美术教师自我鉴定

美术教师自我鉴定（共9篇）

1.美术教师自我鉴定 篇一

在工作中，努力提高自己的思想政治水平和教学业务能力。新的时代，新的教育理念，新课改的实施，对我们教师的工作提出了更高的要求，我从各方面严格要求自己，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。：

一、遵守教师职业道德，做文明教师。教师职业素质中，师德最重要。关心、尊重、爱护学生，对工作尽职尽责，立足于自己的本职工作，培养为人师表的道德意识。才能更好的立身于社会，从教才能自觉地克服不良心态，全身心投入到教书育人的工作中。

二、严谨治学，提高自身教育教学能力。从事教育事业发现提高学生学习兴趣是教学的最好方法，也就是教师如何让学生愿听自己在课堂上讲的内容，主动接受知识，并且在教学中多去鼓励学生。做到“脑中有结构，心中有学生”，才能使知识与学生的发展有机结合，设计出合理的教学活动。

三、教学成绩。我在任职期间，较好地完成教学工作的同时，积极参加教研活动，认真听有经验教师的示范课，主动请求教师评课 ；善于总结、思考；积极参加各类教师继续教育学习培训。

四、工作态度认真，严格要求自己，按时到岗。热爱工作是一种信念。对待自己的教学，我更加的严格要求自己，通过查阅相关的知识，加深自己对课本的掌握和理解，研究教法、备好教案，让学生在轻松愉快的学习氛围中，完成教学任务。

五、明白做人，清白为师，热爱每一个学生。教师职业本身，教书育人，对学生和社会起模范作用，如果沾染了不良习气，将对教育教学产生严重的负面作用。对于每一个需要帮助的学生，我都认真的解答；对于每一堂课上的学生，我都严格要求；对于每一节课，我都完善的备课。

既然我选择了教师，我便会义无返顾，一路走下去。我要为党和人民的教育事业做到“两鬓成霜终不悔，一腔热血育英才”。作为太阳下最光辉职业的教师，我必将在教学的道路上百尺竿头，更进一步，用自己的微薄之力回报社会，做一个合格的人民满意的教师。

2.美术教师自我鉴定 篇二

一、学会欣赏, 激发学生美术学习兴趣

美术作品具有多样性, 不像数学只有一个答案, 所以在美术教学中, 我从不随意扼杀学生作品中体现出来的与众不同的东西, 这些与众不同的作品需要教师从不同的角度去欣赏。“要像老师画得一样!”、“平整的涂颜色”!“瞧瞧别人画得多好啊!”等教条式的语言, 在这些充满灵性的儿童画前, 都会显得苍白无力。其实在美术教学中, 不存在最好的的绘画方法与绘画技巧, 只要能够通过相关的技巧与方式将自己的内心世界展示出来, 就是好的方式方法, 因此在进行美术课堂教学的自我展现活动中, 要鼓励孩子敢于大胆的展现自我。

我认为“没有不会画的孩子, 只有不敢画的孩子。”教师要用欣赏的目光感受孩子画面中的每个点每条线, 耐心倾听, 要用符合学生的审美眼光与方法, 仔细观察学生的每一幅作品, 对美术作品进行公正客观的评价。比如在二年级美术《我和昆虫》一课中, 首先我先让学生简单了解昆虫的特征:昆虫都有6条腿, 其身体分为3部分:头部、胸腔部和腹部。所有的昆虫都有特定的共同特征:头上有眼睛、口器和一对触角或触须。大部分昆虫都有翅膀。然后我让学生开始尝试大胆的画昆虫。每个学生画得都是昆虫, 但是造型却都不一样, 各具特色。

二、激励表扬, 激发美术学习兴趣

在美术教学中有些教师往往会用“这画的是什么?一点都不像。”“怎么涂这种颜色, 一点也不好看。”等类似的话, 来评价学生的画。但实际上儿童画是不能作统一和标准要求的。孩子画的像不是错误, 但如果老师要求孩子要画像就是错误了。

借助于情感教育, 教师能够在课堂教学中, 将学生对美术学习的兴趣完全的激发出来, 让学生在兴趣的驱动下, 投身到美术的学习中去。为了实现这一目标, 就需要美术教师在教学的过程中, 通过合理课程设置, 科学的教学方法, 将情感教育融入到日常教学中。借助于日常学习, 培养学生对美术课程的学习兴趣。通过美术课程, 帮助学生发现建筑之美、服饰之美、工艺之美, 从而为日后学生的专业发展奠定了良好的基础, 并且这种结合, 能够将学生的个人兴趣与美术学习结合起来, 使得学生逐渐有了美术学习的欲望, 培养了学生美术学习的兴趣。

三、多媒体应用, 激发美术学习兴趣

多媒体作为信息传递的一种手段, 在教育教学活动中发挥着巨大作用。借助于多媒体教学, 通过其对视频、音频、图片等信息的使用, 能够有效刺激人的视觉和听觉, 进而能够在很大程度上引发人探究的兴趣, 最大限度地作用与人。

美术欣赏教学是美术教学体系中重要组成方面, 它是视觉艺术的一个分支。因此在进行美术作品的欣赏过程中, 对于作品的质量与数量有着极高的要求。发现艺术之美, 才能够不断提升对美术的兴趣, 自觉主动地参与到美术课堂的学习与自我展现过程中。为了有效应对这一情况, 我们充分利用欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式进行的原理, 将多媒体与美术鉴赏课堂教学有机的结合起来, 为鉴赏课堂注入新的活力。

四、学科渗透, 激发美术学习兴趣

玩是孩子的天性, 许多孩子对科学课青睐有加。于是在学习《降落伞》一课时, 我把科学课作为学习背景, 我提出我们从高楼把降落伞往下扔, 看谁的降落伞在天空中最吸引人的眼球, 而且能够最缓慢最平稳的着地。学生们高举双手都表示赞同, 此时, 他们制作降落伞的欲望被强烈地驱动着, 不多一会, 一个个漂亮的降落伞都制作完成了。我带领孩子们从高楼往下抛, 他们的内在自我驱动力又使他们自觉地将探究内容进一步深入。他们不断地提出要研究的问题:怎么样的材料制作的降落伞能在空中飞得最稳?怎样装饰能使降落伞飞起来更漂亮呢?他们的降落伞在不断改善、改进……对美术学习产生了亲切感, 学生的创造力得到了充分的发挥, 美术学习的兴趣也被激发了。

以上只是我在美术教学中一点浅薄的认识, 要激发学生的学习兴趣, 还需要美术教师继续为之努力。课堂激趣只有与学生生活紧密联系, 把趣味性与知识性、科学性结合起来, 并能恰当运用多种教学手段, 美术课必然会活起来, 学生学习美术的兴趣也会更浓。

参考文献

[1]胡明.开启“学生创造性思维”的金钥匙——儿童想象画教学探讨[J].科教文汇 (上旬刊) , 2008.

[2]李雷.初中美术教学中如何激发学生学习兴趣[J].学周刊, 2015.

3.美术教师自我鉴定 篇三

关键词：美术教学，理论创新，自我效能感，素质教育

【分类号】G622.4

“自我效能感”是上世纪70年代班杜拉提出的著名心理学理论，其核心内容是，通过心理学原理测试个体对自己是否有能力完成某一项行为，并以此做出推测和判断。“自我效能感”理论经过长期的发展完善，目前已经成为行为认知理论中的有机组成部分，在教育教学工作中发挥着重要作用。

1、美术教学中的自我效能感理论分析

《思想和行为的社会基础》中提出，“自我效能感”是对心理自信的一种描述，即人在社会或自然环境中对完成某项工作的技能信任程度。对完成项目能力的自信程度高低，相应地构成对工作结果的期望，即“结果期望”；相对应地，除了可能出现的结果期望以外，人们还会形成相应的“效应期望”，也可以看作是缺乏完整证据链的期待结果。

结合美术教学活动来说，学生的“自我效能感”就可以解释为，学生在进行某一类美术理论或实践操作的过程中对自身创造力、掌控力、想象力等内容的判断和评价，其程度强弱自然会影响进一步的美术学习行为，进一步影响对艺术的认识和选择；通常情况下，兴趣爱好会成为选择美术艺术类型的主要因素。

效应期望和结果期望相互作用，如果人在行为中能够预测到某一特定的结果出现，那么这一行为本身也会出现新的选择；这种相互作用也可以看作是结果因素的“反影响”，即心理学中的强化效应。

结合教学工作而言，强化效应是最常用的一种方式，通过课堂上的教学认知和心理暗示等作用，来实现知识的传播。强化的种类通常有三种：

第一，直接强化，即通过施教者的外部因素影响，对学习者形成实际的学习行为能力提升。例如，通过惩罚抄写、背诵等手段，或奖励刺激，我国应试教育体系中直接强化是最常用的手段。

第二，代替强化，即为学习者建立一个日常行为中的目的预期，依次来强化相应的学习倾向。比较典型的做法如，教学中强调向“三好学生”学习，或树立其他榜样。

第三，自我强化，即通过引导学习者的自我意识来强化学习行为。这种方式是素质教育中强调较多的部分，教会学习者自我评价、自我肯定、自我监督和自我批评等措施。

通过以上分析不难看出，强化手段是促使“自我效能感”逐步优越的手段，帮助克服传统教学活动中单项的教育方式，避免传统心理学中“重行轻欲、重知轻情”的弊端。结合美术教学活动来说，无论是激发兴趣、创设情景或注重实践，都是体验“自我效能感”的强化手段。

2、自我效能感理论在美术教学中的应用

本质上说，“自我效能感”就是一种自信心构成的主观能动性体验。美术教学活动中，美术老师是主导过程的主体，以素质教育为契机的“自我效能感”理论应用，一方面要和传统的美术教学手段结合起来，另一方面刺激学生的主观能动性，将课堂教育转化为有限空间的自我认知，提高课堂教学质量。在具体的应用方面，主要包括如下内容。

2.1 注重因材施教

美术教学活动通常是小集体组织形式，以常规班级或兴趣小组的形式展开，在同一个集体环境中，学生的素质必然存在差异，尤其是美术这种天赋因素影响较大的学科。要提升学生自我效能感，就必须针对不同的学生给予不同的照顾，即“因材施教”；不管是错误还是优点，美术教师要站在能力水平的差异层次上思考。当然，“因材施教”也不是一味地依赖教材，必要的时候也需要针对教材进行改革，如增加趣味性、操作性等，如除了进行素描、色彩等学习之外，还包括雕塑、雕刻等内容。

2.2 注重评价机制

评价机制包括两个部分，其一是教师评价，其二是自我评价。

参考美术教学的特点，教师应该在教学活动中尽可能多的采取鼓励性评价，艺术差异并没有明显地界限，应该避免学生对自己能力的不信任态度；“自我效能感”理论前提下，无论是否定学生学习方法或是美术作品，都会造成自信心的伤害，降低自我效能感的程度。从这一点上说，注重鼓励性评价，就必须做到及时性和总结性，一方面在美术学习活动中及时给予肯定，另一方面，要对学生的艺术成果给予认同。

自我评价是学生亲身体验之后形成的一种意识机制，需要较强的主动性，当然也与引导性密不可分。例如，多次失败之后缺乏自我效能感就会认为自己能力不足，丧失学习兴趣，但在鼓励（引导）之下，会形成“越挫越勇”的心理意识形态。

2.3 注重差异教学

美术本身是一个艺术性丰富的学科，在观点的差异性方面表现得十分强烈，因此针对学生不能采取统一、呆板的教学标准，而是要差异化对待。所谓“差异”主要表现在两个方面，即层次性和灵活性。

第一，层次性。相比语数外等学科而言，美术学习中天赋能力发挥着很关键的作用，如个人的想象能力、抽象能力、描述能力等，美术教师在进行教学设计的活动中，必须坚持不同层次的划分，并选择一个适合的基本点，连接不同美术程度的学生。如素描绘画学习的过程中，如果大部分学生都无法理解透视原理，那么教师就有必要减少模型组合数量或角度复杂度。

第二，灵活性。无论是教学方法或学习目标，都不是一成不变的，如同样是进行素描绘画学习，教师可以进行灵活的奖励角度转换，如某些学生的线条较好，某些透视效果较好，让学生有更好的学习体验和收获，增加学习和练习的信心。

3、结束语

在现代教育体系不断完善的背景下，美术作为素质教育中的重要组成部分，更多地体现出自我效能感理论的实际应用，如创设情景、鼓励评价、注重实践等。从美术教育角度来说，一方面，美术教师要主动进行“自我效能感”理论的实践，强调艺术学习过程和艺术成果的重要性，培养学生主观能动性的意识，另一方面，要灵活地运用心理暗示、心理刺激等手段，强化学生的学习自觉性和自信心，培养他们的创造力。

參考文献

[1]钱祎. 美术学专业本科生外语学习动机初探[J]. 中国科技信息，2008，20：262-264.

[2]侯学森. 如何在高中美术欣赏课中加强学生的自主学习[J]. 才智，2010，35：103.

[3]黄鹤. 现代美术教学理念下的美术教学策略[J]. 韩山师范学院学报，2011，04：101-104.

[4]刘园园，夏慧言. 自我效能感理论研究及其展望[J]. 河北经贸大学学报（综合版），2014，04：119-122.

4.美术教师实习自我鉴定 篇四

美术组一共有七位老师，我的到来使美术组变成了八人组合，刚来到美术组时就听说这里有位老师是承德县美协主席，这样一个职位让人望而生畏。而经过长期接触后感到每一位老师对我都很照顾，都很包容；处处教我，时时提醒我！与他们一起我不再感到陌生！他们对我都很信任，让我带两个年级高一美术鉴赏课和高二专业课。还记得我的第一节课，第一次正式的登上讲台，很清楚的记得是高一5班的美术课，从学生忽然就变成了老师；虽然课前做了大量的准备，但还是有点紧张，课后指导老师首先给予我肯定，然后提出不足。在今后的一段时间里我不断地虚心请教学习，是自己的教学能力不断的提高，增强！现在经过努力，学生们已经非常认同﹑喜欢我的课堂和教学。使我倍感欣慰，终于体会到了作为老师的一份荣耀！

学校为我们提供了较好的食宿，这是比较幸运的一件事，我们可以没有过多的生活琐碎而影响工作！我们在宿舍办理了宽带方便网上查阅教学资料和学习；在教工食堂就餐，节约了我们不必要浪费的时间；在前一段的生活中，由于还没有把自己放在一位真正意思上的教师位置上，对自己的要求不够，自身的言谈举止，为人师表上的不重视。使得我们在生活中犯了点错误！经过带队老师和指导教师的批评和指导后我马上改正，找到了自己正确的位置，彻底从学生转变到老师！我们实习组的成员们也有刚开始的陌生，经过时间的推移，变得更加团结，更加亲密！

由于缺少社会常识和社交礼仪的规范，在与学校老师和社会人员接触上还有欠缺，虽然老师们都很包容自己，但自身不能松懈，必须加强对自己的管理和要求！在不停的学习和改进中终于得到了自身不断地提高；也得到老师们的好评！

5.美术教师一学期自我鉴定 篇五

一、美术教师要善于“扬长”。

美术教师从事的是教书育人的神圣事业，加上美术学科是一门专业性很强的学科，因此对自身的业务文化素质要求肯定是十分严格的。美术又是人类文化的造型载体，美术与文化、社会、政治、经济、环境、宗教等都有着密不可分的关系。没有一定的文化低底蕴，对美术的理解是不会深的。每一位美术教师都要有自己的业务专长，譬如国画、油画、剪纸、版画……等等，那么， 做为一名小学美术教师就要做到善于“扬长”，首先要明确自己的特长到底是在什么方面，只有找准了自己的方向才不难去深挖，去把它做大、做强。当然教师平时的“言传身教”也非常重要，教师进入课堂的每一个细微的动作都很关键。教师的情感、态度、手势、站立姿势，甚至服装、发式等这些非语言的教学行为对学生都有潜移默化的教育作用，换句话说就是“身教”重于“言传”。

笔者以自己的一堂课《舞动中的剪影》为例，我就“扬”了自己的剪纸特“长”。那天我特意穿了一件象孔雀羽毛花纹的长连衣裙，白底绿花，头发盘得高高的，脸上略施粉妆，整个人一下子感觉象一只真正的孔雀，挺拔又清爽。(这也是为这节课特意创设的一个环境因素之一。)在课的开始，我设计了提问导入，激发学生学习兴趣的环节。我用亲切的口吻问学生：“同学们，昨天是什么节日啊?”学生马上异口同声回答道：“是六一儿童节。”于是我略微俯下身子，头有点侧，眼睛眨一眨，后睁大着又问：“那么，小朋友们还知道有个盛大的节日，正在我们上海举行吗?”这时学生又纷纷举起小手，争先恐后地想回答，“老师，我知道，我知道，是上海世博会!……”我顺势走到事先准备好的用一块印有各种孔雀姿态花纹的上海民间老被面遮住的“中国馆”模型前，猛的一掀。

顿时，在台下的学生个个都惊呆了，不时地发出：“哇……”、“哇塞……”、“啧啧……”的赞叹声。当他们还沉浸在欣赏雄伟壮观的“中国馆”模型之时，我又顺势利导：“请听，中国馆里传来了一阵优美的音乐!”说着，我就动作麻利地打开了事先准备好的音乐，一边还说：“这段音乐好听吗?想不想跟着音乐自己编一段舞蹈?”，接着，我又鼓励平时在外面学过舞蹈的学生上台来，最后，在老师的带头下，全班学生在悠扬的傣族音乐《月光下的凤尾竹》下都慢慢进入了角色，大多数学生都把唱游课中学的云南傣族舞蹈动作都用上了，再加上丰富的脸部表情即兴表演，都跳得非常酣畅流离。

因为一开始，许多男生不敢跳，女生比较大胆，所以在舞蹈中，我还时不时地鼓励那些胆小的学生，表扬一些跳得好的学生。两三分钟后，几乎全班学生都进入了最佳境况，随着音乐的慢慢消失，学生也都有点不情愿的坐回了自己的位置。 在这时，我就在黑板上板书的前一半课题：“舞动”，再请学生欣赏法国大师马蒂斯的剪纸作品，并总结出其剪纸特点——简洁夸张、线条生动，大都只剪外轮廓， 即剪影。在师生归纳好后我又板书课题的后半部：“中的剪影”。在后面教学环节中，我穿插了一段舞蹈的人的视频资料，后随机将这段的某个画面定格。

这时我就启发学生分析画面中人物的动态，发挥自己在剪纸方面的特长了，拿出一把尖头剪刀娴熟地随手剪出人物的剪影来，短短的一分钟，学生看得是鸦雀无声、津津有味、意犹味尽，当我把这一张大张的人物舞蹈剪影剪好时，学生都不约而同地边拍手边大 声叫了起来：“老师太棒了!老师真了不起!”“老师太精彩了!”……在这样的浓郁氛中再讲解如何更好地剪出舞动中的人物动态，我还特意加入“拼一拼、摆一摆”一个活动的小纸人的游戏环节，同桌间相互轮流，一位做舞蹈姿势，另一位看着同样的舞蹈姿势来拼摆“小纸人”，接着把摆好的小纸人姿势用铅笔画下来，有困难的学生可以直接按照小纸人的外轮廓描画下来，这时我还特别提醒学生要注意学习大师马蒂斯的简洁夸张、线条生动的特点，例如把其中的头、手、腿或者身体某一部位夸张都可以。只要画出来的效果不错了，那么后面的剪的步骤就“八九不离十”了。

但是我还提出了一个学生意想不到的方法，那就是“鼓励学生，觉得自己能直接剪的可以尝试直接剪，大师和老师也是直接剪出来的，所以线条那么生动。”这一点主要是教师考虑到有一部分学生画人物一直很“头痛”，不敢画或是不会画舞蹈的人物动态的学生可以用铅笔来描画外轮廓，这样一来，更贴近二年级学生生活，使学生更直观、形象地理解人物的动态美，化繁杂为简单，化枯燥为有趣，化“头痛”为乐于表现。这其中教师又画又剪纸，始终与学生保持着情感交流，边引导边练习，边示范边操作，动静结合、恰到好处。将美术、音乐、舞蹈、语文等学科相互整合，使学生始终沉浸在丰富多样的艺术学习环境中。在后面的展示环节，主要采用的是集体展示，每位学生都展示在一块老师事先设计好的上海世博会中国馆情境背景板上，并请每组派一位学生代表来评价自己和他人的作品。

最后老师把一些优秀的学生召集到讲台一起合影，每位学生头上戴好老师准备的海宝头饰，做一个优美的舞蹈pose，师生将此课推到最高潮，我顺势利导，鼓励学生在上海世博会举办期间多去各国世博馆走走，看看，体验人类的进步和生命力，舞动世博，创造更美好的未来。整堂课老师的循循善诱，亲切的话语，丰富的眼神，优美的舞蹈，师生的互动交流，由静到动，老师的非语言教学行为运用得恰到好处，加上老师的自信和自身特长，发挥至及至，学生能在老师的影响下情绪饱满、心情舒畅地进行学习，更充分发挥出了他们的学习积极性和主动性。

二、美术教师要善于“补短”

每位美术老师都喜欢别人说自己的优点，但“人无完人”，总会有自己的缺点。所以要正确认识自己的优缺点是很有必要的，不要怕别人揭开自己的“短”，而要敢于把自己的缺点“晒”出来，要善于化缺点为动力，把缺点用来不断改观、抓紧时间补课，学习充电，找准自己的每一个阶段的小目标，朝着这一些小目标不断奋斗，最终到达一个既定的大目标。在刚踏上教学工作岗位的时候，我就有许多困惑，没自信心，不敢去面对那些在课堂上调皮捣乱的学生，课堂纪律不善于组织，驾驭教材的能力也不太理想。到后来，整个人觉得教育教学工作太难了，自己弄得筋疲力尽，甚至有一度想要放弃。

在后来，在几位老教师、专家的指导下和自己多次的实践操作下，自己慢慢摸索出了一些经验和规律，渐渐地我也找到了自己的特长之处，撰写教学教案、课后反思也越来越得心应手了，总结出了符合自己的一套教学模式和风格，至今想起来受益匪浅。现在，无论我接到什么样的公开教学任务，首先心态调整了，是变原先的“不想上”到“自己主动报名”上，“别人不上我来上，别人推掉的我第一个顶”的思想。而且经过了这些年的历练，自己都觉得有时候象是换了一个人，不再是以前的“缩在别人后面的自己”了。其实我一直有这样一个信念：“人其实最怕的是自己，只要你战胜了自己，就能超越自己!”再想想我们每天面对眼前这样可爱的一群孩子，作为教师怎么能忍心让他们在仅有的这五年小学生涯中荒度呢?!何况每个人也有过“难忘的童年”，正如有句话说的好：“为师不忘童年梦，常与学生心比心。”

三、美术教师要善于“励志”。

教师在学生眼里是“圣人”、“完人”，他们以教师为自己言行的楷模。前苏联教育家凯洛夫说过：“对于新生来说，教师具有无可怀疑的威信。教师是一切美好的化身和可以效仿的榜样，然而决定着儿童对教师的进一步关系的建立还是教师的工作作风和他的人格品质。”因此，教师应严于律己，注意为人师表，还要具有一颗热爱教育的事业心和对学生的高度责任感。在与学生相处时，适时地改变一下自己的“教师身份”，放下架子，把自己可以当成他们的“大哥哥”、“大姐姐”——一种平等的身份。当学生遇到一些不懂的时候，是不是伸出手来去无私的帮助他们解答;当学生与其他同学碰到小摩擦的时候，你是不是站出来帮忙解决。

如今的学生个体之间由于先天或后天诸方面的环境和影响不同，势必造成智力因素和非智力因素等方面的差异。作为美术教师，就要认真分析他们存在的差异，善于处理这些因素引发的“个性”、“脾气”问题，摸透他们的习性，善于用换位思考，用鼓励——“夸大优点、缩小缺点”的办法来与学生共同进步、共同发展，帮助他们找出自身的优点，使学生不再害怕老师，而是走近老师，亲近老师，拉近老师和学生之间的距离，就像他们的亲“哥哥”“姐姐”一样经常找他们聊聊天、谈谈心、讲讲故事、劝劝架……等等，尤其是一些行为习惯欠缺、沉默寡言或学习困难的学生。

给他们讲“励志”故事或事例，多在班级里夸夸他(她)，用生活中的小举止——摸摸头、拍拍肩、一个信任的眼神，一个小小的手势，一个小小的微笑，一句亲切的话语……通过这些微乎其微的小情节感动他们，触动他们，让他们从原来黑暗寂寞的“角落”里解脱出来，自信起来，一次不行两次，两次不行三次，……告诉他们“摔倒了没关系，继续爬起来向前走，只要认准了是对的，就不要在乎别人的嘲笑或看法，做一名自尊、自信、自立、自强的自己。”

不断地用各种鼓励的语言“恩赐”学生，“欣赏”学生。常此以往，教师及时了解每位学生的心理需要和实际需要，慢慢走进他们的“心灵世界”，那么我们的教学真的会变得轻松起来，快乐起来，教学效果随之会改观，达到事半功倍，教学目的也更容易达到。

6.美术教师自我介绍 篇六

尊敬的各位评委老师：通过考试，今天，我以本岗位笔试第一的成绩进入了面试。对我来说，这次机会显得尤为珍贵。

我叫***，今年XX岁。XX年X月我从**学校毕业。由于不是师范类学生，使我与“太阳底下最光辉的职业”失之交臂。幸好，每年都有招考，我才有机会成为一名光荣的人民教师。今天，我想通过此次考试重新走上讲坛，当一名光荣的人民教师始终是我心向往之并愿倾尽毕生心血去追求的事业。

如今的我，虽然比起我的竞争对手在年龄上我已不再有优势，但是我比他们更多了一份对孩子的爱心、耐心和责任心，更多了一份成熟和自信。

教师这个职业是神圣而伟大的，他要求教师不仅要有丰富的知识，还要有高尚的情操。因此，平时，我就十分注重自身的全面发展，广泛地培养自己的兴趣爱好，并学有专。“学高仅能为师，身正方能为范”，在注重知识学习的同时我还注意培养自己高尚的道德情操，没有不良嗜好和行为。我想这些都是一名教育工作者应该具备的最起码的素养。

7.美术教师自我鉴定 篇七

由孙乃树、程明太教授主编的《新编美术教学论》中, 把“教师”定义为“美术课程的主持人”。提出:“教学最终的落脚点是学生的学习。即通过教学过程让学生学会学习。” (1) 既然教师是美术课程的“主持人”, 那么学生可视为课程的“嘉宾”;“主持人”不能过分左右“嘉宾”的思维模式但可激活“嘉宾”的灵感以促成课堂上的有效生成;“主持人”不能抢“嘉宾”的“风头”但是可以激发“嘉宾”“出风头” (即表达自己观点, 表现自己) 的欲望。其实, 课堂中的师生关系可以是多种模式, 下面我就魏瑞江老师的《挑战自己, 写生书包》谈谈自己的看法。

一、让学生在问题中学习, 教师=主持人

在课程的开始阶段, 由于学生年纪较小, 又是第一次与魏老师接触, 更不用说台下那么多的听课教师和拍摄的工作人员, 这些都是影响课程顺利进行的不利条件。此时的魏老师充当了课堂上“主持人”的角色。主持人在节目中的职责是“连接节目环节, 提问以挖掘新闻价值, 平复紧张气氛以保证节目顺利完成”。课程伊始, 魏老师便向学生抛出一系列关于“挑战自己”的问题。的确, 就三年级的学生来说, 造型表现能力达不到六年级的水平, 而要让他们接触六年级的线描写生, 还是“书包”这种比较复杂的事物, 对于学生来说的确是一大挑战。而对于魏老师来说, 跟“借班上课”的学生之前没有过接触, 讲授内容又如此之难, 更是一大挑战。面对师生的双重挑战, 魏老师先抛出问题, 创设“挑战自己”的学习情境, 激发了学生挑战自己的信心和对新知识的学习兴趣。而针对低年级学生造型表现能力尚处于培养阶段, 技法方面较为欠缺, 魏老师的问题打消了学生心中的顾虑和不自信。“主持人”与“嘉宾”之间的陌生感与隔阂消除了, 既是课程的有效导入, 更让魏老师在学生心目中有了一个“自信、幽默、亲切”的第一印象。可以说, 课程中教师的导入环节犹如京剧中演员的“亮相”, 教师要亮得漂亮, 亮得有效, 才能激发学生的兴趣, 获得学生的信任, 为课程的深入进行打下基础。

《美术课程标准》提出:“通过综合学习和探究学习, 教师引导学生在具体情境中探究与发现, 找到不同知识之间的关联, 发展综合实践能力。创造性地解决问题。” (2) 《挑战自己, 写生书包》一课的亮点在于教师的提问促进了师生间的有效沟通。

1. 教师努力创设问题情境。

魏老师在课堂的“引言导入—提出问题—认定目标—双基传授—造型表现”几个环节中, 不断向学生提出问题, 用“问题”强调各个环节的重点所在, 用“问题”创设“挑战自己”的情境, 让学生在问题中保持对“挑战自己”的高度紧张、跃跃欲试状态, 以及对“写生书包”这一挑战的激情和实践欲望。

2. 在摩擦冲突中解决问题。

在课程的“造型表现”环节中, 魏老师设置了五关让学生分别观察书包 (写生对象) 的几个面, 并由简到难循序渐进地培养学生的观察和表现能力。在进行到第三关时, 由于写生书包背面难度较大, 加上学生已进行了较长时间的观察绘画训练, 魏老师提出“有没有人累了, 想退出了?累了跟我说一声, 没关系。”的问题。此时, 有趣的课堂生成出现了, 已略显疲态的学生们立马又振奋了起来, 积极投入到“挑战”中。“兴趣”是一个人倾向于认识研究并获得某种知识的心理特征, 是推动人追求知识的内在力量。 (3) 魏老师提出的问题有效激发了学生的兴趣, 促使学生坚持下去。“主持人”与“嘉宾” (即教师与学生) 之间, 通过“主持人”的有效提问、兴趣激发而达到了默契的配合。

期间的第二个问题“这节课本来是给六年级的大哥哥大姐姐上的, 但是老师相信你们能‘打败’六年级的大哥哥大姐姐, 你们也能上好这节课。”效果似乎值得研究。这个问题明显达到了比第一个问题更热烈的回应, 学生们像吃了兴奋剂一样争先恐后地投入到了写生书包的实践中, 这种成功的课堂生成似乎连授课教师也感到超出预期。但是到了课程结尾, 让展示作品的同学发表“感言”时, 很多学生都说:“我们要打败六年级的!”此时老师们才恍然大悟, 原来学生们的兴趣不在写生书包, 而在“打败六年级”。确切地说, 是学生对“写生书包”的兴趣被老师的问题转移到了“打败六年级”上。对于课堂, 这其实是一种无效生成;而对于学生学习心态的建立和培养, 这种“打败”的念头更是要不得的。如果把问题换成“虽然同学们现在才上三年级, 但是老师对大家非常有信心, 我们先来‘预习’一下六年级的课程怎么样?大家能接受这个挑战吗?”是不是更合适一点?

二、让学生在课程中成长, 教师=园丁

这是一个普遍的比喻, “教师就是园丁”。而在课堂中, 教师应该像园丁一样善于让学生吸收“养分” (知识) , 修剪“枝丫” (对学生观念和学习方向的引导) 。魏老师在《挑战自己, 写生书包》一课中着重突出了以下两点:

1. 促使学生掌握美术知识。

对于这节课, 魏老师的解读是:“在学习上, 我要求同学做到以下三点:其一, 每位同学在规定的时间里进行绘画。当我说停的时候, 将你的作业传给旁边的同学, 在上一位同学画的基础上继续作画;其二, 接过同学的画后, 要按照同学的思路通过联想再进行绘画;其三, 一切行动听指挥。” (4) “一切行动听指挥”确定了教师对课堂的宏观掌控, 保证了课程的顺利进行, 让教师在课堂中充分发挥了“传授、引导”的作用。这是师生之间的配合。而前两条促使了学生之间的配合学习。正如一个园丁最懂得怎样才能让植物健康地生长, 教师在课堂中也应该了解对于不同的学生, 怎样的教授方式是最适合的。魏老师通过“绘画接龙”的方式, 成功地让学生在规定的时间里进行了高效学习实践, 这种方法也需要学生之间的配合, 提高了学生的团队配合协作能力。当然, 这种方法帮助学生学习美术知识的效果也是显而易见的, 通过他人作品的启发, 学生间的协作, 增加了课程的知识量, 让学生学到了课本中学不到的知识。

2. 培养学生的美术意识。

“真正意义上的美术教育, 是通过美术的活动帮助儿童把注意力集中在对自己经历过的某一项事物的经验上, 这样, 孩子们对自己生活的有关经验的陈述性表达就会逐渐完整起来。” (5) 培养学生的美术意识, 让“美术意识”与学生的生活经验产生联系, 促进学生美术意识的形成。“美术意识”最需要的是“落地”, 即与他们的生活经验发生碰撞, 让这种意识融入到生活中去。就本课来看, “写生书包”所表现的对象, 与学生的关系很密切, 难就难在怎样让低年级的学生脑中形成“写生、线描”的概念。魏老师通过短暂课堂的集中训练, 如一张纸叠成六格, 每格画一个

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书包促成绘画概念在学生脑海中的形成。课桌的排列, 写生对象—书包的摆放体现了魏老师对这节课的充分准备。

蔡元培先生提出美育主义的艺术教育思想, 主张通过提倡美育, 使人们能在音乐、雕刻、图画和文学中找到他们遗失了的情感。 (6) “美育”于学生的教育意义是不言而喻的, 更珍贵的是, 在课程的进行中对教师产生的情感共鸣。在《挑战自己, 写生书包》一课学生作品展示结束之后, 魏老师深情地对学生说:“有同学曾幻想, 什么时候能够摆脱沉重的书包?的确, 你们的书包太重了, 但你们可知道, 书包装载的不仅仅是书, 它还承载着父母、老师、学校、社会的期望, 让我们快乐地背起它, 勇敢地去迎接挑战吧!”这段话的珍贵在于, 老师对学生学习压力大、学习任务重的理解和鼓励, 让学生在心理上更容易接受后面一席关于老师对学生期望的话语。

意识根植在一个人的心中、脑中, 靠的不仅是教授、传递, 更是兴趣和情感共鸣激发后的经久难忘。教育的真谛在于不仅能够传递知识和技能, 还在于能够焕发生命。因为教师能焕发学生的生命, 而学生也能焕发起教师的生命。一个有生命的课堂是真正的课堂。正如雅斯贝尔斯所说的那样:教育本身就意味着, 一棵树摇动另一棵树, 一朵云推动另一朵云, 一个灵魂唤醒另一个灵魂。 (7) 诚然, 无论教师在课堂中扮演一个怎样的角色, 从本质上来讲, 教师只是一个平凡的, 希望自己的学生焕发生命色彩的人。

参考文献

[1]孙乃树, 程明太主编.新编美术教学论.华东师范大学出版社.

[2]边玉芳.教育心理学.浙江教育出版社.

[3]什么是有生命的课堂?特级教师之“特”如何体现—让一朵云推动另一朵云美术报.

[4]李力加主编.名师如何练就名课.西南师范大学出版社.

8.美术教师自我鉴定 篇八

关键词 中职学校 美术教学 感悟

我作为多年从事美术教育的教师，虽然能够轻易驾驭美术教学课程，然而在“重实践，轻理论”的中职学校开设美术课程依然会感到无法传授学生关于艺术的知识，无法教学生如何去理解艺术，无法解答学生对于艺术知识的迷惑。为了让学生能在美术学习中体验到成就感，用自信去面对未来，我力求在教学中求务实、求创新，不断探索与培养学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能，让每一个学生都能在美术学习过程中体验到成功的喜悦，树立良好正确的审美观。

一、美术课程的普及性

现如今美术课程教学一定要把握好中职学校学生存在的自身特点进行开展。因为中职学校的学生们，大多是初中毕业，他们所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学要面向全体学生。不是为了培养美术家、书法家，而是为了让中职学校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，从而树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力。因此，职校中的美术教学，应该在结合本校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神。要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的错误观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定。

二、美术教学的倾向性

美术教学要体现出中职学校应有的特色，教学内容要根据不同专业的不同特点有所侧重。我校针对不同专业学生对美术的需求，这些年来课程设置情况分别如下：

2001-2008年服装专业《服装画技法》课程，内容包括《基础素描》、《色彩图案》、《色彩构成》、《服装人体》等，侧重与服装相关的知识，目的在于培养和提高学生的应知应会能力。2008-2013年计算机广告专业开设《美术》课，内容包括《基础素描》、《石膏几何形体写生》、《静物写生》、《平面构成》、《色彩构成》等，侧重的是与设计相关的美术基础类知识。以提高学生的动手能力。2014年至今航空、高铁专业开设《美术欣赏》课程，内容不同于以往服装和计算机广告专业的是这是一门以欣赏为主的课程。旨在提高学生的认知素养，陶冶学生的情操，普及一些美术的基本知识。

中职学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中等学校不同，中职学校更加侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力，而相对于文化成绩方面的要求不是很高。因此，美术课的教学内容也要相对地有所改变，在内容和深度上不能作过高的要求。

三、美术教学的实效性

学校开设的美术教学可以延伸到了学生的各类活动中，在其它活动中体现实效。通过积极开展各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，增进中职学校大多数学生的自信心、自豪感，同时让一些对美术学习兴趣浓厚的学生学到了更多的东西，为学生未来的就业开创了更大的发展空间。比如，学校可以开设第二课堂，根据学生的兴趣爱好分设成几个不同的科目——国画、素描、色彩、设计、书法等，使学生在课余时间的第二课堂的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣。我校就是这样做的，将有美术爱好的学生，组成若干个兴趣小组，让学生们利用这个课余的第二课堂，来继续拓展自己的美术领域，在各班班主任的积极鼓励下，并在专业指导教师的帮助和指导下，不定期地将前一时段所学的内容，以作品的形式在全校师生面前展示。这样不但令学生自主自立的能力得到了锻炼，也能对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，这也正是我校活动所起的作用。同时相应地提高我校美术教育的教学质量。

四、美术教学的成就感

让学生能在学习中体验到成就感，用自信去面对未来。成功的体验是学生创造的源泉。作为一名专业的美术教师，从这么多年的教学经历来看，处于十五、六岁年龄的中职学生，普遍存在一种现象：学生对新鲜的事物尤为感兴趣，有着莫大的好奇感，但缺乏自控力及恒心。这是学生对未涉足的新鲜事物的初级好奇感，对美术工具的好奇，如画笔、颜料、调色盒，它们如何使用；两种或多种颜色相加变成另一种色彩等。随着课程难度的加大，学生最初的兴趣渐渐淡化。如何改变这种局面呢？于是我从学生上交的作品入手，针对作品中存在的特点加以逐一引导，让学生领悟到自身作品中的问题，而再次完善，以达到理想效果后，让学生从中获取前所未有的成就感，巩固学生对本课程的兴趣。但以欣赏为主的《美术欣赏》课，就没有那么吸引学生了，虽然使用多媒体课件教学，但还是不能满足学生对这门课的喜好程度。针对学生出现的情况，我改变了教学计划，在课程中添加了一些绘画技巧类的动手内容；以线条黑白为主，单色的装饰绘画，每次欣赏著名作品后，特安排学生自己动手以装饰绘画入手，让学生在动手中领会绘画的技巧性知识，从而大大提高学生的动手能力，同时也弥补了本课程因单一而带来的不足。

多年来，通过教授不同专业学生美术课程，对我自身美术知识的领悟也起到了巨大的帮助。美术本身就是人类文化中的一个组成部分，它是人类文化的积淀和人类想象力与创造力的结晶，而不是单纯的谋生技艺，更多的应是一种境界吧！这些感悟，对我来说正是一比可观的财富！

参考文献：

9.美术教师简历自我评价 篇九

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

美术教师简历自我评价2

作为一个师范专业的学生，做一个老师是我的理想，我从小就想做一名光荣的人民教师。我妈妈是一名优秀教师，她丰富的知识、对学生的爱心以及对教育事业的热爱都深深的打动和感染了我。我也会通过自己的努力以及对教育事业的热爱做一位优秀教师。

在大学期间，我由一个只知道读书的小女孩，变成一个有着自己个性和思想的先进青年，国家让我幸福，大学让我自豪。我刻苦学习，认真钻研，思想不断进步。我积极向中国共产党靠拢，进校以后向党组织递交了入党申请书，参加了党课培训，在校期间一直热情向组织写思想汇报。努力学习邓爷爷建设有中国特色社会主义理论，认真思考、体会伟大的思想和先进的理论，并试着在学习中检验和实践。

我努力学习各个科目，没有无故缺课，不懂就问，虚心学习，非常刻苦。美术概论、中外美术史、美术教育学、美术心理学、绘画基础（素描、色彩）、版画、三大构成、解剖学、透视学、艺术表现材料学和三维艺术表现学等各科成绩大都在80分以上，还有8科90多分，成绩优异。专业课（中国画）尤其出色，大部分都是90多分。

在大学间，我尊敬老师，热爱母校，无论是对老师还是对学校我都怀有很浓厚的感情。我团结同学，关心集体、关心同学、乐于助人，曾多次捐款帮助贫困学生，并参加献血，为同学打开水，参加义务劳动、打扫公共卫生，受得老师与同学的好评。

我遵纪守法，遵守学校的规章制度，从没有违纪行为。而且在校期间我一直担任班上的团支部书记，积极配合老师搞好班里的、系里的组织纪律。因工作出色，领导有方，所在支部及班级多次被评为优秀集体，自己被评为“优秀团支部”。

在即将走向工作岗位前夕，我心情十分激动、兴奋，因为我知道教师是人类灵魂的工程师，教师所从事的工作是天底下最光辉的事业。而且我知道作为党培养出来的人民教师，必须忠诚于党的教育事业，忠诚于人民的教育事业。在思想上我早就做好了作为一个人民教师的准备，我很想走向讲台，用自己的热情、知识培养祖国新一代的花朵。当然我也知道教师是辛苦、清苦的，不过我不怕，我不在乎！我也做好了一切思想的准备！我会努力的工作，而且一定要做好自己的本职工作，反复钻研，认真学习，多与学生沟通，为学生考虑，为学生服务。争取每一天都是充实的一天，都是美好的一天，都是满意的一天，也都是学生快快乐乐、高高兴兴成长的一天。

美术教师简历自我评价3

我是一名即将毕业的哈尔滨学院美术教育专业学生，来自黑龙江省甘南县查哈阳农场，农场的生活铸就了我纯朴、诚实、善良的性格，培养了我不怕困难，永不服输的奋斗精神。我深知学习来之不易，在学校重视学习基础知识，在课余时间做一些兼职既减轻家里的负担又增加了工作经验。通过做兼职我学到了很多经验，为今后的工作奠定了坚实的基础。曾经在家里开过两年的画班，积累了一定的教学经验，同时也深刻地了解了学生的心理，学会了如何与学生沟通、互动，使教学更加得容易。并在幸福家具公司兼职设计工作，提高自己的工作能力和经验。我目前能够熟练使用photoshop、illustrator、flash、dreamweaver、fireworks等电脑设计软件和office办公软件。

作为一名即将毕业的学生，虽然工作经验不足，但我会虚心学习，努力工作，尽职尽责地做好本职工作。诚恳希望得到与贵单位交流沟通的机会，以其进一步考察我的能力。我不求流光溢彩，但求在适合自己的位置上发挥得淋漓尽致；我不期望拥有丰富的物质待遇，只希望早日用我的全部智慧、热忱和努力，来实现我的社会价值和人生价值。

选择一个掌握扎实专业知识并且有一定工作能力和组织协调能力的部下，是您的希望。谋求一个充分发挥自己专业特长的工作单位，并得到您的关照，是我的期盼。得力的助手有助于您的工作顺心，适合我的工作有助于我的才华施展。

如果我们会为着一个共同的目标而站在一起，精诚协作，那将是贵单位的辉煌历史写得更加缤纷！愿为贵单位奉献自己的青春和才华。

请给我一个机会，给您一个选择，我相信我们是正确的。