凝聚民族之魂

凝聚民族之魂（精选8篇）

1.凝聚民族之魂 篇一

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民族之魂

作者：湖北考生

来源：《课外阅读》2007年第12期

血脉中流淌的是中华民族赐予的光荣，长江、黄河交织成几千年历史的经纬。

我们的文明，以汉语为载体的中华文明便是这样地冲出了宇宙与变迁，绵延了中华九百六十万平方千米的土地，横跨千年的时空，为我们世代所传承，所发扬。

汉语是我们的民族之魂，它可以很豪迈很大气，亦可以很精致很婉约，它可以写出“大江东去，浪淘尽千古风流人物”的苏式感慨，亦能传达“守着窗儿，独自怎生得黑”的李式风情。这是无论多优秀的外文译制品所无法企及的高度与深度。

因为，汉语承载了中华儿女的魂呢!它不仅是“母语”两个字那么简单，我们的母辈，祖辈经历泛黄的历史所赐予我们的是“母语”背后沉沉的文化使命。

楼兰古国消亡了，玛雅文化消亡了，古巴比伦文明亦消亡了，文明的缺失是因为语言的覆灭，语言丧失了载体便渐渐葬于荒漠中干涸的河床与幽幽的叹息。

汉语言文明是博大而沉重的民族责任，在西方文化无止境地涌入街头巷尾时，在“三国”与“论语”相继被戏说时，在全球化的呼声下学英语的浪潮正天翻地覆时，小学课堂内的“白毛浮绿水，红掌拨清波”反而显得弥足珍贵，英语培训机构满街遍是，可怎寻不到一个国学教授机构?

这是前进中的市场化快餐，还是，一个大国的浮躁，抑或，是百年后文化断层出现的民族悲哀?

母语——汉语教给我们的，怎又仅仅是与人沟通，交流。母语不是工具，而是任何一个时代都不能失却的民族的骨气与精髓!

让我们重拾古文的经典吧!让我们运用汉语所真正给予我们的扁担，去挑起历史的竹简一捆捆，真正进入原味的古籍，去寻找一个民族的伟大复兴之道，一个大国的崛起之途。

汉语的传承是每一个中华儿女生来就应向祖辈们许下的承诺，不要让昔日繁盛的古国衰落的故事重演。这庄重的承诺将是我们一生所肩负的重担，它让我们在历史中找到珍贵的内核，让中华民族重新屹立于世界之巅!

2.凝聚民族之魂 篇二

新《语文课程标准》对一二年级学生写字的要求是“要掌握汉字的基本笔画和常用的偏旁部首, 能按笔顺规则用硬笔写字, 注意间架结构。初步感受汉字的形体美。写字姿势要正确, 字要写得规范、端正、整洁, 努力养成良好的写字习惯。”

俗话说得好:“好记性不如烂笔头”“眼见千遍, 不如手写一遍”。的确, 写字在学习经历中, 有着举足轻重的地位, 心理学家研究证明, 写字是学习者调动眼、耳、口、脑、手多种身体器官来认识新事物, 掌握新知识的过程, 在这个过程中, 各个器官都有独特的作用, 所以说一个人的写字过程也是锻炼身体、修身养性的过程。同时, 作为语文能力的重要方面, 写字教学是必不可少的。

如何指导学生认真的写出一手好字呢?这就要求教师从备课到讲课, 从课内到课外, 从写字课到其他学科的课, 各环节都要扎扎实实地渗透书写训练, 时时都应有较强的书写训练意识, 最主要的是突出一个“导”字。

首先, 要开导学生认识写字的重要性。写字是一项重要的语文基本功, 对于提高学生的文化素质起着非常重要的作用, 必须从小抓起, 同时教师还要激发学生的写字兴趣, 给他们讲古今中外书法家的故事, 参观书法展览、欣赏汉字优美的线条、感悟汉字生动形象的寓意……

其次, 教师要认真指导学生写字, 教会他们写字的方法和技巧, 培养学生良好的写字习惯。这应从以下几个方面做起:第一, 常规性指导;第二, 基本笔画的指导, 分单一笔画的练习;第三, 间架结构指导;第四, 及时、详细、精彩的评价。

最后, 为了规范学生的写字本, 只给学生准备两个本子, 一个专门用来课堂上的书写, 另一个专门用来写每天晚上的作业。这样孩子的写字情况, 就一目了然。在小学汉字书写教学中, 我一直遵循如下几点做法。

(1) 每节写字课后, 把学生本节课写的字收上来检查。每个字都有顿笔并且占格, 也就是笔画有力、结构合理, 才算过关了, 本子才能交上, 不过关的, 要给学生指出哪个字哪个地方不行, 再回去改, 改好才收下, 同时, 有时针对学生的书写情况给出不同的批语, 有鼓励的, 也有期待的。

(2) 白天学过的字, 要求学生晚上再以作业的形式写在作业本上, 不要求多写, 只要求把字写认真, 每天晚上布置写的字不超过20个。对每天晚上的作业每个字都画圈评价, 再根据画圈情况评出一二三等, 将分别得到三星两星一星, 接着在班上通报表扬。如果看到当天晚上的作业有学生达不到既占格又有顿笔的要求时, 课堂上就要请他再临写一个, 下课后再收上来看。这样每个学生的字, 都能得到进步。

(3) 为了让学生始终保持写字的兴趣, 我时常适时地评选“写字小明星”“优秀作业小明星”, 并给小明星们发奖以及照相, 再上传到我专门为我班学生家长建立的QQ空间的相册里面, 这样家长和学生对写字的积极性更高了。

(4) 在写字教学中根据学生思维的特点, 引导学生想象, 帮助他们把抽象的、符合具体形象的想象落实到每一个汉字的每一笔上。写字过程中还要善于发现学生的闪光点, 及时对学生的作品加以肯定。还可以让学生将自己喜欢的格言、诗句等以作品的形式写出来, 让学生自己品评, 感受胜利的喜悦。教师真诚的鼓励, 有时好似暖暖春风, 在学生的内心漾起乐于写字的、要写好字的波浪。同时, 写字对学生识字, 记忆字形, 理解字义, 掌握词汇, 也有着极大地促进作用。

总之, 认真工整的书写, 不但有利于学生扎实地学好汉字, 也有利于其他学科的学习, 更能影响并改变学生, 对学生的全面发展起到积极的促进作用, 还可以提高学生观察能力、欣赏能力、创造能力, 提升学生的品味, 形成学生自己的特色。因此, 在小学语文教学中, 要加强对汉字书写的教学。

摘要：汉字——中国的瑰宝, 汉字一直贯穿于整个小学阶段的语文教学过程中, 但是随着信息时代的到来, 汉字书写的重要性越来越被忽视, 本文就文字的重要性进行鲜明的阐述, 特别是对汉字的书写, 进行了深层次的论述。

3.砖石凝聚奥运之魂 篇三

1992

巴塞罗那奥运会

设计师：矶崎新

这位两鬓白霜的耄耋老人叫矶崎新，除了设计1992年巴塞罗那奥运会圣乔治宫体育馆以外，他也设计了2006年都灵冬奥会Palasport体育馆。2020年东京奥运会原设计被否，他是其中反对呼声最高的一位，曾联合多位设计师联名上书抗议。矶崎新是日本本土有名的后现代主义建筑大师，与黑川纪章、安藤忠雄并称为日本建筑界三杰，荣获了包括英国皇家建筑师学会金奖、日本建筑学会奖、威尼斯双年展金狮奖在内的许多大奖。矶崎新把自己描述为“一个自由的人”，认为自己与大都市有着某种距离，并称未来的城市是一堆废墟，既会消失也会重生。他希望建筑是沉默的艺术，而不是消费时代培育建筑垃圾的温床。

在他为人津津乐道的作品中，也有不少被建筑界熟知的国内建筑，例如深圳图书馆和深圳音乐厅便出自他手，并展现了他众多设计风格中的一种：喜欢用大面积的玻璃和梁柱作为材料，创造出棱角分明、明净纯粹的感觉。

圣乔治宫体育馆

1992年奥运会的主要场所之一，举办艺术体操、手球决赛和排球决赛，最多可容纳17960名观众。在奥运会结束的10年内，这一综合性场馆还举办过不少体育活动，常作为当地足球队与橄榄球队的主场；另外还举办各种文娱活动，一度成为麦当娜等主流艺人在当地开唱时的首选，10年来逾4000场演艺和体育活动，为该场馆实现了商业盈利。

代表作品

1.群马美术馆 2.米兰城市生活塔 3.上海喜马拉雅中心

2004

雅典奥运会

设计师：圣地亚哥·卡拉特拉瓦

Santiago Calatrava

西班牙著名建筑师圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）也是备受争议的建筑师。除了2004年雅典奥运会主场馆，其他作品主要有世界各地众多的桥梁、火车站和艺术类建筑物。他拥有建筑师和工程师的双重身份，在把建筑美学与力学工程设计相结合的同时，也在自然生物体中寻找着灵感：包括人体的骨架、循环系统以及皮肤的活动与生长方式等。

精巧的顶棚是该奥运主场馆设计的亮点，覆盖了场馆里绝大部分座位，因为考虑到了当地天气原因，顶棚可以保护大多数观众不受日晒雨淋。这个顶棚拥有3个世界纪录：最大的露天体育场顶棚，最大的透明顶棚，以及最大的一块在体育场落成之后才安装上去的顶棚。顶棚采用模克隆塑料板材制成，散发蓝色光泽像极了希腊蓝色的天空。设计师称灵感是来源于拜占庭建筑，穹顶、蓝白基调源于爱琴海及其诸岛。但该场馆如今由于受到希腊经济影响，处于被遗弃的状态，利用率很低，人迹罕至。

代表作品

阿拉米罗大桥、奥伦塞千禧桥、玛格丽特·亨特·希尔大桥、沃兰汀步行桥

巴伦西亚科学城，是圣地亚哥·卡拉特拉瓦在他的家乡巴伦西亚建造的一个科学博物馆和天文馆建筑群，由3个部分组成，分别是：1个天文馆、1个科学馆（菲利佩王子艺术科学宫）、1个歌剧院（索菲娅王后大剧院）。

毕尔巴鄂机场航楼

丹佛国际机场南航站楼

里昂国际机场铁路客运站

里斯本东方车站

密尔沃基美术馆

2008

北京奥运会

设计师：赫尔佐格Jacques Herzog德穆隆Pierre de Meuron

不会遵循某一种风格，也不会刻意与谁区分，他们的建筑随性而成，也随心。这对建筑界的好搭档喜欢思考每个独立建筑的文化含义，在他们合作的约40个大型建筑作品中，都赋予了建筑与独特文化的联结。

中国国家体育场

中国国家体育场，也就是能容纳下91000名观众的“鸟巢”，意指孕育生命和寄托希望，是为2008年奥运会而建的主体育馆，防水和耐火皆为1级，抗震达8度，与其他可以拆除的奥运建筑不同的是，网状格“鸟巢” 相对固定长久，使用大量的钢材料焊接而成，加贴一层半透明膜，通过漫反射使室内光线更加柔和。绿色环保的理念更多应用在节能设计和雨水回收系统上：再生地热能和太阳能光伏发电技术使能源得到高效利用；收集起来的雨水最终变成了可以用来灌溉绿化、冲洗跑道、消防用水等。

代表作品

1.泰特现代美术馆——发电厂改造，高耸入云的大烟囱是它的标志。

2.日本东京Prada旗舰店——数以百计的菱形玻璃组成的巨大水晶。

3.美国加州的多纳米斯葡萄酒厂——当地玄武岩蓄热将白天和夜间的温差平衡起来，更利于对酒的储存和酿造。

4.德国埃伯斯沃德技工学院图书馆——丝网印刷术将历史照片印刷在外墙（混凝土和玻璃）上，使得不同的材料具有了统一性。

2012

伦敦奥运会

设计师：安尼什？卡普尔 Anish Kapoor

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安尼什？卡普尔Anish Kapoor是一名英国籍的印度设计师，他的印度父亲和犹太母亲在他几个月大的时候举家搬迁到了英国。除了喜欢创作石雕和镜面作品，他还创新采用了红蜡作为材料并有不少夺人眼球的设计。Anish Kapoor平时在由旧奶牛场改造的工作室里进行创作作，20多年后工作室才又重新改造了一番。

安赛乐米塔

2012年奥运会上除了有伦敦碗，还有曾让英国民众痛心疾首的“纠结塔”。这座叫安赛乐米塔的大型红色建筑，坐落在“伦敦碗”旁边，高115米、总投资1910万英镑、耗费2000吨钢铁。为了给东伦敦带来一些旅游人气，如今这些红色钢管上修了世界上最长且最高的滑梯隧道，从塔顶到地面滑下来只要40秒，但温馨提示是要穿厚裤子。

代表作品

1.Sensational Body preparing for Monadic Singularity

2.芝加哥千禧公园之云门

3.Anish Kapoor工作室

2016

里约奥运会

瑞士建筑设计公司RAFAA

Zaha Hadid在2002年曾是RAFAA的一员，如今该公司设计出了这座名为太阳能城市水塔Solar City Tower的惊人建筑，为2016年里约奥运会创造了一个高达105米的悬空瀑布。太阳能水塔在白天能为城市和奥运村产生能量，过多的能量会用来把海水抽至塔顶；到了晚上，水可以再次释放，在涡轮机的帮助下，为夜晚供电。建筑里头有露天剧场、礼堂、餐厅和商店，还有许多娱乐设施包括高空弹跳和高空行走，行走在顶楼的玻璃空中走廊中，除了可以感受瀑布，还可以360°无死角环视美景。

2020

东京奥运会

设计师：扎哈·哈迪德 Zaha Hadid

扎哈·哈迪德，女爵士，英国，皇家注册建筑师、建筑学试验领域里的狂热分子，她对当今建筑文化最大的贡献在于促进了空间连接技术的发展。其作品既涵盖各种大型商业建筑，也不乏住宅社区和内部装饰。一直以来，扎哈·哈蒂德在学术界和公众中都备受瞩目，设计之余也到世界各地任教授课。

她所设计的工程中，少不了提到中国北京SOHO城和广州歌剧院，流线型的设计一直是扎哈·哈迪德的拿手绝活。除此以外备受赞誉的还有现代感强烈的罗马21世纪博物馆，德国莱比锡的宝马公司工厂，米兰的citylife公寓等。从2004年开始，扎哈·哈迪德平均每年都斩获近十个国际大奖，甚至在2014年一年就拿下高达19个奖项。

可惜的是，扎哈3月底在迈阿密因心脏病突发，永远地离开了我们。

被放弃的艺术

3年前在东京2020年奥运会场馆的设计投标中，设计界女魔头扎哈·哈迪德在46个阵容豪华的设计团队胜出，她的设计风格颇具未来感，场馆整体呈流线型，有数个椭圆形和水滴形开口，观众恍若乘坐宇宙飞船。但不断飙升的预算是整个项目最终被放弃的最重要原因，2520亿的预算甚至超过了前5届奥运会的总和2480亿。

PS：之后日本重新投标并选择了本土设计师隈研吾担纲设计，扎哈·哈迪德也在同一时间发表了声明，称中标方案和自己的原设计方案“惊人的相似”，指责其在体育馆流线设计、布局和座位排列等方面都借鉴了自己团队的设计。

2020

东京奥运会体育馆

设计师：隈研吾

隈研吾，1954年生于日本神奈川县，在业界以“负建筑”、“隈研吾流”著名，其中在北京的“长城脚下的公社.竹屋”就是他“负建筑”中的一个代表作品。隈研吾排斥庞大而不可逆的长久性建筑，而更追求使用因地制宜使用的天然建材，与自然融为一体的“弱建筑”。

和风禅意

2020东京奥运会体育馆的新提案中，隈研吾的设计获最终定夺，该设计巧妙地选择了展示奥运会30年后的景观：其中形似“汉堡”的场馆被茂密的树林环绕，绿意与场馆共存。屋顶采用了扇形放射状的镂空木架结构，呼应了日本传统建筑中的美学传统，与前方案的抽象现代设计形成鲜明反差。场馆能容纳68000名观众，整体结构以木和钢为主，预计耗资约1490亿日元（约79.2亿人民币）。作为又一个“隈研吾流”作品，延传的就是他那散发日式和风与东方禅意的设计理念，隈研吾偏爱自然的绿色环保建筑材料，以及对水、光、空气的充分利用，在之前他设计的各国文化展馆中得以窥见。

4.自强自立,树民族之魂 篇四

天行健，君子以自强不息，地势坤，君子当厚德载物，自强不自立便是每个大学生应该学习联系的第一件事，第一次排队打饭，第一次洗衣刷碗，第一次掌握财政大权，第一次开始了解生活的艰辛，这许许多多的第一次，都告诉我，我不再是从前那个依靠父母的小孩子了。海不辞水，故能成其大；山不辞土石，故能成其高；明主不厌人，故能成其众，士不厌学，故能成其至。正所谓千里始足下，高山起微尘。不积小流，无以成江海，虚怀若古，博采众长，才是一切事物发展壮大、生生不息的力量来源。我的大学便是这样一个包罗万象的舞台。我该关注的在不是高高的大厦，埋没在深处的通幽小径。告别了最初的新奇和紧张，转向图书馆里静静的人群，书架上从未接触过的作家，和那些分寸再生出于课本配套的无以计数的实验教材，还有那些铺天盖地的社团和课本外的新奇世界。

梁启超说，今日之责任，不在他人，而全在我少年，少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年胜于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球。

新时代的大学青年，是祖国明天的中流砥柱，相信自己，相信未来，我的大学我做主，坚定地相信未来吧！相信不屈不挠的努力，相信战胜一切的年轻。

5.闪烁生命之光,溶铸民族之魂 篇五

——光明学校“两纲”教育实施总结

推进《上海市学生民族精神教育指导纲要》和《上海市中小学生生命教育指导纲要》（简称《两纲》）是当前学校德育工作的重要任务，也是学校全面实施素质教育的头等大事，根据《两纲》精神，光明学校综合校情、师情、生情，引导教育学生深入了解民族精神的丰富内容，感受民族精神的时代内涵，增强民族自尊心和自豪感，全面提高学生的科学人文素质。学校几年来以课堂教学为主渠道，进一步加强民族精神教育与学校健康教育办学思想的整合；与二期课改的整合；与健康课堂教学的融合；与健康校园文化环境建设的结合，提高育人的实效性，促进学生全面、和谐、健康的发展，从小立志为实现中华民族的伟大复兴做好全面准备。把广大学生培养成能够传承中华民族优良传统，富有民族自信心和爱国主义精神的社会主义事业的建设者和接班人，推进《两纲》这项具有时代意义的德育工程。

一、加强组织保障建设，成立落实《两纲》领导小组

1、成立以校长室为首的教育领导小组，以德育处为主的工作小组确保“两纲”教育实施的可能性。

2、形成合力，齐抓共管，打破部门壁垒，形成落实“两纲”教育的向心力。

3、《两纲》落实小组要求学科组在教学、管理、服务等各个环节上体现“两纲”要求，作为学校教学管理常规必不可少的一个环节。

4、学校把“两纲”教育的评价渗透到智育、体育、美育等评价之中。

二、加强学习

组织全体师生学习《纲要》，提高认识。协调各部门条线指导教师在制定个人发展三年发展规划过程中贯彻落实学生民族精神教育要求，并在现有的教职工岗位考核标准中予以强调，保证计划的实施。

三、构建课内、课外两大体系

1、立足基础型课程，进行学科渗透

将两纲教育与二期课改的推行紧密结合，立足于基础型课程，特别是思想品德与社会、思想品德、思想政治、语文、中国历史等课程中重点强化民族精神教育要求，形成符合学校实际的富有个性特点的科学、合理的民族精神教育行列。荡气回肠的中国当代史受尽屈辱却始终“坚贞不屈”的中国近代史是荡涤学生心灵的良药。讲求平厌韵律的古典诗词让学生诵来满腔热情，无限激起学生的拳拳爱国之心；气壮山河的岳武穆、“富贵不能淫”的文天祥、威武不能屈的苏武让众多学生感受到了中华民族的愤然正气。

2、构建校本课程，拓展落实《两纲》渠道

将《两纲》融入学校的样本课程，是实现推进目标的重要载体和必要环节，结合光明学校实际，开发了《可爱的祝桥》、《毛笔》、《中国结》等拓展型课程，《可爱的祝桥》让学生了解了祝桥沧海桑田的昨天，祝桥的今天让学生目睹了日新月异的奋斗史，祝桥的明天让学生展望了腾飞的未来。厚实的人文底蕴、“小桥流水人家”的江南风俗；凤凰涅磐而永生的张闻天故居；蒸蒸日上的工农业经济；临海飞踏而起的空港；前景灿烂的工业园区都是落实《两纲》宝贵的资源。一支《毛笔》，一手中国字，一颗跳动的中国心，字时行间疏密出中华的古韵美，即进行了艺术的熏陶，也进行了民族精神教育，真正把写字与育人结合起来。《中国结》多姿多彩的文化生活，心灵手巧间描摹的是片片中国情。

3、强化四项教育，努力促进未成年人思想道德素质全面发展。

（1）强化日常行为规范养成教育，培养学生基本道德素质。

把实施《中小学生守则》、《中小学生日常行为规范》作为道德教育的基础工作，充分利用校会、班队会时间，积极开展多种主题教育，如开展了“我爱祖国语言美”，“我说廉洁小故事”，“交通安全，人人有责”，“校园安全，关系你我”，“感恩的心，感谢有你”等主题班会。逐步探索和建立科学的未成年人思想道德行为综合考评制度，做到教育和管理的经常化、制度化。

（2）强化学生爱国主义教育，弘扬和培育民族精神。

把升国旗活动作为开展经常性的爱国主义教育的重要形式，重视国旗下的演讲，每周一次校会不断地对学生进行爱国热情、民族精神的培养。同时以海洋南汇系列章争章活动为契机，在班级中激起学生了解海洋南汇”的热情。组织学生对爱国主义教育基地和南汇建设成果的访问，让学生感受家乡变化、激发爱乡之情。

（3）强化诚信教育，提高学生诚信品质。

树立“诚信立校、诚信立教、诚信育人”的思想，将诚信教育落实到学校教育和学校管理的各个环节中，通过举行以诚信为主题的班队会，布臵以诚信为主题板报等，开展以诚信为主题的书画创作活动，召开以诚信为主题的故事会，组织“说话诚信”的征文活动。在今年11月，学校德育处和教务处联手举行了“诚信考试”签名仪式。通过各种活动让同学们自觉地从我做起，从现在做起，从小事做起，努力做言行一致，诚实可信的好学生、好孩子、好公民。

（4）强化法制宣传教育，提高学生法制意识。

维护未成年人的合法权益是加强未成年人思想道德教育的重要基础，深入开展未成年人法制宣传教育活动，在未成年人中普及法律知识，增强未成年人法律意识，围绕校园安全、治安防范、交通安全等主题提高未成年人的安全意

识和自护能力。积极引导未成年人远离网吧、增强网络文明意识，营造有利于未成年人健康成长的网络环境，要充分发挥学校法制课程和校外法律辅导员的作用，积极为未成年人的成长创造良好、健康、文明的氛围。经常邀请法制人员来学校做法制宣传，组织学生参观法制教育宣传展板展。

4、针对不同教育阶段加强和改进德育教育的内容。

以《可爱的祝桥》校本课程为载体，以“守秩序、讲卫生、知礼仪、重信用、会孝敬、懂感恩、爱科学、献爱心”为主题，加强对学生基础道德和行为规范教育与培养。

一至三年级：以“明礼、守序”为主题强化两个习惯教育。

四至六年级：在强化两个习惯教育的基础上，开展“重信用、懂感恩、献爱心”主题教育。

七至九年级：“诚信、守法、责任”的主题教育。

5、针对学生实际、开展实践活动。

（1）广泛开展“七个一”活动，每年组织一次缅怀先烈祭扫烈士陵园，参观一次爱国主义教育基地，进行一次文艺演出，组织一次运动会，看一场有教育意义的电影和观摩儿童剧，为社区服务一次，参加一次体验活动，使学生在实践中得到锻炼、陶冶和提高。

（2）在平时要求全体学生要以“五文明”为基本要求，培养学生良好行为习惯的养成，作到“十要”、“十不要”。

1）说文明话：

称呼长辈要用“您”，见面招呼说“您好”，要人帮忙先说“请”，分手则说“再见”。得到方便要“谢谢”，道歉说句“对不起”。别人如说“麻烦你”你要回答“别客气”。

2）走文明路：

交通法规要熟记，时刻记住交通标志，横穿公路要禁止，并排搭肩行走反对；不准路上追逐游戏，文明行走要到位。

3）做文明事：

做人要有好形象，文明做事要跟上，学习雷锋好榜样，助人为乐好思想，遵守秩序，你挤我让，待人接物，真诚谦让，热情待人，想他人所想，品德高尚人人赞扬。

4）创文明班

文明班级好班风，每个成员都是主人翁，团结合作互勾通，民主管理气氛浓，学雷锋，见行动，各项工作打先锋。学雷锋，树新风，好人好事层出不穷。

5）争做文明学生

6）十要

举止文明，讲究卫生，礼貌待人，助人为乐，懂得感恩，勤奋读书，遵纪守法，诚实勇敢，热爱劳动，爱护公物。

7）十不要：

不乱扔垃圾，不随地吐痰，不破坏绿化，不损坏公物，不大声喧闹，不讲粗脏话，不讲谎话，不乱穿马路，不挑食挑穿，不乱花钱。

6、完善学校、家庭和社区三结合育人机制，构建全方位德育网络。

通过家长会、家长学校、家长接待日等形式同学生家长建立经常性联系，认真听取家长对学校管理和教育教学工作的意见、建议。要同社区委员会搭起桥梁，加强文明建设，净化社区环境，利用节假日组建社区各种活动，减少不健康行为，培养社区文明人，真正将加强未成年人思想道德建设的工作落到实处。开展“小手牵大手”活动，立足学校，带动家庭和社区。

7、课外教育活动

（1）充分利用节庆纪念日和民族传统节日，引导学生体验和感受中华民族传统文化、传统美德和革命传统；

（2）充分利用艺术节、科技节、体育节等学生喜闻乐见的活动，组织开展民族精神教育活动；

（3）定期举办学生健康教育；

6.凝聚民族之魂 篇六

奏响时代凯歌

尊敬的老师、亲爱的同学们：

大家好！我是 号选手。今天，能胸带鲜艳的红领巾演讲，我感到特别自豪。今天，我演讲的题目是《传承红色精神，奏响时代凯歌》。

她高山巍峨，风光秀美；她繁荣昌盛，人民幸福！她是昂首高吭的雄鸡——打破拂晓的沉默； 她是冲天腾飞的巨龙——-叱咤时代的风云；她，就是中国——我敬爱的祖国！

然而，历史不能忘记！生活在幸福中的我们，不能忘记，中国是怎样从一头任人欺侮的亚洲睡狮，变成一条腾空而舞的东方巨龙。中华民族的成功崛起，饱含着多少仁人志士艰苦探索、不懈奋斗的心血；凝聚了多少英雄前辈奋不顾身、舍生忘死的革命豪情！

在我们的家乡山水武宁就有一个耳熟能详的革命英雄：他在长征途中过雪山时与失散的红军被迫向祁连山方向开进。茫茫祁连，皑皑白雪，一望无际，饥饿、寒冷、伤痛„„，他们已陷入粮尽药绝，敌兵重重的绝境之中，正如唐代李华《吊古战场》中所云：“浩浩乎，平沙无垠，„„鸟无声兮山寂寂，夜正长兮风淅淅。魂魂结兮天沉沉，鬼神聚兮云幂幂。”

一连三天，狂风夹带雪花在林中肆虐，狩猎取食的算盘也化作了泡影，囊中之物与日递减，他的伤口正在恶化，高烧也一直不退。他提议让其它人先走，此议一出，就被大家理所当然给予否定。为了让健康能行走的老战友突出重围，他乘别人不备，吞药自尽，以身殉职，英勇献身，年仅29岁。他年轻的遗体由战友用雪掩埋在祁连山上，成为“祁连山上的雪莲”。他就是文武兼备，智勇双全的红军将领——李屏仁。他牺牲前留下遗言：

“你们出去了，就我的情况转告党，告诉同志们，就说李屏仁是为了实现共产主义的理想死去的，我没有半点的后悔。我的路，你不知道，那是一条从黑暗走向光明的路，是一条让我感到自豪的路。”当你听到这里的时候，你难道不为我们的英雄那种对革命事业和共产主义的坚定信念深深感动吗?

在这八十年的历史中，是什么使共产党能克服艰难波折奋斗不息?走进中国革命历史博物馆你就会找到答案：那就是红色精神。

红色精神是“红军不怕远征难，万水千山只等闲”的英雄气概，红色精神是“洋装虽然穿在身，而心已深深烙上中国印的爱国情怀，红色精神是一腔热血，是一首催人奋进的赞歌，更是维系一个民族蓬勃发展的不朽动力。红色精神——民族之魂！

7.凝聚民族之魂 篇七

有人将巴托克称作20世纪最有强力的音乐天才之一。作为一名出色的钢琴演奏家, 他不仅终身献身于钢琴的演奏与创作, 而且始终致力匈牙利民间音乐的收集和研究。在他的作品中, 随处可见来自于匈牙利民间的音乐元素, 这就打破了长久以来困扰许多作曲家的, 横亘于传统与现实之间的鸿沟。他的作品向年轻的一代表明, 在传统范围中加入新的表现手法不是不可能;原有的音乐风格可以通过无数的途径来重新建立、继续升华;民族的、传统的还依然充满生命力, 不同的节奏变化也可以使音乐展现出绚丽多彩的新面貌。

巴托克的音乐创作不仅对匈牙利民间音乐的弘扬与发展做出了巨大的贡献, 对于21世纪的中国传统民间音乐的传承与保护, 繁荣我们伟大民族的精神文化同样具有很高的学习和借鉴价值。

一、巴托克对匈牙利民间音乐的认识和研究

近代匈牙利的历史弥漫着战火和硝烟, 自1526年起, 匈牙利陷入了长达几个世纪的外来侵略和本国暴政统治之中, 连年的战乱使匈牙利的文化发展受到了严重的阻碍和摧残, 这在音乐领域体现得尤为突出。这一时期的匈牙利音乐完全笼罩在外来音乐的压倒性势力之中, 西欧的音乐无时无刻不在渗透和影响着匈牙利本土的民族音乐。虽然出现了李斯特、勃拉姆斯等著名的音乐家, 写作了一系列以匈牙利命名的音乐作品, 如《匈牙利狂想曲》、《匈牙利狂想曲集》等, 但是这些音乐作品中所体现出的只是通过吉普赛人所流传的匈牙利城市音乐元素, 属于吉卜赛乐曲的范畴, 并没有真正继承匈牙利本土音乐的精髓。

巴托克的早期作品与李斯特、勃拉姆斯和拉威尔有诸多相似, 但他在创作中慢慢转变了风格, 将目光逐渐投向浩瀚的匈牙利民间音乐宝库, 并将这笔丰富的资源其作为自己创作的灵感源泉, 形成了独特的音乐风格。

在巴托克看来, 有些作曲家在本民族的乡村音乐中寻找灵感, 用来建立音乐上的所谓民族风格, 但只是片面地引用其中的旋律、动机或某些乐思, 与自己的风格结合。这不可否认是一种成就, 这样做出的音乐在别人听起来也确实有些异国风味和情调, 但总的说来, 这并不意味着作曲家已形成了独特的个人风格。巴托克认为, 每一首纯粹的匈牙利本土的农民歌曲, 都是一首最完善的艺术作品, 虽然它的规模可能很小, 但是它经典与价值绝不低于一首巴赫的赋格曲或贝多芬的奏鸣曲。这些来自民间的旋律, 准确而有力地表达了来自人民的思想和情感, 简洁而质朴, 没有一丝多余的东西。这种来自民间的音乐可以使作曲家学会怎样运用最简单的手法来表达乐思, 尤其需要像农民音乐这样一类的典范来指导自己的创作。巴托克这种以民间音乐为基本立足点的艺价观, 以一种全新的面貌出现在当时。巴托克说:“我们对东欧的纯粹乡村音乐的崇敬, 可以说已经达到了一种新的音乐宗教式的信仰的程度。” (1)

二、匈牙利民间音乐对巴托克音乐创作产生的影响

巴托克坚信, 越是偏远地区的音乐, 其受到城市音乐的冲击就越小, 越能体现出人们真正发自内心的、真挚的情感, 想要搜集到纯净、原始的民间音乐, 必须从偏远的乡村着手, 去接近农民———最直接、最忠实的民间音乐继承者和传播者。于是, 从1906年开始, 巴托克同当时正在独立研究真正农民音乐的佐尔坦·柯达伊 (Zoltán Kodály, 1882—1967) 一起, 搜集和整理匈牙利民间音乐。

在之后的数年中, 巴托克背着原始的录音机, 穿梭于匈牙利偏远的乡村和山区之间, 寻找和收集那些即将永远消失的民间歌谣。随着时间的推移, 他的研究渐渐扩展至包括斯洛伐克、罗马尼亚、乌克兰在内的地区甚至小亚细亚和北非的各类民族部落。之所以深入这些当时尚属偏远的地区, 是因为巴托克坚信民族音乐的精髓深藏于此, 发掘与保护这些古老的音乐文化, 将为后代留下一笔宝贵的音乐财富。

巴托克是匈牙利民间音乐最严谨、最忠实的记录者, 他深入偏远的农村, 与当地的农民朝夕相处, 聆听他们的歌谣, 认真记录下每一首曲调, 哪怕是一个极微小的装饰音或细微的变化, 也能在他的记录中得到最具体的体现。不仅如此, 巴托克还注意总结不同地区民歌的起源、发展和相互关系。

对民间音乐的收集和研究, 对巴托克之后的创作产生了深远的影响。在保持调性音乐的前提下, 他通过广泛涉猎各种不同的调式来表现在他的作品。他的作品涵盖了匈牙利民歌中的多利亚、爱奥利亚、伊奥利亚、弗利几亚、混合里第亚、里第亚调式及五声调式。巴托克将这些调式与传统大小调式、上泛音音列及全音音阶、半音音阶相结合, 形成了新的调式和声结构, 并由此引出多种多样的和弦结构形式 (包括各种三度叠置与非三度叠置和弦) , 使其调性呈示所依赖的调式与和弦材料, 丰富多彩, 组成一个调式的立体空间。 (2)

三、巴托克的音乐创作对中国传统音乐传承的启示

巴托克为民族民间音乐的传承和发展倾注了毕生的精力, 他为匈牙利的音乐事业做出了不可磨灭的贡献, 他大量的音乐作品为后人提供了一笔宝贵的精神财富。我们作为中国未来的音乐工作者, 理应将繁荣我们伟大民族的精神文化作为奋斗目标, 努力将世界文化的优秀成果同我们民族的伟大艺术传统结合起来。巴托克作为一位当之无愧的民族音乐家, 他的创作理念和研究方法, 对于我们中国传统音乐的传承和创新, 具有很大的启迪和借鉴意义。

我国民间传统音乐在生长土壤、音乐风格等方面与匈牙利音乐惊人的相似:首先, 两国同样在近现代遭受过残酷的战争洗礼, 大量的珍贵文化遗产被严重破坏, 音乐事业发展受到极大的限制和阻碍。战争后同样受到外来文化的严重影响和渗透, 本民族传统音乐日渐衰落, 处境岌岌可危。其次, 根据巴托克的长期收集、整理和研究, 古老匈牙利农民音乐的特点被归结为:以不带变化音的五声音阶为基础, 由四个长度相等的乐句所组成;其结构特征为, 后半部旋律几乎等于前半在低五度上的近似的反复。这竟然与中国的传统音乐特色不谋而合, 这也就很好地解释了为何古老的匈牙利音乐很容易在中国引起人们的共鸣, 正如柯达伊所说:“时间虽然可以模糊匈牙利人在面貌上所具有的东方特征, 但在音乐产生的源泉———心灵的深处, 却永远存在着一部分古老的东方因素。”

通过总结论证, 我们可以发现, 中国民间音乐与匈牙利民间音乐有着相同的血脉, 有过相同的际遇, 面临相同的危机, 它们都是人类最宝贵的精神财富和文化遗产。巴托克用他的实际行动向我们证明, 虽然目前我国的民间音乐发展与传承事业受到一定的限制和阻碍, 但复兴我们伟大民族的音乐文化是充满希望、指日可待的。

应该说, 中国近年来对于民族民间音乐的保护研究取得了可喜的成就, 仅就钢琴领域来说, 已经涌现出一大批优秀的教学著作, 如《初级钢琴曲集》 (周广仁、应诗真编) , 《中国风格儿童钢琴曲集》、《中国风格复调钢琴曲集》 (人音社编辑部编) , 《中国民歌儿童钢琴曲集30首》 (谢功成编曲) , 《中国民歌儿童钢琴曲选》 (龚耀年编曲) , 《中国民歌钢琴小曲50首》 (黎英海) , 《塞北小曲三十首》 (黄安伦) , 等等。这些教材大多选取轻松活泼、抒情优美的儿歌, 更加适合儿童的自身特点;将从祖国各地收集到的富有地方特色的民歌、山歌、戏曲、器乐曲等, 改编成适合儿童弹奏的钢琴曲, 使习琴者从钢琴启蒙阶段, 就能涉猎到以民族音乐为主的中国初级钢琴作品。

但是, 相比巴托克为振兴本民族音乐所做出的努力和贡献, 我国民间音乐的保护和传承工作者还存在着巨大的差距。首先, 对民族音乐保护的重要性认识不足。大多数人虽然对民间音乐的重要性有一定的认识, 但还不能将民间音乐的保护上升至非物质文化遗产保护的高度, 对本民族音乐文化保护和传承的价值缺乏足够的认识。其次, 在西洋乐器的教授中缺乏对中国音乐作品的使用。在教学中一味使用外来教材, 致使中国学生在拿到一首本国作品时反而会不知所措, 无从下手, 对中国传统音乐的内涵和内在神韵的认识, 丧失了对本民族音乐文化的认同感和自豪感。最后, 缺少像巴托克一样坚定、执著的音乐工作者。

对中国民间音乐的保护刻不容缓, 民间音乐的保护和传承工作需要音乐工作者给予应有的重视和努力。

首先, 应该树立对民间音乐重要性的正确认识。民间音乐的历史价值、文化价值和艺术价值决定了其作为非物质文化遗产的重要地位, 需要我们给予足够的保护。应当抓紧调动各方面力量, 依靠现有各种科技手段, 保存好现存的资料, 为后代留下一份宝贵遗产。

其次, 重视教材建设, 通过对音乐文化的教育来推动民族音乐的教育发展。既要重视与国际接轨, 引进外国优秀的儿童教材, 更应努力发掘中华民族数千年音乐文化的宝贵遗产, 将民族音乐之声融入基础钢琴教材中。在这一方面, 巴托克的《小宇宙》为我们树立了很好的榜样。所谓“民族的就是世界的”, 《小宇宙》的成功向我们表明, 本民族的音乐是完全有可能在世界范围内产生巨大影响力的, 对本民族音乐的保护和振兴, 并不是简单、孤立的, 而是对世界音乐事业做出的巨大贡献。

最后, 注重音乐人才的培养。青年一代代表着新的希望, 他们朝气蓬勃, 年富力强, 对一切充满新鲜感和激情, 应当培养他们坚定的信念, 鼓励青年一代的音乐工作者们深入阶层, 收集和整理我们散落于民间的宝贵音乐财富。

四、结语

在我国, 目前对巴托克的研究才刚刚开始, 随着时间的发展和研究的深入, 人们一定会愈加深刻地认识其作品的艺术价值;他的信念和坚持, 鼓舞着我国音乐工作者;他的作品和创作理念, 是我们值得借鉴的宝贵财富。

中华民族的灿烂文化, 比起世界上其他任何民族都毫不逊色, 我们必须像巴托克一样, 深入地发掘、整理和研究属于自己的音乐文化, 将我们伟大民族的民间音乐代代相传, 发展繁荣, 以崭新的面貌呈现于世界乐坛。

摘要：巴托克是匈牙利现代音乐的领袖式人物, 二十世纪最伟大的作曲家之一, 同时也是伟大的钢琴家、民间音乐学家。他为匈牙利的民族音乐事业做出了巨大的贡献。研究巴托克的音乐和他的创作理念, 对于发展和保护中国的传统民间音乐、繁荣我们伟大民族的精神文化, 具有很高的理论和现实意义。

8.民间艺术是民族之魂 篇八

民间艺术的发展史成就了艺术的发展史，人类艺术本来是由民间艺术产生和发展的，它产生于社会而又影响着社会。

翻开艺术史，民间艺术无不渗透其中。我国先民在历史长河中，创造繁多而灿烂的文化，如“龙”图腾，它是综合了各部落民族图腾的积极意义特色而形成的图腾综合体艺术。是民众崇拜的艺术形象，它最具威召力，向心力和凝聚力。它一度成为皇权的象征，再后才被广泛用于民间。

我国民间的舞龙、舞狮活动，由来已久，人们通过这些活动，庆祝胜利、欢庆丰收、祈求和平，以释放自己对胜利、丰收的喜悦激情以及对幸福未来的渴望。我国的剪纸艺术，广泛用于婚嫁喜事，过年过节等，尤以陕西、河北、河南、江苏等地最甚。剪纸艺术充分展示了民众心灵手巧和对喜庆气氛的烘托。在一些传统佳节，比间艺术活动更起着不可低估的作用。诸如正月闹灯、清明踏青、端午插艾，中秋赏月，重九登高，年卅团圆等等活动，民间艺术家们均能根据不同时令以及节日喜庆需求，创造出反映民众意愿和祈求的艺术样式和艺术品而广受欢迎。娱乐的有花灯、走马灯、影戏、木偶戏、杂耍、舞龙、舞狮等等。饮食有元宵、粽子、月饼、年夜饭等等。欣赏的有：春联、门神、福、禄、寿、禧，招财进宝、黄金万两、五谷丰登等年画，似乎没有这些民间艺术就不是过节，就不热闹。民间艺术已渗透进民众的衣食住行用赏等等之中。

有着五千年文明史的中国，民间艺术如此耀灿夺目。但由于一向闭关自守，以致西方国家在二十世纪八十年代还错误地认为中国民间艺术及历史文化传统已不在中国。在中国的周边国家，当国门洞开，西方才了解我们中国民间艺术、古老文化传统仍在中国，而且是东方文化的代表，东方文明的鼻祖。由此出现了一批艺术家到中国来淘会的现象。无论是现代派始祖马蒂斯，还是后印象派梵高，还是当下各国的一些专业画家，都曾一度沉醉于民间艺术中。如马蒂斯、凡高深深地汲取日本民间艺术浮世绘的精华。马蒂斯以舞蹈为主题创作的油画受中国民间剪纸艺术的影响等等，足以证明。

二十世纪初叶，殖民主义国家的人民开始觉醒，西方人民逐步确定黑非洲殖民地国家独立的人权地位，同时也肯定了黑非洲奴隶人的权利及奴隶们创造的民间艺术价值。在人民的努力下，1928年在法国巴黎举办非洲艺术展览，奴隶们创造的艺术在法兰西引起了轰动，嗅觉灵敏的毕加索一下子闻到了非洲民间艺术的芬香并触动了他的创作灵感。创作了一批影响和震动世界的作品，同时也诞生了西方现代派艺术始祖毕加索。民间艺术往往冥冥中的艺术家茅塞顿开，惊世骇俗之作，轰然而出。

今天，市场经济的大潮催人奋进。放眼各国各民族市场及旅游胜地，民族兄弟们勤劳智慧的双手，传承和创造出多姿多彩的民间艺术品，他们利用市场充分展现自己，一方面为他们换来外汇，提高了他们的生活质量。一方面进行民间艺术品交流，使本土艺术品流向世界，让世界了解自己。另一方面，他们在市场中学习市场，锻炼和提高自己。

民间艺术的作用和影响是巨大和深远的，弘扬和繁荣民间艺术从另一角度将呈现出国家安宁、社会稳定、家庭兴旺的万千气象。

我国进入二十一世纪，经济取得了巨大的效益，有一部分是以牺牲自然生态环境为代价的，这个效益大蛋糕是酸酸的。同时，改革开放在引进外国先进科技、文化思潮、生活方式的同时，许多也是以牺牲我们本土文化为代价的。随着人类现代生活方式的改变，我们身边的民间艺术以及民间珍宝又有多少在消失。甚至人为地丢弃和破坏。我们应象保护生态平衡，保护珍稀动植物那样保护我们祖先为我们留下的民间瑰宝。假如有一天民间艺术在我们身边消失了，我们可能会像忍受大自然给人类带来的灾难一样忍受文化生态的失衡，可能今天或一时感受不到，但日久会彰显出国家民间艺术的空乏将带来不可估量的后果。近来看央视文化访谈录《文化是一个国家软实力》的节目，让人很感慨。虽然有很多县（市）已是小康县（市），但本土文化生活愈来愈少。与小康生活相应的文化底蕴还有多少。生活的富裕固然使人腰板挺直，而挺直的腰板空而乏的肚子更让人害怕。所以经济发展更需要弘扬我们的优秀民间文化艺术，更需要保护民间文化艺术传统，保护民间文化生态环境。以此构架传统民间文化艺术与现代文明的桥梁，来充实我们的生活。在国际上，以传统民间文化艺术树立中华民族的形象，越是民族的就越具世界性。同时，中国有很多民间艺术是世界上独一无二的，属世界文化艺术遗产，有些民间艺术是由我国传出去被他国人据为己有，并想抢先申报世界文化遗产。端午节就是较典型的例子。民间文化艺术遗产以及非物质遗产如同国之领土。要像保护生命一样保护祖国的民间艺术。

我们要向韩国学习，将民间文化艺术的保护与抢救作为国家发展的大事，如同基本国策。我们对民间艺术及传承民间艺术的人应有像文物保护法那样的法律加以保护，因他们是“现代文物”和“现代文物的创造者”。政策保护至关重要，最最重要的是树立国民保护意识。只有全民保护才能从根本上保护好。因为民间艺术是民间文化的精髓，在国际上将起着提升我们中华民族形象的关键作用。在保护文化生态的同时，也应该认识到现代人应该具有的国际视野和远大胸襟和境界，把中国优秀的民间文化艺术置身于国际大文化环境之中，融入与提炼，批判和继承，使之更尽善尽美地呈现在现代文明之中。