名人励志成功的故事

2024-09-25

名人励志成功的故事(共11篇)

1.名人励志成功的故事 篇一

2月23日,宫崎骏再次获得第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。

宫崎骏的名字以及他的工作室吉卜力,是日本动画的代名词。宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱,一个最优秀的折中主义者。从手法来看,他的艺术语言一点儿也算不上前卫,他一直是在别人的实验基础上耐心打磨,然而就是这样,他的技巧反而让更多地人领略到。或许宫崎骏这样做的目的在于:他明白要想让世人警醒,那他的语言反而要温和,因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。或许宫崎骏吃了折中主义的亏,那使他不能成为一个耕耘者,但宫崎骏更多地占了折中主义的便宜,他成了一个收获者。其次,他完美地把握了现实和想象的平衡,他让人知道想象世界的美好,一切如天花乱坠。看他的作品,就好像在人类狭窄的后脑上开了一扇广阔的天窗,让人不由自主地相信梦想的力量,因为梦想的存在是借以人与神比肩的理由。1922年法国影评家埃利•福尔满含感情的预言:“终有一天动画片会具有纵深感,造型高超,色彩有层次,会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗琪罗的活力。一种视觉交响乐,较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后,世界动画界最接近埃利•福尔梦想的,首推宫崎骏。

搜狐网评价宫崎骏的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。他的这份执着,不单令全球人产生共鸣,更受到全世界的重视,连美国动画王国迪士尼,都有意购买宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外)。

宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他日本的动画事业就会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗精神为后代动画家树立了榜样。

2.名人励志成功的故事 篇二

这是发生在美国的一个真实故事:一个风雨交加的夜晚,一对老夫妇走进一间旅馆的大厅,想要住宿一晚。

无奈饭店的夜班服务生说:“十分抱歉,今天的房间已经被早上的团体订满了。若是在平常,我会送二位到有空房的其他旅馆,可是我无法想象你们要再一次的置身于风雨中,你们何不待在我的房间呢?它虽然不是豪华的套房,但是还是蛮干净的,因为我必须值班,我可以待在办公室休息。”

对于年轻人诚恳提出的这个建议,老夫妇愉快接受了,并对给服务生造成的不便致歉。隔天老先生要前去结账时,柜台仍是昨晚的这位服务生, 他表示:“昨天您住的房间并不是饭店的客房,所以我们不会收您的钱,希望您与夫人昨晚睡得安稳!”

几年后,服务生收到一位先生寄来的挂号信,信中说了那个风雨夜晚所发生的事,另外还附一张邀请他到纽约的邀请函和一张纽约的来回机票。原来老先生名叫威廉·阿斯特,服务生就是乔治·波特(GeorgeBoldt),后来,服务生成为这位老先生的员工,为他经营华尔道夫饭店——这家在1931年启用的饭店是纽约极致尊荣的地位象征,也是各国的高层政要造访纽约下榻的首选。而乔治·波特——这位服务生,也成为奠定华尔道夫世纪地位的推手。

解读:经营人脉的“脉客”们苦心经营的无非是能在关键时候帮助我们的“贵人”,其实,“贵人”无处不在,人间充满着许许多多的因缘,每一个因缘都可能将自己推向另一个高峰,所以不要轻易忽略任何一个人。

故事二:卡内基

美国“钢铁大王”卡内基,在1921年付出一百万美元的超高年薪聘请一位执行长夏布(Schwab)。许多记者访问卡内基时问:“为什么是他?”卡内基说: “因为他最会赞美别人,这也是他最值钱的本事。”甚至,卡内基为自己写的墓志铭是这样的:这里躺着一个人,他懂得如何让比他聪明的人更开心。

3.小朋友翻译的成功人士的励志故事 篇三

蚯蚓数年辛劳,终于攒钱开了一家面馆,经营挂面啊、方便面啊、龙须面啊、机切面等等,生意还算红火。这天,小店又坐得满满当当,可蚯蚓在面板前发愁。别人问:“你咋不给顾客煮面啊?”

蚯蚓哭:“呜呜,他们都要吃手擀面。”

笑歪歪:

1、成功不一定是给有准备的人,它更青睐那些有心理准备的人。

2、对于未来来说,你现在做的事可能毫无意义,但不这么做,你的未来就有可能毫无意义。

你幸运地搞砸了一件事

小时候有一次过年,我被哥哥派去买摔炮(轻轻一摔就会响)。我买了满满一口袋回家。到家后哥哥问:“炮呢,买好了吗?”

我骄傲地使劲一拍口袋:“都在!”然后,就听见“啪……啪……”

笑歪歪:

1、有时候,搞砸一件事比做成一件事概率更低,你却幸运地做到了,所以你更要感谢命运,因为它赋予了你和电影一样离奇、戏剧性的生活。

2、从小我们就应该培养知人善用的好习惯;很多责任并不是来自于当事人;领导不是那么容易当的。

小朋友翻译的成功人士的励志故事

一个小朋友问一位富翁:“先生你为啥那么有钱呢?”富翁说:“小的时候我跟你一样什么也没有,爸爸给我一个苹果,于是我就把那个苹果卖了,用赚到的钱再买两个苹果,然后再卖了买四个苹果。”小朋友若有所思,说:“先生我好像懂了。”

富翁先生说:“你懂什么啊,后来我爸爸去世了,我继承了他所有的遗产。”

笑歪歪:

1、不要把成功人士的励志故事太当真,它很有可能是上面这个小朋友翻译的。

2、不懂装懂的好处是,可以迅速地暴露你的智商和制造笑点。

你喜欢被叫成“那个比较笨的”吗

村子里一个多月没下雨了,小鸡和好朋友蘑菇去参加祈祷求雨。

村长看到小鸡,说:“小鸡虽然来的最晚,但它是最有信心的,只有它是带着伞来的!”

笑歪歪:

1、选择和自己条件相仿的人做朋友绝对是一个正确之举,除非你喜欢被叫成“那个比较笨的”或者“那个比较丑的”人。

2、有人被重视就有人被忽略,这其实谈不上谁更荣耀,比如被忽略也就是把雨伞,可如果被重视成祭天的一只鸡呢?

喜欢你的人有可能没有这么个人

在饭店吃饭,大厅里可以点歌。我正吃着,听见音响那里传来了主持人甜美的声音:“下面是张小强为大家点的歌曲,他祝愿大家万事如意!”

主持人停顿了5秒钟,接着说:“歌曲的名字是《可惜不是你》。”

笑歪歪:

1、你喜欢的人未必喜欢你,而喜欢你的人又有可能没有这么个人。

2、过年过节那些给你发送祝福的,不一定是你真正的朋友,也可能是电信商。

生活中充满着误解

火锅城为了招揽生意,在广告牌上写了这样一句话:“自助火锅,每位30元,身高1米以下的儿童免费。”幼儿园的阿姨看后无比激动,她怀揣30元钱,领着班上的50名小朋友来到了火锅城。

笑歪歪:

1、生活中充满着误解,大多数的矛盾就源于此,消除误解是解决矛盾的实质、根本。

2、做自我介绍和做广告差不多,别夸张,但也别低调的让人有利可图。

4.学习名人成功经验的励志故事 篇四

当然我的看法也不一定代表真实的状况,只能以我个人对陈安之老师的理解及观察的一些看法,仅供参考而已,说的不对的地方请大家多多包含。

1、陈安之老师行销水平非常高,这一点可以说的国内其它讲师所不具备的,他认为书籍和音像制品都是免费的宣传单,所以最初和梦工场合作时对他的VCD定价就是每张10元,以盗版的价格让更多的人买得起他的VCD增加他的知名度,后来由于价格太低梦工场根本没有利润足以支撑公司活下去的利润,所以梦工场一直在涨价,后来陈安之老师也想透过卖VCD等赚钱,所以定价都很高,这样虽然会影响一些销售量,但此时他的知名度已经起来了。这里不可忽视的是陈安之老师有大量免费的“业务员”,每个人的名片上都打着陈安之老师的宣传,每个人不知发出多少张名片,也就相应做了不知多少次广告。还有他有大量的讲师免费为企业演讲,演讲前播放他的VCD,一年不知要讲多少场,也不知有多少人知道陈安之老师,所以他的知名度很高也就不足不奇了,所以一个培训师如果要出名,一定要学会行销,行销后才会有知名度,才会有信赖感,这样才会有更多人愿意出更多钱来请他去演讲,因为出场费很高,所以主办方不得不推广多一些来上课,这样影响力又无形中增加了。

2、除行销因素外,我认为陈安之老师受欢迎最最重要的因素就是他的演讲水平是没有几个人能可以比拟的,他的舞台魅力是没有一个国内的培训师可以比拟的,他的每一次出场都给广大听众带来巨大的震憾,让人为之疯狂,有一种巨星般的影响力。这和他背后的努力是分不开的,他的舞蹈水平也是没有一个培训师可以比拟的,他在开场时的跳舞足以征服全场听众,很多老总在听完他的课后和我说:“不管他的讲的内容如何,首先我佩服他的体力,跳了那么长的舞,居然脸不红,气不粗喘的”,这和他每天坚持煅炼身体是分不开的,陈安之老师最喜欢的是打篮球,基本上每天晚上都会打球一个小时以上,所以煅炼了良好的身体,所以才会有那么大的影响力。他曾经每天坚持对着镜子练习演讲每天6个小时以上,并且持续了三个月以上,这是他的演讲水平之所以如此高的原因之一,因此你我如果想在演说界取得成功,一定要如此做才行噢,否则我们永远都不能成为顶尖的演说家。

3、陈安之老师演讲时非常认真,做事要求品质。我认为这是他之所以成功最最重要的因素,一般的人只看到他的行销能力好,认为他比较会包装,但大家仔细想想,行销的4个P里的第一条是什么呢?

“产品”。对,要行销的好,必须要有一个好的产品,如果产品品质不行,行销越强,只会带来越坏的负面影响,陈安之老师的演讲内容不管放到哪里都会有很多人看,在网络上陈安之的视频,音频还是最多人看的,原因是他的演讲内容及演讲风格比较受人欢迎,这证明他的产品“品质”是受到消费者认可的,在现在的时代,只要产品好就不愁没市场,因为透过网络,大家都可以找到的,只要你的东西好,就一定会有人主动帮你传播的。

我曾经在4月10日在上海光大国际酒店举办过他的演讲,演讲时他可以说是全力以赴,演讲开场前一个晚上就到会场调试音响,第二天演讲前二个小时又到会场调试音响,而且还跑会场进行热身活动,弄湿过几套西装,演讲时更是全力以赴,在演讲的过程中可以发现他的西装外套都湿了,中场休息时换了另一套新的,可在结束时又湿了。

各位如果我们平常热的时候把内衣湿了都是很历害了,但能把外套都湿了显然要流非常多的汗,这和他在演讲时专注的精神和全力以赴的精神是分不开的。

因此当时就有朋友和我说:“陈安之老师真了不起,今天不管他讲什么,我只要学习到他那种工作态度,全力以赴的精神就值了”。

5.名人成功励志故事 篇五

即使是这样,她却从未掉过眼泪。因为母亲曾是一名歌剧演唱家,小小年纪的她受母亲影响,4岁时,就迷恋上了音乐,常常跟在母亲身后学唱歌。

上学后的她,学习成绩并不优秀。一次测试,她的数学得了6分,老师当着全班同学的面责备了她,但她却理直气壮地站起来,说:“数学对于我没用,以后我要当歌星。”此语一出,立刻遭到了同学们的嘲笑,在同学的嘲笑声中,她紧紧地握紧了拳头。

13岁起,她开始了音乐创作,14岁,她找到了几个录音棚,担任他们的后备试音歌手。高中毕业,她不顾家人的反对,带着稚嫩的梦想,到了纽约。

刚到纽约时,她只能在酒吧里做招待,与人合租狭小的房子,自己常常在客厅地板上铺一张床垫过夜;她每周常常只能靠一包干酪通心粉艰难度日,在经济极为拮据的几个月,她甚至只能靠附近熟食店老板施舍的硬面包和冰水填饱肚子。

然而她没屈服,在昏暗的灯光下,她不停地写歌,写到手发麻,累得趴在桌上睡着了。她热切地盼望着有一份合约,出一张唱片。然而她跑遍了纽约街头所有的唱片公司,都被拒绝在门外。

18岁时,她终于在一家热门的俱乐部获得了登台表演的机会,她的完美的嗓音和创作才华渐渐为人注意,哥伦比亚唱片公司以35万美元的合约成功将她揽入旗下。35万美元,对于她是一个天价,那一刻,她热泪盈眶。

她很快在公司崭露头角,为公司创下排行榜的十大热门歌曲。她的歌曲也越来越成熟,而形象也变得性感自信,她频频出现在各大杂志的封面。这些杂志认为她在音乐和形象上的转变带动了整个乐坛的潮流,并将此种潮流命名为“蝴蝶效应”。20岁,她就获得了格莱美音乐大奖最佳女歌手,此后的间,她在世界音乐大奖、全美音乐奖、灵魂列车音乐奖、美国作曲家协会奖、欧洲音乐白金奖等大奖上收获颇丰。

然而,就在她的事业蒸蒸日上的时候,不愉快的事情发生了。30岁时,她与哥伦比亚唱片公司分道扬镳,只得寻找新的公司,但不幸的是,两年后,新公司也决定终止她的合约。原因是他们认为她失恋后,精神上出现了问题。

那时的她备受争议,然而在低谷中的她没有放弃音乐,她坚信,是蝴蝶,就不怕翅膀上的雨水。

一年后,她与环球唱片公司旗下的Island唱片签下合约。在新公司,她很受赏识,两年后,她凭借新专辑重新回归到乐坛的巅峰。这张专辑的销售量位居当年全球销量第二位,国内冠军。此后她的歌曲一直在各大音乐榜单上排名第一,她的歌曲受到全世界各地乐迷的喜爱,她因此被称为流行乐坛天后。

6.名人励志成功的故事 篇六

“三本《史玉柱传》都是假的”

采访当天,身穿红色t恤和白色运动裤的史玉柱醒目、惹眼,看上去非常的干净利落。他说红与白是自己酷爱的两个颜色。

“其实没有多少人深入采访过我,真正了解我。很多报道都是通过摘编别人的报道出来的。”史玉柱的开场白同他身上的颜色一样简单直白。

不过,正是这种直白和鲜明的个性,使他常常遭受误解。在他的商业成功案例被一段又一段地搬上各大商学院mba教材、甚至被奉为商战经典案例的同时,外界对其个人的评价却或多或少地带上了阴暗隐晦的色彩。

“为何有人这样看我?因为我曾经是失败者,而且失败得轰轰烈烈,当年是中国个人负债最多的‘首负’。在一些媒体印象中,提到失败者,首先想到的就是我。”史玉柱坦然调侃、自我剖析,“这可能就是中国文化。硅谷是容忍失败的,而且投资人对失败次数比较多的人更信任,觉得你有经受失败的经历后才能避免失败。相比之下,国内环境对失败者还不够宽容”。

但面对种种非议,史玉柱几乎从不作任何解释。“我确实不太重视企业宣传和个人品牌形象塑造,我最关注的是目标消费者的需求和研究,对非消费者的人和看法一直都比较迟钝。”

有意思的是,他的这一作派被媒体误解为“孤独者”。比如有人对他如此描述:“史玉柱是寂寞的,他基本没有朋友,很少与外界接触。闲暇时,与之相伴的是历史书。他习惯凌晨入睡,无聊的时候就用网络游戏消解孤独。”

这令史玉柱觉得好笑。“说我是‘孤独者’,是因为我很少在公众面前出现,很少出现在与政府官员的会面上,我不喜欢、也不会去应酬。做网游《征途》时,一天有15小时泡在网上,但那并非是无聊消遣,而是充当玩家挑毛病,让《征途》尽可能地完善”。

“往往真正了解我的人是不说话的,最有资格说话的是我的消费者;爱批评我的人都不是玩家和专家,甚至没有玩过网络游戏,或者从未吃过脑白金。”他说。

最令他感觉哭笑不得的是,世面上已经流传了三本《史玉柱传》,而没有一本是采访他写出来的,甚至其中有一个作者拿着书向他的一个朋友自我推荐。这一次,史玉柱真的恼怒了。

“我准备起诉这个人”,他说。

“我没有蔑视规则,只是创造规则”

在中国商界,史玉柱制造了一个又一个“神话”。

7.名人.名牌成功“名媒” 篇七

“定位”(Positioning)一词源于二十世纪60年代美国的产业行销,是一种无处不在的人本理念。其理论核心是,在激烈的市场竞争中,通过调查分析和策划活动来提炼、凸现产品的品牌形象,并将其植根于消费者心目中。品牌杂志的定位首先应该是受众定位。受众定位与年龄、职业、性别、地域文化、经济收入、教育程度等因素息息相关。进入“营销时代”的杂志已经不再仅仅是一种宣传工具,而是作为一种特殊的商品,需要去占领市场,去谋取利润,需要细分市场准确定位,需要按照营销学的思路来组织设计和制作,需要树立品牌来增强号召力与吸引力,需要不断宣传加强自身的美誉度和受众的忠诚度,而其中的核心便是杂志品牌的建立。

传媒竞争的实质是什么?加拿大传播学者麦克卢汉在谈到传媒“传播”的非单向性时指出,传媒一直在悄无声息地“租用”受众的眼睛和耳朵,通过隐性收费——受众在不知不觉中以其对杂志的关注来“交费”——而获取最大的注意力资源,然后将这个资源以不菲的价格卖给需要这一资源的人——广告商。由此,我们不难发现,现代传媒产业的“主打产品”是受众注意力资源,

“传播竞争的实质是对于受众注意力的竞争;传媒参与竞争的过程,从某种意义上说,就是传媒向受众展示自己‘卖点’的过程。”因此对于传媒而言,受众注意力资源的获取,实质上就是对杂志进行“卖点”的设计与维系。

如果说农业时代的竞争主要依靠劳动力:工业时代的竞争主要依靠生产工具和科学:那么信息时代的竞争是知识和信息速度;后信息社会将主要在注意力和生物材料等等层面上产生竞争。我们正处在一个从工业化向工业化后期升级转型的时代,在这个时代的最显著特点之一,就是文化变得更多元、更感性,也更具人文关怀。相较于以前的物质文明,我们不如说这是一个精神经济的时代,人真正成为这个时代的主人。在精神经济时代,随着社会信息量的急剧膨胀、消费者观念与需求的改变等原因,社会注意力已经日渐成为一种稀缺性资源。此时,名人与名牌构成了社会注意力资源的凝结之处,成为社会资源中最稀缺也最具价值的部分。而能够把名人与名牌关联起来的最好方式之一,就是搭建一个名人与名牌交流互动的“名媒”。接下来,我们就从“名人”与“名牌”两方面对《时代名流》“名媒”的形成机理与作用机制作一个深度分析。

名牌构成社会注意力的姿源效应

名牌是品牌的发展与创新,是品牌的扩张与延伸,但不是任何品牌都能成为名牌。名牌相对于品牌的特征是:①有较高的知名度;②有较好的美誉度;③有较大的创新度;④有较强的占有率;⑤有优秀的文化品位。

名牌对社会注意力的资源效应主要表现在以下几个方面:(1)价值转换效应。一个品牌之所以能经久不衰,就在于它能以名牌现有的号召力转换成未来的现金流量。这项简单的经济价值来自两方面,一方面是有效的品牌经营、维持及市场成长所形成的价格优势:另一方面则是建立品牌忠诚度,延缓市场上新商品及替代品的进入,进而使未来收益更有保障。(2)乘数效应。由于消费传导和广告宣传的作用,商标信誉的影响力可以超过产品的实际质量水平,名牌产品可以由一种产品扩大到一组产品,产品形象可以扩大为企业形象,由此带来的经济效益也起了乘数作用。(3)投资效应。名牌也是需要投资来维持生命的。成功的品牌在获得价格优势的同时也创造了大量的投资需求,如此才能达成相应的经济规模,以适应产品采购、制造、配销、研发甚至营销的需要。(4)整合营销效应。由于市场竞争程度加剧,现在的营销较以往将更为艰难。名牌经营者将对新的配销通路类型、杂志策略、有所区别的品牌定位、品牌结构、道德上的两难、生活品质的渴望及品牌发展的新趋势以非传统的方式做深度的思考,并围绕目标消费群体制定完整有效的整合营銷方案,从而达成最佳的营销效果,使营销的效果达到乘积效应,而不仅仅是简单相加之和。

名人构成社会注意力的关系特征

社会注意力资源在关系上的分布特征又可分为人际关系特征和社会身份特征。人际关系特征就是家庭关系、邻里关系、亲戚关系、朋友关系、同乡关系、同事关系、同学关系、师生关系以及战友、教友等组成的结构特征:社会身份特征就是社会注意力资源的吸引力特征,在社会关系网中,存在着各种各样的“节点”,不同的“节点”有不同的吸引力,这些不同的“节点”就是不同的人在社会中的不同“身份”,不同的“身份”也就存在不同的社会注意力资源。名人是消费社会中精神内容的一种制度性存在。人们往往自觉或不自觉地推崇、追随和模仿名人的生活模式和消费行为。名人效应的关键,是名人的知名度,而知名度,又是一个人的社会认知程度,名人效应之所以具有号召力,原因也正在于此。企业利用名人做广告,充当品牌形象代言人或开展各种公共关系活动,可以凭借人们对名人的接受和认可在潜移默化中灌输品牌信息和商品信息,用以引导人们的购买行为,刺激他们的购买欲望,大大提高企业及其品牌的知名度,使名人和名牌相得益彰,交相辉映,产生强烈的促销效果。这就是名人效应所特有的巨大的商业价值。名人明星们在杂志的精心打造下不断地涌现出来,名人明星的空前增加无形之中造就了一个巨大的品牌代言人市场。品牌与名人联姻几乎是所有企业不约而同的选择。

品牌杂志的最低成本与收益最大效应

传统观念认为,市场份额决定盈利能力。但在受众市场细分化的趋势下,品牌产品的盈利能力主要依靠市场份额和产品性质两个因素决定。生产都是为了满足需求,当然有时也会创造需求。当然任何收益都必须支出成本,任何消费行为都有成本。这里涉及的经济学成本,除了经济成本以外,还包括机会成本和沉没成本。机会成本是指生产(销售)某种商品而必须放弃的能够生产可获收益的产品的代价;沉没成本是指无法收回的成本。举例来说,把阅读杂志看作是一种消费行为,你阅读了杂志,即意味着放弃了上网、看电影、唱歌、体育锻炼、朋友聚会等等其他的可能性,而这些其他的可能性带给你的收益不见得比阅读杂志要小,那么你究竟是选择阅读杂志还是其他项目?假如你最终选择了阅读杂志,那么你所放弃的其他的项目可能带来的收益,就是你阅读杂志所需要付出的机会成本,虽然这个成本是隐性的看不见的,无论是看品牌杂志还是其他的杂志,这个成本是必须支出的。沉没成

本则是假如你选择了阅读杂志,但是一段时间以后你发现杂志没有你料想中的好看,于是你又不想看了,但是你已经不可能再选择看电影或者做其他事情了,这是一种不能收回的成本,也是一种阅读杂志的风险,如果是一个有口碑的品牌杂志,这种风险就比一般的普通杂志要小得多,这就是品牌杂志和普通杂志的一个重要区别。

在一个杂志中,包括如下的成本:一是读者阅读的时间成本,二是杂志运行的经济成本,三是杂志的包装成本,这是杂志的风险。而对观众而言,他们要面临的一种风险就是,对于他所未知的一个杂志,可能越到后面越不像他的预想之中那么精彩,可能是“食之无味,弃之可惜”,同时也来不及做别的事情,看到最后,先前所付出的所有时间成本将全部变为“沉没成本”而收不回来,同时他也丧失掉了做其他更有意义的事情的“机会成本”。这无疑对受众会产生一定的心理影响。而对于品牌杂志而言,由于已经被观众熟知和认可,观看杂志的“边际成本”就相对很低而“边际收益”则相对比较大,非品牌杂志则反之,“边际成本”高而“边际收益”小,这就是观众愿意选择阅读品牌杂志的一个经济学动因。

品牌杂志的产品差异化

经济学有个“产品差异化”的概念,产品差异化是指在众多产品中,消费者觉察到某一种产品和产品的真实或潜在的细微差别,好的“差异化”会使人对该产品有与众不同的认识和感受,从而产生偏爱。这也是我们常说的“人无我有,人有我优”。产品差异化是企业参与市场竞争的主要手段之一。在市场竞争日趋激烈的今天,消费者越来越重视时间。一旦决定购买便希望商品早日到手,或者像售后服务,总希望提出后能尽早实现,时间成了顾客需求的关键因素。能否快速滿足顾客的时间要求,就成为企业竞争力的一个重要方面。因而以时间的差异化作为企业的差异化便成为企业所追求的一个有效手段。

《时代名流》杂志集知识性、可读性、市场性于一体,以“时代精英首选读本,商界名流第一舞台”为基点,以中国第一本以报告文学、纪实文学、人物访谈为文本全方位、多角度、立体式展示各“名老总、名政要、名企业、名产品、名事物”为指向的国内一流刊物,以“解构名政要、解读名老总、解码名企业、解剖名产品、解秘名事物”这“五名模式”为焦点,真实展示时代精英魅力和商界名流风采,是目前云南惟一高品位的综合性专业政经类杂志。以“五名”起意,围绕“五名”属文,围绕“五名”拓市场、建渠道,在中国纸媒首创“入刊理由”让名流们倍感欣慰,搬来了报告文学、纪实文学、人物传记让名流们得以全方位、多角度、立体式展示,封面文章以上万字的深度报道让读者深读品味,延伸了“相关链接”让名流们彪炳书册流芳千古,五年来,《时代名流》杂志矢志不渝,力做商界和政界文化的传播者、商界和政界文明的推动者、商界和政界精神的倡导者、商界和政界实践的探索者,为中国的经济腾飞牵线搭桥,为国内外各领域的精英摇旗呐喊,为读者奉上一道道丰盛的才智大餐,深邃的思想饕餮,深受广大读者、时代精英、政界名流、知识白领等喜爱,精准的发行风靡全国直达时代精英政界名流,历经五年的辛勤耕耘,已成功登顶云南政经杂志第一刊。

杂志的差异化包含着形式和内容两个方面。目前,从中国杂志来看,在内容上创建品牌杂志的一个途径就是内容资源的错位竞争,随着竞争的不断深入,大家获得信息的渠道越来越多,内容资源的共享程度变得越来越高,每当一个重大的新闻事件出现的时候,几乎所有的杂志都会关注,常常出现撞车的现象,这种单纯靠内容错位竞争的难度也越来越大。现在的竞争已经从做什么内容发展到怎样做这些相同内容的竞争,也就是从内容竞争演变成对内容的处理的竞争,如何架构和处理新闻信息成为创建品牌的一个十分关键的内容。我们知道,杂志的社会影响力是与它们所吸引和凝聚的受众的社会行动能力联系在一起的,保持其主流地位的关键就在于从受众的接受心理出发来稳中求变,只有这样,传媒才可能成为社会上最具影响力的媒介,其社会效益和经济效益的回报才可能在品牌忠诚中体现出来。使品牌有别于领先品牌但同时能够提供高质量服务,只有准确定位,保持固定的忠实受众群,从而吸引特定广告客户。

企业的成功经营靠品牌,杂志的成功经营同样依靠品牌。品牌的建立不是一朝一夕的事,而是长期积累和发展的结果。这就有一个品牌维护的问题。不仅在品牌的确立过程中要注意维护,而且在品牌得到受众普遍认可后也应维护,否则品牌就会消失。

在新经济时代,品牌是杂志赖以生存和发展的“生命线”,因为传统的以杂志为核心的管理体系在竞争激烈的市场前已显得无能为力了。杂志品牌浓缩的是杂志精神、杂志品质和观众的忠诚与偏好,在信息爆炸时代,没有品牌的杂志等于是没有受众的杂志,结果只能是资源的浪费。随着媒介的国际化程度提高,中国正如中国各行各业一样,都要面临品牌的挑战。杂志不仅是上层建筑的重要组成部分和宣传工具,而且也是为大众提供信息与娱乐服务的供应商。台有必要从传统的宣传工具的定位中走出来,确立台的品牌观念和杂志的产品意识。作为有品牌的特定频道的杂志,必然具有产品的主要属性。为消费者提供满意的产品、服务和体验是杂志制作人应尽的义务。在市场经济条件下,所有的媒介产品内容都是以“商品”的形式走向大众消费市场的,为了增强“商品”的竞争能力,制定和实施以品牌为核心的经营战略,以“品牌意识”来打造“名牌产品”,就成了现代杂志管理经营的当务之急。总之,把一个媒体当作一个需要推销的产品,把它的收视人群作为销售对象,把杂志主持人作为一个终端销售者,希望这样一种思维方式会成为学术分析的一种范式出现在新闻传播、营销广告、经济管理等学术圈的讨论之中。

8.成功名人励志故事及感悟 篇八

虽然在拳台上战功卓著,但亚布拉罕并没有引起过多关注的目光,甚至让一些著名拳王不屑一顾。这是因为世界中量级拳台基本被美国、墨西哥拳手占据,论技术,亚布拉罕步伐缓慢,拳法单调、缺少速度、频率低,比起拳法精湛、步履轻盈、满场飞的小罗伊·琼斯和梅威瑟,他的比赛打得沉闷,缺少激情和观赏性;论外表,亚布拉罕虽然体格健壮,但长相平平,很难像长相英俊的德拉霍亚那样引来女性拳迷的青睐;论力量,亚布拉罕虽然出拳有力,但重拳的杀伤力甚至还不如小级别的菲律宾拳王帕奎奥那样令人震撼。再加上亚布拉罕此前对阵的选手名气都不大,这也令他所取得的全胜战绩大打折扣。

当非洲裔拳手米兰达向亚布拉罕发起挑战时,大家都认为检验有着“亚瑟王”之称的亚布拉罕含金量的时候到了。米兰达一向以重拳凶狠著称,很多优秀的拳手都曾倒在他的脚下。比赛开始后,米兰达果然向亚布拉罕发起了暴风骤雨般的进攻。在第二回合,一记重拳狠狠地打在了亚布拉罕的下巴上,亚布拉罕的下巴立即肿胀起来。场外医务监督检查伤情后,认为亚布拉罕的伤势较重,建议他退出比赛,但亚布拉罕咬着牙坚决地摇了摇头。比赛继续,米兰达趁热打铁,向对手发起了更加疯狂的进攻,亚布拉罕保持好防守姿势,不甘示弱地伺机向对手反击。比赛进入胶着状态,无法一口吃下对手的米兰达情绪开始有些失控,出拳变得杂乱无章,并因犯规被扣分。而亚布拉罕利用对手的急躁情绪,不断击中米兰达的有效部位,最终成功逆转,赢得了这场艰难比赛的胜利。

赛后,亚布拉罕被紧急送到了医院,检查结果令人震惊:亚布拉罕的下巴遭受重创,骨折的下巴被缝了70多针。在第二回合下巴就严重受伤的情况下,亚布拉罕竟然又和对手对攻了10个回合,并笑到了最后,这样顽强的毅力令大家瞠目结舌!许多拳迷断定,受伤严重的亚布拉罕将从此退出拳坛,因为熟悉拳击运动的人都知道,拳手的下巴是最脆弱、最容易遭受攻击的部位,拳王中最有名的“玻璃下巴”非小克里琴科莫属,小克里琴科几乎只要被对手的重拳击中下巴,就会轰然倒地。亚布拉罕的下巴被击碎而不倒已是奇迹,如果再登拳台,受伤后的下巴根本难以承受对手的重拳轰击。

令人称奇的是,亚布拉罕伤愈后再次复出,并接受米兰达的第二次挑战。对于第一次的失败,米兰达耿耿于怀,他认为对手的下巴被自己击碎,说明亚布拉罕的下巴同样是不堪一击的“玻璃下巴”,同时也证明了自己重拳的`威力,对于这次挑战,米兰达充满了必胜的信心。比赛开始阶段如米兰达所愿,他控制了前三个回合的比赛,而亚布拉罕则打得小心翼翼。第四个回合后,亚布拉罕突然加快了进攻节奏,这让米兰达有点措手不及,拳来拳往中,亚布拉罕一记重拳打中了米兰达,米兰达应声倒地。踉跄站起的米兰达遭到了亚布拉罕的连续攻击,三次被击倒在拳台上,再也无法站起。亚布拉罕的“硬汉”形象从此植根于观众心中。

一个人的毅力有多顽强,需要伤痛和挫折来验证。经过“70多针”伤痛的洗礼后,亚布拉罕犹如经过炼丹炉考验的孙大圣,变得异常强大、不可战胜。只要他站在拳击台上,就会令对手不寒而栗、肃然起敬!在去年下半年刚刚结束不久的一场比赛中,他战胜了一位挑战者,第10次卫冕了IBF中量级冠军的荣誉,继续保持着不败的“金身”。

【感悟】

9.名人母亲鲜为名的故事 篇九

德国大作家歌德所拥有的敏感和想象力,得归功于她的母亲——温柔而快乐的卡特琳娜·伊丽莎白。作为长子兼独子(他的兄弟都夭折了),他深得这位年轻妇人的宠爱。由于自小身体虚弱,他需要悉心的照料,这就避开了父亲的严厉管教。

母子两人分享着难以言说的温情时刻。竖起耳朵倾听母亲讲述骑士故事时的狂喜,手牵手体验戏剧的激动,自然无邪的快乐……这就是他的甜蜜的童年时光。

当他的青春期来临时,另一种形式的同谋关系又将母子连为一体。19岁时,这个年轻小伙子生了病。他不得不中断法律学业,回到故乡疗养身体。与过去蜷缩在母亲的裙下,和她一起虚构着那些稀奇古怪的故事一样,在其处于这一有着重大问题并发生着种种变化的年龄段,他也呆在了母亲的身边。当时,卡特琳娜·伊丽莎白引导他的人生路程,走向虔诚派修会(虔诚派修会17世纪末植根于美因河畔的法兰克福)。虔诚主义作为对路德宗教义的反动,鼓吹受苦在皈依过程中的必要性。处于康复中的歌德,在母亲的陪伴下,在这个甜美的神秘主义的圈子内做了一次小小的浏览。

身体康复了,他不能再滞留家中。他离开时,自身已发生了转变。可以确定的是,个体高于群体,情感高于理性,个人经验高于被灌输的真理,自我实现成就于苦难之中——他后来的浪漫主义的全部资源即在于此。

母亲的形象很快出现在了那部几乎给他带来世界性声誉的小说《少年维特之烦恼》中。在这部小说里,主人公深受那不可能成功的爱情的折磨,在自杀中找到了自我了结——自我救赎之道。

母亲对儿子的作品非常满意。从儿子发出第一声啼哭的那一刻起,她就从未怀疑他将是个天才。

几十年后,在《浮士德》第二部,亦即哥德去世那年所完成的最后的作品里,卡特琳娜·伊丽莎白的形象再次闪现。当听到梅非斯特吐出“母亲”这个词时,浮士德情绪激动道:“这到底是个什么字眼?听了叫我心惊!”

阿加莎的写作渊源

在维多利亚女王时代,有个英国小姑娘卡拉如饥似渴地阅读狄更斯的作品。她试图使自己忘却沉重的忧愁:她的父母将她的两个兄弟留在身边照看,却将她托付给了她的姨妈。她为自己是个女孩而懊恼不已,这位以阅读小说度过了童年生活的英国小姐后来开始写作。就像在她之前的勃朗特姊妹等许多人一样,她在一些诗作和小说上署上了卡丽斯·米勒(Callis Miller)的名字。当她最小的孩子阿加莎·玛丽·克拉丽莎出生时,卡拉已36岁了。日后,她的女儿对这些作品也无比敬佩,并满怀敬意地将其保存。

但卡拉在女儿小时候却有一个奇怪的决定:8岁之前不让她阅读,以免损害视力。但卡拉完全失败了。对于读书,小女孩才5岁就能应付自如,这正像母亲一样。她一头扎进家中多得所有房间的书橱都装不下的那些书中。她的超常的洞察力也来自于母亲。从这一切到写作,抬腿一步便可跨越,尽管会有不少拼写上的错误。家中积累的数千件物品——从集市小商品到珍贵物品,从珍稀到拙劣——给了阿加莎灵感,她很早就开始虚构故事。

母亲,这位天生说故事的好手,给予她鼓励;姐姐玛吉也为她鼓掌喝彩。事实上,她从事写作职业也还得归功于姐姐:正是因为玛吉跟她打赌,她才写出了她的第一部小说。

阿加莎的父亲去世时,她还不到11岁。温柔而默契的母女俩,更增添了相依为命的情感。她们毫无抱怨地面对不稳定的财政状况。但是她们还得应付突如其来的变故——卡拉的身体出了毛病。阿加莎带着母亲去埃及疗养。卡拉同意她谋一份文学方面的职业,并将其托付给大作家埃登·菲尔波茨。

之后阿加莎与一位飞行员结婚。阿加莎·米勒就此成了阿加莎·克里斯蒂。1930年,阿加莎因小说《罗杰·阿克罗伊德谋杀案》而名扬文坛。

把卓别林推上舞台

查理·卓别林的父母都是歌舞艺术家。他的父亲是男中音。小查理父母很早就分

开了,他可能跟父亲学过踢踏舞,后来其父因酒精中毒去世。他的母亲汉娜·希尔,艺名莉丽·哈维,是一家声名赫赫的轻歌剧团的舞蹈和歌唱演员。莉丽收入颇丰,小查理在母亲和西德尼(母亲前次婚姻所生子,日后他始终亲近的兄长)身边,度过了一段美满的时光,直到有一天厄运降临。

那年他5岁。这件大事发生在伦敦一家极为简朴的剧院中,他的母亲脸色苍白,刚刚离开舞台。她是在一阵阵倒彩声中离开的,她那先前已经变糟的嗓音彻底倒了,曼妙的歌声不再,如今只有如蛙鸣般的聒噪。众人吹起口哨,嘲笑声此起彼伏,经理暴跳如雷。当时一种直觉促使莉丽拉着儿子的手,把他推到了舞台角灯光之下。查理走向目瞪口呆的观众,他唱起歌,跳起舞来。他扮演了一个非同寻常的怪人,滑稽又冷酷……“我模仿了我母亲的破嗓音。”后来他说道。众人大笑,他获得了成功,硬币如下雨一般落在他的四周。他停了下来,捡起硬币,用手帕包起交给母亲。观众误以为他的这一举动是在搞笑,愈发捧腹。这是查理的第一次演出,同时也是莉丽最后一次在剧院舞台上露面。

随后的日子是一段漫长而可怕的通向苦海的下坡路:先是租住廉价的带家具的套间,随后蜗居肮脏不堪的楼顶屋,从拮据到赤贫。莉丽卖掉了她那些漂亮的戏装,在缝纫机上拼命工作以赚取几个小钱。她去过救济贫民的施食站,进过贫民收容所。孩子们被收容进贫儿院,随后又被送到一家孤儿学校。可怜的莉丽先是被安顿在妇女收容院,随后又被关进了疯人院。

当她的病暂时得以治愈时,就设法找回她的儿子,一家人重又团聚。但有时候,当他们“演戏”,在唯一的布景——一个破烂的炉灶和一张铁床前互接台词的时候,他们几乎是幸福的。“她是我所见过的最有表演天才的演员,”查理日后吐露真情,“通过观察她,我不仅学到了如何用我的手和面容来表达我的情感,而且学到了如何去研究人。”

查理后来在剧院里获得了一个小角色。随后他很快成为舞台上的主角乃至电影中的主角。不幸的母亲终于在去世前看到了她儿子的成功。

海明威的“童年记忆”

格蕾丝·海尔是厄内斯特·海明威的母亲。作为著名的歌唱家,她有副好嗓子,有准确的听力和好的相貌。然而当她嫁给克拉伦斯·埃得蒙德·海明威博士时,她放弃了舞台职业。她决定献身于歌唱的教学事业,献身于女权运动,献身于她的丈夫和孩子。但结果却是失败。教学工作给她带来的名声很有限。争取妇女参政的使命感让她经常处于激动之中。她蔑视最起码的家务活,从不下厨。她想给外人以他们是一对模范夫妇的假象,但事与愿违。海明威斩钉截铁地断言,他的父母“之间的共同点并不比狼和狗之间的共同点多些”。日后他指责他母亲迫使父亲走上自杀之路,当时他父亲因糟糕的财政状况和严重的健康问题抑郁不振,据说用一把南北战争时使用的老枪自杀。30年后,这位大作家也步了他的后尘。

格蕾丝和她儿子的关系也不美满。她在他面前就像个统治者,她把他当女孩来对待,在很长一段时间里让他和他姐姐穿一样的连衣裙。他不能原谅她矫揉造作地炫耀其家庭影集——人们从中可以看到他像商品博览会上的娃娃一样穿着一条有粉红色镶边的短裙。同样她所散布的有关他童年的种种可笑的故事,也叫他怒不可遏。这个男孩由此烦躁恼怒。

10.名人励志成功的故事 篇十

1992年至李云迪在国际国内多项著名钢琴大赛中获奖。10月,李云迪代表祖国参加最高级别的肖邦国际钢琴比赛,刚满18岁的他,打破金奖连续空缺两届、长达的沉寂,一举夺冠,成为开赛73年来最年轻的冠军得主和首位获此殊荣的中国人,为祖国争得了荣誉,被国际乐坛称为“震惊世界琴坛的一大壮举”、“中国音乐界的里程碑”。

同时,李云迪并没有因赞誉而变得浮躁,,他远赴德国汉诺威音乐和戏剧学院深造,师从以色列著名钢琴大师阿里·瓦迪教授,并于毕业,获得最高的演奏家头衔。同年,李云迪在世纪剧院举办了毕业后的首场国内音乐会,展示了他在汉诺威学习5年的成果。至今,李云迪一直坚持努力去实现他的目标,结合西方音乐,传承中国文化,像肖邦一样,做个“爱国音乐家”。

此后,李云迪活跃在世界音乐舞台,他的唱片由环球唱片(Deutsche Grammophon与Mercury Classics厂牌)全球发行。广受专业界和音乐爱好者好评的同时屡屡获得各项大奖,包括德国权威古典音乐大奖“经典回声”最佳独奏唱片奖、《纽约时报》年度最佳古典唱片、荷兰Edison古典唱片大奖、第六届北德意志州立银行艺术家奖、美国XM卫星广播电台最佳古典新人奖、全球古典音乐白金奖、第四届中国金唱片奖独奏奖和特别奖、香港IFPI唱片销量大奖等。

李云迪是首位登上美国财经权威报章《华尔街日报》及有日本“时代杂志”之称的《AERA》封面故事的中国钢琴家;也是首位被杜莎夫人蜡像馆挑选为名人蜡像的中国钢琴家。

李云迪李云迪杰出的音乐才能和高超的钢琴表演技巧使他年年受邀在欧美及亚洲最著名的音乐厅举办音乐会,足迹遍及全球三十多个国家、两百多座城市。从维也纳金色大厅到柏林爱乐音乐厅,从纽约卡内基音乐厅到伦敦皇家节日音乐厅,从中国国家大剧院到日本三得利音乐厅,所到之处无不一票难求。他多次与詹姆斯·莱文、迪图瓦、小泽征尔、夏伊、洛林·马泽尔、郑明勋、瓦列里·杰吉耶夫、丹尼尔·哈丁、雅尼克、古斯塔夫·杜达梅尔等世界著名指挥大师,以及柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、德累斯顿国立交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、日本NHK交响乐团、伦敦交响乐团、英国皇家爱乐乐团、费城管弦乐团、芝加哥交响乐团、多伦多交响乐团等世界顶级交响乐团合作。在西方,人们已将他的名字和波利尼、阿格里奇、齐默尔曼等当代钢琴大师联系在一起,他被称为“浪漫派钢琴大师的接班人”,波士顿交响乐团终身指挥小泽征尔称李云迪是“人琴合一”。

钢琴家李云迪的钢琴之路

李云迪卓越的钢琴艺术才能和对音乐的执着追求,使得他在被波兰政府授予代表国家至高荣誉的“荣耀艺术”文化勋章,成为有史以来第一个获此殊荣的中国人,亦是这一勋章最年轻的获得者;他高贵优雅的形象与杰出的个人魅力及音乐天赋,让他在全球拥有众多的乐迷和粉丝;他独特的气质及个性让他成为各个世界著名品牌包括劳力士、奔驰、杰尼亚等的形象代言。世界各大权威媒体如《纽约时报》称赞他“十足的音乐才能”,称赞他的演奏独树一帜,犹如天籁琴声,优雅高贵极富诗意,是当代最浪漫最诗意的钢琴家,而英国权威性古典音乐杂志《留声机》则称他为“钢琴界的独裁者”。李云迪个人图片除了音乐演出事业外,李云迪亦不断投入音乐教授事业。

,李云迪被聘请为北京师范大学最年轻的客座教授。20,李云迪被上海音乐学院聘为荣誉教授。,李云迪被香港演艺学院委任为到访院士,成为该校最年轻的院士。他亦多次在伦敦皇家音乐学院及剑桥大学开设大师班讲课。,李云迪获聘四川音乐学院钢琴艺术研究院副院长及教授。

李云迪的成就及贡献不仅在音乐、文化方面,同时他也热心公益及社会事业,曾多次举办慈善演出、参加公益演出。他亦身兼北京新阳光慈善基金会理事一职。他代言劳力士,是以他们出资帮助发展中国农村地区音乐教育作为条件。他为湖南乡村的孩子们捐赠21间音乐教室,被红十字会授予“爱心音乐大使”称号。他与澳门特区文化局携手创办李云迪青少年音乐比赛,奖金由新濠博亚娱乐李云迪奖学金提供。,李云迪当选为重庆市第四届政协常务委员。

11.名人励志成功的故事 篇十一

9月可以说是“张译月”,先是与海清搭档主演的电视剧《抹布女也有春天》热播,这部剧还没播完,与孙俪主演的《辣妈正传》又在各大卫视黄金档播出,网友大呼“老公不够用”,“张译很抢手”。有网友说:“国产婆媳剧是被张译垄断了吗?每次换台就看他换个老婆。”一时间,张译被誉为“中国好老公”。

“中国好老公”张译:“吊丝”需要稳稳的奋斗可是,初见张译的人,会纳闷他怎么会是演员,又怎么会这么红?因为他的外形淳朴无心计,而且性格太过内敛。但就是这样的张译却用他精湛的演技,将那些小俏皮、小心思、真情流露处演绎得淋漓尽致,有时候你都会觉得那是镜子中的另一个我,那么真实。这个“小眼睛男人”用他稳稳的奋斗,终于赢得了众人的认可。

“吊丝”战士,很单纯

从《士兵突击》中的史今、《我的团长我的团》中的疯魔太爷孟烦了,到《新上门女婿》里那个挑战强势丈母娘的一根筋女婿田冲、《北京爱情故事》里的奋斗男石小猛,再到《抹布女也有春天》中的吴桐、《辣妈正传》里的新好男人的代表元宝,他的角色千变万化,却无一不让人印象深刻。

正如美好的故事都离不开曲折,张译的演员之路也不是水到渠成的。他并不是那种十分热爱表演一早就立志成为演员的人,相反,甚至有相当一段时间还瞧不起表演。

自从张译出生,父亲就玩命挖掘他的优点。听人说他嗓子好,就让做音乐老师的母亲教他识谱,唱不同民族风格的歌曲。一有亲友聚会,就逼他当众唱歌。

偏偏张译从小脸皮薄,怯场,一上场就口干舌燥,手心冰凉。每每在大家掌声雷动两三次后,都只听见爷儿俩相互指责的声音,而不是他的歌声。直到现在也是如此,每每登台前5分钟,张译都会有“濒临死亡”的体验,腿抖,手抖,麦克风抖,把麦克风靠在前胸,衣服抖。他说,害怕露脸,这是不自信的缘故。

虽然胆小,但儿时,张译的理想是成为一名播音员。高二,试着考了一次北京广播学院,专业第一,有了自信;高三再考,被少数民族同学加分占了名额。17岁,理想破灭,手里握着居委会大妈送来的“待业青年证”。

两年后,去北京参加文工团表演类学科的考试。他找来一辆破自行车,骑车到北京广播学院,想看看自己痴迷了5年的地方究竟神圣在哪里。一路逆风,骑了两小时,整个人像一只帆。

在广院,张译把教室走遍,趴在后窗看着老师们讲课。来回走,连厕所也没放过。最后走出大门,一拍胸脯,“广院,不过如此!”骑车回去,又是逆风,“扬帆”3小时。回到驻地,大病3天,广播梦就此断了。

待业了一段时间,来了一个机会,他上了哈尔滨话剧院的自费学员班,学费3万元。话剧在他的少年期留下过惊恐的回忆,那出戏叫《赖宁》。他坐在第一排,看到演员化得红红白白的面孔,表现山火袭来时放起了干冰,烟雾弥漫到观众席,很冷。这个印象一直延续到一年后观赏了另外两部话剧:《地质师》和《一人头上一方天》,他为话剧第一次流下了眼泪,才知道话剧不都是那样的。

,北京战友文工团来第一次招生,张译蠢蠢欲动,但有人告诉他,军艺毕业后无非也是分配到“新西兰”(新疆、西藏、兰州军区文工团)。可张译还是义无反顾地去报名了。他清楚地记得怎样换乘公交、地铁和黄“面的”。穿过一片麦田和垃圾场,吃了满口黄土,春天,张译经过一通土路颠簸来到战友文工团所在的八大处,绿门绿窗红墙灰地和绿军装。想想他的单位,紧邻市中心索菲亚大教堂,有着天鹅绒幕布的哈尔滨话剧院,张译简直要退缩了。

考完试回到哈市,又要交学费了,他们家已经欠账3。5万元,为了躲避老师追讨,张译每天上课晚来早走,几次还是被班长堵上。等待了两个月,他忍不住打电话给战友文工团,那边告诉他:你声音不错,其他差点,我们还有两个自费生名额。

这个自费生学费一共4500元,相当于话剧院一年的学费,但自费生不但没有津贴,还要交几千元的置装费,从茶缸到鞋垫,都要自费,家里又欠了一大笔外债,张译成了“吊丝战士”。他表现得极为勤快,16个学员里有两个自费生,他这个自费生头半年就当上了班长。大年三十拴着绳子通垃圾道和厕所,用自己的脸盆倒完粪便和灰土,晚上拿开水、洗涤剂、二锅头三遍消毒后继续用这盆包饺子。

新兵头一个月不让洗澡,第一次进澡堂时看到每个花洒下都排了10个老兵,大池里的人只能站着,当他等到老兵差不多出去了,就去洗淋浴。刚抹上肥皂听到紧急集合号,带着一身肥皂泡的张译和全排战友一起急行军,负重20多公斤,他除了装备、八一步枪,还背了一口大锅。那天是大年初一,到了终点他们把身体埋在一尺多厚的雪里。

“部队某些方面会催你成长,某些方面又特别单纯,我到现在没有进过迪厅。”那种生长是简单的,或许是粗暴的。张译对那段生活充满了感激。

被抛弃,却不放弃

张译和表演课代表早恋了,队长放言:只要被他逮到一次俩人都开除。只有一部分学员能提干,于是总有积极的线人向队长汇报:张译又和那女孩单独相处了。有次他俩在一个屋里,队长一脚踹开门,屋里只有女孩,张译就躲在门后。另一次全班在食堂地上睡午觉,他和姑娘在女厕所里幽会,队长接到线报猛敲门。开门后又是只有姑娘一人,张译奋力取下了窗户上的铁栏杆,钻了出去。等队长赶回食堂,他已经躺在地上装睡,还流着口水,这一刻他的表演天赋全激发了出来。

可是,张译却一直没戏可演。虽然也抽到过两个小品的表演机会,但总是“特别倒霉”地落了空。好不容易轮上一次,却因为紧张发挥得不好,处女秀以失败告终。同学们都演上主角的时候,张译的“主业”是在下部队的晚会中演双簧,偶尔也兼职主持人,并且负责装台卸台等一系列“副业”工作。

,领导很兴奋地跑来告诉张译一个“好消息”:他可能被提干,去政治处当干事!因为张译的字写的不错,而且速度快。好消息却让张译觉得“挺五雷轰顶的”。他打电话回家求助,不想父亲很快给他寄来了一个包裹,“里面是一本《公文写作的实用技巧》,还是1970年代出版的,我当时真是哭笑不得。”

“于是我决定不好好表现,不过这分寸很难把握的,既要让领导不开除你,又觉得你确实不适合军队的文职工作。”毕业的时候,张译如愿地没有进政治处提干。没有戏演,又没有活干,张译说:“那个时候,我真的有一种被抛弃的感觉。”

所幸的是,“被抛弃”的张译还是能从文字中找到证明自己的快感。除了写会议纪要和报告,张译还有一个副业是写晚会的串场词,单位大大小小的晚会几乎都出自他手。在写了太多他觉得没用的东西之后,张译终于决定,自己要写个剧本。

“其实我写剧本真是被逼出来的,因为我老没戏演,所以想不如自己写个剧本给自己演吧。”单位小品大赛前,张译写了处女作,是一个短剧《文小姐和武状元》,讲一个城里的千金小姐和偏远部队军官的爱情故事。

剧本被很多人看好,但小品最终没能演成。不服输的张译铆着劲地把剧本送到了《剧本月刊》,编辑很赏识地刊登了。“我特别解恨地拿着杂志去找了团长。”拿着600块的稿费,张译和演出团的哥们一路上就把钱吃了。

演戏的梦想越来越远,张译开始觉得写作也是条道路。“我爱的是戏剧,不仅是演出。虽然剧本是一个人的战斗,但有时候一个人写到半夜,一边哭一边跪着写的状态也会让我觉得着迷。”底,在一个短剧得了全军比赛的大奖之后,张译被推荐单独创作一部小说改编的20集电视剧。“前后忙活了五六个月吧,写到18集的时候,制片人忽然说不要了。”

张译当时很受打击,“那时候每个月千把块的工资,要买书买资料缴话费。房子是借朋友的,他一回来我就得挪地,门口有6块钱的石锅饭,我每天吃那个,加一个鸡蛋是7块钱,我真不敢加。”

死角之后,便是光明

团里外聘了一位老导演拍一部电视剧《红领章》,这位导演在用过张译跑龙套,对他印象深刻。当她从学员中挑出他的照片时,团长却说“他演戏就是个死啊”,请导演再考虑一下,老导演坚持把张译定为男三号。这时张译已经接到康红雷的副导演的试镜电话,也是男三号,为了向团里证明自己,他推掉了,以团里的工作优先。

谁知团里又换了新导演,张译的男三号被拿下,改作场记。他和团长说:“外面有戏找我,康红雷的《民工》。”可团长根本不相信这件事。

被团里否定后,他厚着脸皮又去打电话给康红雷的副导演,委婉表达想去现场看看,人家很大方地说角色还没定。他一身军装,在楼下仰头看着剧组租的公寓和制片人张纪中的车,发出一阵阵土包子的啧啧声。

拍《民工》的时候,副导演向张译转达康红雷的意思:你和你的对手女演员是所有演员里表现最差的,你们拿着纸、笔去剪辑房学习一下别人的表演。在剪辑房里张译迷茫了,他以为表演就应该像生活里一样自然,但他看的片段都是他认为过火的表演方式。直到看完成片,康红雷有天对他说:“你演得最好。”因为现场表演和完成片是两回事。

第二个肯定他的人是陈建斌,《民工》播的时候,张译在《乔家大院》里演陈建斌的跟班,一个戏份特别少的角色。陈无意中看了电视,第二天抓着他问:“昨晚放一电视剧,里面一演员特别像你!”知道是他后,陈建斌和导演胡玫说:“你看了《民工》没?他为什么会演现在这个角色?”陈建斌为张译抱屈,胡玫只好说:“我错了。”

以前在团里总被否定,越否定越不自信,越怵舞台,形成恶性循环,有了外界的鼓励,张译渐渐进入了正常的状态。

,他写下了长长的《我的请愿书》,向康红雷表达想要加入《士兵突击》剧组的愿望,其实那时康导已经定下他演史今。而此时,被团里认定“演戏是条死路”的张译,却成为面临改编的文工团的重点保留对象:相比于他的演戏天分,他的创作才能更被团里肯定。“团里需要编剧,如果我一年之内能完成三四个小品剧本,就准我外出拍摄《士兵突击》。”

此时,距离《士兵突击》开机不到一个月。张译清楚,自己不可能在一个月内完成这样艰巨的任务。面对始终热爱的表演事业,张译打起了《转业报告》。当他把转业报告递上去后,政委哭了,不同意。可张译已经下定了决心。

递上转业报告的第二天,他踏上了去昆明的火车,拍摄《士兵突击》。6月回北京,在天安门完成最后一个镜头,那天他接到战友的电话:“告诉你一个好消息,你的转业,批了!”借着《士兵突击》中的史今转业,他大哭了一场。

《士兵突击》后,张译出名了。出名,容易导致自我膨胀。坚持说自己不是名人的张译直截了当表示:“谁膨胀了,谁的艺术生命也就到头了。千万别觉得自己是在高处。没起来过,也就不存在摔下去的危险。”

那之后,张译的片约不断,《我的团长我的团》、《生死线》、《雪花那个飘》、《北京爱情故事》等等。尽管成名对于张译来说来的有些晚,但是用张译自己的话说,“安逸当中出不了艺术”,从当年的“吊丝”到现在的炙手可热,张译靠的是他超强的耐力和稳稳的奋斗,虽然过程充满了曲折。任何一种成功,需要机遇,但绝无侥幸.

关于名人的成功案例二

1983年的一天,在美国亚利桑那州图森市的一家医院,一个女婴呱呱坠地,令她的父母异常惊愕的是,女婴居然一出生就没有双臂,连见多识广的医生也无法解释这个奇怪的现象。

没有翅膀也能高高飞翔在父母的疼爱下,女婴一天天地长大,成为一个可爱的小女孩儿。

那天,站在阳台上的女孩儿,看到与自己同龄的一群孩子正张开天使般的双臂,在阳光下欢快地奔跑着追逐翩翩起舞的蝴蝶,女孩儿十分伤感地向母亲哭诉命运的不公,竟然不肯馈赠她拥抱世界的双臂。

母亲平静地安慰她:“孩子,上帝的确有些偏心,但上帝是要送给你更多的梦想,要让你用行动去告诉人们一一即使没有翅膀,也可以高高地飞翔,就像没有修长的十指,你同样可以弹出美妙的琴声,可以写出漂亮的文章……”

“我真的能做到那些吗?”女孩儿仰起头来。

“只要你肯努力,就能做得到,只要你的梦想没有折断翅膀,你就一定能飞得很高很高。”母亲温柔的目光里充满了不容置疑的坚定。

女孩儿相信了慈爱的母亲的话,目光一遍遍地抚摸着自己那双看似普通的脚,心中暗暗地告诉自己:我有一双非凡的脚,不只是用来奔走的,还是用来飞翔的。

此后,在父母的指导帮助下,女孩儿开始有计划地锻炼自己双脚的柔韧性、灵活度和力量。怀揣梦想的她,克服了人们难以想象的困难,经历了谁都无法数清的失败,终于在人们的惊讶中,练出了一双异常自由灵活的脚一一她不仅可以用双脚吃饭、穿衣,轻松地实现生活的自理,还学会了用脚弹琴、写字、操作电脑……她用双脚做到了几乎是常人所能做到的一切。

女孩儿开始在人们面前自豪地展示自己非同寻常的“脚功”,起初遇到的那些异样的眼光里,渐渐地充满了钦佩。在她14岁那年,女孩儿彻底地扔掉了那副装饰性的假肢,一脸阳光地穿着无袖的上衣,走进校园、商场、街区……仿佛自己根本就不缺少什么,除了常人那样的一双臂膀。

女孩儿在继续着创造奇迹的脚步,她读书刻苦,作业写得总是一丝不苟,从小学到中学,她的学习成绩始终名列前茅,老师和同学们都十分敬佩她的坚毅和自强。当她拿到亚利桑那大学的心理学专业的学士学位证书时,一家人幸福地拥抱在一起。父亲自豪地鼓励她:“孩子,你还可以做得更棒!”

“是的,我还可以做得更棒!”女孩儿自信地笑着。

为了增强腿部肌肉的力量,保持腿部的灵活性与韧性,女孩儿不仅坚持经常性的跑步,还成为碧波荡漾的泳池里的一条自由穿梭的美人鱼,还成了一家跆拳道馆里小有名气的高手……一位医生曾指着给她拍的X光照片,惊奇地喟叹:经过锻炼,她的双脚已变得异常敏捷,她的脚趾关节已像手指关节一样灵活自如。“

女孩儿的梦想还在不停地放飞着,她又走进了汽车驾驶学校。在教练员惊讶的关注中,她很快便掌握了驾车的各项技术,通过了近乎苛刻的各项考试,顺利地拿到了驾照,开始用双脚娴熟地驾车御风而行……

接下来,女孩儿要去圆自己心中埋藏已久的梦想了一一她要亲自驾驶飞机,拥抱苍穹。

曾经培养出许多飞行员的著名教练帕里什·特拉威克一看到亲自驾车来报名的女孩儿,就知道她一定会飞上蓝天的,就像一只矫健的雄鹰那样,不仅仅因为她那娴熟的驾车技术,还因为她目光中流露出的从容、淡定与果决。

果然,女孩儿在学习飞机驾驶的时候,丝毫不逊色于那些身体健全的飞行员,她一只脚操纵着控制板,另一只脚操纵着驾驶杆,滑行、拉起、升空……她冷静、沉着,每一个动作都十分准确、到位,比不少学员表现得都出色。教练帕里什·特拉威克后来回忆说:”事实证明,她是一个优秀的飞行员,她驾驶飞机时非常冷静和稳定。一旦你和她在一起呆上20分钟,你甚至就会忘掉她没有双臂的事实。她向人们展示,人可以克服所有的限制,她真是太令人难以置信了。“

25岁的女孩儿如愿地拿到了轻型运动飞机的私人驾照,成为美国历史上第一个只用双脚驾驶飞机的合法飞行员,开创了飞行史的先例。女孩儿的名字叫做杰西卡·考克斯。

如今,杰西卡·考克斯已是美国家喻户晓的英雄,她靠双脚生活和奋斗的感人故事,给世人带来了巨大的心灵震撼和精神鼓舞。

在美国数百场的演讲中,杰西卡·考克斯说的最多的一句话是:”你的梦想有多高,你就可能飞多高。“

上一篇:我记忆中初一作文下一篇:语文课外活动工作计划