朱自清散文的情理美人情美

朱自清散文的情理美人情美（通用3篇）

1.朱自清散文的情理美人情美 篇一

朱自清散文的造型美

朱自清散文造型美的特征，在给我们艺术享受的同时，也启迪我们如何才能把散文写得更好。下面一起来看下!

我们在读朱自清的散文，如《绿》、《春》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》等时，一个突出的感觉是文章的“逼真”、“如画”，使人有身临其境的感觉。其语言描绘事物的形状、色泽能栩栩如生、历历在目;摹声拟响，惟妙惟肖;抒情写神，情真意切，丝丝入扣;能够从视觉、听觉、嗅觉、触觉等各个方面，激发读者的联想和想象，再现事物具体、可感的形象。这样的语言形象、生动、传神，具有造型美。

民国大学问家王国维先生在其名著《人间词话》中曾提出一个评价作家作品的标准：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无矫揉装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。”朱自清的散文，可称之为“大家之作”，其言情则沁人心脾、其写景则豁人耳目，根源就在于朱自清对生活的观察细致与传神描绘，其见者真，其知者深。

朱自清散文的造型美，首先表现在语言的真切描绘上。语言，不像绘画，它是一种间接表述形象思维的工具。语言本身不能直接显示实体形象，必须通过语言诱发读者的联想和想象，在读者头脑中再现思维的形象。因此，语言描述性的强弱决定了语言形象性的高低。晋代陆机在《文赋》中提出：“虽离方遁圆，期穷形而尽相”，把语言准确描绘事物的形态、相貌作为写作的最高原则。刘勰在《文心雕龙·物色》篇中进一步论述道：“自近代以来，文贵形似。窥情风景之上，钻貌草木之中;吟咏所发，志惟深远;体物为妙，功在密附。故巧言切状，如印之印泥，不加雕削，而曲写毫芥。故能瞻言而见貌，印字而知时也。”刘勰认为，语言的描写确切，来源于作者观察的精细;具体描述应与客观事物的特征“密附”，达到“毫芥”毕现，完全符合客观事物的特征。

朱自清的散文语言描述性极为鲜明，他善于以准确、凝炼的语言确切、精细地描绘事物的形状、色泽、音响、质地等，使人读了如见其形，如闻其声。

走到山边，便听见花花花花的声音;抬起头，镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了。我们先到梅雨亭。……瀑布也似乎分外的响了。那瀑布从上面冲下，仿佛已被扯成大小的几绺;不复是一幅整齐而平滑的布。岩上有许多棱角;瀑流经过时，作急剧的撞击，便飞花碎玉般乱溅着了。那溅着的水花，晶莹而多芒;远望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着。据说，这就是梅雨潭之所以得名了。但我觉得像杨花，格外确切些。轻风起来时，点点随风飘散，那更是杨花了。——这时偶然有几点送入我们温暖的怀里，便倏的钻了进去，再也寻它不着。 (《绿》)

朱自清这段关于“梅雨潭”的描绘，充分体现出他语言的造型美的特点。未见其形，先闻其声，闻其声后即见其形，由远及近，逐步展现出瀑布的各个侧面，形成一幅不断变化着的立体画面。“花花花花”，四个字重叠摹声，使人觉得悦耳动听，富有节奏感，也给人一种长流不断的感觉。“镶在两条湿湿的黑边儿里的”这句中用“镶”而不用“处在”、“卡在”，形象地写出了瀑布远观的静止状态。“两条湿湿的黑边儿”更是黑白分明，突出了远观的装饰美，视觉形象美好而鲜明。“一带”是写瀑布的平展形状，“白而发亮”写出瀑布远观的光泽。然后，由远及近，声音分外响，形状也发生了变化。“瀑布从上面冲下”，一个“冲”字写出瀑布奔流的气势;以“绺”形容瀑布，可以看出此时可以分辨出千丝万线的水流，与上文远观的平整光滑的感受不同了。接下来更细致地描绘出瀑布撞击到岩上棱角时的情况：“飞花碎玉般乱溅”，写出水滴溅到人身上的情景，赋予水花以灵性。整段文字，以出神入化的语言，细致入微地摹形绘声，描绘出一个令人神往的立体的大自然景观，给人以巨大的艺术享受。

朱自清的散文语言描述性，特别值得一提的是他善于以文字作画涂色设彩，使画面气韵生动，具有传神的色彩造型美。他的散文善于根据抒情写意的需要，或浓墨重彩，或素妆淡彩，正是“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。

“梅雨潭”的绿，呈现为丰富多彩的`色泽美，那绿是“滑滑的明亮”的，“有鸡蛋清那样软，那样嫩”，“宛然一块温润的碧玉，只清清的一色”，“仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的”。这绿色令人感觉温润而舒畅，充满了灵气与生机，使人心醉而神迷。

朱自清写夜景也能挥洒色彩，渲染出不同情调的夜色：

月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子与花上。薄薄的青雾浮起在这荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样，又像笼着轻纱的梦。

这是《荷塘月色》中的月夜，月亮的纯净、柔和遍布纸上，荷塘的绿色，染得雾也变成青色，的确给人以“笼着轻纱的梦”的奇妙感觉。

朱自清不仅以富于变化的带有色彩的语言描绘事物本身的色泽，而且令人叹服的是他能给原本无色的事物敷彩涂色，写出事物的神韵：

雨是最寻常的，一下就是两三天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶子却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。(《春》)

雨本无色，但雨中的树叶“绿得发亮”、小草“青得逼眼”，春雨像烟雾笼罩着大地的一切，连明亮的灯光，也在烟草中染成了“黄晕”，借树叶、小草、灯光的色彩来渲染春天的细雨，于是春雨也变成色彩缤纷的雨了。

朱自清散文语言的造型美还表现在对动词的准确选用上。古人“炼字”、“炼词”常常是在动词的选用上下足功夫。有人甚至说：“一个使用得好的动词，可以使一千个形容词相形见绌。”动词使用得精当，可以传达出所描绘事物的神韵。

“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩地，绿绿地。”(《春》)这里用“钻”字，而不用“长”或“冒”字，因为“钻”字写出了春草冲破土层的挤劲，表现了春草旺盛的生命力。

“树缝里也漏着一两点路灯光，没精打彩的，是渴睡人的眼。”(《荷塘月色》)一个“漏”字确切地描绘出路灯光线黯淡，树叶左遮右挡，几乎看不见路灯的情景，更衬托出荷塘环境的幽僻。

“这个亭踞在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的，仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。”(《绿》)这一段文字，将静态的梅雨亭，化成动态的苍鹰，又以一个“浮”字，化静为动，既写出梅雨亭“上下空空儿的”，似凌空而飞的气势，又准确地写出梅雨亭静止不动的特征。这些动词，准确传神，言有尽而意无穷，十分耐人寻味。

“这么着每样吃点儿也并不太多。要是有饭局，还尽可以从容地去。但是要老资格的茶客才能有这样的分寸;偶尔上一回茶馆的本地人外地人，却总忍不住狼吞虎咽，到了儿捧着肚子走出。”(《说扬州》)

这段描写人物的白描文字，以准确的动词，活灵活现地展现出人物的神态。一个“捧”字，把那些没有经验的茶客，为扬州茶馆的小吃所吸引，直吃到实在吃不下去，撑得“捧”着肚子走路的形神活画出来，令人读后忍俊不禁，哑然失笑。

清代大才子袁枚在其名作《随园诗话》中说：“一切诗人，总须字立纸上，不可字卧纸上。人活则立，人死则卧：用笔亦然。”朱自清的散文语言，字字“立”，句句活，鲜明生动、形象，具有极强烈的造型美，塑造出了一个个形、声、色、味毕现的立体画面，具有出神入化的艺术魅力。

朱自清散文造型美的特征，在给我们艺术享受的同时，也启迪我们如何才能把散文写得更好。要想使散文达到造型美的境界，一定要有细致观察和精细描摹的功夫，这就要求写作者要潜入生活中，作一番细致入微的调查、研究和品味，然后用充满灵性的传神的语言表达出来，唯有如此，方能使文章“立”起来，紧紧地吸引读者的注意力。

希望大家能通过朱自清先生散文的阅读，汲取更多的艺术手法和宝贵的写作经验。

2.朱自清散文的情理美人情美 篇二

一篇好的文章往往是一首优美的乐曲。朱自清散文语言的音乐美在于:

一、节奏生动、整齐之美

刘大槐说:“文章最要节奏, 譬之管丝繁奏中, 必有希声窈渺处。”[1]“希声”是乐声中的“至微之声”, 用以比喻文章的节奏。朱先生很赞赏他的主张, 并加以具体发挥:“领悟文字的声音节奏, 是一件极有趣的事……我读音调铿锵、节奏流畅的文章, 周身筋肉仿佛做同样有节奏的运动;紧张, 或是舒缓, 都产生极愉快的感觉。”

(一) 采用长短句的句式, 运用回环、反复、详略呼应等修辞方式来调节语言的节奏, 为表现题旨服务

“这是袭击, 也是污蔑, 大大的污蔑!我因了自尊, 一面感到空虚;一面却又感着愤怒。于是有了迫切的国家之感。” (《白种人——上帝的轿子》) 这里用短句和“详略呼应”造成了快而强的节奏, 有力地表达了作者心中的愤怒情和耻辱感。还有“抗战的中国在我们的手里, 胜利的中国在我们的面前;新生的中国在我们的望中, ……中国要从工业化中新生, ……中国要从民主化中新生, ……中国要从集体化中新生, ……”由于运用了大量的“错综式反复”“排比”, 造成了很有气势的节奏, 很好地表现了作者憧憬新中国的那种热诚的心情。又如:《春》的节律, 活泼而又平和, 富于变化而又不失稳妥。文中大量使用三音节词语:“嫩嫩的, 绿绿的, 园子里, 瞧去一大片一大片, 满是的”, “可别恼, 看:像牛毛、像花针、像细丝、密密地斜织着”, “在乡下、水路上、石桥边……”。这些三音节词语的特点是十分活泼流畅的, 它们穿插文中, 使得全篇始终有一种流畅欢快、欣欣向荣之感, 读了它好似按到了春天那扑扑欢跳的脉搏。三音节词虽然跳跃活泼, 却易使文章失于平稳, 为克服这一弊端, 作者运用了反复的修辞方式, 使三音节词成对出现, 这就符合了现代汉语成双成对的特点, 使人于活泼中更觉其平稳。

(二) 通过排偶、排比和对偶句式的运用, 语言更加整齐流畅且富有节奏感

我们在朱先生的散文中, 经常会发现排偶句式。例如:“燕子去了, 有再来的时候;杨柳枯了, 有再青的时候;桃花谢了, 有再开的时候” (《匆匆》) , “红的像火, 粉的像霞, 白的像雪” (《春》) 。

这种语句, 观之整齐匀称, 读之连贯通畅, 听之节奏明快, 品之回味无穷, 具有一种独特的风采和韵味。

排比句式的妙用, 也是朱自清散文语言音乐美的一种表现形式。如《匆匆》一文中写到:“于是——洗手的时候, 日子从水盆里过去;吃饭的时候, 日子从饭碗里过去;默默时便从凝然的双眼前过去。”

作者并未提出一副“要珍惜时光”教训人的面孔, 而是通过“洗手”“吃饭”“默默”这样一些日常生活细节, 却给人以“时光催人老”的紧迫感。这种排比复迭的句式, 节奏和谐, 铿锵悦耳, 读来就像听古典乐曲《阳光三叠》一样余音袅袅, 韵味无穷。

二、声调悦耳, 抑扬顿挫

中国古典诗歌和骈文很讲究平仄、押韵, 现代散文当然不可能也不必那样。但平仄和收韵的适当注意还是能有抑扬起伏、回环变化的声调之美。朱先生的古文功底很深, 所以他往往能“不经意地注意”到这个问题。如写“梅雨潭”, 作者抓住了潭的特色——“绿”, 以“绿”为题, 以“绿”为眼, 以“绿”为中心, 甚至连句子末尾的字也大量收于与“绿”相同或相近的“i、u、ǖ”韵 (如:布、低、体、底、气、意、主、去、缬、肤、举、女……) , 当然, 真相收韵于“绿”的就更多了。

(一) 语气词和叹词的准确适用, 使语言的音调蕴涵了深情

“那一个夏天他病的时候多, 你成天儿忙着, 汤呀、冷呀、暖呀, 连觉也没有好好儿睡过。哪里有一分一毫想着你自己。” (《给亡妇》) 如果去掉这四个“呀”, 只说“汤、药、冷、暖”便要大为失色。“失”在何处?这就是失掉了“忙着”时的气氛, 失掉了作者带着深挚之爱的埋怨的口气, 失掉了音乐美。

利用语言的强弱和句式落错有致的变化, 构成语言的抑扬顿挫的音乐美感, 这也就是朱自清先生在散文语言上的一大特色。

声调的平仄相同或相对, 构成语言的抑扬之美, 这是诗人写诗常用的艺术手法。朱自清既是散文家, 又是诗人, 在散文创作中, 他是很注意平仄格式的。例如:“淡淡的月, 疏疏的林”, “去的尽管去了, 来的尽管来着”等, 都充分注意了平仄的相同和相对, 又仿佛是顺手拈来, 不着一点痕迹, 琅琅上口, 趣味无穷, 是诗化了的散文语言。

(二) 拟音词和叠词错落有致的搭配, 也显抑扬顿挫的音节美

声音之中有美的感人力量, 语言借助于声音, 让声音和语言发生关系, 可以作为一种强烈的表情达意的手段。在朱自清的散文里, 我们清楚地看到了这一点。他在模拟声音时, 可以做到形象逼真;在描绘声音时, 能够激起人们的音乐美感, 在语言里寄托着情感。

《匆匆》里的阳光是“斜斜”的, 它“轻轻悄悄”地挪移, “我”“茫茫然”旋转, 时间去得“匆匆”, 它“伶伶俐俐”地跨过, 这些叠字的运用不仅达到视觉的真实性, 而且达到听觉的真实性, 表现出作者追寻时间踪迹而引起的情绪上的飞快流动, 有一种情和景自然地融合在一起的抑扬顿挫的美感。

三、音节匀称, 和谐之美

朱自清散文的语言音节和谐动听在善于运用“重叠式”, 中国古代诗文, 尤其是宋词、元曲里运用较普遍, 它具有和谐悦耳、活泼自然的音乐美。

有人统计过《荷塘月色》中用了26个叠词, 用得非常的得体, 而没有丝毫的复沓。例如:形容“荷塘四面长着许多树”时, 不用“蓊郁”, 而用“蓊蓊郁郁”。既加强了夜的寂静, 塘的幽静, 心的不宁, 这种情景交融的气氛, 又使语言增加了和谐的音乐美。

他的《莱茵河》一文中单音节词, 双音节词的搭配互对, 更为讲究。如:“马克思与考勃伦兹之间, 两岸山上布满了旧时的堡垒, 高高下下的, 错错落落的, 斑斑驳驳的, 有些已经残破, 有些还完好无恙。这中间住过英雄, 住过盗贼, 或据险自豪, 或纵横驰骋, 也曾热闹一番。现在却无精打采, 任凭日晒风吹, 一声儿不响。”

这儿“高高下下”“错错落落”“斑斑驳驳”, 三个形容词叠词连在一起, 音节匀称和谐。“住过英雄”“住过盗贼”, 两个双音节的动词“住过”互对, 两个双音节的宾语“英雄”与“盗贼”相对, 音节匀称韵律和谐。“或据险自豪”, “或纵横驰骋”, 两个单音节的“纵横”“驰骋”相对, 也给人音节匀称和谐之感。

综上所述, 我们读朱自清散文的语言犹如听柔和婉转的轻音乐, 又如欣赏玲珑剔透的象牙雕, 给我们以美的享受, 美的陶醉

摘要：本文认为朱自清散文具有真淳的情趣美和超乎寻常的语言美。朱自清散文语言具有音乐美、形象美、新鲜美、口语美。笔者试从其音乐美三个方面加以探讨:一、节奏生动、整齐之美。二、声调悦耳、抑扬顿挫。三、音节匀称、和谐之美。

关键词：节奏生动,抑扬顿挫,音节和谐

参考文献

3.浅谈朱自清散文的意境美 篇三

朱自清先生的散文，有着缜密精巧的构思，玲珑剔透的结构，质朴凝练的语言，缜密真挚的情致。这些，无疑是构成他“文章之美”的因素。但是，主要因素正如郁达夫所说，是“贮满”着的“诗意”。

诗意，用杨朔的话来说，就是使人“动情的事”。作家把自己感到“动情的事”传递给人们，使之受到感染并产生共鸣，要求和方法是多方面的，创造诗意的艺术也是极为丰富的，其中之一就要看作家驾驭艺术技巧如何。如比喻，是一种修辞手法，其实也是一种艺术表现技巧，它对作品“诗意”的创造有着不可低估的作用，大凡有艺术才能的作家、艺术家都素谙比喻技巧。难壮之声，难描之形，难绘之景，难传之情，一旦到了他们的作品里，就是声如耳闻，形如目睹，景如亲临，情同深受，出现一个潇洒幽深迷人的意境。究其底，多是比喻技巧使如此。

朱自清先生运用比喻艺术创作出散文的诗意，给人的美感是多方面的。

一、形象美

文学艺术作品必须具有可感的生动形象，唯其如此，才能获得持久的艺术生命。作为散文，特别是写景寄情的散文，既要有情，又要有形，这就是作家的功力。朱自清先生的散文，不仅潜隐着一种缠绵、委婉、深沉的情感，同时，他凭借精妙的比喻艺术为我们勾描出一群栩栩如生的美的形象。

以质实之物比质实之物，给人一种形象美，这在朱自清的散文中，俯拾皆是。在《春》的结尾，作家这样写道：春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，她领着我们上前去。

春天，她无形、无声，是“空灵”之物，一些人要描出春天的形象，是多么困难，而朱自清写出来了，把春天的美附丽于“刚落地的娃娃”的勃勃生气美，“小姑娘”的艳丽容颜美，“青年”的健壮美。使抽象的“春天”有形、有色、有神、有情，喷射出诗意的光辉，写物附意，扬言切事，淋漓尽致地抒发了对春天无比热爱和热情赞美的感情。

二、绘画美

古人有“诗中有画，画中有诗”的美谈。能绘出影像的是画，透出神韵的是诗。好的画和好的诗总是相辅相成、浑然一体的，朱自清写的虽是散文，却与诗画有异曲同工之妙。他的散文，有绘画的色彩美，也有诗的韵味美。不过，后者是融于前者，耳自然流出来的。在《春》中有这样的描写：

桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你……还眨呀眨的（略）读了这文字，你仿佛置身于万物复苏、争奇斗艳的春天之中，又仿佛在欣赏一幅清新明朗的水彩画。这幅画，远处可见五彩缤纷的花色，近处可听蜜蜂的低吟，上有蝴蝶的翻飞，下有野花活泼俏皮的眨眼。远、近、上、下、浓、淡、燥、湿，虽是信笔点染，却尽得风流。

三、音乐美

音乐是以其特有的节奏旋律来打动人心，感染人的，从而获得艺术的美丽。好的音乐，总给人以余音袅袅、绕梁三日的美感。

四、含蓄美

汪洋奔放、直抒胸臆的诗是美的，余味曲涩、含蓄蕴藉的诗更不失为美。诗为什么要含蓄？这是由生活决定的。生活本身存在着含与露、隐与现、曲与直的现象。同时进行艺术欣赏的人们，是主观能动的。不希望作家、艺术家把话说尽，一览无余，而是要他们创造出“含而不漏”的妙境，以便为人们提供想象和再创造的天地。含蓄，非诗独有，散文亦然。例如，在《荷塘月色》中有段描写：曲曲折折的荷叶上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的……，而叶子却更见风致了。

读这段文字，顿生一中隐约的朦胧的含蓄美，象交织着一首淡淡喜悦、淡淡哀伤的温柔的小夜曲，多么神秘的幽玄的情景啊~有余昧、有余情，具有咀而“味之不尽“的含蓄美。