寻找民间美术

2024-08-12

寻找民间美术(共8篇)

1.寻找民间美术 篇一

暑期社会实践策划书

一、指导思想

为深入贯彻落实习总书记在五四青年节讲话精神,担负青年学生在实现“中国梦”应尽的责任。充分发挥社会实践活动作为加强和改进大学生思想政治教育重要途径的优势,引导青年学生树立起牢固的社会主义核心价值观,不断坚定跟党走中国特色社会主义道路的理想信念,达到通过社会实践“受教育、作贡献、长才干”的目的。经研究,决定在全院范围内开展2013年暑期“三下乡”社会实践活动

二、活动主题

寻找民间工艺,弘扬传统文化

三、活动时间 2013年7月上旬

四、活动地点

无锡,南通,宿迁,菏泽,黎城。

五、活动背景及目的

背景:从小到大,中国的历史文化一直在潜移默化中熏陶着我,其中民间艺术犹如历史文化古城一般,端庄秀美,婉约而又灵动,深深吸引着我,随处可见民间艺人叫卖自己的工艺品。时过境迁,现下再难寻见身怀技艺的民间艺人,地方民间传统文化渐显凋敝,后继无人成为主要的制约因素,“民间瑰宝”正渐渐退出历史舞台,发人深省。民间传统艺术总类繁多,由于暑期社会实践时间不足,精力有限,资金不足,无法做全方面的调查研究。决定对民间艺术中的一类——民间玩具,做深入调查研究。按照制作民间玩具的材料进行分类,大致分为一下几类:泥玩具,陶瓷玩具,纸玩具,竹木玩具,食品玩具,布玩具。然后每种类别的玩具选择具有代表性的进行调查研究。

1、泥玩具:无锡惠山泥人;

2、陶瓷玩具:无锡宜兴紫砂陶;

3、纸玩具:南通板鹞风筝;

4、竹木玩具:宿迁云渡桃雕;

5、食品玩具:山东菏泽曹州面人;

6、布玩具:山西黎城黎候虎;

目的:通过实地采访,走访当地民间艺人,了解该民间艺术的发展,分布以及现状,认真做好采访 纪录以及照片采集工作,亲身感受民间艺术的魅力,竭尽所能宣传民间文化,呼吁人民关注和保护民间艺术文化,达到弘扬中国传统文化的效果。

六、活动人员 队长:唐亮

成员:第一组:郑清华,董俊,李项,薛雨;

第二组:侯好,郭安琪;

第三组:武智俊,张勇,陈军鑫;

第四组:唐亮;

七、日程安排

1、准备阶段(6月12日——7月5日)

制订计划,写策划,设计团队队服,上网查询资料对将要采访的民间艺术要基本的了解。学习一些采访技巧。

2、实施阶段(7月6日——12日)

团队分为四个小组。第一组:7月6日,扬州到宜兴寻找宜兴紫砂陶,晚宿宜兴;

7月7日,宜兴到惠山寻找惠山泥人,晚宿无锡;

7月8日,无锡回扬州,结束行程。

第二组:7月6日,扬州到南通寻找南通板鹞风筝,晚宿南通;

7月7日,南通回扬州,结束行程。

第三组:7月6日,扬州到宿迁,寻找宿迁云渡桃雕;晚宿宿迁;

7月7日,宿迁回扬州,结束行程。

第四组:7月6日,扬州出发前往南京做火车去菏泽;

7月7日,寻找菏泽曹州面人;晚宿菏泽;

7月8日,菏泽经郑州转车前往黎城县;

7月9日,寻找黎候虎,结束行程,返程回扬州;

3、活动总结阶段(8月25日——8月31日)

各种材料整理上报,并作好资料存档工作;团队将实践总结、调研报告和相互材料报送团委。

八、活动经费

经费来源:自筹

经费开支事项:

1)活动的一切开支本着节约为前提,杜绝浪费

2)各小组要保管好活动经费支出的发票或相关收据

3)活动结束后,及时上交《活动收支明细表》

九、注意事项

1、本次三下乡小分队成员共十人,分为四个小组。定于2013年7月开始调查活动,期间队员不允许以任何私人理由离开小组。

2、本次小分队所用经费由小分队自筹。

3、与当地政府部门和公安机关随时保持联系以保证安全。同时,注重自我保护,遇不法分子,冷静对待,顾全大局,不蛮干。

4、在活动期间务必保管好个人财产和公共财产。

5、在实践活动中,每个队员必须端正态度,戒骄戒躁,严肃认真对待此次“三下乡”实践活动。同时发扬扬大学子吃苦耐劳、互助友爱的精神,自我管理,自觉整理好内务,并承担相应的集体任务。

6、为维护学校和学院良好声誉,小组队员在活动期间必须注意个人形象,按照统一安排着装,礼貌待人,违者经指正不改者作自动离队处理并上报院团委。

7、活动期间,小组队员必须按统一安排行动,不得以任何个人意愿单独行动,未经队长批准,如有此类情况发生,做自动离队处理,后果自负。

8、准时集合,不迟到、不拖拉,一切集体行动听从队长指挥。小组队员应积极的对实践活动提出自己的意见和看法。意见不同可以一起讨论,不得争吵。小组内各项事物由集体讨论决定,统一意见后贯彻民主集中制原则。

9、小组队员应尊重整个团队的安排,认真完成各项实践任务,不擅自行动,对自己的行动负责。如对安排有异议,需在安排制定后和大家讨论个人见解,经大家同意后依实际情况实施。

10、为保证实践活动顺利完成,所有队员在活动期间必须认真负责地完成给定任务,对于多次不能完成者将其剔除出队。

11、每天调查结束后,各个队员都要认真做好笔记,整理数据,以便整个实践活动结束后写出质量较高的社会实践总结或调查报告。小分队各队员必须撰写暑期社会实践活动日志和总结,日志字数每天不少于200字。

12、活动结束后,每个队员要对整个活动进行反思,总结经验教训并整理以便后期活动参照。

13、为扩大活动影响,新学期返校后应通过各种渠道积极对活动作后期宣传。

14、每个队员要认真对待自己的调查报告和相关论文,在规定时间内保质保量完成,获队长认可后交由队长统一保存,不得拖拉,更不得敷衍塞责,否则视为自动离队并上报院团委,视情节给予相应处罚。

2.寻找民间美术 篇二

民间美术植根于我国传统文化中, 是中华民族聪明才智的结晶, 它的艺术价值、文化内涵体现在“真、善、美”三个方面。首先, 民间美术是在生产生活中创造出的文化, 其创造活动根源于真实的生活, 通过对生活资源的提炼进行作品的创作。在民间美术创作中, 劳动人民双眼所产生的影像具有最严肃意义上的“真实性”, 但它又大胆放弃单纯的对形象的模仿, 体现出了民间美术“真”的更高境界。其次, 民间美术“善”的特征主要表现在教育层面的意义上, 即民间美术在社会教育方面发挥着重要的作用。人们在欣赏民间美术作品的同时能够领略到中华民族的优秀传统文化, 对个体道德伦理、社会责任感等产生深刻的影响。最后, “美”是我国民间美术永恒的追求。民间美术不受一般生活现象的约束, 民间艺术创作者们能够打破常规, 跳出构图、布局等方面的局限, 去追求事物和场景的完整呈现, 把现实与想象融为一体, 表现出独具特色的艺术效果, 散发着恒久的魅力。

一、民间美术开发的意义

1. 民间美术的情感特征体现了美术创作的主题

民间美术作品是创作者最真实的情感反映, 真实的往往是最能够打动人心的, 民间美术作品之所以能够引起人们的广泛共鸣, 是因为在每一件美术作品的创作中都能够融入作者对于生活、对于世界以至对于永恒的理解与追求, 是最真挚的情感的流露。虽然现代美术在表现方式、思维方法、教授方式上与民间美术有一定的差异性, 但情感的真实性是相通的, 缺乏了情感的真实性, 美术作品也就失去了其魅力所在, 民间美术创作所追求的真情实感正是现代美术作品所追求的。在美术教学中, 让学生从民间美术情感的传达中汲取营养, 充分领略民族优秀传统文化的精髓, 进行美术创作, 更能表现出作品的深度和艺术底蕴。

2. 民间美术的文化内涵有利于美术教学目标的达成

民间美术的文化内涵体现了我国各民族文化的美学观及世界观, 本身具有浓郁的情感气质, 是各民族劳动人民所创造的、满足自身审美需要的艺术。它本身的艺术形态及其文化内涵, 在一定程度上反映了我国本土文化的哲学体系、造型体系及其美术体系, 它与民族文化的土壤是不可分割的。民间美术自产生以来, 其本身的文化内涵就一直受“阴阳五行”、“天人合一”等思想的影响, 融入民间美术的美术教学能够更好地体现我国五千年的文明历史与深厚的文化积淀, 对于增强学生的民族自豪感、自信心以及爱国主义情怀具有非常重要的意义。

3. 民间美术的开发为美术教学提供了丰富的教学资源

民间美术在漫长的历史发展中, 其独具特色的图形与纹饰的形成也是一个逐步发展的过程。以人物、图腾、动物、植物等形式存在的图像, 以及约定俗成的事物和组合等具有浓郁的乡土气息, 成为民间美术文化的重要组成部分, 这为现代美术教育提供了丰富的教学资源。在美术教学中, 这些具有浓郁民族气息的元素可以得到充分运用, 将其有机地融入现代美术设计中, 将会给美术创作赋予新的内涵。如传统的民间服饰图案、图纹等, 就为当前服饰图案的设计提供了丰富的资源。以民间传统图纹造型为意趣的服装款式, 传统图案如双鱼、莲花娃娃等, 已在商品设计、包装设计中广泛采用。这些民间美术图案具有一种朴素的中国情结, 这种情结的回归正是美术教学对民间美术文化的呼唤。

4. 民间美术的开发有助于学生美术创作的生活性

民间美术造型具有独特的特点, 不仅是客观事物真实特征的表现, 还是创作者心灵的表现与情感的释放。民间美术是根源于人民大众的美术形式, 蕴含着各族劳动人民的聪明才智与创造力, 其包罗万象, 种类繁多, 是我国传统文化艺术的宝库。民间美术主要有绘画类, 如版画、年画等;玩具类, 如纸玩具、泥玩具等;雕塑类, 如面塑、泥塑、石雕等;刺绣染织类, 如刺绣、蜡染等;家具器皿类, 如木器、漆器、竹器等;编织类, 如竹编、草编等。这些作品无不散发着浓厚的乡土气息, 具有极为丰富的美学与史学价值。此外, 民间美术的色彩规律强调以色扶形, 装饰性、表现性一目了然, 样式与风貌以及色彩规律完全符合现代文明多元化的客观要求。在美术教学过程中, 要充分借鉴民间美术的造型多样性与色彩规律性特征, 对民间美术的教学价值进行深入挖掘, 使学生的美术创作体现出较强的生活性, 既具艺术性, 又富有生命力。

二、民间美术的开发策略

如前所述, 开发民间美术在美术教学中有着重要的意义, 对于民间美术的开发, 具体可以从以下三个方面展开。

1. 评估学生美术知识背景

学生的需求是民间美术开发中重要的价值取向之一, 因此, 要对学生进行具体、实际的评估, 这个评估的过程是开发民间美术以及设计实施方案的首要环节。实践表明, 在民间美术开发中, 是否真正考虑到了学生的实际美术知识把握和学习兴趣, 是制约民间美术开发的重要因素。因此, 要在结合教学大纲的基础上, 对学生的美术知识背景等作全面透彻的了解和分析, 以此作为民间美术资源的选择、实施以及课程评价的依据。

2. 筛选民间美术资源

形式多样、丰富多彩的民间美术资源是民间美术课程得以广泛挖掘以及顺利实施的保证。我国幅员辽阔, 民族众多, 每个地区的民间美术资源都各不相同, 而每个学校之间的差异性以及学生需求的独特性等, 决定了学校要开发民间美术资源首要遵循的原则就是因地制宜。学校以及教师要从实际出发, 对民间美术资源进行开发和利用, 并对可以为学校所利用的相关民间美术作出详细和准确的调查整理。调查活动可以对应民间美术资源的分类形式, 首先, 制定出调查纲要, 利用现场考察、研究分析文献资料以及访谈的形式, 对本地的民间美术资源作详尽的调查和登记造册。其次, 在结合美术课程标准的基础上, 遵循多元化整合教育的原则, 选择那些可以启发学生心灵、易于被学生所接受的民间美术文化, 满足学生的发展需求以及社会对人才的需求, 实现课程标准要求。

3. 对已选民间美术进行再加工

在对经过筛选、具有开发价值的民间美术资源进行全面了解的基础上, 对民间美术资源作进一步的提炼和加工, 并通过交叉整合, 把民间美术与其他学科教学相结合, 从而增强课程的综合性。其实, 民间美术作为艺术领域的一个分支, 不仅与设计、绘画、舞蹈、音乐等艺术形式有着密切的关系, 甚至还与地理、物理等学科有着密切的关系。比如, 在地理方面, 民间美术所具有的不同的传承性以及地域性都与其特定的地理环境和地理条件密不可分;物理方面则表现在民间美术的造型和结构与物理科学息息相关。由此可以看出, 把民间美术课程与其他学科进行贯通、整合, 有利于培养学生的综合素养。除了学科间的交叉整合外, 还要创新所开发的民间美术资源。其创新包括素材性资源创新以及条件性资源创新。教师在民间美术课堂上结合实际需要制作相应的教具及其他教学辅助材料, 而学校也要配套相应的教学设备等硬件设施, 这都属于条件性资源的创新范畴。而教师为了给学生提供更加有效的学习, 采用多方面的教学方法与手段, 这些属于素材性资源的创新。

4. 民间美术开发后的考查与评价

民间美术资源在开发、教授完成后, 最终目的是被学生所吸收、学习、领悟和体验, 在这个过程中, 教师可以利用实践能力测试、卷面测试或者其他任何可以体现出学生掌握知识的反馈信息手段对学生进行考查和评价。教师在取得学生的反馈信息后, 再针对民间美术教学过程的每个环节进行反思和总结, 这个过程是个循环不断、持续改进的过程, 最终使民间美术课程资源得到更加合理、有效的开发。此外, 信息的反馈不仅仅是学生对教师的信息反馈, 还包括教师对学生的信息反馈、教师讨论结果的总结反馈以及教师与社会之间的反馈等。把这些不同渠道、不同对象的反馈信息整理和分析, 从而形成更具有实践意义的、切实可行的民间美术开发模式。

总之, 民间美术是我国传统文化的重要组成部分, 是各民族劳动人民心理世界与精神追求的形象反映。在美术教学过程中注重民间美术的开发, 吸收民间美术的精华, 将民族传统艺术与现代美术设计相结合, 努力提高美术教学实效, 从而促进学生素质的全面提高。

参考文献

[1]江波.浅谈我国民间美术对现代设计教育的启示.广西轻工业, 2010 (4) .

[2]贺萍.我国民间美术造型语言对现代平面设计的启示.郑州轻工业学院学报 (社会科学版) , 2010 (2) .

[3]彭佳.我国民间美术对现代艺术设计的启示.大众文艺, 2010 (11) .

[4]伊琰.浅谈我国民间美术.安阳师范学院学报, 2010 (3) .

3.寻找民间借贷的安全出口 篇三

全国人大代表、国务院副总理王岐山表示:“民间金融和所谓的非法高利贷,就得研究、界定。因为现在我们说真的,民间借贷的这种合理性合法性应该给予,咱们互相借点儿钱的事儿不是经常有的吗?很平常的,但是我们防止的是非法集资,防止旧社会的‘驴打滚’。”

近日,公安部公开的数据显示,2008年至2010年,全国公安机关破获非法集资类案件5,000余起,2011年非法集资类案件全国共立案1,300余起,涉案金额达133.8亿元。密集的案发频率和巨大的涉案金额带来了严重的社会问题,使人民群众的财产安全受到威胁。但是中小企业发展需要灵活的融资方式,而这一需求在当前的金融体系中无法满足,所以不得已走向了民间融资之路。

非法集资案件频发与我国目前的经济发展状况有很大关系。2009至2010年,中国的信贷环境相对偏松,刺激了企业扩大投资和生产规模,对资金的后续需求量也大幅增加。随着国际金融环境的恶化,对外出口减少,政策的急速转向,最终引发了比2008年更为紧张的资金供求状况,而这恰恰是宏观调控转向以来出现的情形。2011年的货币、信贷增速仅为13.6%左右,远低于前几年的水平,也低于国务院所指定的16%的增速目标。货币、信贷的相对紧缩,减少了正规市场的资金供给,许多企业不得已转向民间借贷市场。

民间借贷阳光化

自上个世纪90年代,在我国经济发展以速度为首选、经济秩序尚不规范时,温州民间资本的投资方式无可厚非,也能得到意料中的收获。而当一切渐渐走上正轨后,如果再继续延续此前的做法,就可能会遭遇意料之外的损失。

国家为了加强对民间金融的管理,规范贷款行为,维护借贷双方的合法权益,保证信贷资产的安全,提高贷款使用的整体效益,促进社会经济的持续发展,根据《中华人民共和国中国人民银行法》、《中华人民共和国商业银行法》等有关法律规定,自1996年8月1日起施行《贷款通则》。这是我国第一部管理民间金融的法律规范,在当时的社会背景下,这一条款的实施对于整顿民间借贷、保护人民群众财产安全起到了很大的作用。

进入新千年,随着经济的快速发展,中小民营企业进入快速发展阶段,现有的金融体系贷款环节繁琐,审查制度严格,使得他们无法从国有银行获取经营资金;而这时民间借贷到了快速发展期,尤其在江浙一带出现了大量的地下钱庄。由于民间借贷灵活,利润比在银行高出许多倍,这就吸引许多百姓把资金从银行中取出,转入民间借贷市场。民间借贷在这一时期很大程度上缓解了企业的资金周转压力,但社会问题随之而来。

最早被法学界和金融界关注的是“孙大午案”。徐水县人民法院审理查明,河北大午农牧集团有限公司未经中国人民银行批准,于2000年1月至2003年5月间,以高于银行同期存款利率、承诺不交利息税等方式,出具名为“借款凭证”或“借据”实为存单的制式凭证,向社会公众变相吸收存款1,627单,共计13,00余万元,涉及611人。依照《中华人民共和国刑法》有关规定,徐水县人民法院当庭作出一审判决:被告人孙大午犯非法吸收公众存款罪,判处有期徒刑3年,缓刑4年,处罚金10万元。孙大午案发后,经济学家茅于轼曾说:“过去制订的一些与市场经济原则不相适应的法律法规亟待修正甚至废止,违反了这样的法,未必是一件坏事。孙大午错就错在干了一件‘违法’的‘好’事。”自此案之后,法学界和金融界学者开始关注民间金融,而非法集资与合法集资界定不清,也成为当时社会讨论的热点。

2005年之后,我国进入快速发展阶段,中小民营企业生产规模不断壮大。而我国的货币政策近两年日益紧缩,房地产市场不景气,实体经济扩张需要大量的资金,对于民营企业来说资金是一个很大的难题,国有银行更多的面向信誉好的国有大型企业。北京大学经济学院教授曹和平称:“吴英案例反映我们国家在金融领域管理权重和金融权重,我说一个版本的分布,国家的金融权重95%、省级的融资权重是3%、地市级的融资权重是1.5%、县一级融资权重的0.5%,吴英按照正常渠道是不可能融到资金的,所以她走向非正规的融资是必然的。”因为资本市场的链条资本评估、第三方担保、多方协议、托管、置换等,通过正规渠道融资的复杂性比造卫星还要复杂。如果上下庄融资形成一致的话语权,那么他的融资权是非常大的,我们的监管就会出现重大的问题。

在今年的“两会”上,全国政协委员梅兴保称:“改革金融体制解决中小企业融资难,现有的金融监管体制主要针对大机构设立,但并不适应中小金融机构、准金融机构的需要,特别是不适应他们创新产品发展的监管需要。要积极引导并规范民间借贷,给地方政府相应的金融管理权力,同时让其承担发展经济和稳定金融的责任。”

有专家预测,2012年将成为经济维稳元年,相对紧缩的财政政策还要延续,中小企业发展资金更加困难,民间金融阳光化已成为必然趋势。

法制引导安全出口

我国目前关于民间融资和民间借贷的相关法律法规有《贷款通则》、《合同法》、《刑法》以及相关的司法解释。一般意义上来说,民间融资是相对于国家依法批准设立的金融机构融资而言,泛指非金融机构的自然人、企业及其他经济主体(政府财政部门除外)之间以货币资金为标准的价值转移及本息支付。

事实上,2006年《中国民营经济发展报告》蓝皮书就建议制定《放贷人条例》,让众多生存于地下的民间金融走到台前。2007年年初,央行研究局有关负责人表示,《放贷人条例》正在研讨中。2008年8月,央行《2008年第二季度货币政策执行报告》提出,应加快我国有关非吸收存款类放贷人的立法进程,适时推出《放贷人条例》,给民间借贷合法定位,引导其阳光化、规范化发展。但时至今日,《放贷人条例》依然没有颁布。有关部门的专家表示,央行已经把《放贷人条例》送至法制办,但现在不准备继续这项议案,要把《放贷人条例》放到《贷款通则》里面。我们国家一直在用《贷款通则》来规范借贷关系,其中包括企业之间不可以相互借贷,这一不符合市场规律的法规是目前借贷法的绊脚石。中国政法大学李曙光教授称:“在市场经济初级阶段,我们还是以企业之间不可以相互借贷这样的法条作为贷款的准则,当然会出现孙大午案件、吴英案件,目前《贷款通则》的修改已提上议程,把《放贷人条例》的主要条款放到《贷款通则》里面,新的《贷款通则》出台之后将会给民间借贷带来新的变化。”

2011年2月,十一届全国人大常委会第十九次会议通过了《刑法修正案(八)》,此次刑法修改的重点之一是取消了近年来较少适用或基本未适用的13个经济性非暴力犯罪的死刑,但保留了集资诈骗罪死刑。中国政法大学终身教授陈光中介绍,2010年全国人大法工委讨论修改刑法时,也曾提到去掉集资诈骗罪的死刑处罚。“但后来立法机关还是采取保守策略,没有修改集资诈骗罪。”陈光中认为,将来集资诈骗这样的罪名很可能降低最高量刑,而在这种情况下,司法本身就应该逐步限制非法集资罪的死刑适用,为取消死刑创造条件。

回过头来我们再看吴英案,这是在特定时期的特殊案例。我国的法律要面对我们的中国国情,所以我们的改革是一步一步走来的,现在的金融体制到了必须要改变的时候。中国人民大学法学院黄京平教授称:“我们这时候要坚持的最基本的法治文明和价值观是非暴力犯罪不适合判死刑。可以用司法的限制来推动立法的限制,我们可以发挥司法的能动性来做到这一点。”

中国政法大学李曙光教授称,吴英的案件要放到一个非常宽广的经济转型时期,这里面就涉及到几个问题,第一,我们的刑法本身是有缺陷的,吴英案主要依据是《刑法》,我们的《刑法》对于转型经济和转型金融当中特殊的现象和特殊的行为没有关注到,因此也没有做预先的立法。这么多年有很多的修正案,就是因为我们的刑法跟不上我们的金融和经济发展中快速的变化,在这一时期出现的经济问题无法解决,因此在现实案件判决当中,就用了快速归位的方式把某一个案件迅速的归结到《刑法》的某一条当中。这种简单的黏贴式攻略很容易使被告人罪所非罪。

但是,中国人民大学法学院黄京平教授则认为:“立法应该站在适时时间点。2011年已经取消了三个诈骗罪死刑中的两个,在修改《刑法》期间,许多专家也提出废除集资诈骗罪死刑,但是立法机关有立法机关的立场。在多数法学专家看来,《刑法修正案(八)》让废除非暴力死刑成功的推出来,保留了集资诈骗罪死刑,很大程度上是立法机关一个智慧的考虑。刑法作为其他法律的基本法,只有其他各种金融法变动,才可以带动刑法的变动,使得非暴力事件废除死刑真正的做到。”尽管对目前废除非法集资诈骗罪死刑的时间点,法学界说法不一,但是需要废除已经成为共识。

今年3月,全国人大代表、复星集团董事长郭广昌在本次全国人大会议的议案中,也建议取消非法吸收公众存款或变相吸收公众存款罪。他认为,这两个罪名的规定在司法实践中较难把握罪与非罪的区别,容易造成适用对象的扩大化。他建议,对民间借贷中的招摇撞骗及其他非法行为,可适用刑法中的非法经营罪、集资诈骗罪、合同诈骗罪等进行惩处。

民间金融作为我国金融体系的一个组成部分,到了确定合法地位的时候了,应尽快出台一部民间借贷法规,让民间借贷有一个安全的合法出口。

4.寻找民间美术 篇四

教材版本:人民教育出版社普通高中课程标准实验课程 课题名称:美在民间——中国民间美术 教学对象:高中一年级学生 授课时间: 1课时 课题类型:鉴赏

教学设备:教材、课件、多媒体设备 教材分析:

本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。本课知识容量大,因此我根据教材把握住它的基本精神,以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。教学重点:

让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。教学难点:

中国民间美术在历史发展中,形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累。教学目标: 认知目标:认识民间美术是中国美术的重要部分,有众多门类和丰富的文化内涵。

能力目标:民间美术中包含着多民族的艺术创造,应重视民间美术作品的收藏与研究。

情感目标:认识民间美术中宝贵的艺术创作经验,对专业美术创作有重要借鉴价值。教学内容及其过程:

一、组织教学:

二、新课导入:

1、教师创设问题情景,导入探究课题

播放视频《俏夕阳》。2006年春节晚会,以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱,以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式,广泛流传于民间,皮影又是民间美术的一个重要组成部分,民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。

2、学生领会新课意图,愉快接受课题。

(感受音画气息由此产生共鸣,并激发学习兴趣,交流本课探究的意图、必要性。)

三、讲授新课:

1、中国民间美术分类(教师引导学生回忆、交流对已知民间美术的种类)根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴,民间美术的界定,民间美术的多种形式。民间美术品种极为丰富,既有供玩赏用的造型艺术,又有衣食住行中以实用为主的工艺品,又与民俗、宗教及其他民间文艺存在密切关系,形成多种分类法:

① 绘画:包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画、扇面画等。

② 雕塑:包括彩塑(寺观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③ 玩具:包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具及综合材料所制玩具等。

④ 染织刺绣:包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤ 服饰:包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥ 家具器皿:包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦ 戏具:包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧ 剪纸:包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨ 纸扎灯彩:包括各种花灯、各种纸扎。

⑩ 编织:包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

⑪ 食品:面花面点造型、糕点模、糖果造型等。

2、窗格格展示着幸福花——剪纸艺术

⑪说说剪纸(早期实物南北朝《对猴团花》《对马团花》,应用《窗花熏样》等),剪纸这门独特的艺术形式,在我国民间流传了二千年历史,经久不衰,遍布祖国各地,特别是农村,有其强大的生命力。纸艺术在人民群众中的影响之深、作者之多是其他任何艺术形式所不能及的。其主要作者是农村妇女和民间艺人,她们独有的生活基础是其它门类的艺术家不可比拟的。她们在喜庆节日、劳动之余进行各种形式的剪纸创作活动。所制作品融会了作者的深情、寓意、心愿和情趣,充满着浓郁的乡土气息,反映出劳动人民的精神面貌和聪明才智。他们把这些作品张贴在窗格和墙壁上或作为衣饰、鞋帽的图案,用以美化生活,陶冶情操,可谓是一项十分有意义的民间艺术活动。

主要原因:剪纸所用的材料与工具十分简便,制作方法也简单易行。它产生、发展、繁荣于民间,成为民间喜闻乐见的一种最朴素的艺术形式,并形成其独特的风格。

⑫、议议剪纸

讨论:是否见过剪纸作品?反映的是什么内容? 欣赏代表性作品《五福捧寿》,说说剪纸有什么特点。①写实与变形的统一 ②简洁与夸张的造型 ③繁简与疏密的构图 ④质朴与合理的装饰 ⑤巧妙与美观的连接 ⑬、评评剪纸

3、年画

(1)年画是与雕刻印刷术同时发展起来的,在宋代已经成熟。(2)著名的年画产地:天津杨柳青年画《莲生贵子》、苏州桃花坞年画《十美放风筝》、《上海火车站》成为南北两大中心,其他如山东潍县《女十忙》、河南朱仙镇、河北武强、山西临汾、陕西凤翔、四川绵竹等大都兴起于明代,盛于清代中后期,到民国时期逐渐为新兴的石印年画所取代。

(3)年画主要作为欢庆年节时装饰环境的绘画。

①、题材:吉庆欢乐。主要以戏剧、神话、小说人物、美女、娃娃等题材居多,也有一些山水花卉作品,晚清时期出现了一些反映抵抗外国侵略、习文练武、禁止鸦片等爱国题材的作品,也对城乡出现的一些新事物,如火车、轮船等,表现出特殊的表现兴趣。②、色彩:热烈; ③、构图:饱满;

④、样式:为适应屋内屋外张贴的环境,而创造了中堂、窗旁、斗方、横披等多种样式。

4、皮影(请同学们带着问题自学并阐述问题)(1)、皮影的历史

①.让剪纸活动起来,能够进行表演,便成为皮影戏,皮影又称“影子戏”,是中国很古老的剧种; ②.兴旺两宋,发祥于陕西、山西、河南。(2)、皮影的制作 ①、材料:牛皮、驴皮,②、造型:取侧面形象;

③、着色:用矿物质颜料,色彩艳丽; ④、背景和道具:做工精细。

欣赏作品:清 皮影《三顾茅庐》陕西采集 高120厘米 中国民间美术博物馆藏

这一作品表现在卧龙岗茅庐中,诸葛亮、刘备、关羽、张飞纵论天下大势的情景,环境道具雕刻得非常精细。

5.木偶戏

用木偶来表演故事的戏剧。表演时,演员在幕后一边操纵木偶,一边演唱,并配以音乐。根据木偶形体和操纵技术的不同,有布袋木偶、提线木偶、杖头木偶、铁线木偶等。

种类:根据木偶的结构和演员操纵方式等方面的差异,又可分为不同的种类(悬丝木偶、托棍木偶、手套木偶)。

6、泥塑

宋《泥孩儿》高16厘米 1976年江苏镇出土 镇江市博物馆藏 清《兔儿爷》泥塑 运用拟人化手法表现的“兔儿爷”,为中秋节令玩偶。

5.中国民间美术欣赏 篇五

[课 型] 高中美术欣赏

[教材分析]这一课选自人民美术出版社的高中美术欣赏,本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色,重点介绍年画和刺绣。

[教学目的]

通过欣赏,使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点,对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解,增加知识,增强民族自豪感,提高学生对民间美术的审美能力,培养热爱民间美术的情感。

[教学过程 ]

(一)组织教学:检查学生准备情况,师生问好。

(二)导入新课(1分钟)

上课伊始请各组根据课前预习,从老师预先放置的盒子中,集体讨论后选出属于民间美术作品。

师:他们的理由是对还是错,让我们看完书本后再评价。

(三)讲授新课

师:请每组讨论一下,推荐一位评委。[上讲台评价]

生:①民间美术是相对于专业而言的,它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些伤口是劳动人民创造的,所以应该是民间美术。

[师强调民间美术定义]

生:②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中,反映劳动人民的思想、情感和美的观念。

生:③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。

生:④它的创作和流传方式是集体的,它与宗教、风俗有密切联系,但它不是孕拧?BR>师:以上就是民间美术的基本特点,讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类?生:年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

师:同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗?

生:我是江苏苏州的,我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。

1.年画(12分钟)

师:我国历史名城苏州,物产丰富,文化茂盛,手工艺美冠天下,名家备出,曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客,其文化底蕴、积淀深厚,年画深受其影响,追溯起来千年历史。明代时,出现了木刻年画,清,雍,乾里,山塘街及桃花坞一带作坊达50多家,盛极一时。作品不但远播海内外,还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时,山塘街一带毁于战火,年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带,遂以桃花坞年画命名之,[师边介绍桃花坞年画,边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断],随着国外石印年画向我国的倾销,桃花坞年画深受威胁,历经坎坷,几起几落,解放后,桃花坞年画重获新生,成立了年画社,新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出,被誉为“东方百艺之花”。

[欣赏桃花坞年画的制作过程]

师:请看,这是《一团和气》或称《各气吉祥》,[展示作品]

[生看完后谈自己的感想]

师:这是桃花坞年画中影响极深,流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花,扎羊角发髻,活泼天真,憨态可掬有似稚童,又似老妪的笑脸,身穿锦团服饰,颈佩长命富贵

银锁,手棒《各气吉祥》卷轴,给人喜气洋洋,富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型,寓意“团圆”“圆满”,表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦,生活幸福,诸事顺道的良好的愿望。

桃花坞年画题材内容相当丰富,除了一些吉祥喜庆之作外,还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类,比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们以为怎么样?

[生看完后,通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品]

生:除了苏州的桃花坞,还有河南朱仙镇天津的杨柳青年画,素有南桃北柳之称。

2.刺绣(9分钟)

师:看过了年画,我们一起来看一下各地的刺绣,同学们对于刺绣都有哪些了解呢? 生:有四大名绣,江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣,广东的粤绣。

生:我是苏州渚,我们那儿大人、小孩都会绣(简介作刺绣情况)

师:说起苏绣,它可是有着三千多年悠久的历史了,如果把苏绣比作皇冠,那双面绣可称是皇冠上的明珠。

什么是双面绣呢?[播放一段介绍苏绣的片子]大家看,这幅白猫绣品正反一致,绣工精细,针法灵活,形象生动,这小猫哪象是绣出来的,仿佛是真如站着一只小猫,令人赞不绝口。

[同学们互相交流感受]

[生上前示范刺绣的制作]

3.风筝(1分钟)

师:放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动,同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝,请大家看书本第5段,讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

4.玩具(2分钟)

[生回忆儿时的玩具]

师:每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的,民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿,我国的民间玩具历史悠久,因地制宜,就地取材,通过加工制作,使之成为精美的民间艺术品。

5.编织(1分钟)

师:在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是,劳动人民充分利用其材质,巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品,在我国南方的竹编,劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽,竹、幂的宽和窄,编插技法制成不同的竹制品,造型美观,而耐用的整体形态达到静中有色,粗中有细,硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]

6.剪纸(2分钟)

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作,请同学们猜含义。]

生:过年贴窗花。

师:剪纸通过在纸上剪刻,就靠一把剪刀,就能创造出丰富多彩的生活,你看(边剪边展示),是不是很美。

(四)布置作业(12分钟)

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

(五)学生作业 [有的剪纸,有的刺绣,有的做泥塑]老师巡回辅导

(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》,烘托热闹气氛]

(七)小结(1分钟)

师:通过学习《,同学们有什么感想?[生畅谈感想]

6.民间美术 篇六

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色

民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型。

7.高中美术课程资源的寻找与利用 篇七

一、校内美术课程资源的寻找与利用

(一) 物质资源

在高中美术教学中, 能够利用到的物质资源主要是指可供美术教学、活动的场所、设施以及资料。, 例如, 美术教学的专属教室, 里面置有学生的画架、桌椅、写生画板、画凳, 还有写生灯、投影机、石膏像等, 为学生的美术学习创造了良好的条件和环境;图书资料室, 为学生提供美术方面的各种资料, 丰富学生的美术理论, 提高学生的艺术修养;美术作品展示场所, 为学生的美术技巧的进步提供参考, 使学生积累更多的绘画经验, 寻找创作的灵感, 从而辅助学生制作出优秀的美术作品。这些都是高中美术课程资源的基础资源, 此外还包括录像机、打印机、多媒体设备等现代美术课程所必备的物质条件。

(二) 人力资源

所谓的人力资源主要是指高中美术教师, 因为美术教师在教学过程中起着重要的引导作用, 是高中美术教学的中流砥柱。特别是随着科技的进步、新课改的深入发展, 高中美术教学的首要工作就是转变高中美术教师的教学理念, 运用现代认知理念和人文主义精神对教学过程进行科学指导, 改变传统的“满堂灌”的教学形式, 重视学生主体性的发挥, 鼓励学生发展个性, 同时还要革新教学方式, 使高中生的美术学习充满趣味, 激发学生学习的积极性。同时, 高中美术教师在教学中还要积极利用多媒体技术, 注重营造良好的课堂氛围, 培养学生的自主学习能力和创造能力, 促进学生的全面发展。

(三) 相关课程资源

艺术是相通的, 高中美术教学中不能把美术课上成单纯的课, 还要注重与其他相关课程资源的融会贯通, 并进行有效利用。比如, 在学习人教版高中美术教材第六课《宛自天开——古代园林艺术》时, 教师可以在课程开始前为学生普及有关古代园林方面的文学知识, 向学生讲授古代园林的起源与发展、古代园林的特点、古代园林的类型;也可以向学生讲解建筑类的知识, 帮助学生深入了解中国古代建筑的特点, 从而多角度对中国古代园林艺术进行赏析;还可以在欣赏作品时播放一些具有古色古香气息古朴雅致的音乐, 为学生创设良好的教学情境, 让学生在舒缓的音乐中领略古代园林的神奇与美丽。通过这种方式不仅能提高高中美术教学效果, 也能教会学生运用各科之间的联系提高自身的美术鉴赏能力和绘画水平。

二、校外美术课程资源的寻找与利用

(一) 自然资源

美术课程资源中的自然资源主要是指可供美术教学的自然风景和物产资源等。我国幅员辽阔、地广物博, 地区之间的地理条件差异较大, 使得自然风光多姿多彩, 自然资源多种多样, 每个地方都具有其独特的自然景观, 包括山川河流、戈壁沙滩、热带雨林、林海雪原等都潜移默化地影响着学生的审美能力, 也为学生的写生创造了条件。比如, 在学习第十四课《江山多娇——现代山水画》时, 教师可以选择一个天气晴朗、风清云淡的日子, 组织学生到郊外或者到农村进行写生, 让学生亲自去感受山水间的美丽, 去寻找自己的创作灵感, 这种方式将会达到意想不到的美术教学效果, 使学生获得突破性的发展。

(二) 地方资源

地方课程资源指的是具有地方文化特色的民间美术资源, 主要针对的是各地的文化遗产, 包括古遗址、古建筑、石刻、壁画等。我国少数民族众多, 各个民族或杂居或聚居, 在长期历史积淀、不同文化相互碰撞交融后形成了各地区、各民族独具特色的美术文化。随着新课改的深入发展, 为地方美术课程资源进入高中美术教学创造了可能, 高中美术教师要把握机遇, 在高中美术英语教学中对地方资源进行合理利用, 比如, 在学习第五课《皇权的象征——故宫建筑群与天坛》后, 教师可以利用假期时间组织学生去北京观光旅游, 去参观北京的故宫与天坛, 让学生将所学到的理论知识与实际相联系, 从而使学生在美术方面的各种能力得到质的飞越。

(三) 社会资源

美术课程的社会资源主要指的是蕴涵在各种社会文艺活动中的社会文化资源, 包括如年画、版画、剪纸等民间美术资源;如曲艺、木偶、皮影等非物质文化遗产资源;如古建筑、古代陶瓷、古代泥刻等文物遗产资源。此外还有对美学活动有所影响的民间故事、民间传说、传统节日等。这些都能为高中美术教学提供可利用的资源, 都有利于帮助学生加深对美术文化的理解, 所以高中美术教师要打破课堂教学局限, 带领学生走出校园, 走向社会, 深入了解当地社会文化资源, 引导学生去发现社会生活中所蕴涵的美术元素, 并教会学生对这些美术元素进行美术价值分析, 这样才能丰富高中美术教学的内容, 才能提高高中美术教学效果。

总之, 高中美术教师在进行美术教学活动时, 要积极寻找可利用的资源, 将其合理、高效地整合到美术课程中, 并切实地融入到美术教学实践中, 使资源中所蕴涵的美学价值得到充分发挥, 从而培养学生对艺术作品的鉴赏能力, 提高学生的绘画水平, 促进高中美术教学的发展, 使其能够适应和满足新课改的要求。

摘要:美术课程资源的寻找与利用, 能够丰富美术教学的内容, 提高美术教学的效果, 对美术教学的发展有着重要的影响。本文就从校内美术课程资源和校外美术课程资源两方面来对高中美术课程资源的寻找与利用进行探讨。

关键词:高中,美术,课程资源

参考文献

[1]常存文.美术课程资源的开发与利用[J].内蒙古师范大学学报:教育科学版, 2006 (2) :91-93.

[2]闫亚玲.中学生美术课程资源的开发与利用[J].学周刊, 2013 (17) :56.

[3]何瑞星.开发美术课程资源, 实现课堂教学高效[J].美术教育研究, 2013 (24) :144.

8.中学美术教育不可轻视民间美术 篇八

一、中学美术教育与民间美术

民间美术是一种历史悠久的、融汇了先民的经验与智慧的艺术,是民族的瑰宝。民间美术作品中特有的艺术表现形式,即造型古朴夸张,色彩鲜明,具有规律性,既有工笔重彩之作,也有淡雅隽秀之作的特点,更使民间美术走上了多样化的道路,从而产生了皮影、木偶、脸谱、刺绣、剪纸等多种多样的民间艺术形式。而我们现在通常所说的民间美术形式还把古代石刻线画、宗教版画、庙画、年画、灯屏画、建筑彩绘、扇面画,包括现代农民画、布贴画等在内的一切民间绘画形式也都纳入其中。

新课改提出:中学美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品,拓宽美术视野,尊重世界多元文化,探索人文内涵,提高鉴别和判断能力,抵制不良文化的影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术,增强对中国优秀文化的认同。由此可以看出民间美术部分在中学美术中占有重要地位。

中学美术分为初中美术和高中美术两大部分,这里主要是讲初中美术部分。初中美术教科书中虽然没有明确指出民间美术方面的教学内容,但是却将民间美术相关内容很好地穿插在各个模块的教学中,以实现更好的教学效果。下面从三个学习领域进行分析。

1.造型·表现。

以《义务教育课程标准实验教科书:美术》为例,分析第十六册“造型·表现”领域的第四课即“以刀代笔”的教学内容可以发现,本课教学重点为木刻版画——藏书票的制作方法。教材在普通的版画教学中扩展了民间美术中的年画知识并以年画为素材提出问题引导学生思考,以此展开教学,逐步引入版画内容讲解。此时民间美术起到了课程导入作用,年画的导入不仅丰富了学生对基础纹样的认知,在人文认知方面也激发了学生的民族情感。

2.综合·探索。

同样在第十六册教材中,属于“综合·探索”领域的第五课“端午节”中,更明确地涉及了民间美术方面的内容。“端午节”一课的主要内容是通过讲解绘制彩蛋、编制彩粽的方法,让学生更好地接触并了解我国优秀的民俗技艺与文化传统。教材中也提到了能够表现端午节日气息的一些民间手工艺品,如端午香袋、作为配饰的中国结以及反映端午节传说或是祈愿寓意的剪纸等,这些内容不仅丰富了课堂教学,也为教师提供了有选择性地作为辅助材料来进行讲解的内容。

3.设计·应用。关于民间美术的内容在“设计·应用”领域中更是起到重要作用。例如在第十八册第六课“蓝白之美”中就很明确地展示出本课重点是关于民间艺术中的蓝染花布。课本通过蓝染花布作品展示来讲解蓝染的由来、技艺、溯源与发展、题材与内容等方面,使学生在掌握相关知识的同时燃起创作欲望,通过亲手制作来达到“设计·应用”领域方面的学习目标,也实现了素质教育的核心,即培养学生的实践能力和创新能力。在之后的第七课“展示的艺术”中也是以民间美术中的剪纸和木雕作为素材,展现了民间艺术的时代性,这样的教材设计也体现了新课标中关于教材内容的理念,即使学习内容贴近学生生活,反映了教材民族性与时代性的结合。

二、学习民间美术对中学生发展的重要性

1.民间美术的传承特点。

民间美术源于普通人对生活的观察、感悟和最真挚的情感,反映了历代劳动人民最淳朴的生活观、宇宙观,是劳动人民寄托理想的最古老、最悠久的艺术形式。通过民间美术作品,我们可以感受到劳动人民质朴的心灵和淳朴的愿景。民间美术不是经过专门训练的美术,而是在邻里、地方、家人的相互影响下,把人与自然最直接、最原始的一种联结表现出来的形式,它的表达形式相对于其他门类来说更加自由与丰富,更具有独创性,更真诚。

2.民间美术的造型、用色及其寓意。

民间美术的造型特点,不仅表现客观事物的真实特征,还极大地融入了创作者的主观思想和情感,它是人们心灵的表现和情感的释放,是人与自然相互交融的体现。民间美术造型中的夸张变形,有时甚至是一种无视时间、空间界限的主观组合,这种效果不仅充分体现了创作者的需要与其特殊的表达形式,更可以看出其无穷无尽的想象力和创造力。在日常美术教学中融入丰富多样的民间美术,能够更好地帮助学生形成不同的观察视角,启发学生打破常规,发散思维,敢于尝试,勇于创新。

民间美术在用色方面一般分为单色作品和套色作品,一般表现为单色质朴大方、套色绚丽夺目的特点,突出了色彩对画面的装饰性与表现性,这种直观、本能的表现方法更能激发起学生的模仿与创作欲望,同时也增强了学生的感知能力。

民间美术在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,它用自己特定的表现语言,折射出传统文化的内涵和本质。学习民间美术能够加深中学生对艺术的理解,使中学生更加具有原创性思想。其中民间美术的象征寓意、符号表达等也可以启发学生的设计理念,能够提升中学生多方面的能力。

3.民间美术与新课改的三维目标。

以“以学为本”为课程目标的新课程提倡三维教学目标:知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。

在知识与技能方面,进行民间美术教学有助于培养学生的形象思维与动手操作能力。民间美术的创作基本单元是线条和块面,基本语言符号是装饰化的点、线、面;强调主观性、时空性、立体性、全面性的表现;造型手段通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。学生通过接触民间美术,不仅能掌握相关知识,也能更好地与其他知识融会贯通。例如掌握单独纹样、连续纹样的制作方法对设计方面知识的学习有很大帮助。

在过程与方法方面,民间美术教学可以充分体现新课改强调的学习方法,在民间美术的鉴赏、创作活动中更容易教导学生使用自主学习、合作学习、探究学习的学习方式。在美术教学中适当引入相关背景故事也可以丰富学生有关历史、地理等学科的知识。民间美术源于民间的特性也可以促使学生在生活中自主发现学习资源,而在学生寻找素材的同时,也有助于提高学生用艺术的方式掌握生活的能力,实现审美教育。endprint

在情感态度与价值观方面,通过学习民间美术可以培养学生良好的道德情操及民族自豪感。许多民间美术作品的题材选用了反映中国优秀传统的古籍中的故事,能够培养学生健康的人生观、价值观、世界观,而且许多关于民间美术的故事中常常蕴含着美好的寓意,有着“成教化、助人伦 ”的作用。

三、民间美术的教学现状及对策

1.民间美术教学所面临的问题。

民间美术在中学美术教学中有重要作用,但是依然有许多人因为对民间美术及其功能等方面不够了解而轻视中学美术教育中的民间美术部分,导致这部分内容没有按照课程标准的要求上,甚至这部分教学内容在许多学校名存实亡。

首先,在许多人的观念里,民间美术不仅不像常规的国画、油画、版画、雕塑等大型的画种一般在人们心中有着较重的分量,事实上,不少人只是把民间美术当作一种边缘的、带有手艺性质的工艺制作形式。许多人感觉民间美术只属于民间艺人,认为民间美术只是天桥上、庙会里为节日添彩的小饰物罢了,从根本上对民间美术存有偏见。

其次,民间美术方面的教学资源匮乏。通过观察民间美术部分在中学美术教育中的现实情况可以得知民间美术在课堂教学中也经常被轻视。不仅因为学校关于民间美术的资料匮乏,而且因为美术老师对民间美术的相关知识及涉及范围也不够了解。从教师的教学经验上讲,由于师范院校中美术教学专业很少涉及民间美术部分,因此很多美术教师对民间美术及其在教学中的教学目标、教学内容及相关扩充等方面不够熟悉,由此导致相关的教学活动无法顺利地展开。再加上由于在教材重难点的设置上,常常侧重于大的学院方向的画系门类,这也是导致许多老师对民间美术方面的教学不够重视,而把更多的精力放在素描、色彩等常规美术教学内容方面的主要原因了。

2.解决问题的策略。

从新课程理念与中学美术课程的设置中都可以看出民间美术对中学生的重要性,因此我们不应该轻视中学美术教育中的民间美术部分。

在教学资源方面,因为民间美术源于民间,我们可以通过各种渠道接触到它,无论是庙会中民间艺人纯熟技艺下诞生的手工艺品或是已经登上大雅之堂、列入非物质文化遗产中的博物馆藏品,还是在依然保留传统节日民俗习惯的家庭中的节日手工艺品,都是民间美术作品。而民间美术的传承性也证明了民间艺术家就在我们附近,只要善于发现,民间美术就在我们身边。而这种寻找与发现的过程更能体现新课程所倡导的学习方式。

民间美术有着材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广的特点。以中国最普及的民间传统装饰艺术之一的剪纸为例,其制作所需材料不过一把剪刀一张纸而已,由此便可在闲暇时创作出样式千姿百态、形象生动的作品,作品既可作实用物,又可美化生活。全国各地都能见到剪纸,各地的剪纸又因地域、人文与选材的不同延伸出了不同的风格流派,带有强烈的地域色彩。由此我们也可以推导出民间美术理应是学校独具特色的校本课程的一环,潍坊的风筝,陕西的皮影,各具地方特色的手工艺摆件、玩具其实都可以成为我们的课程资源。民间美术的学习形式应该是多种多样的,它可以是以参加庙会欣赏民间技艺的方式丰富社会实践课程内容,也可以让民间艺人走进课堂,丰富课堂形式。这样的学习方式也能更好地体现出当今教学理念中学校、家庭、社会共通的教学资源共享素材的观念。

综上所述,针对民间美术在教学中不被重视的现象,我们必须认识到:民间美术在中学美术教育中起着不可替代的重要作用,它应该被更多的人了解、关注并重视。我们绝不可轻视民间美术在中学美术教育中的地位。

参考文献

[1]尹少淳.美术教育研究与案例[M].北京:高等教育出版社,2007.

[2]巩平.美术新课程教学与教师成长[M].北京:中国人民大学出版社,2009.

上一篇:会计报表编制练习题下一篇:张嘉佳让我留在你身边经典语录