中国好声音的创新模式（精选13篇）
1.中国好声音的创新模式 篇一
毫无疑问，的《中国好声音》肯定是贴上了“成功”的标签，但同时必须强调一点，它不属于节目模式的成功，而是一种“运作模式”的成功!《中国好声音》被众多业界人士称之为一桩不错的“中国好生意”，这就更说明了这档节目在运作上的过人之处，事实上，从技术上深度解构它，就显得尤为重要。这主要是通过回顾《中国好声音》节目全程，以及从各种事件和传闻细节中还原它的“运作模式”架构，就非常有价值。让我们跳出外行看热闹的姿态，以通俗易懂的专业思维解剖它。
“电视节目”就是一种寻常所见的“产品”
这是我们首先要解决的一个意识问题，当我们用寻常的思维来看待一个电视节目时，你就很容易洞察它的奥秘，其实它并没有那么复杂，它只是像“一瓶可口可乐”、“一瓶啤酒”或者“一罐凉茶”的那种感觉。但这种常识，则是中国电视传媒人在节目营销方面的一个重大误区，大家一般会以为，电视节目是不同于一般的商品形态的，而是一种特殊的文化传播形式，
不难理解，这是多年“为播出而生产”的惯性思维，按照这种思维，任何一档电视节目总是融入了当局宣传需要的内涵的，是必须强加和灌输给你的，因为它不具备市场营销的要素，也不需要具备这种内涵，它只需要一种霸权的思维，以霸道的方式输送到你的大脑里，并且霸气地改变你。
当电视节目是为市场而生产时，我们很快就能发现它的市场内涵。，当时黎瑞刚主政上海文广新闻传媒集团(现上海广播电视台)时，第一条战略就是“变为播出而生产为市场而生产”。而《中国好声音》的制作班底就是原上海广播电视台的班底，稍微搜集一下这个团队的核心成员的简历，他们都是黎瑞刚领导和熏陶了至少十年以上的精干人马，因此这个团队具备了深厚的“电视市场意识”，当他们以这种至少十年时间积累的浑厚底蕴去运作一档具有市场开拓精神的电视节目时，就能自然而然地运用到“产品营销”的知识。这也就是说，《中国好声音》是为市场而生的，不是为了什么宣传需要而生的，所以它要想成功，必须运用产品营销的基本套路。
2.中国好声音的创新模式 篇二
在电视媒体行业, 没有节目是不行的, 就像商场不能没有商品, 学校不能没有学生一样。在现今电视媒体竞争的白热化阶段, 为了让节目在消费文化下吸引受众眼球, 提高收视率, 各家卫视都使尽浑身解数。地方电视台想要脱颖而出成为全国收视之首一定要回归本位以节目为王, 这就需要优秀的有影响力的节目。哪家电视台拥有优秀电视节目, 就等同于拥有了频道, 拥有了观众, 拥有了高收视率更拥有了广告。只有这样才能使社会效益和经济效益达到高度统一近而实现真正的市场价值。
电视早已成为大众日常生活中不可或缺的一种存在形式。由于大众传媒商业化程度的加深, 随着市场化的步伐加快、产业性质的凸显, 电视节目娱乐化的趋势愈演愈烈已成为一种必然的现象。美国心理学家威·斯蒂芬森在《传播的游戏理论》一书中首次将大众传播的功能归结为获得一种满足感和快乐感, 把媒介的娱乐功能推到了前所未有的高度。因为媒体, 我们的眼球注定不会寂寞。同质化的各种唱响各种梦想秀达人秀让观众厌倦了屏幕上相似的节目内容, 也早已透支尽观众的热情和信任。相反, 现如今的求职婚恋节目正有大肆崛起之势。《娱乐至死》的作者尼尔.波兹曼也强调娱乐是电视上所有话语的超意识形态, 他从意识形态的高度指出了娱乐在电视传播中的重要地位, 肯定了大众媒介的娱乐性。就在多家卫视节目鸣响战鼓, 选秀节目已渐显疲态身陷囹圄面临绝境之时, 《中国好声音》这档以声音命名, 以声音立意言志, 以声音打动人心的节目横空出世绝处逢生成为中国电视新的标志。节目开播至今已有三期, 所受到关注与好评大有超过当年《超级女声》之势, 其栏目的成功值得我们探讨。
一、独特的电视理念:电视节目的艺术内涵
《中国好声音》被大批观众称为“这是今夏最成功的音乐节目!”。除了普通观众叫好叫座, 在电视微博等媒体上也是一片赞誉。在浙江卫视推出《中国好声音》之前, 其原版2010年荷兰制作的《The Voice of Holland》早已火遍全球。这个节目被世界46个国家购买了节目版权并且都取得了非常好的收视成绩。浙江卫视则是花费重金买下了《美国之声》的版权。但是在国外取得成功并不代表嫁接到国内就能迅速落地生根开花结果, 能在2012年的暑期档娱乐节目大混战中独树一帜, 除了真人秀节目形态与本土模式研究外, 得益于在具体节目中融合思想性、艺术性为一体, 既糅合了真人秀的要义, 又把握了“电视回归大众、娱乐优先平民”的精髓, 在传递正确价值观输出正能量的同时, 大大增加节目可看度。无论是对于整个电视娱乐界还是浙江卫视而言, 在这个大众娱乐大众的新时代, 《中国好声音》无疑是一次具有颠覆传统娱乐节目制作理念的有益尝试。
节目定位是“中国首档大型励志音乐评论节目”, 所以作为中国第一梦想频道的浙江卫视在节目理念上不停锻造强化追梦为主题。不落俗套的节目形式和励志屌丝的成功逆袭, 追寻梦想路上不怕痛不怕迷惘所传达积极励志向上的力量。让观众在视觉听觉双感官愉悦享受同时受到鼓舞。节目展现多元化多层次丰富立体的情感故事, 输出正确价值观传递正能量, 有意识的和观众形成精神层面的良性互动。先闻其声, 再观其人。“好声音”转椅的设计, 打破了种种选秀的窠臼, 试图回归音乐本质, 创造了与众不同的独特卖点。这种由精英主导向大众主导的转型极大彰显了节目的文化意义。
“听音盲选”部分是一个新颖的设定, 它更突出好声音这个内核, 达到返璞归真的定位和形象塑造。先闻其声再看其人, 尤其是反差强烈的选手戏剧性会更突出。所以带给观众们尽情地期待享受。《中国好声音》也启示我们, 只有注重节目形态和内容的组合变化, 进而融入其他节目要素, 以更新颖、更热闹、更能吸引受众参与的形式出现, 才能进一步满足大众和时代的需要。
二、新颖的制作手法:电视节目的价值构成
为受众呈现眼前的电视节目制作是动态的。运动意味着变化而变化意味着新鲜。新鲜意味着有源源不断的崭新内容, 崭新的内容意味着会呈现出不同的性格。节目组用丰富自然的元素打造《中国好声音》。在传播途径上, 巧妙实现了电视、电信、电脑三网合一。传统电视媒体的现场转播扣人心弦, 各种宣传广告铺天盖地, 加上网络、移动技术的完善, 使得观众情绪的及时表达有了可能。在节目形式上, 导师组的学员们互相PK, 这种紧张而残酷的选拔, 对电视机前的观众有天然的吸引力, 直接导致收视率的节节上升。而比赛就一定会涉及公平的问题。这是电视制作者不可回避的问题。如何设置比赛规则, 使其尽可能排除额外干扰因素, 让观众觉得公平公正, 成为了重要的因素。除此之外, 节目的成功离不开鲜明的两大特色:
1、四位导师分工明确
好声音包含“导师盲选”、“导师抉择”部分, 在节目播出不久, 四位明星导师的表现便赢得了一片喝彩。相较于以往中国电视的选秀节目, 评委都是采取单调陈旧的打分形式, 刻板沉闷的评价方式。亦或者是另一极端转变, 评委一个赛一个的毒舌犀利尖刻不讲情面不留余地, 而中国好声音的评委以更加平和亲切的姿态融合节目。所以好评委也能带来好收视。这些大明星们都不再端着摆着, 他们放下架子以平等的姿态在学员之间架起了一座信任的桥梁。乐坛领军人物刘欢, 平时给人感觉是严肃沉稳内敛, 但在好声音的舞台上, 每当听到动人歌曲时会流下真挚感动的泪水, 也会以脱帽行为来表示赞同认可鼓励学员。唯一的女导师那英则更是将真性情表现得淋漓尽致, 无论是为表示敬重三次上台或在媒体评审投票时说出的肺腑之言都让人印象深刻。杨坤表现的求贤若渴苦口婆心, 尤其那句“我今年有三十二场演唱会”制造不少笑语。台湾歌手庾澄庆则秉承欢乐的风格, 不拘泥于条条框框营造愉悦气氛。这些评委们互相插科打诨常有惊人妙语, 也如同参赛选手一样在这个舞台上尽情释放自我。
2、参赛选手自我张扬
花样繁多的选秀节目越来越多的侧重对选手背景经历的挖掘。在消费文化盛行的现实土壤中媒体自觉完成了选手身份标签情感故事的包装。在这个娱乐至死的时代, 这些选手们最好是十足彻底的草根, 经历过跌宕戏剧性人生, 锲而不舍守护着埋藏于内心深处的梦想。这些原本与音乐无关的内容都会无限放大成为受众茶余饭后津津乐道的谈资, 让现实生活中面临诸多变动压力被平庸生活折磨的观众实现情感消费达到宣泄排解。那些个站在光怪陆离时尚舞台上的独特鲜明参赛选手们, 不论是舞台上摇曳生姿的年轻丽影, 还是在戴着面具最终战胜自卑的歌手, 都因自身个性给观众留下喜乐悲欢的深刻印象。还有北漂男孩辛酸打拼、轻度自闭男生沉浸歌唱等故事。他们或为爱情而唱, 或为父母而唱, 抑或为自由而唱的“狂气”“才气”“英气”淋漓尽致的得到发挥极致。在音乐梦想的大旗帜下展示真实的众生百态。而且这些选手的后续发展也较好。例如在好声音的众多选手中, 独树一帜另类奇特的90后年轻姑娘吴莫愁除了音乐之路颇为顺畅, 似乎在时尚的路上也越走越远。作为出道仅三个月的新人, 学员吴莫愁已登上《嘉人》、《优家画报》、《三联生活周刊》等多本杂志封面, 刷新了新人出道纪录。
在节目播出后还是不断涌现出质疑事件, 例如很多认识选秀节目的熟脸, 尤其是套用煽情桥段张口闭口都是梦想动不动就潸然泪下有喧宾夺主之嫌外也会引起观众的视觉疲倦反感。所以后两期节目中故事展示性部分明显减少。节目组也发表声明并不避讳也不排斥学员的背景, 因为最终还是靠声音实力说话。削弱故事因素加强对才艺因素的强调, 这使节目组的制作更加有别于其他选秀节目。娱乐真人选秀节目作为纪实性节目, 故事的存在不仅需要审美价值的讨论, 更需要伦理方面的讨论。观众需要的是一档真诚纯粹的节目, 否则, 节目本身会陷入发展瓶颈。
三、巧妙的市场运作:电视节目的品牌塑造
相较于这一时期中国电视荧屏上如雨后春笋般冒出来的电视选秀节目, 但影响最大、讨论最多、最具综合社会文化效应的商业运作非《中国好声音》莫属。《中国好声音》强化传媒娱乐功能为大家生产快乐。他们不仅仅在做节目, 更重要的是可以做品牌延伸。在当今信息过剩的社会, 吸引人们的注意成为一种商业价值, 获得经济利益, 而在经济上, 注意力往往又会成为一种经济资源。在这种经济状态中, 最重要的资源是大众的注意力, 只有大众对某种产品注意了, 才有可能成为消费者。而在电视娱乐圈, 注意力经济就会转化成为现实可观的收视率数据。粗制滥造的节目会很快被撤销抛弃。《中国好声音》因为一方面有效利用新闻性, 另一方面深谙娱乐规则, 所以自然而然成为了中国好生意。
1、灵活的广告和宣传
《中国好声音》开播以来收视率一路飙升。拥有超强关注度的艺人直接带来了节目收视率的提升, 广告收益随之而来。2012年9月1日至28日, 浙江卫视共有七天全天收视达0.338, 以绝对优势稳居全国省级卫视之首。在市场“蛋糕”的争夺中稳居第一。根据节目组提供的9月21日的收视份额来看, 《中国好声音》深受实力观众喜爱, 而25岁-54岁高收入实力观众的收视份额就占到50%以上。借助《中国好声音》这个有价值的传播载体, 节目组第二季的广告资源拍出了10个亿。加多宝的冠名权冠名费涨到了2亿。当初15万一条下单的《中国好声音》, 到第三期节目播出时, 单条广告已经提高到全国卫视的最高价36万。企业之所以愿意不断砸下重金在节目上, 因为他们投放的广告转化为现实的品牌增值销量增加。在营销推广上, 企业也在找寻自己的文化内涵价值, 只要找准契合点, 电视节目就一定能达到良好的宣传效果, 节目的发行营销也能获得口碑收视率双丰收。大众文化需求的迅速扩张, 为多元化发展的电视文化表达提供了生存和发展的沃土。企业、冠名赞助商和节目制作单位默契配合联动运作, 和卷入这场互动娱乐节目的新闻媒体、粉丝及普通电视观众一起创造了颇具市场价值的财富盛宴。
2、凸显的品牌价值
电视节目在可看性、平民化、互动性等节目元素基础上开凿另一活水, 形成自己节目特色。节目巨大的成功和后续体现出来的可持续发展力使得好声音的影响不容小觑, 节目本身同选手自身都形成价值并引发品牌延伸运作。这些都反映了好声音选秀赛程的结束和后好声音时代的开端。好声音品牌一旦形成, 就开始进一步的挖掘其商业潜能, 开始放大节目品牌, 大肆消费其偶像特质。洛文塔尔提出传媒推出的偶像大致可以分为生产偶像和消费偶像。在对媒体报道的分析中, 《中国好声音》四位导师麾下的学员们早已陆续与星空签约, 在参加完上海总决赛后马不停蹄的加入后续的全球巡演行列。层出不穷的歌演等相关领域的产业链还在不断拓展延续。选手们出唱片、拍广告、做访谈、图铃下载、商业演出、网络项目等构成庞杂财富产业链。与之前众多的电视栏目乃至电视频道单一地依赖广告收入不同, 《中国好声音》从节目策划、节目制作播放、市场运营, 到品牌运作与衍生产品开发, 整合了各个相关产业, 形成了完整的商业运作模式。持续高热的关注带来持续攀升的收视率, 促使品牌的社会认知度不断提高, 市场范围不断扩大, 优势品牌发展不断强化。
四、结语
竞争中涌现的生存压力不断地困扰着在市场夹缝中的电视人, 冲出重围的《中国好声音》无疑成为了电视音乐选秀类节目中的新范例。但其可能代表的一类新的电视媒介节目如果想要获得持久发展继续保持强劲的影响力, 就必须注重加强节目自身形态的探索创新, 树立精品意识真正赢得观众, 最大限度的优化节目内容, 以热闹、新颖、受众广泛参与为出发点和落脚点, 以此来保持节目在观众心目中的吸引力, 保持节目的旺盛生命力, 努力避免娱乐选秀节目落入同质化低俗化媚俗化的怪圈, 让我们的电视荧屏健康丰富多彩。
参考文献
[1]、尼尔伯兹曼.娱乐至死[M].广西:广西师范大学出版社, 2004:114.
[2]、郭庆光.传播学教程[M].北京中国人民出版社, 1999:231-250.
[3]、朱金平.受众对媒体逆向传播之探析[J].军事记者, 2003 (08) :15.
[4]、戴维.莫利.电视、受众与文化研究[M].北京新华出版社, 2005:89.
[5]、[英]罗杰.迪金森等, 单波等译.受众研究读本[M], 北京华夏出版社, 2006 (1) :173.
3.《中国好声音》的模式创新 篇三
《中国好声音》的成功，是其商业定位、商业模式和组织模式创新的结果。
先说商业定位创新。看厌了好为人师、说教式的选秀节目，对那些冗长、耍宝式的名为选秀实为表演的真人秀节目也没了热情，观众需要场景、需要故事、需要真情实感，需要能够产生内心共鸣、感情共振的节目。《中国好声音》来了，虽然是引进模仿，但环节设置紧紧抓住观众心理，严格把握各个细节，上台学员都经过精心初选，上台前说词和上台后表演都经过精心策划。于是，要么实力打动人，让观众把节目当成聆听一场音乐会，充分享受专业的歌唱水准，虽然选手可能来自草根；要么故事打动人，观众为学员奋发、执着、坚持不懈、努力实现心中梦想的拼搏过程而感动，同大多数人所推崇的通过个人努力追求成功的精神相共鸣，激发一种向上的情怀；要么为比赛本身屏气凝神，看到女友、家人、亲人对学员的渴望，自己也禁不住参与其中，努力去试图评价表演的质量、去感受学员的心情、去争取导师的认同，因为每个人心中都有一种希望被人认同的需求。所以说，《中国好声音》抓住了时代的主旋律，清晰的定位满足了当下人们的需要。
再说商业模式创新。这是中国电视制播分离的3.0版。制播分离，一定要解决两个商业主体（节目制作方和节目播出方）的收入模式和盈利模式问题，并且要使得这个商业模式和分配方式能够让双方都尽一切可能，达到最终的观众满意。因为观众不会关心两个商业主体之间是如何分配盈利的，就如在餐厅用餐，我们只会关注菜品的可口与否，后台厨师如何以及前面招待和厨师的分配与激励模式与我无关一样。3.0版的制播分离，采用了节目制作方和电视台共同投入、共担风险并共享利润的模式。据报道，灿星制作和浙江电视台之间有“一道线”的约定，低于这道线，灿星赔偿，高于这道线，二者分红。对于灿星而言，这有些类似“对赌协议”。这一模式优势在于上不封顶，如果节目很成功，广告价格翻倍；节目收视率越高，节目整体获取的利润就越大，双方可以分成的利益就越大。与2.0版纯粹购买不同，3.0版制作方投入越大，节目品质越高，请到的明星、制作人员越专业，就会有越高的收视率，就会有更高的利润，而这个利润制作方是可以分享的。利益上的一致，必定会使得双方各尽所能，共同努力去赢得更高的收视率。
最后是组织模式创新。一个节目中，有很多利益相关者。《中国好声音》中，除制作公司和电视台外，学员和导师是直接的参与者，也是非常重要的利益相关者。如何激励他们？这些激励模式会引致什么结果？这个结果是否是这个节目希望看到的效果？对于这三个问题，节目组一定进行了深入地思考和策划。就导师而言，一般嘉宾对于节目来说是成本，做一场算一场劳务费，说穿了是节目组买了他们的时间来进行表演的，因此，除了职业道德和个人持续价值之外，节目本身并没有给他们直接的长远利益安排；《中国好声音》不同，节目和导师的合作模式是一种组织创新，节目组把导师团队和节目后期的市场开发捆绑在一起，没有单纯的支付劳务报酬，而是把导师在这档节目中的参与和投入作为他的投资，通过和中国移动的合作，把所有学员的现场演唱作成彩铃，提供给全国的手机用户下载，从而让导师和学员能够分享下载收费；因此，争取到一个学员，就意味着一笔现成的收入分配，因为这些学员都是如此优秀，而节目的影响力也会保证消费者进行彩铃下载。同时，对导师来说，争取到的学员能力强，通过后续专业培训和指点之后，其未来可供开发的潜力无限。对于学员来说，参与节目、分享收益、得到指点，本身就是足够的动力。因此，组织模式的创新，保证了所有参与方的真实努力、真情付出、专业鉴别和认真点评，这与那些表演类节目有很大的区别。
一台节目就是一个商业项目，既有包装策划的问题，也有商业模式和组织管理的问题，《中国好声音》，值得学习，值得借鉴。
4.中国好声音励志的歌曲有哪些 篇四
原唱：张惠妹
由十一郎作词，张宇作曲，收录在张惠妹专辑《不顾一切》中，后来在《中国好声音》，《我是歌手》中被改编，广为传唱。卡拉OK抢唱曲，张宇、十一郎年度代表作，阿妹继“听海”后又一必红伤情歌，李琦的版本是他在20xx年参加中国好声音的盲选曲目。该版本上线后曾一度占据百度热歌榜榜首，百度音乐播放量将近一个亿。该版本于20xx年获得百度年度十大金曲第四名，导师四转。
2、也许明天-姚贝娜
原唱：张惠妹
收录在20xx年张惠妹的同名专辑《也许明天》中，20xx年姚贝娜刚刚从重病中恢复，渴望寻找一个可以尽情展现自我的舞台，追逐那个一直以来难以实现的梦想，中国好声音成为了她涅盘重生的重要起点，身为专业歌手的姚贝娜此次登台背负着巨大压力，她说自己在后台紧张到吐，然而在舞台上它完美的演绎了这首难度极高的歌曲，完成了一次华丽的蜕变，被认为“用生命在唱歌”，导师四转。
3、离不开你-朱克
原唱：刘欢
《离不开你》是1987年电视连续剧《雪城》的片尾曲，李文歧作词，李黎夫作曲，刘欢演唱。该剧获得1988年中国电视金鹰奖优秀连续剧奖。我是歌手中的实力唱将黄绮珊翻唱了此歌，20xx年《中国梦之声》学员邓小坤亦在逆袭战中演唱此歌曲，导师四转。
4、煎熬-赵晗
原唱：李佳薇
歌曲收录在专辑《感谢爱人》里，并于20xx年获得20xx年Hito流行音乐奖网络MV点击人气奖，赵晗的演绎高亢有力，展示了惊人的音域，给人留下了深刻的印象，导师三转。
5、像梦一样自由-毕夏
原唱：汪峰
《像梦一样自由》延续了汪峰以往作品的一贯风格，大气磅礴，充满了对内心力量的追求，是毕夏在中国好声音第二季盲选时演唱歌曲，收录在《梦响新歌声》专辑中，导师三转。
6、怎样-毅光年
原唱：戴佩妮
5.中国好声音推广方案 篇五
一、中国好声音现状和背景
背景
电视歌唱类选秀节目在我国已走过了八个春秋，从2005年爆红的《超级女声》到《快乐男声》，从《快乐女声》到《激情唱响》，歌唱类选秀节目在带给观众视听盛宴的同时，也刚过“七年之痒”的生存困境。2005年电视相亲节目兴起后也对这些歌唱类节目造成一定冲击，中国好声音在这种竞争激烈的情况下该如何打造成一档更具新意与贴近生活、更具时尚元素和文化品位、更具权威价值和品牌效应的节目。
现状：优势
《中国好声音》把刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位当今华语乐坛的一线巨星齐聚一堂，组合成中国音乐类节目中最为专业的明星导师阵容。同时，专业团队致力于搜寻震撼世界的中国之声，力图让《中国好声音》成为全球顶尖级音乐盛典之一。《中国好声音》的母版—《The Voice of Holland》在给中方的产品说明书上强调了“声音是节目唯一的要素”的核心理念，台上没有精致的妆容、没有华丽的台服，所有的一切只与声音有关。《中国好声音》也明确承诺，将积极响应国家广电总局的号召，以振兴中国乐坛、培养未来巨星为己任，拒绝“毒舌”，杜绝“绯闻”，以真声音、真音乐为唯一的选择宗旨，力争让四位明星导师找到值得培养的歌坛新人，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人才！
二、推广策略
网络推广
以天涯社区，百度贴吧，新浪论坛等综合性论坛和腾讯qq 空间，人人网，开心网等社交论坛以及新浪博客和网易博客等社区为平台进行网络推广。
1、综合性论坛（1）在综合性论坛的娱乐频道中安排公关人员发起问题“你希望在好声音中听到什么类型的音乐和什么歌曲”，监控跟帖的回答，将可能产生负面的评论及时处理，并最后统计出支持率最高的前40 首歌曲，并在入选的歌曲支持者中抽选40 人，赠送好声音门票一张。
2、社交论坛（1）在这些目标社交论坛中进行好声音的导师、学员评选投票活动，列出导师和学员名单并附其他的选项，将您心目中的导师和学员填写出来。
3、博客（1）在自己的博客中晒出你认为中国好声音中最感动的瞬间的图片和原因，每晒出一张图片，奖励10 个积分。
4、官方网站（1）在官方网站上设立“签到”活动，签到一个星期，抽奖一次，直到中国好声音开播，结束抽奖活动。
线下推广
6.观《中国好声音》有感 篇六
《中国好声音—The Voice Chine》在201x年7月13日在浙江卫视播出，这是一档全新的优秀节目，非常好看。“作为一名好的歌手，最根本的，就是你的声音。”“不在乎外貌、年龄、职业。”“一切全凭你的声音。”……这是《中国好声音》刘欢、庾澄庆、那英以及杨坤四位导师对选手声音的准则。
我和老妈都好喜欢看《中国好声音》，一集都没落下。《中国好声音》有气派的舞台，耀眼的灯光，著名的导师和几十位怀揣梦想，具有音乐才华的选手。比赛中，每个选手都是用心认真歌唱，他们都想得到导师的转身、鼓励、夸奖和争夺，成为最后的王者！在这么多的选手中，被选中的有的开心的落泪，有的十分兴奋，落选的选手，有的留下了失望的泪水，但也有开心的笑，因为他们圆了自己的`舞台梦。
《中国好声音》中我印象最深的是华少、吴莫愁、张玉霞。
“打酱油”的主持人华少“机关枪”式的播报，能在47秒内连说350个字，平均每秒7.44个字，而且在其中提了至少4条广告，报了6个网站，把我佩服得心悦诚服，五体投地 ，牛，牛，实在是太牛了！
魅惑精灵吴莫愁那种破坏性的唱法和摧毁后重建的方式赢得了导师哈林赞许，成为哈林的学生， 吴莫愁说她的梦想就是和杨坤一样开32场演唱会和重新组建属于她的音乐大篷车并邀请爱音乐朋友一起唱歌，主题曲就是《Price Tag》。有理想就有希望，希望就在明天，加油，小魔女，我喜欢你的歌声！
来自台北的盲女张玉霞，她是一位街头表演者，街头艺人免不了受到人间冷暖，但生活并没有泯灭她追求音乐梦想的心，她来到了《中国好声音》的舞台，她要证明她是中国好声音，听了她的自诉，我想一个残疾人的歌声能赢得导师的转身吗？当一曲《独上西楼》在张玉霞开口歌唱的一瞬间，彻底把我和老妈征服了。她的歌声若一条清澈的小溪，涓涓流淌……因为她自信，她勇敢，她有追求音乐梦想的心，她站上了《中国好声音》的舞台，赢得了四位导师的转身！我感慨万分，是呀，人生就是这样，在生活中不可能一帆风顺，必定会遇到挫折、困难，只有像张玉霞一样自信、坚强、勇敢的生活，用心灵歌唱，才能唱出最动听的歌，正如哈林点评张玉霞，上帝为她关了一扇窗，同时也为她开了一扇门，她在音乐上有非常独到的感觉，她的声音太像邓丽君了！有理想就有希望，希望就在明天，明天会更美好！张玉霞，我和老妈都喜欢听你唱歌！加油！
7.中国好声音的创新模式 篇七
日前，本刊记者独家采访了《中国好声音》制片方的“掌门人，以及使该节目成功火爆荧屏的“幕后操盘手”田明。
知道“田明”这个名字的人不多!即使有，也更多的是圈内人!而他，却是《舞林大会》、《中国达人秀》到如今火得不行的《中国好声音》等一系列成功电视节目背后的“掌门人”和“操盘手”。本刊记者认识这位与其成就相比显得非常年轻的著名节目制作人，还是在他打响“第一炮”的《舞林大会》首届总决赛的时候。作为这些一个比一个火的电视节目的制作方的“掌门人”。他从东方电视台综艺部的总监，到现在上海灿星文化传播的头儿。一直为人低调。田总很忙。据他透露：“这段时间。一直在跟中央电视台谈一些其他节目的制作以及合作的事儿；还要经常跑到杭州去浙江卫视一起忙我们《中国好声音》这个节目的录制、播出等一些工作。”本刊记者好不容易才遭到他进行独家采访。作为这些火爆荧屏的成功节目的“幕后英雄”，此次采访中，他除了对节目理念的阐述外。却更多的是在极力称赞《中国好声音》的四位“导师”评委的付出、牺牲与辛劳，而却丝毫不提自己以及自己团队工作中所遇到的艰辛。
精诚所至是那英、刘欢加盟的幕后缘由
那英加入“好声音”的过程，大致是第一次接到邀请时“礼貌地挂了电话”，加盟节目后如今是“越录越开心”；更从未想到自己会为某档电视节目失眠——据了解，那姐曾坦言，“节目组第一次找到我的时候我完全没有兴趣；只是很礼貌地挂了电话”。但节目组又怎么会一次尝试就轻言放弃呢?此后“灿星”的CEO田明又多次那英的电话争取。如今回想起来，那姐认为当时“田总的游说不是在讲大话，而是直言要害，跟我谈论当下的中国乐坛缺乏什么样的励志节目，找什么样的导师才真的合适”，这才激起了那英的兴趣，“我想知道到底是怎么个不一样法，因为感觉现在全部的电视节目都快一样了”。仅仅电话交流似乎不足以表达诚意，田明为此甚至还赶赴北京先后找过那姐面谈了10几次。
而一向对类似电视节目角色“关着门”的刘欢此次加盟《中国好声音》，则是制作方磨了三四个月的结果。除了节目组的精诚所至，节目模式的别致也是吸引刘欢的重要原因：“和好的学员组成团队，一起玩音乐，一起工作，这是我喜欢的”。
那英心细连选手的服饰打扮都亲自动手
据了解，《中国好声音》节目录像现场有顶级的收声设备；于是在节目中当四位“導师”背对学员时的—些小声议论观众都听得见。而且现场有26个机位，场内16个，场外10个。每集节目不到B0分钟的纯节目时间内，调用素材量则多达接近1000分钟；由此可以想见，该节目在前期录制和后期制作等各方面，整个团队背负着多么沉重的工作量。
但田总在接受采访时，却绝口不提自己以及团队的艰辛，甘当“幕后英雄”。说起“在做了这么多期的节目之后，其中有哪些故事是最难忘的”?田总表示：“我最难忘的就是，导师们的责任心，和他们对节目的辛勤的投入!这是让我和我的团队最难忘和最深受感动的!我这么多年来血做了很多的节目，之前还没有一个节目的嘉宾，像在这个节目中这么投入的!无论刘欢、那英、杨坤、哈林，他们的投入和付出，实际上增加了我们这个节目的价值!”
他还对本刊记者极力称赞道：“尤其是刘欢和那英，他们以前是从来都不参加综艺节目的!他1门主要是怕混淆了艺术的标准和艺术的价值!这次觉得我们这个节目是真正为艺术正本清源的节目，所以他们也付出了自己的责任心以及辛勤的汗水。他们这四位导师，甚至还为此推掉了很多商业演出，牺牲了很多自己的经济利益!”
让田总感动的是：“尤其是刘欢阳那英，配合并协助我们拍下的节目素材甚至长这几十个小时!任何节目都没见过这样的嘉宾、这样的付出!我们的节目成功的背后，有他们的努力付出和牺牲，还有他们的辛勤的投入和汗水。今天我们的节目成功了，我必须说，就光是这些导师们在节目中付出的这些血汗，我觉得就值这个价值!
本刊记者不甘心就这么简单概括地谈“导师”们的付出。还想进一步了解“您在《中国好声音》这个节目的运作和录制过程中，得到的感动和印象最深的故事能不能举几个实例”?田总透露：“我印象最深的就是，那英的细致，不仅仅在于选手的歌唱实力，甚至连选手登台时的造型，包括服装、鞋子，甚至发型，她都会去亲自帮他们设计!比如，上周五(9月7日)播出的这期里，张炜，他梳的那个小辫儿，以及系的那个头绳，都是那英亲自帮他设计和打理的，使整个节目的展现更加精彩!”
刘欢动情“巅峰对决”失利选手必去安慰
而对于因“数次落泪”而引起热议的那位“导师”，田总也透露：“比如刘欢，他的学员有时候因为陷入‘死亡之组’而失利。每当这时候，他就会亲自到休息室里去对这位选手和他们的家人进行安慰，和他们亲切、耐心地交流。因为我们这个节目没有淘汰一说，只是这个选手不能再在节目中登台演出。但是这个选手还可以继续得到刘欢的指导，可以继续在他的指导下进行训练。而且，尽管每次节目结束拍摄时已是深夜，但刘欢都会坚持去与这些‘失利’的选手和他们的家人认真地交流，进行安慰。这也是让我们非常感动的!
8.中国好声音新闻稿 篇八
9月30日晚，“2012《中国好声音》巅峰之夜”在上海八万人体育场举行，四位选手参与最后的角逐，那英组的梁博凭借超强的实力和人气，获得现场观众和媒体评审团的认可，一举问鼎，获封“好声音”。
《中国好声音——The Voice of China》，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造的大型励志专业音乐评论节目，源于荷兰节目《The Voice of Holland》，于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。
角度3：“中国好声音”受追捧，有一个重要因素是它的创意好——导师背对选手，只听声音，不看外形、长相、年龄、性别。中国过往的唱歌选秀节目大多选的是一个综合概念，歌手除了唱功好，还得台风好、形象好、会说话，外加场外有强大的粉丝团，这很容易给幕后操作留下空间。相形之下，“中国好声音”就显得相对公平，最后的16强选手果然是唱功了得，形象参差。这毫无疑问会给那些长相不好，但有一副好声音的歌唱爱好者以信心。这样的创意实际上寄托了我们这个社会无数平凡人对于梦想的渴望和对于公平的期待。他们的梦想（不只是唱歌）有时并非遥不可及，而只是没有人适时给他们递上一个“话筒”而已。而好声音这个平台为这些人实现梦想提供了难得宝贵的机会，也激励了年青一代的80,90后们要勇于创新，要勇于追求自己的梦想。
角度4:“中国好声音”冲出中国，走向世界，这又是一个备受所有观众关注的焦点。好声音的舞台上，通过层层选拔到了最后选出四位可以代表中国冲向世界好声音的学员。他们在中国的舞台上展现了自己最完美的表现，并将带着我们的期许鼓励和赞赏在世界的舞台上大展风采。在当今全球化的大环境下，似乎文化方面的交流显得更加珍贵，而中国好声音就提供了这样一个很好的平台。它让最优秀的选手们带着自己的特点，带着中国特有的歌唱特色，更有能力和自信去冲向世界舞台。这些歌者们给当代大学生们树立了很好的榜样，激励大学生们在很好的展现自己优点的同时，也要积极去和别人沟通交流，这样才能更深层的挖掘自己的潜力，更好的让自己得到综合性的提高。
9.《中国好声音》营销“四精”箴言 篇九
目前，好声音第二季已经进入盲选阶段的收官，这一季的好声音由搜狐视频独家网络播出，根据央视索福瑞csm46城收视率统计，好声音第五期收视率5.031，在盲选阶段达到收视破五，继续牢牢占据全国收视冠军宝座。目前，搜狐视频好声音第二季累计用户达1.1亿，超过69%是新增用户。
任何商业上的成功，都有它自己背后的原因。财经作家高承远认为，中国好声音取得的成功，主要是因为“四精”箴言，即精确的受众分析、精准的家庭体验、精心的时间安排和精彩的话题营销。接下来，笔者将从这四个方面一一作出分析。
一、精确的受众分析
在传播2.0时代，不能洞察受众的心思，任何娱乐节目都只是自吹自擂的意淫。财经作家高承远认为，好声音主要是把握了三个层次的受众，并满足了他们的全方位需求。首先是核心受众，这一部分受众成为好声音主力的收视群体，他们对于好声音的态度是“欲罢不能”。同类型的音乐选秀节目如《快乐男声》、《中国最强音》等虽然也取得了一定的成功，但是很多观众都是看了十几分钟二十分钟后就离开，但是中国好声音的收视群体中，有一半以上是看完全场八九十分钟节目。
第二个受众群体是辐射受众，这一部分群体对于好声音的态度是觉得还比较好看，虽然没有核心受众那样的忠诚度，但一旦别人看起来的话，他们也会跟着看下去。
第三个受众群体是大面积的长尾受众，这部分受众没有太大的收视习惯和节目忠诚度，但是他们看到中国好声音的节目，并不反感，觉得看看也好。而反观《快乐男声》，与湖南卫视《快乐大本营》的受众群体几乎一致，都是“12-18”群体。中老年人机会不会愿意看快乐男声，看到了就换台，但是对于《中国好声音》，节目制作上兼顾了5-80岁所有的群体，可谓“老少咸宜，男女通杀”。
二、精准的家庭体验
目前，不同的媒体形式占领着消费者的时间段，
电影更像一个社交媒体，适合亲戚朋友一起来体验一个故事、分享一类情感。这更像是“一群人的狂欢”。
而个人终端，移动终端目前发展方向是私人化方向，个性化媒体，基本上没有一家人或者一群人围着一个手机、ipad、笔记本电脑去看节目的场景。财经作家高承远将这种定义为“一个人的孤单”。
介于“一群人的狂欢”(大众社交媒体)和“一个人的孤单”(私人终端媒体)之间的，自然有“一家人的观看”，好声音正是抓住了这个机会，做家庭主题的氛围，很适合一家人围坐在一起来观看。无论是节目剧情的发展、故事的安排、贯穿的线索，好声音无处不有的是家庭的气氛和痕迹。
三、精心的时间安排
早间的节目受众，以中老年人为主，中午的受众比较多样化，下午的受众以家庭主妇为主，晚上黄金时间聚集了大量的受众，而九点到十二点之间是“三高群体”(高学历、高收入、高影响人群)收视的高峰期。好声音作为周播节目，选择在周五晚上九点十五分开播，充分考虑了这部分人群的收视习惯，而这部分人群也确确实实为浙江卫视带来了超高的人气和广告价值。
四、精彩的话题营销
《中国好声音》把微博当作重点利用的传播媒介，也是考虑了目前传播的环境和对核心受众的把握。好声音与微博进行深度合作，所有最新消息会在 第一时间发布，新浪网同时也是该项目的首席门户合作方。节目组不仅开通了官方微博、嘉宾微博，还有歌手微博。全方位多角度的传播为网络人气的聚集建立了通道。
话题营销方面，好声音也是做足了功夫，从好声音天价的冠名费，到“华少逆天语速卖凉茶”，从导师和学员的“绯闻”，到晋级和落选的“内幕”，好声音的故事营销、话题营销都为高的收视奠定了基础。
无论从音乐的角度，还是从营销的角度，好声音都无疑是成功的。洞察消费者、了解市场环境、精确地推广节点、精彩的话题营销。这不就是营销策划要做的吗?所以，作为营销策划人，我们不管喜欢音乐与否，都要关注好声音。
10.从《中国好声音》听到的 篇十
此类貌似聪明实则愚蠢的事情在当今也屡有发生。
比如当下正走红的浙江卫视节目“中国好声音”，一经播出，就收获了极大的赞誉和关注，取得了口碑与收视率的双赢。很多业内人士甚至称，这是近年来国内制作的最佳电视节目之一。然而与其他迅速走红的人和事一样，批评与质疑也就接踵而来，其内容不外乎身份造假、刻意煽情等等。这在影视圈、乃至商业圈里似乎形成了一种定势，什么人红、什么事火，必然伴随着一些非议和质疑，如同荷花伴着污泥、皎月伴着流云，如果仅是一种文化现象大可见怪不怪，可作为一项商业活动，就难免有包装炒作、煽情做秀之嫌。
又如当年中央电视台的“青歌赛”，曾被称为国内选秀节目的开河之作。今年停办的原因固然很多，但其“综合素质评选”的过分渲染和炒作恐怕是其中之一。始自1998年的“综合素质评选”固然给“青歌赛”增色不少，但随着该项评选亮点的频出，虽大大吸引了众多观众的观看热情，而该档节目的主角——参赛选手反而被忽略了，评委的强势造成所有参赛选手的尴尬与失落，造成“好选手太少”的假象，使众多选手不敢问津，最后大赛成了“阳春白雪”。
还有天津卫视的专题节目“非你莫属”，由于主持人和评审团过于强势、矫情，参赛选手都被他们的强势与光环所淹没了。尽管耗巨资刻意打造了豪华导师团，节目中天王们可谓风头出尽，而批评和质疑的板子却都打在参赛选手身上，选手们成了主创者手中的道具，如同中秋节前的天价月饼，除了还保留了月饼的名称和一点点缀外，其真实性已与月饼本身相去甚远，演绎了一出现代版的“买椟还珠”。
市场告诉我们，无论是一件商品还是一档节目，要获得成功靠的是商品或节目本身真实的内在价值，而不是包装。当然，在市场经济环境下，为了实现利润最大化，在一档新节目推出时做一些包装、炒作倒也合乎情理。行家自然清楚，批评和质疑本身其实也是炒作的手法之一，通过制造一些悬念与冲突达到吸引观众眼球的效果。然而凡事都要有度，过度的包装炒作会喧宾夺主，掩盖了节目本身的真实价值，同时产生买椟还珠的结果。几年前中央电视台的《赢在中国》就是成功的范例，该节目并没有刻意的包装，也鲜有炒作。尽管评委阵容异常强大，然而这些成功的企业家们把角色定位得非常准确。在他们的烘托下，参赛选手尽显风采，发挥得淋漓尽致，取得了很好的效果，至今还被职场白领们所津津乐道。
11.中国好声音的创新模式 篇十一
一个个普通人在舞台上展示了他们惊人的唱功和音乐才华。观众被选手们返璞归真的真情所打动：在这里，台湾街头盲人艺人张玉霞用天籁般的歌喉征服了观众;自卑的哈尼族第十一代“王子”李维真用歌声找回尊重;打扮土气的县城姑娘光着脚，充满自信地唱响英文歌;在这里，有31岁的准妈妈，38岁的全职主妇，她们为自己的快乐而唱;在这里，有来自新疆克拉玛依的“北漂”大男孩多亮、来自湖南的28岁“北漂女”袁娅维，他们为梦想而唱……这里没有刻板的老套表达，他们来此展示自己的个性，寻找自我的认同，表达他们个人的爱与梦想。大牌评委们也一改高高在上的龙椅形象，直言不讳地示爱，真性情地与选手一起高歌，享受快乐，所传递出的是符合大多数人的情感。不管是郑虹安静地唱着歌让我们感受到一种坚定的力量，还是金志文希望通过歌声唱出对女朋友的情感，向女朋友求婚……这些都是能够引起观众情感共鸣的地方，有的是亲情，有的是友情，也有的是爱情，但都能唤起我们对美好的向往，对生活的信念。
素材点睛：一个娱乐节目要想受到大众认可，取决于它的内在核心价值观，在《中国好声音》的舞台上，所有选手都来自于草根，他们的言行毫无冗杂的修饰。言语间透露出的是对音乐的真心热爱。在舞台上，节目摒弃了选手华丽服饰与舞台设计的搭接，让选手用最真实的一面加入到节目中，同时，观众也看到了没有浓妆艳彩、没有做作表演的选手们，这也是节目引得好评如潮的重要原因之一。
热点演练
佳作示例一
唱响悸动的青春
江苏东台市安丰中学冲浪文学社 马鹏飞
这个夏天注定是一个别样的夏天。天空里飘荡着快乐的歌声，每一朵向日葵都骄傲地抬起脸庞，仰望太阳的方向。
悸动，是这个夏天里的主旋律。
从未想过唱歌比赛会有如此的创新，《中国好声音》却给我别样的感受。在这里拒贴“选秀”标签，拒绝“毒舌”，在这里有当今华语乐坛的一线巨星担任导师，在这里呈现出音乐纯粹的本质。
《中国好声音》是一个全民性的舞台，每个拥有美好青春梦想的人都可以登上舞台，一展自己的风采，在这里你就是自己的王。在这里，不在乎长相，不介意怎样的经历和过往，一切凭实力说话，拿好的声音征服每个听众。
心有多大，舞台就有多大。台湾街头盲人艺人张玉霞、哈尼族第十一代“王子”李维真等人，他们都和我们一样，没有光亮的外貌，没有敦实的背景，有的只是单纯的梦想，他们的歌声因为梦想而更加丰满。
众多的选手里，那一位怀里永远抱着吉他的青涩少年最使我难忘，他叫梁博，是一位大学一年级新生，带着音乐梦想来到这个舞台，执著地用琴声寻梦。他的琴声仿佛有扣人心弦的魔力，弦弦演绎着青涩的青春：他的歌声清纯而又自信，悸动着每个人的心。
从梁博的身上，我仿佛看到了自己的身影。在青春的纵横阡陌中，我们在追逐梦想的路上，踽踽独行着，青涩是我们这群“90后”特有的标志。青春如梦，消逝无痕，懵懂的青春里我们既自信又羞涩。
梁博的出现给我指明了前进的方向，也许青春真如一抹明媚的忧伤，那何不拨开迷惘的雾蔼，去寻得心灵的曙光?有梦想就要去全力追寻，享受寻梦带来的悸动。
最终，梁博凭着稳定的发挥夺得《中国好声音》年度总冠军，我衷心地为他喝彩，他执著地追逐着青春的梦想，舞台上自信地展现他最光亮的一面。就算羞涩也要向上，因为信心无畏，因为拼搏无限，更因为青春无悔。
我不去想是否能够成功，既然选择了梦想，便只顾奋力拼搏;我不去想寻梦的路上是平坦还是泥泞，既然选择了远方，一切只顾风雨兼程;我不去想青春是否无悔，既然已经自信地展示过自我，奋力地追逐过梦想，那么一切便都在意料之中。
青春，因梦想而充实，更因自信与执著而悸动。
素材运用点评：本文的关键词是“青春”和“梦想”，作者选取了“中国好声音”的诸多人物作为素材来运用。在具体的运用上，文章详略得当，先是略写了张玉霞、李维真，用他们的材料引出了对梦想的追求这个核心;然后，就这次比赛的总冠军梁博进行了详写，将梁博的外在形象与内在气质做了精妙的刻画，同时与自己的人生思考紧密缠绕在一起，真正做到素材为主旨服务，绝不空洞。
佳作示例二
用音乐感动生命
江苏东台市安丰中学冲浪文学社邹梦月
今年夏天，有这样一群人出现在我的生命里，他们来自不同的地方，却都同时相遇在一个地点，而这个地方，叫“中国好声音”。
能感动人的有很多事物，而这次，我被他们对音乐的执著所打动。
北漂，这个流行了很久的词语，从前我对它的感觉总是一种莫名的心酸。一个人在北方打拼，在繁华都市里寻不到慰藉，该有多么艰难!但是有这么一个男人，却让我对“北漂”有了新的认识，原来，这更代表着一种坚守，一种执著。他叫多亮，一个来自新疆克拉玛依的近三十岁的男人，独自在北京打拼多年，也曾几乎要实现自己的梦想，但现实终究太残酷。他也曾迷惘过，也曾无助过，但他没有一刻想过退缩，他的心里只有一个声音在呼唤，他要唱歌!他登上这个舞台，用一曲摇滚版的《小情歌》征服了四位梦想导师，更征服了我们太多太多人。他的声音像在对现实说，我在证明，我可以，梦想，其实并不远。
尽管多亮最终止步在四进一的比赛中，但是他的梦想已熠熠闪光。
最初知道金志文这个名字，是在听《难以启齿的柔弱>的时候，当时就在想，是怎样的一个男人能把一首歌曲演绎得这么令人心碎?当我在“好声音”舞台上听他开口唱《为爱痴狂》的时候，我就确定我一直在想的那个声音就是他。这首奶茶的歌生生地被金志文唱出了一段又一段岁月沧桑。梦想导师杨坤流着泪说：“我知道，没有经历过生活的人是唱不出这种感觉的。”也许是觉得自己的努力得到了肯定，又也许是幕后编曲的工作真的很压抑，这个叫金志文的男人听到导师的话，就止不住地哭泣。那一刻，我们都不愿去打扰他，只为他能宣泄自己的无奈而欣慰。
看到他和杨坤紧紧拥抱在一起，我的眼角也噙住了泪。为小文的梦想能够实现，更为他们的这种惺惺相惜。
在《中国好声音》这个平民化的舞台上，我看到有太多太多梦想被点亮，我看到有太多太多人性光辉在闪耀，他们用音乐感动着每一个生命，也用音乐装点了这个夏天。
当你彷徨无助的时候，不要放弃，要知道，回过头，我们汗水铸就的足迹仍然在等待，等待梦想的花开!
12.回忆中国好声音活动策划 篇十二
活动背景：
中国好声音来了，一个充实的暑假就因为有中国好声音相伴，寻找中国的好声音成为了中国爱好音乐的人们统一的目标，现在中国好声音结束了，让我们一起回忆他吧。活动目的：
观看、讨论中国好声音。从音乐中学习，从选拔中成长。活动时间：
2012年10月25日晚8点
活动内容：
1、提前通知社团成员活动举行内容，要求每人说一
下自己喜欢的中国好声音的歌手。
2、3、活动总结：
中国好声音结束了，但是中国的好声音仍然那么多，让我们往好声音发展吧，我们都是喜欢音乐的孩子们。
13.“中国好声音”：网络好生意 篇十三
随着《中国好声音》第二季广告招标会以10亿元中标总价收官，加多宝的冠名权飙升至2亿元的“天价”，中国好声音俨然成为电视台和网络的最赚钱的生意。
“当节目一火，许多客户纷纷找上门来想进行这种合作那种合作”，搜狐CEO邓晔一提到中国好声音的火热就觉得不可思议。《中国好声音》一炮而红之后，很多广告主都希望能够借此机会获得最佳的广告机会，但是电视广告价格昂贵，每15秒钟的广告价格从初期的15万涨到后期的50万，总决赛的巅峰之夜两个关键点广告最高一条15秒达到160万。即便如此之高的价格，也是价高位少，好声音的广告电视时长已经达到了观众的最大忍耐值。因此，网络视频自然而然成了广告主目光转向的焦点。据统计，《中国好声音》第一季节目结束后，有关统计数据表明仅网络长视频的点击率就超过14.7亿，11家签约视频网站的网络总点击量超过26亿。
“爱奇艺在《中国好声音》项目上的广告主有20多个，除了视频贴片广告，还有爱奇艺制作好声音衍生产品的广告。”爱奇艺公关总监冻千秋对记者表示，爱奇艺在今年的《中国好声音》中投资回报非常丰厚，投资几十万的成本，广告收入却超过千万元。爱奇艺此次投资决策做得相当迅速，在节目播出的前一天，公司总裁龚宇和运营副总裁耿晓华专程赶往录制现场考察，在现场感受到节目的感染力之后，龚宇迅速决定爱奇艺不仅要直播这档节目还要策划“深挖”题材的衍生品。由于当时《中国好声音》向网站独家售卖的价格很高，爱奇艺和其他视频网站一样有非独家网络版权，把重点放在策划和推介上，与浙江卫视合作策划了《酷我真声音》。这档由杨坤作为主持人对晋级选手进行“拷问”式访谈，这也是浙江卫视播出的每期10分钟的《中国好声音后传》的30分钟完整版，爱奇艺获得该节目的独家播出权虽然费用很高，但却拿到了修正药业的广告冠名，除此之外，爱奇艺还在“爱奇艺中国好声音学员推介会”这样的多场学员线下拉票活动衍生品上下功夫，这些衍生品在视频网站上都有不错的点击率。
这都源于网络传播的独特优势。回顾《中国好声音》走红的过程，网络无疑起到了关键的作用，各大媒体报道超过了200万条，还有上千万的微博，因为观众在电视和视频网站上面观看节目后，有获得更多选择背后故事和交流评论的需求。而网络视频媒体则提供一种全新形态的节目方式来承载展现，来深度挖掘和答疑解惑。比如，每期《中国好声音》播完之后，网络上都会有很多PK结果预测、针对选手的质疑，以及选手的各种爆料，而网络视频节目中，包括以往选手生活和其他比赛的情况，比如选手与导师交流和训练的细节，甚至圈内人士的参与和看法都是点击率相当高的资源，网友可以直接在视频下面进行讨论。尤其在电视节目全部播放完毕后，视频网站还能够进一步的延长话题的生命周期，比如搜狐视频就专门制作的《好声音梦工厂》聚集了好声音学员的近期音乐表现。
事实上，《中国好声音》是视频网站与电视台之间网台联动的经典案例。电视台利用网络平台的渠道资源为节目走红推波助澜，包括视频网站和搜索、导航、社区等一切资源进行分销和营销，使优质的电视节目经过网络多次发酵达到最佳的知名度和收视率；而视频网站则借助电视台的优质内容获得更多的流量和广告收入，仅从爱奇艺的官网流量上看，一期《中国好声音》的流量就已经超过了央视春晚。
当然，网台联动的一个直接结果就是加剧电视台的格局分化和优胜劣汰。以《中国好声音》的收视率影响为例，9月28日，浙江卫视《中国好声音》的常规节目收视率比7月13日上涨了211%，收视份额则上涨265%，这直接导致其他卫视频道同时段的节目收视率和收视份额直线下滑，原先周五时段的三档黄金节目江苏卫视的《一站到底》、湖南卫视的《天天向上》，东方卫视的《百里挑一》都受到了明显的影响，收视率和收视份额最高均下滑了40%左右，而其他卫视频道的同时段节目则受到更多的影响。
因此，各家视频网站都在筹划明年的《中国好声音》之战，包括竞争独家播放资源，进行节目策划和广告推介等全方位的投入，而腾讯视频更有意斥重金独家签约台湾制作的《华人好声音》在大陆地区的网络播放权，因为所有人都看到了优质节目所带来的巨大效益。