古典文学的经典句子

古典文学的经典句子（通用14篇）

1.古典文学的经典句子 篇一

1. 古琴可定我意，古筝能醉我心;古琴看破红尘，古筝看淡红尘。

2. 梦里的江湖，百花齐放，人来人往，繁华似锦。

3. 随你走在天际，看繁花满地。

4. 那首情歌有关风月却无关你我。

5. 长歌当哭，为那些无法兑现的诺言，为生命中最深的爱恋，终散作云烟。

6. 灯火星星，人声杳杳，歌不尽乱世烽火。

7. 繁杂的经历在眼角镌刻深深的纹我转身雕下一朵花。

8. 待浮花浪蕊俱尽，伴君幽独。

9. 舌间搁浅的妙蔓是想为你舞一曲最后倾国倾城。

10. 明知道总有一日，所有的悲欢都将离我而去，我仍然竭力搜集那些美丽的纠缠着的回忆。

2.古典文学的经典句子 篇二

一、英美文学中女性意识的发展

自文艺复兴时期开始, 已有零星的女性文学, 女性文学中女性意识开始觉醒。18 世纪末到19世纪, 英国涌现出一大批优秀女作家, 女性文学在英国蓬勃发展。到20 世纪至今, 在世界文坛中, 美国女性作家们异军突起, 美国女性文学中的女性, 个性更加鲜明, 思想更加解放。随着妇女解放运动的兴起, 自十九世纪以后, 英国女性作家队伍也不断壮大, 在世界文学史上, 这一时期的英国女作家也留下了浓墨重彩的一笔。这一时期, 英国文学推出了一系列抒发女性个人情感为主, 着重刻画女性形象的经典作品, 如简·奥斯汀的《傲慢与偏见》, 夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》, 一经推出就大获好评, 并且后来被拍摄成电影, 在世界范围内广泛传播。进入20世纪后, 女性文学的视角发生了改变, 在文学作品中, 女性开始追求自我价值的实现。在这方面, 比较典型的文学作品有玛格丽特·米切尔的《飘》、多丽丝·莱辛的作品《金色笔记》等。《飘》女主人公斯嘉丽原本是一个庄园大小姐, 任性、骄傲, 对社会国家事务毫无兴趣, 然而, 美国南北战争爆发以后, 斯嘉丽的生活也发生了彻底的改变, 在饱尝生活的艰辛后, 她勇于面对生活, 敢于向命运挑战, 表现出来在社会变革的大潮中, 勇敢坚强、不屈不挠的性格。在《飘》这部作品里, 女性不再只是憧憬浪漫美好的爱情, 而是直面生活, 将个人命运与社会的变革结合在一起, 敢于直面残酷的社会现实, 敢于挑战生活中的种种压力。多丽丝·莱辛的作品《金色笔记》, 在描写女主人公爱情生活、情感经历的过程中, 也重点描述了女主人公的政治理想, 以及对社会问题的一些看法。20世纪之后的女性文学, 刻意淡化“女性”这个自我意识, 女性不再以弱者的身份自居, 女性的地位和价值显得越来越重要, 女性与社会结合越来越紧密, 开始从“社会人”的角度看待女性。

二、电影对英美文学经典女性形象的解读

英美文学作品女性文学作品之所以能够独树一帜, 赢得众多的好评, 是因为作品的思想内涵, 尤其是对女性意识觉醒的赞美, 对男权社会的批判。英美电影在尊重英美文学基础上, 将女性的爱情观, 对于世俗的挑战, 通过荧屏更加细致的表达出来。在小说《傲慢与偏见》中, 作者笔下的伊丽莎白, 并不像一些出身低下、爱慕虚荣的女性, 一味讨好贵族子弟, 在与贵族子弟达西交往中, 伊丽莎白始终不卑不亢, 这是一种独立意识的体现, 是女性独立意识的觉醒。奥斯汀歌颂女性从不过度, 奥斯汀觉得, 性别、家世不能够决定一个人的品性, 个人的知识、见识决定德行, 德行高低, 与性别没有什么关系, 女性不乏足智多谋、聪慧善良的, 男性中也有许多自私、小气、贪慕虚荣者, 这是一种要求人格平等, 不以性别区分高低贵贱的女性意识。在电影《傲慢与偏见》中, 导演并没有将伊丽莎白刻画得像中国的大家闺秀一样, 温和、体贴、善良, 通音律、懂艺术, 琴棋书画样样精通, 我们不仅看不到伊丽莎白的才华有多么出众, 更看不到伊丽莎白多么的温柔, 贤惠。为了去照顾生病的姐姐, 伊丽莎白敢于像男人一样走的泥泞的道路, 在几个贵公子面前, 伊丽莎白“我行我素”“狼狈”的样子, 表现了其不卑不亢、敢于挑战传统的勇气和胆量, 这种反抗的勇气和意识, 值得欣赏, 电影通过视觉画面, 将文学作品伊丽莎白不屈从于世俗, 活泼、聪明、机智、有主见的性格刻画更加淋漓尽致。银幕上伊丽莎白独特的表现, 可以让观众更加理解原著中女性的感情观。

如果说在电影《傲慢与偏见》中, 伊丽莎白女性意识还不够明显, 那么, 由导演Franco Zeffirelli执导, 改编后的《简·爱》当属一颗璀璨的明珠。《简·爱》通过女主人公简·爱与罗切斯特对话:“你以为, 我因为穷, 低微, 矮小, 不美, 我就没有灵魂没有心吗?你想错了──我的灵魂和你一样, 我的心也和你完全一样……我们站在上帝脚跟前, 是平等的──因为我们是平等的”!塑造了一个独立坚强、寻求自由平等、敢于向旧观念、旧习俗挑战的女性形象。这段精彩的对话, 几乎就是女性的独立宣言, 简·爱最终用实际行动践行了这段宣言, 她坚持不做罗切斯特的情妇, 即使知道罗切斯特夫人是个疯子, 也坚持不做情妇, 毅然离开庄园。在庄园被一把火烧毁过后, 简·爱由于内心对罗切斯特的真爱, 又回到了罗切斯特身边, 此时, 二人的身份地位都发生了改变, 然而, 二人的爱情却在灾难中得到了进一步的升华, 开始相濡以沫, 共同生活。在电影中, 简·爱并不美貌, 塑造简·爱这一女性形象, 意在告诫女性独立坚强的品性、注重自我内心的修养比外表的美丽更重要。进入20世纪后, 女性文学的视角发生了改变, 在文学作品中, 女性开始追求自我价值、社会价值的实现, 在女性的身上, 职业性的元素多了起来。这一点, 在很多英美电影中都有所体现。以《飘》改编的美国电影《乱世佳人》, 富家大小姐斯嘉丽给观众留下了深刻印象, 在《乱世佳人》中, 战争对于斯嘉丽的家庭生活给与了巨大的冲击, 在重重困难中, 斯嘉丽从一个任性、骄傲的庄园大小姐, 逐步成长为追求自我价值, 充满智慧, 敢于挑战生活的“女强人”。

无论是对爱情的执著, 还是在坎坷的人生中追求自我价值, 或者是悲剧性的色彩, 电影中所表现出来的女性形象, 似乎更加鲜活, 更加吸引人们的关注, 以电影来分析文学作品的女性形象, 比文字的宣泄更加感人, 闲来无事, 可以走进影院, 通过荧屏的视觉效果, 回顾一下这些英美经典, 用心去感受作品的艺术魅力。

参考文献

[1]张丽娜.试析19世纪维多利亚时期英国女性小说中的女性意识[J].商丘师范学院学报, 2007 (11) .

[2]吕睿中.论夏洛蒂勃朗特的妇女观——以女权主义批评解读《简爱》[D].华中师范大学, 2004.

[3]辛淑兰.超越傲慢与偏见:从女性视角看《傲慢与偏见》中的幸福婚姻[D].天津师范大学, 2006.

[4]黄治康.《呼啸山庄》的女性意识研究[J].重庆交通学院学报 (社会科学版) , 2004 (03) .

3.政治文学的经典 篇三

关键词：动物农场；政治性；文学性

如果说乔治· 奥威尔的《一九八四》描绘的是一种极权统治下的乌托邦社会，那么，《动物农场》作为其另一部著名的政治批判小说，则是对极权社会下民主道路发生异变的生动模拟。后者无论在人物设定还是情节设置上都有很明显的象征意味、寓言意义和批判价值。如果从象征角度讲，小说中的动物世界几乎都可以在现实中找到真实对应。农场的场主琼斯象征十月革命推翻的沙俄统治者、弗雷德里克象征希特勒、皮尔金顿象征丘吉尔、种猪拿破仑象征斯大林等。奥威尔自己也曾经承认过，他的这部小说确实影射了当时以苏联为代表的共产主义社会，但需要指出的是，《动物农场》主要针对对斯大林统治下的极权社会进行了精准地寓言和辛辣地讽刺。正像充满美好幸福的正面乌托邦社会其实是不可能实现的一样，动物农场式的反面乌托邦也是不可能完全实现，但奥威尔的预警和抗议是十分有效和有益无害的。

小说将背景设置在梅纳农场，故事从老少校给动物们讲的一个怪梦开始。白天的时候农场里的动物就听说老少校梅杰要讲一个怪梦给大家听，他讲的怪梦便是鼓动所有的动物进行革命，推翻琼斯的暴力统治，建立一个没有压迫，平等的理想社会，他还教农场里的动物唱革命歌曲《英格兰野兽》。这次“宣告会”结束不久，梅杰就平静地死去，但他的革命思想却在动物之中流传开来，并被归纳成了“动物主义”。于是，动物们以一次与主人偶然的冲突作为导火索，发起革命，赶走了农场的人类，建立动物农场，出台了农场的法律——七戒。然而，所谓平等自由的日子并没有持续太久，作为统治者的猪的内部发生了分歧，作为革命领袖者之一的雪球被迫害出逃，并被另一头善于演说的猪鸣声器描绘成革命的叛徒。而农场里其他的动物也不断被压榨，不断被洗脑，领导阶层的猪也一步步从过起了原来琼斯先生的生活。故事最后，农场里的动物已经分不清猪与人，统治地位的猪最终蜕变成为和人类无异的牲畜剥削者，动物农场这个名字也被放弃。

《动物农场》中的乌托邦社会从破坏到建立在到破坏，奇怪地陷入到一个恶性循环的怪圈。很明显，奥威尔借助小说，是希望后人能找到走出政治幽暗、摆脱“西西福斯式”命运的道路。即使人性本身存在一定的缺陷，或者说人类政治智慧本身存在局限性，这种可怕的政治倒退和循环仍然在时不时作怪，奥威尔也希望人们应该能懂得个体如何应对。因为任何一个政治错误或历史性的转折，都可能导致诸多个体生命价值的彻底葬送。

奥威尔在写到拿破仑利用其九条恶犬屠杀不服从的羊后，动物们既惊慌又哀伤。惊慌的是这事它们起义后第一次看到和人类屠杀它们同胞一样的血腥场面；悲伤的是同类被杀，书中有克拉弗对现状的思考：“现在的情形可不是几年前他们为推翻人类而努力奋斗的目标，这些可怕的情形以及这种杀戮并不是他们在老少校第一次鼓动起义的那天晚上所向往的。对于未来，如果说她还曾有过什么构想，那就一定是构想了这样一个社会：在那里，没有饥饿和鞭子的折磨，一律平等，各尽其能，强者保护弱者，就象是在麦哲讲演的那天晚上，她曾经用前腿保护着那是最后才到的一群小鸭子一样。但现在她不明白， 为什么他们现在竟处在一个不敢讲真话的世界里。”小说中在革命的初期，处于领导阶级的猪根据老少校梅杰的思想归纳出七戒。七戒一经提出，所有动物无论是否理解，争相背诵。然而，随着极权主义的不断强化，七戒的内容也不断被修改，但演说家鸣声器总能编出各种理由说服动物们，使他们对七戒的忠诚一如当初，即便最后七戒只剩一诫。“七诫”中充满了平等精神和纪律意识，同时还充满了对 “敌人”的深仇大恨。作者这样写无疑是为了暗示猪掌权后一步步异化为人，到最后与人一模一样。

拿破仑一开始就对各种委员会毫无兴趣，认为新政府与其教育年龄不一的全体动物，不如尽早教育年轻一代。所以它迅速地将九条刚刚断奶的小狗从父母身边带走，关在与世隔离的阁楼上亲自进行“教育”。然后借助凶狠异常的众狼狗之势，一举将斯诺鲍赶出动物农场。奥威尔让我们在忍俊不禁的阅读过程中清醒地意识到，公猪拿破仑的思路与它反对的原庄主琼斯不仅一模一样，而且有过之而无不及。小说并没有证明拿破仑天生如此、祖辈遗传或生性恶毒，但因此也促使读者思考这个动物独裁者的产生机制。拿破仑身高力大，比其他动物更向往权力；天资聪明过人、行事果断，能洞察时世和其他动物的内心；熟悉统治技艺和政治权术，更懂得如何从激烈竞争中获取权力和长期地稳住权势。

有学者认为，琼斯先生隐喻奥威尔心目中的以英国为首的丑恶的资本主义世界，在本质上说当时任何社会体质发生改变的国家（如苏联）确是与英国等老牌资本主义社会无异；但事实却并非如此。斯大林不会像《动物农场》中的拿破仑那样在桌面上和琼斯先生臭气相投，斯大林的历史功绩还是不能否认的。用丘吉尔的话说就是：“斯大林接手的是一个使用木犁的国度，撒手人寰时却是一个拥有原子弹的国家”。这也是奥威尔无法预料的事情。小说在追求寓言效果的同时，过分简化了问题。《动物农场》虽然对极权社会进行了文学化处理和批判，但是却容易导致在理解社会现实过程中，忽视正面因素和合理意义。

《动物农场》这篇著名的政治小说兼具政治性和文学性，二者相得益彰，可以说是政治文学的典范之作。奥威尔以敏锐的政治洞察力和高超的艺术表现力对人类历史上的极权主义进行了有力批判，代表了20世纪一代知识分子对人类社会的良知。

参考文献：

[1]Leib J，塔尔蒙，孙传钊. 极权主义民主的起源[M].长春：吉林人民出版社，2004.

[2]汉娜· 阿伦特. 极权主义的起源[M]. 北京： 生活· 读书· 新知三联书店，2008.

[3]杨敏.穿越语言的透明性《动物农场》中语言与权力之间关系的阐释[J].外国文学研究，2011年第6期.

4.古典佛家经典禅语句子 篇四

2.宁静求自内心，勿向外寻求!

3.若能一切随他去，便是世间自在人。

4.真心应物，不生分别。

5.承认自己的伟大，就是认同自己的愚疑。

6.与外不染色声等，与内不起妄念心，得如是者名为证;得证之时不得作证想，名无证;得无证时，亦不得作无证想，是名无无证。

7.众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。——辛弃疾《青玉案》

8.怅望江湖百年与谁说。

9.长街长，烟花繁，你挑灯回看，

10.佛菩萨虽修六度万行，广作佛事，但视同梦幻，心无住著，远离诸相;灭度无量、无数、无边众生，实无众生得灭度者;无修而修，修即无修，终日度生，终日无度。”

11.境缘无好丑，好丑起于心。

12.世间的人要对法律负责任。修行的人要对因果负责任。

13.月可令热，日可令冷，佛说四谛，不可令异。——源自：《佛遗教经》

14.于一切法，应如是知，如是见，如是信解，不生法相。

15.为除三毒刺，专求利智犁。——源自：《华严经》

16.自觉已圆，能觉他者，如来应世。——源自：《楞严经》

5.浪漫的古典句子 篇五

2. 无影击碎了泪水，岁月在那个光年划下的痕迹原来是一刀一刀地刻在了我的心上。

3. 细碎的声音，如羞涩的蓓蕾，夜暮花影，轻浅六月，寂寂流年，拢一阙清绝，归隐在宋词里。

4. 嗅着昨日芬芳遗留的气息，寻寻觅觅，仍不见踪迹。邂逅了一场烟火，终还是那般凄凉。迷失的夜晚，点缀了无数颗孤单的星星，不知道那是否有属于我的一颗。

5. 一个人的戏，自己独自导演，诠释精彩。在剧中尽情释放着自己的喜怒哀乐。笑得凄然绝美;哭得肝肠寸断。

6. 一个人注定是另外一个的罂花，一个人注定是另外一个人的忘忧草，一个人注定是另外一个人的开心果，一个人注定是另外一个人的手指花。

7. 一个人总要走陌生的路，看陌生的风景，听陌生的歌，然后在某个不经意的瞬间，你会发现，原本费尽心机，想要忘记的事情真的就这么忘记了。

8. 一条古道，一匹瘦马，一个游子，夕阳西下，黄昏的余晖洒满千年古道，秋风渐起，吹动芳草碧连天，吹起游子思满面。

9. 一笑中，拂去黑夜的哀愁;竹林风，吹动漫天的星空，水中月，伴着梦，舞随虫鸣声悸动，满天星，汇成七彩桥如虹......

6.古典文学今天唯美句子 篇六

1、那些繁华哀伤终成过往，

2、谁在岁月里长长叹息。

3、山河拱手，为君一笑。

4、我自是年少，韶华倾负。

5、如是颠簸生世亦无悔。

6、随你走在天际，看繁花满地。

7、看淡世事沧桑，内心安然无恙。

8、你的路途，从此不见我的苍老。

9、褪尽风华，我依然在彼岸守护你。

10、你要记得，紫檀未灭，我亦未去。

11、风华是一指流砂，苍老是一段年华。

12、别妄想着倒带，这是生活，不是电影，

13、是我勇敢太久，决定为你一个人而活。

14、江南风骨，天水成碧，天教心愿与身违。

15、苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。

16、你要记得，那年那月，垂柳紫陌洛城东。

17、牵着我的手，闭着眼睛走你也不会迷路。

18、心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。

19、请不要失望，平凡是为了最美的荡气回肠。

20、承诺常常很像蝴蝶，美丽的.盘旋，然后不见。

21、快乐和幸福那么相似，可是快乐就是幸福吗?

22、最爱的未必适合在一起，相爱是让彼此做自己。

23、宽恕并不是忘记，也不是赦免，而是放过自己。

24、那被岁月覆盖的花开，一切白驹过隙成为空白。

7.经典文学改编下的中美动画分析 篇七

1941年由万氏兄弟创作的《铁扇公主》的上映开启了中国动画电影的新篇章。而后的中国动画影视作品《大闹天宫》、《哪吒闹海》和《宝莲灯》等一系列秉承专统文化的动画使中国动画创作在世界动画之林独放异彩。中国是一个有着五千多年悠久文明历史的国家,有自己独特的文化体系,深深根植于儒家、道家和佛教学术的传统思想之中。醇厚的文化积淀不乏逸趣横生的传说以及神话,而这些都可以成为动画影视作品的题材。而美国却不同,毕竟对于一个刚刚只有200多年的国家而言,它所蕴含的故事题材相对于中国而言相对有限。中国和美国文化的不同,所以他们存在着不同的表达形式。由于中国的儒家学说一直强调礼仪,它强调人在与人交流时应保持适当的风度。中国人被教导无论在任何情况下都要控制自己的情绪,克己律己。因此,通常在中国的动漫影视作品中的人物形象大多具有仁爱、礼貌、端庄、谦逊等优良人物品格。而其中的女性形象更是勤奋、贤淑、善良、温柔的女性典范。反观,美国人具有的则是明确的表达和直接的性格。在美国的表达方式的影响下,女性人物形象会被演绎的更具热情、激情和开放。美国人民欣赏幽默的表达方式。而这种幽默诙谐的方式也反映了在整个动漫影视作品当中。

二、中美动画影视作品分析

母题,作为对整个作品故事情节的最高归纳,同时也是各种主题作品中的重要元素。在动画作品中母题的类型相对有限,但是通过中美对其不同的演绎,其展现出来的效果也会各有不同。母题我们可以大致分为三类:爱、成长以及自然。接下来我们将从这三种类别角度对具体的动画影视作品进行分析。

1、中美动画影视作品题材来源分析

在对中美两国动画影视作品进行归纳分析后我们发现,在美国,其动画影视作品主要由迪士尼所创作发行的,其主题多以儿童题材为主。故事也多源于童话故事。例如,1937年由迪士尼公司出版发行的动画作品《白雪公主》是改编自《格林童话》,1950年的动画片《仙履奇缘》同样改编自《格林童话》,1989年,迪士尼公司发行的动画片《小美人鱼》改编自《安徒生童话》等等。题材与国别都十分丰富,既涉及了宗教文化,也涉及到了不同民族文化,并非仅限于美国本土的文化。这一点从美国的包容性文化特点就可以看出来。20世纪末,美工动画影视作品发行商慢慢增多,皮克斯和梦工厂的加入进一步丰富了美国的动画电影市场。

中国动画影视作品大多选取自民间的故事和传说以及神话。中国历史悠久,神话传说异常丰富,从上古时期的传说,到各朝各代的民间故事,都成为了中国动画的题材。例如在中国动画影视历史上画上浓墨重彩一笔的作品《铁扇公主》,其题材便是取自于我国的四大名著之一——《西游记》;1965年的动画作品《大闹天宫》则同样改编于《西游记》;1979年的动画影视作品《哪吒闹海》则改编于我国明代著名的神话小说《封神演义》。这样一些故事早已是妇孺皆知,因此改编成为动画作品之后广受中国观众的好评,并声名远播,形成了中国动画影视作品自身的特色。

2、中美动画影视作品母题比较

前面我们已经提到动画影视作品的母题包含爱、成长和自然这三大类。虽然现在中美动画影视作品可能不仅是针对儿童,而是面对的整个社会人群,但是其作品的母题仍旧属于此三类。一样的母题,不一样的表达方式,不一样的展现手法。

1)侧重点不同

美国动画影视作品主题主要偏向于展现英雄主义以及爱的母题。例如,《白雪公主》,爱的母题充斥着整个动画作品,通过细腻、唯美而又对带有神奇童话情节的爱情描述进行推进。如《仙履奇缘》、《睡美人》以及《小美人鱼》等。当然,也有描述亲人之间以及朋友之间的爱,例如《狮子王》。个人英雄主义是美国动画影视主题的主旋律,展现了个人对美好未来的渴望,对自由的崇尚,如《花木兰》、《小马王》等。美国动画影视作品对母题的展现较为现实,不存在太多历史文化的约束力,展现手法和方式更为自如。

中国动画影视作品于美国动画影视作品相比较而言则表达的侧重点有所不同,其母题主要是关注英雄的成长过程。例如《宝莲灯》人物主角除了通过历尽磨难拯救母亲展现母子之情,还通过对沉香英雄式的救母行为进行阐述塑造英雄的成长历程。作为中国比较传统的动画影视作品母题,成长母题具有很强烈的中国化特色,其主要的故事情节大多是描述英雄式的人物在历经千辛万苦,跨过艰难险阻之后终于获得了胜利。英雄多半意志坚定,性格坚强,完美,这就形成了中国式的英雄角色。

2)表达方式不同

1998年,迪士尼的动漫电影《木兰》,改编自中国故事“花木兰”。迪士尼动漫中的木兰,重塑了一个新的花木兰形象,展现了其女性主义精神。美国迪士尼的《木兰》运用了强烈的女性主义批判理论,着重分析了美国女性的自我寻求和新的反传统的社会女性形象形成的历程,它显示了主人公从一个叛逆的小女孩逐渐成熟,成为一位在苦难环境当中拯救国家和人民的一个伟大女性形象。通过对中美花木兰的不同形象进行比较,我们可以发现迪士尼的木兰所具备的勇气和坚强,以及她所散发出的女性主义精神,履行自己义务,如集体主义和个人主义,封建思想与女性主义思想等。

三、结语

中美文化的冲击和融合促进了东西方之间的交流。两种文化的需要对突发事件的大量不同的解释和提供材料的艺术。在世界动画影视作品发展的历史中,中国动画有过辉煌的成就,尽管现在中国本土动画作品数量较少,但是通过相互借鉴一定能够带领中国动画影视行业走向辉煌的明天。

参考文献

[1]王秀丹.解读改编动画对中国动画发展的现实意义,.艺术教育.2012年第3期.

[2]李刚.迪士尼动画的发展给我们带来的启示.现代电影技术.2012年第1期.

[3]刘佳.被观看的女英雄与“花木兰”的当代形象[J].艺术评论,2010.

[4]葛玉清.动画电影叙述艺术[M].北京:中国传媒大学出版社,2010.

[5]何斯坦.走进动画——世界动画艺术比较论[M].北京:中国戏剧出版社,2011.

8.论经典文学的现实意义 篇八

祥子的悲惨遭遇的确让人同情，社会的黑暗的确让人痛恨。可是，祥子最后堕落成一个抽烟、耍坏、犯懒，对车也不再爱惜，为了赚钱用了所有坏招的人。最终他举报出卖了阮明，成为一个小人。祥子还吃喝嫖赌，成为一个无耻、麻木潦倒、狡猾、好占便宜、自暴自弃的行尸走肉般的无业游民。

祥子最初善良纯朴，热爱劳动，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神。这些是一个农村青年的优秀品质，值得我们学习。难道祥子失败的人生完完全全就归结为社会的黑暗、统治阶级的剥削吗？难道祥子失败的人生没有他自己人格、心理上的缺陷吗？我们今天的青年学生特别是即将步入城市生活的农村青年学生，可以从他身上借鉴一些什么呢？

首先，我们要认识到城市是一个和农村截然不同的世界。城市是人聚居的地方，“人”是城市最重要、最活跃的元素。这里人员流动性特别大，人员成分复杂，这里有与农村不一样的生存哲学。把农村的生活方式、生活理念简单地移植到城市，是祥子不适应城市生活的因素之一。祥子是在浑浑噩噩的状态下进城的，对为什么进城，有什么目标，祥子根本没有任何心理和思想准备。其实祥子只是身体走进了城市，思想还没有走进城市。在城市，他是一个身体与精神分裂的人。

曹先生家的女佣高妈可以说是祥子城市生活的启蒙导师。她教祥子不要把钱“搁在兜里”，“一个子永远是一个子！放出去呢，钱就会下钱！”这是高妈给祥子的第一堂理财课。注意，“理财”是城里人生活中非常重要的一项内容。可以这样说，在城市里，一个人的理财意识和能力，决定了他生活的处境。而祥子虽然佩服高妈的话，但他“觉得钱在自己手里比什么也稳当”。他这狭隘的小农意识就让他与现代商业行为和现代金融文明擦肩而过。

高妈又给祥子出主意，让他把车买成了。她叫祥子“起上一只会”——参加集资互助会。这也具有现代商业特征，可是祥子一怕“哪里找这么二十位人呢？”二怕“哗啦（散了伙）了”。他仍然固执地坚持自己的看法——好汉不求人，走个人奋斗的道路。几千年前的荀子告诉我们，“君子生非异也，善假于物也”。一个农村青年在城市创业，既无资金优势，又无渠道优势，要避免个人的单打独斗，应该发挥团队的力量。任何时候个人的力量都是有限的，特别是在创业的起步阶段，更应该借助他人的能量和资源。祥子和很多农村青年一样，在城市里既不相信别人，也找不到一套规范的办法来办成一件事。这可以说，祥子还不具备在城市生活、发展的能力，他的命运根本没有掌握在自己的手里，一旦遇到一点意外打击，就将一败涂地、一蹶不振。这告诉我们进城的农村青年，一定要有在城市生活的相应能力。否则，再优秀的人也会被城市里竞争的漩涡所吞没。祥子就是这样。

就连方太太让祥子把钱存入邮局，祥子都觉得那是骗局。由此可见，祥子的思想有多顽固、落后、愚昧。他被城市抛弃的命运谁也无法扭转。其实，现在祥子还有一条路可以走，那就是回到农村去。可是，他回不去了。他已经失去了农村劳动者的吃苦耐劳的品质，完全蜕变成了一个寄生在城市的“牛虻”。他就处于这种既不是城里人也不是乡下人的尴尬境地，沦落成一个连他自己都不认识、都讨厌的“混混”。

总之，祥子的思想完全不适应城市生活，他的善良勤劳在城市中显得太渺小了，他是城市生活中的另类，他最终被城市淘汰就是必然了。我们对他除了同情，还有一点点感情，就是“怒其不争”。祥子不能改变社会，但他可以改变自己；祥子不能改变环境，但他可以改变心态；祥子不能改变别人，但他可以改变观念。他只能去适应社会，而不是让社会为他一个人改变。

9.形容秋天的古典句子 篇九

秋愁――莫道身闲总无事，孤灯夜夜写清愁。

秋兴――西风吹叶满湖边，初换秋衣独慨然。

秋怀――出门未免流年叹，又见湖边木叶飞。

秋梦――清梦初回秋夜阑，床前耿耿一灯残。

秋忆――砧杵敲残深巷月，梧桐摇落故园秋。

秋悟――人人解说悲秋事，不似诗人彻底知。

秋味――蟋蟀独知秋令早，芭蕉下得雨声多。

秋雨――高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。

秋夜――睡起秋声无觅处，满阶梧叶月明中。

秋声――未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。

秋叶――夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。

秋色――雨侵坏瓮新苔绿，秋入横林数叶红。

秋月――月光浸水水浸天，一派空明互回荡。

10.古典好听的优美句子 篇十

2. 我自是年少，韶华倾负。

3. 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

4. 多情自古空余恨，好梦由来最易醒。

5. 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。

6. 浮云游子意，落日故人情。

7. 海日生残夜，江春入旧年。

8. 相携芳笺只一看，高山流水向此生。紫蝶飞羽青云去，扬扬乱化云纷纷。无言相对道何事，别来恐泪万里春。秋欲香残若摇曳，借知何人问。喜见寒水外，点点渔火。

9. 多情自古伤别离。恨总在，夕阳弄余晖。几缕嫣红笑意，已令我，无处寻觅，留得心碎。今宵明月皓皎千里。长影外，不见孤鸿，挥袖跃然归。

10. 文字与感觉永远有隔阂。

11. 梧桐月下影成碎，风零乱，莺纷飞。笑容一点，年年惹人醉。今宵魂梦长安夜，人不见，唯空泪。

12. 白鬓皱纹浓，手握竹杖长，雀嘶啼，北风荒，只剩眉线连长。

13. 那些以前说着永不分离的人，早已经散落在天涯了。

14. 飞花飘絮，霓裳翩翩舞，几多情愫心飞扬。广袖流云，琴曲指尖凝，清水芙蕖脱尘嚣。

15. 静水流深，沧笙踏歌;三生阴晴圆缺，一朝悲欢离合。

16. 人世间有百媚千红，唯独你是我情之所钟。

17. 生能尽欢，死亦无憾。

18. 蓄起亘古的情丝，揉碎殷红的相思。

19. 江水孤寂，两岸墨绿，到处站的都是你的身影。

20. 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

21. 红豆生南国，春来发几枝。

22. 花开堪折直须折，莫待无花空折枝。

23. 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

24. 用我三生烟火，换你一世迷离。

11.古老的文学 不老的经典 篇十一

一部或一篇文学作品,若堪称经典,当是影响当世而又超越时空、影响后世的。正因为其濡养了一代又一代的人,才具有了永恒的价值。在语文教学实践中,应引导学生去挖掘哪些价值呢?

一、知识价值

鲁人版高中语文教材选取许多经典文学作品,比如《荷塘月色》、《听听那冷雨》、《祝福》、《荷花淀》、《念奴娇·赤壁怀古》、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《六国论》、《阿房宫赋》、《长亭送别》、《雷雨》等,从中学生可以学到典型的、规范的古汉语和现代汉语语言基础知识,还有有关诗歌、散文、小说、戏剧的文体知识。新课标下,这些经典课文仍被收录到必修教材中,最重要的原因就是,能帮助学生构建扎实的语言体系,形成良好的学科思维能力,为学生终身阅读做好铺垫,打好基础,使其受益一生。

二、情感价值

人非草木,孰能无情?情感需要抒发,需要宣泄,于是很多人拿起了笔,文学创作成为了人类表情达意的一个重要途径。经典文学作品中都蕴涵一个“情”字,亲情、友情、爱情、忠情、陌生人之间的温情等,因为无“情”就不能动人。大浪淘沙,能流传后世的经典所表达的情感定是至纯至净,能引发读者情感共鸣的。

例如,《陈情表》一文是李密为了达到“辞不就职”的目的写给晋武帝的,其中就采用了动之以情的方法。开篇便渲染生平磨难、表达至孝之情,写得推心置腹,情真意切。文章写到这份儿上,要是再不恩准,似乎就真是皇帝的不对了,太不尽人情了。有人说:“读《出师表》不哭者不忠,读《陈情表》不哭者不孝,读《祭十二郎文》不哭者不慈。”学生学习《陈情表》,必为其孝情感染,从而加深了对亲情的理解,净化了心灵。经典文学作品的情感价值自然而然地体现出来了。

三、审美价值

经典文学作品的阅读,能使学生在阅读中感受自然之美、生活之美和艺术之美,产生情感体验和精神愉悦,帮助学生形成正确、健康的审美观。

《腾王阁序》描绘了一幅流光溢彩的滕王阁秋景图。“潦水尽而寒潭清,烟光凝而暮山紫”这一句表现山光水色的色彩变幻:寒潭之水因积水退尽而一片清明,傍晚的山峦因暮霭笼罩而呈紫色,从动态的、色彩的角度写出了新奇的景致。这一句被前人誉为“写尽九月之景”。“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”一句也广为后人吟咏品味:绿水长天,彩霞孤鹜,在水天相接的宏阔背景下,色彩绚丽,交相辉映。文章本身语言美、景色美、意境美,再辅之以朗诵,学生的心灵在联想和想象中很容易进入审美的空间,感受到滕王阁景色的壮美秀丽,欣赏到大自然不可多得的美丽,进而体会到人与自然和谐相处的重要意义。

四、思想价值

中国文学有文以载道的传统,经典文学作品中往往蕴涵深厚的传统道德观念。比如《诗经》,“《诗》三百,一言以蔽之,曰:思无邪。”《诗经》正因为思想纯正,才起到教化人心、淳化民风的作用。文学经典流传至今,引起了一代又一代人的价值思考。学生在阅读过程中结合时代特点和自身经验,取其精华,会逐渐形成正确的人生观、价值观,提高辨别是非的能力。

例如,《劝学》阐发了学习的意义、作用和学习的方法、态度,时至今日,仍然有它的现实意义。可以将两千多年前荀子提出的“学不可以已”的观点与现代倡导的“终身学习”的思想进行比较。虽然是学习古文,学生也大可从中领悟到当今社会读书学习的真谛。

五、文化价值

作家总是生活在一定的社会环境中,文学是反映社会生活的,经典文学作品的创作更会或多或少地留下当时社会的影子、风俗的痕迹、心理的烙印等,从而成为一个时代的代表作。

《红楼梦》一书蕴涵着丰富而深刻的文化。其中就涉及清朝晚期的政治体制、哲学艺术、农业医药、饮食服饰等等。《林黛玉进贾府》一节中,贾母问黛玉读什么书时,黛玉回答:“念了《四书》。”当宝玉问她念什么书时,她却说:“不曾读,只上了一年学,些须认得几个字。”开始说读过书,后来改嘴说没读过,就是因为她听贾母说:“读的什么书,不过是认得两个字,不是睁眼的瞎子罢了。”在贾母看来,女子无才便是德,女孩子又不走仕途经济之路,读书多了有何用?封建社会中的男权文化可见一斑。可引导学生与当今时代的女权文化进行对比,从而感受时代的进步,增强时代信心,并用“拿来”的方法辩证地接受古代优秀文化。文学是学生了解中国自身文化的一个重要窗口,学生也只有在了解本国、本民族文化的前提下,才会产生强烈的民族感情,我们的民族也才会进步。

经典的文学作品往往同时具备知识、思想、情感、文化、审美等诸多价值,或者各有侧重。在引导学生去挖掘时,切忌面面俱到,教师要多设置引导性的问题,留给学生更多的自由品读、自主探究的空间,使学生将汲取到的经典文学作品的营养逐渐内化为求知的动力、生活的乐趣和崇高的人文情怀。

注重挖掘高中语文教材中经典文学作品的价值,无疑是提升学生语文素养的捷径。文学古老,而经典不老,让我们的学生在文学经典中尽情徜徉吧![e]

12.古典文学的经典句子 篇十二

一、流行歌曲与经典文学相结合, 文体呈现多样化。

1. 流行歌曲与经典神话传说、寓言故事、民间故事、圣经故事的结合。

突出的例子便是木子俊的《华夏志》。这首歌曲是献给新中国60周年华诞的厚礼, 歌词几乎句句与中国的神话传说、民间故事相关, 凝聚了中华民族的精神, 听后令人热血沸腾, 壮志在胸, 是中国的十大励志歌曲之一。除此之外, 江涛的《愚公移山》、容祖儿的《明日恩典》、吴奇隆的《梁祝》等也是这类歌曲的代表。

2. 流行歌曲与经典童话的结合。

令人印象深刻的是熊天平的《火柴天堂》, 它的灵感来源于《安徒生童话》中的《卖火柴的小女孩》。熊天平把安徒生这个凄凉的童话故事改编得格外动人, 歌词抓住一个个典型场景和细节, 生动地再现了小女孩的悲惨遭遇和她美好的愿望, 曲调哀婉凄丽, 不仅表达出了对小女孩悲惨命运的同情, 更表达出了对亲情、关爱、温暖的呼唤, 对幸福的向往, 对梦想的坚持。此类的流行歌曲还有邱意淋的《灰姑娘》、黄韵玲的《小王子》、徐熙媛的《泡沫美人鱼》、张真菲的《白雪公主》、儿歌《小红帽》等。

3. 流行歌曲与经典散文的结合。

这里不得不提的就是2001年黄磊的音乐文学大碟《等等等等》。专辑中的每一首歌, 都来自一篇文学作品;选录的都是大家耳熟能详的现当代作家 (沈从文、朱自清、白先勇等) 的代表作。其中最广为人知的就是改自朱自清先生著名散文《背影》的同名歌曲。这首歌的歌词抓住了原著最经典的词语和场景, 表现出离别的悲伤和不舍, 以及别后的挂念, 再配以舒缓忧伤的曲调, 不觉令人泪光盈盈。此外李建复的《匆匆》, 杨语莲的《爱莲说》、施孝荣的《赤壁赋》、吴克群的《老子说》、黄子琦的《论语》也都是取材自古今散文, 成为非常不错的流行歌曲。

4. 流行歌曲与经典诗歌相结合。

今天以古典诗词为素材创作的流行歌曲不在少数。其中最典型的代表就是邓丽君的《淡淡幽情》专辑。这张专辑中的十二首歌均选自宋词名作, 配上现代流行音乐后, 由邓丽君用她与生俱来的幽幽情怀唱出来, 既典雅庄重又温柔多情, 颇具唐宋风范。专辑的曲作者也都是当代出类拔萃的作曲名家, 曲调优雅, 在意境上和原词高度统一。整张专辑从作词、作曲到演唱, 前后经历了上千年的时间, 凝聚着十几代文艺人杰的超卓才华, 将时间长河和民族底蕴串联在一起, 并融合了东西方音乐, 是当代流行歌坛上的经典之作。

流行歌曲与现代诗歌相结合的例子, 我则首推林宥嘉的《再别康桥》。这首歌曲, 曲风舒缓, 恬静又不失热烈, 表达出的不仅是留恋不舍, 更多的是离别的洒脱和对未来的希冀, 与原诗的意境结合得天衣无缝。林宥嘉对《再别康桥》的演绎, 也非常符合年轻的徐志摩当时的心绪, 给人留下了深刻的印象。此类的流行歌曲还有齐豫《橄榄树》、齐秦的《偶然》、胡畔的《面朝大海, 春暖花开》、李烁的《水莲花》等。

5. 流行歌曲与经典小说的结合。

许多根据经典小说改编成的影视剧的插曲都是这方面很好的例子。

如央视版的四大名著电视剧插曲可谓是中国音乐史上的经典。它们主题鲜明, 贴合原著, 旋律入耳, 民族韵味十足, 为全剧增添了强烈的感染力和震撼力。尤其是这几部电视剧的主题曲《枉凝眉》、《敢问路在何方》、《滚滚长江东逝水》、《好汉歌》, 都曾传遍大街小巷、红极一时, 成为人们心中永恒的记忆。至今提起, 大家仍津津乐道、如数家珍。

在此还要再提黄磊的音乐文学大碟《等等等等》。专辑中的《橘子红了》改编自琦君的同名小说, 《蝴蝶结》源于老舍的《骆驼祥子》, 《冰点与沸点》摘自三浦绫子的畅销小说《冰点》, 《你知道我爱你》出自鹿桥的《未央歌》, 《等等等等》来自沈从文经典小说《边城》, 《玉卿嫂》改编自白先勇的同名小说, 《老车站》则是写钟晓阳的成名作《停车暂借问》。这些歌曲将小说中浓浓的情意与精致的音乐相融合, 配以黄磊自然纯净、委婉动情的道白和演唱, 使每个故事都历历在目, 动人心弦。

6. 流行歌曲与经典戏剧的结合。

如K ONE2006年10月20日发行的《爱的故事—罗密欧与朱丽叶》专辑, 根据莎士比亚名剧《罗密欧与朱丽叶》创作而成。专辑中的每一首曲子都和剧情相扣。随着每一个剧情的高潮迭起, 听者都可以感受到故事中蕴涵的甜蜜、悲伤、激动与紧张。在K ONE的诠释下, 罗密欧与朱丽叶的爱情故事显得更加凄美, 特别是《如果没有明天》非常地委婉动人。

再如音乐剧《妈妈咪呀!》, 一经上演便风靡全球。它获得巨大成功的原因之一, 就是以新颖、简洁、富有活力的标准, 选取一些人们熟知的ABBA的歌曲, 进行个性化的编配。这些歌曲除了保留有完整的流行风格之外, 还具备成为音乐剧歌曲的重要元素:推动剧情发展, 表达故事的思想内涵。《妈妈咪呀!》把流行音乐同音乐戏剧很好的结合到了一起, 这使得其具有非凡的感染力。观众在音乐剧中听到了熟悉和喜爱的流行歌曲, 他们离开自己的座椅, 在过道上跟着演员一起歌唱和舞蹈, 完全融入了剧情。

综上所述, 流行歌曲与经典文学融合的广泛度可以说只有想不到, 没有做不到。

二、流行歌曲与经典文学结合的方式呈现多样化。

1. 原汁原味式

是指对经典文学原著不加改变, 直接拿来作为流行歌曲的歌词, 采取这种方式的往往是诗歌。如邓丽君的《淡淡幽情》专辑中的歌曲便是直接给古诗词谱曲而成的, 包括李煜的《相见欢》, 苏轼的《水调歌头》, 范仲淹的《苏幕遮》等十二首诗词。此外徐小凤的《别亦难》、李烁的《诗词歌》专辑中不少曲目也是这样。

直接用现代诗作歌词的流行歌曲则有齐秦的《偶然》、胡畔的《面朝大海, 春暖花开》、齐豫的《橄榄树》、李烁的《水莲花》等。

2. 蜻蜓点水式

是指流行歌曲的歌词中部分引用、化用经典文学中的名句。如李建复《匆匆》一曲的歌词便是摘自朱自清同名散文中的名句。黄安作词的《新鸳鸯蝴蝶梦》借用了李白的《宣州谢眺楼饯别校书》中的名句。杨语莲的《爱莲说》、黄子琦的《论语》、吕良伟的《大风歌》都分别引用了同名文学作品中的名句。陈小奇的《涛声依旧》、琼瑶的《在水一方》和《青青河畔草》则分别化用了唐朝诗人张继的《枫桥夜泊》、《诗经·秦风》中的《蒹葭》、汉末古诗十九首中的《青青河畔草》。

3. 形散神聚式

是指流行歌曲的歌词不是直接引用或化用自经典文学, 但在意境和主题上和原著一脉相承。如黄磊《等等等等》专辑中的《橘子红了》、《背影》、《等等等等》、《玉卿嫂》、《老车站》等歌曲就是选取了原著中经典的场景或意象, 营造出感人的意境, 很好地传达出原著的主题。这样的歌曲还有很多, 如邱意淋的《灰姑娘》、K ONE的《爱的故事—罗密欧与朱丽叶》专辑等。流行歌曲常用这样的形式与篇幅较长的文学作品 (散文、童话、小说、戏剧等) 相结合。

三、流行歌曲用以表现经典文学的曲风呈现多样化。

1. 民族风大行其道。

与中国古典文学相关的流行歌曲往往呈现出浓郁的中国风。如邓丽君的《淡淡幽情》专辑就娴熟地运用大量民族音乐, 再配上邓丽君温婉典雅地演唱, 呈现出十足的中国古典韵味。类似的专辑还有83版电视剧《红楼梦》歌曲专辑, 97版电视剧《三国演义》歌曲专辑、99版《水浒传》歌曲专辑、李烁的《诗词歌》专辑等。

中国风可以说经久不衰, 越刮越盛。而其他民族曲风的歌曲也在百花齐放。83版《射雕》主题曲《铁血丹心》洋溢着蒙古大漠的豪迈;齐秦的《阿拉丁的故事》呈现出浓郁的阿拉伯风味;李烁的《水莲花》是一派精雅的日本曲风;林宥嘉的《再别康桥》律动着的苏格兰风的轻摇滚;陈楚生的《山楂树》透着俄罗斯特有的忧郁;Boney M乐队的《巴比伦河》则流露着牙买加民乐的味道……

这些民族风的流行歌曲都别具特色, 令人过耳不忘。

2. 多种曲风混搭成为趋势。

如K ONE的《爱的故事—罗密欧与茱丽叶》专辑融合了嘻哈饶舌、抒情摇滚及R&B, 更加入了古典名曲元素, 如华格纳的飞行女武神、巴哈的G弦上的咏叹调、莫扎特的魔笛变奏曲、肖邦的夜曲、柴可夫斯基的“胡桃钳”糖梅仙子之舞以及林姆斯基高萨可夫的黄蜂进行曲, 让人体验到古典音乐与流行音乐前所未有的结合。

再如《万叶千声》融入了Bossa Nova的曲风, 当欧阳修的“万叶千声皆是恨”在拉丁音乐的节奏里被邓丽君娓娓道来时, 让你感受到古典、流行又浪漫的音乐魅力。

通过以上的列举分析, 我们对当代流行歌曲与经典文学的亲密接触可窥一斑。我们看到流行歌曲使经典文学的流传更广, 更具生命力, 经典文学则为流行歌曲提供了创作素材和灵感, 增加了流行歌曲的韵味、表现力和流行度。这是一种可喜的文化现象。这种现象为大众提供了丰富的精神食粮, 为教育提供了多彩的手段。

衷心希望这种文化现象能够越来越流行。

摘要：当代的流行歌曲与经典文学的关系越来越密切, 这是一种可喜的文化现象, 值得关注。本文从三个方面分析了二者广泛融合的特点, 讨论了二者相辅相成、相得益彰的联系。

关键词：当代流行歌曲,经典文学,融合

参考文献

[1]黄磊说情书.《等等等等》『文学音乐大碟』.唱片公司:丰华, 2001.03.13.

[2]诗与歌的痴缠.古典女生的四叶草.男生女生 (银版) , 2006, 8.

[3]K ONE.爱的故事—罗密欧与朱丽叶.专辑简介.唱片公司:艾回, 2006.10.20.

13.古典韵味的唯美句子 篇十三

人与白云栖，月照花影移，红尘如梦醉一场。试问如何洗去人间落寞心，去听吧，再看是曲醉人还是人醉曲。

中国十大古曲，其情苍凉冷淡，却浮华洗千里。

世事无相，为何人要执着，?不如归去，作个闲人，对一张琴，一壶酒，一溪云，那些所追求的，得之，我幸，不得便是我命。

六道众生要经历因果轮回，从中体验痛苦，只有参透生命的真谛，才能得到永生。

文人墨客最惜江南古韵，江南，也凝结了多少思人游子的眷恋和追寻，一把油纸伞，罗素裙，红妆淡静，眉宇留春。那江南边，执纨扇的女子，更是离人的梦。

若编钟是苍茫朝歌中心赴天下的宰辅，那古琴便是浩气荡然胸怀天下吟破世事的贤哲。

命由己造，相由心生，世间万物皆是化相。心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。

筝和笙，诠释了江南的缱绻，也演译了“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”的阔达情怀。

相知相惜若可谓缘，不负韶华年。

来把恣意饮一壶 轻舟不胜摇

曲非不动情，只因未到动情处。

曲有误，请君顾。

14.古典画风的表白句子 篇十四

2、只缘感君一回顾，使我思君朝与暮。

3、就这样吧，从此山水不相逢。

4、梦里的江湖，百花齐放，人来人往，繁华似锦。

5、爱上了你，我才领略思念的滋味、分离的愁苦和妒忌的煎熬，还有那无休止的占有欲。

6、清浅流年，唯爱相依，唯你相依。褪尽风华，我依然在红尘深处守望你。

7、谁将烟焚散，散了纵横的牵绊。

8、终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂。

9、天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。

10、前世，我为青莲，你为梵音，一眸擦肩，惊艳了五百年的时光。花绵绵而绽，音靡靡而绕，低眉含笑间，谁的深情绚烂了三生石上的一见倾心？

11、独自倚栏，待得冷颜瘦。心依旧，泪沾衣袖，遥问伊知否？

12、待浮花浪蕊俱尽，伴君幽独。

13、你不会记起，我在你身后哭泣。我试图忘记，那没有你的记忆。我做不到的，挂在日记里，慢慢赏析。

14、如若你我只是一场戏，我愿只演绎这一次与你邂逅的剧集，不离不弃。

15、寄君一曲，不问曲终人聚散。

16、没有人知道，这世界上，究竟有多少情，属于浅相遇，深相知；更没有人知道，这世界上，究竟有多少情，属于默然相伴，寂静欢喜。于万千的人群中，于无际涯的时光里，一个人没有早一步，也没有晚一步，恰巧奔赴到你的人生中来，这，何尝不是一种深深的缘？

17、多少红颜悴，多少相思碎，唯留血染墨香哭乱冢。

18、你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。

19、自从爱上你的那刻起，我就再不是我自己。因你的爱，我不再孤单，因为爱你，却寂寞了我整个时光。

20、回味你洋溢字里行间，那百转牵肠的五百香卷。只等，与你红烛帐下，共挚浓酒，奢续五百年不息的千年情缘。

21、听弦断，断那三千痴缠。坠花湮，湮没一朝风涟。花若怜，落在谁的指尖。

22、我宁可我们不曾相濡以沫，我但愿我们从来就相忘于江湖。

23、从此，晓露痴缠，星月为凭，所有的心事旖旎，所有的呢喃软语，都，只为了你。

24、乌云蔽月，人迹踪绝，说不出如斯寂寞。

25、用我三生烟火，换你一世迷离。

26、黄泉路上，忘川河中，三生石旁，奈何桥上，我可能喜欢着你。

27、醉月迷花，深闺梦里，看春风乍起，池水凄凄。

28、花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

29、我总是躲在梦与季节的深处，听花与黑夜唱尽梦魇，唱尽繁华，唱断所有记忆的来路。

30、你给了我你的世界，宁舍天下以得美人心。然我不要这世间的繁华，你就是我的天下。此生有你，世间再无他。

31、一笔一划诉春秋，一撇一捺绣温柔，一动一静情无限，一生一世牵你手。

32、爱上了你，我才领略思念的滋味分离的愁苦和妒忌的煎熬，还有那无休止的占有欲。

33、那年的三月，春暖花开，单车年纪，爱恋像春日的野草一样开始苏醒。在这样的季节里我喜欢了你。

34、今生，你为高山，我为流水，长风为歌，幽弦清音，水流脉脉，岭秀倾情。你一袭洒脱，温柔了我的眉弯，心舟过处，谁的呼唤柔婉了谁的一帘幽梦？

35、思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。

36、临水而立，波光淋漓。此刻只想把你拥在怀中，与你静听流水清风的欢歌。

37、始终相信，遇见是上天的恩赐，也许，今生我就是为寻你而来。想象着，在落满枫红的小径上，与你十指相扣，不求地老天荒，只求莫失莫忘；想象着，在这个冬季，你的柔情微笑会如雪花般开满我洁白的手臂，沿思念的脉络疯长，我会深情地握住这份幸福，用你的名字取暖。

38、感谢上天赐予我这么美好的一段相遇，无论如何，你都是我今生最美的相遇。

39、灯火星星，人声杳杳，歌不尽乱世烽火。

40、若你能许我一个未来。我定会为你。长袖翩翩，舞尽锦瑟年华。

41、昔有朝歌夜弦之高楼，上有倾城倾国之舞袖。

42、尘缘从来都如水，罕须泪，何尽一生情？莫多情，情伤己。

43、一朝春去红颜老，花落人亡两不知。

44、如花美眷，似水流年，回得了过去，回不了当初。

45、我知道，你是我今生最美的相遇，纵隔了天涯海角的距离。一言相识，仿若倾心已久；但凡交谈，已默默相惜。你说，我是你今生最美的童话，我的温柔丰盈了你的传奇；我说，愿得一人心，白首不相离。

46、相忘谁先忘，倾国是故国。泠泠不肯弹，蹁跹影惊鸿。

47、白莲开，净颜照月牙，弱水三千尽繁华。

48、静水流深，沧笙踏歌；三生阴晴圆缺，一朝悲欢离合。

49、看那天地日月，恒静无言；青山长河，世代绵延；就像在我心中，你从未离去。

50、一朵花开，一梦今生。一朵花谢，一念随风。云在天上，你在我的心上。

51、似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。

52、转身，一缕冷香远，逝雪深，笑意浅。来世你渡我，可愿？

53、山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

54、万般故事，不过情伤；易水人去，明月如霜。

55、有你，即使你在天涯，我在海角，我也不再孤独，我的心灵不再寂寥。

56、千年的回望，换来今生的一点愁，你落在我的眉间，让我从此笑容难舒。

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