朱自清散文摘抄

朱自清散文摘抄（精选8篇）

1.朱自清散文摘抄 篇一

朱自清散文片段摘抄

《春》朱自清

盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。

一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。

小草偷偷地从土地里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。

桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛像星星，还眨呀眨的。

“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你，风里带着些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴的卖弄清脆的歌喉，唱出婉转的曲子，跟清风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮的响着。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋稀稀疏疏的，在雨里静默着。

天上的风筝渐渐多了，地上的孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事儿去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望。

春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着。

春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们向前去。

曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着，有羞涩的打着朵儿的；正如 一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一些的颤动，像闪电般，霎时 传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密的挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。

月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶 子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡 的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处－－酣眠固不可少，小睡也别有风味 的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，却又像是画 在荷叶上。塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。荷塘的四面，远远近近，高高低低的都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重 重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远 山，只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光，没精打彩的，是渴睡人的眼。这 时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹的是它们的，我什么也没有。——《荷塘月色》 “吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的

气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在 繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风 流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密

地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶儿却绿得发亮。小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人；地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的，在雨里静默着。——《春》

我曾见过北京什刹海指地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太 淡了。我又曾见过杭州虎跑寺旁高峻而深密的“绿壁”，重叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的又太暗了。可爱的，我将什么 来比拟你呢？我怎么比拟得出呢？大约潭是很深的、故能蕴蓄着这样奇异的绿；仿佛 蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。－－那醉人的绿呀！我若能裁你 以为带，我将赠给那轻盈的舞女；她必能临风飘举了。我若能挹你以为眼，我将赠给 那善歌的盲妹；她必明眸善睐了。我舍不得你；我怎舍得你呢？我用手拍着你，抚摩 着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么？ ——《绿》

大约也因那蒙蒙的雨，园里没了浓郁的香气。涓涓的东风只吹来 一缕缕饿了似的花香；夹带着些潮湿的草丛的气息和泥土的滋味。园 外田亩和沼泽里，又时时送过些新插的秧，少壮的麦，和成阴的柳树 的清新的蒸气。这些虽非甜美，却能强烈地刺激我的鼻观，使我有愉 快的倦怠之感。

看啊，那都是歌中所有的：我用耳，也用眼，鼻，舌，身，听着； 也用心唱着。我终于被一种健康的麻痹袭取了，于是为歌所有。此后 只由歌独自唱着，听着，世界上便只有歌声了。

——《歌声》

燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？－－是有人偷了他们吧： 那是谁？又藏在何处呢？是他们自己逃走了吧：现在又到了哪里呢？

我不知道他们给了我多少日子；但我的手确乎是渐渐空虚了。在默默里算着，八 千多日子已经从我手中溜去；像针尖上一滴水在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。——《匆匆》

逛南京象逛古董铺子，到处都有些时代侵蚀的遗痕。你可以摩挲，可以凭吊，可以悠然遐想；想到六朝的兴废，王谢的风流，秦淮的艳迹。这些也许只是老调子，不过经过自家一番体贴，便不同了。所以我劝你 上鸡鸣寺去，最好选一个微雨天或月夜。在朦胧里，才酝酿着那一缕幽 幽的古味。你坐在一排明窗的豁蒙楼上，吃一碗茶，看面前苍然蜿蜒着 的台城。台城外明净荒寒的玄武湖就象大涤子的画。豁蒙楼一排窗子安 排得最有心思，让你看的一点不多，一点不少。寺后有一口灌园的井，可不是那陈后主和张丽华躲在一堆儿的“胭脂井”。那口胭脂井不在路 边，得破费点工夫寻觅。井栏也不在井上；要看，得老远地上明故宫遗 址的古物保存所去。——《南京》

2.朱自清散文摘抄 篇二

一、朱自清的诗性人格

朱自清人格完美, 温润如玉, 是标准的谦谦君子。他宁死不吃美国救济粮, 表现了自己一以贯之的“出淤泥而不染, 濯清涟而不妖”的高洁与孤傲, 以自己的死警醒世人。当年毛泽东给朱自清以很高的评价:“朱自清一身重病, 宁可饿死, 不领美国的‘救济粮’。”他还说:“我们应当写闻一多颂, 写朱自清颂, 他们表现了我们民族的英雄气概。”

朱自清文如其人, 诚为“积极的狷者”, 字里行间洋溢着他对反动统治者的恨, 对劳动人民的爱, 对幸福未来的盼, 逼真似画, 清隽如诗, 或亲切抚慰, 或金刚怒目, 如椽巨笔谱写出生命的华章, 人生的绝唱。其诗性人格在散文世界里光照千古, 彪炳日月, 使人徜徉其中, 感受无边无际的诗情画意, 汲取无穷无尽的精神养分。正如当代学者陈剑晖先生所言, 诗性“是一种难以把握, 甚至只可意会, 难以言传的社会生活、自然状态和精神感觉的复合体”, 读者可以从散文中感觉朱自清的完美人格所散发出来的博大宏阔的诗意。

二、朱自清散文的诗性意境

朱自清认为书与画是同源的, 诗与文也是同律的。他借鉴盛唐“诗佛”王维“诗中有画, 画中有诗”的写作技巧, 有意打破诗与文的界限, 刻意追求诗情画意, 使散文变作有形的画与无声的诗, 创造了和谐丰满的诗性意境。

1.情与物融的诗性意境

《春》借鉴了“诗中有画, 画中有诗”的写作技巧, 是满贮诗意, 情与物融的名篇, 文中人格美的“情”与自然美的“景”相交融, 诗风款款。他深情地描绘了春草图、春花图、春风图与春雨图这四幅卷轴, 悬于春天的天空, 供观者把玩, 令游者动心。“草”“花”“风”与“雨”已经不仅是“草”“花”“风”与“雨”, 而是饱蘸作者厚谊与浓情的审美意象, “春天的天空”也不仅是“春天的天空”, 而是寄托作者感奋与行动的审美意境。“‘一年之计在于春’, 刚起头儿, 有的是工夫, 有的是希望”一句道破天机, 《春》原本是作者“从此我不再仰眼看青天, 不再低头看白水, 只谨慎着我双双的脚步;我要一步步踏在泥土上, 打上深深的脚印!”的一阕心曲。

此外还有《绿》《桨声灯影里的秦淮河》和《荷塘月色》等名篇佳作。

2.情与人会的诗性意境

《背影》是情与人会的名篇, 文中人格美的“情”, 与父亲那肥胖的青布棉袍、黑布马褂的“背影”相融, 诗情荡漾。他敏锐地捕捉到父亲传统的、权威的正面的“背影”———新式的、平等的、温柔的、母亲般的父爱, 并将之烙印在登爬月台为儿买橘的“背影”意象之中。他所褒扬的新时代的父爱就这样浮出水面, 《背影》成了作者精心营造的讴歌人格美的一首颂歌。

此外还有《冬天》《白采》和《给亡妇》等经典美文。

3.情与理交的诗性意境

《匆匆》是情与理交的名篇, 文中表现了追寻时间踪迹而引起情绪的飞快流动, 语言的节奏和情绪的律动自然吻合, 匀称和谐。文章饱含人生哲理, 传递了抓住“刹那”, 本本分分做人, 踏踏实实做事的生活理念, 诗思和合。

此外还有《新中国在望中》《生命的价格———七毛钱》和《飞》等理趣奇文。

三、朱自清散文的诗性结构

1.锦绣文章片段织

朱自清散文喜用横式结构, 组织片段, 营建意境。文章类似诗歌的意象跳跃, 在不经意之间, 带读者进入诗性王国, 领略人生万象, 品尝生活百味。中国当代朱自清研究专家吴周文先生就盛赞朱自清散文“擅长在作品的风景画面或生活片段之间贯穿线索, 使他散文的结构具有紧凑、完整的特点”。如《冬天》一文, 貌似散散漫漫地记叙了三件关于“冬天”的小事:小时候在家里和兄弟几个围着小锅, 等着父亲搛豆腐给他们吃, 后来与两位朋友一起月下放舟西湖, 再后来见到妻儿守着一扇大方窗张着笑脸候他回家。似乎全无章法, 然而细细回味, 这正是他别出心裁之处, 一是父子情, 再是朋友情, 三是夫妻情, 无论“冬天”怎么冷, 有了这些人间“温情”, 心上总是“温暖”的。他以“温暖”为文眼, 聚焦全篇, 自成一体, 建筑诗性大厦。

2.回环往复诗意来

朱自清十分善于将诗歌的重章叠句的特点运用到散文中, 一唱三叹, 回环往复, 诗情浓烈。如《绿》, 开首“我第二次到仙岩的时候, 我惊诧于梅雨潭的绿了”, 中间则以两大段描写前瞩后顾, 映衬对比, 层层开拓, 煞尾又说“我第二次到仙岩的时候, 我不禁惊诧于梅雨潭的绿了”。文章起于“惊诧”, 终于“惊诧”, 以“我”的两次“惊诧”, 烘托出“梅雨潭”国色天香的“绿”之迷人醉人;读者的阅读心理得到两次强化, 自然情不自禁, 陶然怡然。

3.对立统一中和美

朱自清信奉正宗的中庸之道, 行文不偏不倚, 材料处置各得其所, 讲究对立统一, 中和为上。如《桨声灯影里的秦淮河》, 以秦淮河六朝金粉的遗留“艳迹”———歌妓卖唱, 与作者恪守的“道德律”的矛盾作为结构全文的框架, 波澜迭起, 意境横生, 综观一篇, 自有平衡对称的诗性之美。再如《航船中的文明》, 连续描写了两位妇女的反抗和臣服, 以及封建卫道士的压迫与征服, 相反相成, 矛盾统一, 结构独特, 中和协调, 也是自有一番圆润柔和之美。

通过以上的简要论述, 我们可以看出, 朴实又新鲜的诗性正是朱自清散文的重要特征, 值得我们研究探讨, 以救时文粗疏浅鄙之弊, 以传中国散文薪火。

参考文献

[1] .朱金顺《朱自清研究资料》, 北京师范大学出版社。

[2] .蒋荫楠、严迪昌《朱自清散文的语言艺术》, 福建教育出版社。

[3] .扬州师范学院中文系《朱自清研究论文集》, 扬州师范学院学报编辑部。

3.朱自清散文的语言特色 篇三

【关键词】朱自清；散文；语言；特点

【中图分类号】G634 【文献标识码】A

著名语言文字学家朱德熙说：“朱自清的散文是很讲究语言的，哪怕是一个字两个字的问题也决不放松。”朱自清散文的语言特色，一言以蔽之，便是“新而不失自然”，在口语的基础上刻意出新，既有平白如话、毫无雕饰之感的文字，更有精心“择炼”的遣词用字，真正保持了既不“过分的要求自然”也不“过分的忽略艺术”的平衡。

一、平白如话、毫无雕饰之感的文字

朱自清的许多散文作品中都有这类文字，《背影》、《给亡妇》更是以这类文字为主的优秀代表。《背影》中叙事的文字，如“我们过了江、进了站。我买票，他忙着照看行李。”“我与父亲不相见已二年余了。”等短短几言，既交代清楚所叙之事，又使读者瞬间引起共鸣，于普通中见真情，更能打动读者的心。《给亡妇》用第二人称，平白如话，如泣如诉地抒发了对亡妻的深切怀念，真实感人。

二、叠词的大量运用

朱自清散文语言的另一特点是叠词的大量运用。《莱茵河》中描写两岩的古堡，用“高高下下的，错错落落的，斑斑驳驳的”三个叠词将古堡的形态、分布和古老刻画得淋漓尽致。写梅雨潭的“绿”用了“闪闪的”、“汪汪”“松松地”、“滑滑地”、“清清的”，赋予梅雨潭醉人的美。朱自清笔下“脉脉的流水”（《荷塘月色》）、“油油的绿意”（《绿》）、“酽酽的歌喉”（《威尼斯》）、“涓涓的东风”（《歌声》）、“薄薄的夜”（《桨声灯影里的秦淮河》）等都是因叠词的运用而增添了几多诗意和神韵。

三、动词的精心选择

朱自清散文对于动词的精心选择增强了文章的表达效果，主要体现在以下几方面：1．准确性。如“三面都是山，像半个环拥着。”（《绿》）一个“拥”字，体现了三面围的状态。“仿佛蔚蓝的天空融了一块在里面似的”（《绿》）一个“融”字准确生动地描绘出天与水融合为一体的画面。“（黑影）和（倩影）像是画在荷叶上的”（《荷塘月色》）一个“画”字写出了投在荷叶上的月影之真之美。2．动态化。“这个亭踞在突出一角的岩石上”（《绿》）和“（月光）静静地泻在这一片叶子和花上”（《荷塘月色》）两句中，“踞”和“泻”两个动词分别使“亭”和“月光”富于动感。3．人格化。“梅雨潭的闪闪的绿色招引着我们。”（《绿》）“招引”使梅雨潭更具人情味。《匆匆》里的“天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。我掩着面叹息，但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。”“跨过”、“飞去”、“遛走”、“闪过”把时光写成了似梦幻、转瞬即逝的精灵，表达了在飞逝的时光面前欲留不能、欲追不及的心情。

四、形容词的创造性使用

朱自清在散文中，除了将许多形容词重叠起来起修饰作用外，还善于将量词活用作形容词。如“一丝颤动”、“一带远山”、“一道波痕”、“一两点灯光”、“一团烟雾”、“一粒粒明珠”（《荷塘月色》）、“一带白而发亮的水”、“一角的巖石”（《绿》）、“一片飞烟”（《白水漈》）等，都生动地起了丰富、润饰和强化形象的作用。关于形容词的精心择炼和创造性使用的例子有很多，如“恬静的红、冷落的紫和苦笑的白与绿”（《歌声》）、“别致的威尼斯”、“简截不啰嗦，痛快之至”的建筑（《威尼斯》）等，这些词语既不怪诞，又不是对象固定不变的修饰语，朱自清先生将其巧妙地挪一挪位置，或赋予其某种感情色彩，它便又有了新的含义，而这些新含义又为其修饰对象增添了独特的艺术魅力。

五、人物语言的揣摩

朱自清的散文写景抒情的多，叙事的少。而在他的叙事散文中，人物的语言描写也很少。但是，作品中人物的语言都是经过精心选择提炼，最后才出现在作品中。一般来说，朱自清散文中人物的仅有的几句话，都深刻地表现了人物的个性和思想。可以说，朱自清对于人物语言的揣摩和取舍是下了一番功夫的。如《给亡妇》中，朱自清只引用了亡妻的三句话：“我死了，这一群孩子可苦了。”“还不知能不能再见了？”“没有书怎么教书？况且他又爱这个玩意儿。”充分表现了她气质的淳朴、善良、无私以及对丈夫和孩子们深深的爱。另外《我所见的叶圣陶》一文中引用叶圣陶先生短短几句话，便将一个心胸宽广、反对虚伪的形式主义、具有高超的文学技艺以及独特个性的老先生形象活灵活现地展现在读者面前。在《阿河》和《飘零》中他用了大量的人物对话，都或多或少地表现了不同人物的性格。朱自清散文对人物语言的揣摩艺术可见一斑。

六、丰富的文化底蕴

朱自清的《你我》一文深刻地剖析中国的称谓文化，博古通今，从口语到书面语，从中国到外国，不但列出了不同时代、不同阶层的称谓，更深刻地透视了这些称谓所体现的深厚文化背景。由于此文的丰富文化底蕴，只有熟悉中国传统文化的人才能深刻理解此文的含义，那些不懂得中国传统文化的外国朋友是很难理解的。相对而言，《欧游杂记》中的多篇散文，字里行间渗透着丰富的欧洲文化。所写的威尼斯、佛罗伦萨和罗马等都是欧洲的文化名城，在描绘和说明这此城市时，都或多或少带着某种文化的气息，而正是因为这一点，这些文章才跟所写的城市一样，充满独特的艺术魅力。《博物院》一文更是精妙。以博物院为中心，将各国文化进行一次大比拼。语言上，自是各有各的风味。另外《乞丐》、《圣诞节》等文也展示了朱自清对欧洲文化的独特理解，表现在语言上，显现了丰富的文化底蕴。

总之，朱自清散文语言的“新而不失自然”，典雅清丽、蕴藉深厚、雅而不俗、柔而不媚，与其刻意出新的口语化、叠词的大量运用、动词和形容词的精心选择、人物语言的揣摩以及建立在深厚的文化基础上是分不开的。

参考文献

[1]人民教育出版社中学语文室.荷塘月色:阅读和写作(第一册)[M].北京：人民教育出版社（第二版）,1995.71.

[2]人民教育出版社中学语文室. 荷塘月色:语文(第一册) [M]. 北京：人民教育出版社（第二版）2000.7.

[3]梁实秋.论散文[J]俞元桂.中国现代散文理论.南宁:广西人民出版社,1984.38－39.

[4]朱自清.朱自清散文精选[M].杭州:浙江文艺出版社.2003.6.

4.朱自清短篇的散文摘抄 篇四

沉默

朱自清

沉默是一种处世哲学，用得好时，又是一种艺术。谁都知道口是用来吃饭的，有人却说是用来接吻的。我说满没有错儿；但是若统计起来，口的最多的（也许不是最大的）用处，还应该是说话，我相信。按照时下流行的议论，说话大约也算是一种“宣传”，自我的宣传。所以说话彻头彻尾是为自己的事。

若有人一口咬定是为别人，凭了种种神圣的名字；我却也愿意让步，请许我这样说：说话有时的确只是间接地为自己，而直接的算是为别人！自己以外有别人，所以要说话；别人也有别人的自己，所以又要少说话或不说话。于是乎我们要懂得沉默。你若念过鲁迅先生的《祝福》，一定会立刻明白我的意思。

一般人见生人时，大抵会沉默的，但也有不少例外。常在火车轮船里，看见有些人迫不及待似地到处向人问讯，攀谈，无论那是搭客或茶房，我只有羡慕这些人的健康；因为在中国这样旅行中，竟会不感觉一点儿疲倦！见生人的沉默，大约由于原始的恐惧，但是似乎也还有别的。假如这个生人的名字，你全然不熟悉，你所能做的工作，自然只是有意或无意的防御——像防御一个敌人。沉默便是最安全的防御战略。你不一定要他知道你，更不想让他发现你的可笑的地方——一个人总有些可笑的地方不是？——；你只让他尽量说他所要说的，若他是个爱说的人。

末了你恭恭敬敬和他分别。假如这个生人，你愿意和他做朋友，你也还是得沉默。但是得留心听他的话，选出几处，加以简短的，相当的赞词；至少也得表示相当的同意。这就是知己的开场，或说起码的知己也可。假如这个人是你所敬仰的或未必敬仰的“大人物”，你记住，更不可不沉默！大人物的言语，乃至脸色眼光，都有异样的地方；你最好远远地坐着，让那些勇敢的同伴上前线去。——自然，我说的只是你偶然地遇着或随众访问大人物的时候。若你愿意专诚拜谒，你得另想办法；在我，那却是一件可怕的事。——你看看大人物与非大人物或大人物与大人物间谈话的情形，准可以满足，而不用从牙缝里迸出一个字。

说话是一件费神的事，能少说或不说以及应少说或不说的时候，沉默实在是长寿之一道。至于自我宣传，诚哉重要——谁能不承认这是重要呢？——，但对于生人，这是白费的；他不会领略你宣传的旨趣，只暗笑你的宣传热；他会忘记得干干净净，在和你一鞠躬或一握手以后。朋友和生人不同，就在他们能听也肯听你的说话——宣传。这不用说是交换的，但是就是交换的也好。他们在不同的程度下了解你，谅解你；他们对于你有了相当的趣味和礼貌。你的话满足他们的好奇心，他们就趣味地听着；你的话严重或悲哀，他们因为礼貌的缘故，也能暂时跟着你严重或悲哀。

在后一种情形里，满足的是你；他们所真感到的怕倒是矜持的气氛。他们知道“应该”怎样做；这其实是一种牺牲，“应该”也“值得”感谢的。但是即使在知己的朋友面前，你的话也还不应该说得太多；同样的故事，情感，和警句，隽语，也不宜重复的说。《祝福》就是一个好榜样。你应该相当的节制自己，不可妄想你的话占领朋友们整个的心——你自己的心，也不会让别人完全占领呀。你更应该知道怎样藏匿你自己。

只有不可知，不可得的，才有人去追求；你若将所有的尽给了别人，你对于别人，对于世界，将没有丝毫意义，正和医学生实习解剖时用过的尸体一样。那时是不可思议的孤独，你将不能支持自己，而倾仆到无底的黑暗里去。一个情人常喜欢说：“我愿意将所有的都献给你！”谁真知道他或她所有的是些什么呢？第一个说这句话的人，只是表示自己的慷慨，至多也只是表示一种理想；以后跟着说的，更只是“口头禅”而已。所以朋友间，甚至恋人间，沉默还是不可少的。

你的话应该像黑夜的星星，不应该像除夕的爆竹——谁稀罕那彻宵的爆竹呢？而沉默有时更有诗意。譬如在下午，在黄昏，在深夜，在大而静的屋子里，短时的沉默，也许远胜于连续不断的倦怠了的谈话。有人称这种境界为“无言之美”，你瞧，多漂亮的名字！——至于所谓“拈花微笑”，那更了不起了！可是沉默也有不行的时候。人多时你容易沉默下去，一主一客时，就不准行。你的过分沉默，也许把你的生客惹恼了，赶跑了！倘使你愿意赶他，当然很好；倘使你不愿意呢，你就得不时的让他喝茶，抽烟，看画片，读报，听话匣子，偶然也和他谈谈天气，时局——只是复述报纸的记载，加上几个不能解决的疑问——，总以引他说话为度。于是你点点头，哼哼鼻子，时而叹叹气，听着。他说完了，你再给起个头，照样的听着。

但是我的朋友遇见过一个生客，他是一位准大人物，因某种礼貌关系去看我的朋友。他坐下时，将两手笼起，搁在桌上。说了几句话，就止住了，两眼炯炯地直看着我的朋友。我的朋友窘极，好容易陆陆续续地找出一句半句话来敷衍。这自然也是沉默的一种用法，是上司对属僚保持威严用的。

用在一般交际里，未免太露骨了；而在上述的情形中，不为主人留一些余地，更属无礼。大人物以及准大人物之可怕，正在此等处。至于应付的方法，其实倒也有，那还是沉默；只消照样笼了手，和他对看起来，他大约也就无可奈何了罢？

（原载１９３２年１１月７日《清华周刊》第３８卷第６期）

择偶记

朱自清

自己是长子长孙，所以不到十一岁就说起媳妇来了。那时对于媳妇这件事简直茫然，不知怎么一来，就已经说上了。是曾祖母娘家人，在江苏北部一个小县份的乡下住着。家里人都在那里住过很久，大概也带着我;只是太笨了，记忆里没有留下一点影子。祖母常常躺在烟榻上讲那边的事，提着这个那个乡下人的名字。起初一切都像只在那白腾腾的烟气里。日子久了，不知不觉熟悉起来了，亲昵起来了。除了住的地方，当时觉得那叫做“花园庄”的乡下实在是最有趣的地方了。因此听说媳妇就定在那里，倒也仿佛理所当然，毫无意见。每年那边田上有人来，蓝布短打扮，衔着旱烟管，带好些大麦粉，白薯干儿之类。他们偶然也和家里人提到那位小姐，大概比我大四岁，个儿高，小脚;但是那时我热心的其实还是那些大麦粉和白薯干儿。

记得是十二岁上，那边捎信来，说小姐痨病死了。家里并没有人叹惜;大约他们看见她时她还小，年代一多，也就想不清是怎样一个人了。父亲其时在外省做官，母亲颇为我亲事着急，便托了常来做衣服的裁缝做媒。为的是裁缝走的人家多，而且可以看见太太小姐。主意并没有错，裁缝来说一家人家，有钱，两位小姐，一位是姨太太生的;他给说的是正太太生的大小姐。他说那边要相亲。母亲答应了，定下日子，由裁缝带我上茶馆。记得那是冬天，到日子母亲让我穿上枣红宁绸袍子，黑宁绸马褂，戴上红帽结儿的黑缎瓜皮小帽，又叮嘱自己留心些。茶馆里遇见那位相亲的先生，方面大耳，同我现在年纪差不多，布袍布马褂，像是给谁穿着孝。这个人倒是慈祥的样子，不住地打量我，也问了些念什么书一类的话。回来裁缝说人家看得很细：说我的“人中”长，不是短寿的样子，又看我走路，怕脚上有毛病。总算让人家看中了，该我们看人家了。母亲派亲信的老妈子去。老妈子的报告是，大小姐个儿比我大得多，坐下去满满一圈椅;二小姐倒苗苗条条的，母亲说胖了不能生育，像亲戚里谁谁谁;教裁缝说二小姐。那边似乎生了气，不答应，事情就摧了。

母亲在牌桌上遇见一位太太，她有个女儿，透着聪明伶俐。母亲有了心，回家说那姑娘和我同年，跳来跳去的，还是个孩子。隔了些日子，便托人探探那边口气。那边做的官似乎比父亲的更小，那时正是光复的前年，还讲究这些，所以他们乐意做这门亲。事情已到九成九，忽然出了岔子。本家叔祖母用的一个寡妇老妈子熟悉这家子的事，不知怎么教母亲打听着了。叫她来问，她的话遮遮掩掩的。到底问出来了，原来那小姑娘是抱来的，可是她一家很宠她，和亲生的一样。母亲心冷了。过了两年，听说她已生了痨病，吸上烟了。母亲说，幸亏当时没有定下来。我已懂得一些事了，也这末想着。

光复那年，父亲生伤寒病，请了许多医生看。最后请着一位武先生，那便是我后来的岳父。有一天，常去请医生的听差回来说，医生家有位小姐。父亲既然病着，母亲自然更该担心我的事。一听这话，便追问下去。听差原只顺口谈天，也说不出个所以然。母亲便在医生来时，教人问他轿夫，那位小姐是不是他家的。轿夫说是的。母亲便和父亲商量，托舅舅问医生的意思。那天我正在父亲病榻旁，听见他们的对话。舅舅问明了小姐还没有人家，便说，像×翁这样人家怎末样?医生说，很好呀。话到此为止，接着便是相亲;还是母亲那个亲信的老妈子去。这回报告不坏，说就是脚大些。事情这样定局，母亲教轿夫回去说，让小姐裹上点儿脚。妻嫁过来后，说相亲的时候早躲开了，看见的是另一个人。至于轿夫捎的信儿，却引起了一段小小**。岳父对岳母说，早教你给她裹脚，你不信;瞧，人家怎末说来着!岳母说，偏偏不裹，看他家怎末样!可是到底采取了折衷的办法，直到妻嫁过来的时候。

1934年3月作。(原载1934年《女青年》第13卷第3期)

文艺写作经验谈

朱自清

我是一个国文教师，我的国文教师生活的开始可以说也就是我的写作生活的开始。这就决定了我的作风，若是我也可说是有作风的话。我的写作大体上属于朴实清新一路。一方面自己的才力只能作到这地步，一方面也是国文教师的环境教我走这一路。我是个偏于理智的人，在大学里学的原是哲学。我的写作大部分是理智的活动，情感和想象的成分都不多。虽然幼年就爱好文学，也倾慕过《聊斋志异》和林译小说，但总不能深入文学里。开始写作的时候，自己知道对于小说没希望，尝试的很少。那时却爱写诗。不过自己的情感和想象都只是世俗的，一点儿也不能超群绝伦。我只是一个老实人，或一个乡下人，如有些人所说的。——外国文学的修养差，该也是一个原故。可是我做到一件事，就是不放松文字。我的情感和想象虽然贫弱，却总尽力教文字将它们尽量表达，不留遗憾。我注意每个词的意义，每一句的安排和音节，每一段的长短和衔接处，想多少可以补救一些自己的贫弱的地方。已故的刘大白先生曾对人说我的小诗太费力，实在是确切的评语。但这正是一个国文教师的本来面目。

后来丢开诗，只写些散文；散文对于自己似乎比较合宜些，所以写得也多些。所谓散文便是英语里的“常谈”，原是对“正论”而言；一般人又称为小品文，好似对大品文而言，但没有大品文这名称。散文虽然也叙事、写景、发议论，却以抒情为主。这和诗有相通的地方，又不需要小说的谨严的结构，写起来似乎自由些。但在我还是费力。有时费力太过，反使人不容易懂。如《桨声灯影里的秦淮河》里有一处说到“无可无不可”，有“无论是升的沉的”一句话。升的“无可无不可”指《论语》里孔子的话，所谓“时中”的态度。沉的指一般人口头禅的“无可无不可”，只是“随便”“马虎”的意思。有许多人不懂这“升的沉的”。也许那句话太简了，因而就太晦了。可是太简固然容易晦，繁了却也腻人。我有一篇《扬州的夏日》（在《你我》里），篇末说那些在城外吃茶的人回城去，有些穿上长衫，有些只将长衫搭在胳膊上。一个朋友说穿上长衫是常情，用不着特别叙出。他的话有道理。但这并不由于我的疏忽；这是我才力短，不会选择。我的写作有时不免牵于事实，不能自由运用事实，这是一例。

我的《背影》、《儿女》、《给亡妇》三篇，注意的人也许多些。《背影》和《给亡妇》都不曾怎样费力写出。《背影》里引了父亲来信中一句话。那封信曾使我流泪不止。亡妇一生受了多少委屈，想起来总觉得对不起她。写《给亡妇》那篇是在一个晚上，中间还停笔挥泪一回。情感的痕迹太深刻了，虽然在情感平静的时候写作，还有些不由自主似的。当时只靠平日训练过的一支笔发挥下去，几乎用不上力量来。但是《儿女》，还有早年的《笑的历史》，却是费了力琢磨成的。就是《给亡妇》，一方面也是一个有意的尝试。那时我不赞成所谓欧化的语调，想试着避免那种语调。我想尽量用口语，向着言文一致的方向走。《给亡妇》用了对称的口气，一半便是为此。有一位爱好所谓欧化语调的朋友看出了这一层，预言我不能贯彻自己的主张。我也渐渐觉得口语不够用。我们的生活在欧化（我愿意称为现代化），我们的语言文字适应着，也在现代化，其实是自然的趋势。所以我又回到老调子。所谓老调子是受《点滴》等书和鲁迅先生的影响。当时写作的青年很少不受这种影响的。后来徐志摩先生，再后来梁宗岱先生、刘西渭先生等，直接受取外国文学的影响，算是异军突起，可是人很少。话说回来，上文说到的三篇文里，似乎只有《背影》是“情感的自然流露”，但也不尽然。《背影》里若是不会闹什么错儿，我想还是平日的训练的原故。我不大信任“自然流露”，因为我究竟是个国文教师。

国文教师做久了，生活越来越狭窄，所谓“身边琐事”的散文，我慢慢儿也写不出了。恰好谢谢清华大学，让我休假上欧洲去了一年。回国后写成了《欧游杂记》和一些《伦敦杂记》。那时真是“身边琐事”的小品文已经腻了，而且有人攻击。我也觉得身边琐事确是没有多大意思，写作这些杂记时便专从客观方面着笔，尽力让自己站在文外。但是客观的描叙得有充分的、详确的知识作根据，才能有新的贡献。自己走马看花所见到的欧洲，加上游览指南里的一点儿记载，实在太贫乏了，所以写出来只是寒尘。不过客观的写作却渐渐成了我的唯一的出路。这时候散文进步了。何其芳先生的创作，卞之林先生的翻译，写那些精细的情感，开辟了新境界。我常和朋友说笑，我的散文早过了时了。既没有创新的力量，我只得老老实实向客观的描叙的路走去。我读过瑞恰慈教授几部书，很合脾胃，增加了对于语文意义的趣味。从前曾写过几篇论说的短文，朋友们似乎都不大许可。这大概是经验和知识还不够的原故。但是自己总不甘心，还想尝试一下。于是动手写《语文影》。第一篇登在《中央日报》昆明版的《平明》上，闹了点错儿，挨了一场骂。可是我还是写下去。更想写一些论世情的短文，叫做《世情书》。试了一篇，觉得力量还差得多，简直不能自圆其说似的，只得暂且搁下。我是想写些“正论”或“大品文”，但是小品文的玩世的幽默趣味害我“正”不住我的笔，也得再修养几年。十六年前曾写过一篇《正义》（见《我们的七月》），虽然幼稚，倒还像“正义”，可惜没有继续训练下去。现在大约只能先试些《语文影》。这和《世情书》都以客观的分析为主，而客观的分析语文意义，在国文教师的我该会合宜些。

5.朱自清散文集摘抄片段 篇五

我又想到杭州那一晚上。他突然来看我了。他说和P游了三日，明早就要到上海去。他原是山东人;这回来上海，是要上美国去的。我问起哥仑比亚大学的《心理学，哲学，与科学方法》杂志，我知道那是有名的杂志。但他说里面往往一年没有一篇好文章，没有什么意思。他说近来各心理学家在英国开了一个会，有几个人的话有味。他又用铅笔随便的在桌上一本簿子的后面，写了《哲学的科学》一个书名与其出版处，说是新书，可以看看。他说要走了。我送他到旅馆里。见他床上摊着一本《人生与地理》，随便拿过来翻着。他说这本小书很著名，很好的朱自清散文集摘抄朱自清散文集摘抄。我们在晕黄的电灯光下，默然相对了一会，又问答了几句简单的话;我就走了。直到现在，还不曾见过他。

他到美国去后，初时还写了些文字，后来就没有了。他的名字，在一般人心里，已如远处的云烟了。我倒还记着他。两三年以后，才又在《文学日报》上见到他一篇诗，是写一种清趣的。我只念过他这一篇诗。他的小说我却念过不少;最使我不能忘记的是那篇《雨夜》，是写北京人力车夫的.生活的。W是学科学的人，应该很冷静，但他的小说却又很热很热的。

这就是W了。

6.朱自清经典文学摘抄片段 篇六

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7.朱自清散文受英国随笔的影响 篇七

随笔在英国经过长达三四百年的流行, 有堪与诗歌争奇斗艳的辉煌成就, 是英国散文最兴盛发达、最引人瞩目的一大品种。朱自清留学期间, 虽然英国随笔已不再是兴盛繁荣期, 但是作为英国文化的重要组成部分, 仍然散发着光彩。因此, 我们不能否认他受英国随笔的影响, 这些我们可以从他的散文理论、创作内容和艺术特征中寻找一些端倪。

一、散文理论

鲁迅先生说过, “五四”时期“散文小品的成功, 几乎在小说戏曲和诗歌之上”。这一客观现实, 不仅表现为散文创作的繁荣, 而且给中国现代散文理念的建设创造了良好的氛围。朱先生正是在这个氛围里, 不仅创作了大量的优秀之作, 而且在现代散文理论建设方面作出了重大的贡献。英国随笔的灵活写法和表现内容的随意, 给“五四”时期的年轻人带来新鲜的气息, 朱自清先生敏锐地借鉴并运用英国随笔这一文学样式来丰富自己的散文, 并将两者有机地结合在了一起。

1. 重个性, 意在表现自己。

英国随笔艺术的首要特质便是“个性化”。自从蒙田新创随笔体裁, 并自称“我写我自己”以来, 无论是培根式的论说文, 还是兰姆式的絮语文, 英国随笔都是作家个人向公众剖示自我内外面生活、交流思想感情的一种有效方式。随笔家总是以个人的立场、眼光和兴趣为出发点, 去观察、体验、品评人生世界的五光十色, 把自己的阅历、观感、意想和判断作为题旨, 统率零散琐碎的题材, 从而在每篇作品中留下鲜明的个人印记。

朱自清先生的散文和英国随笔一样非常重个性表现。他在《背影》序中谈到那几年的创作时, 深有感触地说:“当时觉得要怎样写, 便怎样写了。我意在表现自己, 尽了自己的力便行;仁智之见, 是在读者。”[1]此时正是“五四”新文化运动的退潮时期, 社会的动荡不安几乎影响了一代知识分子。他们的人生追求、生活方式、思想品格乃至审美趣味也随之发生了深刻的变化。在以作品表达自己的人生态度上, 朱先生以散文为载体, 在抒写自己的心声、表达自己的愿望与追求方面独树一帜。在他那精粹的艺术品里, 我们时时刻刻都能感受到一颗毫无掩饰地“意在表现自己”的真纯的心在跳动。他时而让我们沉浸于“桨声灯影里的秦淮河”与“荷塘月色”之中, 体味那朦胧、静谧中幽美的诗情画意;时而抒写“背影”之情、“亡妇”之恋、“儿女”之怜及朋友之谊, 向我们袒露一颗最真挚的心。这“意在表现自己”的具体化与情意化, 的确包涵着个人的性格, 包蕴着与众不同的趣味。

2. 趣味性。

方重先生曾归纳出英国随笔的艺术特点:“其一, 个人的, 坦白的态度;其二, 闲适的, 恳切的格调;其三, 内容以日常的形态, 意想, 或各自的情感与经历为宜。”[2]这些界定和论述, 代表了我国学者对英国随笔的基本看法。他们注意到随笔艺术除个人性之外, 还有自由性、亲切性、闲适性等特点, 而这些特点代表着英国随笔的趣味性。

朱自清散文同英国随笔一样带有一定的趣味性。我们读朱先生的散文, 就会不知不觉地被其才华所吸引、所感动。从他每一次对自身情感世界和现实环境的探索与表达中, 都不难看出其真实的思想品格和充满活力的审美趣味。的确, 我们从朱自清的作品里, 同样见着一个“活泼的真实的”朱自清, 一个有着“与众不同”的审美趣味的作家。如他在著名的散文篇目《荷塘月色》中, 为我们展现了一幅“荷塘月色”图。他用委婉细腻的笔调勾勒荷塘的环境:幽僻的小路、葱葱郁郁的树木、淡淡的月色、婷婷的荷花、脉脉的流水、斑驳的黑影、稀疏的倩影、和谐的旋律, 这些都是从人的五官感觉和美感体验来把握其外貌、内质及其情态。这一切都说明了朱自清先生观察生活之细, 体验情感之深。

朱先生主张作品有“味”。他说:“味在题材的深处, 须细意寻探, 才可得着;得着了味, 题材的范围与性质都不成问题了。味是什么?粗一点说, 便是生活, 纯化的生活!便是‘自我’!”[3]所以, 在他的笔下, 无论何种体裁、何种文体, 都能转化为优美动人的散文。在抒情、议论、描写人物, 甚至在表现音乐歌声等方面都可以看出朱自清先生的审美倾向, 包蕴着与众不同的趣味。因而, 他的散文大都能引起读者深深的感悟, 究其原因, 与其散文的自由、亲切与真挚不无关系。

二、内容及艺术特色

英国随笔那种坦白率直、自由洒脱地表达个人的经验感想、思想情绪、生活态度等的写作态度和艺术内容, 不仅从创作原则上启发了朱自清把表现真我作为散文创作的一种自觉追求, 而且从创作内容上启发他扩展个性表现的范围, 多侧面、多层次、多途径地显现个性的复杂统一。

1. 内容的广泛性。

英国随笔大体上可分为抒情性随笔和议论性随笔。前者偏重于记事述感、抒情言志, 追求家常絮语般的率真、亲切, 如哥尔斯密、兰姆的作品, 力求写得轻松活泼、生动感人。后者偏重于载道说理、议论人生, 追求哲理性、逻辑性和论辩性, 如布朗、罗斯金的作品, 就以议论风生、激情充沛而吸引读者。而这大体的两种却把英国的整个社会面貌全带入其中, 从培根随笔文章的题目就可以发现他无所不谈的特点:《论真理》、《关于辞令》、《谈嫉妒》、《谈消费》、《父母儿女》等。

纵观朱自清先生的散文, 我们也可大致分为这两种类型:议论与抒情。如《生命的价格———七毛钱》、《白种人———上帝的骄子》、《哀韦杰三君》、《旅行杂记》、《海行杂记》等议论性的散文, 《背影》《荷塘月色》、《女人》、《给亡妇》、《桨声灯影里的秦淮河》、《绿》等抒情性散文, 同英国随笔一样呈现出包罗万象、无所不谈的特点。

2. 幽默的叙述格调。

英国随笔特有的文体笔调和浓厚的幽默谐趣, 构成对现代中国散文随笔艺术直接而显著的影响。英国随笔特有的文体笔调, 在这指的是兰姆式的随笔艺术。其显著特征是不拘形式, 家常絮语, 轻松活泼, 亲切自然。我国上世纪二三十年代文坛在英国絮语散文的影响下形成了一种追求家人絮语般的亲切感人效果和自由自在任心闲话的艺术境界的局面。众多的散文家直接受到英国随笔艺术的影响, 比如周作人、林语堂、徐志摩、丰子恺、钱钟书等。曾留学英国的朱自清当然也不例外。幽默的引入也是英国随笔对我国现代散文艺术影响的结果。“我们的中华民族, 一向就是不懂幽默的民族”, 小品文中的幽默味, 是在三十年代才逐渐浓厚起来的, 这与中国散文受英国的影响是分不开的。

这一幽默品格朱自清在其作品中亦有表现。关于这一点, 杨振声先生曾有一番中肯的评价, 他在《朱自清先生与现代散文》一文中说道:“我觉得朱先生的性情造成他散文的风格。你同他谈话处事或读他的文章, 印象都是那么诚恳、谦虚、温厚、朴素而并不缺乏风趣。”的确如此, 朱自清的散文把风华与朴素、幽默与忠厚、腴厚与平淡巧妙地交融在了一起。例如在《房东太太》一文中, 作者写到自己在伦敦的房东太太家里曾经住过一个40多岁的英国人, 是个买卖人, 穷到连房租也付不出了, 不但不付钱, 有时连午饭也要叨光。如是者两个月, 太太只得将他赶了出去。作者回国后收到那位房东太太的信, 才知道房东太太的小姐却有点喜欢那个买卖人, 大约还跟他来往着。“太太最提心这件事, 小姐是她的命, 她的命决不可以交在一个‘坏蛋’手里。”———于善意的揶揄中透露着机智与幽默, 同时还不失忠厚之情, 令人读来捧腹不止, 又深为作者对人对事的浓浓爱意而感动不已。

3. 口语化色彩。

在语言上, 英国随笔作家大都主张用活的口语, 形成一种近似谈话的文体, 深入浅出地讲述自己的人生观点和个人遭际, 使读者读来倍感亲切。英国历史上有很多富有特色的小报, 它们所刊载的文章多是街头市民的口味, 态度平易亲切, 内容也多偏向于风土人情和人们的普通生活。无独有偶, 这同样也是朱自清所追求的语言风格。

朱自清主张“活的口语”写作, 从而形成作品独特的“谈话风”。正因如此, 朱自清的散文风格读来特别亲切有味, 自自然然。当然, 朱自清使用的口语是在作家选择、提炼之后, 重新组织起来的一种现代口语, 是一种具有时代特点的“谈语风”的艺术语言。既明白如话, 通俗平易, 又形象生动, 优雅隽永, 堪称为一种口语和美文相结合的大雅大俗的文体。例如《伦敦杂记》中《吃的》一文中有这样一段:“吃饭要快, 为的忙, 欧洲人不能像咱们那样慢条斯理儿的, 大家知道。干吗要少呢?为了卫生, 固然不错, 还有别的;女的男的都怕胖。女的怕胖, 胖了难看;男的也爱那股标劲儿, 要像个运动家。”这段话, 每一句都非常简短, 少则三四字, 多也不过十几字, 仔细分析起来, 句子与句子之间, 还有不少对偶的意味, 显得错落有致, 读来更是琅琅上口, 既充分显示了口语的魅力, 又不是完全照搬口语, 不作任何选择, 而是一种经过提炼、加工后的口语。

综上所述, 朱自清散文受英国随笔的影响是非常明显的, 但是并不能把这种影响与关系扩大, 因为朱自清散文所表现的内容、语言、情感等都是中国化的。难能可贵的是朱自清先生把两者很好地结合在了一起, 形成了自己独特的美学风格。

摘要：一代散文大家朱自清曾留学英国, 其散文作品与英国随笔有许多相似之处, 在散文理论及创作内容、艺术特色等方面也有许多一致, 因此可断定他的散文受英国随笔的影响。

关键词：朱自清散文,英国随笔,影响

参考文献

[1]朱自清.朱自清全集.江苏教育出版社, 1988.

[2]方重.英国诗文研究集.商务印书馆, 1939.

[3]陈孝全.朱自清传.北京十月文艺出版社, 1991.

[4]朱金顺.朱自清研究资料.北京师范大学出版社, 1981.

8.谈朱自清散文艺术的意境 篇八

文章开篇，作者便简明扼要地直抒胸臆“这几天心里颇不宁静”，这句话是全篇的“文眼”，也是创作本文的起因，给读者留下了悬念。为什么“心里颇不宁静”？其中蕴含着作者极其复杂而美好的感情。文章第三段去荷塘路上的内心独白就是最好的说明。我们从内心独白这段可看出作者“白天”是不自由的，对月下荷塘以外的那个世界是不满的，内心是苦闷、愤懑的。

文章中，作者首先抒发了“颇不宁静”的心情后，立刻将读者从繁忙紊乱的现实生活中带入对“另一番样子”的荷塘月色的追求之中，一步步地引向象征自由和圣洁的美丽的荷塘，让读者和作者一起，抛却使他们不宁静的一切，忘情地欣赏这满溢着生命活力的大自然，倾听这由自然界的动律形成的无声的音乐。

那“幽辟”“阴森森”的荷塘路上，月光是“淡淡的”，夜晚更加寂寞。这“阴森森”的景象，不但没有使独自夜游的“我”感到孤零凄切、单调乏味，反而使“我”感到自由人的快慰，心情轻松，感到“今夜却很好”“这一片天地好像是我的，我像进入了另外一个世界里”“什么都可以想，什么都可以不想”。为什么会产生这种忘情的超然心理呢？这是触景生情、情景相生的结果。“我”因“心里颇不宁静”，为了摆脱白日里所感到的一切不快，在苍茫的月光下，独自一人踱到从不惹人注目的荷塘边，竭力沉浸在月光下的美景中，以求得片刻的宁静。荷塘路上“幽辟的路”“蓊蓊郁郁的许多树”“淡淡的月光”，一幅幅宁静、幽深的景色驱散了“我”“不宁静”的心绪，排遣了白日里的苦闷和抑郁，使“我”情不自禁地进入了那自由和圣洁的“另一个世界里”，这时一股淡淡的喜悦之情油然而生。

乘着幽辟的路上产生的兴致，作者进一步痴心求美，情景交融，正面抒写观赏荷塘月色的情景，动静交织，作者艺术地创造性地再现这种自然界的动律，使作品具有了艺术的节奏。作品先以月下荷塘为主景，月色为背景，最后写荷塘四周的月色。作者似一位丹青妙手，又似一位高明的雕刻艺术家，在精心设计的画面上，以观赏的视线为线索，由低到高，由近及远地精雕细刻地描绘，刻意求工地渲染，使这种描绘和渲染达到生动灵活、出神入化的美的境界，使整个画面的意境更加丰富、深邃、优美动人。且看月光下的荷塘，月光如流水一般，辉映荷塘。“田田的”的荷叶像“亭亭的舞女的裙”，美丽的荷花“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”。作者成功地运用了比喻、描摹等修辞手法，诱发了读者丰富的想象。最难能可贵的是作者突破了比喻手法的一般惯例，大胆地、别出心裁地借用“通感”，进一步把抽象的难以言状的荷香、月色写活了。作者把荷风送香气比作“远处高楼上的渺茫的歌声”，用“笼着的轻纱的梦”来比喻透过淡淡云层“静静地泻在这一片叶子和花上”的月光，以“梵婀玲上奏着的名曲”来描绘“光与影”交织而成的和谐柔美的月色。这两种月影一高一低、一粗一细、一浓一淡、一深一浅，形成了光与影高低、明暗和轻重的变化，有变化就形成了节奏，有节奏就构成了“和谐”的旋律，使人联想到梵婀玲上奏着的悠扬婉约、令人心驰神往的名曲。视觉沟通听觉，让人在视觉里仿佛获得了听觉的感受。这样一来，作者将景物、音乐等形象要素共同作为特选景物的艺术形象，使文章从光与无声的自然景物中传达出融于画面上的声音，于无声的自然景物中传达出融于画景的音响，描绘出一个既具有色彩美，又具有音乐美的幽美境界。

作品中，荷塘月色呈现的美是丰富多彩的，蕴含着作者复杂的思想感情，与作者所处的现实环境和自由的志向相映衬，情景交融，和谐统一。“参差斑驳的黑影”，“不均匀”的月色是复杂黑暗的现实的投影，是深藏在作者心中对现实不满的写照。但作者没有厌倦、绝望，而是感受到现实生活的和谐与不和谐的对立统一，因此笔下那极不和谐的各种影子，在“光”的渗透下，一忽儿便飘荡起“和谐的旋律”，仿佛是小提琴奏出的优美的“名曲”。这一曲兼有刚柔之美的充满幽情的乐章，似乎驱散了作者心中的苦闷，一丝淡淡的喜悦之情涌上心头。

但作者心中的苦闷是否完全被美景所征服、所排遣了呢？他自己并没有忘掉现实带来的苦闷与抑郁，并没有彻底“超脱”那朦胧的、清冷的月色变化，“阴阴的”“烟雾般”的树，没精打采似“渴睡人的眼”的路灯，树上的蝉声和水中的蛙声，把作者唤回到现实中，使作者感到“什么也没有”。但是作者并没有因伤感而失望，没有因“不足之感”而麻木，而是在伤感中坚定了对美的追求和向往以及对黑暗社会的否定。作品“卒章显志”，再现古代江南采莲的盛事，作者虽然感到“无福消受”江南式的美景，却仍“惦着江南”。这里，作者把历史上的采莲图和现实中的荷塘月色遥相呼应，照应开篇，果断地表明作者对现实黑暗的否定，对江南式的美好的理想社会执著的向往，使全篇优美的情景最后得到升华。本篇作品的意境开拓是成功的，画面尽管变幻多姿、声情并茂，但万变不离其宗。作者不满黑暗现实，向往追求光明、美好的生活这一感情主线贯穿全文，千思万绪融于千姿百态的美景中，达到美不胜收、感人心魄的艺术境界。这一切形成了这篇写景抒情散文诗一般含蓄深沉、深邃优美的意境。所以，《荷塘月色》被誉为“白话美术文的模范”是名副其实的。