高一语文《再别康桥》教学设计

2024-07-28

高一语文《再别康桥》教学设计（共10篇）

1.高一语文《再别康桥》教学设计篇一

人教版高一上册语文《再别康桥》教案

教学目标

通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

教学重难点

教学重点

1、诗人独具特色的意象选择；

2、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。

教学难点分析诗歌的意象，找出诗人的感情线索。

教学工具

多媒体

教学过程

一、导语：

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二、作者介绍及写作背景。

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。19考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。 1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。 “悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”《再别康桥》竟然一诗成谶。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

三、播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

四、整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）

（一）提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

（二）从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

2、讨论这些意象的选择有什么作用？（串讲诗句）

A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的.青潭。诗人融情入景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

B、第一节：借代第二节：暗喻第三节：拟人第四节：移就、夸张

第五节：照应开头第六节：暗喻、拟人、移情第八节：重叠复唱

C、寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。

D、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

（三）从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美

明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美

明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美

明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕

照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

新诗特点

中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。

就其主流而言，新诗的特征主要为：

（一）作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。

（二）以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗” 从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。

（三）新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在“五四”时代基本上是从外国诗（主要是英国诗）借来音律形式的（朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。

（四）新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立；但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。

人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从1915—1916年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作””，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水”（《谈新诗））。

课后小结

课后习题

诗中的意象有哪些；包含作者什么样的情感；诗中如何体现新月派的三美主张的。

比较《雨巷》一诗，看看两者在结构、语言、意象上有什么异同。

2.高一语文《再别康桥》教学设计篇二

诵读法虽是传统之法, 但其在语文课堂教学中的作用不可小视。在语文教学中, 诵读教学以其声情兼备的独特方式, 创造性地再现作品, 还原生活, 拉近读者与作者的距离, 与创作者气息相通, 心灵相融, 实现学习者对作品的感知、理解和体验, 从而为课堂教学注入更为强烈的人文色彩, 进而在开发学生心智、陶冶学生情操、健全学生人格方面发挥无可替代的特殊作用。

笔者在教授《再别康桥》一文时, 没有把教学重心放在品析诗歌的语言上, 而是放在诵读涵泳、体味情感上。通常讲授诗歌的惯常做法是:导入课文、作者及背景介绍、学生齐读或教师范读、从诗歌内容和形式入手赏析诗歌、教学小结、课外拓展、布置作业。然而在教学实践中, 我把诵读贯穿在整个教学过程中, 收到了很好的效果。首先, 在课前布置了熟读诗歌、把握节奏、体味情感的预习任务, 其次, 上课初始先由学生们推荐一位代表朗读课文, 学生代表的朗读未能把握住作品的情感和节奏, 然而我并没有急于做出评价, 而是进行范读, 由于我很好的把握了节奏和情感, 读得轻柔舒缓、低回婉转, 深深感染了学生, 把学生们带入了诗歌美好的情境之中, 教室里静悄悄的, 只有我诵读的声音, 当我读完“不带走一片云彩”, 学生们情不自禁地鼓起掌来。接下来我告诉学生, 老师能读好这首诗在于节奏、重音、停顿、语气、语调等方面有很好的处理。然后我顺势问学生有没有兴趣练习朗读, 当得到肯定的回答后, 我在诵读技巧方面进行了指导, 我告诉学生:第一节中“轻轻的我走了”要读得低缓在于作者留恋、不忍心离去, “作别西天的云彩”要注意停顿, 在于表现依依不舍之情;第二节中“金柳”要重读在于展现夕阳照射下的柳条妩媚的景色, “新娘”要读出幸福感, “波”、“影”读得轻柔些, 仿佛眼前真的有一片波光, “荡漾”要读得陶醉些;第三节中“油油的”与“在水底招摇”之间停顿, 突出了水草的润绿, “招摇”要重读在于仿佛水草在向诗人招手示意。“甘心”要重读在于表现了诗人对康桥的永久恋情;第四节中“天上的虹”要读得比较欢快, “彩虹似的梦”声调要读得高昂些;第五节中诗人的情感达到高潮, “寻梦”应轻读一些, 似乎真的到梦境中了, “更青处漫溯”声调稍高昂, “满载”、“星辉”、“放歌”要读出豪迈之情。第六节诗人由梦幻回到现实, 想到今晚要和康桥离别, 情绪低落, 充满愁绪。因此“但我不能放歌”应读得低缓, “悄悄”、“别离”、“笙箫”要读得伤感些, “沉默是今晚的康桥”应读得愁情满怀;最后一节回应首节, 节奏应一致, 比较低缓, “悄悄”应慢读, 突出不忍离去的情感, 最后一句“走”、“一片”、“云”、“彩”之间要注意停顿, 表现不愿惊扰诗人心爱的康桥。在进行完诵读指导后, 我让学生跟着我一节一节的读, 边读边纠正诵读中存在的问题。之后我让学生们自己进行朗读练习, 我注意到学生们练得非常认真, 读得非常投入, 教室里书声琅琅。接下来我问谁愿意起来朗读, 学生们是争先恐后、积极踊跃。起来诵读的同学很好的把握了节奏、语调和情感。最后, 我讲述了诗歌的艺术特色, 学生们听得津津有味。为了巩固课堂上取得的成果, 课后我组织了一次徐志摩诗歌朗诵比赛, 学生的诵读水平得到了提高。从整个教学过程看, 教师、学生、文本三者达到了一种融合, 课堂上充满了轻松、和谐和融洽的教育气氛。

语言大师庄文中说过:“诵读是一种目视其文, 口发其声, 耳闻其间, 心通其意, 意会其理的综合阅读活动;是从字、词、句到段篇, 从文字到语音、语义, 从表层意思到深层含义、潜在情味的全面感知。”通过上述教学实例可知, 诵读在语文课堂教学中可以发挥重要的作用。诵读法的运用不仅可以活跃课堂气氛, 提高语文课堂教学效率, 而且可以激发学生语文学习的兴趣、培养语感、提高语言表达能力、陶冶情操。具体作用如下:

1.可以激发学生语文学习的兴趣。所谓兴趣, 是一种内在学习动机。这是学生认识需要的情绪表现, 它是在过去知识经验, 尤其是愉快体验的基础上形成的, 令人乐于积极而持久的接触、认识某类事物的一种意识倾向。具有浓厚学习兴趣的人通常会废寝忘食, 津津有味地去学习, 并从中获得巨大满足。如果教师有一口流利的普通话, 扎实的诵读功底, 那么婉转流畅、感情充沛的范读, 就会像优美的乐曲一样给学生带来深刻的、愉悦的情感体验, 从而激发语文学习的兴趣。

2.有助于培养学生的语感。古人云:“书读百遍, 其义自现。”汉语言文字作为一种古老的语言, 既是表意文字, 又是有声语言, 它具有富于音律性的发声特点。诵读作为一种最基础、最有效的语言学习方法, 可以把平面、静态的书面文字变成立体、动态的活的言语。诵读是短时间接受和输出信息量最大的阅读方式, 也是语言信号变化形式最多的阅读方式。反复诵读诗文, 语言感受能力就会得到提高, 语感就会在反复品味、涵泳中得以形成。

3.有助于提高学生的语言表达能力。随着时代的发展、社会的进步, 对人的综合素质有了很高的要求, 而语言表达能力是人的综合素质的重要表现形式之一。诵读是提高学生语言表达能力最基本、最有效的方法。通过长期的诵读训练, 不仅使学生能够熟练掌握基本的语言技能、提高普通话水平, 更重要的是能够在具体的语言环境下, 通过口诵心维, 积累大量的语言知识, 并逐渐内化为语言材料, 提高对语言的敏感度, 从而实现在语言表达交流中对语言的灵活运用。

4.有助于提高学生的人文素养, 陶冶情操。中学语文教材在选文方面十分注重人文资源的开掘, 选文大多文质兼美, 经久不衰, 艺术价值、人文价值颇高, 充分体现了素质教育的理念。反复诵读这些篇章, 人文精神便在潜移默化中得以熏陶, 有利于学生人文素养的提高;反复诵读这些篇章, 与作者心灵沟通, 精神得到陶冶、心灵得到启迪。

参考文献

[1]刘圣祥.诵读教学的价值探究[J].语文学刊, 2010, (18) .

[2]肖玲.中学阶段诵读教学策略研究[D].重庆:西南大学硕士论文, 2010.

[3]王耀辉.谈职校语文课诵读教学的改革[J].中国职业技术教育, 2005, (36) .

[4]吴岳岚.论诵读教学对中职语文教学的意义[J].科技信息, 2009, (2) .

3.《再别康桥》教学反思篇三

打小就喜欢《再别康桥》这首诗，很想有机会在课堂上和学生一起为它唯美的意境而陶醉。记得在一个孤寂清冷的冬日晚上，友人给了我一本《志摩的诗》。那个晚上我如获至宝，从此记住了一个用生命抒写爱、自由和美的诗人——徐志摩。

今天我将要和折射生命华彩的诗歌一起面对我的学生，我很想将我所知道的关于诗人的一切告诉他们，我愿意和学生一起在这些缓缓流淌的诗句中寻找似曾相识的过往。但是我又清楚地知道，我不能将自己的内心体验灌输给学生，以代替他们每个人的感悟。也许寻找审美感受所获得的愉悦，更容易让他们融入康河的波光艳影中。

“诵读”是诗歌教学无可争议的最佳手段。《再别康桥》这堂课，我仍以诵读为教学的主线，通过初步诵读、品味赏析、情感诵读这样的步骤，再辅之以音乐渲染和剑桥的如画美景。使整体感官浸润在诗歌的优美意境中。在指导诵读和赏析要点的过程中，穿插介绍一些鉴赏现代诗歌的方法与技巧。

诗歌往往有主旨隐逸、情感飘忽、意象朦胧和表达跳跃诸多特点，如果用太逻辑太条理的分析来代替用各自的心灵去生动感悟诗歌的整体美，最后得到的常常是支离破碎的知识性答案。所以我在准备这堂公开课时做了一个大胆设计，力图将学习的主动权还给学生，让他们在不受束缚的情况下，将思想情感投入诗歌的意境中，用自己的心灵去映照诗人丰富的内心世界。这个大胆设计就是。我放弃对这节课的各个步骤进行精心设计，放弃预先将课堂各个环节的进程置于我的掌控之中，放弃用我的一个个问题来牵引学生的思路。我将这节课主体部分的学习内容和顺序，交由学生来决定，我想看着他们如何去探索行走。具体做法是。先示范性的将第一节和最后一节进行比较赏析，扣住“离别”这一主题，品味惆怅、沉醉和混合着淡淡忧伤的欢愉这样的情感基调，然后让学生自由选择诗歌主体部分第二到第六节中的任何一节来自我赏析、诵读和评价。

诗歌教学离不开诵读，这是语文教师的共识。但有的老师在学生初步感知甚至还谈不上感知课文阶段，就要求学生反复读，并同时进行诵读指导，效果并不理想。我以为，诗歌之美，既要“读”来展示，也要“品”来挖掘，有“美品”才有“美读”，能“美读”方显“美品”，二者是相辅相成的。学生选择了《再别康桥》的某一节后，我先让他们读一遍，从朗读的情况判断是否把握了诗歌的内涵，顺势引导他们分析诗人要表达的思想感情，在此基础上做相应的诵读指导，然后让学生带着理解和情感再读。如果效果仍不理想，再进行诵读技巧方面的点拨，然后再读，基本就能声情并茂表达出诗歌的意蕴了。叶圣陶说，诵读时，要“以意逆志”。“激昂处还他个激昂，委婉处还他个委婉”。“还他个激昂”的前提是必须先理解“激昂”在何处，为何“激昂”；同样，“还他个委婉”的基础也必须是先知道“委婉”在哪里，为何要“委婉”。否则便成了无的放矢，“激昂”和“委婉”的诵读就可能错位，“激昂”处读得“委婉”，“委婉”处弄成了“激昂”。

比如，诗歌第五节“在星辉斑斓里放歌”这句是全诗的一个情感高潮，学生认为“放歌”一词应读得高亢嘹亮。我让几个学生读了读，他们都把音量放得很大，以为这样才能体现情感达到高潮。我认为用“高亢”的语调朗读“放歌”这个词，破坏了诗歌整体的静谧氛围。于是我范读了一次，采取的是“用气不上声”的方法，气息上去了，但是声音并不响亮，有悠远缠绵的意味。两相对比，学生马上品出了不同，觉得诗人正是为月夜下的宁静安详所陶醉，不可能放声高歌，后面不是还有一句“夏虫也为我沉默”吗?于是马上有学生领悟“这里是诗人在心中放歌”，我及时给予了肯定与赞扬。这样一品一读，学生理解就深刻多了。

因为把学习的主动权让给了学生，而且我有意收敛了自己作为老师的锋芒，学生们最大程度体会到了学习主人翁的快乐。我欣喜地看到有些不爱发言的学生也举起了手，而且说出了他们独特的想法。我高兴地听到了那些让我始料不及的又让我内心兴奋的理解和表述，比如“做新娘是女子一生中最漂亮最亮丽的时刻”，比如“诗人只能安静地在心中放歌”比如“诗人在康河的最后一晚应该是异常孤独与落寞的”……课堂从容进行，感动源源滋生，我仿佛看到康河的明媚映照着整个教室，分明感受到自由的芬芳。回想那生机勃勃的教室，透过一阵阵个性张扬的读书声和一张张沉浸在快乐学习中的面孔，我仿佛看到冰雪消融万物生长的春天景象。

4.高一语文《再别康桥》教学设计篇四

再别康桥(一课时)

设计

思想《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。

教材分析：

《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。

学

情

分

析学生是高一()的学生

具有好表现、思维活跃等特;以形象思维为主，认识问题的能力还不高;

他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度;

他们具有自主探究和合作学习的经验和能力

教

学

目

标1、知识与技能

感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。

新诗的欣赏方法。

2.、过程与方法

通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。

3、情感态度与价值观

体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

重点分析抓住关键词语，理解作者的情感和思路。

难点分析诗歌的意象与内容关系。

教学方法及

学法指导

分析本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;并联想比较，鉴赏评价的教学方式。

课前

准备1、教学环境：多媒体环境。

2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。

教

学

过

程

一、导语

佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。

别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道

“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”

离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?

今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!

(板书)再别康桥

二、题解及作者介绍

(解释：康桥=剑桥=Gambriage)

学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

作者：徐志摩(1896~1931)，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。

关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。

一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。

一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?

徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。

一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的.诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。

三、整体感知诗歌(播放关于康桥的风光)

下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。(老师朗诵)

这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。

(学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。)

四、“三美”分析(学生分析，老师点拨)

(一)音乐美和建筑美

这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。

形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。

(二)绘画美

第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?--前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情--很不舍得离开。

第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”

我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉?(夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)--像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)

(课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。)

第三节描写了什么意象?“青荇”

康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，

第四节，“潭” --拜伦潭

作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。

那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“1920年他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”

第五节作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。

第六节作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。

第七节呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。

五、情感分析小结(师生共同探讨)

这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。

感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁--乐--愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。

但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别?

古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣!”道出了离别让人黯然销魂的特点!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗?为什么?

(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)

这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。

另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。

六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。

七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。

板书设计

云彩 ……

金柳 ……

青荇依恋之情…

潭水

长篙 ……

星辉 ……

(客观物象)+(主观情意)= 意象

作业布置

1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。

2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：

沙扬娜拉

--赠日本女郎

最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁--/沙场娜拉!

偶然

5.高一语文《再别康桥》教学设计篇五

1.教材特点分析：

《再别康桥》是一首现代新诗，它不同于学生接触、学习最多的古典诗歌，在字数、句数、声韵、节奏等形式上，用词和语言表达上，抒情方式上等方面有较大不同，同时现代新诗对古典诗歌也有继承性，他们有着某些一脉相承的联系。

《再别康桥》中，诗人描写了康桥柔美的风光，运用想象和联想和暗喻等的修辞手法，把康桥的景物描写的妖娆有情，表达了对康桥的依依不舍、感恩、怀念之情。学生要领会诗人描写的画面的意境，深刻体会作者对康桥的情谊。

2.学生情况分析：

从小学到高中，学生在课文中学习的诗歌并不多，且大部分是古典诗歌，对于现代诗歌的特点体会不深，因此在教学中要注意引导学生抓住意象，深入品味诗歌的语言和意境，把握诗人的思想感情。

高一学生对新鲜事物保持旺盛的好奇心和求知欲，因此在教学中设置整体一贯的有价值的问题，对于调动学生积极性，理解现代新诗《再别康桥》具有重要意义。

教学目标：

1.感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的热爱、怀念、惜别之情，品读诗人个性特征。

2.学会运用联想和想象，分析诗歌意象。

教学重点：

感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的感恩、怀念之情。

教学难点：

运用联想和想象，分析诗歌意象。

教学课时：一课时

教学手段：多媒体渲染，小组探讨，反复朗读涵咏

导入：

同学们，有一个诗人曾经说过，“我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是--就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”同学们能够猜出这个人是谁吗?对，这个人就是徐志摩。今天我们通过徐志摩的《再别康桥》，欣赏一下徐志摩眼中的母校康桥。

请学生介绍作者

徐志摩，现代诗人，散文家，181月15日生于浙江海宁，1931年11月19日因飞机失事不幸遇难。著有诗集《志摩的诗》《猛虎集》《翡冷翠的一夜》。

教师补充：

我们看，徐志摩一生短暂，但是他在这短短的十多年的文学创作中，给现代文坛留下了宝贵的财富，他在现代文坛上始终是一颗皎皎明星。他的婚姻爱情故事也非常动人，三个女性与他紧密的联系在一起，为人们说道，甚至还被拍成电视剧《人间的四月天》，同学们有兴趣的可以上网搜索一下徐志摩的相关信息和诗歌作品，或者通过购买纸质书籍放在案头时时欣赏，了解一下这位传奇的诗人。

解析题目：为什么作者说是“再别”?

徐志摩三次旅行欧洲，在剑桥大学学习两年，也就是诗歌中的康桥，他在剑桥大学接受西方资产阶级教育，受到西方浪漫主义、唯美主义等流派的影响，结识了许多有名的文学家，遇到了自己的爱情，在这里他的诗情得到触发，进入诗歌创作的暴发期，这是他一生的转折点。康桥成为徐志摩一生不可磨灭的记忆。

在1922年离英前夕，写有长诗《康桥再会吧》。1925年途经英国，没有留下告别康桥的诗篇。1928年7月，徐志摩故地重游，在归国的海上，面对浩瀚的大海，诗人写下了这首传世的经典之作《再别康桥》。

初次朗读，注重朗读技巧

我们现在请一位同学朗读一下，大家听听他的朗读并作出评价。

朗读技巧：重音，快慢，声调高低，欢快或低沉

金柳(重读)新娘、艳影(欢快愉悦)荡漾(徘徊萦绕延长读)招摇(延长)柔波(轻柔)不是清泉，是天上虹(适当读快一些)彩虹似的梦(梦幻空灵的感觉)

第一、七节读轻缓调，第五节适当高昂，第六节低沉

这首诗第二、三、四每节中，两句四行，一三行是一句的前半部分，二四行是后续部分，一三行是主语部分，是一些具有宁静柔美特性的事物，二四行是谓语部分，是对宁静柔美性质的事物的进一步、具体的描绘，因此一三行重读，二四行轻读，使柔者更柔，形成一扬一抑的咏叹效果。

现在大家再次有感情的朗读一遍吧!

再次朗读，划分诗歌层次

同学们通过有感情的朗读诗歌，思考一下，这首诗可以分为几个层次，由哪几节构成，试着用简洁的语言概括层意。

本诗四行一节，一共由七节构成，可分为四个部分：

第一层：告别康桥(1节)

第二层：康桥风光(2-4节)

第三层：康桥寻梦(5-6节)

第四层：再别康桥(7节)

三次朗读，研读揣摩康桥风光景致

下面我们来重点分析一下徐志摩为我们呈现的康桥风光，思考作者主要描写了哪些实实在在的景物，运用了哪些手法。

第二层--康桥风光(2-4节)：

主要意象

河畔的金柳(色彩)-----新娘(暗喻)-------无情变有情，富有女性的温柔、羞涩、美丽

波光里的艳影(拟人)---------心头荡漾------康和美景在作者的心头萦绕、摇荡不去，美!

软泥上的青荇(色彩)------油油招摇甘心(拟人)------水草浓绿生机，富有情趣，向人招手?

榆阴下的潭水---------------天上虹(暗喻、移情)--------究竟是不是天上虹?为什么这么写?

移情解释：作者主观感情投射到客观物象上，并发生了移位。“天上虹”是美好的意象，象征着作者的梦想、追求、爱情等美好的回忆，作者认为这榆阴下的潭水承载着自己的梦想、追求、爱情等美好回忆，这潭水就在作者的强烈的感情的催化下，移位成了“天上虹”。例如苏轼《水龙吟次韵章质夫杨花辞》有“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”作者看到漫天飞舞的杨花，引发离别的伤感之情，眼前的杨花在诗人离愁的强烈伤感情绪下，移位成离人的眼泪。

我们现在看一下，这些景物怎么样，表达了作者怎样的感情?

作者运用了暗喻、拟人、移情、想象、联想等手法，描绘出笔下的这些景物，富有生机活力，充满了人性美，尤其是女性的温柔妩媚的美，表达了作者对康桥的热爱和对旧日梦想的怀念。

分析讨论诗歌的关键点

1.作者在第一节连用三次“轻轻的”，有没有累赘重复之嫌?

三次“轻轻的”是作者对自己离别时动作姿态的描写。作者面对康桥，“轻轻的走”“轻轻的招手”，做出了这样优雅潇洒的姿态，实在是一种离别的乐观的情绪表达。

这体现了一种什么样的是诗人形象呢?

乐观，飘逸，洒脱，优雅的绅士形象。

2.为什么“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫”?

作者在离别康桥的那天，沿河划船而上，直至夜幕掩映，夏虫也都陷于沉默，康桥的周遭环境是那么安静肃穆，而作者在康桥景色的描绘中，展开想象和联想的翅膀，不时陷入对过去学习、创作、爱情等生活的美好回忆，徐志摩对康桥的怀念是静悄悄的进行着的，是属于个人的独家回忆的，是不可以用歌声表达出来的，是作者洒脱、优雅的性格的写照。

课堂总结及布置作业

同学们这堂课，我们在徐志摩的指引下，对康桥进行了一番游览，感受到了康桥的美景和诗人对康桥的热爱和深深的怀念，还从诗歌中感受到了诗人洒脱、优雅的性格特征和诗人的人生理想。那么老师希望你们课下，认真回忆自己曾经学习生活过的校园或者反观我们现在的校园生活，找到自己情感的触发点，写成一篇小诗。

下课。

板书设计

第一层：告别康桥(1节)

第二层：康桥风光(2-4节)

第三层：康桥寻梦(5-6节)

第四层：再别康桥(7节)

曹姗

6.高一下册《再别康桥》教案篇六

【教学目的】

1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。

2、引导学生体味诗中的意象美。

3、当堂背诵全诗。

【教学重难点】

1、诗情的领悟是难点与教学的重点。

2、意象的把握与体味。

【教学设想】

以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。

【课时安排】

1课时。

【教学步骤】

一、导语(1～2分)

古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!

(解释：康桥=剑桥=Gambriage)

然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

二、徐志摩个人资料(5分)

(课件介绍)

(简要情况──康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。)

三、欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距(5分)

四、朗读直至背诵全诗(配乐)(10分)

五、引导学生感受意象美(16分)

先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么──有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情)

进而由教师总结出意象的含义──是融入了诗人主观情意的客观物象。

这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

(配合板书……)

六、课后小结(1分)

“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。”

──(选自谢榛《四溟诗话》)

七、课后作业(1分)

1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。

2、选学徐的其它诗歌。

八、结束语

《偶然》徐志摩。

高一下册《再别康桥》教案二

【教学目的】

1、理解作者的思想感情。

2、学会新诗的鉴赏方法。

3、学会朗读。

【教学重点】

1、诗人情感的把握。

2、学会朗读。

【教学方法】

诵读吟咏法，比较法，自我感悟法。

【课时安排】

1课时。

【教学过程】

一、导语

自古写离别之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?如：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这也是徐志摩这首诗的亮点。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?今天让我们一起走进《再别康桥》，走进诗人内心。

二、朗诵《再别康桥》

1、先叫一名学生朗读，点出生字生词：

河畔(pàn)青荇(xìng)长蒿(gāo)漫溯(sù)笙箫(xiāo)

载： zǎi 一年半载

zài 载歌载舞装载登载

斑斓(澜、阑)

2、老师配乐朗读。

3、学生自由读。

4、全班齐读。

三、介绍志摩其人及写作背景

徐志摩(1896～1931)，浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激，于是便吟成了这首传世之作。

四、教师分章节赏析诗歌

方式：学生自己找出最喜欢的一句或一节诗歌，赏析，老师点拨并进行朗读指导。

第一节：

三个“轻轻地”：难舍难分,奠定全文基调，轻柔缠绵。

第二节：

新娘：对康桥的无限喜爱与眷恋。

艳影：不仅荡漾在水中,也荡漾在诗人心中。

第三节：

招摇：康桥对诗人的欢迎。

板书：

康桥互相依恋

甘心：诗人对康桥的依恋诗人。

第四节：

潭：拜伦潭。在康桥的上游,相传拜伦曾在那游玩。榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹,五彩斑斓,富有诗意。

第五节：

诗人似乎已经忘记他要离别了,情不自禁泛舟去寻“彩虹般的梦”,游玩到很晚才归来, 李清照也曾有诗句“兴尽晚回舟”,可见诗人非常快乐。归途中看见水波与星光交相辉映,诗人情不自禁放歌,可见诗人快乐到极点。

第六节：

想到要和康桥离别,诗人情绪低落下来,只能悄悄吹奏”别离的笙萧”,在沉默中体会离别的滋味。连康桥的夏虫也似乎感受到了离别的不舍，也为诗人的离去而沉默了。此时无声胜有声。

板书：

沉默康桥

第七节：

“悄悄地”表明诗人不愿也不舍破坏心爱的康桥的氛围和情境。

“不带走一片云彩”：诗人既不愿破坏康桥的完整，也写出了诗人的潇洒。

美丽康桥，让诗人情不自禁喜欢上它，也恰恰由于诗人心中充满爱意，康桥才在诗人眼里显得更加秀丽。以至诗人说出：“康河，我敢说，是世界上最秀丽的一条水。”(《我所知道的康桥》)

但尽管诗人非常喜欢康桥，他还是“不带走一片云彩”地走了，走得是既缠绵又潇洒。

板书：

再别康桥──缠绵而潇洒

五、从诗歌的意象入手赏析诗歌

诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢?(以粉笔、板擦等为例)

意象=物+情(写入作品中的物与情的结合而形成意象)

1、作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”(清·王国维)

2、我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。

云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。我们重点鉴赏“柳”这个意象。

“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。

举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。(《诗经》)

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。(王维《送元二使安西》)

杨柳岸，晓风残月。(柳永《雨霖铃》)

六、从诗歌的形式入手赏析诗歌

《再别康桥》在形式上具有：绘画美，音乐美，建筑美。

七、感受音乐美

(先放配乐朗诵学生感悟，再分男女诵读，然后叫一个学生诵读)

八、结语

7.高一语文《再别康桥》教学设计篇七

我教读的第一步首先在教师范读和学生自读之后设计了如下三个问题:

1.全诗抒发了诗人怎样的思想感情? (对康桥的依依不舍之情)

2.从哪些地方看出这种感情?这种感情是借助什么表现出来的? (借助意象抒情:云彩、青荇、星辉、彩虹等)

3.教师总结提问:明明是在异国他乡, 为什么浮现在我们眼前的却是中国传统文化的美景? (体现了诗人对康桥的深情厚爱, 潜意识里诗人把康桥当成了自己精神的故乡)

以上这些问题学生都很容易找到答案, 同时学生对诗歌也有了一个总体的了解和把握了, 接下来我就开始带着学生把诗人笔下的康桥美和两首古典诗歌中的意境融会在一起做起了比较性的研读, 下面是研读的过程:

一、首先把诗歌的两节内容与《关雎》一些章节放在一起作比较赏析

参差荇菜, 左右流之。窈窕淑女, 寤寐求之。求之不得, 寤寐思服。悠哉悠哉, 辗转反侧。——《关雎》

再来读《再别康桥》中的两节:那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘;波光里的艳影, 在我的心头荡漾。软泥上的青荇, 油油的在水底招摇;在康河的柔波里, 我甘心做一条水草!

我设计了如下的问题让学生回答:

1. 请找出两种诗歌中共同的意象:

2. 这些意象在古典诗歌中它的象征含义是什么?

3. 由这些意象我们又能感受到诗人的什么心态?

这些问题提出之后, 学生们争相作答:环境, 都有清澈的河流, 河流中都有招摇的绿油油的荇菜, 而且都同时出现了主人公钟情的理想的意中人“窈窕淑女”和“夕阳中的新娘”。此情此景, 被撩拨起的也是同样的情态, 在诗经那位无名的作者, 是由于“求之不得”而“悠哉悠哉, 辗转反侧”, 在徐志摩, 则是“甘心做一条水草”的惝恍沉醉。很明显地, 我们看到了诗人对康桥无限的爱恋和不舍。

二、接着我又把诗歌的第五节内容与古诗《蒹葭》放在一起作共同赏析

蒹葭苍苍, 白露为霜。所谓伊人, 在水一方。溯洄从之, 道阻且长。溯游从之, 宛在水中央。——《蒹葭》

寻梦?撑一支长篙, 向青草更青处漫溯;满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。——《再别康桥》

两节内容出示过后, 我马上提问题:

1. 有一个字是两首诗歌中都出现的, 它的含义是什么?

2.《诗经》的主人公实现自己的愿望了吗?

3. 诗人很明显在借诗经隐喻什么?

前两个问题学生都很容易就找到了答案:一个“溯”字, 让我们看到了诗经中无名主人公追寻自己意中人的艰辛, 一个“宛在水中央”让我们看到了由于河水阻隔而与意中人可望而不可及, 可求而不可得的凄美心境, 而这种心境又何尝不是诗人此刻的心境, 第三个问题的答案也就迎刃而解了, 诗人也想寻求自己的梦想, 而他却终究要回到梦醒后的清醒与惆怅。

诗人无奈地吟出诗歌的下一节:

但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥。——《再别康桥》

此情此景似乎让我们联想到了唐代诗人的诗句:

别有幽愁暗恨生, 此时无声胜有声。——白居易《琵琶行》

三、两次比较过后, 我适时地提出了问题

1. 诗人为什么会对康桥这么地不舍和眷恋?

2. 诗人又重回故地康桥想要追寻什么?

3. 此时此刻, 诗人又为什么要沉默了?

这两个问题对这节课可以说是一个总结, 我及时地插入了诗人当时的一些生活背景, 总结了两点:

1.诗人重回康桥是对自己曾经有过的理想之梦的祭奠;

徐志摩是纯理想主义者, 追求“爱、美、自由”, 在剑桥留学期间, 积极追求个性解放的人生理想, 追求在中国建立英国似的资产阶级民主政治的理想。但当时的中国, 列强割据, 军阀混战, 百姓涂炭, 社会现实残酷, 不可能实现他的理想, 他苦闷彷徨。

2.诗人重回康桥是对自己曾经的一段刻骨铭心情感的祭奠。 (诗人和才女林徽因的一段感情)

四、总结

8.《再别康桥》用词摭谈篇八

一.形象生动的叠词

通读整首诗，给人感受最深的是诗的开头和结尾选择的叠词为我们营造的意境。三个“轻轻的”和两个“悄悄的”这两组叠词，营造了寂然无声、依依惜别的氛围。“轻轻”侧重客观状态，写诗人只身悄悄来到和离别康桥时的情景，其中“正如我轻轻的来”一句中的“轻轻的”传达的是一种“故地重游”的欣喜，另两个“轻轻的”抒发的则是诗人对康桥深深的眷恋和不得不离开康桥的无限惆怅之情。而“悄悄”着重主观意向，写出诗人不愿扰乱康河原有的恬静与美丽，更显出对康桥的一往情深。悄然的到来，无言的离去，对母校的仰慕，对母校的眷恋，溢于言表。

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”，叠词“油油”的释义是：“1.形容浓密而饱满润泽。2.流动貌。常形容云﹑水。3.和悦恭谨貌。4.众多貌；广大貌。5.悠然自得貌。6.忧思貌。”《史记·宋微子世家》中有：“麦秀渐渐兮，禾黍油油。”根据诗意，“油油”可以理解为“水草浓绿，茂密、饱满、润泽、温润如玉（这是情状）；且随着流水游动，悠然自得，映着夕阳，飘逸闪烁，光影乍离乍合（这是在特定背景下的动感）。”水草这昔日情感的见证人，再次相见，依旧油光翠嫩，浓绿欲滴，充满着蓬勃向上的生机。纯美的叠词，淋漓尽致的倾注了诗人对母校一草一木的由衷喜爱。

二.具体准确的动词

为了准确的表达自己的主观情志，诗人选取了极富动感特色的词语。细细品味，读来如临其境，如睹其形。

“荡漾”。意思是：“水波一起一伏的动。”河畔的金柳，如同“新娘”一样，天生丽质，婀娜多姿的倩影倒映在康河里，也荡漾在诗人的心河中，并激起层层情感的涟漪。这个词语，准确的写出了诗人对往日浪漫爱情生活的珍惜，对柳阴下山盟海誓的回味。内心深处那根柔弱的弦时时被拨动，心绪难以平静。

“招摇”。用“招摇”而不是“轻摇”，诗人可谓是匠心独具。“轻摇”，即轻轻地摇动，这只是对青荇情态的客观描述；“招摇”，使用了拟人的手法，它不仅准确的写出了青荇自由自在地摇动的情态，更能表达诗人摆脱尘世羁绊与生活束缚的强烈愿望，渴望像水草那样，无拘无束、自由自在的生活。

“漫溯”。诗人用“漫溯”，而不用“慢溯”，韵味全然不同。“慢溯”，即慢慢地逆水而上，只能写出速度的慢；而“漫溯”，则是随意地、漫无目的地逆水而上，不仅写出了速度之慢，更能体现出诗人的悠闲自在、对昔日生活的追寻、对昔日生活的无限眷恋。

三.色彩鲜明的意象（名词）

诗的意象就是“诗人主观情志的具象载体。”诗人把自己的主观情感和志向与客观存在的具体事物结合起来，便形成一个个鲜明生动的意象，表达自己的思想情感。

“金柳”。诗人将“河畔的金柳”比作“新娘”，平中见奇。首先，河畔的柳树在夕阳的照耀下显出金黄的色彩，这与穿红着绿的新娘具有形似的特征；其次，诗人曾在这里度过了一段极为美好的时光，有过浪漫的爱情，理想的婚姻。所以，康桥的一草一木都倾注了诗人对康桥的喜爱之情，如美酒般香醇浓烈。

“青荇”。这一意象不仅有诗人的喜爱之情，更有潜意识中渴望摆脱尘世羁绊与生活束缚的强烈愿望。

“彩虹”。彩虹是连接人间天堂的桥梁，是可望而不可即的，是短暂的易逝的，是经历风雨后才出现的。 “彩虹似的梦”指过去诗人对未来的各种美好的憧憬与追求，然而，事与愿违，多年之后，这些梦想都沉淀在清清的拜伦潭底。“彩虹似的梦”所抒发的不止是诗人对康桥的喜爱，更包含了在现实生活中的无奈与失落。

胡适曾说：“徐志摩的人生观是一种‘单纯的信仰’：‘这里面只有三个人字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”诗人用饱含情感的语言，讴歌了母校的圣洁与美丽，表达了对母校的热爱和眷恋，用“爱”与“美”，谱写了一曲理想破灭的悲壮的乐章，永远萦绕在康桥的夜空。

9.高中语文《再别康桥》教案设计篇九

认知诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

通过教师的指导，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

情感态度与价值观：引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。感受作者对“爱”“自由”与“美”的追求。

重点与难点：

1.对诗歌独具特色的意象的把握;

2.对诗歌的音乐美、建筑美、绘画美的鉴赏。

课时安排：1课时。?

过程与方法

课前预习检查，正音正字：

河畔(pàn)青荇(xìng)长蒿(gāo)漫溯(sù)笙箫(xiāo)载①zǎi一年半载记载登载②zài载歌载舞装载下载 ?斑斓(区别：澜、阑)

一.导入：

古人云：黯然销魂者，唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!随着“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”的节奏，一起走进诗人内心。

二.有关知识链接

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

胡适说：“他(指徐志摩)的人生观里，只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”

一轮诵读，因声求气

读时注意加点字的读音：

青荇 (xìng) 长篙(gāo)

浮藻(zǎo) 漫溯 (sù)

斑斓 (lán) 笙箫(shēng)

感情：惆怅，惜别

节奏：轻柔，和谐

语调：舒缓，低沉

三.整体感知《再别康桥》，分小组讨论。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)

二轮诵读，缘景明情

知识准备：意象=物+情(写入作品中的物与情的结合而形成意境)。作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”(清?王国维)。我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。

问题1.自古写离别的诗作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还有哪些诗词

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

问题2.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

学生讨论：选择这些意象有什么作用?

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

内容赏析：板书见课件

教师参考：第1节，写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。于是诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁，又定下了全诗哀而不伤的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。

第3节，写康河的水草，绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。道出了诗人对康桥永久的恋情。“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。

第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽;而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了。(“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。)

这首诗从思想内容上来说，只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。然而这首诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观景物和和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，它是热烈而有分寸;淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。其次此诗语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，一发都宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，在艺术上达到了炉火纯青的境地。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一星辉”，在星空中“放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点……然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。(从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。)

10.高一语文《再别康桥》教学设计篇十

李镇西《再别康桥》课堂实录

教授者：李镇西老师

听课人：王老师，桃夭，摩西，可爱妹妹，铁皮鼓

教学过程：

朱光潜那篇《谈读诗与趣味的培养》的文章大家读过了没有？

有一些要求读的可以在语文自习以及周末来读。这个星期我先不做其他的检测，下周再来。（关于优化设计）

今天的课前演讲由＊＊同学来讲。

不能照着念。能背就背，不能背可以看一看。（上课铃声响）

这个同学伏在桌上照稿子读，读得极快，大家听不清，哗然。

李老师评论：完全不符合演讲的要求。第一，他完全是在读，没有达到要求。第二，他的仪容不好，一直伏在桌上。第三，上来演讲最起码的规范是：同学们，今天我演讲的内容是„„他没有做到。第四，李老师说过，第一轮，老师不规定题目，但是有一个默认的前提。应该是大家都认可的公众话题。因此，今天这个演讲要重新做。＊＊：明天不可能。李老师：后天。明天该谁呢？（李老师在安排）。

今天我们接着讲《再别康桥》，有的人批评我，那天讲采桑子重阳时提出一个问题，上下片为什么要互换？没有下文。老师问，哪个同学知道？有没有同学想过这个问题？想不通啊，这样，我们再想一想，我们以后找时间交流。

李老师：我们今天看《再别康桥》。这首诗大家读过了，比较熟悉了。在没有学这首诗前，大家对徐志摩有没有了解？

一个同学：我看过一些文章，似乎是说鲁迅和徐志摩在文学上是对立的。

李老师：你是在哪里看到的？

同学：我是听我们老师说的。

李老师：你说的是对的，他们在文学观上是对立的，而且李老师年轻的时候，第一次知道他也是从鲁迅那儿了解到的。还有哪个同学。

同学二：他是新月派诗人。

李老师：从哪儿知道的？

同学二：从优化设计的。

李老师：还有没有？没有了？那李老师补充。有一个电视看过没有？人间四月天。

同学三：讲他和三个女人的感情。

李老师：哪三个女人？其他同学补充，同学三：（还有其他同学补充）林徽音，陆小曼，张幼仪。

李老师：徐志摩比较风流，只是因为他是文学家，就成了„„中国有一个不好的传统，一个人成了名人，缺点也就成了优点。当然，也有人替他辩护，正因为感情丰富，所以写出好作品，我觉得还要应该分开来评价。

李老师：徐志摩怎么死的？

同学四：飞机失事。

李老师：对。徐对新诗贡献很大，我甚至认为，仅以此诗，就足以称优秀诗人。他还做过许多大学的教授。当时很多人都是二十来岁做教授的，比如胡适等，很有才华，现在找不到多少这样的人。当然他们不会玩电脑游戏，没有读过金庸。

你们看了朱光潜的文章可能比较清楚。一个人不一定写诗但要有诗情。就讲徐志摩这个人可以讲很多，我不想讲很多。我们不能因一些事情否认他的贡献。时间过得越长，对人评价越客观。

同学们课前有没有读过？

同学：读过。

李老师：大家一起读，看有没有读错的。

学生齐读。还没有读完时――

李老师：停停停！我觉得你们再这样读下去，愧对地下的徐志摩，我听了也很不舒服，这位为汉语羸得声誉的诗人的诗怎么可以这样读。我觉得，这首诗与毛的长沙完全不同。有的同学一开始就读得很重。

我们可以拿读毛的试一试，李老师示范。声音很大。大家笑。又拿读再别康桥的语调读长沙。大家又哄堂大笑。

这首诗背景大家不是很清楚，他还写过一篇《我所知道的康桥》我从中摘抄了几段。

康桥的灵性全在一条河上，康河我敢说是全世界最秀丽的一条水。在„„只见我出神似的（你们想像一下，客观上讲，他的五观不是很英俊，但是身材很儒雅，可以想像一下他在桥上的情景）青苔凉透了我的，，难忘昔日的黄昏，像

的山形，衬出，，那妙意只可去秋梦边缘抓住

另一个段落：我常常在夕阳西下时骑着车着，，，日头是追不到的，我没有夸父的，，有两三幅画，（我读他的散文觉得上个世纪的白话散文还不是很成熟。）一样的神奇。（读到这个我想到了我有新疆的伊宁，水天一色。

我真的跪下去了。（你们听到这个就理解了为什么他对金柳有那么的眷恋）对着那冉冉的金光。满天着艳红的花，在青草里。阳光对，，透明似的不可逼似）这个的草甸变成了。不说也罢，说了你们也不可信的。

李老师：在他的心里，康桥是他的精神家园，他是怎样的感情。

李老师范读开头第一节。

作别－西天的云彩。老师为什么要在这儿停顿。

同学五：表现一种依依不舍之情。

李老师：对。现在大家齐读。

学生齐读。声音低缓但无起伏，不过已经比刚才好很多了。

李老师：刚才我觉得好了一些，至少没有那么野蛮了。（大家笑）这样吧，我们每个同学自己读一读，按你的理解去读。要读，我要看一看。

李老师巡视。

指导一个同学。

李老师：读了以后要再读，每个同学都要准备――我是要朗读的，怎么给其他同学朗读。

学生自由读。

李老师：这样吧，大家再读一遍，哪儿要停顿，你做上记号。

同学又自由读。李老师在上面也细读体会。

李老师：好了，下面请一个同学起来读，读的时候尽量按你的理解，我听你的读就知道你理解了多少，谁愿意起来读？（何思静举手）

何思静读。（李老师：咱们男同学也要争取时间读，徐志摩是个男的。认真听，一会儿要评的）

读错了“似的”，李老师做记录。

读完后，大家鼓掌。读得很好。掌声就能说明问题。但我只给她98分。有两个字读错了。（有同学小声说“河畔”的“畔”读错了）

同学六：似的。

李老师：对，还有一个读音：青春似火。多音字。

李老师：还有长篙。她读成了hao（一声）

再请一个同学起来读。还请一个女同学吧。康婕，再别康婕！大家笑。

康婕读。声音较低。读完后大家鼓掌。

李老师：大家鼓掌，说明读得不错。但是我还要问一下，你在读的时候能不能给大家谈一谈你为什么要这样读，为什么要这样处理。

康婕：他有些地方表达„„比如说。

李老师：请前一个同学谈一谈怎样处理。

何思静：他的第一段与最后一段是惜别的感情。中间还是比较欢乐的。比如在星辉放歌，欢乐。我甘心做一条水草要读得重一些，对康桥的感情是很深的。

李老师：刚才你读放歌时声音大。为什么。

何思静：感觉。

李老师：男同学哪一个读一读。

李老师：我现在点一个同学：请李镇西同学读一读。大家笑。李老师不一定有他们读得好，但我可以说我为什么要这样读。

李老师读。读完后大家鼓掌。

李老师：客观地地说，我们三个人谁读得最好一些？（大家齐声）何思静。第二位是谁，我们两个争亚军。

下面我们一段一段地一起来读。何思静和我一起做朗诵指导。

先读第一节。

何思静你来评价一下？（点头）

读这一节，哪一个词作基调？轻轻的。

他为什么不走得壮烈一些？

同学：他比较留恋。

李老师：我们对喜爱的东西总是轻拿轻放。第一次读得太重。（李老师摹仿）重重的我走了。

第一段再朗诵一下，咱们第一段的朗诵深受何思静同学的好评。

继续。

第二节．大家读。

第二节完。何思静同学评论一下。哪儿可以更好一些。（何思静点头）呵呵，以鼓励为主。

李老师：那河畔的金柳，金要重一些。读新娘要读得幸福一些。边示范。

波光里的艳影。读到这儿眼前就要有一片波光。

荡漾，要读得轻柔。（伴以手的动作）

咱们试读一下。学生读第二段。

何思静怎么样。（何思静：感觉好一些）

第三自然段你给大家说说应该怎么读。

何思静：油油的应该停顿一下。

为什么？

何思静：说不出来。甘心重一些。第三句稍微轻一些。

李老师：示范一下好不好。

何思静示范。

读得太好了，就要像她这样读。师生一起读这一段。

怎么样，要及时鼓励，及时评价。

下面一段怎么读，还是何思静同学你来吧。

何思静：天上的虹要读得欢快一些。彩虹似的梦，感情要重一些，声调要高昂一些。（示范一下）。

李老师：好，开始读。齐读这一节。

下面这一节，我可以做点指导，做得不对，大家评价。

第五节，应该明朗一些。什么叫溯。放歌，要放一些。寻梦，撑一声长篙，示范。

一起来读。学生齐读。

李老师：把书翻过来，我个人认为悄悄句应该慢一些。实在是不忍离去。

学生齐读。

学生又齐读最后一节。

李老师：后面稍微停一下：不带走一片云彩。

下去再读，我们第三节课还是要研读。非常感谢何思静。下来你们还有什么不太懂的我们再向何思静讨教。

下课。

第二课时

教学过程：

李老师：我看了你们的周记，很失望。我看了你们的随笔，还很失望。作文我还没有看。

一个同学说他三篇都写得好。

（上课铃响）

是这样的，我觉得以后应该先由老师向你们问好。

我们刚才第一节课对这首诗熟悉了一下，朗诵了一下，个人朗诵，集体朗诵。上一节课有些同学问到长篙这个字，到底应该读什么？当然应该读—――篙！（故意拖长）初中一篇课文叫社戏，里面有。所以不要再犯这个错误。这堂课我们要研讨。

我们把这首诗再读一遍好不好？好

何思静起头。

大家齐读。（感觉比上节课好了许多）

李老师：显然比第一节课进步大多了。我想问一下同学们，从内心里读了这首诗，真的觉得这首诗特别美的同学举一下手。（一部分）能不能请一个同学说一说为什么。

同学一：从我刚听这一首诗以后就特别喜欢。第一我特别喜欢它开头一节和结尾一节。

李老师：有什么特别的地方？

同学一：有轻轻两个字。我有一个初中的朋友名字里有轻。

李老师：就是说这首诗和你生活中的某一点有相通的地方。

同学一：再加之前后两节写得特别美。

同学二；我第一次是从广告里，轻轻的我来了，请让我轻轻地喝一口，当时画面特别美。第一次读的时候觉得很美，把广告里的画面与这首诗联系起来，觉得特别美。

李老师：你觉得哪一句哪一段哪一节打动了你。能说出理由吗？

同学三：没有举手的同学准备，为什么不喜欢。）我比较喜欢这里的第二段。我开始读的时候，他说金柳是夕阳，我想不通，就通过反复的读找到了感觉，通过联想想象河畔旁边的金柳，金柳是一种丝丝的，构成了一种夕阳斜晖撒在上面，柳枝飘动，给人的感觉就像一个新娘。（李：而且柳树是婀娜多姿的，不能说松树之类）

同学四：我第一次听这首诗是在初中一节诗歌鉴赏课上。我听第一遍就能记住第一段和最后一段，因为在结构形式上非常相似，而且意境很美，波光里的艳影等都是很美的东西。

李老师：当时徐志摩所见到的是不是只有他写的这些？

还有哪些可能看到？

同学：人。

李老师：咱们说东西。

鸟，建筑，飞机。哪为什么不选这些？

也就是说这些景物最能体现他的情感，也就是说他们的情感最能通过这些景物来体现。这就是意象。比如金柳就是意象，不全是柳树，带上了作者的感情。包括长沙里的鹰等。他用自己的思想感情做为一种指向，截取眼前的景物把他放在眼前来表现。无数这样的意象组织起来的叫意境。

这里面哪些是意象。

柳，，，等等，包括云彩。他所写的是康桥，康桥在英国。他避开了当时的科技，写了云彩等，这些恰恰是在古典诗词里最容易出现的，这不是偶然的。你如果明白了这一点，读这首诗就有一种特别的感觉。

同学五：我觉得徐志摩写的诗感觉都比较细腻。我读过他的《偶然》，记不记得？

学生背诵。

还有一首诗读过没有？沙扬娜拉，这首诗感情特别细腻，截取一瞬间的感受。

同学五：当时，我在母校的时候也有这种感觉，特别不想离开。

李老师：读诗怎样才算读进去了，诗和自己的感情融在一起。他刚才就是这样说的，在某一个场合想到了这首诗。他的人生就有诗意了。还有没有同学？

这样吧，临近的同学交流一下，最喜欢哪一个词，哪一个句？

学生讨论，李老师指导。

李老师：好了，还有没有什么新的发现，新的感受？那么有什么新的问题也可以提出来，不理解的地方可以提出来。有没有？我有几个地方不理解，但我不问，还是你们问好一些。

同学六：我不懂第四节，虹是五颜六色的，很美，清泉是一个颜色，为什么？在网上有一个教师就提出了这个问题。这个问题很有科研价值。

同学七。很好解释。本来很清澈，上面有许多东西，五颜六色倒映在水里。

李老师：他讲得有没有道理。没有说服我。为什么，这个一潭和前面是不是一个地方的景色？

同学八：我觉得主要是为后面做铺垫。如果他直接去说，跟后文不太搭配。这样写，给人一种想象空间，用虹来形容梦想，还是很美的。

同学九：注释上写，梦是指作者的愿望理想，也就是说，他希望自己的梦是五彩的。

李老师：我是这样理解的。我记得有一个网友，他的解释我同意。第四节，你把分号，破虹恰好是他想到了。把分号去掉。你还可以想象一下。还有，余霞里，，，是他的倒影，恼人的秋波又泛起。他的倒影在细碎的波光中被打碎了，多美呀。还有什么问题。

同学十：第四段最后一句。我觉得我甘心做一条水草。这让我联想到了俯首甘为孺子牛。如果是黄河，我可以理解为爱国。我不明白，他为什么愿意在国外的河里做一条水草。

同学十一，这只是他的主观想法。我想鲁迅当时可能无心，后人按在他身上。本来鲁迅写文章可能有想那么多。徐志摩在写这话的时候只是表达对康河的喜爱。

其他同学呢？

我今年八月份是我第三次去丽江。我真想写再别丽江。我喜欢丽江，大家会不会说，李老师怎么不爱家乡啊。我也到过欧洲，写了四万字游记。我很爱欧洲，但我还是回来了。爱祖国和爱地球上的每一片土地可能不矛盾。徐对母校的爱与对祖国的爱是不矛盾的。徐也是爱国的，也写过许多抨击黑暗的文章。资产阶级比封建进步得多。徐甚至愿意做一条水草，而且还是死在祖国的天空上。不要太狭隘地理解。还有没有有问题。

没问题我就问了。

同学十二：他为什么要放歌？

同学十三：不能放歌。

哦你问的是为什么不能放歌。

同学十四：因为开始就说轻轻的我走了。但是我不能放歌。为了照应前面以后后面的意境。他要离开，不能留下什么回忆，他悄悄地走了，与当时吹箫

我觉得我不能放歌，是说他不是马上就要走了，他要回味以前的生活，给人一种此时无声胜有声的感觉。

李：在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。完全忘情了。感情到了高潮。但是突然意识到自己还是要离去。离别。要走了，而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。

悄悄是别离的笙箫，李老师研究了很久。他吹了没有？可能吹也没有没有。但笙箫是有声的，为什么要说悄悄。他是说静，还是喧闹。

同学十五，正像是鸟鸣山更幽。有声更显静。

李：我也如此，可以想象一下电影里如何表现。不管他吹没有，反正都是悄悄的，即使有，心里很宁静。为什么，夏虫也为我沉默，沉默，，而这种宁静，刚好与心里的宁静是合的。还有没有问题。没有我就要问了。

好像没什么问题了。还有没有什么问题？

这首诗为什么很美，还可以谈一谈自己的感受。除了意象美，还有音韵的美。读第一段。新诗押不押韵有争议，但如果押韵要好一些。而且大家知道这首诗写得比较早，那时候新文化运动不久，能写这么好，不容易。有人研究这首诗的韵是变化的。大家自己读一读，把韵脚划出来。读，读才会体会出来。