京剧进校园活动简介

2024-08-27

京剧进校园活动简介(精选11篇)

1.京剧进校园活动简介 篇一

在2010年高雅艺术进校园国家京剧院走进华东交通大学

演出专场上的致辞

党委委员、副校长王爱和

(2010年10月21日)

尊敬的各位领导,各位来宾,同学们:

大家好!

今晚,我们非常荣幸的迎来了2010年高雅艺术进校园——国家京剧院走进华东交通大学演出专场。在此,我谨代表学校党委、校行政和全体师生员工,对出席今天活动的国家京剧院、省教育厅领导和各位艺术家朋友表示诚挚的欢迎和衷心的感谢!

高雅艺术是人类文明在发展过程中积淀的优秀经典,有着深刻的审美内涵和教化的作用。聆听高雅音乐,观摩高雅艺术,是对自我内心的一种深层次的审视,是对人格和心灵的净化和提升。近年来,由教育部、文化部、财政部联合举办,以“走近大师,感受经典,陶冶情操,提高修养”为主题的高雅艺术进校园活动,已成为普及优秀民族文化艺术,让学生了解世界艺术经典、热爱中华文化的有效途径,对引领高校学生弘扬中华文化、吸纳人类先进文明成果、提高艺术修养和文化素质发挥了重要的作用。

自2006年以来,在省教育厅领导的亲切关怀和统一部署下,我校已成功举办了四届“高雅艺术进校园活动”,每次活动不仅

使全校师生能在校园里欣赏到精彩的演出,也为全校师生搭建了一个接触艺术、亲近艺术、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台。今晚,我们将有幸欣赏到国家京剧院艺术家们带来的精彩演绎,再一次感受高雅艺术的魅力!

国家京剧院成立于1955年,是文化部直属的国家艺术院团,首任院长为京剧艺术大师梅兰芳先生。半个世纪以来,经过几代艺术家的不懈努力,国家京剧院先后创编、上演了500多部不同题材的优秀传统和现代剧目,足迹遍及五大洲、五十多个国家和地区,为促进中外文化交流,增进中国人民同世界各国人民的友谊,做出了积极的贡献,为祖国和民族赢得了巨大的荣誉。今天,艺术家们又专程来为我校师生倾情演出,这必将对进一步活跃我校的校园文化氛围、彰显高雅艺术的魅力、提升学生的艺术素养产生积极的影响。

老师们、同学们,让我们伴随着精彩的演出,一同分享这一艺术的盛宴,一起感悟高雅文化的魅力,一起度过这个美好的夜晚!

谢谢大家!

2.京剧进课堂刍议 篇二

带叶梨花独送春?

戏剧是一种比较复杂的文艺形态,戏剧的产生反映了人们审美的需要。我国地大物博,历史悠久。由于地域、语言的关系,产生了许多地方性的戏剧,如河南豫剧、安徽黄梅戏、湖南花鼓戏、广东粤剧等等,种类繁多。这使得中国戏剧百家争鸣、百花争艳。

由于众所周知的原因,我国的传统剧种面对流行音乐和西方乐种的强烈冲击,已经被严重边缘化,中国戏剧发展前景不容乐观,所以说,地方性戏剧和京剧一样都面临发展的问题。然而,现在称推广京剧是为了响应十七大传承中华民族优秀文化的号召,并明确表示不会在不同省份推行不同的戏种教育。教育部这种强行推行京剧的方法,让人感到无奈。其实京剧内容在义务教育的音乐课中一直存在,京剧深入校园目的是培养学生对传统戏剧的欣赏能力和兴趣。那么,为什么不能给我们一个空间,让各地自行决定戏剧的剧种?

“北京的孩子可以学唱京剧,贵州侗族的孩子也要唱京剧?”中国艺术研究院研究员苑利说。著名昆剧表演艺术家张静娴认为:“昆曲是中国第一个人选的世界非物质文化遗产,更有理由被中小学生所认识。昆曲如《牡丹亭》等剧目词曲典雅、音乐优美《林冲夜奔》词美、曲雅、英雄人物形象鲜明,即便是表现鲁智深的《醉打山门》,同样也是趣味十足,定能得到孩子的喜爱。戏曲艺术是~通百通的,让各地的孩子在学习京剧的同时也接触当地的地方戏,这将更有利于京剧的传承。”

从保护传统文化的视角上来看,任何剧种都是平等的,都有传播和弘扬的需要,地方剧种之所以能够传播至今,就是因为其地方风俗、习惯、口音等鲜明的地域特征,离开了地域文化,任何剧种都难以为继。所以,只是京剧进课堂不符合艺术多样性的规律。

让优秀文化遗产进入课堂,就是要保护文化的多样性和独特性,应该充分调动地方的积极性,把各地标志性的文化遗产找出来,再由专家选择进入课堂。这样,各地的文化精品就可以通过主流教育的途径传承。因地制宜、因人而宜是中国教育的传统,自主性、创造性应该为现代教育所倡导。京剧进课堂并不意味着教育机会均等!

蜡炬成灰泪始干?

课程建设取决于师资队伍,而京剧进课堂在推行的过程中,将遇到的第一个“瓶颈”就是师资力量的配备。

新课改背景下,音乐学科作为人文学科之理念以及音乐教育教学“学科综合”之思想对音乐教师素养提出了更高的要求,其突出表现为教师的复合型和教师素养的多元性。结合我国的国情和新课程标准对中学音乐教学内容的具体要求,一名合格的中学音乐教师至少应具备以下五方面的专业素质与能力:读谱视唱能力和读谱视唱教学能力:音乐表现能力及音乐表现的教学能力:音乐理解、音乐分析、音乐评论能力和音乐鉴赏的教学能力;初步的音乐创作能力和音乐创作的教学能力:课外音乐活动的组织能力。

开设京剧课后,要求教师不能简单满足于演唱技巧的教授,还应将曲目背后的故事,如何理解京剧这种传统艺术形式作为教学的主要目标。而长期以来,学校招聘音乐老师最关注的是器乐、声乐。音乐教师的基本功是钢琴、声乐、合唱指挥、即兴伴奏等,虽说音乐学科作为人文学科理念以及音乐教育教学“学科综合”之思想,要求音乐教师素养多元性,但在他们的知识结构中并没有京剧知识。音乐老师们有多少懂唱京剧,有多少能读懂京剧的文化内涵?有多少个有教授京剧的资格?

京剧是一门高深的艺术,内涵深厚,曲牌众多,即使专业京剧演员对教师进行培训,也不能让教师们掌握京剧的唱腔和文化内涵。缺少这方面的素养,如何教学生?

还有,京剧的发声方法与声乐教学不

尽相同,音乐教师在教唱京剧唱段时,如何解决发声方法这一问题?俗话说,要想给人一碗水,自己要有一桶水。我们这半瓶子水,能够有多大作用?

为有源头活水来,师资力量跟不上,怎能有效率?

不知细叶谁裁出?

京剧进课堂还确定了教学曲目,根据不同年级确定不同的教学唱段,《报灯名》、《穷人孩子早当家》、《都有一颗红亮的心》、《甘洒热血写春秋》、《接过红旗肩上扛》、《万紫千红分外娇》、《要学那泰山顶上一青松》、《猛听得》、《包龙图打坐在开封府》、《你待同志亲如一家》、《儿行千里母担忧》、《猛志在胸催解缆》、《趁夜晚》、《这一封书信来得巧》、《智斗》等15首京剧唱段入选。这15首曲子虽然包涵了京剧的生旦净末丑等角色,有利于孩子全面了解京剧文化,但大多数曲目都是文革时期的样板戏。有专家就认为,样板戏内容多半表现暴力革命,敌我斗争,不应让学生从小就接触这些充满仇恨和冲突的东西。也有学生家长担心,样板戏会把一些充满矛盾和冲突的东西植根在孩子心里,对培养孩子宽容、博爱等现代价值观较为不宜。

著名昆剧表演艺术家张静娴认为,被选中的几首京剧传统剧目,有些也比较冷僻。“如《这一封书信来得巧》,我也要想一想才知道这是《定军山》中的一段,这远不如《空城记》、《苏三起解》等段子更耳熟能详。”著名昆剧小生张军说:“传统戏确实太少了。虽然传统唱段的戏词对中小学生而言有些难懂,但表达了属于我们这个民族的独特韵味和感情,这种传递是最重要的。”

京剧作为曾经脍炙人口的优秀剧种,其生命力并不只体现在“样板戏”上,更体现在发展性上,应该与当代文化接轨,更多地体现京剧的时代特征。京剧只有做到了与当代文化的结合,才能够受到广大中小学生的喜爱。从这一点上说,《唱脸谱》等京剧韵味的歌曲倒是能够使对学生产生对京剧的兴趣。

七月流火九月衣?

中小学的音乐课,一般是中学每周一节,小学每周两节。在应试教育的现实下,有的学校甚至连一节也很难保证。特别到初三,音乐课一般都要被挤压掉。而如今的学生基本上是歌迷、球迷,他们满眼、满耳都是刘翔、姚明、周杰伦。京剧进课堂是否顺应满足儿童之本能的兴趣与趣味,是否尊重了儿童心理发展规律?

京剧唱腔属板式变化体,以西皮、二簧为主要唱腔。西皮的旋律起伏较大,节奏紧凑,唱腔流畅明快:二簧的旋律则较为平稳,节奏舒缓。在音乐课堂上教唱京剧唱段难度很大,京剧的散板、摇板很不合“规矩”,那种微妙的、感觉不同的京剧音乐速度和皮筋式的节奏,一旦实施,音乐课堂也许会混乱不堪。

戏剧的风格特色主要是依靠着新鲜感在观众席中产生效果,戏剧的精髓并非那么容易掌握,唱、念、做、打,样样都要功夫。学生们纯粹只能在舞台上说唱,或做一些简单动作,久而久之,学生还有新鲜感吗?京剧课希望把京剧艺术的知识性、艺术性、思想性传递给孩子们,很难。最可能的结果是,学生能模仿着唱两句,却产生不了多少艺术熏陶的效果。

每个学生有不同的个性特长,新增的京剧课,极有可能变为新的“特长教育”,而难以做到普及,在没有这一“特长”的学生和家长看来,则可能成为新的学习负担。京剧进课堂如果浪费了有限的教育教学资源和学生的宝贵时间,将得不偿失!

值得欣慰的是,教育部部长周济指出京剧进课堂目的是要在我们的教育中加强素质教育,要加强中华传统文化的教育。教育部确定的在义务教育阶段一至九年级音乐课程中增加有关京剧教学的内容,并非在中小学另外增加一门课程,也不会增加音乐课学时,也不进行考试,更不会给学生和家长带来任何负担。在音乐课中开展京剧演唱活动只是一种具体的表现形式,更重要的是通过接触经典作品、让孩子们了解京剧常识、引导学生有欣赏戏曲的兴趣,体验戏曲艺术的魅力,感受京剧表演的神韵,引导学生进一步热爱、继承和发展民族的艺术文化,树立民族精神。

3.实验小学京剧脸谱进课堂(定稿) 篇三

2013年4月22日至24日,金乡县实验小学在全校范围内开展京剧脸谱进课堂活动,受到学生们的热烈欢迎,课堂气氛活跃,效果良好!

京剧脸谱的创作能够极大的开发学生的想象力,创造力。不同的颜色代表不同的人物性格,学生们通过绘画对京剧艺术加深了理解。脸谱的各种图案形状千奇百怪,长短.粗细.虚实,变化多端,令人神往。课堂上同学们八仙过海.各显神通。各种绘画工具齐上阵,水彩笔.记号笔.油画棒.毛笔.小白点等等,各有用途。最后,同学们完成的作品各不相同,百花齐放。有的把作品贴在教室里,有的送给老师,有的戴在脸上扮演古代人物………成为学校一道靓丽的风景线!!

高景军

4.天津京剧院中英文简介 篇四

天津京剧院早建于一九九五年,是由前天津京剧团、天津市京剧TianjinPekingOperaTheatre 三团合并而成。现剧院下辖三个演出团,包括一团、二团、实验团。2006年,天津京剧院被中国文化部评为“国家重点京剧院团”。剧院名角荟萃,行当齐全,文武兼长,拥有一批造诣极深并在海内外享有盛名的表演艺术家,如老一辈的名家杨宝森、厉慧良、张世麟、周啸天、丁至云、杨荣环、杭子和、周子厚、杨宝忠等;正值盛年的骨干演员有杨乃彭、邓沐玮、李经文、李莉、康万生、王平、张幼麟等;以及新秀演员王艳、吕洋、凌珂、闫虹羽、黄齐峰、王嘉庆、李宏、陈嫒等。剧院先后有七人获得梅兰芳金奖和梅花奖。剧院经常上演的剧目有一百多出,获国家级演出剧目奖的有二十六个,近年来剧院排演的大型新剧目《华子良》、《妈祖》也令全国文艺界瞩目。

The Tianjin Peking Opera Theatre was formed in 1995 formthe former Tianjin Peking Opera Troupe and Tianjin City Peking Opera Troupe(No.3).The company now has three performing groups under its management,including the No.1 Troupe,the No.2 Troupe and the Experimental Troupe.In 2006, Tianjin Beijing Opera Troupe was elected “National Key Beijing Opera Troupe” by the Ministry of Culture of the People’s Republic of China

It boasts a cast of talented actors who are capable of performing all the stock roles in the literary and the military categories and are famous in China as well as overseas.They include venerable veterans such as Yang Baosen,Li Huiliang,Zhang Shilin,Zhou Xiaotian,Ding Zhiyun,Yang Ronghuan,Hang Zihe,Zhou Ziho,Yang Baozhong etc.,leading actors and actresses who are in their prime and form the backbone of the company such as Yang Naipeng,Deng Muwei,Li

5.京剧进课堂是否符合地方实际 篇五

关键词:京剧;课堂;教学

中图分类号:J821 文献标识码:A 文章编号:1671-864X(2014)08-0000-01

2008年2月下旬,一條名为《教育部将在十省市区中小学试点开设京剧课》的新闻引起社会各界的广泛关注,这一点官方的解释是传承民族优秀文化。当然,弘扬民族优秀文化理所当然,但作为教育第一线的音乐教师,对这个问题感到非常困惑。

在我国,戏剧的种类繁多,可以说是百家争鸣、百花齐放,如安徽的黄梅戏、广东的粤剧,不同的剧种都反映了我国的历史悠久,文化底蕴深厚。尽管如此,我国的戏剧发展前景并不乐观,这是为什么呢?是因为我国的传统剧种受到流行音乐和西方音乐的强烈冲击。这样一来,为了响应十七大传承中华民族优秀文化的号召,并明确表示不会在不同的省份推行不同的戏种教育。既然每一种剧种都是相应民族与地方的优秀文化,那么,为什么要强行推行京剧而不让各地自行决定戏剧的剧种呢?

每一个民族和地区都有它自己的剧种,而每一种剧种都和京剧一样平等,一样重要,都有传播和弘扬的需要。地方风俗、习惯、方言等地域特征,离开了地域文化,任何剧种都难以继承,难以发展,更难以传播。这是地方剧种能够之所以能传播至今的原因。所以,只准京剧进课堂这是否符合学生规生活规律?也是否符合艺术多样性的规律?

京剧进课堂将遇到的第一个问题就是师资力量的配备,在中小学,特别是一些较薄弱的中小学,有多少音乐教师是专业的,他们大多数是半路出家,连一些基本的乐理知识,演唱(奏)技能都还有待于提高和培训,更不要说是对京剧进行教学。就算有些老师有唱京剧的技巧,但对曲目背后的故事是否了解和理解,又如何理解京剧这种传统艺术形式作为教学的主要目标。长期以来,学校招聘音乐教师最关注的是器乐、声乐,音乐教师的基本功是钢琴,声乐、合唱指挥和即兴伴奏。有了这些条件后,有多少教师懂唱京剧?有多少教师能读懂京剧的内涵?有多少教师有教京剧的资格?京剧是一门高深的艺术,内涵深厚丰富,曲牌众多,即使专业京剧演员对教师进行培训,也很难让教师们在短时间内掌握京剧的唱腔和文化内涵。缺少这方面的素养,如何教学生?

现在的教育是素质教育,而在一些中小学,素质教育被应试教育挤到了一边。小学每周两节音乐课,中学每周一节,即使每周一两节音乐课也很难保证,特别是初三年级,音乐课往往被其他学科所占用。现在的学生都满足于现实生活,满耳都是流行音乐,脑海里只有周杰伦、李宇春……,他们喜欢音乐而不喜欢音乐课。京剧进课堂是否满足儿童本能的兴趣与趣味,是否尊重了儿童心理发展的规律?

任何具有新鲜感的东西才能受学生喜欢和接受,而京剧的精髓并非那么容易掌握,唱、念、做、打是京剧的基本表现形式,要求样样下功夫,而作为青少年的孩子们,有这些精力和时间吗?京剧的表演需要场下观众的配合,而在教室里让学生们做一些简单的动作,久而久之,学生们还有新鲜感吗?不能陶冶学生们的情操,就达不到艺术熏陶的效果。

在音乐课堂中,教师让孩子们了解京剧常识、引导学生们有欣赏戏曲的兴趣,引导学生们进一步热爱、继承和发扬民族艺术文化,树立民族精神,是音乐教师不可推卸的责任。

参考文献:

[1]中国京剧进课堂,一石激起千层浪,新华网。

6.中国京剧票友活动方案 篇六

一、宗旨和目的:

弘扬民族文化,振兴京剧艺术,促进海内外京剧票友艺术交流,繁荣社会文化生活,构建和谐社会。

二、主办单位:

贵州省六盘水市委、市人民政府

三、协办单位:

六盘水市钟山区委、区人民政府

四、承办单位:

六盘水市钟山区文广局、钟山文化京剧艺术团

五、活动内容:

1、京剧票友社团交谊研讨

2、海内外京剧票友交流汇演

3、消夏避暑

4、黄果树大瀑布、龙宫、草海观光(自费)。

六、邀请对象:

1、各省、市、自治区京剧票友社团及个人;

2、港、澳、台同胞及外籍华人京剧票友社团及个人。

七、活动地点、时间:

1、地点:六盘水市

2、时间:XX年8月11日至15日(5天)

八、收费标准:

报名费:20元/人

会务费:580元/人,(包括6晚标准间住宿、5天膳食、剧目单、纪念品等)。

剧务费:清唱50元(8分钟内)

彩唱100元(10分钟内)

折子戏240元(20分钟内)

以上含文武场、化妆、服装、折子戏配角4名。

九、报名时间、地址:

1、报名截止时间:XX年7月31日,超过时间只安排观摩。

2、报名地址:贵州省六盘水市钟山区文广局

邮编:553000

联系人:

传真:

十、报到时间、地址:

报到时间:XX年8月10日全天

7.美术活动《京剧脸谱》教学反思 篇七

美术活动《京剧脸谱》教学反思

这是一节很有特色的教学活动。活动目的是让幼儿欣赏并认识典型的京剧花脸,初步了解脸谱代表的意义。然后学习用鲜艳的色彩和夸张、对称的图案设计京剧脸谱。

活动前,我和孩子们聊起京剧,算是一个摸底吧。“你们听过戏曲吗?”只有几个小朋友回应我。当我再问“你们都听得是什么戏曲呢?”孩子们目瞪口呆的答不上来了。是啊,他们都是些孩子,怎么可能对戏曲有所了解呢?在他们的世界里,满脑子动画人物。对于戏曲真的是一无所知。说实话,我对戏曲也只是一知半解。一连串的问题出来了:怎样才能上好这个活动?如何让孩子们抓住重难点?如何让孩子们对京剧、对脸谱感兴趣呢?

晚上回家,我趴在电脑旁查找资料,当我在输入“京剧脸谱”时,出现了许多有关“京剧脸谱”的相关信息。无意中也点击了“说唱脸谱”这首歌,听着听着感觉来了,因为这首歌的前奏和间奏部分都分别穿插了京剧选段,再加上里面精彩的说唱,完全呈现了我这个活动的要领,下载好这首歌之后,再选择了几张具有代表人物性格的脸谱。现在感觉心里有个底了,决定明天开展绘画脸谱活动。

活动中,我先请幼儿听歌曲“说唱脸谱”,小朋友听到歌曲长长的拖音,还有那充满激情的旋律,顿时燃起了积极性;随后,我再请幼儿欣赏关于脸谱的图片,让幼儿边听边看;最后和幼儿交流、讨论脸谱的特征(包括认识对称、色彩怎么样);画“京剧脸谱”时,我先准备一张范画,把自己对京剧的了解和绘画的要求仔细的讲清楚后,便是孩子作画的环节。作画中,孩子对“对称”的概念不是很了解。于是,我让他们把纸对折折起来,引导幼儿根据对折线,左边画什么,右边也要一样。这样,他们就很直观地了解了什么是对称了。另外,我告诉他们,脸谱的颜色要很鲜艳,画画时颜色用得多一点,这样才能吸引别人的目光,小朋友都听进去了。幼儿在作画中,其实说实话,当时我的心很忐忑。我班幼儿绘画总体水平不高。画京剧脸谱确实有难度。不知道今天的绘画作品会是什么样的?

活动后,我看了孩子们的作品。他们基本都能围绕左右对称,大胆的对脸谱进行设计,用上自己喜欢的图形和颜色对画面进行布局、装饰。总之我很满意啦,比预想的要好。午饭过后,我并迫不及待的把孩子们的作品进行讲评。让孩子相互欣赏、共同分享成功喜悦!

8.京剧进课堂为衰落的戏曲打开天窗 篇八

将京剧纳入中小学音乐,这确实是一件让人感到高兴的事情,对渐渐远离城市舞台的传统戏曲的传承意义重大。

2006年的夏天,笔者走访了河南滑县大弦戏剧团。经过数小时的奔波,笔者到达了滑县,顺着当地人的指引,终于目睹到了剧团的面貌。剧团的大门不大,锈迹斑斑,走进大门,剧团的景象一览无余,一排低矮的瓦房加上它们圈住的空地,就是整个剧团了。剧团老团长谈起剧团的现状特别担忧,说自上世纪90年代以来,由于各种因素的影响,大弦戏演出市场逐年萎缩,经济收入逐渐减少。现在,城市里一点市场都没有了,只剩下农村这一块了,主要是给农村过古会、搞庆典、祝寿、续家谱还有给过世的人过阴寿时演唱。因农村只有农闲时才请戏入村,所以大弦戏剧团一年只有五六个月的演出时间,按一天两场算起,一年也只有300场次左右,除去各项演出开支,每场所剩也就是二、三百元。每年县财政所拨的经费仅够补贴退休职工的养老保险金,演员平均月工资不足150元,也仅够上交养老保险金。剧团放假时,演员全靠外出打工、做些小生意来养家糊口。剧团无一间排练房,服装、道具、音响大多还是20年前的班底,更新困难。而更让人担忧的是剧团近20年没有培育新人,剧团各行当青黄不接。

不久前出版的由中国艺术研究院戏曲研究所编辑的《全国剧种剧团现状调查报告集》,这本书调查的剧种包括了河南、福建、广西、陕西、浙江、安徽、青海、山西等省的剧种,很全面地介绍了全国各省剧种剧团现在的处境和当前存在的困难。从这本书对河南剧种剧团调查来看,“河南曾经存在过45个地方剧种,随着时代的发展演变,很多剧种已经消亡。1982年全国戏曲普查时,还存活着26个剧种。目前,有演出活动的剧种13个。……能长年演出的职业剧团三个,长年没有演出的职业剧团五个,没有职业剧团的濒灭剧种六个,……从艺术生产、演出活动、人才队伍、艺术影响力等综合素质分析,河南戏曲的豫剧、曲剧、越调处于绝对强势地位,其它小剧种处于弱势地位,其濒临灭绝的处境非常明显。”山西是个戏曲大省,在1983年编纂《中国戏曲志》时,经调查统计还有49个戏曲剧种,可经历了20年之后,截至2003年底,存活在戏曲舞台上的剧种仅存28个,有21个剧种已经消亡了或者没有专业及业余剧团演出了。山西的蒲剧是山西“四大梆子”剧种之一,大概在明末清初就已经出现了,从这本书对山西剧种剧团调查来看,蒲剧艺术在近年来每况愈下,市级蒲剧院原有两个剧团,而现在只有一个了。剧团经费的紧张直接导致了演员的流失和演出水平的下降,还有一个问题就是剧团后备人才严重缺乏。笔者觉得现在在保护方面除了国家和政府投入一定的资金外,更主要的是培养这些遗产的后备人才,使这些珍贵的艺术有人可以继承,有了继承才可以有以后的发展。

在《中国非物质文化遗产》2006年第2辑中,《泉州市非物质文化遗产保护现状及分析》一文写到:“根据泉州民族民间文化继承和发展的需要,设立有南音、戏曲、群众文化、音乐舞蹈、美术等专业。为艺术团体和民间文艺社团输送专业人才1000多名,同时开展了传统艺术进课堂工程。1990年以来,市政府把南音纳入中小学音乐教育课程,文化和教育主管部门连续15年举办中小学生南音演唱比赛,涌现出数百名南音演唱新秀。”,我们看出泉州把南音纳入中小学音乐教育课程起到了很好的作用,是一个很好的例子,把京剧纳入中小学音乐教育课程,是培养更多的优秀的京剧新秀、爱好者的好举措。

非物质文化遗产是整个文化遗产中的一个重要组成部分,它是文化多样性的鲜明体现,也是确立民族个性的重要标志,它体现了特定民族或群体的审美个性和文化精神。虽然把京剧纳入中小学音乐课对抢救这些日益珍贵的非物质文化遗产起不到决定性的作用,但至少在保护这些文化遗产上迈出了一步,使中小学生能更全面、深入了解京剧等戏剧国粹,更深入地了解我们国家优秀的非物质文化遗产,也使保护非物质文化遗产的观念深入孩子们的心中。

9.京剧进校园活动简介 篇九

大班美术《 好看的京剧脸谱》活动反思

我园的阳光教育课程是培养阳光幼儿。在这一理念的指导下,培养幼儿广泛的兴趣爱好,陶冶幼儿的内心情致,形成阳光的心理;向幼儿介绍祖国传统文化精粹,增强幼儿的民族自豪感,萌发幼儿内心对祖国的热爱。因此我选择了这一教育活动。而且正切合了我班《我是中国人》的主题活动,因为里面就包含了对祖国文化的认识和了解。京剧是我们的国粹,京剧艺术的精华莫过于脸谱。他浓烈的色彩、鲜明的艺术风格很容易吸引幼儿。以此为切入点,感受京剧的魅力,让幼儿能欣赏并喜欢上京剧。因为,有喜爱才能有传承。“好看的京剧脸谱”是大班教材中的内容,《纲要解读》中指出:要让教育内容成为幼儿的兴趣需要。由此,我带领幼儿经历了收集京剧脸谱、京剧脸谱工艺品展、制作“京剧脸谱挂件”,欣赏歌曲《说唱脸谱》、京剧片段《战长沙》,为幼儿介绍脸谱人物故事等这样一个过程,一系列准备和铺垫充分调动幼儿的兴趣,激发了他们想要自己尝试绘画装饰脸谱的欲望。考虑到我班幼儿的发展水平,我提供了四种不同层次的材料便于不同能力水平的幼儿进行选择和操作。

10.京剧进校园活动简介 篇十

萌发保护丹顶鹤的情感

理解歌曲内容,感受歌曲优美、动人的旋律

能大胆地用口头语言和肢体语言表达自己的情感和体验

重点难点

重点:理解歌曲的内容并会表达自己的情感和体验

难点:体会歌曲所表达的情感

活动准备

经验准备:幼儿已经了解有关丹顶鹤的常识

物质准备:课件、磁带、录音机、手工纸人手一张

教学过程

教师带领幼儿随着“嘎达梅林”的主旋律学鹤飞进入活动室。

一、无伴奏完整欣赏(教师扮演“风儿”表演唱)

提问:听了风儿的演唱,你心里的感觉怎么样风儿给我们讲了一件什么事

二、分段欣赏

1.欣赏“走过那条小河……留下一首歌”。

教师:多么善良的姑娘,让我们一起来看看她的家乡(动画放映,老师清唱)。

提问:你们喜欢小姑娘的家乡吗为什么

2.欣赏歌曲高潮部分。

教师:可是,有一天,一只丹顶鹤受伤了,善良的小姑娘把她救了上来,可是她自已却……(引导幼儿回答,引起共鸣。)这时,白云哭了,风儿哭了,还有谁哭了呢 (让幼儿联想回答)

3.播放动画,欣赏结束部分。

教师:就在大家都为女孩伤心哭泣的时候,人们发现了什么 (有一只丹顶鹤在飞来飞去)。教师清唱“还有……轻轻飞过……”

三、听录音,幼儿边欣赏歌曲边用动作表演歌曲。

四、引导幼儿发表自己欣赏歌曲后的感受和想法。

延伸活动

11.廉政文化进农村示范点简介 篇十一

镇安县木王镇月坪村情况简介

月坪村地处陕西省商洛市镇安县木王镇以东8公里处,全村7个村民小组,333户,1198人,耕地面积1400亩。月坪村在“廉政文化进农村”创建活动中,紧紧围绕农业和农村经济发展中心任务,与新农村建设相结合,与农村精神文明建设相结合、与农村基层党的建设和党风廉政建设相结合,大力宣传廉政文化,对乡村文化建设全面发展起到了有力推进。

一、加大教育力度,提高农村党员干部业务素质。加强对农村基层党员干部廉洁自律、遵纪守法教育,强化农村党员干部理想信念,提高农村党员干部业务素质。建设“四栏”,即:村务公开栏、财务公开栏、党务公开栏、廉政文化宣传栏,将廉政文化建设融入规范村务管理之中。制定村级干部管理考核制度、村干部廉洁自律规定等有关规章制度。

二、形式多样,寓教于乐,努力营造廉政文化进农村的浓厚氛围。

一是开辟廉政文化宣传栏,及时张贴反腐倡廉宣传资料、宣传漫画、警示材料等,保持内容常换常新。二是制作悬挂廉政内容的宣传标语牌。三是依托农村党员活动室,建 1

设“廉政文化室”,配备廉政图书、报纸、杂志,供党员干部和广大村民阅览。

三、加强农村基层党风廉政建设,为廉政文化建设创造良好的环境。

主要是全面推进“村务公开”工作,让农民群众监督支农惠农政策落实。把支农惠农政策中的良种补贴、粮食直补、农机具补贴、社会各界支持新农村建设的项目、资金,以及涉及农民群众切身利益的重大事项都纳入村务公开的内容,使农民群众对党和国家支农惠农政策做到心中有数。

四、党员干部“廉洁执政,服务于民”,做群众产业发展的领路人。

村领导班子在“一村一品”建设中,积极引导农民种植魔芋,目前全村种植面积已由最初的十几亩发展到1380亩,平均亩产1500公斤,年产魔芋2070吨,实现产值414万元,已成为名符其实的一村一品示范村。

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