美术写生基地协议书（精选5篇）
1.美术写生基地协议书 篇一
关于“艺术写生创意摄影基地项目”的探讨
项目名称：艺术写生创意摄影基地项目
项目分析：文旅区历史悠久，文化底蕴深厚，人文与自然景观丰富，历史跨越时间长，艺术欣赏与研究价值高。东靠千山，西依温泉，山水名胜、文物古迹遍布全区，古文化遗址众多，旅游景观多姿多彩，历史文化个性突出。沟域内谷深幽壑，奇山怪石到处可见，水库山泉交映生辉。春则梨花如海，夏则满目青翠，秋则果实压枝，冬则白雪峥嵘，四季均为意境殊美的自然山水画卷。集佛道于一身的宗教文化源远流长，千年南国梨祖树至今繁茂如初。这为艺术写生摄影基地建设提供了自然资源保障。
目前，国家大力提倡文化大发展大繁荣，尤其是党的十八届三中全会以后，文化产业作为国家经济支柱性产业已经无可厚非。在这种发展战略背景下，弘扬千山文化、打造温泉文化、推出南国梨文化，加快文旅区文化创意产业的发展，研究辽宁省艺术写生创作摄影基地建设与开发有着重要的现实意义。
项目前景： 目前，全国百分之九十的高校开设了美术与设计专业，专职美术院校更是不断扩大专业范围与招生规模。高校艺术教育在新形势下迎来了新的发展机遇，提高艺术教学质量，培养具有创新精神的艺术人才，是国家对高校及教师赋予的历史使命。同时，外出艺术写生、考察，是高等院校艺术专业不可或缺的必修课程，也是艺术家体验生活、寻找灵感的重要活动内容。
仅从辽宁省高校的情况看，大学就有76所，其中40所本科，36所专科，中等职业学校更是不计其数。目前我省大专院校在校生九十万左右，按照十比一的艺术创意专业比例的话，此类大学生就近9万人，如果包括中等职业学校的艺术类学生，这个数字还会大幅度增加。仅鲁迅美术学院的在校美术本科生、研究生、成教生就达4718人。另外还有美术院、画院、动漫设计等社会美术创作机构。这是一个庞大的艺术消费群体，假如每个学生或艺术家一年分四个季节来艺术写生基地四次，每次消费仅300元，一年就是1200元。而辽宁十多万的消费群体保守的估计，来艺术写生基地25%，就是35000人左右，那么消费额度就是4200万，这还不包括外省来此的消费群体，更不包括他们在艺术写生基地搞其他娱乐活动的消费。可见，这个项目的投资前景是非常乐观的。经相关调查发现，由于辽宁艺术写生基地建设开发滞后，远远不能满足省内高校艺术创意类学生写生教学的需要，很多写生课程都到外省进行，更没有外省院校到辽宁开展写生创作教学的，这正是开发此项目的重大机遇。
长期以来，辽宁写生基地建设与周边省份比较，差距明显。目前还没有成熟或初具规模的写生基地。辽宁省虽然有很多风景名胜区、河流、湖泊、水库、古老建筑、皇宫内院等，但在接待学生生源和艺术家方面，缺乏诸多方面的条件，没有像安徽宏村、江西婺源、湖南凤凰等写生基地，市场运作成熟，艺术氛围浓厚。
鞍山文化旅游开发区新一轮区划后，甩掉社会包袱，抓住文化旅游定位，创新发展理念，挖掘和利用辽宁的艺术创意类生源及文旅区的历史天然优势，加强战略谋划，引导社会资本积极参与艺术创意写生基地产业建设，形成以政府为主谋、民营为主导、高校为主体共同发展的艺术创意产业格局。
文旅区要积极联合省内各高校，加强合作交流，争取重点艺术院校的支持，争取得到国家有关部门的扶持。规划建设美术创作研究、创意设计机构、会议交流中心、美术展览交易、写生创作区、外景地、美术用品一条街、美术家度假村、学生写生公寓等综合性的美术创意摄影基地。该基地与婚纱摄影基地和影视基地毗邻，可以实现自然资源共享，旅游资源共享，餐饮资源共享。
文旅区还要配合投资者创新市场运作与包装，优化基地环境，协调理顺管理渠道，划分管理职责，加强资源有效整合，健康稳步地建设艺术写生创意摄影基地，力争三年内使其形成规模，并带动当地文化旅游经济的发展。
规划面积：规划面积30万平。
配套政策：享受文旅区招商引资优惠政策。
投资估算：1亿元人民币左右。
项目地点：下石桥水库西侧，毗邻婚纱摄影基地。
预投资人：无
投资联系人：无
2.2011美术写生报告 篇二
学院领导：
根据11级建筑装饰工程技术专业艺术类实施性教学计划的安排，装饰1105班在本学期第11-12周（12月4—16日）在安徽黟县环艺系美术实训基地进行中国古建筑考查及风景写生实训。
一、课程目的：
本实训课程是装饰工程技术专业（艺术类）的专业平台课程，主要让学生了解中国传统建筑艺术特点、装饰图案及民居建筑的相关知识，培养学生的设计表达、钢笔速写、摄影等方面的能力，养成团队协作、吃苦耐劳的职业素质。
二、实训内容安排：
1、徽州民居建筑写生与摄影
2、徽州民居室内装饰图案搜集与摄影
3、徽州地域植物写生与摄影
4、风景写生与摄影
5、徽州民居文化调研
三、实训任务及评定要求：
1、写生任务：每日钢笔速写4张，写生结束后交指导教师批阅。
2、摄影任务：按照教师安排的摄影命题进行专题摄影
3、级徽州民居文化调研报告：完成一篇图文并茂的5000字以上的报告
（A4含色彩照片）。
4、所有实习作业包括速写、摄影、调研报告以班级为单位，交到任课
教师。老师根据材料按优、良、及格、不及格评定成绩，并进行展览。凡不交写生作品者，写生成绩将以“不及格”记，系部将另定时间进行补考，所需费用全部自理。
四、指导教师及分组安排（详见附件）
五、教师在实习中履行的职责1、2、严格执行实习计划，保障实习工作的安全、正常进行。在总体实习计划的安排下,负责学生实习的业务指导,考察调研辅导,保证达到实习深度和计划要求,以及成绩评定工作。
3、全面负责学生实习期间的安全保障工作。包括：来回路途安全，实习期间的安全，以及安全问题的处理等。4、5、6、7、全面负责实习期间的学生学习安排，确保实习正常进行。严于律己，为人师表。有问必答，事事躬亲。严格督察，执行纪律。
六、学生实习学习安全规定
外出考察调研实习是学校教学的手段，方式的外延，调研实习期间，生活纪律等同于校内，违反纪律要严格按照校纪校规论处．根据实习地的实际情况,特别提要求学生严格执行实习地的作息时间,杜绝安全事故。学生必须签订实习实训安全协议，如发现不遵守实习纪律不听实习老师劝阻的学生，调研实习成绩以０分计。实习期间，学生必须严格遵守实习纪律，不得擅自离开，有事必须同时向老师请假。认真完成实习任务。严禁游泳，登山。作业时，按小组出行，相互关照，彼此照应。一切行动听教师指挥。学生如违反以上条款，引起不良后果者，责任自负。
环境艺术系
3.美术写生心得感悟 篇三
旅途中的劳累确实是不可避免的，但集体的融洽氛围也是不可多得的人生体验。
停留时间最长、印象最深的地方应该就是安徽的宏村了。在这里我们更加深刻地体会到了古典建筑的魅力。宏村的建筑主要是住宅和私家园林，也有书院和祠堂等公共设施，建筑组群比较完整。各类建筑都注重雕饰——木雕、砖雕和石雕等细腻精美，具有极高的艺术价值。村内街巷大都傍水而建，民居也都围绕着月沼布局。住宅多为二进院落，有些人家还将圳水引入宅内，形成水院，开辟了鱼池。宏村古民居群是徽派建筑的典型代表。这为我们之后的建筑设计提供了灵感来源与构思的基础。
4.风景写生美术教案 篇四
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常需要用到教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编整理的风景写生美术教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
风景写生美术教案1教学目的：
1、培养表现力
2、大胆运用颜色作画
3、掌握风景写生的布局方法
教学重点及难点：
1、全理构图
2、大胆用色
电教、教具、学具准备：
范画数幅
教学过程：
一、揭示课题：风景写和生（一）
二、讲授新课
1、风景画的透视
作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视）
主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。
2、欣赏范画
3、讲解绘画步骤
（1）构图
（2）画铅笔稿，用线要轻
掌握好近景、中景、远景
（3）着重刻画
4、体会怎么样从平凡景物中去发现美。
城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。
5、学生绘制，教师巡回指导
（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生
（2）可以外出写生，也可以临摹
（3）可用多种方法
6、作业评价
（1）作业展评
（2）学生互评
风景写生美术教案2课型：造型.表现（线描写生练习）
教学目标：1.掌握基本的写生方法，形成正确的写生习惯；学习表现景物的构图规律和用线方法。
2.进一步加深对线条美的理解，提高发现美、创造美的能力。
3.体会生活中处处有艺术。
教学重点：掌握基本的写生方法，提高发现美创造美的能力。教学难点：学习构图规律和用线方法，用速写的方式画风景画。教学方法：欣赏、讨论、练习
教具：线描作品图片，多媒体课件
课时安排：2课时
教学过程：
一、情境激趣。
1.当你走过大街小巷，有时你会发现，身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事，让大家也来分享一下。（学生回答）
2.教师小结：只要我们去留意观察，细心体味，你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。（揭题：《身边的风景》）
二、讲解如何构图。（以课本第8页范图为例）
1.当我们看风景时，能看见的风景很多，如何来取景呢？
2.学生思考、讨论。
3.取景：双手组成镜框，先观察周围的景色，选取吸引你的部分，仔细观察，确立主体。
4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修
改。
1.吴冠中的《山村新居》：从画面中你看见了什么？感受到了什么？（学生发言）
2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽？
四、多媒体展示线描写生作品，学生欣赏。
1.起稿：根据画面主体勾画草图，可适当进行取舍和位移。
2.深入：对定好的草图进行深入的刻画，可整体考虑也可从局部画起。
1.要求：能勾画出草图并简单对主体进行描绘。
2.指导学生选景写生：
（1）选好要表现的风景，确定画面主体景物、安排好构图。
（2）先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好，可以反复修改。
（3）细节刻画，注意线条的疏密简繁。
七、课堂小结：作品展评。
板书设计：
第4课身边的风景
取景方法：双手组成镜框取景
风景写生美术教案3教材分析：
本课可视为前两节课的延续，既可以作为“近大远小”的实践，又是对“线”造型能力的“举一反三”。而本课所增加的内容也一目了然——取景框。在“学习要求”中虽然提到了自制取景框，但是，在自己脑海中形成一个取景框更为重要。这其实涉及“构图”问题。和“焦点透视”一样，其并不是要求学生掌握的死知识，而是借助取景感受和体会“构图”对作品的重要意义。所以在“学习提示”中特别强调“注意主体突出，线条组织疏密有序”。
教学思路：
本课首先展示三幅不同题材的线描风景写生作品，然后引导学生如何进行景物的选取，最后展示学生的作品，出示学习要求和学习提示。在课后拓展中，展示了两幅创作风景作品，意在激发学生的创作热情。
教师在新课导入中运用抒情的音乐和美丽的风景给学生营造出温馨的环境，激发学生的兴趣和绘画热情，同时展示几幅线描风景写生的作品，让学生对线描风景写生绘画有一个初步的认识，自然地引出课题。在新课讲授中，教师要充分发挥学生的自主学习能力，首先让学生带着问题阅读教材，理解在风景写生绘画中，应通过线的长短、粗细、曲直、疏密、轻重、刚柔的变化来处理画面，其次安排小组合作，共同研究取景框的制作方法以及在风景写生过程中取景框的使用方法，同时引导学生利用取景框，将自己喜欢的风景有主次地进行绘画，在绘画的过程中对于学生的取景以及线条的运用进行指导。在作品讲评中，主要通过学生的自评、同学之间的互评、以及教师的点评，使学生找到需要修改的地方并进行修改，使作品更完美。课后拓展环节主要体现了学科整合的教学理念，通过利用学生们对熟知的诗句、文学作品或者音乐的联想，进行绘画。
教学建议：
(一)引导阶段
教师：播放歌曲视频《乌苏里船歌》，让学生感受乌苏里江的美景。
学生：听音乐，欣赏美景。
教师：很多人也和同学们一样很喜欢家乡美丽的景色，老师这就有几张赵喜云老师的风景写生作品，同学们想不想看看?(教师展示赵喜云老师的线描风景作品四幅，带领学生欣赏线描风景绘画作品)
教师：这些风景画有一个共同的特点，你们看出来了吗?
学生：是用线的方法画出来的。
教师:这些作品都运用了哪些线呢?
学生:有直线、曲线、弧线、折线……
教师：这些简单而富于变化的线条将美丽的风景留在我们的记忆中，这节课我们也用线描的方法画一画美丽的景色吧!
(教师出示课题——《风景写生》)
(二)发展阶段
1.教师：下面请同学们阅读教材，完成自学提示。(教师用课件出示自学提示)
出示自学提示，学生阅读教材，回答自学提示的问题。
教师小结：通过学生的回答，讲解在绘画时要灵活地运用线条，注意线条的轻重、疏密的排列，同时要注意物象的前后遮挡关系，面对远处的景物要用较虚的线条，近处的景物线条则要实一些。
2.小组合作：制作取景框。
教师出示一张庞大的建筑群的图片，提出问题：当遇到这样多而繁杂的景物时，我们应如何绘画呢?
学生：可以只画出其中的一部分。
教师：面对很庞大很复杂的景物，我们绘画时，对景物应进行取舍。今天老师带来了一件法宝，有了这件法宝，我们就可以很容易地选取我们需要的景物了。(教师出示取景框，并将若干取景框分发到各小组)
教师：下面请各小组成员研究一下取景框的制作方法，并进行制作，比一比，哪个小组最快?
教师补充：如果在野外写生，没有取景框，我们可以拇指和食指交叉成一个四边形，做一个临时取景框。
3.师生共同研究取景框的使用方法。
教师小结：首先用取景框选取出最喜欢的一处风景，将最喜欢的建筑或者风景中的主要物体放在画面接近中间的位置，注意水平构图或者垂直构图时，景物的排列以及前后的遮挡关系。
【教师展示风景以及画好的风景写生作品(课件展示“风景1”“风景写生1”“风景2”“风景写生2”)】
4.课堂练习：下面请学生拿出课前准备的风景图片，利用取景框进行取景，选自己最感兴趣的风景进行绘画，在绘画构图时应注意取舍，主体要突出。
(三)展示与评价阶段
展评：(1)自评——谈谈自己选取了风景图片中的哪一部分景物，如何进行构图的。(2)互评——谈谈作品的优点。(3)师评——教师运用鼓励式的语言对学生的作品进行评价或者提出修改意见。
教师进行小结：只要你用心就能体会到，在我们的身边到处都有美丽的风景，希望同学们今后都能拿起画笔，将我们身边的美景表现出来!
(四)拓展阶段
请同学们在课下由文学描述或音乐展开联想，创作一幅风景画。
评价建议：
1.能否灵活地运用取景框进行绘画。
2.能否自己构图，画一幅线描风景写生作品。
3.能否运用美术语言对其他同学的作品做出评价。
风景写生美术教案4教学目的：
1、掌握水粉风景写生基本步骤与写生要领。
2、了解构图在风景写生中的作用。
3、体会理性思维与感性思维在绘画中的重要性。
教学重点与难点：
重点：构图与色彩表现,把握好室外光线的变化。
难点：在实际绘画中，懂得理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）的完美结合。
教学准备：多媒体教学课件(如没有多媒体就准备一些相关的风景写生作品)。课时安排：1课时。教学过程：一、课题导入：
师：首先我们先来欣赏一些摄影作品。
出示一些自己外景写生的摄影作品,并给以说明，激起学生对风景写生的兴趣。二、课题展开：师：这些图片是不是很漂亮呢？生：是，很漂亮。
师：看了这么多图片，体会到了什么？或者说为什么要把这些摄影作品展示给你们看，目的是什么？
生：摄影和绘画是有联系的??
师：大家都说的很对，摄影和绘画是相通的,面对大自然，要进行选景和构图，主次关系等等。
师：面对这么美丽的风景，无不让人心动，如果没有相机的情况下，我们是不是很
想把它成功地描绘下来呢？
生：是??
师：那我们该如何进行绘画？这堂课就让我们一起走进风景写生。
出示主题：“走进风景写生”
（一）走进生活，面对自然
生活、大自然，是色彩训练的大课堂。通过风景写生，让我们向生活学习，向大自然学习，从生活和大自然中去认识美，表现美。
自然界的景物是客观存在，同时又各具神态。要想把真实的世界用绘画的形式予以体现，就必须以真诚的心灵去感悟，用形象化的语言去创造绘画艺术的表现空间。
我们都知道，看不到的东西画不出来；看到的东西，不去做认真的观察研究、分析理解也会画不好。因而我们必须从写生开始，走进生活，面对自然，长期与自然界对话，达到物我合一的境地，方能取得成效。
写生前先画速写，通过速写来解决基本的问题。
画速写有三个目的：
①快速地了解和熟悉环境，做到心中有数，对要描绘的对象和表现的主题有一个明确的构思、构图。
②在了解环境、把握环境的基础上，培养良好的心态与作画的情绪，这样才能产生满意的作品。
③从走进生活，面对自然，长期与自然界的景物对话来看，速写是不可缺少的重要基本功之一，又是收集素材最得力的方法；同样速写本身也有着独立的艺术价值，他可以敏锐地抓住人文、地域风貌等风土人情，更为重要的是：经过长期的速写实践，能提高较强的概括能力、敏锐的观察能力、加深理解能力及娴熟的表现能力。
师：速写的表现手法多种多样，概括起来大致可分为三种，请问同学们，有哪三种表现手法？
生：点线面??
师：同学们说的很对，1明、暗、体、块表现手法。2线、面、调子结合表现手法。3线造型表现手法。
（出示各种速写表现手法的作品，以及解说各手法的特点，便以学生比较和理解。）
（二）浅谈风景写生
自然景物是按照自身生长规律实际存在的，但我们不能盲目地抄袭自然，应在多样的景物中选择触动内心感受的东西。具有发现的眼光，学会用审美的判断标准看待自然，从中提取对画面有益因素，借用色彩手段和表现形式以取得感人至深的艺术效果。
师：高一时大家都有风景写生过吧？
生：是的。
师：在风景写生过程中是否有过这样的经历：面对着自然界中的景物，刚开始兴高采烈，激动不已，开始作画，只一会儿就有些力不从心、不知所措，最后只好草草收场？
生：是啊??
师：那你们知道其中的原因吗？有谁去思考过这个问题？
生：有??；没有??。（师：有思考过的同学，请你讲讲出现这种情况的原因。生：??）
师：其中的原因是我们忽略了时间的改变，而光线、气氛、色彩也在随之变化，因为缺少经验，没有作画的精神准备，思想情绪茫然，因而留下遗憾。所以，我们必须培养敏锐的色彩观察能力、把握整体气氛的能力和记忆能力，在事物的变化过程中抓住第一印象，强化第一印象，不要跟着变化跑。
师：由于室外光的多变性以及景物的繁杂性，风景写生在难度上要高于景物写生。水粉风景写生由于作画的时间不同，即使是同一景观，也会产生完全不同的气氛和相异的情趣。这是因为色光变化在起主导作用。在没掌握正确的步骤画法时往往手忙脚乱，顾此失彼，看到什么画什么，结果越画越乱。
写生中我们应该熟悉并掌握外光色彩的变化规律。在室外，景物常因不同的光线角度而呈现不同的视觉效果，因光线的变化随时改变物象的色彩关系；或色彩的饱满、明暗对比强弱；或色彩迷离，对比含蓄，所以常给人带来完全不同的感受。这就要求我们在写生过程与自然景物相通，所谓“外师造化，中得心源”就是这个道理。
师：面对不同时间的不同光线，我们应该如何认识色彩，去表现景物？
早晨，光色绚丽，色彩变化迅速。日出前明暗对比弱，景和色彩带灰蓝冷调。日出时，色调很快发生变化。霞光喷薄四射，太阳光穿透由水蒸气形成的大气层，光谱中蓝、绿色被吸收，而黄、橙、红色光大量反射出来，整个景物都笼罩在以橙色为主的光源色中。树木、云雾、建筑物等的受光部都改变了固有色，呈现橙中带红味。此时景物的背光部因补色原理都呈现纯度偏低的蓝绿色。
中午，阳光呈银白色直射而下，天空蔚蓝。景物的受光部位因受天光影响而变成冷白色，背光部呈暖色。由于光线强烈，景物对色光的吸收与反射能力增强，色相鲜明，受光与背光的补色关系较强。因环境色光反射强烈，环境色十分明显。
傍晚，空气较干燥，阳光穿过尘埃飞扬的大气层，光谱中冷色被吸收，因带玫瑰红的红色大量反射，整个大地披上带玫红的光源色。
师：掌握正确步骤才能画好画，那有谁知道风景写生的一般步骤？
生：先构图，然后铺大色调……
师：说的很对。风景写生的一般步骤可分为五步。一构图；二铺大色调；三校正大体色调；四深入刻画；五整理完成。
第一步：构图
师：构图时要注意哪些事项呢？
生：……
师：风景构图是在广阔而丰富的自然界中,选择最有代表性、最激动人心的景象按照一定的构成方式在画面上布局。但是要注意画面中既不能没有主题物，也不能存在多个主题物。选取的景物要错落有致，主次分明。
师：要坚持多样统一的构图原则。多样统一是画面构图的基本原则，不同景物所表现出的各种形体、色彩及表现形式组成了风景画内容的多样性。从突出主体内容出发，选取可利用的形象素材，将它们分工明确、合理布局，以取得前后贯通、对比穿插、主次有序、宾主呼应等画面的统一性和完整性。要懂得取舍。
1.要有一个表现中心，运用视觉诱导形成表现重点。
无论何种题材的画种都应有一个主题物，两个以上的主题物的出现则会削弱人们的视线，最主要的景物难以突出。主题物所占画面的面积较大，并应由安置在画面上较为突出的地方，其他部分与之相补充，相对比，相协调，达到整体上的多样统一。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
2.根据所表现的题材，确定或长方、或扁方、或正方构图。横构图辽阔，长构图挺拔，方构图稳定。（出示几张不同构图的作品，并给以分析讲解。）
3.注意空间关系的构图变化。
一般分近、中、远三段，主体处于中景位置。
中景：为主体，因此主体较为突出鲜明，要着重刻画。
近景：为陪体，陪衬、烘托主体作用，并通过近景的透视线方向引向主体，显示出观者到主体的距离，近景要概括。
远景：为衬体，在解释着主体物的环境状况及主体至远景的距离，使画面更有深度，远景要虚。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
4.注意疏密节奏、黑白灰的分布与对比、景物和色彩的呼应及画面的均衡等。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
第二步：铺大色调
第三步：校正大体色调
第四步：深入刻画
第五步：整理完成（分别出示各步骤的图片，给予解说，便于学生理解和体会）
（三）作品欣赏
出示一些有关风景的作品，相应的给于分析，并请几位同学分别给作品进行分析。
回顾本堂课的重点内容，让学生回答相关问题，如：风景写生的一般步骤？构图要注意哪些问题？等
只有当理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）完美地结合在一起，其作品才会具有较高的水平。
教学反思：
这是在实习的时候给高二绘画班的学生上的一堂理论课，因为他们当时即将外出写生，指导老师要求我给他们上一堂，那我就设计了这堂风景写生，准备的很充分，因为是第一次“真正”上课，备地很认真，把自己说的话都一一写出来，省的一紧张就忘记。
整堂课下来，内容很紧凑，就是讲的内容较多，没有重点，这个指导老师也跟我说了，时间控制的很好，第一次自己准备，在没有教材的情况下，所有的都是自己构思，到图书馆找了资料，自己做课件，课件中的图片都是用相机一张张拍下来放进去，花了很多心思，不过还好，学生说上地挺好的，呵呵，就是声音有些小。
不是很好，只是放在这供大家参考用。
风景写生美术教案5第5课 风景写生
课时： 3-4 课时
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段
（第1 课时）欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本上的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的`景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中
确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成（二）发展阶段
（第2-4 课时）1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
风景写生美术教案6学生在风景写生初级阶段，会认为写生是一种绘画基础的重复练习。但在长期从事绘画实践的从艺者，会体会到风景写生的趣味性创造，本文根据自己的绘画实践和感受，给学生提供一个更高层次的认识。大千世界，自然景物蕴藏着无穷无尽的美，通过对自然景物的描绘，不仅可以提高我们的观察力，加涂对客观世界的认识，还有助于培养审美能力，激发对生活对自然的热爱之情。以描绘室外自然景物为内容的描绘称为风景画。优秀的风景画，由于情感的传递作用，使人产生回归自然怀抱之感，得到移情的审美效果，给人以巨大的艺术感染力。
（1）作画必须先“立意”，“意”就是画面所要表现的主题和意景，所谓“立意”即是构思的意思。因此，构图之前首先要确定画什么？表达什么样的主题和意境？这就是风景写生程序的第一步，叫做“取景”。取景的过程，就是确定主题，构思意境的过程。所谓“意在笔先”就是这个意思。
面对千姿百态的自然景观，不能看到什么就画什么，要多走走，多看看，熟悉写生环境，感受景物气氛，力求“遍而赏之”，通过多角度多方位的观察比较，选择最能表达自己的视点感觉，最能表现景物“情趣中心”的角度进行构图。
（2）西方绘画从文艺复兴到法国新古典主义、现实主义、浪漫主义，一直是以一种写实叙事性的表达方式在发展自己的绘画语言，他们都用写实的绘画技巧来表达自己的感受。照相术和物理光学分离理论出现后，影响了西方绘画的传统技术语言，为西方现代派绘画语言的建构提供了可能性。19世纪末的法国出现了以莫奈、雷诺阿为代表的一批有共同艺术追求的画家，他们用一种新的视觉理念，以不同的方式看世界，以不同的方式表述自己，由此拉开了西方现代派绘画的序幕。
我曾醉心于莫奈先生写意的睡莲，定格在不同时间段阳光下的麦草堆；塞尚先生对形体的解构重组，追求物体永恒的呈现；梵高先生绘画中卷动的笔触，激情的作画状态；马蒂斯先生那优雅的线色结合的东方韵味。我曾漫游在郁特里罗的街景中，体会那种凝重抑郁的美。同时代的中国绘画也在悄悄地发生着一些变化，有这样一批前辈，他们面对西方绘画时，没有放弃传统绘画的审美法则和传统文化的内核，以艺术家独立的艺术品质与精神和西方现代主义绘画对话，融合让“美”散发出无界限的“芬芳”。
（3）林风眠先生是20世纪最鲜明、最坚定地提倡“中西融合”的画家。他在法国学习“西洋画”的同时，在课外画着他心目中的中国画，就在这中西之间，触发了他的这样一种感悟：“绘画在诸般艺术中的地位，不过是用色彩同线条表现纯粹视觉感的艺术而已，普通所谓?中国画?同?西洋画?者，在如是想法之下还不是全没有区别的东西。”他的中西调和主张体现了异质文化只有相互吸纳才能发展的深沉思考。林风眠一生都在探索着中西融合之路，他“竭力在一
风景写生美术教案7《风景写生》——钢笔淡彩
通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的观察能力和表现能力。
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
1、在校园内选定一处有特色的简洁面层次分明的景物供学生写生。
2、布置学生携带铅笔、钢笔、水彩。
3、教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品。
第一节
一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。
1、钢笔淡彩作品分析，指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。
2、分析钢笔淡彩的特点：
“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式，线为主，色彩辅之。
A、用钢笔勾出风景画稿。
B、淡淡的涂上水彩色。
C、着色以固有色为主。
3、绘画方法：（教师示范全过程）
（1）取景（运用取景框或用双手做框，选取美的构图。
（2）用铅笔定位置（画面应有前、中、远景，把主要景物放在中景里，使画面层次多，立体感强。）
（3）用钢笔线条进行刻画。
（4）着色。用固有色薄涂。
三、学生集队到指定的地点写生，教师指导取风景，提醒学生注意透视现象，本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果。
四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬，布置学生下节课带水彩用品。
第二节
一、检查、讲评上次作业，导入新课。
1、用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简。
2、待钢笔画稿干后，观察景物的色彩，以物体的固有色为主，淡淡地涂上色彩，使钢笔线条显露出来，如发现颜色不够，待颜色干后再涂一次，切不可来回涂抹，以免将线条浅掉右线条活泼色彩明快
弄脏画面，着色可以从远到近。（教师示范）
三、带队到指定地点，进行风景写生，学生着色，教师指导。四课堂小结。
5.美术写生心得体会 篇五
美术写生心得体会1
今天是写生的第二天，满满的收获。在学校一点儿基础也没有，来到这里以后只能更加努力的画画。
起初，我无从下笔，看着周围的建筑，无从挑选。好不容易想画一个房子，当看到它那么大而我只有这么小的纸时就更无从下笔了，为此，我苦恼了许久。但渐渐地，我开始观察这个房子，也开始慢慢静下心来，一笔一笔去勾勒整个画面的轮廓。
逐渐的，我画的越来越轻松，越来越融洽，两三个小时之后便画完了一份作品。之后通过美术陈老师的点评，我又将其重新修改了一些，最终完成了写生的第一份作品！
接着又开始选取下一个景，我选择了超市旁的一个破房子，相比上一幅，这幅难度更难一些，我又重新调整好心情，开始画我的第二幅甚至第三幅作品。
一天下来很累，脖子又酸又痛，但同时也很开心，因为在这一天中明显的感受到了自己的进步。三幅作品下来，收获满满，知道了如何画小细节，如何画玉米，如何调整面部结构。美术陈老师也一直在帮助着我，只要有问题，一举手，老师就会赶过来帮助我。我觉得美术陈老师和班主任一天下来比我们都要累，一边管纪律一边教我们画画，一直到一天结束。希望明天继续加油，努力！
美术写生心得体会2
关于这个话题我本人已经关注过很久，至于临摹和写生的关系，是相互影响二者并存的。自我在学习美术以来在传统方法上都是先临摹后写生，至于我临摹的还是很少的，结果是我不能轻便的学习和认识素描，只是一味着的画，到头来使得自己的逻辑变得很混乱。临摹是每个学生阶段性所必须要经历的一个环节，但是临摹的具体理解又是什么呢？临摹不单单是所谓的临袭别人的摹本，在我看来而是临摹别人的一种对事物的概括能力和明暗处理能力，这也是素描的至关重要的两个方面，所以说在我看来素描的临摹与写生的环节安排可以算做是具体的。
在学生们刚刚踏入素描这一领域的时候大家都是很迷茫的，老师也是，他们就回说买书回来临摹，但是他们往往忽略了一个关键因素——引领，所谓的引领也就是说作为老师带着学生去书店选购书籍，这个好处是可以选择老师自己喜欢的或是和自己本身教学很相似的书籍，这样一来学生就会很配合的跟着老师教学步骤进行教学安排了。如果没有引领的话，学生在自己去买的时候往往会瞎买、无目的的买。之后很可能会造成书籍无用、不符合教学计划等等。这样一来对你的下一步教学时很无利的。所以说对于教学开始的引领是很重要的。之后在进行教学讲解让他们能很好的理解造型和结构，在进行教学示范，让他们带着目的性的和理解过后的心态去进入临摹，这样的效果远远大于盲目临摹带来的好处，也很好的为下一阶段垫下基础。在这之后的环节才是真真的进入写生状态，这样才能很好的避免一系列在盲目教学时候带来的不便，也能清楚的让学生能够在临摹与写生的安排上受益。
所以在之后的每一个环节都应该这样就行，而不是盲目，漫无目的，所谓的教学计划也是根据学生的自身状况进行的教学安排，这样才能够很好的缩小学生之间的大差距，让他们在短短的集训或者基础学习的时候打下坚实可靠的基础。
美术写生心得体会3
我非常感谢老师安排这次写生活动，这是我最想说的一句心里话，因为它给我无限的惊喜与感触，也是我人生中的一笔财富。
刚开始听说要出去写生的消息，不可否认内心有很大的矛盾，其实，非常想去，既可以放松心情，又可以学到画画的东西，但算下来至少要耽误7天的文化课，觉得又很担心，但老师说这是难得的机会，要好好把握，爸妈也鼓励我多参与这样的活动，最后就促使了这段奇妙之旅。
记得第一天，对于从没画过风景画的我来说，一切都很好奇，所以画起来干劲十足，特别投入。但风景画不像是临摹和静物写生，光线是统一不变的，而风景的光线则是无时无刻不在变化，所以，很难掌握他的光线，怎么用色，甚至有时只能凭借印象中的颜色来完成未来得及画的部分，终于完成了作业，虽然不那么精致，但可以看出大家的用心，当然也得到老师的鼓励，心里别提多开心了。接下来的6天中，大家也都努力的完成老师布置的任务，在生活方面，每天晚饭，大家都围坐在大圆桌前，其乐融融的吃饭，这是我觉得温暖我心的一大风景，饭后，大家都站在客厅听老师详细的点评每个学生的画，其优、缺点，怎么改进，这时大家都特别认真的洗耳恭听每一个细节，第二天就会多关注这方面的问题。同学之间彼此越来越了解，互相帮助，谈天说地的快乐和友谊是在脑海里永远也抹不去的记忆，真不敢想象，如果这次写生没去会有多大的损失！
只有短短的七天，但这七天所学的东西是无法估量的，学会注意画风景时应快速抓住其颜色的倾向、结构布局、透视；在众目睽睽之下听着游客们的评价；在熙熙攘攘的人群中静下心来画画，懂得彼此照顾，彼此信任，老师也为我们做了那么多的事，非常辛苦……时间短暂，快乐的时光尤为这样，所以，我会好好珍藏这段美妙的旅程！
美术写生心得体会4
早上在鸡圈旁的篱笆院儿，我坐了一个上午。让我感触较深的是精细出好画。
这一个上午，我把每一个木枝，每一束连在一起的牵牛花用细笔慢慢的勾，太阳在头顶时，我只是起了个大概的形。但我还是坐在那烈日下，正对太阳，一笔一笔的细化，因为我不想再和以前一样的毛糙，我想把它画成班里数一数二的，这种念头促使着我继续画下去。
过了好久，我已经热的不行了，但看到我这幅未完成的画，又感到一种从心中涌上来的劲儿，促使着我继续。在一个上午的细化后，我得到了满意的成果！中午结束时还差一支最上面的树枝，为了达到一支独秀的感觉，在最上方的树枝上，我每一笔都在用劲儿，有的支端重，有的支端轻。我努力把控着细节，为了增加生机，在最后的藤曼上我加了不少叶子和牵牛花。终于，在下午三点左右，我完成了我满意的篱笆院。
美术写生心得体会5
这一周的日子对于我来说是菲比寻常的，它让我第一次感受到了集体在外的生活，既充满愉悦的欢笑也夹杂着艰辛的泪汗。
在繁华热闹的街市上写生，在静癖安逸的弄堂里绘画，感觉是不同的。刚到几天，觉得西塘什么都是新鲜的，那边的事、那边的人。画画的时候还要挑个人少的地方，免得被指指点点，评论画作的好坏。时间长了，我们也习惯了，觉得自己的画技高了，也就不在意别人说什么了。那次甚至有人上前问我：“小朋友你们的画卖不卖？”我听了感觉受到了惊吓，卖画？从来没想过这个问题，况且是自己用心完成的作品，也不舍得就此离手，于是“不卖”说罢。时间长了，同学们觉得累了，早上闹钟已经欢快的唱起了歌，我们却在床上做着一番思想斗争：“啊，才睡下又要起来了？算了，今天不起来了！不行！还是得起来，但是好累啊，昨天讲完画十一点多钟睡的。不行！一定得起来！画面里还有很多问题没有解决呢！”于是我们背着画架、画板，手里拿着画箱、画椅，又上路了。
这次写生真的是让我的色彩进步了不少。我画画向来是很有风格，常常以“狂放”取胜，但难免也会因过于放得开而被老师认为是“乱七八糟”。我尽量让自己的缺点转化成优点，在“野兽”的脚底下隐隐掩藏进女孩子的气息，使整幅画面更协调。后几天里，还领悟了可巧妙利用景物的增减破形增添画面的效果，增加丰富感，有趣感和层次感。近暖远冷，近鲜远灰，近实远虚也是我在实践中体会到的。最后，在我的诸多绘画作品中有两幅佳作被学校留了下来，让我倍感荣幸。在这几天里，也让我感受到了同学们真诚的关爱。远离了家门，在外生活，难免会碰到钉子，在我们寝室就有一位同学不幸得了重感冒。整个寝室的同学都非常关心她，很帮助她，甚至是别的寝室，时不时打探病原的消息，关心至极。一周下来，五个人吃在一起，用在一起，睡在一起，我们不仅没有产生隔阂，跟让彼此的心进了。如果说物质是可以用单位计价的，那么友谊之情是无法衡量的，不能简单明了的言语说清的。
一周的时间说长不长，说短不短，等到回了家，重新品味那段日子，觉得真是意犹未尽，竟然有种想继续呆在那里的感觉。或许打动我的不仅仅是那里自然美好的风景，而是一周我体会到的情感：师生情、同学情。那些欢笑，那些泪汗我一路走来，其中的道道只可意会。相信不论是专业，抑或是友情，我们都会越走越远，回过头来望向写生，他已驻我们的心底篇二：美术写生感想美术写生感想
写生教学的基本要求,就是既要培养学生正确的观察方法,又要掌握相关的素描和色彩理论知识,并将这些规律加以熟练运用。只有这样,才能更好地把握画面,使画面既丰富又整体,进而不断提高学生的绘画能力。
写生是我对这门课有了进一步的了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了，提高艺术修养和审美能力，有些平凡的事物尽管平凡，但它的美要用我们的眼睛去发现，用我们的观察能力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，就像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙的乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲理。
通过写生实习，我的速写及色彩都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是色彩的搭配与表现，那是要有一双“明亮”的眼睛来表现色彩，因为自然界的颜色实在是太多了。非常感谢老师给我们这次机会能使我们尽快的学会更多的东西，写生使我深刻体会到形象与色彩有着密不可分的关系。写生是搜集素材、师法自然的重要步骤和学习绘画时最重要的训练方法。它对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规则也非常有启发。还有在色彩训练中，我进一步体会到处理好画面中形态与色彩的关系的重要性，形态当然是经过了有意识的处理。形态的明确体现，是展示自己在色彩写生中也能清晰地表现出对大自然造型的准确把握。写生实习对于自然形态的更加主动和准确的把握与表现，并与色彩的表现更加主动地结合，尤其是在速写中，对造型的研究更加重视，体会画面的整体性决定了造型的性质。体会到了一个艺术家如何认识与把握世界，就必须使形与空间的关系获得高度的和谐。同时，要使自然美得到客观的再现，必须做到美术技巧与人的心灵、眼与手的配合、理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得完美的统一。
美术写生心得体会6
今天是至石板岩写生的第二天。
早晨，微凉的晨风中，我们在昨日下午写生的河畔进行了第一次早读。朗朗的读书声随着清脆的溪流回淌，流入耳中，让我梦回春秋。忆起陆游于花空雕栏后抚着白发提笔写下：“少壮不知勤学早，白首方悔读书迟”的古今名言警句。是啊，无论是美术生，体育生还是文科生，理科生，我们都应该珍惜每一刻光阴，去学习，去奋进，为自己的未来去拼搏，为自己梦想的实现奠定扎实的基础。不然虚度光阴后，空虚的日子里，就算再悔读书迟，也是无事于补的。
早饭时，我这样在心中感慨。
今天是至石板岩写生的第二天。我的第一个写生地点，是一处积满了灰尘的石筑矮房，交错杂兀的石砖是一大难点，形态各异、阴影交叠的一块块大小各异的泥灰色石砖使我颇为烦恼，能做的仍然仅仅只是全心全意的专注于石砖细节，在半忐忑的用针管勾线笔一点点描绘整体轮廓与琐碎细化的纹路。
也许，功夫不负有心人。今天的成果也仍然如昨天一样，超出了自己的预料，画面的整体形象与明暗灰关系已经锻炼的愈发成熟，这让我感到快乐和宽慰。
今天的努力也得到了对等的回报，当然不足依然存在。石块间过远的间隔和木板里明暗的对比也还是一大问题。但俗话说：“已经被发现的问题就成不了大问题，”
我的心中，已为画中的问题想好了解决对策。
美术写生心得体会7
对于学习美术的同学来说，可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。就在这美丽的春天，微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。
4月18清晨，我们全体美术生在美术楼集合，我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。万里无云的晴朗天空映衬着我们轻松愉快的心情，听着轻快的音乐，很快，我们就走出了南京，踏上了异乡的土地。不久，我们来到了安徽，来到了黄山脚下，在欣赏黄山美景的同时，看着邈远的青山我们的心仿佛早已飘向了远方，飘到了婺源：在空气清新的乡村，我们与大自然亲密接触，拿着手中的画笔，描绘出一幅幅美丽动人的画面。
下午1点，经过5个多小时的车程，我们终于来到了向往已久的美丽乡村，此时此刻，我们才真正拉开写生的序幕。在宿舍里甜甜的睡了一觉后，大家都变的精神饱满，斗志高昂。
早上8点，我们从驻地出发，前往理坑进行第一天的活动。进入理坑，便看到属于他们那特有的明清代所遗留下来的建筑。看到了那些古建筑群，仿佛是回到了以前的那个年代，置身其中。那些建筑最具有的特色是：高高的围墙，而且都有一个天井。因为那时的建筑没有窗户，所以天井是用来通风照明的。天井还有一个优点，就是下雨天将雨水汇集在一起，一起排出去。有句古语不是说“肥水不流外人田”嘛。在这里就充分体现到了。高高的围墙让人觉得有种安全感，那时女人在家，足不出户，男人外出打工赚钱，这围墙也就起到了防盗保护的作用。可见，那时人们建造房屋时所具有的独特智慧。
白墙黑瓦，小桥流水，整个村庄是那么的清幽，民风是那么的淳朴，让我们有种身在桃花源的感觉。同学们纷纷寻找适合自己的风景，在这一片属于自己的天空下，描绘这仙境般的美景，在绘画的过程中，我们都在用不同的方式与大自然交流，赞赏它的美，感受他的气息。同学们互相交流绘画方法，交换绘画心得；老师传授给大家技巧，与大家共同作画。蓝天白云之下，同学之间，师生之间，构成了一幅最优美，最和谐的画卷。走在河的两岸，那些徽派建筑的老房子，那些马头墙，依然笔挺的耸立着，让我情不自禁的想起古诗里的一句：“小桥流水人家”，这分明就是描写这里的景象嘛！沿着那幽深的巷子，我们行走其中也不禁在那里觉得一种宁静，心也安静了许多。于是我放下画板，想用手中的画笔描绘出这里的景象。起初真不知该从何下笔，但慢慢的就找到了方向。徽派建筑让我觉得稳重高大，以及它所特有的气魄。风景色彩写生使我们更多的看到自然界的颜色，启发我们的领悟。让我们用最漂亮的颜色画出最美的画。热情的村庄，小小的瀑布，还有大片大片的油菜花，让人觉得仿佛是置身画中，流连忘返。经过了一天的努力，同学们陆续带着自己的成果返回驻地，等待着评讲时间，老师对自己的认可。晚餐过后，向大家展示自己才华的时间到了，老师带领着本班的同学围成一圈评画。老师评讲之后，大家都各有所获。带着疲倦，挂着笑脸，大家进入了梦乡。
时间，过的好快，我们就要和婺源说再见了。也许，我们不会有机会再回来，可是，我们一定忘不了这里的美丽。因为这里，陪伴着我们走过了难忘的3天，这里，伴随着我们描绘一幅幅美丽的画卷，这里，是我们梦开始的地方。写生回来已经有好多天了。但心情久久不能平静。那里的房子，那里的山，那里的水，那里的人，那里的物，那里的小吃，那里的……好多好多。不知不觉，十一天的写生就这样结束啦，带着遗憾归来当然更有收获，遗憾时间过得太快，但是收获也是颇多，不仅仅是专业还有很多世事的体会。写生归来，感觉班上的同学比以前更为熟络，更了解彼此，也更团结了。写生归来，多了份责任，多了点成熟，多了些朋友。
美术写生心得体会8
今天是远赴石板岩写生的第一天，历经五个半小时的车程，我们来到了一处位于大山之间的小村落。从这里放眼望去，远处无不有深山峡谷，青石幽谭等美景，这让我对今后十天的山居生活充满了憧憬与期待。在这里，没有大都市的车水马龙，只有村民携着竹篮来往于崎岖山道。
每一眼都是惊喜，每一处都是美景。
这是石板岩给我的第一印象。
下午五点，我们开始了第一幅写生作品的创作，选景是农家石坡下的一处小溪流，小溪里遍铺卵石，中央的石丛里还立着几株半朽的树丛。这是一幅平淡而又清丽的乡村画卷。
这幅速写的中心是立在池溪中央的树，树旁延伸出或沉或浮的灰色碎石块。石块上的阴影关系表现应是重难点，黑白灰间的层次与分布决定一幅速写作品的合格与否。我起初也只敢用6b铅笔小心翼翼的尝试，抹消，再尝试……
荷兰著名画家，我最为憧憬的艺术大师文森特·凡高曾说：“大多数画家害怕空的画布，而空的画布也害怕敢于尝试的画家。”我认为此言不虚。所以比起踌躇不前，我想我更愿意以自己的方式去尝试，去创新。
第一天的评比老师对我的作品似乎予以一定的看好，当然也有许多不足。这是我来到这里的第一天，我相信老师的评价会成为我前进的动力。也希望在未来的写生时光里，我能够不负此行。明天又是新的一天，我会加油，我会努力，我会用行动来证明自己！
美术写生心得体会9
今天是10月5日，是我们出来进行写生学习的第三天。相比较昨天来说，我个人觉得我今天有了一个非常大的进步。那就是相比较昨天而言，我今天在纪律方面与绘画作业方面都有了不小的进步。
首先是纪律问题。因为昨天的我在纪律方面做得实在是不怎么好，所以今天再去写生的过程中，我暗自在心里强调了这一点。到了写生的地点，我找了一个下坡开始画，期间，我旁边的同学要去超市买东西，我强忍着自己想要去买东西的欲望，没有跟他一起去，这样大概过了五六分钟，我在安静画画的时候，他买的东西被老师没收走了。我庆幸自己没有去买，也为自己遵守了纪律感到骄傲。
再者就是我绘画作业方面的问题。今天的我一改以往的作风，在下午的时候找了一个干柴活动进行写生作业。起初，我的感觉和前两天是一样的，都是无从下笔。但与前两天有所不同的是，这一次我画出来的效果相比较前两天要满意许多。虽然说在晚上美术老师进行讲评的时候还是点出来了构图方面的问题，但是，我是在进步的，而且我也不相信区区一个构图问题我就克服不了。所以我相信自己在以后的画画过程中一定会克服这个问题。
美术写生心得体会10
这一周的日子对于我来说是菲比寻常的，它让我第一次感受到了集体在外的生活，既充满愉悦的欢笑也夹杂着艰辛的泪汗。
夏天时节，春天的湿润渐渐褪去，秋日的的凄凉之风也未降临，枝头上仍停留着鲜嫩的绿色。看看古色古香的.下峪镇，狭窄街道旁是老式的居民住宅，他们在门前放张桌椅，横块牌匾，就做起了自家的生意，俨然一副街市的景象。那里没有宽阔的大马路，也没有平缓的青砖上面铺设有盲道，有的只是一块块大准垒成高低不平的道路，却给我一种纯天然的感觉，如此的亲近自然，亲近生活。刚开始，同学们活力四射，在路上说说笑笑，每天7点出门，挑好自己想画的场景开始作画。第一天，我们坐在小河边，支起画架，呼吸着微湿的空气，伴着各类鸟的欢叫声，呵呵边生意人家的吆喝声，何等惬意？有时太阳出来了，阳光晒得有些热，我们就用自己的画笔描绘出心中阳光灿烂的秋景。直到日落西山我们才背着大包小包的回旅馆。
在繁华热闹的街市上写生，在静癖安逸的弄堂里绘画，感觉是不同的。刚到几天，觉得下峪什么都是新鲜的，那边的事、那边的人。画画的时候还要挑个人少的地方，免得被指指点点，评论画作的好坏。时间长了，我们也习惯了，觉得自己的画技高了，也就不在意别人说什么了。那次甚至有人上前问我：“小朋友你们的画卖不卖？”我听了感觉受到了惊吓，卖画？从来没想过这个问题，况且是自己用心完成的作品，也不舍得就此离手，于是“不卖”说罢。
时间长了，同学们觉得累了，早上闹钟已经欢快的唱起了歌，我们却在床上做着一番思想斗争：“啊，才睡下又要起来了？算了，今天不起来了！不行！还是得起来，但是好累啊，昨天讲完画十一点多钟睡的。不行！一定得起来！画面里还有很多问题没有解决呢！”于是我们背着画架、画板，手里拿着画箱、画椅，又上路了。
这次写生真的是让我的色彩进步了不少。我画画向来是很有风格，常常以“狂放”取胜，但难免也会因过于放得开而被老师认为是“乱七八糟”。我尽量让自己的缺点转化成优点，使整幅画面更协调。后几天里，还领悟了可巧妙利用景物的增减破形增添画面的效果，增加丰富感，有趣感和层次感。近暖远冷，近鲜远灰，近实远虚也是我在实践中体会到的。最后，在我的诸多绘画作品中有两幅佳作被学校留了下来，让我倍感荣幸。
一周的时间说长不长，说短不短，等到回了家，重新品味那段日子，觉得真是意犹未尽，竟然有种想继续呆在那里的感觉。或许打动我的不仅仅是那里自然美好的风景，而是一周我体会到的情感：师生情、同学情。那些欢笑，那些泪汗我一路走来，其中的道道只可意会。相信不论是专业，抑或是友情，我们都会越走越远，回过头来望向写生，他已驻我们的心底。
美术写生心得体会11
眨眼之间，原本以为很长的11天，只剩短短的几天了。如今这样算起，心中竟有些舍不得。
现在看看自己手中的画，觉得比之前好的太多太多，这也就说明我还是在进步的。来的时候我是没想到我自己会有这么大的进步，现在想想觉得有些不可思议。
这写生期间，其实途中也想过放弃，但看着周围的人，我也不好意思放弃，既然不放弃，那就不如努力，不如加油，不如进步。就这样，随着时间的一点一滴的推移，我也在一点一滴的成长。我发现，画画只要耐下心，自己一个人坐在那不分心，不跑神不说话，自己手中的笔就会在画纸上描绘自己心中所想。
在这仅剩的几天中，我应该更加的珍惜，要抓住这几天的时间，努力突破，继续进步，一定要在结束时拿出自己最优秀的作品！
美术写生心得体会12
10月5日——11日，我们来到了歇马山庄进行为其七天的户外写生，山庄环境优美，并富有浓厚的地域特征，是个写生的好去处，在那也看到了很多来自全省各地的画画爱好者、考生、老师……七天写生很短暂却很有意义，与大自然融为一体，感觉自己的艺术感觉有了质的飞跃。在外写生不像是在学校，它追求自由，有自己想法。就像孙老师说的，大自然是上帝的杰作，我们是不可能超越上帝的，但我们可以画出自己的风格，怎么美怎么画，同样能够可以画出杰作。
这次写生不仅仅提升我们的审美观，且提高了我们对色彩关系的感觉。老师仔细地分析也让我们懂得了更多，有的同学平时胆子很小，可在写生过程中却培养了胆量，因为不少游客会在你写生过程中前来提问、观看，有时会说你画得不错，有时会说你画的不好。
当然，这七天不仅画画有了不小的提高，而且与一起画画的同学、朋友的关系也有了极大的升华，以前不怎么说话的同学，在写生的过程中也成为了一家人。欢笑交杂在我们之间。
美术写生心得体会13
写生第四天了，天气依旧晴朗，没有听说中的大雨，也没有遇到非常恶劣的天气，一切都进行得很正常，很合理。环绕这群山，风景秀丽夺目，空气新鲜清新，或许真的很久很久没有体会过这种感觉了，因为一切都太美妙了。
今天换了个地方画风景，去了一家小院，不大，但足够完美。正院里的人很多，院子里有挂晒的衣服。所以我走向一个阴冷的小巷，在那里完成了我下午的著作。阳光照不进这里背后也只有柴拾杂物，虫子也有许多，但我还是不愿离去，因为我觉得这里有值得发现的一幕。所以那样的画面印进了我的脑海中。
不知不觉的，我仿佛习惯了这里的生活习性。每天几点起床啊、几点集合啊。噢，对了，这里的饭菜很合我的口味，没有想象中的那样不好，果然耳听为虚，眼见为实嘛！
我已经为明天的速写做好了充分的准备，不再是前两天的抱怨，而是接受它，去改变它！这写生真的是颇有趣味啊！
期待已久的下乡写生之旅在今天正式拉开了序幕。早在八点半，同学们就已整装待发，提着大包小包的行李，站在操场上。
路途是漫长而又兴奋激动的。在车上，同学们怀着期待的心情讨论着这为期11天的写生之旅，整个车厢都充满了欢声笑语。终于到达了写生地点，走进宿舍，同学们不禁眼前一亮——一个宽舒整洁的大床和一个独立的卫生间！
到了午饭时间，同学们都在自己特定的餐桌旁静静的等待。上菜了，一股饭菜的香气缓缓飘来，同学们看着桌子上美味可口的饭菜，顿时心里感到一阵满足与幸福。饭后，同学们来到了我们指定的写生地点，这里四面八方都被高山环绕着，四周全是青葱的树木，中央还有一条清澈的小溪。在这里写生，听着潺潺的流水声，嗅着青草清新的香味儿，看着四周绿油油的山丘，才真正的体会到了什么是大自然的秀丽与神奇。时不时的，还会有小鸟唱着清脆悦耳的歌谣从我们的身旁飞过，这种融入大自然，与大自然亲密接触的感觉是我之前从未有过的体会。
因为从未体会过，才觉得神奇，因为体会过了，才觉得爱不释手。
大自然的美丽与神奇是你想不到的，因此我很高兴能有这样的一个机会，让我来体会大自然，接触大自然。