创意是什么？

创意是什么？（精选9篇）

1.创意是什么？ 篇一

旅游项目创意设计的基本原则是什么

1、资源评价与资源挖掘资源是旅游项目开发的基础，一般包括自然资源、历史文化资源两

个方面，我们也从地脉、文脉、人脉三个角度，进行资源的挖掘。从投资的角度，我们将资源区分为本体价值与开发价值。本体价值是资源固有的价值基础，开发价值，则是从开发收益的角度，对资源价值的一种评价，这样的评价，对于开发商投资，具有很大的意义。本体价值评价与挖掘：第一，景观观赏价值；第二，科学价值；第三，文化价值；第四，游乐价值；第五，康疗价值；第六，体验价值。开发价值评价与挖掘：第一，资源定位、独特性及其吸引力评价；第二，可进入性与进入条件评价；第三，基础设施条件及投入评价；第四，展示条件与观赏条件评价；第五，游乐、康疗与体验条件评价；第六，产品现状评价。

2、市场调研要把握好市场，需要从五个方面进行深度研究与策划：市场调研、旅游市场总体把握，项目的市场定位，对应于目标市场需求的产品创造（创意策划与游憩方式设计，游线设计），市场核算与运作策划（收入模式设计，营销策划，市场效果判断，效益估算等）。

3、定位与战略定位，是旅游项目策划的核心步骤，所谓“纲举目张”。可以分为四个方面：主题定位、目标定位、客源市场定位和战略定位。主题定位：旅游项目一般都需要主题，即使是奇山异水等独特景观区，或者宾馆等普通接待区，如果有了清晰独特、引人入胜的主题，并且项目按照主题进行整合打造，旅游吸引力就会得到极大的提升。目标定位：项目独特吸引力提升到何种程度，是实现目标的基础。这对策划人在资源挖掘、市场开发、创意突破、产品整合方面，提出了挑战。目标定位，要求设计出达到目标可行的运作路径。目标是一个体系，包括定性与定量两个方面。市场定位：按照传统方式，分为基础市场、主体市场、机会市场；按照细分结构，形成重要性、营销时序、区域划分、类别划分四维构造的综合形态。功能定位：旅游项目，可以围绕六要素进行细分展开，结合游憩方式，构建系统的综合功能结构。例如，吃住行游购娱等要素大功能；观光、探险、休闲、度假、休学、疗养等游憩功能；以住为主，餐饮娱乐辅助的结构（大多数度假村的模式）；以餐为主，借助民俗游乐的结构（大多数农家乐的模式）。开发战略：实现目标的现实途径，必须有战略性的构架，这就是开发战略。战略，是对多种可能途径的选择。是开发中轻重缓急、先后时序、结构配合投资分配等重大问题的纲领与方针。

开发黄河旅游项目的一条创意

黄河流经9个省（自治区），从每个省（自治区）找到1个点，做一个9星连珠。这样可以了解黄河的全貌。

比如，上游的青海玛多（扎陵湖、鄂陵湖），中游的山西和陕西壶口，下游的山东东营黄河入海口。

2.创意是什么？ 篇二

一、广告创意的基本特征

(一) 广告创意要以广告主题为核心:

广告主题即“广告什么”, 是广告定位的重要构成部分, 是广告策划、创意的中心, 每一阶段的广告活动都紧密围绕广告主题而展开, 不能随意偏离或转移广告主题。

(二) 广告创意要以广告受众为基准:

广告受众即“向谁广告”, 是广告诉求的对象。广告创意除了以广告主题为核心之外, 还必须以广告对象为基准, 要以切合广告对象特征进行广告主题表现和策略准备。

(三) 广告创意要以新颖独特、创新为生命:

广告创意, 不能因循守旧、墨守成规, 而要勇于善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果, 能够在受众脑海中留下深刻的印象。

(四) 广告创意要简单明了、切中主题:

广告创意必须简单明了, 纯真质朴, 切中主题, 才能使人过目不忘, 印象深刻。最好的创意往往是最简单的创意。

(五) 广告创意是原创性、相关性和震撼性的综合体:

所谓原创性, 是指创意的不可替代性, 它是旧有元素的新组合;相关性是指广告产品与广告创意的内在联系, 是既在意料之外, 又在情理之中的会意。如可采眼贴膜《胸围篇》广告, 以眼镜形状的胸罩指代眼部常出现的眼睑下垂的症状。众所周知, 胸罩的功能是防止胸部下垂, 因此“下垂”这一含义上形成了相关性, 赋予了广告思考的空间。而震撼性, 如芬必得《创办爱心学校篇》电视广告, “我是103个孩子的爸妈, 孩子不读书没出路, 学校自己盖, 老师自己做, 360行, 干了一大半……有阳光的地方就有学校!”质朴的陈述, 真实的日常生活, 使人心灵深处不由的为之一震。

二、广告创意的分类

(一) 抽象创意

抽象创意, 以抽象概念作创造性的组合来表现广告的内容。如七喜汽水面对可口可乐与百事可乐的霸主地位, 将其定位为非可乐, 其创意概念自然就是——Nocola。再如最近联通新上的3G广告, 在广告当中, 分别出现铁圈;摩天轮;照相机;投影幕手摇;摄像机;自动摇臂;螺旋桨飞机;空中客车;教书先生;电脑教育, 分别暗示时代的进步以及比较, 主旨大约为新事物替代旧事物。联通此次广告有着巨大的寓意, (1) 现代和历史作对比;突破未来。 (2) 赶铁环和摩天轮作对比——意味着3G带宽与规模。 (3) 滑翔机和空客380作对比——意味着3G的速度与规模。 (4) 耄耋老者与年少的儿童作对比——年轻一代寄予希望的未来。 (5) 传统与京味儿十足的古老北京和充满活力的现代之城作对比——未来充满着诱惑和魔力。

(二) 形象创意

形象创意, 是通过具体形象创造性的重新组合, 以表现广告的内容。如中国网通《宽广篇》电视广告, 画面利用很宽很宽的秋千, 很宽很宽的汽车后座, 很宽很宽的大桥, 主题为“由我天地宽”, 所有的视觉都很宽, 给人很强的视觉冲击力, 把宽的概念把到最大化、形象化, 告诉人们宽带将带给人们生活的改变。采用形象创意, 可以形象地展示广告的具体内容, 使人一目了然。

(三) 广告创意的过程

美国广告学教授詹姆斯·扬将创意的思考方法划分为以下五个阶段, 与我国广告界流行的创意产生过程基本一样。广告创意过程可分下列五个阶段

1. 准备期:

创意人员研究所搜集的资料, 并根据旧经验, 启发新创意, 资料分为一般资料和特殊资料, 一般资料包括与所面对问题相关的全部资料、数据, 以及平时积累的一般知识;所谓特殊资料, 是指专为某一广告活动而搜集的有关资料。

2. 孵化期:

把所搜集的资料加以咀嚼消化, 借助意识与潜意识使思路自由发展, 并使思维方向的结果自由组合。这样做的目的是为了突破人脑中既存的条条框框限制, 为创意的“独创性”提供保证, 而通常创意的产生也都是在偶然的机会中被突然发现的。

3. 启示期:

大多数心理学家认为:印象是产生启示的源泉, 所以本阶段是在意识发展与结合中, 思路不断发展重组, 从而产生各种创意。

4. 验证期:把所产生的创意予以检讨修正, 使更臻完美。

5. 形成期:以文字或图形将创意具体化、形像化, 并最终完成创意作品。

针对第一步至第五步的关系来看, 它是创意产生的基础。创意的产生, 是要经过足够的前期积累, 这种积累越丰富, 思维碰撞产生的火花越多, 创意产生的机会就越大, 这种积累对个人来说是一项与时俱进的长期工作, 这要求:其一, 对世界上所有的问题都应该有—种兴趣;其二, 广泛浏览各门学科中所有的资讯。当一个创意小组面对某个广告课题时, 短期内的定向积累是不可缺少的。一旦深入广泛地研究产品与其消费者之后, 几乎都能发现在每种产品与某种消费者之间都存在着相关联的特性。这种相关联的特性就可能导致创意。

三、广告创意的原则

(一) 独创性

所谓独创性, 是指广告创意应当特立独行、匠心别具, 与因循守旧、墨守成规形成对立。独创性的广告创意往往具备比较强烈的心理突破能力, 因为与众不同而吸引观众的注意, 通过鲜明的个性激发人们的好奇心与兴趣。同时创意性的广告还能在受众的脑海中留下深刻印象, 形成与产品或服务相关的长久记忆。例如, NIKE《围篱跳高篇》, 画面很简单, 一堵围墙上涂鸦似的写着:“跳高记录245cm, 围墙246cm”, “Just do it”的广告语有一种挑衅的意味, 鼓动着年轻人不安分的心。这则广告很简单, 很震撼, 将身边不起眼的东西和NIKE品牌精神相结合, 创意看似信手拈来, 但绝对独特, 使受众眼前一亮, 留下深刻印象。

(二) 实效性

独创性是广告创意的重要属性, 但却不是广告最终要实现的目标。广告的目标在于帮助广告主获得更好的销售业绩, 其实现程度取决于广告信息的传播效率, 而这也就是广告创意的实效性。广告的实效性包括两方面的内容:其一为相关性, 其二为可理解性。所谓相关性, 是指广告创意中的形象载体与表达方式必须与广告主题相关联, 并准确反映出广告主题的本质特征。脱离广告主题的创意很难帮助广告获得实效性。可理解性则是指广告创意应当容易为广大受众所理解和接受, 也就是说, 创意人通过夸张、对比、变形、等艺术创作手法对搜集来的素材进行创造性的组合, 最终获得的形象载体应当既新颖又通俗易懂、容易激发受众的共鸣。比如画家弗朗西斯科。克利蒙蒂用绘画的手法展示了“纯粹”牌伏特加的标志性酒瓶形象, 其具有惊人的艺术美感, 它们甚至被悬挂在艺术博物馆中, 像现代艺术品一样供人欣赏。而广告人的任务就是要在独创性与实效性之间找到一个结合点, 使创意令受众耳目一新, 同时又对受众产生强大的感染力和说服力。

四、结束语

在我们生活的这个商业社会中, 广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇、有的却表现独特、新意怡人, 从而给人们留下深刻印象。而产生如此差别的原因, 除了设计、制作方面的因素外, 广告创意水平的高低也是一个极其重要的因素。而创作出一个好的广告创意, 需要注意以下几点, 一是明确广告目标及主题定位, 二是找准达成目标的诉求点, 三是应用创意相关理论围绕广告诉求这个中心, 将诉求表现出来。只要掌握好这三项原则, 精彩的广告创意就会从你手中诞生。

摘要：创意之于广告, 其意义在于可以改变受众的感觉、态度和行为;帮助广告主建构品牌、获得良好品牌形象和声誉。本文主要通过对广告创意的分析, 从广告策略、品牌形象策略、营销理论等角度分析如何做出一个好的创意。

3.下一个创意，还会是什么？ 篇三

AR.Drone确实很受欢迎。自从Parrot在2010年和2012年分别推出了AR.Drone和AR.Drone 2.0两款产品以来，这种可以通过智能手机进行操控的四轴飞行器已经在全世界范围内累计卖出了超过60万台。这使得原本一直默默无闻以制造车载无线通讯设备为主的法国公司Parrot一下子成了硬件创业圈中的明星。

Parrot随后又相继推出了更小型号的MiniDrone、机器昆虫玩具 Jumping Sumo、无线耳机Zik，甚至能够监测植物生长状况的Flower Power等一系列相互间关联度不高但却吸引眼球的电子消费产品。

这些产品都有一个共同的特点：可以通过智能手机上的相应App进行控制。“从车载设备到四轴飞行器再到耳机，看上去跳跃很大，但这并不意味着Parrot的产品线逻辑混乱，你可以看得到我们一直围绕着一个核心在做事—智能手机。”Henri Seydoux说。

目前，Parrot仍然是全球最大的车载无线通讯设备供应商之一，根据Parrot提供的数据，其零售类的车载通讯设备每年销量达到了2000万台以上，并且与包括宝马、奥迪、大众、丰田、福特等众多汽车制造商进行合作，将Parrot的车载产品融入整车中。

对于Parrot而言，如果说过去开发车载无线通讯设备市场的逻辑还是以车为主的话，那么现在它已经将重心转移到了移动智能设备上。如何围绕移动智能设备开发出便于消费者使用的产品开始受到越来越多的硬件设备生产商的重视。这不再是一个仅仅依靠硬件性能就可以获取商业回报的市场。

创立Parrot之前，Henri Seydoux做过记者，当过软件工程师，在连续创立了两家不算成功的公司后（其中一家还是奢侈品公司），在1994年的时候成立了Parrot。Henri Seydoux称，公司之所以取名为Parrot（鹦鹉），是因为他最开始希望成立的是一家专注于开发语音识别技术的公司，但是到了后来他发现语音识别最有用的地方其实是在驾驶室内，于是从1999年开始，Parrot转为围绕着驾驶室进行研发，并在当年加入了蓝牙技术联盟（Bluetooth SIG），成为早期推动蓝牙技术开发与普及的科技公司之一。

在随后的几年里，Parrot相继推出了多款由蓝牙技术为主导的车载无线通讯设备，并于2006年在巴黎证券交易所上市。

但这并不是Henri Seydoux唯一感兴趣的。

上市给了Henri Seydoux更多的资源来完成自己的梦想。“他是一个喜欢自己坐在那默默地琢磨一个想法的人，公司的很多产品都是由他的想法演变出来，并且由他推进开发的。”一个熟悉Henri Seydoux的人士对《第一财经周刊》说。自从Parrot上市后，Henri Seydoux就不再打算仅仅把自己束缚在狭窄的汽车空间内了，即使Parrot的收入大部分来自于车载无线通讯设备及其解决方案的提供。

逐渐成熟的智能手机给了他机会。

“当手机拥有更为流畅的连接方式、GPS定位更为精准、运算能力更强的时候，我们看到了更多的新兴市场，”Henri Seydoux说，“我希望开发消费者在别处无法寻找到的产品。”

Parrot开发产品的逻辑并不是奔着实用主义去的，“谁也不能保证现在看着没多大用处的产品将来会不会变得非常伟大，我们就是抱着这个心态去开发产品的。”Henri Seydoux说。2007年年初，Parrot开始决定投入精力研发AR. Drone。

这是一个漫长的过程，尤其是当你进入的是一个完全的陌生领域的时候。从拥有初始想法到在2010年拉斯维加斯CES展上推出第一款AR. Drone，Parrot花了将近三年的时间。在Henri Seydoux眼里，AR. Drone就是“一架便于操作，能够飞行的智能手机”，而消费对象的改变意味着Parrot之前在车载无线通讯领域里积累的技术大部分都无法直接拿来使用。Parrot选择直接从高校招聘了大量没有过多少工作经验却有着充分想象力的工程师参与到开发中来。

“你会看到在无人机领域里，Parrot更像是一个软件驱动的公司，而不是你表面上看到的是一家硬件公司，这里的大部分工程师都在开发软件系统，”Henri Seydoux说。

为了让无人飞行器这种原本只有专业人员才可以操作使用的产品成为真正意义上的玩具，Parrot对整个操作界面做了大量的优化。Henri Seydoux曾经表示，他的理念就是只需要打开App，按一下按钮，用户就可以开始玩Drone了。所以最后AR. Drone在iPad上的操作界面主要就两个按键，“如果你感到慌张了，你什么都不做，Drone就落下来了，对于不会操作的用户而言并没有什么压力。”

2010年，AR. Drone在CES上一经推出便取得了巨大的成功，短时间内超过800篇不同媒体的报道让Parrot出尽了风头。甚至连Parrot的员工们都没有想到能够带来如此大的影响，他们甚至都还没想好要如何给AR. Drone定个价钱。而在当年的公司财报里，Parrot甚至还在小心翼翼地为投资者解释着自己要如何加强车载系统的研发才能摆脱因为金融危机造成销售下滑的困 境。

nlc202309041911

虽然最开始所设想的利用AR. Drone进行虚拟现实的飞行游戏并没有得到太多人的响应，但是AR. Drone却成功吸引了一大批摄影爱好者，他们利用AR. Drone进行航拍，而航拍爱好者在YouTube、Facebook上互相分享的照片和视频又进一步加速了AR. Drone的受欢迎程 度。

对于Henri Seydoux而言，没有什么比AR. Drone的成功更能鼓舞信心的了。“我们不仅仅要做大众消费市场，我们还希望进入更高端的领域，做更为专业的产品，”Henri Seydoux说。随后，Parrot又相继收购了无人飞行器领域里两家重要的公司：制造专业测绘飞行工具的SenseFly以及提供3D地图建模技术的Pix4D，以期望进入更专业的无人机测绘市场。

而在开拓无人飞行器市场的同时，Henri Seydoux开始对受众面更广也更为成熟的大众消费电子产品领域产生了兴趣。他联系上了自己的好友，法国著名设计师Philippe Starck一同设计一款名为Zikum的无线扬声器作为试水的第一步。

无线扬声器对本就在车载无线通讯领域有着丰富经验的Parrot而言并没有太多困难，这家公司显然希望能有更多的机会进入全新的领域。Henri Seydoux相信软件的力量，这个没有在大学里接受过一天正规高等教育的创业者希望用户能够通过智能手机上的软件控制更多传统的电子消费产品。

他认为几乎所有的电子消费类产品都可以，也应该围绕着智能手机进行设计和生产，通过蓝牙、Wi-Fi等连接方式，人们将能更好地使用他们的电子产品。随后，他将这一理念应用到了和Philippe Starck合作的第二个项目：Zik无线耳机上。这款拥有降噪功能的无线耳机只需靠近具有近距离无线通讯技术（NFC）的手机，便可以自动连接耳机与手机。通过Zik的独立App，用户可以进行音量控制与音效自主调节。

Henri Seydoux把Zik耳机看作是展示Parrot软件技术的平台，他和Phillip Starck不断地尝试了很多技术以求让耳机达到最好的效果。2012年，Parrot在CES展上发布了Zik耳机，据Henri Seydoux对媒体透露的数据，这款售价高达2999元的无线耳机目前在全球范围内售出了超过10万台，对于单款耳机而言，这算是一个不错的成就。

从各个角度上看，Parrot都已经不再是从前那个远离消费者视野，靠着汽车业务才能生存的边缘公司了。但这也意味着Parrot需要逐渐学会如何与普通消费者打交道。

在2012年的时候，Parrot在巴黎开出了自己的第一家名为“Boutique Parrot Opera”的线下门店，里面展示着Parrot几乎所有的终端产品。“对我们而言，开店的意义更多在于进行品牌建设，”Henri Seydoux说。除此之外，Parrot还和包括Apple Store在内的众多渠道进行合作，使得Parrot的产品可以出现在更多消费者的视野 里。

“除了线下的门店，我们还很重视通过Facebook、YouTube这样的媒介来推广Parrot的产品，”Henri Seydoux说。目前，YouTube上Parrot的公共账号有着5万多个订阅者，而在Parrot意识到AR. Drone的购买者更多的是飞行摄影爱好者以后，也在随后更新的AR. Drone的控制软件中加入了实时分享的功能，以便让他们可以更为方便地向自己周围的朋友分享。

对于这家习惯了和汽车生产商打交道的公司而言，销售渠道也正在发生着改变。Henri Seydoux表示，除了车载无线通讯设备更多面对的还是传统的B2B市场之外，Parrot其余产品线的主要销售渠道都集中在了互联网上。

一个看起来还不错的结果是，在消费电子产品和无人飞行器领域的不断成功反而促进了Parrot车载无线通讯设备销售的增长。目前车载无线通讯设备仍然占到Parrot总体收入的54%左右，但要知道，即使在4年前，这还是一家几乎完全靠着做汽车周边产品生存的企业。

不断进入新的市场也意味着Parrot将面临着更多的对手，对于一个只有800余人的公司而言，这是一个不小的挑战。几乎在Parrot进入的每一个领域，它的对手都显得不易对付。无论是在扬声器还是在耳机领域，Parrot不但需要应对来自如Bose一样存在了50年以上的专业品牌的压力，也面临着苹果、索尼的音乐周边产品的竞争。

甚至在Parrot赖以成名的四轴飞行器领域，它也面临着不小的挑战。深受无人机爱好者欢迎的Phantom 2 Vision生产商深圳大疆科技公司CEO汪滔认为，在他眼里，AR. Drone还属于玩具级的产品。

但Parrot似乎并不在乎，在AR. Drone以及Zik耳机之后，Parrot又相继推出了能够监测植物生长的工具Flower Power、可以到处乱蹦的玩具游戏车Jumping Sumo，以及更小的无人机Mini Drone等等。

或许有一天人们不会再关心Parrot推出的不同产品间的逻辑在哪，而是会期待地问一句：下一个创意，还会是什么？但对于Parrot而言，不断推出“前所未有”产品的关键或许在于，这种产品的不断变化，除了是围绕着智能移动设备进行设计的以外，还需要建立在上一个市场不被竞争对手侵蚀的前提之下。

4.新手开网店取什么名字够创意？ 篇四

直白型：

直白型店名一语道破所经营的商品内容，如“烟酒专卖”、“高档服饰”等。千店一面，缺乏特点，但也有着简单直接，让人一目了然，方便顾客有的放矢。

猎奇型：

这类店名标新立异，追奇猎怪，信奉“店名不怪，顾客不爱”，往往剑走偏锋以求给顾客留下深刻的印象。如一家装修以黑色为基调的饰品店起名“黑店”;一家经营中性服装的小店起名“不男不女”;此外还有魔鬼屋、阴阳店等等。

姓名型：

这类店名多以店主或店主家人的姓氏或名字命名。如街头随处可见的“小李副食”、“英子杂货”等，虽然缺乏吸引眼球的效力，但平易中却也自有其朴实亲切。也有独具慧心的店主点石成金，如浙江竹园路18号的高老庄鞋店，店主高老人巧妙地借用了《西游记》里这一耳熟能详的地名做为店名，既切合身份，又方便记忆。

亲切型：

便民百货、亲邻副食、一家人超市……这样的店名虽然常见，但却总能让人感觉到一种温暖和亲切。

谐音型：

这类店名巧妙地利用同音字让人会心一笑，如“棕楠海”、“发新社”、“食尚味道”、“玩酷子弟”等，

为吸引顾客眼球，店主可谓是用心良苦。然而，这类店名并不是所有的顾客都买帐。如重庆中山四路一家名为滴滴味的火锅店，因谐音农药敌敌畏，就引起了众多市民的反感。因此，这类店名主要适用于目标人群为对标新立异的接受度比较高的年轻人群的店铺。

“借光“型：

新吧客、佳乐福……无不让你想起星巴客、家乐福?或许，成长为像它们一样，让每个人都知道自己的店，正是店主的梦想吧。

借名型：

经营时尚商品的小店，经常采用当红影视作品取名，如爱情麻辣烫、流星花园、不见不散等……一家经营玉石饰品的连锁加盟店，独辟蹊径，从《红楼梦》借来“石头记”做为店名，既切合经营商品，又古朴别致。异曲同工的还有武昌中南路一家经营竹炭制品的专卖店，取名“卖炭翁”，用白居易诗名命名，让人印象深刻。门口配上一尊卖炭翁铜像，更为小店带来不少人气。

调侃型：

简单随意的店名于不经意中调侃一把，往往让人耳目一新。如一家取名“不客气”的服饰店，让人印象深刻。店主说，取这个店名没有什么特别的意思，只是为了好玩。不过，把人们常说的这句话当招牌，不经意间反而透出新奇，让人一下子记住了店名。而“上一当餐馆”，“摸错门小吃”则让人举棋不定，要不要去“上一当”、“摸错门”呢?还是上海图书馆对面的一家休闲茶坊直接，名字就叫“来吧”，随时向过往人群发出招唤。

创意型：

5.创意是什么？ 篇五

新店开业送朋友什么好？提起送礼，一定有很多人感到淡淡的忧伤。送什么好呢?送什么好呢!送什么好呢?!不是没钱买，我不差钱，就是不知道送什么好!那么你很幸运，你看到了这篇文章;你以后也不需要再为此发愁了，如果你读完这篇文章。

新店开业送朋友什么好推荐1：至尊招财图 山水画家易天也聚宝盆作品《旭日东升步步高》作品来源：易从网

【作品解析】：这是一幅聚宝盆山水精品作品。飞瀑潺潺、水源流畅预示着财源滚滚，祥云环绕预示着吉祥如意，人居高地，背有青山，前有绿水，是最符合中国传统风水学的山水作品。

聚宝盆，顾名思义为聚财风水画，行运吉祥，无论为客厅、或书房，祥和，瑞气，本幅作品画卷气势磅礴，流溢着生命的激情，跳动着生命的神韵，迸发对山川大地的咏唱，对自然精神的观照。大地理风水格局，讲究的是左青龙、右白虎、前朱雀、后玄武，具体的格局为：背倚玄武——主山，是连绵起伏的群山，也就是所谓龙脉;两侧有重重山脉相拱卫，即“青龙”“白虎”;前有朱雀——前有开阔水面，河水蜿蜒而绕过，预示着财运滚滚，源远流长

画面中的太阳代表旭日东升鸿运当头，事业蒸蒸日上。流淌的瀑布代表着财源滚滚、生生不息的含义，下面的溪水汇流形成聚宝盆的形状，意味着水不外流，即财不外流，也就是招财聚宝盆。

两旁堆放的粮食垛，寓意五谷丰登;水面上的船代表一帆风顺;左右两旁的树木，左为招财树，右为档灾树;两个瀑布有左右逢源、事业生机旺盛的含义;后面的大山有靠山的含义，山的上部是一个金元宝形状，此为元宝靠山，象征洪福齐天;主山有众多客山朝揖拱照者，寓意位高权重。门前山路也叫财路，直通聚宝盆，表示财路广阔，路路畅通之意，也有脚下的路已经通向财富、走向成功的含义。画面下方中间部分有很宽阔的平地，寓意人生之路越走越宽，ping an无碍。无论是新店开张、开业送礼、乔迁祝福，还是送亲戚，朋友，领导，恩师，此图都是您的首选!

新店开业送朋友什么好推荐2：易天也六尺横幅泰山日出祥云《泰山日出》 作品来源：易从网

【作品解析】：易天也六尺横幅泰山日出祥云《泰山日出》，描写的是泰山日出的绮丽景象，但见满天彩霞与地平线上的茫茫云海融为一体，犹如巨幅彩画从天而降。

云霞雾霭相映，岚光宝气闪烁。浮光耀金的海面上，日轮掀开了云幕，撩起了霞帐，披着五彩霓裳，像一个飘荡着的宫灯，冉冉升起在天际。

雨雾弥漫，铺天盖地，层层叠叠，赤紫交辉，瞬息万变。泛着白，透着红，染着金黄。时间，仿佛停驻，又好象在流动，因为瞬息的变幻竟然演绎出如此多姿多彩的图画。那光线在扩张，在涌动。而在光线间，有一轮红日正在隐约跃动。两山之间，石阶爬行，直至庙门，仿佛置身仙境。

送礼送送山水画的优势：涵养+升值=诚意

涵养——送字画不仅表现自己的涵养，还能表示出你认同受礼人的涵养，宾主可尽欢。

升值——在当今我国国内环境和供求关系的双重作用下，字画的价值只会升不会降，是为数不多的最佳投资方向，谁会不喜欢能升值的礼物呢?

送礼字画选山水：审美+风水=诚意

审美——国画三科，花鸟、人物、山水，这其中山水画是最符合大众审美情趣的，因为山水就是风景，即便不懂艺术，也可欣赏风光。送山水画完全不必担心受礼者欣赏不动。

风水——山水之中有风水，风水当中有运道。当今城市，公寓住宅难有外部风水可言，而要把山水布局请到家里，没什么比山水画更为合适了!

新店开业送朋友什么好：每个人送礼都有一定的目的，朋友送礼是加深友谊，父母给孩子送礼是增进友情，丈夫给妻子送礼是升华爱情。职员给领导送礼是为深化私情。因此，不同的送礼目的的决定购买不同的礼品。

一送领导：字画送领导，好选，也难选。题材无多大拘束，只要内容积极、意境深远即可;但领导的喜好不容易揣摩，所送字画的价值也一定要合适才行。送好了，领导拿着不至于闲置无用，不管是挂在家里还是转增他人都是极其合适的。一幅字画，增进与领导的感情，领导高兴了，你也就成了。

俗话说：智者乐山 仁者乐水。山水画送领导是再合适不过的了，山代表靠山，水代表财运，不管是做生意或者是事业上都会遇到靠山。比如一些寓意招财的聚宝盆;寓意吉利吉祥的泰山图、旭日东升、鸿运当头。

二送长辈：长辈们，饱经世事，也历尽沧桑，他们更能体会艺术作品中所表达的意境，更能从中获得心灵的愉悦。给长辈送字画，不仅能体现我们的孝心和关心，又显得格调高，有品位，高端又大气。比如松青图、青山图、或者长城图、更能表达我们对长辈美好的祝福。

人们常说，常看山水人长寿。一副好的作品可以使人心静舒缓，送长辈可以选一副山水画，祝愿长辈长寿安康 福寿绵长。象征健康长寿的山水画比如：张天成山水画作品《松泉清音图》，易天也水墨写意山水画《青山不老绿水长存》，吴大恺山水画作品《雨过松青水长流》;还有一些寓意长辈升官发财的以聚宝盆为主题的山水画;还有一些可以彰显长辈品位的长城图。

三送朋友：对朋友，我们送礼是不能含糊的。直接给份子，太俗，显得用心不够;送烟送酒，则不利于身体健康。而你想想，当你的朋友打开你的礼物，他是不是会感到万分的惊喜?亲友之情无价，只有同样无价的字画艺术才配的上它。送字画能增进友谊，联络感情，是朋友间礼尚往来的必需品。

像寓意聚财纳祥的流水生财图，招财进宝必备的青山绿水聚宝盆，寓意吉祥高照的旭日东升图，鸿运吉祥的春满乾坤图。这些都是送礼的佳品。

【送礼为什么选择易从网?易从网具有全网无人能比的五大优势】

优势一：易从网是国内专业的网上字画交易平台，秉承“诚信为上，名 家原创手绘”的理念，在众多热门字画销售网络中脱颖而出，并受到了广大书 画爱好者的好评。

优势二：易从网签约书画家170多位，涵盖老中青三代潜力书画家，更有 国内一线名家长期坐镇易从举办的各个现场笔绘活动。

优势三：易从网有着专业的书画鉴定团队，一流的客服服务系统，为您 提供一站式的贴心购物体验。书画作品从推荐到装裱最后送货上门，我们都有 专业人员一对一服务。

优势四：易从网支持全国1800多个城市的货到付款业务，并支持支付宝、网银在线等多种支付方式，选择款到发货的客户，还可以享受折扣免邮等专 属优惠活动。

优势五：易从网的售后服务全网绝无仅有，七天自由鉴赏期，购买作品 后客户如在七天内发现问题，可遵照我们的流程完成退换货事宜。

【送名家字画保值更升值，让您送出去更有面子】

山水画不仅仅是装饰品，礼品,它还是投资潜力股。大家都知道，字画是目前升值潜力最大、风险最小的投资项目了;因为，退一万步讲，字画即便不升值，也一定不会贬值，随着画家技艺越来越精进，其名气也会越来越大，他的字画作品价值也一定会越来越高，从长远角度来讲，收藏字画一定会得到所偿的;像覃日群，吴大恺，石开，刘海青，赵永江，蒋伟，张天成，沈兆祥，曾耀明，魏金岭，张国良，石宾虹，易天也等名家都与易从网签约，其作品都具有一定的观赏及收藏价值，更奠定了其牢靠的字画地位，也成为众多藏者以及一些国画山水爱好者的首选字画网站。

6.情人节送男友什么礼物最有创意 篇六

首先，要有心意，各位妹子们，虽然情人节不是中国的节日，但是它给你们机会勇敢的表达自己的爱意哦。所以，首先，你必须要有这份心意哦

在网上寻找自己感兴趣的礼物，或者去淘宝啊，天猫上面看看，不过建议最好选个性订制的礼物哦，这样比较有专属性，也比较容易感动你的男朋友噢~~像一个diy的忆路集，也是一个不错的选择。妹子们可以根据自己的喜好选不同的风格哟。

选择好了心仪的礼物，就要和店家沟通啦，通常提前订做的话，会有些优惠的噢，这一点千万不要忘了，而且提前做的话，准备时间充足一些，效果往往会更好一些呢。

7.创意是什么？ 篇七

没有人会嘲笑一个孩子对于未来的梦想, 因为每个人都自然的了解对于一个初来乍到的生命, 怀有对生活、对世界、对明天的梦想是一件多么重要的事情。失败, 在我们最初追逐梦想的年月里并不是特别的重要, 因为尝试和体验本身比结果更加重要, 所以我们才能学会行走、跳跃甚至骑单车。皆因梦想让我们在生命的最初就满怀热情和动力, 敢于探索未知的领域, 穷尽我们潜力的极限, 换句话说, 没有不切实际的梦想就没有旺盛的好奇心和创造力, 也就不可能逐渐了解哪些是可能的, 哪些是必须学会放弃的, 这舍得之间我们渐渐了解了梦想与现实的界限, 从而在接受生命限制的同时, 怀抱更加现实的希望, 也让希望的实现成为可能。

伴随着成长, 梦想也慢慢的发生分化, 一部分梦想能够被坚持下来, 并被投入持续的努力, 成为我们人生的目标, 或称其为理想;而另外一部分则经过事实的检验以及我们的反思, 被判定为不切实际, 进而遭到放弃或从职业理想转为业余爱好。当然, 还一部分梦想, 虽然严重脱离现实, 却依然被死死的抱持着, 并最终沦为空想。梦想向两个方向的转化是有条件的。这里不妨问问自己两个问题, “什么是你想做的?”“什么是你能做的?”, 理想往往是上述两者的交际, 不过需要注意的是, 即使有些事情你暂时做不到, 但是你依然有这方面的潜力和优势可待开发, 那么它也可以成为理想。而在这两个问题答案的交集之外, 那些我们有巨大热情却严重缺乏天赋、优势的领域, 就容易成为空想的温床。比如, 五音不全的你可以是KTV的麦霸, 但是成为红遍全球的歌星对你来说可能就是一个不切实际的幻想。

当然如果你不能为之持续的付出行动, 理想依然有可能沦为空想。因为理想与空想的另一巨大差别在于理想是人行动的指南, 而空想是人偷懒的幌子。判断一个人是否有理想, 不是光听他对光明未来滔滔不绝、唾沫横飞的演讲, 而更应该看看他到底为自己的梦想做了些什么。否则, 就如同口惠而实不至的政治家, 丝毫不会有任何的感召力和信服力。正因为, 理想不仅存乎于你的头脑中, 更建筑在你的双脚上, 所以追求理想的人应该是独立的。据说有一种海鸟, 它能飞跃太平洋, 靠的仅仅是一小段树枝。飞行时, 它把树枝衔在嘴里, 累时, 它把树枝放在水里, 然后站在上面休息一会儿;饿了, 就站在上面捕食;困了, 就站在上面睡觉。谁能想到小鸟飞跃太平洋依靠的仅仅是一小段树枝。脚踏实地的理想主义者依赖自己创造条件。他们喜欢梦想未来的成就, 但也知道未来不是别人许给的, 靠得是自己磨出老茧的双手一砖一瓦的构建, 这个过程虽然辛苦, 他们依然享受其中, 因为为理想奋斗的过程本身就让追求者感到意义和活力, 这也是理想对追求者的重要褒奖。

而空想完全是头脑中的白日梦, 它没有事实的基础, 它没有行动的承载。沉溺于美丽可爱的白日梦, 必然让我们对并不完美的现实心生憎恶, 进而悲悯自己怀才不遇, 遇人不淑, 生不逢时。这样的自怨自艾只会瓦解我们的斗志和动机, 最终在自顾自的怅惘中, 让人生成为一场空谈。也因为空想者有着许多的抱怨, 所以他们对生活对自己往往是不愿意负责的。他们总在期待外在的改变, 而很少思考自己的责任。由此, 生命渐渐被托付给难以把握的环境和他人, 人生怎么不会变得更加虚而无所着落呢?他们从最开始的知道自己要什么, 变成只知道自己不要什么, 最终陷入空对空的怪圈中。所以有人说, 时间给空想者痛苦, 给创造者幸福。

坚持理想固然是可贵的, 也让我们对践行自己理想的人肃然起敬。但是坚持理想并不等于完全的无视事实反馈的一意孤行。前面已经提到, 追求理想的人是实践导向的, 所以他们不会忽略事实提醒也不会不顾环境的限制肆意妄为。理想可以坚持但是策略仍然可以调整, 所谓条条大陆通罗马。理想赋予人生一种意义, 让我们在追求它的每分每秒都感到此生没有辜负, 至于实践这种意义的方式绝非只有一种选择。“脚踏实地的理想主义者”是务实的, 他们能够根据前进道路上的情况, 随时调整自己的步伐.谢立华的执着让人感佩, 但是如果连生存都是问题的时候, 一个脚踏实地的理想主义者也许不会用这样的方式坚持。看到一个大学毕业生因为暂时找不到工作而在市场卖菜, 被人问起时说道, “起初有些不好意思, 可是我要生存啊, 只有先生存, 才能谈发展。”从低处开始可能不那么舒服, 却可以让我们扎稳根基, 有时候高处无路的时候, 不妨把入口定得低一些, 谦卑的姿态不会矮化高远的理想, 其实压弯的弹簧势能更大。

至于什么样的理想应该坚持, 我们似乎应该回到刚开始提到的那两个问题, “什么是你想做的?”, “什么是你能做的?”, 并且再加上一个“做什么让你感到快乐和有意义?”, 对这三个问题的回应值得我们认真对待。积极心理学认为, 幸福=优势+快乐+意义, 即当你善用自身的天赋使其变为超越他人的优势, 并利用这些优势做那些让你感到快乐和有意义事情, 你就会收获一种长久的满足和愉悦感, 如果说有一种理想应该坚持, 那种理想应该让我们感到由衷的满足和幸福, 无论是在盘石的路上, 还是在山巅。有朋友告诉我, 对她来说, 同时满足上述三个条件的事情就是赚钱, 于是赚钱成为她的理想。也许出于这样动机而选择从商创造财富的人, 远比一个不虔诚的和尚更值得我们尊敬。理想本没有贵贱好坏之分, 重要的是它能否成为让你投入生活、痛快流泪、大声欢笑、默默承受、无怨无悔的理由。

8.若无创意 谈什么奢侈品电商 篇八

创立于英国的Net-A-Porter将于今年10月登陆中国，在2000年初创还只有3个员工时，这家针对时装和奢侈品牌的电子商务网站便已开始慢慢积累起一批来自中国的客户。如今所谓“进入中国”，不仅仅只是体现在简体中文的上线上，2013年3月还将在香港设立全球第三个分销中心。

Louis Vuitton、Chanel、Hermes……当这些全球奢侈品金字塔尖的产品出现在国内电商网页上时，确实需要在心里画上一个大大的问号。从不授权给渠道商的顶级奢侈品，在错误的地方出现时，其产品真假，或是供货的可持续性都应该成为绝对的质疑。有不愿意透露姓名的奢侈品电商从业者断言：投资超过2000万美金的奢侈品电商，绝对得上假货。除了假货，一些本土电商并无奢侈品库存，但依旧华丽丽地挂着“金字招牌”，倒也能招徕无数点击量。

血统纯正的全球奢侈品电商大鳄在今年陆续进入中国， 这不啻将展开一场“李鬼”与“李逵”间的大战。

一间创始人年龄仅30岁左右的电商LN-CC则给出了一个成功的范本——做小众的生意。

LN-CC所售卖的独立设计师产品可称得上前卫，却并没有受到资本急功近利地催促，得以留给他们足够的空间和自由度去完善LN-CC独有的价值。在伦敦东北角Dalston Kingsland一个简陋的地下室内，LN-CC开设了一个线下概念店，这里不仅仅以独特的方式展示时装，同时还配有书店、唱片，以及一家小型的俱乐部。三不五时地，他们在这间地下俱乐部里，搞搞Party。然而，他们的举措连有些专业的时装编辑都不太能接受。比如有一位我不愿意提到名字的国内知名刊物女编辑历经折腾来到此处，对这里与“优雅”一点也不沾边，却处处透露着酷的地下气息，丝毫不感冒，甩手走人罢了。创意总监约翰·斯凯尔顿（John Skelton）说：“我们从来不为任何人改变我们所做的一切。我们只做内心觉得有趣的东西。”因此，LN-CC不同于Net-A-Porter更宏伟的全球布局，只是设立中文网页，而并没有刻意为了讨好中国客户做更多的本土化改变。

事实上，小众生意并非是个不严肃的小生意。LN-CC创立3年来，每年以3倍的速度增长，今年预计营业额达800万英镑。他们对目前所取得的小成绩有点沾沾自喜，与盲目的扩张相比，健康的财务状况用以反哺慢慢扩大的产品量才是他们目前的重中之重。约翰说：“在全球范围来看，小众生意仍然能变成大生意。成为一家具有全球性的独立电商，哪怕只是针对小众市场，也足以产生足够的营业额来回报投资人。”这里的关键词是“独立”，约翰强调了“不为钱财妥协”，并很文艺地用了“从心出发”，以及“言行诚恳”来解释自己的核心价值。

9.创意是什么？ 篇九

摘要：美术创意教学是美术创新教育的灵魂，本文从如何培养学生的创意意识和创意兴趣方面做了一些有益的探索。从自身的教学实践中探索出行之有效的方法。从欣赏作品、鼓励讨论、展开竞争和运用多媒体等多方面挖掘培养学生创意兴趣的途径，对如何培养学生的创意兴趣提出了自己的意见。

关键词：创意兴趣 创意教学 创新思维

著名的美术教育家罗恩-菲尔德指出：“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，那么艺术教育的一项重要目标就已完成。”由此可见，美术教学是学生在教师的启发和指导下主动参与体验、探索、创新的过程。它注重对学生创造性思维的培养，着眼于创造思维与实践的方法和过程。

一、培养创新精神、提升实践能力是素质教育的重点，培养创意兴趣是美术新课标的灵魂。

在促进学生德、智、体、美、劳的全面发展，让学生成为有健全人格和创新精神的合格人才方面，美术教育有着不可替代的作用。

1、尊重学生的`独特体验，激发学习兴趣

儿童天生具有表达自己感情和感受的欲望，极大多数孩子都喜欢画画，喜欢表现自己，我们的任务是要引导孩子把在生活中的真切感受，用画画的形式绘画出来。喜欢画画的孩子，可以把生活中的一切都画遍。孩子们无穷的遐想和千变万化的丰富感受，是创新教育的源头。

我们要尊重每个孩子独特的天性、个性、兴趣和爱好。我们不能扼杀孩子们天真的童心、想象力、创造力，要他们去模仿成人的作品。我们要做的，仅仅是在充分尊重每个孩子创造力的基础上，作出某些建议和指导，以利于每个孩子对世界感受的独特发挥。其原则仅仅是因势利导，让其准确地表达这种新鲜而多彩的感受。

2、运用多媒体教学手段，激发学习兴趣

我国著名特级教师于漪曾说：“课的第一锤要敲在学生心灵上，激起他们思维的火花，或像磁石一样，把学生牢牢地吸引住。”的确，运用电教媒体创设好的开头，能激发学生学习美术的兴趣，使学生一开始就能点燃思维的火花，引起美的回忆，激发学生学习的动机。

电教手段具备形、声、色的特点，有利于引发学习的兴趣，激发情感的步步投入。在上美术欣赏课时，教师可用投影片创设情景，当祖国美丽山河的画面直观地映入学生眼帘时，当播放一张张历代著名绘画作品时，五千年祖国辉煌成就展现在眼前，学生就会被作品的伟大所吸引。从而产生对美的感悟和爱国主义情感。

3、展开竞争，激发学习兴趣

竞争可以产生动力。在评定美术作业时，教师可以把学生的作业分成三类：优、中、差。用抓优秀生和差生的作业，来带动中间学生的作业。优，要指出优在什么地方;差，要指出其不足之处，如何修正，促使他们向优秀的同学学习。对差的作业中哪怕是一点点的进步，都要及时给予奖励，教师要经常在课前利用几分钟时间，开展这样的评比活动，学生就会你追我赶，越学越有兴趣。

二.培养学生美术欣赏能力，激发兴趣。

1、“审美的眼睛”

创新应该从“发现”开始。雕塑大师罗丹说：“生活上到处存在美，就靠我们去发现”。所谓大师，就如莫奈一样，要善于用自己的眼睛去发现在别人看来毫无美感的事物中的美，创造出独特新颖的作品。

但是，要“发现”美，认识美并不是一件简单的事，中师课本里的美术作品均取材于古今中外的优秀作品，作品都是经过美术家们的审美认识和审美理想创作出来的成果。作为美术教师，首要任务就是通过对美术作品的欣赏，引导学生去发现和认识作品的美，以提高审美能力，进而培养学生的创新精神。如《蒙娜丽莎》，同学虽都认为作品是很美，但美在哪里，很少有人能说出来。显然，学生并不懂得如何去欣赏。教师就要抓住学生认为作品主人公很美这一点，引导学生去观察作品主人公的形象：脸部表情、手部动作，猜测她正在干什么;还有它是用什么方法、色彩加以表现等等……。那么，学生就有了各自的发现，就会展开讨论，随后教师加以因势利导，激发同学们的创新思维，教学效果就会非常好。

2、“强烈的求知欲望”

好奇是少年儿童的一种天性。求知欲是学生的一种最强烈的本能表现。美术作品本身就是美术家们的开拓、创新的产物。所以，作品的创新性不容置疑。美术欣赏是人固有的潜质，大部分学生虽不能表现出优秀作品，但都会喜欢欣赏优秀的美术作品。这样，学生对作品的好奇心和求知欲也随之产生。美术作品的工具、材料、技法的不同，都足以引起学生的好奇心、求知欲。中国画的墨色生辉、油画的色彩绚丽，都是学生们想去探究的问题。比如，我在上《西方现代主义美术》这一课时，从塞尚到蒙德里安，从凡·高到康定斯墓，他们的出身、从艺经过、作品风格、功利成就等方面，对学生进行详细介绍，学生们又进行热烈的讨论，自然而然，学生的求知欲就油然而生，也就有利于学生的创新能力的培养。

三、着力培养学生的创新思维能力，激发创新兴趣

一副好的绘画作品，总是能激起人美好、崇高的东西，进而达到灵魂的升华。正如某艺术家所说：“一幅好的作品只能使人认为好看，技法成功，而不能使人陶冶性情和得到高尚的享受，这是很遗憾的事。”

不拘一格，鼓励学生标新立异，培养学生的创新能力。美国著名美育家罗恩菲德指出，教师的教学任务是：激发学生更多的思维、扩大参照、培养学生设疑、善问、多思、深思的习惯，成为审美的主动者和支配者。欣赏产生创新，评价获得美感。在欣赏南宋画家马远的作品《寒江独钓图》时：茫茫寒江，一叶独舟，老翁垂钓，四周大片空白，以白当黑的构图手法，学生自然会展开讨论：为什么画题是¨寒江独钓“? 空白之处是什么? 是寒江，是天空? 寒意萧萧，使人联想到”千山鸟飞绝，万径人踪灭....”的意境。这就是画家的匠心独运之处，也是作品主题所在。要启发学生的思维能力，扩展学生视觉空间。再如，求异是指对同一个主题从不同的角度去想象、去构思、去创作。在创作课中，教师要鼓励学生大胆设想，求异思维。如《去太空旅行》一课，其教学意图是使学生了解太空，幻想太空是什么样子，发挥其创造能力。在教学中，我让学生自由讨论：如何飞向太空?在太空中怎样邀游?人类开发太空，应建造怎样的建筑物在卫星与星球间运转?由于学生的经验不同，想象能力不同，他们所描述的太空世界各式各样，多姿多彩。我在他们充分想象的基础上，鼓励他们一题多画。美术教学不能拘泥于书中的范画，而应让学生充分展开想象的翅膀去感受创作，如果此时统一绘画，那势必会扼杀学生的创新意识，更谈不上培养创新能力。不拘一格，鼓励学生标新立异，培养学生的创新能力是一名美术教师的责任。