让子弹飞台词剧本

让子弹飞台词剧本（精选8篇）

1.让子弹飞台词剧本 篇一

1) 大庭广众，还让人家丈夫在边上看着，我都是关着灯，恶心。。恶心。。嫖也行啊。出点钱。太恶心了。

2) 七弟嘴被打漏了，让葛优吹哨子，给吹成：“大哥死了!。”七弟：“你把大哥吹死了。。”

3) 张麻子对另外兄弟说：“放他娘的屁，大哥还活着”。

4) 另外兄弟吹到：“大哥活着”，张麻子：吹“放他娘的屁了”吗?

5) 张麻子杀黄四郎之前说：帮我给师爷带句话，我对不起他他，我答应他不回鹅城的。

6) 黄四郎委屈而气愤指着他说：你应该说到做到!

7) 葛优：杀人诛心啊

8) 黄四郎：杀鸡取卵懂吗!陈坤：懂!杀鸡就是杀了县长!取卵就是，再骟了他?

9) 黄四郎愤怒：取卵就是拿回我的钻石!钻石!

10) 葛优装作被土匪殴打一段,姜文说:“我觉得还得再流点血”然后就顺势打了葛优一拳,葛优爬起来流着鼻血说:“有这个必要吗?”

2.让子弹飞台词剧本 篇二

1 影片对原著的发展

小说和电影作为不同的艺术形式, 它们叙述模式、表达方式和传播媒介等方面都有着极大的不同, 尤其是在叙述上, 小说依靠的是语言文字作为载体, 采用线性的叙事模式, 但更注重时间上的变化;而电影是通过画面和声音为依托进行叙述的, 是一种空间艺术。因此, 实现二者的转换, 并非只是把鸡蛋从一个筐换到另一个篮里, 需要完成一个质变的过程。

首先, 在人物形象上影片与小说有极大的差异。例如, 陈师爷的形象。小说中, 陈师爷本身是一个衙门里的穷科员, 在土匪的威逼之下, 才成为了张麻子的师爷, 虽然成为师爷不是陈师爷的本意, 但是总体来说, 小说中的陈师爷对张麻子却是忠诚的, 无论是在献计献策上, 还是冒着杀头的危险给张麻子送行, 都可见陈师爷对张牧之的诚意。但影片中的汤师爷, 本身的身份就是一个骗子, 师爷只是自己谎称的, 影片中由葛优扮演的汤师爷对张牧之更没有什么忠诚可言, 而且懦弱、胆小、视财如命, 自己县长的身份更是买来的;当然, 影片中的汤师爷也并非只有不好的一面, 也有着其充满感性的一面, 非常重视亲情, 如汤师爷对待自己夫人的态度, 虽然是夫人背叛了自己, 但当自己的夫人死时, 汤师爷不顾自己是否会因为隐瞒身份而被张牧之杀掉的危险, 而毅然抱住自己的夫人。再比如, 张牧之这一人物的形象, 从小说中张牧之的形象来看, 人物本身虽然有一定的谋略, 但“绿林好汉”才是张牧之的本性, 也终归因为其强盗的行为而获得了悲惨的结局。而影片中张牧之的形象却有了极大的变化, 成为了正义的化身, 无论是他与黄四郎斗智斗勇的过程, 还是为了百姓舍弃自身的个人利益, 都可以看出张牧之作为领袖的睿智、内心的正义感。张牧之对生活的掌控也非常出色。同样的生活残局, 消极颓废的人只会沿着摇摇欲坠的方向前进, 而积极的人能够将生活的头绪梳理平顺, 将生活的漏洞一一修缮完整。人们的心态及养成的好习惯便是生活的钢筋, 能将摇摇欲坠的生活变得坚不可摧。老六因人陷害自尽后, 张麻子将悲愤藏在心中, 为了报兄弟的仇, 他展现出了大智大勇。同时, 在他的心中, 为了除掉黄四郎一切的忍耐都是值得的。

其次, 在故事情节和主题思想上, 影片也对原著进行了极大的改编, 成为影片的成功之处。从故事情节上来看:第一, 小说《盗官记》以张牧之与黄天榜之间的斗争为主线, 主要讲述了“爱国捐款”“减租惠民”“刀劈黄大老爷”的主要故事, 而在影片中则主要以逼迫黄四郎出钱剿匪作为叙述的主线展开的;第二, 故事的起因也结局也有着极大的不同, 小说中张牧之与黄天榜之所以结仇, 是因为二者之间有着不共戴天之仇, 黄天榜杀害了张牧之的家人, 而且小说也是以悲剧收尾, 张牧之被处于“斩立决”。影片中, 张牧之与黄四郎结仇的原因却不明朗, 是一个谜题, 此外影片的结局是一个谜, 给观众留下了思考的空间, 这些都与原著有了极大不同。无论是主题思想上的差异, 还是故事情节上的不同, 乃至导演在影片中所设置的种种谜团, 都成为影片改编的重要表现之一, 当然, 这些改编并非是随心而欲的, 而是与观众的审美需求、影片的商业运行规律都有着密切的关系。从主题思想上来看, 小说《盗官记》无疑也是一部典型的政治性寓言小说, 在揭露当时社会的黑暗, 表现官逼民反的历史现实, 传达了人们对于清明盛世的渴望。而为了适应时代的变化和影视事业的发展, 影片在主题思想上表现出多样化的特征, 既揭露了社会的黑暗, 又描写了有关复仇的相关内容, 还在一定程度上向观众展示了亲情的可贵, 主题丰富且耐人寻味, 满足了观众日益多样化的审美需求。

2 影片对原著的继承

相比于原著来说, 虽然在主要内容、人物形象和主题思想上, 影片《让子弹飞》有了翻天覆地的变化, 但是从根源上来说, 影片是在原著的基础之上改编而成的, 其中必然会保留原著中的某些材料, 或者是与原著在思想上、精神上形似。

首先, 在艺术手法上, 影片沿袭了原著的创作特色。第一, 讽刺手法的运用。从原著作者的层面来看, 马识途是讽刺文学的倡导者和实践者, 在小说创作过程中, 善于采用现实主义的创作手法, 尤其是对于讽刺手法的运用, 才进行某种历史性的叙事或者是以此来讽刺现实社会。小说《盗官记》中, 就大篇幅的运用了讽刺的手法, 甚至可以说全篇都贯穿使用了讽刺的艺术手法, 如小说开头部分就有这样的描述:“可能由于我们这个社会有一个习惯, 就是爱把那些不安分接受党国老爷们统治, 不肯皈依三民主义、跪倒在青天白日旗帜下的贱民, 那些甚至起而啸聚山林, 和官府作对, 造老爷们的反的非法之徒, 通通说成是杀人放火、十恶不赦的土匪强盗, 且总是把这些暴民的领袖人物描写成为穷凶极恶、吃人不吐骨头的凶神恶煞……”字里行间充满着讽刺的味道, 将现实社会的黑暗一览无余的揭露出来。电影就充分地继承了讽刺这一艺术手法, 尤其表现在影片的台词上, 如“前几任县长把鹅城的税都收到90年以后了, 也就TMD西历2010年!”“连齐白石都不知道还想创作水墨画, 那是大名鼎鼎的国画大师!”等, 戏剧性、喜剧性的台词, 不仅博得观众开口一笑, 而且引发了观众对于现实问题的思考, 极具现实意义。

其次, 在修辞手法上, 影片沿用了小说中隐喻这一手法的运用。作者马识途除了采用讽刺的艺术手法来针砭时弊之外, 还擅长通过隐喻的修辞手法来暗示社会的黑暗, 引发读者的思考, 这也成为其作品广受读者喜爱的重要因素。影片《让子弹飞》之所以既能够符合主流意识文化的要求, 又能够将某些黑暗的社会问题和现象揭露出来, 在很大程度上就得益于影片中隐喻手法的运用, 也正是这一手法的运用, 为影片赋予了浓厚的政治色彩, 甚至可以称得上是一部政治性的寓言剧, 极大地提高了影片的艺术魅力和社会价值。例如, 影片中的很多名称都有着深刻的寓意, 片名“让子弹飞”, 小县城名字“鹅城”等, 都是为了揭露现实社会的黑暗而设置的;再如, 影片一开始出现的马拉火车的场景, 也有有着特定的寓意的, 马拉车本身就是古代农业文明的象征, 火车又是现代工业文明的象征, 马拉的是火车在一定程度上映射了当下社会的“变态”发展。

3 影片改编上的启示

与小说相比, 电影作为通俗化、大众化、娱乐化的艺术形式, 不仅具有艺术上的特征, 而且具有商品的属性, 深受市场、商业规律的影响。因此, 电影在改编过程中, 除了要充分再现文学作品独特的魅力之外, 还要兼顾自身的属性, 遵循市场的发展规律, 注重商业运作模式, 只有这样, 才能改编出满足大众审美需求的影视作品。

要完善由小说到电影的改编, 首先要立足于文本的特色进行改编。通过影片《让子弹飞》改编的成功, 可见, 要想充分发挥文学作品在丰富影视作品内容、形式上的优势, 必然要以文学作品原著作为改编的基础, 这就需要从以下几个方面入手:第一, 充分了解原著所要表达的思想主题, 精神和思想是作品的精髓, 只有真正了解原著的主题意蕴, 才能再现原著的艺术特色, 以此来丰富影片的内容;第二, 不可拘泥于原著的内容, 对原著进行改编并不是要将原著中的内容、故事情节原封不动地搬到荧屏之上。电影采用画面与声音结合的形式, 有着自身独特的表达方式和叙述模式, 与文本表达模式不同, 而且在传播媒介上也有极大地差异, 小说等文学作品依托的是语言文字等纸质版的形式进行转播, 而电影凭借多媒体的形式进行传播, 是空间上的传播, 更加立体化。以上这些差异都决定了在进行改编时, 不可单纯地进行内容上的复制, 而是要根据艺术形式的不同进行特定的改动。

其次, 将小说等文学作品改编为电影, 还要充分考虑市场的发展规律和大众的审美需求, 这样才能保证电影的成功。影片《让子弹飞》的成功在很大程度上就是导演、编剧对于原著《盗官记》的成功改编, 而改编成功的关键离不开对于“市场”和“大众”的解读。在文化消费主义的影响下, 影视事业要想获得长足的发展, 影视作品就必须要迎合大众的审美需求, 遵循市场的发展规律。因此, 无论是从影片的发展层面来看, 还是从影视事业的商业目的来看, 在对电影进行改编的过程中, 需要充分考虑市场规律和大众需求。此外, 要积极寻求影片商业元素与艺术元素的结合, 在注重市场规律和大众审美需求的同时, 要努力实现文学作品与影片的有机结合, 将文学作品中的艺术元素融入到影片的商业效应之中, 发挥文化的价值, 促进影视事业的发展。

4 结语

《让子弹飞》通过对马识途原著小说的改编, 既丰富了影片的内容和形式, 又提高了小说的知名度, 实现了商业价值与艺术价值的融合, 是影视界的一大创举。但将文学作品改编为影视的过程中仍然存在着过分脱离原著、娱乐化成分过高等问题, 需要进行不断的探索。

摘要：电影和小说作为两种不同的艺术类型, 将二者进行有机融合在一起, 有着重大的艺术价值。既可以借助小说的故事性来增添影片的艺术魅力和感染力, 又可以发挥电影独特的媒介形式, 弥补小说发展上的空白, 而要实现二者的转换并非是一对一的转换, 需要考虑故事情节、人物形象及主题思想等多个方面的内容。本文从影片对原著的发展、继承以及影片改编上的启示三方面, 浅谈小说从《盗官记》到影片《让子弹飞》的改编。

关键词：小说,盗官记,电影,让子弹飞,改编

参考文献

[1]叶雅妮.笔与子弹划出的轨迹——论电影《让子弹飞》对小说《夜谭十记》的改编[J].艺苑.2012 (1) .

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[3]席格.消费文化语境下小说的电影改编——以《盗官记》为例[J].南都学坛, 2016 (5) .

3.《让子弹飞》,让票房飞 篇三

按照近年来的惯例，中国三大导演张艺谋、陈凯歌、冯小刚一旦出片，就属于公共事件，总得在公众生活中热闹一阵子，然而，今年的贺岁档似乎要例外了，还没等陈凯歌的《赵氏孤儿》彻底“公共”起来，姜文的《让子弹飞》就先把风头抢走了。

两天半过亿、五天过两亿、八天过三亿、十一天过四亿，十七天冲破五亿元大关……《让子弹飞》的票房火爆程度出乎所有人意料，打破《唐山大地震》的票房记录也是指日可待。更为难得的是，与其他国产大片票房口碑两边倒的情形不同，《子弹》卖座的同时，还赢得一片喝彩声。

细细看来，《让子弹飞》不仅是姜文的转型之作，在营销上下的功夫也是很大。

做一部“能让人看懂的片子”

早在之前，姜文拍的片子是没人能看懂的，比如98年拍的《鬼子来了》，花了2700万，却因没有通过审查而无缘公映；07年的《太阳照常升起》，花了1000万美元，因为“没人看得懂”而票房惨败。而这次从《让子弹飞》开始，姜文决定要做一部“能让人看得懂的片子”。

这其中有一个人，对姜文很重要，名叫马珂，制片人。

在马珂眼中，姜文是一个与自己性格互补的人，自己爱说，姜文爱听，在交流的过程中，还会经常有很多契合点。马珂说，当时朋友给推荐了一个短篇小说，马识途写的。《让子弹飞》中的故事也是源于此，雖说故事体比较老套，但却很有意思：《让子弹飞》讲述了一个北洋年间土匪、骗子和恶霸之间三王争霸草莽江湖的故事，三个巨头一个靠枪、一个靠骗、一个靠钱进行了一场“三个只能活一个”的残酷争斗，三个王者经历一番斗智斗勇，最终只有一个赢家。“一个土匪外加一个骗子除掉一个恶霸”，这个逻辑特别符合商业电影的属性，就是故事简单。这三个主人公身上的戏点很足，我们又进行了“保持简单情节”的深加工，这也为《让子弹飞》成为一部能让人看懂的影片打下了基础。

作为一个制片人，马珂很希望帮助姜文完成像《让子弹飞》这样的项目，达到预期中的效果，同时又让老百姓也都喜欢。“姜文是一个好导演，完全没有必要担心他，因为你想的东西永远没他好。”

“这次《让子弹飞》是姜文所有电影里投资是最大的、规模也是最大的，也是最难拍的，但我们就是四个半月拍完了，预算也没超。我把钱给老姜准备好，他按计划拍，就这么简单。”

马珂觉得，由于自己主要负责影片支出的部分，而要拍个商业片，以拿票房作为最高目的，肯定要考虑到创作上的一些东西。比如影片开场修铁路，就是要真投资去做，真金白银的砸。当时做这个片子的心态就是要高举高打，这么大的投资、这么大的规模和这么强大的演员阵容，就注定了影片无论在哪个方面都必须要高调。

如今，姜文身边有了一个非职业化的经营和运作团队，也有了足够的能力将好的投资、好的档期、好的演员和编剧，好的摄影与音乐这些资源聚拢，能让他真正只干“应该干的活”，精力完全投放到创作里面去。而且现在的姜文也把目光放得更远，在他眼中，做一部商业片并不仅仅意味着要加入很多商业化的元素，搞商业的宣传、包装和发行模式，商业电影的真正本质，是用符合商业逻辑的方法来操作电影。

马珂也是抱有同样的理念：“我们每个人都会以自己的方式，为这部商业影片贡献力量。在结果没有出来之前，就要一直努力，把自己该做的都做好。这也是我们对《让子弹飞》有信心的地方，我们把投资、宣发该做到全做了，如果有3000万的入场观众，子弹飞过10亿都可能。”

一个有才华的中国导演，遇到了一个有理想的富二代制片人，外加一个有激情的团队，终于在2010年底的冬天变成了一部等待观众检验的影片。

明星炒作四重奏

话说一部电影，特别是一部商业电影，拿什么去吸引观众赢得票房呢?演员周润发、葛优、包括姜文自己，无疑是影片的一大卖点。在《让子弹飞》的前期宣传中，自始至终都是以三位影帝为宣传核心，同时突出姜文身为导演的特殊因素，影片的预告预告片和广告宣传几乎从未间断，通过几轮高密度的宣传，在映前形成高点。

同时，针对《让子弹飞》大腕云集的优势，剧组还开创了一种新的营销方式：即特别为喜欢上视频网站的80后、90后们，制作了4款“概念制作特辑”作为宣传预告。第一款“众星云集”主打王牌演员周润发、葛优、姜文、刘嘉玲以及陈坤等群星在拍摄现场的搞笑花絮，将喜欢追星的影迷牢牢抓住；第二款

“骗子专场”主打葛优，曝光了他和刘嘉玲、苗圃、白冰等四位女演员的各种亲热镜头；第三款“男色生香”则展现陈坤、廖凡等偶像的阳刚之美；第四款

“鹅城四美”，也是人气最高的一款视频，目前已被网络疯传。这款视频最牛的地方是请来名嘴黄健翔解说片中四位性格各异的美女，活生生把一段花絮整成了“情色短片”，抓人胃口。

从平面到网络立体推广

事实上，《让子弹飞》早在去年的6月份就宣布要进入贺岁档，制片方也制定了长达半年的宣传周期。在影片的宣传上，《让子弹飞》的宣传方式几乎涵盖了所有主流媒体，包括网络、电视、报纸杂志、广播等等，而从宣传的效果来说，也基本达到预期目的。一些调查显示，普通观众对影片的认知基本维持在30％左右，表示一定购票去观看影片的观众，认知度居然高达60％。

那么，究竟是什么让《让子弹飞》取得了这样的反响?答案就是影片的大好口碑以及网上持续不断的热烈讨论。

在影片刚刚上映时，《让子弹飞》在豆瓣网上的评价就接近十万条，评分高达9.2，直追《盗梦空间》；再一看评论，众多知名影评人都在第一时间给出闪亮的五星，并将被压抑多年的兴奋和无法言表的赞美统统挥洒出来。搜狐、新浪、网易、时光各大网站，关于《让子弹飞》的新闻、软文也天天占据娱乐版头条，对这部电影的种种讨论、预测与赞美之词漫天飞舞，交口称赞到难以置信的地步。

同时，微博更是成为《让子弹飞》片方进行公关宣传的即时平台。许多关于这部电影的真实的、不真实的信息，片方就都通过微博予以公告。其中，一位网友看完《让子弹飞》后，在微博上宣布为支持《让子弹飞》限额50位，请买不起电影票的学生看这部电影；某位影迷微博晒票根证明自己已连续到电影院看了十遍《让子弹飞》；名为“中国九大城市网友自制视频，回馈姜文电影《让子弹飞》”的视频在微博疯狂传播，诸如此类的事情更是层出不穷。

更让人以外的是，影片中的台词也在网络迅速流行开，“有这个必要嘛”、“大哥，你是了解我的”、“那一年，我也十七岁”等台词都被广泛改编运用，成了大批影迷的口头禅；电影的名字则被改编成各种各样的“子弹体”语录，比如“让炮弹飞”、“让油价飞”、“让房价飞”等等，甚至还有一些热衷群体专门组建了“子弹团”“子弹

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粉”，一起聚会以各种形式表现对影片的喜爱。

除了这些之外，制片方还针对“电影节”进行了宣传。其制造的“《让子弹飞》包机去戛纳”新闻自从去年五月中旬公布，就一直保持着很高的活跃度，甚至在12月份的调研中仍然保持着较高的比例。而常规宣传中的硬广投放中。公交电视和楼字电视的被广泛的应用，不管是哪个城市，只要一踏上公交或者地铁，都能看到与影片相关的片花或者发布会，而那些户外的立体广告，也让不少人在等车或者逛街的时候就成了《让子弹飞》的潜在观众。

也正是这样，在平面、网络、立体等多方面的巨大影响下，一批又一批的观众被吸引进电影院。

连爆话题，引导二次观影

除了那些風风火火的宣传攻势外，影片本身也处处设置悬念，吊足了观众们的胃口。比如，究竟谁是影片的男一号?姜文又想利用葛优的喜剧影响力做些什么呢?谁为海报贡献了美背?是刘嘉玲，是苗圃，还是自己的夫人周韵?被抢击中的县长夫人不是刘嘉玲?终极的枪战中，到底谁死谁生?黄四郎真的没有死吗……

就像观众们分不清真假黄四郎一样，影片中导演有意设置的悬念让观众存疑，这些疑问也被不断放大，讨论“子弹”就成了人们茶余饭后的时髦话题。

电影营销公司森博智库的项目总监袁冰涛也调侃道：“现在去讨论黄四郎是真的还算假的，到底有没有死似乎已经不重要了，重要的是，影片的这种悬念式营销已经获得了成功。”

“其实观众的很多疑问和推测可能连编导本人都没有想到。”袁冰涛说道。“但片中留悬念的这招确实给《让子弹飞》制造了连续的话题，能引导观众二次观影。既娱乐了观众，又能让片方在票房上获益，还可以借此拍续集，这才是片方的聪明之处。”

除了这个之外，影片中的某些具有特殊身份的非专业演员，也成为其最给力的桥段。其中，电影里半裸上阵被强暴的大胸民女，是为艺术“献身”的某制片助理；搓麻老头的演员，则是姜文自己的父亲；从床底下钻出来的8岁傻儿子，是电影的制片和出品人马珂，麻匪老七的扮演者是编剧危笑……这种现象在其他导演的影片里几乎是很少出现的，使得整个影片都透着一股神秘的气息，也给上映后人们的杂谈多了一点内容。

除了在全国铺天盖地的做硬性广告，制片方在营销上还有个秘密武器，那就是川话版《让子弹飞》。

由于《让子弹飞》的小说原著就是发生在四川，作者马识途也是四川作家，一些四川土话如“你龟儿”“算逑”在四川中更能凸显原汁原味。一些演员比如陈坤以及周润发的御用配音演员宣晓鸣都是四川人，因此，姜文为《让子弹飞》特别制作了四川话版本。

为了上双保险，《让子弹飞》在放映上面两头不耽误，其他的地区主打普通话版，川味版则专攻重庆、四川地区。片方的宣传总监阎云飞透露，《让子弹飞》的四川话版目前主投西南地区，16日开始与普通话版同步登陆，其他地区得稍晚一周，看观众反应、院线的需求再考虑是不是把这个版本推向更多的地方。

今年年初，《让子弹飞》在香港上映后，票房已经顺利突破6亿，成为历史上第二部票房迈过6亿的国产电影。而且，这部影片的票房还在持续飙高中。可以说，这部影片是2010年一部最具轰动效应的贺岁影片，或许在2011年内，它还会向观众们交上一份更完美的票房成绩单。

4.《让子弹飞》影评 篇四

----评电影《让子弹飞》的叙事结构

在2010年即将结束的时间里，《让子弹飞》横空出世。该影片凭借其优秀的内容和巨大的表现张力，赢得了极好的票房成绩。《让子弹飞》为2010年的电影票房画上了一个完美的句号。导演姜文在继之前推出的三部优秀影片后，《让子弹飞》是其创作的第四部经典作品。相比较以往中国电影叙事冗长、拖沓的毛病，此部影片就显得布局完整、结构紧凑。而且该片尽显个人风格，充分展示了导演姜文的个人才华。

影片通过讲述麻匪张牧之与黄四郎之间的争斗来表现枪械时代的人文关怀、英雄主义。虽说明争暗斗不断，但处处都在极力宣扬着对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定，以及对人类的解放与自由的追求。影片中那接连不断的矛盾冲突不会让观众陷入冷场的尴尬，它令观众没有一丝的喘息时间。一波未平一波又起。与此同时，剧情的安排也是合理、严谨。使观众感到电影化叙事所带来的快感。

影片开场就为全片制造了一个框架主梁作用的矛盾冲突：即将上任康城的马邦德在遭到张牧之的劫持后，自己的身份也由县长突然转变为汤师爷，携同夫人带着张牧之前往了凶险的鹅城，全片就此展开。直到影片后半部分，康城掉包的这个秘密才被捅破，从这就足以看出影片叙事结构层次的严谨性。

接下来，影片的各种矛盾冲突接踵而至。从张牧之断案，到小六子的死。这之间的起承转合平滑工整，可以说是天衣无缝。这完全摆脱一些国产影片在叙事上生拼硬凑的诟病。而且在这些矛盾之间，张牧之的英雄之气也显露了出来。从打武举人到发钱，这都可以看出这位看似粗鲁的人的细腻。这是人对人之间的平等与尊重，没有身份地位的限制，没有凌驾于一切的权利。影片展现给我们的，或者说是这些矛盾冲突最终要告诉人们的，就是关心人，爱护人以及尊重人的人文关怀。

张黄之间的几次争斗是全片的看点，也是影片的主体。随着黄四郎的“老三步”和“新三步”的实施。冒牌县长张牧之却将它连连击破，这是勇气的斗争，也是智慧的斗争。一方面是黄四郎的残忍压迫和剥削，另一方面却是张牧之无私的奉献和施舍。这也是影片在这对立面中宣扬的人文关怀。善与恶的斗争是不会停止的。好人最终会战胜坏人的结局也是众所周知的。虽说结尾很明了，但观众要欣赏的或者说影片要展现的，正是善与恶之间斗争的过程和矛盾。黄四郎用的“逼死小六子”、“杀鸡取卵”、“替身”这三步棋子紧逼张牧之，张牧之也用其冷静与果断与其周旋。六子和县长夫人虽因此丧生，但这也加剧了两个主要人物之间的矛盾，激化了矛盾，电影也就有了看头。

在连续的冲突中，每个人所表现的目的也是不同的。起初因为一个“钱”而走到一起，最终却以一个“义”字结束。在这个过程中，有泪水，有欢笑。“鸿门宴”上，师爷一副装糊涂的态度想尽快结束这场跪着要钱的过程，而黄四郎却笑里藏刀般的装模作样。只有张牧之的正直与愤怒才可以算得上真实。真实之中又让人感受到人本该有的正气。黛玉晴雯活命的机会也就是这位英雄所给的，随着故事的发展，每个人距离自己的目的越来越近，最终影片结束。

该片以线性叙事结构讲述故事，这与其他倒叙、插叙等叙事方式所不同的是，线性能让观众更容易融入剧情。《盗梦空间》虽说精彩，却缺少《让子弹飞》的亲和力。火车来，到火车离开，线性结构清晰了然，完整顺畅。

就在那个枪械、混乱的时代，自由与尊严才是人们所需要的。枪，可以扰乱社会，也可以保护社会。这要看枪拿在谁的手里。黄四郎手里的枪只会是让原本混乱的社会变得更加糟糕，而张牧之却可以用这把枪平复社会的伤疤，还给了城县居民尊严和平等。这也是导演姜文用电影这把枪表达他内心的想法。暗喻着这浮躁的社会需要多一点的平等、自由，也就是多一点人文关怀。，虽说影片最后曲终人散，张牧之的兄弟离开了他，一切都归为零。但这种效果就是影片所要展现的自由和平等。不轻松所带来的不是平等，而是纷争。黄四郎在权利面前输的惨不忍睹。这也反映了违背社会应有规律的下场······

5.《让子弹飞》影评 篇五

再说内容，故事紧凑，能够带动人跟着的思考。情节跌宕，张麻子与黄老爷的斗法那是一波比一波精彩，出乎意料的设置使观众欲罢不能。还有试着猜了几次，仅有少数几次猜中。

到了电影院就是去接受子弹的轮番轰炸。

还有影片的台词绝对是一大亮点，好的台词太多了，这就是不难理解为什么会有这样一句话：每个台词都是姜文想要的，没有一句废话。但我也害怕，不是有说都完美了，也就没有完美可言了么?我害怕到时候哪一句话也流行不起来。但又转念一想，这样也好，到时影片经典散播于天下，编一段子：大家听到一些经典的句子时候，询问：这是出自哪儿的一句话来着?回答：《子弹》里的啊，再询：那之前的那句……呢?再答：也是《子弹》里的啊。到最后大家都直接用《子弹》对话了(说不定还可以用吹出的鸟叫声呢，那也是亮点啊)。好了，扯远了。

本身就是喜剧嘛，笑声是少不了。影片的搞笑元素很多，但都不是太过于无厘头的，很亲近。笑点有很多，基本上全场都是笑着看下来的。这就是姜文式幽默。他不再是个文艺青年，现在的他即便是商业大片也能够完全的掌控。

姜文的影片，一般的都是有深度的，这次的也不例外，曾经有人说她的《太阳》晦涩难懂，尽管口上不承认，他还是不得不屈服于大众电影的角度(我用的是“屈服”二字)。这一次，商业电影，他让大家都看懂了，“拍电影，挣钱是容易的”他说得对。但重要的是它依然赋予了电影一定的.深度，那个军阀的社会、卖官买官、幕后的强大、人们的劣根性与屈服性都在一定程度上进行了剖析，其实这些都是值得深思的。一部电影反映的就是一个社会。

这就是姜文，他能将他自己的思想完全融入在光影中。

这部电影涵盖面非常广泛，兄弟义气，金钱交易、强大势力、尔虞我诈、儿女情长，虽然很多很杂，但在电影中全表达的很细致很细腻。丝毫没有唐突的感觉。

6.观《让子弹飞》有感 篇六

“让子弹飞一会儿”这句台词让我以为这是一部喜剧，但看完之后又觉得这不是一部喜剧。

葛优所演的汤师爷这一角色应该算是个坏人吧，作为县长也好、师爷也好，他不负责任而且贪财，搜刮民脂民膏；作为朋友，老六死了，他不想着报仇，只惦记着以此作为他挣钱的跳板；作为丈夫，他也没有保护好自己的妻子、不够爱他的妻子，但就是这样的一个人，我却完全讨厌不起来，甚至很喜欢的，或许这就是葛优的魅力吧。不只是我，在影片中，张麻子明明知道他是个骗子，但还是保护着他、拿他当朋友，他死了还为他报仇。我其实不懂张麻子为什么对他那么好，我想不仅仅是因为要利用他吧。或许是因为汤师爷虽然爱说谎、见风使舵、胆小如鼠，但他对张麻子他们兄弟，至少没做过什么坏事，没有损害他们的利益，甚至可以说是帮着他们的。也许就是因为他本性不是个坏人吧！

7.诺顿,让原子弹精确飞向日本 篇七

要把一枚炸弹从高高的空中准确投向地面的点状目标可不是一件容易的事——特别是在70年前。如果飞机投下的炸弹是纯理想的自由落体运动,那么弹着点可能不会让人大伤脑筋,但遗憾的是,飞机是飞行在空气之中,风速、风向、炸弹的气动特征,都会对投弹精度产生影响。最麻烦的是,投弹中最为关键的地速(也就是飞机相对于地面的飞行速度)也难以直接测得,这就给投弹造成了不小的偏差。

一位荷兰裔工程师卡尔·诺顿对这个问题进行了大胆地尝试。他为美国海军设计了一种新型轰炸瞄准具——海军需要对大海上的点状目标实施精确轰炸,但后来美国陆军航空队也采用了这种设计新颖的轰炸瞄准具。

一套完整的诺顿轰炸瞄准具包括两个主要组成部分:稳定器和瞄准具。稳定器实际上是一个利用陀螺仪保持水平的工作平台,它的作用是为瞄准具提供一个稳定的工作平台。稳定器常常和轰炸机的自动驾驶仪联合工作,这样可以直接控制飞机保持水平飞行。在使用前,瞄准具必须和稳定器精心校准,这样才能保证瞄准具所瞄准的方向和飞机飞行方向一致。

瞄准具部分是整个诺顿轰炸瞄准具的主要工作系统,这一系统主要包括三个部分:一个用于计算弹着点的机械式模拟计算机、一个小型望远目镜以及一套由电机和陀螺仪构成的精密系统,这套系统可以移动望远目镜,保证地面上的瞄准点始终位于视野当中。早期的诺顿轰炸瞄准镜上还配有“自动陀螺水平稳定器”,以保证瞄准具相对于稳定平台的水平位置,但这套机构过于复杂,维护颇为不便,于是最终被拆掉,换上了简单的气泡式水平仪。

诺顿轰炸瞄准具的使用并不算十分复杂。在飞机接近目标区时,轰炸瞄准手需要利用望远目镜寻找目标,这一过程可以借助一组反射镜协助完成。找到目标后,轰炸瞄准手就可以把目标置于视野正中,然后打开诺顿轰炸瞄准器的电源开关。一旦开关打开,望远目镜伺服电机就会保证目镜始终对准选定的目标。由于伺服机构对望远目镜的旋转角速度取决于目标的距离和飞机的接近速度,这就要求轰炸手根据飞机仪表上的显示数据,在诺顿轰炸瞄准具上设定飞机的空速和高度(我们所说的空速是指飞机相对于空气的速度)。

诺顿轰炸瞄准具之所以能够比同时代的轰炸瞄准装置拥有更好的精度,一个重要原因就是它能够比较精确地计算地速。在当时地速无法直接从飞机测得,直到雷达装置采用之后,这一问题才得以解决。诺顿轰炸瞄准具的核心技术,就是把空速和风速作为参数加以计算,从而得出飞机的地速,并根据风向、航向、偏航角等数据,测算出最佳投弹时机。

在接近目标的最后阶段,投弹手会选择一个比较醒目的测试目标,然后打开诺顿轰炸瞄准具。因为此时飞机没有精确设定风速等信息,因此测试目标会随着飞机飞行而在目镜视野中不断“偏移”。此时,轰炸手应该通过一组微调旋钮设定轰炸所需的各种参数,并随时观察目镜中的目标。一旦发现目标已经“静止”在十字分划正中,则诺顿轰炸瞄准具的设定便宣告完成。

轰炸机每秒钟的位移超过30米,因此投弹时机的计算上即使是最小的偏差也会极大地影响命中率。诺顿轰炸瞄准具设定完毕后,投弹手就会让“诺顿”接管飞机的自动驾驶仪。从这时起,实际上操纵飞机的就不再是飞行员,而是“诺顿”,它会控制飞机沿着模拟计算机计算出来的投弹航路飞行,并根据投弹手最后作出的调整及时修正飞机。在到达预先计算的投弹点时,“诺顿”会自动投下炸弹,这样投弹的命中效果就会显著提高。

在使用“诺顿”的情况下,理论上投弹手可以从约7 000米的高空将炸弹投到距离目标半径30米的圆周内。高空飞行和投弹在当时具有重要的战术意义,这可以让轰炸机飞得更高,地面上的大多数高炮也难以对其构成威胁,而炸弹的命中精度却不会因投弹高度的增加而降低。有人甚至把“诺顿”视为帮助美国赢得战争的重要装备之一,还有人说“诺顿”能把炸弹丢进泡菜桶里,这种说法虽然有夸大之嫌,但也从侧面反映了“诺顿”的良好性能。

实际上“诺顿”的轰炸精度要比理论值差不少。英国皇家空军最早在战斗中使用B-17,据英军报告说轰炸效果很差,最后只得把B-17改为他用。美国陆军航空兵在远东地区的海上空袭也不很成功,虽然据称炸沉了不少船只,但真正得到确认的却很有限。其实,这个原因并不难理解,“诺顿”毕竟只是一种配有模拟计算机的轰炸瞄准具,高空中存在的强风有时已经超出了“诺顿”的修正能力范围。另一个重要的原因是,炸弹的外形甚至是表面的油漆都会对其气动性能构成影响,而当时还没有谁能够精确计算出以接近声速下落的炸弹的弹道。“诺顿”的一个问题是,在它接管飞机的控制权后,飞机就无法有效地进行机动以规避敌人防空火力,也可能和其他正由“诺顿”驾驶的轰炸机相撞。但尽管如此,“诺顿”的确显著提高了高空水平轰炸的命中精度,在战争中发挥了不小的作用。二战时期,卡尔·诺顿公司为美国航空兵提供了总计超过70 000台诺顿轰炸瞄准具。值得一提的是,1945年8月6日在日本广岛投下首枚原子弹的“伊诺拉-盖伊”号B-29,使用的就是“诺顿”。

作为一件机械装置,每具“诺顿”由2 000多个精密零部件装配而成,在当时绝对属于高新技术。其中使用了大量精密齿轮和滚珠轴承,如果保养维护不当,其精度也会降低。事实上,“诺顿”也是仓促投入使用,并没有完成全面的试验。许多时候投弹手要自己修理和润滑“诺顿”。而在战争初期,有经验的地勤技术人员数量还非常有限。

“诺顿”被美军视为重要军用仪器,每次执行任务前,专门人员才把诺顿轰炸瞄准具装上轰炸机,执行任务后又立即拆下,交给专业人员保存和维护。如果轰炸机在敌占区迫降,投弹手必须用手枪朝“诺顿”的关键部件射击,将其破坏。因为这种方式的破坏效果不够理想,美军还为装备“诺顿”的飞机配备了铝热剂枪,这种特殊的枪可以利用铝热剂释放的巨大热量把“诺顿”烧成一团废金属。

8.微刺激：让子弹飞 篇八

进入6月的第一周，在国务院常务会议要求简政放权、促进就业创业之后，李总理又主持了8省市经济工作座谈会。这次座谈会传递的重要信号是，“微刺激”的边界将由中央向地方扩张。我们知道，地方政府才是“稳增长”的真正主力，如果地方失去了积极性，中央对冲经济下滑的努力将事倍功半。相信在本次座谈会之后，配合地方债的自主发行试点，地方政府将更加积极作为。

此前，政府已经对货币政策进行了调整，目的在于引导实体经济融资成本下行。投资者曾预期全面降准，而5月末的国务院常务会议仍只坚持“定向降准”，令部分投资者的预期落空。但就实质来看，对金融机构的定向降准有望成为实质的全面降准。5月末的国务院常务会议指出，只要商业银行发放的贷款“符合结构调整、满足市场需求”，都可以适当降低存准。这项标准给监管当局的自由度很大，如果放松标准，即可将定向降准变成隐性的“全面降准”。另一方面，考虑到“定向降准”效果可能因商业银行存贷比触线而打折扣，监管机构最近对此也做出回应。在6月6日的国新办新闻发布会上，银监会副主席王兆星就表示，虽然商业银行75%的贷存比监管要求不变，但计算方法可以做出调整。

综合而言，出于稳增长的需要，货币政策已经由中性偏向适度宽松，接下来将与更加积极的财政政策产生合力。包括之前的棚户区改造、铁路投资、定向再贷款，以及某些地方已见松动的房地产调控等，中央“微刺激”的政策手段已越来越多。

由5月出口数据连续两月回升，发电量创历史新高，以及PMI值季调后同步走强，显示短期经济可能有一定好转。在此背景下，市场对“微刺激”也有不同观点，一方认为无“微刺激”的必要，另一方则希望将“微刺激”变成“强刺激”。我们认为“微刺激”实有必要，其一是因为可以预见，由于三季度面临去年同期高基数的影响，经济存在不小的下行压力；其二是当前经济企稳的基础还不牢固。而且当前的经济企稳还不能说是“微刺激”已收到成效，因为政策见效哪能“立杆见影”。所以，政府必须把握经济调控主动权。至于微刺激能否变成强刺激，这取决于经济自身力量的强弱。从现在的情况看，强刺激的可能性几乎可以排除，“微刺激”的子弹可以再飞一会儿。