《涉江采芙蓉》的教案

《涉江采芙蓉》的教案（精选6篇）

1.《涉江采芙蓉》的教案 篇一

涉江采芙蓉

教学目标

1、古诗十九首的文学常识

2、感受诗歌的思想内涵

3、运用想象描摹诗歌的艺术画面 学习重、难点

１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。课时安排 1课时 教学过程

一、文学常识（结合注释了解）

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。积累要点：

1、是东汉一批文人五言诗的选辑。南朝梁代的文学家萧统（梁武帝萧衍的长子，太子。531年三月，游后池，乘船摘芙蓉，姬人荡舟，落水后被救出，伤到大腿，未及即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。主持编撰的《文选》又称《昭明文选》。）将风格相近的十九首诗合在一起，收入其《文选》并题为《古诗十九首》，诗歌没有题目，一般以每首诗的第一句为题目。

2、刘勰《文心雕龙》誉之为“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》称之为“天衣无缝，一字千金”。

二、范读课文，正音，圈点重点字词

三、合作探究

1、诗歌表达的情感是一种怎样的情感？

忧伤之情，痛苦惆怅之情。

2、到底是谁思念谁？本诗的抒情主人公是男性还是女性？

“所思在远道”——妻子思念丈夫。

“还顾望旧乡，长路漫浩浩”——丈夫思念家乡的妻子。因此，本文抒发的是分居两地的夫妻相互思念的“忧伤”之情。注：朱光潜认为是女性，这诗可纳入“闺怨诗”范畴。

3、诗歌中抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

方式：采芙蓉。

目的：“遗”远方的丈夫。附录：相思 ·王维

红豆生南国，春来发几枝？ 愿君多采撷，此物最相思。

赏析：后两句曲笔，本来是自己思念对方，却写愿君多采撷，用此物来寄托相思。将感情写得含蓄深沉而委婉。

4、“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句在诗歌中有什么作用？

侧面烘托抒情主人公形象的雅洁和所表达的感情的纯洁和美好。

兰草，又名兰花，是中国的特产，因此又名“中国兰”，是“中国十大名花之首”。价格十分昂贵，成都温江区第三届兰花节览中最贵、也是最神秘的一盆兰草“天逸荷”据说是价值在2000万左右，有人出了1500万都没有卖。

5、三、四句在诗歌中有什么作用？

承上启下的过渡作用。为表现抒情主人公的情绪由欢欣转变为黯然销魂做铺垫。

6、分析诗歌最后两句所表达的情感。

一是黯然痛苦的心情，二是彼此深挚笃厚的爱。

7、这首诗最明显的艺术特色是什么？

（1）意境高洁清幽（2）含蓄不尽，余味悠长。

四．拓展：

理解、赏析、背诵

行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯； 行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯； 道路阻且长，会面安可知? 胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓； 浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭！道路阻且长，会面安可知? 胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓； 浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭！

2.《涉江采芙蓉》的教案 篇二

《涉江采芙蓉》是一首古诗词, 描绘了远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡, 长路漫浩浩”, 正把游子对“旧乡”的望而难归之思, 抒写得极为凄婉。此诗的主人公应该是位女子, 全诗所抒写的, 乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。全诗风格古朴, 意境幽远, 情感深厚。所以罗忠镕吸收了古曲的风格, 用十二音技法来处理, 使得这首诗的“情”“景”“韵”得到完美的融合。

《牵牛花》是一首现代诗歌, 白话文简单易懂。体现了与世无争, 不张扬却又自重自爱的豁达的人生观。曲子注入了浓郁的五声性因素, 曲调平缓而富有神韵, 使音乐流畅、宁静富有幻想意味, 可听性极强。

《涉江采芙蓉》和《牵牛花》同为十二音作曲范畴, 前者是借鉴勋伯格十二音序列创作的, 后者是借鉴兴德米特十二音作曲创作的。两者在序列的设计上有很大的区别, 但罗先生在创作时并没有生搬硬套别人的技法, 而是融入了中国的民族五声性元素, 使作品具有独特的风格。

二、十二音序列技法

十二音序列技法, 由勋伯格于二十世纪在欧洲兴起。简单地说, 作曲时, 把十二个半音组成一个音列, 规定在一个音列中不任何音都不能重复, 也不能缺少任何一个音。十二个音各为其主, 没有哪一个音再居主导地位, 音与音之间不构成调性意义上的稳定与不稳定的倾向关系。这样的音列称为“原型”。再由原型派生出“逆行”“倒影”“逆行倒影”他们分别用字母“O”“R”“I”“RI”表示。

《涉江采芙蓉》借鉴了十二音序列技法。五言八句的诗, 以两句为一乐句形成一个序列如下图, 我们可以清晰的看到罗先生安排的序列原型“O”。

第二乐句即诗词的第三四句, 为一个逆行“R”, 第二乐句即诗词的第三四句, 为一个逆行“R”, 经过一个新潮起伏的间奏之后是第三大句即诗词的第五六句, 为一个倒影“I”,

第四乐句即诗词的第七八句, 使用了一个逆行倒影“RI”。

序列设计为五声性的十二音列, 作者故意回避了小二度和三全音程的连续出现, 多为大二、小三和纯五度的音程, 这使得音列结构中的五声性凸显出来。从原型与逆行的简化图可以看出, 此音列能分为5+7的两个部分。即E宫五声音阶和♭B宫七声音阶的两个音组, 从中我们又可看出A宫和♭E宫音调式的特点。从倒影和逆行倒影的简化图中, 我们可以看到音列也是可以分为E宫和♭B宫的5+7两个部分。从中发现F宫和#g小调的调式特点。

这种似调非调的的序列制造出一种游离之感, 很符合古人吟诗的韵味。也体现出诗词当中表现的身在异乡的那种不安全感。罗先生在创作歌曲时, 非常注重旋律与词的结合, 所以他在选者作曲技法的时候, 也是很慎重的, 并不是为技术而技术。罗先生曾在谈论在这首作品时说到:《涉江采芙蓉》因为在它那个时代的关系, 中国人的感情还是很古朴, 非常淡的, 所以他选择用严格的十二音序列来创作, 可以避免那种过于浓烈的感情。浓烈的感情, 是浪漫派的东西。十二音这种风格是最恰当的。我不得不佩服罗先生远见和其审美, 十二音序列这种不受调性约束的创作方法, 朦胧飘渺的音乐将古诗词的幽远意境表现得淋漓尽致。特别值得注意的一点是, 不管是哪种序列形式, 旋律的进行都与吟诗的腔调相吻合, 使听者能准确的听懂歌词, 没有出现一个“倒”字这是歌曲写作作曲中非常难的一点。可见罗先生在安排序列时所下的功夫之深, 计算得可谓天衣无缝。

三、兴德米特十二音技法:

兴德米特是西方现代音乐的领袖之一, 是德国新古典主义的确立者, 在作曲技术理论方面建立了一套新的体系。兴德米特理论“将半音阶作为音乐的媒介, 将和声、旋律置于半音阶的十二个音上去研讨去写作, 突破了传统大小调体系, 但又不趋向于无调性的十二音体系。

《牵牛花》的创作中, 罗先生借鉴了兴德米特的音列I。音列I的产生理论基础是认为泛音列最能体现音的自然法则的关系, 而取自于泛音列中构成和声式音阶的头六个音作为推算和构成音列I的基础。

《牵牛花》的开始乐句旋律简化就可以得出下面的序列 (本文中用“序列一”表示) :

与《涉江采芙蓉》的序列设计相同的是作者故意回避了小二度和三全音程的出现, 多为大二、小三和纯五度的音程, 这使得音列结构中的五声性凸显出来。前7个音为C宫七声音阶。后五个音十二为♭B羽调式音阶。

而以D音为基因推算出来的兴式泛音列为下图:

两图相比较, 可以看出序列一是借鉴了兴德米特作曲技术的原理。是以D音为基音推算出的泛音列经过艺术加工而形成的音列。这个音列作为一个音乐材料被作者多运用。如下图:

图为音乐开头的钢琴引子部分, 钢琴右手的固定音型即为之前的序列前六个音的小二度移位。音程关系完全一致。

第八小节的钢琴右手部分也是运用了这个材料, 由序列一的前六个音纯4度移位而来。十二个音在全曲中不断循环变化, 造成调性模糊和音响现代感很浓, 这就说明从听觉上讲无调性在。本曲中依然占有主导地位。但其中的调性因素也绝非偶然, 它在本曲当中是“中国化、旋律化、人性化、韵味化”的主要体现因素, 其间有着严谨的逻辑和结构。

四、结语

罗先生对音乐的的创作理念给我很大的启示, 在今后的学习写作中, 我要学会洋为中用, 使用西方的先进作曲技术, 融合到中国博大精深的文化中, 将本民族音乐发扬光大。

参考文献

[1].刘雪莎《罗忠镕艺术歌曲《牵牛花》分析》.《中国音乐学》 (季刊) 2008年第3期.

[2].赵金虎《罗忠镕五声性十二音序列结构与“均”控框架》《黄钟》1993年第3期.

3.《涉江采芙蓉》教学设计 篇三

【关键词】《古诗十九首》;抒情主人公;以乐衬哀;对写法

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

一、教学目标

（一）知识与技能。1.积累文学常识，有感情地诵读并背诵诗歌;2.感受诗歌的思想内涵，掌握必要的分析、理解古诗的方法。

（二）过程与方法。1.诵读感知诗歌，展开想象描摩诗境;2.小组合作探究，抓住意象、关键词句分析歌意境和情感特征;3.引导学生从意境，手法，多元解读等方面培养鉴赏能力。

（三）情感态度与价值观。引导学生接受诗歌中纯真的情感熏陶，培养积极健康的人生态度。

二、教学重难点

1.运用想象描摹诗歌艺术画面;2.理解诗歌的意象和情感，感受诗歌的艺术魅力和思想内涵。

三、教学方法

合作探究法，点拨分析法。

四、教学课时

一课时

五、教学过程

（一）导入新课

驻足岁月的长河，我们常常会感慨：有多少分离，就有多少思念，有多少思念，就有多少忧伤。今人常祈盼，古人亦涉江。今天就让我们走进《古诗十九首》，共同去感悟《涉江采芙蓉》中无际的思念与弥漫的忧伤。

（二）作品介绍

《古诗十九首》是汉代无名作家所作的19首五言诗歌的作品合称。它以平浅质朴的文字展现深情。《古诗十九首》的出现标志着五言诗创作已经达到成熟阶段。南朝梁代文学家萧统将19首诗歌收录于《文选》中，并为之命名为《古诗十九首》。其思想内容：（1）失志伤时、人生无常的感慨;（2）世态的炎凉与人情的冷暖;（3）游子思妇们离别相思之苦。

（三）诵读感知，描摹诗境

1.诵读诗歌，了解大意。2.《涉江采芙蓉》是有故事情节的，请同学们发挥想象，用散文化的语言改写诗歌，力求突出诗歌意境。（诗意描写5分钟）

（四）合作探究，点拨鉴赏

【思考讨论】学习小组讨论完成以下问题，讨论过程中做好笔录，指定发言人。（10分钟）

问题设置：1.“芙蓉”“芳草”“兰泽”这些意象营造了怎样的氛围、意境？以花草赠送亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？2.关于这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？谈谈自己的观点和依据。3.分析诗歌最后两句所表达的情感。4.诗歌中运用了哪些艺术手法，请结合诗句加以分析。

答案展示：

1.明确：芙蓉给人以清幽、高洁之感。“芙蓉”和这些江边的芬芳馥郁的水草，描述了抒情主人公涉江采摘芙蓉的情景，营造的是轻松欢快的氛围、高洁清幽的意境，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情纯洁、美好。

2.明确：看法一：一些诗评家大都认为主人公是女子，理由有三：（1）本诗前四句是女子在采莲，思夫心切，后四句便是她想象远方的丈夫此刻也正带着无限乡愁，回望故乡，思念家妻。（2）古代的女子是很少离开家乡的。离“旧乡”而去“远道”的人大半是男子，游子求宦京师，是在洛阳一带，远离江南，不会去南方采摘芙蓉。（3）一年一度的采莲活动，是江南农家女子的一种风俗习惯。夏秋之交荷花盛开，女子穿行于湖泽中采莲是情理之中的事。这也可证明本诗主人公为女性。从这个角度讲，诗歌内容应是一首思妇怀远诗。看法二：主人公是男子，理由有二：（1）“涉江”者和“环顾”者都是男子。古代离乡远行的照例是男子。本诗全为实写，写他“涉江采芙蓉”，采花送花，望乡思人，“忧伤”的也是他。（2）游子以女子的口吻虚拟“思妇”之词。游子在穷愁潦倒的愁绪中，通过自身的感受，想象家乡的女子在采莲，并思念这位女子，表现游子的苦闷、忧伤。从这个角度讲，诗歌内容应是一首游子思妇诗。

3.明确：（1）以乐景衬哀情：采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是无法实现的想法，内心的痛苦与惆怅可想而知了。自问自答可以看出主人公的情绪出现了变化——由欢欣转为失落。将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。（2）采用了“对写法”的“悬想”方式。“对写法”又称“主客移位”，是古代“思乡怀人”诗歌中的一种独特的表现手法和写作技巧。简单说就是自己思念对方，却不直接描述，而从对方下笔，将内心深挚的情思委婉含蓄地表达出来。

《涉江采芙蓉》运用“对写法”更是将其表现得淋漓尽致。诗中，痛苦的妻子手拈芙蓉，孤独凄清，她设想着层叠山峦、浩荡江河之外的丈夫也在深情地回望故乡，思念着自己。

六、课堂小结

《涉江采芙蓉》为我们营造了一个高洁清幽的意境，真诚美好的采莲情境反衬出思而不得的忧伤，诗中大胆想象，变换角色，跨越时空，以对写的悬想方式抒写思妇游子相思离别之情，相爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人销魂。

板书设计：

意境：高洁  清幽

情感：黯然痛苦  真挚深厚

手法：以乐衬哀  写法

作者简介：郑晓勍，女，1985年生，甘肃民乐人，本科，现职称：中教二级。

4.涉江采芙蓉教案 篇四

三维目标：

知识与能力：

1、了解《古诗十九首》的文学常识。

2、理解诗歌的思想内容。过程与方法：

通过描摹诗歌的艺术画面，把握诗歌中的意象，品味诗歌的意境，体会诗歌的情感。情感态度与价值观：

树立学生健康的人生观，尤其是其中的爱情观和苦难观。教学重点：

运用想象和联想描摹诗歌画面。教学难点：

抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

课时安排：一课时

教学过程：

一、导入

幻灯片：惊心动魄，可谓几乎一字千金。——钟嵘《诗品》

大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。我们先来了解一下有关的知识。

二、知识积累，出示幻灯片。

1、《古诗十九首》

并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。在文学史上，《古诗十九首》标志着五言诗歌从以叙事为主的乐府民歌，发展到以抒情为主的文人创作，已经成熟。刘勰推崇它为“五言之冠冕”。

2、五言诗

古代诗歌体裁。汉代以前，偶有五言的诗句,但没有完整的五言诗。五言诗是在两汉民谣和乐府民歌中首先产生和发展起来的。

3、萧统与《文选》

萧统，梁武帝的长子，曾立为太子，年三十，未即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。

《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。《古诗十九首》最早见于《文选》卷二十九。

(过渡)从以上资料我们了解了它的诗文地位，现在齐读一遍。找一学生再读。

三、诗歌鉴赏品味

（一）一个高洁优雅的意境

1、读过之后？美吗？诗人在句首给我们带来了哪些美的意象？读出相关诗句。明确：芙蓉、兰泽、芳草

2、解读“芙蓉”

提问：芙蓉也被称为什么花？（荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。）

追问：与其有关的诗文，同学们能张口就来吗？

（予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉„„莲，花之君子者也——周敦颐《爱莲说》）

追问：在周敦颐《爱莲说》里，莲象征着具有哪种品格的人？（品质高洁）师结：可见，莲可谓是君子之花。还有别的诗句吗？（超链接：（齐读）荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。——《采莲曲二首（其二）》王昌龄）

追问：在王昌龄的《采莲曲》里，将荷花与谁放在一起相映成趣？（少女）师结：可见，莲可谓是佳人之花。【学生还可能回答到的诗句：（毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里《晓出净慈送林子方》）（泉眼无声惜细流，树阴照水爱睛柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头——杨万里《小池》）】

3、解读“兰泽”“芳草”

提问：芙蓉在传统意象中有着如此丰富的象征意味，那么首句里的兰泽与芳草指的是什么？

明确：江边的芬芳馥郁的水草。

追问：同学们知道谁的作品中使用了大量的香花香草？（屈原）

4、解读意境

提问：屈原对香花美草赋予善与美的高洁品性。借着《离骚》中芬芳馥郁的诗句，我们找到了浪漫主义诗歌丰沛而清洁的源头。这一系列美的意象，为我们创设了一个怎样的意境？

明确：高洁优雅的意境（再读，读出意境氛围）板书：一个高洁优雅的意境

（二）、一串真纯自然的动作

1、涉江而采的动作描写

在这一高洁优雅的意境中，主人公发出了哪些动作行为？（涉、采、遗、思、顾、离）幻灯片：

提问：抒情主人公来到这江边，望见对岸芙蓉花开朵朵，美丽动人，自然有采摘的冲动。他采之的目的是什么？（遗所思）（读出诗句。）

师结：他采之的目的就是为了赠予所思念的人。中国很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是株花或芳草。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式。诗中的抒情主人公又是通过什么方法途径采之？（涉江，辛苦吗？带着辛苦之情读一遍此句）

师点：从所采之物和这种不辞辛苦的执着看出，在主人公心里，这是一份怎样的感情？（纯洁美好、真挚深沉）（读一遍前四句，读出真挚之情）板书：一段深挚笃厚的感情

提问：采之的结果最终达成所愿了吗？（遗之不得）（读出该句）拓展延伸：类似的诗还有《古诗十九首》里的《庭中有奇树》，陶渊明说“好读书不求甚解”，我们无须像古文翻译那样“字字有交代，句句要落实”，对于这首诗，我们整体感

知即可。

庭中有奇树

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

提问：这首《庭中有奇树》与《涉江采芙蓉》在表达情感上的异曲同工之处在哪里？ 明确：（过渡）知心人却远在天涯，美丽的东西不能送达，即使这点情意都难以传达。但，还是不甘心，仍要回望故乡，主人公发出还顾而远望的这一动作的目的是什么？

2、还顾而远望的动作描写 明确：目的：远望权且当归。（还顾望旧乡的结果呢？——长路漫浩浩）

结果：归之不得

师结：主人公是通过想象活动完成归去的目的，有类似情感经历的还有哪些诗句？（超链接：（齐读）“想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。”——柳永《八声甘州》

“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”——温庭筠《望江南》 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”——柳永《雨霖铃》）

师结：在高洁优雅的意境中，抒情主人公不辞涉江之苦而采芙蓉，但却遗之不得，便以望代归，但视线必被青山阻隔，为浮云所遮，却又终究故乡归之不得，佳人见之不得。这一串动作是内在情感的怎样流露？（真纯自然的）

板书：一串真纯自然的动作（再读前六句，读出真纯之情）

提问：在全诗中，最直抒胸臆，最能表达主旨情感的是哪句？（同心而离居，忧伤以终老。）

追问：倍感相聚无望，于是，郁积在心中的忧伤就幻化为天地间的一声幽叹。叹什么？请在反复诵读的基础上用自己的语言将最后两句诗加以想象描绘出来。

师结：世上多少情侣，碍于水阔天长，在日复一日的相思折磨中变成怨偶，没有一种生命能与时间匹敌，即使看得到沧海变化的神仙，最后也在逝水流年中身心俱老。比如《古诗十九首》中的这首：《迢迢牵牛星》（超链接：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”《迢迢牵牛星》佚名）提问：《迢迢牵牛星》一诗中，讲的是谁的故事？（牛郎织女）用了怎样的字词结构表达感情的（叠字）

请你选出你喜欢的含有叠字的，能表达他们痴怨感情的一句诗，品读一下。

师结：用一年的时光等候一天的相聚，用一生的执着守望一刻的幸福，难怪后人叹为“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”有如此至深至真之情，却不能相守终老，难免令人扼腕叹息，造成这终老之叹的有哪些时代原因？你能联想到吗？

（三）、一腔无可名状的忧愤 幻灯片：

时代背景：汉末外戚宦官交相干政，此起彼伏，这些人把持朝政，安插亲信，使本来就有极大弊端的东汉选举制度也破坏殆尽，举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这就堵塞了一般士人的出路。士人一方面热烈追求仕宦，一方面黑暗社会进身无望，理

想与现实形成强烈反差，因而就有了“游子”的“草木摇落功业无成思远路”的乡愁和“思妇”的“韶华易逝空床凄冷泪轻流”的闺怨。

提问：从以上资料中，能看出此诗还祈求了一种怎样的愿望？ 明确：祈求社会安定、渴望家室团聚的愿望。

提问：可谓是“乱世之音怨以怒”的表现，这是一腔能直抒胸臆的忧愤吗？（不是）那是怎样的恼怒？

板书：一腔无可名状的忧愤

师结：这四个一结合铸就了一首成就极高的五言诗，讲述了东汉末年大多数文人的悲剧人生。

四、规律总结

如何把握古诗的思想感情？

1、通过抓取意象，解读意境。

2、通过动作描写。

3、通过表达情感的主旨句。

（师范背，在全面理解的基础上，生齐背）

五、课外拓展

5.涉江采芙蓉教案 篇五

1、有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。

2、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

3、感受诗歌的思想内涵。

教学重点：

1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

2、抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏潜力。

教学过程：

一、导入课文

钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’指的是《古诗十九首》的语言已经到达炉火纯青的程度了。《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。这天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、诵读感知

1、学生自由朗读、试背诵。

2、提问：诗歌中出现的人物形象是谁?

(诗歌中出现可能是“思妇”也可能是“游子”形象。以下我们是从“思妇”的角度来鉴赏。)

三、鉴赏品味

1、朗读“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句，思考：诗歌中的抒情主人公在什么环境下登场了?她要做什么?

结合多媒体图片明确：抒情主人公在芳草萋萋的江边出现了，她要去采摘芙蓉花。

2、诗歌描述“多芳草”的“兰泽”有什么作用?

讨论、交流：这是环境描述，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和完美。

3、朗读“采之欲遗谁?所思在远道”两句，回答：

提问：抒情主人公采芙蓉花做什么?

讨论、交流：送给“所思”之人。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草(《邶风静女》：“静女其娈，贻我彤管。”)，送别时总是折一枝柳条送给远行的人(明代郭登《送岳委方还京》：“年年长自送行人，折尽边城路旁柳。”)，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他(陆凯《赠范晔》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。”)。这种生活情调是简朴的，也是完美的。又如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，甚至是红豆，都是古人传情达意的方式，既能够传达对亲朋的关怀和思念，又能够寄托对亲朋的完美祝愿。

提问：这两句的语气如何?在诗歌结构上具有什么作用?

讨论、交流：自问自答，语气缓和。

这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、朗读“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句，这两句里有哪些意象?这些意象包含着作者怎样的思想感情?

讨论、交流：“旧乡”“长路”。

“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗?相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。

提问：全诗其他六句都能够理解成“思妇”的语言，惟独这一句像“游子”的口吻。你能试着理解这一句吗?

讨论、交流：这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。但是在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从而造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

5、朗读“同心而离居，忧伤以终老”两句，思考：最后两句除了表达主人公黯然痛苦的情绪，还能体会到什么?

讨论、交流：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

齐声有感情地朗读课文。

6、读完这首诗，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情?试结合全诗简要分析。

讨论、交流：思妇对远在外地的游子的思念。(或：游子思念爱人、家乡的思想感情。)诗歌前四句描绘一位思妇采摘芙蓉花送给在外的游子，却又无法送到的情景，以乐景写哀情，间接表现了思妇对游子的思念之情。五、六两句采用“悬想”的手法，设想游子在外的情态，表现思妇的痛苦思情。最后两句先叙述了“同心离居”的生活现状，后直接抒发无尽忧伤之情。

四、问题探究

1、古代诗歌从情感上大致能够分为这几类：思乡怀人之绪、怀古伤今之悲、羁旅闺怨之愁、怀才报国之愤、边塞征战之壮、即事抒怀之慨、隐逸出世之恋、吟山咏水之美、描花绘鸟之趣等。《涉江采芙蓉》属于哪一类?(明确：思乡怀人之绪)

2、说说同学们明白的“思乡怀人”的诗歌。

马致远《天净沙秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

《诗经.小雅.采薇》：昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀!

李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡。

3、讨论“思乡怀人”诗情感的审美价值。

提问：朗读上面的诗句，你是不是觉得它们很美呢?为什么?

讨论交流：(1)借助优美的形象来表现完美的情感。

(2)唤起人们思念家乡、热爱家乡的普遍的、完美的情感。

五、板书设计

涉江采芙蓉

思妇--无尽忧伤--游子

芙蓉--真挚笃厚--望乡

6.课文《涉江采芙蓉》教案 篇六

涉江采芙蓉

这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢?让我们看看《古诗十九首》中的庭中有奇树一诗：

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

由此可以看出，送花草给所思是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为芙蓉，或为奇树开的芳香浓郁的花，这又表现了对所思的珍惜之情。

不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是无理的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

涉江采芙蓉这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。芙蓉兰泽芳草等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。采之欲遗谁?所思在远道。这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过远道一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承远道而来，还顾望旧乡，长路漫浩浩将远道的意思说尽。还顾一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢?是他不敢去仔细计算的迢迢路程!漫浩浩一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿?所思在哪儿?至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是忧伤以终老了。黯然的情绪真是令人消魂!

短歌行

这首诗流露出对于生命短促的浓浓感伤，不过诗人并没有陷在消沉的情绪中不能自拔，而在对统一天下大业的追求中获得了超越。人生苦短、生命无常，这是汉乐府诗歌里常见的主题，可见当时这个问题萦绕在人们的心中，挥之不去。由人生有限，引发出人们的思考：人应该怎样活着?对此，汉乐府诗歌里更多的是主张及时行乐，昼短苦夜长，何不秉烛游?(《西门行》)将这种主张发挥到了极致。也有劝导人们努力进取的，如少壮不努力，老大徒伤悲(《长歌行》)。曹操的《短歌行》这首诗，前半部分的情调和汉乐府诗歌相近，后半部分古雅雄浑，气度非凡，又完全是他自己的风貌了。

理解和欣赏这首诗，可能有两个难点：一是对诗中引用的《诗经》里诗句的意思不理解，一是对诗中情绪断续、起伏、变化不易把握。青青子衿两句、呦呦鹿鸣四句出自《诗经》，学生对照课文注释理解它们的主要意思即可。至于如何把握这首诗中情绪的断续、起伏、变化，我们可以从人的情绪在某个时候变化无端、不必强寻线索的角度来理解，也可以从它原本是配乐的，首先要和音乐旋律相应和的角度来理解。从这首诗本身来看，它创作于宴飨宾客时。起首对酒当歌，可见这是一场盛大的筵席。然而，乐极悲来，诗人油然生出人生苦短的感叹。譬如朝露的比喻，可能和汉乐府《薤上露》有关联：薤上露，何易晞!露晞明朝更复落，人死一去何时归!至何以解忧?惟有杜康两句，诗人借酒浇愁的形象让读者体会到他的情绪低落到极点;接下来青青子衿鼓瑟吹笙，转到对人才的渴慕上，似乎是诗人有意自我排解，自我振作;随后明明如月不可断绝却又回到忧上来，似乎是天上皎洁清冷的月亮又无端触发了他的愁思;越陌度阡心念旧恩接续前面的对人才渴慕的情思;最后由月明星稀，乌鹊南飞的实景，体察人才的心理，表达希望能够延揽人才、完成统一天下的大业的雄心壮志。从以上简要分析来看，诗人由人生无常带来的深沉忧思和他要招揽贤才、统一天下的壮志豪情相混杂，情绪或低落或高昂，到诗歌的结尾处，才让读者体会到诗人已用对理想、对事业的不懈追求驱散了此前萦绕在心头的忧思愁绪。读整首诗，让人由衷赞叹曹操的心胸肝胆。写忧思，自然随意，反反复复，将它写得无处不在，难以排解，让人产生共鸣;写壮志，头角峥嵘，完全是豪杰气象，又非他人所能比，结语周公吐哺，天下归心，何等有气魄!

归园田居(其一)

陶渊明29岁(393)初次出仕，做江州祭酒，不久就回家了。在家闲居了五六年后，又先后在桓玄、刘裕、刘敬宣幕下做僚佐，时间都不长。至义熙元年

(405)八月，出任彭泽县令，在任八十余天，辞官归田，这年他41岁。从此直到他63岁时去世，再也没有出仕。我们不难发现，是出仕还是退隐，青壮年时期的陶渊明在这个问题上有过多次反复，而从彭泽县令任上的逃离，是他与仕途彻底决裂的开始。他之所以再三出去谋求官职，一是因为家境不好，负担重，有时衣食都不能周全，一是因为他小时候所接受的儒家思想的教育，要求他在社会上有所作为。然而他的天性是热爱田园生活，喜欢读书，不喜欢在俗事杂务上费心思，加上当时朝廷权臣当道，权豪们一心争权夺利，铲除异己，无心致力于清明政治。他一介文士，投身其中，并不能发挥一点有益的作用。因此，在奔波劳累的仕宦生活中，他时时觉得不适和厌倦，情不自禁地怀念起往日读书、闲居的乡村田园生活，对自己违背本性、汲汲求仕的行为产生怀疑，后悔的念头甚至也冒了出来。而一旦暂时脱离了官场，回到家里，亲身参加耕种和收获，让他感到无限欣悦。不过，陶渊明真正解决了思想上的矛盾，确立自己要走的生活道路，是在辞去彭泽县令以后。如果说，此前他的诗文是动的，那么，此后则是宁静的。辞赋《归去来兮辞》和诗歌《归园田居》正是创作于转折期，真实、完整地记录了他的这一思想变化过程的作品。

《归园田居》共五首，课文里选的是第一首，从内容上看，它带有开篇和总括的性质。

诗的开头八句，概括叙述了自己从出仕到归田的缘起。少无适俗韵，性本爱丘山是诗人真诚的自我表白，不一定是愤激之词。表达类似意思的诗句在他的诗歌里有不少，如诗书敦宿好，园林无世情静念园林好，人间良可辞，所谓俗世情人间等语，指的是士大夫之间应酬交往、官场上迎送酬酢等。接下来误落尘网中一句，道出了诗人对官场生活极端厌恶的心情。用如此愤激的语言指斥官场，在陶渊明此前的诗歌里没有出现过，它表明诗人此时已彻底醒悟过来。尘网一词代指官场，同时又与下文的羁鸟池鱼相应，让人自然地联想到，羁鸟和池鱼都失去了最适合它们生长的环境，只会觉得痛苦，而诗人的处境和它们也没什么区别。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊两句，表达身在宦海而心系田园的心情。鸟在空中飞、鱼在水里游，这两种景象最易唤起人们对于自由的向往，如海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，陶渊明还有这样的诗句：望云惭高鸟，临渊愧游鱼。羁鸟池鱼两词，让我们感受到诗人在官场中的种种束缚下痛苦不堪、失去生机的形象。而本性是难以改变的，鸟要回到山林中，鱼要回到大河里，诗人也还是要归隐的.：开荒南野际，守拙归园田。以上这八句诗让我们很清楚的看到诗人在出入、进退选择上的一段经历：

性本爱丘山→误落尘网(误入官场)→思归→归隐田园

方宅十余亩至鸡鸣桑树颠八句，是对田园生活的描述：方宅草屋是最基本的生活条件。诗人的要求很低，田地十余亩足矣，住所有几间草屋就行;

榆柳桃李，是农村人家房前屋后常见的树木;远人村墟里烟鸡鸣狗吠是乡村里常见的景象声音;户庭无尘杂，虚室有余闲，写的是自己宁静、闲适的生活状态。作者笔下的田园乡村生活平淡无奇，然而这几句诗读起来有着盎然的诗意，并且能从中感受到诗人轻松、平和、喜悦的心情。

户庭无尘杂以下四句，是对归返田园生活的总结和赞美，也是对官场生活的否定。户庭无尘杂，虚室有余闲，回应前面写自己的住处和心情：无尘杂，没有世俗之事的烦扰;有余闲，日子过得安闲舒适。正因为如此，才真正体会到久在樊笼里，复得返自然的愉快。这里的樊笼即上文的尘网，指官场生活，是禁锢人的牢笼和罗网，使人有羁鸟和池鱼之感。既然如此，那么一旦冲出樊笼，返回大自然的怀抱，就会处处皆春，其乐无穷了。返自然照应开头爱丘山，表示自己长久的愿望到今天才真正成为现实，即使一草一木也格外感到亲切，大自然的一切都令人神往。

二、问题探究

关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，涉江者和环顾者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，涉江者是女子，还顾者则是所思的男子。你怎么看?

具体分析可参见有关资料中朱光潜的《〈涉江采芙蓉〉赏析》，不过可以有不同意见。

三、关于练习

一、阅读这三首诗，探讨下列问题。

1.《涉江采芙蓉》里写采芙蓉赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用?以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解?

2.《归园田居(其一)》里描写的农村生活景象，实际上很普通、很常见，在作者笔下为什么显得那么美?

3.《短歌行》里忧字出现多次，你认为作者忧的是什么?你认为这首诗的情调是怎样的?

设题意图：抓住一个切入点来把握诗歌的关键处和耐人寻味处。

参考答案：

1.芙蓉，即荷花。荷花给人以清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视荷为香草，认为它具有美好的品质。因此，起首涉江采芙蓉一句，营造了清幽、高洁的意境。

花草娇嫩美丽，同时又给人欣欣向荣的感觉。以花草赠亲朋，既传达了对亲朋的关怀、思念等感情，又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2.诗人热爱农村生活、田园风光，尤其是在对官场生活有了深刻的反感，彻底逃离它之后，对于田园生活更增添了感情。从诗中的描写中我们可以感觉到，诗人的内心闲适、自在、喜悦。他把平常的农村景物饶有兴致地写入诗中，而这些景物一经入诗，便和他的感情相互交融，相互生发，构成一个完整的诗境。所以，我们读起来，也会觉得其中蕴涵着盎然的诗意，普通的景物也具有了美感。尤其是榆柳荫后檐，桃李罗堂前两句，语调轻快活泼，荫罗的使用，更让人体会到，榆柳桃李几乎是含情的。

3.作者可能忧的是人生短暂，自己老年将至而大业未成;也可能单纯地忧人生短促，也可能忧的是别的什么。这首诗的情调开头低沉，后来昂扬。

二、仔细品味下列陶渊明的诗句，说说它们在动词的使用上有什么共同特点。

1.榆柳荫后檐，桃李罗堂前。

2.有风自南，翼彼新苗。(《时运(其一)》)

3.日暮天无云，春风扇微和。(《拟古(其七)》)

4.蔼蔼堂前林，中夏贮清荫。(《和郭主簿(其一)》)

5.平畴交远风，良苗亦怀新。(《癸卯岁始春怀古田舍》)

设题意图：品味语言，发挥联想和想像，揣摩诗歌的妙处。

参考答案：

这些动词(翼彼新苗里的翼名词用作动词)都是常见字眼，诗人用起来，却显得新鲜有味。它们既形象，又将无生命的事物写得情意绵绵，读起来觉得格外亲切。如有风自南，翼彼新苗的翼字，那微微的南风温存地抚爱着幼嫩禾苗的景象，如在我们眼前。中夏贮清荫的贮字，清幽凉爽的林荫好像是可以贮存、可以掬取的一泓清泉。

四、教学建议

一、可向学生介绍《古诗十九首》的产生时间及主要内容，以使学生了解《涉江采芙蓉》所抒发的感情带有普遍性，加深对这首诗的认识。