诗歌山雾的阅读答案

诗歌山雾的阅读答案（精选12篇）

1.诗歌山雾的阅读答案 篇一

第12—13题为选择题，请在答题卡“选择题答题区”作答。（12题选对一项给2分，选对两项给5分，多选不给分）

12.下列说法，不符合文意的两项是（ ）（ ）（5分）

A．当生命关怀成为诗的基本关怀的时候，大众化的诗就会多一些；当生存关怀成为诗的基本关怀的时候，小众化的诗就会多一些。

B．李贺、李商隐生前少知音，但他们的诗歌几千年持续流传，虽然产生了隔世效应，但并不影响他们的诗歌是大众化的诗。

C．胡适倡导新诗时推崇白居易，是因为白居易有明确的大众化艺术追求，他的不少诗篇也最大限度地产生了大众化效应。

D．白居易领军的新乐府虽用口语，但徒有乐府之名，而柳永的词却充分运用音乐作为传播手段，因而更具有大众化诗歌的特点。

E．高尔基说：“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆。”意思是说诗歌不只是抒发个人情感，更要反映大众的呼声。

13．下列不能构成“新诗实际上很小众”判断依据的一项是（ ）(3分)

A．年轻的新诗不成熟，甚至迄今没有形成公认的审美标准。

B．新诗的发生更多地取法外国，与朗诵尤其与音乐相脱节。

C．当下有些诗人信服“私语化”倾向，使得公众远离诗歌。

D．无论是小众化还是大众化，新诗都需要不断地继承创新。

14．联系全文来看，作者有关“诗歌的大众与小众”的主要观点有哪些？（4分）

15．根据文章观点，李白的《静夜思》和《蜀道难》，哪一首属于大众化诗歌，哪一首属于小众化诗歌？请简要说明理由。（4分）

参考答案

12. A、D（A．“生命关怀”与“生存关怀”弄反了。D．以柳永为例，重在说明“音乐更有利于诗歌传播”这个特点，“因而更具有大众化诗歌的特点”于文无据。）

13．D（说的是新诗如何才能走向大众化，与话题无关。）

14．①对同一位诗人来说，大众化和小众化倾向常常是“并存”的。②大众化和小众化倾向与诗人的主要审美倾向有关。③大众化和小众化倾向还与诗的外在环境密切相关。④大众化和小众化的诗都各有其美学价值，不必也不可能取消它们中的任何一个。（答对一点得1分，共4分）

15．《静夜思》属于大众化诗歌（1分），因为它写出了普天下人共同的情感，传播的空间广、时间长，产生了大众化效应（1分）；《蜀道难》属于小众化诗歌（1分），因为它表面写蜀道艰险，实则写仕途坎坷，反映诗人怀才不遇的愤懑，体现的更多是一种生命的关怀而非生存关怀（1分）。

2.诗歌山雾的阅读答案 篇二

1.反复诵读, 激发想象。人常说“熟读唐诗三百首, 不会作诗也会吟, ”大量诵读, 反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫富有感情的诵读中, 诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被品味出。读之同时, 还需展开想象。想象是引发情感的桥梁, 在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面, 在感悟中体味作者的诗情。

(1) 首先要读懂字面内容, 通过反复吟诵, 体会其音乐美, 进而体会其思想感情。诗的韵脚往往与诗的情感相映照, 有些韵脚发音响亮, 便于表达昂扬奋发、轻松明快的情绪;有些韵脚发音低微, 常用与抒发忧郁、低沉、愁苦的感情。如杜甫的《闻官兵收河南河北》用“江阳”韵, 读来明快流畅, 表现的是极度欢喜之情。而他的另外一首诗《登高》用的是“灰堆”韵, 读来低沉抑郁, 表现的是悲苦感伤的心境。从诗歌的韵脚的特点, 有时可以推知该诗的感情基调。

(2) 要在读中抓关键词语。有些词语本身就带有喜怒哀乐等感情色彩, 如“新、碧、轻、晴、香”等常常与快乐的心情相关, 而“孤、独、冷、寒、霜”等常常表现愁苦之情。这些词能帮助读者体会诗情, 如杜甫的《蜀相》中有“映阶碧草自春色, 隔叶黄鹂空好音”之句。按说句中有“碧草”“春色”“黄鹂”等, 该是写美好景色的。但一个“自”字, 写出了碧草无人观赏, 一个“空”字, 点明了黄鹂的白白歌唱, 两个字表现出浓重的凄凉孤寂之情, 因而春色也就不再是美好的了, 所以就不能认为这两句写的是春天美景。有些语句含意深刻, 往往是主旨所在, 抓住了它, 就是找到了理解诗词之门的钥匙。

(3) 要在读中弄懂典故。古人写诗词, 有时遇到不便直说之处, 或为了追求含蓄, 往往用典。不了解这些典故, 就很难理解诗词含义。如辛弃疾的《永遇乐京口北顾庭怀古》, 就用了五个典故, 姜夔的《扬州慢》也多处用典。

(4) 要在读中由表及里, 领悟诗词的意境。意境, 是作者描绘的生活图景和所抒发的思想感情相融合而形成的一种艺术境界。当诗人用热情的眼光去看世界时, 这世界便被涂上了一层诗人的感情色彩, 它所描写的对象, 就成了带有诗人感情色彩的对象。因此, 读者可以从诗人笔下具体可感的事物逆知诗人内心的情绪。

2.形象分析, 把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。形象可以是人物形象。包括客观形象 (作者描写的人物, 如《赤壁怀古》中的周瑜) 、主观形象 (作品塑造的抒情主人公, 如《雨霖铃》中的“我”) 、诗人从社会生活中提炼出来的事象 (动作形象, 如《约客》中的“敲棋子落灯花”) 、物象 (事物形象, 如《蝉》中的蝉) 景象 (景物形象, 如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”) , 把握形象后面所蕴含的言外之意, 这是鉴赏成功的关键所在。例如, 我们可以从“孤帆远影碧空尽, 惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中, 感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽, 而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。

3.评价写作技巧和风格。分析古典诗歌的写作技巧一般侧重于从以下方面进行:

体会各种修辞方法的作用;分析诗歌采用的表达方式;

分析诗歌的结构技巧;分析其他写作技巧。

分析诗歌的风格应结合时代特征和作者的生平尤其是写作这首诗歌的背景来进行。例如, 李清照南渡前后诗歌风格的变化就是很好的体现。

4.评价作品的思想内容。诗歌借助具体的语言描写, 来表现诗人的感情, 传达诗人的思想, 这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛, 还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨, 无不感人至深。对于古典诗歌所表达的思想感情, 如果稍微细致地加以归类, 我们不难发现, 有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤, 坚守节操、忧国忧民等各种类型。

拓展课外阅读, 为提高鉴赏能力增加一定量的积累, 提高鉴赏能力, 脱离课本不行, 但仅有课本显然也是不够的, 它需要在相当数量的感性积累以后才能引起质的飞跃。

3.诗歌山雾的阅读答案 篇三

关键词：诗歌教学；案例描述；教学反思

中图分类号：G633.3文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）07-054-1

世界上最精粹的文学样式是诗歌，而中国原本是诗歌的国度。追溯中国诗歌的历史，早在殷商时代她就已出落得十分美丽，踏着秦砖汉瓦，穿越唐山宋水，乘着明月清风一路走来。沧海桑田，时至今日，中国的诗歌已颇有些落寞，颇有些迷惘，颇有些无耐。十四五岁的中学生正处在诗意盎然的年龄，他们照例应当喜欢读诗，应当尝试写诗，用青春的笔表露心中跳动着的情感，和亲密的朋友交换从心灵深处流泻出来的吟唱。

一、案例描述

1.通过例题找方法。展示教师结合自身心路历程所写富有真情实感的诗歌《一杯薄薄的思念》，学生聆听教师富有情感的朗读，自然而然概括出诗歌的其它特征：最集中、最概括地反映社会生活；具有强烈情感。从中了解了诗歌的作用：大多数诗歌是为表达感情。在学生自主把握诗歌特征作用的基础上，要求学生试着给诗歌下定义，进而明确诗歌比较权威的定义。在此过程中，我试图带着学生从感性的诗歌走向理性的诗歌，从感性的诗歌自主建构诗歌的概念特点，重视过程，培养学生的归纳能力。

在明确诗歌的定义，即抓住了诗歌的特征，明确诗歌的作用后，下面就进入本节课的重点，探究诗歌是如何来表达情感的，以余光中名诗《乡愁四韵》为例，探究创作诗歌的方法。具体过程：运用多种朗读手段，在朗读过程创设问题，学生先体会思乡之情，再从意象、修辞、感官、表现手法等方面指导学生赏析，最终明确赏析现代诗歌方法。在此过程中，不断设置问题引发学生思考，激发学生兴趣，抓住问题本质，进行归纳能力的训练。

2.通过习题悟方法。以林徽因经典诗歌《笑》为例，学生在反复朗读、独自思考、合作讨论的基础上，结合展示方法，学生积极举手，踊跃发言，清晰流畅地分析丰富优美意象所蕴涵意义，“露珠”的透明、纯洁清新；“水的映影，风的轻歌”让我们感受到笑的轻盈，如水影，如风声，这笑是可望而不可及的；“花影”的美丽、温柔、甜蜜；“云的留痕，浪的柔波”使我们感受到这笑象白云飘过一样的淡雅，象柔波起伏在你心头。从中感受到诗人对真善美的追求，对优雅、纯洁、高尚精神境界的追求。学生对本诗中比喻、拟人修辞，视觉、听觉等感官，想象与联想等表现手法都能如数家珍、娓娓道来，课堂气氛热烈，学生个个意犹未尽。此时的我才真正领悟到“教会了学生方法，学生想学不好都难”的确切含义。

此时的我最大的感受就是我们目前的中学语文需要诗歌教学，因为我们的学生需要诗，他们本身就是诗。他们渴望用诗的甘泉来浇灌荒芜的心田，渴望用诗的色彩来丰富苍白的情感，渴望用诗的旋律来鼓荡单调的思绪，而我们呆板僵化的语文教学却使他们远离了诗。这一堂课，我从学生们睁大的双眼、兴奋的表情、忘我的投入中感到了他们正从文字的表层不断走进文字的内里，去咀嚼，去体会诗的语言美、形象美、意境美；感到了学生们潜在的诗情在涌动；感到了他们思绪翻飞的力度；更感到了他们生命的活力在迸跳：整个课堂里都充满了诗。学生们感情神态上的种种变化真的令人怦然心动，我想这正是我们语文教师苦苦寻觅，用尽心思要达到的课堂教学境界，也正是我们语文教学所期盼的教学效果。

二、教学反思

1.教给学生方法。陶行知说“教师的责任不在教，而在教会学生学。”学生学什么？我认为除了教知识，更重要的是学方法。自古以来，学者们就注重方法的学习和掌握。如孔子提出“学而时习知”、“举一反三”“闻一知十”等学习方法；朱熹提出“熟读精思”等学习方法。在《亲近诗歌》这一课中，通过对诗歌文章的比较，明确诗歌的概念和作用，进而探究创作的方法，让学生在感悟场中掌握方法，并用所学方法创作诗歌。学生学会创作诗歌的方法后，就能激发他们的读诗兴趣，提高他们的读诗能力，增强他们的写诗素养。一旦学生掌握了读诗写诗方法，笔下就会展开美妙的画卷，在胸中构筑起一片靓丽风景。

2.亲近经典名作。语文是工具性和文学性的统一，是语言和文学的有机统一，语文归根到底应回归语言的确审美教学，要想有好的效果，必然要引领学生亲近经典名作。在本节课中，我选择了名家名诗，分别是余光中的《乡愁四韵》、顾城的《远与近》、林徽音的《笑》，这些诗歌，含蓄隽永，耐人寻味。在构思、意境、语言、手法方面堪称中国现当代新诗之典范。学生读这样的作品，即使一知半解，也会津津有味，陶醉其中。这样的经典诗歌，才会给学生带来冲击、带来震撼、带来快乐。在教学中选取更多的经典，显示了一种宽宏的文化视野和博大的文化胸襟。如果我们放弃了经典阅读，就等于放弃了阅读中最美丽的部分。

3.贯注人生真情。列宁说过：“没有‘人的感情，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”我一直认为，积极向上、健康美好的情感能陶冶人的情操，充实人的精神，拓宽人的思想，增强人的爱心。学生美好的情感被调动起来，可以成为强大的学习动力，推动他们去关心社会，关心他人，发愤图强，创造美好的未来。为此，语文课上我经常要求自己和学生读文章要联系生活体验，读出自己，课堂上，我试图用自我心路“垫底”，“征服”学生的心，用源自自我灵魂的刻骨铭心的真诚，唤醒学生的真爱、学生的真情。我想用自我人生来教书，用自我人生来上课，用自我人生来“挑拣”语文课的内容。

4.诗歌《孤雁》阅读答案 篇四

阅读下面一首唐诗，完成第20题。

孤雁

杜甫

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影，相失万重云。

望尽似犹见，哀多如更闻。

野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。

13.古人评诗有“一诗之眼”与“一诗之骨”的说法。“诗眼”，指诗中最能表现情感意味、精神内涵的“词(字眼)”：“诗骨”，指诗中处于核心地位、起统率作用的“句”。上面这首诗的“诗眼”是什么?请说说你的理由。

答：

参考答案：

5.乡愁诗歌阅读参考答案 篇五

小时候 ，

乡愁是一枚小小的邮票 ，

我在这头 ，

母亲在那头。

长大后 ，

乡愁是一张窄窄的船票 ，

我在这头 ，

新娘在那头 。

后来啊，

乡愁是一方矮矮的坟墓 ，

我在外头，

母亲在里头 。

而现在 ，

乡愁是一湾浅浅的海峡 ，

我在这头 ，

大陆在那头。

1.本诗按时间顺序，用邮票、船票、坟墓和海峡来形象的比喻人生各个阶段的“ 乡愁”。

2.读完全诗，你肯定强烈的`感受到一种思念，对母亲的思念;一种期盼，对祖国的期盼;一种挚爱，对妻子的挚爱。

3.读完这首诗，你又想起了古人的哪些诗句?(至少写两首)

答：君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未? ——唐.王维《杂诗三首》

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡——唐.李白《静夜思》

4.你还能用哪些词语来形容海峡两岸的同胞?

6.古代诗歌阅读练习附答案 篇六

游月陂程颢

月陂堤上四徘徊，北有中天百尺台。

万物已随秋气改，一樽聊为晚凉开。

水心云影闲相照，林下泉声静自来。

世事无端何足计，但逢佳节约重陪。

1.颈联用了什么表现手法?请简要赏析。(5分)

答：

2.这首诗营造了怎样的意境?表现了诗人怎样的情感?请结合诗歌内容简要分析。(6分)

答：

参考答案

1(1)第三联运用了融情于景、以动衬静的表现手法。(3分)诗人用淙淙的泉声突显月夜的宁静，在“水心云影闲相照”的景象描绘中融入自己内心平静安闲的`情绪。(2分)

7.诗歌山雾的阅读答案 篇七

一、把同一作者的相同风格的诗词作比较

诗作选入教材的诗人都有较丰富的诗歌创作, 同一个诗人、同一个主题风格, 诗人可能用不同的诗作来表现, 在教学时可选择该诗人的类似主题的不同诗篇进行比较阅读, 从而可以更好地了解诗人, 走进诗人的内心, 了解诗人某一段时间的特殊的思想状况。

如学习李清照的两首词《武陵春》和《醉花阴》, 这两首词都表达的是作者自己对已经逝去的丈夫的深深的思念之情及自身无限的忧愁苦闷的思想感情, 词中无一不透露着哀婉动人的悲切之情。但是两首词却在写作手法上略有不同:《武陵春》重在通过描写人的内心的心理活动来表达作者的思想感情, 尤其是“闻说双溪春尚好, 也拟泛轻舟, 只恐双溪舴艨舟, 载不动许多愁”一句用奇特的比拟以及假设的情景道出了词人深重的的忧愁之情, 与万般美好的春天的景物形成鲜明的对比;而《醉花阴》主要是借景抒情, 借对景物的描写来表现自己的情感世界, “薄雾浓云”“玉枕纱橱”“暗香盈袖”“帘卷西风”等词句无不烘托出“愁永昼”“凉初透”的秋季萧条、凄凉的氛围, 塑造出词人“莫道不消魂”“人比黄花瘦”的女主人公的形象。

二、把不同作家同一主题的诗词作比较

诗歌作为最具抒情特点的体裁, 往往能反映出不同的主题, 总体说来, 古诗一般选用一些“人之常情”的题材, 通常表现的是亲人请、思乡情、朋友情、古人情等。不同朝代、不同生活区域、不同年龄、不同性别、不同经历、不同生活状况、不同性格的诗人, 面对相同的主题, 能唱出各具风格的歌、吟出各具特色的诗。对同一主题的不同作家的诗作进行比较, 可以让学生形成对某一主题的诗歌的一种整体的认识, 以形成一个完整的知识块儿。

如学习贺知章的《咏柳》:“碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出, 二月春风似剪刀。”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗, 比如, “杨柳岸晓风残月” (柳永《雨霖铃》) “山重水复疑无路, 柳暗花明又一村” (陆游《游山西村》) “羌笛何须怨杨柳, 春风不度玉门关” (王之焕《凉州词》) “昔我往矣, 杨柳依依” (《诗经·采薇》) 。把这几首同一题材的诗歌联系起来, 既可扩大知识面, 又可悟出某种事物所代表的具体的思想感情, 还可在对比诵读中提升对诗词的感悟能力。

再如, 同是送别诗, 王维在《渭城曲》说:“劝君更进一杯酒, 西出阳关无故人。”这一句似乎脱口而出的劝酒辞是一种深情体贴的离别。王勃在《送杜少府之任蜀州》说:“海内存知己, 天涯若比邻。无为在歧路, 儿女共沾巾。”是一种少年刚肠的离别。李白的景象宏阔、别情深挚的七绝《黄鹤楼送孟浩然之广陵》:“故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽, 惟见长江天际流。”后两句看起来是写景, 但在写景中又包含了一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船, 船已经扬帆远去, 而他还在江边目送, 直到帆影消失在碧空的尽头, 这才注意到一江春水在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。这首送别诗有它自己特殊的情味, 是一种充满诗意的离别。

这种通过同一主题、不同作者的诗歌的比较阅读, 引领学生了解不同诗人的内心世界, 了解不同诗人的诗歌特点, 形成对特定主题与特定环境的形象而又具体的理解, 从而加深学生对诗词的印象, 加深学生对诗人的感悟。

三、把同一作者不同主题风格的诗词作比较

随着时间地点人物的变化, 诗人的思想感情也会随着外界情况的变化而变化, 同一个诗人, 却有可能写有不同风格的诗作。将同一作者不同主题风格的诗作进行比较, 可以体会诗人不一样的心情, 不一样的内心世界, 从而领悟作者的思想感情, 领悟古诗词中美的意境, 陶冶学生的情操。下面以李清照的两首词《如梦令》《武陵春》来进行这方面的比较:

《如梦令》:“常记溪亭日暮, 沉醉不知归路, 兴尽晚回舟, 误入藕花深处。争渡, 争渡, 惊起一滩鸥鹭。”写于作者前期, 豆蔻年华, 与友人出游后, 是一首早期的忆昔词, 是李清照青年时期的悠闲写照。其父李格非为当时著名学者, 夫赵明诚为金石考据家, 早期生活优裕。当时的李清照过着一种悠闲的生活, 字里行间洋溢着青春、活泼开朗、天真纯洁的那种蓬勃的朝气。本词的意境优美, 写景如画, 从溪亭、日暮到荷花、鸥鹭的描写, 在恬静淡雅的画面勾勒中, 作者年轻时期闲适风雅的贵夫人生活, 潇洒豪放的性格, 也就十分鲜明地表现出来, 而由人和大自然融为一体构成的新鲜、美丽而又迷人的艺术境界, 更给读者呈现出美的境界, 使人久久沉浸在一种清新愉快的感受中。

后期, 金兵入据中原, 流寓南方, 赵明诚病死后, 自己孤身一人、流落金华, 眼前所见的依旧是一年一度不变的春景, 可惜物是人非, 睹物思人, 不禁悲从中来, 无穷落寞。《武陵春》这首诗就是这期间写的。《武陵春》写于宋高宗绍兴五年也就是1235年。当时正值金兵南下宋朝面临国破人亡的时期。李清照携家眷避乱到当时一个叫金华的地方, 环顾四周凄凉的环境回忆自己悲惨之往事即景抒情写下了这首词。这首词并不是其他一般的闺情怨妇词所能比的, 它是李清照中年孀居后所做的。这首词借暮春之时的景色, 抒发出了词人内心深处的苦闷和忧愁。整首词意境丰满到位, 一唱三和, 非常人所能描述, 继承了传统词的写作手法, 以第一人称的口吻, 通篇采用深沉忧郁的语气, 塑造了一个孤苦凄凉环境中流荡无所依的才女的形象。

通过同一作者不同主题的诗作的对比, 学生很容易就能理解作者的一生的思想感情的变化及其变化的原因, 有助于学生加深对作者的理解、加深对所学诗词的印象, 从而达到学以致用、取得高分的目的。

8.诗歌阅读教学的着眼点 篇八

一、以背景介绍渲染氛围

丰子恺把自己的《缘缘堂随笔》送给他的义父杨孟江敬求批评，他的义父的结论是：“这种文章，教我们做起来，每篇只要廿八个字——一首七绝；或者二十个字——一首五绝。”丰子恺风趣的把自己的随笔与古诗相比较认为是：“爆过、放松过的年糕!”的确，古人作诗言简意繁，辞约义丰，既然如此，诗词背景介绍就显得尤为重要。通过背景介绍渲染氛围，了解作者产生丰富细腻情感的原因。便于激发读者感情的共鸣进而理解诗意。我在执教公开课李清照的《武陵春》这首词时，听课老师建议背景介绍不要太多，太冗长，突出不了本课的重点。我认为，作为诗歌，背景介绍不能太略，太略，会影响学生对整首诗的理解感悟。李清照之所以写下名篇《武陵春》，是与她的经历分不开的，没有经历国破、家亡、夫死、文物丢失等不幸遭遇的多重磨难，没有人请她去游附近的双溪名胜，她就不会有感而发写下《武陵春》。背景的介绍有助于学生理解作者愁重的原因。否则，学生就无法理解李清照“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”的深刻的意境，就不会激起学生感情的共鸣，学生的赏析不会透彻，也不会缩短读者与作者间的心灵距离。其他的诗也是如此，尤其是背景复杂，典故较多的诗，背景的补充就显得弥为重要了。

二、以诵读指导体验情感

梁实秋先生曾说：“诗不仅供阅读，还要发出声音来吟，而且要拉长声音来咏，这样才能陶冶性情。”讲授诗歌，教师的作用只能是点到即止，让学生通过反复诵读走进诗人内心世界，非诵读不能见其意境。

我在教读李清照的《武陵春》时，教学设计上我以面向全体学生。使全体学生获得基本的语文素养为最基本的出发点，重视学生朗读指导，教学中既有整体的指导要领，如从整首词分析朗读的技巧：语速缓慢，语气沉重，重音处要重读、要拖长读。又有具体的文字处理指导，如：香、花、尽、倦、愁、载、非、休、欲、泪、恐、拟、泛，强调这些词语须重读，并在课件中以不同颜色的字加以强调。让学生在诵读实践中丰富语言的积累，培养语感，发展语感，通过朗读加深体验与领悟，尊重学生独特的感受、体验和理解。

通过本节课的指导训练，所有的学生在朗读技巧上都得到了提高，朗读展示人情人景，非常出色。学生能够准确地把握朗读技巧，说明学生理解了诗意，理解了作者的感情，有了自己独特的情感体验。在理解的基础上要达到背诵默写实现终极目标都将迎刃而解。

三、以鉴赏为主展现能力

中国古典诗词主要是短小的抒情诗，不讲，囫囵吞枣会走入误区，讲得太透彻就缺少了诗意。古诗词虽有值得传承的地方，但是今天我们对古诗词的学习主要以欣赏为主，而不是剖析、肢解学习仿写。既然是赏析，我们在赏析时要注意借助客观物象(如山川草木等)表现出来的主观情感形象的“意象”，注意情景交融相映的“意境”，注意古典诗词中的“修辞”，注意作品的“含蓄之美”，注意作品中“典故”的运用。这些知识不必在每首诗中都讲解琐碎，给学生留有一定的空白，让学生自己去赏析，去发现，去归纳，去体验，学生才会更有兴趣更有成就感。

9.折桂令九日诗歌阅读答案 篇九

[双调]折桂令?九日①

(元)张可久②

对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花③。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。

【注】①九日：又称“重九”，即我国传统的农历九月初九，重阳节。②张可久：曾任典史等小吏，一生怀才不遇，时官时隐，仕途上很不得意，平生好遨游，足迹遍江南各地，晚年居杭州。此为张可久晚年之作。③苏轼曾有诗句：“相逢不用忙归去，明日黄花蝶也愁。”

14.对这首作品分析不恰当的两项是( ) ( ) (5分)

A.前三句，写诗人登高时所见之景，“秋”“归雁”之意象传达出困倦游子对功名未就、仕途失意的烦躁。“强整乌纱”表现了作者怀才不遇的苦闷。

B.接下来，“翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶”三句，写尽了自己现在所居官场宴客场景的繁华热闹，采用了实写的手法。

C.七、八两句“人老去西风白发，蝶愁来明日黄花”是诗人有感于眼前之景，面对已凋谢的`黄花，连蜂蝶都要发愁，有思于今昔的境况而发出深沉感慨：人生易老，好景不常，游子不要留恋他乡。

D.七、八两句化用了古人诗句，由于添加了“西风白发”这一意象，因而在意境上更胜一筹;同时，倒装加对偶的句式，韵律和谐，也可以看出诗人的匠心。

E. 综观全曲，一个“思”字贯穿全篇。语言清丽，对仗工整，清雅自然，具有典雅蕴藉之美，堪称元散曲中的精品。

15.作品末尾三句“回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦”表达情感颇具特色，请结合全曲作简要赏析。(6分)

参考答案：

14.(5分) AB(A给3分，B给2分。A项“秋”“归雁”之意象和“强整乌纱”的动作传达出困倦游子对家的思念。B项“翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶”是作者回忆从前为官歌舞升平的欢乐景象。)

15.(6分)(1)诗人在此以景结情，写出眼前的凄清景象之景：回首茫茫天涯，只见一抹斜阳，几只远飞的寒鸦。(2)借景抒情,寓情于景(答一即可) 渲染了一种凄凉的气氛，有助于思乡主题的表达。(3)这是景语，又是情语;这既是实景，又是作者大半生人生路途的写照及象征。(4)苍凉微茫的景色，反映出诗人漂泊无依的情怀，倦客之心、思乡之情溢于笔端。

10.诗歌山雾的阅读答案 篇十

蝶恋花

王诜

小雨初晴迴晚照。金翠楼台，倒影芙蓉沼，杨柳垂垂风袅袅。嫩荷无数青钿小。

似此园林无限好。流落归来，到了心情少。坐到黄昏人悄悄。更应添得朱颜老。

注释：作者因苏轼遭文字狱而受牵连被贬谪外放，七年后才回到汴京，妻子早已病故，自己也已垂老，这首词写于他回到汴京时。

（1）联系全词及写作背景，你从“似此园林无限好。流落归来，到了心情少”中读到哪些隐含的内容和思想情感?

[解析] ①园林富丽，春色迷人，但“似此”二字却流露出这好风景已与自己无关的感受。因为词人遭遇贬谪外放，虽然重回汴京，又到旧时园林，但已物是人非，词人临老，妻子过世，再无欣赏“好风景的心情了。②“流落归来”看似轻轻一笔，却内涵丰富，概括了词人七年的迁谪生涯，包蕴无穷的辛酸。

（2）把上下阕对照读，这首词主要是运用什么艺术表现手法来抒情的?试作具体分析。

[解析]主要艺术表现手法：以上阕的乐景反衬下阕的哀情；初晴晚照，金翠楼台，杨柳袅袅，嫩荷无数，赏心悦目，令人留连；但词人对之只是“心情少，“坐到黄昏人悄悄”，境况凄凉孤寂，苍茫暮色与垂老之人，令人悲徊不已。情景之间形成强烈反衬。（或“写景设色愈是富丽，就愈反衬出词人心情的黯淡凄凉”）

其他答案：象征手法(或比喻手法)。首句写雨后初晴，夕阳返照的景象，象征(比喻)久遭迁谪始得召还的人生；天晴虽可喜，但夕阳黄昏义可悲，这又比喻了被贬之人被召固然 可喜，但人生已垂暮又可悲的`现实。

[诗词简析]

此词借景抒怀，表达了词人流落异地之悲、老大无成之慨，以及无幸遭贬的苦闷、压抑，曲折地反映了作者内心的惆怅和凄苦之情。原词之墨迹保留至今，现藏于故宫博物院中。

起笔“小雨初晴迴晚照。”富于象征意味：雨后初晴，夕阳返照的景象，暗寓作者久遭迁谪始得召还的人生。终见天晴固然可喜，可是夕阳黄昏，亦复可悲。这亦喜亦悲之情，全融于这初晴晚照之中。接下来“金翠楼台，倒影芙蓉沼。”二句更需玩味。楼台本已巍峨壮观，叠下“金翠”二字状之，气象更加富丽堂皇。如此金碧辉煌的楼台，沐浴于晚照霞辉之中，其倒影又映现于荷池之水面，楼台本身与其倒影，遂构为一亦实亦幻的庄严景观。难怪《宣和画谱》称王诜“风流蕴藉，真有王谢家风气”。“杨柳垂垂风袅袅。”词人更以如画之笔，渲染出池塘上一片春色。杨柳垂垂，原是静态；风袅袅，则化静态为动态，姿态具动静相生之妙。“袅袅”二字极美。从其手迹可见，此二字真是姿媚无限，笔意之美，与词情相得益彰。“嫩荷无数青钿小。”歇拍承上文芙蓉沼而来。时值春天，初出水面之嫩荷，宛如无数青钿。至此，盎然春意触目萦怀。

过片“似此园林无限好。”将上片作一绾结。园林如此富丽，春色复如此迷人，确乎可说无限之好。应知此园林非指别处，就这位驸马之府邸。王诜词中曾一再对之加以描绘。句首“似此”二字，已暗将此美好之园林与自己之间推开一段距离。“流落归来，到了心情少。”“流落”二字，写尽七年的迁谪生涯，所包蕴的无穷辛酸，又岂是“归来”二字所可去之以尽。重到了旧时园林，已物是人非，经此重谴，词人临老，妻子下世，园林纵好，也只能是“心情少”了。韵脚之“少”字，极含婉厚重，有千钩之力。词情至此，由极写富丽之景一变而为极写悲哀之情，真有一落千丈之势。“坐到黄昏人悄悄。”黄昏遥承起句晚照而来，使全幅词有绾合圆满之妙。更重要的，还于以时间之绵延，增加意境之深度。坐到黄昏，极言其凄寂况味。更应添得朱颜老。结句纯为返观自己一身之省察，词情更为内向，悲感尤为深沉。园林依旧，朱颜已改，人生到此，复何可言。

11.诗歌阅读教学中的意象解读 篇十一

关键词：意象 思维 感情 诗歌意象是作者主观情感的客观物象，是意和象、情和物的有机统一，小学生对于诗歌意象的把握是他们学习诗歌的难点，小学阶段课本学习七八十首古诗，但分散在六年学完，孩子的诗歌学习还是零散的诗歌意象的形成也较为困难，更不可能形成系统的诗歌意象。教者在引领学生解读诗歌意象的时候，应当从以下几个放面着手。 一、架设穿越隧道 打开思维空间

教学中，我们教学者常常为了体现教师的尊严，总会要求学生课堂上正襟危坐，担忧过度放手，放任学生，势必影响课堂效率。其实不然，笔者在教授诗歌的时候往往要求学生想怎么坐就怎么坐，放松自己，结果学生真的这样很自由地坐着，姿态自由了，课堂上的思维也就自由了，学生不必担心坐姿不雅，不必担心表达不流畅，不必担心词不达意，都愿意表达，放飞想象。让学生进入放松状态，给他们讲述诗者所处的时代背景，为他们架设穿越时光的隧道，进入情境，把自己假想成诗人，去体验诗歌中的人物心境和感情色彩。

比如说笔者在教授《寻隐者不遇》时，就让孩子放松自己，把教室想象成茂密的山林，把自己想象成隐居山林的高人，有的学生倚桌吟诗态，有的学生席地而坐态，有的学生提篮采药态，瞬间学生感受到隐者恣意放松的状态……隐者这一意象就在学生的心目中立体了起来，学生很快就感受到了诗中隐者的恬淡自由，高人形象。给了学生自由的空间，很容易就打开了学生的思维，课堂中就出现了读者和诗歌意象的和谐统一，学生就变成了稚气未脱的童子，变成了慕名而来寻访者，变成了神秘缥缈的隐者。隐者这样的意象就在学生的心目中立体可感，学生就能够感受到不同隐者之间的心境。

二、寻找情感支点 引起学生共鸣

古人云：“诗言志，诗传情。” 如何引导孩子感受这些凝练的诗词所浓缩的情感呢？一直以来引导孩子体验作者情感是诗歌教学的死穴，总感觉到学生和诗词散文之间有着难以逾越的鸿沟，那是因为引导的方法有偏差，没能一起学生和诗人之间情感共鸣。教者觉得老师在课前的功课非常必要，弄清诗人情感宣泄时的个人处境或时代背景，不仅激发了学生的求知欲，更能引起学生情感共鸣。

比如说笔者在《水调歌头》这首词时候，引领学生感知月亮这一意象环节中，我把学生体验词人情感，理解词人融情于景，借景抒情表达方式作为教学的重难点。笔者告诉学生苏轼因为思念弟弟，中秋夜对月抒怀而写下了名传千古的词，接着带着孩子走入了词人的内心世界，体验了共同的情感——思念亲人。课堂上笔者更多学生的表达和体验机会，学生畅所欲言，情不自禁地由月亮这一意象联想到自己的亲人，联想到远方的朋友，联想到逝去的至亲……没有过度的讲解，而是学生自主地体会。有学生谈到逝去的亲人潸然泪下的时候，引起了所有学生的共鸣，也引起了教者我的共鸣，我的鼻子一酸，也有了那种欲哭的感觉。我又适时地柔和地问孩子们：“看着月亮你想起了谁？”在教学过程中，我让想学生体验到和诗人一样的情感——思念亲人，使学生和词作者产生共鸣，真正地感受到词所表达的已经，诗人所要表达的感情。 三、总结提升 破解情感密码

笔者和学生共读古诗过程中，一起着手对诗歌意象进行了总结提炼，打通了学生诗歌解读的任督二脉，引领学生在诗歌意象解读中由此及彼，融会贯通地感知诗歌意象，使学生诗歌学习得到拓展延伸，提升了学生的人文素养，让诗歌的意象在孩子的脑海中有了系统的归纳，提高了孩子诗歌学习的效率。

情感都是相通的，自古以来诗家词人的情感要么是家仇国恨，要么是儿女情长；亦或是春风得意，亦或是壮志未酬……如此种种诗人们往往借物抒怀：离别时折柳相送，诗人的诗歌离别常常会吟柳；愁闷孤独时，诗人可以饮酒可以垂钓，相思离别时，诗人又会对月抒怀……笔者和学生共同读诗的过程中发现了这一规律，基于这一规律的发现，于是笔者和学生进行意象分类积累。积累了战争题材的古诗，专读描写春天的古诗，描写月亮的古诗……并选出相关的古诗进行解读，进行了专题学习。笔者曾开发过意象语文课《走近渔父》，一起和学生解读隐者形象，感知《江雪》和《渔歌子》中两个渔父的同和不同。学生通过一系列的专题学习领悟到不同历史时期，不同境遇中的诗人选择相同的物象所表达的相通的意象，破解了诗歌意象解读的密码。

12.诗歌山雾的阅读答案 篇十二

众所周知,诗歌鉴赏是历届高考的必考题。而2005年高考命题人将比较阅读引进到诗歌鉴赏中,这一变化成了诗歌鉴赏主观题命题的新亮点。从此,诗歌鉴赏题的命题形式走向多样化。比较阅读意在考查考生的阅读、分析、比较、综合和评判能力,因此,与传统试题相比,解题难度也随之增加。自比较阅读首次亮相高考试卷以来,此类试题出现的频率逐年增高,考查的内容也日趋广泛,在高考试题越来越重视能力考查的今天,比较阅读日益受到人们的青睐。特别是2017年高考考纲的修订,更加注重考查更高层级的思维能力,如诗歌鉴赏评价能力等,比较阅读自然应该引起足够的重视。现仅以近三年高考诗歌鉴赏比较阅读题为例,归纳总结这一命题的考查类型,预测发展趋势,为备战、决胜2017高考做好充分准备。

从近三年来诗歌鉴赏比较阅读题的考查情况来看,大致呈现以下几个特点:其一,比较阅读题考察的数量急剧增多。2014年高考共18套试题,比较阅读共5道,约占28%;2015年高考共17套试题,比较阅读共4道,约占24%;2016年高考共9套试题,比较阅读共5道,所占比例猛增至约56%。可以预见,比较阅读的高频态势在最近若干年内仍会基本保持不变。其二,考查的内容主要集中在思想情感和表现手法的比较,同时逐步延伸到诗歌内容、炼词炼字等各个考点。可以预见,随着比较阅读的持续升温、考试大纲的修订变化和命题角度的不断创新,考查的内容一定会继续横向扩展,诸如形象分析、意境鉴赏、情感变化过程等都可能现身高考试题,以增添试题内容的丰富性和考查的全面性。其三,选用的诗歌题料由单纯的课外比较有意识地引向课内外综合比较。如2015高考北京卷诗歌鉴赏所选的题料是苏轼的《醉翁操》,第19题的设题是:“欧阳修《醉翁亭记》描写了琅琊山的四时景色,表现了作者以山水自适、与民同乐的情怀。与之相比,苏轼这首《醉翁操》所描写的景色和表现的情怀有何不同?”2015高考湖南卷诗歌鉴赏所选的两首诗分别出自《全唐诗》中张说的《鄴都引》和高中语文教材中张若虚的《春江花月夜》;2015高考课标Ⅰ卷所选诗歌是岑参的《发临洮将赴北庭留别》,第8题的设题是:“与《白雪歌送武判官归京》相比,本诗描写塞外景物的角度有何不同?请简要分析。”2016高考北京卷所选诗歌是陆游的《西村》,考题要求结合具体诗句,比较这首诗和陆游的另一首诗《游山西村》在内容上的相同点与不同点;2016高考全国课标Ⅲ卷所选诗歌是曹翰的《内宴奉诏作》,试题第9题是这样设题的:“这首诗与辛弃疾的《破阵子·醉里挑灯看剑》题材相似,但情感基调却有所不同,请指出二者的不同之处。”课内外综合比较鉴赏,试题导向有意识回归教材,考查学生学以致用的能力,符合新形势下高考命题的基本原则和要求,这种“内外”结合的试题充满旺盛的生命力,必将成为高考的重头戏。其四,所选用以鉴赏的诗歌一般都是唐宋两位不同诗词作家的作品,鉴赏的角度绝大多数是辨析二者的“不同点”,如2014年至2016年共14道比较阅读试题中,要求鉴赏“不同点”的就有13道题,所占比例高达93%。

【应对策略】

做好古诗词鉴赏比较阅读题,从宏观上讲,首要问题是弄清诗意。可以按“四步法”进行:一看标题。因为标题是诗歌的眼睛,由标题入手,明事,晓理,知人,不失为一条捷径。二看作者。了解作者的人生经历,性格情趣,行事风格,从而知人论世,是解读人物的重要手段。三看注释。如果诗歌后面有注释,特别是关于诗人生活的时代背景、人生变故、宦海浮沉、荣辱得失的介绍,这就是一个重要的已知条件,是了解人物的一把金钥匙,务必用足用好。四看内容。准确解读每句诗甚至每个字词的意思,进而理解整首诗词的思想内容,是比较阅读鉴赏的根本途径。从微观上讲,要把握以下方法和步骤:

一、基础知识储备

解题之前,应具备有关诗歌鉴赏比较阅读方面的一些基础知识:第一,了解诗歌鉴赏比阅读的选材特点。题目材料一般选用不同作者所写的题材相同或相似的诗词,有时也选用同一作者不同时期不同风格的诗词,这些作品或思想感情不同,或表达技巧不同,或语言风格不同。第二,了解命题角度。从往届高考试题来看,命题角度主要包括同一诗歌不同版本用语的比较、同一诗人抒写相似内容所表达思想感情的比较、不同诗人描写同一景象所表达思想感情的比较、不同诗歌描写相同对象所用表现手法和表达思想感情的比较、不同诗歌选取同一意象的寓意比较、不同诗歌的语言风格及塑造的人物形象的比较等。第三,了解题型设置。从近年来高考题型设计上看,既有单一比较,也有综合比较,而尤以后者居多。从大的方面看,比较阅读题一般从“求同”、“求异”两个方面来设计问题,可以分为“同中求异”“辨别异同”两种类型,其中较多的是“同中求异”这一类型。从小的方面看,可以从诗歌的题材、语言、手法、内容、情感等方面设题。

二、具体解题思路与方法

1. 内容、情感比较。

内容和情感水乳交融,很难截然分开。理解内容、把握情感,前提是读懂诗词,主要有以下几种方法:其一,读懂诗歌的题目。标题往往点明了诗歌的主要内容,定下了感情基调。对题目中的时间、地点、节令、事件等都要细心揣摩。其二,了解作者身世及所处的朝代,即“知人论世”。同样的景物,因诗人境遇、心情的不同,会寓含截然不同的情感。其三,注意诗歌中的意象,因为诗人一般都借景抒情,寓情于景,借助意象来表情达意就成为一种重要手段。其四,注意诗歌的结句。古人写诗常常卒章显志,点明主旨。

例:(2014高考全国课标2卷)阅读下面两首词,完成8—9题。

【注】[1]韦庄(约836—910):字端己,长安杜陵(今陕西西安东南)人。曾流离迁徙于汴洛、吴越等地。[2]郭震:字希声,成都人。生卒年及生平不详。

第9题:两首诗都写到“灯前”,这两处“灯前”各自表达了诗人什么样的感情?

【技法解析】比较二者不同的情感,《含山店梦觉作》主要应抓住注释中韦庄“曾流离迁徙于汴洛、吴越等地”的背景介绍,结合神态描写及意象“月斜”,就可以概括出“孤独”“无奈”等关键词。《宿渔家》则主要通过人物的动作、神态及意象“芦花”“明月”描写进行分析。

【参考答案】虽然两首诗都写到“灯前”,但是,这两处“灯前”所表达的诗人的感情是不同的。韦诗的“灯前”透露出诗人的孤独与无奈。郭诗的“灯前笑说”描写了渔人待客的热情,主客之间无拘无束、愉快交谈的生活情象,从而引出了下文渔人笑说的内容,用平易朴素的语言表达出艰辛人生中的诗意美。

2. 意象、意境比较。

一般来说,意象(景象)与词句相关,意境与全篇对应。意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。离开意象,无以谈意境。古代诗词中,起点是意象,终点是意境。不同的意象交织融合成不同的意境。比较阅读时要做到披“象”入“意”,由“象”至“境”,进而领会诗词的意蕴。

例:(2014高考山东卷)阅读下面两首宋诗,回答问题。

【注】[1]居士:指文人雅士。[2]山瓢:天然粗陋的酒器。

第14(1)题:“园花经雨百般红”与“乔木峥嵘明月中“两句中所描写的景色特点有何不同?请作简要分析。

【技法解析】辨析景色特点,要紧紧围绕诗歌所描写的意象,不同的意象融汇成不同的意境,表现出不同的特点。如由第一首中的“园花”“细雨”及花的颜色“红”等,可以轻松概括出“清新”“艳丽”的特点。第二首中的“乔木”“明月”表现出“清幽”的特点。

【参考答案】①艳丽;②清幽。①“园花经雨百般红”描写的是雨后园林的美景,一场雨后,园中姹紫嫣红,色彩艳丽。②“乔木峥嵘明月中”描写的是月夜下的美景,明月高照,树木高耸峭拔,意境清幽。

3. 语言赏析比较。

鉴赏诗歌的语言要主要抓两个方面:一是品字析句抓关键字词,首先抓动词,其次抓形容词,再抓数词、副词和其他虚词。二是在了解不同诗人性格爱好、表达习惯等基础上,分门别类理清语言风格,或朴素自然,或婉约细腻,或清新明丽,或幽默讽刺,或沉郁顿挫,或悲壮慷慨,或豪放洒脱等。答题时要使用专业术语,不可随心所欲。

例:(2016高考天津卷)阅读下面的诗,按要求作答。

第14(1)题:“满目望云山”句中“望”字一作“空”,你认为这两个字用哪个更好?请说明理由。

【技法解析】本题辨析用词技巧,比较不同语言的表达效果。用于比较的是动词“望”和形容词“空”。要结合诗句内容,具体分析运用这两个词所显示的不同表达效果及其蕴含的不同情感。

【参考答案】用“望”字更好。“望”照应题目中的“登台”,引出后面描写的景物。或:用“空”字好。“空”字营造了一种空旷的意境,同时流露出超然的心态。

4. 手法、技巧比较。

表现手法、艺术技巧的比较,一要熟知基本知识,如抒情方式有直接抒情、间接抒情,其中间接抒情多为借景抒情、托物言志、借用典故、借古喻今等;表现手法有比兴、对比、衬托、象征、联想、想象、虚实相生、动静结合等;结构安排常用的模式有首尾照应、开门见山、层层渲染、先总后分、先景后情、卒章显志、铺垫、过渡、伏笔。此外还有各种修辞方法。二要了解各种表现手法、艺术技巧的作用和表达效果。

例:(2015高考课标1卷)阅读下列这首唐诗,完成8~9题。

【注】[1]临洮:在今甘肃临潭西。北庭:唐六都护府之一,治所为庭州(今新疆吉木萨尔北)。[2]轮台:庭州属县,在今新疆乌鲁木齐。

第8题:与《白雪歌送武判官归京》相比,本诗描写塞外景物的角度有何不同?请简要分析。

【技法解析】本题属于表现手法的辨析,兼顾课内课外。首先要将《白雪歌送武判官归京》快速默诵一遍,准确找出两首诗写景的诗句分别是哪些,然后对比分析两首诗写景时使用的不同手法。辨析时要全面,把不同点都挖掘出来,不能有遗漏。最后用术语分条作答。

【参考答案】《白雪歌送武判官归京》是直接描写,如“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”直接描写了“胡天八月即飞雪”的壮美;《发临洮将赴北庭留别》则是间接描写,如“春风不曾到,汉使亦应稀”通过春风不到、汉使稀少描写了边塞的恶劣环境。《白》诗以一天雪景的变化为线索,记叙送别归京使臣的过程,所写塞外景物皆是眼前所见实景,属于实写;而本诗所写塞外景物则是想象之景,属于虚写。

5. 形象赏析比较。

诗歌形象的比较,从大处着眼,要结合人物所处的不同的时代背景去考虑;从小处着眼,要兼顾人物的人生经历、外貌特点、衣着服饰、语言风格、动作行为、心理活动、兴趣爱好、细节描写等,通过全方位深入细致地“求异”比较,人物的不同形象也就非常清晰明了了。

例:(2008年广东卷)阅读下面的诗歌,然后回答问题。

【注】[1]青女:传说中掌管霜雪的女神。

第10(2)题:两首诗中木芙蓉的形象有什么不同?

【技法解析】《木芙蓉》从木芙蓉所处的环境“小池南畔”、外形“着意红”及其品性“任东风”等诸方面,可以感受到木芙蓉逍遥、豪迈、倔强的性格;《窗前木芙蓉》从形态“孤花”、神态“破小寒”、心理“心酸”“未作愁红怨绿”刻画了一个孤苦、心酸却坚韧的乐观者形象。

【参考答案】吕诗着重描写的是闲适、任由风吹雨打的形象;范诗写的是孤苦、心酸,处境凄凉却坦然面对的形象。前者塑造的是豪迈与大度的闲适之士的形象;后者是在凄苦孤独的环境中坚韧的形象。

【典题撷英】

1.(2014高考江苏卷)阅读下面两首唐诗,回答问题。

第10(3)题:请分别赏析两首诗结句的表达效果。

2.(2014高考浙江卷)阅读下面两首诗,完成21,22题。

【注】[1]上有青枫林:《楚辞·招魂》中有“湛湛江水兮上有枫,目极千里兮伤春心”句。

第22题:简要分析这两首诗抒情手法的差异。

3.(2014高考天津卷)阅读下面两首诗,按要求作答。

第14(3)题:两首诗都写了暮春之景,表达的情感有何不同?

4.(2015高考北京卷)阅读下面这首词,完成16—19题。

醉翁操[1]苏轼

琅然,清圆,谁弹?响空山。无言,惟翁醉中知其天。月明风露娟娟,人未眠。荷蒉[2]过山前,曰有心也哉此贤。

醉翁啸咏,声和流泉。醉翁去后,空有朝吟夜怨。山有时而童巅[3],水有时而回川。思翁无岁年,翁今为飞仙。此意在人间,试听徽[4]外三两弦。

注释:[1]据本词序,欧阳修喜爱琅琊幽谷的山川奇丽、泉鸣空涧,常把酒临听,欣然忘归。后沈遵作琴曲《醉翁操》,崔闲记谱,请苏轼填词。[2]蒉:草筐。《论语·宪问》:“子击磬于卫,有荷蒉而过孔氏之门者,曰:‘有心哉,击磬乎!’”[3]童巅:山顶光秃,山无草木曰童。[4]徽:琴徽,系弦之绳。此处代指琴。

第19题:欧阳修《醉翁亭记》描写了琅琊山的四时景色,表现了作者以山水自适、与民同乐的情怀。与之相比,苏轼这首《醉翁操》所描写的景色和表现的情怀有何不同?

5.(2015高考湖南卷)阅读下面的古诗,完成题目。

君不见魏武草创争天禄,群雄睚眦相驰逐。昼携壮士破坚阵,夜接词人赋华屋。都邑缭绕西山阳,桑榆漫漫漳河曲。城郭为墟[1]人改代,但有西园明月在。鄴傍高冢多贵臣,蛾眉曼睩共灰尘。试上铜台歌舞处,唯有秋风愁杀人。(张说《鄴都引》,选自《全唐诗》)

江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月,江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似。不知江月待何人,但见长江送流水。(选自普通高中语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》)

【注】[1]虚:废墟。

第10(2)题:请赏析两诗中划横线诗句所抒发的人生感悟的差异。

6.(2016高考北京卷)阅读下面的诗歌,完成15—18题。

第17题:“莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路,柳暗花明又一村。箫鼓追随春社近,衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。”这是陆游的另一首纪游诗《游山西村》。结合具体诗句,比较这首诗和《西村》在内容上的相同点与不同点。

7.(2016高考全国Ⅲ卷)阅读下面的宋诗,完成8—9题。

【注】[1]曹翰(923~992),宋初名将。[2]六韬:古代兵书。[3]时髦:指当代俊杰。[4]阵云:战争中的云气,这里有站阵之意。

第8题:诗的颈联又作“臂弱尚嫌弓力软,眼昏犹识阵云高”,你认为哪一种比较好?为什么?请简要分析。

第9题:这首诗与辛弃疾的《破阵子·醉里挑灯看剑》题材相似,但情感基调却有所不同,请指出二者的不同之处。

8.(2016高考浙江卷)阅读下面两首诗,完成21~22题。

【注】[1]东都:指北宋都成汴梁。[2]宣和:宋徽宗年号。

第22题:这两首诗在叙事上有何特色?试作简要分析。

【金题精练】

1.阅读下面这两首宋词,回答问题。

鹊桥仙·七夕朱淑真

巧云妆晚,西风罢暑,小雨翻空月坠。牵牛织女几经秋,尚多少、离肠恨泪。

微凉入袂,幽欢生座,天上人间满意。何如暮暮与朝朝,更改却、年年岁岁。

鹊桥仙·七夕送陈令举苏轼

缑山[1]仙子,高情云渺,不学痴牛騃[2]女。风箫声断月明中,举手谢、时人欲去。

客槎[3]曾犯,银河波浪,尚带天风海雨。相逢一醉是前缘,风雨散、飘然何处。

【注】[1]缑gōu山:指修道成仙之处。[2]騃:ái,痴,呆。[3]槎:chá,竹筏。

对于七夕鹊桥会,秦观认为“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”,而朱淑真和苏轼的见解却不相同。请简要分析他们所表达的感情侧重点有何不同。

2.阅读下面这首宋词,回答问题。

【注】[1]莎:蓑,草衣。[2]惭愧:幸亏,难得。[3]馌(yè)给在田间耕作的人送饭。[4]稔岁:丰年。

与杜甫《春夜喜雨》相比,本词在写法上有何不同?请简要分析。

3.阅读下面两首宋诗,然后回答问题。

这两首诗都是即景抒情,它们各自抒写了怎样的心境?请简要分析。

4.阅读下面两首词,回答问题。

谒金门·戏赠知命[1]黄庭坚

山又水,行尽吴头楚尾[2]。兄弟灯前家万里,相看如梦寐。

君似成蹊桃李,入我草堂松桂。莫厌岁寒无气味,余生今已矣。

虞美人·宜州见梅作[3]黄庭坚

天涯也有江南信,梅破知春近。夜阑风细得香迟,不道晓来开遍、向南枝。

玉台弄粉花应妒,飘到眉心住[4]。平生个里愿杯深,去国十年老尽、少年心。

【注】[1]本词作于宋哲宗绍圣三年(1096)贬所黔州。知命是其弟,自芜湖登舟至黔州看望黄庭坚。[2]吴头楚尾:即豫章,今江西,春秋时为吴国之西界,楚国之东界。[3]《虞美人》作于宋徽宗崇宁三年(1104)贬所宜州。[4]典出《太平御览》:宋武帝女寿阳公主日卧于含章殿檐下,梅花落于公主额上,成五出花,拂之不去。

两首词作中的词人形象有何不同?试作分析。

5.阅读下面这首宋词,回答问题。

琴调相思引·送范殿监赴黄岗贺铸

终日怀归翻送客,春风祖席南城陌。便莫惜离觞频卷白。动管色,催行色;动管色,催行色。

何处投鞍风雨夕?临水驿,空山驿;临水驿,空山驿。纵明月相思千里隔。梦咫尺,勤书尺;梦咫尺,勤书尺。

词中“动管色,催行色”和“何处投鞍风雨夕”句,在内容和写法上与柳永的《雨霖铃》中的哪些词句有异曲同工之妙?

6.阅读下面这两首宋词,回答问题。

阮郎归晏几道

天边金掌[注]露成霜,云随雁字长。绿杯红袖趁重阳,人情似故乡。

兰佩紫,菊簪黄。殷勤理旧狂。欲将沉醉换悲凉,清歌莫断肠!

关河令周邦彦

秋阴时晴渐向暝。变一庭凄冷。伫听寒声,云深无雁影。

更深人去寂静。但照壁孤灯相映。酒已都醒,如何消夜永!

两首词的最后两句刻画的词人形象有何相同之处?请简要赏析。

参考答案

【典题撷英】

1.第一首诗的结句,友人的家门前寒风阵阵,正对家门的山满覆白雪,从触觉、视觉的角度写出了友人住处清冷的环境,一是揭示前句友人诗风的成因,二是象征友人清廉高洁的品性;第二首诗的结句,傍晚回来,山雨打湿了所有的衣衫,想像友人整天与山为伍、与自然相融的隐逸情趣,表达作者对友人隐逸生活的羡慕之情。

2.第一首寓情于景,“昏”“繁”二字点明了愁;第二首景不显愁,借典故写愁。第一首以“那堪”唱叹抒情,第二首以理写愁,辨析猿声“不自愁”,愁在人心难以排遣。

3.《暮春》通过写落花、柳绵、斜阳、子规等暮春意象,表达了伤春之愁、流年之叹;《暮春山间》写作者缓步春山所见,描绘了一幅幽美的暮春景象,表现了作者的闲适之情。

4.苏轼的《醉翁操》上阕主要是通过描写流泉的自然声响带来的美妙效果,来赞美醉翁在醉中感悟自然的妙趣及对欧阳修追求绝妙意境做法得以流传的欣慰。下片写鸣泉虽不复存,醉翁也已化为飞仙,但鸣泉之美妙乐曲,醉翁所追求之绝妙意境,却仍然留人间。《醉翁亭记》则是通过描写琅琊山的四时景色抒发作者寄情山水的悠然自得之情。

5.第一首诗叙述魏武身后的历史变迁,流露出诗人哀叹时光易逝、英雄业绩无继的感慨。第二首诗写的是个人的生命是短暂即逝的,而人类的存在则是绵延久长的,因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤,但并不颓废绝望,而是抒发对人生的追求与热爱。

6.相同点:①两首诗都描写了村庄清幽、寂静、山清水秀、柳暗花明的美好自然环境,表达了作者对村庄自然环境的喜爱和赞美。②两首诗都写到了村中居民的生活画面,从不同程度上表现了当地居民的生活情态。不同点:《西村》除了描写了村庄清幽寂静、山清水秀的特点以外,还表达了对往昔“叩门求浆”这一美好经历的回忆,表现出对过往经历的无限回味;《游山西村》在描写村庄柳暗花明的自然环境以外,还着重描述了农家淳朴自然、热情好客的人文特点,表达了对农家朴素热情的生活的喜爱与向往。

7.第8题:观点一:作“弱”“昏”好。①“臂弱”“眼昏”表明作者承认自己已年老体衰的客观现实,但强调即便如此,也还是能够冲锋陷阵;②更强烈地表现出作者只要一息尚存,就不忘杀敌报国的刚毅精神。

观点二:作“健”“明”好。①“臂健”“眼明”表明作者认为虽然岁月流逝,但身体依然强健,当然还可以冲锋陷阵,为国驱驰;②表现作者心存随时准备杀敌报国的坚定信念,而忘记自己老之将至。

第9题:①曹诗写自己虽已年老,但报国之心犹存,重在表达“老骥伏枥,志在千里”的豪情;②辛词通过追怀金戈铁马的往事,表达英雄白首、功业未成的悲慨。

8.①以对比加强叙事的抒情效果。用权贵歌舞宴饮、不问军情与百姓心系故国作对比,表达忧国忧民之情;以主人公一家亡国前后境况的对比,表现百姓流离之苦。②以“北来人”的口吻叙事,表达情感显得更真实、自然。③叙事中流露出个人的情感。如“今成独雁飞”流露了主人公家破人散的凄凉与孤独。

【金题精练】

1.①秦词强调爱情只需感情坚贞长久:虽然相逢短暂,但只要感情真挚,不在乎朝暮厮守。②朱淑真强调爱情需要厮守:既然是忠贞不渝的爱情,为什么不每一天都厮守,每一天都幸福?③苏轼则强调友情超尘拔俗:聚散皆是缘,不必为柔情羁縻,要淡定旷放。

2.本词描写细腻,语言自然简练,风格朴实清新,感情含蓄曲致,所写景致,如一幅幅水墨图画,清新宁静,富有生活气息。而杜甫的《春夜喜雨》则将直抒胸臆与借景抒情融为一体,运用拟人修辞和想象手法生动地描绘了春雨的可爱形象。

3.范诗抒写凄婉、忧虑之情。写碧瓦楼、绣幕、赤栏桥,暗指南宋小朝廷歌舞西湖,沉醉临安,忘却国耻;再写柳絮飘零,棠梨满地,透过一派暮春景象传达作者的情感。孔诗表现了清爽、畅快的心境。全诗写秋夜雨霁的清净景色,一个“清”字统摄全诗,写秋月、秋声和秋萤,写出了雨霁的清寂和静谧。

4.《谒金门·戏赠知命》中的词人是一个重天伦情谊的贬官形象。自己身在贬所,弟弟前来看望,连夜挑灯话家常,恍如梦中,欣喜不已;又是以“成蹊桃李”称赞弟弟,又是引弟弟“入我草堂松桂”。兄弟之情,质朴浑厚。

《虞美人·宜州见梅作》中的词人是一个难忘少年心的贬官形象。身在天涯,见梅犹喜,夜间闻香,早起观赏,浮想联翩。全词在天涯与江南、垂老与少年、去国十年与平生的对比中,刻画了一个喜爱梅花、人已老而少年心犹在的贬官形象。

5.“动管色,催行色”和“何处投鞍风雨夕”与《雨霖铃》中的“留恋处,兰舟催发”和“今宵酒醒何处”有异曲同工之妙。“动管色,催行色”描写管弦的声音催促着行人,表现了此时此刻作者心头茫然若失、伤感惆怅、不忍分别的情感。“何处”句是作者为范殿监设身处地地思虑,体现了作者对朋友何处安歇的深深担忧。而“留恋”句写船儿开启,声声催促,欲留不得,欲饮无绪,表达了诗人与恋人难分难舍的心情。“今宵”句流露出词人不知何处安身的无比惆怅。

6.都刻画了一个思乡情切、孤独寂寞的词人形象。“欲将沉醉换悲凉,清歌莫断肠”两句刻画了词人客居他乡想以酒浇愁的寂寞情怀。“酒已都醒,如何消夜永”两句描写了一个客居他乡、想醉酒忘记孤独而不能的词人形象。