第20课香菱学诗

第20课香菱学诗（7篇）

1.第20课香菱学诗 篇一

山东省日照经济开发区三中九年级语文上册《第20课 香菱学诗》导学案

（教师版）新人教版

一、学习目标

1、体会文章有关香菱学诗的神态和细节描写的传神之处；

2、分析香菱这一人物形象。

二、课前准备

1、背景 香菱是个苦命女子，原籍姑苏，出身乡宦家庭。她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去做妾，后随薛家进京，一直住在荣府的梨香院。平日她要伺候薛蟠，难得有空。这一次因薛蟠外出经商，宝钗便把她带进了大观园给自己做伴。环境的变化激发了香菱学写诗的愿望，宝钗笑她“得陇望蜀”，劝她“且缓一缓”，可她急切得很，于是去找黛玉。

2、本文选自《 》，它是我国古典小说中伟大的现实主义作品。（学生案没有：它以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主要线索，描写了贾家荣、宁二府由盛而衰的过程，在充分揭露地主阶级贵族集团腐朽本质及其必然没落的历史命运的同时，也歌颂了这个阶级中具有叛逆精神的青年和某些奴隶的反抗行为。书中塑造了贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、等一系列富有典型性格的艺术形象。全书规模宏大，结构严谨，不仅镜子般地反映了封建社会晚期的广阔的现实生活图景，而且广泛地涉及我国古代的文化常识如官制、仪礼、建筑学、医学、音乐、绘画等，有“中国封建社会的百科全书”之称。）

3、本文作者 曹雪芹（1715—1764），名霑，字 梦阮，号 雪芹，清 代小说家。他只写了前八十回，后四十回是 高鹗 续写的。

三、学习过程

1、香菱学诗分几个阶段？

大致可分为黛玉指导读诗和香菱练习写诗两个阶段。

2、黛玉指导读诗体现在两次谈话中，谈的分别是什么？

第一次，黛玉先略说律诗的章法、对仗和平仄，并强调“有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，又指出“立意”是诗的头等大事，“若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的”；告诫香菱切不可爱那些浅近的诗，并给她开了一个书目，安排了读的顺序。又将王维的五言律诗集借给香菱，要求她见画有红圈的就读，“有一首念一首”。

第二次是在香菱读完王维的五言律诗后进行的，黛玉称之为“讲究讨论”，实际上是要检查香菱对王诗理解的程度。香菱果真不负所望，把王诗中的炼字功夫说得头头是道。

3、香菱的诗一共写了几稿？在什么状态下写的？分别得到怎样的评价？

香菱的诗一共写了三稿。第一稿是在“茶饭无心，坐卧不定”的情况下经过苦思写成的。宝钗先看，说“这个不好，不是这个作法”；黛玉则认为“意思却有，只是措词不雅”。

香菱“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土”，“皱一回眉”，又“含笑一回”，简直到了如痴如醉的地步；可这样写出来的第二稿依旧不行，黛玉说“过于穿凿，还得另作”，宝钗则认为它离了题，不是写“月”，而是写“月色”了。

香菱毫不气馁，便独自走到阶前竹下去构思她的第三稿。她“挖心搜胆”，绝无旁骛。最后，她居然在梦中把这首诗做成了，她的第三稿博得了众姐妹的一致称赞：“不但好，而且新巧有意趣”。

这个故事在小说原来的回目中题为“慕雅女雅集苦吟诗”。这“苦吟”二字正是全篇主旨，梦中成诗是“苦吟”的最鲜明的体现。

4、香菱学诗取得成功的原因是什么？

作者认为这是由于她“苦志学诗，精血诚聚”，意思是她把全副精力都用在写诗上，执着地追求实现自己的目标。这是她取得成功的主要原因。

此外，也还有一些不可忽视的因素。其一，香菱有良好的资质，入园前尽管家务繁忙，却能忙中“偷空儿”读几首诗；入园后听黛玉讲诗，她的反应极快，她的感悟能力非同寻常。其二，有好的引路人，无论黛玉还是宝钗，对香菱的指导都用点拨的方式，三言两语点出要害。其三，大观园是个美好的地方，香菱来到这里，仿佛到了另一个世界，使她感到人间的温暖。她得到了精神上的解放，她的聪明才智终于显露了出来。

5、黛玉的教学方式有什么特点？

黛玉讲诗的针对性很强，一开讲就针对初学诗的人易受格律拘束的通病，指出有奇句则可以不管格律，又由此谈及“立意”的重要性，这不仅为香菱破疑解惑，而且明确了读诗的要领。接着又针对香菱喜爱浅近诗句的倾向，给她开列了书目，按照当时人们“诗必盛唐”的主张，将王维、杜甫、李白三位大诗人放在突出的地位，目的是提高香菱对诗的品味。待到香菱读完王维的五言律诗后，黛玉又跟她“讲究讨论”，一步步地深入诗的意境，真可谓循循善诱。

黛玉指导香菱写诗也颇有特色，例如命题后，又指定了韵部，这看起来严了一点，但属“十四寒”的字相当多，不限字，这就有了很大的自由度。又如对香菱的前两稿，她的批评很严厉，却又鼓励香菱“另作”，而如何“另作”，她一句也不说。这种指导方式可谓严而不苛，引而不发，对“苦志学诗”的香菱来说是很适合的。

黛玉的正确指导也是香菱进步很快的一个重要原因。6．作者运用了怎样的侧面描写？

香菱苦志学诗，宝钗因和她同住芜苑，所见最多，感受也最深切，她说的“这个人定要疯了”“可真是诗魔了”“你这诚心都通了仙了”等语，都有从侧面烘托的作用。此外，宝玉说的“我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日”，也有从侧面烘托的作用。

（课后题 学生案没有）

1、体会下面句子描写的传神之处。

“„„只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土„„皱一回眉，又自己含笑一回。”

这些描写表现了香菱构思时的专注神情。“出神”，是因为“神与物游”（刘勰语），说明她此刻已是浮想联翩。“抠土”，有费尽心力之意，写她在立意时的反复斟酌之态。“皱眉”也许是因为所用字眼不好；“含笑”，大约是有了奇句，因而感到满意。香菱学诗异常专注，而且不怕失败，不达目的，决不罢休，可谓如痴如醉。这表现了她执着的性格。

2、下面是香菱试作的第三稿（即“梦中所得”那一首），仔细品味一番，说说跟前两稿相比，这首诗好在什么地方。

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。博得嫦娥应自问，何缘不使永团圆？

诗的主旨是写离别之情。首联写月光及月的形体；颔联写月下之景；颈联写思念亲友之情，表达了作者的孤单感觉；尾联归结全诗主旨。

第一稿只是说月儿美丽而又明亮，可供观赏，意思浅显，无余味可寻。

第二稿语言近乎诗，虽用了铺陈手法，但说来说去，无非是月色很美的意思，黛玉批评它“过于穿凿”，可谓一语破的。这两首诗都没有把自己放到诗中去，其实是为写诗而写诗，第三稿则不然，它句句写月，又句句写离别，最后更在嫦娥的“自问”中融入了作者的孤单无依的感情──这是她自三岁离开了父母到现在十多年间一直蕴积在心头的感情。有了这种感情，诗中也就有了作者的自我形象，于是望月而生“魄自寒”之念，再看月下之最──“砧敲”“鸡唱”“闻笛”“倚栏”，几乎无一不引起她的故乡之思和自伤身世的凄凉之意，的确是耐人寻味。

四、课堂训练

阅读下面的文段，完成1—5题。

一个人不喜欢诗，何以文学趣味就低下呢?因为一切纯文学都要有诗的特质。一部好小说或是一部好戏剧都要当作一首诗看，诗比别类文学较谨严、较纯粹、较精微。如果对于诗没有兴趣，对于小说戏剧散文等的佳妙处也终不免有些隔膜。不爱好诗而爱好小说戏剧的人们在小说和戏剧中只能见到最粗浅部分，就是故事。所以他们看小说和戏剧，不问它们的艺术技巧，只求它们里面有有趣的故事。他们最爱读的小说不是描写内心生活或是社会真相的作品，而是《福尔摩斯侦探案》之类的东西。爱好故事本来不是一件坏事，但是如果要真能欣赏文学，我们一定要超过原始的童稚的好奇心，要超过对于《福尔摩斯侦探案》的爱好，去求艺术家对于人生的深刻的观照以及他们传达这种观照的技巧。第一流小说家不尽是会讲故事的人，第一流小说中故事大半只像枯树搭成的花架，用处只在撑持住一园锦绣灿烂生气蓬勃的葛藤花卉。这些故事以外的东西就是小说中的诗。读小说只见到故事而没有见到它的诗，就像看到花架而忘记架上的花。要养成纯正的文学趣味，我们最好从读诗人手。能欣赏诗，自然能欣赏小说戏剧及其他种类文学。

如果只就故事说，陈鸿的《长恨歌传》未必不如白居易的《长恨歌》或洪升的《长生殿》，元稹的《会真记》未必不如王实甫的《西厢记》，兰姆的《莎氏乐府本事》未必不如莎士比亚的剧本。但是就文学价值说，《长恨歌》、《西厢记》和莎士比亚的剧本都远非它们所根据的或脱胎的散文故事所可比拟。我们读诗，须在《长恨歌》、《西厢记》和莎士比亚的剧本之中寻出《长恨歌传》、《会真记》和《莎士乐府本事》之中所寻不出来的东西。举一个很简单的例子来说，比如贾岛的《寻隐者不遇》：

松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

或者崔颢的《长干行》：

君家何处住?妾住在横塘。停舟暂借问，或恐是同乡。

里面都有故事，但是这两段故事多么简单平凡!两首诗之所以为诗，并不在这两个故事，而在故事后面的情趣，以及抓住这种简朴而隽永的情趣，用一种恰如其分的简朴而隽永的语言表现出来的艺术本领。这两段故事你和我都会说，这两首诗却非你和我所做得出，虽然从表面看起来，它们是那么容易。读诗就要从此种看来虽似容易而实在不容易做出的地方下功夫，就要学会了解此种地方的佳妙。对于这种佳妙的了解和爱好就是所谓“趣味”。

（朱光潜《谈读诗与趣味的培养》）

1．本文作者希望青年喜欢读诗的原因是（不超过9个字）

培养纯正的文学趣味（“纯正的”换成“高雅的”亦可）

2．“一切纯文学都要有诗的特质”中，“诗的特质”的内涵是指（不超过26个字）

艺术家对人生的深刻地观照和他们传达这种观照的技巧。（或说“作品内容和形式的精深、完美之处”）

3．本文中所谓的“趣味”指的是（不超过25个字）

对故事后面的情趣及表现它的艺术本领（或说“对艺术家对于人生的深刻和观照和他们传达这种观照的技巧”）的了解和喜好。

4．“我们读诗，须在《长恨歌》„„之中寻出《长恨歌传》„„之中寻不出来的东西”，其中“所寻不出来的东西”是指（不超过50个字）

在故事后面的情趣，以及抓住这种简朴而隽永的语言表现出来的艺术本领。5．下列说法不符合原文意思的两项是（B D）

A．一个人不喜欢诗，文学趣味就低下的原因是他在欣赏时仅停留在满足原始的童稚的好奇心这一层面。

B．第一流小说家是不大会讲故事，但所讲故事中又有诗的人。

C．“读小说只见到故事而没有见到它的诗”，其中的诗即指作品内容和形式的精深、完美之处。

D．《长恨歌》、《西厢记》和莎士比亚的剧本远不如他们所依据的或脱胎的散文故事。

E．诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人对于其他种类文学可有真确的了解。

五、教后反思

2.第20课香菱学诗 篇二

1.教学目标

1.通过学习本文，加深对《红楼梦》艺术成就的了解，不断提高学生的文学修养。2.讨论分析香菱这一人物形象，学习小说塑造人物的高超手法。

3.体会作者的赞美之情，从而深入理解《红楼梦》的主题思想。这既是本文学习的重点，也是理解文章的一个难点。

2.教学重点/难点

通过文中语句，分析香菱这一人物形象，体会作者刻画这一人物的方法

3.教学用具

多媒体、板书

4.标签

教学过程

1.导入新课

（1）由《葫芦僧判断葫芦案》过渡到《香菱学诗》。（2）简介《红楼梦》有关材料。

（解说：回忆旧知，带入新知，激发学生学习兴趣，引起学生对人物形象的关注。）2.整体阅读。

（1）学生自读全文，识记生字生词和相关的文学常识。

词语——起承转合、不以词害意、地灵人杰、穿凿、诲人不倦、揣摩 文中涉及到的诗人诗作——“竹林七贤”、王维、杜甫、李白、陆游等有关的文学常识，以上内容都可以借助课本注释或工具书完成。

（2）本文的主要人物是谁？重要的人物还有几个？注意在文中画出能表现人物性格的语句。（解说：阅读是一个不断积累的过程，也是一个追寻作者思维轨迹、对文本认识不断深化的过程。设计以上程序，遵循了阅读认知的一般规律：首先让学生整体感知课文，为更深入地鉴赏文章作好必要的准备。这样做，既可以积累词汇，巩固基础，又可以初步感知文章的语言特色，了解人物的性格特点。）

3.精读引导。

（1）学生讨论：香菱有着怎样的身世和处境？

明确：香菱是一个从官宦小姐沦为奴婢的悲剧人物。她有着不幸的命运：从小遭受灾难，被拐卖，又被呆霸王薛蟠生拖死拽弄到家里，终于沦为侍妾，受尽凌辱和折磨。薛蟠遭打外出后，香菱住进了大观园，有机会接触大观园内这许多富于才情的少女们，特别是像林黛玉这样的才女，萌发了强烈的精神追求，本文就是从香菱刻苦学诗写起的。

（2）结合作品内容，讨论：香菱是一个怎样的人？从哪里可以看出来？明确：精华灵秀，悟性极强。学诗时“挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，已到了“呆”“疯”“魔”的程度。原来香菱是一个极富文学气质的人，她早就想学诗了，但苦于没有机会，只好自己弄本旧诗，偷空看两首。进入大观园后，深藏在内心的精神饥渴一下子勃发起来，进园的当晚就来找黛玉，希望向黛玉学诗。黛玉热情指导，列举名作让香菱阅读。香菱拿了诗回来“诸事不顾，只向灯下一首一首地读起来。宝钗连催他数次睡觉，他也不睡。宝钗见他这般苦心，只得随他去了”。

精神食粮的大量摄入，使香菱的内心充实丰富起来，她悟出了一些道理，她说：“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”她举了《塞上》一首为例说：“„大漠孤烟直，长河落日圆。‟想来烟如何直？日自然是圆的：这„直‟字似无理，圆字似太俗。合上书一想，倒像见了这景的。”香菱的艺术感受力很高，她读诗眼前就能出现诗歌中那动人的形象。香菱所体会到的，正是今天已众所周知的艺术辩证规律。

（3）结合作品内容，讨论：课文中的林黛玉有怎样的性格特征？如何理解？ 明确：在《红楼梦》这部作品中，多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻是林黛玉主要的性格，但在本文中我们却看到了一位诗人气质的林姑娘，哪里还有什么小性儿，她热情指导香菱，不厌其烦，不顾劳累，显现出了光风霁月般的襟怀。从她给香菱所开的书目来看，她的学识积累又是何等的深厚呵！富于才情的林黛玉精神生活的一部分主要内容就是读诗、作诗。文学这片广袤的土地可供她这位寄人篱下、冰清玉洁的孤女自由地翱翔。联想个人的身世，林黛玉对香菱这无父无母的孤儿富有同情，也很有好感。所以当香菱求教于她时，她饶有兴致地承担起老师的责任。她说：“既要作诗，你就拜我作师。我虽不通，大略也还教得起你。”她简单明确地提出了作诗的要领，使香菱打消了不少顾虑，很快缩短了教与学之间的距离。

（4）体会作者塑造人物的高超方法。

明确：曹雪芹是横绝千古的天才，他善于运用细腻准确的语言塑造人物。《红楼梦》中四百多个栩栩如生的人物，个个音容笑貌有别、性格鲜明独特。无论是正面的，还是反面的；无论是主子，还是奴仆，都给予了分寸恰当的描写，浓淡相宜，恰到好处，给人一种强烈的艺术美的享受。《红楼梦》里人物的出场入场，一颦一笑，来龙去脉，口角眉梢，心头话尾，舌尖牙缝，歌哭笑骂，正经，胡调……没有一处不是活灵活现的。

例如，描写香菱刻苦构思诗歌就非常传神。在黛玉的诱导下，香菱的视野不断扩大，当她进入创作冲动状态时，形象光彩夺目：“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，来往的人都诧异”；写第三稿时“挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，甚至梦中喊出：“可是有了，难道这一首还不好?”对这个一心扑在诗歌创作中的人物，作者准确地描绘出她的一言一行和神情变化，联系香菱的这份苦心学诗、精血诚聚与她的悲惨身世，我们怎能不感叹造物者的不公！

这种通过人物语言和动作神态表现心理的艺术手法，是中国古典小说的优秀传统，而《红楼梦》则把它发展到极致。它与作家通过自己的叙述，从旁静止地分析人物心理相比，更显得跳脱生姿而又富于内涵，同时也更符合生活实际。

（解说：塑造人物形象是小说反映社会的主要手段。小说的思想倾向是通过性格鲜明的人物形象来体现的。与诗歌、散文相比较，小说的一个显著特点就是必须写人，而且要写出栩栩如生的人物形象。因此要把握小说的思想内容，就必须首先认真分析人物的性格特点。小说塑造人物的手段是多种多样的，本文则主要是通过人物语言来刻画人物，阅读时要引导学生捕捉有效信息，学会初步鉴赏文学作品。

老舍先生曾说“文学是语言的艺术”。晦涩难懂，枯燥无味，乃至词不达意的语言，是无论如何不能描写出优美动人的故事情节和丰富多姿的人物形象来的。《红楼梦》在语言方面的成就是空前的。正如现代作家端木蕻良先生所说：“在古典小说之林中，《红楼梦》的语言最好。从每个人物的说话声中，可以分辨出是哪个人物出场了。《红楼梦》是语言艺术的典范。”）【自读点拨】

1.通过塑造香菱这一形象，寄予了作者怎样的思想感情？明确：在本文中，作者以饱蘸深情的笔，讴歌了香菱这个精华灵秀所钟的薄命女子。香菱这样的人竟然和薛蟠生活在一起！而且受他的凌辱作践。那薛蟠只会胡扯“女儿愁，洞房里撺出了大马猴”之类，是极端粗陋鄙俗之人。香菱的境遇又那么值得同情惋惜！封建社会如此扼杀人才！不公平到这等地步！这正是需要读者明白的道理，也正是作者美学观点之体现。

2.有人说，“《红楼梦》既是女性的悲歌，又是女性的赞歌”，试作分析。

明确：《红楼梦》在描写人物时，女性无疑是最重要的，所以才有人评价说“《红楼梦》既是女性的悲歌，又是女性的赞歌”。曹雪芹以其精细的雕塑力，创造出许多个性鲜明、优美动人的女性形象。他不仅对袅娜风流的林黛玉，对有着炭火一般热情而被生生扑灭了的晴雯，而且对那个不惜用生命来证明自己清白的尤三姐都充满了强烈的同情和赞美。和封建社会蔑视女子、虐待女子的腐朽思想相反，曹雪芹提出了尊重女性，提高女性地位的新思想，并且歌颂了女子的多才多艺，赞扬了女子反迫害反虐待的斗争精神。他曾这样写到：“凡山川日月之精秀，只钟于女子，须眉男子不过是些渣滓浊沫而已。”把女子提高到比男子更高的地位。推崇女子，鄙弃男子，这就把几千年来“男尊女卑”不正当的地位颠倒过来，这样的思想认识对封建统治阶级宣扬的“男尊女卑”“夫为妻纲”的伦理纲常是一个猛烈的冲击，充分体现出曹雪芹反对封建礼教的超人勇气和远见卓识。

（解说：优秀的文学作品，往往通过鲜明的艺术形象来反映生活的本质意义。因此，善于鉴赏的读者就不会只限于再现作品的形象，也不会仅满足于从作品的形象世界得到一定的感受，他还会进一步思考：作者为什么会塑造这样的人物？如何认识作品所反映的思想倾向？这样的设计可以激发学生深入探究的热情，可以把学生的思维引向更深的层次。）

【自读思考】

通过林黛玉指导香菱学诗，体现了曹雪芹怎样的诗歌创作思想？这对我们学习语文有何作用？

提示：林黛玉收香菱作学生，提出做诗要从以下三个方面进行：

首先，要多读。黛玉让香菱诵读王维的五言律诗一百首，杜甫的七言律诗一二百首，李白的七言绝句一二百首。“读诗百遍，其义自见”，诵读这种方法对于我们学写诗也是非常正确而必要的。随着诵读篇目数量的增加，你对诗歌的语言感知能力就会越来越强，诗歌的阅读水平也就会越来越高。这好比盖房子，先要打好地基，地基越牢固，房子也就可以盖得越高大。诵读就是学好诗歌的根基，这是提高鉴赏能力的根本途径。

其次，黛玉认为，要学诗就要学一流的。王维的五言律诗是最好的，除了杜甫，没有人能赶得上他；七言律诗，杜甫的诗要是打一百分的话，恐怕要再找出一个八十分的都不可能，后来一个李商隐也还可以；七言绝句，那是不会有人写得过李白的了。这三个人，李白是“诗仙”，杜甫是“诗圣”，王维人称“诗佛”，唐朝的诗歌，成就最高的就是他们三位了，以前一直是这样评价的。后来白居易取代了王维的位置，因为他的诗里面有一些反映劳动阶级的生活、思想等等，还有他的长篇，如《长恨歌》《琵琶行》都不错，但是以前一直是以李白、杜甫、王维三个人为首的。林黛玉这个看法也是很对的。要学就学一流的，学不到一流还可以成为二流，要是一开始就学二流的，那只能学成三四流了。我们在阅读时，也要挑选文质兼美的作品，这对于陶冶情操，培养纯正的文学趣味是非常有益的。

第三，要大胆创作，要敢于想像。香菱学诗，第一首，通篇就是说了“月亮很亮”这么一个意思。所以黛玉就说，初学者看的诗少，措辞不雅，要放开胆子去做，要有想像力才行。这也是很对的。恩格斯在评论德国诗人普拉顿的时候曾强调说：“写诗必须有大胆的想像。”可以说，没有想像就没有形象思维，也就没有诗。形象思维的过程自始至终都贯穿着丰富的艺术想像，大胆的想像可以使极平常的生活景象焕发出奇特的美感、美质，令人耳目一新。

《红楼梦》中的这些文艺创作理论对我们都有很大的启示作用。

3.第20课香菱学诗 篇三

教学目标：

知识与能力：积累词语，通过学习本文，加深对《红楼梦》艺术成就的了解，不断提高学生的文学修养。

过程方法：讨论分析香菱这一人物形象，学习小说塑造人物的高超手法。

体会作者的赞美之情，从而深入理解《红楼梦》的主题思想。这既是本文学习的重点，也是理解文章的一个难点。情感态度价值观：

学习香菱虚心好学、刻苦勤勉的求学精神，要好学、乐学、更要善学、苦学。

析小说的思想成就、人物形象和艺术特色，尤其是注意学习它简洁明快、准确生动、质朴自然、耐人寻味的叙述语言和个性化的人物语言，不断增加自己的文化积淀。）教学课时：1 预习要求：自己解决生字难词，通读课文一遍，勾画有关主人公的描写语句。教学过程

1.导入新课。1）《红楼梦》主题曲导入。2）简介《红楼梦》有关材料。

2.预习检测

3.整体阅读。

——起承转合、不以词害意、地灵人杰、穿凿、诲人不倦、揣摩 文中涉及到的诗人诗作——“竹林七贤”、王维、杜甫、李白、陆游等有关的文学常识，以上内容都可以借助课本注释或工具书完成。

（2）本文的主要人物是谁？重要的人物还有几个？注意在文中画出能表现人物性格的语句。

（解说：阅读是一个不断积累的过程，也是一个追寻作者思维轨迹、对文本认识不断深化的过程。设计以上程序，遵循了阅读认知的一般规律：首先让学生整体感知课文，为更深入地鉴赏文章作好必要的准备。这样做，既可以积累词汇，巩固基础，又可以初步感知文章的语言特色，了解人物的性格特点。）

3.精读引导。

（1）学生讨论：香菱有着怎样的身世和处境？ 明确：香菱是一个从官宦小姐沦为奴婢的悲剧人物。她有着不幸的命运：从小遭受灾难，被拐卖，又被呆霸王薛蟠生拖死拽弄到家里，终于沦为侍妾，受尽凌辱和折磨。薛蟠遭打外出后，香菱住进了大观园，有机会接触大观园内这许多富于才情的少女们，特别是像林黛玉这样的才女，萌发了强烈的精神追求，本文就是从香菱刻苦学诗写起的。

（2）结合作品内容，讨论：香菱是一个怎样的人？从哪里可以看出来？明确：精华灵秀，悟性极强。学诗时“挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，已到了“呆”“疯”“魔”的程度。

原来香菱是一个极富文学气质的人，她早就想学诗了，但苦于没有机会，只好自己弄本旧诗，偷空看两首。进入大观园后，深藏在内心的精神饥渴一下子勃发起来，进园的当晚就来找黛玉，希望向黛玉学诗。黛玉热情指导，列举名作让香菱阅读。香菱拿了诗回来“诸事不顾，只向灯下一首一首地读起来。宝钗连催他数次睡觉，他也不睡。宝钗见他这般苦心，只得随他去了”。

精神食粮的大量摄入，使香菱的内心充实丰富起来，她悟出了一些道理，她说：“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”她举了《塞上》一首为例说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，圆字似太俗。合上书一想，倒像见了这景的。”香菱的艺术感受力很高，她读诗眼前就能出现诗歌中那动人的形象。香菱所体会到的，正是今天已众所周知的艺术辩证规律。

（3）结合作品内容，讨论：课文中的林黛玉有怎样的性格特征？如何理解？

明确：在《红楼梦》这部作品中，多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻是林黛玉主要的性格，但在本文中我们却看到了一位诗人气质的林姑娘，哪里还有什么小性儿，她热情指导香菱，不厌其烦，不顾劳累，显现出了光风霁月般的襟怀。从她给香菱所开的书目来看，她的学识积累又是何等的深厚呵！

富于才情的林黛玉精神生活的一部分主要内容就是读诗、作诗。文学这片广袤的土地可供她这位寄人篱下、冰清玉洁的孤女自由地翱翔。联想个人的身世，林黛玉对香菱这无父无母的孤儿富有同情，也很有好感。所以当香菱求教于她时，她饶有兴致地承担起老师的责任。她说：“既要作诗，你就拜我作师。我虽不通，大略也还教得起你。”她简单明确地提出了作诗的要领，使香菱打消了不少顾虑，很快缩短了教与学之间的距离。

（4）体会作者塑造人物的高超方法。

明确：曹雪芹是横绝千古的天才，他善于运用细腻准确的语言塑造人物。《红楼梦》中四百多个栩栩如生的人物，个个音容笑貌有别、性格鲜明独特。无论是正面的，还是反面的；无论是主子，还是奴仆，都给予了分寸恰当的描写，浓淡相宜，恰到好处，给人一种强烈的艺术美的享受。《红楼梦》里人物的出场入场，一颦一笑，来龙去脉，口角眉梢，心头话尾，舌尖牙缝，歌哭笑骂，正经，胡调……没有一处不是活灵活现的。

例如，描写香菱刻苦构思诗歌就非常传神。在黛玉的诱导下，香菱的视野不断扩大，当她进入创作冲动状态时，形象光彩夺目：“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，来往的人都诧异”；写第三稿时“挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，甚至梦中喊出：“可是有了，难道这一首还不好?”对这个一心扑在诗歌创作中的人物，作者准确地描绘出她的一言一行和神情变化，联系香菱的这份苦心学诗、精血诚聚与她的悲惨身世，我们怎能不感叹造物者的不公！

这种通过人物语言和动作神态表现心理的艺术手法，是中国古典小说的优秀传统，而《红楼梦》则把它发展到极致。它与作家通过自己的叙述，从旁静止地分析人物心理相比，更显得跳脱生姿而又富于内涵，同时也更符合生活实际。

（解说：塑造人物形象是小说反映社会的主要手段。小说的思想倾向是通过性格鲜明的人物形象来体现的。与诗歌、散文相比较，小说的一个显著特点就是必须写人，而且要写出栩栩如生的人物形象。因此要把握小说的思想内容，就必须首先认真分析人物的性格特点。小说塑造人物的手段是多种多样的，本文则主要是通过人物语言来刻画人物，阅读时要引导学生捕捉有效信息，学会初步鉴赏文学作品。

老舍先生曾说“文学是语言的艺术”。晦涩难懂，枯燥无味，乃至词不达意的语言，是无论如何不能描写出优美动人的故事情节和丰富多姿的人物形象来的。《红楼梦》在语言方面的成就是空前的。正如现代作家端木蕻良先生所说：“在古典小说之林中，《红楼梦》的语言最好。从每个人物的说话声中，可以分辨出是哪个人物出场了。《红楼梦》是语言艺术的典范。”）

4、自读点拨 1.通过塑造香菱这一形象，寄予了作者怎样的思想感情？明确：在本文中，作者以饱蘸深情的笔，讴歌了香菱这个精华灵秀所钟的薄命女子。香菱这样的人竟然和薛蟠生活在一起！而且受他的凌辱作践。那薛蟠只会胡扯“女儿愁，洞房里撺出了大马猴”之类，是极端粗陋鄙俗之人。香菱的境遇又那么值得同情惋惜！封建社会如此扼杀人才！不公平到这等地步！这正是需要读者明白的道理，也正是作者美学观点之体现。

2.有人说，“《红楼梦》既是女性的悲歌，又是女性的赞歌”，试作分析。明确：《红楼梦》在描写人物时，女性无疑是最重要的，所以才有人评价说“《红楼梦》既是女性的悲歌，又是女性的赞歌”。曹雪芹以其精细的雕塑力，创造出许多个性鲜明、优美动人的女性形象。他不仅对袅娜风流的林黛玉，对有着炭火一般热情而被生生扑灭了的晴雯，而且对那个不惜用生命来证明自己清白的尤三姐都充满了强烈的同情和赞美。和封建社会蔑视女子、虐待女子的腐朽思想相反，曹雪芹提出了尊重女性，提高女性地位的新思想，并且歌颂了女子的多才多艺，赞扬了女子反迫害反虐待的斗争精神。他曾这样写到：“凡山川日月之精秀，只钟于女子，须眉男子不过是些渣滓浊沫而已。”把女子提高到比男子更高的地位。推崇女子，鄙弃男子，这就把几千年来“男尊女卑”不正当的地位颠倒过来，这样的思想认识对封建统治阶级宣扬的“男尊女卑”“夫为妻纲”的伦理纲常是一个猛烈的冲击，充分体现出曹雪芹反对封建礼教的超人勇气和远见卓识。

（解说：优秀的文学作品，往往通过鲜明的艺术形象来反映生活的本质意义。因此，善于鉴赏的读者就不会只限于再现作品的形象，也不会仅满足于从作品的形象世界得到一定的感受，他还会进一步思考：作者为什么会塑造这样的人物？如何认识作品所反映的思想倾向？这样的设计可以激发学生深入探究的热情，可以把学生的思维引向更深的层次。）

5、自读思考

通过林黛玉指导香菱学诗，体现了曹雪芹怎样的诗歌创作思想？这对我们学习语文有何作用？学生畅谈。

提示：林黛玉收香菱作学生，提出做诗要从以下三个方面进行：

首先，要多读。黛玉让香菱诵读王维的五言律诗一百首，杜甫的七言律诗一二百首，李白的七言绝句一二百首。“读诗百遍，其义自见”，诵读这种方法对于我们学写诗也是非常正确而必要的。随着诵读篇目数量的增加，你对诗歌的语 言感知能力就会越来越强，诗歌的阅读水平也就会越来越高。这好比盖房子，先要打好地基，地基越牢固，房子也就可以盖得越高大。诵读就是学好诗歌的根基，这是提高鉴赏能力的根本途径。

其次，黛玉认为，要学诗就要学一流的。王维的五言律诗是最好的，除了杜甫，没有人能赶得上他；七言律诗，杜甫的诗要是打一百分的话，恐怕要再找出一个八十分的都不可能，后来一个李商隐也还可以；七言绝句，那是不会有人写得过李白的了。这三个人，李白是“诗仙”，杜甫是“诗圣”，王维人称“诗佛”，唐朝的诗歌，成就最高的就是他们三位了，以前一直是这样评价的。后来白居易取代了王维的位置，因为他的诗里面有一些反映劳动阶级的生活、思想等等，还有他的长篇，如《长恨歌》《琵琶行》都不错，但是以前一直是以李白、杜甫、王维三个人为首的。林黛玉这个看法也是很对的。要学就学一流的，学不到一流还可以成为二流，要是一开始就学二流的，那只能学成三四流了。我们在阅读时，也要挑选文质兼美的作品，这对于陶冶情操，培养纯正的文学趣味是非常有益的。

第三，要大胆创作，要敢于想像。香菱学诗，第一首，通篇就是说了“月亮很亮”这么一个意思。所以黛玉就说，初学者看的诗少，措辞不雅，要放开胆子去做，要有想像力才行。这也是很对的。恩格斯在评论德国诗人普拉顿的时候曾强调说：“写诗必须有大胆的想像。”可以说，没有想像就没有形象思维，也就没有诗。形象思维的过程自始至终都贯穿着丰富的艺术想像，大胆的想像可以使极平常的生活景象焕发出奇特的美感、美质，令人耳目一新。《红楼梦》中的这些文艺创作理论对我们都有很大的启示作用。（解说：《红楼梦》这部作品可以说博大精深，值得鉴赏的内容很多。设计这一开放性问题，就是要全面提升学生鉴赏文学作品的能力，以获得更多的文学感悟。）（1）学生自读全文，识记生字生词和相关的文学常识

6、作业：练笔：香菱学识的启示

4.香菱学诗 篇四

《语文建设》编辑部给我寄来一篇发表在2011年第12期《语文学习》上的文章:李强《让香菱走回“大观园”——兼谈长篇小说“节选”的教学》(以下简称“李文”),要我就《香菱学诗》的教学问题,也谈谈自己的看法。我没有中学语文教学经验,也没有留意过这方面的其他文章,只是从“李文”提出商榷的归纳中知道有多种教学设计。“李文”批评它们关注了枝节而忽略了整体,或成了写作学的知识教学,或以古为今用的理念,去硬套人物形象。我没有观摩过那些老师的课,不敢随便置评。但倘若真的只见枝节而忽略了整体,或只作某种知识传授,或以今天的理念去硬套古典小说中的人物,确实是应该纠正的。但光从那几种教学设计看,这些毛病也并非不可避免,恐怕也有确定重点是否合适和是否“单打一”而不及其余的问题。我想,既然是“节选”教材,自然要以课文本身为主,否则何必节选呢?就开《红楼梦》研究课好了。联系“整体”,当然应该,比如提一下香菱出身于官宦之家,自幼被拐卖的不幸遭遇。因为这是理解她羡慕小姐们能吟咏诗词的精神文化生活所应该知道的。但要视有无必要而定,适可而止,不能反客为主,轻重倒置。让节选课教学过多地负担理解全书的任务,是不合理、不必要,也不可能的。

别的且不说,就说《红楼梦》主题吧,讨论多年,未有共识。按我简单的理解:“红楼梦”三字,就是主题,亦即大观园的风月繁华生活,到头来是一场梦。再作进一步解读,分歧马上出现:有人说,这就是佛学所说的“色即是空”观念;有人说,这就是表现封建制度走向崩溃的必然趋势。曹雪芹既不是以宣扬“色空”观念为职责的佛家信徒,虽则他有时也借用这些词或受到它的影响;也不可能知道封建制度是什么,更遑论发展趋势。再说,现存的《红楼梦》不是曹雪芹一人写到底的,前八十回是打算写“红楼梦”的,后四十回却改换成写“良缘梦”了。大家庭的荣枯与恋爱婚姻是喜是悲,并没有必然的联系。凡此种种,岂是短时间内能够取得共识的?更重要的是,作者的思想、理念、政治观在长篇小说中究竟是否起着主导作用呢?这要看他以什么方式来进行创作。如果他把自己要写的小说,当做某种思想、理念或政治观点的演绎和图解,那么就只能写出蹩脚的宣传品来,谈不上有什么文学价值。那些将小说的文学特性把握、发挥得最好的文学巨匠,或坚持忠于现实生活的现实主义作家,从来不主张把自己的某种观点强加在作品中,塞给读者。偶有说教,便成败笔。记不得在哪本书中读到过这样的事——有人问歌德:“你的《浮士德》的主题思想是什么?”歌德十分惊讶地回答说:“你怎么问我呢?我怎么会知道呢!”意思或许是说,你该问文学评论家去。还有作家写着写着忽然告诉朋友说:“真想不到,塔姬亚娜居然出嫁了。”又有作家对人说:“某某夫人居然自杀了!”自己创作的人物,连出嫁或自杀,都要写到后来才知道。那么,他们那样写的依据是什么呢?是角色所处的生活环境和人物性格合乎逻辑发展的自然结果。其实,曹雪芹也提出过类似的美学原则。他在小说的“楔子”中,固然声称此书是将“真事隐去”,是“满纸荒唐言”,即情节、人物、环境等等,整篇都是虚构的。但同时代写论文更强调其中的离合悲欢都是“按迹蹑踪,不敢稍加穿凿”,以免“失其真传者”。既然事非真事、人非真人,哪有“迹”“踪”可寻,怎么会发生“穿凿”问题呢?这也就是我们所说的一切“合乎逻辑发展的自然结果”的意思,简言之,即“情理”二字。恩格斯有关“现实主义的伟大胜利”的论述,充分阐明了这一点——作品的客观意义大于作者的主观思想。

我最无法接受的是这样的说法:“小说是小说家的政治宣言。《红楼梦》是曹雪芹的政治宣言„„名着之所以是名着,就是因为作者借它来表达自己的政治观、世界观、价值观。”在我看来,这话不仅错误,简直有点可怕。之所以这样说,是因为极“左”思潮泛滥时期,包括“大跃进”和“文化大革命”时期,不顾客观事实,不讲科学态度,无限夸大人的主观能动性的现象,至今记忆犹新。那时不但出现“人有多大胆,地有多大产”之类口号,甚至以为只要政治方向

对头、站在革命路线上,干任何事都无往而不胜。文学创作更被认为是如此。可这是事实吗?马克思、恩格斯非常推崇巴尔扎克,认为他创作的总名为《人间喜剧》的近百部长篇小说,比当时所有欧洲经济学家的着作加在一起都更有价值,但他们同时指出他在政治上是保皇党。我们能说巴尔扎克的小说是保皇党的政治宣言吗?列宁推崇托尔斯泰小说,称他为“俄国革命的镜子”,但不赞成他政治上宣扬“勿以暴力抗恶”和“道德自我完成”的说教,嘲讽他为“一个傻头傻脑的地主”。我们能因此说《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》是愚蠢的地主阶级的政治宣言吗?曹雪芹的政治观,我们不得而知,凭什么说《红楼梦》是他的政治宣言呢?《红楼梦》中是有对封建大家庭现状的种种不满和揭露,但同样无可否认的是,他也有留恋、惋惜和为大家庭不可挽回的没落而洒下的“一把辛酸泪”。这种矛盾现象,又是一个值得我们继续研究的课题。

从《红楼梦》中节选下来的文字,是与一篇主题明确的独立文章完全不同的。通常情况下,一篇文章都有中心思想,或称主题。文章每一局部、段落,都围绕着主题展开,并为其服务。与主题无关的话多了,便成“枝蔓”,或叫“跑题”,是应尽量避免的。可长篇小说,特别是像《红楼梦》这样的作品,就不一样。从小说的表述来看,作者是想把他家族的兴衰、前辈的经历和他自己知道和感受到的相似家族世代的荣枯变化,融合起来,写成一个“繁华梦”的故事,让读者也能与自己共鸣。至于这个故事是说明“色空”观念,还是封建制度的衰亡,他是不去想的。这也非小说家的职责,小说家不是为表达某种思想观念而去写小说的,他只求把想要再现的生活场景生动、逼真、合情合理地描绘出来。

所以,长篇小说的主题,往往就是它所选取的题材。前苏联作家康·西蒙诺夫创作的《生者与死者》三部曲长篇小说,畅销一时。作者自己说,小说的主题是第二次世界大战。也许有人会觉得他说错了,把“题材”当成了“主题”,主题应该是“正义终将战胜邪恶”。我倒认为作者讲得很对。他一心想要重现第二次世界大战的场景,所以设计了一个美国校级飞行军官,飞来飞去,将德、英、美、苏的首脑活动都串联起来。至于同盟国最终战胜了轴心国,这是历史的定案,小说当然这样写,不必将它说成作者的思想。所以,有人为作者设想的主题,至多只能说是他自己的读后感,其他人的读后感则可能是另一种,比如说:“战争是多么的残酷!人类应避免再发生类似悲剧,必须坚决维护世界和平。”

“香菱学诗”在《红楼梦》第四十八、四十九回,那正是描写荣国府处在风月繁华之盛时段的章节。盛况不仅要表现在“三宣牙牌令”“两宴大观园”等物质生活的豪奢上,也得写人物的精神文化生活,于是就有结社吟咏和香菱学诗等情节。此外,黛玉早期怀疑宝钗是其“情敌”和内心“藏奸”的误会,经“金兰契互剖金兰语”等情节描写后,已完全消释了,两人彼此以诚相待,不再有针锋相对的讥刺语,关系是相当融洽的。这一点也是我们在分析人物性格时必须注意到的。只有一点没有变,那就是作者所坚持的“按迹蹑踪,不敢稍加穿凿”的创作原则。一切都仍然是如此的真实可信、合情合理。

我想,我们今天读《红楼梦》的重要意义之一,就是科学地总结和借鉴其成功的艺术经验,我以为也就是作者如何用合情理、不穿凿的创作原则,来描绘这一历史场景、塑造人物形象和刻画人物性格。既然如此,何不就以此为主线,将必须讲到的几方面内容串联和组合起来?“李文”提到的几种“教学内容的确定”,其实都有讲述的必要,只要位置摆得恰当,不以一概全就好了。比如“为什么一首比一首写得好,好在哪里”,就是非讲不可的,不讲,怎能理解课文?讲到第三首,最好不要说“它绝对不是真正意义上的好诗”。因为这话概念不清楚:怎样才算“真正意义上的好诗”呢?黛玉、宝钗写的诗算不算?是否要写成李白、杜甫那样才算?如果大观园女儿们的诗写成李白、杜甫那样,《红楼梦》就毁了。她们只能写些吟风弄月、伤春悲秋、相思别离的内容,这才真实、合情理、不穿凿。在我看来,香菱的第三首诗,一点也不比钗、黛、湘的诗逊色,众人称赞“这首不但好,而且新巧有意趣”的话,也非言不由衷。再如黛玉对香菱的“诗教”,有些确是知识性的,给学生一些“诗学”知识,虽有益无害,却不宜讲

得太多太深。否则既无必要,也不是今天的中学生所能完全领会的。至于讲黛、菱是好老师、好学生,我看没有什么不对。我很赞同“李文”标题中所说的让她们“走回‘大观园’”的话,但大观园里也能有好老师、好学生啊,不能一提这话,必定是把她们当成今天的“模范教师”“三好学生”,这是在“硬套”。我很难设想,倘不讲教得好、学得好,又如何还能教好这篇课文。

分析黛、菱等人物形象,要将她们放回到当时的环境中去,并结合她们的性格、经历、命运来考惑,这话是对的。但说说容易,要做到却很难。为什么呢?因为我们每个人的观点可能不同,受评《红楼梦》文章的影响的程度也各不相同。所以容易有一种先入之见,以至对作品中某句话、某个词往往会抓住不放,将它夸大、引申而偏离了实际。有一段时期,庸俗社会学等“左”的思潮盛行,分析《红楼梦》人物,就以是“反封建”还是“维护封建”划界限,以确定此人是正面人物还是反面人物,以定褒贬。宝玉因为爱情而“扬黛抑钗”,便认为作者也一定是“扬黛抑钗”的,很自然地便觉得我们读者也该如此。黛玉因为不鼓励宝玉走仕途经济之路,不讲“混账话”(这样的人历史上从来就不少,古代的“洗耳翁”也许态度更激进),就被划入反封建“同盟军”之列(其实她维护封建秩序处多多),于是竭力夸大其孤立无援的“悲情”处境。落到“香菱学诗”情节中,比如以为她不能“公然”“公开”教人学诗,以为那是会遭众人“指责”的,所以要引孔子的话来“解脱”“推卸”责任,仿佛她是在从事违法的秘密活动。其实,除了没有开设“诗歌培训班”,她教香菱学诗,众姊妹中谁不知道?谁又曾表示过不应该或不服气了?所以,这就不是让她们走回到“大观园”里。

再如分析教的和学的,也不必扬此抑彼。说黛玉想作咏月诗而还未成,是“情”使之然;香菱请老师出个题目让自己试作,是“利”使之然,是想“装饰打扮”自己(这与她精神上的需求完全是两回事),所以断定她成不了“真正意义上的诗人”。这也太厚此薄彼了!哪一个初学者不经过老师出题目、自己写的阶段?古之科举、今之招生,不都是别人出题目的吗?翻翻古人诗集,据别人出的题目或设定的范围来写的作品还少吗?怎么就不能出于“情”呢?以这样苛刻的标准衡量,世上还有“真正意义上的诗人”吗?

与黛玉说过“诗翁”的话不同,宝钗是说过“呆子”的话,那的确表现她的一贯的思想观点和个性,以为女子不应以读书、吟诗、做学问为要务,但也不完全反对适当地学一点、做一点,如众人所说的“玩”,否则她怎么会积极参加诗社活动,还能写出好诗来呢?更重要的是要看宝钗的“呆子”说,是在严肃认真地表示反对,还是带有打趣性质的话。她不但没有反对香菱学诗,还欣然地参与了“教学活动”。当香菱作成第二首,黛玉批评它“过于穿凿”时,宝钗就帮着说:“不像吟月了,‘月’字底下添一个‘色’字倒还使得。你看,句句倒是月色。这也罢了,原是诗从胡说来,再迟几天就好了。”她说出了律诗必须“切题”的要求,一“穿凿”就容易偏离。还有,为了鼓励香菱,说“原是诗从胡说来”。多大胆量写这句话!若非对学诗有极深切体验的人,谁敢这样说?可这又完全符合宝钗其人有深厚修养学识情况的。所以,可以说宝钗也是一位“好老师”。“诗翁”与“呆子”是完全矛盾的吗?人若没有点“呆子”精神,怕是也难成“诗翁”的。这不是“古为今用”,而是作者自己借众人之口说的:“天下无难事,只怕有心人。”

5.我读香菱学诗 篇五

《红楼梦》第48回，作者曹雪芹通过薄命丫香菱拜林黛玉苦学诗的故事，不仅表现了香菱的兰质蕙心冰雪聪明，同时通过物的对话，也传达出作者曹雪芹对学写诗的一些认识和看法。

首先，作者通过香菱拜访林黛玉请求学诗的对话，阐明了学习写诗（律诗）的基本要求和遵循的原则：讲“起承转合，中间是两副对子，平声对仄声，虚的对实的，若是有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”（林黛玉）关于平仄有“一三五不论，二四六分明”的通俗说法，但是“格调规矩竟是末事，只要奇句新奇为。”（香菱）“词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这做„不以词害意‟。”（林黛玉）曹雪芹实际在这里通过林黛玉之，阐明了写诗以立意为要，要理好形式和内容的关系，不能为形式而讲形式，形式为内容服务的道理。

其次，作者还通过林黛玉对香菱学诗的指导，道出了学写诗的应遵循的循序渐进的步骤：先把王王摩诘的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个作了底子，然后再把陶渊明，应玚，谢，阮，庾，鲍等的一看。不用一年，不愁不是诗了。在曹雪芹看来，学诗就要先学王维、杜甫、李白，这打基础，一开始就进入正道。这三无疑是唐代最有就的诗和大家，有这三垫底，再学陶渊明、谢灵运等才能学出，即再一个新台阶。香菱一开始就说她喜欢陆放翁的诗，林黛玉以她的个体会说：“断不可学这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅近的就，一入了这个格局，再学不出来。”林黛玉断然否定陆游，也没提白居易，大概在曹雪芹看来，陆、白二的诗太浅显，诗味不浓，学诗断不可从这二学起，从这二学起，可能走入歧途，或者就学不好。

另外，香菱学诗的刻苦，由最写诗写不好，到最后写出好诗得到大家的认可，也说明“世无难事，只怕有心”，诗并不难学的道理。

关于诗的好，曹雪芹通过香菱之说：“诗的好，有里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有的。”这话简直是论诗的名句了。涉世事的年轻，一般都喜欢诗歌，喜欢诗里优美的意境，喜欢那说不出的意思。若有喜欢古典诗歌，并想尝试写作，那么就应从香菱学诗得到启示。

而本课的教学目的是：1.了解香菱的性格。

2.香菱学诗给学生的启示。教学重点是引导学生分析香菱学诗的过程，从香菱身上找到学习语文的启示。如果要把本课设计成了解红楼梦的窗口，恐怕不合适。如果在配本课中加上“香菱前传”及“香菱后传”，那整篇文章就应该更名为《香菱传》了！而本文名为《香菱学诗》，我们必须抓住本课的教学目的和教学重点，这样，让学生学得看似少，但小有收获；如果走另一条路，看似多，但多而散乱，学生在未读懂红楼梦以前，其实不可能有太多收获的。

6.《香菱学诗》教学反思 篇六

《香菱学诗》是一篇自读课文，本课从内容上看学生比较容易把握，但学生要更深入学习是有难度的。因此在教学设计上我把对香菱学诗的过程、学诗成功的原因以及从中得到的启示作变教学的重点，对于黛玉这个人物则主要是让学生了解，从教学的效果来看，所预期的目标基本实现，但对于部分难点，比如文中涉及到的三首诗的理解，没有能很好引导学生在比较中加强理解。另外在教学过程中学生发言的机会有些少，由于是一篇自读课文，因此急于完成教学任务，所以有些应该学生说，应该学生查的没有让学生说，让学生查，在学生的语言表达能力，搜集信息能力还做得很不够。还有在语言赏析，讲得太多，让学生读得太少，有时候好的句子多读几遍往往要比多讲一些效果更好。

在教学媒体的选择上，选用了一首《红楼梦》的主题曲，学生对这首歌非常喜欢，很好激发了学生学习本文的兴趣，让本文的学习有了一种韵味；另外还有一些人物的相关图片，虽然对于学生想象力有影响，但毕竟让学生对于文学中的一些人物有了一定的认识；关于文学常识和字词的文字性的内容，则很好地起到了检测学生预习情况的作用；其它的一些文字性的内容则以问题为主，通过问题来实现让学生的再读，使学生的读更有指向性，更有效。但整体看来媒体的运用还是有些单一，如果能再增加一些关于课文朗读的一些音频或其中的视频片段就更好了。

7.香菱学诗说课稿 篇七

带岭第一中学

吴瑞红

尊敬的各位领导老师：你们好！

我今天说课的题目是《香菱学诗》，下面我从个方面说这节课的设计：

一、说教学理念：

语文课程标准指出：应重视语文的熏陶感染作用，尊重学生在学习过程中的独特体验。所以我在教学中，充分发挥了以学生为主体的教学理念，倡导自主合作探究的学习方式，充分激发了学生的主动意识和学习的积极性。

二、说教材

1、该课的地位和作用

人教版初中语文九年级上册第五单元的第四课《香菱学诗》是一篇自读课文，本单元所选的内容是古代长篇小说中几个有名的片段，基于初三学生有了二年学习小说的经验与方法，所以本单元的教学目地是进一步引发学生阅读此类小说的兴趣，培养学生对古代文化的热爱。如何指导学生学好这篇课文，实现由“教到不教”，激发学生阅读的兴趣，是一个关键。

2、教材简析

《香菱学诗》选自我国古典小说中伟大的现实主义作品《红楼梦》，它以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉爱情悲剧为主线，塑造了贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、晴雯、王熙凤、香菱等一系列富有典型性性格的艺术形象。本文主人公香菱是个苦命的女子，她文化底子不深，但她学诗终于取得成功，文中着重描写了她的苦吟，但苦吟不是她取得成功的唯一原因，对此，我们应结合她学诗的全过程，作广泛而深入的探究，以便从中获取有益的启迪。

三、说教学目标

1、知识与技能：能把握文章的故事情节，学会作者以多种手法刻画人物形象及香菱成功的原因。

2、过程与方法：通过自主、合作、探究的学习方式，能掌握学习小说的要点与方法。

3、情感态度与价值观：通过学习本文，加深对《红楼梦》艺术成就的了解，不断提高学生的文学修养。

这一目标的设置符合学生的认知规律，即整体感知——局部思维——迁移拓展，根据本单元的教学目标，结合学生的实际，我确定如下的训练重点、难点是：香菱学诗取得成功的原因及香菱人物形象。因为小说三要素的核心是人物,它是小说的灵魂所在；而人物形象的塑造是离不开生动的故事情节与社会环境的,它的制定符合小说这一作品的特点。

四、说教学重难点

1、讨论分析香菱这一人物形象，学习小说塑造人物的手法。

2、探究香菱学诗成功的原因，引导学生探讨香菱学诗对我们学习语文有何帮助。

五、说学情

九年级学生已经具有一定的阅读和搜集信息的能力，因此，课前我布置学生预习课文，搜集有关曹雪芹、《红楼梦》内容和香菱、黛玉等人的相关资料，以加强认识，促进理解人物形象。

六、说教法

根据素质教育和创新教育的精神，再结合本篇课文的实际特点，采用五步阅读法：泛读，整体感知;精读，理解文章内容；赏读，学习作者塑造人物的高超手法；思读，质疑问难，互动探究；延读，拓展延伸，开拓视野。情境法。

七、说学法

教会学生学会学习，已经成为课堂教学的重要任务。也就是在学生的学习中，注重知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观三个方面的共同发展。具体学法如下：

1、圈点勾画法——勤动笔墨，积极读书

2、讨论法——积极参与，总结规律

3、自主、合作、探究法——学生实践，深入体会

4、悬念法——带着问题，巩固提高

其中讨论法很重要，讨论的基本要求就是在教师的指导下，就教材的重点和疑点问题进行集体讨论以求明确重点、解决疑难，这种教学方法的最大特点是训练学生的思维能力、养成当众说话的良好习惯，培养学生的口头表达能力。

八、说教学程序

1、教学流程：创设情境-——五步阅读法（泛读 精读 赏读 思读 延读）——课堂小结——布置作业

（一）激趣揭题，创设情境

我用《香菱学诗》的视频片段引入，把学生的兴趣调动起来，引出本节课的主人公香菱。这样设计的原因是根据初三学生的年龄特点，碰撞学生智慧的火花，巧妙地引出课题。（板书）资料助读

1、引导学生简介作家作品常识。

2、介绍香菱，因为我们分析人物形象不能脱离社会大背景。

3、检查字词预习情况，目的是关注学生自学是否认真。同时夯实学生的基础。

（二）初读课文，整体感知

引导学生自选方式读课文，并概括香菱学诗的过程，设计这一环节，目的就是让学生理清文章思路，培养概括课文的能力。

（三）精读课文，合作探究文章内容

香菱学诗取得成功的原因是什么？香菱学诗取得成功的原因是多方面的：

首先，自身因素：苦志学诗，精血诚聚； 其次，教师因素：有黛玉这样好的老师指点；

第三，环境因素：大观园这个优雅、美好、洁净的环境。香菱在这里得到精神上的解放，她的聪明才智才得以显露出来。

设计这一环节，目的是探究文意，培养合作探究的能力，初步感受小说主旨及人物形象。转变教学观念，充分发挥以学生主体教师主导的作用。

（四）赏读课文，学习作者塑造人物的高超手法

1、找出对香菱这一人物神态和细节描写的语句，概括人物性格品质。

2、作者采用了哪些手法塑造人物？

学生四人一组进行探究，这一环节的设置依据是：分析问题应从从文章的重点着手，教学过程中更好地突出本课的重点，所有的问题就迎刃而解了。这一环节的设置，是想激发学生的想像力，引导他们积极思维、积极参与，锻炼学生的口头表达能力，使课堂气氛更加活跃。

1、从学生的讨论中，我们感悟到香菱是一个精敏灵秀、悟性极高、心性拔俗的女子。（板书）

从中，学生也会谈到作者塑造人物的高超手法，1．学生筛选描写香菱专心学诗的语句，并作简短点评。

对这样一个一心扑在诗歌创作中的人物，我在教学中引导学生准确抓住她的一言一行和神情变化，再联系香菱的苦心学诗与她的悲惨身世，把握香菱的形象，我们怎能不感叹造物者的不公。这种通过人物的语言、动作、神态等细节描写表现人物性格的艺术手法，是很有助于学生分析人物形象的。

同时学生自然也聚焦侧面描写，体会人物形象的丰满、生动。

学生解读文中有关宝钗、宝玉的相关语言描写，体会侧面描写的作用。这些都是香菱苦志学诗在周围人们心上的折光反映。侧面烘托会使人物形象更丰满、生动，更具体感人。这一环节应该是学生用时最长的，我为什么要这样设计？因为学生获得知识有一个循序渐进的过程，在教学中我很重视让学生主动参与和互相学习、调动学生的多种感官参与学习过程，强调一些学习习惯的养成，在兼容并举中力求最大限度地发挥学生的主动性、合作性、发展性、创造性，从而达到激发兴趣、理解陶情、启迪心智、感悟积淀四重境界。

2、从学生的讨论中还知道在《红楼梦》这部作品中，多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻是林黛玉主要的性格，但在本文中我们却看到了一位诗人气质的林姑娘，哪里还有什么小性儿，她是如何指导香菱学诗的呢？学生可以立刻在文中找出她热情指导香菱，不厌其烦，不顾劳累的句子。自然从香菱过渡到黛玉。

联想个人的身世，林黛玉对香菱这无父无母的孤儿富有同情，也很有好感。所以当香菱求教于她时，她饶有兴致地承担起老师的责任。显现出了光风霁月般的襟怀。从她给香菱所开的书目来看，她的学识积累又是何等的深厚呵！她简单明确地提出了作诗的要领，使香菱打消了不少顾虑，很快缩短了教与学之间的距离。

本文详细叙述了待遇指点学诗门径，香菱谈读诗体会及香菱学诗的经过，你觉得对我们学习语文，特别是阅读和写作有哪些启示? 启示：

要有自信心；要提高自己的学习兴趣； 要多读书；要不耻下问； 要勤于实践，不怕失败

做有心人，择书而读，读一流作品 大胆创作，反复修改，敢于想象„„

人物形象分析后，紧接着让学生谈学习语文的启示，学生只要围绕着自己的实际情况来谈即可，我这样设计的意图是针对新课标的三维度之一注重学生情感态度与价值观的养成，使香菱和黛玉的气质品格化为自己学习的不竭动力，达到学以致用的效果。

（五）思读课文，质疑问难，互动探究

鼓励学生质疑:（预设）、通过塑造香菱这一形象，作者寄予了怎样的思想感情？

设计这一环节，目的不仅是深入理解小说主旨及人物形象。更重要的是培养学生发现问题、提出问题、探究问题和解决问题的能力。

（六）延读课文，拓展延伸，深刻感悟

有人说“《红楼梦》既是女性的悲歌，又是女性的赞歌”，试作分析。

设计这一环节，目的让学生透过教材看到整个作品的思想内涵。从而提高拓展延伸能力。

（七）课堂小结：以欣赏红楼梦相关悲剧人物作结，不仅有审美体验，同时再一次强化学生对封建社会伦理纲常的批判。

（八）、说作业布置

一、必做：以“从香菱学诗谈起”为题，写一篇议论文。设计这一作业目的是由文本的阅读做进一步思考，不仅仅停留在教材本身，更应注重现实生活中的影响，从课内迁移至课外，培养学生写作思考能力。

二、选做：推荐相关书目，进一步了解《红楼梦》，激发阅读兴趣。

九、说板书设计

香菱学诗

曹雪芹

香菱

黛玉

苦志学诗，精血诚聚

指点门径，循循善诱 乐学善学，敢于实践

热情严格，教导有方 主旨

同情惋惜

批判封建礼教

该板书设计主要以体现小说人物形象入手，目的是为了更好的表现文章的主题。