创意摄影策划

创意摄影策划（共11篇）

1.创意摄影策划 篇一

校 园 创 意 摄 影 大 赛 策 划

活动主办：学生五大队团总支

校园创意摄影大赛策划书

一、活动名称：

“发现校园之美”创意摄影大赛。

二、活动名称：好“摄”之徒

三、活动对象:

学生五大队全体学生

四、活动背景及目的：

我们每天在生活学习在校园里，这是我们最熟悉不过的地方。所以为丰富我们的课余生活，以积极乐观的态度面对校园、面对学习生活，学生五大队特举办这次摄影比赛。本次大赛就是通过摄影的方式，用我们发现美的眼睛去观察身边的美，激发同学们对校园的热爱，对生活的热爱，更高效的学习，更快乐的生活。用细腻的镜头，独特的视角,去发现身边的每一个惊喜的瞬间,感动的画面, 培养同学们发现美的能力，同时为喜爱摄影的同学们提供一个展现自我价值的平台。

五、活动时间：

照片收集时间：2013年4月11日——2013年4月16日 颁奖时间：2013年4月18日（星期四）晚上7：30——9：00

六、活动分工：

1、团总支宣传委员、文娱委员负责前期海报的设计和制作等，2、各区队团支书负责活动作品的收集；

3、团总支全体成员负责活动中视频的制作和活动流程的策划，4、团总支组织委员负责活动总策划，5、团总支副书记、文娱委员负责活动中奖品（奖状）和所需物品（信封）的采购；

6、团总支副书记负责现场活动流程，团总支全体成员（包括干事）以及警纠队成员负责活动现场秩序的维护，；

7、团总支全体成员负责活动结束后奖品的购买以及后期宣传（形式待定），；

8、团总支负责对上交照片的人名单进行统计，对获奖名单进行统计，负责制作获奖名单；

9、团总支副书记负责借活动地点、邀请大队老师以及主持人的选定工作。

七、活动流程：

1、以“好摄之徒”为主题制作宣传海报，进行前期宣传。

2、由各区队团支书在区队上对活动细节进行宣传。

3、作品直接交至区队团支书处。

4、获奖作品确定后举行颁奖仪式，作者要对其作品进行讲解。

5、最后加洗获奖作品成照片在学院二球场展出，并择优刊登在“四川警察学院院报”。

6、作品要求：

①拍摄地点四川警察学院及周边

②作品必须原创，严禁抄袭

③作品创作时间不限，可以是旧作。每人投稿数量不超过10张，像素尽量高。照片格式尽量选择JPEG格式。

④作品创作方式不限，可以是原始图片，黑白彩色照片，也可以使用PS、美图秀秀等，同时配以文字说明。

⑤内容积极向上，突出主题，具有创意。

⑥作品请注明姓名，区队，学号。

7、截稿日期：2013年04月16日晚22点

8、邀请专业评委老师评选出入围作品，并由学生投票评选。

9、奖项设立：评选若干项。颁发奖品为印有获奖作品的T恤，获奖名单在颁奖会上公布。

2.创意摄影策划 篇二

推广和销售是商业广告拍摄最主要的目的:它们可以引导人们的思维方式,并且做到宣传产品本身。所以广告拍摄的重点是体现视觉的冲击性,从而去吸引消费者的关注。第二,使消费者有想要购买的欲望,这就要做到通过拍摄手法和设计理念去诠释产品本身,把想要表达的消费理念带给大家。

通常一个创作者在拍摄广告时,一般是囊括了前期想法构思和后期制作包装,而另一种情况是有专门的前期负责人员,比如美工拟出草图,摄影师再根据各方人员的意见去整体把控拍摄情况。然而无论是何种情况,都要先确定好一件事——广告定位。所有的环节都要围绕这样的主旨。不论是刚问世产品的初期宣传阶段,还是成熟型产品的竞争发展阶段都要定位准确再进行拍摄。这关系到产品在拍摄过程中要更加突出的部分,定位决定侧重点。

(一)创意在广告拍摄中创意的重要性

如何表现产品的本质,不仅要表现主题,更需要一个优秀的创意。创意是为了达到推广、宣传、引导等一切目的。把创造性融入所有的环节,如形态,布局等方面。随着时代的不断进步,人们生活观念的不断改变,今天的商业广告不仅仅限于宣传产品本身,更是起到引领群众以新的消费观去生活。由卖商品到卖“生活方式”。这样的影响力是空前的,所以怎样构思画面,色彩搭配,场景设计,这些创意显得尤为重要。

首先,我们要做到开拓进取,勇于创新,敢于突破,打破既定的思维。其次要了解主要产品,与消费者合二为一,站在他们的角度思考问题,从而打开新的构思。再次,把情感和技术结合,用艺术的手法体现。具体广告摄影创意的艺术,可以总结为以下三个方面。

1. 个性创造

抓住消费者的求异心理,这需要突破传统思维方式,大开脑洞。一味的用传统手法表现产品,受限于现有套路,那么对消费者来说没有新鲜感,更不能达到购买的目的。而个性创造体现在两个方面,一是产品本身的个性,二是摄影师自身的特点风格。由于间接性表达的广告类型的涌现,直接表现商品的例子渐渐减少,摄影师通常不会直接描述产品主体,反而从生活中,情感上找到出发点,通过人与人之间的情感交流突出产品的感情线。更提升了产品的质感。拍摄期间,做到产品和摄影师个性的和谐统一。保留各自风格的同时,创造出新的东西,产品是个体,艺术家也是个体,他们是人与物之间的关系,也是两种个性的碰撞,在表达自身想法同时,也要符合整体的创意和设计理念,从而做到更加深入人心的产品宣传。做到与他人不同之处。

2. 多元化的表现手法

广告摄影不仅仅只局限于摄影艺术本身,它也是一种特殊的推销传播方式,让更多的消费者接受产品是它的独特魅力之处,不同产品的差别很难从普通的创意中体现。这样的个性化需要突破传统创意,从而增加广告宣传的效益,增强竞争力要做到提升产品的本身和服务两方面。这就要求广告摄影做到创新手法多元化,区别于市场传统,为不同产品量身定做,通过不同的表现手法来表现各类的产品和需求对象。

3. 使用新技术

广告拍摄对拍摄本身和后期技术制作都有着非常高的专业要求。通常禁止拍摄画面有任何的画质问题和疏忽。即使是一个微不足道的瑕疵都会使整体的质感大打折扣,这样的画面如果被消费者发现,一定会联想到品牌和产品,从而直接影响到销售问题。

伴随着科技时代不断的进步,高速发展的新媒体技术和数字化处理技术,使传统影像表现手法有了更加新颖的空间。并使创新手法获得了从未有过的自由空间。在创新设计这一方面,各类新媒体对传统媒体带来的影响是前所未有的,所发挥的作用也是传统媒体无法比拟的。这大大简化了繁复的传统拍摄手段,不论是在早期筹备构思或者后期制作中,拍摄者只需要把握住整体的流程和每一个环节的效果把控,就能将自身的预想效果和个性特色与广告拍摄的创意巧妙的融合在一起,这样就提高了大部分的拍摄效率和效果。

(二)创意的审美心理在广告摄影中的体现

摄影师通过长期观察社会,体验生活,注意市场商品特点并发现美、提取美、从头脑中形成“审美表象”所有的经验融合形成一种新的思维方式,自身的提升加摄影本身的视觉语言和各种媒介来进行传播。

1. 审美体验

从事广告摄影创意职业的人,不是生活在真空里,而是生活在社会中。社会生活丰富多彩,世界不缺少美,只是缺少一双发现美的眼睛,只有去感受生活,了解真实的自己,才能发现美。

2. 创意构思

关于广告摄影的创意构思,仅仅只体现在商品上是远远不够的,更要进行深一步的探究。确定好“立意”,一是“移情”,二是“变形”。立意是要求能明确创意建立的各种方式和各类技巧。毫无疑问,我们脱离局限性的最重要的方式就是“移情和变形”,通过对主题的了解,我们可以提升自我和艺术表现力。

毋庸置疑的是,创意是广告摄影的灵魂所在,我们要时刻关注,探究视觉展现方式给我们带来的各种外观体现。广告摄影随着时代的改变和发展,突破了传统的表现形式,给消费者以一种全新的视觉感受,和观看方式,使得商业广告的创新理念和视觉表现不断改变,突破。所以,广告摄影在各种新媒介更新换代的当今时代,仍旧在树立自身特有的视觉形态和特性优势。

摘要：广告摄影的首要关注目标就是产品本身,经过专业的拍摄设计使消费者了解产品的外形、布局、特征等感官体验,让消费者有想要将商品收入囊中的欲望。拍摄对象应该运用怎样的创意设计,才能让产品本身更加具有感染力,这就要通过强烈的观感,来体现广告摄影这样的宣传形式给消费者带来的购买价值。

3.摄影进阶训练营 创意摄影 篇三

位置变化 就是要“糊”

既然改变不了拍摄对象，那就调整自己的位置。

从高低不同的位置拍摄，即便是使用一般的“狗头”，也能够获得不同凡响的效果。这里所说的高低，指的是超低或者高空俯瞰拍摄。超低镜头的运用最多见于很多专业的体育摄影师，他们为了获取最有震撼力和动态的图像，往往会利用外界工具和相机本身的翻转屏来探底拍摄，比如本期的特约摄影师Ryan Edy就是深谙这方面的技巧；而从高空往下排，除了乘坐飞机拍摄以外，也可以利用固定三脚架加上长长的快门线和自拍功能达到这个匪夷所思的效果，很多局部放大的图片都是使用鱼眼镜头或者广角拍摄的。

另外一个位置变化的技巧其实很容易掌握，只要实时地转动手中的相机便可实现。我们一般正常拍摄的时候都是努力握紧相机，端正镜头聚焦，生怕一个轻微的抖动就会“糊”了。殊不知，在正常对焦的基础上，有计划地围绕着聚焦点转动手中的相机，会获得具有艺术韵味的抽象作品，而且尤其是当拍摄绚烂光源或者夜间点光源时，这种绝不雷同的效果会让作品大放异彩。当然如果想要获得更加“线”性的拉伸效果，水平移动也未尝不可。这个方法的诀窍便是—放慢快门以便获得足够的时间去捕获光线。

曝光变化 塑造科幻效果

其实大可不必羡慕那些网上流传的美图，我们也可以。

曝光一直是拍摄技巧中最举足轻重的因素之一，一般的照片都会要求有“正确”的曝光，严格控制过曝或者曝光不足，但是其实我们故意严重过曝一下，会获得一种“迷之科幻”的效果。在高光的地方会有一片白色，也就是说那部分的图像信息基本上已经流失，但是白茫茫的一片却能够营造出因为光线太强而让人很难睁大眼睛看清楚的效果，往往和我们在艳阳高照下去户外看东西的效果一样。

这种技术并没有百分之百的正确拍摄方法，或许摄影师只是想要勾勒出主题的轮廓，而隐去其他多余的细节呢？我们时常看到的那些浓眉大眼、皮肤白皙、曲线玲珑的完美照片，其实都是使用了高光处理，就是要这种感觉，给人一种朦胧美。将这种技巧应用到极致的便是多重曝光，也就是说在同一幅底片上拍摄多张照片，为照片加上时间轴。滑板少年从台阶上一跃而起的动作被逐个记录并叠加在一起，使得我们可以很清楚地看到运动的轨迹和动作的变化。

焦距变化 使劲“拉曝”它

风驰电掣的感觉也可以瞬间定格。

如果对自己的稳定感没有什么信心或者手抖得厉害，可以先尝试一下在拍摄时调整焦距，也就是俗称的“拉曝”，利用相机拍摄时转动变焦镜头的变焦环进行曝光，让画面出现独特的光绘线条，按下快门的同时调整焦距，从而得到拉爆的效果。它的局限性在于只能使用变焦镜头及最好将相机固定在三脚架上，比如没有变焦环的DC、手机、定焦镜头和不能设定快门的相机都不能拉。

拉爆技巧的拍摄效果有点像是跳跃时空的特技效果。拍摄时对焦在主体上，快门1/30-1/60秒，光圈按相机测光确定，在按下快门按钮的同时，转动镜头变焦（从长焦-短焦或从短焦-长焦均可）。拍摄时可采用最大焦距向最小焦距调整的方式，同时建议使用ISO800的感光度。因拍摄中需要使用较慢的快门速度，大概在 2-1/4秒左右，可以根据拍摄环境作相应的调整，搭配三脚架以稳定机身，这样才不会让清晰的对焦点也晃得一塌糊涂。这样拍摄主题会在整个图片中更加地动感和鲜明。

器材变化 红外线摄影

另一个世界的颜色，其实原本就存在。

这或许对于很多人来说是一个全新的概念，但是实际上已经被应用到很多领域。红外线摄影情况比较复杂，看上去像黑白照片但是又不尽相同。由于相机透过滤镜只让红外线通过，导致在照片上形成了人肉眼看不到的景象。我们看得见的光波波长为400-700nm，而红外线的波长正是700nm–1mm。严格来说，一般所见的红外照片都是半红外线摄影720nm–750nm，因为纯的红外摄影只有黑白，没有其它颜色。因为红外线波长已经超越了我们人类所能见的光谱范围，所以为了保持影像跟我们所见到的一样，一般的相机都会内置滤镜自动阻隔了“危险”的红外线。

想要尝试红外线摄影，只有两种办法：加上外置滤镜和内部改装相机。第一种办法是最简单、最便宜的办法，只需要购买一个720nm红外线滤镜装在镜头前面即可，但是问题也随之出现，因为滤镜阻隔了所有肉眼能见的光线，所以拍摄者是看不见任何东西的，也不能对焦。每一次拍摄前都需要先摘下来滤镜，构好图对好焦，然后装回滤镜拍摄。另一方面，由于相机本身阻隔红外线的内置Hot mirror还在，所以两个滤镜的直接效果便是只有少量的红外线能够进入相机，所要求的曝光时间也会比较长，一般都需要15-20秒以上，而且必须搭配三脚架，这样的特点就限制了拍摄的对象只能局限于静物和风景等。

一劳永逸的第二种办法比较麻烦，而且还需要一定的相机知识，才能拆下下来内部的那个块滤镜，换上相同厚度的红外线滤镜，成本也比较高。一旦改装了就不能再继续拍摄正常的照片了，相机也会变成一个单一功能的红外线拍摄相机，但这种办法并不会阻隔观景器的取景，所以不用盲拍，可以按照正常拍摄照片时的办法直接拍摄红外线作品，也算是专业人士的首选。

4.创意的摄影广告词经典 篇四

二、承蒙君所爱，请眷恋它。

三、墨凯，定格你的美。

四、墨凯摄影墨凯婚照，赢在创造。

五、墨凯摄影：留住美好，照美未来。

六、爱情如水晶剔透，我们，见证最闪耀的一刻。

七、墨凯视觉，实现你梦想的美。

八、让墨凯定格，让精彩无限。

九、婚纱摄影全方位，墨凯真诚零距离。

十、幸福时刻，墨凯影视。

十一、你想要的皆在墨凯。

十二、大嫂告诉二嫂，墨凯婚照更好。

十三、一生一摄，一摄一生。

十四、墨凯视觉，纪录你的幸福典礼。

十五、墨凯视觉美丽焦聚，浓缩精彩。

十六、魅力墨凯，360度摄影相随。

十七、让爱看得见幸福如此简单你的视界属于你墨凯――让高端成为常态。

十八、定格精彩，绽放美丽。

十九、一念指尖，故事蔓延。

二十、握住相机，打开世界见证最美的瞬间墨影你的美一生一次，一次一生。

二十一、一瞬存爱看见你的美快门一秒幸福一生。

二十二、大爱至简，默凯观点。

二十三、美不止，爱不停默非注定，在此遇见最美的你们。

二十四、岁月无痕，墨凯留影。

二十五、定格婚事，浪漫永恒。

二十六、婚照定真情，墨凯视觉行。

二十七、留住青春，锁定美丽，就在墨凯。

二十八、闪耀浪漫，留住精彩。

二十九、美轮美奂，不留遗憾。

三十、墨凯视觉，留给你难忘的记忆。

三十一、墨凯世间万象，皆在方格之间。

三十二、墨凯视觉墨凯摄影墨凯视觉----梦想都会实现。

三十三、浪漫婚纱，时光流影。

三十四、幸福，不见不散让我们记录您的美时美刻墨凯影视，记录幸福三生三世。

三十五、发掘最真的美，定格最美的你。

三十六、你的新娘，她的新郎。

三十七、看墨凯，视高端。

三十八、墨凯摄影用最完美的角度展示你的幸福时刻。

5.有创意的儿童摄影广告词 篇五

2. 美丫丫，定格你童年的回眸。

3. oh,baby,你动或静，都将铭记我的眼睛。

4. 你的魅力由我定格!

5. 幸福就这么简单，从出生到现在，孩子的每一个笑都是父母幸福的瞬间，美丫丫和您一起关注孩子成长。

6. 天蓝蓝，海蓝蓝，美丫丫帮您留住孩子天真童颜。

7. 人生美丽第一步，美丫丫为您宝贝自然出。

8. 抓拍你最美丽的每一刻。

9. 美丽在那不经意的一瞬间，童真定格在这一刻……

10. 发现美(的细节)，定格美(的瞬间)——美丫丫。

11. 美丫丫摄影，记录您孩子的美丽瞬间。

12. 幸福就这么简单，从出生到现在，孩子的每一个笑都是父母幸福的瞬间，美丫丫和您一起关注孩子成长。

13. 太阳用阳光沐浴祖国的花儿成长，美丫丫却用相机留住花儿的天真容颜。

14. 快来美丫丫呀，留下你快乐童年的小脚丫!

6.创意摄影策划 篇六

活动背景：

1.随着社会发展，在大学生拥有的DV等摄影设备的数量不断增加的同时，其本身具有的摄影技术也在不断进步，能很好的掌握摄影的相关要求。

2.大学生的校园生活比较丰富，在学习的同时，宿舍游戏、社团活动、体育竞技、游戏娱乐等时刻伴随日常生活，与此同时，很多同学纷纷用手中的设备记录生活的点点滴滴，而且很多人将视频传到网络和大家分享其中的快乐和美好记忆。

3.大学生对摄影有很高的积极性，十分热爱并希望能拍摄出属于自己的影视，但很多时候还是缺少摄影的一个平台，相信如果给他们提供一个展示自我的平台，一定会拍出反应大学生生活的完美的作品。

活动目的：

通过社会企业与媒体的帮助，联合各驻济高校社团在全市范围内 开展“济南市大学生DV摄影大赛”，给大学生提供一个展示自我的平台，用手中的设备展现大学生的青春梦想，并可借此机会在大学生群体中发掘颇具潜力的摄影家。

活动时间：

2011年*月--*月

活动地点：

济南市各大高校

活动对象：

济南市热爱摄影的在校锅已毕业大学生活动主办：

优酷网，齐鲁晚报等（暂定）济南大学爱心社活动承办：

山大爱心社等济南市各大高校社团活动赞助：

7.创意摄影策划 篇七

在大学艺术专业的教学中, 摄影课程起到了不可忽视的作用, 它可以帮助学生发现绘画工具之外更加写实的记录工具, 解决摄影教学方向中纪实摄影和纯艺术道路的纷争。自2000年开始, 有很多高校陆续开办起了摄影专业方向, 系统地学习摄影理论, 有别于非摄影专业教学中普及摄影知识的教学方式。然而在新时代的今天, 数码产品日益普及, 传统相机淡出市场, 持续了多年的传统教学方法正在面临着市场的考验, 主题训练与创意思维开发的教学思路是解决目前困境的一种尝试。

通过一学期主题摄影和创意思维开发的摄影训练, 效果颇为乐观。既能让学生掌握摄影的基本知识点, 还能让他们知道自己要拍什么, 想拍什么, 并解决如何拍的问题, 我认为这才是摄影课开设的目的。因为, 对设计专业的学生来说, 摄影应该更能够发挥其自身的创造潜力。

一、主题摄影的内容及训练方法

摄影是艺术与实践结合的产物, 其拍摄范围包含很广, 有新闻摄影、风光摄影、人像摄影、微距摄影等。主题摄影又称专题摄影, 用多幅照片和多个瞬间全方位来展示事物, 客观表述大于主观理解。

1.要解决技术难题

对于只有书本理论知识的学生, 应该注意实践拍摄时的现场指导。首先要用实际操作来化解和简化摄影理论。对于景深概念和白平衡在画面中增加的环境气氛, 可反复练习;镜头焦距长短取决要拍摄对象的类型, 相同焦距的镜头拍摄同一主题, 更能取得效果的一致性, 增加画面张力。

2.确定主题

主题摄影的题材包罗万象, 如人文纪实、风景、静物、人像等, 在课程的初级阶段, 教师事先布置给学生确定一个拍摄主题, 避免无目的拍摄。经过一个主题训练之后, 安排学生自己寻找主题, 既不选那些不好表现的事物, 也不能过于浅显, 所挑选的事物要有一些观赏价值, 否则拍出的图片会很呆板。实践证明, 主题摄影对学生的拍摄技巧很有帮助, 通过训练能培养出一双敏锐的眼睛。第三个阶段则要引导学生在拍摄之前制订拍摄方案, 共同讨论计划的针对性和可行性。当一个主题牵扯到多人合作时, 良好的协调统筹非常重要, 遇到困难可以共同解决, 教师的职责就是帮他们完善画面。即便是相同的主题内容, 作品中传达的感觉也会因审美差异有所不同。

3.运用逻辑思维

要运用逻辑思维, 需了解逻辑思维的基本规律。其主要有:同一律、矛盾律、排中律、充足理由律。同一律的内容为:每个思想的自身必须是统一的, 不能用一种思想去顶替另一种思想, 更不能混淆概念, 必须保持思维的确定性。[1]在逻辑思维训练中, 同一律应用最广, 就是在照片中表达看法时态度始终要一致, 当有新的想法时也不能顶替了前面的观点, 否则会引起混乱。而在矛盾律中则是指画面设定的一组矛盾关系要对立。主题摄影就是要让读者接受你的观点, 如果画面没有必然的逻辑关系, 将是一组苍白无力的主题创作。

引导学生运用逻辑思维时, 还要整理与主题相关的背景资料, 分析主题拍摄内容的可行性和可表现性及内在关联性。首先要有整体观, 专题照片不力求每张完美, 但必须做到组合成为整体的完美性。其次要使景具有多样性, 拍摄内容有特写、近景、远景、全景的关照, 兼顾影调关系和冷暖关系, 以及拍摄角度的表达。

4.形象思维表达

摄影离不开形象思维, 面对自然, 人们经过反复观察、体验、分析、研究, 引起对某些现象的强烈感受, 激发了他们的创作欲望, 进而加以舍取和加工, 融入自己的思想和感情, 最后构成了摄影形象。[2]其最大特点是思维活动和具体形象结合, 把自己体会的结果用形象表现出来。

指导学生拍摄之前, 先要求他们观察事物, 然后根据个人得到的感受再去表达具体形象。教师分别给予技术指导和注意事项, 完成拍摄之后, 根据需要进行补拍。例如表现“我们美丽的校园”这个主题, 姚佳龙拍出了缠绵而又轻柔的幻觉。柳絮飘落的时节, 思绪在细如青丝的柳条上放飞, 翠嫩嫩的叶儿随风起舞, 校园春天的气息得到表现;杨展则以激烈的运动场面表现校园的阳刚之美。

王继伟在构思《对话》中想要表现一种时空的概念, 却一直没有找到合适的表现方式。一次在画室里, 偶然发现逆光下海盗石膏像似乎在和他说着什么, 灵感即来, 随即将石膏像搬到阳台上。夕阳西下, “海盗”和背景现代建筑形成对比, 时空在这里凝结为传统与现代的对话、野蛮与文明的对话、西方与东方的对话。

教学中我常鼓励学生们寻找自己的表述手法, 在题材上力求大胆创新, 不必考虑所拍题材是否能提供具体的形象, 只要拍摄的主题形象能够准确表达自己的思想, 传达一个概念或是一种感受, 大家在观图时, 这个符号能否被读懂, 表述方式和其效果是否能够产生共鸣。有感而发, 有情则抒, 充满对生活的思考能够使摄影进入一定境界;但是有些学生茫然中不知所措, 拿起相机脑中一片空白, 我说, 这就是一种状态, 这种状态能表现吗?宋华的《城中“锈”气》很好地把握了这种状态, 锈迹斑驳的铁门上抽象的图案让思维迅速飞翔。

创意思维训练

创意思维在摄影中决定着照片的艺术魅力, 也是成功照片的起点。创意思维包括抽象思维、形象思维、直觉思维、灵感思维、发散思维、收敛思维、逆向思维、联想思维等方式。创意思维, 通常是以一种多路思维的形式出现。是指拍摄者应从各个不同的角度去观察被摄体, 积累丰富的视觉信息, 以便找到最佳的拍摄点, 采用更多更新的拍摄方法和技巧。[3]这种拍摄方法是根据现有物进行发散思维, 而不像主题摄影那样事先确定一个主题指导拍摄, 这种封闭式的思维和观察干扰了想象的路径, 所拍作品也会枯燥无味。

第一, 要做到打破常规。创意思维中常用的如发散思维、收敛思维、灵感思维、逆向思维等都可以拿来一用, 特别是逆向思维。

一幅好的照片不仅是思想的表达, 而且还有感情的迸发为之添彩, 情感做催化剂的同时也是创作的不竭之源。情是最难表现的, 创作手法上引进油画中的基调、版画的肌理、国画的墨色等他山之石, 渐入佳境之后, 能够感受到摄影艺术王国丰富多彩而包容睿智。

第二, 思维训练。创意摄影最普遍的表达是抽象摄影, 对于抽象思维一直以来, 人们总是习惯于把那些看不见、摸不着的东西说成是抽象的, 把物理特征明显的、容易被人感知的东西说成是具体的。[4]抽象艺术是原创的艺术, 可以任意地用色彩、线条、构成、细节来布置艺术空间, 可以在随意的涂抹中发现灵感和选择精华。[5]由于镜头的写实功能, 很多学生困惑于实景而如何表达抽象画面。

最为抽象的物象莫过于时间, 时间是什么, 时间是否能够留下足迹, 毕介青的《蚀》系列, 找到了岁月斑痕, 是古老苍凉、厚重之美。借助油画的基调将藏在内心深处那种感伤情怀抒发出来。解决了这个现实与抽象的问题。

综上所述, 主题训练重现实场景的表现, 创意思维开发重在主观意向, 力图寻找思维深处的一个灵感。两者是相互对立的思维训练, 通过训练, 学生在摄影创作时不再盲目, 看待问题的深度也得到增强。同时, 主题训练和创意思维开发的摄影教学方式能够鼓励学生张扬个性, 突出特质, 达到因材施教的教学目的。

参考文献

[1]任毅华.专题摄影概论.海潮摄影艺术出版社, 2002.08p52.

[2]徐枫.摄影手册 (再修订本) .成都:四川科学技术出版社, 1996, 04, 3.:667.

[3]刘遂海, 蔡林.数码摄影技艺教程.成都:四川教育出版社, 2008.11:6.

[4]杨滟君, 任戬.设计原理教程.沈阳:辽宁美术出版社, 2007.8:63.

8.创意无限的静物摄影 篇八

我的法语名字是FRAN?IS TR?ZIN， 大家都叫我林富蓝，我1982年出生于法国南部普罗旺斯。我从9岁时开始爱上摄影，那时候做梦也没想到自己会成为一名专业摄影师。8年前我在巴黎获得了平面设计和艺术的双学位，那时候开始意识到摄影才是我的梦想。一直向往东方文化的我毕业后去了日本，在日本的两年里， 我一边全日制学习日语，一边兼职做摄影师助理学习摄影技术。这两年艰苦的岁月奠定了我作为静物摄影师的基础：非凡的耐心和追求完美的决心。

我于2007年搬到上海继续追求我的梦想，开始做一名法国时装摄影师的助理，他独到的用光和创意也给了我很多启发，同时我也在寻找拍摄静物的机会。功夫不负有心人，机会终于来了： 《新视线》请他拍一组静物，那段时间他非常忙，于是他把这组拍摄交给了我。我把平时收集的垃圾都派上了用场：塑料垃圾袋，铝箔纸，喝空的饮料罐，纸箱等，这些在大家看来已经没了价值的东西在我的镜头下又有了生命。那时候上海的杂志拍静物片还很少，创意也非常缺乏。所以现在看来略显稚嫩的照片当时一出来就赢得了客户的大加赞赏，说我的创意非常新颖大胆，造型也很是独特，于是《新视线》很快把所有的大片都交给我拍， 在创意和造型上也都给了我很大的空间，因此我的很多奇思妙想都得以实现。

梦想得以变成现实，我每天都特别开心也非常努力。对于每组静物大片，我都投入所有的热情和耐心去做。我会花一个星期的时间自己准备一次拍摄的背景和道具，没有造型师的时候我也自己做造型。也会花4天的时间修6张照片，力求每组作品都是我能做到的完美。直到现在我都很感谢他们，可以说他们是我的伯乐，没有他们，我不会在短短的一年时间由摄影助理成为独立的静物摄影师，也拥有了自己的摄影棚和设备等。

我只专注于拍静物，这就意味着我能拍摄的工作可能没有时装摄影师那么多。为什么不扩大拍摄的范围什么都拍呢？在我看来，做这个选择因为我觉得我们没办法什么都拍得好，而我对物品的执着和热爱会让我拍的静物与众不同。我小时候就很喜欢把玩具拆开然后自己再装回来，不停地做而且乐此不疲。其实现在我的工作和这个没什么不同，我依然喜欢用自己的双手做一些

东西，把不同用途的物品按照不同的秩序摆放来创造我自己的世界。我也爱收集不同的物品和材料，有些甚至是从街上的垃圾筒里找来的。然后我稍微改造一下，有些直接用来作为道具，用来给杂志或者品牌拍摄各种产品（大部分是珠宝，手表，鞋包等奢侈品），我喜欢这里的强烈对比。我相信任何物品用来拍照片都有很有意思，我会用我的光和造型来讲述它们的故事。

2010年我和我的妻子李文一起成立了我们现在的广告公司。她负责开发新客户和维持良好的客户关系，保证每个项目顺利进行，简而言之，她是我和客户之间沟通的桥梁。她的加盟把我从复杂的人际关系和巨大的业务压力之中解放出来，我可以更专注在我的创作上。毕业于新闻专业，在外企任职3年的她有出色的业务扩展能力和沟通技巧，也懂得如何安排时间，这些都是我望尘莫及的。很快，静物摄影师林富蓝的名字在上海各主流媒体开始为人所知，常来拍片的杂志客户有：《生活月刊》，《新视线》，《睿士》，《智族》，《红秀》等等；我的广告客户包括：路易威登，ELLE，登喜路，耐克，优意集团，贝德玛等。

现在我们的公司已经成立了3年了，随着我们一起工作的项目的增加，她甚至在创意和造型上也可以给我非常中肯的建议。我慢慢明白，好的摄影作品其实远远不止是摄影师一个人的工作， 它其实是一个团队的通力合作，只是大家都看不到。首先需要一个社交技能出色的人带来合适摄影师的工作，也需要理解客户的需要和摄影师的优势，这样才能出来最好的创意。创意出来以后需要道具师准备合适的道具，然后拍摄的时候造型师让产品和道具一起有生命力。所有这些人一起努力才会创造一组好的摄影作品。

在一切变幻莫测的时尚圈，更是需要知道现在什么最流行来找到最新的创意。现在非常流行的是品牌邀请艺术家以他们的产品为灵感做一些艺术作品，宣传艺术家的同时也宣传产品，这真是一个双赢的好做法，我非常希望将来会有更多这样和品牌合作的机会，有更多的平台来发挥我的想象力和创造力。

商业拍摄的同时我也坚持做一些自己的艺术作品，也有过一些展出。和商业摄影不同的是，这样的作品中，我不必在乎这些艺术作品是否卖得好，我做这些只是为了自己创作的激情，让我感觉很开心。2009年我回法国2个月开始拍摄《抽屉故事》，这是我一直就想拍的。小时候每次去奶奶和外婆家度假，我都喜欢把她们的抽屉一一打开看里面有什么，如果有喜欢的小东西，我会问她们：我可以把它带回家吗？当然可以！奶奶和外婆慈爱的笑容至今还留在我的脑海里。如今我长大了，奶奶和外婆都已经老态龙钟，一个人孤独地住在她们各自的房子里。我又回到她们家，把她们的抽屉打开，按照我的秩序摆放里面的东西，并用摄影来做记录。耄耋老人看到我把她们的东西弄乱了很惊讶，由于她们对我的爱和信任也并没责备我。我拍好后又把东西原样摆放回去，她们看了很开心，说现在比以前还整洁呢！2010年我的这组摄影作品《抽屉故事》获得了北京草场地阿尔勒摄影节的第一名，《生活月刊》刊登了这组作品。

9.摄影社策划 篇九

摄影社每个月会举办相应的活动，以集体交流，学习到摄影相关基础知识为主。十月是新学期开始本社第一次组织活动。在十月十九日会与学院动漫社联合在东区音乐公园进行一次外景活动以及另外一次外景活动，本次活动以培养学生间合作、交流为主。以培养摄影社成员拍照以及多方面取景等相关问题。也在活动中使成员间配合更紧密，也为将来更多活动或是校内影展打好坚实的基础。

在活动开始前所有成员会在社长统一安排，在规定的时间里到达指定位置，组织部与财务部会对活动所需要经费进行预算，以及对整个活动的有力组织，安排好具体时间与成员安全出行，宣传部进行制作海报等辅助宣传工具，办公室进行详细安排与策划，监管部也会对活动后各项资料进行统计上报学校。所有部门将细则上报副社长从而保障摄影社每一次活动安全、有序、顺利完成。

不论活动以外景还是校内的方式进行，都要以积极的态度参与进去，同时外景活动还要考虑到天气状况和交通状况。如果在校内进行活动，则需要宣传部进行在校内的宣传为保障学生的充分参与和活动的顺利进行。

10.儿童摄影策划 篇十

1、男怕入错行，女怕嫁错郎，意思就是说，男人在创业的时候最忌讳进入自己 陌生的行业，因为你不了解一个行业的时候，很容易失败，当然连锁加盟可能为 我们解决了这个问题，但仍然不能从根本上解决，连锁加盟仅仅是把一种成功的 模式进行复制，这也就是为什么不是所有连锁加盟影楼都会成功的原因，虽然成 功可以复制，但是也需要结合实际，虽然营销和管理模式都是一样的，但是也不 能生搬硬套。如果你是一个新手，你可能觉得无从入手，无法下口，感觉迷茫，没有方向，当你了解熟悉了以后，你会形成自己的观点看法甚至是有特色的营销 之路。那么我的建议就是你首先要熟悉这个行业，了解这个行业，掌握这个行业 的特点。儿童影楼的目标顾客就是孩子，我们开影楼的目的就是赚钱，儿童影楼 消费的决定者是孩子的父母，那么根据这几点，结合你的实际情况可以展开分析。从影楼装修、广告宣传、拍摄技术、拍摄主题等方面进行有利于吸引父母眼球的 策划，重点在于考虑，家长选择影楼到底会从哪些方面进行考虑。

2、对影楼的知名度和形象进行塑造，也就是对产品和品牌的包装和打造。也许 你感觉你是一个小影楼，感觉有点小题大做，其实不然，这两个方面的工作对消 费者来说是很重要的，符合人们的消费规律，当然这已是一项长期而艰巨的工作，一个成功的商人能否成功，就要看他会不会炒作，明星需要炒作，因为他们会被 遗忘，有些人也需要炒作，因为他们需要由此带给他们商机，说白了，需要借助 名气来赚钱，直接告

诉你，所有的策划都离不开炒作，否则就不会有效果。提高 知名度最简单有效的途径就是广告，这也是为什么很多商家花血本进行广告的原 因，打开电视我们可以看到形形色色的广告，而广告力度最大的就是减肥、美容、丰胸、男性产品这些最多。说到这里，大家应该知道广告的重要性了，当然并非 这一个途径可以提高知名度，我们可以把知名度的提高深入到各个行业，各个角 落，这要看一个影楼管理人的经营能力，好多文章提及的异业联盟就是一个很不 错的方法，可能城市会局限这个方法，因为好多县级城市对于异业联盟这点起不

到作用。那么大志就告诉你，你只要本着一个目标开展异业联盟即可，那就是寻 找当地知名的企事业单位商家进行合作，当然在选择这些单位的时候，首先要具 备硬件设施，如果你是一个很小的儿童影楼，尤其是装修和规模，如果很小很一 般，那么就不适合异业联盟需要寻找别的道路。异业联盟都是强强联合，当你要 选择的商家觉得你不是他们要寻找的合作伙伴，或者会降低他们的形象的时候他 们会拒绝和你合作。当然，你也要找准合作点，房地产、大型超市、幼儿园、运 营用品品牌代理商都是我们选择合作的好对象。选择好的合作商家对于提升我们 的形象非常重要。

3、第二点提到，小规模的儿童店在异业联盟上很困难，在经营上也会很困难，唯一的道路就是，积累资金扩大规模，这也是影楼发展的需要，如果你有资金，那么不需要再等待或者融资，直接扩大规模。当然在此之前最好多走动，多学习。多借鉴。之前，我曾经经营过一个很小的影楼，当然说小也不是很小，只是门面很小，我选择的合作对象是本区最高档的德克士餐厅，我们提供的合作条件就是，凡是 在德克士过生日的小朋友，我们均提供免费拍摄生日照的服务，而德克士给我们 提供的就是，在餐厅张贴海报给我们宣传，并且发放摄影优惠卡。这个合作给我的印象最深刻的一点就是，来到我们影楼的消费者都是收入颇 丰的人群，但是我能感觉到他们进店那瞬间失落的表情，也许顾客在来之前，会 把我们的影楼想象的很高档豪华，但是实际上我们的影楼并非如此，这种思想上 的失望直接影响了顾客的消费。他们基本不会加选照片，或者拍摄生日套系，所 以这是一次失败的合作。当然对于提高影楼的知名度和想象来说也起到了很大的作用。但是我的影楼 注定接不了大单，相信很多小影楼的老板都有这个深刻的体会，一个影楼的规模 和档次决定了他们的目标消费群体。有钱的家长不会选择小影楼去消费，而收入

一般的家长也不会去高档儿童影楼。这个道理不难明白，我们没钱的时候不会去 高档酒店，我们成为富翁的时候也不会选择小餐馆就餐。就算偶尔去那也是少之 又少。所以影楼要发展，还是要从根本上解决硬件的问题。否则发展就无从谈起。

4、我曾经给联盟的会员提供过一份策划，这个策划需要投入不少的精力，但是 却不用投入太多的资金。这个策划案子的核心就是解决影楼的客流量和订单的问 题，当然这个策划案子适合中等以上的影楼，装修和规模都算中等。这个案子的核心就是如何将影楼的门市延伸到影楼之外，我是这么做的：

1、建立一个培训教室，房租越低越好，三四楼最佳，如果影楼有足够的空间 那再好不过。

2、组织培训两到三个孕婴知识讲师，所谓的讲师，并非真正的讲师，不过要 你自己去包装而已，可以由本影楼的员工培训，可以外聘。

3、广而告之，免费讲解孕婴知识，这些人群时间富余，相信会有好多人去听。最好联合孕婴用品代理商合作，分摊成本提高形象。

4、重点就在教室墙壁上做文章，做广告，放样册，只要一个孕妇去三次，你 这个品牌基本上就会对她起到很大的影响，而他们就是你的准客户。

5、拍摄优惠卡等其他一些简单的营销方法自己往里运用。这的确不是一个花费很大的案子，你只要针对你的影楼周边的小区、单位进行宣 传就可以了，不要指望宣传整个城市，不要总想着占领整个市场，那基本上不可

能，如果你所在的城市很小，或者所在的区不大，那么可以考虑整个覆盖进行广 告宣传。说到这里，估计大家都明白了我的用意，准妈妈、新妈妈会是你最好的广告传 播工具。你所做的就是做好第一次的广而告之，以及以后的讲课工作。准妈妈、新妈妈有充足的时间和人脉为你宣传。

5、大志在这里再为大家提供一个建议，大家都知道幼儿园每年六一儿童节都会 穿着同样的服装。我们这里是这样子的，不知道其他城市怎么样，就算不是也不 要紧，我们可以让幼儿园接受这一建议，大家知道文化衫的成本是很低的，有条 件的影楼可以免费为幼儿园提供一批带有广告的文化衫，尤其是那些要参加全市 表演的幼儿园，这可是一次千载难逢的广告机会。而成本是很低的。

11.更方便、更有创意的手机摄影 篇十一

为何用手机拍照

就在几年前，很多人都会有这样的经历，因为没带相机而时常会错过一些很好的影像，并因此而感到懊恼。为了避免发生这种情况，通常我们会购买一台轻便型数码相机。但当你带着这台小型相机到处跑了几个星期之后，甚至连去逛商店时都带在身边，很快意识到自己几乎没有用它拍过几张照片。但是，自从把手机升级为苹果iPhone之后，很多人对用iPhone拍照会痴迷到上瘾的程度，无论是旅行还是工作，外出遇到一处漂亮的景色，通常都会立刻掏出iPhone进行拍摄。而且现在，你也可以用它创作富有艺术感的照片了，因为苹果商店里有无穷无尽的照片效果应用程序（APP）可以下载，很多都是免费的，或者只需支付几英镑。

用户只需利用这些手机中的应用程序为照片添加一些创意效果，比如质感或叠加效果，或者调整一下照片亮度和对比度，就可以在短短几分钟之内创作出“大师级别”的手机摄影作品。因为使用智能手机拍摄，你还可以将照片即刻上传至Facebook和Twitter等社交网站，用照片将自己和世界联系起来。在拍摄照片几分钟之后，你就可以将其展示出来，真是前所未有的方便。现在，网上甚至有专门为那些痴迷于手机摄影的人士建立的社交群，Instagram应用程序就是其中之一。2012年4月，Facebook以10亿美元收购了Instagram。它允许用户上传照片，跟踪与访问其他人的照片，还可以对照片发表评论。这个应用程序还提供了很多为照片增加创意效果和边缘效果的选项。Instagram的优点在于，用户不再局限于将自己用手机拍摄的照片进行编辑或上载。你还可以将照片上传至iTunes账户，然后将照片转存至自己的iPhone相册中。剩下需要你做的，就只是选择想要的照片，然后将其贴在Instagram上。这就是手机对摄影的革命。

手机应该拍什么

那么，手机应该拍些什么呢？由于手机尺寸小巧，当你用手机拍照时，被摄者时常会被“愚弄”，以为你是在发短信，因此用手机偷拍很难被别人发现。用户只需举起手机，假装一副正在给别人发短信的样子，然后迅速构图拍摄，就可能获得一张用手机拍摄的夺人眼球的新闻摄影照片。当然，这种拍摄过程没有任何光影技巧可言，但事实上却充满了iPhone摄影的乐趣。这种操作简便、拿起来就能拍的工具，能让你即刻捕捉到想要拍摄的瞬间，而不再需要在摄影包里寻找合适的镜头，然后再将镜头装在单反相机机身上，也不再需要担心是否所有的参数都设置恰当。随着使用iPhone拍摄的次数越来越多，我拍摄这种“快照”的速度也越来越快。虽然我并不喜欢使用“快照”这个词语，但是坦诚讲，用iPhone拍摄的就是“快照”。用手机拍摄的这种画面有些粗糙、没有被编辑的照片，因其画质不够精细，可能不会为你赢得任何奖项。然而，这其中正蕴藏着手机拍照的乐趣。

手机可以安装具有很多图像效果的各种应用程序。它们可以化腐朽为神奇，将你的“快照”转化为令人吃惊的创意影像。使用这些应用程序时，即便你不懂软件编辑的知识，或者从未编辑过任何影像，也会感到用iPhone编辑照片非常容易。类似FX Photo Studio这样的应用程序，可以对照片进行明暗和对比度的调整。Instagram应用程序的最棒之处在于，可以通过程序里的各种工具获得具有创意性花边和颜色效果的照片。从令人着迷的复古效果到高反差的黑白效果，这些功能使用起来真是既方便又快捷。我最喜欢的一个Instagram的功能是选区模糊功能。这个功能好似移轴镜头的效果，只需点击屏幕上任何你想放置焦点的位置，然后调整你希望清晰区域的大小和形状，接着软件就可以自动实现移轴镜头效果。你还可以通过旋转照片的焦平面，创造出更为理想的移轴镜头效果。特别是在人像中，我喜欢使用spot效果功能，将人脸以外的背景完全失焦。（如图1、2、3、4）

街头抓拍

假如你想实现手机的各种相机功能，那么最好外出四处走走，拍些街头照片。iPhone简直就是为偷拍而设计的。小巧而容易抓拍的外形设计，让你很容易从口袋里掏出相机，选择拍照功能后，几秒之内就能拍成一张照片。如果遇到一个惊艳的画面而没有带相机，我们都会为此感到遗憾，但是有了随身携带的拍照手机，无论走到哪里你都不会错过那些稍纵即逝的美景了。

用手机拍照时，人们通常会认为你正在发短信而不是在拍摄，因此这种偷拍是完全不会被人发现的。图5、6、7、8是我在去伦敦的路上拍摄的，全部使用Instagram应用程序编辑。地下电梯、皮卡迪利广场和安静的地铁站等地方，都是完美的拍摄地点，拍摄时不容易被人发现。当然，如果你像我一样以此为乐的话，很快就会发现，一整天拍下来，手机电池就会被耗尽，尤其是你还在手机上编辑照片的话。因此，随身带上手机充电设备很重要，以防手机没电。

运动中的风光照

iPhone的相机功能最适合抓拍迷人的风光照。除了不再需要携带笨重的三脚架、单反相机以及一些镜头外，当迷路了，你还可以用它找路或打电话求救！当然，你还是需要仔细研究将要拍摄的场景。当想着要使用instagram应用程序拍摄时，我就不得不考虑以方构图拍摄这一场景的效果会如何。方构图拍摄风光很是考验拍摄者的构图技巧。有些场景很容易用方构图加以表现，而你更需要多加考虑的是拍摄主体应该置于何处才不会破坏整个画面的平衡。

图9就是个很好的例子，拍摄的是英国巴斯市皇家新月形王宫及圆形广场。看着这座建筑蜿蜒向远方的外形，我稍稍倾斜了一点手机镜头，利用建筑外墙上的带状线条，并让建筑充满几乎整个画面。这使画面中不但洋溢着大面积的建筑细节和暖色的影调，还有活力四射的蓝色天空。最后，通过手机里应用程序的处理，我模糊了画面的边缘，并且让焦点完全处于画面中心，从而让画面有一点移轴镜头拍出的效果。与之完全相反的是图10，在一个阴冷的清晨，我用iPhone拍下了这个名为“北方的天使”雕塑，画面看上去平淡无味。然而，当我把照片放在instagram上，然后尝试了几种“污浊效果”后，照片就有了视觉冲击力，最终确定了这幅照片的画面效果。

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iPhone拍摄特殊效果的人像

不管是外出和朋友聚会，还是一次专门的模特拍摄，iPhone都能够捕捉到很好的人像作品。我平时大多是利用instagram拍摄城市中的一些景物或者偷拍人，很少用手机专门拍摄人像。于是，我决定找一个朋友当模特，专门进行一次手机拍摄人像的尝试。在这种情况下，我们可以放松心情拍摄，免去了考虑平时用单反相机拍人像通常需要注意的一些问题，如“我需要什么镜头？”“该如何给模特打光？”等。iPhone让其变得异常简单，用的是手机上自带的镜头，拍摄时只需要前后移动位置。

手机摄影在用光方面，只需要考虑用不用手机上的闪光灯。显然，你需要注意一下光线来自哪里。比如，如果你把模特摆放在一个很亮的光源前面拍摄，iPhone的测光能力远远比不上单反相机，因此拍摄出的画面要不就是剪影效果，要不就会在模特身后出现光斑或白雾效果。通过instagram应用程序，我得到了四幅迥然不同的人像效果，如图12、13、14、15。四种滤镜的表现效果都很好，唯一遇到的小麻烦是，我需要找一幅很适合做黑白效果的照片。最后，我选定了图14，因为这张照片的原始图像中有大面积的黑色区域，和人物的白色衣服形成强烈反差。

五个最好的摄影应用程序

Instagram（免费）

目前，iPhone和安卓手机用户都可以下载instagram了。这个应用程序用起来简便得让人难以置信，因而已经有超过1400万用户。不仅如此，Instagram还有一个庞大的社交网络。用户不仅可以浏览、喜欢并对别人的照片进行评论，还可以在几秒之内就创作出很好的影像，然后与他人分享。当然，除了编辑手机直接拍摄的图片，你还可以通过登录iTunes账户，编辑存储在网络相册里的图片。

Hipstamatic（付费）

使用基于iPhone的Hipstamatic应用程序拍摄，你只需要选择想要的虚拟照相机，然后构图、拍摄，等手机运算处理几秒钟后，就能够创造出一幅具有复古效果的方构图照片。在下载这个应用程序时，它就提供了很多虚拟相机效果的选择。如果想要获得更有创意效果，还可以在Hipstamatic上直接进一步购买。

Retro Camera（免费）

这个应用程序可以比喻成安卓版的Hipstamatic。Retro Camera提供了5个不同效果的虚拟相机，可以让你再现如宝丽来（Polaroid）、Holga、Lomo和戴安娜相机（Diana camera）拍摄出的影像效果。胶片划痕效果、光晕效果和黑白转换只是这个免费的应用程序能够提供的复古效果中的一小部分。此外，这个程序还具备直接上传至facebook、twitter等社交网站的功能，当然也可以通过电子邮件的方式传给亲朋好友。总之，对于iPhone和安卓手机用户来说，Retro Camera确实是一个很好用的摄影应用程序。

PicFrame（付费）

iPhone和安卓手机用户都可以购买这个应用程序，为照片增加多彩绚烂的花边，并可以创作出多图拼片的效果。它操作起来十分简便，几分钟内就可以把喜欢的手机照片拼合成一张作品。拼合成为一张图片之后，还可以对其中的每一张图进行再编辑。哪些照片放在一起比较和谐、不会出现色彩冲突，这个程序在这方面很实用。通过iTunes账户上传的照片也可以使用这个程序进行编辑。

FX Photo Studio（付费）

这个iPhone应用程序不但允许你直接编辑iPhone手机拍摄的图片，还可以通过登录iTunes账户编辑手机相册里的任何图片。不但可以调整照片明暗和反差，还可以使用“色彩飞溅（Color Splash）”等工具对画面中某一区域中的色彩进行特效处理。此外，它还有很多功能和效果，比如提供了各种富有特色的文字功能，可以将文字叠加到照片上，并且可以改变字体大小、旋转文字，获得十分复古的效果等等。