轻”“西天”“河畔”“夕阳中”“波光里”“软泥上”“油油”等；强调部分要重读，如：“走”“来”“云彩”等。

（2）教师范读，学生边听边标出轻、重音和停顿。（轻声在该字的下面划一横线，重音在该字的下面加着重号，停顿在该字后划一斜线。）

轻轻的/我走了，． 正如我/轻轻的/来； ．我/轻轻的/招手，作别/西天的/云彩。．．

那/河畔的/金柳．．，是/夕阳中的/新娘； 波光里的/艳影．．，在我的/心头．．/荡漾。

软泥上的/青荇．．，油油的/在水底/招摇； 在康河的/柔波．．/里，我甘心．．/做一条/水草．．！那/榆荫下的/一潭，不是/清泉．．，是/天上虹．．．； 揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/梦．。

寻梦？/撑一支/长蒿，向/青草更青处．．．．．/漫溯； 满载/一船/星辉．．，在/星辉斑澜里/放歌。但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫．．； 夏虫/也为我．．/沉默，沉默/是今晚的/康桥．．！

悄悄的/我走．了，正如我/悄悄的/来．； 我/挥一挥/衣袖，不带走/一片/云彩．．。

（3）指名学生朗读，教师给以点评。（4）学生齐读。

2、整体鉴赏。

（1）教师提问：为什么“云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉”等要重读？ 明确：这是本文独具特色的意象。

（2）教师提问：这些意象有什么特别之处？ 明确：

①离别的对象特别。一般别离的诗，告别的是人，如：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。

②营造的气氛轻松。一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断，如：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！

③意象的选择新颖。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

(3)教师提问：有人说，徐志摩的诗具有音乐美、建筑美和绘画美，你认为这些美在《再别康桥》中是如何体现出来的？

明确：

音乐美—韵脚严谨、音节和谐、节奏明快、回环复沓 建筑美—四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应 绘画美—诗情画意、意象新颖（云彩，金柳„„）（4）学生看投影再次齐读并欣赏这首诗。

（四）拓展训练：

徐志摩描绘了康桥如画的美景，景中蕴涵了诗人对母校的浓浓的深情。徐志摩曾说：“我的眼睛是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。”可见，徐志摩对母校爱得深沉。今天我们在大旺中学读书，你对母校有怎样的情怀呢？请同学们写一首小诗表达对母校的赞美。

1、学生写诗，读诗。

2、教师给以点评。

3、教师展示自己写的诗：

沐着九月的灿烂阳光 我们斗志昂扬，汇聚一堂

金碧辉煌的教学楼

有我们金碧辉煌的远大理想 洁净明亮的教室

有我们洁净明亮的求知目光

迎风招展的五星红旗 有我们迎风招展的信仰 美丽宽广的操场

有我们美丽宽广的向往

今天我们是旺中的希望 明天我们是祖国的栋梁

4、让学生给以点评。

（四）布置作业：

1、请同学们背诵这首诗。

7.解读《再别康桥》的别情 篇七

一、对康桥美丽景致的留恋

康桥是美丽的, 有协调匀称的建筑群, 有晚钟撼动的黄昏, 有没有遮拦的田野;尤其是作者笔下的康河, “康河, 我敢说, 是全世界最秀丽的一条水”, 在徐志摩眼里, 康河是梦幻的乐园, 在康河里划船, 或躲着念书, 或做着美梦, “槐花香在水面上飘浮, 鱼群的唼喋在你的耳边挑逗。” (《我所知道的康桥》) 所以作者在«再别康桥»里吟唱着愿作康河的一株水草, 与康河相生相伴, 临别之际, 还划着小舟, 去聆听夏虫的伴唱, 告别康桥, 就是告别那诗情画意的康河。这美丽得令人心醉的康桥, 叫多情的诗人如何开口说“再见”?

二、与美好爱情的作别

在康桥求学的日子, 徐志摩对美丽的林徽因产生了爱慕之情, 他们一起谈理想, 谈人生, 在这里徐志摩度过了他一生中最为美好的一段时光。但是, 林徽因回国后, 却与梁思成结为秦晋之好, 这一消息, 对徐志摩是沉重的打击。在《一代才女林徽因》一书中有这样的一段记载:他们发现了一座僧墓, 林徽因说:“也不知道这青石底下埋的是谁?”徐志摩说:“是我。我从上个世纪已经埋在这里了。现在的我只是一个躯壳, 我的心, 我的爱, 我的希望早就埋在这青石板下了, 你从这块墓碑上读不出年代, 读不出姓名, 读不出心里渗出的血, 那是不应该写在石头上的。”从这段话中, 我们读到了徐志摩那颗受伤的心。康桥是徐与林爱情的摇篮, 那河畔的金柳下, 留下了二人散步的足迹, 那夕阳中的林徽因就是徐志摩心中的新娘;那康桥, 有二人荡舟时甜蜜的回忆, 林徽因灿烂的笑容, 就像青荇一样, “在康河的柔波里招摇”。这一切的一切, 叫徐志摩这位缠绵的诗人如何放得下?但是, 如今, 林徽因已成他人之妻, 美丽的康桥只留下凄美的回忆, 徐志摩无可奈何, 只好挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。

三、与心中理想的告别

徐志摩最初赴英留学, 是满怀忧国忧民之心, 充满着报效祖国的热忱的。当时的中国, 按徐志摩所说是“……大厦将倾, 因非一木所支, 且社会道德日益滔滔, 庸庸者流引鸠自绝, 而莫之止, 虽欲不死得乎?” (《民国七年八月十四日启动赴美分致亲友文》) 在康桥求学的日子, 徐志摩充分感受到剑桥大学浓郁的学术氛围, 清新的人文气息, 他如醉如痴地享受着西方文化的瑰宝, 尽情呼吸自由的空气。“就我个人说, 我的眼睛是康桥教我睁的, 我的求知欲是康桥给我拨动的, 我的自由意识是康桥给我胚胎的。” (《吸烟与文化》) 康桥的生活和当时国内军阀混乱的局面比较起来, 简直是天堂和地狱。离开康桥, 回到满目疮痍的中国, 尽管中国照样有柳树, 有潭水, 但是满腔报国热情无处喷发, 理想与现实的矛盾, 叫徐志摩这位柔弱的诗人如何去解开?康桥, 是诗人心中的第二故乡, “康桥, 谁知我思乡的影忧?”当他再度重游康桥, 再次要与康桥再见时, 离别, 对诗人来说是犹如一次小小的死亡, 诗人感到他的思想也随着黄昏的云彩一样消逝了, 他只有无奈的挥挥衣袖。

8.《再别康桥》多重主题浅析 篇八

在主题上，绝大多数声音认为诗作是在抒发离别之意，倾吐眷恋之情。这不难理解，从意象上看，云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物融入了作者的离愁别绪，一起营造、烘托着告别的场景和氛围;从语义上看，“再别”“走了”“作别”“别离”，这些与离开、告别之意直接相关。总之，解讀出告别康桥，依依不舍的主题并不难。

但是，将之告别的主体单单指向“康桥”未免失之草率。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;/在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”据学者考证，康河里并无“青荇”这种植物，在英语中也难以找到与之匹配的翻译词汇，而且作者以康桥生活为主题而写作的文章中，未曾出现过该植物意象。 “软泥生的青荇”，收入《猛虎集》时，才改“生”为“上”。从发表到结集，该段是全诗中，唯一一处被作者修改过的地方，可见其蕴含匠心。这就增加了其神秘性，不禁要问作者虚构出这一意象的用意何在？

原来，“青荇”就是“荇菜”，《诗经·关雎》篇中“参差荇菜，左右流之”，吟咏的即是此物。《关雎》的主题相对固定，不外恋爱求偶，求之不得，辗转反侧。《毛诗序》说：“《关雎》，后妃之德也，风之始也，所以风天下而正夫妇也。宋代朱熹解释：“淑女者，未嫁之称，盖指文王之妃，太姒为处子时而言也。君子则指文王也。”这种将恋歌主体定位到君王、后妃身上的说法虽然具有形式主义和很强的主观性，但在古代传承已久，在旧时私塾教育中长大的作者亦不会不知，提到的“文王之妃”，《毛传》中说：“大姒，文王之妃也。”《大雅·思齐》记载：“思齐大任，文王之母。思媚周姜，京室之妇。大姒嗣徽音，则百斯男。”祖父林孝恂为她从诗经《大雅·思齐》里取用了“徽音”这个美丽的名字。后来，为避免与当时一男性作者林微音相混，从1934年起，她自己改名林徽因。从选用“青荇”意象，到吟咏后妃德行的《大雅·思齐》，再到林徽因的曾用名“徽音”，尽管几经变换，但文化语境同出一源，最终指涉也水落石出。联想到徐志摩在康桥与林徽因的交往经历和传奇故事，以作者在1923年1月《致梁启超的信》中所说为例，“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣;得之，我幸;不得，我命，如此而已”，可见其笃定深挚。他对康桥的眷恋不舍，与对林徽因感情的难舍难分又终将辞别的复杂感情交融并存，明写康桥旧地，暗指刻骨爱情，作者伏脉千里，可谓文心绵密，匠心独运，深得古典诗词中用典的精髓。

总之，语义表面层上的告别主题一目了然，但是告别主体却是双重，一则是滋润性灵的康桥，另一则是对林徽因的爱恋之情。虽然有学者提出了此种看法，但绝没有终止该诗阐释下去的意图和可能，比如有人曾提出了政治主题说，认为这首诗表现了作者对中国混乱时局的失望，建立资产阶级民主社会理想落空之后的悲凉，进而将其限定到政治主题上。此种说法可靠性与否暂且不论，单单是这种联系社会背景，考察作者经历的实证研究方法，就不失为一种解读策略和思维获益。不仅如此，还有人依照表达和内容，认为该诗歌为咏物诗，借景抒发对康桥的眷恋，因别离而生的惆怅。这种说法仍不脱别离一路，姑且存之，聊备一格。

从以上分析可见，《再别康桥》主题可划分为两大类——别离、政治。别离的主体一则为康桥，另一则为爱情。政治主题一说源于对民主政治的恋慕。暂且不论这些解读的完善度、科学性，单在鼓励发散思维、多元解读的现代教学课堂上，考虑到完善实践和思考能力，并学以致用的教学目标，对作品的主题探究对我们的启示就是多样的。简而言之，有以下两点：首先，在教师教学立场上，教师可挖掘学生熟读深思、搜集资料的潜力，可提供相应的资料信息，照顾学生学习能力，提供部分暗示，当学生误读较深时，以资料的科学和逻辑的严密征服学生，增强教师的权威度。其次，学生们在教师指引下摸索到阅读理解作品的方法，辨析作品的多元主题，了解到作品原来并没有所谓的“标准答案”时，自然增强了学习好奇心和兴趣度，变得敢于抒发真实声音，有助于创新性思维惯性的养成。

9.再别康桥教案 篇九

“外婆的澎湖湾，那里有我许多童年幻想，阳光、沙滩、海浪和仙人掌……”在记忆中，姥姥总是那个一直很慈祥的人；是那个一直很无所不能的人；是那个一直无所不能的人。外婆的澎湖湾，我没有。到时有那么一片园子。那是我的食品集中营和秘密小天地。先不说满园的果实，就来说说那一排壮观的猪圈，猪圈本是有很多格子的，有几个格子里养了猪，我是不敢去也不愿去的，又脏又臭，还生怕小猪崽们会欺负我，但那些堆放杂物的地方倒是乐趣无穷。我常常幻想我是位探险家，在高高低低的杂物中不停穿梭，找到一系列“战利品”之后，便开始了我伟大的事业——过家家，且总是乐此不疲。后来，又整理出一个格子，放了小桌子，小凳子，时常跑去属于我的小天地。那时，总是认为猪圈确实是很棒的。有属于我们小孩子的天地，大人们总不让在家里折腾，这样那里更成孩子的集散地。除了好玩儿，还能一饱口福。猪圈门口种了一大片蔬菜水果，随便摘下一个吃着，那感觉真是好极了。

出了院门，便是一眼的田地，无限风光美的令人迷醉。我曾在这条公路上苦练自行车，也曾在这篇玉米地里“纵火”。

那时正值秋后，秋收也已结束。孩子们一天闲着无聊，说要去烤土豆，拿着打火机、火柴、土豆跑去一片空地上，却怎么也点不着。不知是谁出的馊主意，说去堆放玉米秸的地里烤，保准很快，于是成群结队的跑去，刚点燃，一阵风刮过，火旺了，孩子们也都高兴了。可谁知，麻烦也“旺”了,哥哥拿起玉米秸玩耍把身后的玉米地也弄着了。我们手忙脚乱，顾不上快要烤好的土豆，拿起其他东西，马上扑火。可火势却不见小。哥哥说尿可以扑火，天知道这是什么歪门邪道，却越弄越旺。最后，大家索性也不灭了，反正秋收之后是要烧掉的。大家借着这火，玩了起来。一直玩到中午，个个都黑不溜秋。姥姥在问，这是怎么回事，大家也都心照不宣，这是个秘密。

10.《再别康桥》教案 篇十

1、知识与能力：了解徐志摩及诗歌背景;体会诗歌意境，理解诗歌主题;感知诗歌“三美”;学会新诗的鉴赏方法。

2、过程与方法：在熟读、欣赏和背诵中，深切体会作者的情感，欣赏诗歌的美。

3、情感与价值观：感受作者的离情别绪，体会作者深深的眷恋与惜别之情。

教学重点

独具特色的意象选择，体会诗歌的“三美”。

教学方法

诵读吟咏法、欣赏法

课时安排

一课时。

教学过程

一、走近诗人：

1、徐志摩的人生信仰：

自由之梦——优裕的家庭、丰富的游历、超群的才华——飞翔

爱之梦——原配：张幼仪、灵魂伴侣：林徽音、夫人：陆小曼——破灭

美之梦——新月诗派代表诗人：《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》——蕴积

2、徐志摩的康桥情结：

我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。——《吸烟与文化》

康桥秀丽的自然风光和浓郁的人文氛围，还有与林徽因那段甜蜜的岁月，都让徐志摩念念不忘。这段日子深深地影响了他的一生，唤醒了他的诗魂，成为他的“故乡”“康桥理想”。

1、1922年，第一次离开剑桥，写下长诗《康桥，再会吧》。

2、1926年，第二次旅游英国，留下散文《我所知道的的康桥》。

3、1928年，第三次去剑桥，告别剑桥，留下佳作《再别康桥》。

二、诵读诗歌，整体感知

播放朗读视频，自由跟读，体会情感。

11.《再别康桥》两个译文再评析 篇十一

[关键词]功能翻译 源语文本 翻译策略

诗歌这种具有悠久历史和独特形式的文学艺术形式，在中国文学艺术宝库中占有重要的地位。诗歌中常会使用各种修辞手法，明喻更是常见。由于诗歌是我国乃至全世界所拥有的一种文学艺术形式，这给翻译工作者翻译时带来种种困难。德国功能理论为研究对联的翻译提供了新途径。

诗歌这种既有广泛阅读群体，又精炼文雅的文学形式，至今仍焕发着青春，受到人民群众喜爱，也将有永久的生命力。由于诗歌是我国乃至全世界所共同拥有的不朽文学艺术形式，而且东西方对诗歌的不同解读和文化底蕴差异，翻译诗歌困难不小。如何翻译诗歌，把中国诗歌这种具有独特形式的文学艺术介绍给其他国家的人们，满足跨文化交流的需要，是值得翻译工作者研究的问题。本文试图从德国功能翻译理论的角度研究诗歌翻译中的理论和实践经验。

一、德国功能翻译理论及其核心概念

德国功能翻译理论于二十世纪七八十年代在德国出现并兴起。代表人物是凯瑟林娜·赖斯、汉斯·弗米尔、贾斯特·霍斯·曼特瑞、克里丝汀·诺德。

凯瑟林娜·赖斯认为理想的目的语文本应该是译文的目的在概念内容、语言形式和交际功能上同源语文本是等同的。赖斯提出了三步骤的源语文本分析过程。第一步确定源语文本的类型：信息型文本，表达型文本，或是操作型文本。信息型文本的重点是所传达的内容，表达型文本是作者用以表达个人态度的一种创作型文本，操作型文本是为了吸引读者以某种方式行事的文本。第二步确定原文的文本变体。文本变体是依据某一语言群体中现成的社会文化交际模式，对源语文本进行的分类。第三步分析源语文本的风格，帮助译者决定采用何种翻译策略。赖斯指出，信息型文本的翻译应包含源语文本中的所指内容或概念内容。表达型文本强调语言的形式和美学功用，在翻译表达型文本时，原文的美学和艺术形式应在译文中保留。操作型文本的译文应具有和原文相同的效果。

汉斯·弗米尔提出的目的论有两个核心概念：目的和委任。他认为，源语文本主要是面向源语读者的，所以原文的写作目的和译文的目的很可能不同。因此翻译时确定翻译的目的十分重要。弗米尔指出，译者是根据他人的委任进行翻译。委任包括两方面：委任的目的以及达到目的的条件。作为委任的产物，译文最终要满足目的语读者的需求。贾斯特·霍斯·曼特瑞提出了翻译行为的观点。她认为翻译过程是一个由多个参与者加入的交际过程，每位参与者发挥不同的作用。因为译者负责为目的语读者译出交际性很强的文本，译者应是翻译行为中的专家。曼特瑞认为翻译是一个文化交流过程，应在翻译目的和目的语读者需求的指导下进行。克里丝汀·诺德支持目的论，同时认为译者和源语文本作者的关系也应该纳入到目的论中，于是她引入了一个新的概念—忠诚，忠诚意味着目的语文本的意图应和原作者的意图相协调。忠诚概念的引入充实了目的论的内容。

从赖斯的文本类型及翻译策略角度来看，《再别康桥》这首诗歌属于信息型文本，表达型文本，以及操作型文本中的表达型文本，所以译者翻译的目的是向读者传递原作者的情感和原文语言的美学功能，从这一来分析，译文一做得并不好。尤其在韵律节拍上，译文一已经完全失去的原文的精髓。“轻轻的，我走了，正如我轻轻的来”一句中exactly用的稍显拘谨，同样，比较I wave to the western sky,Telling it goodbye softly,gently.和I quietly wave,Saying goodbye to the clouds of the west.这两句翻译，再对比原文：我轻轻的招手，作别西天的云彩。我们会发现第二句翻译无论在节拍还是在与原文的对应性上都好于译文一，再对比Her quivering reflection，Stays fixed in my mind.和Angles' shadow from the meek wave is lingering softly on my heart.再对比原文：波光里的艳影，在我的心头荡漾。第一句翻译完全没有体现出原文的审美趋向，而是仅仅简单地对对原文进行粗糙的解读，然后再翻译出来，原文的美感被破坏无虞，而且一些关键词汇的应用也不是很准确，如mind与heart，西方人常说you will be in my heart来表达爱慕及思念，而不是you stay in my mind，因为mind一词表达太过理性而失去唯美色彩。很显然，从功能翻译角度看待的话，第二译文要明显好于第一译文，而且译文二也比较重视于原文的“对等”，更能让读者感到译文的流畅，在措辞上也比较注意，能够让读者感受到原文作者的写作目的。

参考文献

[1]吕俊.翻译：从文本出发——对等效翻译论的反思[J].上海外国语学院学报，1998(3).