平面构成课堂教案

平面构成课堂教案（精选4篇）

1.平面构成课堂教案 篇一

单元二 构成 项目一平面构成课 题 授课时间

一二

授课时数

授课班级

教学方法 课堂讲授，小组讨论和案例分析 授课课次

教 具

知识目标 能力目标 情感目标 教学重点 教学难点

板书设计 多媒体、视频、黑板、粉笔等

授课类型 综 合

掌握平面构成的形式、材料、技法，设计出好的作品培养学生敏锐的观察力、感受力和创造力

通过对本章学习培养同学们对建筑设计内涵的理解平面构成的构成要素,平面构成的主要形态构成平面构成中的技巧

项目一平面构成

一、应知部分

平面构成概述

（一）形的基本形态

（二）构成形的要素——点线面

（三）平面构成格式与骨骼

（四）形态构成

二、职业活动训练 活动一 线的分割 活动二 点线面结合构成

组织教学：

1.点名检查学生到课情况 2.安排分组

全班25人，分为四个组 3.本节课的学习要求

有基本设计理念，讨论积极，气氛活跃，力求创新

课程导入：

现代视觉传达艺术的基础设计练习就是构成训练，构成训练充分调动了造型艺术中的有利元素，强调了造型的视觉形态要素。

在古代陶器上有装饰纹样，在青铜器上有几何图案，在传统的和民间的染指工艺品上，也大量地采用几何图案，这些具有装饰美的几何图案也就是平面构成的图案。所以，自古以来平面构成就在我们的生活中，无处不在。

教学内容：

一、自主学习

1.结合实例提出本次课的学习内容平面构成的概述及形态构成 2.提供具体的学习方法与要求 第一研读教材 第二小组讨论 第三设计草图 第四老师解答 第五完成设计作品

二、交流互动

通过小组间和小组内的沟通完成以下教学内容与项目

平面构成概述

（一）形的基本形态 形的视觉元素包括： 不同的位置：上下左右

不同的大小：多少、粗细、轻重 不同的形态:方形、三角形、圆形 不同的色彩：黑、白、灰 不同的肌理

不同的方向：向上、向下、向左、向右

（二）构成形的要素——点、线、面

1、点

（1）点没有具体尺度（2）点的形态多种多样（3）点的构成

2、线（1）线的分类

线条总体分为：直线和曲线最基本的两种。直线又分为：水平线、垂直线和斜线；

曲线分为：几何曲线和自由曲线。

线的自身形态有：均匀线、不均匀线、粗线、细线、渐变线等

（2）有方向的线

垂直方向、水平方向、斜角方向（3）线的构成

3、面

（1）正负形面的组合构成（2）并列、相遇、重叠、透叠、减缺

4、点、线、面综合构成（三）平面构成格式与骨骼

1、重复构成

以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可向、位置变化，具有很强的形式美感

类型

（1）基本型的重复（2）骨骼的重复（3）形状的重复（4）大小重复（5）色彩重复

作方（6）肌理的重复（7）方向的重复

2、近似构成

基本形与骨格接近或相似的构成形式 分类

（1）形状的近似（2）骨骼的近似

3、渐变

有规律地循序渐进的变化

类型

（1）形状的渐变（2）方向的渐变（3）大小的渐变

4、发射的构成

格线和基本形呈发射状的构成形式，称为发射构成。分类

（1）中心点的发射（2）螺旋式的发射（3）同心式发射

5、特意构成

在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的单调的构成形式，特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等 分类

（1）形状的特异（2）大小的特异（3）方向的特异（4）肌理的特异

6、对比构成

对比构成不依靠骨格线而依靠基本形的形状、大小、质感、方向、位置、色彩、肌理等形成对比因素，并结合重心、空间、虚与实、有与无等对比元素。轻微的对比趋向调和，强烈的对比形成视觉的张力，产生清晰、肯定、鲜明的视觉效果，给人以深刻的印象。类型（1）密集（2）分割 A.等形分割 B.自由分割 C.比例与数列分割

7、空间与矛盾构成

利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态

表现手法

（1）利用大小来表现（2）利用重叠来表现（3）利用阴影来表现（4）利用间隔、疏密来表现（5）利用平行线的方向改变来表现（6）利用色彩变化来变现（7）利用肌理变化来表现（8）利用矛盾空间来表现

8、肌理

凡凭视觉即可分辨的物体表面之纹理，称为肌理，以肌理为构成的设计，就是肌理构成 表现技法（1）印拓法（2）湿润法（3）挤压法（4）刮擦法

三、点拨指导 1.解答本次课的疑问：

点线面在构成上各有什么特点？ 格式与骨骼主要有哪几种？ 强调重点、难点：

平面构成的构成要素,平面构成的主要形态构成平面构成中的技巧（举例说明）

2、总结并拓展知识

四、布置作业

1、课本课后作业P119第一题、第二题

2、绘制设计发射构成、肌理构成各一幅

五、教学后记

本次课学生讨论气氛活跃，学习积极性较高，基础知识掌握牢固。但也暴露出一些问题，首先学生的创新思维比较约束，设计能力需要提高，自主学习能力稍弱。以后要多加强这方面的训练。

2.平面构成——教案 篇二

授课时间：2012-–2013学年度 2 学期

授课教师： 许磊 授课对象： 图形图像 班级人数： 60 所用教材： 《平面构成》 出 版 社： 重庆大学出版社

教学目标：通过点线面的重新组合创造抽象而具有美感的画面。通过欣赏和设计训练，增强学生的平面造型观念，提高科学思维能力和现代的审美观。重点：了解平面构成的基本原理和构成的形式美，掌握“分解构成”、“重复构成”的设计方法。

难点：基本形的设计及排列。

该课分两个课时上，本节着重了解并掌握基本形的构成方法，能完成一幅分解构成作业。教学过程：

第一章 构成-造型设计基础

一、什么是构成

1、概念

2、三大构成

二、为什么要学构成

1、构成与设计的关系

2、构成课的作用

3、构成课的特点

三、构成发展史

1、发展背景

2、发展过程

3、主要代表人物

第二章 构成的基本要素一点、线、面

第一节 点

一、点

1、概念

2、点的分类

3、点的特性

4、点的构成与应用

一、点

1、概念

（1）几何学的概念---线的端点和交点，没有大小方向和位置的最小几何单位。（2）从造型意义上讲，点必须是有其形象存在才是可见的，因此，点是具有空间位置的视觉单位，但其大小绝不允许超越它作为视觉单位“点”的限度，超越这个限度，就成为形或面了。

2、点的分类

点积极点、独立存在，有大小；消极点 视觉上看不到感觉到

3、点的特性

（1）点的聚集性：为画面上只有一个点时（2）点的扩张性：为点在画面中央时

（3）点的连接性：相同两点成线；一大一小产生运动感

（4）点与形的关系；圆点最佳，即使较大，仍会给人点的感觉。

4、点的构成和应用（1）等点构成（图形）（2）差点构成（图形）（3）网点构成（图形）第二节线

二、线

1、概念

2、线的种类和特性

3、线的作用

4、线的构成

二、线

1、概念

（1）几何学的概念

线只具有位置，长度而不具备宽度和厚度的是点的移动轨迹，是一切面的边缘和面与面的交界。（2）从造型意义上 它必须使我们能够看到，所以线具有位置长度和一定的宽度

2、线的种类和特性

有形的线----是直观的，能看到的，如直线、曲线、斜线等； 线从性质种类上分：

无形的线----需要观察，分析比较和研究后发现，如火车，轮船的行驶等.直线 ：强性，明晰，单纯，男性性格； 粗直线：有力坚强，厚重，稳重；

线形 细直线：神经质、尖锐； 锯状直线：不稳定、焦急。

曲线：几何曲线----用规矩绘制而成的曲线 自由曲线：富个性的曲线：C曲线；S曲线涡线

3、线的作用

（1）线是物体抽象化表现的有力手段（2）线的粗细产生空间感

4、线的构成

（1）等线构成（图形）（2）差线构成（图形）（3）屏线构成（图形）第三节 面

三、面

1、概念

2、形的分类

3、面形的特性

4、面的组合形式

三、面

1、概念----线的移动轨迹，具有长度和宽度的两度空间，有方向位置。垂直线平移成方形 直线回转移动成圆形 倾斜的直线平行移动为菱形

直线以一端为中心，进行圆、形移动为扇形

2、形的分类

形：直线形、曲线形、自由形、几何形

3、面形的特性

方形、圆形、三角形是平面几何形态中最基本的三种形式，又称为“三原形”（1）圆形

形中最完善无缺的形，也常用月圆镜圆表示美好的事物，如“花好月圆”“破镜重圆”形容人长得可爱用“圆圆的苹果脸”等。（2）方形

最常使用的形，生活中司空见惯的东西多是方形的，如我们住得房子、门、窗、床、桌子、黑板、讲台、课桌等等。（3）三角形

最稳固最有力的形，如金字塔，各种坡形房顶等。

4、面的组合形成（形与形的关系）图例两个或以上的形聚合时的变动（8种）并列 形与形保持一定的距离 相遇 两形边缘相连接 重叠 产生前后层次感 透叠 形成透明部分

联合 两形相重合，形成新的形 减缺 一个形减另一个形，形成新的形 差叠 重叠的部分 重合 合二为一

三、作业：点、线、面综合练习。

四、作品赏析 第三章 构成美的要素

一、变化与统一 变化---在构成中强调出各自的特点

统一---在变化中有主次之分，使局部服从整体

关系：变化与统一是互相依存，互相促进的只有变化而无统一，就显得松散，软弱混乱；反之，则显得呆板而无生气。

二、对称与均衡

以一轴为中心，向不同方向发展 对称（均齐）---等量等形组合 均衡（平衡）---异形等量组合 对称形式：

左右对称：以对称轴为中心，作上下左右对称的图形； 放射对称：如伞、风车、动物中如海星、水母等；

移动对称：形平行移动，方向不变，移动位置，明确而有秩序如走路； 扩大对称：形按一定的比例扩大或缩小，构成的图形产生动力之感。均衡形式：动物的各种动作，各种形态的变化，如舞蹈的动作等。

三、对比与调和

对比----不同的形态，色彩或质感，大小等要素组合起来，突出个性，使之多种造型之间造成极大差异。

如黑白、粗细、长短、胖瘦、曲直、动静等 调和：在造型的各要素中，强调其共性，达到协高

关系：对比与调和也是辩证的关系，调和即为统一，变化的统一或多样的统一

四、节奏与韵律

节奏---造型要素有规律的重复 韵律---节奏的反复连续形成的韵律

关系：节奏是韵律的纯化，韵律是节奏形式的深化，是互相的关系，节奏富理性，韵律富感性。

第四章平面构成形式

第一节 重复构成

一、重复构成

1、概念

2、特点

3、基本形

4、骨格

5、重复的形式

一、重复构成

1、概念

将重复的基本形排列在重复的骨格内就形成了重复构成 骨格：基本形在空间的聚集编排建立起明确的行伍关系 骨格网可变化的要素：间距、方向、线型

2、特点

平缓和谐，秩序律动

3、基本形

一个设计单元，以简炼为宜，要富有新意，要考虑整体效果。

4、骨格

（1）条式（2）斜条式（3）方格式（4）斜方格式

5、重复的形式

（1）一个形体反复连续（正负形，也叫图地反转这个理论的发现是1920年一个叫芦宾的人研究出来的，故称“芦宾之壶”又叫“图地反转”可交替）（2）两个形体反复连续（3）多个形体反复连续

三、作业：重复构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 四：作品赏析 第二节近似构成近似构成

一、1、概念

近似基本形在重复或近似骨格中的排列就形成了近似构成，是重复的轻度变异

2、特点

打破了重复构成的单调，表现出有变化又不失系列感，既统一又有对比的特征。

3、基本形的获取

（1）组织同一类别的形，结构、性质、形状类似如不同的树叶，形状近似（2）联合或减缺出来的形象

（3）形状不同的物象，用同一手法造型，构成近似

4、近似构成的骨格

可通过变化重复骨格网的方向，间距，线型号获取，也可把近似的形态自由排列

5、近似形在近似骨格中的排列

（1）方向、位置灵活，形在框内所占面积大致相同（2）形可以不受骨格单位约束，可占有两个骨格单位（3）形可以被骨格线切去，在框内以残缺显示。

6、近似程度的把握程度要适宜，太大，统一感太强，接近重复构成，太小，变化太大，失去近似感

7、近似构成的构成形式

（1）近似形在重复骨格的排列（最常用最基本）

（2）近似形在近似骨格中的排列（一般不主张画面效果易凌乱。（3）任选一个基本形，进行方向，位置，填色变动

二、作业：近似构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析

第四节 渐变构成

一、渐变构成

1、概念

2、特点

3、基本形的渐变形式

4、渐变骨格形式

5、渐变比率

6、表现形式

一、渐变构成

1、概念

基本形和骨格逐渐地向外或向内扩大或缩小，有规律的循序渐进的变化，就构成了渐变构成。

2、特点

渐变是一种规律性很强的现象，这种现象运用到视觉设计中能产生强烈的透视感和空间感，是一种有秩序有节奏的变化

3、基本形的渐变形式（1）形状的渐变

一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整渐变到残缺，也可以由简单渐变到复杂，由抽象渐变到具象（2）位置渐变

逐渐改变形态在空间中的朝向

（4）色彩的色相，明暗程度及鲜灰程度等（5）大小渐变

基本形由大到小或由小到大的渐变排列，会产生远近深度及空间感

4、渐变骨格形式（1）单元渐变 单向骨格线渐变（2）双元渐变

双向骨格线渐变（既有纵向又有横向）（3）分条渐变 横条或竖条式骨格渐变（4）阴阳渐变 正负形的渐变

5、渐变构成的渐变比率

渐变比率大：变化剧烈，对比鲜明

渐变比率小：重复、柔和，缺乏空间效果。

6、渐变构成的表现形式（1）基本形渐变，骨格不变（2）基本形不变，骨格渐变（3）基本形渐变，骨格渐变

（4）单以骨格线的变化（分条渐变）分条的宽窄变动。

二、作业：渐变构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析 第四节 发射构成

一、发射构成

1、概念

2、特点

3、发射骨格形式

1、概念

是一种特殊的重复，也是一种渐变的造型，是指重复的形或骨格单位环绕一个中心向外散开或向内集中

2、特点

具有多方面 对称性及视觉焦点和光学效果，引人注目，视觉效果强烈

3、发射骨格形式

（1）离心式骨格：骨格线由中心向四周散开（2）向心式

骨格线由四周向中心集中，如万剪射向靶心。（3）同心式

以一个焦点为中心，层层环绕发射，如枪靶图形。（4）多心式

以数个以上的圆心点进行的发射构成，以上3种可任意组合，一种太单调。

二、作业：发射构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析 第五节 特异构成

1、概念

2、特点

3、特异形的获取

一、特异构成

1、概念

指构成要素在有秩序的关系里，有意违反秩序，使省数个别的要素显得突出，以打破规律性

2、特点

使画面减少单调感，造成动感增加趣味

3、特异形的获取（1）基本形的特异

（1）大小特异---改变基本形大小（2）色特异---改变基本形的黑白灰关系（3）位置特异---改变位置（4）形状特异---改变形状

（5）方向特异---改变基本形的方向（6）理特异---改变基本形的质感及纹理（2）骨格的特异（1）方向特异：骨格 骨格在运行中，方向特异（2）整体错位

（3）结构异质骨格线结构发生形态上的改变 需注意：

一般来说，特异形或骨格只占少部分或极小的位置，才能突出

二、作业：特异构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析 第六节 肌理构成

一、肌理构成

肌理是指物体表面的纹理，如光滑、粗糙、软硬、光泽

1、肌理的形式

（1）视觉肌理---用眼睛观察到的肌理，也叫平面性肌理

（2）触觉肌理---用手触摸感觉到的肌理，有凹凸感，也叫非平面性肌理。例（1）复印的毛线为平面肌理（视觉肌理）同样用毛线粘贴到画面上为触觉肌理（2）纸揉碎展开为触觉肌理

揉皱的纸加颜色用在绘画上是视觉肌理

2、肌理的创造

创造层出不穷，在于发现和利用，参考书P45-46 第七节密集构成

七、密集构成（结集、疏密构成）

一、密集构成

1、概念

也是一种对比，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实，松紧的对比效果。

2、特点

（1）具有一定数量的基本形（2）不受骨格的限制（3）自由排列在画面上

3、基本形（1）重复形

（2）近似形（最美最常用）

（3）渐变形等，（强调共性，统一，否则凌乱）

4、形式（1）点的密集

基本形在组织排列上都趋向一个点密集，愈接近此点愈密（注意基本形组织不能过于规律，否则会有发射的感觉（2）线的密集

密集状态的基本形呈线状分布，周围排列稀疏的基本形（3）自由密集

不受约束，完全是自由散布，疏密变化较微妙 注意：

（1）基本形以简为好，数量要多，面积要少

（2）基本形的形状可是重复，近似或渐变在大小，方向上可自由变化（3）背景也可根据画面需要作一个疏密形式，但不应喧宾夺主，背景只是为了丰富内容。

二、作业：密集构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析 第八节对比构成

一、对比构成

1、概念

对比是一种自由生的构成形式，它不以骨格线为限制，而依据形态本身的大小、疏密、虚实、色彩、肌理等对比的因素构成。

2、视觉要素的对比形与形之间（1）大小对比：造成轻重、主次、进退感（2）形状对比：不同形之间的对比--方圆、曲直（3）色彩对比（黑白灰）（4）数量对比（上下左右中等）（6）方向对比（不同方向感）（7）肌理对比（粗细、光滑等）（8）重心对比：稳定与不稳定

（9）虚实对比：明显与不明显，前进与隐退感

注意：在处理对比关系时要注意画面整体统一效果（对比与协调原理）

二、作业：对比构成一张，尺寸：20×20ｃｍ 三：作品赏析 第九节 空间与矛盾构成

在平面构成中，空间感只是假象，也可以说是三维空间的错觉，其本质还是平面

1、平面上形成空间感的因素

（1）利用大小表现空间感：近大远小

（2）利用重叠表现前后，上下的感觉，从而产生空间感（3）利用阴景表现空间感：阴影明暗的区分使形象具有立体感（4）利用间隔疏密表现空间感近宽远窄（5）平行线的方向改变表现空间感

（6）肌理变化表现空间感（表面粗糙的物体显近，光滑细腻远）

2、空间除正负之分，根据人的视觉及心理感受主要分以下四类：（1）平面性空间

形象与画面平行，无厚度，无前后、无深度，散构图（儿童画）（2）幻觉性空间

形象不与画面平行，在平面中产生了立体感，如前后感，纵深感等，常借助渐变，发射透视等手法。（3）暧昧性空间

有些幻觉性空间是暖昧性的，形象忽前忽后，时凸时凹，使人产生闪动的错觉。（4）矛盾性空间 有些幻觉性空间是矛盾性的形象在真实的空间里不能产生或不可能有的事情，但在假设空间中存在。

3、作业：空间构成一张，尺寸：20×20ｃｍ

3.平面构成教案 篇三

设计的概念

“设计”一词源于英语Design，意思是通过符号把计划表示出来。设计是一种构思（设想）与计划，以及把这构思与计划通过一定的手段使之视觉化的形象创作过程。设计的目的是消除不符合人类使用目的因素而满足人类生存直接需求的实用性功能。与造型艺术相比，设计首先满足的是人类生理方面的需求，其次才是心理方面的需求。设计的基础理论

作为设计的最基本的领域是关于形和色的研究。前者称之为形态的理论或形态学，后者则称为色彩理论或色彩学。形态又有平面与立体之分。

作为设计教学的基础，可以概括地划分为三个方面：

一、平面设计

二、立体设计

三、装饰色形

设计基础的学习目的

学习设计基础的目的，主要是进行一种视觉语言的系统训练，使学者在进入专业设计之前，全面地掌握关于形象创造的原理、规则、以及掌握一种系统的形象创造思维方式。初学设计者应持的态度

环境与时代是作用于我们观念的重要因素。因此，对一个初学设计者来说，除了学习专业知识之外，还应对自己所处的时代和环境加以细心地观察，这包括科学技术、审美时尚等各个方面。同时，初学设计者不宜固执自己的主观看法．应采取开放式的学习态度，要善于思考和发现新的东西，勤于构思和加强制作方面的练习，以培养出一种创造性的和独立的正确解决问题的能力。

一、平面设计构图是绘画的基础，也是广告设计的基础。广告构图的成功与否直接影响广告的视觉传达；不同的广告构图风格体现出不同的广告氛围；独特而有创见的构图能产生意想不到的广告效果……。总之，我们处在注重设计和注重效率的时代，广告客户精益求精，设计师更要注重现代构图原理的灵活运用，提高设计的水准，这对于静态的平面广告设计而言，尤为重要。

平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分。平面广告设计属于现代视觉传达设计的范畴，平面构成原理广泛应用在现代平面广告设计的构图和编排中。平面构成作为一种设计基础的训练方法，在很早就被设计家和设计教育家所重视，并随着社会科学技术的发展逐渐完善起来。

平面构成设计是一种理性的创作活动，它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏和律动等的同时，又要求讲究构图和图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二度空间的视觉传达规律，视觉形象的建立和归纳，栅格的划分和组织，各种视觉元素之间的构成规律与规律的突破……，最终运用构成的原理创作出既严谨又有无穷发展变化的平面构图。它综合了现代物理学、光学、数学、心理学和美学的成就，扩大了传统工艺美术思想的表现领域，大大丰富了现代艺术和设计的表现手段，在现代设计基础的教学训练中，对于培养我们的艺术思维能力和构图设计能力，具有重大作用。

1、形象视觉形象是物体的外部特征，是直接可见的。视觉形象包括视觉元素的各个部分，如形状、大小、色彩等。所有概念元素如点、线、面，也都具有各自的具体形象，比如在一幅平面广告设计中，线可以是一条提示线、一行文字；面可以是一个色块、一张图片、一篇文字等。所以，在平面构成设计中对视觉形象的研究是十分必要的。视觉形象的分类： ①几何形

几何形是具有几何数学规律的图形，比如矩形、圆形、三角形、多边形等。几何形比较抽象、单纯，视觉上有理性、明快的感觉，在现代工业发展的今天，几何形被大量运用在建筑、绘画以及产品的设计中，因为它不仅便于现代化机械大生产的批量加工，而且具有现代的美感。②有机形

是指有机体的形态，如有生命的动物、生物细胞等，它的特点是轮廓由圆滑而无规律的曲线构成、有生命的韵律。③偶然形

指我们无法刻意去创作，偶然形成的图形，如破碎的玻璃、一滩水、毛笔笔触的拖尾等偶然形成的形状。④人为形

指人为创造的形态，如房屋、衣服、机器、文字等。⑤自然形

指大自然中原有的可见形态，如云彩、初阳、山川、沙石、树木、花卉、游鱼、猛兽等。自然形千变万化，丰富多彩，是设计题材的宝库。

A、形象的分类在平面设计中，出现于平面上的形象，包含着视觉的各个元素。因此，须认识形象状、大小、色彩、肌理等等的性质。

形象，可分自然形象、几何形象、偶然形象。而在平面设计中，又常常分之为有机形几何形象和偶然形象。当然还有其它更为细密的分类方式。

自然形象

几何形象

偶然形象

有机形象

B、形象的元素

点、线、面是形象的基本形式，形象有大小、形状、色彩、肌理、方向、位置之别。因此，形象的元素应包括形象存在的基本形式和关系。

C、点的形象点虽有位置、大小、但没有方向，点的移动便形成线。线是点移动（运动）的轨迹的扩张移动，便形成面。因此，面是线移动的轨迹，从而组成二维空间。而体则是面移轨迹，因此，占有三维空间。

细小的形象称之为点，所谓细小是相比较而言的。一个形象称之为点，不是由它自身的大小所决定，而常常由于它的大小与框架或周围的形象所产生的比例而决定。

点有大小之别，当然也具有形状之别。理想的点虽是圆，但决不限于此，它可以是正方形、三角形、多边形或其它种种的不规则形。

点也可以相联或排列成线，或是组合而成较大的形象。

D、线的形象线是点移动的轨迹。线是过长的形象。尽管线有粗有细，但其宽度与长度必须差异悬列方能称之为线。

关于线的形象，可以从三个方面加以研究：1．线的两大系列。2．线的性格。3．线的两端。

根据线的运动方向，可以概括为直线系和曲线系两大系统。几乎全部的形象（有机形象几何形象、偶然形象）都可以由直线或是曲线或是两者混合来构成。

E、面的形象面是线的移动轨迹。所有非点非线的平面形象统称之为面。

面可以作如下分类：

1．几何形--即用数学方式构成。（图1）

2．有机形--即用自由曲线构成。（图2）

3．直线形--即用直线随意构成。（图3）

4．不规则形--即用直线加自由曲线随意构成。（图4）

5．偶然形--即用特别手段意外获得的形。（图5）

图12

图

图34

图

图5

F、正与负的形象在平面上，形象常称之为“图”，而其周围的空间被称之为“底”。或称之为正形负形。

但是，图与底的关系并非都是清楚的，而常常发生混淆，这就是所谓的图底反转。如图中所示，其形象即可视为一只黑的杯，又可看成两个白色的人头。日常生活中，这类现象是很多的。

G、单形单形常是一个自成一体的形象，可依或不可依框架而存在。单形不是一连续的单位。它可非 常简单也可复杂。

H、基本形是构成一个重复式彼此关联的复合形象的单位。基本形常常是比较单纯简练的。同样的基本形固然有其重复的组合方式之不同，但可以形成各种视觉效果的形象。（如图）是一个基本形和他的四个组合。

I、基本形的重复重复是设计中最易的方法，也是最易于获得和谐效果的手段。比如建筑中的窗和往，以及地上砌的砖等等，都是极为典型和普遍的实例。（如图）

J、重复中的变化如果基本形的形状、大小等元素始终不变，那就是绝对重复。即使如此，基本形的方向、位置等仍可有变动。以重复的最一般意义讲，基本形重复中的变化，主要是指其重复中基本形方向之变化。如：不定方向（图1）；对比方向（图2）；渐变方向（图3）；重复方向中带有特异等等（图4）。

图12

图

图3图4

重复中的变化是为了在一个视觉效果统一的基础上，产生其引人注目的中心和使其构成形和形的关系：

两个以上的单形或基本形，在其组合上可产生下列几种不同的关系：

1．分离--它们之间可以保持一定距离而不相触。（图5）

2．相触--形象与形象之间，其边缘线恰好相接。（图6）

3．覆盖--就是一个或一些形象覆盖于另一个或另一些形象之上，产生或上或下或前或后的空间关系。（图7）

4．透叠--与覆盖不同，透叠不会掩盖各形象的轮廓，而且有透明的效果。（图8）

5．联合--形象组合相遇后形成一个新的形象、联合的形象常处于同一空间平面。而其色彩与肌理必保持一致性。（图9）

6．减缺--一个形象的某一部分经组合后被另一个形象所吞减，而被吞减的形象必小于未吞减之前。减缺可使原有形象变为另一新的形象。（图10）

7．差叠--是指两个形象互相叠置后所得到的减缺部分的形象。但减缺的程度并不是毫无限制的。（图11）

8．重合--相同的形象完全重合为一体。而绝对的重复对我们并没有实际的意义。因此，重合与覆叠、透叠、联合、减缺之间有相似的地方，只是相重合的面积几乎是全部而已。（图12）

图56

图

图78

图

图910

图

图11 图12

K、形与空间的关系在特定的画框里，形象的安排与组合，必然要涉及形象与空间的关系。这就是图与底的关系。

1．消失-一是说A与B色相同时，形成B的消失，但实际上仍存在（A、B同为黑色或同为白色）。（图1）

2．负-一是说A的上面画上B（黑底上画出白的形象）。（图2）

3．正-一是将A与B的色彩颠倒过来白底上画出黑的形象。（图3）

图1

图2图3

正与负在设计中可以互相替换，即负可为正，正可为负，黑可为白，白可为黑。

如把两个形象的关系加以变动，那么形与空间会有更多的变化。为了便于理解，现作如下图示：

方形为画面，圆形为形象；A为黑色，B为白色。组合后其结果有M：

1．消失-一形与底的色相同。（图4）。

2．减缺-一左边形象的色彩与底相同而成消失，但使右边的形象出现减缺。如形与底的色相互相替换，其结果是形的位置相反。（图 5）

3．单独-一左边形象因与底色相同而消失，右边的形象完整地保留，形成单独之形。若形与底的色彩相互替换，则形的位置相反。（图6）

4．联合-一两个形的色彩相同，便成为一个新的形象。（图7）

5．差叠-一两形相叠，因色彩之差异形成差叠，差在多为减缺。（图8）

6．透叠-一两边为透明相叠，被叠部分因素改变了原有彩色。（图9）

如果把形与底的色彩全部互相替换，则正变负，负变正。

图45

图

图67

图

图89

2、空间空间先于形象而存在，但形象决定空间的性质。形象未出现之前，空间就是一张白纸，形象出现之后便占有空间，形象之外的空白即是未占有的空间。在设计中，形象固然重要，而未占有的空间也是重要的。两者之间的比例及关系的改变，会使设计产生不同的感觉。

面的形象易使空间产生平面的感觉，而立体的形象会使空间产生幻觉的立体空间，幻觉的制造是平面设计的重要课程之一。

A、自然的空间

自然空间是现实中的真实空间。在平面设计中即使其形象是抽象化的，但因形与形、形与空间的关系是合乎现实逻辑的，故亦可以表现出自然的空间。（如图）

B、暧昧的空间

所谓暧昧的空间，即是一种模棱两可的空间，属于非真实的空间。一般暧昧的空间中总是有两个以上的视点。由于视点的变动，形象的空间关系——或回或凸，就会交替发生变化。视此为凸，则彼便为回，反之亦然。（如图）

C、矛盾的空间

矛盾的空间不是模棱两可，而是两者互不相让，形成极为强烈的空间冲突。这是矛盾空间不同于暧昧空间之所在。（如图）

D、点、线、面与空间练习

1．点的练习：限用圆点。圆点没有方向性，但多个圆点的组合便产生方向感。练习时可自由地选定点的数量，或用相同数量的点组织不同的画面，或用不等量的点组织。（图1）

图1

规律性的组织则更具有多样化的特征。圆的聚散关系、点与点之间的平衡等等，是其研究的重点。

2．线的练习：限用直线，长短与数量不限。（图2）

线的组织亦有规则与不规则之分。但线的研究以方向性为重点。非规律性组织要注重其聚散及各种方向性，规律性组织则可以从线的群化、重复等方面加以研究。（图3）

图3

3．面的练习：面的形状可繁可简。组织方式也有规则与不规则之分。练习时最好选用长条形的面或平行四边形。面的练习重点是空间的虚实、对比、和面与面之重叠、透叠。减缺。（图4）、（图5）

图4图5

E、点、线、面的组合练习

点、线、面混合的练习要比上述练习杂复一些。这项练习的重点是如何使不同的元素产生统一的和谐感。组织的方式是不规则的，所强调的是对比中求统一。

3、骨骼

所谓骨骼，就是形象的编排秩序。骨骼的作用有两种，一是固定基本形的位置；二是分割画面的空间。骨骼分规律性、非规律性，有作用性和非作用性。

对于广告设计原理而言，骨格其实就是广告版面构成中的栅格。我们在构成设计中常常借助于骨格，骨格有助于我们排列基本形，使之成为有规律、有秩序的构成。骨格决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。

A、规律性骨骼

规律性骨骼是以严谨的数学方式构成的。这些骨骼是呈重复、渐变及发射形式的。它们包括一些骨骼点和骨骼线，以引导形象的编排。

B、非规律性

骨骼这种骨骼是比较自由地构成的，有些是规律性骨骼的衍变，也有一些是具有极大的自由性的（如图）。

C、有作用性骨骼

它是骨骼线将画面面积分割成若干具有相对独立性的骨骼单位，形成多元性的空间。基本形移出骨骼单位便受到分割。这种骨骼里，基本形不一定被固定在每一骨骼单位中，且基本形的数目及方向在每一骨骼单位中可做变化。但完成后的画面必须能显示出骨骼线的存在。（如图）

D、非作用性骨骼

骨骼只决定基本形的位置，骨骼线不构成独立的骨骼单位。完成后的画面不会显示出骨骼线。（如图）

E、重复的骨骼

在各种规律性的骨骼中，重复骨骼是最常见的一种。只要平均分割空间，就会得到重复骨骼。

如果将构成骨骼的两大基本元素（即垂直线与水平线）加以变动就可得到下面几种骨骼形状。

第一种变动：

1．宽窄变动--将骨骼线的宽窄加以变动，形成骨骼各组的空间变化。（图1）

图1

2．方向变动--将垂直或水平的骨骼线变成斜线。只改变其中一种线的方向，称为单元方向变动。而将两种线同时变动，称为双方方向变动。（图2）

图2

3．线质变动--是将水平、垂直的直线变为弧线、曲线等，称为线质变动。（图图3

4．线质、方向、宽窄的混合变动。（图4）

3）

图4

第二种变动：

将骨骼的单位或合M而

一、或一分为M地联合与分离变动。（图5）

图5

第三种变动：

将骨骼线的水平线或垂直线，作分类的迁移的变动。（图6）

图6

F、重复骨骼中的基本形

骨骼通常决定基本形的位置，但可作灵活的变动。如基本形方向的任意变动，骨骼单位内基本形的位置的灵活采用，和基本形的大小的自由选定等（如图）。

G、骨骼与基本形相叠

有作用性的骨骼或可见的骨骼线可与基本形相叠，产生覆叠或透叠的关系。（如图）

H、练习：骨骼：重复骨骼

基本形：由半圆或任何圆弧与直线所构成基本形。基本形的形状、大小须重复。

尺寸：20公分 X 20公分

色彩：底色外只准用两色，色与色不能相混。也可用单色。参考：

4、近似

在自然界中两个完全一样的形状是不可能的，但近似的形状却很多：比如同种植物的叶子，溪中的鹅卵石，风吹过的沙丘等，在形状上都很近似。平面构成中的近似是指在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同的特征的基本形构成画面，在统一中呈现出生动变化的效果。近似的程度可大可小，但是如果近似程度大，就产生重复之感；近似的程度太小则破坏统一感，失去近似的意义。总之，平面构成中的近似构成要让人感觉到基本形之间是一种同族类的关系。

同中有异或异中有同的形象，都可称为近似的形象。所谓近似，只是相比较而言的。所以，在使用近似时，要注意近似的程度是否适当。近似，应先考虑形态方面，然后考虑其大小、色彩肌理等诸方面因素。

A、自然形象的近似

在自然形象中，近似的现象到处可见。凡属同类的自然现象，如鸭、鱼、羊等等均可称为近似现象（如图）。

B

设计近似基本形时，可以结合拉丁字母之近似效果，进行组合、变动，而成为一种很好的构思。（图1）

图1

通常设计各种近似基本形，往往用一基本形，求出各种基本形。即把一基本形的形状稍作左右、上下的改变，或加或减，就可以得出几个以上近似的基本形。（图2）

图2

利用两个形象的相加或相减，也可以构成一定数量的近似基本形。在相加或相减中，两个形象的形状、大小都可以进行各种变动而得到近似效果。此外，还可以利用不同的方向或位置变动，求得不同的组合。（图3）

图3

在作用性骨骼中，近似的基本形因受骨骼线切除的关系，常常可与邻近的基本形或背景联合。此外适当的色组变动，亦可增强设计的效果。（图4）

图4

C、近似的骨骼

骨骼单位的形状、大小、方向不完全相等，但有些近似，则称为近似的骨骼。近似骨骼没有重复骨骼那种严谨性。其骨骼的结构要在有作用性的骨骼中，才能感到它的存在。（如图）

D、近似基本形的自由组合近似基本形可以不循任何骨骼的编排而作自由的组合。若基本形之间的距离大致没有多大的变化，则近似乎无作用性近似骨骼的效果。如果基本形作聚散式的组合，那就近似乎密集的观念了.（如图）

E、练习：

基本形：可自由决定，但各基本形之构成必须有不同的变化，而又能保持彼此间的近似。

骨骼；重复骨骼，可用有作用性或无作用性。

色彩：底色外只准用两色，两色之间能相混合，也可用单色。

尺寸：20公分X 20公分

5、渐变

渐变是一种规律性很强的现象，这种现象运用在视觉设计中能产生强烈的透视感和空间感，是一种有顺序、有节奏的变化。渐变的程度在设计中非常重要，渐变的程度太大，速度太快，就容易失去渐变所特有的规律性的效果，给人以不连贯和视觉上的跃动感。反之，如果渐变的程度太慢，会变生重复之感，但慢的渐变在设计中会显示出细致的效果。

渐变的含义非常广泛，除形象之渐变外，还可有排列秩序之渐变。渐变从形象上讲，有形状、大小、色彩、肌理方面的渐变；从排列上讲，有位置、方向、骨骼单位等等渐变。形状的渐变可由某一形状开始，逐渐地转变为另一形状，或由某一形象渐变为另一完全不同的形象。渐变的节奏可以急缓任定，亦可急缓交错展开。

渐变的骨骼编排，可以从左至右、从上至下，或从中央向四周展开，或作多元次编排。其方式是灵活而多样的。

A、自然形象的渐变

自然形象因时间性之渐变，则分秒不停地发生在我们的周围。种子之萌发抽叶，花蕾之欲放至残．人由婴儿到老年等等，皆为形象之渐次变化。

电影的记录动作，也是由一系列这一画面到另一画面的渐变过程。不过时间性的渐变不可能在同一视觉空间中显示出来。但在自然界，因空间位置之变化而产生的渐变，则是到处可见的。

B、基本形的渐变

一切基本形的视觉元素，均可渐变。

1．方向渐变--基本形具有方向性时，可作基本形排列的方问渐变。（图1）

图1

2．位置渐变--在作用性骨骼中，按基本形切除在骨骼单位中的逾线部分，而使之位置渐变。（图

2）

图2

3．大小渐变--基本形在编排中具有由小至大或由大至小的渐变。（图3）

图3

4．色彩渐变--用色彩由深至浅的渐变。

5．形状渐变--是形的增减而得的渐变效果，也可以基本形的分裂或迁移而成的各种渐变基本形。同时，也可以由一种形状渐变为另一形状的移入渐变。将一种自然形象渐变为另一自然现象，将会产生特殊的渐变的效果。（图4）

图4

C、渐变骨骼

取得渐变骨骼的通常方式，就是逐渐的移动骨骼的垂直线和水平线的编排秩序及位置。

1．单元渐变骨骼--组线仍是等距离，而另一组线产生渐变。（图1）

图1

2．双元渐变骨骼--水平线和垂直线同时产生渐变。（图2）

图2

3．分条渐变骨骼--每一骨骼单位之分条的宽窄渐变。双元的分条渐变，更为精细繁复。（图 3）

图3

4．等级渐变--水平线或垂直线产生宽窄的分条变动，每一行是分条的重复，形成台阶似的渐变效果。（图4）

图4

5．阴阳渐变--将骨骼线的粗细扩大成面的感觉，无须再承纳基本形，双元阴阳渐变，可加上线的方向变化、线质变化或分条变化。（图5）

图5

渐变骨骼的骨骼线，比基本形更为重要。因此基本形的形状要尽可能地简练。一般地讲，如果渐变骨骼的骨骼线数量较多，疏密对比较大时，则基本形应尽量简练。如果基本形渐变较复杂，则骨骼渐变宜尽量简练。

有些渐变骨骼不纳入基本线，那这样的线要有粗壮、有面的感觉，使骨骼线之编排有强烈的疏密变化，以求得特殊效果。（如图）

E、练习：[/img][/img] 骨骼：重复或渐变。

基本形：任选。

色彩：最好用单色，或用两色。

尺寸：20公分 X 20公分

参考：

6、发射

发射是自然界中一种常见的形状。花瓣的结构、水面上的涟漪等都是发射状的。发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光芒四射的动感，或产生爆炸的感觉，有很强烈的视觉效果。

发射是渐变的一种特殊形式。发射是由有秩序性的方向变动形成的。

发射的前提，是确定发射中心。虽然中心有时有几个或更多，或是移出画面之外等等。中心，是方向变化的根据，方向变化应有一定的规律，而中心的编排是规律的主要部分。A、发射骨骼与自然现象

许多植物的生长方式，如树木与花卉等等，常具有发射结构。所谓发光体都具有发射骨骼。自然界的 中心发射现象，只要留心观察，是艰容易寻找的。

B、发射骨骼种类1．离心式--由发射中心向四周发射。骨骼线或直或曲，或弧线型，或发射线不连接，以及中心迁移与多发射。（图1）（图2）（图3）（图4）

图1图2 图3图4

2．向心式--骨骼线由各个方向朝中心迫近，其实它正是向离心式发射的反转而已（图5）（图6）（图7）

3．同心式--骨骼线层层环绕中心。骨骼线可以是曲线、方型、螺旋型等等（图8）。

图5

图6 图7图8

C、发射与重复

重复骨骼可叠入发射骨骼。发射也可成为一种基本形而重复，或渐变地纳入重复骨骼内。相同的发射基本形可彼此覆盖，透叠或联结。（图1）（图2）

图1图2

D、发射与渐变

渐变骨骼可叠入发射骨骼，发射也可成为基本形而纳入渐变骨骼中。（如图）

任何规律性的发射骨骼，都可以渐变为不规律的较自由的发射骨骼。

E、发射骨骼中基本形

基本形纳入发射骨骼，其性质可分为四种：

1．用线作基本形--即骨骼线成为可见的线，或各组线分别纳入各骨骼单位里。（图

1）

图1

2．非作用性骨骼中的基本形--非作用性骨骼线引导各基本形依次排列。基本形可以重复、渐变或近似。（图2）

图2

3．作用性骨骼中的基本形--作用性骨骼除确定各基本形位置外，并将背景分割或逾线的基本形切除。（图3）

图3

4．特大的基本形--如基本形面积过大，超越任何的骨骼单位，甚至盖住发射中心，则此类基本形可由非作用性骨骼编排其位置及方向。（图4）

图4

F、练习：

发射骨骼，可自由地选择骨骼与基本形。色彩：单色或两色。

尺寸：20公分 X 20公分 参考：

7、特异

特异是指构成要素在有秩序的关系里，有意违反秩序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。所谓规律，这里是指重复、近似、渐变、发射等有规律的构成。特异的效果是从比较中得来的，通过小部分不规律的对比，使人在视觉上受到刺激，形成视觉焦点，打破单调，以得到生动活泼的视觉效果。应当注意特异的成分在整个构图中的比例，如果特异效果不明显，不会引人注目，而过分强调特异则破坏了统一感。

特异依赖于秩序而存在，必须具有大多数的秩序关系，才能衬托出少数或极小部分的特异。特异的目的在于突出焦点，在于打破单调重复的画面。

任何元素均可作处理，如形状特异、大小特异、色彩特异、肌理特异、位置特异、方向特异等等。

A、基本形的特异

基本形的特异，能消除画面的单调感。在使用特异时，特异的基本形只要有一项或两项视觉元素不合大体的规律，就会起到特异的效果。

1．大小特异--规律与特异之基本形有大小的比例差。（图1）

图1

2．色彩特异--用色彩加强特异的效果。（图2）

图2

3．位置特异--把较明显的位置作为特异的基本形部分。在位置特异中也可以结合基本形大小、形状色彩的变异。（图3）

图3

4．形状的特异--设计中出现两种基本形，一种是规律性的，另一种性特异的。（图4）基本形的特异，能使设计中的画面产生焦点作用。

图4

B、骨骼方面的特异

骨骼产生特异的部分，可以从一种规律性骨骼经转移点进入另一种规律性骨骼，然后或转入原来的规律骨骼中，（图1）或是再转入第三规律中。（图2）此外，也可以在规律性骨骼中，故意用破坏规律获得特异效果。（图3）

C、练习：

以重复基本形及重复骨骼构成设计。设计中应纳有一个或多个特异的基本形，以突破规律。基本形之形状、大小可自定。

尺寸：20公分 X 20公分

色彩：单色或两色 参考：

8、密集

密集在构成设计中是一种常用的组织画面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最密或最疏的地方常常成为整个设计的视觉焦点，在图面中造成一种视觉上的张力，像磁场一样具有吸引力，并有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。在密集构成中基本形的面积要小，数量要多，以便有密集的效果，基本形的形状可以是相同的或近似的。在大小和方向上也可有些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。

基本形不循严谨的骨骼而作自由性的结集，有时趋于点，有时趋于线，或组织成面，这些不同方式的聚合，构成密集。

用作密集的基本形，面积不能太大，数量不能太少。

A、自然形象的密集

密集，在自然界中极为常见。如山上的森林，海滨的卵石，天空中的白云和星星，都是生动的例子。随手将小豆撒在桌面上，是寻求意外性密集构图的一种方法。我们要培养敏锐的观察力，因为许多美妙的现象常在我们的周围发生。

B、密集骨骼

“密集”常指骨骼方面，密集骨骼可分三类：

1．趋于点的密集--以点状位置为中心的基本形趋附于这些点的周围。（图1）

2．趋于线的密集--概念的线在画面内构成骨骼，基本形趋附于这些线的周围。（图2）

3．无定性密集--设计可随意构成。（图3）

点与线的密集均得以规律性骨骼来引导设计的构成，其结果较接近规律方面。点的密集近似重复与发射，线的密集近似渐变。在使用无定性密集时，应注意统一感。

图1 图2

图3

9、对比

对比又称对照，把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起，虽然使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象称为对比，它能使主题更加鲜明，视觉效果更加活跃。对比关系主要通过视觉形象色调的明暗、冷暖，色彩的饱和与不饱和，色相的迥异，形状的大小、粗细、长短、曲直、高矮、凹凸、宽窄、厚薄，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，排列的疏密，位置的上下、左右、高低、远近，形态的虚实、黑白、轻重、动静、隐现、软硬、干湿等多方面的对立因素来达到的。它体现了哲学上矛盾统一的世界观。对比法则广泛应用在现代设计当中，具有很大的实用效果。

形象与背景、形象与形象之间，皆因有异之点而形成对比的关系。从广义上讲，任何视觉元素之间都存在着若干对比成份。从范围上讲，设计的构图可以从特殊的对比观念出发。上述特异与密集两章都是对比观念的一部分。而本章要讲的是每项元素在对比方面的使用。A、自然形象的对比

自然界充满着各式各样的对比现象：山峦与丘陵；平原、大地与江河、溪流；繁花与野草等等，不胜枚举。选择自然现象做对比安排，要注意的是其对比所产生的情趣与象征。

B、基本形的对比

1.形状的对比--形状对比有多种方式，如简与繁、角与圆、直与弧、规则与不规则等筹。（图图1 2．大小对比--同一形状的大小，其对比会更明显。（图2）

图2 3．色彩对比--色彩的明与暗，鲜与晦及对比色等均属对比。（图3）

图3 4．方向对比--相反的方向或是成直角的方向，都有对比的感觉。（图 4）

1）

图4 5．位置对比--位置的对比须籍框架和骨骼线才能显示其上与下、左与右的对比关系。（图5）

图5 6．肌理对比--肌理的对比指不同材质表面纹理之对比，如平滑与粗糙等等。（图 6）

图6 7．空间的对比--平面上形的前后而成空间的对比。空间的对比还包括虚与实等的对比（图7）。

图7 8．重心对比--指稳定与不稳定的对比。形的轻重感也属重心对比。（图8）

图8

C、骨骼的对比

设计可以完全不靠任何规律性骨骼构成，因此骨骼的对比，实际上不依靠骨骼自身的规律，而是通过形象的编排方式，以及形与框架的空间关系来体现。

1．虚与实的对比--画面中的形通常以实的部分称为实，而画中的空间部分，则称为虚。虚与实的感觉不同，故可以产生多种虚实的对比。（图1）

图1

2．疏密对比--是指形与空间的疏密关系，同时也包含着形与形的集中与分散的排列对比。（图2）

图2

3．宾主对比--指形的密集与分散之间的比例而形成的多者与少者的对比。多者为主，少者为宾。位置显者为主，位置次者为宾。（图3）

图3

4．显晦对比--因突出与不突出而决定其显与晦的对比。（图4）

图4

图5

D、统一

使用对比时，须注意在画面中的某些因素具有统一其它诸因素的作用。以减少各种因素不必要的竟争。

一般而论，达到统一有两种：一种是以多数驾驭少数达到统一；另一种则以特异而引人注目，产生能控制整个画面的作用而具有统一感。这两种方法并不一定相互抵销，有时常可相辅相成。

E、练习：

基本形：取直线型与弧线型两种形象，两种形可作近似变动与大小变动。两种形可独立使用，也可相互加减而成新的形。

骨骼：运用各种对比，造成自由性骨骼。

尺寸：20公分 X 20公分

色彩：单色或三色

参考：

10、肌理

肌理指形象表面的纹理。

肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的组织、排列、构造各不相同，因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。肌理是理想的表面特征。人们对肌理的感受一般是以触觉为基础的，但由于人们触觉物体的长期体验，以至不必触摸，便会在视觉上感到质地的不同。我们称它为视觉质感。

肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉，并能加强形象的作用与感染力。A、视觉肌理

4.平面构成教案-教学大纲 篇四

平面构成教案-教学大纲

平面构成教案教学大纲 一)平面构成课程在专业中的地位与作用平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分。平面构成是现代实用艺术专业的基础课程之一。 二)课程目的与要求 通过对理论的学习，基本掌握视觉元素中点线面的种类、性质、以及他们在平面空间中的构成种类，方式，研究形象与形象之间的关系，肌理表现与意义， 通过课堂的理论讲授，作品分析，让学生掌握平面构成的基本原理，认识造形观念，实验构成的思维方法，造形方法及表现方法，以实际教学的形式，让学生借助每一个构成课题，以自已亲身的体验，实践与思考，启迪造形创作意念，发现构筑新形式的方法，从中提高创造能力，审美能力与表达能力。掌握自然，文化，时代中的构成意义。 要求学生手绘进行平面构成的学习，通过手绘完成构成作业。尽可能做出新构思。掌握描绘的基本功，为专业设计打下基础。三)授课内容： 1)设计从构成开始(平面构成概论，平面构成与包豪斯，作为课程的平面构成) 2)平面空间中基本元素的视觉训练 (1) 点(点的`概念，点的表情，点的构成，点的设计应用) (2) 线(线的概念，线的表情，线的构成，线的设计应用) (3) 面(面的概念，面的表情，面的构成，面的设计应用) (4) 点线面的转化 3) 有关造型艺术的形式语言的表现 (1)形式法则(和谐，对称，对比，均衡，比例，节奏，多样统一等) (2) 想象的意义(现代绘画与现代绘画大师作品的启示) (3) 几何图形的艺术魅力 (4) 具象图形的艺术魅力 (5) 黑与白的艺术表现(调合的黑白色调，对比的黑白色调) 4) 有关形与平面空间的视觉创造 (1) 形的概念(基本形，认识形，形体，形象，形态) (2) 骨格(骨格的概念，骨格的表现与运用) (3)正负形(认识正负形，平面空间中的正负形，正负形设计应用) (4) 错视(认识错视，错视设计应用) 5) 有关形与平面空间的构成方法训练 (1) 重复(认识重复构成，重复构成表现，重复构成设计应用) (2)近似(认识近似构成，近似构成表现，近似构成设计应用) (3) 渐变(认识渐变构成，渐变构成表现，渐变构成设计应用) (4) 发射(认识重复构成，发射构成表现，发射构成设计应用) (5) 特异(认识特异构成，特异构成表现，特异构成设计应用) (6) 密集(认识密集构成，密集构成表现，密集构成设计应用) (7) 对比(认识对比构成，对比构成表现，对比构成设计应用) (8) 空间(认识空间构成，空间构成表现，空间构成设计应用) 6) 有关平面空间中肌理构成方法训练，材料体验 (1) 认识肌理 (2) 认识材料(纸，颜料等) (3) 肌理构成表现与意义 (4)平面肌理制作技法 (5) 肌理构成设计应用 7) 自然，文化，时代中的构成 (1) 自然的灵感 (2) 文化与艺术的启示 (3)数码时代的构成与设计四)课时安排内容：54课时(18*3)五)评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。六)教材与参考书 1)平面构成：汪芳著 浙江人民美术出版社9月版 2)平面构成：兰先琳编著 中国轻工业出版社205月版 3)平面构成：毛溪编著 上海人民美术出版社年1月版 4)平面构成：满懿编著 人民美术出版社2004年6月版 5)平面构成：辛华泉编著 湖北美术出版社8月版 6)平面构成：陈小清编著 辽宁美术出版社2月版 7)新编平面构成：洪兴宇编著 辽宁美术出版社9月版 …… 一)知道平面构成课程在专业中的地位与作用平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分。平面构成是现代实用艺术专业的基础课程之一。要求学生手绘进行平面构成的学习，通过手绘完成构成作业。尽可能做出新构思。掌握描绘的基本功，为专业设计打下基础。 二)灵活应用教学方法与形式： 1、手绘练习;构成课题应用练习。 2、幻灯讲座;理论讲授;课题分析;示范作业详解。 3、构想草图快速表达作业训练(大量手绘草图训练)。 4、作业讲评，学生互讲互评。 5、构成史讲解，图书馆阅览，必读书目介绍等。 6、收集应用设计材料。 7、上网查资料 三)建议课时安排内容：54课时 序号 教学内容 思考题 作业内容 课时安排 1 1)设计从构成开始2)平面空间中基本元素的视觉训练 1)点、线、面的视觉联想。 1)点、线、面的视觉联想(3张) 资料查阅 4 2 2)平面空间中基本元素的视觉训练 1)东西方线条比较。 2)点、线、面视觉个性。 1)点、线、面的构成练习(4张) 2)资料查阅 4 3 3)有关造型艺术的形式语言的表现 1) 分析大师作品的形式美。 2) 设计中想象的体现。 3) 几何与具像图形的视觉美感体验。 1)不同量黑与白的视觉体验。(明度对比)(9张) 2) 资料查阅分析大师作品 4 4 4)有关形与平面空间的视觉创造 1)平面中基本形的意义体现。 2)骨格对构成的一般意义。 3)正负形的视觉意义。 4)错视的视觉冲击力。 1)资料查阅正负形、错视的设计应用。 4 5 5)有关形与平面空间的构成方法训练(1)重复 1)重复构成体现的视觉意味。 2)重复构成设计应用 1)重复构成(1张) 2)回家资料查阅重复构成设计应用 4 6 5)有关形与平面空间的构成方法训练(2)近似 1)近似构成体现的视觉意味。 2)近似构成设计应用 1)近似构成(1张) 2)回家资料查阅近似构成设计应用 4 7 5)有关形与平面空间的构成方法训练(3)渐变 1)渐变构成体现的视觉意味。 2)具象形变相的视觉意味 3)渐变构成设计应用 1)渐变构成(1张) 2)回家资料查阅具象形变相构成设计应用 4 8 5)有关形与平面空间的构成方法训练(4)发射 1)发射感视觉意味的体现构成因素。 2)发射构成设计应用 1) 发射构成(1张) 2)回家资料查阅发射构成设计应用 4 9 5)有关形与平面空间的构成方法训练(5)特异 1)特异构成体现的度。 2)特异构成设计应用 1) 特异构成(1张) 2)回家资料查阅特异构成设计应用 4 10 5)有关形与平面空间的构成方法训练(6)密集 1)密集构成在造型设计中体现的重要性。 2)密集构成设计应用 1)密集构成(1张) 2)回家资料查阅密集构成设计应用 4 11 5)有关形与平面空间的构成方法训练(7)对比 1)对比与特异构成体现的差异。 2)对比构成设计应用 1) 对比构成(1张) 2)回家资料查阅对比构成设计应用 4 12 5)有关形与平面空间的构成方法训练(8)空间 1)空间构成体现的视觉意味。 2)空间构成设计应用 1) 空间构成(1张) 2) 回家资料查阅矛盾空间构成设计应用 4 13 6)有关平面空间中肌理构成方法训练，材料体验 1)肌理在现代设计中的意义。 2)肌理构成设计应用 1) 肌理构成(1张) 2) 回家资料查阅肌理构成设计应用 4 14 7)自然，文化，时代中的构成。 复习1) 东方人对形态与自然关系的研究，太极与涡纹 2) 数码图像构成 1)分形构成(1张) 4 四)作业上交形式： 1、手绘8K。课题完成后上交。(包括草图) (分校教师不定期将作业数码照相好，好中差各若干上传到下面信箱) 五)评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。 文章引用自：www.eastdu.com/collect_details.php?clt_id=102