《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思

《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思（共7篇）

1.《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思 篇一

雷鸣电闪波尔卡

一、教学目标：

1.初步了解约翰 施特劳斯及其在音乐艺术上所做出的贡献。

2.通过对比、聆听与感受乐曲中的各段音乐主题，能听辨出各音乐主题旋律出现的位置。3.感受体验波尔卡舞曲体裁的音乐情绪、音乐风格及掌握其典型节奏。

二、教学重点：

1.通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。

2.学习并掌握波尔卡风格特点，提高感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高艺术修养和综合素质。

三、教学难点：

1.作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。

四、教学过程：

（一）导入新课： 谜语导入新课教学。

师：同学们上节课我们认识了维也纳的一个有名的音乐世家（施特劳斯家族），这个家族在十九世纪创作出了大量不同风格的音乐作品，这节课呢老师会给大家介绍其中一首非常有意思的音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。

【毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）】 生：雷电、闪电……

师：同学们真聪明！可能大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》

（二）新课教学： 1.基础知识的介绍：

在欣赏这首作品之前，让我们一起先来了解一些和作品有关的相关知识。1)介绍波尔卡：

波尔卡原是起源于波西米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。2)介绍作曲家

小约翰·施特劳斯（Johann Strauss，1825～1899）

师：作曲家我们陌生吗?对了，他是施特劳斯家族的杰出代表。（给大家一分钟自己了解下，然后找一名同学朗读一下）

生：奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。

2.完整聆听音乐，整体感知音乐。完整地聆听音乐，请思考几个问题： 1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？ 2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？

3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？ 播放

（视频，学生聆听，然后逐一解决问题。）

从大的范畴来看属于哪种音乐形式？：管弦乐、交响乐……

热烈地、欢快地…… 哪些打击乐器呢？ 大鼓、镲、定音鼓……

（展示图片，让学生认识这些乐器。）

这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？ 烘托音乐气氛 ；刻画音乐形象。

那么这首乐曲给我们描绘的是什么呢？换句话说作者意在表现什么？（找学生来回答，然后展示）3.再次聆听，深入探究。

师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经

建立了整体的认识，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结构。请边聆听边思考两个问题：（作品大致可分成几个部分，它们之间有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）

播放音乐会视频，让学生感受思考。

师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？ 生：……

师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一部分是相似的，这种结构在音乐上我们称为再现三段式 现在我们来看下这首乐曲的曲式结构

师：在刚才音乐中大家有没有发现有相似的旋律呢？ 生：有！

师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感，刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。

在作品结构图的基础上依次感受赏析四个音乐主题。

聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）

聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。聆听感受B-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地 舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。

4.接龙游戏。

师：刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，大家掌握了吗？好，那现在我们一起来做个游戏，现在老 把同学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集 体击掌，看哪一组表现更好。（根据情况可以再来一次）5.最后一次完整聆听全曲。

师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对 这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一 遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。7.总结波尔卡舞曲特点。

师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来总结 波尔卡舞曲的特点。

生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。师：纠正总结 8.知识巩固,节奏练习

XX X XX X X X X 0 9.知识扩展

师：刚才通过我们的总结和节奏练习，我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的民间舞蹈，大家想不想看呢？——生：想

观看波尔卡舞蹈片段。10.课堂小结

教师小结：音乐作为人类最主要的精神食粮，能使人在精神上产生愉悦和美感。希望同学们今后都做生活中的有心人，要善于发现生活中美妙的音乐、积累它们，让自己的生活变得更加多姿多彩！11：教学反思

通过这节课同学对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对 这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下次我们就再一次完整地聆听一 遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。

2.雷鸣电闪波尔卡教案 篇二

一：教学目标：

1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。

2、赏析《雷鸣闪电波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。

3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。二：教学重难点：

1：通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。

2：通过老师的讲解和分析，提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。

三：教学方法： 启发、诱导、体验、合作。四：教学准备;多媒体教学 五：教学过程：

（一）导入新课：

师：同学们上节课我们学唱了一首好听的歌曲《青年友谊圆舞曲》，把我们带进了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体裁的音乐作品，这节课呢老师会给大家介绍一首非常有意思的外国音乐作品。首先来猜一个谜语。

【毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）】 雷电，闪电„„ 同学们真聪明！大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》

（二）新课教学：

1、基础知识的介绍：

在欣赏这首作品之前，让我们一起先来了解一些和作品有关的相关知识。1)介绍波尔卡：

波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。2)介绍作曲家

约翰·施特劳斯（Johann Strauss，1825～1899）

奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。3)介绍创作背景和动机

作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓„„作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面 2：完整聆听音乐，整体感知音乐。

让我们完整地聆听音乐，思考下面几个问题：

1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？(管弦乐、交响乐„„)2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？(热烈地、欢快地„„)3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？(大鼓、镲、定音鼓„„展示视频的截图，让学生认识这些乐器。烘托音乐气氛 ；刻画音乐形象。)3：再次聆听音乐，分部深入探究。（作品大致可分成几个部分，它们之间有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）

再次播放音乐会视频，让学生感受思考。作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的ABA的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（带再现三段式）

在聆听过程中，我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。

在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。

聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，（旋律跳跃、节奏富有弹性）

聆听感受A-b主题：学生感受，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。

聆听感受B-a主题：学生感受，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。

聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地 舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。

4：最后一次完整聆听全曲。

同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。

5：知识拓展；音乐实践

接龙游戏。

同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。

6：创编表演活动。

老师教授波尔卡舞蹈的三个基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。跳步、前后点地、剪刀步。

3.《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思 篇三

一、组织教学

放《春之声圆舞曲》让学生进教室。同学们，今天老师带给你们的这首曲子是一首圆舞曲？感受一下它的情绪，是怎样的？（欢快）好，是几拍子的？（三拍子）这首曲子的名字叫《春之声圆舞曲》。

二、介绍曲作者约翰施.特劳斯

1、提到圆舞曲，我们就会想到一个人，圆舞曲之王，约翰施特劳斯，约翰施特劳斯一百二十余首维也纳圆舞曲，有我们非常熟悉的《春之声圆舞曲》，《蓝色多瑙河》等。是每年维也纳新年音乐会演奏的主要曲目，确实在圆舞曲方面做出了很大的贡献。

2、但是今天我给你们听得不是圆舞曲，而是约翰施特劳斯的一首波尔卡舞曲，下面让我们来听一听，想一想，这首波尔卡可以分为几部分？音乐的的情绪是怎样的？是几拍子的？（两拍子）,音乐中的乐器模仿了自然界中的哪那些声音？让我们仔细的聆听。

3、音乐可以分为几部分?（三部分）情绪是怎样的?（情绪热烈、欢快，是一首活力四射的舞曲）这首曲子是几拍子的？是那种咚哒哒的感觉吗？（两拍子）。让我们来看一下，到底什么是波尔卡。说出波尔卡的定义：起源于波希米亚的一种快速适中的二拍子舞曲。这张图片就是男女们在跳热力四射的波尔卡舞蹈。波尔卡舞曲有很多种，有《单簧管波尔卡》、《森林波尔卡》、《小丑波尔卡》、《闲聊波尔卡》等等，下面我要问了，你听到了在音乐中模仿了自然界中的哪些声音？（雷鸣，电闪）你们的想象力太棒了，现在我们就看一看，这首曲子到底叫什么名字。这首曲子就是《雷鸣电闪波尔卡》。一首曲子就像我们写作文一样，只不过作曲家是用“音乐的语言”（节奏、旋律、速度、力度等等）来给我们讲故事，接下来让我们发挥想象，仔细来听一听约翰.施特劳斯给我们讲了一个什么故事？乐曲中都有哪些乐器？

4、让我们来看音乐会演奏视频，乐队中有哪些乐器？能听出是用哪一种乐队演奏的吗？引出管弦乐。（管弦乐团按乐器的不同可分为弦乐组、木管组、铜管组、打击组。）

谁来说一下约翰施特劳斯给我们讲了一个什么故事？在一个高兴的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里正在跳波尔卡，这时屋外乌云密布，暴风雨即将来临，接着狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而厅里的人们却舞兴正浓。

5、欣赏着波尔卡舞曲我看同学们都坐不住了，那我们也来挑挑波尔卡吧！教师教。

6、同学们跳得棒极了，让我们跳着热情欢快的波尔卡舞蹈进入音乐的第一部分。请仔细聆听，音乐有几个主题？a、b情绪怎样？（热烈、欢快，舞会正在热烈的进行着。）。来看主题a，这个节奏xox xox出现在哪些地方？（第三小节„„.）再让我们随着音乐感受一下。,在主题b中，为什么会有这样一种感觉呢（回旋）？从第三小节开始我们听到的高音部分是一种级进的下行，低音都是一样的，我们来唱一下试一试。

7、舞会正热烈地进行，这时出现了什么情况？我们继续欣赏音乐第二部分，音乐有几个主题？（aba）音乐旋律有何特点?演奏中加入了什么乐器，(定音鼓、大鈸)表现什么？（雷电交加）。我们知道，大钹在音乐中模仿了闪电的声音，鼓模仿了雷声。现在我也想来模仿闪电和雷声，同学们来看一下。我们用拍手的动作模仿大镲，拍桌子模仿定音鼓。在第二部分a主题的长音这里加了闪电和雷声，让我们来聆听音乐表现一下。

8、前面两个主题都是热烈欢快的，那么这个主题给你什么感觉？（对，它的旋律是舒展的，而且带有妩媚轻巧的感觉。下面我想让同学们自由发挥，你们想怎样来模仿闪电和雷声？让我们再来听一遍音乐，看看谁最会模仿。评价

9、随着雷鸣电闪，音乐进入了第二主题，请欣赏音乐说一下这个主题旋律有何特点？（非常轻巧、活泼，好像人们除了兴高采烈的舞蹈外，几乎忘记了周围的一切。）

10、接下来我们听第三个主题，这段音乐熟悉吗?同学们听得很准确，他是第一主题的重复再现。

11、我们接着来欣赏第三部分。（再现）

12、我们一起来听尾声部分，这里用了两次长的颤音，后面用快速的十六分音符将音乐情绪推向高潮。乐曲在坏块的高潮中结束。

13、下面我们来完整地欣赏这首乐曲，感受雷鸣电闪波尔卡热情欢快的音乐魅力。

14、音乐欣赏完了，同学们，通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，我们知道了，原来乐器可以模仿自然界的那么多声音，其实，只要我们展开想象的翅膀，是没有做不到的事情的。用你手中的东西能模仿什么声音呢？分组来讨论一下，比一比哪一个组模仿的声音最多，最像。讨论后，教师说，咱们先请这一组来展示一下他们模仿的是自然界的那种音响。

十、小结

4.《单簧管波尔卡》教学设计反思 篇四

教材分析：

《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家罗修斯卡改编成的乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种乐器独奏曲和合奏曲。“波尔卡”是起源于捷克民间的一种二拍子的快速的圆圈舞。全曲轻松活泼、情趣诙谐、旋律流畅、给人以一气呵成之感。设计思路：

本课以音乐审美为核心，以“趣味情景，律动体验”为主题，面向全体学生。从学生的兴趣爱好出发，创设了做梦这样一个情景，以“小蜜蜂采蜜”这样一个离孩子生活很近的情故事，结合图形谱运用听赏、旋律线条感受、律动等方式、让学生在聆听、感受、体验、发现、创造、表现中享受音乐的主题旋律带来的轻松活泼、情趣诙谐的特点。本课最大限度地调动学生学习音乐的积极性和表现欲，教师通过设计的各个教学环节，唤起学生对音乐作品的兴趣和热情，在潜移默化中获得审美态度。教学目标：

1.情感态度价值观目标：通过聆听和表演，感受音乐的情绪、节奏，表现乐曲的情绪。2.过程与方法：结合图形谱，运用音乐律动的方式来感受表现音乐。3.知识与技能：

（1）初步认识西洋木管乐器——单簧管的形状、音色和演奏方式。

（2）初步感受乐曲各个部分的旋律，能听辨出主题旋律。教学重点：感知、表现波尔卡音乐的欢快、流畅的情绪。教学难点：分辨乐曲的情绪及旋律的相同点和不同点等特点。

教具准备：琴、多媒体、图片、小黑板。教学过程：

一、组织教学、渲染气氛----了解波尔卡 1.随《微笑波尔卡》律动。2.简介波尔卡。3.看波尔卡舞蹈视频。

二、介绍乐器、感受音色------了解单簧管 1.看单簧管图片

2.听音色，看演奏姿势并模仿吹奏。3.揭题。4.简介单簧管。

5.辨别单簧管与双簧管的形状，音色。

三、欣赏教学------《单簧管波尔卡》

（一）整体感受，初步聆听

1.初听：律动。这个音乐有可能表现的是什么？ 2.故事导入

3.复听：师画图谱，生聆听观看。4.发现了哪些相同点与不同点？

提示：音乐一样的时候看到的是（花）。不一样的时候看到的是（小草、柳树）。主题花出现了（3）次。

（二）分段聆听，逐步深入 1.A段音乐：做旋转的动作。（1）初听：花的音乐给我们的感觉？（2）复听：律动。

（3）用“嘣”随琴慢速模仿。2.B段音乐：滑滑梯，一上一下。

（1）初听：小草的音乐带给你怎么样的感受？（2）再听：律动。

3.A段音乐：用“嘣”随琴慢速模仿。4.C段音乐：做舒展的动作。

（1）初听：柳树的音乐与小草相比有什么不同？（2）复听：律动。5.A段音乐：律动并哼唱。

（三）完整欣赏：律动。四.课堂延伸、拓宽视野

1、创编《劳动波尔卡》

2、欣赏萨克斯版《单簧管波尔卡》 五.总结风格、结束教学

莲湖区二府庄小学 孙玲

2015年1月8日

《单簧管波尔卡》教学反思

成功之处：

一、精心设计导入，激发学生学习音乐的兴趣。在本节课设计的导入上，我创设生动的学习环境，采用做梦，小蜜蜂采蜜的故事贯穿始终，使他们对本节课的教学内容产生了浓厚的兴趣。故事讲完了，曲式结构也就出来了。将学习与生活紧密结合，让学生感知生活，提高认识能力，引导学生“在玩中学，在乐中学”。

二、从曲式结构入手，通过身体动作感受音乐结构特点。欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法，分析音乐作品的能力。在教学的过程中，我采用整体---部分---整体欣赏的方法，沿着蜜蜂采蜜的路线，运用动起来的方法，引导学生认真地有步骤地听辨音乐，首先利用旋转的动作，抓住乐曲的主题（A段）。每听一遍乐曲，总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心，促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。在此基础上对比去听其他段落。在聆听中引导启发学生通过身体动作来表现音乐的性质特点，它们都很喜欢，有较高的积极性，突破了音乐欣赏沉闷枯燥的缺点，达到了较好的教育效果。

三、欣赏教学首先要学会听，本节课所有教学形式都是在不影响听的情况下进行的，不做过多的花样分散听的注意力。选取最简单，最单纯的版本，让学生能很深刻的记住单簧管的音色。

四、发展学生的创造性思维，表现音乐。在本节课中，乐曲欣赏次数较多，但由于每一次都有不同的要求，因此并不感到重复乏味。相反多次的欣赏加深了学生对乐曲的印象。每次聆听后先听听学生的对音乐的理解，尊重学生的意见，此基础上教师再加以引导，不束缚学生的思想。

五、教学方法灵活多样。用生动的故事、形象直观的图谱区分乐曲结构；用律动参与的方法感受音乐的情绪。不足之处：

一、学生的想象力太过束缚，不敢大胆想象。也不太善于用语言表达自己对音乐的理解。

二、可以适当给学生时间，让他们有自己创编的时间。

三、音乐课件制作水平有待提高。比如：对视频画面清晰度的处理，音乐长短的裁剪等。

四、说话语速过快，不易低段学生的理解。

总之，通过这节课的教学，使我深深地感到在音乐教学中，将游戏，表演、律动等诸多形式引进课堂，融音乐基本技能训练于听、玩、、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然的学习，是变苦为乐学的良好途径，是优化课堂教学的重要手段。学生的音乐感受和音乐探索能力是需要在不断的音乐体验和音乐实践中提升的，因此，在今后的教学中。此基础上，我将继续努力探索更好的教学方法，总结先进的教学经验，上好每一堂课。

莲湖区二府庄小学 孙玲

5.《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思 篇五

活动目标：

1.感受乐曲欢快跳跃、连贯的旋律特点，感知乐曲ABACA的曲式结构。

2.尝试合作用不同的肢体动作表现曲式的结构，体验与同伴合作表现的快乐。

3.对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。

4.感受乐曲欢快富有律动感的情绪。

活动准备：

《单簧管波尔卡》音乐、图谱

活动过程：

一、导入--舞蹈《交换舞伴》

师：今天来了那么多的客人老师，让我们用热情的舞蹈来欢迎他们吧。

二、欣赏歌曲--感受乐曲旋律特点，感知乐曲曲式结构

1.第一遍欣赏，初步感知乐曲旋律特点提问：这首乐曲带给你怎样的感觉？

小结：这首乐曲非常欢快跳跃、连贯。

2.第二遍欣赏，感知相同的乐段,进一步感受旋律特点，尝试用肢体表现A段提问：

（1）我们再来听一听乐曲中有没有重复出现的音乐？重复出现了几次？

（2）那么这段重复出现的音乐听上去感觉怎么样？

（3）当这段重复的音乐出现时，画面上什么在随着音乐转动？ 那么我们可以用什么动作来表现风车的转动？

小结：在这首乐曲中，一共出现了3次重复的音乐。这段音乐非常欢快和跳跃。

3.第三遍欣赏，感知不同的乐段以及旋律特点，尝试用肢体表现B、C段提问：

（1）除了这三段重复的音乐之外，还穿插着两段不同的音乐，我们来找找，在这两段音乐出现时，画面上又出现了什么？

（2）枝条伸出手臂的时候音乐听上去感觉怎么样？那么长花、长树叶的时候呢？

（3）我们用什么动作来表现枝条伸出手臂，然后长出小花和叶子呢？

小结：还有两段音乐是不同的。当枝条伸展手臂的时候音乐很连贯，当长出嫩嫩的树叶和美丽的花朵时，音乐又很跳跃。

4.第四遍欣赏，了解乐曲的ABACA的结构特点提问：这首乐曲分为几段？你是怎样分的？

小结：这首乐曲分为五段。风车是一个乐段，这个乐段重复出现了3次，长花是一个乐段，长叶子又是一个乐段，它们穿插于三段重复的音乐中。这首好听的乐曲叫做《单簧管波尔卡》，它是用一种叫单簧管的乐器所演奏的。

三、小组合作--体验与同伴合作表现的快乐

1.集体尝试用不同的动作表现师：我们试试看用不同的动作表现不同的乐段。

2.分组合作用不同的肢体动作表现乐曲结构师：接下来我们试试看每一组用不同的动作表示一段音乐。

四、结束

师：让我们一起去教室讨论一下还能用哪些好看的动作来表示不同的乐段。

教学反思：

从曲式结构入手，通过身体动作感受音乐结构特点。欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法，分析音乐作品的能力。在教学的过程中，我采用整体---部分---整体欣赏的方法，沿着蜜蜂采蜜的路线，运用动起来的方法，引导学生认真地有步骤地听辨音乐，首先利用旋转的动作，抓住乐曲的主题（A段）。每听一遍乐曲，总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心，促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。在此基础上对比去听其他段落。在聆听中引导启发学生通过身体动作来表现音乐的性质特点，它们都很喜欢，有较高的积极性，突破了音乐欣赏沉闷枯燥的缺点，达到了较好的教育效果。教学方法灵活多样。用生动的故事、形象直观的图谱区分乐曲结构；用律动参与的方法感受音乐的情绪。

6.《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思 篇六

音体美组----------雷鸣

教材分析： 《打支山歌过横排》是一首广为流传的兴国山歌，2/4 拍，速度：中速稍慢，调式：1=D，体裁为兴国山歌的遥唱体，曲调高亢悠扬，亲切感人，具有浓郁的兴国山歌特点。特别歌头一声“哎呀嘞——哎”，音调高扬，声音绵长，热情奔放，具有强烈的音乐旋律感，起到先声夺人或呼唤的艺术效果。接下来运用“1，2，6”三音的创作手法，音域只在纯四度内盘旋，最后停留在主音上结束，旋律激情动人，娓娓道来。歌曲中运用了倚音、波音、滑音装饰音和客家方言，体现出典型的山歌风格的艺术特征，生动地表现了客家人明快、爽朗、豪放的山野气息。

教学目标：

1、通过学习，使学生了解歌曲《打支山歌过横排》和“兴国山歌”的相关文化及其内涵，深对学生加兴国山歌的热爱。

2、引导学生用优美豪放的声音演唱《打支山歌过横排》，通过合作与交流的方法，来创作、表现“兴国山歌”，进而表现、感受和体验“兴国山歌”的意境、情绪和风格。

3、参与创作“兴国山歌”活动，充分发挥学生的想象能力和创造能力，品味客家人的生活气息。

教学重难点： 学会用有感情、优美豪放的声音去演唱歌曲，采用合作与交流的方法来创作、表现“兴国山歌”，进而感受和体验“兴国山歌”，的意境、情绪和风格。教学难点： 唱好歌头“哎呀嘞——哎”，掌握歌曲中的装饰音和弱位起唱拍的演唱方法，唱出歌曲的特点、风格。

教学准备： 多媒体课件、琴、相关资料 教学方法：综合法。课时安排：一课时

教学过程：（说明：在上课之前，老师布置学生去查找歌曲《打支山歌过横排》和“兴国山歌”的相关文化及其内涵资料。）

一、导入。师：同学们，我们祖国地大物博，文化悠久，五十六个民族的艺术异彩分呈，今天赣南兴国县被国家文化部命名为“中国民间艺术山歌之乡”，“兴国山歌”成为了世界优秀音乐文化的瑰宝，这不仅是兴国人的骄傲，更是华夏儿女的骄傲。上节课老师布置同学们去查找有关“兴国山歌”的资料。你们去查找了吗？

二、展示有关“兴国山歌”的资料。

1、请学生举手来宣读自己准备的资料内容。（以第一个学生的内容为基础，其他学生分别举手补充）。

2、老师总结并补充。“兴国山歌”的艺术、风格特点： “兴国山歌”有固定的歌头格式：“哎呀嘞——哎”，音调既高且长，具有强烈的音乐旋律感，引人注意。语言生动，旋律优美。兴国山歌内容丰富，形式多样，生动活泼，运用自如，灵活多变。因而，千百年来，历久不衰，深受群众喜爱。“兴国山歌”有独唱、对唱、联唱、轮唱等形式；有锁歌、盘歌、斗歌、猜花、丢观音、黄鳅咬尾、绣褡裢、藤缠树、树缠藤等种类；有遥唱体山歌，跳觋、民俗歌、叙事山歌等表演类型。

三、学唱歌曲《打支山歌过横排》。

1、学唱歌谱（电钢琴带奏旋律，老师对难点如：倚音、波音、滑音、连音、弱位起唱等进行辅导）。

2、带入客家方言读歌词并理解歌词意义。[打——唱；横排——两山之间崎岖的山路，石（sa）、禾(wo)、鞋(hai)]。

3、学唱歌曲并感受歌曲的风格特点；联想歌曲的意境。

4、欣赏《打支山歌过横排》。（播放名家范唱或老师范唱）。

四、曲式分析及歌曲处理。

（一）分析设问：

1、歌曲的曲式结构？（一段体）。

2、歌曲中用了哪些装饰音？（倚音、波音、滑音）。装饰音在歌曲中取到了什么作用？（体现出典型的山歌风格和特征）。

3、找出最能体现“兴国山歌”风格特点的那一句？（哎呀鳓——哎）。有什么特点？（曲调高亢悠扬，先声夺人）。仿佛联想到了什么？（仿佛人们面对着美丽的大自然深情呼唤，悠扬的歌声在回荡山谷，余音绕耳不绝，令人浮想联翩，目不暇接，心旷神怡，感慨万千）。该如何来演唱这句？（用高位、激情、圆润的声音来演唱）。

4、歌曲的风格特点（曲调高亢悠扬，亲切感人，生动地表现了客家人明快、朴实、爽朗、豪放的山野气息。）联想歌曲的意境。

5、歌曲中除了第一句，旋律落差大吗？（不太大）用了几个音？（“1、2、6”三个音）。

（二）设计演唱方案并演唱。

五、“兴国山歌”创编评价小舞台。（把学生分成四小组合作交流创作）。温情提示：幻灯显示。

（一）创编歌曲。提示：可用改变《打只山歌过横排》歌词或曲调来完成，还可以根据兴国山歌的特点来创编词曲。（根据需要在创编过程的同时，老师唱或播放几首兴国山歌做引导，提供一些内容做参考）。

（二）表演与评价。提示：演唱形式可以是独唱、对唱、轮唱、小合唱等。（师生共同合作，共同评价）。

六、小结: 今天，我们同唱了兴国山歌，还演唱了自己创作的“兴国山歌”，感受了客家人明快、豪放的山野气息，体会了客家人简朴、快乐的幸福生活。相信，一声高亢的“哎呀嘞——”已打动了你的心；一首悠扬的兴国歌已唤起了你的爱。同学们，让我们再次深情高歌《打支山歌过横排》，让这份快乐和爱，伴随你到天涯海角，让兴国山歌传遍海角天涯！

七、思考题：

1、背唱、背吹（竖笛F调）曲谱与歌词。

2、兴国民歌有哪些特点?

八、课后反思：

1、兴国山歌很有特点，学生比较喜欢，但音区太高，他们演唱起来有一定的困难。课前的发声练习有必要坚持做下去。

7.《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思 篇七

设计意图：

《啤酒桶波尔卡》是着名音乐家约翰.斯特劳斯写的一首世界名曲。

该曲节奏欢快。今天上课我是截取了其中的一段，并我通过《小老鼠和啤酒桶》的故事，结合图谱，把复杂的乐曲变得具体化、简单化，更贴近幼儿生活便与幼儿理解，并让幼儿尝试用各种乐器为乐曲伴奏，感知、理解乐曲的旋律。

活动目标：

1、感知、理解乐曲的旋律，并掌握∣××∣×××∣节奏型。

2、根据乐曲旋律特点及图谱提示，探索乐曲的配器方案。

3、能与乐队小组的同伴共同讨论，并协调地演奏。

4、养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。

活动准备：

1.图谱4幅。

2.铃鼓、沙响、圆舞板等打击乐器若干，分组摆放。

3.铃鼓、沙响、圆舞板图标若干。

活动过程：

1．看图谱听老师讲故事，理解图谱所表达的意思。

师：这是一张图谱，介绍啤酒桶。这个是什么？

听老师讲一个《小老鼠与啤酒桶》的故事。

（幼儿专注地倾听故事。）

2．看图谱听音乐讲故事，让音乐与图谱提示的节奏型及故事情节线索建立联系.师：好了，故事讲完了。有个外国的音乐家约翰.斯特劳斯先生把这个故事写成了一首很好听的乐曲，乐曲的名字叫《啤酒桶波尔卡》。现在，就请小朋友来仔细听听这段乐曲是怎么样的？

（幼儿专注地倾听音乐。）

3．看图谱在老师指挥下听音乐拍手，感受相应的节奏型。

小朋友，你们听了这段乐曲以后有什么感觉？（欢快）师：你们也来讲这个故事，不过你们不用嘴巴说，用拍手来表现这个故事。

先来试一试小老鼠跳舞怎么表现。

（幼儿练习拍打∣××∣×××∣的节奏。）师：啤酒从桶里流出来可以做什么动作呢？

（幼儿根据图谱提示创编啤酒流动的动作。）师：我们跟着音乐边看图谱边用拍手来表现这个故事。

（幼儿随音乐完整地拍节奏。）

4．用打击乐演奏，体验集体演奏的乐趣。

（1）集体演奏，满足演奏的愿望。

师：想不想用乐器来表现这个故事？

你觉得这个乐曲可以分成几段呢？

给图谱分段贴乐曲图标。

（幼儿边看教师指图谱，边用乐器演奏。）

（3）为乐曲配器演奏。

（幼儿根据自己对乐曲的理解，借助图谱的提示进行初步的探索。

师：我们要成立3支小乐队。

每8位小朋友组成一个小乐队，然后推选一个小指挥，拿好图谱、乐器图标和乐器，找一个与别的小组不相互干扰的地方讨论演奏方案。

（幼儿每8人自由组合成小乐队，为自己的小乐队取名，并推选出小指挥。）（教师连续播放《啤酒桶波尔卡》的乐曲，巡回观察各组活动情况，必要时作适当指导。各小乐队积极讨论，并作相应的试奏，小指挥根据讨论结果，在图谱上贴上乐器图标。

教师请各小乐队把图谱挂在黑板上，然后请每组的小指挥根据图谱上的配器方案指挥小组成员演奏

5、师：刚才我们3支小乐队的表演都很精彩，接下来让我们去为别的小朋友们也表演一下吧。

课后反思：

本次活动环节清晰，过程流畅，孩子们的学习兴趣很浓，能自然地参与活动，大胆发表自己的意见。

从听故事的环节中就能跟着老师拍打∣××∣×××∣节奏；在用小手演示图谱环节也能积极开动脑筋，想出各种动作；在集体乐器演奏环节配合的很好，在最后成立小乐队自主探究学习的环节，虽然这一环节的安排有点乱，但以小组讨论的活动形式增加了幼儿发言的机会，使幼儿的思维发生碰撞，并能让幼儿自主学习过程中的更多的与同伴互动，幼儿在活动中主动获得音乐技能，并体验到挑战自我的满足感。