名家美文欣赏

名家美文欣赏（共9篇）

1.名家美文欣赏 篇一

在城市尽头，没有繁华的街市，闪亮的霓虹，下面是小编整理的名家美文欣赏励志篇，希望对你有所帮助！

篇一：面包里的银币

语文课程标准提出：“语文教学要培养学生的知识与技能、发展思维。而创造性更是教育的首要任务。"创造性指老师应该关注学生的逆向思维和发散新思维。创造性的灵魂是培养学生的求异思维和创新品质。

平时常教育学生，世界上的好多事物并不是只有对与错两只答案。比如一个文章的合适题目，只要接近有自己的角度与思考，就是可以的。我以为创新思维应该是一种求异思维，教学中我生怕由于自己的引导不当而束缚禁锢孩子的思维。

比如这次期末考试有一篇阅读短文，就让学生根据内容添加题目。内容是讲述了在一个闹饥荒的年代，有一位家境殷实的面包师关心穷人，给许多难以饱腹的孩子以面包。孩子们争着上前去抢最大的面包，顾自吃着。只有一个叫伊娃的孩子在一边默默等待，最后拿了一个小的面包，并且向面包师表达谢意。她懂得感恩。在另一次她拿到的最小的面包里，竟然有银币。她以为是面包师不小心把银币掉到里面了，后来才得知，这是面包师对她懂得感恩的回馈。这对贫困的家庭无异于雪中送碳。

在量定评分标准时，我们一致以为感恩应该是本文的主题，但是准确的答案是什么，我想一定不是唯一答案。看到试卷时，一个孩子加的题目是《面包里的银币》引起了我的注意与思考。

题为文眼《面包里的银币》，首先能够吸引人的眼球，不由自主的想面包里怎么会有银币呢？既引人注意，又能启发人思考，而且由出现银币的原因从而引出主题感恩的回馈。我觉得这个题目太妙了，虽然孩子不一定能从理论的高度说出她这样选题的理由，但如果这样作为错误答案的话，那这样的评价就失去了它的导向作用。使孩子的思维具有局限性。反之，如果不设定一定的范围，又怕使孩子的思维不严谨。

在好多时候，老师的提问和对学生回答问题的评定不是封闭性的，要给学生广阔的思维空间，引导学生从不同的角度对问题进行分析思考，活跃学生思维，使学生产生多向联想，从而多方面的思考，提出自己的独特见解。而通过对发散出来的想法的分析比较、综合，可以实现思维的优化。老师的评价是极为重要的，以关心爱护、理解学生的出发点，以鼓励学生的发散思维与求异思维，培养创新精神与实践能力，才可以达到有效评价、注重引导的正面激励作用，激活学生思维。

然而，培养孩子发散性思维与严谨治学间的度如何把握，却是一个棘手的难题。似乎非得因题而定、因时而定，别无其他捷径。

教育者不应承认“只有唯一正确答案”的论断，要做到总是试图寻找更新、更好的方案与办法，我认为教育的目的就是要培养学生的这种态度与精神。应该鼓励学生挑战任何事情，培养学生的质疑精神，激发学生思考“这个答案立住脚吗？可否有更好的解决方法”。先进的教育体系中存在存在严重的“正确答案导向的学习”教育系统中常常用这样的思维培养和评价学生。

学校多数的教育行为指向培养学生线性思维的左脑教育，缺乏培养学生创造性能力、发散性思维的右脑教育。有很多拥有学习潜力、具有创新精神的学生，往往在常规教育中被认为是“后进生”，从而导致教师对这类学生产生较低期望，更为严重的是导致学生缺乏自信心和自尊心，降低了学生自我成功的期望。因此，创新性教育的实施，发散性思维的培养尤为重要。创新性教育的实施要建立在尊重学生学习能力的差异上，着重关注学生的创造性，注重发散性思维的培养。

篇二：做自己的英雄

没有失去就不会有拥有，没有失败也就没有成功！

很多时候，你春风得意，可是老天会当头给你一棒，告诉你：“玩过了”。然后你又继续回到自己的跑道，朝着你的目标继续前进。

每当你流出眼泪，然后擦干泪水。失去的不应该令你堕落，你应该更要坚强。

名当别人在你的背后说三道四，别要为此生气，做好自己，做自己最棒的英雄。

每次的失去，它都会令我更要坚强；因为它让我明白了，我不该拥有这些不属于我的东西。

每次的哭泣，它令我看到自己的渺小，让我更加明白自己所处的地位。

每当你吧心吧实的付出后，然而没有得到你想要的东西，那你的想法错了，你得到了比你想得到的更为重要。

不要抱怨你没有得到的，不要堕落，抓住你该抓住的时间做一些有用的事，相信明天会更好！

你想要得到的，他没有给你，不要去怪他，也许他也是有他的难处。

不能得到的就要学会放下，不值得拥有的就不要留恋！

很多时候，我们总是放不下我们不值得拥有的，所以才造成很多误解。

给自己多一点自信，给自己多一份开心，比那所谓的爱情重要多了。

不要止步不前，要学会衡量事物的重要性。

不要因为任何人任何事打乱你的步伐，要学会分辨好坏。

不要因为什么事情就记恨他人，因为你恨他，他就会久住你心里最深的地方，这样会累。会导致你需要大量时间来适应。何必为了一个不值得的人花掉你宝贵的时间呢！

失去了的就是失去了，不要期待再次拥有，因为不再完整。失去了就是失去了的，它永远都不会恢复到完好无损。所以我们要拿得起放得下。

不要去后悔任何事，因为后悔会让你觉得是你错了。会让你陷入自责的沼泽越险越深，最后把你淹没。

成功是需要付出代价的，所以该放下的得放下。

抓住今天，做好今天，明天会更好！

做自己的英雄，别人也会对你诚服！

篇三：勇敢

满腔热血洒天下，男儿立身血戮中。

取志今生方伟雄，笑谈世间风云事。

残花虽败却留花香，黑夜虽寂心却难寂。

当我们在人生的道路上遇到充满荆棘的时候，留给我们的不是坚强，而是怯意。内心的完美，换不来现实残酷的一击。

我们都知道，幻想是美好的，过程是曲折的。但谁又想到结果是需要付出的，需要前行的？答案告诉我们结果是很残酷的，没有人愿意接受它，因为我们不够勇敢。

任何时候我们都怯意结果，因为我们不够坚定。事实证明，我们在得到怜悯的时候，我们的信念才足够坚定。为什么我们自己不慢慢的尝试前行，慢慢坚持，和慢慢的努力呢？因为我们很可笑！我们人类太依赖任何人与物了。

残花虽败，但留给我们的到底是什么？是凋零后的花瓣？还是枯萎的根茎？错了！残花留给我们的是芬芳！是现实！它在用自己的一切告诉我们，它；‘来过’。残花虽然凋零，天地都无法抹除它所有的存在。而我们呢？胆小懦弱，我们真的连一颗残花都不如吗？残花虽败但也尤荣！

志向虽短，只要我们坚持，只要我们努力，只要我们够勇敢，天地真的很绚丽。

战场中的杀戮，虽然它血腥，但我们确实是英雄、战场虽可怕但却使我们变的勇敢，变的不再依赖。我们要做回自己。

时光飞逝，苒苒岁月。人生百年何不为自己而活？天地万物我们何不自己去争取。

月夜独行。未来我勇敢。不要在依赖别人。从现在开始迈出我们希望的第一步好吗？加油伙伴们！！

2.思名家之名篇，书自家之美文 篇二

【关键词】作文教学 吸收借鉴 积土成山 学无止境

【中图分类号】G42【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）01-0075-02

一篇优秀的作文，其主要标准不外乎就是要求文章内容叙事清楚，行文感情真挚，立意观点鲜明，思想见解深刻，题材选材新颖独特。唯有如此，你写出的作文才能做到观点独特，见解独到，、行文流畅、结构严谨。寓意明晰。

不论是莘莘学子，还是不惑成人，尽管非常羡慕大家名篇，却往往只能做到临渊慕鱼，却无法做到退而结网，这就牵涉一个怎样学习写作文的问题。怎样才能写好作文呢？笔者以为，应从三个方面着手，可事半功倍。

一、吸收借鉴—教材是最好的作文范文书

写作能力的提高有一个学习借鉴、日积月累、循序吸纳的过程，也是一个自我消化，自我创造的过程。。翻开语文课本看，从小学的《草原》、《美丽的小兴安岭》等到初中的《春》、《小桔灯》、《背影》、《藤野先生》、《一件小事》……几乎篇篇出自名家之手。初学写作时，应当揣摩学习这些名家立意构思、谋篇布局、遣词造句的方法和技巧，从中吸收，把它们融化为自己的写作养料。但是由于近年来各种鱼龙混杂的作文书和观点各异、矛盾重重的辅导书泛滥，严重误导了学生的写作，许多学生误认为作文和课文是两回事，以致忽略了对课文的学习。殊不知，名家的范文是初学者借鉴学习的最好园地。学习课文，不是为学习而学习，而是要认真思考，努力学习这些名家的写作手法，以达到能融会贯通、举一反三的目的。写作能力不是与生俱来的，善于揣摩和借鉴范文是提高写作水平的有效途径之一。

二、积土成山—生活是最好的作文材料库

“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。如果只有写作技巧，而没有生活积累、知识视野、社会经验和思想深度，要想写成一篇有质量的作文，也是不现实的，就象修好了渠而没有水，有房子却无人居住一样。韩愈曾谈到：“根之茂者其实膏，膏之活者其如晔。”韩愈把生活和知识的积累比作树之根，灯之油。树根茂盛了，它的果实才会顺利长大成熟；膏脂肥美了，油灯的火光才会更亮。许多学生一方面头痛作文无东西可写，另一方面却又忽略了输入和输出的关系。只有像海绵一样地大量吸收、消化前人的真知灼见和现实生活中观察积累及思考所得，文思才能如潮而来。

俗话说：“好记性不如懒笔头”，积累作文材料还应养成勤记笔记的良好习惯。平时，把一些具有时代精神、反映社会现实的事例分门别类地记下来，还可以记一些有关学习、生活、工作等方面的格言和警句，尽可能广泛地积累写作素材。但掌握了一定的写作素材，只是写好作文的第一步。要想写一篇立意新颖深刻，析理透彻辨证的好文章，还得多读理论著作，了解各类文章体裁的写作特点，不断提高思想认识水平。只有这样，才能具备敏锐的观察力和深刻的思考力，达到作文运用自如、文思如潮、下笔如神的境界。

三、学无止境—多写是写好作文的最佳方法

“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江河。骑骥一跃，不能进十步；弩马十驾，功在不舍……”荀子的《劝学篇》是至理名言。写作也是一项日积月累、由量变至质变的过程，只有在具备先决条件的基础上勤写勤练，笔耕不辍，才是提高写作水平的根本方法。在写作上我们提倡用眼观察，用脑思考，用笔表达。在这五彩缤纷的世界里，每人每天都可以遇到各种各样的人或事，如果这些人或事触动了自己的灵感，就应该及时把它们记录下来，或记点滴感受，或记一闪而过的思想火花。倘若把这些来自于平时的点滴贮存进自己的写作仓库，那么遇到什么样的作文题目，都能从容应对，思如泉涌。身处生活的海洋中，坚持写日记，经常写信也是行之有效的途经之一。

3.名家经典美文摘抄 篇三

作者：赵功强

五彩缤纷的世界和绚丽多姿的生活，让心怀纯真、向往美好的人得以感受无尽的自然美和人性美，欣赏便由此而生。

名山大川小桥流水，可悦人目;蝉吟虫唱风声雨声，可动人心;涛走云飞潮涌星移，可触人思;珍器古玩诗文书画，可怡人情。人世间一切挚情真意、美德善行也让人为之心热为之神往。用欣赏的眼光看自然与世情，我们会惊异地发现，大自然和生活馈赠给我们的竟是那么多，以至于我们常常迷茫了自己发现美的眼睛。

因了欣赏，美就超越了自然的时空局限走进纯真的心灵并久驻人心，欣赏者的心灵也因美的净化而成为最理想的归宿。是欣赏在真、善、美与纯真心灵之间架起了一座彩虹桥，让真、善、美通向圣洁的心灵世界。

因了欣赏，人发现了美，读懂了美，而美也感染了人，启迪了人。这是自然真谛与人生智慧相谐相融的绝妙境界，惟善于欣赏者才会有幸览胜其中。欣赏为欣赏者提供了足够的与美相伴的温馨感觉，让爱美之人与动人之美结下高山流水不解之缘。

真正的欣赏，是一种滤尽了一切利欲渣滓的透明情怀。对真、善、美，倾心而不盲从，礼赞而不迷信，远观而不亵玩，用可靠的理智恰到好处地调控着审美情感既不凝滞，也不泛滥，纯然一种平和心态。

欣赏是一种健康心态，非品格磊落之人不能拥有。譬如以赏花为喻。有不惜掏钱买花却疏于培育以至花儿香消玉殒者，有见花美而心动继而动手折之者，还有徒羡艳美外表而心仪于罂粟者，种种变味的欣赏或源于狂热冲动，或源于自私浅溥，使人获益不多反受累遭害。

透过欣赏之物，可见欣赏者气度、品位及意趣。凡是善于欣赏者，都拥有一颗不凡的慧心。于他们而言，观一花即观一世界，见小草可见大精神。与常见之美面对，便享有一份与故知重逢的欣慰;与罕见之美面对，则仿佛与初识知音邂逅，有一种相见恨晚的惊喜。即使身处荒漠绝域亦能欣赏到平日常景常情难得体味的孤独苍凉之美。

一个善于欣赏的人自然是胸藏锦绣，感觉里天地就更开阔明朗更亮丽空灵。相反，一个欣赏细胞缺乏的人，很容易可悲地自沉于一个满目灰暗了无生气的世界。

像只有那种不含一丝尘杂平静如镜的水面才会将蓝天白云、茂林修竹、飞鸟游蝶等佳景美物不改变色地留住一样，只有没有遭受利欲渣滓的污染和浮躁之风侵袭的心灵才可以最真实地接纳一切真、善、美。有人赏物易，赏人难;有人赏远离自己生活之人易，赏身边人难;有人乐于自我欣赏而不屑于欣赏别人;还有人将欣赏异化为取悦和谄媚，异化为赤裸裸的吹捧和露骨的逢迎……种种病态的欣赏皆因心灵的水质失去了固有的洁净明澈而产生。

所以，拒绝冷漠，抛弃虚伪，远离邪恶，欣赏才会成为一块成色极好的宝石，为你折射出世界缤纷生活的绚丽。

4.必读名家经典美文 篇四

二、《大和小》

三、《抉择》

四、《人就这么一辈子》

五、《如花》

六、《生命》

假如今天是我生命中的最后一天读后感

从“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的名言中，早就感受到时间的宝贵，那只是感性的认识，好象更多的是教育学生，今天读了假如今天是我生命中的最后一天一书后，心灵深处受到了震撼。回想不时为往日的虚度年华而悔恨，为时间的白白浪费而遗憾多多，往日总是抱怨时间不够用，今天才更能对时间产生了久违的感动。

“每个人都在和时间赛跑，成功的人永远跑在时间的前面，平庸的人总是跟在时间的后头，总是撵不上，他们都在跑，只是跑的方式不同，跑的速度不同，跑的节奏不同，这点差异却能造成完全不同人的结果。”是啊，在平时的教学工作中，不然怎么会有那么大的差异，有的人成绩卓著，论文发表一篇又一篇，公开课课课精彩，教育教学评价头头是道，和家长关系融洽。那是走在时间前面的人，处处优秀。而相反，每天抱怨时间过的太慢，总是拖拖拉拉，让时间抛弃的人，工作上总是一事无成。

与时间赛跑，不断超越自己，这是时代的要求，当今时代激烈的竞争，科技的高速发展正需要这样的人。每个人都有无限的可能和无限的力量，在这个世界上成功的人，其实都是懂得把握时间的人，因为只要每天进步一点点，事实上距离梦想就近了一点点，每天只需要求自己进步一点点，一年365天你就会发现自己已经超越了以前的自己。多么经典的语言啊，以前自己怎么就没有想到这些呢?从今天起，我要积极地面对生活面对工作，不浪费时间，善用时间，不断超越昨天的自己。

5.名家美文欣赏 篇五

大家上午好！

今天我们在中国人民政协礼堂举办“第二届中国名家书画收藏界提名展暨迎新年名家笔会”大江南北、四海佳朋，可谓群贤毕至。虽正直隆冬之时，大家雅集于此，感到一派惠风和畅、群芳竞秀的融融春意。

在此，我谨代表这次活动的主办单位，代表阎正、高玉涛先生，向为提名展提供书画作品的书画家和收藏家表示感谢，对不辞辛苦前来参加笔会的各位书画家表示崇高的致敬！

一个崇尚文化艺术的民族是一个伟大的民族。中国的书画艺术堪称国粹，从古至今，文人雅士和书画家们以笔墨聚会为乐事、雅事、风流事。在文化艺术大繁荣的当代，各种形式的书画笔会彰显着民族艺术的魅力，使传统文化和现代文明结合在一起，不仅表现着个性自由的自娱自乐性，而且展示着文人意境与大众欣赏的和谐性。

今天这次雅集，既有高水平专业书画名家，也有高水平的名人书画家，来自各地的老中青书画家使各种风格的书画作品汇聚一堂。我们将把大家即兴挥毫的作品在政协礼堂展出，并在《收藏界》及《中国名家书画》杂志上予以发表。

最后，我预祝即将开始的书画笔会在无拘无束、自由挥洒的和谐气氛中获得成功！并祝大家身体健康、事业发达、幸福如意！

执笔：中国名家书画院执行院长刘亚谏在“第二届中国名家书画收藏界提名展暨迎新年名家笔会”上的致辞

2011年12月12日于全国政协礼堂

6.名家欣赏：沈从文 篇六

摘要：沈从文的《边城》是要表现一种优美、健康、自然，是要构建一种“希腊小庙”式的理想社会。那里有风景之美、风俗之淳、人情之善。湘西的美让人如痴如醉，但是在这美丽的背后又有一层淡淡的伤、隐隐的痛，现代文明的无情冲击、民族家园的坍塌、美好爱情的无疾而终，这些都给平静祥和的湘西带来了一层深深的哀伤。本文旨在发现一个温暖背后的哀伤的、孤独的边城。关键词：沈从文；边城；美感；悲剧性

《边城》是沈从文的代表作，边城里的湘西世界是沈从文的故乡，也是他的精神家园。湘西的水流进了沈从文的血液之中，以至于他无论在生前还是在死后都对边城魂牵梦遗，沈从文的性格中有山的宽容与伟岸，也有水的细腻和灵性。《边城》是川湘渝的交界地带，是一个文化融合的地方，这里的美好必定是多元的。同时这里又是是个被遗忘的角落，闭塞的自然环境必然造成生活的单调，人心的孤寂。正是这样一个独特的地方，在上演着属于自己的美丽和哀愁。沈从文作为生活在边城之中的普通人，他听闻了边城的历史，见证了边城的变化。他生在边城长在边城，而后又走出边城，但他的心却从未离开过。与其说是沈从文成就了边城，不如说是边城成就了沈从文。如今的边城依旧在，但那片宁静美好依然不复存焉。但在沈从文的笔下，梦幻的、朦胧的、静谧的边城成为了一种永恒，这份美丽与哀愁永远地定格在文字之中，也永远的停驻在读者的心中。

一、温暖的边城

茶峒是湘西的一个小山城，这里具有浓厚的湘西人的生活气息，那里有青山绿水，有绕城而过的小溪，有见证历史的巍巍白塔，有传荡山谷的动人歌声，有节日里的烟火，这里的生活简单，这里的人儿质朴，这里没有城市的喧嚣和浮躁，也没有现代文明带来的冷漠与矫饰，这里的一切都是清新淡雅的，这里的一切都向我们传递着温暖与和谐。

（一）风情美

生活在边城里的人，一生守候着这一片净土，在这个如诗如画的世界里，他们没有对物质没有过多的奢求，他们热情好爽、乐善好施，他们总是尽其所能帮助别人。在这里有免费摆渡的老船夫，有慷慨济人的船总，一年一度的端午节中秋节都是边城人的大节日。他们热爱生活，他们以最勤恳的态度捍卫着这片土地，他们也以最饱满的热情礼赞这片土地。一年一度的端午节、中秋节、过年都是茶峒人的大节日，“三个节日过去三五十年前如何兴奋了这地方人，直到现在，还毫无什么变化，仍能成为那地方居民最有意义的几个日子。”他们把最好的热情都献给了这些最美好的节日，男女老少各有其趣，他们用欢聚一堂，共享这份美

好。节日洗去了他们辛苦耕耘的疲惫，节日的烟火中有他们对生活的感激，对未来的祈福。

（二）人性美

边城里的人是善良的，充满爱意的。他们不善表达，但他们用自己的行动温暖了整个小城。勤劳慈祥的爷爷，他将所有的爱都倾注在翠翠身上，直到生命的最后一课都在牵挂翠翠，他爱笑、爱唱歌、爱喝酒，他用积极乐观的生活态度感染着翠翠，在翠翠眼里他身上有如山的父爱，他能给翠翠带来安全感。他身上也有母亲的细腻，他能关注到翠翠的细微变化。他身上有爷爷的温暖，正是这份温暖点亮了翠翠的生活。这里有默默无闻的老船夫，没有人知道他的小船摆渡了多少人，也没有知道他在这里摆渡了多少个日夜，他干着最简单的工作，但正是这份简单的工作让他干了一辈子，他用他的小船架起了通往对岸的路，他铺起一条通往美好的心路。天保和傩送，他们有着健康的体魄，是泅水划船的能手，他们是湘西男性的代表，勇敢、健康，有征服自然的勇气和魄力，也有挑战自然的 胆量和担当。翠翠是边城女性的代表，她是《边城》中唯一的女性，边城的山水养育了她，她灵动可爱，天真活泼，温柔善良。她有少女的纯真，也有少女的情怀，当面对天保和傩送的同时追求时，她也陷入了苦恼之中。

在边城的世界里，每个人都有自己的存在方式，他们按照自己的想法活着，这里的人没有好与坏，在边城温润的自然环境中，他们都是善良的可爱的。他们为边城增加了生活的气息，边城中的一切因他们的存在而更加美好。

边城的美是不可复制的，尤其是在现在文明冲击之下的中国。在沈从文的笔下，边城是民族性的，他有着人性中最美好的纯真和善良，勤劳朴实的人们用自己的双手创造和保护着自己的精神家园。这里风景如画，风情淳朴，人情善良。边城就是一首田园诗，这里的风景、风情、人情都是这首田园诗的生命所在。这里的风景美丽，却不造作；这里人情真实，但不做作。所以汪曾祺说，“这是一个温暖的作品。”但这份温暖背后有着不可言说的痛，这份美丽背后有着深深地悲伤感。因为任何东西，美到极致之后就会产生悲伤，产生痛。

二、冰冷的边城

“《边城》是一个温暖的作品，但是后面隐伏着作者的很深的悲剧感。”（汪曾祺《又读<边城>》)在边城世界了沈从文倾注了太多的情感因素，在现代文明的冲击之下，他急切地想要留住他心中的边城，记忆中的边城，他想留住湘西风情，因为只有在这个世界中他才是自由自在的。但是对于已经走出边城并接触到现代文明的他，从理性的角度深刻的意识到逆时代趋势的挽留是无力回天的。

（一）内心孤独的沈从文

“对沈从文来说，他从湘西边地来到京都大邑，最严重的现实威胁无疑是物质上的极度贫困，最严峻的精神危机则是都市环境所造成的生命价值的失落感，2

前者他可以凭着湘西人固有的坚韧和耐力设法克服，后者则使他产生一种深刻的生命焦虑和强烈的内心隐忧。”1从沈从文的自身处境和社会环境的角度分析，沈从文从一个小地方到一个大都市，周围的一切都在发生着巨变，眼前的一切都是陌生的。这种陌生感和距离感让他更加思念他的家乡，思念家乡的山水人情。当一个人渴求从一个环境中逃离时，他必然会寻找一个归属地，沈从文的归属地就是湘西。回归乡土，回归人性中的真善美就是沈从文小说的精神追求，他的小说在某种意义上而言也是寻根小说，他要寻的是民族的根，精神的根。在当时的社会背景下，20世纪30年代，日本帝国主义大肆侵略中国，破坏我们的国土，毁坏我们的文化，如何抵制帝国主义的侵略，文人开始思考国家的前途命运。当一切来势汹汹，沈从文试图建立一个“希腊小庙”来逃避帝国列强的精神奴役。他的处境是艰难的，在这样的处境下写出的文字也必然是苦涩的。(二）不完整的节日

在边城里，端午节、中秋节和过年是世世代代最盛大的节日。但沈从文的《边城》中三次写到端午节，并且故事的开端也是从端午节写起的。相比中秋节和过年，在中国人的意识中端午节应该没有这连个节日盛大，但沈从文详细的描写了端午节的习俗，但对两个看似更加盛大的节日却轻描淡写。中秋的月亮没有看头，过年的热闹也不及那个端午所经过的事情甜而美。这里强化端午弱化中秋和过年，一方面是与故事的情节有关，主人公的爱情故事起于端午。另一方面与人物的命运相关，小说的结局是不圆满的，翠翠没有得到她渴望的爱情，她也永远的失去了自己的爷爷，这一切都是不完美。我们知道在这三个盛大的节日之中，只有端午节是纪念死去的人——屈原，是一个纪念性的节日。而中秋和过年都是团圆和团聚的节日，这种家庭完满的节日氛围和主人公的命运是不符合的。所以在《边城》中被放大的是一个哀悼的节日，被忽略的是团圆美好的日子。因为在《边城》的世界里再也没有完满的结局。

（三）充满遗憾的翠翠

翠翠的生活看似是幸福的、无忧无虑的。她有所有少女都羡慕的容颜，她有边城中最优秀青年的追求，她的心疼她爱她保护她的爷爷。但是她纯真的笑容难掩心底的悲伤，她有着自己的苦恼。

她没有见过自己的父母，她是一个没有爸妈的孩子，她没有享受过父爱和母爱，因为她的父母为了自己的爱情耗尽了短暂的一生，他们没有多余的时间和经历来爱翠翠。她父母的爱情悲剧造成了翠翠的家庭悲剧。爷爷的爱是无私的是分量十足的，但是爷爷的爱并不能弥补父母之爱。翠翠是在一个不完整的家庭的成长起来的，爷爷对她的爱是隔代的，是无法触及到心灵禁区的。爷爷的爱是有偏差的，当翠翠长大之后，爷爷是无法走进她敏感细腻的内心世界。父母之爱的缺 1 吴投文.论沈从文的生命价值观[J].湖南科技大学学报(社会科学版),2004,（1）

失，祖孙之爱所造成的误解，让翠翠在生活中没有一个可以倾吐心声的人，长时间的这种状态让她不断地压抑自己的情绪，控制自己的倾诉欲望，很多时候她只能告诉天上的月亮，告诉身边的大黄狗。但这种沟通往往是单向的，是无法实现真正意义上的交流的，这就进一步造成了翠翠的羞于表达。

一个羞于表达的人往往是孤独的，她明明喜欢的是二老傩送，但却不能大胆的说出来。面对大老、二老的同时追求，她其实在心中有自己的答案，但她却没有足够的勇气说出来。在手足情和爱情面前，大老和二老为了手足情而放弃了爱情。翠翠成为一个永远在等待的人，等待一个也许明天回来，也许永远不再回来的人。时间不等人，岁月催人老，在翠翠的等待中，见证边城历史的白塔突然坍塌了，陪伴她守护她的爷爷也在那个雨夜里永远的去了。留下的只有翠翠、大黄狗以及无边的等待。

翠翠的一生充满了遗憾，满心期待的爱情成为了永远的等待，这是翠翠最大的悲剧性。在翠翠的等待中她失去了所以生命的挚爱，最终也将慢慢的失去青春，失去笑容、纯真和美好。

结语

《边城》是沈从文的梦中情人，是日不落的太阳。在对边城的回忆中是深深地怀念，这种怀念是带着伤感的情绪。对过去越是留恋，对未来就愈加迷茫。现代文明的力量是不可抗拒的，但民族精神家园的冲击也是有目共睹的。沈从文是清醒的，他深刻地明白现代文明必然到来，但在心底里他还没有做好迎接现代文明的准备，他只能做现代文明吞噬民族家园的进程深深地叹息，但他的叹息与现代文明的力量而言是微弱的，这是他精神苦闷的根源所在。一个清醒着而又无力回天的人永远是最痛苦的。美丽的边城也因沈从文的忧伤而哀愁。

【参考文献】

7.名家写雪的美文 篇七

梁实秋：雪

李白句：“燕山雪华大如席”。这话靠不住，诗人夸张，犹“白发三千丈”之类。据科学的报导，小雪花的结成视当时当地的气温状况而异，最大者直径三至四时。大如席，岂不一片小雪花就可以把整个人盖住?雪，是越下得大越好，只要是不成灾。雨雪霏霏，像空中撒盐，像柳絮飞舞，缓缓然下，真是有趣，没有人不喜欢。有人喜雨，有人苦雨，不曾听说谁厌恶雪。就是在冰天雪地的地方，爱斯基摩人也还利用雪块砌成圆顶小屋，住进去暖和得很。

一片小雪花含有无数的结晶，一粒结晶又有好多好多的面，每个面都反射着光，所以雪才显着那样的洁白。我年轻时候听说从前有烹雪论茗的故事，一时好奇，便到院里就新降的积雪掬起表面的一层，放在瓶里融成水，煮沸，走七步，用小宜兴壶，沏大红袍，倒在小茶盅里，细细品啜之，举起喝干了的杯子就鼻端猛嗅三两下——我一点也不觉得两腋生风，反而觉得舌本闲强。我再检视那剩余的雪水，好像有用矾打的必要!空气污染，雪亦不能保持其清白。有一年，我在汴洛道上行役，途中车坏，时值大雪，前不巴村后不着店，饥肠辘辘，乃就路边草棚买食，主人飨我以挂面，我大喜过望。但是煮面无水，主人取洗脸盆，舀路旁积雪，以混沌沌的雪水下面。虽说饥者易为食，这样的清汤挂面也不是顶容易下咽的。从此我对于雪，觉得只可远观，不可亵玩。苏武饥吞毡渴饮雪，那另当别论。

雪的可爱处在于它的广被大地，覆盖一切，没有差别。冬夜拥被而眠，觉寒气袭人，蜷缩不敢动，凌晨张开眼皮，窗棂窗帘隙处有强光闪映大异往日，起来推窗一看，——啊!白茫茫一片银世界。竹枝松叶顶着一堆堆的白雪，杈芽老树也都镶了银边。朱门与蓬户同样的蒙受它的沾被，雕栏玉砌与瓮牖桑枢没有差别待遇。地面上的坑穴洼溜，冰面上的枯枝断梗，路面上的残刍败屑，全都罩在天公抛下的一件鹤氅之下。雪就是这样的大公无私，装点了美好的事物，也遮掩了一切的芜秽，虽然不能遮掩太久。

雪最有益于人之处是在农事方面，我们靠天吃饭，自古以来就看上天的脸色，“天上同云，雨雪雰雰。……既沾既足，生我百般。”俗语所说“瑞雪兆丰年”，即今冬积雪，明年将丰之谓。不必“天大雪，至于牛目”，盈尺就可成为足够的宿泽。还有人说雪宜麦而辟蝗，因为蝗遗子于地，雪深一尺则入地一丈，连虫害都包治了。我自己也有过一点类似的经验，堂前有芍药两栏，书房檐下有玉簪一畦，冬日几场大雪扫积起来，堆在花栏花圃上面，不但可以使花根保暖，而且来春雪融成了天然的润溉，大地回苏的时候果然新苗怒发，长得十分茁壮，花团锦簇。我当时觉得比堆雪人更有意义。

据说有一位枭雄吟过一首咏雪的诗：“黄狗身上白，白狗身上肿，出门一啊喝，天下大一统。”俗话说“官大好吟诗”，何况一位枭雄在夤缘际会踌躇满志的时候?这首诗不是没有一点巧思，只是趣味粗犷得可笑，这大概和出身与气质有关。相传法国皇帝路易十四写了一首三节聊韵诗，自鸣得意，征求诗人批评家布洼娄的意见，布洼娄说：“陛下无所不能，陛下欲做一首歪诗，果然做成功了。”我们这位枭雄的咏雪，也应该算是很出色的一首歪诗。

描写雪景名家散文片段

1、鹅毛般的小雪花，从彤云密布的天空中飘落下来，地上一会儿就白了。

2、嗬！好大的雪啊！山川、树木、房屋，全部罩上了一层厚厚的雪，万里江山变成了粉妆玉砌的世界。落光叶子的柳树上，挂满了毛茸茸、亮晶晶的银条儿；冬夏常青的松树和柏树，堆满了蓬松松、沉甸甸的雪球。一阵风吹来，树枝轻轻地摇晃，银条儿和雪球儿簌簌地落下来，玉屑似的雪末儿随风飘扬，映着清晨的阳光，显出一道道五光十色的彩虹。

3、蝴蝶一般的小雪花轻轻地飞舞着，带来了这个季节特有的风景。她迈着轻盈的舞步走来，她踏着舒缓的节奏走来，她披着素洁的纱衣走来。这位冬之精灵，来给我们的世界梳妆打扮来了。没有雪的冬天难道还能叫冬天吗？她的裙袂所到之处，雪峰冷峻而挺拔，玉树琼花怒放，而空气却显得特别的温柔。在她温柔的抚慰下，所有的躁动都开始安静下来了，大地静谧而安祥，就像一个在母亲怀里睡熟的婴儿。在这个银妆素裹的世界里，这片耀眼的洁白使天空也黯然失色。在这片宁静的洁白里，我们还能有什么浮躁的心事放不下呢？

4、当我们躁动的心平静下来，就能感到这落雪是那样的多姿多彩。世间有哪一种花能像小雪花一样如此的大气呢？又有那一种花能像小雪花一样的潇洒呢？“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”——这是雪的灿烂；“北国风光，千里冰封，万里雪飘，望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔”——这是雪的壮观；“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”--这是雪的绮丽；“风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”--这是雪的浪漫；“千山鸟飞绝，万径人踪灭”－－这是雪的孤寂隐逸。其实最喜欢的，还是“绿蚁新醅酒，红泥小火炉；晚来天欲雪，能饮一杯无”这样的意境。两个老朋友，在暮霭四合、阴云低垂的茅舍里，围坐在赤红的小火炉旁，那样关切的低声探问，是多么充满温情啊。

5、冬天好像一点儿也不精神，总是昏昏沉沉的，不，有时太阳公公也会露露面带给人们一些温暖，但在这季节里，雪的力量还是胜过太阳的，因为这毕竟是冬天。清晨，拉开窗帘，令我吃了一惊：好一个粉妆玉砌、冰雕玉琢、银装素裹的世界，到处一片白，细看那雪：毛茸茸、亮晶晶，飘到地上还发着耀目而细碎的光，使你要眯起眼才能欣赏这壮丽的雪景。现在正是初冬季节，一层薄薄的白雪，好象巨大轻软的羊毛毯子，覆盖了这小院的小径。显然。雪是趁着半夜，悄悄地从云上面的世界来到人间的。雪又开始下了。小朵小朵的小雪花飘飘然从天上落了下来，像柳絮一般的雪，像芦花一般的雪，像蒲公英带绒毛种子一般的雪，在空中飞，雪轻轻地落了下来。亮晶晶的小小雪花满天开放，洁白的小小雪花飘啊飘啊！这使我不禁想起两句诗：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”

6、我穿好衣服，决定出去瞧瞧：地上铺着厚厚的雪，它洁白无暇，纯洁得让人不忍心踩上一脚。可中间已被人踏出了一条小路，我便踏着那条小路走出了小院……放眼四周，树木换上了白衣，房屋戴上了新帽。路边的冬青树，枝条上挂着白雪。嗬！整个世界一片银白。大街小巷的树上落满了晶莹的小雪花儿。杨柳的枝条上挂满了毛茸茸、亮晶晶的银条；而那些苍松翠柏上则挂满了沉甸甸、蓬松松的雪球儿。一排排一列列的大树环抱道路，为人们遮蔽风寒。

7、小朋友们在树丛中追逐嬉戏，阵阵欢笑随风飘来。渐渐的，雪越下越大，一阵紧似一阵，风绞着雪，团团片片，纷纷扬扬，顷刻间天地一色，风雪弥漫了整个都市。小雪花给云杉穿上雪白的大衣，云杉暖暖的；小雪花该房屋戴上的新帽，房屋美美的；小雪花给大地铺了一块长长的银白色地毯，大地甜甜的……

8、黛色的苍穹散下片片花瓣，似乎还带着淡淡的清香。雪悠悠地飘着，将天地渲染成白茫茫的一片。

9、柳絮一般的雪，芦花一般的雪，轻烟一般的雪，流转，追逐，来时纤尘不染，落时点尘不惊。一朵朵六角小花，玲珑剔透，无一重样。粉雕玉琢，可是，哪一位艺术家能设计出如此精巧的纹路？哪一位雕刻着能雕出如此细致的工艺品？与其说是大自然的杰作，我宁愿相信是天宫里某位仙子的眼泪！

10、转眼间，冷杉苍松都变成了琼枝玉珂。榆杨换去了穿了一秋的朴素的中山装，枫林则褪下了炫耀了小半年的火红的长裙。玉蝶儿样的小雪花漫天飞舞，大地将刚披上的绫纱换成了毛衣。

11、冬天的雪景非常美丽，不少作品中描写雪景的语句都是非常优美的，今天小编就为大家送上一些较为经典的描写雪景的段落：

12、寒风“呼呼”地咆哮着，用它那粗大的手指，蛮横地乱抓行人的头发，针一般地刺着行人的肌肤。行人万般无奈，只得将冬衣扣得严严实实的，把手揣在衣兜里，缩着脖子，疾步前行。而大路两旁的松柏，却精神抖擞地挺立着，傲迎风霜雨雪，激励着人们勇敢地前进。

13、一年有四个季节，每个季节都有不同的景色，而我最喜欢冬天下雪时的壮丽景色。冬天，大雪纷飞人们好象来到了一个幽雅恬静的境界，来到了一个晶莹透剔的童话般的世界。松的那清香，白雪的那冰香，给人一种凉莹莹的抚慰。一切都在过滤，一切都在升华，连我的心灵也在净化，变得纯洁而又美好。

14、黄昏的雪，深切切的，好象有千丝万缕的情绪似的，又像海水一般汹涌，能够淹没一切，还有一丝揭开藏头露尾般的裸露感。小雪花形态万千、晶莹透亮，好象出征的战士，披着银色的盔甲，又像是一片片白色的战帆在远航??

15、雪中的景色壮丽无比，天地之间浑然一色，只能看见一片银色，好象整个世界都是用银子来装饰而成的。

16、雪后，那绵绵的白雪装饰着世界，琼枝玉叶，粉装玉砌，皓然一色，真是一派瑞雪丰年的喜人景象。

17、我爱白雪，我爱雪景，我更爱冬天。冬天是心灵的年轮。冬天，虽然十分寒冷，但是它有着无可比拟的温馨和希望。

18、秋天一过，就是冬天了。冬天是四季中最冷的季节。

19、冬天还没有到，可是天气已经冷得不行了。狂风吹得树木东摇西摆，最低温度已经降到零下了。晚上我睡在床上，听见外面的风呼呼地吹，好像老虎在怒吼。狂风吹得我家的窗户发出了“砰砰砰”的响声，害得那些老年人睡觉都成了问题。那响声响得还把熟睡的人都能够吵醒。我也久久不能够入睡，静静地听着那考老虎怒吼一样的风声??过了很久很久，我才迷迷糊糊地睡着了。

20、雪纷纷扬扬，下得很大。起初，下的是雪粒，就像半空中有人抓着雪白的砂糖，一把一把地往下撒。不一会儿，雪就越下越大，雪粒变成了雪片，像鹅毛似的，轻飘飘慢悠悠地往下落，纷纷扬扬，飘飘洒洒，像天女撒下的玉叶、银花。那样晶莹，那样美丽。路边那些又细又高的柳枝，不时地晃动着身躯，把身上的雪晃落到底墒，可是它刚刚抖掉一些，马上又落下许多，渐渐地，大雪给它穿上了一件洁白无暇的外衣。夜里，万籁

21、俱寂，只听得见小雪花簌簌地不断往下落。霎时间，山川、田野、村庄全都笼罩在白茫茫的大雪之中。

22、一片片的小小雪花像烟一样轻，像玉一样洁，像银一样白，飘飘洒洒，纷纷扬扬，从天而降，扑向大地母亲的怀抱。

23、最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好象日本看护妇。山尖全白了，给蓝天镶上一道银边。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着;这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣;看着看着，这件花衣好象被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好象忽然害羞，微微露出点粉色。就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气。

24、冬天到了，寒流也来了，鹅毛般的大雪漫天飞舞，整个世界穿上了白色的外衣。

25、送走了五谷丰登的秋天，小雪花飞舞的冬天终于来临了。

26、下雪了，一片片小雪花从天上飘落下来，不一会儿，地上、树上、房顶上都变成白色的了。

27、春天的早晨是温馨的，夏天的早晨是热烈的，秋天的早晨是宁静的，那么冬天呢?

28、天刚见明，我背着书包，徒步走在上学路上。天和地的界限是那么朦胧：山是白的，天是白的，水上也飘着白雾。我想摸摸这奇怪的雾，可它像个调皮的孩子，一会儿逃向东，一会儿逃向西??写雪景的片段。

29、不知何时，下雪了，坐在窗前，久久凝望窗外。雨落在地上，会发出声响，而雪是悄悄地来临的，它仿佛是不希望在自己来临时受到人们的关注，而走后给人世间留下一片美景，给人们留下惊喜和欢乐。雪，就是如此的默默无闻，无私奉献??

8.逛名城　识名家 篇八

协办：北京古玩城书画艺术世界

少年古董商

书画艺术世界三层3011号

因为云集了来自台湾的众多古董商，北京书画艺术世界的三层在京城古玩商圈里是非常吸引眼球的。精美儒雅的华丽装饰呈现出艺术殿堂的神圣和平静，从店内飘出的阵阵檀香烘托出店主人的轩昂气宇。上世纪70年代出生在台北的陈弘冀先生，除了口音略带台北味外，一身休闲着装，直爽沉着，鼻梁上架一副黑边镜还挺像北京歌坛大腕。因为是第三次见面，我们的谈话轻松愉快。

记者：小陈，您和您父亲当初是怎样考虑要到京城开古玩店的?

陈：五年以前我们一批台北古玩商就来这里考察过了。我家的古董店创建于1971年，我们经营相对保守些。2004年10月又来了一次，真正在北京开店是在2005年1月19日。我们经营范围广，30多年来，父亲和我先后在世界各地淘到些好东西，如今带回大陆是一件令人欣慰的好事情!

记者：是啊，不过，大陆市场有待规范，赝品充斥，难道你们不但心么?您们有什么应对措施呢?

陈：只要是好的东西一定有仿品，在台湾也一样，这自然是无法避免的。大陆经济开放才20多年，规范的工作是长期的。有假才会凸显精品绝品的无比价值。更重要的是他提高了古玩收藏家的鉴赏能力和水平，同时促进了人们对历史文化的钻研和继承。至于应对措施，我想就是古董玩家的眼力和心态了。所以这行业有“交学费”一说。事实上，打开电脑，各种拍卖资讯和图释都非常的透明。随时随刻我们都要研究学习更全面的文物鉴赏知识。人生百年，历史千载，学无止境!

记者：我注意到，相对大陆古董店，台湾古董商都特别注意精品店的装饰，是么?另外您可以谈谈对大陆古董商的印象么?

陈：我想，大陆古董商做得更主动积极些，值得我们学习。随着藏家竞争好的藏品，价位年年提升，鉴赏水平也随之提升了很多。另外他们识别赝品的水平也有提高，真的假的要是能很好地比较区别，抵抗力就强多了。说到古董店的装饰，我想经营古董这行在国外地位相当高，好东西也是上得了台面的，不必像从前电影里演绎的那样，古玩店都是暗暗的黑黑的脏脏的。同时，对藏品的尊重也是我们对中华历史文明的景仰，把艺术品放在雅净的地方，是对人类文明的珍视与尊重，不同的装饰风格也体现不同主人的风格，和企业品牌的理念一致!

记者：对未来在大陆的发展您想说点什么?

陈：国家的发展繁荣长长久久，我们在大陆的生意长长久久!

爱砚藏砚痴心不改

书画艺术世界一层1022号

京城著名古砚专营店藏砚斋主任金彤先生，上世纪90年代初期开始在琉璃厂古文化街经营古砚，文玩，如今迁至古玩城书画艺术世界。藏砚斋主人专营古砚十余年，过眼的古砚几千方，积累了鉴赏古砚的丰富经验，不少中外收藏家都从金先生那里购买过砚台，如今都已值增。金先生认为中华古砚伴随着中国五千年文明的发展传承，功不可没!作为文房四宝的首备置购之选，也更是艺术家及普通百姓的书房爱物。它简单而不凡。

在行内人眼里，砚台本身有自然绚丽的纹饰，观赏性很强耐人品味；名家的精雕细琢，以及当时的艺术家和文人的记事刻铭，又增加了砚的历史价值。它使砚成为历代书画巨匠，文人雅士追求的热点藏品。目前，古砚的价格还远没有体现出古砚的真正价值，是广大喜好收藏投资之士进入的最佳时机。

金先生作为爱砚人的知己朋友，愿与各界喜爱古砚收藏的有识文士，共同探讨研究，分享收藏砚台的乐趣!

杰德画廊

书画艺术世界B018号

王建武1994年毕业于中国天津美术学院油画系。中国版画协会会员，中国石油美术家协会会员，中国石油画院一级画师。

1997年版画作品《路友》获得中国工业版画展银奖。同年油画作品《故事》获得中国美术馆迎接香港回归画展优秀奖。油画作品《晚秋》入选中国美术馆迎香港回归“97中国美术作品展”优秀奖。

1999年被录入中国世纪专家人才巨著《科学中国人／中国专家人才库》世纪珍藏版。

2004年画家走进敦煌，开始佛教题材的深入创作。

王先生作品先后被法国、美国、加拿大、日本、新加坡、阿曼等国朋友收藏并深为喜爱!

北京正荘国际古玩城

——淘宝者新的乐园

台湾古董商在北京成立的位于古玩城书画世界旁的首家国际古玩城——正庄国际古玩城于近日正式开业，京城百姓淘宝又添好去处。

正庄国际古玩城面积近2000平方米，而店铺仅24家，台商就占其中的一半。据台湾“正庄”董事长陈柏林介绍，古玩城的股东大多是台商，在古玩市场云集的潘家园地区开张，最大的优势在于信誉良好的商户和博物馆式的经营方式，这里典雅与时尚结合的展陈设计堪比博物馆展厅，今后将不定期举办各种不同类别的收藏展览和讲座。对于大陆古玩经营方式，陈柏林说，大陆市场经营方式似大卖场，还未将真正的国际商家吸引过来，而台商经营的古玩城方式是精品店形式，业内专家评价犹如博物馆。

古玩城以海外回流古玩为主，其中一件从美国回流的清代宫廷漆雕兰亭雅乐图琴桌，价值200万元，可谓镇店之宝：据悉，古玩城几位商家5月将赴香港参加春季古玩展览，展出的100多件藏品大部分都是商家从美国拍回来的顶级精品，价值约2亿元人民币。如明末银胎掐丝珐琅角端，据其主人藤文浩介绍说，此藏品很珍贵，是无法估价的。

(记者：亦云摄影：万一)

赏石馆

书画艺术世界一层1001号

2005年12月1日上午，吟梅阁赏石馆在北京潘家园书画艺术世界隆重揭牌开业，中国收藏家协会常务副会长兼秘书长杜耀西先生，中国收藏家协会副秘书长、北京观赏石研究会会长沈宽先生，北京古玩书画艺术世界总经理聂步东先生，中国收藏家协会副秘书长维佳小姐，著名赏石家、原中国人民武装警察部队总检察长刘富先生，北京林业大学教授、博士生导师苏雪痕先生等20多人出席了揭牌仪式。

主持人宣布揭牌仪式开始后，吟梅阁经理田建立先生致辞，他首先对各位贵宾的莅临表示热烈的欢迎和衷心的感谢。田先生强调，吟梅阁将坚持以诚信为本，广交天下石友，同心同德地为发展中国的赏石文化做贡献。中国收藏家协会常务副会长兼秘书长杜耀西先生代表中国收藏家协会对吟梅阁的揭牌开业表示祝贺。杜会长讲，我参观过许多地方的赏石馆，从没有见过这么多这么好的葡萄玛瑙和沙漠漆奇石。这次吟梅阁入驻潘家园古玩书画艺术世界，必将对北京观赏石文化的交流和发展起到积极的作用。聂步东总经理代表古玩书画艺术世界热烈欢迎吟梅阁入驻书画城。他表示书画艺术世界将尽可能地为吟梅阁提供多方位的服务，与吟梅阁一起，共同为首都北京的奇石文化发展做出贡献。

9.名家绘画：山水作品欣赏11 篇九

周澄，字莼波，是我国台湾当代著名书画家和美术教育家，其诗、书、画、印全能的艺术造诣早已蜚声国际艺坛，其作品曾在国内个展十余次，并在英、美、加、日、韩等地举办个展多次，是第一位在北京故宫举办个展的当代书画家。

孙宪，教授，男，1954年生，安徽泾县人，现任江西教育学院美术系主任、教授。中国美术家协会会员、江西省美术家协会副主席，江西省政协委员、江西省教育学会美术专业委员会理事长、江西民进书画院院长、江西省文史馆特聘书画家、江西画院特聘画家、江西省工艺美术高级职称评委会主任、江西省工艺美术大师评委。黄东雷，1966年生,号古画王子，中国书画名家理事会常务理事，中外实力派书画艺术名家，毛体书法家全国三十佳。继承了自五代十国到清代书画界各大名门名派的精髓，并且在此基础上进行了更深入的创意与完善，从而达到了无比高深的艺术境界，作品名扬四海，受到书画界及全社会的普注。黄东雷的行草书法清秀典雅、大气磅礴，既有前无古人之气势，又有龙飞凤舞之美感。书画家黄东雷的书画在中国国内家喻户晓，他的写意山水、工笔仕女、毛体行草三项主攻被成为书画三绝。张仁芝，1935年10月7日生，祖籍天津，生于热河兴隆。擅国画。北京画院。1957年毕业于中央美术学院附中，1962年毕业于中央美院中国画系，1965年在北京中国画院进修班结业。现为北京画院专业画家北京画院艺术委员会委员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，北京市美协理事，东方美术交流学会常务理事，北京画院专业画家，一级美术师。

吴耀中，又名吴梅，1945年生，福建诏安人，大专文化。中国国画大师王盛烈弟子,现为东方书画函授学院教授，中华诗词学会会员，菏泽天香画院名誉院长，中国艺术研究院文研中心创作委员，四海诗社基本社友，福建美术家协会会员等。

潘韵（1905—1985）原名趣琴，号趣叟，长兴人。潘韵擅长山水画。初学北宋黄山谷与明代沈石田，继学南宋马远、夏圭，掌握传统笔法，观察真山真水，重视写生，认为“没有生活、没有感受、没有激情，画出来的东西就没有生命”。他的创作以刚毅之笔，溢不阿之情，又于刚直强倔之中蕴藉温婉，韵而不靡，工而不诡，雄秀兼至，格调双谐。他的写生眼力独特、笔法娴熟，画面精审坚实，线条刚健俊逸，不故意矜炫古雅却自有高致；他的山水画无论是起承转合、回抱皴托，皆能舒展自如，浑厚雄健，神舞韵动，过目难忘，充满了诗情画意和生活气息。晚年受黄宾虹画理的启示，追随清画家石溪笔意，承宋人余风，其画清劲中更添老辣的意味。

徐全群的水墨江南风景 吴悦石，1945年生，北京市人。国家国史馆特约研究馆员、中国艺术研究院特约研究员，中国美术家协会会员，东方美术交流学会理事兼副秘书长，中国国际文化交流中心理事，美中收藏家协会顾问，中美文物交流协会名誉会长，中国画坛领军人物。

秦剑铭 现为中国美术家协会会员、中国河山画会副会长、国家一级美术师。

管苠棡（溟岗），号鸣岗，山水画家，1959年生，汉族，重庆市云阳县人。现为四川省诗书画院院长助理，专职画家，创作研究室副主任，国家一级美术师，四川省美术家协会副主席，中国美术家协会会员，四川省美协美术创作院研究员，四川省美协山水画会办公室主任，四川省工笔画学会副会长，爱尔兰国立科克大学客座教授。胡周成，1943年出生于浙江省缙云县。擅长国画山水，现为浙江省美术家协会会员，浙江省逸仙书画院画师，浙江省政协诗书画之友社社员，丽水市政协诗书画社副社长。刘麦收，(1960．5－－)河南周口人，擅长中国山水画。毕业于西北大学，先后进修于新疆艺术学院、北京画院。现任新疆文史馆馆员，中国美术家协会会员，国家一级美术师，新疆美术家协会理事，新疆书画研究院副院长，中国美术家协会新疆创作中心副主任兼秘书长，新疆美协国画艺委会主任，湖南工业大学科技学院客座教授。李维康，艺名朔山人，1938年生，1965年毕业于吉林省艺术学院中国画系。中国美术家协会会员，中国连环画研究会理事，中国美术家协会省分会理事。国家一级画师、教授、黑龙江美术出版社编辑室主任，专业山水画家。李笑天,1965年5月出生，北京人，职业画家，国家一级美术师.俞祖德: 1952年生于上海市，笔名云峰，清风轩主人，现在为四川省美术家协会会员，成都市美术家协会会员。苏小松

别署快雨堂，红榴山馆，铁架书屋。1964年生于上海，现为上海书画院画师，上海大学美术学院客座教授，复旦上海视觉艺术学院客座教授。

汪洛年[近现代]（1870—1925）字社耆，号鸥客，钱塘（今杭州）人，久居淮上。善山水，与沈塘齐名，戴用柏弟子。尤小云作品

郭华（笔名

华子），男，1931年8月生于河北省故城县。曾任清华大学美术学院（前中央工艺美术学院）《装饰》杂志常务副主编、图书馆副馆长、编审、学院“其他专业技术系列的院评审委员会”委员。中国美术家协会会员，中国少林书画院特邀研究员，美国（旧金山）“美洲亚洲艺术员会”博学会士，北京成名翰墨书画院特级画师。

管苠棡（溟岗），号鸣岗，1959年生，汉族，重庆市云阳县人。四川省诗书画院专职画家、创作研究室副主任，国家二级美术师，中国美术家协会会员，成都市美术家协会副秘书长，四川省山水画会办公室主任。张雪父（1911～1987）现代画家、工艺美术设计家、美术教育家。浙江镇海(今属宁波)人。1978年任上海美术学校校长。1985年上海大学美术学院成立，被聘为顾问、教授，兼任上海交通大学艺术顾问，上海铁道学院美术教授、顾问，上海美术教育研究会顾问。

李传新，安徽人，1946年生，从事美术教学工作30余年。师承绘画名家任率英先生，后又转益多师，得著名画家范曾、宋文治、亚明、白雪石、刘文西诸先生指点。有作品被《美术》、《美术报》、《中国书画报》、《国画家》等多家报刊发表。也有作品参加各级展览展出并被海内外朋友收藏。原系临泉师范美术部主任，现任中国国画家协会会员，神州书画院副院长。

史贵仁1952年生于辽宁凤城，现居北京。时任中国名家艺术研究院常务副院长、中国名家书画院研究院副院长、中国华夏书画院副院长、中国书画艺术委员会画家、中国现代艺术家协会画家、中国画家协会画家、中国国际书画艺术家协会画家、中国国际书画研究院画家、中国国画院画家、中国名家画院画家。

李筱孙，1942年生于广东省珠海市，现为广东省政协委员，广东省文史馆馆员，广东省美术家协会会员，广州画院画家（特聘）。华士清 别名澄子，1942年10月生于江苏省江阴，1962年南京艺术学院毕业后，师从江南名画家秦古柳先生，潜心研究传统，不断探索，专业从事山水画创作杬十余载，自成风貌，作品苍润灵秀、尤长于江南风情。现为中国美术家协会会员、无锡市文化局副局长、国家一级美术师，曾任无锡市书画院院长。高相国 笔名劲草，号关东人。1944年生, 黑龙江省大庆市人。1974年毕业于哈尔滨师范学院艺术系。师从于林彦、王秀成、贾又福、赵球老师。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、山西省山水画会副会长、马来西亚第一现代美术馆客座教授、世界教科文组织专家成员、太原画院专业画家。曾任山西省六、七、八届省政协委员，山西省高级职称评委等职。

叶其青（1949年10月生）广东顺德人。现是中国美术家协会会员、广东美术家协会理事、广东画院聘职画家、佛山画院专职画家。

何国胜(山风堂主人)1971年生于重庆渝北,职业画家.民革党员.重庆美协会员,重庆文史书画研究会会员,中原书画院客坐教授,北京华夏国艺书画院理事,重庆市书画社创作部主任。朱常棣：男，1938年生于重庆市，1960年毕业于成都工学院。1962年于朱佩君花鸟画班学习，后自攻中国山水画。现为中国美术家协会会员，四川省美术家协会理事四川省美术家协会中国画艺术委员会委员 四川山水画会会长，中国艺术博览会艺术委员会委员、第九届全国美展四川省地区评委、成都市文联常委、蜀都书画院副院长、成都市美术家协会常务副主席兼秘书长、成都市水画会会长。