《创意美术字》教案

《创意美术字》教案（共12篇）

1.《创意美术字》教案 篇一

大班美术创意活动：哈哈镜

活动目标：

1、通过照“哈哈镜”，表演动作游戏，感知身体变胖、变瘦、变矮、变高的形象特征。

2、尝试用线条大胆地对整个身体进行变形与夸张的进行创作。

3、感受与同伴合作所带来的快乐。

活动准备：卡纸、蜡笔、记号笔、平面镜、哈哈镜。活动过程：

一、导入活动——孩子在照哈哈镜时寻找发现

1、师：今天老师给小朋友带来了两面很有趣的镜子，你们想不想来照一照，看看这两面镜子有什么不一样？照完以后请把你的发现告诉大家。（教师也参与其中，并引导幼儿发现身体各部位的变化。）

2、师：原来这两面镜子照出来是不一样的呀！它们一个叫平面镜，一个叫哈哈镜，哈哈镜又分为凹面镜和凸面镜。那么，平面镜里的你是什么样的？哈哈镜里的你是什么样的？

幼儿：平面镜里照出来的我是一样的；

平面镜照出来和我家里镜子照出来一样的； 我发现我在哈哈镜里身体变高了； 我发现我的腿变短了； 我发现我的脸变瘦了； 我发现我变胖了------

二、玩一玩——幼儿讨论、协商，尝试创造不同的身体变化师

1、师：我们把刚才哈哈镜里你的样子表现一下好吗？

幼儿两两结伴进行表演，引导幼儿想出可以变型的身体部位，并相互学习。

2、师：现在两个小朋友面对面站好，一个做照镜子的人，一个做哈哈镜，看哪一组小朋友配合得最好，表演得和别人不一样。

师：你的这个动作表示你的什么地方变胖(矮、弯等)了？还有哪些地方可以变？

三、照哈哈镜——进一步感知人体变形的特征

1、幼儿结伴，自由选择“哈哈镜”照一照，边照边说一说自己和同伴的变化，感受夸张、变形所带来的惊奇和乐趣。

2、请个别幼儿分别照不同的哈哈镜，分析镜中身体的变化。师：请小朋友说说，他变成什么样了？

师小结：哈哈镜里的你有这么多的变化，腿可以变得很粗很粗，也可以变得很细很细；头可以变得很大很大，也可以变得很小很小„„

三、创意作画——幼儿大胆尝试用线条表现人体夸张的变形

1、启发幼儿用绘画的形式，把自己照哈哈镜时有趣的形态画下来

师：你觉得哈哈镜里的你或是你的朋友怎样变形最有趣？(可以是镜子中反映的也可以是自己想像的。)

2、幼儿绘画，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆地想像并夸张地表现出来。

3、教师总结评价，展示幼儿作品，让幼儿相互观摩欣赏

（1）教师和幼儿共同欣赏幼儿作品，感受创作的乐趣与成功的喜悦。（2）请幼儿介绍自己的作品，说一说哈哈镜中的自己或朋友。与同伴讲述自己照的是什么镜面的哈哈镜，可以请同伴猜一猜自己照的是什么镜面的哈哈镜。

2.《创意美术字》教案 篇二

一、束缚学生创意制作能力的根源

我们学校地处郊区, 大多数学生来自农村。诸多原因导致了学生在美术方面普遍缺少想象力。特别是随着年龄的增长, 创造能力得不到发展, 势必会影响学生的全面发展。造成学生创意制作能力低下的主要原因有:

1.学生主动意识差、不重视。学生觉得带制作材料比较麻烦, 尤其是要收集一些环保材料。例如, 六年级《箱板上的新发现》一课, 要准备彩色纸、剪刀、瓦楞纸等, 这需要学生平时就要积累一些废旧的包装盒, 无疑又加重了学生“怕麻烦”的心理。另外, 在学生的心里, 美术课的分量不重, 重视程度不够。

2.部分家长不理解、不支持。很多家长比较重视学生的文化课成绩, 对美术方面的培养不重视。特别是在教学过程中, 很多方面需要家长的鼎力支持。例如, 制作需要购买或者收集材料, 也许家长对艺术教育的意识淡薄, 难以给学生提供物质上的帮助, 这样学生的主动性逐渐削弱, 由于家长的不理解、不支持, 往往忽略了对学生这方面的培养。还有部分学生家长一听到要准备小刀、剪刀等工具, 怕这些工具会伤到孩子, 导致教学活动很难顺利展开。

那么怎样激发学生对创意制作的兴趣并得到家长的大力支持呢?怎样培养学生的创意制作能力呢?

二、培养学生创意制作能力的有效策略

1.收集可利用的一切资源。创意制作作品材料很丰富, 教师要有目的的指导学生了解生活中的各种材料, 从自然材料到人造材料, 从废旧材料到新材料。了解各种材料独有的质地、肌理、色彩和形态等特点, 为创作带来可能。

(1) 石头画。首先就是要去寻找石头。大自然的材料丰富多彩, 石头有大有小, 如果太小的石头, 无法在上面表现内容, 所以要选择巴掌大的石头, 表面要平整。把捡来的石头洗干净后, 观察石头的外形、色彩, 引导学生展开联想。石头的本色有深浅, 浅色的石头用黑色记号笔直接画底稿, 有的深黑色的石头, 不能用记号作画, 于是大家想到了用涂改液来画, 涂改液是白色的, 画上去很清楚, 即使不进行上色也很好看, 可以用水粉颜料涂色, 保持画面的鲜艳亮丽。

(2) 瓦片画。在乡村、在城市旧房改造时常有一些瓦片散落于地, 仔细观察了解瓦片的特性, 怎样进行表现?把丢弃的瓦片收集起来, 洗干净晾干。再用白色粉笔随意勾画, 用彩色粉笔、油画棒、颜料等涂色, 最终形成一幅幅漂亮的画。

(3) 线筒画。学校梦工坊的成立, 让学生的创意绘画更积极了。他们看到石头画、瓦片画之后, 一个个献计献策。有的学生从妈妈的纺纱厂里找来了线筒, 线筒有粗有细、有高有矮。线筒是纸质材料, 学生很容易用水粉等绘画材料进行作画, 由一开始的随意画画, 到后来强化系列化的整套画。的意识, 学生的创意思维驰骋在小小的线筒上, 令人佩服。

2.拓展学生的想象空间。现在的手工课主要是学习多种工具和材料的使用方法, 塑造和制作不同形态的手工作品, 表达自己的意愿。教师要引领学生充分利用身边的废旧材料进行造型活动, 力求能创造适合农村学生思维进步的低成本、高效率的校本课程的教学形式, 探索新课程中农村学校美术教学的新路。

纸质创意空间设计, 形象多变, 可以夸张、修饰、变形、拟人等等, 运用色彩的搭配, 使视觉传达富有冲击力, 令人产生各种情感体验。彩色纸制作的作品很多, 一般低年级从平面的剪贴画开始学起, 中高年级则是立体的造型比较多。立体造型创意制作, 促进了脑、手、眼协调发展, 提高了学生的美术素养。

3.巧用创意题材, 丰富作品内涵。每个学生都具有创造的兴趣和潜质, 教师应善于发现学生的创意火苗, 顺势而为, 借题发挥, 这符合“做中学”的教育理念。

(1) 善于发现, 巧遇偶得。在一次偶然的课间休息时, 一位学生拿着用报纸做的枪在玩击剑游戏, 一个灵感从心里冒出来, 让学生用报纸卷成长短不一的“报纸棒”, 非常随意的组合摆放、粘贴, 变成了一幅富有变化的立体作品。

(2) 巧做变形, 精致实用。很多时候, 我们会发现喝完的饮料瓶随手扔在地上, 有的污染了环境, 有的回收利用。在环保的宣传感召下, 我们可以变废为宝, 那薄而透明的饮料瓶, 可塑性很强, 可以制作出很多的艺术品。

校园环境布置的时候, 我们收集了很多饮料瓶, 经过剪、刻、卷的方法, 塑造各种不同的造型, 学生用彩色纸进行美化, 变成了一个个漂亮的花盆, 种上花花草草, 给校园增添了美感。

三、提升学生创意制作能力的模式建构

面对难以开展活动的困境, 教师不得不去寻找新的突破口, 为学生创设一个创意制作的平台。自我校新建以来, 教师和学生共同创办了“小叮咚梦工坊”创意工作室, 利用地方特色资源, 引领学生充分利用身边的综合材料进行创意制作活动, 开设富有地方特色的创意课程。

1.家长参与, 增进了解。邀请家长来校一起参与活动, 如:亲子活动、才艺比拼、小组比赛等, 让家长、学生、教师一起进行创作, 创造出了许多富有特色的作品。这些作品不仅装扮了校园, 还让学生带回家, 摆放在自己的卧室里, 既增添文化气息, 又让客人眼前一亮。利用家长会, 展示学生的部分作品, 夸一夸学生, 鼓励家长支持自己的孩子, 勇于探索, 敢于创新, 以此让学校影响了家长, 学生成就了家长, 成果激励了家长。很多家长的反应热烈, 对孩子拥有这样的本领而骄傲, 都能越来越支持孩子参与创意制作活动。

2.交流经验, 促进发展。学校组织美术教师进行沙龙活动, 主要以“美术教学中对学生应用能力的培养”为主题, 从培养学生的设计意识、审美情趣到学生动手制作能力、创新思维能力等方面展开讨论, 谈谈教学中一些具体的做法, 有效地激发了学生的创意思维, 调动了学生动手制作的积极性。

3.旧物改造, 美化生活。生活中有很多废旧的材料, 如小石块、纸箱、报纸、旧书、易拉罐等, 通过对材料的寻找和发现, 从形、色、肌理等方面进行新的形象塑造, 大胆想象, 合理构思, 重新整合、修饰, 就能“变废为宝”。比如, 做成相框、书架、吊灯、光盘架、简易书柜、花盆等等, 既避免了资源的浪费和环境的污染, 又具有观赏性、装饰性和实用性。

3.创意美术启迪童心 篇三

在义务教育过程中，美术担任着提高学生美术素养、培养想象力和创造力的角色。对于小学低年级学生来说，他们对美术很容易表现出兴趣，但是这种自发的兴趣多属于浅层兴趣，容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。而创意美术相对于传统的美术教学而言，更具灵活性、更能激发学生的学习兴趣、更符合学生的审美需求。创意美术的特点就在于其“创意”性的体现，在学生现有技能的基础上为创意性的发挥提供全方位的支持，鼓励学生想象力、创造力及动手实践能力的发展。

一、创意美术应注重学习兴趣的培养

爱因斯坦曾说过“兴趣是最好的老师”。人们对事物的关注往往始于兴趣，一旦产生了浓厚的兴趣，强烈的动力就会接踵而来。兴趣是活动的动力，是创造的源泉，作为教师的我们，要善于发现孩子的兴趣、聆听孩子的心声，激发其创作的愿望，鼓励其创造出一个个斑斓、多彩的世界。

那么怎样激发学生的兴趣呢？这就需要教师在课堂教学中发挥主导作用，采用各种不同的方法去引导学生。而最直接的引导就是语言上的运用。

在《大树的故事》这一课的教学中，我遭遇了这样的尴尬：课始，我用四季的树作为导入，引出课题，接着欣赏不同种类的大树。在欣赏过后，我直接向学生抛出了“大树分为哪几个部分？”这样的一个问题。没想到的是，大部分的学生都回答是“春、夏、秋、冬”，我当时就有点懵了。课后经过反思，我总结出以下三方面的问题：第一，我提出问题时语速太快，导致学生没有听清问题，另外，我也没有给学生思考问题的时间。第二，在问题的用词上没有斟酌，或许改为“大树是由哪几个部分组成的？”会更精准。这样学生的思考会围着大树本身进行，而不会偏离到其他地方。第三，课堂导入应该是自然的能够引起学生兴趣的，而不是牵强的无趣的，为了导入而导入。

这是我第一次知道，教学语言的准确性、语音语调及停顿的掌控运用对于课堂教学来说是多么的重要。语言不单是讲授内容的，更应当起到激发学生学习兴趣，引导学生思考问题和活跃课堂学习气氛的功能。

除了语言，多媒体和小游戏同样也能引起学生的兴趣。视频音频和小游戏，能给学生们的学习创造一个很好的情境。多媒体的引入不仅活跃了课堂的气氛，还让学生在快乐中学习，在快乐中体验美术活动所带来的乐趣。

兴趣是学习的关键，在创意美术教学的过程中，巧妙的运用语言、借助各种辅助材料和设备。将学生对美术课程的“感兴趣”和“好玩”，培养成对美术课长期的学习兴趣。

二、创意美术应注重创意思维能力的培养

兴趣是学习的良好开端，在创意美术的教学过程中，以兴趣切入，重在培养学生的创意思维能力。创意思维能力是人们的一种思维方式，也是创意美术教育的核心意义所在。陶行知曾说：“我们发现了儿童有创造力，认识儿童有创造力，就须进一步把儿童的创造力解放出来。”创意就像一缕若有似无的轻烟，随时随地都会出现。

1.消除学生的“顾虑”

在绘画时，学生经常会问我“这样画可不可以”“那样行不行”。也许是我们平时的作业中答案都是唯一的，使得他们在绘画时产生了这样的顾虑。但是创意美术追求的就是“标新立异”和“独具一格”。学生在绘画的时候思维是开阔的、活跃的。没有“统一的标准”和“唯一”之说。每个人的作品都是独一无二的。

这些在考虑“可不可以”“行不行的”学生，其实已经是有了创意思维的萌芽。我们应该及时地关注到这些“顾虑”，并鼓励他们勇敢地朝着自己的创意前进。

2.鼓励学生关注生活

创意思维能力的产生离不开对日常生活的细微观察。低年级的学生，已经拥有了一定的生活体验和知识储备。在看待问题的时候，虽显稚嫩，但已经会从不同的角度来分析问题。美国著名作家罗伯特·鲁特·伯恩斯坦也曾说过：“所有的知识都始于观察。”鼓励学生关注生活是培养创意思维能力的有效方法。

三、创意美术应注重动手实践能力的培养

动手实践能力的养成是美术教育中的一个重要环节，是创意思维能力的成果展示。只有手脑联合才能产生智慧。苏联教育学家赞可夫认为，学生的所谓“发展”应该包括“观察力、思维力和实际操作能力”三方面内容。现代社会需要“手脑并用”的人，所以实际操作能力是学生“发展”的主要因素。

虽然在美术教育中的手工课程能培养学生的动手能力，但是把能力的培养局限在40分钟的课堂内，又显单薄。古语云：授人以鱼，不如授人以渔。动手能力的培养应与美化生活相联系。

“让学生走进生活中的‘美术课堂，发现生活中锻炼动手能力的条件。”是我在《节日的装饰》一课中得到的启示。

那段时间正值圣诞节，班级里到处洋溢着圣诞的气氛。教室的前面摆放着装饰一新的圣诞树，上面挂满了金灿灿的铃铛、彩色的小礼物、可爱的小雪花等装饰物。教室的前后门上还贴着圣诞老人的图片，墙壁上点缀着五颜六色气球。在这样浓烈氛围里面，难怪学生作画的时候，以圣诞节为主题的作品占据了多数。画面中精彩的装饰，都是从我们的教室中寻来的灵感。最后，漂亮的作品又点缀了我们的教室。环境布置与学生的创作效果相辅相成。学生身边的“美术课堂”，可以从布置装饰教室开始，作为班级文化建设的重要手段，素质教育实施的重要渠道之一。它有利于提高学生参与的能力，增强学生美化生活的意识。让我们的美术走进生活，发现生活中的动手条件，创造艺术美、创造生活美。

创意美术，在言语中激发学生的兴趣，在观察中培养学生的创意思维能力，在美化生活的意识中锻炼学生的动手能力。以兴趣为切入口，培养思维，锻炼能力，方能启迪童心。

4.儿童创意美术教案 篇四

第二课：手工祝福挂件 材料准备： 教学目的： 作画提示：

第三课：荷花线描图 教学目的：

①材料准备：A4白纸、彩色卡纸、水彩笔 作画提示：

②材料准备：白色卡纸、A4白纸、高丽纸、油画棒 作画提示：

第四课：美丽的蜻蜓（刮画纸粘贴）材料准备：彩色卡纸、双面胶、剪刀 教学目的： 作画提示：

第五课：国画荷花

材料准备：8开水粉纸、8开黑卡纸、水粉颜料、沟边笔 教学目的： 作画提示：

第六课：青蛙与荷塘

材料准备：8开速写纸、马克笔

教学目的： 作画提示：

5.小班创意美术教案 篇五

1、通过对基本图形—圆形的认知，激发幼儿进一步探索的兴趣。

2、通过引导，幼儿能进行圆形创意画。

活动重点：

激发幼儿创意，开发想象力。

活动难点：

将自己心中的创意通过画面展示出来。

活动准备：

水彩笔，圆形轮廓画，创意作品图片。

活动过程：

一、开始部分

复习学过的圆形，引出主题。

二、基本部分

1、引导幼儿说出圆形的特点，深入认识圆形。

2、教师示范说出几个可以由圆形做基础的.形象。

3、激发幼儿说出自己想到的圆形做基础的形象。

4、教师示范画出其中一到两种形象。

5、分发圆形轮廓画和水彩笔，幼儿操作，教师巡视。

6、对作品进行点评与展示。

三、结束部分

集体观看创意作品图片，激发创造性，培养艺术性。

活动反思：

6.创意美术《红黄蓝》教案 篇六

在幼儿认识红、黄、蓝三原色的基础上调动幼儿的生活经验，引发幼儿产生颜色与不同事、物间关系的联想；发展幼儿的想象力和表达能力，帮助幼儿学着理解他人的经历，使幼儿学会分享他人的感受。准备红、黄、蓝三色塑料圆片，彩笔等美术材料。

活动过程

1、幼儿自愿从红、黄、蓝三色塑料圆片中选择其一，并用“我是色娃娃”的句式，帮助幼儿加强角色定位。

2、师生共同在活动室内寻找“色娃娃”家的同伴，发展幼儿观察力；引导幼儿一边寻找一边用句式“色的”说说各自的发现，如“红色的橡皮泥”；以“开火车”的方式集体交流寻找结果。

3、幼儿做一做“色娃娃的色梦”：

（1）联想与颜色有关的人、物；

（2）用彩笔等表现出“色娃娃的色梦”，教师帮助幼儿拓展想象范围，从大自然、大社会和日常生活中寻找灵感。

（3）以集体或小组的形式说“梦”，教师要欣赏、认同和接纳幼儿的创意，帮助幼儿正确表达。

4、重新进行角色定位，继续活动。

区域设置和日常活动组织

将红、黄、蓝三色塑料圆片放置在“科学角”中，让幼儿随时自主玩耍，如透过三色塑料圆片看、玩“变色游戏”等。

与家长沟通计划

7.小学美术课堂创意教学策略初探 篇七

关键词：小学美术课堂,创意教学,策略

由于新课程的不断改革,导致学生学习的目标发生了改变,然而美术教学针对培养学生创新意识具有重要作用。 美术教学具备特有的优势,这是别的学科所不能实现的。

一、采取“同课异策化”的教学方式

同课异策化指的是教师针对一样的课程, 所采取的教学方式不同。 小学生都具备个性突出的特点,教师往往忽略了学生的个性化发展,给学生的学习带来了不利的影响。 一样的课程具有千万种的教学方式, 如果教师只采取一种方式是满足不了学生的好奇心和创意性的。 教师需要根据实际的情况,对自己的教学方式进行调整,提高教学的质量,增强学生的创新意识。

二、使用多媒体化的教学方式

随着科学信息技术的不断发展,导致多媒体教学方式在教学课堂上被广泛的使用,特别是在小学美术教学课堂上的应用。 传统的教学方式不能满足学生对美术知识的好奇心与求知欲。 但是在小学美术课堂上运用多媒体教学方式, 可以将书本上的美术图片变得更加的生动,例如,将小学美术教材上的知识做成课件形式, 课件里的内容除了知识之外,还有图片和音乐,导致学生能够对美术产生积极的兴趣。 从而改变课堂氛围,提高了学生学习的积极性和热情。

三、具备宽松化的课堂环境

传统的美术教学方式没有新意,并且教师忽略了学生的主体性, 导致学生处于被动状态去接受教师所传授的知识和技巧,因此,教师在美术教学的过程中应该将课堂的氛围活跃起来,并给学生一个发挥实力的空间,不束缚学生的行为和思维。 学生在学习的过程中会遇到难以解决的问题,教师应该及时地了解并帮助学生解决问题。

8.大班美术活动：创意沙画 篇八

大班幼儿具有丰富的生活经验和熟练的绘画技能,对新鲜的事物具有强烈的探究欲望。沙子对于幼儿来说，是熟悉且受欢迎的,而沙画这种创作方式对幼儿来说，更是新颖刺激的。我想如果把沙画运用到幼儿园美术活动之中，一定能激发幼儿的积极性和创作欲望,调动其想象力来进行美术创作,体验到沙画活动的乐趣，于是我设计了“创意沙画”这次活动。

活动目标：

1.在了解沙子特性的基础上，探索沙画的制作方法，并进行简单的沙画制作。

2.在探索沙画的作画方法中引导幼儿大胆尝试、大胆创新，从而激发他们对艺术探索的兴趣。

活动准备：

塑料碗装沙子每人一份、作画用的沙盘每人一个、海景沙画视频两段、桌布、大沙盘一个、展示台

活动过程：

一、导入，感知沙子的特性

师：“小朋友们好！看一看老师准备了什么？

幼：啊，是沙子!

师：来，我们抓一抓，摸一摸，感觉怎么样？

幼儿：松松的，软软的……

师：现在，请小朋友们抓起一把沙子，让它慢慢地从拳眼里撒下去，看一看下面是什么样子？

幼儿：像小山、像小馒头......

师：对！那么，请你们仔细想想，怎么用沙子来表示落在地上的雨点呢？（幼儿尝试）

师：现在我们一起来看一看“落在地上的雨点”，哇！沙子好神奇哦！其实，这些沙子就是老师去海边时带回来的，你们去过海边吗？你在海边都看到了什么？

评析：沙子是幼儿非常感兴趣的东西，具有细小、松散等特点，容易诱发幼儿的想象力和创造欲。因此，我发现，用沙子进行活动前的引入，对幼儿有新鲜感和刺激感，他们已经开始跃跃欲试了。

二、观看视频，学习沙画制作方法

1.观看视频，感知沙画的制作方法。

师：小朋友们说得真好，海边的景色真漂亮！不过还有更漂亮的呢！现在我们就一起来看一看沙画大师带来的各种各样美的事物和景色。

师：小朋友们，这样的画是不是很美啊？你们有没有发现是怎么完成的呢？

幼儿：就是用手画的，好像是沙子吧……

师：嗯，有的小朋友已经猜对了，这就是创意沙画，是用手把沙子画成各种你想要的美的东西。下面我们再来看一次，不过，在看沙画师表演的时候，我们可以假装自己手里有很多沙子，然后和他一起来作画，仔细观察，他用的是手的哪个部位？他是怎样画的呢？

评析：在观看美术大师的沙画表演中，幼儿寂静无声，他们深深地被沙画艺术的神奇所感动，那富于变化的表现力，充满动感的表现形式，幼儿深深感受到艺术对美的期盼。

2.讨论沙画的作画方法。

师：看完了，现在，谁来说一说刚才你看见他画了什么，是用手的哪个部位？怎样画的？

幼儿：用手指推出海浪，用指尖点出水花；用指尖画出海鸥、星星、和椰子树；手掌刮出海平面；用大拇指刮出花瓶和人物......

教师小结：在进行创意沙画时，我们可以这样做：用手指点、用手指画、用四个手指画海水、用手掌侧面画大面积、用手轻撒沙子……还可以重复作画等。

评析：不同于以往的绘画方法，用沙子和手作画，让幼儿对绘画有了全新的认识，懂得只要想表达，身边处处有舞台，万物皆材料，从而极大限度地调动了幼儿的参与热情。

三、幼儿自由进行创意沙画，教师巡回指导

1.鼓励幼儿大胆构思。

师：沙画有这么多的作画方法，你们想不想自己亲自画沙画？

幼儿：想。

师：不过，小朋友记住，在进行创意沙画之前，一定要先想一想要画什么、在什么位置、用手的哪个部位、怎样画，想好以后就可以画了。沙画可以重复作画，所以如果你画完一幅，可以让老师给你拍下来，再继续作画，然后我们就可以在大屏幕上一起欣赏了！那么，现在就开始吧！

2.幼儿开始创作，老师巡回指导并用相机拍照。

3.在大屏幕上欣赏幼儿作品，共同讨论其作法。

师：刚才，老师拍下了好多漂亮的沙画，我们来看一看都是谁的呢？说一说，他用的什么方法啊？

（请个别幼儿大胆讲述画面内容）

4.鼓励幼儿在展示台现场作画。

师：小朋友们的创意沙画太美了，现在谁能来展示台这里为我们现场作画呢？

评析：在一段时间的创意沙画后，习惯性的表扬已不能保持幼儿活动的热情，这时，我用相机将幼儿作品拍照，满足了幼儿自我张扬的欲望。同时，对幼儿作品的肯定，不会让幼儿的自尊心“膨胀”，有形的肯定反而会激励幼儿制作出更好更多的作品，也为下面小组协同作画奠定了心理基础。

四、分组合作，协同作画

师：小朋友们，快看，老师给你们准备了大沙盘，小朋友们可以自己继续作画，还可以和好朋友合作完成，你们说好不好？

幼儿：好！

（幼儿继续作画或者分组协同作画）

评析：在幼儿共同讨论他人的制作方法后，幼儿又在同伴身上不同程度地汲取了更多宝贵的经验，有了“再试一试”的强烈愿望。此环节顺应了幼儿的心理，让他们在讨论、观看过后，共同制作，这样更好地激发了幼儿的积极性，让活动在快乐中自然地结束。

活动延伸：

鼓励幼儿用多种方法画同一事物、尝试画各种景物和事情，如公园、城市、旅游所见，春游，打雪仗等。

活动反思：

本节活动，我选择用沙子进行绘画，这是针对本班幼儿绘画的特色教育而设计的，可以让幼儿自主地去尝试体验。

一、教学内容与材料新颖独特，贴近幼儿生活

本节活动的材料和教学内容都来自于幼儿生活，幼儿易懂、易创作，能够随时发挥自己的内在潜力，把自己所见、所想、所感通过视觉媒介转化为自己的作品，完全以个人的生活素材创作出作品，使幼儿在玩中学、学中玩，具有很好的生活性和拓展性。

二、幼儿掌握了“主动权”，自主学习

此活动以幼儿的自主活动为主，让幼儿通过自我学习的过程，体验、感知、学习沙画，产生探究、讲述的兴趣，在活动中注重过程，而不片面强调活动的结果。

此外，教师是活动的支持者、组织者和引导者，没有过多的干预，和幼儿一同观看制作过程；组织幼儿讨论制作方法；共同欣赏作品等等。给了幼儿宽松的活动空间，让他们无拘无束地创作，充分释放自我，表达自己的想法，真正成了学习的主人。

三、多元评价延续了幼儿对美术活动的兴趣

绘画活动和幼儿的兴趣点、心理状态、稳定的注意力和良好的行为习惯有着千丝万缕的联系，也是我们进行正确评价的一个依据和标准。本节活动，我一直充分挖掘幼儿的闪光点，言谈举止中及时地给予肯定，同时，鼓励可贵的创作勇气，采用多元的方式进行评价。比如用拍照的形势，让幼儿共同欣赏作品，鼓励同伴间互评，说说喜欢作品的原因以及创作方法等。多元化的评价让我与幼儿、幼儿与幼儿之间有了很多交流、理解的平台，使我们的创意沙画活动在课堂内、课堂外都得到了较好的延续。

9.幼儿小班创意美术教案 篇九

【活动背景】小班创意美术《太阳娃娃》是我们在开展建构式课程《石头大玩家》主题活动中产生的。在《石头大玩家》主题活动中，我们按照主题目标，和孩子、家长一齐收集各种各样的石头，我们发现，石头很趣味，有的大，有的小，有的像小山，有的像饼干，有的像岩石，不仅仅形状不一样，还有不一样的颜色。我们和石头玩起了铺路、造房子、斯诺克、石头造型、画石头、夹石头等游戏，石头给我们带来了许多惊喜和欢乐。其中孩子最喜欢的就是鹅卵石了，它们圆圆的，光滑的外形，使孩子不时地摆玩着，有的说它像花心、像大饼、像脸蛋、像太阳……在幼儿充分想象的基础上，我们开展小班创意美术《太阳娃娃》，帮忙幼儿提升对于石头的经验，获得想象和创作的乐趣。

【活动目标】

1、根据鹅卵石外形特点，大胆使用橡皮泥，用团、搓、压、扭等方法制作太阳娃娃。

2、大胆想象，表现太阳娃娃的可爱，体验创作的乐趣。

【活动准备】

鹅卵石、蛋糕盆人手一个；各色橡皮泥每桌一份；电子白板课件。

【活动过程】

一、观察材料，引出课题。

1、组织幼儿观察桌上材料。

师：今日，我们桌子上有些什么呢？

教师小结：对，我们桌子上有五颜六色的橡皮泥，有蛋糕盆子，还有教师和小朋友一齐收集的鹅卵石。

2、引发思考：不用小手碰，仔细看看，你觉得鹅卵石像什么？

根据幼儿回答小结：鹅卵石像……，它还像太阳。

展示课件太阳娃娃，鹅卵石像太阳娃娃的什么？

3、提出要求：今日，我们就用鹅卵石和橡皮泥来做一个可爱的太阳娃娃。

（评析：这个环节，由观察桌面材料引出，充分研究了小班幼儿注意力发展的特点，引导孩子发现今日活动的具体活动材料，引出主要材料——石头，然后经过简单的提问、观察，鼓励幼儿大胆想象，帮忙幼儿梳理鹅卵石的特点，为后面用鹅卵石制作太阳娃娃做铺垫。）二、师幼互动，探索制作太阳娃娃的步骤、方法。

1、怎样做太阳娃娃呢。出示并演示课件。

①步骤1：选择一块鹅卵石，转一转，看一看，怎样放才适合做太阳娃娃的脸，然后用一点点橡皮泥捏在鹅卵石后面，压在蛋糕盆上，将鹅卵石固定在盆子里。

②步骤2：接下来就来做太阳娃娃。太阳娃娃的脸上有什么？眼睛、嘴巴能够怎样做。

涂手练习：团一团，团成一个小圆子，压一压，变成一双小眼睛。团一团，压一压、捏一捏，变成弯弯小嘴巴。

③步骤3：太阳娃娃的五官做好后，接下来做什么。太阳娃娃的辫子能够怎样做呢？

涂手练习：搓一搓，搓得细细长长的，变成根根小辫子。

师：太阳娃娃做好了，他笑眯眯的，有好多辫子，发出许多光芒，照得我们满头大汗的。

（评析：这个师幼互动、交流分享的环节中，教师恰到好处地运用了电子白板课件演示，使孩子一目了然地了解了石头怎样摆放最适合做太阳娃娃的脸，运用课件演示同时配上朗朗上口的儿歌，帮忙孩子了解太阳娃娃了解制作太阳娃娃五官的方法。在活动中，幼儿始终处于兴奋状态，经过说说、看看、学学，帮忙孩子掌握了搓、团、压、卷等技巧，孩子兴趣浓厚。）2、拓展想象，表现太阳娃娃的可爱。

①出示太阳娃娃范例2，组织幼儿说说：这个太阳娃娃和刚才我们做的太阳娃娃有什么地方不一样。

教师根据幼儿回答小结：他们的眼睛、嘴巴的形状不一样，并且，他们的辫子也不一样，我们做的太阳娃娃的辫子是搓一搓做成的，这个娃娃的辫子是搓一搓后，再扭一扭做成的，并且颜色也不一样，刚才用了一种颜色，第二个太阳娃娃用了两种颜色，看上去更漂亮了。

②出示范例3、4，组织幼儿说说，喜欢哪个娃娃吗？为什么？他们是怎样做的？

教师小结：这个娃娃的辫子制作的方法又不一样了，它是用先搓一搓，再卷一卷的方法，像个小蜗牛，并且用了五颜六色的，像彩虹。

第四个娃娃也是用团一团，捏一捏的方法，看上去像只孔雀，真漂亮。

（评析：环节中，教师依次出示了几个不一样的太阳娃娃的范例，引导孩子比较观察，说说这些太阳娃娃有什么不一样，你最喜欢哪个？想想它是怎样做出来的，帮忙幼儿明白，嘴巴、眼睛形状不一样，制作出来的太阳娃娃也各不相同，太阳娃娃的辫子能够用搓、团、卷等各种方法制作，能够选择几种颜色制作，能够按必须的规律排列等。经过一系列的观察和欣赏活动，不仅仅丰富了孩子对太阳娃娃的认识，提高了孩子制作的技能技巧，还进一步提高了孩子比较、观察和欣赏美的本事。）3、你想做一个什么样的太阳娃娃？

根据幼儿的讲述，教师在电子白板上进行操作，帮忙幼儿梳理自我的经验，加深对自我想象的印象。

（评析：这个环节给了孩子思考的时间和机会，教师运用电子白板的功能，将孩子思考的及时进行在课件上展示出来，对于小班孩子来说，这是将想法落实在行动上的一个最好的说明，使孩子清晰地看到自我的设想，并及时梳理、调整，使孩子获得了更多的经验，这个环节，将孩子的想象、表述上了一个新台阶。）三、幼儿创作。

1、接下来我们用鹅卵石和橡皮泥来做一个美丽的太阳娃娃。做的时候，先做什么，再做什么，要注意些什么呢？

2、提醒幼儿先选石头，需要用哪种颜色的橡皮泥，就在罐子里取一些，用不完的还进去。

3、鼓励幼儿用各色橡皮泥，用团、压、卷、搓等方法制作太阳娃娃的辫子，表现太阳娃娃的美丽、可爱。

（评析：这个环节中，教师的交待十分清楚，使小班孩子很清楚制作太阳娃娃的步骤，取泥的方法，使孩子能顺利、有创意地进行制作。制作技能较熟练，作品丰富趣味。）四、作品欣赏。

组织幼儿欣赏制作的太阳娃娃照片，请小作者做简单介绍，体验制作的欢乐。

【活动反思】

10.幼儿小班创意美术教案 篇十

小班创意艺术“太阳娃娃”是建设性课程“大摇滚玩家”主题活动中的一名中产阶级学生。在“大石头玩家”主题活动期间，我们根据主题目标与孩子和家长一起收集了各种石头。我们发现石头非常有趣，有些大，有些小，有些像山，有些像饼干，还有一些像石头，不仅形状不同，而且颜色也不同。我们玩石头游戏，比如铺路、盖房子、斯诺克、石头造型、画石头、夹石头等等。石头给我们带来了许多惊喜和欢乐。鹅卵石是孩子们的最爱。它们圆滑的形状使孩子们不时地玩耍。有人说它们像花心、大蛋糕、脸和太阳地狱地狱在孩子们充分想象力的基础上，我们开展小班创意艺术太阳娃娃，帮助孩子们提高对石头的体验，获得想象力和创作的乐趣。

[活动目标]

1、根据卵石的形状特点，大胆使用橡皮泥，通过球体、摩擦、挤压、扭曲等方式制作太阳娃娃。

2、大胆想象，展示太阳娃娃的可爱，体验创作的乐趣。

[活动准备]

鹅卵石、蛋糕盆、一块彩色橡皮泥、每张桌子一个电子白板课件。

[活动过程]

一、观察材料并引出主题。

1、组织孩子们观察桌子上的材料。老师：我们今天桌上有什么？

老师小结：是的，我们的桌子上有老师和孩子们收集的五颜六色的橡皮泥、蛋糕罐和鹅卵石。

2、触发思维：不要用手触摸它。仔细看看。你认为鹅卵石是什么样的？

根据孩子们的答案总结：鹅卵石像helliphellip，它们也像太阳。

展示课件太阳娃娃。鹅卵石是什么样的太阳娃娃？

3、要求：今天，我们将用鹅卵石和橡皮泥制作一个可爱的太阳娃娃。

（点评与分析：本环节通过观察桌面材料，充分研究小班儿童注意力发展的特点，引导儿童找到今天活动的具体活动材料，引出主要材料；石头，然后鼓励儿童大胆想象通过简单的问题和观察，帮助孩子们整理鹅卵石的特性，并用鹅卵石做背面的太阳玩偶，为将来铺平道路。）

二、老师和孩子们互动，探索制作太阳娃娃的步骤和方法。

1、如何制作太阳娃娃。展示并演示课件。

①第一步：选择一块鹅卵石，把它转过来，看看它是否适合太阳娃娃的脸，然后用一点橡皮泥捏在鹅卵石后面，压在蛋糕盆上，把鹅卵石固定在盆里。

②第二步：接下来，让我们做一个太阳娃娃。太阳娃娃的脸上是什么？眼睛和嘴巴能做什么。

手绘练习：将一个球形成一个小圆圈，按下它，然后变成一双小眼睛。又圆又圆，又压又捏，变成一个小弯嘴。

③步骤3：在太阳娃娃的面部特征准备好后，接下来要做什么。太阳娃娃的辫子能做什么？

手绘练习：仔细擦拭并将其变成小辫子。老师：太阳娃娃准备好了。他微笑着，有很多辫子，散发出很多光，让我们汗流浃背。

（点评与分析：在师生互动、交流与分享环节，教师恰当地使用了电子白板课件演示，让孩子们清楚地了解如何放置最适合制作太阳娃娃的脸。课件演示与朗朗上口的童谣相结合，让孩子们更清楚地了解如何制作太阳娃娃帮助孩子们了解太阳娃娃和制作太阳娃娃面部特征的方法。在活动中，孩子们他总是很兴奋。通过交谈、观看和学习，他帮助孩子掌握搓、揉、压、滚的技能，孩子对此非常感兴趣。）

2、拓展你的想象力，展现太阳娃娃的可爱。

①展示示例2的太阳娃娃，组织孩子们说：这个太阳娃娃和我们刚刚制作的太阳娃娃有什么不同。

根据孩子们的回答，老师总结道：他们的眼睛和嘴巴形状不同，他们的辫子也不同。我们制作的太阳娃娃的辫子是通过摩擦和扭曲制成的。这个玩偶的.辫子是用捻和捻的方法做的，颜色也不一样。刚才用了一种颜色，第二个太阳娃娃用了两种颜色，看起来更漂亮。

②展示例子3和4，组织孩子们谈论他们喜欢哪一个娃娃？为什么？他们是怎么做到的？

老师总结：制作这个娃娃的辫子的方法是不同的。它使用先摩擦然后滚动的方法。它看起来像一只小蜗牛，它用五颜六色的颜色，像彩虹。

第四个玩偶看起来像只孔雀。真漂亮。

（评论和分析：在链接中，老师依次展示了几个不同的太阳娃娃示例，引导孩子们进行比较和观察。这些太阳娃娃之间有什么区别，你最喜欢哪一个？想想它们是如何制作的，以帮助孩子们理解嘴和眼睛的形状不同，以及太阳的形状娃娃也不同。太阳娃娃的辫子可以采用搓团、搓卷等制作方法，可以选择多种颜色，可以按照必要的规则排列等。通过一系列的观察和欣赏活动，孩子们不仅丰富了对太阳娃娃的了解，提高了制作技能，但也进一步提高了他们比较、观察和欣赏美的能力。）

3、你想做什么样的太阳娃娃？

根据孩子们的叙述，老师们在电子白板上操作，帮助孩子们整理自己的经历，加深他们对自我想象的印象。

11.小学美术课堂创意教学初探 篇十一

关键词：创意；美术；兴趣；想象力；创造力

中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）36-0212-02

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2016.36.139

传统美术的学习方式中突出和强调机械模仿，强调知识的接受和技能的掌握，学生的学习被控制“我听你说，你示范，我模仿“被动接受的过程中，学生的学习热情和主动性被忽略。那么，如何更好地实施创造性美术教学活动？进一步的研究和实践后，我认为我们可以从以下几个方面进行。

一、转变思想，更新观念

教师要建立一个“学生发展为本”的理念，以满足不同学生的需要，鼓励每个学生积极参与，鼓励引导他们自主自发地进行创造。同时教师有计划地指导学生学习一些最基本的技巧，只有掌握了一定的技巧，学生可以更自由地表达。

教师应注意在日常生活的各个环节渗透培养学生的创造性思维品质，丰富和拓展学生知识，扩大学生的视野。

二 、发挥充满创意艺术氛围的教育环境的潜在教育功能

（一）用名家的艺术作品激发学生的创造思维

我们的艺术走廊上画着世界著名画家的作品，让学生欣赏人类最优秀的艺术精品，让学生直接与大师对话，直接感知艺术的魅力，使之从小具有良好的审美情趣。

（二）用个性化创意美术环境诱发学生的创造思维

学生的喜好都是不同的，而且经常变换，不同的美术材料可以激发学生的兴趣和热情。提供多样化的工具材料，让学生有一个选择，帮助创建多种形式的艺术品，帮助他们学会使用各种工具的操作，感觉不同的工具带来的不同结果，增加了乐趣，增加美感。

每班的个性化班级布置也是我校在美术创建中的一个亮点。老师们有充分的自主权，教师们会根据每个教学主题活动设计出不同的主题墙饰，如低年级主题《动物世界》《粘贴画》，中年级主题《海底世界》，高年级主题《脸谱》。

（三）创设宽松的环境，鼓励自由的创作形式

宽松的心理环境、自由的作画方式，有利于儿童思维的激活；平等的师生关系有助于学生树立自主表现的意识，使作品呈现得个性化；宽松自由的氛围，浓郁的创意环境，有利于学生的大胆表达与表现。

三、创意美术教学活动指导策略

（一）激发学生创新思维

1.新颖的手段。小学学生喜欢玩游戏，我们可以抓住这个心理特点，和学生一起玩变色游戏：油水分离画。孩子用蜡笔画轮廓，再用水粉颜料涂色，精彩的作品立即在孩子们面前形成。或先用油漆或彩笔涂底色，然后盖上一层黑色油画的颜色，然后用牙签刮画，一种新的绘画跃然纸上。我们也尝试使用透明胶在纸上设计构图，上色，再撕去胶纸， 学生发现原来做画并不拘于油画棒，他们在老师新颖手段的启发下体会到了美术创作的乐趣。

2.独特的方式。平常我们是在平面上画画，现在，我们可以创建一个三维模型，首先用报纸做了基本的是凹凸面，用胶纸固定，最后使用餐巾纸乳胶固定着色。立体造型展现在学生面前，他们感到惊讶，在这个独特的方法的指导下，鳄鱼、机器人和其他模型生成，激发了学生兴趣。

（二）教师要把“创新”具体化、明确化

我们经常要求学生做的工作是“不一样的孩子。我认为所谓的“不同”，首先应该提倡学生创新，不同于以前的作品创作，不满足于已掌握的方法。如设计一个独特的建筑建模，想要各种各样的屋顶、门、窗，也可以有一个阳台，孩子们观看了各种各样的建筑课件，观察到丰富多彩的照片，一个接一个地欢欣鼓舞高高兴兴地开始设计师。不仅可以画建筑，也可以用废纸盒三维城堡。使用各种材料，别具一格的建筑，教师也不必担心“一刀切”的结果。

四、多元创意性地使用美工材料

现在提倡多样化的创意性活动，多元的材料是一定的。孩子可以选择使用陶土捏塑；也可以选择使用画笔涂鸦。尤其是材料收集更是十分丰富，如盒子、纸板、瓶子、蛋壳、种子、布头、稻草、纸等等，都是好的制作材料。

但材料多样性不等于越多越好、越复杂越好。在材料制备中，我们要有针对性。在做决定之前，我们需要考虑这些材料可能对学生的智力、情感和审美方面的有什么影响。然后根据学生的生理和心理特点，针对不同年龄段的学生用不同层次的活动材料，做到有的放矢。

五、给予学生作品客观、公正、合理的评价， 尽量在学生的自身比较上寻找闪光点

教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成年人或专业学生的眼光来看待，学生的作品画的虽然不美丽，但它是孩子的丰富的内心世界体现。评价学生的作品是一个提高学生的审美能力集思广益的过程，要学生人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将学生全部的作品展览，让学生互相审视，教师欣赏每一副作品不必给作品打分，不给作品下结论，这样学生没有心理负担，创作欲会更强，但是教师应记下每个学生的不足之处，以便在以后的活动中因材施教。

12.《创意美术字》教案 篇十二

紫砂壶的工艺美术主要通过紫砂壶器的造型以及装饰表现出来, 清代陈曼生的“十八式壶”集合了我国的绘画、金石、书法、诗词、 雕刻等传统艺术形式, 为一身所用。一把小小的紫砂壶, 在陈曼生捏、 塑、雕、镂之后, 脱胎换骨, 成为有了禅趣的艺术生命个体[1]。这些形态各异的紫砂“十八式壶”被创制出来后, 折射出工艺大师陈曼生的艺术才情, 以及他对紫砂壶艺的感悟。以陈曼生“十八式壶”为中心的紫砂壶创作群体, 不仅创制出一种综合的艺术审美, 还给中国的陶瓷工艺史册留下光辉的一页。本篇对陈曼生的“十八式壶”进行初步探究, 阐述“十八式壶”在紫砂文化发展中举足轻重的作用。

一、陈曼生的“十八式壶”开拓以俗为雅的趣味

1.陈曼生生平及成就。陈曼生, 名鸿寿, 字子恭, 又号老曼、曼寿、 曼云, 清乾隆三十三年 (1768) 生, 道光二年 (1822) 卒, 浙江钱塘人 (今杭州) 人, 能书善画, 精于雕琢, 以书法篆刻成名, 为西泠八家之一, 艺名昭显。著作有《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》等。约在嘉庆六年 (1801) , 陈曼生应科举拔贡, 后任溧阳知县, 溧阳与宜兴紧邻, 这就引出了文人县令与宜兴紫砂的密切关联。

“十八式壶”出于陈曼生之手, 他是清代著名的金石篆刻家、书画家, 由他设计, 杨彭年合制的紫砂壶被紫砂界的艺人们公认为经典之作。相传, 工艺大师陈曼生在溧阳任地方官时倾心于紫砂, 他构思出样, 请杨彭年等制壶, 然后他和幕客江听香、郭频迦、高爽泉、查梅史等作壶铭, 世称“十八式壶”。“十八式壶”到底是不是确指十八种样式的紫砂壶呢?其实不然。十八式不是确指的数目, 有可能是不足, 也有可能超过十八种。后世人之所以用“十八”这个数字, 也许是代表数目之多的习惯罢了[2]。陈曼生的“十八式壶”中, 较为明确的记载有“台笠壶”“、合欢壶”“、匏壶”“、井栏壶”“、方山壶”“、石兆壶”等, 这些壶器的设计没有雷同, 是陈曼生追求壶器造型艺术创意的结晶。

陈曼生制作的紫砂壶折射出文人特有的审美情趣, 他将书法的飘逸、诗词的意境、金石的质朴以及绘画的空灵等元素, 生动地融入紫砂壶创作中, 从而完成紫砂壶从工艺品到艺术珍品的自然转变, 同时使得文人紫砂壶升华为融合多种文化元素的艺术载体。历来对紫砂壶进行创新制作的陶艺家不多, 而以清代陶艺人陈曼生为代表的文人雅士, 他们汲取彩绘、书法、诗文、篆刻等艺术的新鲜营养, 融入紫砂壶创作中, 能使紫砂文化日益丰富, 且充实。陈曼生的壶铭切壶、 切茶、切情, 至今仍是紫砂界的标杆, 目前仍未有人超越。

2.陈曼生、杨彭年等文人、士大夫的洒脱智慧人生。饮茶, 可以说是折射出了东方人休闲活动的智慧。清代的陈曼生和他的友人杨彭年等名士们是饮茶的虔诚信仰者, 他们生活在青峰翠岩下、枯藤老树间, 或互斗机锋, 或棒喝交加, 或指天笑月, 纵情潇洒而风流。他们热爱生活, 不为权势所束缚, 心灵自由奔放, 行事果决豁达, 人生态度充满自信。这种信仰, 能使他们在遭遇不愉快时, 保持一种心灵的平和, 时时刻刻提示自己, 人如果能把功名的东西看淡一些, 自己的生活就会过得洒脱一些, 再洒脱些了。陈曼生、杨彭年等人以茶会友, 欣赏紫砂壶艺, 与其说是一种休闲生活, 不如说是一种生活智慧;与其说是泡茶、喝茶, 不如说是一种愉悦的心灵活动过程。

3.陈曼生“十八式壶”的趣味性。“十八式壶”不追求高华绚丽, 以平淡美为艺术极境, 这和陈曼生、杨彭年等人倾向理智、平和、稳健和淡泊有关。这些文人、士大夫们以俗为雅, 直接影响到他们创作紫砂壶的审美机趣。例如“井栏壶”, 它有这样一个典故。初夏的一天, 知己杨彭年来访陈曼生, 陈曼生在自家庭院中摆设酒席, 两人谈到紫砂茗壶的工艺制作, 心情大好。杨彭年问陈曼生, 最近制作紫砂壶有新的创意吗?陈曼生却摇头说“:近日公务繁忙, 未曾拾得!”杨彭年说“:勿躁!万物皆可成壶!”陈曼生说“:但求精!”两人喝酒喝得很欢畅开怀。在庭院的南边有一口深井, 一名丫鬟正在井边取水, 栏太高了, 水也深, 丫鬟取水的时候, 腰身弯得像一只彩色的虾子, 杨彭年和陈曼生两人看见就笑了。陈曼生紧紧盯着井栏与汲水丫鬟, 仿佛感觉到丫鬟的身子就像一只优美的壶把, 而井栏化成了壶身的样子。杨彭年看着陈曼生深思的样子, 就已经明白了他的心意, 于是杨彭年叫人送上毛笔和墨砚。 陈曼生当即在石桌上描绘出壶器的形状来。杨彭年问陈曼生“:此壶命为汲水壶如何?”陈曼生摇头说“:此壶天成, 唯曰井栏。”两人相视大笑。“井栏壶”寓意深井, 有如文山书海, 知识有如井水, 取之不竭。也告诫世人:学识有如人生必备之水, 唯不停汲取, 才能修身养性, 颐养天年。而陈曼生和杨彭年的知己之交, 是不是也像井那样深呢?“井栏壶” 造型简约, 以俗为雅, 在陈曼生手里首创, 并得到后世人的广泛认可。

二、陈曼生的“十八式壶”与禅契合的创意

1.禅的生活态度。禅是一个怎样的境界?《雪堂和尚拾遗录》中载有云演和尚的故事:舒州太平灯禅师颇习经论, 傍教说禅。禅是什么? 历代的中国人大都思考过, 然而能真正领悟其真髓的人并不多。多数的人生活在世俗中, 或生活激进, 或对现实表现为不满, 而自从佛教从印度传入中国后, 深刻改变了中国人, 尤其是文人的生活态度以及生活方式。禅, 是佛教传入中国后地域化的结果。简单来说, 禅就是一种能随心所欲, 自由自在的生活态度。

2.禅趣与“十八式壶”有天然的默契。紫砂壶的创作题材来源于大自然以及日常生活, 而紫砂壶的使用又与人们的生活密切相关, 因此, 紫砂艺术说到底是一种俗化了的艺术, 它既能使人赏心悦目, 增加心灵的愉悦感, 又可以融入人的感受, 使人的生活多了一种趣味, 这就是 “禅趣”。“十八式壶”多有涉及禅学内容的壶器题铭, 近乎禅机偈语。例如曼生壶有一壶铭, 上句是“:笠阴喝, 茶去渴。”下句为“:是二是一, 我佛无说。”弦外之音, 是用这把形状像极斗笠的茶壶, 这功能是二, 还是一了呢?此中玄机, 恐怕佛也无法解释。但这样生活, 却是过得安心、静心啊!禅趣和“十八式壶”这种天然的契合在陈曼生作品中多处体现出来, 又如陈曼生所制壶的另一处壶铭, 上半句为“青山个个伸头看”, 下半句为“看我庵中吃苦茶”, 青山与人的志趣天然契合, 自然流露出禅趣, 这是陈曼生制壶的一大创意;寄情紫砂壶, 融情壶中, 使紫砂壶器成为禅的艺术载体, 这是陈曼生“十八式壶”的又一美术创举。

三、陈曼生“十八式壶”一式一样的美术创意

陈曼生把自己的审美观念表现在紫砂壶上, 令人耳目一新。“十八式壶”大胆求索, 锐意创新, 一把一个款式。正是因为陈曼生不是千篇一律地制造简单器皿, 而是侧重壶体千姿百态的艺术创作, 所以, 它使人在喝茶的同时, 获得更加意韵深远的艺术享受。

陈曼生所制“十八式壶”, 其铭刻无论诗、文、画, 还是镂雕, 都不是隐藏的, 而是刻写在壶器肩部或腹部, 所占空间也比较大, 异常显眼, 他居然把署款的“阿曼陀室”“、曼生”“、曼生铭”, 或“曼生为七芗题”等字都刻在壶身最为醒目的地方, 显得十分大气。此外, 陈曼生不拘泥于传统紫砂工艺陶刻的做法, 他将紫砂壶底部中央的部位盖上 “阿曼陀室”, 而把制陶人的印章转移到了壶盖里面, 或是壶把下面的腹部, 比较隐秘, 如果不留意去观察, 很可能被忽略掉, 这也是曼生壶的美术创意之一。而自清代陈曼生开创书刻装饰于壶上以来, 使中国传统文化的“诗、书、画”三位一体与紫砂壶的设计合为了一体, 促使宜兴紫砂文化达到了一个新的高度。壶铭、陶刻等艺术、本身的文字, 以及画面极富意趣, 格调清新、生动, 且耐人寻味, 可见陈曼生创制的 “十八式壶”对后世紫砂壶的创作产生了深远的影响。

美术创意是陶艺人的生存方式、人生态度与艺术原则, 也成为紫砂壶中所容纳的艺术修养与机趣。陈曼生对艺术的追求不拘传统风格束缚, 他将自我的心灵投射到大自然中, 进行观照自然界, 并创造出大量不同风格的紫砂作品来。“十八式壶”作为曼生壶的艺术代表, 其形态各异的紫砂壶式均给人以平息浮躁的心灵, 并传达恬淡的享受。更重要的是, 中国人的生活态度与生存方式, 历来就有融入自然、融入世界的情操。陈曼生开创的“十八式壶”, 在人与自然的契合中, 获得了永恒而真实的艺术生命感悟, 并能使人在品茶的过程与欣赏紫砂壶的美术创意时, 进入富有创造力的艺术境界, 顿悟人生的价值。

摘要：中国清代紫砂壶工艺大师陈曼生选择并开拓了这样一种极创意的紫砂壶制作——“十八式壶”, 使紫砂壶的生命艺术化, 或成为艺术化了的生命。文雅的“十八式壶”以俗为美的造型与装饰, 配合得极为妥帖, 显示出一种雅俗相谐的机趣之美。

关键词：陈曼生,“十八式壶”,美术创意

参考文献

[1]林文娜.禅趣在紫砂文化里静水深流[J].创作与评论, 2012 (7) .