对大自然的感受作文

对大自然的感受作文（精选15篇）

1.对大自然的感受作文 篇一

午后一点三十分。

忽然狂风大作，让大树瑟瑟发抖;乌云布满了整个天空，而且越压越低，压得人们透不过气来。

紧接着雷公叔叔就来永康城做客，“轰隆隆”敲起了震天大鼓，一道道闪电犹如光芒四射的钢针刺破黑沉沉的天空。“啊……”同学们不约而同地发出尖叫声，即兴奋又有点恐惧，纷纷冲出教室观看。

一阵电闪雷鸣后，雨哥哥终于按奈不住自己的心情，挣脱乌云妈妈的怀抱冲向大地;“哗哗哗哗……”犹如万箭齐发。此时，大自然的一切都被惊醒了，花花草草在痛痛快快地享受着上苍的恩赐，把身上的灰尘洗得一干二净。

雷公叔叔不知何时又召唤了千万条闪电，万道光芒突破万里黑云，把昏暗的天空照得亮堂亮堂的。“轰隆轰隆……”一阵惊天巨响，吓得同学们赶紧捂着耳朵跑回教室。同时，惹得乌云妈妈大发脾气，“哗啦哗啦……”倾盆大雨顿时泄了下来。雨声、雷声、车的鸣笛声、树的摇摆声、同学们的感叹声，汇成了一首激昂的交响乐。

过了半个小时，雷公叔叔跑远了，乌云妈妈也不再生气，在太阳公公的催促下悄悄地走了;地上的雨水汇成一股股细流欢快地流向永康江，远处的山显得那么苍翠欲滴，清新的空气弥漫着整个世界…

2.感受大自然的美 篇二

关键词：风景写生；油画创作；绘画

一、福建云水谣（2011.11）

这是记忆中最深刻的一段写生旅程，不仅因为它是本科生涯中第一次外出写生，唯一一次有着本科寝室四年的小伙伴一起陪同的写生旅途，更是因为这幅 《云水谣》——第一次让我体会到画作有人喜欢并愿意收藏，能够展现它的艺术价值与独特魅力。

青山秀水建福城，诗情画意赋民谣。福建云水谣，白云绿水，人间仙境。安宁祥和，世外桃源。现在依旧记得朝日初生，一路东行，夕阳落晖，安然抵达。虽已是十一月底了，但福建给人的感觉依旧是暖暖的。我在这里的第一幅风景写生便是《云水谣》，记得在开始作画之前看到一位老先生在此细心作画，我站在后面看了很久，也算是一种学习，那种对绘画的钟爱之情完全可以从画面中传达出来，我也算是受益匪浅。来到这里，你会深切地感受到福建土楼文化的传承与保护，土楼便是福建的一大特色，大家在绘画之余集体参观了土楼，我想这是一笔我们值得保护与传承下去的文化瑰宝。当然，云水谣更是因张艺谋拍的同名电影而出名，现在来往的游客也是络绎不绝。

二、湖南常德（2013.5）

能够来到自己的故乡——常德进行写生，我想我是激动的，也是快乐的，因为一切都是那么的熟悉，周围的土壤都是自己习惯的，甚至可以听到自己熟悉的家乡话，在无形之中便加深了对这里的热爱，因为对于现在的我来说回到故乡是件多么幸福的事情。

“一切知觉中都含有思维，一切推理中都包含直觉，一切观测中都包含着创造。”[1]《故乡风景》——五月的常德是绿油油的，你会发现眼前充满了各种各样的绿色，这是需要我们智慧的眼睛和灵动的双手去描绘奇妙、美丽、生动的大自然。在这个季节的时候，我们可以会深刻地感受到大自然的灵动，因为放眼望去，全是一片绿，但是仔细观察，会发现又有各种各样的绿，或许，这就是绘画的魅力所在，可以在面对大自然的时候用画笔直接在画布上挥洒，正如达芬奇所说，“画家是替最高贵的感官——眼睛服务”。[2]

常德写生可以说是一段幸福的的写生经历，也出了一些好的作品，作为一名家乡人，我希望以后能再回家乡进行写生创作，同时能通过我的油画作品宣传家乡的美好景色以及常德的文化。

三、广西阳朔（2013.12）

本科阶段最后一次外出集体写生，也是自己初次来到广西桂林遇龙河畔，依稀记得那一次恰逢南方风景画派十年在遇龙河举办集体写生活动，画家戴士和、白羽平、陈和西等数十人名家齐聚在此进行绘画，学习名家作画并且深有体会。这也是初次见到这么多的国内的名家进行现场的写生创作，他们对绘画的热情直接地通过画布表达出来，这是我们需要学习和借鉴的地方。

咱们熟知，桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林。阳朔可以说是山清水秀、峰奇洞峭。当然，来到这里我们趁写生之余也好好地游了漓江，亲身体会到大自然的馈赠是多么的美好，这便更加激发我写生时的灵感。

色彩是绘画语言中最具表现力和冲击力的艺术语言之一，这也就要求我们在写生时需要重视色彩的表达。《遇龙河》——曾经有人看到这幅风景立即问我说是不是在阳朔画的？他说看着画，自己仿佛他回到了当时身在广西的时候，一时感慨良多。或许，这也是让画家所欣慰和感动的，因为，一幅画，能够打动人心，我想也是值得了。

四、河北唐山（2015.10）

研究生期间第一次外出集体写生来到唐山沙石峪，秋天是一个硕果累累的季节，我们看到了上面挂满了柿子甚至快要不堪重负的杮子树林，还有枣子、葡萄、板栗等各种果实以及淳朴的劳动人民。在这里，我尝试着每天早起，带上一份美好的心情去发现大自然的美，其实这时候的唐山已经算是比较冷了，但是每当太阳出来的时候，便忍不住外出寻找美景，也是在这个时候，才体会到寻找的乐趣，也许偶然也是寻找的一部分。

写生不仅是绘画的基础，更是一种独立的艺术形式写生可以锻炼一个人的敏锐感受力以及良好的思维素质。感受力是一种理解和认识，它的价值在于把客观现实中的第一自然转化为艺术作品中的第二自然，第二自然中包含着画家的学养，思想和技术的发挥，表现出画家的世界观与审美观的智慧。

写生《唐山一隅》这幅画作，是某一天清晨，自己一个人尝试着去探索，走到一条巷子的尽头眺望的时候，发现前方在树木的遮挡下隐约地可以看到一条小桥，就是隐约的小桥吸引了我，于是有了这幅画作，尽管它并不足以完全体现唐山的美，但是看到这幅画，心灵都会觉得平静下来，因为面对这样一番的大自然，可以抛开尘世的一切烦恼，深呼吸，你会发现你已身入其境。

五、结语

油画写生每一个绘画的人都会有过外出写生的经历，我想这将是我们记忆深处的一段美好回忆。

作为一名绘画专业的学生，油画写生作为绘画基础练习的同时，也是掌握绘画技巧的必要过程与手段，是最主要、最鲜活、最现实也是最有效地造型训练方式，并在现行绘画实践中普遍实行。[3]在写生的过程中，你可以无限地亲近大自然，无限地放松自己。之所以说写生是创作必不可少的一部分，是因为只有在外出写生的时候，才能看到大自然的一切事物最本质的状态，无论是色彩还是造型都是直接明了的，我们需要在这最直接的状态中提升对创作的理念。

【参考文献】

[1][美]鲁道夫·阿恩海姆.视觉思维[M].滕守尧，译.北京：光明日报出版社，1987

[2]贾晓伟.美术二十讲[M].天津：天津人民出版社，2009

[3]胡志敏.油画写生中的创造意识及其建构[D].西南大学，2013

3.高二对大自然的感恩作文 篇三

“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”走在竹林中，细细品读它，在这样的环境里，能不醉，能不痴吗?

竹是大自然创造的个性的生物，梅则是大自然创造的最富冰清玉洁气质的生物。

当万物凋零时，梅却绽放了。“遥知不是雪，为有暗香来。”梅在寒冬开放，它的勇气让我感动。它也是最宽容的。“零落成泥碾作尘，只有香如故。”人们虽然践踏了它，但它仍不忘给人们带去阵阵芳香。它虽然已不再洁白，但它的心灵依然白净如昔，它的自强也令许多人感动过。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”它艰苦奋斗、自强不息的勇气令我感动，令我赞叹不已。

大自然的伟大在于它创造的生灵让我们感动，让我们平淡的生活变得绚丽。低头的麦穗，浩瀚的大海，广阔的沙漠，墙缝的小草，这一切都让我们感动。

低头的麦穗，它不是在欣赏自己的硕果累累，而是在想，它的籽粒是怎么饱满的。麦穗尚且懂得感恩，我们还有什么理由不感恩自然呢?

广袤的大海，他宽广的胸襟让我们学会了宽容，原谅他人，包容他人，就如“退一步海阔天空，忍一时风平浪静”。宽容是人与人交往过程中的甘泉一滴，它让人化解矛盾，和平共处，这一点是大海教会了我。它让我感动。

一位女探险家，走出沙漠时，记者采访她，问她征服沙漠后有什么感想。女探险家不承认她征服了大自然，她感谢沙漠允许她通过。

这不得不让我们思考，人们声称征服自然是多么的愚昧。我们应感谢它，它教会了人类许多的东西。

感恩世界，感恩自然!

清晨,是谁敲打我的窗棂,惊扰了我有些哀怨的梦 从梦中清醒,张开疲倦的双眼,感受到了刺眼的光芒,如同潮水,奔腾汹涌,袭向我膨胀的大脑.一缕缕金黄的光线透过窗户,斜斜地射进我的小屋.白色的地砖,粉色的床头被抹上一袭金纱,泛着金色的光点,聚集在我的四周.阳光的手抚摩我脸颊,阳光的味道在我四周漂浮.渐渐地,我感受到阳光的温暖涌上我渴望被关爱的心头,融入我悄悄关起的心扉.我感谢阳光,感谢自然,为我的新一天灌溉希望,输送温暖.对太阳的感恩,那是对温暖的领悟.

撼枕的涛声,一浪接着一浪,磅礴的气势冲击着星星点点的礁石.无边的大海,沿着水平线露出一带鱼肚白.激起的浪花如鲜花绽放,大放异彩!遥望远空,是无垠的海面,是开阔的视野,是敞开心灵的方舟,是带走哀愁的天堂.此时还有什么抛不开的物欲私恋,纷争纠葛呢 我感谢大海,感谢自然,是你宽广的胸怀,带我飞进精神的高地,培育我树起崇高的胸襟.对大海的感恩,那是对精神的洗礼.

4.人类对大自然的爱抚作文 篇四

现如今，那些原本弱小的人类强大起来了，可地球却被他们破坏的`惨不忍睹——那些曾经茂密的繁枝如今只剩下枯枝败叶散落在一个个树桩旁，那么突兀。那些曾经在森林里穿梭觅食的身影如今已经荡然无存。

河水也没有以前那般清澈了，原本活泼的鱼儿都不知道跑哪儿去了，只剩下一片浑浊的污水。道路旁的工厂排管一个个都通入了小溪。看着眼前的一片“血水”，我不禁感受到了人类的贪婪。有些工厂贪图方便，不买污水过滤器，直接将污水排入大地的血管——江河湖海之中，造成鱼类大量死亡。

由于水资源及其他资源被人类无止境的破坏，造成了我国沙漠化和水工流失。森林植被破坏也引发了沙尘暴的到来，导致树木品种锐减。人类还大量地捕捉野生动物和稀有生物，从而使野生动物濒临灭绝甚至灭绝。

5.对大自然的感受作文 篇五

春天里，雨姑娘摇着铃铛，从天上慢慢地飘下来。风先生吹着萨克斯。雷先生打着架子鼓，在他们的美妙的乐曲伴奏下，树叶小姐跳起了欢快的舞蹈。

到了夏天，伴着午后的雷阵雨，著名的指挥家——树枝就忙得不可开交了。一会指挥歌手，一会指挥舞蹈家，一会又指挥伴奏乐团。啊!这样的声音真的十分美妙。

一到秋天，当鼓手的雷，做铜铃手的风和敲着三角架的雨形成三人组合，他们发了了动听的声音。

冬天里，除了爱弹电子琴的雪姑娘和爱拉低音提琴的风，一切都是那么寂静，那么美好。

6.远近结合，感受自然 篇六

回溯古代，杜甫能体验到“会当凌绝顶，一览众山小”的气概；李白能感受到“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”的蜀山之险要；苏轼有对长江“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的赞叹，有“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”的淋雨漫步之悠闲。古人对自然有着无比丰富的体验与感受，毕竟他们与天地伴，与日月行。然而，他们却缺乏对自然的深刻认识，不能把握天地之属性、世界之本原、树木之纲属，因而不能利用自然规律，以改造自然，以造福于人类。跟古人相比，我们是有优势的，我们可以利用完备的信息系统，获知大自然的一切信息，能把握自然的本质及规律，既可亲近自然，又能了解有关于自然的一切，远近结合地感受自然之魅力。

再看现代，不少人仅仅满足于“数字自然”，缺少对大自然“身临其境”的感受。难道“百度网上动物园”能体现鹰翔狼啸的气势吗？难道一张张图片能尽显花木之美？更难道那一段段生硬的文字能描述出长江之气势如虹、珠峰之直入云霄？现代人也许能说出很多关于自然的事，然而当被问及草木之气味、花鸟之姿态时，却哑口无言。那么，让我们放下手机，离开电脑，走进大自然，去亲自体验“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”的恬适，去感受“行到水穷处，坐看云起时”的淡然……

7.感受自然的作文700字 篇七

今天，天空湛蓝湛蓝，久违的晴空，我们简单收拾了行装，出发回老家。

沿着崎岖的青石小路开始爬山，一边走，也一边欣赏那些不知名的野花，他们不大，却在草的映衬下显得格外鲜艳。微风轻拂，它们便轻轻将那纤细的腰一侧，似乎表示对我们的欢迎。

沿路，我们看见了不少野菜，野草，数野草蒲公英最多。蒲公英，舒展着那长着倒钩的嫩叶。那轻盈的浅绿仿佛要滴出水来。我轻轻将那叶一掐，蒲公英饱含汁水的叶子在我手上留下了乳白色的水渍。十分粘稠，滑凉滑凉的。凑近一闻，是一种中草药的药香，但比中药的味道，更为清单，也更为清新。

听说蒲公英可以泡水，于是我们便开始挖蒲公英。我决定从小的入手，毕竟先易后难嘛，。我用了丁点力气一拽，可这小小蒲公英并没有像我设想的那样被轻易拔出来，而是“任风雨来袭，我自岿然不动”。谁能想到那小苗，长着几片稚气未脱的嫩叶，却能如钉子一般牢牢钉入地中。我觉得有点意思，于是一改之前随意的单手拔姿态，双手紧紧握住叶子，用力往后一拔，终于将它连根拔起。此时，我感到手有一点刺痒刺痒的。再细看蒲公英的根，它的根竟然真的跟钉子极像，一根肉白色的主根直直向下垂，旁边那些极细的小灯根须也不松劲的抓着零星的泥土。

才拔了几棵，我就拔不动了。真是讽刺啊!作为一个活力四射的青少年，竟然拔不了几棵小草。忽然一阵怅然，人类在进化，同时也在退化。

再看向双手，蒲公英粘稠的汁液沾满了褐色的泥土，原以为会很难闻，下意识凑近一闻，却是那淡淡的草香混杂着泥土的芳香，原来大自然的味道就是如此!或许在人们眼中，这时的我的手很脏，但那只是浅层的思考。

8.感受大自然的魅力作文 篇八

不坐车，不邀游伴，就带着满怀的好心情，去感受那大自然的魅力。

天，蓝悠悠的，像深邃的潭水;云，软绵绵的，像柔柔的棉花糖;太阳，暖烘烘的，像个红红的火球......

这片宽阔的草坪，像铺上了一层绿色的地毯。草绿油油的，随着微风轻轻地，柔柔地飘动着，时不时弯下腰，亲吻着“地毯”，给人以“风吹草低见牛羊”的感觉。鲜花们也不甘示弱，你不让我，我不让你，都争着开花，五颜六色，千姿百态，好不美丽!

“哗哗”小河正在唱着悦耳动听的交响乐。石头上的小鸟也不时地唱和着，组成了一支别具一格的乐队。清澈的河水里倒映着岸边秀丽的柳树，那长长的秀发垂在上面，仿佛是一位美丽的少女正在洗她那飘逸的秀发，好不让人动心!

呵!刚刚还是万里无云，怎幺一瞬间就下起倾盆大雨了呢?真应了那句谚语：“天如孙猴子的脸——说变就变。”豆大的`雨珠往下落，那种雨境，多爽快!

不一会儿，雨渐渐小了，像牛毛，像细丝，那幺细小，那幺透明。

9.美国：感受自然体验社会 篇九

美国幼儿园的不同种类与年龄范围

在美国，6个月大的孩子就可以送到正式的学前教育机构——日托（一般称为daycare）里面去了，2岁前的日托大致分为婴儿班（Infantclassroom，0～1岁）和小小班（toddler classroom，1～2岁）。也有一些小型的家庭幼儿园（familydaycare）可以招收这个年龄的孩子。家庭幼儿园由于结构较小，多为混龄，里面的孩子由6个月到5岁不等。无论是日托还是家庭幼儿园，都是私立的性质，美国真正的公立教育从5岁开始。针对2岁之前幼儿的日托和家庭幼儿园的主要任务是照顾孩子，适当地加入一些行为规范和生活自理能力的养成，比如自己吃饭、喝奶、和小朋友轮流玩玩具等。3岁和4岁的孩子可以加入日托里的学前班（preschool classroom 1&2），为进入幼儿园作准备，学习日常的行为规范，也包含一些初步的教学知识（字母、数字等），同时锻炼孩子的集体活动能力。有些公立学校也为3～4岁的孩子设有类似的学前班（称为pre-kindergarten），为孩子5岁上公立幼儿园（kindergarten）完成过渡。除了公立幼儿园以外，有经济条件的家长还有可能为学龄儿童选择教会学校、蒙台梭利学校以及其它形式的私立学校。公立学校对于5～18岁的孩子完全免费，教学质量由学校所在社区的经济状况和人口素质决定。私立学校则面向社会招生，学费较高，师资水平和学校环境保持在较高的水平。

除此以外，由于在美国有学前和学龄儿童的家庭里，全职妈妈的比例要比中国高出很多：根据披尤调查（Pew Research），2014年全美全职在家的妈妈比例达到29%，比1999年的23%增加了6个百分点。因此有很多孩子在上公立学校以前并不会到其他的学前教育机构去，而是全年在家由家人照顾，和兄弟姐妹一起成长，接受家庭教育。

美国3～6岁孩子们的暑期活动

暑假学校

在美国的公立学校，暑假的时间大概从6月中旬一直到9月初。对于已经在公立学校上学的孩子们来说，学校会提供几个星期的暑期学校。暑期学校的课程丰富多彩，通常包括数学、语文、手工、科学自然、阅读、运动等。家长们一般会根据自己孩子的兴趣为他们选课。暑期学校与学校里平时的课程安排相比，重点不再是学习知识，而是对于生活技能的锻炼。很多暑期学校的课程并不是全天，需要家长在下午安排好孩子们学校以外的活动。右边的图片记录了美国某公立学校在夏天的时候开展的以“学习意大利”为主题的暑期课程，内容包括意大利的人文、建筑、城市、地理、食品等。学校暑期课程的每日时间表大致如图所示。

夏利营

每到夏天，很多社会机构会针对不同年龄段的孩子，提供丰富多彩的夏令营活动。对于3～6岁的孩子来说，主要是以玩和体验为主。有单周的夏令营，也有多周的夏令营，每周都有一个不一样的主题，比如画画、陶艺、游泳、体操、球类运动、自然科学、乐高、机械工程、社会参观、远足等。看看这些照片，您能猜出孩子们的这些夏令营都是什么主題吗？（游泳、美术、舞蹈、园林、厨艺。）

主题活动

对于在12个月的日托里上学的孩子们来说，暑假的时候每个班的老师会根据季节特点设计各种各样的主题活动。左边的表格是某个日托的教师为3～4岁的学生制定的暑期教学计划内容之一。

家庭度假

夏天是美国家庭举家度假的最好时间，一项2012年的调查显示，有58%的美国家庭选择在夏天度假。有孩子的家庭，有的选择离家很近的国家公园，有的选择略远一点的热门景点，还有的出国游览世界胜地。家庭度假不仅开阔了视野，舒展了心情，也能增进亲子感情，改善家庭关系。孩子们可以将浏览过的地方用各种方式记录下来，在开学以后与老师和同学分享（比如日记、照片、展板等），提高表述能力和动手能力。

露营

美国有很多露营地（camp ground），大多处于山清水秀的自然风景区，里面有很多露营的设施。暑假里很多家庭会带孩子去露营，他们有的自己支起帐篷，在郊外的夜晚数星星，也有的住进自家的房车或营地的小木屋，在草地上烧烤，充分享受大自然。

夏天同样也是玩水的好季节，这个年纪的孩子对各种各样与水相关的活动都非常感兴趣。有的孩子自家带有游泳池，有的到社区游泳池和体育馆，还有的跟着家长开车到海边。一些社区游乐场设有喷水设施供孩子们玩耍。还有些小河可以供人划船、垂钓。许多家庭夏天相约来到水边，大人烧烤，孩子们戏水。他们自带吃的、喝的，在水边悠然地野餐、晒太阳，直到夕阳西下才回家。

在家里

暑假的时候如果待在家里，又会有哪些活动的机会呢？除了可以利用家里的资源，创造类似于日托和夏令营的某些主题活动，或是到图书馆借阅儿童图书和电影碟片，写下读书和观影笔记，到社区的游乐场和自然景区游玩，增进与家人朋友的感情以外，做家务和做社区志愿者是两种很有美国特色、强调在锻炼自己的同时奉献力量给他人的社会课程。

在美国，孩子不论年龄大小，都是重要的家庭成员，所以告诉孩子他们在家庭中应该负起的责任是很重要的，而承担家务则是最好的方式。哈佛大学学者的一项调查研究曾经得出以下结论：爱干家务的孩子和不爱干家务的孩子，成年之后的就业率为15：1，犯罪率是1：10。另有专家指出，在孩子的成长过程中，家务劳动与孩子的动作技能、认知能力的发展以及责任感的培养有着密不可分的关系。因此在暑假，当孩子们比平日里有了更多的闲暇时间的时候，家长们会按照孩子的年龄和兴趣安排家务劳动给他们。

如果考虑做社区志愿者，大一点的孩子暑期的时候会在图书馆、敬老院、社区中心等地方义务劳动，年龄小的孩子可以帮助一些非盈利组织宣传募捐活动，或是通过销售亲手制作的小手工、小饼干来筹款。

图书馆

美国的各个镇都设有免费的公立图书馆，里面有大量的藏书供各个年龄的读者阅读。在暑假的时候，很多图书馆有鼓励孩子们阅读的活动。比如，读到多少本书以后，图书馆就可以送孩子一张免费的餐券和公园门票。有的学区还专门列出书单，推荐暑假阅读参考书目，建议孩子们根据自己的年龄需要进行阅读。左图是美国某图书馆的儿童活动室以及他们为幼儿园小朋友所提供的暑期读书单。

10.对大自然的感受作文 篇十

大自然的美

大自然，是多么美丽啊!春天，它草绿花红;夏天，它郁郁葱葱;秋天，他落叶纷纷;冬天，它雨雪风云。我爱这美丽的大自然!

春天，到处是草绿花红，花朵像一个酣睡正浓的少女，拥抱着路边的小草;花朵像花枝招展的小姑娘;有的像可爱的小女孩竞相开放，清香四溢。小草却早已不知不觉地长出一大节，有些刚出生的脆嫩的小芽粘着薄泥荡出一团团充满新意的涟漪。大树刚长出路叶，鸟儿也飞回来了，唱出婉转的曲子，四次鸟语花香，风和日丽，我爱春天。

夏天，那茂密的树林，高高的树林挺立着。走在林中小道上，能感到凉风习习。树林里那么幽静，只能偶尔听见鸟儿扑打翅膀的声音。走进去，给人一种舒服惬意的感觉，使人心旷神怡。林中小草也仿佛被吸引了，伸长了脑袋，陶醉在其中。远远望去，构成了一幅美丽的风景画，美不正在那儿翩翩起舞吗?满处都是郁郁葱葱。参天大树，碧草如茵，鲜花怒放，火红的太阳烘烤着大地。此刻天空上的云也十分壮观，云块间露出碧蓝的天幕，远远望去，就像草原上雪白的羊群。我要大声赞美这个令人陶醉的夏天。

秋风习习，秋意浓浓，秋天是收获的季节。农民伯伯割稻谷。渔民摇着归泊的小桨，下水捕鱼。“滴滴答答”，雨是最寻常的了，一下就是三两天，可别恼，看，像牛毛，像花针，像细丝，密密的斜织着，沉默在这美好的秋天。树木都在“沙沙”作响，像是为知音奏出一首古老的曲子，又像是在为谁倾诉着一个遥远的故事。

冬天，望去雪白的一片，下雪了，最高兴的还是孩子了，心里乐开了花，都跑出来，堆雪人，打雪仗。大大小小的脚印印在雪地里。山尖也全白了，放眼望去，如同晒场上的新棉，白花花，耀人眼目，给天空镶上一道银边。“明天可能就是春天了吧?”虽然，这点幻想不能实现，可是有这么慈善的冬天，干啥还希望别的呢?

11.感受大自然的高中话题作文 篇十一

啊，美丽的大自然啊，你是多么的美丽，你是多么的神奇啊，你化成四季，走遍世界，你走过的地方哪里不是闪着五彩的光芒。

冬天，你化身成为银色的使者，你披着银色的披风慢慢的走来，被你的披风拂过的地方都变成了一片的银色，看，那原本是清透亮丽的湖水，现在已经变成了闪着银色光芒的冰层，虽然变成了冰层，但是仍是那样的晶莹，甚至比之前更为的漂亮，再看那已是光秃秃的树木枝干，现在被你镶上了一条银色的镶边。你仿佛觉得不够漂亮，你又让你那大大的披风抖了几下，这是从里面飞出来了雪白的小雪花撒向了大地，那闪着银色光芒的冰层上又多了一件雪白的大毯子，那已经被镶上了镶边的枝干又多了无数颗纯白色的小珍珠做点缀，显出了它们的高贵非凡的气质，你好像想让你的杰作永远的保存下去，便用披风吹出了寒风刺骨的北风，想让你的艺术品永久的冰封下去。

春天，你又化身成为可爱的仙女，你身着轻飘飘的连衣裙，左手里提着装满鲜花的花篮子，右手里拿着绿色的画笔，你跳着轻快地舞步，你跳着，跑着，旋转着，用手里的画笔把大地树木都涂成了绿色，可能是画笔太小，绿色都只是一小点一小点的，在你旋转时，花篮子里的花也随之散落在大地上，就这样一幅春景图就浮现在眼前。

夏天，你又变成了脾气多变的妇女，你暴躁的走着，手里拿着再也不是绿色的画笔和花篮了，你右手拿着大刷子，你左手提着一桶深绿色的油漆，心情好一点的.时候，就带着不情愿的粗暴的拿着刷子在大地上乱刷油漆，绿色再也不是那一小点一小点了，而是大片大片的。你心情不好的时候，用嘴用力的呼出一口气，地上便狂风大作，把湖水掀起了一丈高，树木被连根拔起。你手又用力的一挥，便招来了雷电顿时雷声大作，世界万物陷入一篇恐慌中。

秋天，你又成了一位慈爱的老婆婆，你用你那布满皱纹的手温柔的抚摸着大地万物，万物受到老婆婆的抚摸仿佛都想向老婆婆争宠，那树上的叶子变成了金黄色的，秀出它生命中最后的也是最精彩的一段，树上的果实和田里的稻子都成熟了。被老婆婆抚摸后，大家好想都变乖了，金黄色的叶子在秋风的伴随中跳着最后的舞蹈，缓缓的落了下来，落到了大地上，准备成为他生前的主人——大树，过冬的养料，果实和稻子好像害羞了，都低下了头，迎接着农夫们把它们接走。

这时，我想你又在为化成银色的使者，继续用银白色装扮着世界做准备吧!

12.用线条来感受心性与自然 篇十二

我的第一张作品 《放大》是在2008年初画的，也是我第一次画蜘蛛网。当时的初衷是将微小的、不起眼的事物放大，从而改变视觉的观看角度。在作品完成之后，这个想法也确实达到了它的目的，放大后的蜘蛛网在人们的眼中已经改变了它的外在形态，有了更多的联想。后来的《蔓延》系列是在这个基础上的延伸，加入了更多的个人情感和故事性在里面。这些线索的延伸，发展成为个体与普遍的人，人与事件，人与社会的一种联系和情绪。

中国传统绘画中的线条是画者自然的心性流露，就像六法中的骨法用笔，墨受笔，笔受腕，腕受心，都是一种自然而然的流露。我现在的部分作品是用线条画的山水，就是用蛛网线条来感受这种心性的自然状态，这只是实验阶段。之后我会更多关注现实中的个人经验。

在我看来，蜘蛛网所包含的纠结、牵绊、以静制动、以柔克刚等特性，多少偏于女性气质，对此，你自己是怎么看的？

当然我不是男人，所以有女性的特性是很正常的。蛛网给人的普遍感觉可能是有些纠结，会有柔韧的女性特征。但是在我的作品中蛛网只是现阶段的一个线索，一种绘画方式，恰巧这个线索本身就能带给观众一些联想。我觉得这些蛛网更多的会像是一种潜在关系，个人与群体，与家庭与社会之间的联系。这种联系没有性别之分，是人都会有，我关注的是更普遍意义上的联系。

“女性艺术”作为一个概念如今正越来越多地遭到质疑，尤其是女性艺术家本身，她们当中的一些人十分反感于将自己从“艺术家”中划分出来，被贴上性别的标签、打入别册。这应该和女性越来越强的自主意识和独立能力有关，同时又直指艺术的本质。对此，你是怎么看的？你会不会有意识地在创作的过程排除性别倾向？或是相反？

我不喜欢被贴标签，或者把女性单挑出来，但也不刻意回避女性本能的流露。在我的创作过程中从来没有考虑过性别特征，这个不用特别去注意，因为本身的特性是会自然体现的，刻意的强调与排斥都是做作。

相对于绘画，你的摄影创作似乎更加地自由和轻松，观察的视角也更具有“中性气质”，但同时又不失你一贯的敏感与细腻。摄影在你的生活中占有怎样的地位？它和你的绘画之间是否形成了某种内在的互补与观照？

对我来说摄影现在是我生活中不可缺少的，更像是一种习惯。镜头就像我的眼睛，随时随地看到有意思的、感兴趣的都会拍下来。我的这种记录更趋向于个性化的捕捉，对于拍摄物没有刻意的摆拍，所以很自由。也许正是因为摄影对我来说更为直接和单纯，所以照片呈现出来的是更多的真实与轻松。我很享受在拍照过程中的各种发现，和那种独自面对对象的状态，是我与对象的单独对话，没有外来的干扰，一切都只因我的视角而存在。

2007年你初来北京，正值中国当代艺术市场最热的时候，也可以说你目睹了那一轮商业大潮“最后的疯狂”，如此狂热的艺术现象对你当时的心态有过什么样的影响？为什么？

我是2007年下半年来的北京，来了以后就是自己画画，并没有太多的圈内联系，对于那一阶段当代艺术的各种起落，我更像是一个局外人或观看者。商业信息对我来说也没有什么关系，也就更谈不上什么影响。我只是关心自己当时的作品和各种生活琐事。

你的创作正在经历某种转化，蛛网意象在你的作品中得到了更为内在的延展，表现形式也更加的单纯并带有明显的个性特征。在这个推进的过程中，你是否会做更多的尝试？对未来有什么设想？

13.感受自然作文 篇十三

在你的怀抱中，我感受不到失败，感受不到孤独，也感受不到爱恨情仇，我只会感到快乐、自由，我是被束缚已久的精灵，在你的怀抱中，我可以尽情地嬉戏、玩耍，你是我最忠诚的倾听者，在你的身边，我可以把我所有的忧愁告诉你，那样我的忧愁就带着你最美好的祝福飞向月宫，你会把它永远封锁在那里。我将永远没有忧愁。

你告诉我，森林是你的秀发，可它却已经不复存在，你的发丝正一根根随风飘去，永远消失；你告诉我，河流是你的血液，可它已经不再沸腾，你的血液正一滴一滴的被污染，最后一滴也没了；你告诉我，动物是你的孩子，可它们却已一只一只地相继死亡，人们仍不知觉醒，最终它们都会像恐龙一样，长眠于沙土之下……然后，你，我的母亲，将会在悲痛欲绝中哭泣，直至终老，也许若干年之后，将不会有人知道你的存在！母亲啊母亲，我该怎么办，我这个无助的小精灵失去了乐园，我还能在哪里生活；失去了你的呵护，我只是一个在墙角哭泣的泪人儿，不会有人来注意我！

14.感受自然的作文700字 篇十四

小伙伴们拉着满不情愿的我，下了田，塞给我一个口袋，我小心地走，生怕树枝挂住我的头发，小虫爬到我脚上，就这样我开始寻找那只存在于模糊记忆中的清明草。

刚开始麻烦便找上身了，我摘的清明草居然每个都不一样，有的是锯齿型、有的是长条型、还有的叶子很大……我实在没法儿，只能丢下面子，不再当“孤独的勇士”去找“大部队”，大部队的小伙伴看了袋中的“清明草”好一会儿，告诉我，我采的都是杂草，这个地方本来就没有多少，怎么可能乱采就能采对。所以他们重新找了个口袋给我，便带着我到其他地方采起来，我别扭的跟在他们身后，依然不愿放弃那层小心警惕。

那位小伙伴教我认起清明草，清明草不高，叶子长长的有一些纹路，舒展开来，像一朵小花，说着说着小伙伴便找到一株清明草。她指着清明草又继续告诉我，清明草只摘尖，吃起来才更软。她主动让我去摘，我缩手缩脚的生怕上面有虫，我准备去摘，手刚碰上它时，赶紧把手缩回来，回想起刚刚的感觉绵绵的，软软的，小伙伴把刚刚的那一株清明草捡起来给我，我仔细看了看并没有虫，原来大自然并不脏，我拿着那一株清明草对照着继续找起来，这附近有许多，我掐清明草时喜欢慢慢拿起来，看着清明草的丝一点点被我扯起来觉得非常好玩，而且清明草的清香留在手上很好闻。

我采久了警惕性也放下了，闻到了泥土和雨水的味道，很好闻，而且总结经验之后，我发现清明草是“群居生物”，不一会儿我口袋里的清明草，居然比我“师傅”还要多，真是青出于蓝而胜于蓝啊!

15.对大自然的感受作文 篇十五

“我以前觉得最难的是寻找创作的灵感，

但是我后来发现通常不是我找到灵感，而是灵感找到我。

这也是我之所以强调‘坚持’的重要性，只要不放弃，

用心体验生活里发生的一切事情，灵感就会自动找上门。”

对已过不惑之年的陶喆来说，名望、流行都不再是羁绊，

“我都过了35岁了，这是一个可以用平和心态看社会的年龄，我希望我的音乐可以反映我的心态!”

如果不是特别地关注，人们不大能注意到陶喆已经42岁了。

出道14年，陶喆一共只出了8张专辑，其中还包括了一张EP和一张精选集。对音乐的执著让陶喆经常淡出这个善于遗忘的时代，但当他拿出新作时，又会迅速再次引起整个乐坛的关注。

陶喆的作品风格大多明亮畅快、愉悦婉转，但在轻快之下，却隐含了庄重严肃的主题。难得的是，他将二者完美地结合在一起，既不显得过于沉重，也不流于浮躁。很多当代的音乐人都曾在采访中对陶喆赞誉有加，认同自己的音乐受到了陶喆的影响。

巨蟹座的很多音乐人都有与陶喆类似的特点，他们拥有超群的直觉和敏感，能自如地传达内心的感情，同时又关注这个时代的变化和精神，因此音乐中常带有一些悲天悯人的味道。比如老一辈的罗大佑、李宗盛、许巍、汪峰、张学友，新生代歌手曹格、温岚、方大同等等。音乐的本质是唤起人们内心的情感，巨蟹座因其对人性的包容和理解以及自然的表达，让他们在这个行业里拥有打动人心的力量。

陶喆在采访中把自己多年的音乐追求概括为“爱与梦想”。“尤其在现代的社会里，多数人为了应付庞大的生活压力，都活得汲汲营营，反而忽视了‘人’的存在本质。因此，我希望歌迷因为我的音乐而有力量去爱，有力量去寻找梦想、完成梦想。”

“我也喜欢跟‘有梦想、有热情’的人一起工作，也许他不是一个很懂音乐的人，但一定要是热爱生活、积极拥抱生命的人。这样的热情会让我们在工作的时候充满动力与活力。”

巨蟹的感受力

陶喆的父亲是台湾著名音乐制作人陶大伟，母亲是京剧名伶王复蓉。得益于音乐世家的便利，陶喆从小就展现出音乐的天赋，五六岁接触了西方音乐，15岁时离开台湾去美国读书，开始与同学组乐队。父亲送给他一把吉他，他上厕所时也抱着不放。

除了音乐的技巧，陶喆对生活中的故事喜欢留心观察。他常跟幻想出来的兄弟姐妹说话，让父母吓了一跳。“小时候我爸常会说故事给我听，耳濡目染之下，我不只喜欢听故事，也喜欢跟别人分享故事。我常常会去观察生活里的各色人物，仔细感受他们身上发生的故事，它们经常让我深受感动，这让我体会到任何平凡人的生命都有着不平凡的故事。”

陶喆尽管在音乐上表现出了天赋，但当时音乐并不是他的第一选择。他在美国主修心理学和电影。喜欢观察与学习，是陶喆大学主修心理学的原因。“我喜欢观察周遭人们的行为与反应，会关心他们的生活，希望他们都可以过得很快乐。

25岁前的陶喆，电影是他全部的梦想。“可能是我电影的梦想太大了，超越了音乐和其他一切。那时只看得到电影，所有东西都被电影蒙住了。”

陶喆有丰富的“兼职”经验，因为很赞同国外教育文化的陶大伟在陶晶13岁的时候就停掉了他的零用钱。陶喆到餐厅洗过盘子，做过家教，大学毕业后还瞒着父母做了18个月的警察。随后，陶喆转到了乐器行工作，从职员升到经理，“我觉得离电影越来越远”。直到23岁时，陶喆遇到了人生中的第一个贵人王治平。王治平是台湾的音乐制作人，一天偶然逛乐器行，陶喆为他做翻译。王治平也给陶大伟做过音乐，“听你父亲说你也自己写音乐，下次给我听听看”。陶喆依言把小样邮给了王治平之后，也没在意。两周后王治平打过电话来跟他说：“三首歌，我要了。你能不能用一周时间编好曲?”一周后，赶鸭子上架的陶喆真的做好了编曲直接带到录音棚，“我记得他当场数给我现金大概有1500到2000美元。我想。哇，一个月的薪水一个礼拜就赚到了。我那时才意识到音乐也可以是一个饭碗。从那天起，我就一直在做音乐了。”

问到自己的创作灵感来源，陶喆反复强调着观察和感受的重要。

“不管是音乐创作或电影拍摄，我觉得核心价值在于作品本身蕴涵着一个动人的故事，创作者用他独特的方式诠释这个故事。音乐曾经只是我的兴趣与习惯，如今我很幸运地可以让音乐成为我的工作，但更重要的是，这份工作可以让我与别人分享日常生活的观察与感动。”

自如地释放感情

陶喆在台湾被称为“R&B音乐教父”，周杰伦、S.H.E、阿信(信乐团主唱)、TANK、周笔畅等歌手都公开表示受到过陶喆R&B曲风的影响。

陶喆觉得自己对R&B的理解缘于R&B的精髓是一种表达上的释放。“很多华人一向被教导要内敛。要压低自己的情感。但是表达情感在R&B里是必须有的，在摇滚里也是，崔健、罗大佑没有压抑自己，他们的音乐也有R&B元素。R&B是从黑奴生活模式里来的，里面有生活、历史、悲伤。不是戴链子、开大轮胎车子、跟穿比基尼的女人出双入对的人才可以唱R&B。其实很多少数民族音乐，包括中国、中东的民谣里都有R&B元素。”

陶喆的曲风有一种流畅、自然的感觉，陶喆认为这是他“释放”风格的佐证。他写作歌曲不喜欢反复推敲、修改，写歌、录歌都极快，认为一气呵成虽然有缺憾，却有一种真实之美。他说：“创作的灵感要很随意地表现，创作出的音乐才不会做作。我一向是想到什么就做什么，崇尚最自然的表现。”

时下在流行什么、观众愿意接受什么，陶喆坦言自己并不是特别在意。“我都过了35岁了，这是一个可以用平和心态看社会的年龄，我希望我的音乐可以反映我的心态!我现在做音乐已经达到随心所欲的程度了。”

陶喆的新专辑《太美丽》曾被乐评人认为缺少创意和突破，陶喆则认为这张专辑和过去相比更加自然、质朴。以前他的音乐比较有批判性，但《太美丽》是温和、平静的。

一个广为流传的说法是，陶喆在制作《太美丽》时，唱片公司的一个主管曾对他讲：“这个专辑应该还有《黑色柳丁》、《孙子兵法》那样批判性的歌曲，那才是你的风格。”陶喆的反应是：“你可以特别喜欢我的某一首歌，但你不能要求我每张专辑都做那样的东西，就像不能要求斯皮尔伯格永远拍《拯救大兵瑞恩》，不能要求张艺谋永远拍《秋菊打官司》一样。”

对于自己到底需要多红才够。陶喆十分随性地看待。“没有任何一个艺人能够永远领导市场，不管是麦当娜还是谁，都不可能做到这样。这是很正常的事情。”在他看来，歌手就应该用心做音乐，“那种一年拍几个广告，出席各大宣传活动，拍偶像剧和电影的全面出击的行为，使现在的乐坛环境太滥、太商业化，音乐都好像已经变质。变得纯为娱乐别人。”

陶喆私底下的性格比较矛盾，一部分的他是比较坚

持的、执著的，一旦决定做什么事就一定要做到最好。很完美主义；可是另一部分的他又希望自己能过得非常

轻松，总有突发的创意，想要即兴地放纵自己。两种极端的性格让陶喆觉得自己其实就是一个调皮的小孩子。

低调和爱

在很多与陶喆一起工作过的人眼里，陶喆是一个很难被说服的人。他的专辑通常是他自己一手包办，在歌手里算得上自主空间相当大的。

尽管如此，陶喆仍偶尔会抱怨：“我认识很多不懂音乐的老板，我去过无数制作会议，他们都是讲这个歌的副歌不够上口、不够安全，而没有关心这个歌是否好听，是否适合一个歌手。”陶喆用自己的歌词做了回答：“现在音乐是Free，干吗买专辑，难道要我演偶像剧?No，虽然我不帅也没那么年轻，但还有做音乐的心。”

台湾的音乐教父罗大佑曾经这样评价过自己和陶喆的相似之处：“我们都是在‘慢’里求取一种成长，艺术生命的成长，音乐性格的成长。”——

——“他的音乐成长过程是一种比较习惯性的方式，像我当初一样，从最初的喜欢音乐，到开始写歌、找唱片公司，再到自己演唱。他一开始是制作音乐，他知道一个艺人的个性是怎样成长的，也知道怎么样去呈现一个艺人的风格。一直到有一天，他突然自己出了一张唱片，一出来就很受欢迎。陶喆做事情有一点跟我蛮像，就是通常速度会比较慢，别人可能会比较讨厌这一点。他不是那种一年出一张专辑、两年出一张合辑的歌手。这种严谨的态度是一个音乐人必须有的一种态度。”

与罗大佑对陶喆的欣赏相应的是，陶喆对罗大佑也推崇备至，称他为自己“音乐的灯塔”。“罗大佑是我音乐的灯塔，另外，我也是一个甲壳虫的忠实歌迷。我觉得罗大佑与约翰·列依对我的影响不只是音乐的创意，更多的是他们透过音乐所传达出来的讯息。他们的音乐不只是谈情说爱，更多是源自他们对人与世界的关怀。这些观点深深影响了我的生活与创作。”

在陶喆的概念中，国外许多人都是隔两三年才会发一张专辑。而且陶喆也不觉得时间的长短是制作主要考虑的元素，虽然有时唱片公司会给一些压力，但是陶喆依然坚持用自己的节奏打造出最完美的作品。“要能够完整传达出当时我的想法与概念，而不是为了应付时间与市场压力而制作的急就章专辑。”

不在乎流行

陶喆也承认现在的环境并不好：“我觉得现在的音乐圈有一个不太好的现象，那就是一些有品质的歌曲却不能流行，歌迷们越来越不注重音乐本身，这样会造成整体水平下降。”

陶喆平时听的音乐都不是音乐排行榜上占据高位的歌曲，反而是甲壶虫乐队时期的经典作品。“我觉得那时候的歌特别耐听。我特别想活在上世纪六七十年代，或者再早一些。比如上世纪三四十年代!”

陶喆认为，那个时候资讯不像现在这样丰富，人们有足够的时间用心去听音乐。“我觉得其实资讯量过大不见得是好事情，现在人们把很多时间都用在了筛选资讯上，看什么、听什么都是走马观花!”

“当年的甲壳虫乐队在美国的一场演出选择了一个棒球场，来了五六万名观众，演出结束后他们决定再也不搞大型演出了。因为只有最前面的2000人能看清楚，那5万多人获得了什么呢?虽然他们是全世界最火的乐队，但从此他们只办2000人以内的小型演出。现在大家都在追求票房、追求奖项，我不想如此。我不在乎专辑卖多少钱，不在乎有没有市场。我不会因为这些外界的事情或压力屈服，也不会因为最近流行什么我就做什么。我就是想写我想要的歌，说些我想说的故事。”这是陶喆一贯的态度，对音乐负责，对自己的人生负责。

“我觉得流行音乐最大的毛病就是会一窝疯，但是事实上在我们的生活周遭存在许多有坚持、有想法的优秀音乐人，‘我觉得应该要多发掘出不一样的声音。而创作者也应该要多加强自己的专业技能，不管是作词、作曲或乐器演奏，对于自己有兴趣的就要花时间学习并练习，所谓‘台上一分钟，台下十年功’。”

家庭和责任

与很多艺人创作时和家庭适度抽离不同，巨蟹座的陶喆非常感激家庭在自己追寻音乐道路上所给的重要支持。

“我的父母一直很尊重、支持我的决定，他们很鼓励我在事业上作冲刺。他们以前也是艺人，所以他们很能体会艺人不稳定的工作模式。他们这种开放的态度，让我更珍惜我们家人可以相聚的时刻，我有时间就会多陪陪我的父母。”

年轻时从家庭得到的温情也让陶喆更清楚自己背负的责任，“很多人都在依靠我，包括我的父母亲。”

从2010年开始，陶喆拥有了自己的公司——“伟大音乐”，这家公司在两岸三地都有办公室，内容涉及音乐与电影、演艺经纪和影视制作。

做老板和做歌手真的完全不同，陶喆非常坦诚：“现在我常常会更多地考虑未来公司的发展、人员的管理、市场的方向等等，而这些都是过去的我完全不需要考虑的。有时候，在有条件的时候，我几乎每天都会抽出几个小时去‘上班’，是真的上班，无论台北亦或北京。只要没有演出，不在写剧本的时候，我就会背起包去上班，跟我的员工们认真地开会，讨论制作方向，如何高效完成工作，怎样才能节约开支……等等等等。”作为一个职场中的陶喆，可以说还是个新人。“一年后，再来接受你们的采访，我相信我可以说更多我的职场故事。”