杜甫《登高》的艺术特色浅析

杜甫《登高》的艺术特色浅析（共9篇）

1.杜甫《登高》的艺术特色浅析 篇一

杜甫《又呈吴郎》的艺术特色

大历二年(767),即杜甫漂泊到四川夔府的第二年,他住在瀼西的一所草堂里。草堂前有几棵枣树,西邻的一个寡妇常来打枣,杜甫从不干涉。 后来,杜甫把草堂让给一位姓吴的亲戚(即诗中吴郎),自己搬到离草堂十几里路远的东屯去。不料这姓吴的一来就在草堂插上篱笆,禁止打枣。寡妇向杜甫诉苦, 杜甫便写此诗去劝告吴郎。以前杜甫写过一首《简吴郎司法》,所以此诗题作《又呈吴郎》。吴郎的年辈要比杜甫小,杜甫不说“又简吴郎”,而有意地用了“呈” 这个似乎和对方身分不大相称的敬词,这是让吴郎易于接受。

诗的第一句开门见山,从自己过去怎样对待邻妇扑枣说起。“扑枣”就是打枣。这里不用那个猛烈的上声字“打”,而用这个短促的、沉着的入声字“扑”,是为了取得声调和情调的一致。“任”就是放任。为什么要放任呢?第二句说,“无食无儿一妇人。”原来这位西邻竟是一个没有吃的、没有儿女的老寡妇。诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人,我们能不让她打点枣儿吗?

三四两句紧接一二句：“不为困穷宁有此?只缘恐惧转须亲。”“困穷”,承上第二句：“此”,指扑枣一事。如果不是因为穷得万般无奈,她又哪里会去打别人家的枣子呢?正由于她扑枣时总是怀着一种恐惧的心情,所以我们不但不应该干涉,反而还要表示些亲善,使她安心扑枣。这里说明杜甫十分同情体谅穷苦人的处境。 陕西民歌云：“唐朝诗圣有杜甫,能知百姓苦中苦。”真是不假。以上四句,一气贯串,是杜甫自叙以前的事情,目的是为了启发吴郎。

五六两句才落到吴郎身上。“即防远客虽多事,便插疏篱却甚真。”这两句上下一气,相互关联,相互依赖,相互补充,要联系起来看。“防”是提防,心存戒备,其主语是寡妇。“远客”,指吴郎。“多事”,就是多心,或者说过虑。下句“插”字的主语是吴郎。这两句诗是说,那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣,虽未免多心,未免神经过敏;但是,你一搬进草堂就忙着插篱笆,却也很象真的要禁止她打枣呢!言外之意是：这不能怪她多心,倒是你自己有点太不体贴人。她本来就是提心吊胆的,你不特别表示亲善,也就够了,为啥还要插上篱笆呢!这两句诗,措词十分委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬,教训意味太重,会引起对方的反感,反而不容易接受劝告。

最后两句“已诉征求贫到骨,正思戎马泪盈巾”,是全诗结穴,也是全诗的顶点。表面上是对偶句,其实并非平列的句子,因为上下句之间由近及远,由小到大是一个发展的过程。上句,杜甫借寡妇的诉苦,指出了寡妇的、同时也是当时广大人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削,也就是诗中所谓“征求”,使她穷到了极点。这也就为寡妇扑枣行为作了进一步的解脱。下句说得更远、更大、更深刻,指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。 这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱,即所谓“戎马”。由一个穷苦的寡妇,由一件扑枣的`小事,杜甫竟联想到整个国家大局,以至于流泪。这一方面固然是他那热爱祖国、热爱人民的思想感情的自然流露;另一方面,也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的情况下,苦难的人还有的是,决不止寡妇一个;战乱的局面不改变,就连我们自己的生活也不见得有保障,我们现在不正是因为战乱而同在远方作客,而你不是还住着我的草堂吗?最后一句诗,好象扯得太远,好象和劝阻吴郎插篱笆的主题无关,其实是大有关系,大有作用的。希望他由此能站得高一点,看得远一点,想得开一点,他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦用心”和他对待人民的态度。

这首诗的人民性是强烈而鲜明的,在通常用来歌功颂德以“高华典雅”为特征的七言律诗中,尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法,用自己的实际行动来启发对方,用颠扑不破的道理来点醒对方,最后还用自己的眼泪来感动对方,尽可能地避免抽象的说教,措词委婉,入情入理。其次是,运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”,以及 “即”、“便”、“虽”、“却”等,因而能化呆板为活泼,既有律诗的形式美、音乐美,又有散文的灵活性,抑扬顿挫,耐人寻味。

2.《登高》杜甫_的教案 篇二

教学目标

了解诗人杜甫的有关常识为教学知识目标。

掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧为本次教学的意境目标。

培养赏析情景交融的艺术特点。

教学重点

体会诗歌中的意象为本文奠定了怎样的基调。

赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点。

教学难点：

走进诗人的情感，感受诗人深沉的痛苦和无尽的哀思。

教学方法：

引导法 赏读、点拨、讲析相结合。教学内容：

对《登高》诗意的解析及对诗意境的赏读。教学课时：1课时

教学工具：黑板 粉笔

教学步骤：

一、导语设计：

1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。这时，一位老人踽踽独行，朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面，步履蹒跚。面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……这个老人是谁呀？是杜甫。

二、诗人简介

杜甫（712－770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，又曾担任过检校工部员外郎，后人又称他为杜工部。他的作品大都收在 《杜工部集》里。杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗作不仅将现实主义诗歌创作推上了一个新的高峰，而且也代表了中国古代文学史上现实主义诗歌的最高水平。他的作品广泛而深刻地反映了当时的社会现实，因而被称为“诗史”，其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为“诗圣”。他的代表作有一百多首，最有代表性的是古体诗“三吏”（《石壕吏》《潼关吏》《新安吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）等。

三、背景简介

《登高》写于唐代宗大历二年（公元７６７年），当时诗人正因为“安史之乱”而客居四川，那年他已经五十五岁，动荡的社会，飘泊的生活，已使他疾病缠身，痛苦不堪。这一年秋天的重阳节前后，他来到了夔州的一座山上，登高远眺，面对苍茫秋景和滚滚长江，他不禁心潮澎湃，感慨万端，为了抒发心中这种深切的情感，就写下了这首千古名作。后人给予这首诗以极高的评价，胡应麟就曾经说这首《登高》为“古今七言律第一”，这是毫不夸张的评价。

四、整体感知

1、示范朗读，初步感知诗歌

2、生齐读。教师发现诗歌朗读的问题并做朗读指导。

五、重难点的学习及目标达成过程。

品味鉴赏（提问

讨论

答问

点拨

解疑）

首

联-----“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

1、这首诗首联共写了几种景物？各分别用什么词描写的？

明确：这首诗首联共写了六种景物：风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用“急” “高” “啸哀”“清”“白”“飞回”来描写。十四字写六种景，极为凝练。

2、急风、高天、哀猿、清清、白砂、飞鸟，各给人什么感觉？设身处地想想。

明确：急风，使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的，但更主要是心灵的。

天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉——“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

探 导：

3、飞鸟，应该是一种什么处境的鸟？这是不是一只欢乐的鸟呢？

明确：飞鸟，可以是一只找不到食物找不到家的鸟，它在到处盘旋，寻找自己的巢；还可以是一只跟鸟群失散的鸟。总之，这是一只孤独痛苦的鸟，而且只能是一只，而不是多只。因为根据杜甫此时此刻的处境去想象的，此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。

4、溶铸了诗人什么样的感情和意境？

意境 ： 凄凉，凄清、高远，广阔

情感 ：“猿啸哀”之声，使顿生悲情, 悲伤

颔联----“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

1、颔联写了几种景物？用自己的语言描述这幅画面。

2、联系杜甫的此时此境来联想，面对此情此景，诗人想到了什么？

明确：只有两种，落木、长江。无边落木——杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。生命短暂。不尽长江――是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。” 他会超越时空的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，不禁“怅望千秋一洒泪”以抒发自己壮志难酬的苦痛。

3、把这联上下两句的意思联系起来总结一下，什么写法？

明确：对比、衬托：人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久；或者反过来说，历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。人生倏忽百年，江山万古长青。

4、溶铸了诗人什么样的感情和意境？

意境：雄浑，壮阔，辽远、沉郁，悲凉，绵邈

情感：着仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，一种韶光易逝、壮志难酬、忧国伤时的感怆

颈联------“万里悲秋常作客，百年多病独登台”

1、什么是“作客”？是否和现在的“做客”相同？

明确：“作客”和现在的“做客”不同，这里的“作客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常作客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。

2、什么叫登台呢？联系王维诗《九月九日忆山东兄弟》回答。

明确：登台，是九九重阳节的一种习俗。古人登台，是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，登台的地点一般都是在自己的家乡，可是杜甫呢？是独自一人，是在离家万里的他乡，悲凉的秋天，做客并登台。

3、再往深处想，杜甫登台是在什么年纪？

明确： “百年”，就是老年，拖着多病的身体。

4、溶铸了诗人什么样的感情和意境

意境：苍凉寥廓

情感：长年飘泊、老病孤愁

尾联-----“艰难苦困繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”

1、造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？从哪联的哪句诗知道的？

明确：是国难，是连年的战乱。由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。“艰

难苦恨繁霜鬓”

2、这是一种什么心情？忧愁还是忧愤？

明确：是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。

3、“苦恨”和“新停”应怎样理解？谈谈你的看法。

明确：国难当头，杜甫年事已高，疾病缠身，虽忧国忧民，却无能为力，他的心情一定是极度痛恨自己年老多病。而“新停”又是“刚刚放下”。新”与“苦”都是副词，两相对应。这两句，词相应，句相同。“苦恨繁霜鬓”“新停浊酒杯”分别是“非

常痛恨两鬓染霜”“刚刚放下浊酒杯”之意。

4、杜甫为什么“苦恨繁霜鬓”“新停浊酒杯”呢?

明确：国家的艰难，人民的苦难，激起杜甫强烈的忧国忧民情怀，无奈年老 多病，无能为力，他怎能不悲愁万端？古人认为有酒方能浇愁，无奈多病不能喝 酒，这种愁闷，这种伤忧，怎么了却、怎么疏解?只能郁结在诗中，郁结在心头!因此，我们读这首诗，解这首诗，既要把握诗境对表现人物情感的妙用，又要揭示人物情感抒发的内涵——诗人杜甫忧国忧民、兼济天下的刚烈情怀!

六、板书设计：

风 天 猿

渚 沙 鸟

——孤独哀伤

写景

无边落木

不尽长江

——韶光易逝

悲秋作客

多病登台

——漂泊孤苦

抒情

苦恨霜鬓

新停酒杯

——忧愤苦闷

七、赏析小结

《登高》是杜甫七言律诗的代表作品，这首诗之所以被人看作是古今律诗的压卷之作，除了因为内容的丰富深沉外，在艺术上也具有极高的成就：

1、对仗工整 风急天高猿啸哀 渚清沙白鸟飞回

首联不仅上下两句对，而且还有句中对，上句天对风，高对急；下句沙对渚，白对清，对仗极其工整。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。

2、情景交融

A、上四句写景，为下文悲秋抒情作了铺垫，情景交融。

B、诗人想到自己客居他乡、老迈多病的处境，悲凉之情顿生。“独登台”将凄清的景物和悲凉的心情结合起来，令人顿生同情。

C、尾联含义深刻，概括了当时整个社会的现实，发现了诗人的衰叹。“艰难苦恨”导致了诗人“多病”和“繁霜鬓”的境遇。特别是因多病而断酒，诗人的悲情更难以排遣，这些都道出对时世“艰难”不满，对自己人生之秋的悲叹。总结：诗人雄俊奔放的笔势带给我们的是一种悲壮豪迈、心胸阔大的感觉

八、布置作业（任选一题）

3.杜甫《登高》赏析 篇三

【原文】

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

【注释】

啸：悠长凄厉的鸣叫。渚：水中小块的陆地。飞回：盘旋飞翔。落木：落叶。萧萧：象声词，这里指风吹树叶飘落的声响。

万里悲秋：在遥远的异地他乡，望秋色而生悲凉之感。常作客：长期客居他乡，行踪不定。百年：这里指一生。独登台：独自登高望乡。

艰难苦恨：国难家愁，备尝离恨之苦。繁霜鬓：头发蓬乱斑白。潦倒：衰病，失意。新停浊酒杯：当时杜甫因肺病严重重新戒酒，故发此语。

【赏析】

本诗是杜甫在大历二年（767年）秋寓居夔州时所作，为唐代七律诗中的名篇。诗人通过重九登高所见、所闻、所感，描绘了大江边深远空旷的秋景，抒发了潦倒一生，年老多病，流寓他乡的身世之感。

这首诗的前半写登高闻见之景，用“风急”开端，一线贯穿。首联所写是局部的近景，颔联所写为整体的远景，既有细致的刻划，又有粗犷的勾勒，远近俯仰，动静相衬，创造出形象鲜明、意境深远的画面。后半写登高感触之情。猿鸣悲哀，飞鸟回旋，树木凋零，长江流逝，时不我待，凡此种种，无不引起悲叹。颈联是全诗重心所在。宋代罗大经《鹤林玉露》称颈联为“十四字之间，含有八意”：“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”（乙编卷十五）尾联再做补充，以衰病愁苦的个人形象作为收束。

首联开篇，诗人登高首先看到的景象，天高风急，秋气肃杀，猿啼哀啸，十分悲凉；清清河洲，白白沙岸，鸥鹭低空回翔。疾风、白沙、小洲、啸猿、飞鸟，构成了一幅悲凉的秋景图画，为全诗的“悲秋”定下了基调。登高而望，江天本来是开阔的，但诗人的文字，却令人强烈地感受到，风之凄急、猿之哀鸣、鸟之回旋，都笼罩着浓浓的“悲秋”气氛，仿佛万物都对秋气的来临惶然无主。“风急”两字，起句非凡，气势磅礴，令人敬畏；“猿啸哀”，则极度渲染“悲秋”气氛，大有“空谷传响，哀转久绝”的之意。仔细品味，首联十四字, 无一虚设，字字精练；用字遣辞，神斧鬼凿，达到了奇妙难名的境界。

颌联为千古名句，极写秋天肃穆萧杀、空旷辽阔的景象，集中地表现了“悲秋”的典型特征。在诗人登高之处，仰望，落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；俯视，不尽长江，汹涌澎湃，滚滚奔腾，激流而来。这一联，仰视与俯视结合的景象描写，颇有疏宕之气。“无边”，放大了落叶的阵势，“萧萧下”，又加快了飘落的速度；“不尽”，拓展了长江的勃大，“滚滚来”，又渲染了激流的态势。我们可以体会出，这一联在写景的同时，便深沉地抒发了诗人的情怀。“无边”、“不尽”，使“萧萧”、“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸索之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝、壮志难酬的感怆。它的境界非常壮阔、雄浑，对人们的触动不仅仅限于岁暮的感伤，同时也让人想到了生命的易逝与有限，宇宙的无穷与永恒。这一联对仗精工，沉郁悲凉，显示着诗人出神入化的笔力，有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势；被誉为“古今独步”的“句中化境”。

诗人在前两联极力描写“悲秋”的景象，直到颈联，才点出“悲秋”两字。万里漂泊，常年客居他乡，对比秋景，更觉伤悲；有生以来，疾病缠身，今日独临高台，诗人不禁感慨万千。此联是诗人一生颠沛流离生活的高度概括，有顿挫之神。诗人从空间（万里）、时间（百年）两方面着笔，把久客最易悲秋，多病独自登台的感情，融入一联雄阔高浑的对句之中，情景交融，使人深深地感到他那沉重的感情脉搏。语言极为凝炼。“独登台”，表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，则指出了诗人飘泊无定的生活。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得极为沉重。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由得想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故而生出无限悲愁之绪。此联的“万里”、“百年”和上一联的“无边”、“不尽”，有相互呼应的作用。诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此处，已给作客思乡的一般含意，添上了久客孤独的内容，增加了悲秋苦病的情思，加进了离乡万里、人在暮年的感叹，使诗意更见深沉。这一联，十四字含有八层意思，且对仗极其精确。八层意思，无不含“悲”：他乡作客，一可悲；长年作客，二可悲；万里作客，三可悲；寒秋作客，四可悲；暮齿无为，五可悲；亲朋亡散，六可悲；孤独登高，七可悲；身患疾病，八可悲。这种种的可悲，使诗人倍感身世的凄凉。

尾联写时世艰难，生活困苦，常恨鬓如霜白；浊酒销忧，却怎奈潦倒多病，以至需要停杯戒酒。尾联转入对个人身边琐事的悲叹，与首两联的雄浑之境，形成惨烈的对比；并分承五、六两句。诗人倍尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日添，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣了。这一联，无限悲凉之意，溢于言外。

4.杜甫登高教案 篇四

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木潇潇下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长做客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新亭浊酒杯。

上节课我们重点学习了杜甫的生平与思想，了解到杜甫经历了唐王朝由盛转衰的历史时期，和他漂泊流离的人生履历，以及他忠君爱国、忧国忧民的思想情怀。那么，这一节课，我们结合杜甫晚年的生活经历，重点探讨杜甫的《登高》一诗，以此来进一步把握杜甫晚年律诗的整体特征。

我们知道，《登高》一诗在中国诗歌史上享有盛誉，明代学者胡应麟在他的诗话著作《诗薮》中高度评价此诗：“当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一。”（《诗薮》是明代学者胡应麟的一部诗话著作，主要对历代作家作品进行评论，其中尤其着重评价了唐代的作家作品）如果我们说这样一种评价未免有过誉之嫌的话，那么清代学者杨伦在对杜甫诗集进行了一个全面的解析之后，他得出的结论应该说更为客观公允，杨伦在《杜诗镜诠》说：《登高》一诗是“杜集七言律诗第一”。由此可见，《登高》一诗所受到后人的推崇。那么这样一首诗歌，它是在什么背景之下创作的呢？它的情感内涵和艺术特色是什么？就让我们带着这些问题来一起解读杜甫的《登高》诗。

一、杜甫《登高》的创作背景

《登高》的创作时间：大历二年（767）的重阳节 地点：夔州（重庆奉节县）

杜甫的生存境况和思想状态：年老体弱，疾病缠身，心境悲凉。厌倦了漂泊不定的生活，急切盼望回归阔别多年的故园。

中国古代文学研究，一般都讲求“知人论世”（《孟子 万章下》）的解读方法，正所谓知其人论其世，只有充分地把握诗人的人生经历和思想情感之后，我们才能更好地解读一部文学作品。我们知道，《登高》一诗是杜甫767年的重阳节在四川夔州写下的，那么这个时候，杜甫的生活和思想状况是怎样的呢？让我们把时间向前推移一 1 点，具体梳理一下杜甫这段时间的生活状况和思想情感。

我们先来看看当时的时代背景。这要从安史之乱之后说起。我们知道，这个时候离安史之乱结束已经四年的时间，安史之乱对整个唐王朝的影响非常重大，安史之乱前，是唐朝最为辉煌的盛世时期，安史之乱后呢，唐王朝便开始由盛转衰，从此一蹶不振。因此，安史之乱虽然结束了，但当时的地方争战依然时有发生，唐王朝外部的局势也岌岌可危，像吐蕃等都开始蠢蠢欲动。

在这种时代大环境下，作为个体，杜甫自身的生存境况又是怎样的呢？我们知道，杜甫向来有着着忧国忧民的情怀，他时时刻刻关注着国家的命运。所以，在安史之乱结束时，作为一名忠君爱国的儒士，杜甫是欣喜若狂的，在听闻河南河北收复这个消息的第一时间，他就创作了生平第一首快诗，《闻官兵收河南河北》。他说：

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

说一听到家乡收复的消息啊，诗人就涕泗滂沱，泪流满面，正是喜极而泣，喜极而狂了。这个时候，再看看妻子儿女，面上的愁容都早已不见了，诗人自己呢，则再无心读书，匆匆忙忙就把手头的书卷了起来，做起了收拾行囊的准备。于是就开始想到要饮酒高歌来庆祝胜利，但同时又开始筹划着回归故乡了，真是恨不能飞回去。正可谓“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”（李白《早发白帝城》）全诗一气而下，气势滂沱，把诗人那种因得知战争胜利，国家得以平复的那种欣喜若狂的状态充分地表达了出来。可见杜甫对国家的前途和命运是时时铭记在心，并且对国家的前途是充满期望的。他甚至开始梦想着一朝回归故乡去。

但是杜甫这样的好梦很快就被打破了，他当时听闻战争胜利的消息时正在四川梓州避难，时为763年，得知消息后，他先是回到成都的浣花草堂，后来，他的少年好友严武又来到成都任节度使，杜甫受到他的邀请去他的幕府任职了一段时间。不久，也即是765年，严武去世，杜甫也厌弃了这种官场的沉闷，加之他又思念故乡和亲人，于是这一年杜甫就决定举家东迁。那么第二年，也就是766年杜甫就到达了四川夔州（四川奉节）。

夔州在杜甫一生的诗歌创作中应该说是一个重要的转折点。在夔州，杜甫待了虽然不到两年的时间，但夔州时期却是诗人内心波澜起伏、思想错综复杂、写作激情充沛、诗歌技艺娴熟的一个时期。在这段时间，杜甫创作了430首诗，占到他存留下来 的全部诗作的近三分之一。而且，杜甫律诗的代表作《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等都是在这个时候创作的。这个时期的作品，无论是内容还是形式上，都是杜甫诗歌创作的一个艺术高峰。那么，杜甫为何在夔州能创作出如此众多而艺术价值卓越的诗作呢？这有多方面的原因：

1、较为优越的生活条件：在夔州期间，杜甫的生活应该说还是比较宽裕的，一方面他在夔州的朋友柏茂琳给他提供了很多生活资助，另外，他还有着外朝官的俸米，甚至还拥有十一亩私田，可以说是衣食无忧。这就为杜甫的诗歌创作提供了物质条件。

2、夔州特殊的地理环境：夔州位于长江三峡的第一峡——瞿塘峡，风景雄奇秀丽。（瞿塘险过百劳关）有瞿塘峡、猿声、白帝城、诸葛庙、八阵图、昭君村等自然和历史景观，还有宋玉、刘备、诸葛亮、庾信等名人留下的历史古迹。（郦道元《水经注》里《三峡》：巴山巫峡三峡长，猿啼三声泪沾裳）那么这些自然环境和历史景观就促发了诗人创作的灵感，给杜甫的诗歌创作也提供了大量的素材，可谓是杜甫诗歌创作的“江山之助”。

3、晚年杜甫律诗创作的艺术技巧渐于纯熟。杜甫一生都着重于诗歌创作，在杜甫的文学创作当中，我们一般很少提到他的散文，可以说杜甫一生的精力都主要投入到诗歌创作当中。并且杜甫也很善于学习前人，他曾说：“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”。早年时期为求取功名他曾创作了不少干谒诗来表达他的理想和抱负，中年时期则创作了大量具有诗史性质的时事诗，比如著名的“三吏”、“三别”等，晚年则更着重于律诗的创作。而且杜甫十分着重锤炼诗句，正像他所自道“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，在经过了一生的创作实践之后，到了晚年，杜甫“晚节渐于诗律细，谁家数去酒杯宽”，杜甫对律诗的写作技巧达到了一种运用自如的状态，能够做到“从心所欲不逾矩”了。这就是为什么他晚年的律诗成为古今律诗中不可匹敌的佳作。

4、更为重要的是，晚年杜甫思想情感的变化。大家知道，杜甫对儒家的思想是终身服膺的，他曾一度有“致君尧舜上，再使风俗淳”（辅佐皇上，使之成为堪与历史上的尧舜相比肩的有道明君，让老百姓过上男耕女织、秩序良好、民风淳朴的生活。）的政治理想和抱负，并且还说：“许身一何愚，窃比稷与契（谢）。”可见他是以上古的贤臣自拟的。但是到了晚年，由于自身体弱多病，（他有糖尿病（中医称为消渴）、肺病，耳朵也聋了。）常年漂泊不定，国家时事多艰，他这种理想和抱负就逐渐淡化 了。他甚至发出了“飘飘何所似，天地一沙鸥”的感慨。（《旅夜书怀》这是杜甫在从四川成都往夔州的路途中写下的诗作。）这些什么功名利禄都无法安慰杜甫晚年的心境，晚年的杜甫最大的愿望是回归故园，安享晚年。但这样的梦想，在时事多艰的时代下，要实现却是如此的艰难。因此，晚年的杜甫，心境是极其悲凉孤独凄苦的。但他的这种心境，甚至都找不到倾诉的对象，在夔州时期，杜甫的好友都相继去世。（李白762年去世，高适765年去世，少年好友严武765年去世）我们知道，李白和杜甫的友谊是中国文学史上的一段佳话，他们一个是诗仙，一个是诗圣。创作风格不同，但情谊却非常深厚。杜甫曾创作了多首怀念李白的诗作，比如选入《唐诗三百首》中的《梦李白二首》：“三夜频梦君，情亲见君意。”还有“何时一樽酒，重与细论文。”可见二人情谊之深，但是762年李白去世，杜甫失去了一个文学上的知音。之后呢，他的好友高适、严武也相继去世。尤其是严武的去世对杜甫的打击很大，我们知道，严武是杜甫的少年好友，又是杜甫晚年在成都生活的依靠，他的去世直接促成了杜甫离开蜀地的决心。因此，晚年的杜甫可谓“不惜歌者苦，但伤知音稀”。因此，晚年的杜甫就开始反思历史、社会和人生。所以，晚年杜甫的诗歌当中就多了这样一些“伤逝、怀旧、悲秋、叹老”的主题。

杜甫到夔州也只是他人生的又一个驿站，虽然他深知战乱还没有停息，但毕竟离开巴蜀就意味着踏上了回家的路。正是怀着这样一种绝望中的希望，面对滚滚的长江和险峻的自然风光以及人文气息浓厚的历史遗迹，杜甫就借用他生花的妙笔，书写着家国之忧、身世之悲，写下了大量的咏史、咏怀诗。

正是在以上这些因素的共同作用下，杜甫写下了《登高》这样一篇名贯古今的佳作。

二、《登高》诗赏析

以上我们从诗歌创作的外部着重分析了《登高》这首诗的创作背景以及杜甫思想情感的变化，下面我们就进入诗歌文本的内部，来细细品析一下杜甫是如何将这种家国之忧、身世之悲渲染出来的。

（一）逐句解析

我们知道律诗有四联八句，分别为首联、颔联、颈联、尾联。就像人有头、有脚一样。律诗还讲求韵律和对仗，对诗人的写作功底有较高的要求，因此解读律诗，必 4 须从一字一句来细细品读。

首联。首先，我们来看一下首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”从这句诗里，我们可以看到它是写景，他写了风、天、猿、渚、沙、鸟这六种景物，指明了节序和环境，秋风猎猎，天空辽阔，说明是一年中的秋季了，周遭的环境是高猿长啸，飞鸟盘桓。这就点名了夔州江边的特殊环境。在这一句里，我们还要注意到这一句的“句眼”是什么呢，应该说是一个“哀”字。我们知道，古代的三峡是时常能听到哀婉凄苦的猿啼声的，郦道元《水经注》里记载《三峡》就说过：“巴东巫峡三峡长，猿啼三声泪沾裳”。可见猿啼声是极其哀婉凄苦的，以至于听到的人会情不自禁地引起惆怅之怀，甚至落泪。那么在这里，一个“哀”字可以说就奠定了整首诗的情感基调。

在句法上，这两句不仅对仗，而且句中自对，句法严谨，语言精练，历来被视为写景的佳句。

再看颔联。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这两句诗承接首联而来，继续写景，但笔墨更为流畅，气势更为阔大。“无边落木萧萧下”写的是山，上承首句，“不尽长江滚滚来”写水，上承次句。写山是远望，写水是俯瞰。落木而说“萧萧”，并以“无边”修饰，就既从视觉上写出落叶飘零的情景，又从听觉上写出了秋风的萧瑟。长江而用“滚滚”，并用“不尽”来领起，这就把长江水的滚滚流逝之状刻画得惟妙惟肖。这两句写景，不仅描摹形态，刻画出了气势。从萧瑟的景物和深远的意境中，还可体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。句法上，这两句对仗极其工整，并且用“萧萧”、“滚滚”这样的叠声词，使得景物的描写向时空荡开去，这样的写景已经深含厚重的历史沧桑感了。

颈联。由上面两联的写景转入抒情。“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”同样是工整的对仗，“常作客”点名作者的身世，表现了一种深重的羁旅之愁，“万里”是说夔州离故乡很遥远，这是从空间距离上渲染愁苦之深，“悲秋”点名节令，也是顺承前四句子的写景而来。

“悲秋”本来中国文学史上一种常见的主题。正所谓宋玉所说：“春女多思，秋士多悲。”秋天作为一年行将结束的季节，最容易引起士人对于时光流逝和功名未建的慨叹。因此，“悲秋”的主题在中国文学中有着源远流长的传统，成为文人士大夫反复歌咏的对象。比如宋玉《九辩》即说： “悲哉，秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰，憭栗兮，若在远行，登山临水兮，送将归。”

悲凉啊，秋天的气息。花草树木都因衰败而摇落，呈现出一片萧瑟的景象。人心中那种哀伤孤寂的感觉似乎人在旅途当中，仿佛爬山涉水一般，一年的时光眼见就要过去了。

欧阳修《秋声赋》里说：“噫嘻悲哉，此秋声也。”

柳永《八声甘州》“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。”

面对着黄昏时分急骤的暮雨洒满江天，秋天又一次被清洗得格外清凉。渐渐地，秋风是越刮越凉了，正可谓是一场秋雨一场凉啊，山河显得更加的寂寞冷落，残阳照在楼上。到处都是花朵凋零，绿叶枯萎，天地之间呈现出一片凋败的景象。

对于这样的景象，杜甫是非常熟悉的，他甚至说过“摇落深知宋玉悲”，对于宋玉的悲秋之情，杜甫是感同身受的。面对眼前的这种季节之秋和生命之秋，乃至国家的多事之秋，杜甫的悲愁有过之而无不及。因此，这里就不仅点名了此诗的主题，而且具有了深沉的历史感。

诗人的悲苦，除了一年的行将结束，人生的老去之外，还有着疾病缠身，孤独寂寞，知音难觅的感慨，这就是所谓的“百年多病独登台”了。重阳佳节，本是亲人朋友团聚的日子，但是杜甫却一生漂泊不定，到了晚年，疾病缠身，而人生的知音都相继去世，想重返故园的愿望至今都未得以实现。

尾联。最后两句说“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”站在长江之滨，高台之上，面对萧萧而下的落叶，滚滚而去的江水，诗人的悲凉之慨可谓层层转深，由过去的时光、漂泊的身世、多病的身躯再联想到自己的一生，便发出了“艰难苦恨繁霜鬓”的慨叹了，回顾我这一生，总的来看，可说是尝尽了“艰难苦恨”，如今是斑鬓皆白，潦倒一生。面对这样的境况，诗人的内心有无尽的悲苦惆怅之情需要抒发，但因为疾病，连可以浇愁的美酒都不能畅饮了。这种无可奈何之情，真是无以复加了。这一句又由回忆过去转到现实境况，将翻飞的思绪从历史时空中适时地拉回。

此诗的“诗眼”是“悲秋”，这里的“秋”，有多个层面： 季节之秋。有秋风、落叶、秋水等典型的秋天意象。生命之秋。年华老去，疾病缠身。国家多事之秋。艰难苦恨，时事多艰。

总的来看，此诗抒发悲凉的情感主要有以下几个层次： 一是一生漂泊不定，甚至到了晚年仍在漂泊流离。其二是一生多病，晚年更是疾病缠身。其三是年华老去，两鬓斑白，而功业未建。其四是知音寥落，内心悲苦而无处倾诉。其五是时事多艰，国家至今仍不太平。其六是因病断饮，不能借酒浇愁。

（二）艺术特色

层次分明，对仗工整。写景是先做工笔描绘，生动刻画出夔州的秋季典型的六种景物。然后是渲染秋天的悲凉气氛，描摹出一片秋风落叶，滚滚长江东逝的画面，表现出一种深沉的历史沧桑感和一种阔大的意境。写情则是先从时空两个方面写自己异乡漂泊而又疾病缠身，独自登台的悲苦孤寂的情怀，最后又由自身联想到整个国家，正是艰难苦恨是自己潦倒一生的根源。而现在又因病戒酒，忧愁无处倾泻，这种悲慨之情是更为深沉了。从句式上来看，这首诗对仗工整，不仅上下句之间对仗工整，而且一句之中还有对仗，如首联。笔法错落有致，且前后对应。第三句对应第一句，写山景，第四句对应第二句，写江景。可以说是杜甫律诗创作达到了一种化境。

景中含情，情中有景，情景交融。前四句写景当中将夔州秋季特有的景观如：急风、猿啼、无边的落叶等景象描绘了出来，这就渲染了一种悲凉的气氛。后四句抒情时又点明悲慨从悲秋而来。

沉郁顿挫的风格特点。从风格上来说，这首诗体现了杜甫律诗的典型风格：沉郁顿挫。诗人的情感是深沉而厚重的，但是却并没有一泻千里，秉笔直书，是通过对景物的渲染才抒发出漂泊流离、多病潦倒、孤苦无依的思想情感，因此说，内容是沉郁的。而从字句的锤炼上来说，句式又是错落变化，既对仗工整而又错落有致的，因此在韵律上表现出抑扬顿挫的风格特点。

三、杜甫晚年律诗创作的题材内容

安史之乱之前，杜甫的律诗和盛唐其他诗人一样，主要表现应酬、咏怀、羁旅、宴游以及山水等题材。如《房兵曹胡马》“胡马大宛名，锋稜瘦骨成。竹批双耳峻，7 风入四蹄轻。所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”诗人刻画细致，维妙逼真，虚实结合，将自己的豪情壮志寓于胡马的骁腾，但终究只是个人怀抱的一种抒发。《夜宴左氏庄》“风林纤月落，衣露净琴张。暗水流花径，春星带草堂。检书烧烛短，看剑饮杯长。诗罢闻吴咏，扁舟意不忘。”全诗意象鲜明、突出，意境清幽、恬淡，感情平和中有跌宕，豪迈中有洒脱。这两首诗写于诗人游历齐赵，飞鹰走狗，裘马清狂的一段时期，这种生活方式不可能接近人民，深入现实，因此快意诚然是快意，豪情纵然是豪情，却没有形成自己的创作风格。天宝后期，杜甫用律诗表现时事，这是律诗艺术的一个重大变化。杜甫用律诗反映时事，正体现了杜甫对诗歌比兴精神的追求。

到了晚年，杜甫的律诗不仅写咏怀、羁旅、怀古等，而且将发表政治言论、咏物等写入诗歌当中，扩大了律诗表现的题材。归纳来看，晚年杜甫律诗创作的内容主要有：

1、咏史、咏怀诗。

杜甫晚年的律诗经常性地表现叹老、怀旧、伤逝、悲秋的主题。其中的《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》以及我们上面提到的《登高》都是这方面的代表作。

《秋兴八首》是杜甫寓居夔州时写下的以想望长安为主题的一组七言律诗，他也是杜集中七言律诗的代表作。全诗以秋景而起兴，借用了潘岳《秋兴赋》的题材。这首诗以夔州秋天的种种景物起兴，描写了他对于长安的种种想望的心情。以第一首诗为全诗的纲领。抒发了时代苦难，羁旅之感，故园之思，君国之慨。体现出沉实高华的艺术特色。

《咏怀古迹五首》是杜甫于大历元年（766）在夔州写下的一组律诗。夔州及其三峡一带有宋玉、刘备、诸葛亮、王昭君、庾信等人留下的历史遗迹，杜甫因古迹而怀古人并自我伤感而作。

2、政论诗。

还有一些律诗则直接以历史事件作为内容进行描写，感世伤世。如《秋笛》、《王命》、《征夫》、《诸将五首》等。杜甫晚年律诗创作的开创性的题材是以律诗写时事，发表政治见解。这代表性的就是《诸将五首》，这是杜甫大历二年（767）在夔州所写的一组政治抒情诗。当时安史之乱虽已平定，但边患却未根除，诗人痛感朝廷将帅平庸无能，故作诗以讽，反映了当时的社会情境。

3、咏物诗。

杜甫还用五律写了大量的咏物诗，如《鹦鹉》、《孤雁》、《鸥》、《猿》、《麂》、《鸡》、《黄鱼》、《白小》等诗托寓现实，表达了对弱小百姓被鱼肉之苦难的无限同情及对归隐山林脱离苦难生活的向往。

四、杜甫晚年律诗创作的风格特色

到杜甫晚年律诗显示出非凡的艺术功力，表现出沉实高华的特点。诗人突破了早期创作中较多写实的风格，不拘泥于现实生活本身，融优美的韵律、奇妙的构思、精练的诗句、华丽的色彩、深远的意象于一体，升华思想情感，追求艺术美感，空灵洒脱，汪洋恣肆，仪态万方。如《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》这样的联章七律，犹如咏发情感的“捆绑火箭”，皆为精心制作而成，为前此创作所无。

组诗的形式。律诗由于篇幅短小，不能表现丰富的、复杂的思想情感和内容，采用组诗的形式，不仅能够表达丰富复杂的思想情感和内容，而且前后诗之间彼此印证，相互贯穿，很能扩大律诗的表现力。如著名的《秋兴八首》即是如此。全诗以夔州特定的自然景物起兴，引发诗人的故园之思和对于京华岁月的怀念，回顾一生，感悟哲理。八首诗正是在这一思想脉络上展开，并一层深似一层。

时空交错，技巧娴熟。杜甫晚年的律诗写得纵横恣肆，极尽变化之能事，合律而又看不出声律的束缚，对仗工整而又看不出对仗的痕迹。如《闻官兵收河南河北》：

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

全诗把得知战争胜利后欣喜若狂的心情表达得淋漓尽致，用“忽传”、“初闻”、“却看”、“漫卷”这些动词，加强了突然性和随意性色彩；用“即从”、“便下”、“穿”、“向”等词，连接四个地名，造成风驰电掣的气势。全诗仿佛散文一般，感情流畅，连贯性整体感极强，毫不受律体的束缚。

杜甫晚年的律诗，对于字句的锤炼达到炉火纯青的境界。炼字是杜甫诗歌创作的自觉追求。他说过：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”他的用字，常常达到一字之下，他人难以更改的地步。正由于此，他创作出许多的佳句，比如：

“自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。”其中的副词“自”、“相”等。

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”其中的叠声词“萧萧”、“滚滚”；还有“信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。”中的“泛泛”、“飞飞”。

“星垂平野阔，月涌大江流。”中的“垂”、“涌”等动词的运用。沉郁顿挫的风格特色。

沉郁顿挫风格的基调是悲慨。杜甫的诗歌最大的特点在于感情强烈，蕴含着一种厚积的情感力量，每欲喷薄而出时，他那仁者之心和儒家所涵养的中正平和的态度，便把这种喷薄而出的感情抑制住了，使他变得缓慢、低沉，回环起伏。正是这样一种风格特点，我们把他定义为杜甫诗歌的沉郁顿挫的风格。

5.杜甫《登高》教案 篇五

登高

杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

【教学目标】

1、朗读和背诵这首诗。

2、了解杜甫生平和写作背景。

3、感受诗人深沉的苦痛与忧思。

【教学重点】

1、体会诗歌中的意象为本文奠定了怎样的基调。

2、解读诗歌中蕴含的作者的思想感情。

【教学难点】

赏析诗歌情景交融的艺术特点，理解“一切景语皆情语”，【教学时数】1 课时 【教学步骤与教学过程】

一、课堂导入

同学们，我们知道知道农历九月初九是我国传统的重阳节。重阳节有登高的习俗，金秋九月，天高气爽，这个季节登高远望可达到心旷神怡、健身祛病的目的。而且秋季也是一年收获的黄金季节，重阳佳节，寓意深远，所以人们对此节历来有着特殊的感情。历代诗词中有不少关乎重阳佳作，包括白居易的《重阳席上赋白菊》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、孟浩然的《秋登兰山寄张五》等等。其中就有我们今天所要学习的一首七言律诗——杜甫的《登高》。

二、作者简介

杜甫（712～770）唐代诗人。字子美。祖籍襄阳（今属湖北），生于河南巩县。因曾居长安城南少陵，自称“少陵野老”，后在成都被严武荐为节度参谋，检校工部员外郎；后世称之为杜少陵，杜工部。其诗深刻反映社会现实，因此被称为“诗史”，他亦被称为“诗圣”。

三、写作背景

安史之乱是唐代由盛转衰的标志性事件，也是唐代文学的转折点。许多诗人都在诗中反映了这场残酷的战争给唐代所带来的巨大灾难。杜甫就是其中之一，这首诗是他767年在四川夔州所作，当时国家内忧外患，诗人壮志难酬、家道中落，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世，使他变得忧愁苦闷。为了排遣心中郁结，诗人抱病登高，看着悲凉萧瑟的江峡秋景写下了这首诗。

四、诗歌诵读

1．听老师示读，注意诗歌的字音、节奏及停顿。

2.大家自由朗读，注意结合课文注释，翻译不懂的字句。

五、品读诗歌

1．[鉴赏首联]-----风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回

问题：首联利用工笔细描的手法共写了几种意象？这些意象给我们的感觉是什么?

有六种：

①急风使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。②高天，显得天底下的人很渺小，很孤单。

③哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

④飞鸟，是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。这是一只跟鸟群失散的鸟。⑤清渚和白沙。这两个都是冷色调的。

这些地方都说明这首诗所描写的景物是悲凉和凄清的。“哀”字奠定了全诗的情感基调：自然之悲象，人生之艰难。也是全诗的诗眼。作者巧妙的运用了一系列描绘哀景的词，既是自然环境的客观描绘，也是作者心情的折射与投影。正像清代诗人王国维所说：一切景语皆情语。这种，融情于景，情景交融的写法请大家注意。

2．[鉴赏颔联]------无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

问题：颔联，写了几种景物？ 由此，我们可以想到什么？

两种景物：落木、长江。

杜甫看到落叶飘零，想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是55岁，也就是去世前三年写的。“落木萧萧”是有生命短暂之意，传达出年华易逝的感慨。

“不尽长江”传递的信息是时间的无穷，给人一种历史长河永不停息的感觉。历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。但作为一个现实主义诗人，一个有阔大胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命短暂的想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔，有一种很宏大的气势。

从表达技巧角度，此联运用对比衬托，以长江的永不停息衬托生命的短暂。人生一世，草木一秋，但江山万古长青。此联的“无边”和“不尽”两个修饰词与下联的“万里”、“百年”呼应。借此表现出诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，排遣不尽，驱赶不绝，情与景交融。诗的境界更加雄浑壮阔，更能表达出深沉复杂的思绪。

3．[赏析颈联]------万里悲秋常做客，百年多病独登台 问题1 诗中“做客”是什么意思？

“做客”和现在的“做客”不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常”做客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。问题2什么叫登台呢？

登台，是九九重阳节的一种习俗。古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？是独自一人，登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？是在离家万里的他乡，悲凉的秋天。做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是六层了。再往深处想，杜甫登台是百年了。“百年”，就是老年，拖着多病的身体，这样又是八层愁苦。

大家看，虽然只有十四个字，却能够写出八层意思，这就难怪此诗千百年来为世人年称道。需要我们注意的是，在这两个诗句中，这八层意思不是并行排列在一起的，而是融合叠加在一起的。它描绘出这样一幅景象：一位年过半百而又疾病缠身老人，远离家乡，多年飘泊在外，在一个秋风萧瑟，落叶飘零的秋天，独自登上江边的高台，面对着滚滚江水、茫茫苍穹，禁不住慨然长叹。这是一幅多么悲凉的景象啊！这其中任意一种意思就足以让人沉重，更何况是八层意思呢？

4．[赏析尾联]------艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯

问题1诗中的“苦恨”，是什么意思？

在国势艰难的时候，诗人极度痛恨，已经老了，以致两鬓斑白了。“苦”，是极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。

问题2联系当时诗人所处环境 说说尾联中艰难二字的含义。

这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。首先国家内忧外患，所以“艰难”。但更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。他既忧国，忧民，又忧身。杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。

五、结束语（6分钟）：

今天，我们做了一次穿越，和大诗人杜甫一起完成了一次重阳登高，我们的灵魂仿佛再一次受到洗礼。诗人在垂暮之年，在深秋时节，独自登高望远，纵目山河，俯仰宇宙，可谓壮怀激烈，慷慨悲歌。这里有对漂泊生涯的感叹，有对老弱多病的嗟伤，但也有对自然的热爱，对生命的执著。这就是那个一生坎坷，曾经豪情万丈，志在报国的杜甫，那个无论穷达，都不忘兼济天下的杜甫，那个已经走到了生命的冬季还挂念祖国兴衰的杜甫。同学们请记住这位伟大的老人。下面让我们一起饱含感情的朗诵一下《登高》。

6.登高杜甫唐诗 篇六

一、在写景中深沉地抒发情怀

1、景──秋景(春女思，秋士悲)夔州秋天的典型特征。

2、情──悲凉(注意引导与悲伤的细微区别)。

诗前四句写登高所见，写夔州特定环境，画面惨淡，气氛悲凉。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景中深沉地抒发情怀。

萧涤非先生在他的《杜甫研究》中，曾作了这样的阐释：

他乡作客，一可悲;经常作客，二可悲;万里作客，三可悲;又当萧瑟的秋天，四可悲;当此重九佳节，没有任何饮酒等乐事，只是去登台，五可悲;亲朋凋谢，孤零零的独自去登，六可悲;身体健旺也还罢了，却又是扶病去登，七可悲;而这病又是经常性的多种多样的，八可悲;光阴可贵，人生不过百年，如今年过半百，只落得这般光景，九可悲。

语不惊人死不休。

万──离国别家，漂泊路途之远

常──流浪他乡的时间之久。24岁赴洛阳赶考，未能及第;35岁到长安求取官职，滞留，一再碰壁;43岁获得卑微官职，却又已是安史之乱的前夕，被困长安;逃离长安，追随肃宗，因为直言又被厌弃;48岁弃官，漂泊直到死在漂泊在湘江的一条破船之上无人所知。

多──感叹年老多病，精神疲惫不堪。

独──形单影只，万分凄凉。

停──愁闷无法宣泄的愁苦情状。

二、集大成者的诗圣──再命名的压力

(幻灯展示，对比几首诗歌：《登幽州台歌》《登鹳雀楼》)

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来被称为唐诗压轴之句。

再命名的压力，在某一程度上，也即题材的压力。举《登高》的题材为例，陈子昂的《登幽州台歌》一出，诗歌的疆土便被他夺去一大片。这里，题材也是有传统的，也经过漫长的积累。陈子昂以强大的力量夺取以往的积累，建立牢固的形象，构成巨大的压力。王之涣带着《登鹳雀楼》来抢占地盘，构成另一个压力。陈子昂的主题被时间笼罩，并且是悲观的(独怆然而涕下);王之涣的主题被空间笼罩，并且是乐观的(更上一层楼)。

杜甫挟着《登高》和《登岳阳楼》，以更强大的力量和恣态，使登高题材形成定局。他既包揽了陈子昂的时间和王之涣的空间，又注入个人身世和家国情怀。时与空，历史与现实互相交错和浸透。陈子昂和王之涣用的都是单镜头，一个静止的远景。杜甫则用上远景、近景、特写镜头，并且不断移动转换，使得两首诗都写得丰富而复杂。

命名的压力，是横的压力。还有一种纵的压力，也即一个个前辈诗人挟着他们各自的横的压力，对后辈诗人构成的层层叠叠的纵的压力。

仅就杜甫的前辈而言，屈原集他以前的传统于一身，成为第一位大诗人;陶潜集他之前的传统于一身，成为另一位大诗人。而陶潜之所以还有机会，是因为他与屈原完全不一样：一个入世，一个出世;一个强烈，一个淡定;王维是第三个大诗人，他之所以还有机会，是因为他发展了山水诗;李白是第四个大诗人，他之所以还有机会，是因为他跟屈、陶、王都不一样：他是天才。接着杜甫出现了，他的机会建立在他之前的.诗人的机会上：他是集大成者。集大成者出现之后，诗人开始变小，他们开始做那位集大成者在某个方面做得不够，或已做够但他们仍可以做得更多的事情：白居易之所以还有机会，是因为他往白里写;李贺和李商隐之所以还有机会，是因为他们往晦涩里写。

当一切题材被写尽了，大诗人也出尽了，诗歌便开始枯竭，由词来接棒。苏东坡之所以还有机会，是因为他已不完全是大诗人：他是集诗、词、散文于一身的大作家。写作出现质的变化。这位大作家之后的作家，又开始变小。至元明清，诗衰竭，词也开始衰竭，诗人变成打杂。戏曲、散文尤其是小说大盛，更重要的是小说使用新的语言：白话文。白话文运动则正式宣告古典汉语写作终结，因为它已衰竭。这不是一厢情愿的运动，而是一种必然的结果。证据是：白话文不是临时发明出来的，而是孕育在古典汉语衰竭的母体中。

那么，我们如何知道某个人是集大成者?难道他之后，例如杜甫之后，不会出现另一个更大的集大成者吗?答案是：如果这位诗人代表了整个民族精神，他就是集大成者。杜甫代表了中华民族精神。我们不能说屈原、陶潜、王维、李白、白居易、苏东坡等人代表中华民族精神，他们都只代表了中华民族精神的某一方面。集大成者的伟大，是要经过一段时间，甚至经过一段漫长时间才会被发现的，因为民族精神是一种很庞大的氛围，整个民族精神不一定可以在一个时代中全部被看到。生活在太平盛世的读者，不大可能完全理解杜甫，只有经过艰难时世，尤其是战争和丧乱，才会更充分地理解杜甫。杜甫的伟大，是通过历代的无数灾难来证明的。而李白的伟大，是任何时代的人一看就看得到的。从读者的角度也可证实这点。一个读者在十七岁读李白，跟在七十岁读李白，基本上不会有什么不同。但一个读者在十七岁读杜甫，跟在三十七岁读杜甫，可能就已有天壤之别。顺便一提，中国读者历来有李杜之争，杜甫的时代，就看不到杜甫的伟大。或许我们可以把李白称为伟，把杜甫称为大：伟代表高，大代表宽。李白是塔，杜甫是平原，当我们在那座塔的一定距离内，例如十米至一公里，我们会被那座塔所吸引，而看不到这一范围内的平原或看到但不当一回事。当我们与那座塔的距离越来越远，例如五公里、十公里，则我们将越来越被平原的气势所吸引。

7.解读杜甫《登高》 篇七

《登高》郁结了杜甫太多的悲愁，字字读来都是诗人眼中的泪，心里的血。

《登高》这首诗是杜甫于大历二年(公元767年)秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会**，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。

首联——“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”。

这是作者站在高台之上，看到、听到的。诗人描写的主要意象有风、天、猿、渚、沙、鸟。风急、快，突出风的迅猛。风儿急急而去，是那样的无情。无人陪伴已觉可悲，连那风儿也好像故意欺负作者，匆匆离作者而去，可以想见此时他那悲苦的心境。天高带给人一种苍凉、空旷感，登上高台的人是何等的渺小。猿呢?作者用啸声，并且是哀凄的啸声。诗云，“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。哀凄之声让人动容，声声刺透他那几近破碎的心。

渚，用“清”来形容，可见洲渚之上草木凋零，凸显萧瑟，传达凄凉之意。沙白，可见岸边白沙漫漫，这冷的色彩，又增一份寒意。鸟，正是没有依靠所以徘徊而不肯离去，就像这时候飘泊无依的杜甫，这只鸟是不快乐的。这也充分说明了“一切景语皆情语”，“以我观物，物皆著我之色彩”。

颔联——“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。

本联只写了两种景物“落木”和“长江”。“落木”用“无边”、“萧萧下”形容。体味诗句，我们似乎看到秋风染得草木醉，苍翠的群山上弥漫着枯黄的叶子，一阵秋风吹过，那枯黄的叶子从枝头飞下，纷纷扬扬飘落而下，走向自己生命的终结。远望群山，好像被黄色染过一样。面对这一切的人自然也会想到人生就像这落叶一样慢慢地走向生命的终结，于是会为年华的逝去、青春的流逝而感到痛彻心扉。杜甫写这首诗时55岁，已经到了生命的晚秋。那秋风中慢慢飘落的枯叶，正是他漂泊一生的象征。秋风劲吹，无情地把他卷下树梢，他的飘舞因命运不青睐反而变得更加壮美，纵然已经枯黄，他甘愿化做泥土，滋养着大树，融入那片他所热爱的土地。

“长江”用“不尽”、“滚滚来”修饰。奔腾万里的长江浩浩荡荡奔涌而来，这是何等的气势。长江水一去不复返，让人想起“逝者如斯夫,不舍昼夜”，个体生命、个人的成败在浩荡的长江面前是何等的渺小，个体生命是有限的，而自然却是永恒的。作者因个体生命的短暂和个人的渺小感悟到生命的悲哀，他用酣畅的诗句为自己的生命唱出一曲悲歌。

通过以上各个意象的分析，我们可以看到首联和颔联中的景物描写为我们营造了一种凄凉萧瑟的氛围。这里有无边落木和滚滚不尽的长江，凄凉之中有壮阔和深远。所以杜甫虽然悲愁，但是不哀婉，细细读来，景物描写字字关情，真正达到了情景交融。

颈联——“万里悲秋常作客，百年多病独登台”。

“作客”可看出客居他乡，漂泊流浪，而“万里”可看出地域之广，漂泊之远，“常”可看出时间之久，杜甫经安史之乱，十多年来一直漂泊在外，虽然有过短暂的稳定生活，但是一直漂泊西南天地间。“独”正是说明漂泊的结果，孤独一人，无亲无友，“亲朋无一字，老病有孤舟”。漂泊中适逢九月九日登高祈福之日，“独登台”，自有对家的一种思念。

人生百年，杜甫早已是垂暮老朽，总想叶落归根，终老故里，在“多病”的登高中自有对生命的叹息。而杜甫早年怀有“致君尧舜上，再使风俗淳”的壮志。纵观杜甫一生，他仅仅做过左拾遗、检校工部员外郎等低微的官职，回想自己一生能不苦闷、能不忧愁吗?他在为自己的生命流逝、功业无成而悲歌。

满目秋景，凄凉萧瑟，满怀愁绪无法排遣，秋景添悲意。杜甫虽然是年迈多病孤单一人却依然要登上高台祈福。这是多么难能可贵的一种对不幸的抗争精神。所以杜甫的诗歌虽悲却悲而不伤，悲而能壮。

尾联——“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。

“艰难苦恨”中虽有个人境遇的.叹息，但年迈多病的诗人为何会长年漂泊，不能终老故里，根本原因在于社会的**。这时安史之乱虽已经平息，但地方割据乘机争夺地盘，民不聊生。而杜甫却是一个忧国忧民的诗人。所以“艰难苦恨”中自有忧国的情怀。杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中有“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山，呜呼何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”。纵使“吾庐独破”他依然想到“天下寒士”，所以“艰难苦恨”中还有忧民的叹息。杜甫是宁苦身以利人，这样的一个悲天悯人的伟大诗人独登高台，想到自己的漂泊、人民的流离失所，可以说是悲从心中来。

“繁霜鬓”是自然的规律，更是“艰难苦恨”所致，而这更使杜甫“艰难苦恨”。

千般悲愁压于心头。在贫病交加中，杜甫连喝酒浇愁的权利都没有了，更要命的是“新停”，刚刚不敢喝酒，悲愁之深总对酒有一份向往，情感的需要而理智却告诉自己不可以，真是“长恨此身非我有”。这是个人多大的不幸，想到此真是又加一层悲愁。

综观全诗，杜甫为萧瑟秋景而悲，为长年飘泊流浪而悲，为孤独登台而悲，为年老多病而悲，为壮志未酬而悲，为国家百姓而悲，为潦倒穷困而悲，为不能饮酒解忧而悲。《登高》是杜甫在乱世中为我们唱出的一曲悲歌。在这里我们看到一个漂泊、思乡、孤独、悲秋、年迈、多病、抗争、潦倒、贫困、忧国、忧民的杜甫。

时代用冷酷的目光选中了杜甫，让他受尽了种种磨难，他用满含泪水的双眼审视着这片他所热爱的土地，他用枯瘦的手拿起饱蘸人间悲苦的墨汁的巨笔书写下生命的感怀。

8.杜甫登高读后感 篇八

杜甫在《咏怀古迹五首》之一中写道:“支离东北风尘际，漂泊西南天地间。”在《恨别》中写道:“洛阳一别四千里。”他自公元760年到770年的十年间，都是在远离故乡漂泊西南的岁月中度过的。杜甫的晚年一直在四川的成都、梓州、云安、夔州以及湖北、湖南漂泊，写了许多光辉灿烂的诗篇，这首《登高》诗就是这一时期最杰出的代表，是拔山扛鼎之作。

诗分为前后两部分。前四句写景，后四句写诗人登高时的感受。开头两句十四字，一笔拽出六种意象:急风、高天、哀猿、清渚、白沙、飞鸟。这六种意象分别从形、声、色、态不同角度，描述出了诗人登高望远所见的夔州地区深秋时节的独特风物。风急，是深秋时一个很重要的特点，历代文人写秋天，大多都写到风，如杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中，开头便是“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”。汉武帝刘彻在《秋风辞》的开头就写出了“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”的诗句。宋玉在《九辩》中也描写了秋风的凌厉:“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。”天高，写出了秋天特有的状态。我国南方地区，一交秋令，天空常常是万里无云，雨量和雨日都特别少，白日则日丽风清，夜间则星月交辉，天空显得异常高远。故历代文人都有描写秋日天空高远的名句。如宋代欧阳修写秋天有:“其容清明，天高日晶。”黄庭坚咏秋天有:“落木千山天远大，澄江一道分外明。”当代伟人毛泽东在咏秋天时有:“天高云淡，望断南飞雁。”“猿啸哀”中一个“哀”字，就将长江三峡中的猿猴凄厉之声描述得淋漓尽致。郦道元在《水经注·江水》中引用民谣说:“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”李白诗更有“两岸猿声啼不住”的千古名句。“渚清沙白鸟飞回”一句，除与前句对仗外，又和前句一样还有句中对。这两句在写景时同中见异。第一句，由上至下，先写风写天，再写猿;第二句，由下至上，先写渚写沙，再写鸟。这样不仅显得对仗工整，而且又有变化。前两句写景写得细致，是俯仰之间的近景，接下两句写的远景，是骋目四望而看到的远景。

第三句承第一句而来，继续写山。看到的是“无边落木”，听到的是“萧萧”风声。第四句承第二句而生，继续写长江。看到的是无尽的江水，听到的是波涛滚滚，“高江急峡雷霆斗”。写山写江，写得气势雄浑，境界旷远。

以上写景，都抓住了秋天景物的特点，使人如临其境，如观其形，如见其色，如闻其声。但作诗写景终不是目的，只是手段，只是基础，而真正的目的是要抒发出胸中之情。

抒什么情?作者离家万里，漂泊天涯，客居异乡，孤身一人，抱病登高，又逢霜天，木落之秋，岂不悲从中来?悲秋，是历代诗歌中习见的主旨，而杜甫这首诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着个人身世之感和家国之思。宋人罗大经在《鹤林玉露》中对“万里悲秋常作客，百年多病独登台”有过一段极为精僻的分析，称此联“十四字之间，含有八意”:“万里，地之远也;秋，时之凄惨也;作客，羁旅也;常作客，久旅也;百年，暮齿也;多病，衰疾也;台，高迥处也;独登台，无亲朋也。”今人甚至从中释出十二意，可见此联所蕴含的内容是多么丰富。这两句为一篇重心所在，不但自伤身世境遇，且将前四句写景时所蕴含的比兴、象征、暗示之意也揭示了出来。

最后两句中的“艰难苦恨”四字，写尽国难家愁，双鬓因而凝霜，“艰难苦恨”使之然也。潦倒，衰颓、失意。在此指多病。末句写得更是凄凉无比，暗用“更进一层”的写作方法。曹操诗曰:“何以解忧?惟有杜康。”李白有“举杯消愁”之句，宋人有“美酒如刀解断愁”之句，可见诗人都有借酒浇愁的经历。现在杜甫愁有几多?从前面的描写来看，应该如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”一般。不尽长江，滚滚流来的是什么?分明是难以排遣的愁绪;无边落木，落下的是什么?也分明是挥之不去的离愁!这么多的愁，须借酒消除，而诗人却因病新近又停了酒!因为“金尊清酒斗十千”，价格太高，买不起，只能饮浊酒，而现在连浊酒也不能饮，岂不是悲中添悲，愁上加愁!读此诗若与宋代石象之《咏愁》诗中的“柔如万顷连天草，乱似千寻匝地丝”参读，更能体会到杜甫在前面“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”两句诗对后边四句的作用，真是妙不可言。

此诗通篇运用对偶，可见诗人的艺术造诣之高。

9.杜甫登高解读 篇九

——杜甫《登高》赏析

【原诗】 登高(唐)杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

【意译】 我登上高台，放眼望去，高远的天空下狂风呼啸，耳边传来阵阵猿猴的哀鸣。清爽洁净的水中小洲，沙子洁白如玉，鸟儿在疾风中飞舞盘旋。

在猛烈的狂风中，无边无际的落叶纷纷扬扬，漫天卷地，飘落下来，从天际而来的长江水滔滔滚滚，向东流而去。

在这样一个万物凋零的深秋季节，我漂泊在离家万里之遥的他乡，年老多病，独自登上高台。

历尽人生种种艰辛，留下了太多遗憾，而今双鬓已然斑白，因为年老多病，我不得不开始戒酒了。

【赏析】

此诗作于唐代宗大历二年（767年）秋天，杜甫时在夔州。这是五十六岁的老诗人在处境极端困窘的情况下写成的。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武。不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下。本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州。

如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好，疟疾、肺病、风痹、糖尿病都不断地缠绕着他，最后牙齿落了一半，耳朵也聋了，几乎成了一个残废的老人。在这种情况下，夔州时期他还写了四百多首诗，这是一个丰富的创作时期。《登高》就是其中的一首。一天他独自登上夔州白帝城外的高台，登高望远，百感交集。触景生情，萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，融入了他老病孤愁的悲哀。

明代学者胡应麟在《诗薮》中称其为“古今七律第一”，按照律诗的要求，除首联和尾联，中间两联都要求对仗工整。如此规定是为了避免诗歌单调，而杜甫的这首诗每一联都是对仗的，既不单调，却也让人看不出一对到底，如此高明，这除了杜甫在语言上下的工夫外，还得益于杜甫善于转变情感，使情感富于变化，跌宕起伏。难怪胡应麟要说杜甫此诗，“通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学。微有说者，是杜诗，非唐诗耳。然此诗自当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也。”

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。诗歌题目为《登高》，前两联充分展示了诗人登高望远的境界，高远空阔，正是因为诗人站得高，才能感受到狂风呼啸，天空高远，耳边传来猿猴哀鸣，首联对仗工整，意象繁复，却有条不紊，两句话出现了六个意象。且诗人充分调动了自己的感官，触觉，视觉、听觉，让人仿佛置身于长江边的高台，眼前看到这样一幅高远寥廓的画面。到第二联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，境界就更为阔大，落木竟然到了无边的程度，漫天卷地，满眼都是，这不可能是写实，诗人注入了他的想象，一下子提升了诗歌境界。把落木和长江这两样平凡无奇的景物赋予了无限广阔的背景，无边无际的落叶纷纷飘落，一派衰飒，不禁让人悲从中来，“落木”是从“洞庭波兮木叶下”中的木叶，化用而来，干枯硬朗，萧萧而下，而后一句“滚滚来”共同营造了浑厚深沉的艺术境界。置身其中，仿佛置身于无限的空间和时间之中，前一句给人的感觉是空间无限广阔，后一句给人的感觉是时间永不停止的流淌，与“子在川上曰，逝者如斯夫，不舍昼夜”同理而妙。孤独多病的诗人，面对无限广阔的时空，顿生个人漂泊无依，贫病孤苦的哀愁。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

诗歌前两联境界阔大，如果一味阔大下去，不免乏味，杜甫深谙作诗之道，“沉郁顿挫”是他的诗歌风格。何谓“沉郁顿挫”？清人吴瞻泰说：“沉郁者，意也；顿挫者，法也。”（《杜诗提要》）一般认为，所谓“沉郁”，主要指诗歌内容深广，意境雄浑，感情深沉；所谓“顿挫”，主要指诗歌表情达意抑扬跌宕，音调声情起伏迭变。杜甫的这首诗可谓是体现杜甫诗“沉郁顿挫”风格的典范，前两联境界宏阔，感情深沉，而第三联诗歌由对大自然的描绘，回到了对自身命运的关注，宏大的境界一下子就缩小了，情绪也一下子低沉下来了。

杜甫特别真诚地叙写了自己当下的人生处境，“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”宋人罗大经在《鹤林玉露》中这样评价这句话“此十四字之间含有八意：万里，地之远也。秋，时之惨也。作客，羁旅也。常作客，久旅也。百年，暮齿也。多病，衰疾也。台，高迥处也。独登台，无亲朋也。”

意思是这十四个字里包含了八层意思，万里，是说离家之远，思乡之愁；秋，是说万物凋零，时节凄惨；作客，是说漂泊他乡，居无定所，羁旅之愁；常作客，长期漂泊他乡，久居他乡，思亲念家之情越甚；百年，年老矣，来日无多之愁；多病，体弱多病之愁；台，台高远之处，孤独之愁；独登台，身边没有亲朋好友，孤苦之愁。八层意思层层递进加重了悲愁的情绪。

诗歌的最后一联，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，历经人生种种艰难困苦，头上的白发日渐增多，已经是两鬓斑白了。新近因为身体的原因，连最爱喝的酒也停掉了。“何以解忧，唯有杜康”此时的杜甫，连可以解忧的酒都戒了，哀愁将何以排解？

杜甫很善于把个人的哀愁放在无限广阔的时空之中，这样使得他的悲凉并不渺小。他的诗歌常常是前两联描绘浑厚深沉阔大雄浑之景，后两联叙写个人身世 的悲哀，他写于来夔州的路上的诗《旅夜书怀》，与此诗有异曲同工之妙。

细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。

第一联交代了诗人夜宿的地点，第二联写诗人看到的景象，“星垂平野阔，月涌大江流”何等地阔大雄浑之景，而到了第三联诗人写到了自己的悲哀，老病孤独，羁旅漂泊。又大自然到个人命运，由空阔到逼仄，形成一种起伏跌宕的气象。

与《登高》时期的诗作《登岳阳楼》同样也是如此风格，昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。

明明是个人的痛苦，朋友没有联系，自己的身体状况越来越差，居无定所，只有一条破船为家，可是杜甫却能把个人的痛苦放到无限广阔的宇宙天地之间，气象自然宏大了。当然杜甫的诗歌意境能由大到小，有有小到大，沉郁顿挫，并不是纯粹使用技巧锤炼，刻意为之，如他自己所说的“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，我以为这与杜甫深沉的家国情怀是分不开的，因为，他从来都不为一己而悲，从来他的心里都装着国家，装着天下百姓。当自己的茅屋被秋风所破，他想到的是“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。当他登上高台为自己的命运悲哀的时候，他写到的是“花近高楼伤心客，万方多难登此登临”，他的伤心总和天下百姓的苦难联系在一起。

2018/1/14