家具的发展及风格演变

家具的发展及风格演变（3篇）

1.家具的发展及风格演变 篇一

关键词：室内设计,风格演变,创新

一、引言

室内设计风格随着时代的发展变化而不断的创新发展,在室内设计过程中人们主要考虑建筑物的使用性质、所处环境和相应的标准,这些都是对室内环境进行设计的重要依据,同时在整个室内设计中也决定着风格走向和其他细节方面的工作。室内设计的根本目的是为了改善我们的生存环境,而若要做到这一点必须兼顾多个方面的创新工作,例如物理环境的创新,文化环境的创新,心理环境的创新等等。当今社会,设计风格的变化发展可谓日新月异,室内设计也正在以各种不同的形式和风格改变着人们的生活环境[1]。本文对这种风格的变化进行深入分析的一个重要原因就是找到造成风格变化的主要影响因素,分析出是什么给室内设计的创新带来了巨大的动力。当前,绿色生态理念正在于室内设计的风格进行着多方位形式的融合,这种设计理念的出现同时也对整个建筑设计界产生了强大的影响。这种理念的融合与设计风格的变化是一种完全的创新行为,室内设计风格也在这种创新中不断丰富着自身的外在形式美和内涵美。

二、室内设计风格的演变与发展轨迹

室内设计的风格一直在变化和发展,造成这种变化的因素有很多,审美的时代性和阶段性特征是主要原因之一,同时设计风格的变化也受设计人员理念和思想的影响。无论如何,演变史客观存在的,而且在变化过程中形成了比较明显的三个阶段性风格特征,具体如下:

1. 以传统审美意识为代表的风格特征。

室内设计风格中以传统审美意识和原则为主要借鉴和指导的设计行为所产生的效果即为传统风格。传统的室内设计风格在形式上有更加独特的特征。例如空间的布置、线形、色调及家具、陈设、造型等方面都表现了我国传统生活特色和行为习惯。这些因素在历史积淀过程中已经不再仅仅是一种生活和生存特征,而是经过一代又一代人的艺术化处理之后成为一种典型的审美风格。这些审美风格对于现代室内设计来说产生了重要影响,直接形成了一种风格流派。首先传统的室内设计成为现代设计风格当中最为明显的一种借鉴。其次这种设计风格背后隐藏的设计理念也为现代室内设计风格的形成发挥着直接性的推动作用。

2. 现代风格。

现代风格对于整个设计界产生的影响可谓无孔不入,无论是建筑设计还是环境设计,抑或室内设计都在现代风格中占据了重要地位。现代风格的设计源于现代精神,他是工业社会深入发展的一个明显的精神风格影响因素。随着工业社会的不断成熟,各种建筑材料和产品不断丰富发展,依据这些材料本质特征进行作品设计也成为设计理念的一种重要变化和发展[2]。在设计界的现代风格的最终形成还依赖与包豪斯学派的努力,包豪斯学派强调在设计中应当大胆突破旧的传统,根据各种实际条件和有利因素进行积极的创新改变。而且在这样的基础上我们还应当更加有效的承担起这些风格特征对设计风格产生的冲击。将不利影响经过一定的加工转化为有利的一面,、助推整个风格的发展演变。

3. 后现代风格。

随着人们进入后工业时代的历史进程的加快,在人文领域也出现了一种后现代的时代精神。他与现代精神完全不同,但又脱胎于现代风格。在形式上,他更加注重变异,对原有的规则和规范大胆挑战。这种风格特征在室内设计中也形成了比较明显的影响作用。例如在室内建筑材料和颜色的选择上他们不再以传统的风格和规则为参考,而是偏向其对立面,以夸张的颜色的渲染和令人惊奇的材料变形突出设计的存在。这种风格在现代室内设计中已经被人们普遍接受,并直接影响着一大部分人群。总结后现代风格的主要精神特征就是创新。正是因为创新的存在也使得后现代风格的产生和传播。因此后现代的室内设计风格也必将不会固步自封,而是应担根据时代和精神因素的影响而不断的体现出新的时代内容和感染人的方式。

三、室内设计风格的创新

室内设计的风格应当处于一个不但变化和创新的过程当中,创新是这种设计存在的必要前提,也是保证其内在属性稳定的必然规律。具体来说室内设计风格的创新应当着力表现在以下几个方面:

1. 按照受众群体特征的不同,

适当添加和删除运动元素。现代社会人的全面发展需求特征越来越明显,同时,生活质量也在不断的提升。人们希望在居住空间之内能够有有利于自身健康的因素设置。其中健身空间的设计已经成为各种人群需求中最为明显的变化。为此在室内风格设计过程中应当积极应对这种风格特征的变化。在设计要素中突出运动健身理念在整体风格中的影响因素。但是运动空间的添置应当按照整体风格的布局和特征进行有机地、合理地安排,而不能是将其进行随意的、生硬的安排。

2. 装修材料和空间布局应当突出健康理念。

健康居住是现代基本居住理念,同时在设计中也必须在保证健康理念不变的情况下不断创新实现这一理念的具体方式和方法。室内空间的不同功能区都应当结合功能特点做有利于健康保持和维护的设计。例如在书房是最易产生视觉疲劳的地方。为此在室内设计中应当通过绿色材料的选择和独特的空间设计做有利于舒缓视觉神经的设计构造。又如在卧室休息场所人们对噪音的现象非常忌讳。因此在这些空间的设计中就应当采用高效能的隔音材料和模式设计等等。

3. 绿色健康理念结合自然风格。

生态主义与室内设计的结合也是创新的内容和方向之一。绿色健康理念与自然风格其实都是生态环保理念中的构成部分,这两个因素的结合时室内设计在未来的发展方向之一,对于设计总体布局的优化,和设计更加想人的需求靠拢方面具有重要影响作用。为此在设计中我们应当对绿色健康理念的内涵不断的深化认知程度,使其能与自然风格完美结合之后自然的出现在室内设计当中。

参考文献

[1]王东.浅谈室内设计流派与风格创新[J].大众文艺(理论).2012(20)

[2]徐霖,史志峰.室内设计的风格与流派[J].黑龙江交通科技.2011(07)

2.浅谈明式家具风格 篇二

一、明式家具风格的基本特征

明代家具是在宋、元家具基础上发展起来的, 并逐步形成自有的具有鲜明特征的风格“明式”。明式家具的品种很多。主要有椅凳类、橱柜类、床塌类和几案类等。除此以外, 还有围护屏障之用的插屏和围屏等。明式家具多用花梨木、紫檀木、鸡翅木等硬木, 少量还采用楠木、胡桃木和榆木等硬杂木, 但所有的木质中以黄花梨材质的纹理效果最佳 (1) 。明代家具所选用的木材色泽柔和、纹理清晰。明式家具在造型上采用高低宽窄的比例来达到实用美观的目的。家具构件的装饰多以素面为主, 局部装饰小面积的漆雕或透雕, 以繁衬简, 精美而又不给人以繁冗的感觉, 这就是明式家具和清式家具在造型装饰上的又一大区别。清代家具重点突出装饰美, 尤以漆家具体现最为明显, 给人以高贵华美、富丽堂皇的感觉。明式家具主要突出造型美和线条美, 明式家具通体轮廓及装饰部件的轮廓讲究方中有圆, 圆中有方及用线的一气贯通而又有小的曲折变化, 整个家具线条雄劲而流畅。 (2)

二、明式家具的风格特点

明式家具的风格特点主要表现在以下几个方面:

(一) 造型稳重、大方, 比例尺度合理, 轮廓简练舒展

明式家具的造型和各部比例尺寸基本和人体各部的结构特征相适应。如椅凳椅背大多与人的脊背高度相符, 后背板根据人体结构特点设计成“S”形曲线。同时椅背与座面保持了100°~105°的背倾角, 刚好和我们现代所研究的人机工程学中人体坐姿中最放松的背倾角相符。明式家具中其他部件例如座宽、座深、扶手的高低及长短等, 都和人体各部分的比例相适合, 有着严格的尺度要求。

明式家具造型的突出特点是侧角收分明显, 在视觉上给人以稳重感。一件长条凳, 四条腿各向四角的方向叉出。明式家具轮廓舒展, 没有多余的造作之举, 简练舒展的格调达到了朴素、文雅的艺术效果。

明式家具的许多构件, 本身就是线条。这些线条, 依附于构件的形体, 被称之为“线形”。王世襄先生在《明式家具研究》一书中汇编的冠以“线”的名词术语有十多条, 如“边线”“灯草线”“瓜棱线”“混面起边线”“脊线”“皮条线”“起边线”“起线”“委角线”“线雕”“线脚”“线绳”“压边线”“阳线”等等。 (3)

(二) 明式家具的艺术风格

明式家具分为简练型和裱华型两种艺术风格。简练型占较大比重, 不论哪种形式, 都要加以适当的雕刻装饰。简练型家具以线角为主, 如把腿设计成弧形, 俗称“鼓腿膨牙”“仙鹤腿”“三弯腿”或“蚂蚁腿”等等, 各式造型。在各部构件的棱角或表面上, 常装饰各种各样的线条。线脚的作用不仅增添了家具本身的美感, 同时把锋利的棱角处理得圆润、柔和, 形成浑然天成的风貌。裱华型家具与简练型家具不同, 它们大多有精美繁缛的雕刻花纹或用小构件攒接成大面积的棂门和围子等, 属于装饰性较强的类型。裱华的效果是雕刻虽多, 但做工极精;攒接虽繁, 但极富规律性, 整体气韵生动, 给人以豪华绮丽的富贵感, 而没有丝毫烦琐的感觉。

三、明式家具纹饰的特点

中国纹饰图案具有继承性和趋同性, 每个时代的出品或多或少地含有历史的因素, 每个品类的装饰性也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的。如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等, 这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看见。不过明式家具的纹饰题材依然有自己的倾向性和选择性, 如松、竹、梅、兰、石榴、灵芝等植物题材;山石、流水、村居、楼阁等风景题材;鱼藻、祥麟、瑞狮等动物题材较多见。明式家具纹饰题材最突出的特点就是大量采用吉祥寓意的母题, 如方胜、盘长、万字、如意、云头、曲尺、连环等纹样。

与清式家具相比, 明式家具纹饰题材的寓意大多比较雅逸, 颇有“明月清泉”“阳春白雪”之类的文儒高士之意趣, 更增加了明式家具的高雅气质。 (4)

四、明式家具蕴涵的文人气息

按照传统, 明式家具的设计者大多是文化气息甚浓的文人雅士, 由他们设计出家具图样后, 再交由出色的木工制作而成。在设计层面上, 明式家具设计中文人的参与度比其他器物的设计要高。在家具设计之时, 设计者往往会将自己的奇思妙想融合到家具设计之中。这一点体现在明式家具设计上, 即家具设计的造型优美、稳重及简朴;各组件的比例讲究实用与审美的一致;装饰讲究少而精, 淡而雅。明式家具好比一壶好茶, 入口味淡, 再三品尝则回味无穷。所以, 有设计师甚至认为:明式家具是用来观赏的而不是用来使用的。明式家具历来被众多文人士大夫、权贵等人所喜好, 究其原因不外乎有两点, 一为明式家具的造型简洁、挺拔、圆润俊秀。二为明式家具充满大自然韵味, 能够体现大自然的本质美。

五、明式家具的装饰手法

明式家具的装饰手法多种多样, 雕、镂、嵌及描, 都为所用。装饰用材也很广泛, 珐琅、螺细、竹、牙、玉和石等, 样样不拒。但是, 绝不贪多堆砌, 也不刻意雕琢, 而是根据整体要求, 做到恰到好处的局部装饰。如在椅子背板上, 做小面积的透雕或镶嵌;在桌案的局部, 施以矮栳或卡子花等。虽然加以装饰, 但整体看来, 仍不失朴素和清秀的本色, 可谓适宜得体, 锦上添花。以小面积的点缀与大面积的明净简洁形成鲜明的对比, 取得和谐统一、变幻多姿的效果, 自然而大方。

六、明式家具风格分类

(一) 苏式家具

明式家具论地方特色以苏式家具为主, 这是由于以苏州为中心的长江中下游地区在宋代以前一直是中国政治、经济和文化中心之一, 各项民族手工业也相对集中在这一地区。到了明代, 随着经济的繁荣、城市建设和造园艺术的发展, 更重要的是众多文人、画家的参与, 给家具艺术注入了丰富的文化内涵。 (5)

(二) 京作家具

由于工匠来自全国各地, 且优秀工匠都在皇宫造办处服役, 故京作家具较其他地区独具风格。在紫禁城外西南角曾设有专为皇家制作漆家具的果园厂, 所制家具无论从造型上还是从艺术风格上, 均是全国最高水平。乃至后来的硬木家具, 在明式家具中占有重要地位。

(三) 晋作家具

明式家具中还有晋作家具, 这也是不可忽视的一个品种。明代晋作家具也以漆家具最为著名, 其特点是漆灰较厚, 螺细亦较厚。造型沉稳、凝重, 富丽堂皇。除漆家具以外, 也有一定数量的硬木家具。

“观其形, 赏其工, 品其内涵, 方谓赏之妙处。”明式家具充分体现出其独有的艺术气质。每件作品都是采用传统工艺, 可谓材精工更良, 给人一种经典美的享受而广获赞誉。研究中国家具的外国专家R.H.Ellsworth先生曾总结说:没有任何其他文化能产生如此美妙的家具, 其美妙之处在于设计与结构的天然融合, 每一构件都以一种精心计算过的方式交接从而令人感觉到每一件家具的适当比例。西方家具是达不到这一点的。

摘要：中国明式家具不仅是一种艺术品, 更是中国文化的重要组成部分, 具有典型的民族特点, 风格突出, 和西方家具有明显的区别, 把中国古代家具推向了顶峰, 是中国传统艺术方面取得的一项辉煌成就。它除了结构简单, 造型优美, 更是被世界家具业公认的古典家具的代表, 是全人类宝贵的财富。

关键词：明式家具,纹饰图案,苏作,京作,晋作

注释

1陈文平.论明式家具及其艺术[J].上海大学学报 (社会科学版) , 2008, 15 (5) .

2建林.古雅精丽的明代家具艺术风格[J].当代人, 2009 (4) .

3张远群, 王文宁.论明式家具造型中线条的应用[J].木材工业, 2001, 15 (3) .

4胡柳.明式家具风格及其装饰特征分析[J].艺术百家, 2008.24.

3.家具的发展及风格演变 篇三

一、红蓝椅风格的形成与流变

在现代家具设计史中, 评价最高的是荷兰吉瑞特·托马斯·里特维尔德 (Gerrit Thomas Rietved) 设计的“红蓝椅” (图1) , 是因为她跨越了家具而影响到整个的设计领域, “它是现代主义在形式探索上的一个非常重要的里程碑性的作品, 对于整个现代主义设计运动都产生了深刻的影响”和“最能体现风格派哲学精神和美学追求”。这位荷兰风格派运动最著名的建筑家、设计家同时也是家具设计史上第一件现代家具的设计人, 从那时起, 在世界各地所设计和生产的现代椅子中, 或多或少受过他的影响。

里特维尔德的“红蓝椅”开启了现代椅设计的先河, 但对红蓝椅产生与灵感的来源的讨论从未停止。一些学者认为:他与包豪斯的合作, 以及赖特和H.P Berlage的建筑作品被看成是“红蓝椅”的灵感来源;他与其他国家现代艺术运动的联系, 受来自更为朴素的英国艺术和手工艺运动并进行文化交流的影响;他与工业机器的关系, 由两块木板和许多柱子构成的椅子, 力求以机械化生产方式来制作家具;由于对“红蓝椅”的产生, 整个西方家具史上都找不到范本, 有的认为里特维尔德的灵感可能是从中国宋代家具中找到了某些他需要的东西。

续“红蓝椅”设计风格的人莫过于里特维尔德本人, 1932年又设计制作出“Z”形椅 (图2) 并获得了很大的成功。这件由3块木扳构成的椅子, 遵循风格派造型理论, 由简单的几何体构成作品的造型, 这些风格作品还有他的雕塑式的茶几等等。

钢琴与长登设计 (图3) , 钢琴与长登的造型与色彩, 尤其是各腿部的直线造型, 可以看出深受“红蓝椅”风格派的影响;季风椅 (图4, 学生的习作) 的前后腿和扶手主材为多层胶合板, 涂以”风格派”的红、黄、蓝三原颜色, 使椅子的造型和色彩追求热烈和奔放, 鲜明而富有动感, 希望它能像季风一样, 感染每一个人;图5为深圳家具研发院内的长椅, 表达了对“红蓝椅”风格派设计思想的追随与设计风格的传承。图组6为一组风格派的家具。

二、圈椅风格的形成与流变

在我国古典家具中, 圈椅 (图7) 有着十分悠久的历史, 也是极具民族特色的中国家具。圈椅的起源有两种说法:一是圈椅由交椅发展而来, 将交椅的腿足变为直立;二是圈椅由方凳发展而来, 在方凳的基础上加上圈形的靠背、扶手就成了圈椅。造型上, 最显著的特征是圈背连着扶手, 从高到低一顺而下, 座靠时可使人的臂膀都倚着圈形的扶手, 感到十分舒适。

以中国家具为原型再进行创造的设计师中, 最重要的无疑是丹麦大师汉斯·威格纳 (Hans Wegner) 。当他受托为丹麦一家公司设计一种要求优美而又省料的椅子时, 中国圈椅成为他最终创作的源泉。威格纳的“中国椅” (图8) 的成功对他以后的设计生涯影响极大, 以至于在他以后的设计中又层出不穷地推出一系列具有中国特色的现代家具, 如图9 Y型椅等等。

中国当代著名家具设计师朱小杰, 当他第一次看到威格纳设计的Y型椅 (图9) 和东方的精神被西方人用自己的元素把她表达出来而且如此完美时, 深深地被震撼, 于是他对明式家具进行了重新的审视和提炼, 将其简洁流畅的造型、严谨合理的结构、自然亮丽的质地等多方面优点和特征溶入到自己的创作中, 设计了一系列的椅子作品, 其中之一清水椅如图10所示。图11是朱小杰设计的睡美人椅, 其流畅圆润的弧线让世人赞叹不一。图12圈椅, 作者邵帆, 用一块钢板和一根钢条弯曲穿插而成, 不产生任何下脚料。作品保持了明确的明式风格, 并使其更加简约和富有当代感。图13是黑川雅之设计的曼陀罗椅, 他认为中国传统椅下为方形底座, 上为圆形扶手, 像一个曼陀罗一样。

三、曲木椅风格的形成与流变

最能代表19世纪末家具发展水平的是迈克尔·索耐特 (Michael Thonet) 的家具, 这种家具的风格主要来自家具的材料、结构及加工技术上的突破, 以线为主, 造型简练。1830年, 索耐特开始制造家具并同时研究曲木技术;1836年, 他首先从制造椅子靠背开始, 经过近10年的技术改造, 终于从实践中摸索出一套制造曲木家具的生产技术。1842年6月, 他成功地将山毛榉木经蒸汽处理后弯曲成曲木家具。1859年, 推出了已简洁得无法再简洁的14号经典椅 (图14) , 受到极大的欢迎。自第14号椅面世以来, 至今仍在继续生产, 总销售量达到5000万把。在这种风格的椅子中, 最优雅和最被欣赏的是摇椅, 图15。图组16为索耐特兄弟公司曲木风格的其它椅子与家具。这种不加修饰的曲木家具风格被人称道, 直到现在仍具有强大的生命力。

总之, 对于“红蓝椅”设计风格的传承, 主要表现在机械性的直线造型和色彩元素之上;对于圈椅, 主要表现在圆形的木条形成的曲线、垂直和水平的线型造型元素之上, 尤以圈背连着扶手的从高到低的线型长圆弧为主要特征;对于曲木椅, 有与圈椅相似, 表现在圆形的细木条形成的曲线、垂直和水平的线型造型之上。探讨了几个经典椅子的风格的形成, 列举了其设计风格延续的几个例子, 揭示了设计者对某经典椅子的设计风格个人钟爱, 它们都是某种经典家具设计风格延续的缩影, 与其说是风格的传承, 不如说是设计风格生命的延续。

参考文献

[1]胡景初.方海.彭亮编著.世界现代家具发展史[M].北京:中央编译出版社, 2005.6 (110) .