《雨霖铃》教案实录

《雨霖铃》教案实录（共7篇）

1.《雨霖铃》教案实录 篇一

全国赛课一等奖--柳永《雨霖铃》教学实录

【学习目标】

一、品鉴意象

二、体味情感 【学习过程】

一、导入新课

师：上课！同学们好！生：（起立）老师好！师：（同学们刚考试完，很累吧。星期六还在这儿听我的课，很辛苦啊！）我给大家放首歌，轻松一下，好不好？

生：（欢呼）好！师：（播放邓丽君演唱的《雨霖铃》）（幻灯1：“音乐”）我们一起来听听这首歌。（师生听歌）

师：邓丽君深情、甜美的演唱深深地打动了我们，那么是谁为她作的词呢？ 生：柳永。

师：对啊！柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处都唱柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的歌曲吧！（板书：课题、作者）（幻灯2：“课题作者”）这节课我们主要“品鉴意象、体味情感”。（幻灯3：【学习目标】“品鉴意象、体味情感”）

二、整体感知 师：《雨霖铃》究竟有什么样的魅力，以至于邓丽君和柳永穿越时空合作了这首歌曲呢？我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！下面，请同学们仔细听录音范读，可以跟着默读，边听边圈画出你认为最能表达作者离别心情的一句话。（幻灯4：“文本、录音”）（播放曹灿范读）

生：（听）师：（听）

师：那么，词中哪句话集中表现了作者和恋人离别的心情呢？请大家找出来。生1：多情自古伤离别。

生2：多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！师：（明确）大家听得很用心，也很善于动脑，作者的心情在词的下片表露无疑，那就是“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”（板书，并提醒同学在书上标画出来）（幻灯5：【整体感知】 “多情自古伤离别”）大家齐读一下这句话。

师：这句话表露出作者的心情是怎样的呢？ 生：伤心，凄凉。

师：是啊！佛言人生有“七苦”，生、老、病、死、怨憎悔、爱别离、求不得。其中最苦是“爱别离”。“多情自古伤离别”就是对这种心情的经典概括。我们还学过哪些表现离别的名言呢？请同学回忆，举几个例子。

生1（预设）：悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。（屈原《九歌·少司命》）生2（预设）：黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）生3（预设）：剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《相见欢》）生4（预设）：何处合成愁？离人心上秋。（吴文英《唐多令》）

师：很好！大家的知识面很广。由此可见，自古以来多情之人因离别而感伤的心情是非

常普遍的。而柳永的这种“伤离别”又有什么独特之处呢？我们投入感情再来读读这句话，品品柳永独特的离别情。

师生：（齐读）“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

师：大家品出柳永与众不同的情感来了吗？想好了，请和大家分享一下。生（预设）：我觉得柳永的“伤离别”比一般人更重，“更那堪，冷落清秋节”，说明柳永的离别是在凄冷的秋季。文人感秋则悲，更何况是在这样一个场景下和心爱的人离别呢？真是双重的痛苦啊！

三、重点探究

师：说得真好啊！说你是柳永的知音也不为过啊！那么柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

生：（读）师：（巡视点拨）好！大家读得很认真。词的上片作者描写了哪些意象呢？ 生：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、泪眼、烟波、暮霭、楚天（板书）师：这些意象具有怎样的特点呢？ 生：凄凉、沉寂。

师：在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

生：不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

师：作者把眼前的实景和想象中的虚景结合起来，借以表达内心“伤离别”的心情。我们要了解这种虚实结合的写法。一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

生：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

师：文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

1、一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？

2、把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

3、此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（幻灯6：【重点探究】 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”三个问题）

生：（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）

师：文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

生：诵读。

师：好，读得很有感情。思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

生1（预设）：我认为是“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

师：前面我们分析了，这句最能体现作者的离别情绪。生2（预设）：我认为是“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（幻灯7：【重点探究】 “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”）作者借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中渲染了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

师：这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，经你一分析，当之无愧啊！“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”秀丽，“残月”凄迷，作者的心却是悲苦的。

生3（预设）：我认为是“此去经年，应是良辰好景虚设。”弱水三千，我只取一瓢饮；红尘万丈，我非你不爱。恋人离开，百无聊赖。正可谓“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。

师：非常有文采的见解啊！谢谢你和大家分享！生4（预设）：我就说说对最后一句的理解吧！“便纵有千种风情，更与何人说？”有一种“知音少，弦断有谁听？（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。

师：能用所学知识相印证，并有自己的感悟。很好！我们无论选哪一句，都能体味到柳永那种“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰（李商隐《无题》）” 的相思苦和离别情。带着柳永的离情别绪，我们再一次来齐读这首词吧。

四、综合领悟

师：这首《雨霖铃》只有词牌而没有题目。假设让你为它取个题目的话，你会拟个什么样的题目呢？请说明理由。（幻灯8：【综合领悟】 “问题：拟题目”）

生1（预设）：秋别。因为这是一个发生在秋天的关于离别的故事。师：很切题，好！生2（预设）：伤别。因为整首词的情感基调就是“伤离别”。师：能扣住情感拟题，读的深入。生3（预设）：思念。因为词人对恋人的思念无处不在，我觉得用“思念”比较好。师：不错。我给你改一个字，改成“相思”是不是更好呢？我觉得柳永和恋人是彼此思念，这样更能说明两人情深意长。

五、拓展应用

师：词还有个别名，大家知道叫什么吗？ 生：“诗余”

师：对，“诗余”。可见诗词本是一家，那么大家能不能选取《雨霖铃》中的意象，把这首词改写成诗呢？试试看吧！（幻灯9：【拓展应用】 “词改诗”）

示例1： 别佳人

帐饮都门外，相望兰亭边。凝噎留意处，执手望泪眼。晓风杨柳岸，良景徒虚年。纵有千番情，更与何人言。示例2： 长亭别

寒蝉凄切骤雨歇，执手相望语凝噎。杨柳晓风残月夜，那堪冷落清秋节。生：（创作，展示）师：（交流，评点）师：（总结）

我曾在《忆柳永》中这样写道：“忍把浮名换浅唱，只为儿女道情长。烟花巷陌君常在，倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王，井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃，至今想念柳七郎。”（幻灯10：【总结】“《忆柳永》”）什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！读这首词，我们知道，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨！让我们投入地走进《雨霖铃》，用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧！（师生齐读）

六、布置作业

阅读柳永的《蝶恋花》，思考作者选取了哪些意象，营造出什么样的意境，表达了什么样的情感？在此基础上写一段不少于300字的鉴赏短文。（幻灯11：【总结】“《忆柳永》”）

蝶恋花 柳永

伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

附：板书

雨霖铃 柳永

多情自古伤离别

意象 意境 情感

2.优质课《雨霖铃》实录 篇二

《雨霖铃》是苏教版高中语文必修二第三专题第三板块“词别是一家”的第三篇。它是柳永婉约词的代表作之一。全词围绕“伤离别”而构思，离情别绪，令人叹为观止。而“点染”的艺术手法增添了这首词的鉴赏价值，从而使诗歌的形象更为丰富，意味更为浓郁。本节课的教学设计即以“点染”艺术手法为主线，带领学生通过初读、深读，逐步理解作者的思想情感和意境，以期提高他们鉴赏古诗词的能力。

【学习目标】

1.以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和意境。

2.深刻体会《雨霖铃》中“点染”的艺术特色。

3.通过赏析词句提高自己鉴赏古诗词的能力。

【教学过程】

一、导入新课：长亭古道、芳草拂柳、晚风残笛、夕阳远山，生命中的悲欢离合在各处演绎着，那么一曲《雨霖铃》又演绎了一段怎样的悲欢离合呢？本堂课，我们一起来学习。（板书：《雨霖铃》柳永）

二、目标展示

三、初读，整体感知

师：古典诗词只有在反复的诵读中才能理解它的内容，下面请同学们初读本词想想，这首词主要写了什么内容？

生：本词主要写了在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己告别。

师：很准确，你们觉得本词的感情基调应该是怎样的？

生：哀婉悲伤

师：如将此情感浓缩到词中的一个字上，你会觉得哪个字最合适？

生：伤！（板书：伤）

师：所以我们读词时语速一定要怎样？

生：慢下来，要读出“伤情”。

师：下面老师给同学配上哀婉悲伤的伴奏，集体来读看看吧。

（背景音乐：《凤凰台上忆吹箫》）生配乐朗读

师：读得很认真也很整齐，但伤之味似乎还不够浓。要读出词的情感，还要深入理解全词。

那么词中哪句话最能体现这份离别之伤？

生：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

师：什么意思呢？

生：自古以来多情的人最伤心的就是离别，更何况是在这冷落、凄清的深秋时节。

师：自古以来多情之人因离别而感伤的心情是普遍的，我们以前还学过哪些表现离别的名言呢？请同学回忆一下，举几个例子。

生：剪不断，理还乱，是离愁（李煜《相见欢》）；黯然销魂者，唯别而已矣（江淹《别赋》）。

四、深读，体会手法

（出示幻灯片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节；黯然销魂者，唯别而已矣。）

师：这两句都表达离别之情，你更喜欢哪一句，为什么？

生：更喜欢柳句，因他处直抒离别之情外，还用秋景来渲染。

出示幻灯片，师讲解：

清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。（板书：点染）

师：下面就请同学们结合刘熙载的这个评论，把我们的这句赏析一下。

生评论并用幻灯片展示：

“多情自古伤离别”先直接说出离别之苦，自古如此，是“点”，“更那堪、冷落清秋节”用秋天萧条、冷清的景物来渲染自己的离别之苦，是“染”。（板书：直接抒情、寓情于景）

师：“当秋而悲，胜于常情”这样也使作者的这份“离别之伤”有了别样的风情。

师：所以我们在读“更那堪，冷落清秋节”要读得稍重。试着读读看。

（生齐声诵读）

师：根据此句的赏析，请同学们再读一读《雨霖铃》，再找一找这样的句子。

生自读，小组讨论后回答，幻灯片展示：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”

师：下面我们进行小组分工，根据“点染”手法的定义并进行赏析。可以参照老师的表达形式来表述。

1-3组赏析第一句“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

生：“念去去”，先点明离别之情，是“点”；“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”用“千里烟波、暮霭沉沉、楚天空阔”三样景物来渲染、烘托远别的离情，是“染”。

师：那么这三处之景都是作者眼前看到的实景吗？用了什么写法？

生：“烟波”是眼前之景，虚实结合；（板书：虚实结合）

师：怎么知道的？结合以前所学，想想还有哪些类似的字眼？

生：“念”是想的意思；还有“忆往昔峥嵘岁月稠”的“忆”及“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的“想”。

师：所以我们在读“念去去”三字时，要读得稍重，“念”要有点拖音。试着读读看。

（生齐声诵读）

师：此句，在同学们的导学单中，有人提出了这样一个质疑。

幻灯片投影：

文本质疑：柳永是宋代词人中婉约派的代表人物，其词多是曲折委婉，而此句为何要选择“千里烟波”、“空阔楚天”这类阔大的意象呢？

生自主思考，小组合作讨论，无果。

师：准确把握词人的思想情感，还要懂得“知人论世”。

幻灯片展示写作背景：

柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他是宋词婉约派的代表人物，写下了很多脍炙人口的词作，据说他的词在当时很受欢迎——“凡有井水饮处皆能歌柳词”。

他不仅多才而且多情多义，他曾为红颜知己写下很多千古名句，据说他死后有很多女子来为他送葬，为了纪念柳永，歌女们每年还要集中在一起召开“吊柳会”。

他像古代大多文人一样向往仕途，可宋朝皇帝没给他机会。一生穷困潦倒，最后是寄食在寺庙里，在贫困中死去的。

请同学们先用四个词语概括柳永是一位（？摇？摇）的婉约词人。

生：才华横溢、多情多义、仕途坎坷、穷困潦倒。

师：本词是作者在京城求官无望，准备去他处宦游求官时与一位红颜知己的话别之作。请同学们结合柳永的人生际遇及本文写作背景在思考。

生1：烟波的千里、楚天的阔大反衬自己的渺小，云雾笼罩，让人感到周身迷茫，找不到出路。所以这一“伤情”除了离别之情之外还有一种对别后前途的迷茫之情。

生2：我同意他的情感—别后迷茫，但不同意解释的内容，结合本词主旨内容“伤离别”及写作背景，我觉得作者是对两人何日再相见的迷茫。

师：两位同学解释都有见地，但如结合文本，我个人觉得第二种更加贴近本文主旨，可用屈原《离骚》中的一句“望美人兮天一方”来概括。（板书：别后的迷茫）

4-6组赏析第二句“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”

生1：“酒醒何处？”写出了离别之苦，是点；“杨柳岸、晓风、残月”是染。

生2：“杨柳岸”“柳”——“留”谐音，古人有折柳送别之俗。“晓风”清晨之风，“残月”写出了月残人离。三种意象渲染了一种更加凄清的环境，从而让人更加深切地体会到词人的离愁别绪。

师：此句三处之景都是作者眼前看到的实景吗？用了什么写法？

生：是虚景，虚写，是作者想象之景。

师：所以在诵读时要将“何处”读出疑问的语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，试着读读看。

（生齐声诵读）

生：老师，这一句我有一个疑问，上片第一句中说“对长亭晚”点明了离别的时间是晚上，前面“更那堪冷落清秋节”说离别的季节是深秋，而现在又说“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”前晚后早，时间出现了前后矛盾的地方，如何理解？

生1：不矛盾：此句是作者想象之景，天马行空，思绪任驰。

生2：我也觉得不矛盾，时间的变化是想说明过了一夜，这种离别的感伤之情没有一点点的消减，反而增添了一种离别后的孤寂。

师：同学们的质疑和解答都很有思想和见地。（板书：孤寂）

那么而这份增添的“孤寂”更在哪句体现了呢？

生：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”

师：此句进一步说明多年后这种孤寂的情感也没有消减，反而越来越深。所以我们在读“便纵有千种风情，更与何人说！”要读得稍重。

（生诵读此句）

师：通过分析、诵读，我们可知作者运用“先点后染”的手法将他的“离别之伤”层层抒发出来，那么现在我们回过头来看一看这种痛彻心扉的“离别之伤”，作者是如何落笔的？

男生读：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

生：“寒蝉”“长亭晚”点明了时间、地点的同时，通过“凄切的寒蝉、傍晚的长亭、刚停的骤雨”这三组意象渲染了分别的氛围，属于“染”

师：那么“染”之后呢？

女生读：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

生齐说：用了“点”。

师：请圈出相关点明情感内涵的词语。

生：“无绪、泪眼、执手、无语”通过神态、动作、场景、事件的描写来点明情感的内涵。

生：都门帐饮之所以无绪，因为词人的思绪正专注于恋人，一边留恋情浓，一边兰舟催发，在如此尖锐的矛盾冲突下，词人迸出了“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的千古名句。

师：“执手”能不能换成“拥抱”？词人为何“无语”真的无话可说吗？

生1：“执手”可想到《诗经》：“执子之手，与子偕老。”意味着要“分手”，又不忍分手。

生2：“无语”是千言万语压抑着，是“相顾无言”，此时无声胜有声，一切尽在不言中！

师：所以，在读这三句时，我们要把握住词人分别时的那份难舍受难分之情。

（板书：别后难舍难分）

师范读。

五、小结

本堂课，我们围绕刘熙载对柳词“点染”手法的评价对本词进行了赏析，下面让我们通过对本词“内容、情感、手法”的理解来再读一下这首词。

生配乐齐读

师：读的很好了，能不能把它背下来？

生：能

生配乐齐背一遍

师：其实在古诗词中，任何情感都可以运用“点染”这一手法，下面我们来看下下面两首诗词，看看它是怎么运用“点染”的？

六、拓展迁移

①韦应物的《闻雁》：“故园渺何处，归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。”

答：前一句直接点明归思之情，是“点”；后一句用秋雨、雁声来烘托思归之情，是“染”。

②马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”

答：最后一句“断肠人在天涯”直接点明了游子思乡之情，是“点”；其余各句均渲染思乡之情的伤悲，是“染”。

【教后反思】

在古诗词的教学中，朗读、吟诵是重点，通过朗读，引导学生自主探究，活化古诗词的形成过程，重新焕发古诗词的活力和人文精神。《雨霖铃》的教学中我特别突出了朗读，设计了自由朗读、指名朗读、跟读范读、集体朗读等方式，让学生通过反复朗读理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。

3.雨霖铃教案 篇三

一、目标引领

1.扣住词中意象，还原生活场景，体会文人情怀。

2.分析画面特点，学习“情景交融、虚实结合”的写法。3.背诵全词。

二、教材引领

聚焦重点：品味柳词的语言和意境之美，理解“情景交融、虚实结合”的写法。

三、学法引领

采用自主、合作、探究的学习方法，借助诵读提示，激活思维，提高学习兴趣。

四、学程引领

学程之一：走近作者

在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。南宋叶梦得在《避暑录话》中记有“凡有井水处皆能歌柳词”即为证明。

请讲讲你所知道的柳永。（学生自由发言）

柳永，原名，字耆卿，排行 场景描绘：：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣！”）画面三：念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。内容概括：别后前路茫茫

场景描绘：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。这样的画面给人压抑、苦闷的感觉。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

意境把握：古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。

学程之四：品味积累

本词选用了许多典型意象，请同学们联系已学的诗词，谈谈你对其中某些意象情感内涵的理解。（学生自由发言）酒意象大量出现于送别诗，主要是因为 酒本身具有沟通情感的作用，诗人们把酒作 为表情达意的上佳载体。临别之时，设宴饯 行，殷勤劝饮，酒可以默默传递朋友的情 谊，暗暗消释离别的痛苦。“ 劝君更尽一杯 酒，西出阳关无故人。”(王维《 送元二使安 西》)“ 一樽岁酒且留欢，三峡黔江去路难。”(权德舆《 献岁送李十兄赴黔 中酒后绝句》)一杯浊酒之中，寄寓着送者的殷殷深情，而 远行者饮下所劝之酒 ． 即是领受了送行者一 片心意。刘 禹锡送别贬谪边州的张贾。便以樽酒致意 ： 谪在三湘最远 州，边鸿不到水南流。如今暂寄樽前笑，明 日辞君步步愁。(刘禹锡《 置酒相送张 员外贾》)“ 不独别君须强饮，穷愁 自要醉如泥。”(白居易 《 北楼送客归上都》)“ 世上只有情 难说，今夜应无不醉人。”(顾况《 送 李侍 御 往吴兴》)酒又具有使人情绪亢奋或使人沉 醉不醒 的神奇力量，饮酒特别是超 量饮酒 后，容易产生心理幻觉，淡化以致忘却了远饮酒 以忘忧 ： 处处云随晚望开，洞庭秋入 管弦来。谢公待醉消 离恨，莫惜临川酒一杯。(《同州南亭陪刘侍 郎送刘先辈》)酒乃诗之媒。送行的水酒激发诗人的创作激情和灵感，而诗歌更令送行之酒脱俗而 雅化。诗人们在酒后沉 醉中体验人间 的离愁，于是，“ 酒语诗情替别愁”(元稹 《 沣西别乐天》)，就成为送别诗的一大特色。

“ 唯有垂杨管别离”，古代送别诗 中常常 映照着青青柳色。《 诗经· 小雅· 采薇》 ：

“ 昔 我往矣。杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。” 汉代 以降，杨柳便成为送别诗中的突出意 象． 以“ 折柳” 表惜别之情，风靡有唐一代，流**及两宋。

流水无情只管载着离人不停流去。日暮 客散，送行者依然伫立江头，刘诗以无情的水 流反衬难堪的孤独，极写无可奈何伤心之情。“ 人自伤心水自流”，古代送别诗中常常 荡漾着寂寂水波。舟船是古人的主要交通工 具，津口渡头，常常成为友人劳劳相望各依依 的场所。江淹《 别赋》 ： “ 春草碧色，春水渌波。送君南浦，伤如之何?” 古人出行，常走水路，水埠津渡，成为送别诗的创作环境 ；寂寂流 水，成为送别诗的创作媒介。水的悠悠流淌，象征离情的缠绵不绝 ； 流水一去不返，象征行 人的渐行渐远； 水的清寒冰冷，象征离别的凄 凉悲苦。正因为水有多种象征意义，诗人才将 送别之情投射于水意象之中。“ 请 君试 问东流水。别意与之谁短长”(李 白《 金陵酒肆留别》)江水、湖水、河水、溪水是送别诗状写离情的常见意象． 水之轻 柔、深渺、清寂和离情之缠绵、悠长、凄切。

高悬天际之月，跨越时空，沟通古今，阅尽沧桑，见证兴衰。明月与别离的联系极 为紧密。“ 明月有光人有情”，古代送别诗中 常常笼罩着凄凄月光。一方面。月亮的阴晴 圆缺与人间的悲欢离合极其相似 ：另一方面，月光普照大地，天涯海角无处不在，是离人们异地同心的见证。是人们遥寄情怀的信使。月亮，寄托着离人的悠悠别情。皎洁无私的月亮照我亦照人，音书断绝声讯不通，借月 问候就成为诗人怀人的一种独特方式：杨花落尽子规啼。闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。(李白《 闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》)人隔两地，难以相见，月照中天，千里可共，李白将 自己的思怀之情寄与明月。诗作 借月抒怀，内蕴丰赡。一说心 中愁思诉之明月，一说明月无私友我同照，一说借月捎愁

托附离情。本来无知的明月，竟成了诗人的 知心朋友，李白将对迁谪朋友的思念托一轮 皓月带到遥远 的夜郎之西。月亮高悬苍穹。分离之人尽管山川阻隔，仍能见到同一个月亮，这就拉近了双方的心理距离，减轻了因分离造成的痛苦。流水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨。明月何曾是两乡。(王昌龄《 送柴侍御》)明月目睹着离人的痛苦，见证着人世间的悲欢离合。在古人送别诗中，明月常用来烘托和强化离别怅惘之情，这时月亮便蒙上了寒冷孤寂的色彩。江月寒楼映衬着离人的别绪，月亮意象凝聚着诗人的审美体验。

学程之五：拓展延伸

1.比较本词和苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》在情感表达和艺术特色方面的异同。情感： 意境： 语言： 表现手法：

2.南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士（苏东坡）词须关东大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”请概括豪放派、婉约派的特点。（学生自由发言）豪放派—— 婉约派—— 巩固提高： 1.背诵本词。

4.雨霖铃教案 篇四

一、教学目标

（一）知识和能力

借助对意象的分析,感受《雨霖铃》的感情和意境，体会词中情景交融、虚实结合的写作特点，提高诗词鉴赏的能力。

（二）过程和方法

合作学习进行探究，通过美读、美赏、美说，品味局部语言，整体把握意境，掌握赏析诗词的方法。

（三）情感态度和价值观

感受词中浓浓的别离之情，培养学生健康的审美情趣。

二、教学重点

1.在朗读中品味这首词的意境;2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.三、教学难点

1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧； 2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

四、课时

1课时

五、教学方法

1.诵读法； 2.讨论法； 3.问答法。

六、教学过程

（一）激趣式导入

（二）背景介绍

（三）整体感知，体味情感

（四）具体品味，升华情感

（五）总结（意象及艺术特色）

（六）课外拓展

七、教学设计

（一）导入

有一句话说“凡有井水饮处，必能歌柳词”，一个人做的词到处都有人唱，说明什么？说明这个人当时在娱乐圈混的非常出名，那这个人说的是谁呢？他就是北宋著名词人柳永，原名柳三变，排行老七，所以也叫柳七。今天我们就一起来了解一下这个大明星以及他的代表作之一《雨霖铃》这首词，看看到底为什么他就能有那么多粉丝。

之前我们讲过，词按创作风格分可以分为婉约派和豪放派，从字面上我们也能看得出，婉约派的词具有一种柔婉之美，而豪放派的词豪放不羁，等学完了这首词，大家来猜一下，柳永到底是婉约派还是豪放派呢？

（二）初步感知

1.首先，大家一起读一下这首词，初步感受一下整首词的感情基调。2.请学生读后用一个词概括这首词的情感（伤离别，因离别而伤感）

（三）背景介绍

同学们有没有想过这样一个问题，既然离别那么痛苦，为什么还得离别呢？不走不行吗？就在当地混不行吗？

要想弄明白这个问题，我们还得再了解一下柳永的一些故事。柳永自负，能吹，他觉得，我，只要想考没有考不上的，结果成绩出来后一看，落榜了，他非常郁闷，写了首词叫《鹤冲天》，说“忍把浮名，换了浅斟低唱”，我宁愿不要浮名，还不如悠闲地品茶喝酒，和美人们唱唱歌。装作满不在乎，这本来是柳永科举失意后发的小牢骚，没想到这首词却让皇上看到了。五年之后他又考，考进了前三名，那叫一个高兴呀，可是皇上可一想起他说“我宁愿不要浮名”就来气，干脆朱笔一挥，去填你的词吧，反正你也不要浮名。他由此自嘲为“奉旨填词柳三变”。

他的当官梦间一时就破碎了，怎么办呢，还得吃饭啊，于是开始到娱乐圈混，歌妓们唱的曲都来找他给填词，给他点儿钱，过了一段时间，他还是希望能去当官，于是他开始去漫游，改名换地儿继续考官。也就不得不跟自己最爱的歌妓分别了，4.那他是怎样写离别的呢？

我们先来看一下上阙，大家一起读一下。

（四）具体品味

1.上阙首句交代的内容及首句的作用（意象、意境、感情、关键词）

第一句交代了什么？（时间、地点、环境、景物）时间是“晚” 季节呢？

我们看“寒蝉”，寒蝉是什么季节的？大家知不知道“噤若寒蝉”这个词？什么意思？“噤若寒蝉”原意是像深秋的知了那样一声不吭。形容不敢作声。寒蝉：深秋的知了、鸣蝉。天冷时，知了发出凄惨而低沉的声音。首句还交代了地点，地点是哪儿？长亭

长亭是什么地方大家知道吗？长亭是古代人远行时休息的地方，十里一长亭，五里一短亭，就像现在的公交车站。

接着看，首句交代的环境是怎样的？ 对，骤雨初歇，寒蝉凄切

我们不妨把这一句想象成一个电影镜头：天已经很晚了，一场急雨也刚刚停下来，这个时候大多数人都在哪里？——在家，而作者在哪儿？车站，他马上就要离开家去一个陌生的地方，他舍不舍得走？舍不舍离开家里的热炕头？——不舍得！此时他的心里是什么滋味？这个时候他听到的是什么的叫声？怎样的叫声？是不是更烦了？

我们看，首句很短，却给出了一个整体的氛围，为整首词打下了悲伤的感情基调。

2.品味关键词，感受离别之情（“无绪”“催发”“执手相看”“凝噎”“念去去”“千里”“楚天”）

我们往后看，就是在这种氛围里，他跟恋人在京都门外喝酒，他有没有心思喝？所以词人说“都门帐饮无绪”。我们甚至可以想象到他们的酒杯或许还是满的，筷子或许根本就没动过，他们正一把鼻涕一把泪的告别呢，正依依不舍呢，“兰舟催发”，船夫催他出发了，这个时候词人是怎么描述分别时候的情景的？看后面“执手相看——”

“执手”是轻轻地拉着对方的手吗？紧紧的握住，传达那种依依惜别之情。恨执子之手却不能与子偕老。

都要走了按说不应该有很多话想说吗为什么还会“无语凝噎”？ 可以联系后面这句，“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” “念”字说明这句写的是心理活动，对不对？

他要去哪儿？（楚地）远不远？（千里）那时候交通发达不发达？（不发达）这意味着什么？（这一走还不知道什么时候才能回来，也许这一别就是永别，也许永远见不到自己最爱的人了，这个时候他是什么样的心情？）即使有再多的话，此时此刻还能不能说出来了？不能！唯有泪千行~ 下面我们一起再来有感情的读一下上阙，再次感受一下作者的离别之情。3.下阙首句的表达方式及作用

再来看下阙，首先一起读一下。

我们知道上阙第一句是写景，那大家看一下，下阙的首句跟上阙的首句在表达方式上一样吗？（不一样，抒情，议论）这句话在全文中有什么作用？ 4.让学生讨论下阕中最喜欢的字、词、句并给出理由，借此分析千古名句的经典之处

老师最喜欢这句了：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”

酒醒之后的人往往会干些什么？（看看自己身在何处；想想酒醉之前发生的事情）

酒醒之后，脑海里还是与恋人依依惜别的场景，而眼前所看到的仅有稀疏的杨柳和一轮残月。

“晓风”，清秋的晓风是凉的，恰似别后心境的凄凉

“圆月”象征团聚，酒醒之后、刚刚与恋人分别之后看到的残月呢？

伊人不在，风清月冷，情何以堪？而“经年”的千种风情便从此失去了意义，知音已远，良辰不再。那时作者该是何等的孤独寂寞冷啊！

这几意象叠加在一起，组成一幅画面，没有提到一个情字，而每个字却都流露出作者的孤独、悲伤之情。像这样的意象叠加法，类似的还有马致远的《天净沙秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”

请同学们一起有感情的郎读下阙，再次想象作者别后羁旅生活的情状。5.体会虚实相生的写作手法

下阙写的景都是眼前的实景吗？（不是）是想象的，是虚写。上阙有没有虚写的地方？分别是哪几句？

（五）总结意象及艺术特色

最后来看一下整首词，词里写了哪些景和物？哪些意象？ 写着写景仅仅是为了写景吗？（借景抒情，融情入景）抒发了怎样的感情？

这首词情景交融，虚实相生，非常生动的向我们展示了作者与恋人分别时的场面。

我们学了柳永的这篇代表作，那现在大家知道柳永是豪放派还是婉约派了吗？

（六）课文拓展

1.请同学们用语言描述一下闭上眼睛之后你脑海里呈现的画面。根据你的想象，写一篇描述性的文字作为本节课的作业。

5.柳永《雨霖铃》教案 篇五

一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

画图省识春风雨，环珮空归夜月魂。

千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

──杜甫《咏怀古迹》之三

这是《咏怀古迹五首》中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己

凡。杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这可说是一个有趣的对照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因引起评论家一些不同的议论。明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。”意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。

本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”但是，仔细地对照一下之后，我们应该承认，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。”说得很对。但是，有神的并不止这两个字。只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里

“画图省识春风面，环珮空归月夜魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。画图句承前第三句，环句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生养她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这句诗从形象上进一步丰富提

据汉刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”晋石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。”琵琶本是从胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。

前面已经反复说明，昭君的“怨思”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子永

道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，为什么不值得用“群山万壑赴荆门”这样壮丽的诗句来郑重地写呢？

杜甫的诗题叫《咏怀古迹》，显然他在写昭君的怨恨之情时，是寄托了自己的身世家国之情的。他当时正“飘泊西南天地间”，远离故乡，处境和昭君相似。虽然他在夔州，距故乡洛阳偃师一带不像昭君出塞那样远隔万里，但是“书信中原阔，干戈北斗深”，洛阳对他来说，仍然是可望不可即的地方。他寓居在昭君的故乡，正好

一、导入新课

我们一起来听首歌，放松下。（幻灯1：“音乐”）

邓丽君甜美、深情的演唱深深地打动了我们，那么是谁为她作的词呢？ 柳永。柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处，都可歌柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。《雨霖铃》究竟有什么样的魅力，以至于邓丽君和柳永穿越时空合作了这首歌曲呢？今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的歌曲吧！（板书：课题、作者）（幻灯2：“课题、作者”）这节课我们主要目标“品鉴艺术手法、体味作者情感”。（幻灯3：【学习目标】）

二、整体感知

1、好，我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！下面，请同学们仔细听录音范读，可以跟着默读，边听边圈画出你认为最能直接表达作者离别心情的一句话。（幻灯4：“文本、录音”）（播放曹灿范读）

2、词中哪句话集中表现了作者和恋人离别的心情呢？请大家找出来。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！（板书，并提醒同学在书上标画出来）（幻灯5：【整体感知】 “多情自古伤离别”）大家齐读一下这句话。

3、这句话表露出作者的心情、心境是怎样的呢？ 伤心，凄凉。

4、是啊！佛言人生有“七苦”，生、老、病、死、怨憎悔、爱别离、求不得。其中最苦是“爱别离”。“多情自古伤离别”就是对这种心情的经典概括。大家还知道哪些表现离别的名言呢？请同学回忆，举几个例子。除了同学们说的，还有这些经典句，齐读。

悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。（屈原《九歌·少司命》）黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《相见欢》）何处合成愁？离人心上秋。（吴文英《唐多令》）

5、由此可见，自古以来多情之人因离别而感伤的心情是非常普遍的。而柳永的这种“伤离别”又有什么独特之处呢？我们投入感情再来读读这句话，品品柳永独特的离别情。

（齐读）“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

6、大家品出柳永与众不同的情感来了吗？想好了，请和大家分享一下。柳永的“伤离别”比一般人更重，“更那堪，冷落清秋节”，说明柳永的离别是在凄冷的秋季。文人感秋则悲，更何况是在这样一个场景下和心爱的人离别呢？真是双重的痛苦啊！

三、重点探究

1、柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天（板书）

2、这些意象具有怎样的特点呢？

渲染了送别时凄凉氛围，词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加凄清，他听着凄切的蝉声，看到河两岸的柳树和河边的小舟，离情自然更浓，作者将离别的伤感寓于景中，寓情于景。

3、在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。作者把眼前的实景和想象中的虚景——路途中的苍茫，结合起来，用虚实结合的写法更能表达内心“伤离别”的心情。

4、一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

5、文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

（1）一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？（2）把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

（3）此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（幻灯6：【重点探究】 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”三个问题）

（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）（请大家不要笑，如果你笑着说，说明你没有换位思考，未将自己当做柳永，自然也体会不到他说此话时的伤心。一个和自己心爱的人即将分别，山高水远，不知何时再聚，此种情景，怎会有笑声？）

6、文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

7、好，读得很有感情。思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

蝶恋花 柳永

伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。(阑

通 栏)拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

阅读柳永的《蝶恋花》，该词的词眼是什么？是怎么表现的？ 词眼是“愁”。

第一，通过动作写“愁”。（登楼。因愁登楼，登楼更愁）

第二，通过意象、环境写愁，借景抒情。（风，草色，烟光，残照。）

第三，通过生活行为写愁。（疏狂，对酒，强乐）

第四，通过人的形象写愁。（衣带渐宽）

附：板书

雨霖铃 柳永

情感 多情自古伤离别

手法 意象 意境 寓情于景 虚实结合

教学目标：

1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点）

2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点）教学过程：

一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。

1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。豪放派，壮美。

婉约派，优美。

2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。老师朗读指导：

A.读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。

① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)② 念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。③ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

B.要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。

6之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。

柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的色彩较浓，但这首词的思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。

（四）小组交流讨论: 你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。

三、迁移，评析《雨霖铃》的特色美。

1，运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。

江南柳

张先

隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。

斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。

都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。

异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。

张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。2，学生齐读课文。

四、课后作业： 1、背诵《雨霖铃》。

2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。

附：教学流程图：

6.《雨霖铃》教学设计 篇六

课前大家都诵读了柳永的《雨霖铃》，下面请大家完成一道高考题，请一名同学将答案写在黑板上，其余同学写在自己的课堂作业本上。

（2010年江苏卷）阅读下面这首诗，然后回答问题。

送魏二 王昌龄

醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。

（1）找出诗中点明送别季节的词语。由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子？（2分）

学生写出答案：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！（教师要注意提醒学生书写正确，“那”不能写成“哪”）

二.讨论

问题：为什么词人说“更那堪”？

“黯然销魂者，唯别而已矣”，人世间往往如此，为什么柳永说他“更那堪”，有什么非常之处呢？

学生走进文本，寻找“更”的佐证依据。

点拨：这句话是通过直抒胸臆的方式抒发了词人对离别的感伤之情。但诗词中的情感表达方式是多种多样，这首词在词的下阕开始就直接表达出情感，它是建立在上阕重点描写的基础上的。大家要对上阕进行仔细阅读和分析，才能体会到“更那堪”的含义。

明确：这首词上阕是描写了离别的场面，这是“即事抒情”的表达方式。词人把离别之事选择在一个深秋的傍晚的一场暴雨之后，“寒”字更显离别场面的凄清，“初”字更能突出离别的急促与无奈。离别之时告别话语千万句齐涌心头，但一个“竟”字的转折又道出离别之人的心情伤悲，“无语”则是一个极致，用“无声胜有声”可谓恰如其分。

除眼前之景外，词人还通过想象别后情境，遥远的行程之后，前途未卜，世事难料，“千里烟波”、“暮霭沉沉”绵长无期。有了这样“冷落的清秋节”，自然这种离别的感伤则显不同寻常了。

不仅如此，下阕所写“今宵酒醒何处”，酒深情更重，即便“良辰好景”也是虚设徒劳，因为今日一别，从此知音难觅。

通过以上的分析，“更”字才有据可依，才有根可寻。

三.拓展

文本的学习不是一个固定的学习，教师要善于培养学生挖掘文本，研究文本，运用多角视觉，进行专题式阅读。专题式阅读可以指定式阅读和自助式阅读。指定式阅读是教师确定主题，学生根据主题进行阅读，开展讨论，再总结出阅读体会，这种阅读，具有鲜明的指向性，体现学生的学习是在教师引导下的学习的主体，而不是放任自流，中学阶段学生的学习更多的是需要教师引导点拨的。自助式主题阅读是让学生根据自己的个体阅读选择和确定主题，进行探究，这种阅读比较强调学生的自主和主动意识，自助式阅读不是学生天生具有的，它是在指定式阅读的基础上培养起来的，而且在学生自助式阅读的过程中，学生也离不开教师提供的帮助。

1.指定式阅读

举例：“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”，人称“千古俊句”，“俊”在何处？明确（要点）：运用“点染”，意象鲜明，情景交融。

2.自助式阅读

在大家自主阅读的基础上，每个人自己确定一个主题，查阅资料，准备交流。阅读主题不要求大，可以是对本词的整体欣赏，或与其他词的比较，也可以对一句话或一个字词进行局部推敲。

操作：每个学生根据确定的主题列成提纲，将班级学生分成四人一组，每个人先在小组内进行一次交流，交流后再由小组推荐一名代表参加班级交流。每个学生将自己的主题阅读写成书面文字。

四.反思

这样的阅读指导非常有利于学生增强阅读意识，培养阅读能力。但在实际过程中，比较多的可能会出现学生沉默、教师急躁的情况，学生发现不了问题或不能有效回答问题，教师按捺不住，缺少“等待心理”，急于代替学生。在这里，教者觉得有几个方面需要注意：1.发现与驾驭。教师要善于将预设与生成进行有机地结合，要巧妙地发现学生提出的能激发思考的问题，同时面对学生的问题，尤其是在讨论过程中，教师要具备足够的驾驭能力，既要能放得开，又要能收得回。2.积极尝试与循序渐进。无论是指定式阅读，还是自助式阅读，教师要带领学生勇于尝试，让学生在尝试中培养阅读意识，对于这种尝试教师要有循序渐进的意识，不能苛求一蹴而就，无论是对于指定的问题，还是学生自己发现的问题，学生的见解与看法可能都会是肤浅的，学生的能力就是从肤浅走向成熟的过程中练就的。3.放手与点拨。指定式阅读与自助式阅读的阅读主体是学生，教师要有放手的意识，要调动学生阅读的主动性与积极性，也要有过程把控、适时点拨的意识，表面看两种阅读研究的方式，前者倾向于教师，后者倾向于学生，但实际上是我中有你、你中有我，教师的点拨是贯穿于学生阅读研究的全过程中的。

刘立忠，语文教师，现居江苏扬州。责任编校：舒 坦

7.《雨霖铃》教案 篇七

1.知识和技能 感知作品内容，体会词中凄清的意境和哀伤的离愁。

2.过程和方法 通过朗读、意象来掌握写景抒情、情景交融的写法。

3.情感态度与价值观感受词人伤离别的愁绪，培养健康、敏锐的审美情趣。

【学习重难点】

1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。

2掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。

【学情分析】

经过必修一至必修三的学习，学生已经初步掌握了鉴赏诗歌的方法，能够在了解作者、写作背景的基础上，结合对意象、意境的分析，通过炼字、炼句初步把握作者的情感和诗歌的主题。因而教者的主要任务便成了引导学生深入探究作者情感和诗歌主题，挖掘诗歌的深层意蕴。

【学习方法】

诵读法提问法点拨法讨论法自主探究法

【课时安排】

1课时

一、自学质疑

（一）知人论词

柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景v元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。

（二）整体感知

1、观赏《雨霖铃》flash，思考：

（1）听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？

明确：低沉、哀婉、悲伤、凄清。

（2）自由朗读全词，把握全词感情基调。

2、再读全词，简要概括这首词的内容。

明确：上阕写词人和他心爱的人分别的情景，下阕是词人想像别后羁旅生活的情状。

我的疑问与收获

二、合作探究

1、词的上阙描写了词人柳永与自己的恋人分别时的情景，请大家找出一个最能打动人心的细节，并体味它的妙处？

明确：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。恋人之间，聚散依依，生离死别，执手相看，伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，却不知从何处说起。真可谓是“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”，是“相顾无言，唯有泪千行”，是“流泪眼对流泪眼，断肠人对断肠人”。

2、柳永为了渲染这种离别的相思愁苦，精心选取了那些景和物作为背景呢？运用了什么表现手法？

明确：寒蝉，长亭，骤雨。

情景交融、寓情于景。这一句表面上看来是单纯的写景，实际上是烘托气氛，抒发情感。

3、品味“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”中“念”字的精妙之处。

明确：一个“念”字，上承“凝噎”，下启“千里”，由实到虚。别后茫远、孤寂之境，着实令人不堪设想，难舍难分之情凄婉动人。

4、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

明确：“伤离别”。自古以来，多情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。离别本来就是人生中令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋时节呢！这是词人在直抒胸怀。

5、明代词评家贺裳称柳永这首词中“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是“千古俊句”，你认为这一句中词人选取了哪三个比较典型的意象？试分析。

明确：

杨柳：古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。

晓风：秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉，恰合别后心境的凄凉。

残月：残月清冷暗合凄清冷落之感。

“杨柳岸”“晓风”“残月”本是无情物，但在满心愁绪的词人眼中，却都成了“情语”。

6、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”良辰好景为何是虚设？千种风情怎么会无处倾诉呢？

明确：在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，词人就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

小结：本词是一支哀婉缠绵的离别歌，词人寓情于景，于寒蝉、长亭、骤雨等意象中寄托了哀怨惆怅的别情，情景交融。

【课堂检测】

阅读下面一首宋词，完成赏析题目。

蝶恋花

柳永

伫倚危楼风细细，望极离愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

1、试分析上片“草色山光残照里”一句的意境。

明确：“草色烟光”写春天景物极为生动逼真。春草铺地如茵，登高下望，在夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。这本是一种极为萋美的景象，但加上“残照”二字，整个意境便带上了一层感伤的氛围。

2、王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。请结合此词，说说这句抒发了作者怎样的感情

明确：“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度.