岭南美术四年级上教案

岭南美术四年级上教案（共7篇）

1.岭南美术四年级上教案 篇一

九年级上册美术教案

第一课 齐白石 徐悲鸿

学习目标：

1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。

2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。

3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。

学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。

教学环节：

生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。

展示齐白石、徐悲鸿的照片。

2、板书课题：齐白石 徐悲鸿。

生：学生回答。

说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。

可分小组派代表发言。

2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？

3、简单小结。

4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？

5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？

生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。

评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？

第2课 达·芬奇 毕加索

学习目标：

1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。

2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。

3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响，及两位大师创新的轨迹。学习重点：达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。

学习难点：如何读懂毕加索的艺术作品。

教学环节： 师：收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。

生：课前布置作业，分组收集两位大师的不同资料。

1、提问导入：达·芬奇和毕加索的图片导入。

提问：你认识这两位美术家吗？他们的艺术特征有何不同，我们应该向他们学些什么呢？

2、板书课题：达·芬奇 毕加索。

1、欣赏感受：达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。

2、重点分析：达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想：为什么同样是女人像，表现出来的完全不一样？你更喜欢哪种表现风格？为什么？

3、欣赏分析：通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的晚餐》。

4、创设情境：视频播放：“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏，以《悲怆奏鸣曲》为背景音乐，并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。

5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么？ 展示：分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。

评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。以小组合作的方式，选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容，撰写一份简明的欣赏比较报告，比较项目可任选一两个，如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等，看看有什么特点，有何异同。

第3课 名画中的人像

学习目标：

1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征，学会基本的写生方法。

1相有什么不同。

、能欣赏名家人像画作品，懂得形神兼备的特点。、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。学习重点：掌握人物头像的基本比例和写生方法。学习难点：“形”与“神”的关系。教学环节： 生：通过上网等途经收集肖像画图片资料。课堂导入：、设问导入：世界上有没有长相相同的人？请同桌互相看看彼此的长、游戏导入：猜猜这是谁？ 给出几个不同名人的肖像漫画（可以是学生比较感兴趣的偶像），让学生说出他们的名字。

3、板书课题：名画中的人像。

1、故事激趣：凡·高的一生。展示凡·高不同时期的自画像，并简短地阐述凡·高的艺术故事。提问：从凡·高的自画像可以看出凡·高是一个什么样个性的人？

2、欣赏名作，感受“形神兼备”（可多列举几幅不同表情的人像名作）。用对比的方法欣赏作品，讨论分析细节表现在人像画中的作用。提问：你能判断出这些人物的身份、性格特征吗？ 用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。

3、活动激趣：在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼，并向学生简单总结介绍不同的脸型。

4、方法示意：头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。

提问：你比较喜欢哪一种表现形式？从这张脸由具象到抽象的变化过程中，你看到了哪些变化？

5、创作体验：可以以小组写生的方式，引导学生仔细观察人像，抓住特征加以表现。作业展示：哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征？能够表现出人物的年龄、个性与气质？ 哪位学生能大胆采用非具象的表现手法？

画面的线条变化与细节描绘是否生动美观？ 展示作品，继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业，猜猜画的是谁。

第4课 独具魅力的面具

学习目标：

1、能掌握面具的特征和制作方法。

2、能积极动脑，大胆创新，运用夸张、变形的方法制作面具。

3、能欣赏各民族、各地区的面具艺术，了解面具中包含的人文知识。

学习重点：面具的设计制作方法。

学习难点：面具造型的创意设计。

教学环节： 师：收集中外面具艺术的图文及视频资料。

生：查找面具资料，准备工具材料。

1、视频导入：社火表演等。

提问：你知道面具的起源吗？现代面具的作用是什么？可以在哪些场合使用面具？

2、板书课题：独具魅力的面具。

1、欣赏探索：展示各个地区不同风格的面具，让学生感受、分析其不同的风格特点和造型特色，并总结面具变形、夸张的共同特点。

观察感受：

1通过对不同面具的外形特点和用途来进行分析讨论。思考：为什么不同地区的面具差异这么○

大？面具对现代艺术有何影响？

2总结面具的特点。○（夸张、变形、象征性强）

2、思考总结：如何创造出具有魅力的面具？

分组讨论探究：

1工具材料的使用。○

2面具的造型。○

3面具的纹饰（点、线、面）○、色彩。

3、表现创造：

1主题讨论。小组讨论自己喜欢的主题。○

2面具制作。通过想象，利用自己带来的材料制作一个有创意的面具，工具材料不限。老师可先○

展示自己的作品或现场示范。组织学生分享与展示自己的作业。可在班上举办一个小型面具展或戴面具的化装舞会。

第5课 魅力无穷的传统陶瓷

学习目标：

1、能从用料、釉色、温度、质地精细、敲击后发出的声音等方面，了解区分陶器和瓷器的方法。

2、能从造型、纹饰、材质等方面进行分析，了解不同时代、不同地区陶瓷的工艺特色。

3、能通过对异彩分呈的中国陶瓷的欣赏，感受中国传统陶瓷的魅力，体会到中国传统文化的博大精深。

学习重点：学会欣赏经典陶器、瓷器，应从造型、纹饰、材质等方面进行分析，同时考虑到不同时代、不同地区的工艺特点。

学习难点：陶器和瓷器的区分。

教学环节： 师：收集中国古代陶瓷知识：打印彩陶、瓷器图片：准备陶器、瓷器实物若干件。

生：完成学案作业，并搜集相关资料。

1、新闻激趣：“中国买家以5.5亿无在伦敦拍下清乾隆多色釉镂空‘吉庆有鱼’转心瓶，刷新中国瓷器拍卖纪录”（拍卖背后的一些故事）。提问：陶瓷究竟有着怎样的艺术价值和收藏价值，可以拍出这么高的天价？讨论分析这件瓷器。

2、板书课题：魅力无穷的传统陶瓷。

1、分析比较：“陶”和“瓷”的异同。请学生们观察教师带来的陶器和瓷器。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

2、分类小游戏：给学生若干张陶瓷图片，请他们观察并做分类游戏：

1哪些是陶器？哪些是瓷器？请分类。○

2请把这些图片按年代顺序进行排列。○

3、观察探究：请各小组成员观察探究课前发放的彩陶图片，思考探讨：

1彩陶的造型。○

2彩陶的纹饰。○

3彩陶的工艺。○

4、思考：彩陶的纹饰主要有哪些？它们和当时人们的生活有什么联系呢?

小结：新石器时代彩陶的特征。

5、观察感受：《青花鱼藻纹罐》《鲜红釉葵花式洗》《青花黄彩花果纹盘》《粉彩开光花鸟双连瓶》。1造型的特点。○

2纹饰的特点。○

3工艺的特点。○

要求：要结合朝代特征和地区的不同去体会隐藏在作品背后的文化背景。

小结：主要代表时期陶瓷的特征。

6、活学活用：再次展示“课堂导入”中提到的“清乾隆多色釉镂空‘吉庆有余’转心瓶”，请学生们用这节课所学到的知识进行鉴赏。

7、课堂拓展：用连线的方式把宋代五大名窑与相应的瓷器图片连接起来。

8、归纳、小结。评选最佳表现小组：是否积极参与讨论，能否大胆发表自己的见解；对陶艺知识的了解程度及语言表达能力。思考：为什么中国古代瓷器工艺要以清澈明丽、幽雅宁静的青色为主要色彩呢？请学生们上网查找资料写一份研究报告。

第6课 个性张扬的现代陶艺

学习目标：

1、能将点、线、面、体等要素组合，用各种陶艺造型手法，创作陶艺作品。

2、能从构思、空间感、体量感、装饰性、个性化等角度，分析一件陶艺作品。

3、能欣赏经典陶艺作品，充分发挥想象，理解陶艺语言。

学习重点：

通过对现代陶艺作品的欣赏和探索，能用常见的陶艺造型手法创作，塑造色彩、造型独特的作品。学习难点：

怎样赏析不同风格的陶艺作品。

教学环节： 师：

1、查找资料了解《虚与实》《太空计划号》《黄河·长江·珠江》《夕照》等作品。

2、学生优秀作品图例和实物。

3、陶泥。

生：上网收集有关现代陶艺的资料或去图书馆查找图例。

1、图片导入：展示一组传统陶瓷作品与设计独特的现代陶艺作品对比图。

提问：你更喜欢哪一类陶艺作品，为什么？

讲解：介绍现代陶艺的特点，引导学生认识陶艺作品有其主题与观念。

2、板书课题：个性张扬的现代陶艺。

1、观察探究：给出几种陶艺造型方法的图示，请学生观察归类：

2做连线游戏：

泥丸成型法。○ 盘泥条成型法。○ 泥板成型法。○ 拉坯成型法。○、连线小游戏：给学生若干不同的陶艺装饰技巧图片和名称，请他们压印肌理法。○ 刻画法装饰。○ 粘贴画装饰。○

4堆塑法装饰。○

5镂空法装饰。○

3骤，并加以解说。

4现代陶艺”作品。

5案一起展示出来。

彩绘法装饰。○ 釉饰法。○ 裂纹釉。○、教师演示：运用陶艺造型技巧和装饰技巧，演示陶艺作品的制作步、分组创作：组织学生分组作业，辅导学生构思与创作“个性张扬的分发学案，辅助学生从多角度进行创作。、互动交流：组织学生开展“小小陶艺展览会”。请学生将作品与学

评选最佳作品：

1、作品主题是否明确？

2、作品造型是否新颖独特？

3、作品运用了哪些陶艺造型技巧和装饰技巧？品进行评析，主要介绍设计方法和作品的创意。

第7课 装饰与生活

学习目标：

1、认识装饰与生活的密切关系。

2、认识装饰艺术的特点。

3、感受装饰艺术的美感。

组织学生对自己的作

4、学会初步的装饰设计与制作。

学习重点：了解装饰图案在生活中的广泛应用，器形与图案的有效组合。

学习难点：有创意地把装饰图案运用于生活用品的设计中。

教学环节： 师：课件ppt、示范作品、剪刀、胶水、美工刀、彩笔。

生：画笔、纸盘、剪刀、胶水。

1、图片导入：展示一组室内图，一张有装饰和一张没有装饰的图片做对比。

提问：什么叫装饰？如果没有装饰生活会变得怎么样呢？

2、板书课题：装饰与生活。

1、生活中从来不缺少装饰纹样，请你来找找它们（发现生活中的装饰纹样之美）。

归纳：装饰图案广泛运用于各种领域，如器具、服装、建筑、环境艺术等。图案设计的灵感来自于自然风景、民俗风情等。

2、图片分析：观察课本中的实例。

提问：装饰造型艺术的特点是什么？装饰在生活中有何作用？（美化环境、提高审美能力、调节心情等。）

学生讨论：装饰画常用的表现手法是什么？（提炼概括、去繁为简、净化提纯，使形象更典型、更精练，主题更突出，性格更鲜明。）

3、装饰如何在生活中应用？

教师介绍设计制作的步骤，并简单示范。

1构思、立意、拟定主题。○

2绘制草图。○

3选用材料进行制作。○

4调整完成。○

4、指导学生进行作业练习。

1、作品展示。

2、教师总结、点评。

3、学生自评、互评。组织学生举办作业展览。

第8课 剪纸与应用

学习目标：

1、能掌握基本的剪纸艺术语言，学习剪纸基本技法。

2、能运用剪纸技法创作出可装点生活的剪纸艺术作品。

3、能通过对剪纸基本知识的学习，体验剪纸所带来的乐趣，感受我国传统文化所散发的独特魅力。

学习重点：

掌握基本的剪纸艺术语言，学习剪纸基本技法。

学习难点：

如何引导学生运用传统的剪纸技法与现代审美意识相结合进行剪纸创作。

教学环节： 师：

1、传统剪纸作品与现代剪纸作品若干幅。

3、用于剪纸创作的工具材料。

生：用于剪纸创作的工具材料。

1、视频导入：中国的剪纸动画（如动画片《猪八戒吃西瓜》）。

2、板书课题：剪纸与应用。

欣赏分析：从传统走向现代。课堂发展：

1、运用图例：展示传统剪纸作品，通过欣赏，使学生体会到：

1什么是剪纸？ ○

剪纸艺术历史悠久，是我国最为流行的民间艺术之一。

2剪纸有什么特点？ ○

（具有单纯、明快、朴实、乡土气息浓郁等特点。）

2、学生讨论：如果你是剪纸高手，你会把剪纸怎么运用到生活中呢？

（过渡：传统剪纸作品以象征、寓意的表现手法表达祝福吉祥的主题，现代剪纸则趋向于以创意剪纸来装扮生活。）

3、教师讲解：剪纸的应用（如芬兰设计师用中国民间剪纸图案装饰的椅子）。

在日常生活中，剪纸应用广泛，如窗花、挂帘花、工艺品装饰等，不但应用于家庭，还应用于建筑、商店、公园、舞台等公共场所。

4、表现创造：教师出示一个小水瓶，学生以个人或者小组合作的形式，用剪纸来装饰水瓶。

1起稿。○2剪制。○3修正。

5、教师示范创作步骤：○

1、学生自评：

1我在剪纸中运用了哪些剪纸纹样？

2我运用了哪种剪纸方法？

3你对自己的作品感到满意吗？

2、互评：评一评你身边同学的优秀作业。学生课后继续练习与思考。

第9课 镂空的魅力

适当布置课后作业，引导 学习目标：

1、能了解镂空艺术与日常生活的密切关系。

2、能感受镂空艺术作品的美感，并且掌握镂空的初步技法。

3、能运用镂空作品装扮生活。

学习重点：

镂空的技法及其应用。

学习难点：

指导学生创造出新颖、美观、实用的镂空作品。

教学环节： 师：图片资料、手工艺术品范例、制作工具。

生：收集各种镂空作品资料，以及可塑性废旧材料和工具。图片导入：展示一组古代的镂空钱币和现代硬币的对比图。

提问：什么是镂空？为何镂空雕刻的技巧在民间工艺造型手法中匠心独运？

板书课题：镂空的魅力。

1、收集资料展示：按照小组将自己收集的镂空艺术品资料展示出来。

2、欣赏与探索：镂空装饰的主要作用？

1空间的层次性。○

2空间的通透性。○

3空间的美观性。○

3、不同材质的镂刻艺术在设计制作过程中要注意什么？

教师示范：准备一件实物范品，按照步骤图加以解说。

4、学生讨论：在实际应用中对纹样设计有什么要求？（建议学生在实际设计中能够表达自己的设计理念并与应用相联系。）

5、表现与创造：在设计师眼中，不存在没用的东西。请学生们利用各种“废品”来制作一些生动而富有情趣和个性的镂空作品。既联系应用的时效性，又关注到设计的个人创意与风格。

1、你对自己设计的作品，有什么评价？

2、你对别人的作品是怎么看的？

1、欧洲国家所偏爱的镂空纹样与我国传统的装饰纹样有什么区别？

2、观察镂空纹样在实际生活中的运用。

第10课 巧妙的线材造型

学习目标：

1、能了解关于线的构成的知识，及用线材制作工艺小品的技能、技巧。

2、能用线材设计、制作出美观的生活小用品。

3、能在作品欣赏、合作制作的过程中体验到线造型的魅力。

学习重点：

线材造型的规律和特点。

学习难点：

线材的构成的理论表述。

教学环节： 课前准备：

师：收集身边各种线材以及线材造型用品的图片。

生：收集身边各种线材（线、牙签、木棒、吸管、树枝、钢丝等），准备工具材料。图片导入：展示一组布艺灯具和线材灯具的对比图。

提问：两组灯具带给你们怎么样的感受？

板书课题：巧妙的线材造型。

1、运用图例：通过观察图片先引导学生说邮线材的种类分为硬质线材（木条、竹条、棉签等）

和软质线材（纸条、铁丝、吸管、电线等）。

1硬线材是具有一定刚性的线材。粗线有力度感，细线有纤秀感：直线具静态感，而曲线具动态○

感。

2软线材构成的立体，较为轻巧却有较强的紧张感。软线材造型经常需要依靠硬线材作为框架。○

2、教师演示：准备一件实物样品，按照步骤图对不同材料的使用方法加以解说，如软质线材可

以采用编、绕、缠、折、叠等，硬质线材则采用弯、绕、粘等方法，并对难点进行实物示范。

3、学生讨论：教师出示一组构思巧妙的果盘设计。

提问：你能受到什么启发？（通过观察图片先引导学生说出线材的构成方法与组合特点。）1圆形重复的交错构成。○

2圆形与直线的交错构成。○

3发射式直线的立体构成。○

4旋转式曲线的立体构成。○

4、表现创造：学生分组创作出新颖、美观又实用的生活用品或观赏性艺术品。组织学生分享与展示自己的作业。通过线材造型练习，发展和感知生活中的美，提高动手操作能力和设计意识，并在课后开展一个“小小设计师”的比赛。

第11课 富有创意的家具

学习目标：

1、能通过对家具造型设计的学习，懂得家具的简单设计方法，运用简易的家具模型，做出富有创意的家具模型，拓展设计思维。

2、能在家居生活中发现美、创造美、评价美，提高审美能力。

3、培养热爱生活、美化生活的情感。

学习重点：

通过思考、动手，探索家具造型的结构形态，使学生运用不同材料设计制作出富有创意的家具模型。

学习难点：

如何巧妙构思、设计家具模型。

教学环节： 师：

1、设计学生进行搜集、记录的学案，组织学生分成4组收集图片：

1造型新颖的家具。○

2功能多样的家具。○

3色彩优美的家具。○

4材料质感丰富的家具。○

3、准备好家具设计的方法图例、家具模型制作的方法图例。

生：

1、小组合作，在家具商场或网络、书刊搜集、观察、记录新颖美观的家具产品。

3、认真填写“富有创意的家具”学案1。

1、图片导入：用优秀家具设计图片导入课题（如课本图片《螺旋书架》）。

2、板书课题：富有创意的家具。

1、分组展示：请各组学生代表展示搜集到的精彩家具图片，并解说。

小结：现代家具的新形态、新功能、新材料、新的成型技术。

2、游戏激趣：请学生们用一分钟时间，将一线a4纸，变成立体造型。

3、观察归纳：给出不同的家具设计图例，请学生们指出它们分别用了哪种方法：

1化平面为立体的设计法。○

2仿生造型设计法。○

3类比造型设计法。○

4逆反思维求新法。○

小结：家具设计的4种思维方法。

4、教师演示：演示纸张立体成形的方法，并综合运用以制作家具模型：

折叠（直线折、曲线折）、卷曲、切挖、插接、编织、粘贴、镂空、围合、纸浆。

5、课堂实践：组织学生进行课堂作业，分发学案2，请学生们运用家具设计的方法构思、起稿，运用纸张立体成形的方法，制作一线自己的“新书桌”模型。开展“我们的书桌”小型展览会，评选你最喜爱的创意书桌。

教师评价，并组织学生互评：

1哪一件作品造型最富有创意？

2哪一件家具设计最符合它的主题？

3哪一件作品最美？ 课后延伸：

让学生回家仿照自己家里的家具制作模型，或创意设计家里用得上的家具。

2析。

第12课 现代人居环境 学习目标：、能用简短的语言，对人居环境个例进行评析。、能从人居环境与生活、生活与环保的角度，对人居环境个例进行分、能从环保的角度出发，尝试设计美好、宜人的人居环境。学习重点： 理解人居环境与生活、生活与环保的关系。

学习难点：

利用人居环境知识去表达自己对美好人居环境的理解。

教学环节： 师：收集有关现代人居环境的图片和文字资料。

生：预习课文。

1、设疑导入：给出一组优秀的人居图片和人满为患的人居环境图片，请学生选择自己喜欢的人居环境图，并谈谈理由，指出人居环境问题的重要性。

2、板书课题：现代人居环境。

1、观察思考：请学生们观察欣赏课文范例《流水别墅》，以及其他有趣、绿色的人居环境个例（如意大利“空中森林”公寓、韩国梨花女子大学建筑等）。

提问：图片中的人居环境个例都有什么特点？

小结：现代人居环境需要环保理念。

2、小组探究：请各组学生思考怎样的人居环境才体现绿色环保？列举在人居环境建设中与环保有关联的事物（节能、绿化、节约用水等）。

小结：“绿色”是人居环境建设中的重要理念。不仅仅表示“树木”和“绿化”，更重要的是具有“环保”的含义。

3、分组实践：组织学生分组作业，讨论、尝试设计一处“环保”的现代人居环境。分发“现代人居环境”学案1，辅助学生思考、记录。

4、互动交流：开展“我家小区”现代人居环境设计交流会，请各组学生代表上台展示、讲解。教师评价并组织学生互评：

1、如一组设计的人居环境最具有“环保”理念？

2、哪一组的设计最富有创意？

3、哪一组的同学代表描述得最清晰、最生动？ 教师设疑：

1、怎样的居住环境才能达到美好宜人的要求？

2、在建设美好的人居环境过程中，我可以做些什么？

第13课 营造美好家园

学习目标：

1、能用简洁的语言，分析人居环境案例。

2、能主动思考和设计美好、宜人的室内环境。

3、能运用设计语言，设计和绘制室内平面图和效果图。

学习重点：

环境平面图和效果图的制作方法。

学习难点：

如何设计绘制自己家或熟悉的地方的平面图、效果图。

教学环节： 师：第一课时的教学侧重于“欣赏与探索”。

1、收集定内设计相关知识、图片资料。

2、室内设计步骤图。

3、准备风格各异的平面图、效果图和立体模型教具。

生：预习课本。

1、图片导入：给出一组优秀室内家居设计和混乱的家居布局对比图（如电视节目“交换空间”前后对比图），请学生选择自己喜爱的家居设计，并说明理由。

2、板书课题：营造美好家园。

1、观察探究：请学生们观察室内设计图，从光线、通风、密度、布局的角度进行思考探究。小结：室内设计应具有实用性。（光线、通风、密度等。）

2、分组讨论：在有限的空间里，如何规划各个房间的布局。组织学生代表发言。

分发学案，帮助学生拓展设计思路：

1进行室内设计效果的草稿构思练习。○

2互相评议草图。○

3认真填写学案。○

3、展示设计元素的表达方式：室内设计常用图示。

4、以“我家新面貌”为题，让学生以实用性为主，在画纸上改造自己家里现有的布局，使其更

具有科学性、实用性。教师评价，并组织学生互评：

1、哪一位学生的室内设计布局最具科学性、实用性？

2、哪一位学生的设计最富有创意？ 教师设疑：

1、如何将平面设计作品转换成立体作品或者效果图？

2、需要哪些工具材料？

2.岭南美术四年级上教案 篇二

向云驹曾编著《中国民间口头和非物质遗产推荐丛书》,这本书出版后引起很大反响,不但让普通老百姓了解了我们国家有哪些丰富的遗产种类,遗产拥有者也更珍惜自己的遗产。无疑这些出版物都是很有意义的。

《中国木板年画集成》的出版是对中国木板年画的抢救,该书已由中华书局出版。木板年画是中国很重要的民间文化种类,该书不仅记录年画本身,更把它背后所蕴含的民俗都做了很详细的解释,甚至对年画印刷的传承人、年画销售渠道和销售路线都一网打尽,有很强的学术价值和收藏价值。

可见,及时把岭南传统工艺美术用文字的方式记录下来,是很好的传承方式。

2. 建立完善的民间美术教育、传承的保护制度

国家建立起一套完善的民间美术教育、传承的保护制度是很关键的,举个例子,北京是历史文化名城,也曾是世界的政治、经济、文化中心,由于受到西方思想的影响,人们追求繁荣的假象,把无数带有北京传统文化特色的古建筑、民间四合院推倒了,一座座摩天高楼拔地而起,给人一种国际现代化大都市的气派,但巴黎的古建筑依然保留完好,法国人以自己的文化建筑为荣,而中国却相反,而且城市到处都是建筑垃圾。一个没有自身文化的民族是可悲的。正是由于国家没有对传统文化加以保护和传承,才使得本地区的传统文化消失匿迹。可见,国家建立起一套完善的民间美术教育、传承的保护制度的心是多么迫切。

3. 媒体的宣传,回归传统文化

思想舆论导向是一种引导和促进社会发展的意识因素。鸦片战争以后,中国人民饱经磨难,思想意识上总认为国外的无论是科技、医疗、教育等都要比中国的好,进而有一种崇洋内外的错误价值观,特别是民国时期,孙中山先生提出废除中医,更加剧了人民的思想意识的转变。改革开放至今,国外的价值观念和文化思想大量涌入中国,人们对中国的传统地域文化产生了怀疑和误解,看我国高校如此多的学生学油画就可见一斑,民族传统文化受到应有的重视,这个民族才有希望。因此,媒体应该大力弘扬岭南传统工艺,使人民的艺术思想回归到本地区的传统文化中。

4. 政府的导向作用

在市场经济的大背景下,人们变得一切向钱看,一些都和利益挂钩,岭南传统工艺因为制作繁琐、制作时间长、造价低廉、市场前景又不被看好,所以很多人都不愿从事这个劳动时间长、效益很低的行业。以佛山木版年画为例,现在仅存的传承人只有冯炳棠一个人,他的儿子和孙子对这门非物质文化遗产都不感兴趣,以佛山木版年画为代表的岭南传统工艺美术后继无人的现象普遍存在,因此,政府要出台有利于传统工艺美术发展的相关政策,为岭南传统工艺美术注入强心剂,使更多的人愿意从事传统工艺。

5. 扶植民间艺术新秀

老一辈民间艺人的丰富经验如果得不到继承和发展的话,是一大损失,政府要大力倡导、鼓励年轻人去学习岭南传统工艺美术,并出台一些对年轻人学习民间工艺的优惠政策,因为年轻人的思想活跃,思维更加广泛,思考问题也有其独到的地方,往往有更多新颖的创意。他们从事岭南传统工艺后,相信定能创造出独特、新颖、与众不同的佳作,从而给岭南传统工艺美术注入新鲜血液,只要有一代又一代不间断学习传统工艺美术的年轻人出现,就能使传统文化不断新旧交替,使源头活水源远流长,使岭南传统工艺美术屹立于祖国的艺术之林。

6. 融入现代人喜闻乐见的元素

年轻人是中国的主流的消费人群,他们追求时尚、潮流、另类、渴望活力无限,应该早已被我们所认知,如果把生活中的日用品、服饰类、工艺品等加入岭南传统工艺美术的某些特定元素,相信会受到年轻人群的青睐和追捧。例如,将广州刺绣的图案印在水杯上,把佛山木版年画印在T恤上,把佛山剪纸元素抽离出来运用到衣服上,或是把阳江风筝中的具体的某个风筝图案制作成水晶工艺品、纪念品等。这些新鲜的东西一定能够吸引年轻人的眼球,可见岭南传统工艺美术的市场潜力巨大。

7. 建立民间美术馆,举办民间工艺展览

除了媒体的宣传外,国家要多建美术馆、博物馆等,多举办民间工艺展览,广大的市民可以在闲暇之余去参观、去学习。有句成语见多识广,就是见识多,知识广,形容经验多。人们看展览的次数多了自然就会有心得体会,广大民众通过彼此间的学习交流,自身的文化品位、艺术修养得以提升,使岭南传统工艺美术得到广泛的、大众化的传播、接受和认可,也可起到间接宣传本地区传统文化的作用。这样不仅弘扬了岭南传统工艺美术,而且使得广州作为“文化名城”而名副其实。

8. 普及岭南传统工艺美术教育课程

学校的教育发挥着重要的作用,由于大、中、小院校开设了岭南传统工艺的美术课程作为普及课程,让学生了解到所生活的土地上有那么多传统工艺美术作品,并不是要求学生非常详细具体地制作出成品。学校普及岭南传统工艺美术教育,是很好的宣传、传播本地文化的方法,使全体学生都能学习到传统工艺。加上他们中的某人可能会喜欢上这门课程,一旦他们喜欢上这一课,就会钻研下去,甚至以这个为自己的职业,并一直坚持学习下去。他们羽翼丰满后,又会传授给其他人。所以,大、中、小院校普及岭南传统工艺美术的意义重大。

9. 民间工艺美术与专业美术院校联系合作

3.岭南美术四年级上教案 篇三

教案教学设计

岭南版小学四年级上册美术《我的第一次》教案教学设计 第15课 我的第一次 教学目标：

1.知识与技能：①了解图画日记的表现形式，结构特点。②能用图画日记的形式和运用夸张的手法表现“我的第一次”。2.过程与方法：①在记忆—联想中，大胆想同学描述自己“第一次”经历时的神情、动态。②在欣赏与构思中，探讨表现手法。③在观察与临摹中，体验画家简练、夸张的艺术手法。④在构思与创作中，运用图画日记的表现形式和结构要素进行创作。

3.情感：①唤起对往事的回忆，激发对美好生活的热爱之情。②自由获得身心的和谐，完善健全人格。

教学重点：

能用图画日记的形式大胆表现“我的第一次”发生的事。

教学难点：

能用图画日记的形式和夸张的手法、表现“我的第一次”经历时的神情、动态。教学过程： 课堂导入： 1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。①激发记忆思维。教师取出有关“我的第一次”的照片或日记，想学生讲述自己的“第一次”经历的故事，特别是描述自己当时的神情、动态，激发学生对自我、生活、社会、自然的感受。②激发联想思维。听声音联想：如歌声、踢足球、炒菜声、大叫声、闹钟声等等：观看场景联想：如家庭生活、学校生活、社会生活、自然生活等场景。2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己第一次的事。

3.培养学生的想象能力。设问提出要求：表现“第一次”的内容，是学生最熟悉的日常生活中常见的踩高跷、放风筝、养鸟等是自己印象深刻的事情。表现“第一次”的神情、动态，描绘我在“第一次”尝试中的表情。4.板书课题：

一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。教授新课：

1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。

2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中我的第一次？如何成功、失败、难过、惊恐、后悔、惊心动魄、可笑等动作和表情。

3.小组活动：讨论通过欣赏后，你把自己的第一次的经历说出来，与全组共欣赏。作业布置：

能用图画日记的形式，画出我难忘的第一次，表现我的神情、动态。巡视辅导：

学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。结果：

4.四年级岭南版美术教学计划 篇四

四年级岭南版美术教学计划篇1

一、学情分析

四年级学生已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。

二、教学目标

总目标：多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种想象画训练，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。

1． 注意渗透开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。

2． 贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生学习积极性，使他们生动活波地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

三、教材分析：

1、目标：综观整册教材，我认为侧重目标不外乎两点：一是基本的“欣赏评述”。我认为，欣赏课，是训练学生评述能力的最好载体。我们美术课是一门人文学科，和人文关系最密切的就是“欣赏评述”领域。二是于设计应用领域。要通过动手能力的学习，激发学生美化生活的愿望，一边动手设计一边思考一边借鉴，会取得一定的效果。

2、重点：：运用多种媒介，进行形﹑色的简单组合﹑装饰与欣赏表述

3、难点：走近——仿生科学乐园。要求：在教学中充分发掘教材中的教育因素，有极地、生动地对学生进行思政治教育和品德教育

四、教学方法：

1、丰富多样，灵活有趣。

2、在教学时，教师可以结合学校、班级特色引导学生设计校徽、班徽，让学生感知标识的实用价值。这一类课，要注意对学生作品的评价，通过设立“最佳设计奖”“最佳色彩奖”“最佳够思”等奖项，鼓励学生创造性思维

五、教学措施。

1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2、重视激发学生的创新

精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

四年级岭南版美术教学计划篇2

一、奋斗目标。

通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：

1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。

2、将三年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固三年级学习的内容的`基础上发挥学生的想象，继而达到学以致用的目的。

3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。

4、绘画方面侧重于彩笔画

二、教学重点。

考虑到四年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。

三、教学难点。

将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。

四、教学措施。

1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。

5、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

四年级岭南版美术教学计划篇3

同学知识能力学习习惯分析：

四年级同学已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表示，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和发明精神。

教学目的任务：

1、通过启发联想训练同学的发明性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

2、学习简单立体物的表示方法，学习色彩表示方法，进行和自身生活切近的设计与制作。

3、引导同学进一步体验周围生活和大自然的美感，激发同学美术表示和美术发明的欲望。

教学重点难点：

教学重点：引导同学进一步体验周围生活和大自然的美感，激发同学美术表示和美术发明的欲望。

教学难点：同学逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

个人教研专题：

小组合作学习中同学学习习惯意识的培养。

完成任务的措施：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

课时布置：

第一周：观赏和旅游

第二周：游乐场 中外民居

第三周：粉印版画 生活用品

第四周：老房子

第五周：点、线、面

第六周：会变的花 会变的树

第七周：水墨游戏

第八周：剪纸（一、二）

第九周：十二生肖

第十周：纸卷造型

第十一周：近大远小

第十二周：退远的色彩和变化的笔触

第十三周：新老街道

第十四周：小设施 我设计的小设施

第十五周：我制作的小设施（一、二）

第十六周：摸物背形

第十七周：实物的联想（一、二、三）

第十八周：染纸

第十九周：书签 民间年画

第二十周：复习考试

四年级岭南版美术教学计划篇4

一、全册教材分析

（一）主要内容及教材重点、难点：

主要内容：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点：

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

知识和能力：

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、学情分析

通过三年级的学习，孩子们已经掌握了一些小学美术学习的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的四年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施。

合作的学习方式：提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。

培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。

采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。

转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。

以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

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6.岭南版四年级美术上册《神秘的图腾柱》教案

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5.岭南美术四年级上教案 篇五

（何洁仪）

(一)课题：如意吉祥的民间美术

课时：1课时

学习领域：欣赏•评述

教学目标：

⑴知识与技能

①了解一些以“谐音”、“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样； ②能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等；

③能灵活运用民间吉祥的图案纹样和色彩，尝试组合表现一幅喜庆、吉祥的画面。⑵过程与方法

①创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等； ②尝试运用民间吉祥的图案纹样和色彩组合一幅画面。

⑶情感态度价值观

①对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣；

②愿意收集民间吉祥的图案。

教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。教学难点：灵活运用民间吉祥的图案纹样和色彩。

(二)课题：神秘的图腾柱

课时：一课时

学习领域：设计•应用

教学目标：

⑴知识与技能

①知道图腾柱是世界各民族常见的装饰品；

②能选择泥塑或绘画的方法，尝试把各种形象组合成一个图腾柱。

⑵过程与方法

①在比较与发现活动中，感知图腾柱的造型特点、物象形态与色彩特征； ②在欣赏活动中，大胆表达自己对图腾柱艺术的感受；

③在尝试创作中，大胆想象表现。

⑶情感态度价值观

对图腾柱艺术发生兴趣，并能大胆表达自己的发现。

教学重点：选择泥塑或绘画等方法，运用各种形象组合一个图腾柱。教学难点：能创造形态夸张、变化的图腾泥塑造型

(三)课题：妈妈的好帮手

课时：2课时

学习领域：设计·应用

教学目标：

⑴知识与技能

①能用剪贴的方法,为妈妈设计一条外形美观、色彩对比强烈的围裙;

②能想象设计外形奇特、色彩大方、多功能的“好帮手”。

⑵过程与方法

①在回顾与表达中,体验人世间的情感、妈妈的关爱;

②探究怎样设计妈妈的围裙，复习剪贴的方法，体会美术与生活的关系；

③在设计创作“好帮手”的过程中,能异想天开,大胆设计创作,表达对母亲的感激之情。

⑶情感态度价值观

能表达爱妈妈、爱家人的思想感情。

教学重点：能运用手绘、剪贴或想象设计的方法设计美观、实用的围裙。

教学难点：能想象设计外形奇特、色彩大方、多功能的“好帮手”。

(四)课题： 漂亮的挂盘

课时： 1课时

学习领域： 设计•应用

教学目标：

⑴知识与技能

①认识挂盘的功能与艺术性；

②感知均齐式、平衡式图案设计的“适合纹样” ；

③能设计“均齐式” 或“平衡式”纹样装饰挂盘。

⑵过程与方法

①在比较中体会“均齐式”、“平衡式”的美感形式；感知“适合纹样” ；体会色彩单纯、明快的美；体会夸张、变形的手法；体会国内外挂盘艺术的不同风格；

②在“选择与创作”中，感受各种材料、彩绘挂盘和陶盘不同的设计与制作方法以及不同的美感。

⑶情感、态度、价值观

进一步感受“美术与生活”的关系，体会“变废为宝”的乐趣。

教学重点：能运用“均齐式” 或“平衡式”的纹样设计装饰挂盘。

教学难点：能运用明快的色彩和简练、夸张的手法设计适合的纹样装饰挂盘。

(五)课题：纸条穿编

课时：2课时

教学目的:

1、学习运用纸条穿编造型的有关知识和技能，锻炼学生灵巧的双手。

2、激发学生的创造精神，培养学生的形象思维能力和创造能力。

重点、难点：

纸条穿编的方法和技巧。

教学准备:

1、搜集各种材料穿编而成的工艺品实物。

2、制作纸条穿编范作，剪好经纬纸条。

3、录音机、磁带。

4、彩色纸、剪刀、浆糊、直尺、小竹片。

(六)课题：水墨游戏——鸟

课时：1课时

教学目的：

1、培养学生学习水墨画的兴趣，使画画成为引导学生拓宽知识面的一种手段。

2、了解鸟类的形象特征、生活习性和生存本领。

3、培养创新意识，发展创造力。

教学重点：

学会运用水墨来表现鸟的特征。

教学用具：

1、学生：收集有关鸟的资料、图片、绘画作品及绘画用具。

2、教师：鸟的实物、图片、绘画作品及绘画用具。

(七)课题：自己的漫画像

课时：1课时

教学目的：通过绘制自己的漫画像，学习漫画夸张、变形手法。

作业要求：认真观察自己的特征，用夸张、变形的画法，画一幅漫画像。

教学重点：漫画肖像画的变形、夸张手法。

教学难点：用夸张、变形的手法画出自己的特征。

(八)课题；赛龙舟

课时：1课时

教学目的:

一、让学生了解赛龙舟的来历，简略了解伟大的爱国诗人屈原;也通过画赛龙舟，让学生懂得集体团结协作的力量，是一种民族凝聚力的象征，培养学生爱国主义思想感情。

二、巩固和练习画人物动态的绘画基本技能，培养学生的记忆力和想象力。

三、通过画赛龙舟这种热烈场面，迸一步学习和巩固构图布局能力，提高审美能力。教学重点:

让学生画出赛龙舟的热烈场面。

教学难点:

划船的队员和打鼓的队员的动态描绘。

教学准备:

教具:电视机、录放机、投影仪、录音机、录像带、桨、划桨的木偶人、活动灯片、水彩笔、蓝色的卡片纸、学生作业用纸。

学具:水彩笔

(九)课题：小挂饰

课时：1课时

教学目的：

1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。

2、提高学生的欣赏美，感受美和创造美的能力。

教学重点：挂饰的装饰过程。

教学难点：装饰设计。

(十)课题：纸的立体制作——小动物

课时：1课时

教学目的：

1、培养学生纸造型的能力，进一步提高剪、卷、折、粘的技能技巧。

2、通过制作小猫、老鼠、掌握纸造型的基本方法。

3、培养学生分析问题，观察周围事物及概貌，夸张形体的能力。

教学重点：

完成小猫和老鼠的制作。

教学难点：

小猫、老鼠身体各部分的比例。

(十一)课题：字的联想

课时：1课时

教学目的：

1、培养学生的想象力，尤其是联想能力。

2、培养学生美化字体的能力，学写变体美术字。

3、发掘学生的创造力，用丰富的联想装饰文字。

重点难点：在于发掘出学生的创造力，以丰富的联想装饰文字。

教具准备：范图若干。

(十二)课题：逛服装街

课时：1课时

教学目的：

1、通过做做、摆摆、贴贴、看看、演演、画画、说说完成一幅有主题、有内容、有情节、有生活气息的《逛服装街》的画。从而使学生观察生活、体会生活、了解生活、热爱生活，最终用艺术的形式表现生活、描绘生活。

2、培养学生的小组合作精神，懂得与人合作的重要性，体会小组合作的乐趣及成功的喜悦。

3、能利用各种工具材料，培养学生利用综合材料来制作一幅美术作品的能力。

6.四年级上美术教案规划每一天 篇六

请学生讨论交流“一分钟你能做些什么”。

学生一分钟能做的`事还真不少，提醒大家既然一分钟你能做那么多事情，那浪费每一分钟都是莫大的损失。所以我们要规划、利用好自己的每一天，由此引出课题。

（二）发展阶段

展示一本挂历，交流讨论它的作用。

欣赏不同的挂历图片，引导学生找到它的特点和主要组成部分。这些挂历分为12 张，每张都有一个月的时间表，每张的图案都不同。版式大体都由时间区、图画区两个部分组成。

教师出示自己的范作，提示学生可以用不同形式和不同材料来进行表现，同时为了拓展学生的创作思路，教师展示不同表现形式的挂历图片供学生欣赏，以启发其创新思维。

每个小组自己分工、设计并绘制一张月历，最后合订成一本年历。

（三）展示与讲评阶段

小组把自己的月历拿上讲台进行展示，其他学生可进行点评。把小组的月历合订成一本年历，挂在教室里供大家使用。

（四）收拾与整理阶段

7.岭南版二年级下册《美术》教案 篇七

教学目的：

初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格；能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”，在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感；体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。

教学重点：能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。教学难点：了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。教学过程：

一、体验活动：创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。

摸一摸：让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布，初步感知两种不同材料、工具的特点。

画一画：用毛笔和油画笔画“点”和“线”，观察两者有什么不同。

找一找：你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”，哪些选用了“油彩画布”？你是从哪里观察出来的？

二、体验活动：比较工笔画与意笔画的不同。

想一想：比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品，作者哪些地方用了流畅细腻的线条，哪些地方用了粗犷的线条表现？

说一说：流畅细腻的线条给你什么感觉？粗犷的点、线给你什么感觉？

三、探究活动：选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。

选一选：你喜欢哪一幅作品？它给你什么感受？（提供选择词语：欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等）

说一说：作品中哪些地方使你产生这种感觉？（引导观察作品的形与色，体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。）

四、评述活动：评一评我喜欢的好作品。

描述：作品中描绘了什么？给你什么感受？（提供一些美术语言，让学生选择。）分析：以个人或小组合作，在作品中找出使你产生这种感觉的地方。（引导欣赏作品的造型与色彩）

解释：教师提供作品的背景资料，或补充解说。评价：说说自己对作品的感想或提出改进意见。

五、评述活动：感受自己的生活照片，美在哪里？

找一找：找出自己喜欢的一张生活照片（提供相关词语让学生选择，如快乐、亲情、有趣、可爱等）

说一说：描述一下照片上的情景（引导细致的观察），自己在干什么？ 画一画：我的童年。

评一评：我的作品美在哪里？同学作品美在哪里？（与同学作品比较一下）

第2课可爱的卡通形象

教学目标：

1.认识一些中外著名的卡通形象；

2.了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法；

3.能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。教学重点：

能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受 教学难点：

了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法 教学过程：

一、卡通形象“趣”在那里？

你收集了哪些卡通明星？

卡通故事中哪些地方给你留下最有趣、最深刻的印象？（借助卡通形象有趣的情节、造型、色彩等，培养正确的道德观与美的视觉感受）

二、卡通形象比传统绘画幽默、有趣吗？

找一找：卡通形象与传统绘画有什么不同？（色彩、单纯、造型幽默、生动）看一看，想一想：卡通形象和它们的原形有什么不同？（拟人、夸张、变形艺术表现手法）

三、中外卡通形象各有什么特点？

找一找：哪些是中国卡通形象那些是外国卡通形象？你从哪里看出来？ 比一比：人物卡通形象与拟人卡通形象有什么不同？（人的结构、动物的结构）

四、卡通形象的艺术特色是什么？

找一找：“用线勾勒，平涂设色”的卡通形象（体会民族风格）；卡通形象夸张、拟人的部位；

你还知道有哪些卡通形象的表现形式？（如国画、剪纸、水彩、铅笔画、电脑画）

五、何欣赏卡通形象？

说一说：你喜欢的卡通形象给你什么感觉？（可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等）哪些地方使你产生这种感觉？说一说你喜欢的卡通形象“趣”在哪？

六、想象与创作。

以小组为单位，编一个故事，并为卡通故事设计一些卡通形象。

第3课彩色字母娃娃

教学目标：

1.能绘画或剪出字母形状；

2.能对字母进行“拟人化”的想象创造表现；

3.在装饰设计游戏中，发展想象力和审美创造能力。教学重点：

能运用多种材料表现“拟人化”的字母及进行装饰。教学难点：

运用对称、均衡、夸张等手法表现字母。教学过程：

一、我能行：

学生运用多种材料、工具，尝试绘画或剪出几个自己喜欢的字母形状。（比较对称、均衡、变化、夸张的美感。

二、像什么？

以小组为单位进行“人体字母造型”和“手势造型”比赛，激发学生“拟人化”的观察和想象。

三、他们是什么？

欣赏艺术家表现的字母。思考： 1.是什么字母？

2.艺术家用什么表现字母？（人物、动物、静物）3.字母美在哪里？（对称、均衡、拟人、夸张）4.表现的物象与字母有什么关系？（符合字母结构）5.感受单纯和丰富的色彩。

四、想象设计游戏。

1.提供每个小组1——2个字母造型，岭南版美术教案第四册http://让学生在特定的字母形状上进行想象，如想象字母中的人在干什么？ 2.欣赏书上人物卡通字母图。比一比，自己设计的人物字母与书上的人物卡通字母有什么不同？

3.感受美感形式：卡通式造型趣在哪里？那些字母表现了对称均衡的美感？

五、想象与创作。1.材料的联想： 2.设计的联想。

六、想象与评价。评价： 1.有创意； 2.拟人化； 3.装饰美.第4课美妙多变的线条

教学目的：

感知线是绘画语言之一；培养线控与线性的感知与表达能力；感受生活中与作品中的线及其美感，提高审美能力。

教学重点：认识线是绘画语言之一；感受线的不同种类及其美感作用。教学难点：线性的感受与表达。教学过程：

一、探究活动1：寻找生活中和大自然中的线。

目的：感受线的丰富与多变。

过程：交流自己收集的资料；探讨线的种类及作用；玩一玩手中的线，看看有什么发现。

二、探究活动2：寻找线的排列美及用线表现美的方法。

目的：在体验、探究中感受线的美感，培养线构成的能力；感受用线表现的速度、力度而产生的画面效果变化。

过程：做一做，选一张教材上的照片，用硬笔和软笔分别进行“线表现”，感受粗细不同的线感；说一说，自己表达的是什么线？如何排列？（有序与无序）美在哪里？如何画线才好看？

三、探究活动3：画家与小朋友的画美在哪里？

目的：感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线的组织、排列的美感和各种线表现的情感。过程：说一说，画家（小朋友）想说些什么？他们运用什么线表现？他们用什么方法组织画面？美在哪里？

四、探究活动4：阅读教材，分析、归纳各种线的不同美感。目的：体会线的丰富多变与美妙。

过程：以小组为单位进行各种线的比较（各组选择一种）进行探讨，教师可提供一些适当的感觉词语，然后各小组汇报，最后归纳板书。

五、评价活动：检测学习结果。

评价点：

1、能运用线表现物象与装饰；

2、能运用不同的线表达不同的情感（提供：优美、流畅、刚劲有力、平静、稳定、活泼、生动）；

3、能运用各种线材、线性表现自己的情感。

六、布置作业：

说出各种线条表达的感觉，并用线条表现一幅美丽的画面。

第5课象形文字的联想

教学目标：

1.感知象形文字；

2.了解象形文字的描摹实物形象的特点； 3.能运用形与色表现象形文字，并装饰成画面； 教学重点：

1.感知象形文字及其发展变化过程；

2.发挥想象创新能力，表现象形文字的画面。教学难点：

能根据象形文字的结构，运用夸张、变形、重复、排列等方法装饰成画面。教学过程：

一、它们是什么？

1.猜一猜，它们是画还是字？

2.连线游戏，根据象形文字，找出对应的图形和简体字，并说出为什么这样连线。（略）

二、想象与造型：是画还是文字？

1.欣赏课文中的“岩画、金文“、”古画与古文字“，并进行比较，猜一猜，哪些是画？哪些是文字？它们像什么？它们想说什么？

2.说一说，象形文字是怎样演变成今天的文字的？（从意象——简化）的过程 3.想一想，小朋友是怎样根据象形文字的形状进行想象的？

4.猜一猜，小朋友的画想说一个什么故事？小朋友是用什么工具材料表现的？ 5.说一说，你见过用象形文字装饰的物象吗？

三、把象形文字变成什么？

1.选择一个或多个象形文字进行有序或无序的重复书写，构成一幅美丽的画面； 2.选择一个象形文字，并将其放大，加粗笔画，进行装饰； 3.创造一个象形文字并进行变化，创作成与字义相关的形象。

四、评价。1.想象力丰富。2.图形与字义相符。3.有创意。

第6课 美丽的花园

教学目的：

提高学生的审美能力。教学过程：

一．激发情趣 导入新课

出示一份请柬，读出请柬的内容，告诉同学们，这是银河座使者，邀请你们为他们的计美丽的花园。以此导入新课。

二．讲授新课

（－）分析花的构成及其特征

１、学生发言，描述花的结构形态，教师出示实物，得出结论

２、分析花叶的形状及特点

（１）学生讨论叶子的形状，屏幕显示天使咪咪的家，据说他喜欢收藏花的叶子，引发同学们的兴趣

（２）欣赏咪咪的＂天使花叶标本＂，师生分析叶子的特点

３、分析花瓣的特征及组合

（1）学生猜猜，咪咪的花园里有什么样子的花

（２）屏幕显示花园，带学生赏花，教师引导学

生说出花的大小，外形特征，花瓣的区别

４、启发学生创新，想象特异花卉

如由花想到蝴蝶，可画蝴蝶花；因外星球的花园设

计，想到宇宙花园等

(二)教师演示并讲解制作步骤

为了让画面更新颖，给外星使者以惊喜，我们用刀来代替笔，设计花园。

1．想一想

主题

花的聚散、大小、高矮

2．涂一涂

以蜡笔或油画棒随意涂在纸上，单色或多色均可

3．刮一刮

以刀尖刮线、刀刃刮面的手法，刮画形象

4．分一分

把主要花卉分出，加以提炼刻画

5．添一添

对不满意的局部，再重新添色，重新刮画

三．学生设计，教师辅导

同学们“我是小小设计家”美丽的花园设计比赛就要开始了，设计要注意：

1．想象力丰富

画面新颖

2．主要花卉要鲜明

3．画面的构图合理

即花的高矮、聚散要有美感，合理地运用了线与面 四．评讲作业

评出“小小设计家”，以实物投影展示作品，师生共评。五．教师小结

同学们,世界不是缺少美,而是缺少发现,让我们用自己的眼睛去发现美,创造美,让我们的世界变的更加美好!

第7课我们爱吃的水果

教学目标：

1.感知一些南北佳果的形与色的特点；

2.在“视、触、嗅”的感觉体验中，学习多角度物体的方法。教学重点：

能进行整体记忆和学会从多角度观察水果的形与色。教学难点：

能从多角度想象和创造未来的水果。教学过程：

一、创设视、触感觉体验情境，学习多角度观察水果，表现水果。1.出示水果，让学生自己介绍爱吃的水果，说出其香味和形状色彩。

2.探讨南北水果，南方：紫红色的荔枝、弯弯的香蕉、圆滚滚的龙眼、香甜的木瓜、金黄色的芒果、长着五条棱的杨桃、胭脂红的番石榴、长满“鱼鳞”的菠萝……，北方佳果：红彤彤的苹果、葫芦状的雪梨、光滑的西红柿、皮绿红的西瓜、珍珠般的葡萄、诱人的水蜜桃……。

二、欣赏与评述《静物》

1.仔细观察画家用什么形状表现苹果和橘子？

2.画家从哪些角度观察与表现水果？（正面、上面、半侧面等，一道多角度观察）3.你喜欢大师的作品吗？为什么？ 4.你知道大师的名字和他的艺术成就吗？

三、创设情境，激发想象，表现自己心中的水果。1.选一个自己喜欢的水果，想想从哪个角度画才好看。

2.你心中的水果是什么形状？什么色彩？发挥想象力把原来的水果变一变，画下来放到“百果树”上。

四、评一评，谁的水果有特色。评价点：

1.几何形、具象形。2.色彩与众不同。

第8课切开的果实

教学目标：

1.感知切开的果实形状产生的变化，切面是由点、线、面、色组合而成的图案。2.能运用点、线、面、色及拓印方法，表现切开的果实和切面美丽的图案。教学重点：

感知切开的果实形状和点、线、面、色组成的图案及其美感。教学难点：

运用绘画及拓印方法表现对称、均衡、放射等水果切面的图案。教学过程：

一、激发想象、探究的兴趣

1.把橘子进行纵切与横切会产生什么图形？把自己观察的结果用线条表现出来。2.看一看切开的橘子，比一比自己画的橘子线描画，说一说，像什么？好看在哪里？ 3.运用点线面色表现自己的发现。（探究形式美的排列）

4.把切开的水果沾上颜色，在画纸上印，看看印出来的图案与画出来的图案有什么不同？

二、欣赏大师作品，在比较中提高审美和造型能力。

1.你发现了什么？（引导欣赏：由点线面色组成的不同图案及其对称美，透叠美，重叠美）

2.大师用什么线与色来表现？大师想说什么？

三、在作业评价中提高自评能力和培养自信心。

比一比、说一说：与大师的作品比一比，我的作品好看在那里？ 评价点：线条美、形式美、个性美。

第9课吃瓜果的人

教学目的：

1、感知水果的丰富营养；

2、能运用各种工具，以夸张的手法表现“吃水果的人”。教学重点：

用夸张的手法表现“吃瓜果的人”。教学难点：

摆脱固有形象，从夸张、有趣的角度表现“吃瓜果的人”。教学过程：

一、创设情境，引导观察，进行夸张的联想与表现。看一看、说一说：看看自己带回来的水果：

1、是什么形状与颜色的？

2、有什么营养？鼓励与同学分享。吃一吃、看一看：

1、手拿着镜子看看自己的吃相，鼓励尝试“夸张地吃”，看看自己的五官有什么变化？

2、看看同学谁吃得最有趣？哪些部位最有趣？

3、手里拿着什么瓜果，是整体的、是切开的，还是吃过的瓜果？培养细心观察的能力。

请几位同学表演：狼吞虎咽地吃、甜滋滋地吃、快活地吃等，激发兴趣。看一看、想一想：边观察边想象：

1、夸张哪些部位最有趣？是线描画还是色彩画？

2、从什么地方开始画？

二、欣赏、比较与评价。看一看、说一说：

1、你喜欢哪一幅画，为什么？

2、找一找小朋友画中哪些部位最夸张？

3、小朋友运用什么线条、什么形状子表现夸张的部位？

4、比一比自己的作品，有趣在哪里？夸张了哪些部位？ 评价点：

1、有趣；

2、夸张；3有个性。

三、感受“甜美的果实，快乐的人”。

创设情境，收集相关瓜果种植、收获等过程的录像资料或有关图片，引导学生思考：

1、甜美的果实从哪里来？（突出劳动创造生活、创造快乐）

2、我们如何珍惜？

四、布置作业：

将吃瓜果时的有趣样子画下来。

第10课 我们的影子

教学目的：

1、了解“影子”形成的因素；

2、能运用线与色表现“影子”并组成有趣的画面。

3、对造影子和创作影子感兴趣。教学重点：

能用线与色表现影子，并组成有趣的画面。教学难点：

了解影子形成的要素及原因；能画出装饰美观的影子画面。教学过程：

一、在造影活动中理解小博士的话。

玩一玩、看一看：在阳光下，做各种动作，看看影子与自己有什么不同？想一想，像什么？（感受静态美与动态美）

比一比、说一说：影子与人（实体）有什么不同？（感受概括美）玩一玩、想一想：为什么会产生影子？（反馈课前学生与父母探讨的结果）

二、在灯光下造影，感受“具象美、抽象美和意想美”。

玩一玩、描一描：利用灯光，用手“造影”，看看有什么发现？互相合作，选个最美的手影描下来，看谁的手影最有趣？

看一看、说一说：移动灯光，固定手影，看看有什么发现？（从具象形变抽象形或意象形）

玩一玩、画一画：把手造影的各种具象形、抽象型和意象形用线描摹下来，组成有趣的画面，注意手影重叠的部位描画（参考教材中的黑白手影作品），感受重叠美。

三、创新与表现。想一想、画一画：

1、用什么方式表现生动的影子？（观察教材的学生作业）我准备画独立影子还是重叠影子？

2、用笔进行描画。

3、着色。

4、欣赏与评价。

评价点：概括美、动态美（静态美）、重叠美。

自我评价：与教材中的作品比一比，看谁的作品更有创意和美感。

四、布置作业：

把有趣的影子描下来，或利用影子画成一幅很特别的画。

第11课生动的吉祥物

教学目的：

1、感知卡通吉祥物及其作用；

2、能用线描平涂方法装饰、设计卡通吉祥物。

3、运用拟人夸张的手法表现吉祥物。教学重点：

能运用拟人法和“形与色”表现吉祥物。教学难点：

发挥想象力，进行大胆夸张的创作，设计出与众不同的卡通形象；对一些动物结构不熟悉，创作时产生困难。教学过程：

一、感知吉祥物。

看一看、想一想：看看课文，想一想吉祥物给你什么感觉？（拟人化、吉祥、有趣、幽默、神奇、生动、可爱、代表好运）吉祥物与卡通形象有什么异同？

二、探讨吉祥物的作用。

1、你在哪些场合，哪些地方见过吉祥物？

2、为什么要用吉祥物？（渲染活动气氛、象征好运气、代表商品的形象等）

3、在课文中，选一个你喜欢的吉祥物，猜猜它们的含义。

三、比较吉祥物的艺术特征。找一找、说一说：

1、吉祥物有什么共同点？（拟人化、夸张、幽默）

2、吉祥物美在哪里？

四、探讨吉祥物的艺术特征。

1、选一选、说一说：选一个自己喜欢的吉祥物，说说是由什么形组合装饰而成的？

2、比一比、想一想：用什么方法设计吉祥物？也可以把课前自己画好的动物与同学交流，如何“变”成吉祥物？

具体讨论内容（提供一些动物形象让学生选择与思考）：

1、选一个什么形象？（具象或抽象）抓住该物象什么特征？运用什么手法？（夸张、拟人）夸张哪些部位可使形象生动、吉祥、有趣？

2、用什么造型、表情、动作表现“拟人化”？

3、为学校活动设计一个吉祥物。创作思考：

1、夸张头部，表现机灵；

2、夸大眼睛，表现有神；

3、腮帮鼓鼓，逗人喜爱；

4、省去脖子，更加有趣；

5、添加衣服，站着像人；

6、笑的表情，加上动作；

7、色彩简单，形象鲜明；

8、幽默生动，吉祥和气。

五、比较与评价。

评价点：拟人化、夸张法、有趣、个性化。

比一比、说一说：我的设计美在哪里？我的吉祥物有什么用？

六、布置作业：

为学校的活动设计一个生动可爱的吉祥物。

第12课送给爸爸妈妈的礼物

教学目的：

1、感知有关父母的节日；

2、认识对称美、均衡美、重复美等形式美感；

3、能用各种材料设计制作小礼物。教学重点：

感知有关父母的节日，学会关心父母；能用各种材料设计制作小礼物。教学难点：

设计制作具有形式美、有创意的小礼物。教学过程：

一、探究活动1：创设情境，感受父母的爱。说一说：

1、播放有关父母亲情的音乐，回忆父母的爱；

2、你知道哪些有关父母的节日？

想一想：父母最需要什么？（感受父母的期望）准备送什么礼物给父母，报答他们的养育之恩？

二、探究活动2：探究“礼物与材料”的关系。

想一想：看看自己准备的材料，想一想可以做些什么小礼物？（激发材料的想象与妙用）

三、探究活动

3、探究“美观、精致”的设计制作方法。想一想：课文中的“小项链”美在哪里？不美在哪里？ 试一试：运用什么形式进行设计小礼物才好看？ 说一说：你喜欢书上哪一件小礼物？为什么？

四、探究活动

4、创作与众不同的精美的小礼物。想一想：在触摸材料中进行想象，如何才能材料妙用？ 做一做：运用形式美感进行创作。

五、探究活动五：欣赏与评价。评价点：有趣、精美、有创意。

自评、他评：以我的作业与他人的作业比较，找出努力方向。

六、布置作业：

选择合适的材料做小饰物，送给爸爸、妈妈。

第13课民族娃娃

教学目的:

1、知道我国有56个民族，都各有不同的服饰特点；

2、能妙用材料和剪、撕纸方法粘贴成“民族娃娃”。教学重点: 能用纸材和剪、撕纸贴画的方法，创作有民族特点的民族娃娃。教学难点: 妙用纸材和抓住不同民族特色，表现色彩对比鲜明、动态生动的民族娃娃。教学过程:

一、探究活动1：为什么课文中“56个民族，56朵花”？ 交流：

1、自己收集的资料中，你最喜欢哪个民族的服饰？为什么？

2、你认为服饰美在哪里？（造型独特、色彩强烈、装饰性强）

二、探究活动二：撕纸的方法和拼贴的方法。游戏：

1、看谁“直线撕、弧线撕和变线撕”撕得最美？

2、尝试用力撕，轻柔地撕，感受不同力度撕出的效果。

3、试一试对称撕。

游戏：把撕出来的形状组合拼成一个可爱的娃娃。

1、把刚才大家尝试“直线撕、弧线撕和变线撕”时撕出来的“点、线、面”的纸材形状，组合拼成一个可爱的娃娃。

2、先贴什么，后贴什么？是“进行块面剪贴”还是“进行撕点粘贴”？

3、试一试，把点拼成娃娃的形状。

4、说一说有什么困难。

三、探究活动3：创作有特色的民族娃娃。动脑：

1、在图片中选一个服饰风格明显的少数民族图片作参考。

2、思考什么动作才生动、有趣？

3、选择色彩底板纸。（冷暖对比、明暗对比）

4、选择块面纸粘贴，还是撕点拼贴？ 动手：

1、小组分工，如分工负责撕“点”、“撕线“、撕“形”，并按形状色彩分类放好。

2、合作或个人进行拼图与粘贴。

四、探究活动4：哪个撕纸拼贴的民族娃娃最美？ 评价点：

1、色彩妙用；

2、形象生动；

3、有民族特色。

第14课我们的大花瓶

教学目的:

1、感知古陶瓷花瓶造型美、装饰美的特点；

2、感知对称剪纸和阴刻剪纸；

3、能用对称法剪出有装饰花纹的大花瓶。教学重点: 探讨对称剪纸和阴刻剪纸的方法，剪出有花纹图案、造型美观的大花瓶。教学难点: 感知古陶瓷的美及价值；剪后张开左右对称的花瓶，外形独特美观。教学过程:

一、探讨中国古陶瓷花瓶的审美价值。找一找、说一说：

1、造型美。花瓶的形状美在哪里？各有什么特色？

2、实用美。猜猜它们各有什么作用？

3、装饰美。找一找有哪些花纹和图案？怎样排列？美在哪里？

4、审美价值：教师介绍。

二、探讨花瓶造型美、实用美。说一说、试一试：

1、看课文，想一想，找出花瓶的基本形：瓶口、瓶颈、瓶身和瓶脚。

2、拼摆游戏，运用几何形拼出各种各样的花瓶，体验由不同基本形和不同组合方法能设计出不同造型的花瓶。

看一看、试一试：选一张纸，试一试剪出对称式花瓶造型。

看一看、比一比：谁剪的花瓶造型美、实用？（放得稳、能插花、供观赏等）

三、探讨花纹的形式美。看一看、说一说：

1、在学生作业中，你认为哪个花瓶的图案好看？好看在哪里？

2、运用什么表现花纹？（具象美与抽象美）

3、找一找，哪些地方有月牙形和锯齿形的花纹？（感受传统剪纸技法）

4、你准备选用什么花纹装饰花瓶？

想一想、做一做：在刚才剪的花瓶造型的基础上，尝试剪出花纹（体会阴刻剪纸）。

四、创新与表现。

想一想、做一做：怎样运用基本形组合成与众不同的造型？运用什么花纹装饰？

五、欣赏与评价。

看一看、说一说：把自己的作业与教材中学生作业比一比，美在哪里？ 评价点：

1、造型美；

2、花纹美；

3、对称美；

4、创意美。

六、布置作业;用对称的方法剪出多种形状的大花瓶。

第15课有趣的剪纸娃娃

教学目的:

1、感知民间剪纸的审美情趣；

2、感知民间剪纸造型简练、饱满和对称的形式美；

3、用纸材剪出对称的娃娃形象。教学重点: 感受剪纸作品中的优美线条、有趣的纹样、审美的情趣；能用纸材剪出对称娃娃及花纹装饰。教学难点: 理解民间剪纸的寓意；掌握线条连续不断的设计。教学过程:

一、探究民间剪纸的审美情趣。

想一想、说一说：“吉祥物”有什么作用想一想与“吉”同音的字和图象。找一找、说一说：

1、抓髻娃娃中有与“吉”字同音的图象吗？

2、这张民间剪纸想告诉我们什么？（激发兴趣与文化传承情感）

3、你喜欢这张“抓髻娃娃”吗？为什么？它美在哪里？

二、在比较中探究作品的形式美。找一找、说一说：

1、《抓髻娃娃》和《刘海撒金钱》的娃娃形象有什么相同与不同的地方？

2、它们各用什么图象表现“吉”与“避邪”？

3、它们各用什么“点、线、面、具象形”进行装饰设计？

4、你喜欢哪一幅？为什么？

三、在尝试中探究和剪出对称的具有装饰纹样的娃娃形象。想一想、做一做：

1、对折；

2、怎样设计使娃娃生动、有趣；

3、描绘半个娃娃形象及装饰纹样（设计剪掉地方不能剪断中轴线）；

4、先剪出细小部位，再剪出较大的部位。

四、在比较评价中增强自信。

评价点：

1、对称娃娃；

2、有装饰的对称娃娃；

3、有寓意纹样的对称娃娃。比一比、说一说：我的剪纸娃娃美在哪里？

五、布置作业：

用色纸剪出对称的娃娃形象。

第16课百变卡通玩具

教学目的：

1、感受卡通形象夸张的比例；

2、能与同学合作，共同创作六个头部与身体一样大的卡通形象；

3、知道“百变卡通玩具”正、反面的设计方法。教学重点：

能设计比例夸张的卡通形象，并设计制作成百变玩具。教学难点：

正面与反面的卡通形象头部与身体的位置。教学过程：

1、玩一玩，感受夸张的比例能产生幽默的卡通形象。

变一变、看一看：在原来的卡通形象上，贴上自己的头像激发思考兴趣，如1/2的人物头像与身体比例，使你产生什么感觉？（有趣、幽默）

画一画、比一比：取相同的两张方格进行反绘画合作竞赛，一人在正反面头部，一个在正反面画身体，两人组合成卡通形象，感受简单的“百变形象”。看哪一组合作得最好。（鼓励创作有趣、夸张的卡通形象及组合方法）

2、在探究中，欣赏有趣的卡通形象，激发创造思维。看一看、说一说：你最喜欢哪一张“卡通形象”？为什么？

想一想、说一说：有趣在哪里？（感受“线与色”的表现和具有人一样的表情、动作、衣服的卡通形象。）

看一看、说一说：提供一些卡通动物形象，引导进行拟人化变一变，激发创造思路。

3、探究折叠卡片的设计制作方法。

看一看、说一说：小组讨论思考，为什么要12个小格？卡通人物为什么这样设计？ 想一想、说一说：设计接力游戏，小组先设计好12个格子，然后每人画一个格子，注意头部与身体的位置。剪好后小组内进行“折、叠、玩”游戏，看看是否设计制作适当，是否要修改。

4、比一比，培养自信心。

评价点：卡通形象有趣、幽默；头部与身体的设计正确；剪、折美观。

5、布置作业：

做一个正反折叠的卡通造型玩具。

第17课神秘的城堡

教学目的：

1、感知“城堡”的造型特点；

2、妙用纸材进行城堡的设计与制作。教学重点：

感知城堡的造型特点；选用纸材合作设计制作小城堡。教学难点：

能设计制作高低错落、造型奇特、有趣的城堡。教学过程：

一、探究城堡的造型特征。看一看、说一说：

1、从两张照片中找出自己喜欢的建筑物，并说说为什么喜欢。

2、建筑物是有什么形体组合而成的？猜一猜建筑物为什么要围起来？

3、能说说城堡有什么特征吗？

4、说一说城堡的年故事。

二、探究城堡的设计与制作方法。比一比、说一说：

1、四组作业中，你喜欢哪一组的城堡？为什么？

2、城堡给你什么感觉？（神秘、华丽、有趣、古老、精美）哪些地方使你产生这种感觉？（造型、纸材、色彩等）

看一看、想一想：

1、楼房的基本形是什么？（楼房、窗、门）由什么形组合的楼房才好看？如何剪出好看的窗与门的形状？选择什么纸材才合适？

2、小组讨论：设计一座什么城堡？（神秘、华丽、有趣、古老、精美）为城堡起个好听又神秘的名字。

想一想、做一做：

1、小组分工合作，每人负责设计一幢建筑物；

2、根据城堡要求选择合适的纸材，如何表现“神秘”的纸材，表现“围城”的纸材。。

3、可运用点、线、面和纸材的花纹进行装饰；

4、把每个人设计制作的建筑物连接起来，围成堡垒式的小城；

5、添上人物、路灯、树木等，增添情趣。

三、在比较中感受创作的乐趣。

看一看、比一比：

1、互相参观，提出问题。

2、小组介绍：城堡的名称、妙用纸材、造型特点等。

3、感受废旧纸材的妙用，培养环保意识。

四、布置作业：

运用合适的材料做神秘的城堡。

第18课纸碟怪脸

教学目的：

1、感知民间面具的审美趣味；

2、能利用各种材料和纸碟设计制作一个造型美观、色彩对比鲜明的“纸碟怪脸”面具。教学重点：

能利用纸碟和废弃物设计制作一个 “纸碟怪脸”。教学难点：

妙用各种废弃物，设计和装饰怪面具。教学过程：

一、探究民间面具的审美情趣。找一找、想一想：

1、找一找面具上的“点、线、面、色”及具象形。想一想，这些造型元素是用来装饰什么？面具是五官有什么特征？（几何形表现、具象形表现、夸张表现）

2、找一找，面具造型奇特的地方和夸张的色彩。想一想、说一说：

1、面具给你什么感受？（怪异、神秘、恐怖……）

2、哪些地方使你产生这种感受？

3、面具有什么功能？

二、探究面具美的设计制作方法。

看一看、做一做：根据书上的步骤图，边做边想。

1、用什么材料才能妙用。

2、怎样排列装饰才美。

3、造型、五官及色彩要怎样设计才有奇特和怪的效果。

三、合作创作，共享成功快乐。

合作创作：材料共享，分工合作，共同完成。

1、构思；

2、选材料；

3、如何妙用（形式美的设计和运用材料）；

4、合作创作。

戴一戴、玩一玩：戴上面具玩一玩，体验创造的快乐。可模仿非洲民间的一些风俗进行古老的“驱魔保平安”游戏。了解利用面具的狰狞的造型进行驱魔的做法，是古人对“疾病”的恐惧，在缺乏医学知识和药品的情况下，祈求通过“驱魔”能得到“神”的帮助，而体验古面具文化。

四、审美与评价。评价点：

1、造型独特；

2、色彩强烈。

五、布置作业：

用废旧材料和纸碟做一个面具，造型要大胆夸张。

第19课变废为宝

教学目的：

1、感知废弃物的形、色、材质的美感和潜在的利用价值；

2、能选择废弃物进行设计、组合与装饰，创造玩具或装饰品。教学重点：

利用废弃物的形状、色彩、质感特性进行玩具的想象组合创作。教学难点：

妙用废弃物的特性设计制作成形式美的玩具或装饰品。教学过程：

一、布置废弃物回收展览，培养环保意识。玩一玩、分一分：

1、按点材、线材、面材进行废弃物分类。如点体、直线体、曲线体、平面体、曲面体、几何行状等；

2、同质感进行生活废弃物的分类，如软与硬、粗糙与光滑等；

3、按不同造型进行生活废弃物的分类，如具体形、抽象形等；

4、按不同色彩进行生活废弃物的分类，如冷色与暖色等。想一想、说一说：

1、选一个你喜欢的废弃物，说一说它美在哪里；（学会发现和利用废弃物）

2、这些废弃物使你想到什么；（资源的浪费）

3、与同学说一说你见过、用过的废弃物设计的装饰品、玩具、用具。

二、妙用废弃物设计装饰品游戏，启发学生创作思维。玩一玩、想一想：

1、明确游戏目标，以小组为单位，每组用一张方形厚卡纸，合作设计与装饰成相框；

2、探讨物体整齐排列的装饰美感，选两位同学到“废弃物处”选择适当的材料，进行设计与装饰（如在厚卡纸方框上用牙签有规律地排列装饰、用纽扣有序排列装饰、用色彩纸装饰、用雪条棍排列装饰、用瓶盖排列装饰、用铅笔屑装饰……）；

3、感受设计与应用的关系。在相框上放一张照片或图片，感受“材料妙用”。

三、在合作中感受创作的乐趣。想一想、做一做：

1、想一想，哪些废弃物有被塑造的条件？

2、做一做，哪些废弃物可设计制作玩具、装饰品、生活用品？引导从应用方面选材或根据材料进行联想创作。

四、布置变废为美的展览。

想一想、做一做：可从“玩具、装饰品、用品”方面分别摆放，摆放时，想想怎样布置才整齐、美观？

五、欣赏与评价。评价点：

1、妙用废弃物；

2、装饰美。看一看、评一评：分组参观、评价。

第20课分类垃圾桶

教学目的：

1、知道分类垃圾桶与环境保护的关系；

2、知道分类垃圾桶是由基本形体或基本形体组合的方法设计与制作的；

3、利用废弃物的造型特点进行组合设计，制作分类垃圾桶。教学重点：

运用基本形体组合的方法设计分类垃圾桶。教学难点：

巧用废弃物的造型特点设计制作形式美观的分类垃圾桶。教学过程：

一、布置“别让分类垃圾桶‘吃’错东西的展览。（目的：感知分类垃圾桶与人类生存环境的关系）

1、调查居住地的社区有多少分类垃圾桶？它的造型、色彩、功能、垃圾分类投放口各有什么特点？

2、人们对分类垃圾桶有多少认识？知道分类投放标志吗？共有多少名路人往垃圾桶里扔废弃物？有多少人分门别类地投放废弃物？家里的垃圾如何处理？

3、以小组为单位，确定一个主题，如“别让分类垃圾桶‘吃’错东西”，再把调查结果用文字、绘画、照片体现出来，布置展览。

二、探讨“分类垃圾桶”的组合设计与制作方法。（目的：从关注环保、关注垃圾的处理方式，养成乐意往垃圾桶丢垃圾的习惯方面思考创作）

1、参观“别让分类垃圾桶‘吃’错东西”展览。

2、小组进行分类垃圾桶与一般垃圾桶的图片比较（根据下面的拍卖条件）。

3、组织“拍卖垃圾桶”游戏，提出评价条件，各组依据“条件”选1-2幅垃圾桶图片，进行拍卖（启发创作思维）：

A、造型美观大方：岭南版美术教案第四册http://造型优美——几何形或具象形设计，色彩——简单、鲜明；

B、分类功能齐全； C、使用方便； D、选用环保材料。

三、阅读课文，探索“垃圾桶的基本形体”与“基本形体组合后变成新的造型”之间的关系。

1、学会读书与思考：

A、认识分类垃圾桶的基本形；

B、如何利用基本形进行不同的组合，掌握多种组合设计制作方法。

2、从“学生作品”中，探讨环保材料的选用。

四、合作创作，体验创作的快乐。

根据拍卖条件，选用材料，进行组合设计与装饰。

五、布置“关注环境、从我做起”展览。（目的：通过拍卖合作作品的形式，进行欣赏与评价，体验应用的目的，感受成功的快乐）

1、提供评价点：a造型美观大方；b分类功能齐全；c废弃物投放方便；d选用环保材料。

2、创作作品拍卖。各小组依据评价点，对自己小组的创作作品进行推荐、拍卖，并送“关注环境、从我做起”展览。

3、感受“关注环境，从我做起”，提高环保意识。通过参观两个不同的展览，体会“废物利用”和应用的目的。

六、布置作业：