初中美术作业设计(共9篇)
1.初中美术作业设计 篇一
初中美术作业的新思考论文
作业是教师教育教学成效的标志之一,也是学生对知识掌握程度的表现形式。学生通过作业对知识进行掌握、温习、运用,教师通过学生的作业情况,了解学生对知识掌握的实际程度,进一步改进教学方法,促进教育教学质量的提高。
随着课程改革的推进,传统与革新的教学理念是不同的,作业的形式也有了新的思考,美术课程标准对课堂教学有了新的要求,美术的作业形式与传统相比也有所不同,所以在反思传统作业形式的情况下,对美术作业形式进行新的思考,有利于推进美术课程改革的进步与发展。传统的美术作业形式注重学生对美术的技能、技法的表现和运用。教师通过对知识的讲解,学生根据教师讲解的步骤和方法进行作业的操作,或教师通过对步骤和方法的演示,学生按老师演示的步骤,随着教师的示范,进行作业操作。这种作业形式多是临摹其他作品或参照事物进行写生,其形式单一,注重专业训练。轻视学科间的整合,师生多是注重所画或制作作品以及事物的结构、形体、比例、透视、色彩等效果;请示学生自主性的广义上的创意、分析、思考与探究。其专业性强,但对初中生来说教育性不足,与课程改革的要求有极大的不同。再者,教师在作业的批改与评价中,注重分数评价,很少以批语的形式指出作业中的优点与不足,一般是展示几幅较好的学生作业,指出他们的优点,其他大多数学生难以发现作业中存在的不足,所以就难以改正作业中的缺点。教师在作业的批改与评价中,追求优秀作业的完成效果,轻视学生作业完成的普遍性的做法,是不符合教育发展规律的。另外,基础教育阶段的`传统教材中,学生的课外活动较少,基本上都是技能、技法上的写生训练。学生对美术的认识,了解,作业的完成基本都是在课堂。改革后的美术教材,学生的课外活动较多,学生走出课堂,到社会生活中去认识美术,了解美术,使美术贴近了学生的生活,所以,教师对学生美术作业的要求必须适应课程改革的需要。
针对新课程改革提出的要求,结合传统教材中的作业形式,对现在美术教学中的作业形式进行了新的思考:
(一)讲解示范与引导探究相结合,注重学生对作业的自主完成。教师应从传统的教学观念中解脱出来,在吸收传统学生作业形式优点的同时,转化为教师的讲解、示范、引导相结合,但要突出对学生的引导,启发学生创造性的完成作业,促进学生自主探究技能、技法在作业中的运用,使之自主探究完成作业的创意过程。
从而,增强学生对作业的探究情趣,培养学生自主探究知识,分析问题,主动动手动脑的能力。
(二)技能练习与创意体验相结合,注重学生对作业的创意思考和过程体验。学生作业中不可缺少技能技法的运用,但是生硬的临摹与写生中,难以开发学生的创意和创意中的体验过程。教师根据教材内容,结合学生实际,利用作业的创意印发学生多角度进行思维创意。比如:画一个实物苹果的作业形式和给学生留一幅《苹果》作业的形式,在绘画结果上是完全不同的。前者学生对苹果的形体、结构、色彩可能画得淋漓尽致,但对学生思维的开发上与后者相比回截然不同,学生可以展开想象,由苹果联想到果园,联想到耕耘、收获,联想到人生等,画的内容丰富了。之后再进行作业的分析与评述。
(三)单一形式与学科整合,注重对学生的全面培养。美术作业虽具有一定的直观性,学生的兴趣比较浓厚,但是久而久之,学生的兴趣也会淡化。教师在课堂教学中从注重美术学科与其他学科的整合与联系,加强学生学习兴趣的提高。有的教师引导学生描述作业内容,分析作业方法,评价作业形式,讲述身边故事,描绘课间趣事,设计自然花卉,观察地方景观等,都需要与其他学科相互联系。这样既丰富了学生的作业形式,增添了学生的学习兴趣,又达到了教学目的和要求,从多方面加强了学生知识能力的培养。
(四)分数评价与批语评价想结合,注重对学生的激励作用。传统美术教学中的作业评价一般是以分数为标准的。课程改革后,学生的作业形式有独立完成的,也有小组合作完成的,教师在对学生作业进行评价是应采取分数和批语双项结合的形式,在分数评出等级的同时,用教师的批语指出学生作业中的饿优点与不足,指出加以改正的方法和措施,同时提出希望加以鼓励,促进学生对自己劳动成果的珍惜和认可,从而,也能沟通师生间的情感,增强学习兴趣,改变学习态度,提高学习质量,达到美育目的。
(五)课堂作业与课下作业想结合,注重学生作业在时间中的应用。学生在课堂作业中,掌握了技能、技法,体验了艺术作品的创作过程,在教师的引导下创作性的完成作业的操作,但教师的任务还没有完成,还要注重引导学生把学会的知识运用到实际生活之中,如指导学生运用于黑板报、手抄报的设计与绘制,班级文化建设的设计与应用等,使学生的作业能独立运用于校园生活之中,并逐步拓展到校外的社会生活。
多年来的教育科研工作和美术课堂教学实践,浅显的分析美术作业的新思考,美术作业中注重学生的体验性、探究性和创造性,并通过教师趣味性、直接性和广泛性的引导,加强作业的丰富性、应用性和艺术性,使美术作业真正来源于生活,体验于课堂,回归于生活。
2.初中美术作业设计 篇二
一、重视学生的自我评价、互评、集体评价
1. 学生的自我评价是促进学生个性和全面发展的好方法
自我评价是人类的一种自我认识。学生的自我评价是对自己学习表现的认识与评判。通过评价, 学生可以看到自己的成长足迹, 享受成功的喜悦, 激励自己向更高的目标前进;同时也可以看到自己的不足, 找到自己与别人的差距, 明确自己今后的努力方向, 并随时鞭策自己。
学生自己评价自己的作业, 首先在完成自己作业时就要努力地克服技能技巧方面的问题, 同时还要发挥自己的创造才能。学生自评, 培养了学生发现美、欣赏美、表现美、创造美的能力。美术课程是最尊重学生个性的课程之一, 通过学生美术作业的自我评价, 促进了学生的个性形成和全面发展。
2. 学生互评, 以集体智慧丰富个体的智慧
学生互相评价作业, 就是根据教学目的要求结合自己作业实践, 运用掌握的美术知识理论和技能技法对其他同学的作业进行独立评价。相互帮助、相互学习、相互提高, 是新课程改革教学中的一个重要组成部分, 应从小培养学生相互合作精神, 通过同学作业互评, 同学之间的平等意识增强了, 同学之间的合作意识和合作能力提高了, 教学过程也更完善了。
引导学生互相评价, 能使学习的整个过程都确实以学生为主体, 充分发挥学生的主观能动性。引导学生到评价的过程中, 正是为学生提供了发现、研究、探索的空间。学生在评价的过程中, 倾听别人发言, 进行评价交流, 深入学习, 最终获得知识, 这也正是布鲁纳所说的“知识的学习”的一种手段。
3. 集体评价, 走向创新之路的好形式
一般是对上堂课的回顾与总结, 集体的评价、集体的交流, 这里包含着教师的共同参与, 大多是在教室采用视频投影仪, 展示同学的作业, 先让学生来点评, 听一听大家的意见, 作业好在什么地方, 什么地方还不够, 需要改进, 力求要讲出道理。对于画得好的学生, 老师请他谈一谈画这张画的体会。在集体评价中教师可以作必要的引导及最后的分析点评, 教师要高度评价有创新的作品, 利用成功作品来激发学生欲望。
二、注重对学生美术活动表现的评价
美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为, 对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式, 既可以在学习过程中进行, 也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录, 并给予学生恰当的反馈, 以鼓励多样化的学习方式。
三、采用多种评价方式以及美术教师不断提高的评价体系
1. 对学生美术作业应采用多样的评价方法
学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级, 可以是评语, 也可以采用评语与等级相结合的方式, 还可以采用互评或座谈等方式, 要充分肯定学生的进步和发展, 并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
苏教版八年级“外国风景画、静物画赏析”这节课学生作业我采用座谈的方式。在座谈会上有学生说:“通过和古典主义的绘画相比较我发现后印象派的画, 颜色不是要达到局部的真实, 而是要启示某种激情。”有学生又说:“在凡高的画中, 浓重响亮的色彩对比往往达到极限, 他的《向日葵》有如火焰般升腾、颤动, 震撼着我的心灵。在他的画上, 强烈的情感完全溶化在色彩与笔触的交响乐中。”
2. 建立促进美术教师不断提高的评价体系
强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后, 记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。建立以美术教师自评为主, 校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度, 使美术教师从多种渠道获得反馈信息, 不断改进教学, 提高教学水平。
新课程改革对教师提出了新的更高的要求, 教师的角色发生了根本性的转变, 教师不仅是知识的传授者, 更是学生学习的促进者, 教师不仅是传统的教育者, 还是新型教学关系中的学习者和研究者;教师不仅是课程实施的组织者、执行者, 也是课程的开发者和创造者。新课程对教师提出了全方位的要求, 教师的工作也因此变得更富有创造性, 教师的个性和个人价值, 伦理价值和专业发展得到了高度重视。
3.试析如何布置初中美术作业 篇三
关键词:初中美术 作业布置 方法
随着年龄的增长,初中生对美术的兴趣已远不如小学时期,他们学习美术的积极性逐渐减退,且上课时纪律松懈,使美术课堂管理的难度增加,而且学生对美术作业不够重视,拖拉和欠交作业现象严重。美术作业是学生进行艺术创造的重要步骤,也是学生发挥想象、提高技能的重要途径,而且能充分体现教学效果。因此,初中美术教师在布置作业时应当结合教学目标和学生的实际能力,还要对学生加以指导,这样的指导可能看来微不足道,但是都是教师在以往教学中发现的学生最容易犯的错,对学生能否顺利完成作业有着很大的帮助。下面笔者将针对如何布置美术作业来谈谈自己的几点粗浅的看法。
一、布置作业要遵循一定的要求
新课程背景下的美术作业应该是课程动态的生长性的延伸,是对课程意义重建与提升的创造过程。
好的作业对于激发和指导学生的学习是相当重要的。结合美术课程标准和自己的一些工作经验,我总结了美术作业布置应遵循以下三点要求。
1.教师要按照材要求和学生的实际情况布置作业,作业内容应体现出创新精神,引导学生多动脑思考。教师还可以适当布置一些课前、课后观察或学科实践活动作业。
2.课堂作业布置要以帮助学生巩固知识、技能、发展能力为指导思想,充分体现层次性、开放性、趣味性、创造性,鼓励学生根据需要独立完成或通过合作学习的方式完成练习。
3.结合美术学科特点,组织开展形式多样的美术课外实践活动。如每学期组织一到两次的长期作业。例如10-11学年,我在七、八年级中实施了校园艺术节海报设计、以“纸”为主题的手抄报设计制作、新颖的课程表设计等系列活动,培养和提高了学生的创造思维和实践能力。
二、作业主题要多样化
以往的美术作业大多数情况下是教師规定好一个主题,所有学生都做同一个作业,几乎每课都这样,因此会有一些学生不感兴趣。
课改后的每课学习建议中都会提出1-2种美术作业主题,改变了传统美术作业的单一化,极大地丰富了美术课堂,激发了学生的学习兴趣。教师也可以根据学情,结合学生特点,围绕教学目标设计出更为多样化的美术作业主题来,这样学生会根据自己能力和兴趣点较为自由地选择作业主题来完成,而且,他们做起来更有兴趣,更有信心,也会更加认真。
例如,布置关于“现代产品设计的色彩搭配”这一作业时,就可以围绕本课中色彩搭配知识,设计多个作业主题,可以为家人设计一套牙刷和口杯,或毛巾,或拖鞋,或手表,手机等;也可以为图书馆和游乐场各设计一把椅子;还可以为自己或朋友设计一款文具盒。学生就可以有很大的选择空间,而且这些主题不但涉及到学生自己,还涉及到了生活用品,文具用品,公共设施等,可以说是与学生生活是紧密联系的,极大地激发了学生的创作欲望和学习兴趣。
三、作业布置的形式应多种多样
传统的美学教学中,学生的日常作业以绘画和手工制作为主。新课程改革背景下的美术教学中,以往教师教,学生听、练的作业设计已经不适合了,而且学生对这种形式的作业也不感兴趣。我们美术教师应当尝试多元化作业布置法,提高学生作业的积极性,具体方法为。
绘画和制作形式作业:采用多种平面绘画表现形式和内容,如国画、油画、水粉、漫画等;多种材料和制作方式的雕塑、版画、海报等,表现手段可以是手绘、电脑制作、立体制作等。
表述形式作业:文字论述或口头表述对一件美术作品的欣赏或美术概念的理解,或者是美术设计的说明等。这种形式在美术欣赏部分中最常用,如请你结合课本和课堂所学比较同一题材的东西方绘画作品的区别。江苏的工艺美术有哪些?举例三种并说说它们的特色。
开放性作业:学校与教师可充分利用资源,举行适当的课外活动(兴趣学习小组),以及社会调查(如可以让学生设计一个关于校服色彩、款式、面料等方面的问卷调查,调查要面向全校师生)。
阅读作业:新教材中提供了较多的“小知识”和“小卡片”等阅读材料,有利于开阔学生的知识面以及培养学生的自学能力,教师可充分利用这些教学资源,让学生阅读,获取信息,相互交流,进而取得较好的学习效果。
四、作业设计要体现层次性
我们在进行美术作业设计时,首先应该考虑的是学生的整体水平,然后根据学生水平的差异,在作业内容要求的难易程度上划分出三个层次,一类适用于美术能力较好、兴趣浓厚的学生,对他们可适当提高作业要求,满足学生的挑战自我、表现自我的欲望;一类适用于水平一般的学生,使他们能够顺利地较好地完成作业;另一类则是适用于班里动手能力较弱、学习积极性不高的学生,教师要根据他们的学习水平、性格特点设置要求相对较低的作业内容层次,使他们觉得美术作业能做、会做,从而愿意去做。
例如,关于“笔墨画”的作业设计,教师可以布置学生用已学的中国画基本笔墨技法画一幅《牵牛花》,之后结合不同学生的水平能力,对体内的作业提出不同的要求,针对造型能力较强的学生可以让他们注重构图、笔墨技法的体现;针对大部分学生则是要求他们能基本掌握笔法和墨色的运用;而对动手能力较弱的学生可以引导其能针对画面某单个形象或局部进行绘画。这样一来,绝大多数的学生都能较为积极地参与到作业练习中来,体会笔墨的特殊魅力。
综上所述,合理设计的美术作业练能够使学生真正掌握一定的美术技能和美术体验,更重要的是通过有效的美术作业,可以进一步提高学生的审美情趣,促使学生主动表达出自己的美术见解,最终更有效地提高学生的综合艺术素养。
参考文献:
[1]吕伟国.优化课堂作业设计 增强美术教学实效[J].小学时代(教师),2011(12).
[2]谢娟.初中美术作业设计漫谈[J].科教文汇(下旬刊),2007(12).
4.谈小学美术课的作业设计 篇四
摘 要:随着教育制度的不断改革和推进,相关教育部门更加注重培养学生的全面发展教育。尤其对于小学阶段的学生来说,正处于心理发育的关键时期,更应当从小培养全面发展能力。美术作为小学生需要学习的一项科目,为培养学生的审美能力提供了基础保证,更好的陶冶了学生的情操,使学生认识到美术带来的魅力。
关键词:小学美术 作业设计 设计形式
引言
近几年来,随着教育设计理念的形成,美术课堂的必要性及其教育方式都得到了一定的改善和提高,而对于美术作业设计来说,相关教育者没有很好的为此作出有效措施。美术作业的设计为小学学生学好美术奠定了良好的学习基础,有利于培养学生的良好学习习惯和提高审美情趣。本文就个人观点,提出一些小学美术作业设计的方法。[1]
一、作业设计趣味化,激发学习兴趣
针对小学阶段的这一部分学生来说,在心理和生理上都不成熟的情况下,很难在一门学科当中保持热情,也很难将注意力放在课堂教学当中。对于美术学科来说,这门课程的开展是为了从小培养学生在色彩方面的能力,提高学生的审美情趣,让学生在学习美术当中了解到艺术的含义。但是在教学过程中,往往事与愿违。究其原因,是因为学生比较淘气爱玩,对于老师讲授的东西不能很好的理解,也提不起学习的兴趣。针对这一现象,作为小学美术老师,我们首先应当做的一件事就是将作业设计趣味化,来激发起学生的学习兴趣。比如,在学习“画表情”这一美术内容时,我们可以先请一位同学站到讲台之上,然后让其余同学观察该学生的面部特点,然后请同学们说出该同学脸部构造。对于小学生来说,非常容易受这些气氛的影响,他们会表现积极,踊跃发言。在官场玩基本的面部构造之后,我们可以请该同学做一些表情,比如,“微笑”、“大哭”等等,学生们由于与该名同学特别熟悉,依据儿童发展学的特点,学生们往往会在课堂当中表现出特别兴奋的状态。此时就可以让同学们来描画出一系列表情,让学生在生动有趣的教学课堂当中进行学习,又可以加深学生对于该美术内容的印象,也有利于小学美术课堂作业设计的顺利进行。[2]
二、作业设计自主化,培养创新意识
现代的教育发展,更加注重对学生全面素质能力的培养,小学美术课堂的开展,更好地为学生提供了全面发展的机遇,提高了学生的审美情趣和对艺术的认知。对于小学的美术课堂的开展,目的是从小培养起学生对美术的兴趣,养成一个良好的艺术欣赏能力,逐步实现全面发展。创新意识的培养,更应当从小做起,从小养成独立自主的学习模式,才有利于创造出独特的作品。作业设计的自主化,更应当深入落实到日常的学习当中。例如,在经过一个星期的美术学习之后,我们可以利用一节美术课堂的时间,让学生自主发挥,将自己日常生活中所见到的一幅场景,或者是一副优美的山水画,也可以是自己家中的布局,布置,让学生以绘画的形式表现出来。比如,小明同学画的一幅山水画,除了具有简单的房子,树木,河水之外,在他的绘画当中还出现了一个小树牌,写着“关爱家园”的树牌。对于该名同学的绘画作品,我采取的态度是给予非常大的鼓励和赞美。在一副山水画当中,该名同学可以利用自己所画的风景,从侧面表达出我们要关爱环境,保护家园的美好愿望。对于其他同学的美术作品,我们也应当一一的给予点评和表扬,让学生大胆的发挥自己的想象力,自主创作一幅美术画,更好的培养自己的创新意识,有利于在以后的美术学习当中取得更加优异的成绩。
三、作业设计多样化,增强美术能力
在对小学学生进行美术教学时,除了基本的由老师教学,学生临摹的学习方式以外,还可以采用多种方式,让作业设计多样化,来增强学生在美术方面的能力,更好地培养学生的美术功力,为学生以后学习美术奠定良好的基础。作业设计的多样化,即要求我们美术老师在日常的教学当中和生活当中,注重培养学生对周围事物的观察能力。将自己身边的事物采用美术的方法描绘出来。例如,在学习“我们做乐器”这一课程时,我们可以提前准备一些笛子、口琴等等之类生活当中常见的乐器,来让学生进行实物临摹,让学生观察乐器的基本构造,采用点、线到整体的绘画方式,来进行仔细的临摹。除此以外,我们还可以让学生在课堂开始之前准备一件自己在生活当中比较感兴趣的物品,将其带到课堂当中,在课堂当中对其进行认真的观察,并尽力描绘出该物品的样子。在这些作业设计当中,可以让学生们小组讨论,互相帮助,以一种学生更容易接受的教学方式来进行教学,在作品完成之后,学生之间可以互相传阅观看,点评一下其余同学的创作,作业设计的多样化,可以更加全面的培养学生在美术方面的能力,使学生在美术作画上得到很好的提升。[3]
四、作业设计合理化,提高综合素质
针对小学不同年级的学生,我们应当采取的教学方式和作业设计也有所不同,对于低年级学生来说,手指也不是特别的灵活,对于一些难度比较大的作品来说,他们往往会觉得绘画的比较困难,其实我们可以从低年级学生开始,教他们绘画一些比较容易的作品,例如,可以让学生会画出下雨的场景,小雨点、乌云、闪电之类的。也可以,教他??绘画烟花等难度不太大,又在生活当中比较常见的现象。有了这些简单作品的功底之后,在进入高年级之后,对于一些难度较为困难的绘画作品,学生也可以很轻易的完成。除这些以外,教师可每隔一段时间,带领学生进行放生,通过观察身边的事物,来激发学生的创作灵感,让学生绘制出更好的美术作品。更好的提高学生的全面素质发展,欣赏美术带来的心灵体验,感受美术中的情感,实现教育目的。[4]
结语
在小学美术课堂的学习中,一系列合理有效的作业设计方式的开展,可以更好的激发起学生的学习美术兴趣,通过教学设计的自主化,培养了学生的创新意识,增强了学生在美术上的审美能力,提高了综合素质,达到了教育的全面发展,发挥了美术的真正魅力。
参考文献
5.《初中化学作业设计》研究 篇五
刘友娴
一、研究的背景、意义:
对教师来说,布置作业就是检查教学效果和获得信息反馈、指导学生的一个重要手段;对学生来说,完成作业是对所学知识的复习、巩固。
然而,对如何以新课程标准为依据,优化化学作业,促进学生有效地学习,促进学生个性发展等,却依然关注不够。现在初中生的化学作业形式呆板,内容枯燥,要求划一,评价单一,作业量与质的巨大反差形成了十分明显的负面效应,它挫伤了学生的积极性,损害了学生的身心健康,影响了教学质量的提高,不利于学生综合素质的培养。
总之,在教学实践中,“作业”是一个薄弱环节、一个忽视的环节,多数教师对这一环节重视得不够,研究得不深。学生的课业负担很重,造成课业负担重的主要原因是不少教师在布置与处理作业的过程中,常常不自觉地步入”题海”,其结果增加了学生负担,导致学生厌学。在新一轮的”减负”活动中,教研室建议,教师要精选课堂训练及作业,保证训练与作业内容与课堂教学紧密相连。要适当采取分层作业的形式,供学生根据自己的水平选用;作业形式要多样,既有书面形式,又有口头训练、社会实践等。
基于此,我们本着“一切为了学生”的教育理念,我们提出了《初中化学作业设计》这一课题,旨在从最基本的作业入手,认真研究学生的作业规律,切实解决目前普遍存在的化学作业“高耗低效”现象,提高作业质量,实现“减负提质”。
优化作业包括作业布置的量、布置的内容、布置方式、批改的方式、批改的频率、批语的表达等进行研究。其目的是减轻学生课业负担。
凡是能够有效地促进学生发展,有效地实现预期的教学结果的教学活动,都可称之为“有效教学。” 是不是有效教学,其衡量标准应该是 “学生成长”,而这种成长将不单单用成绩高低来作为衡量标准。我们所强调的教学有效性必须是促进学生的发展而不是其他的主要原因。
二、课题研究中可能存在的主要问题和困难:
1、本课题具有很强的实践性,要求课题组成员能在平时的实践中,将某些现象、想法、感受及时总结、提炼,并能上升至理论层面,而在这方面,我们的理论素养和某些能力还有所欠缺的。
2、学生参差不齐,很难科学地界定作业布置的量、布置的内容是否适合每个学生。这是一个研究的难点。
3、由于课题组成员都比较年轻,工作经验不够。教学观念、实验能力、研究手段等方面都是亟待解决的问题。
三、研究方案设计:
(一)、本课题主要研究方法:
1、调查研究法:调查研究学生作业的数量、时间、评价、作业效果。通过调查了解到教师在作业设计中存在的问题。
2、文献研究法:查阅与本课题相关的基础理论,并在科学理论的指导下来研究分析,在具体理论研究的指导下,研究作业,提高教学的有效性。
3、实验法:课题组成员即按照课题研究目标,有计划地创设条件,设置自变量、因变量和无关变量,以主动引起或改变某些客观对象,从而分析研究,主动揭示其因果关系。
4、行动研究法:运用具体的思路方法和在日常的教学活动中进行实践和研究。
5、个案研究法:通过个案追踪调查分析,了解作业的方式、效果,便于针对性研究。
(二)、研究主要思路:
1、本课题研究主题及主要目的:(1)、通过对初中化学作业内容的研究,加强作业设计内容的应用性开发,促使作业贴近生活,让学生切身体会到学校所学知识的价值。
(2)、通过对初中化学作业形式的研究,减轻学生学习上过重的负担,使学生从课内走向课外,从书本走向生活,从封闭走向开放,提高学生在学习上的兴趣、主动性、自主性、积极性。
(3)、通过对初中化学作业评价的研究,对学生的作业进行科学、全面的评价,使学生获得不同的成就感,起到激励教育的作用。在评价方式上,提倡多元评价,淡化单一的、终结性评价,发挥作业对学生成长的教育发展功能。
(4)、通过研究,为学校的化学教学、优化化学作业探索有效的方法和途径。
2、本课题拟从以下三个方面着手工作:
本课题计划从作业的形式、内容、评价等几方面入手研究,并采用以下三中具体措施开展研究工作。
其一、以问卷调查的形式了解学生学习化学情况。了解学生对化学的喜欢程度、化学作业的难度、作业量等,为帮助教师改进作业设计、布置、批改、讲评以及反馈等问题时提供依据。
其二、进行个案分析。通过与学生的个别交流,进一步了解学生对待化学作业的心理状态,从而提高化学作业的有效性。
6.初中语文优化作业设计总结 篇六
语文作业是学生学习过程中的一个重要环节。其设计的规范性、科学性,是实现学生和谐发展,保护学生学习积极性,激发学生求知欲的重要保证。为了配合素质教育的实施,全面切实落实课程改革要求,切实落实龙口市初中教育教学工作会议精神,我们在作业设计中进行了以下尝试:
一、常规性作业。以强化双基,巩固课堂所学,训练学生运用所学知识解决实际问题的能力为目的。紧扣教材学习内容,设计作业内容。让学生通过完成作业练习,加深印象,巩固基础知识。此项作业不搞“一刀切”,分必作、选作,给学生一个选择的范围,充分调动学生的学习积极性。此项作业均在课堂内完成,不增加学生的课外负担。
二、阅读性作业。以增加学生阅读量,丰富学生的人生体验,提高阅读理解能力为目的。围绕教材内容结合学生的年龄喝心理特点,布置学生感兴趣的阅读材料。争取每周安排两课时,阅读与教材配套的 《阅读》一书,并鼓励学生在课余时间阅读名著及优秀文选,报纸,让学生在阅读中积累,在阅读中体验,在阅读中得到情感的升华。阅读时利用好读书笔记,可摘抄,可评论,可写感悟,让学生丰富积累,增加体验。
三、实践性作业。此类作业包括观察积累,动手操作,调查访问,生活体验,资料查阅等基本类型。如初一学完冰心作品《纸船》之后,举行一次诗歌朗诵回。学生学完第三单元的散文之后,让一部分朗读水平不错的学生准备了散文朗诵的比赛。大大激发了学生的学习兴趣,对于提高学生朗读能力起到了极大的促进作用。结合初一亲情单元,让学生观察生活,体会生活,写出自己身边的亲情故事。学习写景散文之后,让学生到大自然中观察感受,用自己的笔描绘眼中的四季。让学生在完成作业过程中提升情感,丰富生活阅历。此类作业与大小作文以及周记相结合。
四、综合性作业。此类作业与其他学科融合渗透,相互促进,促使学生多方面发展。如初一为了让学生写好写景散文,让学生接近自然,融入自然,观察、感受自然,让他们有事可写,有情可抒,把写作与生活联系起来。第四单元之后有“探索月球奥秘”这一综合性学习,学生可以走访调查,上网查阅,搜集有关月球的故事、知识、诗歌等。做好记录,在班内展示,既丰富了有关月球的知识,也锻炼了学生的调查采访,资料查阅的 能力,让学生各种能力得到综合发展。
五、作业批改。由静态的分离式走向动态的参与式,评改权利适当下放,让学生互评、组评,充分调动学生自主精神,让学生互相监督,自我反省。让学生在评改中得到发展。常规作业可培养学生认真仔细的品质,而作文的批改则能提高学生文章鉴赏能力和语言表述能力,而且学生对于同学的评语比对老师的评语更重视,对他们的促动更大。
7.初中美术作业设计 篇七
笔者上过多次的各级各类的公开课, 也听过很多的优质课、展示课, 但有一个问题始终在脑海里思考, 这个问题就是常态教学中的作业及时展评。所谓常态教学是指日常的课堂教学, 是区别于公开课的, 非刻意组织、多次打磨的课。所谓作业及时展评是指在一堂美术课教学内容结束之前, 对这堂课所学知识的一个展示、回顾与小结, 它是美术课堂教学的一个组成环节, 也可以延续到课堂教学之后。笔者研究发现多数教师在常态课堂教学中忽略作业展示环节, 具体表现为:课进行到学生练习环节时, 老师的教学任务似乎已经完成, 在教室里来来回回走动等待着下课。笔者认为课堂教学过程中如果少了作业展评的环节, 从教学上来说应是一节不完整的美术课, 而从老师层面讲是对学生学习内容的轻视, 从学生层面来讲他们的作业没有及时的反馈与肯定, 就不可能有动手的积极性。从这些层面来看, 作业及时展评有着其存在的必要性。为此, 笔者进行了大胆的实践, 旨在为同类研究提供参考依据。
2. 作业及时展评实施方法与途径
2.1 有效掌控教学环节是实现作业及时展评的前提
2.1.1 掌控教学环节设置的完整性
笔者认为一堂完整的美术课其应由导入、感受、表现和回顾四个环节组成, 缺一不可。但在四个环节中, 特别是回顾这一环节在备课中要加强重视, 千万不能让课上到哪儿是哪儿, 借口学生的作业时间不定, 能完成作业就展评, 不能完成就留着下堂课。为了做到课堂作业的及时展评, 教师在备课时就一定要将回顾这一环节落实在任务目标里, 使课堂环节的设置力求完整。在如何有效掌控教学环节设置的完整性上, 笔者常用的有音乐控制法和小组比赛法。
2.1.1. 1 音乐控制法。
选择一段与课堂内容相关的音乐, 利用乐曲的节奏与时长来控制学生作业的进度与时间。浙美版15册《瓷器风韵》为欣赏课, 笔者在课的末尾加了一个随堂练习。作业要求为:让学生用蓝色水笔在事先剪好的各种形状的“坯体”上画青花。教师播放背景音乐, 以一首周杰伦的《青花瓷》控制学生作业的进度与时间。歌曲结束, 学生们的作业也纷纷展现在黑板上。
2.1.1. 2 小组比赛法。
通过比赛让学生形成一种争先恐后的竞争意识。浙美版13册《徒手画校园》, 其中有一课时是校园写生, 用几何形体概括校园里复杂的物体。写生结束为了能让学生按时回到教室, 保证留够时间进行作业的展示评价。我把全班同学分成几个组, 让组长控制时间, 组织学生回教室, 并规定:凡是组内所有成员能按时到教室的同学都能在加分栏里得到一分。这样一来, 学生们在校园写生时特别抓紧, 个个都能按时拿着完成的作业回到教室。
2.1.2 控制教学环节时间分配的合理性
2.1.2. 1 时间的合理分配。
笔者认为一堂40分钟的美术课其时间的合理分配应为:15+20+5, 即导入用时控制在15分钟以内, 学生动手实践的时间要留够20分钟, 5分钟进行作业的展示与评价。但是, 在平时的课堂里, 并不是都能控制得很好, 有时候老师侃侃而谈刹不住车, 有时候学生活动开展后收不住, 最终占用的都是学生练习的时间。学生练习的时间不能保证, 势必影响作业的完成情况, 作业完成不了, 展评这一环节肯定会被挤掉。
2.1.2. 2 课后延续自主评价的合理补充。
课内5分钟的评价很及时地给学生的作业提供了反馈信息, 起到一个引领和示范的作用。但因为时间短, 评价不可能做得很全面, 总有一小部分的作业是没有展示到和评价到的。一堂课40分钟时间是短暂的, 但学生对本课的学习仍在延续。那一小部分同学积极地参与课堂的作业展评但作业还没有及时完成, 那么可以允许他们在课后接着完成, 并成立同桌的自评与互评小组。在作业上交之前, 学生任意安排课余时间进行作业的交流评价, 并将评语写在作业纸上。
2.2 掌控作业要求是实现作业及时展评的关键
2.2.1 作业要求须合理
俗话说:凡事预则立, 不预则废。作业展评的前置条件就是美术作业, 学生在完成作业时参考的就是老师给的作业要求, 要能及时展评学生的美术作业, 要求的设置就显得至关重要, 难度恰当则达成的可能性就越大。笔者常常是将作业与游戏、比赛等相结合, 以保障作业要求的合理性。如在浙美版15册《卡通天地》第一课时教学中, 设计如下:
首先是以大组比赛的方式组织学生进行“五官的收集”, 每一组分别对应五官一个部分 (眼睛、鼻子、嘴巴、发型等) , 看一看哪一组画的五官最丰富, 然后请同学们以五官组合的方式创意一个有表情特色的卡通形象, 用黑色记号笔在各种几何图形的彩色纸上进行添加、想象、组合, 表现一个有情感的卡通形象的脸部。同时在学生练习时利用多媒体播放五官的各种造型, 给学生提供更多的资源。
这样的作业要求, 大大降低了操作难度, 学生容易上手, 而且玩得很带劲。有些学生一口气画了三张脸, 用线流畅、五官夸张、表情非常丰富。
2.2.2 作业要求应明确
实践证明, 作业要求设定得越明确, 目标达成的可能性就越高, 学生的作业就越容易落实, 也就为作业展评提供了保障。以欣赏课《弗瑞达·卡萝》一课为例, 笔者设置的教学目标为:本课以一课时完成, 从学习领域上定位为欣赏·评述, 作业的展示方式呈以文本形式, 以“卡萝”我想对你说谈谈自己的想法。通过这样的设置, 教学中学生的参与积极性得到了提高, 表述的内容也非常饱满。如704班学生马某的卡萝我想对你说:“你悲惨的人生经历让我替你而感到悲伤, 但你不被车祸、不被爱人背叛自己而打倒, 你很坚强, 你算是一个值得我们尊敬的女性。我想, 你这辈子的大部分时间都花费在画画上, 你对人生的坚强, 对艺术的热爱, 值得我们每个人追求!”可以说作业的要求明确了, 学生就知道具体自己要做些什么, 这不仅保证了作业的完成, 也为作业展评中的评价提供了依据。
2.2.3 作业要求梯度性
笔者认为课堂作业要求既要与课堂教学目标保持一致, 也要充分考虑到学生的差异和个性, 更要激发学生的创造性和情感体验, 要考虑到班级的整体情况, 因材施教分梯度进行要求。学生可以选择自己擅长的手法来表达自己的感受, 展示自己的收获。擅于写作的, 可以以文字的形式谈谈自己的感受;擅于绘画的, 就用线条和色彩与同学分享自己的亲身经历;当然两者都选择的同学, 表现方式是丰富的, 在时间上也是充足的。因此, 根据这些我们对其作业的要求进行梯度性的设置, 必定会激发学生的主动参与性, 提高教学效率。
2.3 适时激励是实现作业及时展评的有效手段
2.3.1 评价方式的合理选择
目前, 美术课堂的评价方式多种多样, 如果“简单拿来”用在课堂肯定是行不通的。笔者认为由于学生不同、班级不同、教学内容不同、老师不同, 在评价方式的选择上也应不同。学生作业评价方式可以是分数或等级, 可以是评语, 也可以采用评语与等级相结合的方式, 还可以采用互评或座谈等方式。只有合理地选择, 才能有效地激发学生参与到作业展评中来。通过实践的探究, 笔者认为课堂5分钟作业展评、课后延续学生自主展评效果很好。
2.3.1. 1 课堂5分钟作业展评。
第一步, 同桌交流作业:同桌间交流作业, 前提必须先两人交换作业, 为及时停笔参与作业的展评提供了保证, 同时, 两人在交流作业的同时又有效地促进了学生运用美术语言描述的能力。第二步, 评价同桌的作业:评价同桌的作业, 要求学生用发现的眼光说说同桌作业中你最喜欢的地方, 这是引领学生提高审美能力、评判能力的环节。第三步, 推荐优秀的作业展示于黑板并简要评价:推荐作业分同桌推荐和老师推荐两方面, 要求学生将你发现的你认为优秀的作业展示于黑板, 与全班分享, 并告诉同桌你的推荐理由。实践后效果很好, 以下图片是实践中的记录。
2.3.1. 2 课后延续学生自主展评
一堂课的时间是固定有限的, 但学生对本堂课内容的学习是可以延续到课堂外的。为了能激发学生课后自主作业展, 笔者通过各种形式加以尝试, 如利用节假日、同学生日等要求学生设计卡片、纪念章等, 培养学生的自主展评意识。例如在浙美版第15册《老师你好》一课时, 我布置了制作教师贺卡的作业, 并要求送给自己最喜欢的老师并获得老师的评语。具体过程如下:
首先, 在课堂上指导学生怎样设计一张体现个性的教师节贺卡, 并通过一些优秀的范本给学生一个直观的感受。然后, 把作业的评价内容告诉学生, 以小纸条“评价回执”的形式发到每位学生手中, 内容包括:创意、色彩、制作、情感四个方面 (详见附件2) 。并告知学生此次作业的评价方法与平常不同, 要求将亲手制作的贺卡送给自己最喜欢的一位老师, 并请她 (他) 评价你的作业效果:填好评价回执, 由课代表统一收回。
批阅发现, 这次作业不仅是有史以来完成率最高, 也是成绩最好的一次。据统计分析, 每位完成作业的学生都把贺卡送给了自己喜欢的老师, 及时高效地完成了美术作业的自主展评。
2.3.2 多形式的评价机制, 激发作业展评的主动参与性
2.3.2. 1 自评表跟踪记分。
学生每堂课的表现都有一张自评表跟踪记录:凡是在小组内及时进行作业展示与交流的, 表格内“课堂参与”一项就可以得5分。
2.3.2. 2 课代表记录加分。
课堂上学生的主动举手发言都由课代表做好记录, 一次1分, 上不封顶。在作业展评环节, 凡能主动推荐优秀作业的学生视同主动举手发言, 每一次加一分。
2.3.2. 3 教师盖章得分。
学生的课堂作业收上来后, 老师会在班级整体水平的基础上选出一部分盖上“美术优秀”章, 一个章加一分。在课堂作业展评环节, 若作业被主动推荐而且被推荐理由充分的, 老师当堂在作业上盖上“美术优秀”章。
2.3.3 引入教师推荐制, 调动学生参与作业展评的积极性
课堂作业中, 往往有一些特别有创意的, 进步明显的作业不为同学所发现, 此时采用教师推荐就起到了很好的补充作用, 使这些潜伏的优秀作业能及时得到表扬, 从而激励学生创作的信心, 参与作业的展评。有这样一个小案例, 足以证明此法的好处。那是在《弗瑞达·卡萝》一课中。在班里面有那么一两个从不做美术作业的小男生, 704班的黄某就是这一类。可是在上“卡萝”这一课时, 我发现在“卡萝, 我想对你说”这一环节时他写得特认真。于是在巡视时我特地去看了看, 并在老师推荐作业时, 我选择了他, 让他自己把内容读给大家听听。因为这机会来得太突然, 他显得很不自信, 朗读的声音小得只有自己听得见。于是我只好再代他读了一遍, 特意放慢了语速, 加了感情。这节课后我发这个学生变得上课积极发言、主动参与。后来, 笔者分析就是那次我推荐了他的作业, 使他心理产生了震撼, 发生了变化。因此, 笔者认为课堂上及时反馈, 有利于让学生获得成就感, 有利于激发学生的学习兴趣。因为, 心理学的角度来看, 人都有获取他人肯定的期望。
2.4 提高审美素养是实现作业及时展评的根基
2.4.1 在评价中提高审美素养
笔者认为在作业展评环节中学生不懂如何评价的原因主要有两个, 一方面原因是学生缺少必要的审美素养, 另一方面跟老师提出的作业要求与评价标准的不明确有很大关系。再以人美版第13册《徒手画校画》一课时为例。笔者只是让学生自己来评价同学的作业, 并说说自己的感受。结果同桌交换作业后交流的第一部分进行得很好, 但第二部分, 同学们还不习惯找优点, 很多同桌都在互相说不足, 或者能说优点的也只是很概括:不错、很好之类的话。推荐理由表达得也不明确, 有些只是描述了一下同桌的画面内容, 评价就不到位。经过反思, 笔者在作业展评过程中做了一些改动, 重点把作业评价的标准很清晰地例了出来:用线是否大胆、果断;表达是否清晰、明确;能否充分发挥想象力等。有了明确的评价标准, 同学们似乎一下子明白了可以说些什么。很多优秀作业被推荐上来, 同学们的评价也有点争先恐后, 生怕同一个词语被别人说走了。
因此, 笔者的体会是在作业评价的过程中, 学生也不断地积累了审美素养;学生审美素养的提高也进一步促进了作业的评价, 两者是相辅相成, 不可分割的。
2.4.2 优秀作品欣赏, 在感受中提高审美素养
学生审美素养的提高不仅在作业评价中得到了锻炼, 更少不了从优秀作品中吸取营养。在欣赏课教学以及课堂感受环节, 教师选择的一些名家名作以及同龄人的优秀作品就是很好的素材。在作品的分析与解读中, 教师引领学生感受作品表现的美, 使学生逐渐地提高审美素养。同时, 不同的学生对美的理解是不同的, 我们应该尊重审美的个性。在课前资料的准备中, 每位学生都是根据自己的审美取向来查找资料;在小组合作学习中, 鼓励人人参与作品的分析与评价, 这是个性审美的相互交流。
3. 结束语
实践证明, 常态美术课堂及时作业展评对学生的课堂参与、成绩提高和教师的工作效率等都有着极大的促进作用。有效的利用势必将提高课堂教学的有效性, 提高教学质量。但同时笔者也有个建议, 即运用前教师一定要多做问卷调查, 及时了解学生, 细致分析, 认清存在的不足, 有效进行作业的及时展评。
摘要:为了改变美术常态课堂教学冷清的现象, 笔者对课堂作业及时展评进行了研究与实践, 研究得出了其是可行的、有效的结论。本文就是对其实践过程进行综述性的阐述, 内容包括作用及时展评的界定、应用途径和方法等。
关键词:美术,常态,课堂,作业展评
参考文献
[1].尹少淳.全日制义务教育美术课程标准解读[M].北京.师范大学出版社.2002.5.
[2].童兆平.小学美术常态课堂教学中作业展评环节的实践研究[J].论文集.2009.
[3].马之献.浅淡美术课堂教学中如何促进学生自评互评[J].中国美术教育.2007.3.
[4].耿丽丽.浅析如何把握美术教学评机时机[J].中国美术教育.2009.6
[5].周性茂.寻找美术新课程与教学的评价语境[J].中国美术教育.2006.2.
8.初中美术作业设计 篇八
【关键词】作业 半成品 反思 初中美术
一、问题的提出
随着2012年新课程标准(修订)的提出,广大美术教师对“双基”有了新的认识,越来越重视学生课堂作业的设计。然而在实际的课堂教学中,我常常发现:在一节课内容讲解之后再布置学生作业时,发现剩下的时间已经不能保证学生能够完成好作业了,下课铃响时学生作业往往还是“半成品”。由于初中美术课是一周一节,学生也不会利用课余时间认真完成好作业,所以很多时候美术作业效果不明显,不能及时让学生体验到学习美术的成果,这种作业“半成品”现象如果长此以往,学生自然就会对美术的学习失去信心和兴趣。
二、初中美术作业设计存在的不足
要想杜绝这种美术作业“半成品”现象,教师唯有从智慧地设计美术作业入手,将多种新颖和充满智慧的美术作业设计嵌入课堂教学。反思以往自己的学生作业设计,往往容易出现下列不足:
1.创新有余,基础不足
在初中美术作业设计的理念上,问题主要表现为创新有余,基础知识涉及不足。为了追求改革下的创新,过分突出作业设计的创新性和新颖性,忽略了美术作业设计应当与学生的能力相协调。在许多学生美术基础技能不强,难以独立地完成美术作业的情况下,教师盲目进行作业设计创新,实际上是一种不符合美术教育理念的美术作业设计。
2.缺乏差异化作业设计
以往教师在作业设计过程中采用“一刀切”的模式,按照统一的标准,设计统一的美术作业,没有考虑学生的实际状况。初中学生的美术能力是有差异性的,有的学生能力较强,有的学生能力较弱,所以他们完成美术作业的情况不同,这就对美术作业设计提出了新的要求。初中美术作业设计缺乏差异化理念可能会削弱一部分学生学习美术的积极性,影响其学习兴趣,进而使其对作业的完成产生消极情绪。
3.忽视合作完成美术作业的设计
学生在合作完成美术作业的过程中能够积极思考,探究作业问题的解决办法,有利于提高美术作业完成效率。然而教师在作业设计过程中缺乏引导学生合作完成作业的设计理念,所设计的美术作业大多为学生独立完成的,无法让初中生在完成美术作业的过程中进行合作与交流。
三、智慧地设计初中美术作业
经过反思,并结合教学实践,我认为可以从以下几个方面智慧地设计美术作业:
1.合作式美术作业设计
一般的作业都是一个人一件作品, 但有些作业让学生单独完成会有难度, 为此, 在作业设计时可考虑让学生合作完成。教学实践中, 我设计了一些合作作业形式,这类作业往往是为了取长补短的。如海报的设计制作 涉及的东西很多, 从收集素材到排版、版面设计、边框、插图、誊写文章, 一个普通学生很难胜任如此繁杂的任务,做出优秀的作品来, 还会因为害怕做不好而放弃做作业。我就让学生两个一组, 相互鼓励, 取长补短, 共同设计制作。还有像请柬、贺卡的制作都可以采用这样的方法。学生在合作中进行学习,提高了学生完成美术作业的效率。
2.媒材多样化的美术作业设计
在美术课堂中,作业的主要载体就是纸张。为此, 在作业设计时,我们应多动脑筋, 想方设法采用多媒材, 由作業媒材的不同, 就可以引发作业的形式多样化, 产生不同的效果。一方面要灵活更改作业载体。如在《让画动起》的教学中, 第一课时我安排让学生回忆自己看过的动画片, 说出自己喜欢的动画明星, 为了提高学生的学习兴趣和积极性, 我让学生找来家里的白色、黑色棉布汗衫, 然后帮他们买来丙烯、纺织颜料, 直到他们把自己喜欢的动画明星画在衣服上, 做成一件有特色的文化衫。另一方面要多渠道采集使用作业材料。教材中还有很多手工设计课, 教材一再提示要利用身边易得的废旧材料来进行创作, 但学生往往会想不起可以用些什么材料。在平时的课堂上我就强调材料的积累, 让学生准备美术百宝箱, 平时想要扔掉的一些“垃圾”,如牙膏盒、包装盒、易拉罐、饮料瓶、电池、回形针、泡沫、卡纸等东西, 在扔掉之前要同学们想想看是否可以利用, 可以利用就放在“美术百宝箱”内作为宝贝备用。这样学生就可以积累大量的材料, 上起手工课来就不会因为没有材料而发愁了。
3.先易后难的递进式美术作业设计
9.初中美术教学设计 篇九
花 卉 装 饰 画
教材分析:
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。学生分析:
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路:
通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。教学目标:
1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。
2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空
间。
3.情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。
教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时:1课时 教学准备:
教具准备:多媒体课件、花卉图案
学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸
教学过程:
课后反思:
【初中美术作业设计】推荐阅读:
初中美术色彩常识教学设计06-29
傲雪梅花初中美术教学设计07-27
【教学设计】中国古代陶器欣赏_美术_初中09-21
初中美术论文格式07-15
初中美术听课笔记10-09
八年级下册美术作业设计文档07-26
初中美术教案范文07-20
初中美术面试教案桥10-06
初中美术历史的画卷课件06-24
岭南版初中美术教案06-26