舞蹈教师风采个人简介

2024-08-22

舞蹈教师风采个人简介(精选8篇)

1.舞蹈教师风采个人简介 篇一

本学期的舞蹈教学工作已经结束了,在这一学期里,充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结,以利于以后把工作做得更好。

我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。

舞蹈教学的目标是:

1、丰富学生的课余生活,培养对舞蹈学习的兴趣。

2、提高舞蹈专业素质,使其达到学习舞蹈的初步要求——具有健美、灵活的体态。

3、通过训练,让队员掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。

4、使队员较规范扎实的基本功及技术技巧。

5、为参加比赛及演出做好准备。

每学期下来,同学们的学习进度很快,每堂课的内容都能够基本拿下,经过长时间的练习与复习,很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐,能够大胆的进行表演,跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。

其次还有根据比赛及演出的需要我们排练了自创舞蹈《阳光与花儿》,这是根据学生们平时在学校里上课、下课的一种状态,改编的情景舞蹈,里面有上课的情景,有学困生捣乱的情景,也有教师帮助、抚慰学困生的情景,这种创意升华了舞蹈的表现力,使舞蹈更具有故事性,更有趣!

在参加北京市第十四届艺术节的比赛中我们荣获市级二等奖的好成绩。这是整个舞蹈队艰苦练习,共同努力的结果。从练舞蹈中潜移默化地培养学生们的舞蹈表现力,学生们的表演欲望兴致很高,舞台经验、比赛经验通过这样的比赛也增强了,除了参加市区比赛之外,我们还经常在学校演出,锻炼了别人,也锻炼了自己。

希望我的学生在以后的舞蹈活动中,将我们的舞蹈跳得更精彩!也希望我们的孩子健康成长!愿我们的舞蹈队越来越好!同时勉励自己够创造出更多更好的舞蹈作品!让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献!

2.舞蹈教师风采个人简介 篇二

一、音乐素养的内涵分析

音乐素养指音乐的素质和修养。音乐素质指对音乐技能基础知识如:听力、读谱、视唱、节奏、速度、演唱、表演、创作和理论基础知识的掌握程度;音乐修养则指对音乐的听觉、欣赏、感悟、记忆、分析、表现、创造等能力。前者重在学习, 后者则是在前者基础上千锤百炼后的提升和拓展。良好的音乐素养的形成过程就像是在高雅的音乐殿堂接受洗礼、净化一般。在优美的、不同节奏、不同情绪、不同风格的音乐声中时常触动心弦, 感知生活中一个个悲喜交加的故事。时而激励, 时而悲愤、时而感动, 时而充满斗志。懂得风雨人生的不易, 越加珍惜和热爱生活。在思想境界、道德情感、人生观、价值观、审美观等方面形成更加正确的人生态度。笔者认为:音乐素养不只是一种音乐修养而更是一种人格修养。荀子认为:“音乐可以正身行、广教化、美风俗”。古代教育思想家肯定了音乐的价值:“可以优化品质、提升道德修养、塑造崇高人格”。

二、高校舞蹈教师良好的音乐素养在舞蹈教育过程中的作用

现今。国家重视美育教育的同时更加关注艺术门类专业教师的艺术修养, 因为他们身上肩负着使命:“培养对社会有用的艺术人才;培养德、智、体、美、全面发展的复合型人才”。因为舞蹈艺术对于接受者有着特殊的影响力, 所以对专业教师的要求也越发严格。音乐素养作为艺术修养的基础因素之一, 更是舞蹈教师必须具备的, 如能在舞蹈教育中合理的运用, 就能发挥其特有的功能及作用。

(一) 有益于学生在潜移默化中接受艺术熏陶, 树立正确的审美观

舞蹈是视听觉艺术, 最基本的构成要素和表现手段是舞蹈动作和节奏, 舞蹈动作的完成常常是以音乐旋律为基础的。舞蹈教师在示范和讲解动作的过程中应阐明清晰的节拍, 讲清动作的点线连接, 处理好音乐的轻重缓急、刚柔快慢, 表现出音乐情绪以及抑扬顿挫的音乐情感。以饱满的热情、细腻的观察、准确的示范、清楚的语言, 分析动作、讲解动作。把握好舞蹈音乐的节奏、力度、速度的处理和音乐的情感处理。体现不同音乐风格, 不同音乐情绪, 肢体与情感的不同表达方式。如中国古典舞漫步组合:音乐选自《红楼梦》插曲《葬花吟》, 4/4拍、慢板。情绪:深情、悲凉、凄美。教师讲解动作之后, 引导学生进入音乐聆听、音乐欣赏, 感受音乐、理解音乐;以“寓教于乐”的方式, 启发学生的思想情感。提高音乐感悟力, 理解音乐在舞蹈中的重要性, 用心体会舞蹈在音乐中如何贴切地表达情感, 体验肢体语言与音乐必相统一的和谐关系;经过教师的启发引导、言传身教, 再通过学生反复感悟、体验、练习之后, 凄婉的葬黛玉花人形象映入眼帘:凄楚哀怨、催人泪下……当学生体会到舞蹈与音乐的完美结合, 可以完整的、优美的表达情感、塑造人物, 甚至可以感动自己或他人时, 内心产生一种成就感, 快乐感, 就会更加热爱舞蹈艺术。舞蹈教育过程中教师内在的音乐素养会感染和带动学生, 陶冶情操的同时也在潜移默化中让学生接受艺术熏陶, 有益于增加学生对老师的崇敬之情;有益于舞蹈教育的过程中教学质量的提升;有益于锻炼学生的音乐听觉, 提高审美能力。《美学概论》中讲道:“在艺术欣赏中感觉与理解, 情感与认识是不可分割的统一在一起的, 而且只有当感觉是伴随着理解的情感, 才能有真正的欣赏活动存在”。 (4) 使学生树立正确的审美观, 需要教师用心、用行动、用巧妙的方法、用自身良好的音乐素养引导和启发学生。潜移默化中实现对学生的艺术熏陶和审美能力的培养。

(二) 有益于增强学生的舞蹈表现力、理解力、分析力和创造力。

舞蹈教师的音乐素养无不在实施教育过程中的每一个细微之处表现出来:舞蹈动作的示范与讲解、音乐节奏的分析与处理、肢体语言的情感表达、内心情感与音乐情绪的和谐统一、音乐内涵与舞蹈内容的紧密联系, 处处都与音乐相互关联, 需要体现出对节奏的准确把握, 对音乐的正确理解以及相关的修养与素质。不仅需要音乐素养, 更需要一种由内至外的艺术品格, 才可以使学生在无形中接受美的教育, 体会舞蹈艺术形式的外在与内在美。例:朝鲜族舞蹈作品《扇骨》, 北京舞蹈学院民族民间舞系罗莹表演, “塑造一位在半梦半醒中自我陶醉, 感叹世态炎凉的艺人, 但折射出内心一种百折不挠的傲骨精神”。 (3) 舞蹈作品音乐具有较强的节奏感, 风格鲜明、结构完整。表演者正是在专业教师一次次地引导启发下突破自己的。她说:“不断地一遍遍听音乐感受那铿锵有力的唱腔, 仿佛是从自己的腹腔中唱出来的。仔仔细细地琢磨每一个动作, 并赋予每一个动作特定的情感, 再加上老师的进一步启发, 就逐渐理解了如何跳自己的内心世界”。 (4) 《扇骨》跳出了一种民族精神、民族气节、富有极强的生命力。舞蹈艺术具有外在结构、内在结构和深层结构。“舞蹈语言形象后面隽永而深刻的生命价值和审美意义” (2) 才是最需要探寻的。舞蹈教师良好的音乐素养好像把学生带进了广阔的舞台空间任游驰骋, 让他们一次次聆听优美的音乐, 静心品味;一次次舞动自己, 寻找真情实感;一次次走进人物内心世界, 塑造全新的形象。在教师有意识的训练和无意识的感染中, 学生的舞蹈表现力、理解力、想象力、分析力、创造力都有了质的飞跃。能运用肢体语言充分地表达美、创造美, 让学生感知美的价值, 悟出生命的意义, 从而积极的获取知识, 真诚地舞蹈。

(三) 舞蹈教师良好的音乐素养在舞蹈教育过程中的自然流露, 能渗透性地传递给学生, 促进艺术品格的不断完善。

笔者认为, 音乐素养实际上是一种人格修养。教师在舞蹈教育的过程中体现着自己的学识、专业水平、修养与品性。有的教师善于将个人对事物的客观认识渗透在教育中, 自然流露出好的修养和艺术品质, 对接受者产生较好的影响力, 形成接受者心中的偶像, 受到尊敬和效仿。因此, 教师的个人修养好坏尤为重要。培养和塑造对社会有用的艺术人才, 教师应在舞蹈教育过程中传播美感教育, 使他们接受和懂得舞蹈运动的规律:懂得运用表情、气息、肢体动作传情达意, 塑造人物形象:懂得艺术需要真诚。在音乐中舞蹈, 在舞蹈中体现艺术的魅力, 形成具有艺术修养和艺术品格的人。这是舞蹈教师长期肩负的使命, 如果教师自身不具备良好的音乐素养, 何谈美育教育。正如一位当代中国美术家所说:“一个艺术家的成熟, 需要精神的准备, 情感的准备, 技巧的准备, 修养的准备和文化的准备”。 (5) 罗宋说:“艺术是人类最崇高的使命”。他呼吁艺术家们用真、善、美拨动人们的心弦, 激发人们崇高的情操, 以使更多人的生命变得更加充实和美好! (2)

结语:

舞蹈艺术充满了生命力, 需要一代又一代舞蹈艺术工作者为之奋斗。如果把学生比作种子, 那么老师就是阳光、雨露, 在不断地呵护、浇灌与照耀下, 使种子生根长叶, 开出五彩缤纷的花朵, 结出累累硕果, 充实大地。舞蹈教育就是美育教育, 需要教师具备:“健全的人格、完善的人品、理想的境界、崇高的艺德”。 (2) 它是艺术修养的终极因素。要达到如此的境界也许不易, 但如果把它当做一种信念, 就会产生动力。用真诚、用情感、用良好的音乐素养从事舞蹈教育。只有这样才可能塑造心灵美、人格美的学生, 培养出有音乐素养和艺术品格的舞蹈艺术人才。在高校, 面对朝气蓬勃的大学生, 面对准备迎接社会挑战的学子, 我们更不能懈怠, 更应提高各方面的修养, 做一个具有崇高人格的高校教师, 才可能站在莘莘学子面前讲述生活的真、善、美。尽情抒写人生真谛!

摘要:高校舞蹈教师的音乐素养在舞蹈教育中有不可低估的价值。它能对学生进行潜移默化, 使学生运用肢体语言更好地表达内心情感, 表现社会美、心灵美, 创造超自然的美, 形成良好的艺术品格。

关键词:音乐素养,舞蹈教育,美育,艺术品格,人格

注释

1[1]吕艺生:《舞蹈教育学》, 上海音乐出版社, 2002年版, 第23页;

2[2]潘红《艺术概论》, 云南大学出版社, 2008年6月版, 第200、191页;

3[3]潘志涛主编:《大地之舞》, 上海音乐出版社, 2006年版, 第38页;

4[4]王朝闻主编:《美学概论》, 人民出版社, 1981年版, 第296页;

3.爱,不是一个人的舞蹈 篇三

也许所有的爱都没有理由。自从安妮暗暗地喜欢上了杰瑞后,为了制造更多的与他接触的机会,闲下来的时候,安妮都会借故与他闲聊,和他聊天,安妮感到既开心又幸福。两个人在一起的时间长了,办公室里就有人说,安妮和杰瑞搞起了办公室恋情,不然怎么总在一起聊得热火朝天,而且每次上下班两个人都是出双入对。还有人当着安妮的面打趣,说杰瑞人长得帅,家庭背景也好,来单位后深得领导的重视,是一个有着大好前途的有为青年,安妮可别错过机会,“该出手时就出手”……

起初,安妮只将同事的话当作玩笑,但后来仔细想想她与杰瑞的相处细节,却觉得好像真的是那么回事。在那些与杰瑞相处的点点滴滴中,杰瑞的一举一动,好像都是对她爱的暗示。在平常的工作接触中,杰瑞总会时不时给她制造一些惊喜,比如送她几块口香糖,塞给她几包零食,自己工作上遇到问题,都是他出面帮助解决。有一次,总监让她写一篇有关企业文化方面的稿件,她写出来以后,总监看了很不满意,打回来让她重写。费了九牛二虎之力,她将稿件重新作了修改,但总监看后仍然不满意。正当她为此一筹莫展的时候,杰瑞像一个“英雄救美”的侠客出现在她的面前。他二话没说,很快就帮她改好了稿件,使她免除了被总监责难之苦。还有一次她患了感冒,坐她对桌的杰瑞看着她被病痛折磨得鼻涕一把眼泪一把的样子,马上下楼跑到附近的药店给她买来了感冒药,并看着她服了下去……过去的细节像一段黑白的胶片,存在安妮的记忆里,让她越想越激动。最后,她得出了令自己欣喜的结论:原本以为爱上杰瑞,只是自己的一厢情愿,但现在看来,“郎有情,妾有意”,这场恋爱,并不是一个人的舞蹈。

之后为了证实自己的猜测,安妮开始留意起杰瑞,结果越来越觉得杰瑞是对自己有意的。比如,杰瑞在一些特别的日子,总会给她制造一些惊喜,在她生日的时候,会给她送一件女人喜欢的小饰物;在她升职加薪的时候,第一个向她表示祝贺;在她工作遇到困难,情绪低落的时候,及时为她排忧解难。一想到这些,她的心里就充满了温馨。感动之余她想,真是难为杰瑞了,心里明明对自己有意,却又不好意思守着自己表白。既然他不好意思捅破这层窗户纸,那么,就让我来捅破吧。

于是接下来安妮就采取了行动。她给杰瑞写了一封深情款款的情书,发到了他的邮箱。等待了几天,见杰瑞没有反应,安妮就给他送礼物,帮他买午饭,倒茶水,收拾办公桌,总之用尽了示爱的种种方法。但令安妮奇怪的是,对于她所做的一切,杰瑞不但没有“投之以桃,报之以李”,反而开始有意地躲避着她。在办公室里,除了工作就是沉默,在办公楼的走廊里遇到她,当安妮主动跟他搭讪的时候,他总是说不了几句就避开了。对此,安妮觉得有点好笑:这人,明明喜欢人家,还要装得跟没事人似的,累不累!于是,锲而不舍的她接下来的日子继续对杰瑞“穷追猛打”。因为她坚信功到自然成,铁杵也有磨成针的时候。

这之后的一天,杰瑞将安妮约到了一家咖啡厅里,吞吞吐吐地对她说:“安妮,我知道你对我好,我也对你印象不错。但我想你可能在有些地方误会我了,其实我一直拿你当谈得来的哥们儿,没有别的意思。今天约你来是要告诉你,我已经有女朋友了,如果我让你产生了误会,我道歉。”听了杰瑞的表白,安妮呆了。一个人沮丧地回到了公寓,伤心流泪之余,她开始回忆与杰瑞相处的过往,然而,痴情的她,却越想越觉得杰瑞的所作所为,是为了考验她对爱情的坚贞,在骗自己。于是,执著的她决定不放弃对杰瑞的追求,直到将他追到手为止。

但接下来发生的一件事,却给了安妮沉重的打击。那个周末的下午,神情落寞的安妮一个人闷闷地逛街,在一家商场,与挽着一个女孩的杰瑞不期而遇。见杰瑞挽着别的女孩,安妮的心里有些不舒服,就找了个借口过去与杰瑞打招呼。杰瑞见到她,大方地给她介绍:“安妮,我来介绍一下,这是我的女朋友……”

杰瑞的话,像天空炸响的一声霹雳,将痴情的安妮击得晕头转向。之后杰瑞说什么安妮没有听清楚,只隐约记得,那个女孩拉着她的手,感谢安妮对杰瑞的照顾。虽然安妮心里乱乱的,但还是强撑着做出很热情的样子,对杰瑞表示祝贺。

杰瑞有女朋友的事在部门传开后,以前总拿杰瑞和安妮开玩笑的同事都说,原来杰瑞早就有了女朋友,我们还老拿你们开涮,以后不会了。但固执的安妮却在心里一遍遍对自己说:这不是玩笑,这不是玩笑!其实杰瑞内心里是爱我的。在这种念头支配下,安妮找到杰瑞“兴师问罪”,质问他为什么对她不专一,明明心里有自己,为什么还要与别的女孩来往。杰瑞再三解释,说一直以来他对她的感情只是普通同事之间的友谊,并没有超越男女之间友谊的界限。他爱他的女朋友,不会因为什么人而改变。安妮不相信杰瑞所说的,她列举了许多生活与工作中杰瑞对自己的好,固执地坚持说杰瑞其实爱的是自己,让杰瑞离开女朋友跟自己好。杰瑞见跟安妮解释不清楚,无奈之下只好继续对她“敬而远之”。

见杰瑞一直躲着她,安妮决定去找杰瑞的女朋友摊牌。她将杰瑞的女朋友约了出来,告诉她,杰瑞爱的是她,请她及早退出。安妮的话,让杰瑞的女朋友对杰瑞产生了深深的误会,责备他脚踏两只船,对爱情不专一,气愤之下竟然提出要跟杰瑞分手。为此,有口难辩的杰瑞急火攻心病倒了。看到杰瑞病倒在床,安妮抓住时机对他大献殷勤,跑前跑后给他买药,买营养品,细心周到地伺候在他的左右。看着安妮为自己忙前忙后,杰瑞也不好对她太冷淡,然而杰瑞态度的不明朗,却给了安妮一种错觉,那就是,杰瑞是爱她的。之所以一直不接受她,是为了考验她。

杰瑞病愈后,安妮对杰瑞的爱情攻势更加猛烈了。安妮的偏执,给了杰瑞很大的困扰。为了摆脱她的纠缠,杰瑞向老板递了辞呈,离开了公司。之后杰瑞与女朋友迅速走入了婚姻。

杰瑞的离去,给了安妮沉重的打击。见不到杰瑞,愁肠百结的她整天无精打采,工作没心思做,常常因为走神而出错。部门经理几次找她谈话,都没能让她走出失恋的阴影。心有不甘的她,在给杰瑞发了一封又一封电子情书没有得到杰瑞的回应后,又给杰瑞发短信,要求杰瑞出来与她“好好谈谈”。她周围的同事和好友看着她“走火入魔”的样子,规劝无效后,渐渐都疏远了她,觉得她不可理喻。而安妮因为失恋积聚在心中的负面情绪无法得到释放的时候,就找茬与同事吵架,结果将自己的人际关系弄得一团糟。老板看她的精神越来越不正常,就辞退了她。

点评:从心理学的角度讲,安妮是患了钟情妄想症。从精神医学上看,青年人对爱情的错误感觉称为“钟情妄想”。病人常坚信自己被某一异性所爱,即使遭到对方严词拒绝仍毫无置疑,而认为是对方在考验自己对爱情是否忠诚,仍纠缠不休。

“钟情妄想”只是妄想的一种,妄想是一种病理基础上产生的歪曲信念、病态的推理和判断。其特点是没有事实根据,同病人所受的教育水平也不相符。但病人坚信不疑,无法劝服,也不能通过亲身体验和经历加以纠正。妄想的内容一般常与个人经历、社会及文化背景有关。

钟情妄想是精神异常的一个重要表现,是一种变态心理。钟情妄想这种病态思维,完全是以病者自己头脑中主观形成而与客观实际相脱节为特征的。它有很牢固的信念,通常要经过心理治疗才能动摇和改变它的性质。病人醒悟过来后才会逐渐认清“对方并不爱自己”这一事实。

步入青舂期的青少年,对异性产生一种爱慕心理,这是心理发展的正常现象。然而爱又是一种复杂的心理活动,要想很好地把握感情,并不是一件容易的事,弄不好,就会被爱所伤。所以,步入恋爱阶段的青年人,要学会理性地对待感情。恋爱时,学会准确地观察和分析对方发出的信号,弄清对方是虚情假意还是真情实意,然后再投入感情。要避免因为自己的判断错误,让自己走入爱的误区。

4.舞蹈教师个人述职报告 篇四

一、教师自身素质的提高应包括以下几个方面:

1、培养崇高的师德和职业责任感。

2、精通自己所教的学科,掌握渊博的知识。

3、要学习教育理论,提高科学研究能力。

4、培养创造型思维和创造力。

二、舞蹈教师在创作中应避免两个弊端:

1、在舞蹈创作中主题的体现是编导者完整构思的再现。

创作者要体现的主题,通过舞蹈语汇表达不清楚,想要表达的内容太多、太碎。编导者在舞蹈创作中要注意从童心、童律、童情、童趣上来把握创作思路;舞蹈主题选材中要注意有教育性,这是儿童舞蹈中最为重要的特点之一。舞蹈的整体设计要具有幻想性;主题动作的选择上要有模拟性;舞蹈到达的情感必须是单纯性;在舞蹈情节的设计上要有儿童喜欢的游戏性特点。

一个儿童舞蹈应该具有内容美、构思美、舞蹈美、形象美、动作美、画面美的特点。从学院刚毕业的编导者,往往是将学校里学的成人素材原封不动放在舞蹈中,展现在舞台上的实际上是素材的堆积。而有些编导虽然有了一些学校生活基础,但编导技法水平以及动作设计,不能充分体现舞蹈的内涵和主题,道具使用的不巧妙,服装设计的与主题和时代不符。

2、舞蹈是舞蹈创作的灵魂。

编导者要表现的主题与舞蹈舞蹈不符,与参加表演人员的年龄特点不符。在当前的儿童舞蹈中,舞蹈的问题比较突出,众所周知一个好的舞蹈舞蹈,应该是为主题特定创作的,舞蹈与舞蹈存在着共同点。首先是节奏,这是它们结合的基础。舞蹈和舞蹈都有节奏,舞蹈更需要舞蹈来激发强化节奏感。离开舞蹈,舞蹈难以充分表达感情。舞蹈本来就有直接渗入人心的特点,欣赏者常常把舞蹈表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈创作要对照舞蹈来进行。由于舞蹈与舞蹈有着共同的节奏、韵律和情感内容,而且是同步展示的,两者必须高度的协调一致。舞蹈舞蹈的采用有两条途径:一是利用现成的舞蹈,一是为既定舞蹈的`主题和情节创作的舞蹈。“按照舞蹈编舞”这是舞蹈编导的普遍做法。当然,舞蹈并非是服从舞蹈。首先,舞蹈要对舞蹈进行选择,因为不是任何舞蹈都适合于舞蹈。其次,如果专为构思中的具体舞蹈作品创作舞蹈,就要服从舞蹈编导提出的要求。另外,舞蹈编导在编舞过程中还可以对舞蹈提出要求。由于种种原因,编导者不能随心所欲地去制作舞蹈,只能在一定的范围内,挑选、剪接、复制成品舞蹈,为自己的舞蹈服务。而一个好的舞蹈舞蹈应该是烘托气氛,渲染主题的,同时也是向观众传达主题的途径,更是舞蹈的灵魂与精神。

三、舞蹈教师教学能力的提高,是舞蹈教师的当务之急:

1、教师在舞蹈教学以及创作中要具有观察能力、分析能力、判断能力、科研能力、组织能力、处理社会信息的`能力,以及交际能力。也就是说校外舞蹈教师的综合能力要高于校内教师,这是校外教育的特点所决定的。

从事少儿舞蹈多年的老编导们,嘴里常说这样一句话:“在校外的舞蹈老师们,各个都是万金油似的人物”。团长的组织策划领导工作、学员的招生培训工作、专职舞蹈编导的创作工作、舞蹈谱曲以及制作剪辑合成工作、服装设计剪裁以及选料定样工作、化妆梳头以及用车就餐工作等等,缺了哪一样也不行。

作为新世纪的校外人,二十一世纪的少儿舞蹈工作者,不能仅仅停留在上述的基础工作上,应该与时俱进,根据当前的形势不断充电。要做到“四化”“一服务”经常化的深入基层;信息化的了解情况;系统化的总结问题;科学化的解决困难,充分发挥校外有效职能,为学校、为社会、为学生、为家长服务。

2、在业务素质和教学能力不断提高的同时,要特别注意提高师德素质和教师个人的形象魅力。

5.舞蹈简介 篇五

国标舞分为摩登舞和拉丁舞;

国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。

拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。

拉丁分为少儿和成人,学会了伦巴和恰恰套路可考铜牌;学会了伦巴、恰恰和牛仔套路可考银牌;学会了伦巴、恰恰、牛仔和桑巴可考金牌;学会了伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛套路可考金星一级。接下来的金星二、三级就要用修炼的时间去考了。当然,也有只学会伦巴、恰恰、牛仔、桑巴套路就去考金星一级的,这以个人资质而定。必然的,考级之前你的有扎实的基础。拉丁舞的益处

拉丁舞的功效等同于任何体力训练或有氧运动,可以增强心脏的强度和耐力。同时,跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合,它混合了肌肉等长收缩与拉伸,能练出漂亮有弹性的肌肉。跳拉丁舞也可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。常跳拉丁舞,弯曲的脊椎可以归正,椎间盘突出可以得到预防和治疗。

人的腹部一般不容易活动到,跳拉丁舞,急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法,减肥显著,这是其它运动不可比的 对心理上的益处

对幼儿少年:可以强身健体,避免过渡肥胖或瘦弱,可以克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯弱点而培养小孩自信、自强、坚毅、大胆泼辣的性格,从小培养他们与人交往处事社交的能力。

对青年人:可以及早改变亚健康状态,缓解由于工作、生活上常期的压力而造成的精神紧张、郁闷,保持你健美的身材和青春的活力。

拉丁舞的8大益处

1。使心灵得到升华。

2。无论男女,培养良好的姿态;

3。增强体质,给你一种“生活多么美好”的感觉; 4。培育社交魅力;

5。助你永葆青春,赶上时代新潮流; 6。增强自信、是一项很好的社交财富; 7。可能是最廉价、最有回报的一种消遣;

8。坚持锻炼,一生受益.女士爵士: 民族舞蹈:

练习民族舞好处有如下:

1、有较强趣味性

2、培养舞者气质

3、让人心情愉悦

4、有益身心

人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点透视;按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;中国画的画幅形式较为多样,横向展开的有长卷(又称手卷)、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。

6.舞蹈队简介 篇六

有这样一群人,她们热情洋溢,她们朝气蓬勃,她们用激扬的舞姿来抒写青春之歌……有这样一个集体,她温暖如家,她凝聚团结,她用不息的努力来追逐梦想……

为活跃校园气氛,陶冶同学们的情操,我院团委于

年成立了大学生艺术团舞蹈队,并逐渐发展成为一支完善的队伍。

舞蹈队现有31名队员,是个舞蹈爱好者的营地。舞蹈队的训练场地在我院学生活动中心一楼大厅117室,每周三晚都会有专业的老师来给同学上课,并且每天早上六点半队员都会上早功。

舞蹈队的成立与发展,极大丰富了校园文化生活,培养和发展了同学们在舞蹈方面的兴趣与爱好,在舞蹈队的训练和演出中同学们找到了乐趣,增强了自信,尤其提高了舞蹈艺术方向的修养。

舞蹈队里,队员们十分团结,在各种活动的历练之后,队员们从零基础开始,不仅学会了舞蹈,还收获了许多难忘的回忆,许多同学在队中找到自己的艺术知己。

舞蹈队在团委的大力支持下,经过一年一年的磨练,水平不断提高,在历届的演艺之星及大型的活动中均有出色的表现。在第三届校园文化艺术节当中《金帐勇歌》获得二等奖;在第五届演艺之星中《舞韵》获得一等奖,《孔雀舞》获得优秀奖;在第六届演艺之星中《藏族舞》获得优秀奖。

近年来,舞蹈队在培养队员舞蹈特长之余,对队员的全面发展也作出了努力,舞蹈队每一年都招收了一批热爱舞蹈艺术的同学,培养舞蹈特长,旨在丰富同学们的课余活动,通过锻炼提高同学们的身体素质及艺术修养。

在每位舞蹈队员的共同努力下,舞蹈队逐渐发展壮大,舞蹈队队员将以更优美的舞姿展现化院风采。

7.青少年体育舞蹈教师必备素质 篇七

必备素质之上进、耐心、责任心

出镜人物:杨金明 (柳州市体育舞蹈运动俱乐部环艺培训基地教师)

杨金明已是从业十年的拉丁舞教师, 一直以来深受家长和学生喜爱, 口碑很好。十年前, 他是一名大学一年级的新生, 在刚刚踏入大学校园时, 他加入了学校里的舞蹈社团, 开始学习体育舞蹈。大三时, 用课余时间练得一身舞艺的杨金明开始在俱乐部做兼职拉丁舞教师。大学毕业后, 对舞蹈和教学兴趣浓厚的他以拉丁舞教师作为了自己的正式职业。

他与俱乐部里的其他老师相处甚好、其乐融融, 不过在交谈、交往中, 他能隐隐地感觉到由体育舞蹈专业院校毕业的老师有一种优越感。他也意识到自己不是科班出身, 没有经过系统地训练, 还有很多知识需要学习, 只有更努力才不会比别人差。于是他花了很多时间了解自己所薄弱的形体知识, 埋头翻书学习运动理论知识, 每次俱乐部请国内名师教课都积极学习, 课后动脑筋研究怎么教小朋友。功夫不负有心人, 杨金明教出的学生一点也不逊色于那些专业学校毕业的老师。

他有一颗纯正的童心, 乐于与小朋友交流, 每一节课都很有耐心地给孩子讲解, 而且很擅长通过简单易懂的语言让小孩更容易接受知识。他不仅给孩子讲课, 还告诉他们要懂礼貌、有礼节。对顽皮的孩子也很有一套。每次带学生外出比赛都尽职尽责, 赛后还带小孩去游玩。几乎每个跟杨金明学习过的小孩都很喜欢他。

杨金明建有一个QQ群, 群里的好友都是自己班里小朋友学员的父母, 家长们有什么问题都会直接在群里反映、及时沟通, 杨金明还时常通过家长们在群里的对话了解他们的想法。

必备素质之专业技能

出镜人物:欧阳文昊 (厦门市体育舞蹈学校教师)

欧阳文昊毕业于广州体育学院, 从前是颇有名气的国家队标准舞青年选手。他不仅是位“跳得好”的老师, 而且是位“教得好”的老师。在走入舞蹈教师行业之初, 他也经历过不知如何入手的过程, 经过用心钻研, 他从只有1对学生发展到有25对学生, 将一批完全不懂跳舞的小孩教得有模有样, 小孩还获得了许多奖项。这是最值得他骄傲的一次教学经历。“只要是欧阳文昊教的就没问题。”这句话在家长中间传开了。

有人认为面向业余青少年基层体育舞蹈教育的教师不需要太高深的技术知识。但如果只是知道技术教材的规定动作是远远不够的。由于经过长期的专业训练, 欧阳文昊对专业吃得很透, 只要看小孩跳几个动作就知道他们到底是中段缺乏力量, 还是脚下力度不够, 直抓要害地帮助学生对症下药。

笑言自己有“职业病”的欧阳文昊对学生的站姿“抠”得很严, 要是学生有驼背、含胸、O型腿的现象, 他都会感觉“看着难受”, 把他们纠正过来。对音乐更深的理解会在动作讲解中分解得更细致, 让孩子在舞蹈的过程注意到更多细节的问题。

俱乐部中最不受欢迎的舞蹈教师

1盲目自大型有些舞蹈教师对自己没有进行准确的认识和定位, 自我感觉过好, 认为“我很厉害, 你们都不懂”。所以在工作中不思进取, 对俱乐部里的管理规章制度态度淡漠, 对自己的课时费盲目要价。

2责任心缺位型只管上课赚钱, 其他一概不管, 对小孩上课身体不适等突发情况不闻不问, 带队外出比赛不关心孩子的饮食起居。

3沟通能力缺失型一是不知道与上级、同事沟通, 合理表达自己的意愿, 容易导致矛盾出现;二是不知道与家长、孩子沟通, 造成孩子学习有欠缺, 学生流失。

8.高校体育舞蹈教师教学能力研究 篇八

关键词:大学体育;体育舞蹈;教学能力

体育舞蹈是舞蹈大家庭中的一员,来源于生活,它通过人体各关节的变化,塑造出不同的形体动作和造型,最根本的就是人体动作即身体活动。它是以健身为目的融健美、健心为一体的具有整体效应的体育手段,兼备了体育与艺术、塑造人体和陶冶情操等多种功能。20世纪80年代初,体育舞蹈被引入我国,在东西方文化不断碰撞、选择、融合的过程中,体育舞蹈及西方文化也逐渐被中国人所认识和接受。近几年来,体育舞蹈已成为各大中专院校体育课的重要内容,作为高校体育教育工作者,应当注重知识的更新和紧跟社会的需要,体育舞蹈课的教学工作应当顺应广大学生的需要,教师应努力提高教学能力,达到服务“终身体育”教育的目的。

一、语言表达能力的提高

教师的教育教学活动是通过“言传身教”所进行的,“言传”是最主要的和基本的。教师的语言表达能力是影响教师教育教学活动成效的最直接因素。语言表达可以分为口头语言表达和肢体语言表达,优良的语言表达能力不仅可以有效地组织教学活动、传递教育教学内容、而且可以开拓大学生的思维、激发大学生对体育舞蹈的学习兴趣、彰显语言美的魅力,使大学生更好地接纳、理解、体现、创造体育舞蹈的美学价值。在教学过程中体育舞蹈教师要注意运用准确的口头语言说明技术要素与技术关键点,也要善于运用优美的肢体语言来表达动作的内涵与意义,有时,优美的动作与优雅的姿态所能达到的效果是口头语言所无法达到的。体育舞蹈教师要善于运用语言和非语言提示,使学生明确所要做的动作及动作要求,体育舞蹈的教学是边示范边讲解,动作是连续进行的,体育舞蹈教师的提示应简洁且快速,以便和动作的速度同步协调进行,而且体育舞蹈教师的口令一定要有提前量,让学生有做下一个动作的准备时间。因此,体育舞蹈教师要有良好的语言表达能力,使用的术语一般应是专业术语,要恰当、清晰、果断,声音要宏亮、清楚,并要有节奏感,语言要有鼓动性、激励性,注意观察学生的表情、动作,有效调整语速与语言节奏。体育舞蹈教师同时要有运用非语言提示的能力,能用明白、有力、大方的手势指明方向,以自然的表情传达技术要求。在体育舞蹈教学实践活动中,一个高明的教师是能很好地把这两种语言融合在一起,从而达到事半功倍的教学效果的。

语言表达能力的提高不是一朝一夕的事情,需要体育舞蹈教师良好的敬业精神和优良的道德修养,在专业语言训练的基础上要注重文明素质的提高,时刻树立体育舞蹈教师是美的化身、美的传递者的思想。平时的言行举止和在上课时着装要大方得体,不要穿宽松的运动服,这样才能展现体育舞蹈教师优美的体态和仪表,同时教态要有教态美,这样才可以使学生在学习的过程中得到美的享受,激发他们的学习积极性,处处体现一个大学教师和体育舞蹈教师高尚的道德修养。

二、准确示范能力的提高

一个体育舞蹈教师要能做出完美的动作示范,体育舞蹈教师的动作示范做的规范、优美,学生就得到一种美的享受,从而可以激发学生学习体育舞蹈的兴趣。在体育舞蹈教学活动中,教师应能够准确把握示范的位置、示范的方法、讲解的时候能顺利完成示范面之间的转换并能让每个学生都听得清楚,使整个课堂教学连续顺畅。

准确示范能力的提高是与体育舞蹈教师的专项和专业知识能力有直接因果关系的,体育舞蹈专业技术能力是体育舞蹈教师的基本功,基本技术的好坏直接关系到示范动作的质量,影响教学和训练效果。体育舞蹈的成套动作是由不同类型的动作组成的,包括体育舞蹈操作动作与造型、难度动作、动作的配合以及过渡与连接动作。体育舞蹈教师的示范是学生对动作概念感知的最初直观印象。在教学中,学生会不自觉地模仿教师的动作,教师的示范能力说明教师对动作技能的熟练与准确程度,教师示范正确与否,直接影响到学生能否正确掌握技术与技能,而技术掌握的好坏程度反过来又影响学生学习体育舞蹈的兴趣,因此,体育舞蹈教师应重视自身示范能力的提高。

三、运用教辅工具能力的提高

高等学校体育舞蹈教师必须能够有效地运用各种教学辅助工具来提高教学实践活动的质量。体育舞蹈教师应当全面地了解学校所进行体育舞蹈教学的教材体系,弄清体育舞蹈教材的重点、难点和关键,并从实际出发,对教材内容进行选择、增删等。多媒体作为教育现代化的辅助工具,具有大量的资讯和实用功能,也给教学上带来便利,体育舞蹈教师应善于运用多媒体工具撰写教案、论文,通过教学设计,合理地选择和运用现代化的教育教学手段。多媒体教学手段的运用给体育舞蹈教学活动带来了现代化,现代化的教学媒体与传统教学手段的有机结合会形成合理的教学结构。多媒体技术最大的特点就是直观、生动、可控制的画面和明快、精练的语言,充分运用多媒体教学可以弥补传统教学方式的不足。一些教学的重点、难点可以通过多媒体的展示使学生更生动、直接地观看到动作示范,学生再通过实践就能掌握动作技术要领。运用多媒体还可以及时纠正学生的错误动作,能调动学生的学习积极性,提高教育教学质量,推动高等学校体育教育的现代化。运用现代化教育手段提高教学质量,是衡量我国高等院校体育舞蹈教师教学能力的指标之一。

另外,体育舞蹈教学活动要有优美的学习环境,学生在学习体育舞蹈时,要配备一定的体育舞蹈器材,并做到场地干净、清洁舒适、器材放置有序、整洁美观,美的教学活动在美丽的环境下进行,才能体现和谐之美。

四、教学方法创新能力的提高

体育舞蹈教师要注意运用科学的教学方法,把握体育舞蹈的动作要素,遵循从简到繁、从易到难、从单一动作到组合动作的教学原则,使学生循序渐进逐步提高学习水平。在进行基本舞步动作练习的同时,还要注意素质训练、心理训练以及乐感训练。在教学中要坚持少而精的原则,抓住所教舞种的精华,教重点、练难点。在教学方法上,要处理好讲解与示范的关系、跟舞与带舞的关系。在体育舞蹈的教学中,教师应采取示范与讲解相互结合的教学方法,这种结合方法应该是“讲解→示范→练习→提示”这样一个反复的过程,只有这样才能使学生牢固记忆,逐渐熟练掌握各种连贯动作,从而展示出优美的舞姿。跟舞与带舞在双人舞中具有同样重要的地位,因此,在教学中不能忽视任何一个方面,应该同时传授,使学生掌握全面的技能。

体育舞蹈教师在体育舞蹈教学中采用学导式教学法、激情法、递加循环法、讨论式教学法、发现式教学法、范例式教学法,建立以学生为主体的体育舞蹈课堂教学模式,有利于学生自学和创新能力的培养,发挥和体现体育舞蹈教师在学生主体性体育舞蹈课堂教学中的指导作用。同时,在体育舞蹈动作创新的过程中,要有大胆新颖的设想和创意,具有创新意识和时代气息,创新时要遵循体育基本原则,要注意科学性、艺术性、合理性和安全性。

五、教学组织管理能力的提高

体育舞蹈的教学在音乐的伴奏下,充满了激情。因此,上好一堂课体育舞蹈教师要有较强的组织能力。教育发展与教育教学的自身规律、特点要求体育舞蹈教师在整个教育教学组织中要有一定的管理能力。这主要体现在能够确立符合实际活动的预期目标,拟定周密的教育教学工作计划,充分发挥学生的积极性、主动性与创造性,从而保证良好的教育教学效果的最大生成。体育舞蹈教师要将理论知识与实践相结合,课堂组织有条理,并能正确地运用音乐,使课堂气氛尽量活跃。另外,体育舞蹈教师应在体育舞蹈课堂中激发学生学习兴趣,将素质教育、快乐体育、能力培养贯彻到体育舞蹈教学活动当中,在教学过程中提供自由交流、主动学习的氛围。

六、学术科研能力的提高

现代高等教育是以教学、科研紧密结合为显著特征的,同样要求体育舞蹈教师具有基础理论和研究能力。科研能力是体育舞蹈教师在众多能力构成中所应具备的重要能力,是教师专业水平的重要体现,体育舞蹈项目要发展,知识层次必须提高,而科学研究是提高知识层次的有效途径。体育舞蹈教师要不断把新的教育科研成果充实到教学内容中去,提高教学效果。体育舞蹈教师应积极参与科研工作,学习教学理论,撰写科研论文。体育舞蹈作为一项新兴运动项目动作内容和技术日新月异,体育舞蹈教师要以敏锐的目光跟踪国内外教学训练理论、方法、技术发展的新动向。体育舞蹈项目的发展,必须由科学理论作指导,教师的教学实践经验也必然要上升到一个新的理论高度。只有理论先行,体育舞蹈的发展才不会盲目,加上我国这项运动开展较晚、水平较低,原来的教师大多没有从事过该项专业的学习,体育舞蹈教师的学术科研能力的提高更显得重要,只有加强体育舞蹈教师的学术科研能力,体育舞蹈才能健康发展。

七、结语

教师的教学能力是教师本身所具有的各种能力的综合体,在当今体育舞蹈教学过程中,如果教师的教学能力存在某方面的缺陷势必影响教师整体能力的提高,影响体育舞蹈教师整体的能力水平,最终影响体育舞蹈运动在高校的开展。体育舞蹈课教学活动中教师应注重培养学生认识美、追求美、展示美、热爱美的能力,训练其举止,陶冶其情操,使他们能够自觉地按照美的规律处理一切事情,提高学习、生活、工作的质量。

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