影视台词的修辞艺术

影视台词的修辞艺术（共12篇）

1.影视台词的修辞艺术 篇一

影视中的表白台词

1、《河东狮吼》：从现在开始，你只许疼我一个人，要宠我，不能骗我，答应我的每一件事都要做到，对我讲的每一句话都要真心，不许欺负我，骂我，要相信我.别人欺负我，你要第一时间出来帮我，我开心，你要陪我开心，我不开心，你要哄我开心，永远觉得我最漂亮，做梦也要梦到我，在你的心里只有我。

2、《半生缘》：我要你知道，这个世界上有一个人会永远等着你。无论是在什么时候，无论你在什么地方，反正你知道总会有这样一个人!

3、也许我对你不是最好的，但是我对你是认真的也许我不是世界上最好的，但是我的心是最真的相信我，我会令你幸福的……

4、《向左走向右走》：生命中充满了巧合，两条平行线也会有相交的一天。

5、《东邪西毒》：我曾听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。

6、《我和春天有个约会》：纷乱人世间，除了你一切繁华都是背景。这出戏用生命演下去，付出的青春不可惜。

7、<<天下无双》：所谓深情挚爱，就是你中有我，我中有你，原来，一个人吃饭没有两个人吃饭开心。

8、《后备甜心》：拍拖不是随便想和什么人在一起都行的，我们必须和那个不能失去的人在一起。

9、《星愿》：世界上最遥远的距离不是生和死，而是站在你面前却不能说：“我爱你”。

10、从认识你到今天已经两个月零八天了，这个你当然记不着，不过没关系。这段时间里，我们之间发生了很多事情有酸有甜有苦有辣，经历过了这些我也觉得自己完全变了一个人，变得多愁善感、变得心情时好时坏、变得自己不认识自己。我不知道你对未来是什么态度，也不知道我在你心里能够占据多少的空间，但是我都依然的爱着你、迁就你，不管我们结局如何，请你记住我真的很爱你!

11、《春光乍泄》：当我站在瀑布前，觉得非常的难过，我总觉得，应该是两个人站在这里。

12、《卧虎藏龙》：就算坠入最黑暗的地方，我的爱，也不会让我成为永远的孤魂。

13、《半生缘》：我要你知道，在这个世界上，总有一个人是会永远等着你的.无论在什么地方，总会有这么一个人。

14、我觉得你真的不是个合格的朋友，你还是改行做我老婆吧!

15、迩知道么，俄已经深深的爱上了迩，有迩陪在俄身边，俄觉得很开心，也很幸福，和迩在一起半年多了，虽说时常吵架，但是俄们还是一起走过那些卟愉快的事情了，笨蛋，俄要迩给俄记住了，卟管以后发生什么。

16、男人的世界，有太多的事，女人只能占据一个个小角落。但是女人的世界，往往只有一个男人，这个男人就会变得无限大，你在我心里就是无限大。

17、《开往春天的地铁》：我一直怀疑27岁是否还会有一见钟情的倾心。

18、想你时仿佛你在眼前，是因为你在我心里，当爱化作力量没有什么能阻挡，愿望我俩的爱能天长地久!如果时间夺走了炽热的爱是爱的不够深，如果欲望夺走了这纯真的爱是爱的不够真.我爱你，没有什么能阻挡这份发自内心深深的爱!亲爱的，愿你天天快乐，爱你的.x。

19、如果真的有缘，哪怕是一个向左走一个向右走，终究有一天还会环绕地球一月后在某个地方邂逅的。

20、是你让我知道什么叫思念，什么叫爱，无法言语……我不是像其他男人一样想占有你的身躯，我想所想的是拥抱你的灵魂，一直紧紧拥抱着，再也不放手，直到我们一起慢慢老去。一个实实在在只有一颗真心对你的默恋你的人……默默爱你的人。

21、能够遇见你，对我来说是最大的幸福。有了你，我的生活变的无限宽广，有了你，世界变得如此迷人。你是世界，世界是你。我愿意用自己的心，好好的陪着你，爱着你。陪你到你想去的地方，用心走完我们人生的余下的旅程。在未来的日子里，也许什么都无法确定，但唯一可以确定的是，我爱的人是你，无论现在还是将来，我想我这里都会是你最温暖的港湾，都是为你遮风避雨的城墙。

22、《一声叹息》：这么多年，牵着你的手，就像左手牵右手没感觉，但砍下也会生疼。

23、《美国美人》：我们要学会珍惜我们生活的每一天，因为，这每一天的开始，都将是我们余下生命之中的第一天。除非我们即将死去。

24、《停不了的爱》：“小时候，看着满天的星斗，当流星飞过的时候，却总是来不及许愿，长大了，遇见了自己真正喜欢的人，却还是来不及。”

25、《夏日的么么茶》：你不要对我这么好，你对我这么好、要是有一天你对我不好了，我会很伤心。

26、《玻璃樽》：人生下来的时候都只有一半，为了找到另一半而在人世间行走。有的人幸运，很快就找到了。而有人却要找一辈子。

27、《2046》：其实爱情是有时间性的，认识得太早或太晚都是不行的，如果我在另一个时间或空间认识她，这个结局也许会不一样。

28、《重庆森林》：每天你都有机会和很多人擦身而过，而你或者对他们一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或是知己。

29、《玻璃之城》：我手上的爱情线、生命线和事业线，都是你的名字拼成的。

30、《大话西游》：爱一个人需要理由吗?不需要吗?需要吗?不需要吗?需要吗?不需要吗?我是跟你研究研究嘛，干嘛这么认真呢?需要吗?

31、《简爱》：你以为我穷。不漂亮，就没有感情吗?如果赐给我美貌和财富，我也会让你难于离开我的!就象我现在难于离开你一样!

2.影视台词的修辞艺术 篇二

电影《本杰明·巴顿奇事》，改编自斯科特·菲茨杰拉德写于1922年的同名短篇小说。其中的一些经典台词表现出对生命的感悟。这部电影表现了人类如何去正确而对生命中的悲伤;无论是时针倒转的大钟、即将到来的风暴、不期而遇的战争，还是六十八岁横渡英吉利海峡的昔日情人，体现出了西方智慧和豁达。

西方文化更注重自我价值的体现以及自我的创造力。所以西方看重体现个人特性和自我价值的平和人生，而人的一生也是多元化的，他们不会被束缚在一个地方，一种职业，而是不断挑战自我。而人生价值的实现，其成功与否，不需要通过其他人的肯定来证明。

“一件事无论太晚，或者对于我来说太早，都不会阻拦你成为你想成为的那个人，这个过程没有时间的期限，只要你想，随时都可以开始，要改变或者保留原状都无所谓，做事本不应有所束缚，我们可以办好这件事，却也可以把它搞砸，但我希望，最终你能成为你想成为的人，我希望你有时能驻足于这个令你感到惊叹的世界，体会你从未有过的感觉，我希望你能见到其他与你观点不同的人们，我希望你能有一个值得自豪的一生，如果和你想象的生活不一样，我希望你能有勇气，重新启程。”这是本杰明写给女儿的寄语，鼓励女儿成为自己想成为的人，过着自己想要的生活。这便是西方文化的体现。

《肖申克的救赎》讲述了一个信仰缺失的年代里关于救赎的故事。“把信仰交给上帝，把身体交给我。”监狱长的训词非常露骨，他的意思无非是“在这里，你们没有自由，必须无条件地做任何事，不要有什么不切实际的幻想，那是属于上帝的”。于是，一场关于尊严和人性的斗争就此开始。不过在这场斗争中，救赎主不是上帝，而是“希望”，被救赎的是“自由”。

是的，是“希望”救赎了“自由”，这是重新构建的现代文明的救赎，除了自己，我们没法依赖虚幻的救主。这使人想到美国《独立宣言》中的一句话：“人人生而平等，造物主赋予他们若干不可让与的权利，其中包括生存权、自由权和追求幸福的权利。”西方人把自由看作是最重要最美好的东西，现代西方人更是力图摆脱自我异化、追求精神自由。

“你知道，有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的，它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”

“那是一种内在的东西，他们到达不了，也无法触及的，那是你的。”“希望是一个好东西，也许是最好的，好东西是不会消亡的。”

乐观豁达是西方人性格的主旋律，即使在面临困难的时刻，他们总还是保持那种优雅平和的说话方式，以寓意深刻、耐人寻味的语言去表达心底的情感，我想这与他们的宗教信仰有很大的关系，在这种信仰氛围里，人会变得冷静而宽容。

爱情与亲情是任何时代的永恒主题，在西方影视作品中表现得荡气回肠，淋漓尽致。

“2003年的春天，他看着我，我知道他一定知道我是谁，然后他闭上了他的眼睛，就像他睡着了一样。”

1970年，“你已经两岁了，我真希望能亲吻你跟你道声晚安”

五岁时，“我希望我能在你第一天上学时送你去学校”

六岁，“我希望我能在那儿教你弹钢琴”

1981年，“13岁，我希望我能告诉你不要去追某些男孩子”

“我希望能在你伤心时给你一个肩膀”

“我希望能成为你的父亲，我所做过的任何事情都没法替代它”

奋斗，是美国历代人生生不息的主题。美国的历史就是南下西进的一部奋斗史。“土地是世界上唯一值得你去为之工作，为之战斗，为之牺牲的东西，因为它是唯一永恒的东西。”

影片《乱世佳人》中斯嘉丽如同她父亲说的，她骨子里流的血注定了对塔拉这片红土的依恋。二十橡树庄园被战火烧毁，塔拉庄园也是残败不堪。妈妈死了，爸爸疯了，当斯佳丽饥肠辘辘地去地里拽出一个萝卜带着土生吃的时候，她站在农庄土地上对天发誓：“即使让我撒谎，去偷，去骗，去杀人，上帝作证，我再也不要挨饿了。”美国能够兴起，就是因为千千万万个斯嘉丽，这种奋斗的精神，值得所有的人追寻。

3.《十月围城》台词中的修辞策略 篇三

2、《十月围城》台词中的辞格

电影台词中的修辞和文学作品中的修辞行为虽然“同工”,但却是“异曲”。两者都是为了获得最佳的表达效果,但电影台词因其独特的表现形式,不可能像文学作品中的语言一样随意使用辞格。《十月围城》中有大篇幅的打戏和场景铺陈,台词极为精短,但关键之处反复、反问等辞格的大量运用仍可凸显编剧在语言上的独具匠心。

2.1 《十月围城》台词中的反复

反复,即为了突出强调某种思想感情,有意重复某个词语或句子的修辞方式。可分为连续反复和间隔反复两类。《围城》中的反复多为两类反复的连用。如:

(1)(李重光):我不做亡国奴!……我不做亡国奴!我不做亡国奴!我不做亡国奴!

(2)(阿四):老板万岁!老板万岁!老板万岁!

(3)(阿四):少爷你不能去!少爷不能去!少爷不能去!少爷不能去!

(4)(阎孝国):孝国奉旨,诛杀孙贼!……报效朝廷,诛杀孙贼!报效朝廷,诛杀孙贼!报效朝廷,诛杀孙贼!

以上4例均出现在影片中凸现矛盾冲突的时刻。例(1)是李玉堂训斥正在街上参加革命游行的儿子重光时重光说的,体现的是李重光一代年轻人的爱国热情。例(2)是李玉堂答应车夫阿四,为他求亲后,阿四无法掩饰内心对老板的感激喊出的话。例(3)是阿四不忍心少爷去冒死做孙先生的替身,边哭边说的话。例(4)是在阎孝国错杀孙先生的替身之前说的话。每次反复辞格的运用都将情感表现得淋漓尽致,既恰如其分地凸显了人物性格,又反映了人物之间的矛盾冲突。

此外,宏观上的间隔反复更是《围城》台词设计上的一大显著特色。我们认为简单地从句内或段内去理解反复辞格的运用是比较狭隘的语言观。在电影台词这种特殊的语言形式中,常会出现一整段对白的重复或某句话在整部作品中由不同的人反复使用的情况。影片中,陈少白对李玉堂说的一段关于孙先生来香港组织革命的话,整段足足二百余字,当故事发展到史密夫来查封报馆的时候,李玉堂气愤至极,将个人恩怨转变为民族情感,又把同样一段话讲给报馆的同仁听。这种整段话语的重复正是编剧运用反复的修辞方式来寓意革命浪潮的势不可挡。

再有,影片中让人印象深刻的一句问话“你知道明天要保护的人是谁吗？”先后由李玉堂向刘郁白问出,又由阿纯向阿四问出,虽每次回答不同,但都为后面人物的牺牲做了情感上的铺垫,突出了革命浪潮中小人物的单纯想法和单薄命运。同样是宏观的间隔反复发挥了作用。

2.2 《十月围城》台词中的反问

反问是“用疑问的形式表示确定的意思,问而不答,答案反寓于反问之中的一种修辞方式。”在电影台词这种句长相对较短的语言形式中,反问既能保证句式的精短,又能造成强烈语势,体现说话者强烈的爱憎取舍。例如:

(5)(阎孝国):就凭你们几个开个会游个行就能救中国？

(6)(四姨太):你这辈子就不能做一件有尊严的事情吗？

(7)(李重光):革命是历史的潮流,整个中国都被卷进来了,我能避免吗？

(8)(李重光):我们革命的目的不就是为了反对封建旧礼教吗？革命的目的不就是要人人平等吗？

以上4例中,反问的作用不在于语面上的“问”,而更在于隐藏在问句背后的说话者强烈的情感。从反问中既能折射说话者对听话者的评价,又包含说话者强烈的建议或态度。用最少的语言表达最鲜明的情感,这正是电影台词的精妙之处。

3、《十月围城》台词中的其他修辞策略

除了频繁使用特殊辞格来增强语言的感染力来叙述故事和塑造人物之外,《十月围城》台词的语言还运用了移交话语权、称呼语的混搭、语言“得体”等多种修辞策略。

3.1 关于移交话语权

所谓移交话语权,即把本属于某个特定人物的话语移交给另外一个不相干的人来转述,从而获得特殊的表达效果。在《围城》里有一场阿纯与阿四在海滩的戏,编剧巧妙地通过阿纯之口读出了孙先生书中所写的关于革命的一段话。这段话看似简单,却感人至深,这正是移交话语权的修辞策略在起作用。孙先生书中的这段话是整个影片的点睛之笔,如果这段话直接由孙自己说出,难免显得生硬,不能达到震撼效果。但话语权移交给了剧中代表纯洁、善良、无知的阿纯,寓意得到了升华,观众对孙先生的敬意便不仅缘于他个人的爱国之心,更在于他唤醒国民的革命精神,而阿纯正是普通国民的代表。

3.2 关于称呼语的混搭

这部长达3个小时的影片矛盾冲突尖锐,体现在称呼语的设计上,也独具匠心。编剧考虑到了不同立场的人对同一角色不同的称呼,采用了称呼语混搭的修辞策略,从而为整部影片语言的得体奠定了很好的基础。仅以剧中关于“孙文”这一关键人物的称呼为例,便可看出其用心。根据剧中不同人物的立场,我们给孙文设定三个不同的角色定位:一是爱国志士拥护的革命领导者;二是无知的普通小人物心中值得尊重的人;三是清政府追杀的反贼。不同立场的人对孙文的称呼是不同的。如:慈禧身边的人称他为“逆匪”,阎孝国称他为“孙贼”,而作为战友的陈少白,称他为“孙文”,李玉堂、李重光则称他为“孙先生”。值得一提的是代表普通下层人民的阿四,当阿纯问到明天要保护的人是谁时,阿四说:“这书是他写的”可见,在无知的普通百姓眼里,孙文只是一个普通的“他”。每一种称呼语的背后都隐藏着不同对立方,不同社会阶层的人对孙文、对“革命”的认知。这种称呼语上的更用,恰好反映了矛盾冲突。

3.3 关于语言的“得体”

所谓语言“得体”,是根据交际场合和实际需要的不同来恰当选用语体。语体是语言的社会功能变体,电影台词更要注意语言的得体。《十月围城》中的语言正是做到了“得体”才能感染观众。现仅以“革命”一词在影片中的不同阐释为例:

(9)(孙文):革命者,革之以命,以吾人数十年必死之生命,立国家亿万人民之幸福,其价值之重可知。

(10)(陈少白):李玉堂,革命是要流血,要玩命的!……革命就是用我们这一代的牺牲来换取重光他们那一代的幸福!

(11)(李重光):阿四,(革命)这是国家大事!是国家大事啊!

(12)(孙文):革命就是为了四万万同胞人人有恒业,不啼饥,不号寒,十年过去了,……今天再道何为革命,我会说,欲求文明之幸福,不得不经文明之痛苦,这痛苦就叫做革命!

以上4个语例,是片中不同人物对“革命”一词的诠释,意思虽大体相近,但风格却完全不同。例(10)、例(11)均为口语语体,语言风格均符合说话人的身份和文化水平,而例(9)、例(12)则属于书面语体,正式程度明显高于口语。这种语体的选择完全符合影片中不同的场合和不同的人物身份,这正是《十月围城》这部影片能给人真实可信,能感动大众的一个重要因素。它完全摈弃近年来活跃于影坛的一些无厘头的台词创作,脱胎换骨成最自然、真切、得体的语言,因此成为今年影坛上回归本真的一部力作。

4、结语

以上分析可见,《十月围城》的成功离不开台词的修辞功底。无论是辞格的选用还是话语权,称呼语和语体的选择都成为影片最终获得成功不可或缺的因素。影视台词的修辞策略将越来越受到业内的关注,同时也愈将得到广大观众的认可,成为未来经典影视作品的最重要的筹码。

[1]陈望道.修辞学发凡[M].复旦大学出版社,2008

4.影视表演课程中的表演台词彩妆 篇四

专业表演:

无实物表演、实物表演（小品）、面部表情表演

表演训练学员的表演能力、表达能力，组织能力，开发学员的表演潜能。通过表演元素训练激发学员对表演的积极性、主动性、创造性。锻炼学员当众表演的胆量，训练学员对表演的想象力、感受力、表现力、理解力，培养学员观察生活的能力、独立思考、独立创造的能力，使学员有扎实、规范的表演功底。表演将在教学过程中结合小品、相声、故事训练提高表演素质，让学员可以将自我和所学作品生动自如、活灵活现的呈现在舞台上。

专业台词:

台词课教学，对于提高学生的语言能力、拓宽专业层面、提高综合艺术素质有着积极意义。训练内容包括普通话平翘舌、音位、调值、吐字、归音、扩大音量，标准普通话的发音练习、绕口令、剧本的台词练习、人物对白剖析等。

五本台词课专业教材，有《舞台影视语言基本技巧》，主编封锡钧，中央戏剧学院表演系台词教研室编著，中国美术学院出版社；2.《演员艺术语言基本技巧》，中央戏剧学院表演系台词教研室编著，北京文化艺术出版社；3.《艺术语言发声基础》，周殿福编著，中国社会科学出版社；4.《歌唱发音的科学基础》，林俊卿，上海文艺出版社；5.《卡鲁索的发声方法》，P.M马腊费奥迪著，郎毓秀译，人民音乐出版社。

专业彩妆:

5.影视台词的修辞艺术 篇五

影视表演是舞台剧的一门艺术类型，影视表演涉及灯光、导演、文学、舞美以及表演和剧本等方面，各个环节一定要进行紧密配合，才可以保证表演顺利完成。随着人们对影视表演提出的要求越来越高，潜台词和内在语的重要性也就凸显出来了。人们对此研究得也越来越多，可见潜台词和内在语的重要性逐渐受到了人们的重视。本文对此进行分析，来逐步探讨影视表演中的潜台词和内在语的重要性。

一、影视表演的潜台词和内在语分析

影视表演是目前比较热门的艺术形式。对于影视表演而言，潜台词和内在语的形式无疑是至关重要的。

潜台词是区别于台词的表现手段或者技术。它强调在人物的`内心当中去展现，观众可从人物的表情、内心所示以及其他的手段衬托来发现。潜的意思就是隐藏起来的现实，但是它终究是现实，只不过没有完全地变为现实，有一种若隐若现的感觉。按照海明威的冰山理论来说，就是半透明的一种形式。

内在语更加抽象，它是极其微妙的一种表现手段，主要通过演员细微的具体动作来展示。比如习惯性的动作等等。

二、影视表演中的潜台词和内在语的重要性

随着市场经济的快速发展，人们生活水平的不断提高，精神生活的需求逐渐成为了市场消费主流，人们审美层次也进一步提高，这就为现代影视表演的表现力和表现效果提出了更多挑战。表现力对于影视表演至关重要，这是影视表演的特点，和时代的发展密切相关。因为从演员表演的角度看，不同的潜台词和内在语对于每个观众感受到的效果是不同的，因此认为影视表演是表现形式和表现效果的艺术。

影视表演的潜台词和内在语是通过身体表演、肢体动作和表情以及其他手段衬托来完成的艺术。这是传统的理论定义，也是公认的一种概念。演员在舞台上面通过说话、表情传达剧情，传达人物的内心世界，这和其他艺术形式不一样。影视表演是一个动态的可见的时空延续过程，小说等文学艺术和影视表演不同，文学可以通过想象来传达，但是影视表演不可以。因为人们在电视或者网络上面看影视表演，就是为了欣赏语言艺术和动作表演等。人物要想表达自己的感受，就只能用语言，或者肢体语言来传达。

随着影视表演观念的不断更新，我们发现，除了以上的方式来传达潜台词和内在语的效果，介绍剧情和人物形象，还可以用另外一种形式。这是一个很新潮的想法，就是通过现代多媒体技术广泛应用，为影视表演的潜台词和内在语的表现提供新的技术支持。有一出影视表演叫青云志，其中有个片段就很好地体现了多媒体技术的衬托作用。大海的声音音响和热闹的人群形成了对比，主人公伴随着大海声音出场，这样就很好地形成了比对。再比如在《汉武大帝》里面，窦太后对汉景帝极不满意，差一点就要把汉景帝废掉，让他的弟弟当皇帝，这个时候，饰演汉景帝的演员焦晃，就表演得很到位，他用自己的特点表现出了那种自信和魄力，让观众看了以后觉得十分放心，达到了传神。最终影视表演成功，观众感到了有惊无险，这就是影视艺术表演的新型的潜台词类型和内在语的形式。

三、结语

6.影视作品台词的语用解析 篇六

关键词：影视台词；合作原则；礼貌原则

引言

交际是人类最普遍的社会现象之一，无论是物质生活，还是社会精神生活，人们都离不开相互接触，离不开交际，所谓的交际，就是“人与人之间交流信息.感情.思想.态度.观点等的一种行为。”（关培兰，1989），这些信息.感情.思想.态度.观点等就是交际的内容。这些内容主要通过来语言进行，我们称之为言语交际，它是语用学研究的重要范畴。语言学家们通过对大量语料进行研究，终于发现言语交际活动是有规律可循的。

首先对人们的交际活动进行系统的规律性总结的是美国语言哲学家Grice 他在《逻辑与会话》中阐述了他的会话含义理论，在论述制约“会话含义”产生的过程中，格莱斯提出了“合作原则”对语用学做出了巨大的贡献。

合作原则提出相继确立了语用原则在语用学研究中的重要地位，成为语用学研究中最重要的原则，之后的语言学家所提出的交际原则只不过是对这一原则的增补。

格莱斯的合作原则

格莱斯的合作原则指出，谈话受一定条件制约，人们的交谈之所以不会成为一连串互不连贯的话语是因为谈话人都遵循一个目的，相互配合。他把这种共同遵守的守则称为“合作原则”（何兆熊，2005）。

合作原则包含四条准则：

（1）量的准则

第一，所说的话应包含当时交谈目的所需要的信息。

第二，所说的话不应包含超过需要的信息。

质的准则（the maxim of quality）。

第一，不要说你自知是虚假的话。

第二，不要说证据不足的话。

关系准则（the maxim of relevance）。

要说相关的话。

方式准则（the maxim of manner）。

说话要简洁清楚明白。

避免晦涩，避免歧义，简明扼要，井井有条。

简单地来说，量的原则就是“说多少”，质的准则和关系准则就是“说什么”，方式准则就是“怎么说”接下来我们就根据格莱斯的合作原则的基础上来对影视作品中的台词进行分析。

1.违反“量的准则”

“量的准则”要求人们在会话中提供数量恰到好处的信息，不要过多，也不要不足。提供过多或过少的信息会使语言产生特殊的会话含义。

有一种情况是说话人可以但是不想提供太多的信息，从而违反了量的原则。

例如：Monica：Paul，this is...everybody，everybody，this is Paul.

All：Hey！ Paul！（season 1，episode 1，09：47）

这个对话出现在莫妮卡第一次带他的男朋友给她的朋友们，因为屋子里有很多人所以她有一点害羞，莫妮卡内心是不希望她的“损友们”和她的新男朋友呆时间太长，交谈过多，因为她的朋友们可能会开她们两个人的玩笑，而且，如果她一个接一个的介绍她的朋友太麻烦，所以，她貌似不经意的将介绍的环节一笔带过，因此这段对话违反了量的原则，因为莫妮卡不希望男友和“死党”待的时间太长是怕朋友们漫无边际的玩笑可能会造成自己的尴尬，所以我们就可以看出来，许多人在进行会话的时候轻描淡写.一笔带过这种方式，很多都是因为想要避免尴尬.烦躁.或者其他的一些消极的情绪。

在电影《非诚勿扰》中也有对量的原则的违背，电影主人公觉得自己罪孽深重，于是去教堂找神父忏悔，于是就有了以下的对话：

秦奋：那我就从幼儿园干过的坏事开始说起吧。

神父（跪下，满脸无奈）：对不起，已经很晚了。

秦奋：还早着呢。我中学说完了还有插队，插队说完了还有工作，工作说完了还得谈恋爱的事呢。早着呢你等会我说。后来呢，我说我是那种人吗？我说是小文干的。……（秦奋兀自说着.浑然不觉四个小时已经过去。一旁的神父几乎昏厥.最后不得不向秦奋的朋友求助。）

神父：小姐，小姐对不起……你们的朋友非常虔诚。但是他的罪恶实在是太多了，我们的教堂太小，已经装不下他的罪恶了。

在这段对话中，由于主人公过于虔诚，将自己的所有的“罪过”全都罗列了出来，讲了整整四个小时，神父最后精神都崩溃了，这就是因为主人公违反了量的准则，啰嗦繁琐，给出了大量信息。

2.违反“质的准则”

合作原则中质的原则要求说话人不说虚假的话，不说未经证实的话。

中国影视剧中对质原则的违反，下述是《没完没了》中韩东和小芸的一段对话：

小芸：夸吧，让我也高兴高兴。

韩东：你最大的优点就是在关键时刻能大义灭亲，说翻脸就翻脸，你这样的稍微训练一下，只要敢下黑手，率领一国际恐怖组织，还绰掉有余。连那斯拉夫的仇你都能报唉！

从表面看来，韩冬是在赞扬恭维小芸，但是根据电影前面的故事情节，小芸强迫韩冬帮她报复阮大伟，在这种语境下，韩冬说出这样一句话明显是说反话，这里的“优点”、“大义灭亲“实际上是指缺点和出卖朋友，从这句经典话语我们可以看出，韩冬通过利用反语夸张辞格故意说出自知是虚假的话语，来发泄对小芸的不满情绪"

3.违反“关系准则”

关系原则要说与话题相关的话，如果听话者提供的是与话题无关的内容，则话题是无法进行下去的。

关系准则在中国影视剧中也有体现，在中国影视剧中关系准则的违反通常表现在转移话题，即东拉西扯。

例如：秦奋：你们家远吗？怎么走啊？

相亲对象：先坐飞机到昆明，再坐一天的长途车到蒙自，再换车到平边，再坐一天的拖拉机，一天的牛车，就到我们家了"

秦奋：要是咱俩不好了，能离婚吗？

相亲对象：我哥哥会打断你的腿的"

这段对白的语用原则主要产生于最后两段"当秦奋问相亲对象：“要是咱俩不好，能离婚吗？这时观众所期待的回答是能或者不能，但是相亲对象却给了一个表面上并不关联的答案：“我哥哥会打断你的腿的”。这里明显是违反了关系准则，由此推导出来的语用含义自然是不能离婚，这种回答比能或者不能的回答似乎更能刺激观众的听觉神经。

4.对“方式准则”的违反

说话人故意违反“方式准则”，比方前后矛盾，吞吞吐吐，歧义连连，都说明他的话语具有特殊的含义。说话人就是为了通过特殊的说话方式表达自己异于字面意义的意思。

方式准则还要求避免歧义，在很多中国影视剧中也有许多通过让人产生歧义来制造幽默效果的台词。

情景：医生误认为阮大伟有病，故将其电晕

阮大伟的弟兄：你们干嘛打人啊？

医生：我们是精神病医院的，是一姓韩的先生打的求救电话，说这阮大伟犯病了，让我们多来几个人，看来我们来的还很及时"

阮大伟的弟兄：这这是一误会，这是有人老陷害大伟，得得你们走吧你们走吧！

医生：那把出诊费先给咱结了吧！

阮大伟：白电了？

阮大伟的弟兄：听见没有？这就给你们买单"

阮大伟：我说他白电我啊？！

此例中，阮大伟拒绝支付出诊费，所以说了一句“白电了？”但正是这句模棱两可的话语使其兄弟曲解了他的意思“白电了”这句话既可以理解为：你都已经电完我了，作为对我的补偿，这和出诊费相互抵消，我就不用给你钱了"也可以理解为：只给出诊费太少了，电我的费用一并补偿给你们"很显然，阮大伟的话违反了方式准则中的避免歧义的次准则，从而引起了其兄弟的误解。由此便产生了幽默的效果。

5.遵守合作原则

影视剧中有大量的对话是对合作原则的违反，但是我们也可以发现也有大量的对话时通过对合作原则的遵守来制造交际效果的，在电影《非诚勿扰》中就有这样一段对话：

例如：相亲对象：您今年有五十了？

秦奋：没有，四十多，我特显老是吗？

相亲对象：不过没关系，我喜欢年龄大一点的，你身体怎么样啊？

秦奋：嗯，有点虚

相亲对象：虚点挺好的，你也甭锻炼了，你病了我可以照顾你"

秦奋：你不愿意找一个结识的，身体棒的？非要找一软柿子捏？

相亲对象：软柿子才好吃呢！

在与秦奋的谈话中，这位相亲对象严格遵循了合作原则，表现出了惊人的合作态度，一般情况下，年龄不太大！身体健康是人们择偶的标准，但是在这里，对于秦奋所诉说的缺点在相亲对象那里统统变成了优点，着实让人摸不着头脑"原来这种高度合作的背后隐藏着相亲对象的一个秘密，揭开这层面纱，才让观众恍然大悟，原来此相亲对象是一个性冷淡者，幽默的情趣便油然而生。

结语

7.《陋室铭》的修辞艺术 篇七

作品开头以山水起兴，“山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵”。那么房子呢?自然不在于宽敞华丽，只要有一位品格高尚的人居住就会受到人们的仰慕，“陋室”也就不陋了。本文就是用这种方法引题，从“山”，“水”，引到“陋室”的。

“斯是陋室，惟吾德馨”，直接点出了题旨。意思是说，这虽然是狭窄简陋的房子，但因为有良好品性的我居住，所以它能闻名遐迩，散发出花木般的芳香。“馨”的本义是花草树木散得很远的香气，这里移用来写人的高尚品德，用了“移就”的修辞方法。“陋室”因“德”而“馨”，就点明了全文的主旨。

接着以室外的景物和室内主人的活动来烘托“陋室”的高雅。“苔痕”能“上阶”，“草色”能“入帘”，用比拟法把物写活了，仿佛绿苔，青草这些生机盎然的植物也成了往来“陋室”的客人。它们以自身特有的姿色，装点着这间散发沁人心脾的香气的茅舍——台阶被滋长的“青苔”覆盖得绿茸茸的，草色跨进门帘，屋内呈现一片青翠。“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。古人很重视“无反不如己者”，“非贤友则无取之”这些儒家的交友之道。既然往来的谈笑的都是些知识渊博的学者，“陋室”的主人的德才就可想而知了。这里显然用的是正面衬托的写法。“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”，是以室主人的活动来烘托“陋室”的宁静和室主人思想情趣的高雅。这位陋室主人悠闲地弹着“素琴”，没有繁弦急管那种嘈杂的声音;潜心静默地读经，没有案卷公文劳损身体。这里简直像“世外桃源”一样清静幽雅。在这美好的环境中弹琴，读经，不正是古时君子之风吗?

“南阳诸葛亮，西蜀子云亭”一句包含两层意思：一是把“陋室”比作“诸葛庐”和“子云亭”;一是作者以这两个人为楷模，从中我们完全可以看出作者是一位富有理想，胸怀大志的人。

结尾一句，典出《论语 子罕》：“子欲居九夷”，或曰：“陋，如之何”;子曰：“子居之，何陋之有?”作者没有全引孔子的话，究其原因并非只是行文限制，也有作者有意“盖而愈彰”，“结句如撞钟”的因素。

8.影视台词的修辞艺术 篇八

摘要欣赏—部影视剧，除了欣赏演员演技、剧情发展、表现技巧、美学意境、音响效果之外，还要通过演员的对白和台词，了解该国家或该民族的文化背景和社会关系。日本原版影视剧和中日题材的影视作品，正是通过台词这种简单直白的表现方式，来反映日本社会的各种人际关系和深刻的文化内涵的。

关键词影视剧台词日本社会人际关系

语言不是孤立存在的，是文化的一部分，也是文化的载体，它承载着文化信息，折射出一个民族的思维特征。同时语言又受文化的制约，因为文化深植于语言。人们在使用语言时，要受到其民族文化的限制和影响。影视剧的语言主要是通过演员的台词来表现的。作为表演的基本手段和思想感情交流的主要工具的台词，既是剧作者用以展示剧情变化、刻画人物性格、体现主题的主要手段。同时也必须反映人物的身份、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处的社会文化等。本文通过分析一些深受广大观众喜爱的、优秀的日本原版影视剧和中日题材的影视作品，来探讨台词所反映出的日本社会的人际关系及其文化。

一、反映着日本社会的纵向人际关系

在诸多中日战争题材影片中，中国观众一眼便可以看出日本军队中哪位是长官，哪位是士兵。因为他们所使用的语言、说话的语气、面部的表情等，都有很大的差异。在《小兵张嘎》、《铁道游击队》、《亮剑》等影视剧中，都能看到面无表情的日本军官对部下或士兵询问战况或下达命令的镜头。(必须～)、出(滚蛋)、(混蛋)、毅世(杀)等命令句，而在日语中，这些命令句只能是上级对下级才能使用的语言。与此相反(是)、(明白了)、(马上报告)”等带有服从和尊敬语气的台词，则属于下级对上级使用的语言。

还有上司在称呼他人时总是在名字的后边加上“～君”，如山田君，小野君等。其实在日语中“～君”是接尾词，接在人称名词后表示对人的尊敬，相当于汉语的“小一，老一”。但是由于语言文化的不断演变，“～君”这个接尾词，已经失去了原来的敬意，而变成了上级对下级、长辈对晚辈或关系较亲近的同辈人之间的一种称呼，比要随便些，属于男性用语。，类似的接尾词还有或“檬”等，在日语中应用是相当广泛的。但是，由于汉语没有相对应的文化背景和习惯，所以想恰当地翻译就很难。只能用“小～、老一、一先生、～小姐、～君”等来代替。其实，这是很难反映日语原文的文化内涵和社会关系的。

在日文影视剧作品中，通过大量的台词来表现人与人之间的地位关系，这也正是日本社会文化的一个缩影。正像鲁斯·本尼迪克特在《菊花与刀》中所描写的一样，在日本人心里，人从来是不平等的。每一个问候、每一次接触中都必须明确两者之间社会地位的性质和程度。每当一个人向另一个人说“吃”或“坐”的时候，都必须按对方与自己亲疏程度、地位尊卑使用不同的词汇。任何两个陌生人碰面，首先要迅速确定彼此间相对的地位高下，然后决定用什么方式说话。就这样日本社会首先通过语言来体现人与人的地位差异。了解这些文化背景知识对更好的欣赏影视剧是非常有必要的。

二、反映着日本社会的横向人际关系

日本存在着纵向的人际关系的同时，还存在着横向人际关系。即“内·外”关系。日本人在与别人交谈时，要充分考虑说话人、听话人和话题中的人是否是自己人，是否与自己同属于一个工作场所、一个群体、一个机关、一个组织，从而采用不同的话语。这一切都源于日本人的集体主义、群体意识。亦称伙伴意识或他人意识。在日本的影视剧中，很多场合只要一听出场人物的台词，马上就能明白人物之间的亲疏远近关系。在很多影视剧里都会出现秘书和上司一起接待客户的镜头，仔细听一下他们的语言，就会发现秘书在跟上司单独说话时，会非常谦恭的使用敬语。而当客户参与到话题中时。秘书跟上司就会用普通的语体代替敬语来交谈，转而对客户谦恭地使用敬语。还以人称代词为例：在公司内为了表示对顶头上司的尊敬，通常称为：“社长”“部长”如“上田社畏。田中裸畏”等。因为在日本，在姓的后面加上职位就是一种敬称。与此相对，对外人谈及本公司的人时，就要改称为：“社畏上田、裸畏田中”或干脆就直接称呼为“上田、田中”等，以示对客人的尊敬。这是因为在日本与“上·下”关系相比。更重视“内·外”关系。

三、反映着日本社会男女的不平等关系

看过日本励志电视剧《阿信》的中国人，都会对主人公阿信的“您回来啦”这句台词记忆犹新，因为使用的频率太高了，只要丈夫龙三从外面回家，妻子阿信就会恭恭敬敬的说这句话。在中国人看来很别扭，每次对自己丈夫都要如此客客气气的，反而显得夫妻关系很疏远。然而正是这简单的一句台词，充分反映出了日本男女地位的不平等。关于日本社会的男女不平等关系，美国人鲁斯·本尼迪克特，作了精辟的论述“不管年龄如何，等级社会中人的地位取决于性别。日本妇女走路时要位于丈夫之后，地位要低一等。即使她们穿上西装后和丈夫并肩而行。甚至进门时走在丈夫前面，但她们换上和服后，就又得走在后面了。”日本虽然经过了明治维新的欧化运动和“自由、平等”的美式文化思潮的席卷，但是现在日本女性仍以“家内”(日本丈夫对自己妻子的称呼)为主。她们以操持家务、照顾老人、丈夫和孩子为职业。外面的世界似乎和她们没有关系，因为那是属于“主人”(日本妻子对自己丈夫的称呼)的。现代社会依然如此。日本电影里，如果男女职员同时乘坐电梯，肯定是女士按住电梯按钮殷勤微笑地说：等绅士们都上去后，自己才上去。日本社会是一个男人的社会。虽然政府也采取很多措施鼓励女性走入社会，现状也有了很大的改观，但要想彻底改变日本社会男女地位不平等的传统。还不是一朝一夕可以实现的。

结语

9.影视台词的修辞艺术 篇九

（一）表达方式：

表达方式分为叙述、描写、说明、抒情、议论

①一篇文章可以以一种表达方式为主，兼用其它表达方式；

②现在流行的话题作文的要求里也有相关表述——可任选一种表达方式为主并综合运用其它各种表达方式。综合起来，“表达方式”应当为在用语言、艺术、音乐、行动把思想感情表示出来时所采取的方法和形式。

（二）艺术手法：

又叫表达技巧，包括四个方面：记叙、描写、抒情、议论。

（三）表现手法：

表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式．分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等；从作品的整体上来把握它的表现手法时，就要注意不同文体的作品，抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和如小说塑造人物的种种手法，如散文抒发情感的种种手法等，尽量抓到得分点。表现手法主要有：起兴、联想、烘托、抑扬、照应、侧面描写 正面描写、象征、对照、由实入虚、虚实结合、运用典故、直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志、借古讽今、化动为静、动静结合、以小见大、开门见山叙事抒情 顺叙 倒叙 插叙 卒章显志 想象 反衬 托物起兴 美景衬哀情 渲染 直接抒情 间接抒情等。

（四）写作手法属于艺术表现手法

（即：艺术手法和表现手法），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。

（五）修辞手法： 比喻、比拟(拟人和拟物)、夸张、对偶、排比、反复、借代、反问、设问、互文、双关、反语、引用等。修辞手法就是常见的等。

10.探究电影台词的诙谐语言艺术论文 篇十

一、《大话西游》台词的诙谐表现形式。

修辞学家的杨鸿儒曾说过，诙谐幽默是一种修辞方式。这说明，诙谐幽默是语境中的一种常用表达方式，其影响力与效果和当时的环境、人物、画面有关，不同的场景，效果也会不同。在严肃的语境中如果采用诙谐幽默的语言，有时是不合时宜的。特别是在电影艺术中，更要根据画面与环境的不同而变化，这样才能起到锦上添花的作用。周星驰在《大话西游》中运作旧故事新诠释的方式，讲述至尊宝在还没有成为孙悟空的时候，面对尘世与紫霞仙子、铁扇公主、白晶晶的爱恨情仇。这部影片最大的成功之处，就是诙谐幽默台词的运用。从传播学的角度来说，这种诙谐幽默的语言在特定的语境中，通过夸大、修饰，能起到一种粘胶作用，占据人的心智，让人潜意识中产生认同、模仿、传播。如影片中紫霞仙子所说的：“上天既然安排他拔出我的紫青宝剑，他一定是个不平凡的人，错不了！我知道有一天他会在一个万众嘱目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七彩云来娶我！”

其实，这是少女对爱情的期待，如我们常说的“希望遇到白马王子”意思一样。如果在电影中还运用常规语言，就达不到喜剧化传播的效果，也不会那么打动人心。而只有像周氏一样，用夸张、戏谑、诙谐、幽默的语言，才能加深观众对于电影女主角爱情价值观的印象。“民间广场语言”的运用，加强了台词的喜剧与诙谐效果，如白晶晶对至尊宝所说的：“你把胡子剃光干什么？你不知道你少了胡子一点性格都没有了……哎…文也不行武也不行，你不做山贼，你想做状元啊？省省吧你！改变什么形象，好好的做你山贼这份很有前途的职业去吧！”完全世俗化的语言，加之颠覆性的人物造型，形成了强烈的视觉冲击力，让观众捧腹大笑之余，也不忘思考回味。诙谐幽默的语言是周氏喜剧作品的精髓所在。正因为有了它，才让“周氏电影”为人们所喜爱。

二、诙谐语言对电影的影响。

突破传统，是“周氏电影”深得人心的因素之一。在爱情的表现上，周氏也能用自己独特的语言艺术来诠释，从而营造出一种截然不同的喜剧效果。《大话西游》中有一段经典的.台词：“曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜，等我失去的时候才追悔莫及，人间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上刺下去吧，不用再犹豫了！如果上天能给我一次再来一次的机会，我会对哪个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！”这段台词成了爱情的最好诠释，也是电影中最打动人心的情感表达。正是通过这种台词的渲染，观众体会到了主角感人肺腑的爱情告白，从而动容、动情。这种语言对于画面的渲染与标注，能“于无声处见有声”。

11.校园艺术节台词 篇十一

##你们知不知道刚才那个舞蹈叫什么名字？

**当然知道，叫《黄河黄》嘛！这个舞蹈在区舞蹈比赛上获得二等奖呢！全校同学基本上都知道！

…好！我想问一下台下的同学们，你们知不知道今天是什么比赛？

当然知道，艺术节

…看来大家都参与和感受到艺术节的气息了。

为活跃校园文化，增强学校艺术氛围，丰富教师和学生的课外生活，更好地促进学校素质教育的发展，校团委和学校艺术科组联合组织，在10—12月份开展学校艺术节活动。

本次艺术节共设有（学生方面）设有剪纸比赛、篆刻比赛、中国画比赛，（教师方面）设有卡拉OK比赛以及插花比赛。

本次艺术节得到了全校师生的.大力支持，全体师生积极参与排练和比赛，共收到美术作品件；文艺节目都是经过各年级预赛精心挑选出来的，整体水平较往年有了明显的提高。

首先，让我介绍出席本次比赛的领导嘉宾：

12.标题的修辞艺术 篇十二

一、比喻

《手术台就是阵地》采用了比喻的修辞手法。把“手术台”比作战斗的“阵地”，形象地表达了“手术台”的重要性和特殊性，突出了当时紧张、危急的气氛。意在歌颂战斗在手术台前的白求恩大夫对革命工作极端负责的崇高品质和伟大的国际主义精神。还有《鸟的天堂》、《林海》、《沙漠里的船》和《彩色的翅膀》等也用了比喻的修辞手法。

二、拟人

《大海的歌》和《骄傲的孔雀》都采用了拟人的修辞手法。

《大海的歌》把无生命的大海当作有生命的人，它能唱歌、传情、表意。《骄傲的孔雀》则把孔雀当作人，它能思维、有表情、神态活泼。

三、借代

《帐篷》采用的是借代的修辞手法。作者借“帐篷”歌颂了社会主义的建设者们为了祖国的繁荣富强，以帐篷为家，艰苦创业的革命精神。《金色的鱼钩》和《手》等课题也采用了借代的修辞手法。

四、双关

《种子的力》这个题目就是一语双关，表面写种子的力量无穷，赞美它是世界大力土;实际写中国人民有一股百折不挠、奋发向上的抗日力量，赞美了抗日的烽火扑不灭，中华民族具有独立于世界民族之林的伟大力量。《落花生》、《古井》和《挑山工》等题目也采用了双关的修辞手法。

五、引用

《“你们想错了”》引用了方志敏烈士的原话，这句话不仅是他对敌人的.严厉驳斥，表现出了共产党人和国民党人的本质区别，而且突出了中心，点明了主题。还有《兄弟便是朱德》、《半夜鸡叫》等课题也采用了引用的修辞手法。

六、倒装

《别了，我爱的中国》这一课题，采用了倒装的修辞手法，表达了作者郑振铎告别亲友、离开祖国时依依不舍的真挚感情，抒发了强烈的爱国主义激情。《再见了，亲人》也采用了倒装的修辞手法。

七、设问

《幸福是什么》这一课题采用了设问的修辞手法。用设问句作课题，能给人以深刻的启示，发人深思。