一个女人的来信

一个女人的来信（精选11篇）

1.一个女人的来信 篇一

一个陌生女人的来信台词

那是我第一次走进你的房间，里面的一切都那么昏暗、懒散、舒适，像一个暧昧的邀请。我闻到你的味道，烟的味道，感到一股使人昏沉的幸福。那匆匆几分钟，是我童年时代最幸福的时刻。我要把这个时刻告诉你，是为了让你，你这个从来也没有认识过我的人，终于感到有一个生命依恋着你，并且为你而憔悴。我要把这个最幸福的时刻告诉你，同时也要把那个最可怕的时刻也告诉你，可惜这二者之间挨的如此之近。

最后一夜了，明天，我们就要坐火车到山东去。那个夜里我忽然感到，不在你身边，我生命的时钟就要停止。

我的儿子昨天死了。如果现在我果真还要继续活下去的话，我又要孤零零的一个人了。世间上再没有比置身于人群之中却又孤独生活更可怕的了。我当时，在从山东的漫无止境的六年里，深深体会到了这一点。我一心想着你，在心灵深处始终和你单独待在一起，一坐一整天。回想每一次见到你、每一次等你的情景。那只有一年，却像我的整个童年。每一分钟我都记得，就像昨天才刚发生。我把你写的文章和书都买来了，为了能看到你的名字。只要能看到你的名字，那一天就是我的节日。这六年，我一刻也不曾和你分离，这六年，我一心一意只想一件事，就是回到北平，回到你身边。终于，那一年，我考上了北平的女子师范。

你不会明白的，在这一刻，在你家里，过去的岁月犹如一股洪流，劈头盖脸向我冲了下来，我的童年，我的梦想，我的整个一生都在这里，这是我千百次望眼欲穿盼着的一扇门，现在我迈进来了，被你搂在怀里，这就是我的梦，一个终于变成真实，醒了也不会消失的梦。

几天后，你回来了，但再也没有找过我，那两个月里，我天天看见你在院子门口进出，那个时候，我忽然发现，我对你的心灵来说，无论是相隔无数的山川峡谷，还是在我们的目光只有一线之隔，其实，都是同样的遥远。

不久，我发现有了你的孩子，我决定搬走，你叫我怎么告诉你呢，你是永远也不会相信，一个少女，她曾经也将一直对你这么一个并不忠实的人坚贞不渝的。你也永远不会坦然无疑地承认，这孩子是你的亲生之子，你也许还会觉得我另有企图，你会对我疑心，在你我之间会存在一片阴影，一片淡淡地怀疑的阴影，而我是有自尊心的，我要你一辈子想到我的时候，心里没有忧愁，我宁可独自承担一切后果，也不愿意变成你的一个累赘，我希望你想起我来，总是怀着爱情怀着感念，在这点上，我愿意在你结交的所有女人当中，成为独一无二的一个，可是当然了，你从来也没有想过我，你已经把我忘得一干二净。我回到山东，在一个同学家住下，想在那儿生下孩子，后来发生得变故你也知道，战争爆发了，日本人打来了，我怀着身孕逃往内地，直到再也走不动了，所有的亲人朋友都失散了，我在四川江边的一个小镇生下了孩子。我不能把你留住，可是现在我可以把你永远交给我了，我可以在我的血管里感觉到你在生长，你的生命在生长，我们的生命连在一起了，正因为如此，我感到如此幸福，你再也不能从我身边溜走了。

在这个世界上，穷人都是遭践踏、受凌辱的，总是牺牲品。我不愿意、更不愿意让我的孩子，我那聪明可爱的孩子，在陋巷的垃圾堆里，在肮脏的空气中长大成人，不能让他稚嫩的嘴唇说那些粗俗的言语，不能让他白净的身体穿着破旧的衣裳。你的孩子应该拥有一切，拥有和你相等的生活。所以我和别人在一起了，跟那些可以为我提供这样生活的人，不管是年轻的还是老的。女人：时隔八年，我们又在同一个城市，同一个圈子里，我常去的地方也是你常去的地方，我常遇见你，我们甚至有共同的朋友。而你又一次忘记了我，可怕的陌生。你总是认不出我是谁，而我也已经习惯了，经过了这些年的战乱、国破家亡，我对你的那份感情显得那么微不足道，连我自己也羞于提起。我只做一件事，就是在每年你的生日，给你送去一束白玫瑰，和我们第一次在一起的时候，你送给我的那支一样，以纪念那已经忘却的时刻。

可是今天我埋怨自己，我应该让你见孩子，因为你要是见了他，你一定会爱他的。他是多么的开朗、可爱，他又是那样的漂亮、娇嫩。

朋友算什么，自尊算什么，下一次我还会这样。你的声音有一种神秘的力量，让我无法阿抗拒，经过十几年的变迁，依然没变。只要你叫我，我就是在坟墓里，也会涌出一股力量，站起来，跟着你走。

我的儿子昨天死了，我们的孩子。现在我在这个世界上再也没有别的人可以爱，只除了你。可是你是我的什么人啊？你从来也没有认出我是谁。你从我身边走过，你总是走啊走啊，不断向前走。曾经有一度，我以为可以把你抓住了，在孩子身上抓住了你。他一天天长大，他的眉宇之间，他安静时的神态象极了你。可一夜之间，他就残忍的撇下我走了，一去永不复回。我又是孤零零的一个人了，比过去任何时候都更加孤单。你现在也许知道了，不，你也许只是隐隐感到，我是多么的爱你。可是谁，谁还会在每年你的生日老送你白玫瑰呢？花瓶将要空空的供在那里，一年一度的在你四周吹拂着微弱的气息，而我轻微的呼吸也将就此消散。我写不下去了，亲爱的，保重。

从那一秒钟起，我的心里就只有一个人——就是你……

你，从来也没有认识过我的你：我的儿子昨天死了，为了这条幼小的生命，我和死神搏斗了三天三夜，在他身边足足坐了四十个小时。此刻，他那双聪明的黑眼睛刚刚合上了，他的双手也合拢来，搁在他的白衬衣上面。现在在这个世界上，我只有你一个人，而你一无所知，你从来也没有认识我，而我要和你谈谈，第一次把一切都告诉你。我要让你知道，我整个的一生一直是属于你的，而你对我的一生一无所知。要是我还活着，我会把这封信撕掉，继续保持沉默，就像我过去一直的沉默一样。可是如果你拿到这封信，你就会知道，这是一个已死的女人在这里向你诉说她的身世。看到我这些话，你不要害怕，一个死者别无祈求，她既不要求别人的爱，也不要求同情和慰藉，只对你有一个要求，那就是请你相信我所告诉你的一切，请你相信我所说的一切，这是我对你唯一的请求。一个人在自己独子死去的时刻，是不会说谎的。

你肯定再也想不起我，想不起那个寒酸的小学教员的寡妇，和她那尚未成年的瘦小的女儿。我和你住在同一个四合院里。在你搬进来之前，住在你那个屋子的人每天吵架，对邻居也是恶言相对。终于有一天，这家人出了事。那个男人是个飞贼，专偷大宅门，被侦缉队防着了，下了大牢，巡警来人抄了他们家。

女人：封条在北屋的门上贴了三天，后来又给揭了下来。房东太太跟妈妈说，一位作家，同时也是在报馆里做事的单身文雅的先生租了北屋。那是我第一次听到你的名字。

你有太多的书了，我想。我自己只有十几本书，都是普通纸做的封面，很便宜，但我爱若珍宝。而这个人有这么多漂亮的书，还有那么多外国书，这个人应该长成什么样子呢？我猜你是一个戴眼镜的老先生，蓄着长长的胡子，严肃、和善、风趣，就像我的地理老师一样，不同的是，你一定更和善更文雅。第二天，你搬进来住了，但我没能见到你，只是听到从你屋子里传来的音乐声和笑声。一连三天，都只是听到你屋子里的音乐声和笑声，很多人的笑声。你好像只是一种声音，音乐一样温柔，笑声一样快乐。我看到你了，你和我孩子气的想象中的老爷爷的形象毫不沾边，我真的吓了一跳。

从那一秒钟起，我就爱上你了。我知道女人们经常向你这个娇纵坏了的人说这句话，可是请你相信我，没有一个女人向我这样死心塌地的爱过你，过去是这样，这么多年过去了，仍然是这样，因为这个世界上没有什么东西可以比得上一个孩子暗中怀有的不为人察觉的爱情，因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，热情奔放，这和成年女人那种欲火炙烈不知不觉中贪求无厌的爱情完全不同，只有孤独的孩子才能把全部的热情聚集起来。我毫无阅历，毫无准备，我一头栽进我的命里，就像跌进一个深渊。从那一秒钟起，我的心里只有一个人，就是你。

2.一个女人的来信 篇二

一、人际功能中的语气、情态和人称代词

系统功能语言学认为人际功能是指人们用语言参加社会活动的功能, 包括讲话者与听话者之间的各种互动形式, 讲话者对他传达的信息的态度, 对事物的推理、判断和评价等 (李静, 2009:32) 。

1、语气

在功能语 法中 , 语气是体 现交换功 能的核心 (Thompson, 2008:xiii-xiv) 。语气由主语、限定成分和剩余部分构成。语气所体现的人际意义首先由主语承担。这里的“主语”不同于传统语法中的主语, 它是说话人对所陈述的命题或提议的可靠性所要负责的一个实体。

2、情态

韩礼德认为情态是介于肯定与否定之间的区域。如果交换的商品是信息, 情态从可能性和经常性来看信息的可靠程度;如果交换的商品是货物和劳务, 情态指的是说话者对交换的最终成功性的自信程度。

3、人称代词

韩礼德把人称视为实现人际意义的一种手段。在现代英语中, “you”一般指听话者, “I”指说话者, “we”则包含说话者和听话者双方, 因而“we”有拉近双方心理距离的作用。人称的转换说明人称是实现人际意义手段的最好例子 (高波, 2009) 。

二、《来信》片段中人际功能分析

本文采用定量分析法对《来信》中女主人公写给她所痴恋的男作家R先生的信的前三段和最后五段, 共207个小句进行了系统分析。这部分是集中表达了女主人公在生命的尽头首次也是最后一次表达对R先生无怨无悔的挚爱, 因此这些节选在塑造女主人公形象上有重要作用。本文通过分析旨在揭示茨威格如何利用语气、情态、人称代词淋漓尽致的替女主人公表白心声, 从而塑造出一个鲜活立体深刻的痴情而不求回报的女性形象, 令读者心灵震撼。

1、语气

本文节选的《来信》片段一部分是女主人公的言语功能可以从三方面体现:一是要求, 要求R先生耐心读完她的信;要求R先生完全相信她的故事是真实的;要求R先生满足她对他提的第一个也是最后一个要求;二是提供信息, 告诉R先生他们的儿子的死讯, 袒露她对R先生至死不渝的爱和毫无保留的付出;三是提问。

2、情态:对will的情态意义分析

Halliday认为情态化主要通过情态动词如will或情态副词如probably, possibly, usually, always, certainly或者两类结合来表达。“Will”主要用于表达将来动作的信息, 不是由说话者对于事实的认知所决定的, 而是基于说话者的信仰、预见性或是意图上的, 这种预见性是说话者的判断, 表达的意义明显是具有认识力的, 因为具有认识力的情态通常表明说话者对于他所表达的观点有多大程度的确定性或是有多少证据能够证明 (高波, 2009: 521) 。

在《来信》节选的207个小句中, will共计出现了26次。这频繁的will集中表现她:意识到也接受了儿子已死的事实;向R先生保证信中所讲的内容全部是事实;她承诺生前和死后都不成为R先生的负担, 伤害他或打乱他原有的生活。

我们可以想象, 当她的她感情的寄托——她和R先生所生的儿子死去的时候, 她在生活上和精神上同时变得孤苦无依, 在预感到命不久矣时, 内心的痛苦煎熬迫使她向R先生倾诉。但她多次用will强调她和她的爱不会为R的负担, 或给R先生带来任何痛苦或改变他原有的生活。这种默默的毫无保留的无私的大爱令读者不得不为之动容, 女主人公的形象由此变得深刻。

3、人称代词

人称也是实现人际意义的一种手段。通过分析发现, 在节选中, “I”共计出现了86次, 指R先生的“you”出现了91次, 但显示二人关系亲密或至少“熟悉”的“we”却为0次。读者可以明显感悟女主人公和R先生的陌生, 或者说是女主人公和R先生之间不对等的关系, 前者对后者了解入微, 而后者看她却是不折不扣的“陌生女人”。即便是这种近乎残忍的“陌生”, 女主人公也坦然接受, 她毫无强求R先生接受自己的意思, 在没有R先生许可的情况下, 她宁愿用这种“界限分明”的称呼, 为的是不让她的爱成为R先生的负担。只有在提到儿子的死, 女主人公用了“our son”, 这是节选的207个小句中, 唯一一次女主人公和R先生关系“亲近”, 没有那么“陌生”的一次, 令读者为之扼腕叹息。

通过这些数据对比和分析, 读者可以再次感受到女主人公宁愿远远关注R先生, 默默的恒久的爱他, 并坚毅的承受R先生对她的伤害, 毫无保留的为他付出一切。女主人公的遣词造句和字里行间流露出她情感的炽烈、专一和坚韧, 无怪乎曾少玲会形容女主人公“集多情、痴情、愚顽为一身”, 并说“感慨之余, 我们不能不叹其痴心, 敬其坚忍, 哀其不幸, 怒其不悟” (2005: 21) 。

三、结语

本文主要从语气, 情态和人称代词三方面分析了《来信》节选。在有限的207个小句中, 女主人公多陈述语气, 只为倾诉衷肠;她很少提问, 也几乎没用什么祈使句对R先生提要求。在情态方面, 她频繁的使用will只为表明她写信目的的纯粹, 只为让R先生了解她和她的爱, 丝毫不会打乱R先生的生活, 更不会成为他的负担或给他带去任何痛苦。在人称使用上, “界限分明”的“I”和“you”再次体现了女主人公“我爱你, 但与你无关”的爱情观, 这更体现了她对R先生的尊重, 不愿把自己的爱强加给他。通过这三方面, 女主人公的形象已跃然眼前, 爱的炽烈, 爱的无私, 爱的忠诚, 令读者对她又爱又恨, 爱她真挚, 却恨她没有全力以赴争取爱情。这或许也是茨威格大师通过语言塑造形象的高明之处。

参考文献

[1]Thompson, Geoffrey.Introducing Functional Grammar[M].北京:外语教学与研究出版社, 2008:xiii-xiv.

[2]茨威格.一个陌生女人的来信[M].李政译.北京:中国社会科学出版社, 2004.

[3]高波.关于《克林顿离职演讲》的人际意义分析[J].科技信息, 2009 (30) :521.

[4]李静.从人际功能角度看电视谈话节目的言语特色[J].西安外国语大学学报, 2009 (4) :32.

3.《一个陌生女人的来信》 篇三

《一个陌生女人的来信》中绵长凄婉的爱情故事是这样的：一位名为R.的著名作家在他4l岁生日那天收到了一封厚厚的信，这封信出自一个临死的女人，信中，这个女人倾诉了她从13岁起对这位作家至死不渝的爱情。18年前，13岁的她就爱上了住在隔壁的作家，对她来说，作家是神秘世界里面的人物，她对他既崇拜又爱慕，后来，小女孩因家中变故搬到了别处，但是她始终无法忘记这个曾住在隔壁的作家。几年后，小女孩以学生身份回到原来的住处，与作家重逢，并把自己的初夜献给了他，对女孩来说，他是她感情的全部，但是对风流成性的作家来说，她却不过是他千千万万的女人中的一个而已。两人几次交欢后，作家因事离开，虽然表示回来后马上与她联系，但却从此杳无音讯。女孩在绝望的等待中发现自己怀孕了，因对作家的爱，她决定生下这个孩子。孩子出世后，生活越发艰难，女孩为让孩子过上优越的生活，不得不依附有钱男人，过着妓女一样的生活。几年后，她终于再次遇到了深爱多年的作家，两人又有一夜的欢愉，但作家仍旧没有认出她来。又过了几年，他们的孩子患上流感死去，这个女人在绝望和病痛中将自己这一生的爱情写到信上，寄给了这位她苦恋了很多年的男人。

作家看完了信两手哆嗦，他长时间的试图在记忆中去寻找关于这个女人的记忆，但是记忆却是那样的模糊，女人深沉的爱让他感觉到死亡，感觉到不朽的爱情，百感千愁一时都涌进他的心头……

經典词句：

1．我希望你想起我来，总是怀着爱情，怀着感激。在这点上，我愿意在你结交的所有的女人当中成为独一无二的一个。

2．从来没有责骂过我对你的爱情，我始终都爱着你，一直为你所给我的那个时刻而祝福。假如由于那些时刻我还得再进一次地狱，而且事先知道我将受的苦，那么我还愿意再进一次，我亲爱的，愿意再进一次，再进一千次!

点评：

4.一个陌生女人的来信影评 篇四

管家颤栗了，他清楚的记得每一次的相逢，他稍稍平静下来，便一如当年见到十二三岁的她时一样，喊着一声“早啊，小姐。”

此时，万种心酸如蚁虫爬过心头，轻轻噬咬，她最后忍不住眼眶中蓄满泪滴，这管家他在她的人生每个阶段里见过她，是她多年来的心迹和际遇的见证人。

“全世界的人都明白我爱你，可我站在你的面前，你却不明了。”她只能任凭心潮澎湃，任凭自己强忍辛酸和内心的痛苦，走过去，经过管家，把那男人给她的钱塞在管家手里，然后义无返顾冲出门外——就像她义无返顾如飞蛾扑火扑向这段感情一样的姿势。

男人收到信，看完信，在他四十一岁的生日这一天。

花瓶将永远没有来自一个陌生女人的白玫瑰，而这个男人此刻心中才多少有了一些女人依稀的倩影。

他顺着窗子往外看去，镜头推推推，一向推向遥远的过去，他似乎沿着黑暗，迈进了时光隧道，他看见一双执着坦白的眼睛，属于一个少女，闪烁在迎向他的灯光处的窗户里。

那是一个女人的一生。

少年时代，她睁着一双坦白而无辜的眼睛，静静怯怯躲在角落里，看着和她的世界完全不同的一个成熟男人的身影。那时的她是一张白纸，母亲寡居，生活如一潭死水。那男人搬近她家，无论朝气、神彩还是许多许多书堆积起来的儒雅，音乐、歌声、笑语包括年少的.她未必能够理解的风流神态，先是将她吸引，而后彻底收服年少的心。他是第一个她接触的真正好处上的男人，她清楚的意识到那是男人——如同《大明宫词》里小小的太平公主，看到面具下明媚的一张脸开始，她的心被打动，于是这张脸，这个人便成为青涩少女心灵所可容纳的全部梦想。

他和她的距离太遥远，是她刻意在拉近。

少女时代，她趴在窗口执扭的望着对面的灯光；借故帮这个男人的管家收被子，闯进男人的家里；到之后离开北平六年后，再考大学回到这个男人的身边，继续看他和一个又一个女人调笑着，飘过她，没有任何熟悉的感觉——她是幽怨的，但她又很倔强。一旦有机会，在一个傍晚意外和他相遇，她便抛弃了少女应有的矜持，投入向往已久的怀抱里。

当她赤裸的躺在这个男人身边的第一夜时，她独白道，她仿佛亲近了年少的梦想。这一点，从她触摸年少时在这个男人房间里看见的外国女人的雕像时温存的指法开始，我就明白了。

长时间的等待，自少女起萌生的爱，使她心中常怀绝望，而这种绝望，把这个男人变成她的理想。是理想，她便有足够的勇气去争取，也肯理解失败。因此只要获取一点点，接近一点点，她就满足，她的内心里还是那个趴在窗台向往对面的一线光的年少的自己。

他说，他会快回来，回来就会找她；就这样轻易而拙劣的离开她。

咬了一半的苹果，与他以前赠她的那朵白玫瑰一样，无论以前多么新鲜，最终都会腐烂，在男人心里不留半点痕迹。她却怀了他的孩子，远走他乡，在战乱里奔波，她每年在男人生日这一天送上一束白玫瑰，作为曾停留在他生命里的一点纪念，她其实在心里期望男人会因为那束白玫瑰想到以前有过那么一个女孩出现。

然而他却什么都忘了。

日后，她成了高级妓女，出没欢场，为生活。

几经周折，她依旧落入这个男人的怀抱里，他却又一次没有认出她，没有认出她作为十二三岁的少女住在隔壁，也没有认出她作为清丽的女学生曾出此刻他的生命里。

当她最后用女人的方式和这个男人纠缠在一齐时，她却从未改变过自童年时代起固执青涩的感情——一个属于女孩子的，不肯移动的爱，一如当年她离开北平时母亲眼睛里的不可解释不明事理的执拗——她未肯长大。

她其实已经变成了另一个人，她走出房门，那一瞬间，我怀疑幼年的她躲在房屋的一角窥测着她自己成熟的身影——如今的她便是幼年时期看到的爱人领回家的一个个随随便便的女孩子中普通的一个，但除了这种方式，她也无法接近她的唯一爱人。

他没有认出她，可他摆脱她的方式，却是一模一样的。她说，我该走了；站起来，麻木的穿衣服，戴首饰，麻木的看着男人往她的包里塞嫖资，她走到门前，却看到自己送的白玫瑰，她要求男人送她一朵，男人一点不迟疑，但不迟疑，不清楚这白玫瑰来自谁，分明这么多年来她的心意，他毫不知情；而以前的她的出现，他根本没有记忆。

这是一部拍给女人看的电影。那种细腻的心理体验，只有女人才能理解。

谈奉献吗？不。

讨论的是这种爱的方式吗？也不。

不要跟我说，这种感情是不对的，这个人未必值得你爱，也不要和我说，女人要自强自立，要懂得取舍。这部电影讨论的不是这个问题，不是每部电影都是《地道战》《焦裕禄》，让你总结教育好处。

你若不穿上那个人的新鞋走一公里，你没资格讨论她这天的情绪。

真正爱一个人，是说不出口的。

我那么爱你，你叫我怎样忍心告诉你我那么爱你，让如此不完美的自己玷污你的生活。

我不能确定，我能给你完美的感情；但是，我能确定我自己。

5.读书笔记 一个陌生女人的来信 篇五

之《一个陌生女人的来信》

《一个陌生女人的来信》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格的小说集《马来狂人》中的一篇，讲述了一个痴情女子在生命的最后关头用一封短短二十页的信，向她爱慕一生忠贞一生的男人，述说一段不为其所知的爱情。

读罢全文，我想我可以从很多种角度来理解这篇小说。譬如陌生女人道德方面的议论，批判那个对以女性为玩弄对象的资产阶级社会，对于陌生女人的同情等等。在我看来，这个女人爱了他、守候了他一生的女人，如此默默无闻、却同时在别人看来惊天动地的举动，最后却被冠上了“陌生”这一冰冷而又无情的词眼，实在叫人痛心啊！那个十三岁的小女孩，那个十八岁的少女，那个二十六岁的女人，她们，对于他来说，只是人生中的几次过客，只是他长长的一生中的那么无足轻重的几天。而他，对于她，那几次相逢，却构成了她的一生。好像，她的一生，只为这几天而活着。“问世间情为何物，直教生死相许。” 人世间的痴情莫过于此。有时候，一个人的爱情，也可以天荒地老。他眼里，这人生中的匆匆过客，给他留下的只是无尽的快活和享受，但是他留下的却使一个女人用尽她的一生来期待和 与守候。他知道吗？每一个萍水相逢，都是她日思夜想、翘首期盼的。甚至于她做了这样的那样的暗示，可是每次她都是抱憾而去，她多么希望自己能被他认出，认出自己就是那个十三岁的妙龄少女，天天观察着他的一举一动，努力为他改变的那个痴情少女。他知道吗？他不知道。所以，所以他才会那么践踏一个女人的内心和尊严。当他在她的暖手筒里塞了两大卷的纸币的时候，却不知道眼前的这个美丽的女子，这个在夜总会上萍水相逢的女子，曾用着自己的心灵和身体，深爱着这个付自己钱的男子。她在他的眼里，真的不过是人生的一次萍水相逢罢了。真的很难想象，他究竟有多少次的萍水相逢啊。

女人的一夜，女人的一生。不得不又联想到我自己，也不仅仅是我自己，应该说是我们这代人。太多的糟粕文化充斥着整个社会，身为一个所谓的90后，我们所承受的、所接受的远远超乎意料。现在的十六七岁，以不同以往，懂得了许多许多。我想也是这个时代所带来的副作用吧。而我们没有选择权，因为我们不是游戏的主角。但是时代带给我们的，我们也会自我控制和筛选，哪部分应该接受，哪部分应该拒而远之。说起来，我也算是一个传统的女孩，思想有时还老成了一些。对于我们这些青春期的朦胧阶段，或许已经有一些能力分辨好坏了，但是毕竟涉世未深，不能轻易地就相信了别人的谎言和誓言。谎言与誓言最大的差别就在于，一个说的人当真，一个听的人当真。对于未成年的我们来说，一切都是过客。现在最多算个试水阶段，但是一旦走错，将举步维艰。而对于成年人是因为他们自己有了理性，有了更为别扭的敏感，有了不怀好意的怀疑精神。所以他们在判断上也更为敏锐。所以在读这小说的同时，我也在思考，我们的人生没有彩排，千万别被自己所谓的感性蒙蔽了双眼，搅乱了心智。

跳出我的联想，再回到小说的本质。无尽唏嘘的故事总是令人感动，美好的情感总是一再

二、再而三的打动着我的心„„

有时候我想，爱上一个人，真的可以为他付出一切吗？真的值得为他付出一切吗？可以不管他的过去，他的未来，爱，只是为爱着。付出，而不计较得到多少？这样的情感，真的还存在吗？

6.《一个陌生女人的来信》读书笔记 篇六

就像空灵的旋律，缓缓流淌的忧伤，贝多芬的《月光曲》在充满着爱的夜晚温柔地弹奏着，这就是我读茨威格《一个陌生女人的来信》最深的感受。

高尔基曾说过，茨威格是一个倾向于悲剧性的艺术家，而在他之前还没有人这样深刻地怀着对女人的惊人的慈悲之心描写过爱情。他选择了最艰难的文学主题，可他笔下演绎的爱情却拥有着无与伦比的美丽与光辉。

《一个陌生女人的来信》以一种如怨如慕、如泣如诉的笔调刻画一位被遗忘的“陌生”女人临死前向她心目中那个天神发出深沉的爱的宣言。

“你，从来也没有认识过我的你啊!”这种悲伤的叹息，这种爱到绝境的无奈是信的首句。作者以他细腻精确的语言和与人物融为一体的心，在默默诉说着那位陌生女子的柔情、爱恋和缱绻缠绵的思念。

“我在大门口千百次等待过你，总在楼梯上偷听你的脚步声。”是的，正如她说的，“我整天什么也不干”，只是坐在冰冷的门廊前耐心数着他回家的钟点。日复一日，她犹如跌进爱的深渊。不幸的是，母亲的再嫁迫使她与R分离，不能再借邻居之便接近观察R了。而那离别之夜，她奄严寒冰冻里足足等了R一夜，想向他表白心迹，结果换来的却是心的破碎——R和另一个女人相拥而归。

即使受到如此巨大创伤，她在离开R后，一心仍全维系在R身上。她拒绝外出，拒任何人于千里之外，她只想在心灵深处与R单独在一起，不愿分心。一个孤独少女以这种爱的痴狂折磨自己，以至是悲惨绝望的狂热。茨威格的自然而近于本真的文字里，流露出他悲天悯人的情怀，行文笼罩在一种淡淡的却深入骨髓的忧伤里。

她终是受不了思念的煎熬。于是，她义无反顾地与父母决裂重回R所在的城市。她每天在商店辛苦工作，而邻街是R的居所。每一次她抬头望向窗外，只是单纯地希望能远远地用她的目光搂抱R的脸。下班后，她常常在街上来回走，渴望能有一次与R的重逢，就像真实再现席慕蓉的那首《一棵开花的树》一样：“长在你必经的路旁/阳光下慎重地开满了花/朵朵都是我前世的盼望”。命运终在一个阳光明媚的下午垂青了她，让她与R擦肩而过，更惊喜的是R似乎被她的光彩夺目所吸引，驻足与她交谈，并用他特有的那种仿佛把对方紧紧拥抱起来的勾魂摄魄、脉脉含情的目光注视着她。

尽管R早已不记得她就是那个邻家女孩，她仍心甘情愿地为这次相遇奉献了她的全部。而R只留给她几朵白玫瑰，可却是她一生的记忆——每年R的生曰她都会匿名送出一束白玫瑰。当然，这次相遇也带给她意料之外的喜悦——她有了R的孩子。她知道R是个一往情深却爱不专一的人，只喜欢轻松愉快地游戏人生，不愿去承担责任或牺牲什么，于是她将一切守口如瓶。可是好像孩子承载不了她的爱，很快因患流感而被天使带走，她也不幸染上恶疾。

只有在这个彻底绝望的时候，她才怀着将她燃烧成灰烬般的热烈而无望的爱，向R发出来自肺腑的深情，并低诉着过往。这是一位女子生命垂危之际的告白，是发自内心和口唇的痛苦告白。像普希金的诗“我曾经默默无语地、毫无指望地爱过你/我既忍受着羞怯，又忍受着嫉妒的折磨/我曾经那样真诚、那样温柔地爱过你”。可她一辈子忍受这种不为R所认出的命运，随着这种命运而死，一直没被认出来。

小说的结尾如晶莹的水晶、琉璃，充盈着轻轻浅浅的蓝色。R在看完那封信后，双手哆嗦。他只隐约感到这一切仿佛是在梦里发生。而那陌生的女子，她飘忽不定，却热烈奔放，就像远方传来的一阵乐声。

7.一个女人的来信 篇七

《一个女人的史诗》系著名作家严歌苓所作, 小说讲述了女主人公田苏菲从16岁到66岁漫长的爱情故事。本文旨在从严歌苓的此部小说中探究爱情的弥久魅力。

一、田苏菲:从最初的心动到一生的坚守

爱情通常开始于偶然的心动, 当然这样的心动有其一定的心理基础。譬如田苏菲对欧阳萸, 她对男性所有美好的想象都集中体现在“集狷狂、柔弱、放荡不羁、细致入微于一身”的政治干事欧阳萸身上。所以她执意拒绝了都旅长, 那个可以给她更高地位与权势, 可以带给她更好生活的男人, 那个似乎终生都把她当成“梦中情人”的男人, 那个可以在她危难时刻给予她无私帮助的男人。她义无反顾地爱上了欧阳萸, 并且决定要和他诗意地恋爱, 浪漫地生存。于是, 田苏菲就开始采用直接简单而洋溢着纯真天性的方式和手段去追求欧阳萸, 并如愿以偿地嫁给了这个理想的男人。

然而一纸婚约怎么可能束缚住风雅浪漫倜傥多情的欧阳萸, 况且这样的婚约是冠之以“孩子”的名义。小市民出身的小菲与文人世家出身的欧阳萸, 本身就存在太大的差距。田苏菲的简单、朴质、粗糙与欧阳的优雅、忧郁、风流, 本就格格不入。爱情之于田苏菲, 只能如天边月, 水中花。

小菲事业的成功并未换得欧阳萸一星半点的青睐, 欧阳萸一辈子没看过妻子演的戏, 他打心眼里瞧不上小菲的拙和过, 可小菲不管不顾, 她对欧阳萸的好, 倾其一生也无怨无悔。但作为一个女人, 她亦会因为得不到欧阳萸的爱而失魂落魄。欧阳萸身边成群的女人, 让小菲不堪重负。她会反抗, 她借“出轨”来还击欧阳萸, 却没想到这样的还击于欧阳萸轻飘飘如打太极般又反弹了回来, 她最终伤着的是她自己。然而, 她爱他, 为了他, 什么都可以放下。她的不满、嫉妒和怨恨源于爱情, 而这些东西一旦真正触及爱情, 到达欧阳萸身上, 就成了满心满眼的“怜爱”。确实如此, “女人一旦对男人动了怜爱就致命了。崇拜加上欣赏都不可怕, 怕的就是前两者里再添出怜爱来”。

最为难能可贵的是, 当所有人乃至整个社会对欧阳都漠不关心, 甚至加以打击, 趁机打倒他之际, 只有小菲, 用她的智慧、勤劳和隐忍, 为生存在恶劣大环境下的那个人, 撑起一方晴空, 守得一片绿荫。她为欧阳萸忍辱负重, 由主角下放为锅炉工;她为欧阳萸不辞辛劳, 奔波于两地, 照顾他的衣食起居;她为欧阳萸黑天白地, 寻觅吃食, 甚至进沼泽地逮癞蛤蟆。她所做的一切, 又怎能用“爱情”二字概括!

她用一生的时间, 鉴定他们的“爱情”。她用一生的时间, 换得他的认可。爱一个人, 竟然可以如此舍身舍命地付出, 爱一个人, 竟然可以如此委曲求全、大度豁达!这就是女人, 唯有女人。

二、欧阳萸:爱情路上的精神追求者

欧阳萸是个极注重精神享受的人, 换作现在的话说他十分“小资”, 长相清秀冷峻的他, 身上还带着淡淡的忧郁。欧阳萸谈论创作, 谈论诗歌, 写犀利的文艺批判文章, 并用修长的手指弹奏贝多芬的《月光》, 家里时常聚积着一大帮男男女女倾慕者。而作为妻子的小菲一辈子也不懂丈夫精神上究竟需要什么, 也始终未能加入丈夫的谈话圈子。两个人根本就是两股道上跑的车。欧阳萸, 本来有一个飘逸如仙才华横溢的意中人, 却因为小菲的意外怀孕而放弃。作为一个负责任的男人, 他选择了和小菲组建一个家庭, 他痛苦地割舍掉那个意中人, 然而这一切并不意味着他放弃了爱情。欧阳萸一直渴望有一个可以和他“平等对话”的恋人出现。小菲之前, 有无数倾慕于他的女子在他身边暧昧、喜欢, 而后消逝。小菲之后, 他身边亦有无数这样的女人, 奔涌而至, 前赴后继。

与其说他喜欢这样被女人追逐, 倒不如说他喜欢爱情带给他的美好享受。他喜欢女人仰慕追逐他的目光, 喜欢她们对他的好, 从方大姐到孙百合, 从大辫子姑娘到盟盟, 他们喜欢、牵挂并热爱着他。

爱情路上, 欧阳萸策马扬鞭, 得意并失意, 畅通无阻却又磕磕碰碰。他得到过她们, 却又似乎什么都没得到。他追求精神的丰盈, 却又不可避免地陷入物质的贫穷。他依赖爱情生存, 离开婚姻却无法过活。直到晚年, 欧阳萸与小菲才显现出鱼水和谐。

欧阳萸一生追求爱情, 却被婚姻所牵绊。然而, 纵然没有婚姻, 爱情路上的精神追求者就定能如愿以偿吗?答案未为可知, 然而人生经不起假设, 生命只是一种历程。只能言:缺憾人生亦是一种完美!

三、女性视角的集中体现:女人最懂女人心

曾有评论言:严歌苓的此部小说源于作者忧伤的童年记忆, 爱我的人我不爱, 我爱的人不爱我, 爱情, 置于那个社会大背景下, 被凸现出一种悲凉与决绝。

古往今来, 凡代女性立言的男性作家, 虽从某种程度上言也表达出了女性心声, 但远不及女性作家写作之细腻与真实。严歌苓写田苏菲, 往往会带给读者这样一种心理错觉, 莫非田苏菲即严歌苓, 我想此即女性视觉带给读者的全新体验。

女人最懂女人心, 尤其是爱情题材的作品, 女作家写起来女主角更会得心应手。而女性的心理在这样的作品中更能加以集中体现。

譬如, 女人一旦认同爱情, 便奋不顾身, 拼死拼活, 誓死保卫。其他身外物, 诸如事业、名誉、金钱, 统统不算什么。女人可以为爱情放下身段, 牺牲所有。女人可以得失不计, 孤注一掷。甚至女人在对爱情失望后, 还可以忍气吞声, 忍辱负重, 维持一种表面的平静。女性的坚韧、顽强、隐忍, 在爱情领域体现得淋漓尽致。小说中如此, 现实中亦如此。

爱情于男性, 虽亦举足轻重, 但一对比, 便明显显露出一种先天不足。男人追逐爱情, 却把女人当做一种个人拥有。男人爱得太广泛, 不够深刻。男人爱得太笼统, 无法具体。男人, 因之所肩负的责任与使命, 无法轻装上阵, 追随爱情, 远走天涯。

8.一个女人的来信 篇八

关键词：陌生化 爱情观 叙事结构

俄国形式主义者什克洛夫斯基在20世纪初提出的“陌生化”（defamiliarization）概念原本来自诗学范畴，本意是“使之陌生”，即通过艺术创造使审美主体从习惯化感知中剥离出来，通过艺术形式的难以理解而使主体增加感觉的长度和难度，增加审美快感。实际上，“陌生化”概念可以广泛引入到文学活动的各个环节，既包括创作过程也包括文本阅读的过程。本文拟从陌生化角度探讨《一个陌生女人的来信》（以下简称《来信》）这一中篇小说的艺术体验和审美效果，事实上，正是创作者在创作过程中对陌生化手法的广泛应用使得这部小说在面世近百年之后还依然使读者们回味无穷。

一、陌生化的爱情观

爱情是情感表达的重要方式，是心理文化的重要组成部分，而爱情观的形成有其深刻的文化根源。西方人崇尚个人主义，追求差异、自由，追求个性的张扬和自我价值的实现。在爱情中，西方人较东方人更勇于追求自己的幸福，但不会为了爱情放弃自己的独立个性和其他追求，不会为家庭而放弃爱情的独立性。这也是茨威格在其小说中的爱情观“我爱你，与你无关”的文化来源，所不同的是作者在原著中将此观念用极端的方式表达：女主人公13岁时感怀于新房客作家R的温柔注视及其丰富的精神气质为她所带来的明朗，一头栽进爱情的激流。为了爱情，她不顾金钱、地位、声名甚至自尊，与作家R有数次从陌生到熟悉的感情纠葛，之后又数次被R所遗忘。而女子无论身处何种境地都无视男人的漠视，始终对对方爱恋有加、无怨无悔；即使为了养活R的孩子而不得不卖身、卖笑，仍然心无旁骛、淡定执着，直到孩子因病死去，女人才以一纸信笺将自己一生的心曲昭示对方，而作家R对这一切均毫不知情。这等纯粹、偏执的爱情是不寻常和奇异的，因此风格不致流于平淡，使读者有惊奇的快感。这种惊奇感打破了读者潜在的期待视野，将一种与众不同的超脱日常经验的陌生前景置于审美主体面前。

德国戏剧理论家布莱希特从戏剧理论方面对陌生化进行描述：“把一个事件或者一个人物性格陌生化，首先意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的，众所周知和显而易见的东西，从而制造出对它的惊愕和新奇感。”[1]在《来信》中，茨威格将女人性格陌生化，将爱情事件极端化，高音重锤地演奏了一曲爱的狂欢曲。在他的笔下，女主人公对男作家的爱并非理所当然——他们年龄、社会地位悬殊，也并非众所周知——女人对他偷窥，凝视和仰望以满足其暗恋心理。尽管困难重重，女子对作家的爱始终弥漫着一种惊世骇俗的浓烈的激情，就像一堆燃烧的木柴义无反顾地表达一种毁灭性的热烈与放纵。作者让这种飞蛾扑火式的爱情裹挟着前所未有的痛苦和辛酸，却释放出最为辉煌灿烂的欢乐与激情，令观众为之惊愕、动容又扼腕。高尔基在给茨威格的信中表达了自己的感受：“这个短篇以其惊人的诚挚语调，对女性的超人温存，主题的独创性，以及只有真正的艺术家才具有的奇异表现力，使我深为感动……由于她的形象以及她悲痛的心曲使我激动得难以自制，我竟然丝毫不知羞耻地哭了起来。”[2]

这种艺术家的“奇异表现力”正源于作者对于陌生化手法的运用，使文学作品具有鲜明的文学性，从而与其他非文学性作品相区分，同时使之成为真正的艺术。什克洛夫斯基在《作为艺术的手法》中谈到，对熟悉的事物，主体仅仅是机械地应付它们，艺术则是要克服这种知觉的机械性，以唤醒主体对生活的感受。[3]从这一点来看，高尔基对女主人公的感受不但已被唤醒，且早已达到共情的阶段，而这正是茨威格作为一名文艺创作者的成功之处。

二、陌生化叙事结构

小说《来信》的表层结构为平铺直叙的线型结构，男女主人公如何相识，之后分离，再聚复又分离的故事；而其内层结构是女主人公的心理和情绪变化，它隐藏在故事情节的字里行间，随着女主人公的情感心理的不断变化，情绪的不断累积，心理伤痛的不断加深而发展，最终伤痛不治。其结构的层次分别由四段以“我的孩子死了”的段落标明：

第一段：

“我的孩子昨天死了——三天三夜我为这个娇小虚弱的生命进行了斗争；四十小时，当这个可怜的浑身滚热的孩子忍受着高烧的折磨时，我没有离开过他的床铺。”

第二段：

“我的儿子是昨天夜里死去的，如果命运注定我还要活下去的话，那么如今又剩下我一个人了。”

第三段：

“我们的孩子昨天死了，你压根儿不认识他。甚至在短暂的偶然相遇的时候，你都目光也从未掠过你所生的这个花朵儿似的小东西身上。”

第四段：

“我的孩子去世了，我们的孩子，如今除你之外，在整个人间我没有人可爱了。然而你，从来也不了解我，从我身旁走过如同走过一池透明的清水，踩上了我就像踩上了一块石头一样，你走了，越走越远，使我陷入永世期待之中。对我来说，你是谁呢？”[4]

这样的叙事手法首先使小说结构分明，叙事段落得以明确区分，同时营造一种回环往复的音乐效果，每一次的回环往复，写信者的情绪都有变化且不断积累，伤痛加深且加剧。这种陌生化的艺术手法从现代心理学理论中得到依据。现代心理学表明，审美的实现来自审美主体的两种心理唤醒：渐进性唤醒和亢奋性唤醒[5]。在渐进性唤醒中，情绪的紧张度逐渐递增，情绪高度水到渠成。而兴奋性唤醒中，超过适当程度的情感剧烈上升，在唤醒下降时得到解除的愉悦。对应《来信》可以看到，上文所引的一到四段为低层次的渐进性唤醒，通过前在的已有的语言重复：“我的儿子死了”进行有规律的逐渐变化，而这种唤醒极为短暂，所以要佐以兴奋性唤醒。这种高层次的心理唤醒在小说中由情节的发展逐一实现，依次出现在每一次“我的儿子昨天死了”的段落之后。

在第一段之后，女主人公回忆与作家的初遇，受母亲的阻挠，及作家与其他女性的交往，标注着爱情的开始，伤痛的开始。在第二段之后，女主人公成年后与心上人重逢，感情深化，伤痛加剧，因为作家根本就没有认出她就是当年的少女，而在缠绵之后，作家显然也没有将狂欢的对象放在心上，伤痛加深。在第三段“我们的孩子昨天死了，你压根儿不认识他”之后，女主人公与作家再度相逢与缠绵，但事后男主人公又将热恋中的女人抛之脑后，他当然不会认识自己的儿子！非但如此，作家还将女人热烈的献身当做是妓女的例行公事！这等伤痛如何能忍受？第四段“我的孩子去世了”之后，故事即将接近尾声。孩子死了，女主人公也将在伤痛中离世，要同自己毕生期待却有缘无份的爱人永别了。而通过对这四段的斟酌会发现，小说的情感基调和内在主题也由渐进性和亢奋性唤醒的交替出现而浮出水面：从第一段的平静语调和对爱情的希望到第二段的激动和沉郁，在爱情中挣扎，到第三段再被遗忘时，女主人公的感情疲惫和充满愤懑，对爱情日渐绝望；第四段临近结尾处，一句“对我来说，你是谁呢？”，虽然语调平静，却充满疑惑与沧桑，这疑问既是作家收到信之后的疑问，更是女主人公对情感、对人生的哀婉地叹息，是小说中男女主人公的情感凝结点。

由以上分析可以看到，亢奋性唤醒引入奇异的令人有惊讶或复杂之感的语言表现形式，极有可能维持审美主体的注意，同时因其模式不可能很快使人适应而迎合主体的逆反心理，诱发其对文本进行不断地玩味和揣摩。通过对熟悉事物，如文中“我的儿子死了”这一事件的“难化”和“陌生化”，营造轰轰烈烈的让人心潮激荡的观赏效果，以诱发接受者的惊奇感和惊异感，使其有強烈的探究到底的好奇心，最大化地维持审美主体的关注度，茨威格做得相当成功。

注释：

[1]张黎编选：《布莱希特研究》，北京：中国社会科学出版社，1984年版。

[2]高尔基：《三人书简——高尔基，罗曼·罗兰，茨威格书信集》，长沙：湖南人民出版社，1981年版。

[3]Julie Pivkin：《Russian Formalism·Histoty-Doctrine. The Hague》，Mouton， 1955年版。

[4]韩耀成：《茨威格精选集》，济南：山东文艺出版社，2000年版。

[5]杨向荣：《陌生化》，外国文学，2005年，第1期。

9.一个陌生女人的来信读书笔记 篇九

你不认识我，甚至我也不认识你，只是偶然读了“你的一封信”，关于你的爱情，关于你的一生。在我的眼里，你是个为爱情疯狂的女人，我既觉得可怜，又有一种敬意。

我感受到你炽热的情感，在新的开始便读到那种热烈的味道。你的灵魂也害怕孤寂，可是却生出这种孤勇，将所有的情感倾注于一个对你一无所知的男人身上，他无法回应你，因为他完全没有记住你，甚至应该说他完全不认识你，仿佛你是居住在另一个空间和时间的人，不会有任何的交集。所以，你炽热的情感注定只能沸腾自己的世界、自己的一生。

我看见你神经质的固执，否则你怎么会在还未见过一个人便埋下爱情的种子?否则你怎么会以为一个小小的黄铜窥视孔便是你张望世界的眼睛?否则你怎么会在离开的那两年用意念困顿自己?否则你怎么会不顾一切回到可以凝望他的城市?否则你怎么心甘情愿甚至是以苛求的姿态与他在一起?否则你怎么会出卖肉体只为了让他与你的孩子生活得干净且奢侈?否则你怎么会放弃爱慕者的求婚，只为了保持自己的自由等待一份几乎不可能的召唤?否则你怎么会年复一年，将他的生日当做重大的节日来庆祝，献上一束不署名的白玫瑰?我看见，你把自己当做祭品，甘愿将身心、整个一生奉献给他，并且永远都会原谅他对你的所有陌生和遗忘，不愿意给他一丝责任、牵绊和忧虑，只愿意他想起你的时候，怀着爱情和感激。你说：这是爱情。

你其实比谁都敏感，并且心灵剔透。在看到他的第一眼，就能感受到他的双重性格，透过窥探来的信息——举手投足、嬉笑谈话、社交圈子等等，分析出一个完整的他。你是一个适合爱情的女人，但却在你的字里行间，感受这份爱情对你的占有。如果我想说，只是这份爱情不适合你，或许你会用那种轻松的、甜美的、满怀感情的声音告诉我：“不，我的爱情适合我。”

10.读一个陌生女人的来信有感 篇十

得不到的依然坚持，应是人类现实中的最大障碍。现实的功利性教我们懂得了怎样去放弃，固守着没有根据的幻想，并不能有助于生活的展开。

人类的悲剧在于，有共同的生存环境，每个人的社会地位却是悬殊，于是把简单的生理需要，想像成是一个复杂的过程。而我们在处理复杂的局面时，又执意要用一种简单的方式来，把好端端的顺其自然给弄得一团乱麻。或者是，我们总喜欢把自己想像成至高无上的圣人君子，明知唾手可得却偏偏做出一番诚惶诚恐的样子，等到失去了又来强烈争取，造成很多不必要的冲突。

执着与后悔，结果都跟当初的想法不一样，就算你得到的，也不是你原来想像的那个样子。我们生活中，根本没有一模一样的东西来让你实践，无数个角色构成的一幕幕悲喜剧，是人生永远不可能复制的结局。

对于《一个陌生女人的来信》，“我”是带着几分探索的心情去读的，在“我”的生活周围，有太多的女人围绕着，而组织起一个“情有独钟”的女子，是多么地不容易。社会总在得失之间存在着，时间都是单维地把过去给遗弃，你永远组织不起一个理想中的形象。

当我们创造出一个近似完美的形象时，总是和现实中的原型相去甚远，甚至，生活中根本没有这样的原型。“我”想像出的女人，应是凝聚了众多的闪光点，但不可能把“她”当成了“我”心中的太阳，因为，人的一生不能只在阴郁中度过，“有快感，你就喊出来”吧。

确实，在生活中，很多很多的闪光点我们是无法抓住的，因为它们分散在各个地方，很难收集。对于每一次感动，多是让我们心跳一下而已，难得让它们在记忆中留存，考虑到每个人的生活不仅仅只在感动中度过，为了整个情感世界的有序运作，人们总是在现实中放弃着一些梦想。

陌生，却让人觉得是那么地熟悉;熟悉，而很多时候又让我们感到陌生。我们在现实生活中常把一个人错认，是对这种悖论的最好诠释，多少的一见钟情，无不是在某个陌生人的身上，找到了自己最熟悉的东西。

理想建立在现实生活的基础上，尽力去追求，而得不到的东西，我们只能把它存放在梦中。在梦中，仅仅在梦中，而且也只是短暂地停留一下而已。

《一个陌生女人的来信》也让“我”审视着社会的现实，在人人为己的环境里，逃避现实的情感是无法存活下来的。而且，金钱衡量一切的世界里，根本没有无私的爱，哪怕你是在对别人付出。

从一个纯洁的小姑娘，到一个涉世太深的夜总会的女人，是怎样的社会现实把“她”造就成了一个悲剧人物?“我”想不仅仅是“我”对一个女子感情历程的漠视，更多的是我们的社会对于生存其中的个人，而表现出的一种漠不关心吧。

11.一个女人的来信 篇十一

[关键词]《电影》声音造型性

青年导演徐静蕾自编、自导、自演的电影《一个陌生女人的来信》，曾一举荣获第52届西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演奖。这部改编自奥地利著名作家茨威格的同名小说的电影，用影像向我们讲述了一个意念中、精神上原初的“爱”的主题。影片讲述了一个女人在少女时代爱上了一个青年作家，并终其一生的毫无保留的爱着这个男人，然而男人却从没有记得过她。这个“痴心女子负心汉”的古老故事被徐静蕾演绎成女性对爱的执着甚至偏激，“我爱你，却与你无关”．女人怀着爱情到死，自主的在心里拥有这一份“永恒”的爱。这“爱”在形式上缥缈、孤独。这爱，纯粹得让人心疼。影片所表现的“爱”既有中国传统爱情的含蓄与隐忍，又不失原著中的浪漫与激情。

电影是视听结合的动态造型艺术，电影与其他艺术门类的区别之一是拥有自己的独特表现手段．靠视听画面来讲述故事和传达思想。徐静蕾在《一个陌生女人的来信》(以下简称《来信》)中本着注重视听语言的创作理念，尤其注意发挥声音语言的作用，注重影片声音的造型性。较恰当地体现了影片哀而不伤、怨而不怒的风格基调，给观众一种独特的审美感受和感情共鸣。

电影艺术中的听觉元素是指声音。主要是人声、音乐和自然音响。在电影中声音与画面一道共同成为现代电影的基本语汇，创造银屏形象、展现电影时空。《来信》的听觉元素与视觉元素一样是影片中不可缺少的基本语汇，起着塑造人物、表现主题和情感的作用。本文试从听觉元素中的人声、音乐、自然声响三方面来分析这部影片的声音语言的造型性特点。

(一)人物语言

电影中的人物语言即人声大致有对白、独白、旁白等几种主要形式。旁白是徐静蕾电影在语言处理上最大的特色，在《来信》一片中尤为突出。

影片在久保田修的配乐中开始。琵琶伴随着钢琴徐徐拉开序幕。车轮的飞转调和着匆匆的脚步．预示将会有什么事情发生。一封尘封了二十年的记忆在一个男子41岁生日当天缓缓铺展。他从未想到这样的一封来信是出自一位爱着他却永远离开他的女子的手，淡淡的独白融合琵琶的弹拨，那是一个临死的女子生命的啼血。这封信以旁白的形式贯穿整部影片。当他摊开信纸。“你从来也没有认识过我”，旁白带着观众走进了影片，很好的设计是，在这一句之后，屏幕上出现了片名《一个陌生女人的来信》，非常之契合。

冷静平淡的旁白中隐藏着“我”在六年中的内心挣扎与煎熬：“我把你写的文章和书都买了来……只要能看到你的名字。那一天就是我的节日，这样我一刻不曾和你分离。”颜色由浅蓝至深蓝，由白天明亮的蓝色变成夜间深邃的蓝色，暗示“我”的情感注定由少年时的单恋的忧郁成为一个女人为了她的所爱毫无保留的奉献一切飞饿扑火的彻骨伤痛。

淡定的旁白时起时伏，看似平静却难以掩饰内心暗涌，震撼着观者的心灵。如这一段。当十三岁的女孩情窦初开，在没有来得及的时刻与作家狭路相逢，眼神的冲撞中决定了一生的命运。旁白开始，“没有一个女人像我这样死心塌地的爱过你，过去是这样，这么多年过去了仍然是这样。因为这个世界上没有什么东西比得上一个孩子暗中怀有的不为人察觉的爱情，因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，热情奔放……从那一秒钟起．我的心里只有一个人就是你。”这段旁白述说了一个宿命，一个孩子对爱情的直觉，当还没有弄清楚爱是什么的时候，已经坠入情网，网住了一生。旁白极富感染力，让看似平常的画面变得深刻、饱满起来。

(二)音乐

在电影中，音乐是作为一种心理对称介入的，目的是给观众提供一种元素去帮助他们理解影片段落中所具有的那种与人有相关的音调。《来信》的导演可能意识到了音乐对于达到剧作目的、塑造环境和人物的重要性。所以在影片中她充分发挥音乐的长处，利用音乐把主人公的情感变化细腻地烘托了出来，而在有些时候甚至让音乐由背景变成了主体，这样得当地使用音乐能够有力地加强某段时间或某场戏的戏剧作用和深度。

音乐烘托了影片的气氛和总体基调，从一开始就进入到一种凄婉的情绪里。主题音乐《琵琶语》。反复的前奏，忧郁的琴键声，加上东方乐器琵琶所独有的特点．泣泣私语诉衷肠，感情就这样一步一步被深化。最终让人沉缅在音乐画面里而不能自拔。其间，小提琴、中提琴、钢琴、洞箫、三角铁时隐时现，很好地完成了和声的作用。既突出了琵琶如歌如泣的特点。又进一步丰富了曲目的表现力和感情。片尾，再度重复的起始旋律，悠悠的琵琶声过后，私语的夜幕诗意般降下了，情感的宣泄得到了一个完美的结局。

(三)自然声响

自然声响在影片中一般随着环境声无意使用较多，这里以影片中几次有意的“门声”使用为例，来看自然声响在影片中的造型作用。

当女子在异乡生完孩子重新返回北平的时候。时光已是八年以后，镜头从一扇开启的门缓缓进入，在那扇门启动的“吱呀”声中，徐静蕾的背影成为流动的图画，交待了她新生活的开始。少女到贵妇的转变牵动价值观的改变。

生命的期待使她有了与男子的第二次缠绵，此时，女子退去了年少时的羞涩与被动，久压心底的爱燃烧成炽热的激情。影片中虚掩的两扇门遮掩着两个成年人的狂乱。在瑟瑟的风声中，冬天是那样的寒冷。只是，女子的爱并没有勾起男子的记忆，她在男子的记忆中是空白的。

之后，延续着她对男人的爱的孩子死了，唯一的希望没了，残余的爱情走了，女子再无生活下去的意义，选择惨淡谢幕。影片在结尾处，姜文打开关闭的门，又是门开动的声音。伴随着贯穿全篇的主题音乐，跟着镜头的移动，目光穿越一级一级的台阶．大门外，视线触摸微弱的灯火，灯火处一个女孩恬静的脸……这个开放式的结尾在声音的衬托下含义隽永。