少儿书法课教案

少儿书法课教案（通用11篇）

1.少儿书法课教案 篇一

少儿书法教育思考

少儿书法教育现状不为乐观，感觉令人堪忧。当前的中小学普遍不重视书法教育，中小学学生从学习开始就进入了少纸或无纸的电脑网络时代。当学生敲击键盘的速度越来越快时，学生写的字却也越写越差了，越写越难看。据崇川区少年宫书法班学生书写情况来看，刚开始学书法时，学生的书写能力相当差。基本的坐姿和执笔大多数学生不正确，若看学生书写的过程，笔画、笔顺的错误就更多了，哪里谈得上简单结构的正确呢？在汉字进入电脑之前，写字曾一直被普遍看成读书人的“门面”，可用“字如其人”的标准对人的学识修养高低进行判断，全社会都重视，但电脑和汉字输入技术却使写字的“必要性”越来越小，同时也为写字不好或“见不得人”提供极大的方便。还有，现在的家长或老师认为写字写得好不好已无所谓了。因为现在的学校教学水平主要体现在升学上，学生写字好坏对升学基本没什么影响，占用课时专门练习写字实在不值得，学生要学书法可到读高中、大学去学习，现在学习不必要了。

教育部有关负责人说，“规范、端正、整洁地书写汉字，是学生终身学习能力的基础；养成良好的写字习惯，具有熟练的写字技能，具有初步的书法欣赏能力，是现代中国公民应有的基本素养。”无论是从实际的角度，还是从培养少儿综合素质去考虑，写好书法都大有益处。书法教育的关键时期是少儿，是在校的中小学；书法教育是少儿综合素质教育的重要方面。少儿学好书法、写好字不一定要成为书法家，但至少应该把字写得清清楚楚、端端正正。所以，建议中小学应切实按照教学大纲的要求，抓好少儿书法教育，绝不能把“写字”这门课完全荒废了！

广大少儿练字并不是十分积极的，往往在写字太难看或做作业涂写严重之后老师找家长谈话，家长意识到孩子不写好字是一件头痛的事，就四处打听找老师指导，这是被动的做法。动机是激起人去行动或推动人的行为活动的内在原因。少儿练习写字是提高书写水平，掌握科学文化知识的需要，成年人练字是传递信息，提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字是人对美的追求的需要。广大少儿练字的需要不是自生的，而是靠实践的体验，靠教育者的引导逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣。这样做会激发少儿练字的动机。否则，无意练字，勉强对付，会造成笔力浮滑，结构松散，进步不快；这样反过来又影响写字的兴趣，不能提高练字的水平了。

在广大少儿认识到写字的重要性、产生练字的欲望之后，“意志”对练字的学生来说尤为重要。我在教学中自编适合少儿学书法的教材，根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定了目的、支配和调节少儿学书法的行动，去克服困难，以达到预期目的，这就是培养耐性意志的过程。练就一手好字不是一件容易的事，俗话说“字无百日功”，练字要经历一个反复训练、逐步提高和形成书写技巧的过程。整个过程会枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。因此，在平时教学中必须加强少儿练字意志的质的锻炼，用“专心、用心、信心、耐心”克服学习过程中遇到的困难。要求质不求量，天天写、天天练，如果每天能坚持写好四、五个字，要不了两年就可把两千多个最常用字练好。

汉字的美观就正楷、隶书而言，离不开字的用笔与字的结构。在社会、学校的少儿书法教育中往往没有正确引导，只强调把笔画写好看，认为：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”把用笔的“笔法”奉为必学。就现在的不少少儿书法教材里所讲书法，十之八九都是讲用笔的问题；指导学生写字，也把时间消磨在“永”字八法上或几十种笔画的变化上了。横有多少种、竖、撇、捺有多少种，折、钩有多少种了。就硬笔书法教学，也是反复强调“起、运、收”或“行、驻、顿、挫、提、按”了。这样子教书法对吗？少儿真能学到书法的技巧吗？

再漂亮的笔画也只合理的安排在字的“结构”上，如果“结构”写得东倒西歪，不管是哪位高手，也难再组合出漂亮的字来。我认为，少儿学书法或学硬笔书法，既要学好“用笔”，又要重视“结构”，切不可误导学生。社会上的少儿书法培训教育五花八门，教学水平也是参差不齐，不少老师本身不是搞书法教学的，退休或业余教起书法来，不一定能接受这一观点，把所有的时间花在了学生学笔画上了，几乎是轻描淡写的教了一点结构关系。学生一旦回到平时的作业书写中，用笔的技巧没有了用武之地，而书写字的结构特点老师几乎没有教过，学生写的作业自然是信笔为主，作业做得不堪面目。为什么一些老师在教学上少讲结构多练用笔？是因为“用笔有得论，结构空无凭”。古今名家讲用笔长篇大论；但讲到结构，常常只以“上紧下松”、“左短右长”、“横细竖粗”、“左细右粗”等表面特征讲之。比如：围绕一些字讲“左细右粗”。结果呢，学生写出来了，注意了“左细右粗”，但几十个学生笔下的同一个字，还真“千姿百态”，为什么？因为“左细右粗”人人看得到也做得到，但究竟细多少、粗多少，在“数值”把握上都“差之毫厘，失之千里”了。难怪老师会绕开结构不讲，一心花在了用笔上。

就我崇川区少年宫这些年来培训的情况来看，每年至少有几百名少儿参与到书法的学习中来。不少家长让孩子从小能练得一手漂亮的字，提高自身修养。有的家长还亲自监督或配合老师指导孩子练字，这无疑是一种可喜的现象。

过去凡受过教育的文化人，一般都能写一手好字。今天学校的学生要学的内容太多了，我们不可能要求所有学生再像过去那样，都用很多时间练写字，但在中小学阶段，抽出不多的时间练练毛笔字、钢笔字，对学生的育德、求智、健体、赏美等，都是大有好处的。写字教育不是为了培养书法家，而是为了进行书法文化熏陶，增进学生对中华传统文化的认识理解，培养他们的兴趣爱好，为学生全面素质和发展奠定更好的基础。如其中有极少人成为书法家也是很好的。

南通市六县（市）所在的各中小学，有很多家长、老师、学校越来越重视书法教育，不少中小学开设书法课，学校的少儿书法教育取得了显著的成绩，这是非常必要和有意义的。少数学生的写字，达到相当的水平。但还有不少地方和学校，因为应试教育的影响，基本上把书法教育放弃了，书法教育不被重视，数量质量严重不足。对书法教学缺乏科学研究，质量和效益不理想，这些不能不让人忧虑。少儿书法教育工作是一项常抓不懈的工作，应把少儿书法教育列入正常教学的议事日程。在少儿综合素质教育的美育中，书法当为最易普及推广之一路。我们的德育，应十分重视发挥书法的陶冶情绪之功，实施素质教育，写字教育是十分重要的不应缺少的内容。

2.少儿书法课教案 篇二

一、有利于培养良好的观察习惯

达尔文曾说:“我既没有突出的理解、也没有过人的机智, 只是在觉察那些稍纵即逝的事并对其进行精细观察的能力上, 我可能在众人之上”。观察是感知事物的基础, 是人们认识世界的主要途径。观察能力的提高对促进少儿的想象力和创造力起着重要的作用。

书法学习中的观察是临写碑贴和表达审美感觉的前提, 是学生对碑贴进行观察、分析, 并进行准确表现的过程。在教学中我注重少儿观察力的培养, 教给他们正确的观察方法。

1. 让少儿明确观察的目的和任务

少儿的生理和心理特征决定了他们观察的随意性, 他们的“观察”严格来说是“看”, 包含观察的成份, 并不是真正意义上的观察。观察应是一种有计划、有目的的视觉活动, 是对周围世界感性认识的特殊形式。因此, 在书写之前, 应先讲明观察的目的任务, 采取积极有效的措施, 引导他们从碑贴用笔、结构、章法等特征着眼, 有目的、有步骤地进行观察。使他们减少盲目性, 从而提高观察力和艺术表现力。

2. 教给少儿整体观察的方法

整体观察抓住事物的整体特征, 在书写过程中保持并深化第一印象对培养学生的观察能力, 增强表现力起着重要的作用。在初学临贴时, 他们往往从局部开始观察, 盲目的着手, 结果抓了芝麻丢了西瓜, 以致于出现不分主次, 结构松散等毛病。解决这些问题最好方法就是整体观察。我在教学中, 指导启发学生, 告诉他们要准确临摹单个字, 就必须将其放在整个篇中来观察, 通过比较, 找到它的大小、方圆、粗细、宽窄等关系;要准确临写单个笔画, 须将单个笔画与整个字联系起来, 找准各笔画之间的区别与联系, 才能做到准确临摹, 否则很难达到准确临摹的要求。所以, 整体观察入手, 局部观察落实, 是最有效的观察方法。

3. 教会少儿通过分析、比较、深入观察

“察之者尚精”, 分析、比较就是“精”的具体体现。要准确地反映所临摹贴的风格特征, 必须让学生在观察的过程中学会运用分析、比较的方法, 找到碑贴之间整体和局部之间内在联系及其特征。只有这样才能做到“拟之者贵似”, 少走弯路, 准确地表现所临碑贴。

二、有利于培养少儿的想象力

爱因斯坦曾说:“想象力比知识更重要, 因为知识是有限的, 而想象力概括世界上的一切, 推动着进步, 并且是知识进化的源泉。”想象力是创造力中一个很重要的要求, 可以说, 没有想象力也就没有创造力。

书法想象是书法表象在人脑中运动的最高形式, 包括字形的再现、字形的联想、书法创作等。我在教学中注意保护学生的兴趣和好奇心, 培养其良好的想象习惯。

1. 通过指导观察培养想象力

培养观察能力是发展想象力的有效手段之一。在指导学生观察碑贴的过程中, 不仅要教给学生正确的观察方法, 更重要的是启发学生根据所观察对象的特点, 展开创造性想象, 具体合理地想象与观察对象有关的内容。如看到碑贴中的“横”的形状, 让学生想象出千里阵云、万年枯藤等。看到“点”让学生想象出高峰坠石等。

2. 运用不同碑贴的重组培养想象力

不同碑贴的重新组合可以获得新的形象。在这方面, 金开诚先生曾说:“首先从书法学书法, 那也不是单一地学某一种法书, 是要学很多的法贴, 然后把这些模范掰碎了再糅合, 创造出一个新的形象, 这个新的形象是更能表现我自己的个性的, 更符合我自己审美情趣的一个形象, 所以每个人的字一个人一个样, 这已经是一次化合, 这已经是一种相当有创造性的想象了。”这种获得想象的方法, 是在学生有一定的书法基础之后, 并且对一个或几个碑贴从笔法、结构、章法等比较掌握的基础上, 启发学生根据自己的审美情趣, 采用加减的方法, 方可获得新的形象。

3. 用语言的表达培养想象力

少儿的想象活动, 是在语言调节下进行的。并以语言的形式表达出来, 仅有丰富的表象, 不能用语言表达, 不能上升到更高阶段。在教学中, 我根据多年的教学经验引导学生先通过观察欣赏碑贴, 然后启发学生用语言表述的方法进行想象能力的训练, 如观察《张迁碑》能表述出“浑厚方折、朴茂端严, 丰腴雄健”等词语;《石门颂》能叙述出“圆浑瘦劲, 古藤屈铁, 飘逸飞动”等词语, 想象就深刻了。通过语言表达促进学生的想象, 通过说与想的训练养成思维和想象的习惯, 培养学生的想象力。

4. 通过现实生活培养想象

观察生活、感悟万物而获得想象, 我国古代许多大书法家都有这样的经历。如怀素“观夏云多奇峰, 辄常师之, 其痛快处如飞鸟出林, 惊蛇入草。”张旭“始见公主担夫争道, 又闻鼓吹, 而得笔法意, 观公孙大娘舞剑器得其神。”教学中我经常通过这些事例的讲述, 引导启发学生, 了解掌握现实生活中的具体事物及其相关知识。了解的越多, 掌握的越丰富, 产生想象的可能就越大。

三、有利于创造力的培养

素质教育的重点是培养学生的创新精神和实践能力。人类已进入知识经济时代, 越来越强调人的素质和综合发展, 而知识经济的核心和灵魂是创新, 这也是素质教育所要求的。因此, 创造力的培养, 已成为教育的当务之急。那么书法教学有无培养创造力的功能?如何进行培养?

1. 书法教学的书写过程中包含着创造力的培养。

少儿书法教学一般经过: (1) 描摹范本; (2) 对临范本; (3) 背临范本; (4) 意临范本四个阶段。

描摹范本, 是少儿学习书法的初级阶段, 也是关键阶段。用“描红”的方法, 达到准确临写, 是最简单, 也是最有效的方法。

对临的最终目的就是“像”。在这一过程中, 先引导学生对范本进行深入细致的观察、分析之后, 方可动手书写。书写达到“极似”。

背临是对前阶段学习效果的检查和巩固, 其目的还是要达到“像”的目的。

前三阶段的学习, 都是继承, 所以贵似, 也就是常说的“先与古人合”即无我。而意临是将临贴渗入已意, 即有我, 在继承的基础上发挥一定的创造性, 使古人的书迹为我所用, 也就是“后于古人离”。在这个过程中, 尽管书法作品对学生的想象会有一定的约束, 但少儿由于他们年龄特点, 更具有自我表现力。书写时, 他们会好不保留地写出自己的个性, 会不拘一格地发挥个人创造潜能。因此, 少儿的创造精神和创造能力蕴含在“独立书写”的过程中。

2. 书法教学具有培养少儿创造力的潜在能力

中国的汉字能成为艺术, 它有两个必备的物质条件:一是汉字;一是书写的工具毛笔。汉字的特点和书写工具毛笔的特殊性, 为书写者创造力的培养与发展, 提供了得天独厚的条件。如汉字从篆书演变到隶书我们可知, 隶书比篆书明显“笔画化”了。篆书的笔画是比较单一的, 基本上是一种等线体的运动痕迹, 它是在严控的运动方式下来书写的。而隶书则是在解控的运动方式下产生的, 笔画则出现粗细、方圆、藏露、顿挫、曲直、长短等运动痕迹。这些运动痕迹, 使笔画多样化、复杂化、艺术化。而这些变化能够启发受教育者的观察力、想象力、领悟力, 并促进少儿创造性思维能力的发展。

摘要：通过书法教学, 对少儿进行观察力、想象力、创造力的培养, 促进少儿全面健康成长。

关键词：书法教学,少儿智力,培养

参考文献

[1]《青少年心理学》.东北师大张向葵编.

[2]《美育学概论》.杜卫主编.高等教育出版社出版

3.浅谈少儿学书法的兴趣问题 篇三

兴趣对学书法的学龄儿童来说尤为重要。学龄儿童大多是对色彩缤纷的物体引起注意和产生兴趣。书法的黑白两色,不如绘画的色彩丰富,又没有绘画那样具体可感的形象,书法不如绘画易于引起儿童的兴趣。书法技能的形象感非一朝一夕,而是长期练习的结果。即便运笔方法的掌握和基本笔画练习,也绝非一日之功,何况学龄儿童是好动的,他们在书法练习的过程中往往会感到枯燥乏味。因此对书法兴趣的培养就应当放在很重要的位置。

激发学龄儿童的书法学习兴趣首先要了解学生的兴趣状况。教学之初,各种情况都有,有的学生渴望练就一手好字,有的学习兴趣不在书法上,有的学生是无所谓。在教学开始时,有一部分学生已对书法产生了兴趣,其中绝大多数学生是受家庭的影响,有的是家长的要求,有的是因长辈爱好书法而受到潜移默化的熏陶,有的是羡慕亲友、同学或老师写一手好字,对这一部分学生的学习兴趣要予以巩固。

也有一部分学生是因为好奇而产生兴趣。书法对这部分学生来说是一门新的知识技能的学科,学生感到新奇,从而有兴趣,因为新鲜感或有关神秘性的东西最易引起他们的探究兴趣。这种探究兴趣就是求知的欲望。但应该看到有这种求知欲望的学生其实并未产生浓厚的兴趣。对书法的兴趣不牢固,远没有前面所讲的一部分学生的兴趣稳固。教学中激发其兴趣的重点对象就是在这一部分学生。

在书法教学中,激发兴趣,巩固兴趣,关键要了解学生,要了解他们的年龄特征等,做到有的放矢地去培养兴趣。

心理学认为,人的行为,由人的欲望或需要来发动。要激发学生学习书法的兴趣,首先要激发学生的求知欲望。要做到这一点,必须要让学书法的好处和意义体现出来。因此,在第一堂书法课时,就要开宗名言大谈特谈学书法的好处,以激发求知欲。

学龄儿童的理解力,具有很大的直观性、形象性。他们对具体可感的东西易于理解和接受。因为“儿童的天性明显地要求直观性”。在教学中要根据直观性原则的要求:从感性认识的东西出发。教学写字姿势与执笔方法,一方面可利用教学挂图,一方面教师要加强示范,让学生在直观中形成正确的动作形态。在教学中,还要善于运用形象化的语言和动作,让教学内容成为具体可感的东西。如教“撇”时,取永字八法中:“掠、啄”之词,长撇为“掠”,以“燕子掠水”喻之,短撇如“啄”,如“鸟儿啄食”,把书法长撇与短撇的运笔特征形象化,让学生明白运笔的方法,便于正确运笔。教学中,老师要加强示范,不仅在黑板上书写,让学生观察感知,还要走下讲台去辅导示范,让学生形成正确的动作表象。

培养强化兴趣,可用一种形象化的教育手段——讲故事。听故事是小学生很乐意接受的教育方式。在教学过程中穿插讲一些古今书法家勤学苦练的故事,激发他们的兴趣,如墨池、鹅碑的传说等。他们听故事时,神情是那样地专注,仿佛在与书法家们神交。听了故事后,他们在言谈举止中也会模仿,“我也要写掉十八大缸水”。模仿,按心理学解释,是指人“自觉地或不自觉地摹拟一个榜样的行为”。这些人或事成了学生摹仿的榜样,就易于产生一种积极的心理状态。“模仿”心理就成了学生书法兴趣的“推进器”,对兴趣起到了激活强化的功效。这些故事还会对养成良好的习惯与意志、品质产生作用。

学龄儿童有一个相当突出的心理需要,就是渴望得到长者(如家长、教师等)的赞许或认可。他们为了希望得到与保持长者的赞许或认可而把事情做好。这种心理是学龄儿童时期兴趣中的主要成份,这在学龄儿童早期尤为突出。在此期间,他们主要是寻找父母或老师的赞许和认可的地位,享受这种地位的乐趣,这样就对家长和老师所要求做好的事发生了兴趣。在教学中,教师一定要强调学好书法是家长、老师对孩子们的期望。有的学生就这样说过:“我字写得好是爸爸妈妈对我的要求,写好了会得到表扬的。”根据这一心理,教学中表扬方法的运用是必不可少的。这时“教学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞”。教师要善于发现学生练习中的优点,及时地给予表扬。班级里的表扬,作业张贴以及在学校橱窗的陈列都是唤起兴趣的方法。还可以定期举行书法比赛,优胜的作品或展出、或颁奖。作品被展出或得奖的同学兴趣会更浓。有的学生就是因为曾有过这种荣誉巩固了学习兴趣,练习书法的劲头更足了。在这基础上,吸收学得较好的学生参加书法班的活动,在教师的指导下,进一步提高写字水平。尽管被表扬展出、得奖或被吸收参加书法班的学生不是全部,但产生的影响是积极有利的。参加书法班活动的学生以此为光荣,而未被吸收的同学也在争取参加。一石激起千层浪,教学中就要善于利用学生的这种心理。

学龄儿童学书法的兴趣只能保护,不能挫伤。在培养书法的兴趣时,我们不能忽略一种现象:凡笔墨纸砚都由学生自备。课堂上要写字,就得磨墨,学生小,往往会把墨弄在手上、衣服上,有的学生每写一次都会弄脏一次。这样一而再、再而三,学生就产生了厌恶的情绪。有相当数量的学生对书法不感兴趣的原因就在于此。因此,无论是对这一部分学生来说,还是对全体学生而言,创设一个学习书法的恰当环境是极为重要的,这有利于培养学生学书法兴趣的培养。教学中,专门用一间教室做书法教室,每张桌上铺一块毡,放一只碟子,以放墨汁。墨汁由教师统一购买发放,学生来上课只要求带好毛笔和字帖,这样在书法课上,就免去了学生磨墨之劳。又增加了练习时间,有利于提高教学质量。当然,磨墨的功夫在教学过程中也要让学生掌握,只是时间晚一点而已。在教室里还要挂上书法家写的勉励话语的书法作品,并把学生所学的范本,多用几本拆开,一张张贴在墙上,让学生耳濡目染。创设了良好的学习环境,消除了产生厌恶情绪的原因,同时又让学生不断接受书法艺术的熏陶,这就保护、巩固和强化了学习兴趣。

有关书法知识的积累,是产生对该领域兴趣的基本条件。在教学中,要扩大学生知识面,让学生有所得。如有的学生新笔未用几次就损坏,笔易损坏,学生的兴趣也会跌落。随着教学的进程,向学生介绍新笔的开笔方法和使用方法,并作演示,还要介绍如何蘸墨等。知识的增加,增强了对书法的兴趣,也自然而然地保护和巩固了学生的书法兴趣。

学生学书法兴趣的保持,很大程度上与练习的成绩相关。心理学研究证明,学龄初期儿童的学科兴趣总是不稳定的,易变化的,而且在很大程度上决定于儿童的学习成绩的好坏。成绩好,体验着一种愉快的情感,反之体验的是一种痛苦的情感。兴趣是影响学生的主要原因之一,特别是主要的内因之一,教材是影响课堂学习的外部因素之一,练习则是外因转为内因的途径。练习书法有进步,会产生或巩固兴趣;进步越快,兴趣越浓;进步慢或没有进步,兴趣就会减退以至消失殆尽。教学中,要善于利用学生渴望得到赞许与认可的心理,“让学生体验到一种自己在亲自参加与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”,让学生体会一种成功的情感。在批改学生书法作业时,要善于找出优点予以肯定,给其表扬。每当作业发下时,学生都争相数着得了几个红“圈”,有的会为自己得的“圈”多而雀跃,有的则流露出羡慕的神色,一种成功的情感在学生心田升起。教师要利用这种成功之情,努力使学生获得更大的成功。学生的作业,要在课堂上抽一些时间讲评,向学生说清得“圈”的好在什么地方,不好的原因又是什么,帮助学生琢磨怎样练好字,把学生的兴趣引向深入。有的学生就是因为练习书法不断取得进步,兴趣更浓了,每天都要练习几十个字,有时不写完就不吃饭。还有的学生每天早晨起床后第一件事就是练习书法,这样就进步更快,学习与兴趣处在良性循环中。有时还采用张贴作业的方法,有进步时才把前一张换下来,如此交替,学生始终在迈向进步。今天胜于昨天,明天将会更好,学生的信心足了,也在实践中懂得了要进步就得勤学苦练。不断的成功,唤醒了学生潜在的能力,这样获得的兴趣就比较稳固了。学习与兴趣,两者是互惠的,兴趣对学习起促进作用,学习又转过来增强兴趣。

由上所述,我们还应该认识到,对那些学生尚未表现出对书法感兴趣之前,教师不应该也无必要推迟学习活动。教学的最好方法應当是,不管当他们的兴趣如何,都要求学生集中注意力,尽可能有效地去教他们,一旦学生开始尝到学习的甜头,就可能产生渴望学习的兴趣。

需求产生兴趣,兴趣调动注意。心理学认为,兴趣对于学习的促进作用,主要是以注意的加强为中介的。注意是心理活动时一定事物的指向和集中,它使心理活动有一定的方向。人在注意着什么的时候,就在感知着什么,记忆着什么,思考着什么或想象着什么。经验与实践早已证明:学习不良的主要原因之一,在于没有从小养成良好的注意习惯。学书法兴趣浓的学生,比兴趣弱的学生一般更能集中注意思考尚未弄清楚的问题。老师讲解时注意听讲,老师示范时注意观察,自己书写时注意字的用笔与结构,注意指向于字帖,就易于学好。学生在练习时,眼到而手未到,或心有余而力不足,老师一示范点拨,他们就豁然开朗,体会到用笔结体的奥妙所在。

我们知道,注意分为有意注意和无意注意两种。学龄儿童的无意注意仍起着重要作用,而兴趣恰恰是无意注意的重要源泉。兴趣的培养对注意以至对学习有着重要的意义。一般说来,学龄儿童聚精会神的注意某一事物的时间平均是二十分钟左右。而对学书法兴趣浓的学生,其注意可持续一小时左右,集中注意可连续写两寸见方的字六十个左右。他们在练习时,注意是比较稳定的,外部干扰往往不起作用,即使是放电视,也照写不误,有时练得甚至忘了吃饭。字帖上的字尽管是静止不动的,由于学生对书法的兴趣爱好,它的变化的笔画结构,时时在吸引着学生的注意力,学生考虑的是怎样写好字。这样注意的时间就大大地延长了。

4.少儿书法课教案 篇四

写字要有正确的书写姿势和执笔方式，尤其是对一些刚接触硬笔书法的儿童来说，养成正确的书写姿势可以达到更好的练习效果，还可以防止不良姿势带来的弯腰、近视等问题

写作姿势总结起来其实就是：头正、身直、臂开、足安。

1、头正就是要求头摆正，下巴微收，不能左右倾斜，眼睛要距纸1尺左右。如果能够做到舌尖微抵上腭更好，可以帮助孩子集中注意力。一定不要歪头写字或是一手托着头，不仅写不好字，还容易损伤视力。

2、身正就是上身端正向前微倾，双肩平起，腹部收住，最好胸部距桌一拳。一定不要趴在桌上写字，同时注意将纸摆正，身子和纸都不能歪，这样对孩子的身形修炼也是有帮助的。

3、臂开就是两臂自然的张开，双手配合，左手按住纸，右手写字。切不可只用一只手写字，一定要一手写字一手配合才好。

4、足安就是要求两脚自然的垂放在地面，最好与肩同宽，这样可以帮助身体支撑上身平衡。不要养成翘二郎腿或是抖腿的坏习惯，影响写字是一方面，还影响身形。

5.少儿书法课教案 篇五

中国书法历史悠久，博大精深，不仅是我国民族文化遗产中一颗灿烂的明珠，也是世界艺苑中一朵独放异彩的奇葩，在世界艺术之林中占有独特地位。在全面推行素质教育的今天，搞好少儿书法教学，不仅能使学生掌握书法的基础知识和基本技能，继承这一优秀的传统艺术，更能促进学生德、智、体、美的和谐发展，其多方面的育人功能是不容忽视的。

一、德育功能

书法教学蕴藏着丰富的德育因素。在教学中如果注重挖掘这些因素，并恰当地将其融合、渗透在教学当中，对培养学生良好的道德情操，提高他们自身的道德素养会大有裨益。

1、以中国书法的艺术地位激发学生爱国情感

《爱国主义教育实施纲要》中提到：“学校是对青少年进行教育的重要场所，要把爱国主义教育贯穿到幼儿园直至大学的教学、育人全过程中去，特别要发挥好课堂教学主渠道的作用”。通过学习书法，使学生能很好地了解到中国是书法艺术的发源地，中国书法在世界艺术之林中占有极重要的位置，享有极高的声誉。中华民族有着悠久的历史及灿烂的民族文化，以此增强学生的民族自尊心和自信心，更加热爱我们伟大的祖国。正如香港著名人士陈焦桐所说：“热爱中国必热爱书法，因为中国字是代表中国的徽号，有中国字的地方，就有中国人。”

2、以古代书家的高风亮节提高学生人品修养

我国书法界有一个好传统，就是强调书品与人品的统一，学书先学做人。早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点，认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。“书字不过一技耳，而立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气。”

北宋朱长文曾说：“鲁公可谓忠烈之臣也，„„其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法务，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。扬子云以书为心画，于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。古代许多著名书家不但书艺精湛而且人品高洁。在他们身上体现着中华民族的传统美德。在书法教学中可以向学生讲述一些古今书法名家的生平事迹或趣闻轶事。如王羲之为老妇书扇，颜真卿忠直刚烈，柳公权豁达大度，郑板桥体察民情，欧阳询勤勉好学等。这些史传佳话随同他们的书法名作在中华民族文化史上一并闪着耀眼的光华。通过讲述这些，可以引导学生向人书俱佳的书家学习，陶冶性情、锤炼品格,不断提高人品修养。

3、通过精选书写内容陶冶学生思想情操

书法教学必须建立在语言文字之上。如果学生在书法练习过程中，一味地练习那些格调低下，充满个人主义等不健康的东西，这对思想活跃、模仿力强，世界观、人生观尚未定型的学生来说，无疑会产生不良影响。因此，少儿书法教学必须考虑作为书法教育的载体——语言文字对学生的教育影响，在平时的书法练习中，要引导学生选择表现“真”、“善”、“美”的内容。在书法展览或参加比赛时，首先要求书写歌颂中国共产党、歌颂社会主义祖国，弘扬革命优良传统，坚定社会主义和共产主义信念的内容，而且还要使学生通过这些健康向上的内容中陶冶思想情操，提高精神境界，净化心灵，树立起健康向上的人生观。

二、美育功能：

鲁迅曾说：“书法不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞蹈却有舞的节奏。”它具有十分鲜明的美育作用。

书法以用笔为上。精妙的用笔是一幅作品经得起久看细看和反复品味的重要因素。“数画并施，其形各异，众点齐列，为体互乖。”圆笔的婉媚，方折的雄强，藏锋的含蓄，露锋的神气，不同的形态变化可以给观赏者不同的艺术感受。同样是一个笔画，会有不同的审美效果。有的“横若干里之阵云，隐隐然其实有形；点若高峰之坠石，磕磕然实如崩也”。有的如“屋漏痕”、“折钗股”、“锥画沙”，“划沙印泥”、“万岁枯藤”等，这都是具有力量感、立体感又有丰富审美内涵的生动笔画。

我国的书法艺术，虽然是以文字为基础的造型艺术，但“形”的产生离不开“势”。一幅作品中，如果点画与点画之间，顾盼呼应：字与字之间逐势瞻顾：行与行之间，递相映带，整幅字就会显得意所相聚，精神挽结，而给观赏者一种笔势流畅，气息贯注，神气完足的艺术感受。我国古代许多优秀作品，有的气势雄伟，有的奔放，有不可阻遏之势；有的激越顿挫，有神采飞扬之态；有的沉静茂密，有的淋漓酣畅，文从理顺，心手交会，操纵自如，给人一种血脉相通，一气呵成的艺术感受。

此外，或刚毅雄强，或婉丽醇美的风格美；或徐缓，或激昂的韵律美；或铁画银钩，或绵里藏针的力感美，等等，各种书法艺术的欣赏既可以丰富学生的美感，培养学生的审美和鉴赏能力，还可以使学生在书法实践中产生审美体验，受到审美教育。

三、智育功能：

在素质教育背景下的少儿书法教学，教师不仅要传授书法的基础知识，使学生掌握书法的基本技能，而且要注意发展学生的基本能力，即观察力、记忆力、分析问题和解决问题的能力，发挥书法教学的智育功能。

1、观察力的培养

唐代书法家、书法理论家孙过庭在《书谱》中提到“察之者尚精，拟之者贵似”，显见细致的观察在书法学习中的重要；而创造能力的体现，首要一点也是观察。所以培养学生良好的观察能力，可以使学生学会观察、善于观察，从而提高发现问题解决问题的能力。

书法课的教学实践中，学生的观察对象是字中笔画的形态、书写方法、笔画的位置、结构的搭配等。学生观察力的培养，还需要用正确的观察方法进行训练。例如“谢”字，首先从整体入手，分析结构是左右右结构。再看局部：结构中部“身”字正直、体窄，是左中右结构中最长的一部分；左边“言字旁”的上端右倾，下端提笔与“身”字的下撇穿插；右边“寸”字左靠，横画左缩，竖钩正直，钩脚挑向字心方向，点画左靠。“谢”字笔画疏密有致、穿插呼应，结构稳中有变化。经过这样一段时间的训练，学生会逐渐养成良好的观察习惯，提高观察力。

2、记忆力的培养

书法教学中十分注意记忆力的训练，尤其是临帖的训练，它分为摹临、对临、背临、入贴、出贴，摹临要求学生以字帖为准绳，来规范自己的笔法，固定运笔的手势，理解并熟记笔画的走向及组合，从面掌握贴中字的风格、特点；对临，即照着字帖上的范字，模仿着写；背临即脱离字帖，依靠记忆写出范字；入帖即通过临习，从形似到神似，达到形神兼备。入帖并非易事，出帖则更为艰难，而且学生对书法作品分析力的提高也离不开记忆。现在学生不善记忆、更不善于用记忆的知识解决新问题；学生的创造思维必须要在开拓新知识与已掌握的旧知识网的基础上发展，也就是学生必须要记住旧的知识，并且清楚新、旧知识的联系，才能解决新的问题。它需要知识的连贯，这与记忆能力是密不可分的。

书法课对记忆力的要求高于语文、数学课。语文、数学课中记忆的是文字符号，而书法课记忆的是文字的形态、风格。少儿书法教学记忆力的训练主要在学生对临、背临这两个阶段中。

在第一阶段对临时，要求学生边观察边写。可以先记住一笔写一笔，然后过渡到一个偏旁或字的局部，或一个字，逐步提高记忆的量。在第二阶段背临时，先让学生记住一个字的外形结构，然后再记住一行或一段字。这两个阶段的训练，在学生掌握所临字帖的风格、特点的同时，也进行了记忆力的训练。

3、思维能力的培养

书法教学中十分重视思维的训练，即人们常说的“悟性”。书法教学中的思维训练贯穿整个学习过程，主要训练学生的分析能力以及解决问题的能力。这主要通过发散思维和逆向思维训练两个途径解决实际问题。教师由开始的引导作用，逐步过渡到学生自主、正确地分析，使学生更为活跃，敢于思考，乐于思考，成为教学中思维训练的主人。

例如，进行“左右结构”教学时，如何处理左部分和右部分的关系是一个难点，所以，我先带领学生分析范字“埠”：左边结构小、重量轻，应居中上，尽可能地与右边结构保持上平。如果将“提土旁”写得靠下，与右边结构齐底部，那么“埠”字必然会给人以高低悬殊的不舒服感。然后，再出“现”“屿”“野”让学生分析，这是发散思维训练。学生掌握了“左小右大”的字的结构特点后，再让学生分析“左大右小”的字，如“趴，经过讨论、实践后，得出“左高右低，左右结构底部平齐”的结论。这是逆向思维训练。

四、体育功能：

学习书法还可以强身健体。有人说，练字就像练气功，此话不假。因为书写之时，需要摒除杂念，宁静专一；需要屈臂伸手，指腕并用。一点一画的挥写，都不得大意与马虎，须气由心生，力从气发，再送至指尖，达于毫端。另外，气功要求人静、贯气、调整平衡和活动气血等，而书法上讲究的心静气和就是气功所要求的入静；书法上讲究的节奏气韵又类似于气功所要求的贯气；书法所讲究的头正身直、臂开足安又近似于气功的调节平衡；书法所讲究的悬肘抬腕，力送笔尖，这就像是气功所要求的活动气血。所以练书法如同练气功，有治病强身的体育功能。

6.少儿书法课教案 篇六

3月6日上午，罗山街道在军民小学举行“新城区新形象”大型少儿美术、书法现场比赛（包括绘画、毛笔、硬笔、手工(含泥工)等4个项目）比赛。来自所辖14所小学、13所独立幼儿园近150名学生参赛。

比赛中，参赛者充分动手动脑，变废为宝——有的用易拉罐做起小火车；有的把丢弃的铁罐做成“迷你型锣鼓”；有的用一次性汤匙做成觊觎和美丽的天鹅；有的用简易的泥工材料创作“游园不值”的意境；有的用精装材料做出“辉煌晋江二十年，铸就品牌美名扬”；有的用一次性纸杯等材料做成“双龙戏珠”，用金光闪闪的旗珠做到画龙点睛等。

7.书法课教案 篇七

一、导入

1、小结上节课的学习情况，复习横的写法 2、板书课题：竖的写法。

3、学生自学，了解本课的学习内容竖的写法。

二、了解竖的基本形态，学写“竖” 1． 出示课件，看看不同的竖？

2． 认识垂露竖和悬针竖，体会各自形态特点。3． 师范写

4． 生说说运笔特点

5． 师领生写，边写边说要点：悬针竖起笔藏锋，行笔中锋由轻到重。至捺脚处向右渐渐提笔出锋；垂露竖则为藏锋。

6． 评议病笔

7． 评议学生作品，8． 指名上台写，集体评议。注意不要倾斜。（1）生练写（2）互相评议

三、毛笔字书写指导 1． 带有“竖”的字。（1）出示小黑板：十

（2）观察这个字的特点

（3）师范写十”生观察师的运笔方法（4）生练写“十”（5）集体评议

四、优秀作品展评

写字歌

身要坐直，本要放正。先横后竖，先撇后捺。

拿稳笔杆，不紧不松。横平竖直，笔笔认真。

从上到下，从左到右。上下左右，配合匀称。

先外后内，最后关门。行行整齐，字字端正。

竖的写法

教学目标： 知识与技能

1、复习横画的写法。

2、学习悬针竖的写法。

3、练习书写“十”。

过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：养成良好的学习习惯，认识写字学习是一项长期的学习。教学过程：

一、复习导入

同学们，上节课学习了横画的写法，现在我们来复习一下（出示课件），握笔空书两次。

这一节课，我们继续学习基本笔画“竖”。

二、了解竖的基本形态，学写“竖”

1．认识垂露竖和悬针竖，体会各自形态特点。（出示课件）现在我们来看看这些字中的竖有什么不同？ 竖分为两种。

一种是垂露竖，但收笔却不一样，竖的收笔是回锋呈“垂露”状（形如下落的露珠），故称垂露竖。

一种是悬针竖，这个竖末尾很尖，恰似针尖悬在空中。（提示学生注意观察）是不是，给人一种像一把利剑从空中直插下来的感觉。称为“悬针竖”，因此，悬针竖尖的写法最关键。

2、写法指导

我们写字时，首先要求做到“横平竖直”，所谓的竖直，就是要求把竖画写得笔挺有力，不能歪，不能弯，这是写竖的最基本的要求。在这个基础上，我们还要讲究方法，把竖画写得美观大方。下面我们就仔细地研究。

悬针竖的写法

其写法：①向左上逆锋起笔；②提笔圆转；③中锋向下行笔；④逐渐提笔；⑤出锋收笔

下面我们来看一下悬针竖的写法。（教师示范）想想看，把一根竖画写的田字格中，应该把它放在什么位置？（竖中线）把笔在竖中线一点顿笔后，沿竖中线向下行笔，到末尾要出尖时，把笔轻轻地提起来，边向下写边提，最后提出。这样悬针竖的尖就定好了。（教师再示范，学生模仿在方格中书写）

3、纠正学生的错误写法：

（1）、顿笔太明显。竖画的起笔部分太大，有明显的转折。原因：顿笔太重。修改方法：笔尖接触纸面，轻轻用力不要动，只把笔尖的方向转而向下，就能解决。

（2）、末尾出尖部分不直。原因是出尖时速度太快，方向把握不好。修改方法：出尖时速度可稍微加快，但不能太快，尖是写出来的，不是快速“飘”出来的。刚才，我们把竖画的错误写法进行了分析，现在我们再来仔细地看看正确的写法。（教师再正确地示范，在学生易错的地方提醒学生注意）学生在仔细观察字帖的基础上临写三遍，教师具体指导，及时纠正。

三、指导书写“十”字。

我们知道，汉字是由笔画组成的，不同的笔画组合就会形成不同的汉字。下面，我们把学过的横画同悬针竖进行组合。

“十”的写法。同学们想想看，按照前面我们学习的排列规律，“十”应该在田字格中怎样排列，字才匀称？（横画在横中线，竖画在竖中线。）先把长横写在横中线上，再从竖中线上起笔，写竖。（教师示范）。

同学们在书写时，要注意，汉字中有横有竖，要注意把横写得细一些，竖写得粗一些，也就是说，写横是用力要轻一些，写竖时要稍微用力。

四、学生练习

下面请同学们在练习本上把这个字临写。（教师具体观察指导，及时纠正）

五、优秀作品展评

六、归纳总结。

让学生把前面学习的横画和竖画进行复习，并把它们的特点记清楚，这样利于学生把笔画写准确。

板书设计

8.硬笔书法课教案 篇八

教学目标

1、指导学生认清字的间架结构、字形规律；

2、指导学生认识左右结构的字中“左窄右宽”一类字的特点和规律；

3、指导学生规范、端正地书写例字。教学重点

指导学生规范地书写“左窄右宽”的左右结构的字：情、积、校、铸、渡、待、河、神，教师教给方法，学生自主写字。教学难点

指导学生观察，并能领悟其特点和规律。教学准备

课件。教学过程

一、谈话导入

课前谈话：同学们，我们每天都使用钢笔，你知道怎样保养它吗？学生交流。

1．同学们，我们第三实验小学是书法特色学校，这是全校师生共同努力的结果。但是要真正写好字并非一朝一夕可以完成，需要我们天长日久、坚持不懈地练习。今天我们就来研究怎样写好左右结构的字。

2．看图导入写字的姿势：头正、身直、肩平、臂开、足安。

握笔的要求：执笔歌

距离笔尖三厘米，拇指食指相对夹。

中指首节垫笔杆，无名小指自然弯。

写字的要求：大小匀称、字体端正、卷面整洁。

二、出示字例

今天我们要写的字有哪些呢？

1．出示字例，学生观察：跟、敢、粗等。

2．我们平时学习生字时都用到哪些方法？

学生回答后投影示：看字形、析结构、记位置、寻规律。

3．师：好，那么我们首先来看字形，按结构这些都是什么类型的字？学生观察生字结构特点。（左右结构）

三、指导书写

1．再细细分分类，这些字有什么共同特点呢？（左窄右宽）。

2．今天我们主要来写写、写好这些左窄右宽的字。

△指导书写“情”。

学生仔细观察：这个字除了注意“左窄右宽”，还要注意什么？

（左右紧凑、间距匀称、第三横画较长，注意穿插，右下跟“月”的写法不同，改撇为竖等）

（1）师示范书写，并强调重点。（2）学生临写。（音乐起。）

（3）师生评议，表扬，有问题学生投影指正，学生再次临写、再评。△指导书写“渡”。师边范书边指导。

“渡”：注意三点水不能写一条直线，“度”的长撇插到三点水提的下面，最后一笔捺是斜捺，长度适中即可。左边谦让一些，这样整个字结构才好看。就同做人一样，教育学生在平时的生活中也要懂得互相谦让，这样才能和谐相处。

学生临写。师生评议，表扬，有问题学生投影指正，学生再次临写、再评。△其他几个生字，请同学任选一个字说说写好这个字应注意什么？ “积”：注意左右位置关系，“口”的横折应与“禾”的横在一条线上，且撇点分别安排在“口”的两个角上。“校”：注意最后一笔捺是斜捺。„„

3．观察这些字，说说写好这类字有什么规律。

生说后，师出示以口诀形式总结的规律，然后读一读。

体形窄，左边站，横画短，竖画长。

右边宽，要舒展，笔画穿插不分家，左右谦让才美观。4．学生书写。

5．投影学生书写的作业，师生评议，表扬。

四、熏陶与拓展

1．导语：（投影）中国书法是我们中华民族的艺术瑰宝。汉字的发明是中华民族对人类文明所作的重要贡献。汉字的每一笔，每一画都深具美感。学习书法能陶冶我们的情操、提高我们的审美水平。下面我们一起来欣赏历代书法名家的作品。

2．欣赏现代书法名家书法作品。（出示课件）3．名人谈写字。

王惠松先生是著名的社会活动家和书法家，他学术方面的兼职很多：中国硬笔书法协会主席团委员、全国写字教育研究中心委员、江苏省硬笔书法家协会常务副主席、《硬笔书法》杂志执行主编等。一次，一位老师去拜访他，当他知道这位老师是一名喜欢写字的小学语文老师时，王主席语重心长地说：“中小学生是硬笔书法家协会的后备军和新生力量。在中小学中，要树立‘堂堂正正做人，规规矩矩写字’的教育理念，并要把学生的写字教育落到实处。好好地从事硬笔书法教学，真是件利国利民利己的大好事。中国人应该写好中国字。”说得多好啊，一起来读： 课件出示：

堂堂正正做人，规规矩矩写字。中国人应该写好中国字。——王惠松

书法是第一国学，我们写好汉字就是爱国。

——南京

陆亚鸿

五、总结激励

9.少儿舞蹈教案 篇九

第二课

教师：苏婷婷

教学目的：认识舞蹈 了解舞蹈

教学重难点：站姿训练，抬头 挺胸 收腹。基本功 勾绷脚的学习。课时：2课时。

教学内容：一 对于舞蹈有初步的了解，勾绷脚，压腿，下腰等等。

二 站姿的训练 抬头 挺胸 收腹。三 学习基本功 勾绷脚。

1、主要动作及要求

a、双勾脚：双脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，双脚与腿部形成勾曲式造型。

b、双绷脚：双脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。

注意：双勾脚和双绷脚均要做到最大限度。

教学过程:

1、热身。

师：小朋友们，还记得我们上节课学习《我的身体》，我们跟着音乐来一遍吧，老师看看谁回家复习了。（复习方位）

2、站姿训练

师：你们刚才跳的太棒了，下面老师要和小朋友们比一比我们谁站的最漂亮，首先抬头眼睛看老师，挺胸，双手背在小屁股上方，把小肚子收起来，不能挺肚子，后背立直，可不能像小老太太驼着背不好看，双腿膝盖并拢，中间不有缝隙，不然要跑小火车了，并拢的同时收屁股把你的小屁股收得紧紧的。动作要领交完之后，到每一位小朋友面前纠正。

3、勾绷脚

师：孩子们，你们现在越来越像小公主了，真漂亮！接下来我们来学习一下勾绷脚，勾绷脚训练目的就是让你的脚踝很灵活，这样你跳起舞来就会更加优美，你们想不想马上学啊？（想），那好，老师做示范，请小朋友用眼睛看，耳朵听，第一遍不要跟着老师做。双勾脚：首先双脚脚尖向上勾起，去找你的鼻子，然后脚后跟使劲往前蹬，让老师看到你们的脚后跟。小朋友跟老师来一遍。（1234勾脚5678收）

师：绷脚，双脚脚腕伸展，脚背向上拱，像一架小桥，脚尖去找地板。小朋友跟老师节拍试一下。

4、跟钢琴伴奏。（粉刷匠）

师：你们很聪明学得很快，我们现在学习一个小组合，小朋友想不想学？（想）

5、学习组合（亲亲我）

主要动作与要求:

1、大苹果：双手掌型对腕放于下颚下方，托住脸颊，好比大苹果的叶子。宝宝 的小脸是红红的苹果，因此特别注意面部表情。

2、“亲亲我”：

在“大苹果”动作的基础上，用双手轻轻拍打脸颊，右左倾头，同时加屈膝。在“大苹果”动作的基础上，上身前倾，左右摇头，屈膝平脚碎步。

教学步骤：

1、问题进入

教师：让孩子明白亲吻是喜爱的表现以及小朋友应该如何表达亲吻。充分设置问题启发孩子，比如：“小朋友在家里爸爸妈妈亲吻你吗？你会亲吻爸爸妈妈吗？我们做什么事情是会得到爸爸妈妈的亲吻呢？”等等。

2、启发与想象

让孩子知道什么是苹果，圆圆的形状像什么？问他们苹果红红的样子好看吗？为什么我们会说自己的小脸像苹果呢。对了，那快把我们漂亮的小脸摆出来给老师看吧，启发孩子用最灿烂的笑容来舞蹈。

3、音乐进入

让孩子和你一起坐在地板上，一起唱一唱“我的小脸像苹果”，歌唱时，教师主动做出组合中“我”、“苹果的叶子”、“想让妈妈亲吻自己的什么地方”等等动作，让孩子对组合有感性的认识，也跟随教师有初步的模仿，便于组合的学习。

4、组合进入

教师在循序渐进中把组合其余的辅助动作，用形象的方式交给孩子。

教学提示：

1、表演时注意孩子的面部表情，启发孩子的想象力，让孩子们用自己的笑脸比 作可爱的大苹果。

2、家长参与的动作可不作为固定动作，目的在于参与，和孩子一起融入歌的海 洋、舞的世界，这有助于对孩子兴趣的培养。

组合情景描述：

圆圆的小脸像什么？像不像宝宝最爱吃的大苹果。妈妈，妈妈你快来看，快来亲亲这个“大苹果”。小朋友们，咱们比比谁的“大苹果”最漂亮，让妈妈快来亲呀亲亲我。歌词：

我的小脸像苹果，妈妈你快亲亲我，亲呀亲亲我。我的小脸像苹果，妈妈你快亲亲我，亲呀亲亲我。

我的小脸像苹果，像苹果呀像苹果，妈妈你快亲亲我，亲呀亲亲我总结：

10.少儿播音主持教案 篇十

[ 标签：少儿,教案 ]

哪位朋友帮我找一份一二年级学生主持课的教案，教学内容和方式 谢谢匿名 回答:1 人气:21 解决时间:2010-03-18 10:48

满意答案

好评率：81%

适合二年级学生的 教学目标：

1、使学生对播音与主持有一个初步的认识。

2、熟悉本班学生的情况，包括学生的基本信息以及语言基础等。

3、使学生了解我们所学的课程的性质和意义，激发学生的学习兴趣。教学重点：

1、何为“播音与主持”？

2、激发学生的学习兴趣。

3、如何使自己成长？ 教学方法：讨论法、讲解法、说话法。

教学过程：

一、点名。

二、朗诵一首儿童诗《全世界都在向你微笑》。

三、自我介绍：向学生简单地介绍自己。

四、请学生说一说自己为什么学习这门课程。

（自愿、父母要求、老师推荐、自己喜欢）

五、请学生们介绍自己（低段学生可以只介绍自己的姓名）。

六、教师介绍自己播音与主持的经历路程。

1、自己上小学三年级就开始播音。那时的条件和现在的无法相比，现在，我们有这么好的条件。我们一定要好好学习。

2.一直以来的不断实践和练习。

七、介绍专业知识。

1、什么是播音与主持？

播音与主持专业是“口耳之学”。

该专业最大的特点是实践性比较强，考生进入专业学习后，应当注重基本功训练，镜头前的光彩不是一朝一夕练成的，需要付出大量的练习和实践。

2、播音与主持会学习哪些内容？

播音与主持概论

普通话语音及播音发声学基础

播音创作基础

即兴口语表述 文学作品朗读

节目策划与主持

综合练习与实战模拟

我们主要学习基本的发音理论、即兴口语表达、朗读、礼仪、播音、主持。（简单介绍每一项的基本内容）

3、为什么要学习播音与主持？（每一项都要联系生活作具体形象的解释）使自己更加自信

学会如何与别人沟通和交往

使自己的礼仪语言更加得体

使自己更加善于表现和表达

为以后自己走上播音与主持道路打下坚实的基础

4、如何学习播音与主持？

按照老师的要求不断地练习、练习、再练习。练习的方式：登台。

11.少儿美术教案 篇十一

初中美术 第一册

第一课

美术的分类 教学方法： 讲解、欣赏

课业类别 单一型

基础理论课

教学目的

(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念美术的分类。

(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美

术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

在谈及幼儿美术教育时，一位学者曾经感慨说：“美术教育是一把双面的刃，教得多了，儿童极易成为教育内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已深受伤害；教的少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来，我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢？经过进一步的研究和实践，我认为可以从以下几个方面进行。

一、走进童心，激发幼儿的学习兴趣。

美术教学不同于一般的理性科目，它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门，不能有任何强制性。

首先，要让幼儿对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进童心世界，观察幼儿的所思所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其二，可配合教学，根据实际情况开展丰富多彩的认知活动，如：让幼儿欣赏优秀的美术作品，能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美，提高审美的能力，与此同时，幼儿的艺术兴趣越来越浓厚，这时就抓住时机设法将幼儿头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段，激发幼儿的表现欲、创作欲。在春天，让幼儿去公园数一数桃花有几个花瓣，摸一摸柔软的小草，看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么美丽的花纹。去动物园看看大象的长鼻子、湖里的白天鹅，让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三，可配合教学开展游戏活动，所谓寓教于乐，让幼儿边学边玩，如：可把要画的人物或动物都做成活动的教具，孩子们通过玩活动的教具，掌握其结构，自由变出各种动态，还可以听配乐故事，说寓言，看录象，玩拼图等，开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验，激发幼儿的学习兴趣。

二、鼓励幼儿自我发现，自我创造

幼儿美术教学的重点是创造意识的启迪，而不是技能的传授，我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命注入热情，特别是用拟人化，主观情绪化的手法画一些人物、动物，他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象，自由创造，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有趣，画什么都行，画德不好老师也不会怪我，扫除了幼儿创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画，这样就能取得事半功倍的良好效果。

每个幼儿都有创造的欲望，传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界，要让幼儿照样画葫芦，孩子的想象受到束缚，久而久之，他们就会失去创造的兴趣和信心。美术教育没有既定的模式，每次在上课时都像是带幼儿做一次探险，做一次想象中的旅游，不拘形式，不择手段，让孩子展开想象的翅膀，自由创作。

三、有的放矢，因材施教

注重幼儿在美术活动中的自由创作，并不意味着教师不用去教，而是对教师提出了更高的要求，即教师在指导中要有的放矢，做到因人施教，使每个幼儿在指导中都有所得。

美术活动是一种智力活动，既有思维又有表达，强调幼儿会想再会画，思维在先，表达在后，过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练，现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中，美术技能是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料，使材料变为表现的媒介，如同语言一样，人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料，进行不同的启迪指导，提出不同的要求。

四、欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价

教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，幼儿没有心理负担，创作欲回更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因才施教。

孩子们经过审视，相互交流，相互观摩，学习，他们心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁话的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的信心，自强自爱逐步提高，他们的创作性回更强，创造的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，图形光怪离奇，颜色五彩缤纷，满世界都是孩子们的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。

反思：