看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文

看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文（通用12篇）

1.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇一

喜羊羊与灰太狼的小学作文650字

“灰太狼!你快给我去羊村抓羊给我吃!”老远喜羊羊就听到红太狼的吼叫声。

过了一会，只见灰太狼朝着羊村大门扑来。这时，喜羊羊毫无防备，赶紧随手拿来一块大石头扔向灰太狼，然后赶紧逃回“大肥羊学校”，边跑边回头笑嘻嘻地对灰太狼说：“灰先生，你就做个好事吧!去让小鱼们填填肚子吧!”灰太狼这次失败了，惨叫道：“喜羊羊你等着瞧，抓到你就把你给吃了!”第二天，春光明媚，天气晴朗，灰太狼又来了，他抓住大门刚想喊就被电糊了。原来是喜羊羊早就料到灰太狼会来的，所以就在晚上时用了一个“电力防盗装置”，这种装置只要一碰到就会发出高压电电击别人。

正在这时，站在一旁的美羊羊小声地问喜羊羊：“喜羊羊你真厉害，但是你怎么知道那位灰先生要来的呢?”“你看嘛，昨天灰太狼没有抓到我们，肯定不会罢休的.，就是考虑到这一点我就装了，”喜羊羊边回忆变说，又告诉其他小羊：“这种装置虽然会发电，但是我们不用怕，这种门有密码，只有密码才能打开，现在你们一定要记住密码，密码是5357660.”“行了，赶紧把灰太狼绑起来，用航天飞机把他运送到外太空去吧!”喜羊羊收起笑容说。这时村长满羊羊来了，问喜羊羊：“你知道航天飞机是什么吗?”喜羊羊又说：“知道，航天飞机是飞机中的一种，但是速度是一般飞机的好几倍呢。事不宜迟，赶紧把他绑起来，如果他醒了那么后果不堪设想。”于是小样们齐心协力把灰太狼绑起来放在航天飞机上。正在这时灰太狼醒了惊恐地问喜羊羊：“你，你，你，你们想干什么?”“送你去外太空免费旅游!”喜羊羊调皮地眨着眼睛说完就顺手关上舱门按了“发射键”。“可恶的喜羊羊我一定会回来的!”转眼间航天飞机化成一颗“流星”。灰太狼被运走了，小羊们在草原上欢呼着。

从此他们能过上安宁的生活了。为了庆祝，小羊特地举办了一场宴会，宴会上小羊们都说喜羊羊聪明，真是一个小科学家了。

2.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇二

我不能说观看的结果让人大跌眼镜, 反正乐子是不少, 看来片子是没有咋咋呼呼借炒作来赚取公众的眼球。无论电影还是电视短剧, 这部国产动画片都有可圈可点之处, 不至于让人兴致勃勃买了电影票之后, 再骂骂咧咧地出来。

谈及这部片子最“喜洋洋”的地方, 首选前期大规模的宣传以及后期一条链的商业营销, 这一点, 聪明的中国人学得很好;其次呢, 当选其人性化的人物和诙谐的对白, 这一点, 越来越聪明的中国人也学得很好。而这两点学得差不多了, 到家了, 自然比那些没有学的, 或者学了没学好的, 如《西游记》、《哪吒传奇》等, 就开始表现得异军突起, 甚至领跑整个中国动画电影业了。仿佛真的有那么一缕曙光, 照亮了沉寂已久的国产动画电影业, 让压抑太久也自卑太久的中国人昂起了一直低着的头。

世界上最残忍的事情, 莫过于所有的人都在庆祝胜利的时候, 你却要煞有介事危言耸听地宣布, 现在的胜利只是个假象, 真正的胜利还很遥远。

我也不想给正在兴奋着的人们当头泼上一盆冷水, 但是作为一名忠诚的观众, 姑且发表下自己的观感, 我想应该不至于招来一阵臭鸡蛋+烂菜叶的疾风暴雨。

首先, 《喜羊羊与灰太狼》讲述的是一个非常老套的故事, 老套到所有曾经是小孩的人都会滔滔不绝娓娓道来。尽管现在的人们都喜欢旧瓶装新酒, 人家斥巨资精心打造的《无极》最后可以被讲述成《一个馒头引发的血案》的故事, 唐僧有一天也会以啰里啰嗦烦不胜烦的形象刻入一代人的记忆, 但是旧瓶始终是旧瓶, 何况是没有装新酒的旧瓶。我比较想不通的是, 一个号称有五千年文明史的国度, 为什么只会给所有曾经年轻过的人们讲述同样一个“狼来了”的故事?

其次, 该片的想象力对小观众存在着非常隐晦的误导。机智的喜羊羊与邪恶的灰太狼之间的斗智斗勇, 小朋友看得看得精彩, 大人也笑得合不拢嘴, 弱小的一方是怎么打败强大的劲敌的呢?当目标逼近, 危险来临, 羊村村长开始沉着地启动自己的高科技实验室, 这里有“微缩药水”、“增大药水”、“爆破药水”、“控制器”、“乖乖丸”等等, 琳琅满目, 应有尽有。敌人很强大是吗?喷点微缩药水, 顷刻间轻而易举便可踩在脚下;自己太渺小力量太薄弱, 没关系, 来点增大药水, 还有什么抵挡得了自己的拳头?恶的一方太坏太不仁道, 吞点“乖乖丸”, 立马找回一颗淳朴善良的心……

在现实中, 当医生开始过度依赖器械来诊疗时, 我们会毫

性的沉着的, 它的论述可谓是朴素平易的, 但所获得的结论则是厚实大气的, 能让人体会到踏实的阅读感觉。衷心祝愿王向峰教授身笔双健, 不断有佳作问世。

参考文献

1、王向峰:《美的艺术显形》, 首都师范大学出版社, 2001年版。

2、王向峰:《中国美学论稿》, 中国社会科学出版社, 1996年版。

3、王向峰:《老庄美学新论》, 人民教育出版社, 1999年。

4、王向峰:《中国古代文艺理论元典》, 辽海出版社, 2001年版。

不留情地对其医术表示质疑, 同样一个斗智斗勇的故事完全依赖这些东西来获得我们需要的结局的时候, 这还是不是一只聪明的羊?我丝毫不会怀疑, 当有一天面对做不出来的算数题的时候, 小朋友将会完全将自己的想象用在如何找寻那一颗“聪明丸”上, 而不是寻求真正解决问题的方法。

最后, 在整部作品中, 我找不到一种叫做“中国”的东西。我们需要清醒认识到的是, 我们正在走着的, 是一条别人已经走得很稳很成熟的路。这条路没什么不好, 照样让观众在屏幕前捧腹大笑, 让每孩子在梦中遇见一只会功夫的熊猫, 也给投资人赚来大把的人民币或美元。但再怎么好, 毕竟那是人家的, 是人家已经用得很成熟的模式, 就如一个人学梅兰芳学得再好, 模仿得再惟妙惟肖, 那终究不是他自己, 在这个世界上, 人们喜欢的梅兰芳, 只有一个, 已经逝去, 就不会再来, 除非你是另外的一个李兰芳或赵兰芳。

反观日本的动画电影, 完全就是与好莱坞截然相反的另一种模式。在他们的作品中, 没有宏大的场面支撑, 没有强烈的冲突造势, 更无只会哗众取宠的角色, 特别在宫崎骏的作品中, 我们记住了那美丽的田野、清新的空气、勇敢的千寻、可爱的龙猫, 在人与人之间, 人与自然之间, 我们在其作品中找到了最近的距离。

每个民族都有每个民族的追求, 也形成了每个民族特有的民族气质和民族品格。一部面向孩子的动画片能将日本大和民族的勇敢、细腻、求善的特点演绎得如此完美, 在现如今大工业的背景下反思自己, 重新审视人与自然之间的和谐关系, 探寻人类灵魂深处最本质的东西, 无论对儿童还是成人, 这都是一种接近完美的教育。

我们并不缺少内容, 张艺谋的一场奥运盛宴, 让世界上几乎每个角落的人都睁大了眼睛, 为五千年文化的博大精深惊叹不已。而我们的动画电影, 却一直抓不住那些被人津津乐道的精髓, 一不留神又被人钻了空子, 等《花木兰》、《功夫熊猫》在影院叫好又叫座时, 不由得开始抓耳脑腮咬牙切齿, 终于暗下决心埋头苦干, 狠心放眼世界, 放眼好莱坞, 终于欢天喜地地迎来了喜羊羊和灰太狼这两兄弟的联袂出演。

乐子没少找, 票子也没少往衣兜里塞, 可是除了乐子和票子, 我们是不是应该有些“中国式”的追求?

繁琐了些, 也啰嗦了些, 但作为一名一直关注中国动画电影的忠诚观众来说, 以一种挑剔的眼光来看待电影的每一个进步, 只是为了希望保持永久的进步活力。

我们离真正的完美, 还很遥远, 在胜利中保持一颗冷静的头脑, 我们或许可以做得更好。

5、王向峰:《中国古代文艺理论范畴通论》, 辽海出版社, 2001年版。

6、王向峰:《缪斯的沦落》, 辽宁大学出版社, 1995年版。

7、王向峰:《方舟之恋》, 辽宁大学出版社, 1995年版。

8、王向峰:《〈手稿〉的美学解读》, 辽宁大学出版社, 2004年版。

作者简介

3.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇三

一部能获得高票房的动画电影，其影响因素不止一个，除了动画电影本身剧本独特、内涵搞笑丰富、人物和场景造型独特优美、搞笑因素的合理运用外，还与电影上映前的宣传力度，国家的政策支持，观看节目的受众范围，甚至还包括季节、环境、上映的时间段，不同地区之间文化的差异等等有很大的关系，本篇论文笔者主要从以下几个方面浅析国产动画电影《喜羊羊与灰太狼》系列获得高票房所具备的一些必要因素：角色设计和角色性格塑造、影片质量、品牌价值、影片上映档期和上映前宣传推广。

关键词：喜羊羊与灰太狼；电影票房；影响因素

2009年1月16，剧场版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》首映日获得8百万票房、周末三天票房3千万，在全国引起轰动，2010年1月29日上映动画电影《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》首映日票房1250万，首周末票房4500万元，截至2月28日，《虎虎生威》全国票房以1.28亿人民币收官，较第一部增长约50%，再创新高，此后每年一部喜洋洋动画电影在寒假上映，不断刷新票房纪录，喜羊羊五部大电影的总票房是6.7亿，平均每部1.3亿，到2014年，已经推出第六部动画电影：《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》。喜羊羊与灰太狼系列俨然成为国产原创动画电影的里程碑，接下来笔者从以下几个因素具体探讨这系列国产动画影片票房：

一、《喜羊羊与灰太狼》电影系列的角色设计和角色性格塑造

一部好的影视动画作品离不开鲜活的人物形象，人设风格直接决定影片的艺术风格，所以是动画制作的重要环节。笔者所探讨《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影中的橘色设计，包括场设都是偏于可爱的漫画风格设计风格。例如片中设计的小羊儿是毛绒绒，圆溜溜，胖嘟嘟的，像灰太郎这位头号反面角色，设计者通过在其脸上设计上残耳、刀疤和口水垫等来凸显其狰狞但又不失可爱的反面地位。总而言之，喜羊羊与灰太狼系列角色形象整体偏于平面，设计线条简练柔和，通过刻画边缘轮廓线来突出画面效果， 这种风格简洁干练，角色面部表情夸张到位，充分营造出紧张又不失幽默的多重气氛，片中角色设计和场景设计整体色调和谐统一，使得影片整体设计风格简练又丰富多彩。

好的动画电影，其角色性格往往让人记忆深刻。《喜羊羊与灰太郎》系列动画电影中人物性格的多样性造就了这部动画片观众群体的多样性。如片中喜羊羊简直就是狭义的化身，他聪明、勇敢、乐观，遇到困难时都挺身而出，解大家于危难之中，他是生活中我们所期待的正能量的化身，编剧为使其更有亲民性，在为其设计诸多优点之时也不忘其性急、爱捉弄人的小缺点，正是由于这种亲民小卡通英雄人物的指引，观众也就更加愿意去关注这系列动画片和动画电影；又如影片中村长慢羊羊的性格，这位有着花白胡子、拄着拐杖、戴着眼镜的羊族老人是导师级的人物，他虽然啰嗦古板，但知识渊博又擅长发明，成功带领小羊们一次次粉碎了灰太狼的阴谋诡计，忠诚的守卫村庄和村民；再如影片中反面角色的头号人物灰太狼，虽然编剧为其定位是个坏人，但他身上还是不乏正面的能量出现，最直接的表现就是他永不放弃抓羊的精神，在抓羊时他凶狠而狡诈，对待妻子红太郎时却温柔体贴、爱意十足，对红太郎的忠诚和疼爱也被编写在“嫁人要嫁灰太狼”的歌词里。

二、《喜羊羊与灰太狼》电影系列的影片质量

一部电影能获得高票房主要依靠于影片的品质，虽然电视版《喜羊羊与灰太狼》已为影视版赢得众多铁杆粉丝，但是在影片质量上广东原创动力并未有所松懈。

首先，创作人员在《喜羊羊与灰太狼》电影系列的剧本和题材上讲求精益求精。所谓故事剧本就是由画面讲述出来的故事，好剧本是一部动画片成功的基石和关键，是进行动画创作最原始的设计依据。《喜羊羊与灰太狼》系列电影故事剧本以狼与羊对立立场的素材展开，在讲求娱乐同时，不忘加入人生哲学和生活哲学，在片中可爱的小羊看似处处处于劣势，实则每每让狼懊恼抓狂，这种力量与智慧的反差使得整个动画片喜剧效果强烈。如《喜羊羊与灰太狼6之飞马奇遇记》中灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天，父子俩经过不懈努力，最后和小羊们一起拯救了童话世界的天马城。总而言之，《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影的故事剧本继续以羊和狼两个对立代表相互斗争却又相互合作，既不脱离现实社会，又融入编剧独特剧情构思，将很多现实映射到影片中，固然赢得“羊迷”们的认可和喜爱。其次，将二三维结合和特效技术运用在影片中，到《喜羊羊与灰太狼6之飞马奇遇记》特效制作已达到全新的高度，为了给观众带来华丽的视觉盛宴，动画场景设计师们发挥想象力，将一些现代设计元素运用在其场景、道具设计上，使得观众最终看到的动画场景更加富丽堂皇，而片中人物所使用的武器道具更具现代设计感，在色彩搭配上，整体效果艳丽却不晃眼，100多个特效动画师打造出汹涌激流和梦幻云层的效果，让花瓣形的天马城凌空矗立，最终将人们想象中的童话世界完美展现出来。华谊兄弟总裁王中磊表示：“《喜羊羊与灰太狼6之飞马奇遇记》的画面将是国产2D动画的极致。”最后，在镜头叙述故事上，设计师明显更加注重镜头表现方式和人物动作表演层次，在镜头表现中，动画师严格遵从动画规律绘制人物动作，使得人物动作严格紧凑，富有运动和节奏感，也正是因为由各个制作步骤中的设计人员严格把控质量关，最终有力保证了《喜羊羊与灰太狼》系列电影的影片质量。

三、《喜羊羊与灰太狼》电影系列的品牌价值

品牌价值是指品牌在需求者心目中的综合形象——包括其属性、文化、品质、档次、个性等，电影作为一次性消费品，很难迅速打造并稳固自己的品牌，但是《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影却有着很坚实的品牌价值基础，2005年8月26日，杭州少儿频道首播了国产动画《喜羊羊与灰太狼》，随后此片在全国近五十家电视台热播，由于其本身并未一味说教，而是聚集各个年龄阶层的身边趣事，使得喜羊羊与灰太狼系列动画片迅速获得广大家长和小朋友的追捧，继而引发喜羊羊系列的动漫衍生产品纷至沓来，到目前为止经过授权的“喜羊羊”衍生产品已经超过了100种，涵盖了服饰、玩具、食品、游戏、文具等多个领域，如此一来，喜羊羊系列通过电视与动漫衍生品的联合推广，迅速拥有并推广了自己的品牌价值，在 09年1月16首度上映剧场版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》当日就获得8百万票房，接下来票房一路飙升，直至大获全胜，为接下来的《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》、《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》等系列电影的品牌推广以及票房收入打下坚实基础。

四、《喜羊羊与灰太狼》电影系列电影的影片上映档期和宣传广告

影片上映档期和宣传广告对于一部影片的票房高低也至关重要，《喜羊羊与灰太狼》系列电影都是选在寒假档期上映，能让家长有时间陪同小朋友去影院观影，首先保证了受众人群的观看时间，而对于喜羊羊与灰太狼系列的宣传策略，以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》为例，在影片正式上映前，原创动力在电视、网络，公交车站、地铁车站、公交车身上都投放大量宣传广告，原创动力与肯德基合作将350万个毛绒玩偶赠送给小观众，并且告诉他们“去看电影，会得到更好的礼品”，很多小朋友冲着礼品，几次进出电影院。原创动力还联合电影院线在全国40多个重点影院搭建“喜羊羊”主题乐园，内设五花八门的喜羊羊周边衍生品展示区、合影立体人偶等设施，而且送买票的小朋友们“喜羊羊与灰太郎”人偶舞台剧全国巡演票、喜羊羊台历等小礼物。源源不断的观众和每部过亿的票房只能再次印证了喜羊羊系列策划、中国动画学会副会长钟路明先生说的一句话：“孩子们是无敌的” 。

五、结语

4.动画片《喜羊羊与灰太狼》 篇四

“灰太狼，我在这里!”喜羊羊在侦察亭上说。他看到灰太狼手里的炸弹，也有点儿怕，但是他早就想好了办法。

喜羊羊从侦察亭上下来，把门钥匙拿了出来：“你瞧，这是什么?”

灰太狼高兴地说：“好好好!快打开!”

“打开可以，不过有一个条件!”喜羊羊说。

“什么条件?”灰太狼奇怪地问。

“你把炸弹都拿走，拿远一点!”喜羊羊说。

灰太狼很生气：“你别想骗我，等我一离开，你就会把门给锁上!”

“不会的，我把门打开后，再把羊村里所有的羊都叫来向你投降。”

灰太狼想了想，说：“好吧!我先把炸弹拿开!”

灰太狼把炸弹拿的远远的，等了好一会儿，还没看见喜羊羊把门打开，就大声说：“快开门!”

“我就是不开门。”喜羊羊大声地回答。

“轰!”的一声，灰太狼被炸回了狼堡。

喜羊羊回到了大肥羊学校，把经过给羊羊们讲了一遍。

慢羊羊说：“看来灰太狼是不会善罢甘休的。”说着，他拿出一只鹦鹉，慢羊羊说一声“不开门”，那只鹦鹉也学着说了一声“不开门”。

慢羊羊叫鹦鹉飞到灰太狼家去，又说：“喜羊羊，你去把羊村所有的羊叫到侦察亭来，用望远镜看灰太狼正在干什么。”

羊羊们来了，它们拿望远镜看到了灰太狼。他正在做比自己大好几倍的炸弹。

红太狼很生气地说：”这么大的炸弹!你想把一家都炸飞吗?”

“只要不说那三个字就行了!”灰太狼说。

这时，鹦鹉飞来了，说了一声“不开门!”就急急忙忙的飞走了。

5.动画片《喜羊羊与灰太狼》 篇五

羊羊们到达龙世界时，不敢相信眼前这片废墟，就是那个传说中的和平的乐园。就在他们问东问西时，就被打黑龙的手下抓走了。在情急之下，功夫龙就出了羊羊们，并教会了他们“功夫”。就在这时，慢羊羊带着一些防身盔甲来到了他们的面前，把盔甲发给了每一个人。在路途中，他们遇到了可怜的小蓝龙。小蓝龙很热心的帮助了他们。

在第一关，沸羊羊被困在了水晶里，最后小蓝龙告诉他：要敲打出一首好听的曲子，才可以过关。可是沸羊羊想起了在青青草原上，他一唱歌，所有的羊羊们都跑了，这是他的心情很低落。可是经过朋友们的鼓励，他想起了以前他最爱听的一首歌，就敲打了出来。最后，他们成功破解了这关卡。

他们很顺利地通过了第二、三个关卡。就在小蓝龙组装完龙笛时，大黑龙的手下把小蓝龙抓走了。

喜羊羊和其他的羊羊们，下定决心要把小蓝龙就出来。在他们的团结下，他们找到了龙笛，打败了机械黑龙。最后终于真相大白：机械龙就是那只小蓝龙操纵的，而小蓝龙其实是一只小黑龙。小黑龙的真实目的就是想为他爸爸讨回公道。他爸爸是一个玩具发明家，结果他发明的玩具，得被羊羊们抛弃。所以小黑龙很生气，想给爸爸报仇，于是才发明出了残暴的机械龙······

6.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇六

摘要：国产原创系列电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，由广东原创动力文化传播有限公司出品。自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播。《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。此外，该片在香港、台湾、东南亚等国家和地区也风靡一时。因而，该片成功的动画产业模式，对我国大力发展动画产业具有积极的借鉴意义。

关键词：发展历程、成功因素、启示

《喜羊羊与灰太狼》以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线，剧情的轻松诙谐风格，情节爆笑，对白幽默，还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚，启智却不教条”的鲜明特色，赢得众多 粉丝，在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。在2009年春节档期集中上映的众多影视大片中，一部国产小制作动画电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》仅19天就狂卷8000万元票房，创造了国产动画电影票房纪录。在此之前《喜羊羊与灰太狼》的动画片已经在全国热播，相关的衍生产品也都随处可见，《喜羊羊与灰太狼》的风头一时间盖过了米老鼠和唐老鸭、机器猫等国外动漫品牌。它的成功经验为中国动漫的发展提供了很好的借鉴。

一、《喜羊羊与灰太狼》的发展历程

从2003年萌发创意，到2009年的“牛气冲天”，《喜羊羊与灰太狼》陪我们走过了5年时间。2004年，广州原创动力文化传播有限公司开始创意制作动画片《喜羊羊与灰太狼》。该动画片于2005年在杭州少儿频道首播，几年来陆续在全国五十多家电视台播映，受到青少年观众以及部分成年观众的喜爱。2006年，原创动力通过与多家公司的合作，使《喜羊羊与灰太狼》的衍生品迅速从图书、玩具、服装扩展到了文具、日化，乃至食品、QQ表情、手机屏保等等。到目前为止，其漫画书的销售额已经突破了4000万元人民币，毛绒玩具的销售额也达到了一千多万元人民币。2008年初，原创动力联手上海文广集团和北京优扬文化传媒有限公司合作开发动画电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》。经过三方的紧密合作，影片大热，取得了令人惊讶的社会效益和经济效益。

二、《喜羊羊与灰太狼》的成功因素

1．借鉴好莱坞式表达，创造中国故事

灰太狼屡战屡败，屡败屡战，一再出门抓羊，但却被聪明的羊儿一一化解，这是红透中国的动画片《喜羊羊与灰太狼》里常见的让人捧腹的桥段，它的产生来自于学习借鉴好莱坞式的表达。在学习国外经典的讲故事的手法的同时，“喜羊羊”还准确地找到了属于自己的语境，明确地找到了自己的目标受众。“无论从形象的设计到故事的编排上，“喜羊羊”都充分考虑了自己的目标受众是小朋友，但不让成人排斥。故希望角色关系既简单，又有冲突，还要有喜剧感。在故事定型时，就希望故事既好看还要有娱乐性。他们在过滤了美国好莱坞短篇动画剧集《猫和老鼠》、蚂蚁跟大象等矛盾对立的角色后，最后选定了有中国传统文化基因的狼和羊；同时给这些形象赋予娱乐性和喜剧效果”，“将整天喊着‘要吃羊’的凶狠的‘灰太狼’设计成一个失败者的角色，赋予了一种制约它的更大力量——给了灰太狼一个老婆。这样的喜剧元素，在之前本土的动画里很难找到。”

2．迅速扩展产业链,后期衍生产品开发

随着，电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》票房一路高歌，现在由“喜羊羊”衍生出来的产品已涵盖几大类、数十个品种：主题音像图书、玩具礼品、文具服装等，都有了相应的授权合作商，产业链迅速延伸。原创动力通过与一流授权商合作，借助其影响力，成功开发后期衍生产品市场。与原动力合作出版《喜羊羊与灰太狼》漫画书的是迪斯尼的授权商——童趣出版有限公司；而喜羊羊与灰太狼玩具的授权商是国外著名动漫品牌凯蒂猫和万代的代理商。借助这些大授权商在经营国外动画品牌方面的经验，再加上各大电视频道轮番播出的动画片，以及配合推出的一系列推广攻势，“喜羊羊与灰太狼”的衍生产品迅速占领市场。

3．精心设计的原创卡通造型

卡通形象是动画片的一个关键因素，为让小朋友喜欢“喜羊羊”卡通形象，主创方颇费了一番心思。在创作之初，导演率领编剧、漫画师先将设计好的卡通形象在公司内部进行投票选择，选出其中最好的形象，再进行修改。然后又将设计好的卡通形象拿到中小学、幼儿园找学生来评议，再根据学生意见进行修改。最后拿到玩具制造商那里去征求意见。经过这三个环节的推敲、修改，才确定好每个卡通形象。这些卡通造型不仅形象可爱，令人过目不忘，而且方便生产各种衍生产品,易被消费者接受。实践证明，这些卡通造型依靠自身的亲和力，不仅吸引了儿童观众，也吸引了不少成人观众，尤其是白领群体，创造了广泛的观众基础。

4．国家政策的大力扶持

“喜羊羊”的走红与国家支持动漫产业的政策不无关系。通过及时而恰当的产业政策来推动动画产业的快速发展，是许多发达国家的共同经验。国家广电总局《关于2008年国产原创电视动画片及国产动画创作人才扶持项目申请事项的通知》，对2005—2008年间创作生产、经广电总局推荐播出的电视动画片作品和相关创作人才进行物质扶持，扶持总额近900万元。正是这些国家政策的大力扶持，才出现诸如《喜羊羊与灰太狼》等动画电影的热映热播。

5.长期打造的品牌效应。

动画电影版《喜羊羊与灰太狼》的热映并非出于偶然。在电影版推出之前,国产电视动画片《喜羊羊与灰太狼》自2005年开播以来,已陆续在全国近50家电视台热播近500集,长盛不衰。在北京、上海、广州等城市,《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%,大大超过了同时段播出的境外动画片。同名漫画书推出后,也立刻成为畅销书,销量超过百万册。这些品牌化、系列化、持续化、高产量、低成本的设计制作,为《喜羊羊与灰太狼》品牌的滚动传播打下了深厚基础。一份市场调查显示,国内小观众对“喜羊羊”的认知程度,已经超过了“米老鼠”和“唐老鸭”。

6.颇具创意的营销策略。

从策划《喜羊羊与灰太狼》开始,广东原创动力文化传播有限公司就将营销理念灌输在创作中。在短短3年内,该公司与众多知名商家结成了策略伙伴,开发生产了音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品,还包括QQ、MSN表情、手机桌布、屏保、多媒体等动漫衍生品。同时利用自身的广告公司,发挥广告代理、广告推广等作用,做配套服务,开源节流,共同打造播出平台,解决发行渠道。此外,原创动力还成立了全国首个卡通人偶剧团——喜羊羊人偶剧团,所到之处都深受欢迎,有效地配合了原创动力的动画片和商家的营销宣传活动。

对发展国产动画产业的有益启示

我国动漫产业还处在发展初期，国内的动漫企业规模普遍偏小，资金匮乏，中国的动漫产业规模是还处在摸索阶段，而原创动力通过“喜羊羊与灰太狼”这一项目的运作，形成了一套适合国情的运作模式：即在创作之初引入营销和市场概念，制作既有收视卖点有利于衍生产品开发的的原创大规模动画剧培育市场，整合国内优秀资源营销衍生产品收回投资，再进一步研发同一品牌动漫影视作品再播出，再收益„„这一模式对我国动漫产业建设“中国模式”有着有益启示。

国产动画产业必须树立原创卡通品牌。《喜羊羊与灰太狼》之所以受到孩子们的热烈欢迎,一个重要原因是这个卡通品牌已经进入成熟期,具备了较强的影响力。这表明,国产动画创作必须精心设计卡通造型,要让中国孩子们有自己喜爱的本土卡通品牌,才能让中国卡通最终走向世界。

国产动画产业要打造成熟的产业链。我国的动漫产业面临的问题还很多，近些年来，为了扶持动漫企业的发展，各地政府都出台了一系列政策，但根本的问题是动漫企业的生存之道是要打造出成熟的产业链，只有这样，企业才有旺盛的生命力。而政府的作用是在产业发展之初给予引导和扶持，在产业逐渐成熟之后将会退出这个舞台。

国产动画产业要有实现创意的良好环境。然而多年来，我国的动漫市场一直被国外的作品所占领，能够让普通观众耳熟能详的国产动画少之又少。一项最新的统计显示，中国青少年最喜爱的20个动漫形象中，19个来自国外，中国动漫形象只有一个孙悟空孤独地名列其中。“其实我们从来都不缺乏创造力，早在二十世纪三四十年代，我国就拍出了非常优秀的动画片西游记系列。如今一些大学生动漫比赛，其中有一些想象力也让我惊叹。我们目前缺乏的是一个能实现这些创意的良好环境。因此，有良好的环境至关重要。

国产动画产业要有科学的产业营销模式。《喜羊羊与灰太狼》积极摸索适合中国市场的成功之路,产业链比较完整,从电视动画到图书出版,从周边产品到电影创作,整体运作成效颇为显著。投资方透露,《喜羊羊与灰太狼》的赢利主要靠出售播映权,约占40%,图书音像约占10%,衍生产品授权约占20%,其他约占30%。目前图书销量超过百万册,销售产值超过2000万元。其成功的营销策略对于国产动画产业的发展有很大的借鉴意义。

国产动画产业仍需国家政策的大力扶持。通过及时而恰当的产业政策来推动动画产业这一战略性产业的快速发展,是许多发达国家的共同经验。国家广电总局《关于2008年国产原创电视动画片及国产动画创作人才扶持项目申请事项的通知》,对2005—2008年间创作生产、经广电总局推荐播出的电视动画片作品和相关创作人才进行物质扶持,扶持总额近900万元。正是这些国家政策的大力扶持,才出现诸如《喜羊羊与灰太狼》等动画电影的热映热播。今后应继续加大对国产原创动画产业发展的政策资金支持力度,使之获得进一步发展的动力。

参考文献：《喜羊羊真能让国产动画咸鱼翻身？》吴晓东，新华网，2009年02月23日《一只羊的商业神话》，吕宁，新浪网2009年02月27日

7.《喜羊羊与灰太狼》剧本特点分析 篇七

关键词：《喜羊羊和灰太狼》,动画剧本

2008年1月26日央视《新闻联播》播出新闻《节前动漫影片成“新宠儿”》, 其中重点报道了国产动画影片《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》。这是《新闻联播》首次以如此大的篇幅关注一部国产动画电影[1]。这条新闻的播出, 意味着对《喜羊羊与灰太狼》这部影视系列动画的关注, 已经远远超出了该动画的受众群体、动画产业从业者和动画研究者的范畴, 已经进入了大众的视野;此外, “嫁人就嫁灰太狼, 做人就做懒羊羊”的口号的流行, 也说明了部分白领已成为该动画片的忠实受众;四川卫视和浙江卫视暑假期间白天不间断播出该动画片以及4至11岁的儿童每天观看该动画片的收视行为, 说明该动画在儿童这一动画主流受众群体中的影响力和受欢迎程度。各种消息显示:《喜羊羊与灰太狼》这部影视系列动画片已成为近十年来中国动画市场上影响力和市场价值最大的一部动画片。

通过对近几年有关中国动画学术成果的疏理可以发现:说起中国动画则必谈万氏兄弟, 谈上个世纪80年代的“中国学派”, 提到《大闹天宫》是非常普遍的现象, 并且有一部分学者坚持认为“中国动画的复兴只有走传统之路, 打造民族特色才能成功”。但是《喜羊羊与灰太狼》的成功, 却给中国动画的发展提供了另一种思路:不用水墨, 不用剪纸, 没有京剧元素, 在绘画技法和配乐上没有典型的民族特点, 也可以取得巨大的成功。如何去解释这种现象?从剧本的角度去分析这部动画片也许是一条可行之路。

一、中国动画编剧亟需关注

影视剧本虽然不同于戏剧剧本, 但是从根本上来讲影视剧本也对作品中的人物形象、性格、环境、对白等做了详尽的说明和规定, 是影视作品拍摄的根本。但是, 在《喜羊羊与灰太狼》出现之前的十余年的时间里, 中国动画编剧一直未能得到相关人员的足够重视。

首先是动画创作者, 无论是《海尔兄弟》、《宝莲灯》、《西游记》还是《哪吒闹海》等动画片, 在故事架构上较多的是从传统神话故事中取材, 或是在限定主题的前提下, 以教育为最终目标去编故事, 整个产业链在中期制作阶段的投入远远超过了前期剧本创作和后期产品营销的投入, 也就是通常讲的中国动画产业呈现出一种“纺缍式”特征, 这与美国动画形成了鲜明的对比———沃尔特·迪斯尼签署的一份备忘录中说道“我真正地感到, 我们组织的心脏就是这个故事部门。”[2]

其次是动画理论研究者, 在寻求中国动画出路的时候, 除了一部分研究者认为中国动画的复兴必须要回归上世纪80年代的中国学派以外, 更多的研究者把中国动画的出路指向了:受众定位扩大化、资金投入规模化、采用先进科技、动画制作营销产业化等几个大的方面, 只有少数文章提到了中国动画剧本原创力不足, 编剧人才缺乏。

再三是动画教育, 中国的动画教育, 在招生上通常都是以美术通考的方式招取美术特长生, 在培养上也大多是美术学院和传播学院等院系联合培养, 计算机运用能力和平面造型能力被重视, 而剧本创作能力的培养则受到了忽视, 甚至没有该方面的计划。

二、《喜羊羊与灰太狼》剧本特点分析

剧本决定了动画的剧情、对白、场景、人物等各种因素, 下文从角色、动画场景、情节三个方面分析《喜羊羊与灰太狼》这部影视系列动画, 并以此为突破口研究该动画片获得市场认可的原因。

(一) 角色分析

细数世界上经典的动画作品, 不难发现每一部著名的动画片都会塑造一个甚至多个深入人心的动画艺术形象, 如星矢、樱木花道、樱桃小丸子、孙悟空等。《喜羊羊与灰太狼》的成功, 最主要的原因就在于塑造出了形象可爱、性格鲜明的一组典型艺术形象:聪明机灵的喜羊羊、懒惰贪吃的懒羊羊、爱美爱哭的美羊羊等, 接下来从三个方面对相关艺术形象进行分析:

1. 人物外在造型

当把动画片的主要受众群体界定为儿童的时候, 人物造型必须考虑两个方面的因素:

首先是造型简单化。这要求动画形象尽量不包含太多的细节信息和颜色信息, 在用线和用色上尽量简单化, 只有这样才能与儿童的认知水平相适应。而人物造型的简单化, 又为产品营销环节的衍生品开发打下了良好的基础, 简单的线条、简约的外形, 简洁的颜色是简化后期衍生品开发程序的基础。就《喜羊羊与灰太狼》而言, 羊村所有的羊在外形上都非常简洁, 具有一定的统一性:两只尖尖的角、弯弯的眉毛、简化为圆点的鼻子, 而灰太狼和红太狼在外形上也符合简洁统一的特点, 两只三角形的尖尖的耳朵, 弯弯的笤帚形的尾巴、简成圆点的鼻子, 这就大大减轻了动画制作过程的工作量。

其次是造型的差异化。外形的差异, 方便了受众尤其是儿童对动画片中的人物做出有效的区分, 易给他们留下深刻印象, 特殊的外形也为体现性格差异提供一个良好的平台。这就要求创作者在形象简洁的基础上, 用最为简单的形式体现出人物彼此间的差异, 除了面部特征以外, 辅以标志性的服装、道具或者特定标记是重要的手段。《喜羊羊与灰太狼》中喜羊羊挂在脖子上的铃铛, 懒羊羊顶在头上的一坨屎样的发型, 方方的饭兜兜, 美羊羊的两朵蝴蝶结, 慢羊羊头顶的小草, 红太狼的红外套、皇冠、平底锅, 灰太狼脸上的两道疤等等都很好地体现了人物的差异性;而从颜色上来讲, 喜羊羊的蓝、懒羊羊的黄、美羊羊和暖羊羊的粉红, 沸羊羊的黑, 红太狼的红也是体现人物造型外在差异的重要组成元素。

2. 人物内在性格

单纯依靠外在造型的差异很难实现人物的性化, 这就要求动画在设计每个人物角色的时候, 必须赋予不同的角色以各种不同的典型性格。《喜羊羊与灰太狼》在人物命名的过程中就已经体现了这一点:喜、慢、懒、沸、美, 很好地体现了相应角色的性格特点。此外, 个性化招牌式的语言也为人物内在性格和个性体现起到了重要的作用, 例如沸羊羊的“我来”, 慢羊羊的“你们等等我”, 灰太狼的“本大王”、“我一定会回来的”、“可恶的喜羊羊”, 红太狼的“你个笨蛋, 怎么还不去捉羊”, 懒羊羊的“既然这样, 先睡个觉再说吧”等等。

3. 人物配音

动画和其他的影视作品一样, 也是一种视听艺术, 因此配音的质量也影响了动画作品的成功与否。《喜羊羊与灰太狼》系列的电视动画片在选择配音演员的过程中, 十分注重配音演员的音色及说话方式与对应角色性格的统一性, 慢羊羊说话沉稳且啰嗦, 美羊羊说话轻声轻语且有一股娇滴滴的味道, 而红太狼则是尖尖的高高的, 语速特别快, 很好地体现出一家之主的气势, 正是类似的语言特点使人物形象的塑造更具有典型性。

(二) 背景设置分析

这里的背景并不具体指某个动画场景的背景画面, 而是指故事发生的背景。中国动画在发展过程中在选题上有一个典型特点, 那就是因为寻求教育意义往往把民间传说、神话、寓言作为故事创作的蓝本, 而对原著的忠实改编形成的一个问题就是生产出来的动画片缺乏足够的现代气息, 动画作品与受众尤其是儿童的现实生活缺乏交集, 因为缺少类似的生活体验受众在观赏过程中与剧中角色总有一种距离感。而《喜羊羊与灰太狼》将故事背景设置为青青草原上的羊村, 等于在动画片中重设了一个班级, 结合动画片中每只羊的性格的典型性?———在每个班级中都会出现拥有与动画角色类似性格的学生, 小朋友在看动画的过程中甚至能够把某个动画角色和自己班上的某个同学对号入座, 所以动画牢牢吸引了儿童受众的目光, 而片中设置的灰太狼和红太狼这对夫妻, 则是现实生活中许多年轻夫妻的倒影, 他们能够在动画中找到自己生活的影子, 所以该动画片又吸引了一部分年青人的目光。

(三) 情节分析

中国动画片在剧情方面一直受到的批评和质疑就是中国的动画片太严肃、呆板, 缺乏想象力。《喜羊羊与灰太狼》的出现, 让中国动画片再一次插上了想象力的翅膀。在这部动画片中, 太阳公公会把灰太狼扔过来的刀子用棒球棒打回去;灰太狼去钓鱼, 鱼会举起“今天我休息”的木牌;而慢羊羊和灰太狼也会发明出类似痒痒粉、大小丸等千奇百怪的道具;灰太狼变苍蝇、变成鱼, 都让剧情活泼了起来。此外, 动画片在剧情设置中, 还像《家有儿女》那样, 把发生在现实生活中的事及流行用语运用到动画的故事创作中, 这更加丰富了该动画的现代气息, 比如在电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》中出现的“山寨版”就是对现实生活的一种模仿, 而进羊村需要刷卡也是现代生活的一种重要标识。

除了想象力以外, 《喜羊羊与灰太狼》在剧情设置中, 一反中国传统动画片的说教气息, 充分体现出动画片创作中的游戏精神则是该动画在剧情整体把握中的一种突破。在这部动画片中, 我们看到灰太狼每一集都会把炸飞、扔到天上去或者掉到山崖下、掉进陷阱里, 但是永远不会死;羊村的居民经常会被捉, 但永远不会被吃掉。可以这样认为, 《喜羊羊和灰太狼》在创作过程中, 牢牢地把握住了动画的游戏精神的内核, 为中国动画在剧情设置方面提供了一种新的方向。

三、结语

当然, 《喜羊羊与灰太狼》能够取得如此骄人的市场业绩和影响力, 决不单纯是编剧这一个方面的原因, 营销、制作等各方面都对该动画的成功起着重要的作用。但是国家广电总局副局长胡占凡在为《求真务实, 开拓创新, 共共同促进我国动画产业更快更好地发展》的讲话中提到“原创不多, 不好, 不精是当前最突出的问题, 抓原创是整个动画产业发展各项工作的重中之重, 各动画制作企业要明确树立以抓原创为核心的发展思路”, 上海电影集团副总裁汪天云在《国产动画的回顾与眺望———在中国动画年论坛上的发言》中也指出“在中国动漫的发展历程上, 文学, 是我们动漫的一个根本”。这两段话说明无论是政府, 还是动画生产者均注意到了一个好的故事对于一部动画的重要性。

所以, 在动漫产业化发展的道路上, 抓住抓牢编剧这一整个动画产业链条的第一个环是中国动画寻求突破, 占领市场的重要且具有非凡意义的一个战略性的问题。

参考文献

[1]http://game.21cn.com/comic/news/2009/01/27/5798701.shtml.

8.由《喜羊羊与灰太狼》想到的 篇八

回顾中国动漫史，我们会惊讶地发现中国动漫曾有过辉煌的过去。无论是气势磅礴的《大闹天宫》、有着写意优雅风格的《小蝌蚪找妈妈》，还是憨态可掬的《三个和尚》、充满中国剪纸情趣的《猪八戒吃西瓜》，都曾以独特的中国魅力征服世界，在动画电影领域取得诸多成就，屡获国际国内奖项，被称为“中国动画学派”。

然而，进入到世界其他国家的动漫业蓬勃发展的20世纪80年代末90年代初的时候，中国动漫业似乎迎来了冬天。当时，世界动漫市场格局被日本和美国两个国家平分，中国几乎没有了一点点的份额。不仅如此，国内动漫市场也遭受到了舶来动漫的分食。记得2008年时，见到过一个关于“时下青少年最喜爱的动漫作品”的调查，其中日本和欧美的动漫作品占据了主导地位，特别是日本的“多啦A梦”受到了近八成的青少年的喜爱；而对中国原创的本土动漫，大多数人的反应却相当冷漠。

套用一句老话，中国动漫“起了个大早，却赶了个晚集”，错过了世界动漫崛起、发展和成熟的黄金时期。当日本和欧美动漫脱离动漫图书和动画片本身，进入更宽、更广的文化经济产业发展阶段，开始进行动漫衍生产品的开发与推广并随之进入良性循环的时候，中国动漫人的最大雄心还只是在国际上得几个曲高和寡的奖项，与动漫娱乐普通大众的初衷越行越远。

进入新世纪，中国动漫界惊醒了，大量本土原创的动画片一下子涌入我们的视野。与此同时，各级政府也适时推出了一系列的方针政策，其中包括1996年由中宣部和新闻出版署联合启动的“中国儿童动画出版工程”(5155工程)以及2005年由国家广电总局出台的《关于促进我国动画创作发展的具体措施》。动画片是最受孩子们欢迎的节目，这一政策的出台为本土动漫的发展打了一针强心剂，于是我们在全国各个电视台的少儿频道都可以看到以《蓝猫淘气三千问》为代表的国产动画片，也由蓝猫开始，中国动漫业真正有了“产业链式”的发展。动画片、图书、衍生消费品……“蓝猫”真正进入了全方位包装发展的时代，与它的前辈“黑猫”相比，它赶上了好时候，显得幸运多了。

时间进入2005年，国产原创系列电视动画片《喜羊羊与灰太狼》于8月在杭州少儿频道进行首播，后陆续在全国近50家电视台热播。在北京、上海、杭州、南京、广州、福州等重点城市，《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达到了17.3％，大大超过了同时段播出的境外动画片。更为可喜的是该片在东南亚国家以及中国香港、台湾地区也风靡一时。

刚开始接触这部动画片，让我们想起看过的另一部比利时的动画片《蓝精灵》。对许多生于20世纪70年代的人来说，《蓝精灵》这部动画片是他们童年记忆中不可或缺的一部分。步入2l世纪后，那首生动活泼的主题曲“在那山的那边那海的那边有一群蓝精灵……”已经成了一代人的怀旧对象。那时的我就像现在许多孩子爱看《喜羊羊与灰太狼》一样，疯狂地迷恋上了《蓝精灵》，只要有电视台播放就一定坐在电视机前。

那是101个蓝色的、3个苹果高的蓝精灵在大森林里快乐生活的故事。可事情没那么简单，就像这世上有欢乐，总有悲伤；有善良，也总有邪恶。恶巫师格格巫和阿兹猫总想捉住蓝精灵们，用它们熬一道美味的汤。于是，它们之间就有了无数有趣好玩的故事。

同样，时下流行的《喜羊羊与灰太狼》这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚，启智却不教条”的鲜明特色赢得了众多粉丝。同样是强与弱的典型代表，主角从“蓝精灵与格格巫”换成了“狼与羊”。同样是正义战胜邪恶的主题，狼永远也吃不到羊。当然，它某些地方有借鉴国外动漫的一些成功经验，但真正打动人心的、与孩子们拉近距离的更是因为有着中国式思维的动漫形象。《喜羊羊与灰太狼》的红火并非偶然，其红火的背后是通过语言将中国式智慧植入其中。它是献给孩子们的中国式的文化大餐，并释放出了无限能量，让孩子们在娱乐中体会着中国式智慧的神奇。同时，让中国动漫专业人士更感到欣喜的是：这个狼与羊的故事吸引到的不仅仅是孩子，而更多的是大人，走的是老少皆宜的路线，形象设计可爱，满足了普遍观众对娱乐性的追求。在网络上的抽样调查显示，喜欢收看《喜羊羊与灰太狼》的成年人中，95％认为该片的故事幽默轻松，可以用来排解压力，看《喜羊羊与灰太狼》就是为了放松。国内某媒体负责人甚至就此断言，中国将和邻国日本一样，进入一个崭新的“成人动画片时代”。

与其他国家漫画先行、动画片与动漫电影后期跟进不同，中国动漫在近些年来的市场表现却截然相反。当然，这与动画片与动漫电影受到多方关注，有优惠政策扶持有很大关系，但这不能不说是中国动漫的独特现象。中国动漫之所以能够在这几年异常地火热，是因为它和中国市场经济的发展，和中国民营文化企业的生态环境崛起有机地融合在一起，而“东边日出西边雨”就是对中国动漫和漫画一冷一热的形象比喻。普遍来说，动漫剧集和动漫电影上映先于漫画书的出版。前者一旦不被市场接受，漫画书就再也没有出版的可能了。事实上，动漫很大程度上是一种综合文化产业。《喜羊羊与灰太狼》的成功不仅是动画片受到的热捧，它的动漫图书、动漫杂志、动漫电影，包括服装鞋帽和其他的消费品领域，都得到广泛的好评和欢迎。随着电影、动画片的热播，《喜羊羊与灰太狼》获得了巨大的经济效益和品牌效益，剧中的动漫形象衍生产品迅速铺开，充斥着大街小巷，品种达数十种之多，市场价值已超过10个亿，创造了中国动漫史上的商业神话，也创造出国产动画前所未有的价值。

9.看《喜羊羊与灰太狼》有感 篇九

它的主要内容是：小羊发现青青草原上所有的东西都开始摇晃。晚上，在灰太狼带着他新发明“灰太龙”来捉小羊时，一只巨大的黑色机器龙出现在他们眼前。还好有些龙救了他们。通过那些龙的叙述，原来是龙世界混乱了，所有龙都被机器龙给控制了。那些龙告诉小羊们：只要找到传说中失落的龙笛并吹起它，就会有意想不到的事发生。小羊们为了青青草原的和平和龙世界的安宁，与灰太狼一起出发前往龙乐园了。

在寻找龙笛的旅途中，小羊们靠着自己的勇气和智慧终于找到了龙笛各个部分的零件，可机器龙又想出了一找歹毒的“妙计”它假扮小蓝龙来骗取小羊们的信任。等小羊门找回龙笛零件时，小蓝龙提出组装。组装完后，被机器龙的手下给带走了。机器龙决定把龙笛给毁了，想让小羊们没办法对付它。而此时的小羊们正在为小蓝龙担心，却不知道自己已经受骗。我感受到，那个机器龙为了不让小羊们拿龙笛来对付它，自己设下了这个圈套让不知情的小羊们上当，从中我看到机器龙很恶毒。而机器龙的恶毒和喜羊羊它们的善良成了一种明显的对比。

小羊们找到龙笛，经过好几个难关，终于逃离了这“恐怖”的龙堡。但它们闯进机器龙的禁地。愤怒至极的机器龙决定和小羊们“决一死战”。但机器龙外表坚硬的“凯甲”，使小羊们根本就打不破。在小羊们筋疲力尽的时候，机器龙向小羊们打过来。眼看小羊们危在旦夕了，最终，机器龙被美羊羊龙笛声感动了，它停在那里。这时，一条小龙从里面出来了。小羊们定睛一看：可不是吗，这条龙不是和小蓝龙同样大小的龙吗?只不过，它的颜色是黑色的。正当小羊们想说出自己的想法时，小黑龙向大家认错。看到这儿，我心中不禁对小黑龙产生惋惜：既然它知道这么做是不对的，那他为什么要这么做呢?同时，我还觉得小黑龙太自私，太霸道了：自己不喜欢就不喜欢，干什么要破坏这么美好的一切啊?

10.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇十

龙世界的破坏影响了青青草原，在三条小龙的请求下，喜羊羊和灰太狼们决定去龙世界走一走，拯救青青草原。

它们刚出发，就遇到了重重困难，美羊羊差一点就掉下了深渊，是一只粉红的龙变成了一条鱼，美羊羊坐在龙背上，拉着气球飞上了地面，它们好不容易到了龙世界却要寻找丢失的钥匙，到哪里去找呢?小蓝龙带着它们来到了金山，那是许多五颜六色玻璃组成的，沸羊羊举起大锤子砸向金山，没想到打碎的玻璃片马上又飞快地进入土里，将沸羊羊困在里面了，大家都很着急，沸羊羊怎么样才能出来呢?喜羊羊想了想说：“沸羊羊也许你要打出一首曲子就可以出去了。”可我打什么曲子呢?喜羊羊说：“你就打你最喜欢的曲子吧!只听优美的曲子从里面传出来，沸羊羊也从里面出来了，也找到了钥匙的一部分。大家高兴极了。它们又齐心合力过一关又一关，终于找到了钥匙，拯救了龙世界和青青草原。

11.喜羊羊与灰太狼之牛气冲天 篇十一

2009年春节期间，一部国产原创动画电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》(下文简称《牛气冲天》)红遍全国，仅600万元的制作费，第一轮票房收入就突破了8000万元，是中国电影市场化之后投资收益最好的一部电影。因此，这部动画电影被誉为“国产动画第一片”，其轰动现象还让它登上中央电视台《新闻联播》1分13秒。没有巨额投资，没有复杂的制作技术，亦没有《功夫熊猫》那炫目的“中国元素”，仅仅是一群小肥羊与一只大灰狼斗智斗勇的故事，就让小朋友痴迷不已，也让年轻白领为之神魂颠倒。甚至还有女性白领被“灰太狼”在老婆面前的任劳任怨打动，发出“嫁人要嫁灰太狼”的感慨。豆瓣网上出现灰太狼小组，天涯论坛上讨论《牛气冲天》的帖子也已垒成“高楼”。凭借影片的热映，喜羊羊、灰太狼成为“动漫明星+时尚热词”，连郭德纲也在段子里调侃：“你要是喜羊羊，我就是灰太狼。”目标观众一向锁定“低幼”的国产动画片，头一回成为大众流行现象。一部低成本的动画电影，能取得如此轰动的市场效应和社会效应，秘密何在?

晕轮效应：厚积薄发的品牌谋略

晕轮效应，这是一个源于心理学的名词，指认知主体将从客体获得的某一特征的突出印象扩大为对象的整体行为特征，从而产生美化(正向作用)或丑化(反向作用)对象的现象。“爱屋及乌”就是晕轮效应正向作用的一个突出表现。

《牛气冲天》的成功很大程度上可以归之为正向晕轮效应下的品牌谋略。同样由SMG(上海文广集团)操刀，《牛气冲天》远远超出2008年由武打动漫《风云决》所创造的3300万元国产动画票房纪录。究其原因，《牛气冲天》有着更好的品牌基础。走上大银幕前，电视动画片《喜羊羊与灰太狼》(下文简称《喜羊羊》)已在全国各大电视少儿频道播出3年多，累计播出500多集，收视率最高达17.3％，有数百万6～8岁儿童观众的忠实追捧，超过2亿的固定收看人群。可爱活泼的形象、浅显欢快的内容、明显的本土化特点，让“喜羊羊”和“灰太狼”早已深入人心。电影直接从中受益，很多小观众都是《喜羊羊》动画电视的忠实粉丝。

其实，在动漫营销领域，品牌培育是业内通行的系统营销工程，美国的《变形金刚》、《蝙蝠侠》，日本的《名侦探柯南》、《灌篮高手》等，无一例外都经过了从卡通书、电视动画片再到大银幕的长期培育过程。特别是《哆啦A梦》，1969年，哆啦A梦出版长篇连载漫画，1979年，首部哆啦A梦动画片在日本播出，掀起了哆啦A梦热，随后第一部哆啦A梦电影在1980年推出，除2005年外，每年春季都有一部哆啦A梦电影在日本发行。问世40年，哆啦A梦屡屡在电影市场获得佳绩，主要归功于观众前期被培养出的对那个蓝色胖猫的厚爱。

正是这种厚积薄发的品牌谋略，使得《牛气冲天》一炮走红。

顾客导向：对于市场的清醒认知

顾客导向是当今最为主流的营销理念，其要点是：从产品的开发到推广，一切以满足顾客的需求为中心。《牛气冲天》的高票房，也得益于其从电视制作以来一直沿袭的正确的营销导向。《喜羊羊》的且标明确定位于少年儿童群体，围绕少年儿童的心理偏好，重视其娱乐需求，摒弃了纷繁的故事情节和人物逻辑关系，择取孩子们耳熟能详的“羊狼争斗”主题设计故事，善恶分明，情节易懂。同时，考虑到当今孩子思维活跃、喜欢轻松幽默的特点，喜羊羊的主创方摒弃了严肃的说教方式，也避开了所谓的“寓教于乐”路线，强调故事性，这是基于顾客需求提炼出的核心价值。从观众的反应来看，《喜羊羊》的成功正是得益于其故事风趣幽默，情节轻松，非常贴近青少年的精神需求。同时，《喜羊羊》考虑到家长这个陪看观众对儿童成长的关注心理，在逗乐的同时，亦不忘传导机智幽默的良好品质、乐观积极的生活态度以及齐心互助的团队精神，宣扬真善美的价值理念。来自竞争对手宏梦的“2008动漫展调研”数据显示，有9.97％受访者能够在没有任何提示的情况下，在动画片类别首先想起《喜羊羊》，仅次于宏梦的《虹猫》。更令人意外的是，《喜羊羊》超过宏梦的所有作品，成为受访家长最喜欢的中国动画。这样的结果有力验证了品牌独特竞争优势的源泉就是“深刻了解顾客的需要，开发符合需要的产品，提供别人所没有的服务”，也就是顾客导向。

《喜羊羊》电影版结合农历牛年的特点，量身定做了剧中新主角“牛”，片名定为“牛气冲天”。为了迎合家长的口味和年轻白领的偏好，制作方重新创作剧本，并加入众多现实元素，在原作所具有的恶搞、喜剧风格基础上，添加了一些无厘头对白，“低调”、“山寨”、“三聚氰胺”、“微软黑屏”等一系列2008年最热门的流行事件和流行语夹杂其中。尽管事后有些评论说这些台词插入得有些生硬，可能会偏离孩子的理解范围。但是，正是这些时尚味十足的对白，被观众津津乐道，被网友奉为经典。

《牛气冲天》档期的设置策略也体现了其顾客导向的理念。《牛气冲天》原定的上档时间是农历大年初一，后来提前到2009年1月16日，这天是全国中小学生放寒假的第一天。提前上映的决定是在综合考虑了影片的观众特点之后做出的。因为这部影片首要的目标观众是青少年，对于刚刚放假的小朋友们来说，和家长一起看《牛气冲天》，无疑是个快乐的选择。

快乐导向：娱乐的本质定位

综观国外的优秀动画片，精彩的故事是其第一要素。幽默逗趣是动画片不可缺少的重要元素，诸如《圣斗士星矢》、《哆啦A梦》、《蜡笔小新》、《海底总动员》、《变形金刚》等，都借助这些元素赢得了中国观众尤其是青少年的喜爱。可见，通过有趣的故事情节与鲜活的卡通形象，带给孩子一个开心快乐的童年，这才是动漫创作的本质。于这点，《牛气冲天》可以说是国内动画的成功典范。据有关调查，“喜羊羊”和“灰太狼”在中国儿童中的知名度已经超越动画大腕“米老鼠”。

《喜羊羊》的监制卢永强被称为“喜羊羊之父”，曾是香港TVB电视台的一名编剧。这个经历给他带来一种思维方式：剧本首先要吸引人，并具有娱乐性，才能吸引观众。秉承这样的理念，他和他的团队为观众营建了一个动画乐园：一群性格各异的羊族，一个生活化的狼家庭，最简单的性格和思维方式，演绎着一个个有惊无险的斗智斗勇的故事，传达着最朴素的道理，表达着最真挚的感情。没有大片渲染的那种哲理式的思考，也没有教育片那种简单的灌输，通过原始、逗趣的直线叙事方式，加上闹腾腾的气氛，《喜羊羊》带给观众的就是

娱乐和放松。同时，心思敏感的观众也会从中领悟到感动的情愫，众多白领深爱灰太狼，就是因为他对红太狼至高境界的爱，虽然红太狼对待灰太狼的方式有些“恶搞”，但是，这并不妨碍白领们在哈哈大笑中体会红太狼对灰太狼的真情。也许《喜羊羊》的主要目标观众——那些14岁以下的儿童，并不能深刻领会灰太狼一家的搞笑另类爱情，但是，小朋友很享受坏蛋灰太狼被惩罚的样子，每当灰太狼被红太狼用平底锅敲打时他们都会捧腹大笑。而影片中那些时尚、流行的台词也成了老少皆宜的话题，看完电影，大家都在用片中“低调点”、“山寨”、“很傻很天真”等互相打趣。

《牛气冲天》的情节并不复杂：羊群利用药水缩小，同去蜗牛身体里杀病毒，遭遇灰太狼捣乱，经历重重冒险，终获胜利。故事符合低龄儿童的冒险心理，坏坏的灰太狼永远输，机智勇敢的羊们永远赢，让小观众们喜笑颜开。所以，虽然《牛气冲天》的画面动感平常，技术层面低，但是热闹的基调满足了儿童的欢愉心理。正是这样的快乐导向，造就了2009年动画电影的票房英雄。

价值链营销：不断衍生的市场空间

动漫本身蕴含着巨大的市场空间，而动漫的衍生品市场空间更大。动漫产业发展有一条完整的产业链，每个环节都可能成为一个好的利润点，这条产业链也称为价值链。从横向看，动漫产业的价值链环节主要是动漫产品的授权，从纵向看，则包括动漫创作、发行、电影、游戏改编、相关衍生品开发等。发达国家的经验表明，在动漫的庞大产业链中，有70％-80％的利润是靠周边产品实现的。我国动画产业起步较晚，产品营销等诸多环节都还不太成熟，产业规模较小。在这样的背景下，《喜羊羊》积极探索适合中国市场的成功之路，积极开拓价值链，整体运作成效颇为显著。

《喜羊羊》在全国热播后，众多商家从中看到了商机和合作的前景，《喜羊羊》的制作方原创动力也因此成为国内动漫衍生品开发较早、种类较齐全的动漫企业之一。在原创动力公司，陈列着一排排玩具、充气不倒翁、沙发座垫、3D钥匙扣、茶杯、挂包、书包、台历、书签乃至盒装饮料，这些都是动漫衍生物。这些周边产品已经超过“主业”动画片，成为原创动力最主要的利润来源。根据“喜羊羊”目前的销售数据分析，在《喜羊羊》的收入中，播出版权收益仅占30％，其余70％来自衍生产品的形象授权等。同名漫画书发行量节节攀升，突破了200万册，在图书销售排行榜上长期位居前10位，是小学生最喜爱的口袋书之一；一束名为“喜羊羊”的情人节花卉，由9只喜羊羊玩偶组成，在淘宝网上的售价是100多元：还有白领在网上论坛里发帖：为了能够集齐一套肯德基赠送的喜羊羊玩具，她和同事们在快餐店里“奋斗”了整整一个星期。喜羊羊的市场魅力可见一斑。

除了实体产品的开发，《喜羊羊》开始进入了移动增值服务领域，授权香港移动服务公司开通了手机下载动画片的服务。此外，《喜羊羊》的制作方还开发了人偶音乐剧，2008年在上海大剧院中连续演出8场，在南京演出3场，2009年还在其他城市和地区进行了演出。

《喜羊羊》计划尝试的增收模式中，还包括“喜羊羊”品牌儿童服装专卖店、食品饮料行业、手表、床上用品、教育、“喜羊羊亲子乐园”等。巧用价值链营销模式，《喜羊羊》正走在中国动漫产业良性的商业发展之路上。

战略联盟：市场突围的力量

战略联盟是两上或两个以上的企业为了达到共同的战略目标而采取的相互合作、共担风险、共享利益的联合行动。这种企业经营战略常为大型的跨国公司采用。其实，它同样适用于小规模企业。

《牛气冲天》一片的巨大成功和战略联盟不无关系。《喜羊羊》的制作方是广东原创动力文化传播有限公司，其本身实力有限。电影《牛气冲天》则由上海文广新闻传媒集团、广东原创动力文化传播有限公司、北京优扬文化传播有限公司联合出品。上海文广在影视营销方面富有经验，2008年曾经成功投资动画电影《风云决》，创下当时国产动画最高票房3300万元的纪录。北京优扬传媒是国内重要的儿童媒体运营商，拥有包括央视在内的全国大部分少儿频道广告时段。上海文广承担了整部电影的市场推广，优扬传媒买断了包括央视少儿频道在内的几乎全国所有少儿动画频道的广告代理权，让《牛气冲天》电影预告广告有机会在全国少儿动画频道大面积投放。三强一体的战略联盟形式，使得《牛气冲天》的市场推广可谓势如破竹。

在影片的发行上，《牛气冲天》聚合了保利博纳、广东电影发行公司和东方电影发行公司三家的强大推力。这也是其成功发行的关键所在。

全面营销：传播的无极之道

《喜羊羊》电影版《牛气冲天》的上映，不仅是一个动画大片的成功播出。更是一场深思熟虑的全面营销活动。

点面呼应的广告投放

CCTV频道全覆盖、持续一个月滚动播出，央视少儿频道以及上海文广旗下旋动卡通的节目广告预告以及多个广播频率的轮番轰炸，播出时段也针对性的安排在《牛气冲天》动画片档，令《牛气冲天》的上映信息在全国范围的受众心中留下深刻的印象。如此大面积针对性的全国少儿动画频道投放，体现了整合传播的点面辐射效应。

深度传播的网络互动

《喜羊羊》电视版获得2007年动漫金龙奖最佳创意大奖之后，拉开了网络传播造势的序幕，电影版的上映成为受众的一种期待。上映前期，制作方在各大网站做足了噱头，宣传该片将由诸多明星加盟，聚集了众多明星的粉丝。而轮番滚动的网络广告位，也不时捕捉网民的眼球。影片上映后，喜羊羊官网专门开辟了《牛气冲天》电影版的网站链接，引起网友的热烈点击。而各大媒体网站也纷纷开展诸如“说说我最喜欢的羊”征文活动，并以喜羊羊动漫形象的文具、玩偶等衍生品作为激励，令《牛气冲天》的热度持续保持。时下，上网下载并使用“喜羊羊”“灰太狼”QQ表情已经成了上班白领们的乐事。白领们针对小羊们和灰太狼的讨论也成为媒体报道的热点，使得《牛气冲天》一直余温不减。

话题营销引发关注

电影上映前，出品方宣传“喜羊羊”将有众多影星加盟：范冰冰、古天乐、王宝强、好男儿“兄弟联”、阿牛等。特别是当红影星范冰冰将首次献声为影片中的女一号红太狼配音的报道一时成为舆论热点。虽然最后大多明星都因为档期借口并未加盟，但是这些话题引起了观众的高度关注，起到了良好的前期宣传效果。

联合促销注重实效

电影与商家的强强联手，也扩大了互动的影响力。KFC快餐店开展购买套餐送喜羊羊可爱玩具的促销活动，350万个毛绒玩偶被送出，电影衍生产品音像、文具、贺年卡、玩偶、书籍、红包等极具节日气氛又富亲和力的产品售卖的销售业绩也推动了《牛气冲天》的上映成功。出品方甚至组成300多人的“喜羊羊别动队”，向全国各地的影院运送各类“喜羊羊”贺岁礼品。原创动力成立的喜羊羊人偶剧团，所到之处深受欢迎，有效配合了原创动力的动画片和商家的营销宣传活动。

以600万的投资博回8000多万的票房，《牛气冲天》向电影业、动漫业及社会其他产业展示了它的巨大成绩。目前，低投入高收益的动漫产业已经引起了政府及业界投资者的重视，我们祈盼着《喜羊羊》可以像《哆啦A梦》一样青春常在，更期待着不断有类似《牛气冲天》的动漫神话出现。

12.看动画喜羊羊与灰太狼的观后感作文 篇十二

2009年, 原创动力首部动画电影票房超过9000万, 成为中国原创动画电影的一个里程碑。继《牛气冲天》的成功之后, 第二部大电影《虎虎生威》于2010年上映, 总票房1.28亿元, 再次刷新了国产动画电影票房纪录。2011年, 第三部大电影《兔年顶呱呱》开创了国产动画电影“十日破亿”的新纪录, 总票房突破1.419亿。第四部大电影《开心闯龙年》于2012年1月12日献映, 票房一路奏捷最终以1.65亿元再创票房新高。1最新一部于2013年1月24日上映的《喜气羊羊过蛇年》票房也已经近5000万, 继续领跑国产动画电影。是什么让喜羊羊与灰太狼系列电影在众多的儿童电影中脱颖而出呢?除了动画造型深入人心, 题材接近社会等因素之外, 本文试从电影中的特色语言入手, 分析台词翻译中的翻译策略选择问题, 以目的论为指导探讨儿童文学作品的翻译, 为《喜羊羊与灰太狼》走向“世界的舞台”提供借鉴和建议。

一、翻译目的论

20世纪70年代由德国翻译理论家创立的功能目的论, 大胆摆脱了当时盛行的等效论的束缚, 以目的为总则, 把翻译放在行为理论和跨文化交际的框架中进行考察。2代表人物之一的弗米尔认为, 翻译是人类有目的的行为活动, 译者在翻译过程中采用什么策略主要是由翻译目的决定的。3目的论认为, 译者在翻译过程中应该遵循目的、连贯和忠实三个原则。目的法则是首要法则, 决定着连贯法则和忠实法则;即翻译目的决定整个翻译过程和翻译手段的应用。连贯法则是指译文必须与译入语的表达习惯相一致, 即译文必须能让读者理解, 并在目的语文化以及使用译文的交际环境中具有意义;忠实法则要求译文必须忠实于原文, 译文与原文之间应该存在语际连贯。

二、特色语言翻译策略

翻译就其本质而言是一项跨文化交际活动。4翻译具有特色的语言是跨文化交际活动中不可忽视的一个方面。不同文化的语言特点构成了翻译实践上的重大难点, 甚至是障碍。而对于文化差异导致的翻译策略选择问题通常有两种解决方法:归化和异化。两者关注的问题是到底以目的语文化为归宿还是以源语文化为归宿。从现实的情况看, 在目前的国际译学论坛上, 异化派的声音要更响亮些。5但是在目的论思想指导下, 任何翻译方法的使用都离不开翻译的目的, 就喜羊羊与灰太狼贺岁电影的翻译而言, 它的目的是对儿童进行娱乐和教育, 目标读者是处于语言学习阶段的儿童;而从跨文化的角度去看, 本身儿童在生理、心理以及认知方面都处于尚未成熟的阶段, 虽然他们对异国文化充满好奇和具备一定的接受能力, 但是如果过多的使用异化的翻译方法, 容易打击儿童的阅读信心与阅读兴趣。因此, 笔者认为在翻译此类作品时, 尤其要注意归化与异化策略的选择和使用。

(一) 片名与主人公名字的翻译

中国人实在在乎名字, 拍个电影对名字都很考究。[6]既然是贺岁电影, 在春节期间上映, 因此片名上, 出版方下足了功夫:牛气冲天、虎虎声威、兔年顶呱呱、开心闯龙年、喜气洋洋过蛇年, 每一部都能体现中国传统春节的气氛又贴合中国大众的观影欲望。然而, 也正是这样的中国传统特色, 构成了跨文化翻译中的问题。让我们来看看出品方公布的海报上对贺岁电影片名的翻译:

Super Adventure《牛气冲天》

Desert Trek:the Adventure of the Lost Totem《虎虎生威》

Moon Castle:The space adventure《兔年顶呱呱》

Mission incredible:Adventures On The Dragon's Trail《开心闯龙年》

The Mythical Ark:Adventures in Love&Happiness《喜气洋洋过蛇年》

很明显, 译者采用了异化的翻译策略, 这更容易让目的语的读者接受, 译文无可厚非。同时, 笔者也有个建议, 从中文片名中我们可以明显的看到中国传统文化十二生肖的元素, 如果能把这点体现在片名翻译里, 可能会更好地体现喜羊羊与灰太狼系列电影的整体性和连贯性, 例如:“Super Adventure for Ox year”。

此外, 再让我们看看喜羊羊系列贺岁电影里主人公的名字翻译情况

从上表中, 我们发现除了第一部电影主人公名字采用异化策略外, 其余四部采用了连续统一的命名方式, 而且是归化的方式来处理。电影最重要的目的在于最大限度的吸引观众, 并获得最大的票房。那么在对影片翻译时也要紧紧围绕着这个目的, 这样的名字翻译方式也让目标观众感觉到舒适和自然。

(二) 具有传统文化内涵的词语翻译

在电影中, 中国古代传统文化的元素随处可见, 他们的翻译成了传播中国文化的桥梁, 但是限于电影台词为字幕翻译, 有其自身的时间和空间限制, 因此, 反映在影片中的这类翻译多数采取了异化的方法。例如:灰太狼:大伯二伯二叔三叔表哥, 本是同根生, 相煎何太急呀。Wolffy:Dear uncles and cousins, if we are truly relatives, then why are we killing each other?中国人都熟知这句话来自曹植的《七步诗》, 有人建议采取加注的方式来传播中国文化, 然而排除字幕限制外, 对于外国人, 尤其是儿童观众很难去理解中国的诗歌和它包含的深远意义, 因此, 笔者认为这里使用归化方法相得益彰。当然, 也有异化的典型例子:

如双喜临门!Double happiness!

恭喜发财, 恭喜发财!Kung Hei Fat Choy!!Kung Hei FatChoy!

可见, 是否采用哪种翻译策略, 取决于翻译的目的, 翻译接受者的接受程度。

(三) 流行语和热门词汇的翻译

随着社会的不断发展和变化, 语言也随着新事物的诞生而不断发展变化着, 一些来自于社会和网络的流行语渐渐在人们生活中熟悉和习惯起来, 而这些被采用到影片的台词中, 也随即成了“笑点”和“包袱”, 为保证影片的票房立下了汗马功劳。从第一部电影《牛气冲天》开始, “盗版”“山寨”“化学添加剂”“很傻很天真”, 这些就成为人们观影之后的热聊话题。制作方也不失所望的在每一部电影台词里都融入了社会流行的热门话题词语:“吃的是寂寞”、“你妈喊你回家吃饭” (《虎虎生威》) ;“秒杀”、“杯具”、“浮云” (《兔年顶呱呱》) ;“有木有”、“保守秘密啊!亲”、“hold住” (《开心闯龙年》) ;“彪哥”、“信彪哥, 得永生” (《喜气洋洋过蛇年》) 。这些多数来自网络和当年社会热门话题的词语既能给熟悉他们的中国人带来欢乐和笑声, 也同样可能会给异国文化下的观众和读者带来不解和疑惑, 因此翻译他们的时候, 归化策略是多数人选择的上策。电影中的译者也同样采取了归化直译的方式。在此选取几例以示说明:

请你帮我保守这个秘密吧, 亲!Help me to keep this a secret, dear!

你妈喊你回家吃饭。Your mommy is calling you for dinner.

喜羊羊一家团聚, 我就妻离子散, 我一生就是一个茶几摆满了杯具和餐具。

Weslie's family is now reunited, but my family is in pieces.My life is full of misery and tragedy.

(四) 个性化人物的语言翻译

一部好的电影要有鲜明的人物角色, 动画电影也不例外。喜羊羊与灰太狼能够如此火热也同样要归功于那一个个形象生动的角色, 而个性化的人物语言也是吸引观众眼球的杀手锏。就拿灰太狼那句著名的台词:“我一定会回来的!”可谓脍炙人口啊。然而在这句话的翻译上, 几部电影中出现了两个版本: (a) I shall return! (b) I will be back!在笔者看来, 虽然两者同意, 但后者will语义体现的意志力更强, 更有决心。希望在明年的电影中可以继续看到这句话。所有出现在电影的角色都有一个共同特点, 那就是拟人化、个性化, 当我们翻译这样句子的时候也同样要考虑到目的语的拟人化和个性化。例如:

一菌做事一菌当。I am the one to be responsible.

大家好, 又到了见证奇迹的时刻, 宇宙最帅气魔法兔小乐, 闪亮登场。

Hi, everybody!It is time to witness some miracles.I'm Wandi, the universe's most handsome rabbit magician.Let the magic show begin!

结语

通过以上的分析, 电影台词的译者基本能够把原作中的语言风格和文化特色准确地表达给目的语读者。目的论为儿童文学的翻译提供了坚实的基础。儿童文学的目标读者是儿童, 这个读者群体决定了儿童文学的特殊性。[7]因此, 在翻译实践中, 译者在关注这个特殊群体的同时更应该注重翻译策略的选择, 无论是归化还是异化都应以翻译的最终目的为原则, 只有这样, 才能译出更多的好作品。

参考文献

[1]、http://baike.baidu.com/view/1037001.htm#3[EB/OL]

[2]、李红霞, 浅析德国功能目的翻译理论[J].重庆科技学院学报 (社会科学版) , 2009 (5) :146.

[3]、Nord C.Translation as a Purposeful Activity[M].上海:上海外语教育出版社, 2001.

[4]、徐德荣, 儿童文学翻译刍议[J].中国翻译, 2004 (6) :36

[5]、王东风, 归化与异化:矛与盾的交锋[J], 中国翻译, 2002 (5)

[6]、李琦, 浅析《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的语言特色[J].电影文学, 2010 (1) :72