美国电影公司简介

美国电影公司简介（通用8篇）

1.美国电影公司简介 篇一

美国电影体现出的美国精神

美国是一个错综复杂的社会，是各族裔文化的大熔炉，更是认识各国文化、开阔眼界的地方。在美国的社会文化中，有许多东西是值得我们学习的，也是我们迫切需要的，而美国电影作为一种艺术形式，生动形象的向我们呈现了美国社会文化中积极的一面。1美国人高度崇尚个人主义

美国人崇尚个人主义。个人主义深深的影响着美国社会文化，这不仅体现在美国人的日常生活中，也体现在文学艺术上。中国的电影《花木兰》是写女子也能像男儿一样，驰骋沙场，保家卫国，强调的是男女平等，国家利益至上的观念。这是中国传统的世界观和人生观的反映。而美国的《花木兰》则是为了证明自己，强调的是个人主义。迪斯尼公司与美国艺术家以其独到的眼光，将中国千年来家喻户晓的传奇故事改编为一种流行文化，得以风靡美国。影片中描写木兰为了证明自己，毅然替父从军, 在军队被训练成一个英勇的战士，在最危急的情况下，她凭借其惊人智慧和勇气用火箭炸雪山，引起雪崩，埋葬了匈奴的军队。后来木兰杀死匈奴，成为被人尊敬的女英雄。影片所传达的核心价值观正如木兰自己所说“我是在证明我自己”，这充分体现了她的个人主义思想。

又如电影《超人归来》中，为什么让超人救一架飞机而不是救别的？美国人相信他们可以自我拯救，这完全是美国个人主义价值观的体现。类似的影片还有《超胆侠》、《蝙蝠侠》等，他们都是正义的化身，在人类遭遇苦难时，能够挺身而出，拯救人类，战胜邪恶成为英雄，这些影片都充分体现了美国人的个人主义价值观。2创新精神是美国社会兴旺发达的源泉

美国人的创新精神无处不在，不仅体现在科技方面，更体现在美国的文化产业中。美国电影总是超乎人的想象，创造出新的内容、新的模式，给人们带来新的惊喜。

美国影片在技术上不断创新和发展。《海底总动员》中的CG画面无比美丽丰富，制作人员们以独特的创意和新奇的角度描绘出了一个全新的海底世界，其精美绝伦、变幻莫测，带给观众无限的惊喜。虽然故事情节简单，但其他所有细节几乎都是原汁原味的创新：小丑鱼等众多海底动物的可爱形象，以及它们生活的奇妙世界，都是前所未有的银幕景象。将动画发生的场景从陆地移到海底，整个背景的改变，使我们有了更多全新的体验。尤其是遇到危险时他们四散逃生的场面：小丑鱼的拼命奔跑，水流的涌动，以及各色海底生物的接踵出现，那鲜艳的颜色，逼真的质感，流畅的动效，清凉的气息，都令整部影片浪漫刺激又美轮美奂。或许单从迪斯尼的动画片来看美国的电影还不够全面，但至少从影片中，我们可以看出美国人丰富的想象力，敢于创新，敢于突破，不会被固定的老套的模式圈住，这一点是值得肯定的。

电影《星球大战》、《终结者》、《侏罗纪公园》、《哈里波特》、《真实的谎言》等影片中，巧妙地运用了计算机辅助制作的特技，从而使这些电影呈现了许多超出常规、意想不到却又合情合理的精彩画面和场景。由此可见，人的创新精神是无止境的，正是由于美国人的这种敢于探索、敢于创新的精神，才有今日美国电影业的辉煌。3美国人的自我奋斗精神

美国是个尊重个性、崇尚个人主义的国家，同时又是一个提倡自我奋斗的民族。自我奋斗成功的故事是“美国梦”的精髓部分。无论是卡内基从一贫如洗的学徒工到富甲天下的钢铁大王，还是林肯从平头百姓之家平步青云地登上总统宝座，他们都是美国普通人津津乐道、梦寐以求的成功典范。

从《阿甘正传》中，我们领悟到阿甘的执着和奋斗精神。阿甘会冒着枪林弹雨去救自己的朋友，他会为自己心爱的人写上几百封几千封永远也寄不出去的信；他会为了朋友的遗愿而去尝试一件他从来未做过的事——捕虾；他更会用自己的一言一行去感动自己曾经的上司——一个在越战中被炸去双腿而自暴自弃的退伍军人，使他重获新生。他在用心去成长，在成长中收获，他不是在刻意地追求一条路线，寻找一种方向，他只是用自己的双脚跑出了他的人生、爱情、跑出了整个世界。阿甘的智力在我们正常人看来有些残障，但正是因为他的执著，他达到了一个又一个高点，开创了自己的一片天地。阿甘的奋斗历程，也是美国人创业、成功的缩影。

自我奋斗是美国人引以为荣的一种品质，是每一个渴望成功的人必须具备的基本要素。美国励志影片《当幸福来敲门》，描写了一个著名投资家在成名前所经历的艰辛和坎坷，以及为了家庭、为了个人的成功而不懈奋斗的故事。主人公克里斯是一个推销员，推销一种华而不实的医疗器械，业绩总是很差，生活十分贫困，为此妻子离开了他，他只能带着幼小的儿子颠沛流离。为了一个证券公司实习员的工作，他起早贪黑、忍辱负重。最终取得了最佳的业绩，得到了这份待遇不错的工作。后来他创建了自己的经纪公司，成为百万富翁。这是根据金融界传奇人物——克里斯·加德纳的真实故事改编的，充分体现了美国人的自我奋斗精神。

美国影片中所反映出的自我奋斗精神激励着一代又一代的美国人朝着自己的目标努力，走向成功。同时美国社会之所以兴旺发达，这与美国人的自我奋斗精神是分不开的。自我奋斗不仅可以给个人带来成功，也可以使国家更加强盛。

2.美国电影公司简介 篇二

目前, 大量国外影片被引入中国电影市场, 伴随着观众英语水平的不断提高, 许多观众开始通过网络观看配有中文字幕或中英文字幕的原声电影, 但是目前字幕翻译存在着良莠不齐的质量问题。这在很大程度上影响了观众对于国外影片主题思想的正确把握和理解, 甚至导致对原声电影内容的歪曲和误导, 给观众造成了很大的负面影响。电影是文学的一种特殊形式, 电影应为观众而创作, 并以观众的接受、欣赏和评判为生存的依据和标准。因此, 电影的特殊性就决定了其字幕翻译是目标取向策略。下面就以电影《闻香识女人》为例, 对其字幕翻译进行探讨和评析, 从而加深对电影字幕翻译的理解和认识。

《闻香识女人》讲述的是一个发生在感恩节的两个男人之间的故事。在感恩节前, 在贵族学校上学的平民子弟查理, 目睹了出身贵族的同学毁坏了校长的汽车, 校长逼迫查理出来指证同学, 并且以让他拿奖学金直升哈佛为诱饵逼供。查理要在感恩节利用假期打工挣钱, 盲人中校史雷德想在感恩节前往纽约, 看望哥哥并享受女人, 然后自杀, 但他需要一个陪护。查理被法兰选中充当他的陪护, 陪他一起踏上感恩节的疯狂之旅。

《闻香识女人》是一部充分展现“人性美”的电影。影片中的男主角史雷德中校拥有非凡的嗅觉, 通过闻女性身上散发的香水味可以判定其身高、发色乃至眼睛的颜色。“闻香识女人”充分表达出一个盲人对生活的深深眷恋、感悟和理解。影片中的两个男人因为偶然的原因从相识到相惜, 一个是“战功显赫”的失明退伍军人, 一个是有着“美好前程”的单纯高中生;一个即将结束自己的人生, 一个刚刚开始憧憬自己的未来;一个社会经验丰富、精通人情世故, 一个涉世未深、思想单纯简单。没想到这两个看似差别极大的男人却在影片中产生了交集, 并且碰出了火花, 萌发了父子般的“亲情”。影片中三个最为经典的场景让人记忆犹新、印象深刻, “惊艳”的探戈、“肆意”的飞车以及“霸气十足”的演说, 让观众不仅目睹了“失明”中校的人格魅力, 也真切感受到一个试图走向死亡的人“重生”的全过程。影片中大量的人物对话, 尤其是查理和史雷德之间的对白, 影片精妙的字幕翻译让观众沉浸在电影所营造的氛围中, 随着情节的不断推进, 浪漫与激情画面的交相辉映, 勇敢与正义体现的淋漓尽致。下面对影片中经典场景的汉译字幕进行探讨和评析。

经典场景一:“惊艳”的探戈。

影片的第一个小高潮出现在一家高级餐厅, 两位男主人公与美丽高雅的妙龄少女唐娜不期而遇。史雷德凭借其敏锐的嗅觉“闻”出了女人的香气, 并准确的“嗅”出了女孩的发色和年龄, 当他从查理的口中得知女孩是一个人的时候, 内心喜欢女人的她当然不会错过这次难得的机会。于是便有了他和查理之间的对话。

例1) Slade:Things are heating up.

史雷德:好戏要开锣了。

例2) Slade:The day we stop looking, Charlie, is the day we die.

史雷德:活到老“泡”到老。

例1) 的字幕翻译完全是根据汉语的语境, 按照中国人的表达翻译为“好戏开锣了”, 例2) 中的“泡”字极具汉语的时代口味, 这里的“泡”可理解为“泡妞”, 通过“选词”翻译把史雷德的人物形象刻画的惟妙惟肖、入木三分, 也给观众留下了极其深刻的印象。当成功和唐娜“搭话”后, 史雷德得知对方曾经想学探戈, 但因男友反对而放弃, 立即绅士般的邀请唐娜共舞, 并表示愿意免费教她。史雷德的邀请令唐娜无法拒绝, 但她又害怕自己会“犯错”, 这时, 史雷德说道:

例3) Slade:No mistake in a tango, Donna, not like life.Simple, that makes tango so great.If you make a mistake, get all tangled up, just tango on.

史雷德:跳探戈无所谓走错步, 唐娜, 这不像生活。探戈和简单, 这才是它的魅力所在, 即使你跳砸了, 也可以继续跳下去。

这段字幕的翻译精彩、自然、简洁、流畅、准确而得体, 既达意又不完全拘泥于原句的结构, 没有逐字翻译, 却达到了绝佳的效果。

经典场景二:“肆意”的飞车。

如果说“惊艳”的探戈展现了史雷德内心深处的柔情和浪漫, 那么“肆意”的飞车则展现了他作为男人的激情与洒脱。你难以想象一个盲人开着法拉利在狭窄道路上肆意飙车的情景!甚至还可以在“惊慌失措”的查理指挥下随时向左或向右打方向盘。这与影片之前躺在酒店床上那个打算结束自己生命的“绝望无助”的人物形象形成了鲜明的对比, 此时的史雷德中校是鲜活的、真实的和愉快的。

例4) Slade:You’re riding with one very happy man!

史雷德:你的同伴很快乐!

在面对查验驾照的交警时, 史雷德回答:

例5) Slade:At the dealer’s.They give it back when you return the car.

史雷德:在车行还车的时候才拿。

接着, 交警说道:

例6) Traffic police:I’m gonna let you go on one condition.

交警:我放你一马, 但有个条件。

离开时, 交警又对查理说:

例7) Traffic police:He’s got a heavy foot.Tell him to take it light.All right?

交警:就是喜欢开快车……, 劝他开慢点。

上面四个例子都是交际翻译策略的成功运用。例4) 、例5) 中的原句和字幕汉译句的形式并不完全对等, 也无需对等, 这种注重“达意”而不拘泥于“源语”句式结构的翻译方式却达到了良好的字幕翻译效果。例6) 中将“let you go”翻译成“放你一马”, 非常地道的汉语表达, 也与说话人的身份及其吻合。例7) 将“He’s got a heavy foot”翻译成“他喜欢开快车”, 这种通俗易懂的翻译方式充分体现了交际翻译策略的优势, 将源语中要传递的信息自然地转换成地道的目的语, 很容易让观众理解甚至产生共鸣, 也就是让目的语观众能够体验到和影片的源语观众几乎一样的观影感受。

经典场景三:“霸气十足”的演说。

经历了“惊艳”的探戈和“肆意”的飞车后, 史雷德还是想结束自己的生命。其实颓废的史雷德中校心里比任何人都热爱生活, 而此时他也喜欢上了正直、勇敢的查理, 他们亲如父子。史雷德对人世的留恋、对女人的喜爱、对查理的牵挂终于战胜了自杀的念头, 并最终“舌战校长”, 帮助查理保住了学籍。史雷德“霸气十足”的演说不仅“挽救”了查理的“前途”, 也征服了观众, 让所有人再次见证了他非凡的人格魅力。

当校长最终说出要开除查理的时候, 沉默许久的史雷德终于爆发了:

例8) Slade:This is such a crock of shit!

史雷德:这场听证会简直就是胡闹!

例9) Slade:Boys, inform on your classmates, save your hide;anything short of that, we’re gonna burn you at the stake.

史雷德:孩子们出卖朋友求自保, 否则烧得你不见灰?

例10) Slade:When the shit hits the fan, some guys run…and some guys stay.

史雷德:出纰漏时, 有人跑有人留。

例11) Slade:You’re building a rat ship here, a vessel for seagoing snitches.

史雷德:你在这培育的是老鼠大队, 一堆卖友求荣客。

例12) Slade:Here’s Charlie facing the fire, and there’s George hiding in big daddy’s pocket.

史雷德:查理面对烈火, 而那边的乔治却躲进老爹的口袋里。

例13) Slade:Now I have come to the crossroads in my life.

史雷德:如今我走到了人生的十字路口。

例14) Slade:Now here’s Charlie.He’s come to the crossroads.

史雷德:而查理他也走到了十字路口。

例8) 中的“a rock of shit”翻译为“胡闹”, 例9) 中将“burn you at the stake”译为“烧得你不见灰”, 例10) 中的“when the shits hit the fan”译为“出纰漏时”, 例11) 中的“a vessel for seagoing snitches”精妙的翻译为“一堆卖友求荣客”, 例12) 的翻译自然、地道, 把两种面对困难而截然不同的态度表现的淋漓尽致, 例13) 和例14) 有“遥相呼应”、“一语双关”的寓意在里面, 把这两个男人的命运紧紧地联系在一起, 最终两个人都做出了正确的选择, 得偿所愿。通过字幕评析可以看出, 译者用准确、地道的“目的语”, 将英文原句的信息真实、得体地传递给了观众。

通过对《闻香识女人》影片中三个经典场景字幕翻译的举例评析, 不难看出电影字幕翻译译文必须准确、自然、得体和流畅, 因为这符合电影字幕翻译的语域范畴。此外, 外语电影字幕翻译的准确性和得体性会直接影响电影观众对所观看电影主题思想的把握和理解。由此可见, 电影字幕翻译的准确性和得体性对于电影观众而言至关重要, 其重要性绝不亚于电影的视觉效果和音频效果。因此, 外语电影字幕翻译要严格遵守以受众为中心的原则, 从而获得“目的语”观众的普遍认可。只有这样, 电影字幕翻译才能真正实现服务电影观众、体现自我价值的目的。

参考文献

[1]焦威.从电影《闻香识女人》中看人性之美[J].理论与当代, 2010 (10) :28-30.

[2]胡磊.影视字幕翻译的现状和发展趋势[J].电影文学, 2012 (3) :43-45.

3.在美国拍电影的独立电影人 篇三

选择新的生命的开始，尽管是出于海涛长久以来的意愿，但同时也要承担巨大的勇气。拿起摄像机的一刻，也意味着对于从前所学几乎全盘的舍弃。

然而，人生中，必然是有舍有得。

制作

郭海涛说，烂片之所以烂，是因为不知所云。而他的作品，很多都仅仅讲述一个点。

剧情片《母与女》在一对母女晨间的简单谈话中，凝聚着一种内在的张力，质朴的情节背后却蕴含着深刻的家庭矛盾与冲突。尽管影片也存在戏剧化过强的味道（但如果这是导演所追求的，倒也无可厚非地可以形成一种独特的风格）。

《老唐》是导演拍摄的“偷渡客”系列作品之一，采用“口述历史”的方式，影片大部分镜头都是导演直接面对着主人公。海涛的画面甚至是谦卑的，用一个略微仰视的镜头与镜头画面内的人物进行交流，观看影片可以感受到导演的呼吸与思想。

老唐是上个世纪80年代偷渡到美国的打工者，因为语言不通只能常年在中国餐馆打工。海涛的画面静静地注视着老唐，听他讲着自己如何到美国，然后是故土难归。海涛特意将老唐剥虾的画面不断重复，这些画面被导演赋予着轮回的意义。海涛曾想过是否应该与画面中的人物过多交流，但后来发现这正是他选择的一种方式，而这种方式在其他作品中也多有体现。在《大卫与帕翠西》中，海涛甚至直接参与了其中的情节。

作为一对年龄悬殊的主人公，大卫和帕翠西夫妇本身就具有一定的“奇观”性（当然在一个国际化背景中，这样的“奇观”度也要有所保留，这里仅是站在中国纪录者的观点）。而更为奇特的是，这位80多岁的帕翠西老太太年轻时才华横溢，甚至斯坦利·库布里克这样的大师级导演曾为其担任过摄影师。这对于从高二开始，就因为王家卫的《阿飞正传》而迷恋上电影的海涛来说，该是件多么具有诱惑力的事。老而风韵犹存的帕翠西也许可以成为励志电影的主角，然而，年轻时代的美貌与辉煌在《大卫与帕翠西》中，却时刻成为主人公年老之后萧瑟之景的反衬，导演对主人公的无奈与伤感直出画面。

郭海涛并非是一个简单的记录者，对于自己的主人公，海涛有着深深的同情，这也影响到他影片的内容。在将大卫从医院接出来的当天，帕翠西执拗地邀请海涛去越南餐馆吃饭，原本已有安排的海涛，最终顺从了帕翠西的要求。从纪录片的镜头中组接中，观众可以感觉到，海涛和他们到了越南餐厅之前的内心斗争。

在纪录片的拍摄中，海涛逐渐掌握了一种观察方法——在拍摄中寻找故事。尽管纪录片是正在发生的事情，但对于一位逐渐成熟的创作者来说，把握事情未来的发展也是种天然的能力和感觉。美国《大卫与帕翠西》中老人的晚年生活司空见惯，海涛在“中国式”养老的观念下，带给影片另外一种悲悯。但在现实的观影中，海涛在影片前20分钟的故事中尽量营造戏剧化冲突的情节和故事吸引观众，如影片一开始就用帕翠西入院的事件吸引观众，甚至强化了救护车的画面，让观众更容易进入电影内容。

《大卫与帕翠西》是目前海涛完成度最高的作品。之所以用“完成度”这个词，是因为作为一位完美主义者，他的作品将永远处于修改之中，除非他决定“到此为止”。

观察角度

海涛的创作更多来源于身边的人物。因为要挣生活费，海涛需要在餐馆送外卖赚钱，也正因此海涛认识了在中国餐馆厨房帮厨的老唐，并对他产生极大的兴趣。在十分钟的影片中，老唐面对镜头，絮絮叨叨地讲述自己偷渡美国的历程。而在另一部纪录片《伶人故事—漂泊在纽约的追梦人》中，海涛拍摄了一系列在美国生活的中国京剧演员的故事。题材寻找到的原因很简单——海涛本来就是京剧戏迷，观看演出而相识。这群京剧演员在中国大多数都是专业京剧演员，其中甚至有国家级演员，但美国，他们的表演没有生存土壤，只能用来给自己和华人圈子的少数票友自娱自乐。为了能够表演，甚至搭钱也在所不惜，这些怀揣梦想来到美国的人，在生活中也许只能做普通的体力劳动。从纪录片角度来说，海涛是个运气不坏的导演，每次都可以找到比较好的题材，而且每次都可以找到独特的视角。“偷渡客”们到了美国，是否寻找到了自己的梦想？《大卫与帕翠西》中，韶华已逝的帕翠西照片上的风光不再，能被记录下来的只有老无所依的尴尬与无奈。风光过后的老人如何生存？《伶人故事—漂泊在纽约的追梦人》中展现的是在美国的京剧艺人，仍然每天坚持练习童子功，即使功夫再好也可能没有多少人能够真正懂得和欣赏。是什么能支撑着他一直坚持？在海涛的视线中，有一种忧郁的关爱促使着他一直注视着他的主人公们。而这种关注，更因为不同国家背景的制作，而产生另外一种不同的意味。毋庸置疑的是，和张侨勇这样的加拿大籍华人导演拍摄的如《沿江而上》、《千锤百炼》中的中国故事不同，海涛拍摄纪录片的角度是中国人对国外社会的观察。正如《大卫与帕翠西》，对于美国观众来说可能在生活中司空见惯，但对于正在发展中的中国来说，大卫与帕翠西面对年老的经历，似乎也不那么陌生和遥远。

科学影像制作者

高中时代就梦想学新闻的郭海涛，高考却学了生物化学专业。之后的工作也都围绕着生物、蓝藻、仪器等，似乎与艺术毫无关系，但海涛却一直坚信自己在影像方面的才华。尽管凭借之前所学，专注地生活下去，完全可以过上中产阶级的生活，但海涛却选择了自己的理想。这点就如同他影片中的主人公一样，为了自己的理想而坚持着。哪怕是缥缈而看不到前途。但作品的不断获奖，似乎也证明着海涛对自己的判断。

4.美国职场励志电影 篇四

上世纪中叶，美国马萨诸塞州被誉为“没有男子的常青藤”的威斯理女子学院，新来了位名叫凯瑟琳。沃森的艺术史老师，她美丽、成熟、自信，拥有开放的自由思想，立志要把新思想传授给学生们。但在当时，美国封建保守思想仍非常严重。威斯理的教育不是教她们如何获得知识和智慧，而是把学生今后的婚姻定义为教育是否成功的标准。凯瑟琳来到这里后，没有像其他老师那样沿袭该校的传统教学风格，而是大胆地去挑战传统，鼓励学生发掘自己的兴趣，并且支持他们去实践自己的想法。她的做法不仅受到了一些大户人家女儿的挑战，而且受到家长、学校各方的质疑和责难。但是她凭借坚定的信念顽强地坚持了下来，最终赢得了学生们的尊敬和爱戴。

职场启示：只有坚持到底，才能笑到最后。

世界上所有那些看似不可能的改变，都是由人促成的。只要你坚持自己的目标不放弃，就可能看到奇迹的发生。严格地说，我们每个人都没有发挥出自身的各种极限。限于习惯、主观认知等原因，我们每个人一生中都可能浪费掉自己这样或那样的一些潜能。很多时候我们觉得挺不过去了，其实那并不是真实的状态。只要咬咬牙坚持下去，你会发现多数情况我们都能够挺过去，我们其实比自己想象得要强大得多!只有坚持到底，我们才能最大限度地发现我们自己的潜能，才能笑到最后。

二、《伊丽莎白镇》

德鲁是一家国际顶尖运动鞋品牌的首席设计师，才华横溢的他是老板的宠臣。然而，他花费了8年的时间废寝忘食地研发的新产品，因致命问题被回收，公司顷刻间将承担近10亿美元的巨额损失!职场的幸运儿顿时跌入万丈深渊……德鲁彻底绝望了，甚至准备一死了之。恰逢此时，妹妹来电话说，爸爸死了—回老家时突然心脏病发作而死!真是祸不单行，德鲁被突然降临的厄运打懵了。在去机场的路上，妈妈提醒他：你爸爸常说什么来着?德鲁和妈妈、妹妹齐声道：“假如这么做行不通，一定还有别的办法!”在飞机上，德鲁邂逅了乐观、开朗的空姐克莱尔。克莱尔对德鲁说：你想变得伟大吗?那就鼓足勇气去面对失败，让人们看到你还能笑得出来—那才是真正的了不起!

职场启示：这么做行不通，一定有别的办法。

失败只是表明没有成功而已。无论是多么惨痛的失败，其实都不是世界末日。很多时候，我们应该学会放下放下那些令我们感到绝望无助的情绪。因为任何事情，假如这么做行不通，一定还有别的办法人生的路，绝对不止一条!这道理听上去很简单，但做起来却不容易。人们顺利的时候很容易保持高昂的气势，但是大难当头却难保不气馁、不放弃。但是绝望只会令人感到更加无助，并不能帮我们走出低谷。大难当前不妨试着笑一笑，你会发现：冬天过后，春天一定再来。

三、《拜金女郎》

艾娃和坦丝这对姐妹曾经拥有年轻女郎梦想得到的一切—年轻、美貌、多金，是一家价值数百万美元的化妆品公司的继承人……然而，父亲突然去世，家族公司莫名其妙地卷入一场产品丑闻，公司濒临倒闭，信用卡里无钱可刷……她们过往的绚烂生活顷刻间成了泡影!父亲白手起家创建起来的化妆品帝国将不复存在。在一个晚宴上，他们的对手曾经对当时还只知道打扮的两个无知女孩说过：青春易逝，哪怕一个月也找不回来。只有智慧才是永存的!失去了一切的时候，她们找回了自己的智慧。

职场启示：青春易逝，哪怕一个月也找不回来。只有智慧才是永存的!

青春美貌留不住，金钱财富易散尽。无论是谁，只有智慧，才是属于你自己的。但是那些生下来就受到上苍眷顾的家境富足、青春靓丽的女孩子，往往容易被一些虚荣的东西掩藏住自己的智慧宝藏，除非遇到意外，否则那些人几乎会忘记了，她自己也拥有智慧!艾略特说过：我们每个人都想找到自己的钥匙，每个人都困在自己的监狱里。其实，智慧就是你该找的那把钥匙。

四、《美国空姐》

唐娜是一个平凡的小镇姑娘，小镇的沉闷、闭塞，加上家庭不和，曾令她决心离开这一切。但是，与英俊男友的初恋让她忘了自己的目标，直到有一天，男友另觅新欢。失恋的唐娜绝望地跌入谷底，在酒馆借酒浇愁。此时，她看到了电视上正在播放对著名空姐萨莉的访谈。从乡下姑娘变成空姐典范的萨莉在电视里说：“无论你来自何方，无论你是谁，你都能够梦想成真，但是你必须付诸行动，就在现在!”萨莉的话一下子把唐娜唤醒，她清醒地意识到：自己的目标是成为萨莉那样优秀的空姐!在历经各种挫折，甚至被同事偷梁换柱顶替之后，唐娜始终都没有气馁，没有放弃，因为有一个目标始终在支撑着她“巴黎，头等舱，国际航线，这是通往幸福的捷径。”

职场启示：明确的目标就像一台发电机，足以激发难以想象的能量。

明确的目标就像一台发电机，足以激发难以想象的能量。这能量有时如同核能，或者tnt炸药，足以迸发出难以想象的力量，帮助你把不可能变成可能，把梦想变成现实。但是，不是每个人都有明确的目标，也不是每个人都能坚持自己的目标。当我们遇到困难和挫折的时候，假如没有明确的目标像一盏明灯那样在眼前闪耀，就难免会感到厌倦，陷入消极抵触的情绪。这种时候，你就好像汽缸漏了气，电池没了电，智商和能力都大打折扣，判断力也会失准……

五、《托斯卡纳艳阳下》

5.美国经典励志电影 篇五

适合人群：跳街舞的人，喜欢街舞的人，maybe所有年青人。

影片精髓：绚烂的舞技为了友情、亲情和荣誉而战

在美国，不论是在街角、小巷、运动场，还是黑暗中挥洒着汗水的舞厅，你随时都可能看到这样一个团体——那就是街舞组合。近些年来，街舞凭借其独特的魅力成为了美国新时代文化不可或缺的一部分。熙熙攘攘的人群挤在一起为自己喜欢的组合喝彩，每一个华丽的动作都会带来一连串高分贝的叫声。而组合之间的比赛更是让驻足观赏的人们流连忘返，在节奏感极强的流行乐中，他们挑战地球的引力，难以置信的舞技和极具爆发力的动作让人眼花缭乱。我们的故事就是伴着音乐开始的。埃尔金和大卫二人是最好的朋友，他们的街舞组合可谓战无不胜。将自己独特风格的街舞录成影带发行是两人的梦想。

但是，来自奥伦奇镇的另一个街舞组合的挑战让埃尔金和大卫感觉到了危机，这队白人组合窃取了他们的动作。两人必须和组合的另外几个成员一起创造出更为完美的高难舞步以确保自己的不败地位，这样才能得到发行方的认可。这场比赛关乎荣誉、友情和爱情，埃尔金和大卫必须尽自己的一切努力来取得比赛的胜利，在相信自己和团队的同时，他们也要相信自己的梦想。但是由于大卫喜欢他最好朋友埃尔金的妹妹——莉亚，由于遭到哥哥埃尔金的强力方对使得他们的关系一度陷入僵局，大卫将何去何从?埃尔金又将如何选择?在最后的时刻我能看到了友情与亲情的力量最终的彪舞大战也使得他们赢得了前所未有的荣誉……

第四部：《街舞少年》

适合人群：跳街舞的人，喜欢街舞的人，maybe所有年青人。

影片精髓：眩目高难华丽派街舞竞技。

如果你觉得看过《热力四射》还不过瘾的话，那么这部可能会帮你解渴，虽然这不片无法达到《热力四射》的高度，但是这样年轻人喜欢的题材优秀电影还是不多的。肆意妄为、狂野奔放的街舞魔力在银幕上火辣铺开，你马上会忽略影片万变不离其宗的励志，似曾相识的情节。如果你还以为街舞只是摆不上台面的地下自娱自乐，那《街舞少年》的目的就是要颠覆你的陈旧观念!少了街头的痞气，加入了教堂式律动和精神力量，电影将把镜头对准精心编排、爆发力惊人，对节奏和肢体控制力要求极高的竞技表演式街舞，引人入胜之外绝对让人耳目一新。

6.美国经典爱情电影台词 篇六

美国经典爱情电影台词

《泰坦尼克号》 片中，一句：杰克，我爱你（这句是影片中唯一一次告白）让人怀念至深。

赏析：有些爱超越生与死，即使过了很多年，也有当时的悖动与感动。

《看得见风景的房间》 片中经典台词：女人总是喜欢看得见风景的房间，而对于男人来说，风景是在心里的。

赏析：打开窗你会看到悲伤融化。

《天使之城》 片中经典台词：我闻到过她的秀发在空气中的飘香，我亲吻过她柔软的双唇，我曾触碰到她温暖的手——我宁愿要这些短暂的时刻，也不愿意要没有这些的孤独的永生。

赏析：当你为她放弃一切从高处跳下来时，你就变成了真正的天使。

《Wall.E》 片中经典台词：Eeeee...va?(这个……没对白就是无奈啊)

赏析：无论是空中的乱舞还是那个雨夜的打伞，都是对爱的一份珍守。

《向左走向右走》 片中经典台词：生活中充满偶然，两条平行线也有相交的一天。

赏析：每一天我们都会遇到各种各样的人，和不同的人擦肩而过，茫茫人海中也许就是那份偶然缔造了一个可能属于你的未来的爱情故事。

《大鱼》 片中经典语录台词：要套住一个无法捉摸的女人，最好的办法就是帮她套上一只婚戒。

赏析：一个人的一生会经历很多，但它真正需要的也许只是一份真爱的陪。

《天使爱美丽》 片中经典台词：幸福全靠自己去争取。

赏析：有些古怪的癖好无伤大雅，如果你够善良，那便已经足够。很多时候我们对待别人的事都很有勇气信心，而对自己的事情，却少了份勇敢，请向艾美丽那样勇敢起来。

《美丽心灵的永恒阳光》 片中经典台词：忘记我，你会幸福吗？删除你，我会过得更好吗？ 赏析：爱之所以美丽，是因为有那一段记忆，而记忆的彼端是我们心中永恒的阳光。

《八月照相馆》 片中经典台词：我知道爱情的感觉会褪色就象照片一样，但你却长存我心，永远美丽。

赏析：那一年的8月，他生命的光彩因为德琳而点亮，那是照片也无法记录下的。

《欲盖弄潮》 片中经典台词：如果你不去争取，你永远得不到你想要的。

赏析：互相扶持的爱情才是给力的爱情，何为正常，何又为不正常？我爱你，与性别无关。

《新不了情》 片中经典台词：如果人生最坏只是死亡，生活中怎会有面对不了的困难！

赏析：即使在逆境中也要有斗志去战胜困难，感动于阿敏的善良与坚强，也为最后的悲剧而心酸。真的，能活着就很美好。

《初恋50次》 片中精彩对白：——发生什么了？——我遇到了一个男人。

赏析：每一次失忆后又重新开始一段认识彼此的恋爱，只是坚持与真心会让彼此最终赢得幸福。

《假如爱有天意》 片中经典台词：闭上眼睛，当你的嘴角有一丝微笑，那么你爱的人也在爱你。

赏析：上一辈遗落的爱情在下一辈身上实现，是缘分，也是爱的天意。

《日出之前》 片中经典语录台词：人们总是可以靠谎言生活一辈子（这部里精彩的台词相当多忍痛选一个）。

赏析：当时就很喜欢他们互相打电话那段，时间从来不是问题，心灵上的触碰与交流才是关键。

《日落之前》 片中经典台词：什么是爱？不就是尊重、信任和欣赏吗？

赏析：和《日出之前》 一样，也是大爱的片子。即使过了九年，他们的对话还是那么有趣，很吸引人。

《曾经》 片中精彩对白： ——你爱他吗？ ——不，我爱你。

赏析：曾经我看这片子无聊到快睡着了，后来我看这片子，看哭了……

《怦然心动》 片中经典台词： 我爬得越高，看到的风景便愈发迷人。

赏析：定情之树啊，有波折，有理解，才有以后的未来么，很清新纯纯的片子。

《卡萨布兰卡》 片中经典台词：我想，我们的爱情故事永远不会出现在银幕上，可是当我看着你离去，我的心一样的痛楚。

赏析：动人的不仅是爱情，也是选择与人性。

《伊莉莎白镇》 片中经典台词：如果只是追求简单的满足感，那么永远也不会尝到失败的滋味。

赏析：也许你的生活现在一团糟，来一场公路之旅，让风景与音乐吹散你的忧愁。

《烈焰焚币》片中经典台词：我想救他。只有我可以救他。

赏析：作为我最爱的同志电影，这部总给我那么多眼泪与心酸，就如同它的产地阿根廷一样。

《缘分天注定》 片中经典台词：匹夫可以夺其爱，不可夺其志，壮君依然坚信，人生际遇绝非偶然。

赏析：相信缘分是好事，可是如果两人都不为找寻彼此而努力，缘分也只能画句号。

《真爱至上》 片中经典台词：在我看来爱似乎无处不在。

赏析：每个故事都很温暖，很适合与相爱的人一起看。单身看也没什么，真爱至上，有感动就已足。

《两小无猜》 片中精彩对白： ——你下地狱吧。——好吧，但是我要你陪我去。

赏析：这真的是一场敢爱就来的游戏，用死亡去保存这份爱也只有法国人能干出来，相当的震撼、浪漫。

《闰年》 片中经典台词：我想要我们没有计划的在一起，我希望我们给彼此一个机会，让事情自然发展。你想要和我一起去实现这个计划么？-经典语录优语录网整理发布，

赏析： 这更是验证了一句话：打是亲，骂是爱，越是冤家，感情越好。

《附注：我爱你》 片中经典台词：你不要害怕新的爱情。

赏析：盖瑞真的很好很好很好……让人走不出来也是正常。只是，不要害怕新的开始，一生中可能会遇到很多事，生离死别让人伤痛，但也要有坚持下去的勇气。

《西雅图夜未眠》 片中经典台词：你每天都在做很多看起来毫无意义的决定，但某天你的某个决定就能改变你的一生。

赏析：这部简直是在翻拍《金玉盟》，不过汉克斯和梅格的合作还是挺好的。

《本杰明巴顿奇事》 片中经典台词：我们注定要失去我们所爱的人,要不然我们怎么会知道他们对我们有多么的重要。

赏析：生命倒过来体验，他们之间的感情其实没有年龄的阻碍，即使一个在变老一个在变年轻那又怎样？失去的意义在于体验与珍惜。

《云中漫步》 片中经典台词：他们不知道人的灵魂到底需要什么。

赏析：任何一种没有了解彼此的爱都很难走到最后，如果遇到对的人就不要犹豫了。

《春光乍泄》 片中经典台词：一直以为我跟何宝荣不一样，原来寂寞的时候，所有的人都一样。

赏析：说了越多次重新来过，就越难重新来过，也许瀑布下站一对只是美好的愿望。

《搏击俱乐部》 片中经典台词：我们相遇的时候，碰巧是我人生中最诡异的一段时光。

赏析：还好在生命最混乱的时候遇到了你，还好，有你陪我看世界毁灭。

《当哈利遇到莎莉》 片中经典台词：这不是因为我孤单或者是新年夜，我来是因为如果你意识到你要和某个人共渡余生，你会想你的余生能越快开始越好。

赏析：其实我还是相信男女间有单纯的友谊，只是对于两个主角，友谊不发展成爱情也很难。

《居家男人》 片中经典台词：人生有很多意外，我们牺牲很多，但患难与共。

赏析：事业诚可贵，家庭价更高，幸福感对我们很重要，而你总有选择的权利。

《情定日落桥》 片中经典台词：日落时分，当钟声敲响，如果一对情侣乘坐轻舟在叹息桥下亲吻，他们将永远相爱。

赏析：叹息桥下的吻永恒而美好。

《和莎莫的500天》 片中经典台词：大家应该能说出自己真正的感受，而不是让陌生人替他们说话。

赏析：没有任何爱情是命中注定不需要努力的。

《志明与春娇》 片中经典台词：我好累啊，你到底想怎样？猜来猜去还是不要浪费时间直接开始的好，重新适应一个人累，但不去试试看又怎知结果如何？

《邦尼和琼》 片中经典台词：它们以前很饱满多汁，现在它们被扭曲了，就像它们的生命被窃取了一样，它们吃起来很甜，但真的，它们只是被羞辱了的葡萄。

《情书》 片中经典台词：你好吗？ 我很好。

赏析：每次看到博子那句呼喊，有感动也觉得有希望，初恋总是让人幸福却又悲伤，喜欢最后女藤井树翻开卡片背后的那一个场景，即使发现得迟了些，但，仍旧动人。

《诺丁山》 片中精彩对白：——安娜，你计划在英国逗留多久？——没有限期。

赏析：也许我也应该没事去跑跑书店，说不定能见证一场俗套却甜美的爱情。

《断背山》 片中经典台词：我真希望我知道怎么离开你。

赏析：不想多说，只一句：Miss you so much。

《恋恋笔记本》 片中经典台词：我想我们的爱可以让我们无所不能。

赏析：很感人的一部电影，爱得够深，爱得够真。遗忘这些不是最悲哀的，悲哀的是爱得太浅。

《罗马假日》 片中经典台词：我不知道该如何说再见。我不能想出说什么。

赏析：也许你也会在罗马舔着冰淇淋过一天丰富浪漫的日子。

《恋爱假期》 片中经典台词：不知道为什么，对某些人来说，爱情是渐渐消逝。

赏析：来，我们来交换住处，有时候人就是要有些改变。也许未必要换个国家生活，但改变的方式还是很多的。

《面纱》片中经典台词：当爱与责任合二为一时，恩典便与你同在。

赏析：他们让我想起《倾城之恋》：如果有一天我们的文明整个毁灭，炸完了烧完了塌完了，也许还剩下这堵墙，那么到时我们在这相遇，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。

《我的野蛮女友》 片中经典台词： 不要叫她温柔。不要让她喝三杯以上，否则她会见人就打。在咖啡馆一定要喝咖啡，不要喝可乐或橙汁。如果她打你，一定要装得很痛，如果真的很痛，那要装得没事。

《朱诺》 片中经典台词：找一个爱你的人，他爱你纯粹是因为你这个人。

赏析：不寻常的女子，敢爱敢恨，配得上朱诺这个名。

《明亮的星》 片中经典台词：美丽是永恒的喜悦，只会与日俱增，永不消亡湮灭。

赏析：济慈是幸运的，也是不幸的，和芬尼的爱情点燃了他的灵感。片子画面极其美。

《秋天的童话》 片中经典台词：我这辈子什么都没有，最起码还有点自尊。

赏析：异国他乡，互相支持，暗生情愫，难敌现实。回首之时，有怅然却也畅然。

《相见恨早》 片中经典台词：什么都不要说，否则我会失去勇气。

赏析：有时会很佩服国外人拍片的角度，这部视角确实很新奇，故事里俗套配着新颖。

7.论好莱坞电影与美国精神 篇七

1 个人英雄主义

美国人崇尚个人主义, 尤其是个人英雄主义。个人英雄主义深深的影响着美国社会文化, 这不仅体现在美国人的日常生活中, 也体现在文学艺术上。就拿我们第一次上课时放的电影《花木兰》来说, 中国的电影《花木兰》是写女子也能像男儿一样, 驰骋沙场, 保家卫国, 强调的是男女平等, 国家利益至上的观念。这是中国传统的世界观和人生观的反映。而美国的《花木兰》则是为了证明自己, 强调的是个人主义。迪斯尼公司与美国艺术家以其独到的眼光, 将中国千年来家喻户晓的传奇故事改编为一种流行文化, 得以风靡美国。影片中描写木兰为了证明自己, 毅然替父从军, 在军队被训练成一个英勇的战士, 在最危急的情况下, 她凭借其惊人智慧和勇气用火箭炸雪山, 引起雪崩, 埋葬了匈奴的军队。后来木兰杀死匈奴, 成为被人尊敬的女英雄。影片所传达的核心价值观正如木兰自己所说“我是在证明我自己”, 这充分体现了她的个人主义思想。

而课堂上另一部电影《美国队长》则把个人英雄注意体现的淋漓尽致, 这个生来瘦弱矮小的美国士兵仅仅因为一腔的爱国精神感动了博士, 从而成功改造为一个武力值了得、一身肌肉的队长, 凭借着个人的能力救出了队友, 打败了终极BOSS, 结束了第二次世界大战, 挽救了世界人民。这样说来可能过分了一点, 没看过这部电影的观众大概认为这是不可能发生的事, 但实际情况的确如此, 美国队长靠着毅力。勇敢、自信这些特征, 征服了观众, 我也不得不承认, 当时看电影时看得很爽。追究其原因, 不过是英雄情结是人的主体性的心理情结, 其特点之一就是每个人都有作英雄的欲望。

好莱坞中还有很多类似的电影, 例如《蜘蛛侠》《变形金刚》《钢铁侠》, 这些电影, 无一不是凭借个人力量拯救了美国拯救了世界, 全都体现了美国人所追求的个人英雄主义。然而, 为什么好莱坞会有这么多带有个人英雄色彩的电影?

毫无疑问, “美国电影式个人英雄主义”是美国的, 但美国的经济体制是自由的, 政治体制是民主的。经济自由政治民主代表着什么呢?个人的权益不受他人侵害, 而“美国电影式个人英雄主义”则明显侵害了他人的权益。高度成熟的自由主义经济, 使得电影中通过给社会造成破坏力彰显个人英雄主义这种情形, 在法律上在道德上行不通。

这也是“美国电影式个人英雄主义”大放光彩之处了, 现实生活中没有实现自己个人英雄主义的土壤与每个人心中却都有“英雄梦”的心态形成了矛盾, 而矛盾的解决办法就是——电影。这就是好莱坞电影中带有个人英雄主义系列电影片出生在美国, 轰动于美国, 辐射至世界的原因。

2 忧患意识

美国人的英雄主义产生于他们长期以来的危机意识。经过两次世界大战、冷战和911后, 美国逐渐成为强大的国家, 在强大的外表下, 美国的社会始终有许多危机存在, 在人们的潜意识中有一种不安全感:对敌对国家的不安, 对自然灾害的不安, 对现代科技可能带来的危害的不安, 这些恐惧时刻提醒着美国人“居安思危”的危机意识。

灾难意识是人类一种永恒的忧患意识。正是有了这种意识, 人类才在同灾难的无数次抗衡中艰难地生存下来。近年来灾难片的再度风靡, 唤起了人们对自然最原始的敬畏。灾难除了一部分是建立在已经发生的灾难之上, 如沉船、火山爆发、台风、地震、龙卷风等, 另外大多数只是一种设想中的灾难, 这种灾难总是和人类的某种担忧和精神危机相联系。如地心受损、太阳黑子侵扰、外星人侵入等、除了自然灾害之外, 大多数灾难片是建立在现有科技基础之上的杞人忧天, 具有假设性和虚拟性。灾难片反映的是人对死亡的恐惧, 对有限生命的怀恋。灾难片批判的矛头指向人类本身的贪婪狂妄、愚蒙无知、非理性的侥幸心理。灾难片的心理基础是恐惧, 是对一种未知力量、外在于人类存在的自然的不安。灾难片使观众的恐惧心理得到宣泄, 在大毁灭的过程中, 观众跟随灾难片的主人公恐慌、逃难, 最后九死一生的幸存了下来。人性得到了升华, 懦弱的变得坚强, 胆小的获得了勇气, 特别是看着和我们一样的凡人救世主的诞生, 人的本质力量得到了考量。

拿课堂上我们都看过的电影《2012》来说, 影片中某一位主人公阿德里安是一位印度科学家, 是他最早发现了太阳及地壳的反常运动, 他是发现危机的第一人。正是这个发现使其由一名普通的科学家成为与总统直接对话, 并最终成为整个拯救地球活动的主要负责人。在一次次的艰难抉择中, 阿德里安最终说服船长打开舱门, 让更多的人登上了船, 拯救了更多的人。最终, 当灾难过去, 当人类再次沐浴在初升的朝阳中, 这个起初普通的科学家已成为人类的英雄。一个人内心的关注超越自身的利害、荣辱、成败, 而将世界、社会、国家、人民的前途命运萦系于心, 对人类、社会、国家、人民可能遭遇到的困境和危难抱有警惕并由此激发奋斗图强, 战胜困境的决心和勇气, 这便是电影体现出来的忧患精神。

3 自我奋斗精神

美国是个尊重个性、崇尚个人主义的国家, 同时又是一个提倡自我奋斗的民族。自我奋斗成功的故事是“美国梦”的精髓。无论是卡内基从一贫如洗的学徒工到富甲天下的钢铁大王, 还是林肯从平头百姓平步青云地登上总统宝座, 他们都是美国普通人津津乐道、梦寐以求的成功典范。

最后一部电影放的是经典励志片《肖申克的救赎》, 主角安迪为同伴获得喝啤酒的机会, 坚持十几年写信让肖申克的图书馆从一个小小的手推车变得像模像样, 用一把仅仅被认为是可以雕琢小石子的小锄子打通自由之路, 在他人看来这些不可能完成或达到, 但是安迪做到了。正如好莱坞打造出的超人、阿甘等孤胆英雄一样, 安迪同样完成了对常人来说无法想象或者是不可能完成的任务。他依靠的正是个人的才智、毅力。一句话说, 依靠的是自我的奋斗。虽然其中也有瑞德的帮助, 例如, 帮他弄到鹤嘴锄、海报, 但是这种帮助都是无意识的、在安迪策划之下。原著中安迪越狱还得到了朋友彼得·斯蒂芬很多帮助, 而电影中, 没有看到这个人, 这么做的主要目的正是让“越狱完全成为安迪本身一个人的智慧结晶”, 使人物形象更具有自我奋斗精神。

从《阿甘正传》中, 我们领悟到阿甘的执着和奋斗精神。阿甘会冒着枪林弹雨去救自己的朋友, 他会为自己心爱的人写上几百封几千封永远也寄不出去的信;他会为了朋友的遗愿而去尝试一件他从来未做过的事——捕虾;他更会用自己的一言一行去感动自己曾经的上司——一个在越战中被炸去双腿而自暴自弃的退伍军人, 使他重获新生。他在用心去成长, 在成长中收获, 他不是在刻意地追求一条路线, 寻找一种方向, 他只是用自己的双脚跑出了他的人生、爱情、跑出了整个世界。阿甘的智力在我们正常人看来有些残障, 但正是因为他的执著, 他达到了一个又一个高点, 开创了自己的一片天地。阿甘的奋斗历程, 也是美国人创业、成功的缩影。

自我奋斗是美国人引以为荣的一种品质, 是每一个渴望成功的人必须具备的基本要素。美国励志影片《当幸福来敲门》, 描写了一个著名投资家在成名前所经历的艰辛和坎坷, 以及为了家庭、为了个人的成功而不懈奋斗的故事。主人公克里斯是一个推销员, 推销一种华而不实的医疗器械, 业绩总是很差, 生活十分贫困, 为此妻子离开了他, 他只能带着幼小的儿子颠沛流离。为了一个证券公司实习员的工作, 他起早贪黑、忍辱负重。最终取得了最佳的业绩, 得到了这份待遇不错的工作。后来他创建了自己的经纪公司, 成为百万富翁。这是根据金融界传奇人物——克里斯·加德纳的真实故事改编的, 充分体现了美国人的自我奋斗精神。

在舆论中努力, 在不懈中坚持。经过阴霾、走过荆棘, 抓住机会, 一鸣惊人。这就是美国人向往的成功。

美国影片中所反映出的自我奋斗精神激励着一代又一代的美国人朝着自己的目标努力, 走向成功。同时美国社会之所以兴旺发达, 这与美国人的自我奋斗精神是分不开的。自我奋斗不仅可以给个人带来成功, 也可以使国家更加强盛。

我理解中的美国精神可以概括成这八个字:独立、自由、冒险、进取。我们常说的美国精神也可以概括成:任何人, 不论你的年龄、性别、肤色、家庭背景, 只要你努力, 不断进取, 不断地去创造机会, 你就能够获得和别人一样的成功。如我一个朋友所说, 美国人从来不把自己的精神写在教科书里让学生背诵, 但他把这种精神融入进了他的每一部电视、每一场电影。而在现实中, 我们也不断听说着在美国体育界、商界、影视界里穷小子变成明星、变成富翁、变成影响世界的政治家、学者的故事。这大概也是好莱坞电影的吸引点吧。

8.美国电影公司简介 篇八

2015年全球票房383亿美元，较2014年上涨5%。其中北美贡献票房111亿美元，海外市场（北美之外的全球市场）票房272亿美元。海外市场的票房增长主要来自亚太地区，票房增长13%。中国去年票房增長49%，达到68亿美元，并以50亿美元的优势领先亚军，成为海外第一大票仓。同时，中国票房在亚太地区的比重达到50%。 除亚太外，拉丁美洲票房增长也较快，年增长率达到了13%，阿根廷票房年增长率达到了38%。

2015年，全球银幕数超过15.2万块，较2014年增长了8%。银幕数增长的动力同样主要来自亚太地区，亚太地区去年的银幕数增长率达到了19%。目前，全球93%的银幕都已是数字银幕。

2015年，北美总票房为111亿美元，较2014年的104亿美元增长了8%。其中，3D电影票房17亿美元，较2014年增长20%，占到总票房的15%。观影频率最高的观众为12岁到17岁的青少年，人均一年观影7.3部，是北美观众中观影频次增长最快的人群。25至39岁的观众，以及60岁以上的观众，在2015年观影频次也有增长。

2015年度北美上映电影708部。在票房最高的5部电影中，《侏罗纪世界》《星球大战：原力觉醒》《复仇者联盟2：奥创纪元》《速度与激情7》均以男性观众为主，只有《头脑特工队》以女性观众为主（女性观众贡献了这部影片54%的票房）。《速度与激情7》观众的种族构成最为丰富，其次是《侏罗纪世界》。