如何学习书法

如何学习书法（通用13篇）

1.如何学习书法 篇一

1.兴趣来自体验

许多学生对足球很有兴趣，正因为世界杯和电视广告的名星效应，从而产生强大的影响力，自然而然产生浓厚的兴趣。有的同学对吉他很有兴趣，也许是发现某个歌手边弹边唱获得了巨大的成功。那么在书法学习上我们要多让孩子参加比赛和交流活动，每次比赛获奖都是对孩子学习书法兴趣的一次提高，可以把比较成功的作品装裱后挂在家中，或将好的作品作为赠给亲友的礼物，以此推动孩子的积极性，提高学习书法的兴趣。

2.兴趣来自好奇

许多事物对小孩子来说，都是新鲜事物，从于产生强烈的好奇心，对新鲜事产生浓厚的兴趣。比如国际象棋中像人一样的棋子，在水里勇往直前的航模，体育里的呼啦圈、平衡车、抖空竹等，在学生当中就掀起一股“热潮”，这就是因为好奇的缘故。从孩子的心理特点出发，让他们参观名人书法作品展，听书法家谈作品、讲人生，调动其学习书法的积极性、主动性;还要给孩子创造一个好的书法学习环境，让孩子多欣赏一些书法作品，多看一些电视中的少儿、成人书法节目等等，培养孩子的书法兴趣，从而产生审美享受，能带来喜悦和快乐。

3.兴趣来自成功的鼓励

其实每个人从心理上来说都喜欢别人表扬鼓励的，更不用说孩子了。有的学生对某个项目并不喜欢，但是经过锻炼，他们战胜了一个又一个的困难，品尝到了“胜利果实”的滋味，兴趣就越来浓厚;尤其是许多人崇拜的目光注视着他，赏识着他时，他对于那一项事物的兴趣就更浓了。书法的进步是渐变式的，经过一段时间的学习，再回头看，就能看到变化。在学习过程中要善于发现孩子的进步，只要孩子有进步，应及时表扬和鼓励，不要“吝啬”。这样孩子就能保持学习兴趣，哪怕是微小的一点进步，也要给予表扬和肯定，从而增强孩子的自信心和荣誉感。

2.如何学习书法 篇二

书法名人练习书法的一些心得能为初学书法者提供更好的入门捷径, 更有权威性。如大书法家颜真卿说:“欲书先预想字形, 布置令其平稳, 或意外生体, 令有异势, 是之谓。”又如欧阳询曾说:“初学之士, 先立大体, 横直安置, 对待布白, 务求其均齐。”再如王羲之告诉我们:“ (1) 字之形势不宜上阔下狭, 如此则重轻不相称也。分间布白, 远近宜均, 上下得所, 自然平稳。 (2) 分均点画, 远近相须, 播布研精, 调和笔墨;锋纤往来, 疏密相附。 (3) 二字合为一体, 重不宜长, 单不宜小, 复不宜大, 密胜乎疏, 短胜乎长。”

二、书法艺术的三要素

书法不是指以提供认识为目的的汉字成型方法, 而是指经过特殊手段创作出来的被艺术化了的汉字, 主要包括笔法、结构、章法等方面。所谓笔法, 是指利用传统书法工具毛笔的能屈能伸、刚柔并济的性能与书写者肘、腕、指力的巧妙配合, 使汉字笔画由呆板的静态符号变成生动活泼的艺术形象。王羲之创造的“永字八法”, 就把汉字笔形归纳成八种, 即点、横、竖、钩、提、长撇、短撇、捺。关于“八法”的含义与笔法, 古代书论文献的解释不尽相同, 但有一个共同点, 即通过不同的笔法来显示客观现实中复杂事物的万千气象, 从而为书法创作提供广阔的空间。结构, 顾名思义, 就是建筑概念的变通。由于汉字笔画组合方式具有交叉、穿插、横平、竖直、斜撑等特征, 因此这样的变通具有深刻的意义, 是汉字区别于其他文字的重要特征之一。所谓章法, 就是要求将一副书法作品的点画行款融为一体, 每一画每一字都处于相依为命的特定关系之中。讲究章法, 是书法艺术区别于汉字实用书写的一个重要方面, 决定了书法作品中相同字迹所占位置的不可互换性。章法又叫篇章结构法, 孙过庭的“一点成一字之规, 一字乃终篇之准”和包世臣的“九宫法”都是结构意识由个别、局部直至全体的逐步扩展延伸。

笔法、结构、章法是构成书法艺术的三个要素。这三个要素固然直接关系书法作品的创作与欣赏, 但并非与实用书写毫不相干, 两者之间只是程度上的差异。这是因为汉字的实用性与艺术性毕竟血肉相连, 不可截然分开。

三、练习书法的注意点

书法是一门挺深奥的艺术, 要练好书法必须注意以下几点。

(一) 树立和摆正练习心态思想。

爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”对书法感兴趣了, 练起来就不会觉得很难或枯燥无味。书法练习需要刻苦勤练的精神, 要临池准备, 持之以恒, 不可中途懈怠。

(二) 选择适用的书写工具。

“工欲善其事, 必先利其器”。“文房四宝”———笔、墨、纸、砚中在书法上起最主要作用的是毛笔, 这是因为毛笔的毛锋芒可刚可柔, 可方可圆, 能枯能润, 能缩能伸, 可表现线条的刚柔美。如果工具选择不当, 将影响练习的效率和进程, 下面我就具体谈谈如何选择笔、墨、纸、砚。

毛笔最重要的部分是笔毫, 所以毛笔主要以毫来分类。就原料和性能来说, 毛笔可分为“软毫”、“硬毫”、“兼毫”三大类。软毫主要是由羊毛、鸡毛等制成, 柔软圆润, 容易濡墨, 写出来的字丰满而且富于变化;硬毫主要由兔毛和黄鼠狼尾毛制成, 由于兔毫呈深红色, 又称“紫毫”, 而黄鼠狼毫又称“狼毫”。其特点是弹性较强, 锐利劲健, 容易上手得势;兼毫则选用羊毛及其他兽毛配制而成, 有紫毫和羊毫相兼的, 有鸡毫和狼毫相兼的, 有偏硬的, 有偏软的, 关键在于相兼各占的比例不同。其特点是刚柔相济, 软硬得手。就书写字迹大小来说, 毛笔可分为小楷、中楷、大楷。再大的有斗笔、“提笔”, 最大的叫“楂笔”。一般写大字用大笔, 写小字用小笔。当然, 不同的人有不同的习惯和爱好, 正如欧阳修所说:“软硬适人手, 百管不差一。”

墨有黑墨、朱墨及各种彩色墨, 一般都是使用黑墨。辨别墨的好坏, 首先要看它的墨色, 以墨色黝黑而发紫光的为最好。《墨经》说:“凡墨色, 紫光为上, 黑色次之, 青光又次之, 白光为下。凡光与色不可废一, 以久而不渝者为贵。”

我国是最早发明纸的国家, 所以纸有很悠久的历史。纸有很多种, 软性纸更适宜书写。因为书法艺术作品要装裱和长期保存, 所以必须用宣纸, 这是基于宣纸具有吸附性好、不变形、寿命长的特点。从书写效果看, 陈纸优于新纸, 所以如果有条件的话可以多买些纸以储存备用。

砚, 一般称为砚台。最常见的具有实用价值的是石砚。

(三) 从选取最适合自己的范本开始, 逐步深入, 循序渐进。

练习书法, 应选择适合自己的方法, 一般都是从简单的大楷练起, 逐步进笔, 不可好高骛远。从楷书基本笔画学起, 即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种, 一般规律是:先练基本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。写“点”要加重, 如石坠地, 什么样的部位需要什么样的点, 要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法, 用短小竖势书写是比较有力的;写“横”要稍斜, 若一字有两“横”, 则上“横”仰势, 下“横”俯势;“竖”画粗而壮, 直而不歪;“撇”之发笔利;“捺”之发笔扬;“提”之发笔圆, “钩”之发笔冲“折”发笔缓。

(四) 碑帖的选择。

对于学习书法的人来说, 平时所临摹的碑帖就是自己的老师。拜师学艺, 老师当然是越优秀越好。古人云:“取乎其上, 得乎其中;取乎其中, 得乎其下。”碑帖的选择是练好书法的关键, 一般来说, 就楷书而言, 魏碑中的《张猛龙碑》、隋代智永的《真草千字文》、唐代欧阳询的《九成宫碑》、无名氏的《等慈寺碑》、褚遂良的《雁塔圣教序》、颜真卿的《颜勤礼碑》、柳公权的《玄秘塔碑》等都是受到专家好评、得到世人称颂的作品。选取这一类的碑帖做范本, 就容易学到传统的法度而走上入门的正路。

练习书法是一个持之以恒的过程, 没有几年的功夫是看不到成绩、学不到精髓的。练习书法, 要把自己置身于传统文化环境中, 用心体会一个个形体带来的精神满足感。体会的过程就是一个与历史对话的过程, 因此对历史的感悟与对中国传统文化的感情便在很大程度上决定了对书法的兴趣。只要有兴趣, 冷静体悟, 坚持练习, 无论是书法实践还是理论就都会有所作为。

摘要：书法, 是关于汉字书写研究的一门艺术、学问。要想练好, 必须刻苦练习, 持之以恒。除了有决心、有恒心以外, 还要随着水平的提高不断扩大知识面, 提高文化素质和修养。

关键词：书法艺术,入门捷径,三要素,注意点

参考文献

3.书法学习入门 篇三

平常，我们临摹的字帖有毛笔字帖和钢笔字帖两种。学习钢笔书法，理所当然地要临摹钢笔字帖，但如果没有理想的钢笔字帖，临摹毛笔字帖也能取得不错的效果。因为毛笔字帖大都具有较高的艺术性，除了其点画精到、粗细分明、来龙去脉说明得很清楚外，还有结构漂亮、章法完美等优点，有利于初学者学习。下面我就详细介绍临帖的一些实用技法：

一、选帖

临帖前要选帖，我建议初学者选自己喜欢的、适合自己的字帖作为范本。每个人的笔法和爱好不同，选择的字帖也应因人而异。中国书法的书体繁多，书写风格各异，喜欢哪种书体、哪个流派，就选择相应的字帖。此外，选帖要“精”，要注重质量。如古帖有欧体的《九成宫碑》、颜体的《颜勤礼碑》、柳体的《玄秘塔碑》等，当代的田英章、卢中南、王正良等人的字帖也都不错。

二、读帖

读帖是能否临好帖的重要环节。具体步骤：

首先，读内容。对所临的帖要了解它的内容，要能准确、通顺地读出内容，字数少的帖和长帖中的名句、名段最好能背诵。

其次，读章法。章法就是字帖人眼时的总体感觉，即字帖中每篇范例的“谋篇布局”。读章法主要是看全篇的气势、风格，字、行的布局，包括正斜、大小、疏密，题款、钤印等。

第三，读字法。临帖主要是临字，所以，字法是读帖的重点。字法，即字的形态、间架结构。为了使不同形态、不同笔画的字，因点画的合理布局而生动美观，前人总结了不少方法。如欧阳询的“三十六法”、黄自元的“九十二法”等，主要是讲字的大小、疏密、偏正，笔画的排叠、避让、穿插、相应、相背等。读字法首先是看字形、结构。其次是看点画、线条。既要看每个字点画线条的形状，即长短、粗细、方圆、虚实，又要看这些点画线条是如何组织搭配、如何交叉连贯的，还要看別人如何起笔、运笔、收笔，以及如何转折的(即笔的提按使转)。

第四，读笔法。笔法在书法技法中被认为是头等重要的。没有笔法，便不成书法。笔法决定线条的形态和书法艺术的效果。笔法主要指执笔和运笔之法，或称执笔、运腕、用笔之法。我们一般常用“提、按、顿、挫”来说明运笔之法。运笔有纵、横两方面的动作，行笔又有中锋、侧锋、露锋、藏锋、方笔、圆笔之分。

最后，读墨法。我们要仔细观察字帖范本的墨色是浓或淡、是枯或湿、是润或燥。

三、临帖

临帖主要有3种方法：对临，是将字帖置于案前，开始时须看一笔写一笔；背临，即默写，不看字帖，全凭记忆来背写；意临，是临写字帖时，追求行气及整体的神韵和意境。对临和背临，在于继承，所以贵似，即常说的“先与古人合”。而意临是在临帖过程中掺入自己的特色，在继承的基础上发挥一定的自我创造性。

4.如何学习书法 篇四

一、书法现状

书法简直就是一个冷宫，冷冷清清凄凄惨惨戚戚的，很少有孩子一开始主动有兴趣去学，大部分都是迫于家长的权威，那些好不容易有点点兴趣的，后来也觉得太枯燥，来回练重复的字，坚持不了，半途而废。天天练书法，很多人表示：臣妾做不到啊！

二、剔除旧观念，让学书法成为一种乐趣!转变教育思想观念。确定以学生为本，促进学生全面而有个性发展的价值观；要践行因材施教的教育理念研究学生的差异性，尊重学生的选择权，鼓励学生兴趣特长的发展。

要转变教育观念，树立新的人才观、多样化的质量观，突破千校一面、万人一面的培养模式，多样化、个性化地培养人才。要树立现代教学观，尊重教育教学规律和人才成长规律，变革教育方式和学习方式。

特别重视把现代信息技术和教育教学进行深度融合，积极探索以学生学习为中心的教学和学习方式，构建学生学习共同体，在师生学习共同体中通过教师的引导、师生的互动和学生之间的合作，来实现教育目标。要改革传统的课堂教学模式，把重点放在鼓励和引导学生自主学习、合作学习、探究式学习上来。

依据教育部《中小学书法教育指导纲要》和《全日制义务教育语文课程标准》自主研发的数字书法教学系列中的一款高端互动集成产品。通过书法互动授课系统、书法教学备课软件、书法教学资源、教学一体机、书法教学仪、互动书法桌及学生书写仪等集成化软硬件环境，教师与学生进行互动式教与学，如任意学生书写过程和作品的展示与讲评，有效提高书法授课的教学效果。系统遵循“指导纲要”中书法教学的规范要求，全面涵盖书法教学过程中的“教、学、练、评、创”五个环节。数字书法互动教学与全息书法字库等诸多创新性功能，在继承传统授课的基础上，创造了新型书法授课模式，让书法教学迸发出新活力。

书法练习课件重磅出击！在学生“练”“学”完美诠释，让专业、教师、学生用过之后，都拍手称快!下面我就简单介绍一下有关的内容。

(一)练习课件资源多样化

练习课件紧贴教育部颁布的书法教学大纲。学习书法名家碑帖，学习国学文化的典籍，学习习主席在十九大报上上的精神，学习习主席在谈《治国理政》的思想，及创新模式-师生互动课堂教学，具体以下五大项：

1.国学典籍练习课件 2.书法名家碑帖练习课件 3.课堂师生互动练习课件 4.唐诗、宋词、元曲临摹字帖 5.政治时讯字帖

课上互动教学，及临摹练习课件，课下练习课件一应俱全。激发学生的想象力和创造潜能，发展思维能力，增强学生的学习兴趣和信心。

学习汉字，汲取民族文化智慧，培养学生的爱国主义情感和正确的价值观。

一、软笔课堂互动课件

【

1、课堂教学时，教师与学生进行现场互动，学生可在白板屏幕上直接操作，学习汉字单字的部件组合，及不同汉字的部件重组为新的单字，让学生充分认识、理解、掌握汉字的部件、结构、及结字规律等知识内容。

【

2、用游戏互动的方式，加深学生对汉字理解、掌握学习汉字的基本方法，提高学生的动手动脑能力，激发学生的想象力和创造潜能，发展思维能力，增强学生的学习兴趣和信心。】(一)部件组字

【把汉字按照笔画、部首、结构等不同的形式进行划分，后对不同类型进行拆解，让学生重新组合为新的单字，让学生充分认识、理解、掌握汉字的部件、结构、及结字规律等知识内容。】

1.笔画组字：

【把单字拆解为每一个笔画，进行组合还原单字，充分锻炼学生，对汉字每一个笔画在单字中的比例、位置、角度等搭配关系的认识。

2、部首组字：

【把单字拆解为部首及其他组件，进行组合还原单字，充分锻炼学生，对汉字部首与其他组件在单字中的比例、位置、角度等搭配关系的认识。

3、结构组字：

【把汉字按照结构形式、结构比例、结构布势等不同类型的划分出来，充分锻炼学生对汉字结字规律的理解】 结构形式：

结构比例：

结构布势：

(二)拆字组字

【把汉字按照部首、结构两种类型进行划分，后对类型中不同汉字的部件重组为新的单字，让学生充分认识、理解、掌握汉字结字规律、创作等知识内容，】

1.部首组字

【把单字拆解为部首和另一部分，与另一个不同部首单字的部件进行组合成新的单字，充分锻炼学生，对汉字部首、原字、新字的认识与理解，增强了学生的创作意识！

结构组字

【把两个同一结构的字，或不同结构的字，重组为你想要的结构的字，充分锻炼学生结字规律，及创作单字的能力】

5.书法学习随感 篇五

青铜峡市高级中学左立宁

书法学习非常不易，有的人学了一辈子书法，到头来收效甚微。学习书法,首先要学的内容非常多，其次，要由合适恰当的学习方法，下面就我学习书法谈谈学习体会。

学习书法技能的方法

任何知识的学习，要想学习的很精到都是不容易的，要想学精，只有先博学，通才，才能专一体。

学习书法的一个有效方法就是要尚法。古今有很多书法理论文章，我们可以从中学习借鉴。好话针对的人不同，效果也不同。就“继承与创新”问题，我认为首先是继承。继承的最好办法是临摹，临摹要临象，如果不力求形似，“皮之不存，毛将焉附”？如果不临象，你干吗还要费力要临摹呢？另一种说法是，临摹到可以乱真，也还是别人的，这样会成为别人的“书奴”，所以要创新。如果要想让你的字面目全非跟别人都不一样，那其实太容易了，只要你会写字，你写出的字肯定和别人不一样。其实，作为当代许多书家，更多是临得不像，所以我们大可不必担心你临得太像，而且当你临得熟练后，就会产生自己的风格。有人担心临摹会抹杀自己的个性。自古以来，有多少人学王羲之，而历史上至今也没有出现第二个王羲之。历史上找不到两个人的字完全一样的，包括二王父子。

临池并非一径，殊途而同归是必然的，只要尚法，经过努力，会从一个“必然王国”过渡到一个“自由王国”的。古今书家的本领很

大，你把它“偷”来的。别怕“偷”别人的本领不坐牢。学别人的本领，把别人的能力变成自己的能力。当然“偷”的方法还是老生常谈的“临摹”。当王羲之、欧阳询等书法家的字你都能通过自己的手表现来，这时你的手积累了多位书家的本领，那时你才知道什么是好的，什么是孬的。心里有个数，“好”的吸收，孬的摈弃。

这其中涉及到一个换帖的问题。有些人认为换帖应当换与自己自的风格、特点相近或自己喜欢的字帖进行临写，理由是这样容易理解掌握其神韵。我认为换帖时，应写一个与自己截然不同、甚至并不喜欢的字帖。这是要选自己缺少的东西加进来。否则换了几本字帖，得到的“东西”甚微，也许自己临帖前就已经得到了。这样只会事半功倍。

学习书法要取法乎上。古人云：取法乎上，仅得乎中；取法乎中，仅得乎下；取法乎下，无所得矣。

学书法要修炼字内功

字内功包括读书、作诗，读书主要是读文字学，古典文学，现代汉语等等和书法相关的书籍，还可以学习西方美学，让自己的胸怀能容纳宇宙。学习书法一定要多读书，如果你要临欧阳询的《九成宫》，你首先要了解《九成宫》的背景和内容，因而必须懂文字学，古典文学，这样你才能更好理解，才能把它临得更像。

学书法还要修炼字外功

字外功主要包括中国古典戏曲，中国象棋，中国古典音乐，中国武术，琴，绘画跟传统有关的艺术都属于字外功。以及阅世能力也属

于字外功。学书法除了要修炼字内功外，还要学习字外功，尤其像绘画，京剧等对书法都很有益处。

书法艺术，是以汉字的形式为表现素材，通过书写的笔迹来抒发情感的艺术。我是这样理解书法艺术的本质。因此，书法艺术有三个重要的组成：

一是书法的形式之美。古人千百年来在书写汉字的过程中，发现、总结出汉字笔划、线条、结构、章法布局的符合人的审美心理的规律。这是空间的艺术。

二是书法的情感之美。书者内心中的喜怒哀乐，随着笔触下富有美感的线条自然流露，或疾或徐，或润或燥，全源自心灵，打动读者，引起心灵共鸣。因而这也是时间的艺术。没有情感的书写，写不出杰出的作品。以情感推动笔墨，仍是书法艺术打动人的力量所在。

三是书法蕴含的文化之美。人们学习前人优秀书法作品，形成自己的书法习惯和风格，即便推陈出新，仍带有前人书法的影子。中国传统文化崇尚传承。这种传承的痕迹是书法蕴含的文化气息重要内容。而书者的修养、学识、气度，也在书写中得以展现。这是书法蕴含的文化之美。

那么，现代书法应该如何审美？

现代书法仍然还有形式之美，有文化意蕴之美，有情感演绎之美，有时代审美观念对作品重新发现之美。

对于学书者而言，书法之形态美，形态美中蕴含的文化气息，仍能让书家如痴如醉，让有书法修养的读者赏心悦目。现代书家更像一名站在舞台上的舞蹈演员，他用自己多年勤学苦练的舞蹈功底，以他优美的舞姿，演绎着一段情感，一段空间与时间交会的动人艺术。

6.书法学习心得 篇六

三天的培训时光，对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂，但我却感触颇深，受益匪浅。在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，开阔了眼界,增长了见识,提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为一名年轻的美术教师，此次培训不仅使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识，而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。

在培训中，指导老师的耐心讲解，让我对书法艺术有了崭新的认识。过去一直认为，书法就是写字，字写得好，就是书法学得好。我对于书法的爱好，平时也就是凭兴趣写写画画，照猫画虎。而现在才知道那是狭隘的认识，是单

一、片面的认识，是非常好错误的认识。

鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法是门艺术，书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。要想在书法上有些成绩，首先得会观察，观察将直接影响到写字的准确度，只有全身心的“进入”字帖才能进行细致的观察。观察做到了，要会读贴，读贴要读到字的笔法、字法、墨法、章法，要读出每一笔画的特点，读出笔画的律动和节奏。读贴读准了，就可以临帖了，当然，这里的临帖不是“依葫芦画瓢”，而是尽量准确地还原古人的用笔，临帖的时候要入贴、入骨，这样写出来的字才“筋”“骨”“肉”俱在，才不会和古人的字看似两张皮。观察、读贴、临帖之后进行仿作，仿到一定程度之后，便可进行加进自己的风格进行创作。

书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以，作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次

对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。

通过学习我觉得学习书法要注意以下几点：

一、以临为先；会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“„取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。‟也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢？个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。

二、以勤为径；学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山

有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。

三、以情为基；对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。

而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代文化中，人们开始越来越忽略古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。针对“汉字危机”，教育部发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。根据颁布的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整，明确要求加强写字教学，第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字，注意间架结构，初步感受汉字的形体美”；第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字，做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”；第三学段“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。”

对中小学生而言，书法课可以陶冶情操、提升文化修养，对于国家而言，书法课不仅提升国民素质的要求，更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以，大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和

老师分不开的，要想“书法进课堂”顺利开展，在学校里开设书法班，面临的最大问题就是师资不足，市教育局充分利用社会资源，联合青海省书法协会开办了西宁市首届书法教师培训班。我想这也许就是开办此次教师书法培训班的根源所在。

7.浅谈中学生学习书法的捷径 篇七

书法艺术是中华民族优秀的文化瑰宝, 它在中国的历史长河中闪烁着灿烂的光彩。要继承并发扬光大这门古老的艺术, 就必须培养大批的接班人。尤其要重视中学书法 (写字) 教育, 提高整个中学生的书写水平。希望以此促进中学的书法教育, 提高中学生的基本素质;另一方面, 重视书法, 提倡书法, 能使中国传统的书法艺术得以传承和发展。

目前, 中学写字教学很不景气, 有些地方几乎是空白。加上计算机的普及和学生对计算机的依赖程度不断提高, 中学生对于书法这门国粹的认识非常肤浅。中学生写字普遍不明规矩, 信手涂改, 字迹潦草, 犹如鬼画符的现象比比皆是。连清楚、端正、平稳这些基本要求都做不到, 还谈得上刚劲有力、法度严谨、笔意丰富这些书法艺术吗?因此, 中学书法教育非常重要, 已刻不容缓。

由于当前中学生普遍存在课程设置多、课业负担重的现象, 学生很难抽出时间来学习和练习写字。如何尽快地提高中学生的书写水平, 便是摆在我们专业美术教师面前的一个新课题。从古代四大楷书名字 (欧、颜、柳、赵) 入手, 引导初学者学习书法, 向来是天经地义的老规矩、老传统, 似乎除此之外别无他法。实践的结果是:用此法引导学书者, 特别是中学生学习写字, 三年五载, 一事无成。那么到底有没有一种尽快引导中学生写字入门的捷径呢?从我自身的实践回答是:有。

我一直担任中学美术课教学工作, 在长期的教学工作中, 通过多次的摸索、实验, 深切体会到运用以下几种方法可以使中学生的书写水平得到很快的提高。

一钢笔、毛笔同时练习

学生阶段的日常书写工具主要是硬笔 (铅笔、圆珠笔、钢笔) , 如果以毛笔为主、钢笔为辅去训练学生写字, 我觉得本末倒置。因为毛笔作为实用书写工具的时代已一去不复返了, 对中学生最基本的要求应是写好钢笔字, 中学生的课业已不容许他们以较慢的正楷书写如作文等作业。有人认为, 如果钢笔字不以毛笔字为基础, 就永远写不好钢笔字。这话不全对, 但有一定的道理。所以, 以毛笔字来提高书写基本功与艺术素质也是不可偏废的。也有人认为能写一手漂亮的毛笔字, 肯定能写好钢笔字, 但能写一手漂亮的钢笔字, 却不能写出好的毛笔字来。此话也有道理, 但我认为如果将毛笔和钢笔书写同时结合起来进行学习, 更会收到意想不到的效果。钢笔书写更容易掌握汉字的间架结构, 有利于毛笔书写时体会写字的方法和要领。

二楷书、行书同时贯穿练习

学书先学楷书, 后习行书, 犹如孩童学步, 先走后跑是一般规律。中学生学习写字, 当然要以楷书为基础。但由于楷书法度森严, 特别是欧、颜、柳、赵四大名家的楷书, 是他们穷尽几十年的工夫所达到的艺术高峰。让经常拿钢笔的中学生学这样的毛笔楷书束缚性大, 不要说写出名家字体的韵味, 就连临摹到字体结构差不多都很难办到, 短短几年时间很难见到成效。久而久之, 学生便会对学习书法兴味索然。与其让学生对学习书法产生厌烦情绪, 不如换个方法。即让中学生在练习正楷的同时, 也兼练具有行书笔意的楷书和行书, 如赵孟頫、王羲之的楷书, 王宠的小楷, 灵飞经等。这样, 临写与实用性越来越近, 在较短的时间里, 由于学习兴趣的提高, 对书法的认识加深, 学生的字体会大为改观, 随之产生的效果会更好。

三博采众家, 风格多样

学书法以一家为主、博涉各家是老传统。不过, 个人可以对几种书体有各自的不同爱好, 不要求他们千篇一律。中学生以一家为主更符合时间紧、学习任务重, 宜从一而精的实际, 且更宜奏效。但不能急于求成, 使学生产生追逐名利的思想。我们培养的不是书法家, 而是具有高素质的人才。选定一种名家碑帖, 持之以恒地临写, 达到烂熟与心的程度, 然后触类旁通, 博采各家之长, 形成自己稳定的书写风格。

四讲练结合, 重在练习

在写字教学中, 必须树立以学生为主体的教学思想, 强化学生训练, 引导他们多练巧练。教师要讲解, 但要有针对性, 而且以边讲边示范式的教法为最佳。学生在写字练习中, 会出现各种各样的问题。这就要求教师要善于发现问题的症结所在, 及时给学生以正确的引导, 并加以巩固, 使学生对自己出现的各种问题有一个清晰的认识, 从而加速提高书写水平。另外, 教师要随时激发学生的兴趣点, 对学生取得的成绩及时予以肯定, 使书法教学对学生具有长期的吸引力。对学习书法具有天赋的学生, 要积极引导他们向更高层次发展。

总之, 在书法教育中, 不能只停留在技法上的教学, 更重要的是培养学生持久的学习兴趣、良好的自信心和坚忍不拔的精神, 让学生在学习中不断进取, 形成良好的学习心理素质。只有这样, 书法教学才会卓有成效。以上就是本人在多年的教学工作中积累的一些经验, 我觉得符合教学实际和时代特点, 利多弊少, 可谓捷径。一孔之见, 敬请行家指教为盼。

8.学习书法的苦与乐 篇八

随后，父亲把唐代颜真卿的《麻姑仙坛记》递到我面前，这是我临的第一本帖。他教我颜字的用笔和结字特点，循序渐进，一日一课。喜欢父亲在我的习课上用红墨水画圈圈，那是一种褒奖，如果今天获五个红圈圈，明天我一定会争取得八个红圈圈，写毛笔字成了我喜欢的一件事。

但是“好景不长”，父亲又教我临写小楷《黄庭经》，每天50个大字、100个小字是必须完成的功课，看着别的孩子课后能尽情地玩耍，而我只能不分寒暑坐在桌前临着枯燥的古帖，我有了反抗的情绪，不认真，偷懒、敷衍。四年级时，学校推荐我参加全市少儿书法比赛，得了一等奖，老师同学祝贺我，学校大会表扬我，父母很高兴，问我有什么感想，我只回答了两个字“苦恼”，这是一个十岁孩子对心中长期积压的不满情绪的一种泄愤。

考入南京一中后，校风纯朴，治学严谨，语文教学中包含每天一张书法作业，我的作业常被老师画满了红圈圈，学校还为我办了个人书法展览。这激起了我学习书法的兴趣，调动了我学习书法的积极性，转被动为主动。我临习了颜、柳、欧的楷书，临习了《曹全碑》《礼器碑》等汉碑，临习了《峄山碑》《石鼓文》等篆书，沉浸在书法学习的乐趣中。

文革期间，我中断了书法学习，在去农村插队的前夕，父亲把藏在邻居家鸡窝里幸存的字帖放在我的行李里，叮嘱我有时间就读一读，临一临。当时插队的条件很艰苦，日出即行日落才归的田间劳动，除了一身泥一身汗，就是疲惫，但晚上我还是会坐在昏暗的煤油灯前，享受着书法给我带来的快乐。

文革后，江苏省举办了首届书画展览，我的一张隶书作品被扬州地区选送参展，当时参展的都是大名家，都是书画界的前辈，在此期间我认识了何乐之先生，由何先生介绍，先后拜萧娴、林散之先生为师。先生教我“多读书，书能治俗，求字外功，博采众长”，先生教我“以心作书，以情动人”。由于老师的谆谆教导，才使我能在书法的道路上越走越宽。

（端木丽生，中国书法家协会会员，南京市书法家协会教育委员会主任。参加全国老年大学教材编审委员会审定教材《中国书法》的编辑工作，任篆隶部分主编。）

9.书法培训学习笔记 篇九

这次有机会参加了天津市书法教育市级骨干教师研修会，非常荣幸，从中也受益颇多。从2013年1月9日开始的四次培训，我既聆听了书技高超、理论深厚的书法大家的深入浅出，风趣幽默的讲座，又观摩了我市一流书法教师现场的精彩授课，同时还参观了北辰区瑞景小学的师生书法作品，感受到了他们浓浓的书法氛围。从对书法教育的认识到自己书法水平的提高都有了一次提升。

首先，对中小学开展书法教育的重要意义有了深刻的认识。

教育部文件《教育部关于中小学开展书法教育的意义》中指出：“书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富，是基础教育的重要内容。通过书法教育对中小学生进行书写基本技能的培养和书法艺术欣赏，是传承中华民族的优秀文化，培养爱国情怀的重要途径；是提高学生汉字书写能力，培养审美情趣，陶冶情操，提高文化修养，促进全面发展的重要举措。”反复念之，深感作为一名小学书法教师肩上的历史使命。我还记得中国书法家协会培训中心主任刘文华教授说的一句话：“书法老师未必是书法家，所教学生也没有必要成为书法家，你所教的一点，一画，是传统。” “传统”二字，寓意深刻，与教育部文件的主旨是一致的。那么我们作为一名一线书法教师，就应该以高度的责任感和使命感去从事书法教学，而不是简单地敷衍了事。思想决定行动，思想的高度决定我们行动的深度，通过这次培训，我会更好的从事书法教学。

其次，对书法与写字有了进一步的认识。

现在国务院下的文件是普及中小学书法课，而不是写字课。简而言之，写字是一种机械化劳动或者重复，具有规范化，是现代的；书法是历史的，是传承的，是可以彰显生命本体的艺术形式，书法中的一根简单的线条就足以让人感受生命的律动，让人思考万千。如果让我总结，我会说书法是以汉字为载体的，是以丰富的技法体系为表达方式的，可以表达人的意愿志向的线条艺术。所以，书法包括写字，正如我们天津市的教材《习字与书法》的名称一样，从而解决了我们一线教师该如何教的大方向的问题。我的体会是书法中的生命力不是简单的就能体会到的，只有经过正确的技法训练（习字），不断的和古代法帖里的元素相比较才能提高自己的审美（书法），鉴赏者和创作者永远都是站在天平的两端，实力对等才能公平评价。我进一步体悟到“世界上不是缺少美，而是缺少发现的眼睛”这句话的内涵所在。在此，我更想引用瑞景小学乔强老师授课的一段文字：“1962年, 中国科学院首任院长郭沫若先生在《人民教育》杂志上题词：培养中小学生写好字，不一定要人人都成书家，总要把字写得合乎规格，比较端正、干净，容易认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。草草了事、粗枝大叶、独行专断，是容易误事的。练习写字可以逐渐免除这些毛病。但要成为书家，那是另有一套专门的练习步骤的，不必作为对于中小学生的普遍要求。”

再次，提升了我的授课技能。

这次培训我们听到了王莉老师、乔强老师的教学经验汇报，汇报中两人将书法教学的一些成功经验，毫无保留的传授给我们。从如何教给学生执笔到给学生准备学具，从点画知识到方法的运用，讲解细致，内容生动充实，针对性强，操作性强。从而使我在教学方法上开阔了眼界，思路被打开，毫无疑问地提升了我的授课技能。

在听完两位老师的理论经验汇报后，我们还观摩了两位书法教师的现场授课，这种理论联系实际的培训方法对我们培训老师来讲真是颇为受益。两位老师的讲解从习字的方法着手，配合写字的姿势和规律，生动有趣。尤其是写字的方法讲解，老师边示范例字边讲解书写歌诀，学生易于理解，印象深刻，记忆长久。不仅如此，两位老师还把书法的内涵赋予生动的故事中，有教学生做人的道德，有给学生励志的哲理，有陶冶学生情操的自然之韵。

这次培训虽然结束了，但他给我的启迪却是绵延长久的，会在我的书法教学路上留下深

深地痕印，让我沿着优秀老师的足迹，不断前行。

最后，经过在这次培训谈一下自己的想法或叫建议：

1、能否将这种培训经常化，让更多的的老师受益；

2、能否将书法课独立出来，不要放在语文课中，避免占用；

3、语文老师可以是书法老师，但不要兼本班的；

4、能否让书法教授到各区县送课，既节省开支，受益人又多；

10.学习书法心得 篇十

——参加市书法骨干师资培训班心得体会

2012年10月28日，我有幸参加了武汉市第一届书法骨干师资培训班，各个专家老师从不同的角度向我们介绍了中华民族的传统艺术瑰宝——书法艺术，并结合语文、写字教学来指导我们这些一线的老师如何上好课，收获颇多。首先，我再次明确了作为一名教师，能写一手好字，这是职业所要求的！字的漂亮，不仅仅是教师一个人的事情，更是关系到学生成长的重要因素，教育是潜移默化的，教师就是学生模仿的榜样。好的书法作品给人以美的享受，陶冶情操。

其次，引起了我对如何练好书法的思考。书法艺术既然是中华民族的国粹，并非一天两天，一年两年所能练就，大凡有所成就者无不付出数十载甚至一辈子的心血。人常说态度决定一切，练就书法尤为如此，没有浓厚的兴趣与平和的心态，书法练习很难平心静气，持之以恒。这是接触书法的第一要义。我学习书法的时间并不长，却遵循老师的意见，从未间断。享受过程而不刻意追求结果的理念成为我勤习不辍的力量源泉，日复一日地在书法世界里自得其乐，也使得我对书法练习积累了一些肤浅认识。

书法练习要因人而异，注重基础，循序渐进。临帖前首先寻找它的风格特点，掌握结字技法，熟练运笔方法，然后分析章法布局，基础牢后创造起来才会得心应手。当然，书法练习也要在注重学习、汲取前人成果的基础上敢于创新，从而

才能使书法作品情驰神往，成为张扬个性、释放情感的工具。超逸于笔法体势之外，俊拔于缣素纸墨之中。

书法练习应遵循学书先学人的原则，临习大家作品应当兼收并蓄。比如我在临习启功老师《论书绝句》时，在享受其字势之挺拔，笔姿之爽朗，心旷神怡之时，更领悟启老温润雅致之风，流转自如之态。其实，临习这些大家之作，更应从那字里行间体会前辈的运笔神韵，崇尚他的高德懿行。

11.对学习书法的一点浅见 篇十一

学习书法，筑基是关键。临摹碑贴，是筑婷 基础的最佳捷径。由于字的造型不向，分为正、 行、草、楷、篆五种常用书体。练字如同婴儿学 步，先得学会走，然后才能学跑。故而初学入 门，应先学正楷为宜。

在楷书的碑贴中，较负名的如：挺拔雄健的欧体(欧阳询)、浑厚墩实的颜体(颜真卿)、刚健苍劲的柳体(柳公权)、俊逸挺秀的褚体(褚遂良)以及清秀端庄的赵体(赵孟颛)等……可按自己偏爱的字体来选择。只要持之以恒，必能创出成果。

平时，在书写中，往往会发现有的字很能写得漂亮，而有的字则难以写得满意，这种感觉，差不多凡是初学者都有体会。这主要是由于字形组合不得其法，笔画搭配不能巧妙运用的缘故。欲解此难题，必须从临摹碑贴中来琢磨字体结构的可变性，若能触类旁通，悟出字 体中笔画排列的技巧，那末，难题也就迎刃而 解。

还需值得一提的是握笔要正确，这也是书法学习中不可忽略的一个环节。

有些人写起字来，总是不知不觉的向一边 (左或右)倾斜，其主要原因是握笔不直，此其 一。其二，握笔不直，走锋不易在点画当中运 行，字体写出来就会显得单薄，不够厚实雄健。 这个习惯，不能任其成自然，否则必将成为学 习道路上的绊脚石。

从前，有些私塾老师，在学生写字时，常会蓦地抽其笔杆，目的是检测学生手中的笔是否握紧。虽然此举不一定妥当，但有一点是肯定的，那就是写字的笔不能握得松，因为运笔主要是靠手腕，笔不握紧，腕力就不易发挥，笔锋运转难以挥洒自如，得心应手。

书写时，运笔轻重、落墨浓淡、粗细映衬、转峰快慢，都内蕴很多学问，片言只语，不易阐明，只有刻苦练习，不断领悟，从熟練中来掌握书法的丰富知识。

12.浅谈如何培养学生的书法观察能力 篇十二

作为普通书法教学, 我们除了拓展学生对书法的认识, 加深对我国传统优秀文化的认识, 掌握学习书法的方法, 以及训练个人书法技能外, 还应重视利用书法, 锻炼学生各方面的能力, 如观察力、想象力、模仿力、创造力等。其中书法观察能力对书法作品欣赏、个人技巧训练、创作等有更重要的意义。那么, 如何培养学生书法观察的能力呢?

一、要用科学的书法理论、方法来培养书法观察能力

科学的书法理论、方法对培养书法观察能力起着至关重要的作用, 能避免盲目性、片面性。即使有良好观察力的人, 他对一件书法作品不一定有深入的观察理解, 其中一个原因是其缺乏必要的书法理论指导, 以至其认识理解只停留在局部的表面的层次。现代教学强调以学生为主体, 教师起引导作用, 把最新的学科研究成果引入教学中, 引导学生用科学的理论、方法来指导书法学习, 即“授人以渔”。邱振忠先生在《笔法与章法》《中国书法:技法的分析与训练》等著作中系统地论述了其书法空间形态论及其应用。书法空间形态论在教学中, 特别在欣赏、技法训练中效果极佳, 其可操作性强, 直观明了, 使得我们的观察比较系统、条理清晰、方法多样、多角度。克服以前表面的、简单感性的观察所造成的局部、片面、不知所措的弊病。学生都能通过训练获得良好的书法观察能力, 能够在课外的学习中自觉地运用以上方法。作为少儿书法教育工作者, 应在实践中运用儿童发展心理学, 结合书法的特点, 摸索出一些行之有效的培养少儿书法观察能力的方法。如, 有一位书法教师在教少儿学楷书的基本笔画、偏旁部首、结字等内容时, 根据少儿的特点, 教导其用形象比喻、小歌谣、边说边做手势等方法进行观察, 行之有效, 较好地培养了学生良好的书法观察能力。

二、要用灵活多样的手段培养书法观察能力

教师要善于调动各种有利因素, 来加强对学生主体的刺激, 培养书法观察能力。如, 给字帖范字作直线辅助线、外接多边形、单字的轴线, 给一行字画出其侧轮廓线, 给范字填涂不同颜色, 并善于运用先进教学设备、使用多媒体课件等。《图说中国艺术史·商周秦汉书法》一书中, 我们看到黑白的拓片被印成不同的颜色, 使人看了耳目一新, 兴奋不已, 在彩色拓片里, 我们对篆书有了一些新的感受发现。受其启发, 我用电脑技术, 把古碑帖制成不同颜色的图片, 用实物投影仪放映或在电脑中播放。用FLASH等软件把经典的书法作品处理成按书写笔顺运动的动画, 可以让学生观察理解运动状态下的书法作品的特点。我把字帖扫描到电脑中, 经过处理制作成辅助 性的书法教学课件, 可以在电 脑光驱中播放。它的图像质 量达到实物投影仪的清晰度并可以配语音解说、背景音乐, 暂停状态下可以放大操作等, 这对提高学生观察水平, 培养良好的书法观察能力有很好的帮助, 而且大大提高了学生的学习兴趣。

三、要不断地实践和总结

书法观察能力作为一种特殊的能力, 要有理论指导, 用正确方法, 还要不断去实践和总结经验才行。有的学生在教师的辅导下, 能克服个人的弊病较好地观察临摹, 但时隔一段时间后却又回到原有的观察局部、片面、不知所措的状态, 这就必须通过正确的方法反复练习最终形成良好的书法观察能力。另有些学生在临摹前能认真观察, 却很少拿自己的临摹作品和原碑帖进行认真比较, 更不会思考观察要有哪些要领, 这就是缺乏总结。所以, 通过检查比较临摹作品和原碑帖的差距, 能很好地发现个人对字帖观察认识的不足, 及时发现个人观察等方面的一些弊病, 是极重要而又易被初学者忽略的一个环节。临摹包含更多的东西, 如作者的学习目的、审美取向、方法、观察、模仿、表现手段等。从书法观察能力的角度看, 我们从作品中可以看出一些在创作实践中有影响的书家, 特别是有的书家, 他的临摹作品都有独到之处, 并能很好地总结临摹心得。与其说他们临得好, 不如说他们有犀利的眼光, 或者说有良好的书法观察能力。看到不一定能做到, 但看不到绝对不可能做到。长期的修炼才能练就火眼金睛, 对字帖体察入微才能深入理解作品。古有“一帖日临日有新体悟”之说, 用简短文字甚至一个词来记录当时的认识体会都是极宝贵的资料, 也为临摹欣赏者所借鉴。可见, 书法观察能力在书法教学中有重要的意义, 它直接影响到学生对书法作品的欣赏以及个人技巧训练、创作等。

13.学习书法的好处 篇十三

培养学生良好的道德情操

书法是中华民族的国粹，从最初文字的形成，到书法艺术的日臻完善，有着源远流长的发展史。在这悠久的语言文字长河中，各朝各代均出现了许多书体不同、风格迥异、品学兼优的大书法家。无论是他们那种勤奋好学的精神，还是他们做人的准则，都着实是我们后学的楷模，诸如东晋王羲之学书使池水尽墨；隋僧智永学书退笔如冢；唐怀素无纸用芭蕉叶作书；唐虞世南晚寝被中画腹；唐颜真卿为官之刚正不阿、宁死不降的高贵品格……这些千古流传的事迹对培育人的品德、毅力有很强的感染力，对年轻的师范生是生动的活教材。因此，有很多学生在学习各大书家作品时都为之倾倒，为之震撼，他们不但学会了书法艺术，更重要的是学会了怎样做人。

学习书法有益于身体健康

从历代大书法家的年龄方面去考究，长寿者占８０％以上。例如：王羲之５９岁、欧阳询８５岁、虞世南８１岁、颜真卿７７岁、柳公权８８岁、苏轼６５岁、赵孟 ６９岁、董其昌８１岁，现当代书家长寿者更是众所周知，数不胜数。那么，究竟是什么原因使书法家长寿呢？我个人认为，古人对习练书法的姿势特别讲究，要求头正、身直、臂曲。在习练时，由写小字到写大字，使人身体的指、腕、肘、肩、臂都随笔画的书写而有节奏的运动，各种器官都得到了相应的锻炼。虽从外观上看不出有多大的运动量，其实却如八卦、太极、形意拳一般，寓动于静，刚柔相济。人们常说书法也是一种慢性″气功″，书写时，可以调理经络，匀畅呼吸，最后达到心手相应，益于身体健康。

学习书法有益于心理健康

习练书法，除了强身健体外，尤为重要的是使人的心理得到更健康的发展。虽然书法作品的每个字都是用手写的，但实际上一幅精美的书法作品是一个人精神风貌的体现，它的内涵极为丰富。无论是哪一位书家的作品，无不体现了他本人的个性品质、创作意念和思想情感。比如，唐代书家颜真卿的《祭侄稿》，是为了祭奠他的侄子而书写的，祭文令人觉得凄怆，书法墨迹更使人感到一泻千里，悲痛至极，看得出他在书写祭文时是心灵的渲泻。而称为天下第一行书的王羲之《兰亭序》，却令人感到当时他与诸位贤人相聚时那快乐、洒脱而又闲适的绝美佳境。先看那即兴而赋的优美散文：″群贤毕至，少长咸集″、″此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次……″令人读后有如身临其境，心旷神怡。而那潇潇洒洒的隽秀行书，更是右军酒同诗人们的真情流露。无论是鲁公的悲痛之极，还是右军的浪漫之至，对他们的身心健康都极为有益。

学习书法可以磨炼意志品质