史学概论名词解释

史学概论名词解释（5篇）

1.史学概论名词解释 篇一

《尚书》是一部综合性的历史文献，它记录了上起尧舜下到春秋中叶的秦穆公期间1400多年的历史，其内容与甲骨文金文相参而证，是研究从奴隶社会到封建社会不可多得的史料。其包含的体例有典、训、谟、诰、誓、命，是纪事本末体的萌芽，也开了编年体的先河，其中的《禹贡》关于九州的记载是后世大一统思想的根源。

《春秋》是孔子修订的中国现存最早的一部编年体史书，现在所知道的第一部私人撰写的历史著作，儒家典籍，被列为“五经”之一。记事起于鲁隐公元年（前722），迄于鲁哀公14年（前481）。主要记载周王室和诸侯国的政治、经济、军事以及一些自然现象，同时涉及各族关系、城筑、田赋、政治人物等等。表述历史的方法上严格按照年、月、日顺序逐条记事，对后来编年体史书的发展有典范作用。其中比事在对待史事处理、史书编辑上更是做出开创性的贡献。《春秋》的社会思想的核心是尊周礼。孔子修书的主要目的之一就是通过书籍来伸张“王道”。书籍内容重人事，把人事从神秘的气氛中分离出来，是它在历史思想上进步的方面，也是他在史学发展上的一个重大贡献。书中用于记事的语言极为简练，然而几乎每个句子都暗含褒贬之意，被后人称为“春秋笔法”。由于《春秋》的记事过于简略，因而后来出现了很多对《春秋》所记载的历史进行详细记录的“传”，较为有名的是被称为“春秋三传”的《左传》、《公羊传》和《谷梁传》。孔子所作的《春秋》也是一部蕴涵着作者深刻政治思想的政治学著作。

《左传》编年体史书，是记录春秋时期社会状况的重要典籍，工于记事，长于记人。内容多取材于王室档案、鲁史策书、诸侯国史等。记事基本以《春秋》鲁十二公为次序，内容包括诸侯国之间的聘问、会盟、征伐、婚丧、篡弑等，对后世史学、文学都有重要影响。主要记录了周王室的衰微，诸侯争霸的历史，对各类礼仪规范、典章制度、社会风俗、民族关系、道德观念、天文地理、历法时令、古代文献、神话传说、歌谣言语均有记述和评论。《左传》是研究先秦历史和春秋时期历史的重要文献，它代表了先秦史学的最高成就，对后世的史学产生了很大影响，特别是对确立编年史史书的地位起了很大作用。它补充并丰富了《春秋》的内容，不单记鲁国一国的史实，还兼记各国历史；不但记政治大事，还广泛涉及社会各个领域的“小事”；一改《春秋》流水账式的记史方法，内容丰富，代之以有系统、有组织的史书编纂方法；不但记春秋时史实，而且引征了许多古代史实。这就大大提高了《左传》的史料价值。

《史记》是一部纪传体通史，包含 12本纪、10表、8书、30世家、70列传，共130篇，记述了上起黄帝、下讫汉武帝三千多年间的诸多方面的历史，其内容丰富，堪称为一部体大思精的百科全书。《史记》开创了纪传体史书的先河，让历代学习。其记录的时间、范围广泛，事迹全面，人物丰富，涉及典籍面广，在史料搜集取舍上，为后世树立了典范。司马迁编写《史记》时，尊重史实，秉笔直书，重视人在历史上的作用，重视用社会经济生活来探索历史发展的原因，这些进步思想对史学发展具有重大意义。

《三国志》作者陈寿，是一部纪传体分国史，仅有纪传无表志，包括《魏书》《蜀书》《吴书》共65卷。记事上起东汉末黄巾起义，下迄吴灭亡，西晋统一。《三国志》以魏为正统，魏国君用纪，蜀吴称传，但均用编年体方式，名为传实为纪。它选材十分谨慎，如空城计等不确切的史事便不记载。它为各阶层的人物立传，内容简约，反应当时的社会风气。《三国志》是现存唯一的记录三国历史的史书。

《史通》《史通》是我国历史上第一部史学理论著作。作者刘知几，是我国古代社会杰出的史学家。《史通》共20卷，对唐代以前的史学著作和史学家做了系统的总结，并提出了刘知几个人的修史主张。著名的“三长论” 和“直笔论”。认为一个优秀的史学家必须具有才、学、识三长，而以识最重要，对于写史，刘知几主张“直笔”，要做到“不掩恶，不应美”，“不避强御”，“无所阿容”，反对迎合权势或从个人恩怨出发歪曲史实。这些卓越的见解，对后世史学产生了巨大影响。刘知几强调人事在历史上的作用，认为历史是变化和发展的，评价人物和事件应从当时的客观形势出发。他还反对是占非今，认为不应“以先王之道持今世之人”。

《通典》二百卷，唐杜佑撰，记载自上古至唐代宗时期历代典制的沿革，分食货、选举、职官、礼、乐、兵刑、州郡、边防八门。是中国历史上第一部体例完备的政书，「十通」之一。《通典》是我国第一部，也是成就最高的一部典章制度专史。杜佑对文学的社会功用，有很深刻的认识，他写作《通典》是为了“征诸人事，将施有政”。《通典》在历史编纂学史上占有重要地位。它是典章制度专史的开创之作。杜佑以前的典章制度史，基本集中于纪传体史书中的书志部分。在史实容量和撰述体例上都有诸多的限制，无力承

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担完整记述社会政治经济制度发展变化历史的任务，落后于社会的客观需要。《通典》把这一体裁独立出来，为这一体裁的成熟、发展，开辟了广阔的天地。从此以后典制史成为传统史学的一个重要门类，出现了一系列典章制度史的专书，丰富了传统史学的表现能力，也促进了史学服务于社会这一优良传统的发展。《资治通鉴》我国第一部编年体通史。北宋司马光撰。全书294卷。《通鉴》记载了周威烈王二十三年到后周世宗显德六年，共1362年的历史。司马光患历代史籍浩繁，学者难以遍览，因欲撮取其要，撰编年史。宋神宗赐书名为《资治通鉴》。元丰七年书成，历时十九年。《通鉴》由司马光总其大成，是一部集体编写的著作。协修者有刘恕、刘破、范祖禹三人。按时间先后叙次史事，它的内容以政治、军事的史实为主，借以展示历代君臣治乱、成败、安危之迹，作为历史的借鉴。且文字优美，叙事生动，有相当高的文学价值，历来与《史记》并列为中国古代之史家绝笔。《通鉴》于叙事外，还选录前人史论，又以“臣光曰”的形式，撰写史论，比较集中地反映了作者的政治、历史观点。它是一部不朽的史学名著，一直受到此后史学家的推崇，成为后代编年体史书的典范。注释《通鉴》的有南宋史炤《通鉴释文》和王应麟《通鉴地理通释》，以胡三省《通鉴音注》最为详备。

《通鉴纪事本末》第一部纪事本末体史书，开创以“事”为纲的本末体史书——《通鉴纪事本末》的作者是南宋的袁枢。袁枢根据《资治通鉴》记载的重要史实，以事件为中心，按照《通鉴》原来的年次，分类编辑，抄上原文，把司马光的史论也抄上，每事标以醒目的题目，而袁氏本人没有发表意见，也没有加上一句话。这样，共编集了239个事目，始于《三家分晋》，终于《世宗征淮南》，记述了1300多年的史事，共42卷。虽然《通鉴纪事本末》原抄《资治通鉴》，但对《通鉴》的校勘却起了一定的作用。《通鉴纪事本末》也有它的缺点。首先表现在取材上，因《资治通鉴》本来就是一部政治史，关于经济、文化方面的记载比较少。袁枢所取资料，不过是有关诸侯、“大盗”、女主、外戚、宦官、权臣、“夷狄”、藩镇之类，其他史事，多略而不书。这不能不是一个欠缺。另外，它囿于《资治通鉴》范围，多属照抄，没有自取的第一手材料。总之，《通鉴》有的，它不一定都有，《通鉴》没有的，它也没有。其次，《通鉴纪事本末》记述的事与事之间没有联系，对于整个历史不能勾画出一个发展的线索，因此，它只能记述了“治乱兴衰”的现象。还有，《通鉴纪事本末》具有明显的敌视农民起义和大汉族主义的思想。

《通志》二百卷，南宋郑樵撰，是一部以人物为中心从上古到隋唐的的纪传体通史。是自《史记》之后，现存的又一部纪传体通史性著作。《通志》全书200卷，包括帝纪、后妃传、年谱、略、列传五部分，500多万字。因为在典章制度方面的突出，与《通典》、《文献通考》并称“三通”。“总序” 和“二十略” 是全书的精华。特别是其中氏族、六书、七音、都邑、昆虫草木五略，是郑樵独创，前史所无，实属珍贵。书中他敢于批判某些传统的思想，如反对主观和迷信，这种思想含有唯物主义的因素。《通志》的体例和编纂方法，在我国史学发展史上有过一定的影响。清乾隆年间所修的《续通志》和《清朝通志》，就是根据《通志》的体例和方法修成的。甚至马端临的《文献通考》以及《九通》中的其他著作，在体例上也吸取了《通志》的成果。当然，它的体例和编纂方法也有不少缺点。例如，二十略的体例虽有所创新，但从《通志》的整体来说，它仍然没有突破正统的旧史的格式；在史料的考订方面，也难免有主观片面的臆断。于郑樵受时代和阶级的局限，还有其立场观点上的问题。例如，《通志》所载的有关农民起义的史料很少，而且对于农民起义都称“反”称“盗”。此外，郑氏还存在着地理史观、宿命论以及复古主义思想等。但是，综观得失，郑樵是一位有贡献的封建史学家，他在史学方面，特别是历史编纂学方面的贡献是应当给予肯定的，而且其巨著——《通志》对于后代史学的发展也起过一定的作用。

《永乐大典》明代永乐年间编著的中国最著名的一部大型古代典籍类书。《永乐大典》编纂于明朝永乐年间，汇集了古今图书七八千种，保存了14世纪以前中国历史地理、文学艺术、哲学宗教和百科文献。《永乐大典》共计22,877卷、目录60卷，分装成10,095册，全书字数约3亿7千万字。《永乐大典》的编纂者们采用了“用韵以统字，用字以系事”的方法，解决编排问题。把各种典籍中凡出现过这个条目的一段记载，甚至整部书籍全都抄录下来，还要点明采自什么文章、书籍，是何人撰写的，让人明晰出处，可以查考。书中插图，这些图画全部采用白描手法，描绘的山川、名物、人物、城郭等形态逼真，十分精致，是古代书籍插图中的精品。《永乐大典》正本已经杳无音信了，侥幸逃过明末战乱的《大典》副本也有两千多卷的残缺。在整个清王朝，《永乐大典》被学者和统治者们重新重视和使用，也经历了被偷盗、焚烧和劫掠的悲

惨命运，最终于1900年八国联军进占北京时被毁灭了。剩下的约400册零本被8个国家和地区的30个机构收藏。即使是这样，《永乐大典》这部奇书在今天仍然以其巨大的资料和文物价值而受到学者们的青睐。《日知录》明末清初顾炎武所著的读书笔记。他自著此书的目的在于“明道”、“救世”为宗旨。是他一生考证史事的结晶，是一部包含学术思想、政治见解在内的重要著作。全书32卷，前七卷论经义，8-12卷论时事；13卷论世风；

14、15卷论礼制；

16、17卷论科举；18-21卷论艺文；22-24卷杂论名义；25卷论古事真妄；26卷论史法；27卷论注书。此书每论一事，必详其始末，参以考证。

《文史通义》《文史通义》是清朝时期著名史学评论家章学诚撰写的一部以评论史学为主的评论文史著作。《文》对清朝以前的史学从理论上进行了比较全面的总结，提出了许多理论性的认识，章学诚提倡“六经皆史”，主张史学要经世致用。认为史书的体例应该随着历史和史学的发展而发展，在编著问题上他撰述了记注的区别。章学诚还提出“史德”对刘知几的“史才三长”说进行补充，章学诚在方志学上也作出了突出贡献。

章学诚：字实斋，浙江绍兴人。生活于“乾嘉盛世”，出身于中小地主家庭。乾隆七年中进士，任湖北应城知县，以疑狱失轻免官。后以为人幕僚、讲学、编志为生。一生穷困潦倒。其代表作为《文史通义》，是一部纵论文史，品评古今学术的著作。书中阐发了“六经皆史”的观点。主张史家要有“史德”，要求史家“善恶褒贬，务求公正”。提倡编写通史，主张将史籍区分为撰述和记注两类。主张把国史建筑在方志基础上，提出了一系列撰修方志的主张和意见。、顾颉刚与古史辨：顾颉刚辩古史活动受到胡适的影响，他辨古史的方法与胡适的“历史演进法” 有密切的联系。“古史累地造成的”观点，主要有以下几个方面的内容：1.在古史记载中，“时代 愈后，传说的古史期愈长”。2.“时代愈后，传说中的中心人物愈放愈大”。3.我们“不能知道某 一件事的真确的状况，但可以知道某一件事在传说中的最早的状况”，认为必须打破古史“人化”的 观点。顾颉刚的基本观点对有关迷信古史传说起了廓清之功，对于古史研究的发展起了积极的作用。后来，他对古史的“破坏”转移到古史的建设上来，作出了成绩。但因没有正确的理论指导，他对 古史研究的工作基本停留在文献整理阶段。所谓辩古史，到后来成为辩古书，他认为这是建设新古 史的工作。

王国维和古史新证：用二重证据法研究古史，把新发现的材料跟古史记载结合起来，这种古史

新证。王国维在古史新政上的方法特点和主要成就，作了概括，：一曰取地下之实物于纸上之遗文互 相释证。二曰取异族之故书与吾国之旧籍互相补正。三曰去外来之观念，与固有之材料互相参证。王国维在甲骨学研究上，1916年王国维写《殷卜辞中所见先公先王考》及《殷卜辞中所见先公先王 续考》是两篇重要的古史研究著作。《殷周制度论》、《宋元戏曲史》、《人间词话》。、陈寅恪（诗文证史）

陈寅恪通晓多种东方古代和欧洲的语言文字，熟悉佛典，中年以后，致力于两晋南北朝史、隋唐史 和明清间史事的研究。陈寅恪在近代考据家中是最有史识的学者。无论在史料学上或对“民族文化 之史”的论述上，他都有相当开阔的看法，他对史料有精到的见解。在史料学上，陈寅恪提出对史 料，包括伪材料，要善于审定和利用、材料中有真，有伪。真材料中有可能有部分伪。他提出史料 学的“通识”，是近代新考证学史料学观点的重要特点。他认为诗词、小说，以及稗史、丛谈、笔 记，也应加以利用作为研究历史的史料。诗文笺证是以历史记载去笺证诗文。同时诗文又可用来证 史，探讨史事的新线索，从而扩大视野，得到新解（读秦妇吟，元白诗笺征稿，柳如是别转）。“民 族文化之史”，是陈寅恪先生自己提出来的，内容很广泛，包括政治制度、社会习俗、学术思想、文学艺术等等，而没有经济。他着重以“相反相成”来说明民族文化上的变化，是具有明显的辩证 法因素的。他写了两部著名的史论《隋唐制度渊源略论稿》、《唐代政治史述论稿》。此外，他提出各 个民族、地区以及中原和周边地区、民族的盛衰相互联系的看法，这同样是历史通识。但他认为有 超时空的理性存在，脱离经济谈政治的变化。

陈垣：中国宗教史和历史文献学方面专家学者，晚年有“表微”书之作。他的学风特点是重史

源，讲类例。他在宗教史上的重要著作有“古教四考”（《元野里可温教考》、《开封一赐乐业教考》、《火袄教入中国考》、《摩尼教入中国考》），“宗教三书”（《明季颠黔佛教考》、《清初僧诤记》和 《南宋初河北新道教考》）。补上了中国古宗教研究的空白。陈垣注意总结前人在历史文献学工作上 的经验，并使之条理化、系统化，并总结出文献学工作的法则，重视史料来源。

1.属辞比事

（1）.一种历史编纂方法，原指连缀文辞，排比事实，记载历史。后泛称作文纪事。

（2）.《礼记·经解》：“属辞比事，《春秋》教也。”属辞指遣词造句，缀辑文辞。比事，指排比史事。其中，比事还有一层含义，是对诸多史事比其大小、轻重而有所取舍、详略，以便使用较少的文字表达出较多的历史情况和论断。《七略》

（1）.中国第1部官修目录。西汉经学家、天文学家、目录学家刘歆在公元前6～前5年间编成，为政府新校本图书的总目录。先是公元前26年汉成帝刘骜命光禄大夫刘向领导政府的校书工作：由刘向校经传诸子诗赋,步兵校尉任宏校兵书，太史令尹咸校数术,侍医李柱国校方技。校定本既成,概由刘向写一叙录,随书奏上。刘向所写叙录单行录出后,汇编为《别录》 ,计有20卷。公元前6年刘向死。汉哀帝刘欣命刘歆继承父业，将新校本集中于天禄阁,综合编目成《七略》7卷。

（3）.《七略》是一部分类目录，第一次展示了我国古代的图书分类方法，它以学术性质作为分类标准。在著录上确立了较为完全的著录方法，除编有内容提要外，还利用了“互见法”和“分析法” 《七略》创立出的分类法和著录法对我国图书馆目录的发展产生了深远影响。

2.设计概论名词解释 篇二

1.长信宫灯，出土于西汉，通高48cm。宫灯由头部、身躯、右臂、灯座、灯盘、灯罩六部分分别铸造组合而成，可自由拼拆，便于清除烟灰和擦洗。灯的形象为跪地执灯的年轻宫女，通体鎏金。宫女头上梳髻，戴头巾，身穿长衣，衣袖宽大。宫女左手持灯盘，右臂上举，袖口下垂成灯罩。灯盘可以转动，灯盘上的两片弧形屏板可以推动开合，以调节灯光的亮度和照射方向。宫女身体中空，烟灰经右臂进入体内，以保持室内清洁。灯的各部分还可以拆卸，有利于清洁。此灯上面刻有“长信尚浴”等铭文共65字，所以被命名为“长信宫灯”。长信宫灯将灯的实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机地结合在一起，整个造型自然优美、舒展自如、轻巧华丽，是一件既实用、又美观的灯具珍品。

2.《考工记》，是作为《周礼》的一部分。是中国目前所见年代最早的手工业技术文献，该书在中国科技史、工艺美术史和文化史上都占有重要地位。在当时世界上也是独一无二的。关于《考工记》的作者和成书年代，长期以来学术界有不同看法。目前多数学者认为，《考工记》是齐国官书（齐国政府制定的指导、监督和考核官府手工业、工匠劳动制度的书），作者为齐稷下学宫的学者；该书主体内容编纂于春秋末至战国初，部分内容补于战国中晚期。《考工记》全文约7000多字，记述了木工、金工、皮革工、染色工、玉工、陶工等6大类、30个工种，其中6种已失传，后又衍生出1种，实存25个工种的内容。书中分别介绍了车舆、宫室、兵器以及礼乐之器等的制作工艺和检验

方法，涉及数学、力学、声学、冶金学、建筑学等方面的知识和经验总结。

3波普文化.是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮华的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。波普艺术出现于20 世纪50 年代，又称流行艺术、通俗艺术、新达达主义。代表着流行于大众化的品位。它的鼎盛时期是20 世纪60 年代，主要活动中心在英国和美国，代表着60 年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向，它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。

波普艺术的手法是利用现成的工业和商业产品，把它们加以改造、加工、然后重新组合和拼贴，赋予一定的社会思想意义，由此构成一件新的艺术作品。此外，波普艺术还很强调灵活性和可消费性，即产品的寿命应是比较短暂的，以适应多变的社会、文化条件。

4.视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接收者。信息的发送者和接收者必须具备部分相同的信息知识背景，即是说：信息传达所用的符号至少有一部分既存在于发送者的符号贮备系统中，也存在于接收者的符号贮备系统中。只有这样，传达才能实现，否则，在发送者与接收者之间就必须有一个翻译或解说者作为中间人来沟通。视觉传达设计的主要

功能是传达信息，有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。它是凭借视觉符号进行传达，不同于靠语言进行的抽象概念的传达。视觉传达设计的过程，是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程，而对接收者来说，则是个相反的过程。

5.包豪斯（Bauhaus,1919/4/1—1933/7），是德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus)的简称，后改称“设计学院”（Hochschule für Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。

包豪斯的奠基人是沃尔特.格罗佩斯，他于1919年在德国成立的一所设计学院，他是第一任校长。第二任沃尔特.格洛佩斯于1928年辞职并任命汉斯.迈耶为第二任校长。第三任校长是米斯.凡德洛 于1930年8月接任。

包豪斯的设计教育观念：1.技术和艺术应该和谐统一2.视觉敏感性达到理性的水平3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解4.集体工作是设计的核心5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作6.学生的作业和企业项目密切结合6.设计与科技进步的关系？

答：１）设计总是受着生产技术发展的影响；

２）设计是在工业革命后开花结果的，以科学技术为基础的工业革命

导致了２０世纪初各种设计思潮的产生，同时为设计的发展打开了广阔前景；

３）一种新材料的诞生往往给设计造成重大影响，塑料是对２０世纪的设计影响最大的材料，新材料的出现总是鼓励着设计师进行新的形式探索；

４）与再现过程有关的机器的相继诞生使视觉传达的领域不断扩大。历史上最早看到的是印刷术。视觉的表现手法极大丰富，同时大大地扩大了和深化了视觉传达领域；

５）新兴的信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革。技术的高度发达，传统的设计观念已从有形的物质领域扩展到了无法触摸的程序领域。

7.明代家具是科学性和艺术性的高度统一，种类繁多，用材考究，设计巧妙、制作精美，形成别具一格的设计特色，被称作“明式家具”。明式家具的设计特色：

1、注重结构美；2、注重材质美；3、注重造型美；4、注重装饰美.明式家具不止是中国家具民族形式的典范和代表，在世界家具设计史上也独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。

8.水晶宫博览会

1851年英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会，由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举行的，故称之为“水晶宫”国际工业博览会。“水晶宫”是20世纪现代建筑的先声，是指向未来的一个标志，是世界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑，并采用了重

复生产的标准预制单元构件。与19世纪其他的工程杰作一样，它在现代设计的发展进程中占有重要地位。但“水晶宫”中展出的内容却与其建筑形成了鲜明的对比。各国选送的展品大多数是机制产品，其中不少是为参展而特制的。展品中有各种各样的历史式样，反映出一种普遍的为装饰而装饰的热情，漠视任何基本的设计原则，其滥用装饰的程度甚至超过了为市场生产的商品。这次博览会在工业设计史上具有重要意义。它一方面较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就，另一方面也暴露了工业设计中的各种问题，从反面刺激了设计的改革。举办这次博览会的目的既是为了炫耀英国工业革命后的伟大成就，也是试图改善公众的审美情趣，以制止对于旧有风格无节制的模仿。

9.设计师的艺术与设计知识技能

设计师首先需要掌握艺术与设计的知识技能，这是所有设计时必要的首要条件，包括造型基础技能、专业设计技能及与设计相关的理论知识。造型基础技能包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能：专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计与环境设计技能；艺术与设计理论包括美术史论、设计史论和设计方法论。

设计色彩的基本技法包括：混色法、序列法、对比法、调和法、色调组织法，用色彩塑造、表现和装饰形象法，选择与组织色彩实现一定的功能的方法等。

构成造型包括平面构成、色彩构成和立体构成这“三大构成”以及光构成、动构成和综合构成。

制图技能包括机械制图与效果图的绘制。

材料的表面处理则直接影响设计作品的外观肌理与质感效果，是设计师理应掌握的“面子”技能。

设计师应掌握的艺术与设计理论知识，主要有艺术史论、设计史论和设计方法论等。设计方法论是挖掘创造智慧，展示设计无限可能性的主要方法。价值工程学是一种技术与经济相结合的设计分析方法，是设计方法的重要组成部分。

10.洛可可艺术

“洛可可艺术”主要盛行于法国路易十五时代，大量采用曲线型的贝壳纹样，雅致、精细、轻盈、活泼，结构巧妙，给人一种意趣盎然的感受。洛可可最初是在室内的装饰设计中出现，后来扩展到了雕刻和绘画领域，在法国，它雄踞了整个建筑和家具领域。洛可可轻盈、精美的风格十分适合居住面积不大的现代公寓，因此，最漂亮的洛可可建筑都出现在私人公馆中，大量使用曲线形的花草、贝壳、漩涡纹样。此外，洛可可艺术的特殊贡献是引发了意大利舞台设计的变革。

3.艺术概论名词解释 篇三

3、模仿说（再现说）：艺术是对现实的“模仿”，发展到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。

4、形象性：艺术形象是客观与主观的统一；内容与形式的统一；个性与共性的统一。

5、6、主体性：艺术创作、艺术作品、艺术欣赏具有主体性的特点。审美性：艺术的审美性是人类审美意识的集中体现；是真、善、美的结晶；是内容美和形式美的统一。

7、模仿说：古希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的“模仿”。

8、游戏说（席勒—斯宾塞理论）：艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。

9、表现说：克罗齐认为艺术的本质是直觉，直觉的来源是情感，直觉即表现，因而，艺术归根结底是情感的表现。

10、巫术说：爱德华.泰勒《原始文化》一书中最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张；弗雷泽《金枝》认为原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术。

11、生产劳动说：希尔恩《艺术的起源》，普列汉诺夫《没有地址的信》。

12、审美认知：人们通过艺术鉴赏活动，可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。首先，艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能；其次，对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术同样具有审美认知作用。

13、审美教育：人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化中，其思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，从而正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。它具有“以情感人”、“潜移默化”、“寓教于乐”三个特点。

14、审美娱乐：通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。

15、艺术教育：艺术教育是美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人。其任务包括：一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。二是健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。三是陶冶人的情感，培养完美的人格。

4.工业设计概论名词解释 篇四

答：工业设计是一个外来名词，由英语Industrial Design直译而来。在我国曾被称为工业美术设计、A：工业设计：

产品造型设计、产品设计等。近年统一称为“工业设计”。工业设计的定义是动态发展的，在不同国家、不同时期有着不同的定义。

在1954年布鲁塞尔举办的工业设计教育研讨会上所定义的工业设计是一种创造性的活动，旨在确定工业产品的外形质量。虽然外形质量也包括外观特征，但主要指同时考虑生产者和使用者利益的结构和功能关系。这种关系把一个矽统变成为均衡的整体。同时工业设计包括工业设计产生所需的人类环境的一切方面。

1980年，国际工业设计协会联合会（ICSID）为工业设计下的定义为：对批量生产的工业产品，凭借训练、技术、经验及视觉感受，赋予产品以材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰、新的质量和规格、性能，叫工业设计。当需要工业设计师对包装、宣传、市场开发等方面开展工作，并付出自己的技术知识和经验时，也属于工业设计的范畴。工业设计的核心是产品设计。

2001年国际工业设计协会联合会（ICSID）2001年的《设计的定义》目的：设计是一种创造性的活动，其目的是综合考虑并提高物品、过程鼓舞以及他们在生命周期中构成的系统的质量。因此，设计即使创新技术人性化的重要因素，也是经济文化交流的关键因素。

B：水晶宫

水晶宫是英国伦敦一个以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑，是十九世纪的英国建筑奇观之一。

作为工业革命的发源地，英国在1851年，由维多利亚女王和他的丈夫阿尔伯特公爵发起组织了世界上第一次工业产品博览会。会上展出了各种工业产品（包括传统手工业产品）25万件，会场便是著名的“水晶宫”。

当时由于时间关系，博览会的主办者被迫接受了来自皇家园艺总监约瑟夫·派克斯顿的救急方案——由钢铁骨架和平板玻璃组装而成的花房式大厅。

派克斯顿擅长用钢铁和玻璃来建造温室。他采用装配温室的方法建成了“水晶宫”玻璃铁架结构的庞大外壳。“水晶宫”总面积为60万平方英尺；建筑物总长度达到563 m（1851ft），用以象征1851年建造；宽度为124.4 m，共有5跨，以2.44 m为一单位。其外形为一简单的阶梯形长方体，并有一个垂直的拱顶，各面只显出铁架与玻璃，没有任何多余的装饰。在整座建筑中，只用了钢铁和玻璃两种材料，施工从1850年8月开始，到1851年5月1日结束，总共花了不到9个月时间便全部装配完毕。1936年毁于大火。

水晶宫适宜做成功的建筑，不仅在技术上是一次创新，在美学上也有重要的转折意义。这个建筑与往的建筑的不同：

一、他使用了现代建筑两个最基本的材料，钢铁和玻璃替代了传统的土、木、砖、石等建筑材料；

二、它改变了现在建筑建造的方法，水晶宫不是建造起来的，而是经过严密计算加工出来的标准构件，运至现场用螺钉和铆合的办法进行组装。

这两点使得这个建筑变成了现代建筑的转立点。

C：德国工业同盟

1、德国工业设计的兴起

德国工业现状和设计的落后，引起德国政府的重视，并进行改革。至19世纪80年代，德国在工业和技术上已超过了英国，但工业的快速发展，导致了设计存在外观设计丑陋的问题。2.德国工业同盟组织与设计主张

（1）创建背景：穆特修斯是德国工业同盟组织的开创者，他通过对英国设计发展状况的考察，发现工艺美术运动存在对工业化否定的局限性。认为机械化与新技术是提高德国设计的前提，宣传功能主义设计原则，并提出对传统的美术教育进行彻底改革。（2）德国工业同盟组织规模与设计主张

德国工业同盟的成员都是应邀加入的，组织复杂、庞大。1908年，同盟成员为492人，1929年达3000人。在同盟内部要保持一致的观点很困难。穆特休斯和威尔德周围形成了两种尖锐对立的思想。

穆特休斯：希望设计师们更加致力于发展标准或者说规范化的形式，亦即生产那些能以高质量而满足出口贸易所需求的东西。

威尔德：认为标准化会扼杀创造性，使设计师降格为绘图员，并且为制造商支配和控制设计师的活动提供了口实。反对者甚至憎恨德国应努力大规模出口的理想，因为这意味着在迎合低劣的外国趣味的同时，德国的民族特色将丧失殆尽，还意味着为了便宜而牺牲质量。德国工业同盟的六点设计主张：

（1）明确提出艺术、工业、手工业相结合；

（2）主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业设计和手工艺；（3）强调联盟走非官方路线，保持联盟作为艺术界行业组织的性质，避免政治对设计的干扰；（4）要求在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义，承认并接受现代工业；（5）在设计中，反对任何形式的装饰；

（6）主张标准化下的批量化，以此作为设计艺术的基本要求。

D：流线型设计

流线型设计是美国20世纪三四十年代最流行的一种设计风格，以圆滑流畅的流线体为主要形式，最初主要运用在汽车、火车交通工具上，后来广泛流行，几乎波及到所有的产品外形。

科技发展与消费主义促成了流线型风格的产生和流行。科技发展经常给现代设计提供以灵感，流线型本是空气动力学中的一个术语，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形态。这种线状，因为能够减少物体在高速运动时的风阻，所以被运用到交通工具的设计上。20世纪30年代塑料盒金属模压成型方法已经得到广泛地应用，加上较大的曲率半径和便于脱模和成型，为这一造型方法的形成提供了生产条件，流线型设计的发展也与消费市场密切相关。

30年代初期美国经济出现了大萧条，但很快随着罗斯福政府的实施和继之而来的国家福利体制的建立得以缓解，并进入了空前的经济告诉发展时期，随之出现了庞大的中产阶级阶层。工业化大生产造成了产品价格的大幅度下降，设计伴随着产品进入了千家万户，30年代中期设计已经开始影响到人们的生活方式。人们对这几风格有了日益明显的要求，尤其是中产阶级这个社会的主要阶层，巨大的需求引发了设计的飞速发展：而设计师又通过式样的不断改变刺激着他们的需求，诱导着消费，供求双方形成了良好的不断改变刺激着他们的需求，诱导着消费，供求双方形成了互相刺激的良性循环。由于流线型设计的形式给人以速度感和机器的活力感，所以成为一种象征速度和现代精神的造型语言，受到美国设计师和消费者的青睐。

流线型风格的魅力在于它给经济大危机下的人们带来了希望和解脱，成为走向未来的标志。流线型的情感价值超过了实用功能。对此我们需要认识到，设计从根本上说不是形式问题。而是充分地利用系统资源，在组织完美新形式的同时，实现人类的需求理想。

二、简答题

A：北欧设计的特点：

北欧设计阵营主要是指瑞典、丹麦、芬兰、挪威等国家。他们将本民族手工艺传统与现代生活需求相结合，创造出一种既富民族情感又符合现代生活方式的风格。北欧设计回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会后的另一种思考方向。可以用“人情味”这三个来概括北欧设计的特点，人情味透过

1、家庭气氛，2、传统风格，3天然材料，4、手工艺，5、简约造型这五点体现。北欧设计还有独创性、生态性、科学性、不随风、工业化等特点。

北欧的设计属于简约主义设计风格，简约主义所代表的思维似乎是包涵一些永恒的价值观，如对材料的尊重，细部的精准及简化繁杂的设计元素等。北欧简约主义设计风格在以下几点也表现出特殊个性: 1．线条利落简洁

简约风格中通常线条简单，除了橱柜为简单的直线直角外，沙发、床架、桌子亦为直线或简洁流畅的曲线条，造型简单，富含设计或哲学意味但不夸张。2．色彩多为单色

黑与白是极简主义的代表色，而灰色、银色、米黄色等原色，无印花、无图腾的整片色彩带来另一种低调的宁静感，沉稳而内敛。3．材质更多样化

木质、皮质是主要的基本材质，还可见到现代工业的新材质，如铝、碳纤维、塑料、高密度玻璃„„ 4．光照效果的功能性

北欧简约风格中灯具是非常重要的。它强调光照体本身的形象质感和光源对象内不同光环境的功能性。5．功能设计

虽然线条与颜色简单，但简约风格多功能可不简单。每一物件都强调相对与人的机理功能学和储物合理性，显示设计者细致入微的生活观察能力和纯熟的设计应用能力。

B：无障碍设计、障碍设计

无障碍设计（barrier free design）这个概念名称始见于1974年，是联合国组织提出的设计新主张。无障碍设计强调在科学技术高度发展的现代社会，一切有关人类衣食住行的公共空间环境以及各类建筑设施、设备的规划设计，都必须充分考虑具有不同程度生理伤残缺陷者和正常活动能力衰退者（如残疾人、老年人）群众的使用需求，配备能够应答、满足这些需求的服务功能与装置，营造一个充满爱与关怀、切实保障人类安全、方便、舒适的现代生活环境。

无障碍设计首先在都市建筑、交通、公共环境设施设备以及指示系统中得以体现，例如步行道上为盲人铺设的走道、触觉指示地图，为乘坐轮椅者专设的卫生间、公用电话、兼有视听双重操作向导的银行自助存取款机等，进而扩展到工作、生活、娱乐中使用的各种器具。这一设计主张从关爱人类弱势群众的视点出发，以更高层次的理想目标推动着设计的发展与进步，使人类创造的产品更趋于合理、亲切、人性化。

无障碍设计的理想目标是“无障碍”。基于对人类行为、意识与动作反应的细致研究，致力于优化一切为人所用的物与环境的设计，在使用操作界面上清除那些让使用者感到困惑、困难的“障碍”，为使用者提供最大可能的方便，这就是无障碍设计的基本思想。

障碍设计不是由无障碍设计对立产生的。障碍设计其本意是在进行产品设计时，有意给产品添加一定的障碍性元素（功能、结构，材质、颜色等），例如提高操作的复杂性等等，从而给人的使用造成一定的“障碍”。障碍设计是充分建立在人机工程学的基础之上，通过研究人与物品的关系——“人－机”关系进行的产品设计。例如最常见的红绿灯，或一些保密、保险设施等都是障碍设计。

C：科技对工业设计的影响

科技的发展给工业设计带来了艺术上的创新。当汽车时代来临时设计最简陋的汽车也很快取代了人们使用发展多年、设计精妙的马车，工业化满足了人们的使用心理，于是科学开始刺激艺术的灵感，艺术与科学联系的更为紧密，为工业文明带来了巨大变革，实现了手工业向机器大工业的过渡，并带来了设计和制造的分工，一级标准一体化产品的出现。生产力的发展离不开科技的进步，也是工业设计进步的基础。

科技的进步让我们的想法转化为了现实，新材料新技术的不断出现，让我们的设计拥有了更多的可能，无论是外形还是功能，都能够更好的满足人们的需求，科技的进步不仅使我们的设计变得更美，也减少了设计生产中带来的负面影响，例如环境污染、资源减少等，让设计更绿色，生产绿色，可持续发展性不断提升，生活变得更加便捷、美好。简而言之，工业设计的进步离不开科技的进步。

D:后现代设计有那些设计流派？选择其一简要分析，它的行程背景、设计特点等。

E：分析日本设计发展的原因及其设计特点。

三、论述题

A：现代主义设计生产的背景、涉及特征及其影响。

5.比较文学概论名词解释 篇五

一：名词解释：

1.流传学：传统的影响研究把影响的过程划分出放送、传播、接受这三个方面，要求对这三个方面进行具体的研究，描绘出“经过路线”。流传学是站在“放送者”的角度，来对某个民族文学的作家、作品、文体，甚至是整个民族文学在国外的声誉、反响或影响，进行研究。其研究的重点往往是放送者对接受者的影响。

2.渊源学：传统的影响研究把影响的过程划分出放送、传播、接受这三个方面，要求对这三个方面进行具体的研究，描绘出“经过路线”。渊源学是从接受的角度来研究某一文学作品的外来影响，研究它的题材、主题、思想、风格乃至艺术技巧等的来源。研究者追根溯源，精心考证，探求它们的放送者，揭示其间的因果关系。

3社会总体想象物：即指全社会对一个异国社会文化整体所做的阐释。因为想象主体是生活在一定社会中的人，他们的思想必然受到其所属文化的影响与制约，他们被其自身所属的文化烙上了强烈的特征。当他们对另一个文化进行审视时，必然带有其社会整体想象的浓厚印记。4影响研究

“影响研究”。由于各民族的文学之间，在历史上存在着大量的相互交往的联系，因此就出现了如下文学现象：日本的古典小说《源氏物语》中，就运用了不少中国唐代诗人白居易的诗作；我国古典小说《西游记》中，孙悟空能七十二变，就吸收了印度佛经中神猴哈奴曼会三十六变的成分，孙悟空大闹天宫又发展了印度佛经《贤愚经》中顶生王闹天帝宫殿的故事；相传李白首先创作了《菩萨蛮》，但据考证，《菩萨蛮》是古代缅甸的乐调，经云南而传入中原；更早的《楚辞·离骚》，开头就是“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，维庚寅吾以降”。这难以理解的“摄提”、“孟陬”等词，有的专家研究认为，它们是从国外传入的星座译名，极可能是希腊文，也可能是撒马里亚语等。这类研究，由于主要是寻溯不同民族文学之间交往联系，研究其渊源、媒介、流传、翻译、接受等等的影响事实，所以就叫它为比较文学中的“影响研究”。5平行研究间的相通性和相异性。（把并无直接关系的不同民族文学的主题、题材、文体、情节、人物形象、风格特点等文学内部的诸多方面实际存在的类同和差异作为研究重点，经过推理分析，然后得出有益的、往往又是具有某种规律性、理论性的结论。是美国学派提倡的重要方法。）6 渊源学技巧等的来源进行研究。按其表现形态可以分为三种

25、笔述渊源：见之于文字的渊源。

26、印象渊源：指风景、艺术品、音乐等在视觉和听觉中的印象，勾起了作家创作的情感和思想

28、集体渊源：指一个作家不是受一部外国作品或一国文学的影响，而是受到许多外国文学的影响 7主题学

《主题学作为比较文学的分支领域，它力图打破时空界限，综合各民族文化，研究同一题材、主题、母题在国际文学间的流传演变及其成因。以及它们在不同作家笔下所获得的不同处理，从而深刻理解不同作家的不同风格和成就，不同民族文学的不同特点，以及民族文学之间的交往和联想。》

形象学 研究的是 “他者”的形象。脱胎于影响研究，是比较文学学科中的一个门类，研究某国文学作品中的异国异族形象，关注作家在作品中如何理解、描述、阐释作为他者的异国异族，探索异国异族神话的创造过程和规律，分析其社会心理背景以及深层文化意蕴。9译介学语言研究译介学关心的是翻译作为人类一种跨文化交流的实践活动所具有的独特价值和意义都是重新赋予原文生命。

10“套话”指一个民族在长时间内反复使用、用来描写异国或异国人的约定俗成的词汇。也由学者译为“滞定型”，或把套话描述为“我们头脑中已有的先入之见”。“套话”也是自我关于“他者”的社会集体

11.创造性叛逆：将外国名著的内容和形式改编得完全适合本国国情和读者的接受习惯。创造性叛逆经过两次变异即译者、读者及环境

12.母题：母题是指最小的主题性的单位，是主题的基础，它还没有形成完整的情节和故事线索。母题具有客观性。

13.主题：一般来讲，比较文学中的主题不同于一般文学理论中的主题，在比较文学中往往把主题看成是抽象的，比尔兹利认为，主题是指“被一个抽象的名词或短语命名的东西”，诸如“战争的无益、欢乐的无常、英雄主义、丧失人性的野蛮”等等。

36、法国学派：法国学派是比较文学学科史上最早形成的一个学派，也是影响最大的学派之一。其主要代表人物有维尔曼、戴克斯特、巴登斯贝尔、梵?第根、卡雷和基亚等。法国学派的比较文学研究是在进化论和实证主义思想指导下发展起来的。他们着重研究各国文学的联系，用确凿的事实证明各国文学之间影响与被影响的关系，使比较文学的国别文学和民族文学中分离出来，成为一门研究国际间文学交流、影响与融合的独立学科。但由于法国学派只注重事实的考据，崇尚实证，而且将文学比较的范围仅仅集中在以法国文学为中心的欧洲，而缺乏更为广泛的视野和对文学的美学规律的关注，受到了后来的美国学派为主的比较文学研究新学派的攻击与批评

64、文学误读：文学误读本来是阅读学中的概念，指偏离阅读对象本身的意思和内容的阅读。过去常用来指称不正确的阅读，误差性阅读或阅读理解错误。比较文学中指文学作品在传播和接受过程中发送者文化的损耗和接受者文化的渗透而形成的误差。

二．简要回答：（30分）

2、什么是“文学误读”？

文学误读本来是阅读学中的概念，指偏离阅读对象本身的意思和内容的阅读。过去常用来指称不正确的阅读，误差性阅读或阅读理解错误。比较文学中指文学作品在传播和接受过程中发送者文化的损耗和接受者文化的渗透而形成的误差。

3、什么是“套话”？

指一个民族在长时间内反复使用、用来描写异国或异国人的约定俗成的词汇。也由学者译为“滞定型”，或把套话描述为“我们头脑中已有的先入之见”。“套话”也是自我关于“他者”的社会集体想象物。

4、什么是比较文学的可比性？可比性就是比较研究对象中存在的一种可资研究文学规律的内在价值，是提供比较研究的可能，并保证比较研究得以有效进行的前提。）比较文学的可比性指的是在跨国家、跨学科和跨文明的比较文学研究中寻求同的学理依据，是比较文学研究赖以存在的逻辑上的可能性。在比较文学发展的不同时期，这种学理依据是不断拓展的

6、什么是“社会总体想象物”？即指全社会对一个异国社会文化整体所做的阐释。因为想象主体是生活在一定社会中的人，他们的思想必然受到其所属文化的影响与制约，他们被其自身所属的文化烙上了强烈的特征。当他们对另一个文化进行审视时，必然带有其社会整体想象的浓厚印记。

7、什么是比较文学？

答：比较文学是以世界性眼光和胸怀来从事不同国家、不同文明和不同学科之间的跨越式文学比较研究。它主要研究各种跨越中文学的同源性、类同性、变异性、异质性和互补性，以实证性影响研究、文学变异研究、平行研究和总体文学研究为基本方法论，其目的在于以世界性眼光来总结文学规律和文学审美特性，加强世界文学的相互了解与整合，推动世界文学的发展。

8、跨文明阐发研究的主要方式有哪些？

答：我们依据阐发过程当中相关对象的不同，可以把跨文明阐发研究分为四种主要方式：作品阐发、理论阐发、科际阐发和综合阐发。

9、在文学的他国化过程中，接受国如何以本民族的文化规则和思维方式为主？

答：首先就是接受国必须充分认识到本国文学传统的重要性，尊重本国的文化规则和话语言说方式。其次，接受国在坚持本国文学文化规则的基础上，结合本国文学和外来文学的特点，对外来文学进行本土化的改造。再次，文学的他国化研究还应该注意，文学的他国化必须与接受国当下的语境或者说是文学要求结合起来。

10、跨文明对话研究的主要方式有哪些？

答：跨文明研究的主要方式有：共同话题的对话、共同语境的对话、话语互译的对话、杂语共生的对话与激活的对话等五种。

、1.比较文学产生的历史必然性：①比较文学的形成和发展是与人们的全球意识和学术上宏观意识的形成于发展分不开的②文化交流的日益广泛和发展，是比较文学产生和发展的先决条件③比较文学是文学研究自身发展的需要和必然结果④比较文学的产生是诸学科的相互渗透、融合而产生的现实需求。

2.影响研究与平行研究的区别影响：①影响研究强调的是文学作品的渊源和发生、作家之间的相互影响、外部联系；而平行研究强调的是作品的内在诸种因素、作品本身的美学价值。②与影响研究不同，平行研究打破了时间、空间、质量、强度方面的限制③影响研究主要是研究那些经过吸收消化后与自己作品水乳交融的外来影响；平行研究还提出了文学与其他艺术、其他学科的科际比较，即跨学科研究④从具体研究方法上，影响研究采用历史的、考据的方法；而平行研究采用哲学的、审美的、批评方法，比影响研究具有更多的理论价值和普通意义。

4.“影响”实现的条件：①传播者的条件：要有释放能量。传播者作为施动者，必须在某些方面处于优势或领先地位②接受者条件之一：社会环境，包括政策环境和民族文化心理结构。③接受者条件之二：艺术传统。④接受者条件之三：时代机遇。当接受国的文学传统面临解体时，外来思想和技巧就很容易结构到新的文学里⑤接受者的条件之四：个性和气质，被影响者在思想、气质与影响者的思想气质的产生的共性是“影响”实现的主观原因和条件。7.“影响”的特征：“影响”具有外来性和隐含性：①一方面，影响无法从本民族文学的传统和作家个人的各种因素作出解释，因此，它是外来的②另一方面，这种影响表现为一种精神渗透，它消融于作家的创作中，因此不着痕迹。③影响研究虽然主要是研究那些经过吸收消化后，与自己的作品水乳交融的外来影响，但他并不排斥那些有意的模仿和借鉴，也不排斥那些痕迹比较鲜明的影响。

5.主题和母题的区别：①主题是通过人物和情节被具体化了得抽象思想或观念，是作品的主旨和中心思想，往往可以用名词或名词性短语来表达；母题则是较小的、具体的主体性单位。②主题包括母题，主题可以用母题的结合中抽象出来③母题是对事件最简归纳；主题则是一种价值判断④母题具有客观性；主题则是具有主观性⑤主题是一个复杂句式，通常是个变量；母题是基本叙事句，通常是常项。

6.比较文学受到的三次浪潮冲击：①理论大潮。20世纪60年代以来，西方各国出现了令人瞩目的所谓“诗学复兴”现象，大批的理论著作问世，各种新的文化理论和文学理论接踵而至②东西比较文学的兴起。“欧洲中心论”限制了比较文学这一学科的发展，20世纪下半叶，世界局势的发展为比较文学的发展带来新的契机，历史的需要把东西比较文学研究推到了人们注意的中心。③“文化研究”热潮。在这股热潮的冲击和推动下，呈现出比较文学和比较文化相结合的趋势。

8.什么是跨学科研究：是比较文学研究中平行研究类型的一种。跨学科研究又称“交叉研究”“科际整合”“跨类研究”，它是从文学的外围入手，并通过对这些外围领域和文学关系的研究来研讨文学的本身。一般包括三大研究范畴，即文学与其他艺术门类、文学与人文社会科学、人文与自然科学的关系。它表现为交叉互渗、边缘整合以及整体观照三中形态，以此形成了以文学为中心的与其他相关学科连接的多维意义链。9.流传学发生的范畴：流传学的特征也同时决定了它的研究范围，那就是在考察构成影响的“经过路线”中，从放送者出发去研究作家、作品及文学思潮等对他国文学、文学创作者的影响。其范围大致可以把它归纳为：①接受者国家和作者对作为放送者的外国作者的认识和评价②接受者通过什么方式、途径受到何种影响，是否摹仿放送者，摹仿了哪些方面③接受者是直接还是间接接触作品，是直接阅读原文，还是通过译文了解作品

三、论述：（54分）

1、试论述跨学科研究。(1)定义：是以文学为一端，以其他学科（如各种艺术、社会科学、自然科学)为另一端，对它们相互关系的研究。因而又称为科际整合。目的在于揭示不同知识形态的一致性、共通性，同时也彰显文学之为文学的独特性，把握文学的内在规律。(2)必须注意文学性与系统性两个方面。(3)举例：比如文学与音乐：《诗经》与音乐的关系；文学与哲学：存在主义与文学。

2、试述文学翻译中“文化误读”的消极作用和积极意义。消极一面：“误读”就是对原作的“曲解”、“误解”、“改变”，它自然会导致文学传播中的部分失败，使译作读者看不到异质文化文学的真相；而且，翻译界已取得共识，文学翻译应最大程度地在各个层面上忠实于原作，所谓“信、达、雅”，“误读”显然与翻译的宗旨相悖。如上世纪30年代，中国学界有人讨论哈姆雷特的“孝”与“不孝”问题，应该说就是翻译“误读”引起的后果。积极作用：(1)便于外国文学作品在本国传播，促进文化交流。(2)在“误读”中可能阐发出原作中一些未被发掘的新意，重新发现原作的价值，甚至“创造”出文学名家。(3)“误读”往往由译者自身的文化历史需求造成，因而它也能促进本民族文学的发展。(4)举例：林纾对西洋文学的翻译，对中国现代文学的意义。

3、试从形象学研究的角度谈谈19世纪中叶以后，西方人对中国人形象的描写发生了怎样的变化？ 随着中国国门被打开，19世纪中叶以前通过耶稣会士和启蒙哲学家塑造的中国人形象发生了变化：(1)、态度上完全相反：由喜好到厌恶，由崇敬到诋毁；(2)、白人比其他人种优越的看法盛行起来，中国人的衣着打扮和行为举止都变得丑陋滑稽；(3)、在思想和性格方面，中国人“善良”和“高尚”的神话也不再时兴，代之以野蛮和麻木；(4)、这是由于社会意识形态的作用所造成的“社会总体想象物”的变化。

4、试述比较文学的三大学派及其基本特征。答：比较文学的三大学派及其基本特征。法国学派，主张影响研究。影响研究包括流传学、渊源学、媒介学、形象学等研究。美国学派，主张平行研究，指研究那些没有明确直接的影响关系的两个或多个不同文化背景的文学现象。平行研究还包括对文学与其他学科如哲学、宗教、心理学等之间的比较研究。中国学派：以跨异质文明研究为基本特征，主张双向阐发研究。

6.论述：比较文学两大学派以及特征：法国学派：又被称为“影响研究学派”，形成于20世纪20年代，认为比较文学的归属是“国际文学关系”。它的研究对象与范围是不同民族文学与各国作家之间的相互关系，它的研究方法是强调事实联系的实证主义方法。在实证主义哲学的渗透下，法国的比较学者一开始就强调影响研究，他们往往从渊源借代、模仿、改编等方面去考察作家、作品的联系，并力图用实际材料证明这种关系是确实存在的事实联系。法国学派首次把比较文学研究方法和观点上升为系统化的理论，使文学研究挣脱了单一国别文学研究局面。▲其贡献是巨大的，同时局限性也很明显：首先，法国学派没有走出“欧洲中心论”的藩篱，研究范围局限在欧洲文学内部。同时，对影响的强调也在另一个层面上局限了法国学派的视野——没有渊源关系的作家作品被排除在学者们的考察范围之外。其次，法国学派强调事实联系，但这种联系并不总是能够获取的，影响也并不总是能够明确把握的，法国学派有时会陷入繁琐考证的泥淖。所有这些局限性都预示了美国学派的兴起和平行研究的出现。学派：兴起于“二战”以后的美国的比较文学学派，认为比较文学不再是文学史的一支，而是一国文学与另一国或多国文学的比较，是文学与人类其他表现领域的比较的文学研究，反对单纯追求“事实联系”的比较文学研究；主张用大规模综合比较和审美批评的方法。这一学派开启了平行研究和跨学科研究的先河，代表人物有韦勒克、亨利-雷马克等。▲美国学派及平行研究强调的是没有明确的渊源关系的文学、文化现象之间的研究，它拓宽了比较文学研究的领域，突出了文学的文体意识和对审美价值的关注。3什么叫流传学？试分析它的特征及研究范围试分析它的特征及研究范围流传学也称誉舆学，是传统的影响研究模式之一。1931年，法国比较文学学者梵·第根首先将它引入了比较文学学科理论，使之成为比较文学实践中的一种被广泛应用的基本方法。它的主要特点就是从给予影响的放送者出发，去研究作为终点的接受者的“他者“情况，包括文学流派、潮流、作家及文本等在他国的际遇、影响及被接受的情况。就本质而言，流传学是“实证性”的“文学关系”研究。因此，其特征表现为研究方法具有实证性，研究对象是文学关系。首先，流传学研究的“文学关系”是多元文学关系。梵·第根对这一点有经典的阐述，他把这种关系限定在“两国文学间的相互关系上”。他说“地道的比较文学最通常研究着那些只是两个因子间的‘二元的’关系。”美国学者也认同这一点，韦勒克就认为：“‘比较文学’的另一种含义限定于对两种或多种文学之间的关系之研究。”流传学正是在这样的基点上，沿着从“放送者”、“传递者”到“接受者”的经过路线，着重研究作家、作品（包括文学思潮和流派）对欧洲其他国家的影响、流传和变化，实际上就是在寻找放送者和接受者之间的“文学关系”。这就决定了流传学研究的多元文学关系特性（同时也奠定了其跨越性，即跨文明和跨国界性之基础）。其次，流传学具有实证性。这是与它研究的对象不可分离的。因为其研究的对象是“文学关系”，而这种关系只有建立在事实性基础之上才能成立，否则就无所谓“关系”。所以注重事实，搜集确凿的资料，然后对材料进行审慎细密的考证，是流传学研究的必然途径和方法。这就形成了流传学研究的本质特征——实证性。再者，这种研究既然是以“事实”为依据，就必然要强调一种强烈的历史意识，既注意文学现象、观念、作品、文类的纵向发展、流变，又要注意这种传承流变与横向的各种关系。流传学的特征也同时决定了它的研究范围。那就是在考察构成影响的“经过路线”中，从放送者出发去研究作家、作品及文学思潮等对他国文学、文学创作者的影响。其范围大致可以把它归纳为：接受者国家和作者对作为放送者的外国作者的认识和评价、接受者通过什么方式、途径受到何种影响，及影响的内容和过程，等等

6、简述比较文学形象学的研究范围与内容。

比较文学形象学的研究内容主要围绕注视者、他者以及注视者和他者的关系来展开。注视者是当代形象学研究的重心。他者形象既然是注视者借助他者发现自我和认识自我的过程，那么，注视者在建构他者形象时就不能不受到注视者与他者相遇时的先见、身份、时间等因素的影响，这些因素构成了注视者创建他者形象的基础，决定着他者形象的生成方式和呈现形态。比较文学形象学和他者形象指涉的范围虽比一般文艺理论涉及的形象范围狭窄，但他也并不仅仅指涉人物形象，他存在于文学作品以及相关的游记、回忆录等各种文字材料中，像异国肖像、异国地理环境、异国人等，就都可以纳入比较文学形象学他者的研究范围。他者形象既然是注视者建构出来的，那么，他就不可能是他者现实的客观再现，而往往是注视者欲望投射的产物。由此可见，每一种他者形象的生成总是伴随着注视者自我形象的建构，二者相互发现、相互证明、相互补充。具体而言，二者之间又大致构成狂热、憎恶和亲善三种特异的关系。

7、简述形象学中的注视者与他者的关系。（1）狂热。在这种关系形态中，注视者建构的异国形象已完全被理想化，具有浓厚的天堂般的幻象色彩憎恶。（2）憎恶。在这种关系形态中，在憎恶心理的驱使下，注视者在极力丑化、妖魔化他者形象时，也建构了一种凌驾于他者之上的无比美好的本土文化的幻象。（3）亲善。它与“狂热”要求的对他者的完全顺应不同，也与“憎恶”要求的对他者粗暴的同化不同，它认为他者处于与注视者既不更高、也不更低的地位，二者构成一种相互尊重、平等对话、交流的关系。