七年级下册作文：戏曲大舞台

七年级下册作文：戏曲大舞台（通用10篇）

1.七年级下册作文：戏曲大舞台 篇一

《戏曲大舞台》教学案例

教者：杨

旭

策划意图：语文学科的教学本身具有很强的综合性，在掌握一种语言工具的同时，也要求学生提升自己的素养，形成更美好的人格。在这样的新课程理念指导下，《课程标准》中这样推出对“综合性学习”的介绍：“以加强语文课程与其他课程以及与生活的联系，促进学生语文素养的整体推进和协调发展。” 开展语文综合性学习，在于“拓宽语文学习和运用的领域，注重跨学科的学习和现代科技手段的运用，使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，提高学习效率，初步获得现代社会所需要的语文实践能力。”

策划项目：戏曲大舞台

策划目标：

1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。

2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。活动实录：

我和班里的学生学习了七年级下册语文第四单元综合性学习、写作、口语交际——戏曲大舞台。我在讲课前，和学生通过了一个星期的自主学习，大家收集整理了有关戏曲的资料，并欣赏了一些戏曲名段。例《夫妻双双把家还》、《天上掉下个林妹妹》、《苏三离了洪洞县》、《谁说女子不如男》等，引起了学生对中国戏曲的浓厚兴趣，让学生了解了中国戏曲特有的文艺形式，体现了劳动人民的智慧和创造。中国幅员辽阔，地广人多，各地都拥有丰富多彩的地方戏曲，而京剧已经成为我们引以为自豪的国剧，走进这一块民族文化的瑰宝——戏曲天地中可以感受它博大的内涵，可以品味它悠长的韵味。向学生推荐书目： 《中国少年儿童百科全书·文化艺术》、《中国文化艺术丛书·中国戏曲》、《中国京剧艺术丛书·中小学京剧读本》。

上课时，我是这样带学生们走进戏曲世界的：“同学们，青菜萝卜各有所好，在音乐的世界里，有人畅游于流行音乐的海洋，有人沉醉于古典音乐的优雅,而戏曲作为一种民族的精粹亦有不少追随者，现在让我们聊聊我们身边的戏迷。”学生们在这样的引导下踊跃发言，有人讲外婆，有人讲小学同学，也有人说他们家没戏迷。我总结：“中国戏曲源远流长，是一门古老的艺术，我们应该对这门古老的艺术有所了解，现在让我们走近戏曲。”

1．展示脸谱。

师：脸谱是戏曲中一个很重要的表现形式。脸上涂满的油彩代表不同人物的不同性格。大家都尝试着去做了几张脸谱，现在请你们给大家展示一下。

(各小组派一名学生上台展示脸谱作品，并作简单介绍，介绍作品代表的人物和表示的性格特点。师生掌声鼓励。)请学生看节目《唱脸谱》，很多会唱的同学都跟着唱了，气氛逐渐高涨。2．我来一段。

师：刚才我们看到了一张张韵味十足的脸谱，各位同学都显示了高超的艺术天赋。下面我们来欣赏同学们的戏曲表演。

学生上台表演戏曲选段越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）。(师生鼓掌。)表演结束后，有男同学积极举手，只会哼唱几句。在大家的鼓励下唱了几句《林海雪原》，学生们报以热情的掌声。3．戏曲知识擂台

师：刚才大家纷纷展示了自己制作的精美的脸谱，表演了曲子，积极性很高。下面我们来比一比、考一考大家的戏曲知识知多少。

(赛前各小组拿出查找好的资料，宣读竞赛口号，显示本小组必胜的信心，活跃现场气氛。多媒体课件准备。)a．必答题。

答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。

(1)世界三大古老戏剧是?(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)(2)享有“中国戏曲之母”雅称的是?(昆剧。)

(3)戏曲的角色分为哪四大行当?(生、旦、净、丑。)

(4)中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?(唱、念、做、打。)(5)享有“东方歌剧”盛誉的是?(京剧。)

(6)戏剧表演艺术有哪些技法?(手、眼、身、发、步。)。

(7)戏曲表现生活的基本手法是?(虚拟——没有实物的表演。)(8)发展于安徽安庆一带的剧种是?(黄梅戏。)

(9)京剧四大名旦是谁?(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋）

(10)“旦”可分为哪几类?(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。)(11)南派京剧的代表人物是谁?(周信芳。)

(12)四大徽班是指什么?(三庆班、四喜班、春台班、合春班。)(13)请你说出锡剧的一个经典曲目?(《珍珠塔》。)(14)绿脸代表什么性格的人物?(草莽英雄。)

(15)“净”这个角色又可以分为什么?(大花脸和二花脸。)(16)京剧诞生于什么时候?(清代乾隆时期。)(17)丁是娥是哪个剧种的著名演员?(沪剧。)

(18)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?(《沙家浜》。)(19)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?(川剧。)(20)请说出锡剧一个著名演员的名字。(王彬彬或梅兰珍。)b．抢答题。

答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。

出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。

（结束后，学生统计分数，第二大组获胜，予以表扬，鼓励其他各组在以后的活动中有出色的表现。）c．连线题。（要求全班学生一起回答，一起完成。）

(1)红脸

代表猛智

黑脸

代表凶诈

绿脸

代表忠勇

白脸

代表草莽英雄

(2)越剧

严风英

京剧

袁雪芬

豫剧

王彬彬

黄梅戏

常香玉 锡剧

梅兰芳

(3)梅派

天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格

程派

以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格

荀派

善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女

尚派

遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性

教师小结：我们刚刚课堂的气氛很热烈，现在让我们休息一下欣赏一段戏曲。4．多媒体欣赏《林海雪原》片段，思考：

(1)从这段表演中，可以看出杨子荣具有什么性格特征?

(2)戏曲“虚拟——没有实物的表演”这一特点在这一段表演中是如何体现出来的?(3)你觉得这段戏曲哪些地方很美?

（学生们各抒几见，鼓励学生可以大胆的模仿杨子荣表演一下。）

教师小结：中国戏曲艺术就是这样一门综合了音乐、美术、舞蹈、文学等各种艺术表现形式的综合性艺术。我们欣赏戏曲，就可以从人物的角度，从音乐、美术、舞蹈、文学的角度进行欣赏。

5．我为戏曲出一策

师：现实生活中，随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，戏曲艺术日趋衰弱，曾经人才辈出的剧团青黄不接，曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么，戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。

(小组讨论，为戏曲的振兴出谋划策。全班交流。)

师：刚才大家纷纷对如何振兴中国戏曲提出了自己的点子，让我们一起努力，迎来中国戏曲的春天。

最后在活动结束的时候，我对同学们说：“越是民族的，越是世界的。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命力，最能打动人的。希望同学们热爱我们这一民族文化的瑰宝！”

活动反思：

本次综合性活动一定要充分做好课前准备，教师可以让学生用课余的时间上图书馆查资料，用一节课的时间上网查资料，并做好记录，课后进行整理。在拓宽了学生的知识面的同时，采取分组答辩让学生能自主的与同学们共同合作、互动学习，让学生真正成为课堂的主人。由此，不但激发了学生的学习积极性、更体现了新课程新颖的学习方式。脸谱的制作和戏曲的表演都由学生自己完成，意在培养学生的实践能力和对戏曲的亲和力。学生讨论如何振兴中国戏曲这一沉重的话题，就是要让学生有一种使命感，一种社会责任感，结果的可行性并不重要，关键是学生参与了，收获了。

这次综合性学习还有很多地方需要进一步努力，如：学生的表现水平参差不齐，分组时可以灵活机动的进行搭配。策划活动的过程可以让学生出谋划策，或者完全自己组织活动。活动结束后可以让学生总结活动的感想写成一篇作文，以此提高写作水平。

2.七年级下册作文：戏曲大舞台 篇二

活动目标：感受戏曲魅力，体味戏曲韵味;在活动过程中听说读写，培养语感，提高素养;培养创新精神和合作精神。

活动形式：查找资料访问收看电视听磁带知识竞赛讨论写感想

活动准备：

1、布置任务：

①查找资料或向音乐老师请教，了解中国戏曲的一般知识，如中国戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱，中国戏曲和西方戏剧的区别等;推荐书目：《中国少年儿童百科全书・文化艺术》〈〈中国文化艺术丛书・中国戏曲〉〉《中国京剧艺术丛书・中小学京剧读本》〈〈人生奇观・戏剧〉〉推荐网站：咚咚锵――中华戏曲网www.dongdongqiang.com

②访问当地剧团专业人士或戏曲爱好者，了解当地有什么戏曲及其特点。

③收看中央电视台“梨园风景线”“曲苑杂谈”等栏目或找戏曲磁带、影碟、光盘，听一些著名戏曲表演艺术家的唱段或念白。把自己喜欢的段子推荐给大家，把精彩的唱词抄在摘抄本上。

④向戏曲专业人士或戏曲爱好者学几招或跟着电视、磁带学唱几句。

2、制题。准备奖品。

3、找一盘京剧、一盘黄梅戏磁带，找一些脸谱，收集相关图片。

4、制订语文活动评价标准：学生参加活动的积极性;学生在活动中表现出来的探索精神、独创精神和能力;学生对戏曲了解和研究的程度。

活动内容

第一课时

(播放戏曲，营造气氛。板书：中国 源远流长)

开场白：今天，就让我们一起走进中国戏曲的天地之中，去感受中国戏曲的迷人魅力，去体味中国戏曲的悠长韵味。

活动一：请两组同学上台，每组三人。分别播放或范唱一个段子，看谁学唱得最好，由学生举手评出唱得最好的。掌声鼓励，给胜出者一个小礼物。(要唱得有板有眼，有声有色，有滋有味。)

黄梅戏〈〈天仙配〉〉选段：树上的鸟儿成双对，/绿水青山带笑颜，/你耕田来我织布，/你挑水来我浇园，/寒窑虽破能避风雨，/夫妻恩爱苦也甜，/从今不再受那奴役苦，/夫妻双双把家还。

京剧〈〈玉堂春〉〉选段：苏三离了洪洞县，/将身来到大街前。/未曾开言心内惨，/过往的君子听我言：哪一位去往南京转，/与我那三郎把信传。/言说苏三把命断，/来生变犬马我当报还。

豫剧〈〈花木兰〉〉选段：刘大哥讲(啊)话理太偏，/谁说女子享清闲。/男子打仗到边关，/女子纺织在家园。/白天去种地，/夜晚来纺棉，/不分昼夜辛勤把活干，将士们才能有这吃和穿。/你要不相信(哪)请往这身上看，/咱们的鞋和袜，/还有衣和衫，/千针万线可都是她们连哪!/有许多女英雄，/也把功劳建，/为国杀敌是代代出英贤，/这女子们哪一点儿不如儿男。

活动二：知识问答竞赛。要求举手回答。

你知道中国的四大“国粹”是什么?(京剧、书法、国画、 中药)

中国最早的戏曲形式是什么?(宋杂剧)

活动三：随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰落。过去地方剧团非常普遍，现在纷纷关门或转向;过去的戏迷到处都是，现在越来越少了。联系我们家乡的剧种，讨论：

――中国传统戏曲是去，是留?

――中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生?

活动四：运用戏曲知识来研读鲁迅〈〈社戏〉〉中关于绍兴社戏的描写。

P116：“一个黑的长胡子的背上插着四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人正打仗。”铁头老生，“连翻八十四个筋斗”。这个黑的长胡子的演员外号叫什么?(铁头老生)是什么角色?(老生或须生，武生，武老生)属于戏曲哪个行当?(生)他的黑脸代表什么?(猛智)背上插四张旗，表示什么?(插的旗越多，越 )连翻八十四个筋斗，说明什么?(说明 )

接着出场的.是一个小旦(相当于闺门旦)。“咿咿呀呀地唱”。小旦是扮演什么的角色?(年轻女子、少女)你知道在戏曲舞台上，谁善于塑造天真、活泼、热情的少女形象?(荀慧生)

小旦进去了，“立刻”又出来一个很老的小生。小生是戏曲中扮演年轻男子的角色，怎么说“很老的小生”?――“我有些疲倦了”。

“忽而”，“一个红衫的小丑被绑在台柱子上，给一个花白胡子的用马鞭打起来了。”丑角，俗称什么?(小花脸)扮演什么角色?(滑稽人物)――“大家才又振作精神的笑着看”。

“老旦终于出台了。”老旦是扮演什么的角色?(老年女子)“终于”，可见“我”对这一角色的什么态度?――“大家也都很扫兴。”“当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。”――“我很担心，双喜他们却就破口喃喃地骂。”“我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。”――“全船里几个人不住的吁气，期于的也打起呵欠来。”

我最愿意看的是什么?“一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”“但是等了许多时都不见。”我最怕的东西――老旦却出来了，还坐下了唱，唱到天明可能都唱不完。蛇精的脸谱应该是什么颜色?(银色。〈〈唱脸谱〉〉：“银色的妖怪。”)

《社戏》结尾作者为什么说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，――也不再看到那夜似的好戏了”?

活动五：认脸谱，唱脸谱。

第二课时

写一写：把你看戏、听戏、学戏过程中的感想或有趣的经历写下来。

总结：

这次“戏曲大舞台”的活动同学们参与的积极性很高，在活动中不同程度的提高了自己的语文能力，对我们中国的戏曲有了更多的了解，我相信，这次活动后，同学们会更加热爱我们灿烂的中华文化。

填写〈〈初中语文综合实践活动评价表〉〉。

活动建议：

不必强求划一。不必惟教材是从。不要盲目求高求深。重点是能力培养，而不在于获得多少戏曲方面的知识。

3.七年级下册作文：戏曲大舞台 篇三

戏曲传统艺术

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以戏和曲为主要因素，所以称做戏曲。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中华民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

4.戏曲大舞台作文 篇四

但是如果要问同学们是否喜欢戏曲艺术，我想十有八九都会选择摇头。

因为艺术的门类从来没有像今天这样丰富，这样直观，有这样大的选择余地。影视文化（尤其是韩剧）、网+络动漫、流行音乐、玄幻小说等等都对传统的戏曲艺术形成了逼压的态势，再加上戏曲艺术本身比较冗长，节奏较慢，时代气息不够浓厚，与同学们的现实生活有很大的时空距离，而且戏曲需要安安静静聆听欣赏，一招一式的模仿学习也绝非一朝一夕所能完成，所以同学们不是很欢迎也就在情理之中了。但是作为在这片戏曲艺术极其肥沃的土地上繁衍生息下来的传人，对于这一艺术形式不可不有所知，刚开始可能不一定就能被吸引，但一个有数百年历史的剧种、剧目肯定是有其独特的魅力，沉下心来，就一定能有吸引你触动你的地方。阳光午后，泡上一杯茗茶，戴上耳机，茶香袅袅，丝管悠扬，别有韵味；周末假期，或者邀上三五同学，寻找一个远离喧嚣与浮躁的场所静静地欣赏梨园风情；如果流行音乐听得腻了，不妨学上几句清纯的戏曲，可能也不失为一种享受，怎么样？试试看，不试试怎么感受其非凡的魅力呢？

5.《戏曲大舞台》教案 篇五

课 时：一课时

教学目标：

1、了解我国优秀戏曲文化的悠久传统秀文化的感情，懂得继承祖国悠久传统文化，弘扬民族文化的意义。

2、了解京剧艺术的基本知识，如，角色、行当、唱腔等。以及一些代表人物。

3、熟悉几段著名的有代表性的戏曲唱段。

教学内容：

一、组织教学

在上课前送给大家一段音乐，请同学们听它是属于音乐那类表现形式那？ 生：戏曲

师：同学们对戏曲的音乐还是比较熟悉。我知道大家对流行歌曲比较感兴趣而对戏曲了解得甚少，这节课让我们走上戏曲的舞台一起来领略戏曲的韵味。

二、讲授新课

师：首先让我们了解一下戏曲 1.戏曲

（1）戏曲的定义：

是一种综合诗歌、音乐、舞蹈等多种表现手段的中国传统戏剧艺术。戏曲与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老剧种。师：中国地大物博，戏曲种类繁多，大家都了解哪些剧种？ 生：京剧、豫剧、吕剧、黄梅戏、川剧„„ 师：同学们知道得挺多那么我国到底有多少种呢？（2）戏曲的种类

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行的著名剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、徽剧、沪剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、梅花大鼓、西河大鼓、单弦、山东快书、地方戏贤孝等五十多个剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈，一方水土造就一方音乐，每个地方戏曲都有自己独特的风情，在这些剧种中尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

2.京剧

师：在以前的那个年代，京剧像流行歌曲一样深受我们祖辈的喜爱，流传很广，家喻户晓，受长辈或是电视的影响，同学们也多少知道一点关于京剧的知识，哪位同学来说一下你了解那些京剧的知识？ 生：（脸谱、曲目、行当、四大名旦„„）

师：同学们对京剧的知识了解很多啊，很好。这节课我们从这几方面来了解我国的国粹京剧。

（1）定义：

京剧是一门综合艺术。她是在继承我国古老戏曲剧种的基础上，形成的一个以唱、念、做、打为中心的，并具有北京特色的戏曲剧种。因为它形成在北京，所以称之为京剧。享有“东方歌剧的盛誉”

（2）京剧的形成：

迄今已有200多年的历史。清乾隆五十五年（1790年），原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春4个徽调班社，陆续进京演出，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变，发展成为京剧。

（3）京剧的特色：

京剧表演讲究唱、念、做、打并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂。

常用“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运，是京剧的一大特色。

（4）脸谱

红忠紫孝，黑正粉老，水白奸邪，油白狂傲，黄狠灰贪，蓝勇绿暴，神佛精灵，金银普照。

（5）京剧的行当： 生：扮演男性角色 旦：扮演女性角色

净：花脸，演个性鲜明的角色 丑：扮演阴险，滑稽的反面人物

（6）四大名旦：

本世纪20年代京剧旦行先后成名的四位有代表性的演员：梅兰芳，尚小云，程砚秋，荀慧生。四大名旦各树一帜，雄踞舞台。四大名旦在艺术上不断进取，表演，唱腔精益求精，各有独门剧目陆续问世，蔚成流派。

师：梅兰芳（1894一1961）原籍江苏泰州，出生于北京一个京剧世家,十一岁开始登台，十四岁时，搭入喜连成科班。代表剧目有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》等戏。

在抗日战争初期，梅兰芳为表达中国人民反侵略的决心，蓄须明志，拒绝为日本人演出，不光他的艺术成就值得我们敬仰，他的爱国精神也值得我们学习！

（7）京剧的音乐

京剧音乐以西皮腔和二黄腔为主。西皮腔一般较为高亢刚劲，活泼明快，适于表现激昂、明朗、欢快的情绪。二黄的唱腔沉着稳重，凝炼严肃，适合表现深沉、悲怨的情绪。

伴奏乐队称为“场面”，分为“文场”、“武场”两部分。文场是以丝竹乐为主，用于伴奏唱腔、连接过门、陪衬表演等。“武场”是以吹打—锣鼓乐为主的，用以武打或技巧性等场面。

戏曲的器乐以锣鼓来统一全剧的舞台节奏。

师：京剧的剧目有很多同学们了解的有哪些呢？请同学起来表演一下！

（8）京剧的剧目 京剧传统剧目有上千个，流行的有《将相和》、《群英会》、《空城计》《贵妃醉酒》、《三岔口》等。

（9）名段欣赏

《红灯记》，大家了都了解日本侵略中国的那段历史，在那个时期，除了梅兰芳以外，还有很多的中国人以各种方式反对日本人的侵略，下面我们要欣赏的《红灯记》就是讲述了一家三口为打击日本的侵略而英勇斗争的事迹，下面是铁梅对她奶奶的一段唱腔和爹爹李玉和临行前的唱腔。

（请同学唱戏曲的唱腔）

师：同学们唱得很好，下面我给大家来唱一段，你听是什么剧种的什么戏？（唱《天仙配》 生：黄梅戏

师：对，下面我们一起来欣赏具有芬芳泥土气息的黄梅戏 3.黄梅戏

（1）黄梅戏的简介

黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。它发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。由民间的山歌小调发展而成，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众的喜爱。（2）黄梅戏的语言

黄梅戏语言以安庆地方语言为基础，属北方语系的江淮方言。其特点为唱词结构多为七字句和十字句式。七字句大多是二、二、三结构，如“绿水青山带笑颜”，十字句大多是三、三、四结构。（3）传统剧目

《天仙配》、《女驸马》神话剧《牛郎织女》等。（4）欣赏《女驸马》 4.昆曲

昆曲又称昆剧。起源于江苏昆山，该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号。享有“中国戏曲之母”雅称，代表作《白蛇传》 6.豫剧

豫剧（河北梆子），是河南地方戏的一种，它的形式活泼朴素，发音清晰易懂，唱腔高

亢激昂，音乐优美动听，善于表达人物的思想感情。代表作《花木兰------谁说女子不如男》

三、课堂练习

1与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老剧种的是什么？中国戏曲

2.享有“中国戏曲之母”雅称的是？昆剧

3.戏曲的角色分为哪四大行当？生、旦、净、丑 4.享有“东方歌剧”盛誉的是？ 京剧 5.发展于安徽安庆一带的剧种是？黄梅戏

6.我国戏曲采用哪些艺术形式表现人物？唱、念、做、打 7.戏剧表现生活的基本手法是什么？虚拟

8.京剧“四大名旦”是？尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋 9.黄梅戏唱词多用“七字句式”和“九字句式”吗？不是，唱词结构在整本戏多为七字句和十字句式

四、结束语

戏曲是中华民族文化的瑰宝，多年来，经过多少代艺术家的千锤百炼，它根基深广、枝叶繁茂、花果丰硕、色彩万千，特别是京剧的雍容华贵，昆剧的精致典雅，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱祖国的戏剧艺术。但是，随着社会的发展，电影电脑等的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流，中国传统艺术收到极大地冲击，面对此现象谈谈，中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？

五、作业：

在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想获有趣的经历，把它写下来。

6.《戏曲大舞台》 教案 篇六

中国文化，源远流长。中国的戏曲，特色鲜明，是中华民族文化的瑰宝，也是世界文化的一个重要组成部分。她以富于艺术魅力的表演形式，为人民群众所喜闻乐见。但是，随着社会的发展，人民生活水平的提高，电影、电视的出现，网络的覆盖，这些现代元素的盛行，给了中国传统戏曲以巨大的冲击，我们的孩子现在说起音乐，往往的第一反应是流行音乐，说起剧作，往往是言情武打剧。人民教育出版社义务教育新课程标准教材七年级下册第四单元的综合性学习《戏曲大舞台》，正好给了我们教育教学这一机会。希望借助这次“走进戏曲大舞台”综合实践活动，通过上网、竞赛、表演等形式，组织学生听戏、唱戏，寓教于乐，提高年孩子对戏曲的兴趣，使他们关注戏曲、欣赏戏曲、热爱戏曲，从自己喜爱的活动中感受传统戏曲的魅力，从而提高艺术鉴赏力，提高人文素养。

二、活动目标

1、通过了解中国传统文化艺术样式——戏曲，培养学生热爱中华民族传统文化的感情，提高学生的文化艺术修养；

2、了解中国戏曲的基本常识（脸谱、行当等的含义），学习鉴赏戏文。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解、欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

5、初步学会与同学、与社会交往的技巧并逐步培养社交能力；

6、学会写活动计划，培养实践能力；

7、学会多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养发现问题、分析问题、解决问题的能力；8、培养团结精神，体验合作的愉快。

9、通过合作小组的集体研究活动，对自己的新发现有喜悦感和成就感，在活动中感受合作和交流的乐趣；

10、培养学生对中国传统戏曲文化的感情和关注, 为家乡戏曲献计献策的激。

三、【活动计划】

（一）活动准备

1、成立研究活动小组，制定活动计划，明确各人分工。每小组6人为宜。

2、查阅资料 。利用泾川二中图书馆、阅览室资源，信息技术课，阅览课时间查阅资料，收集、了解有关戏曲的材料和知识。

3、指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教

4、准备表演戏曲节目。准备教学用具，如道具（扇子、水袖等）、照片、影碟、音带等。

附： 各小组成员分工活动情况：

组长：赵彤，负责组织协调、信息综合；

组员一号：温亚楠，负责搜集网上资料；

二号：赵梅梅，负责搜集、推荐名家名曲选段；

三号：李颖，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

四号：张蔷，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

五号：周旋，负责问卷调查及汇总分析。

（二）时间安排

1、查资料、搞调查、学唱戏等前期准备活动，用二周时间。

2、交流、讨论、写方案，用二节课时间。

3、教师介绍和经典戏曲欣赏，用一节课时间。

4、知识竞赛、粉墨登场、活动总结，用两节课时间。

（三）活动步骤

1、调查学生对中国戏曲的了解程度， 师生协作完成“传统戏曲知多少”调查。

2、指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教。初步了解传统戏曲的一般知识（如戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱、水袖、戏装、戏曲音乐、动作程式、戏曲作家等）。

3、 结合学生的兴趣爱好及特长，成立不同戏曲小剧团，学习戏曲表演。

4、 学习传统名曲名段，开展故事会、演讲赛、论文赛、手工制作赛等活动走进戏曲世界。

5、策划戏曲艺术节。亲身体验，学唱戏曲，学演戏曲，学画脸谱。

6、策划“戏曲活动进校园”综合实践活动课开放周等经验共享。 制作卡片、小报，宣传册活动。

7、召开“传统戏曲现状反思会”，分析戏曲的现状和危机。

8、对学生的研究成果结集，建立传统戏曲数据库，开发有学校特色的校本课程。

四、活动过程

（一） 师生协作完成“传统戏曲知多少”调查。调查的内容可包涵不同年龄、不同教育程度、不同成长环境的人们对传统戏曲的认知、情感、态度及对戏曲现状的感受和建议。学生自由组合、分工协作，深入城市、乡村、社区、当地文化馆及剧团，进行问卷调查、实地走访、拜访戏曲表演名家和戏迷、访问戏曲研究专家和作家，通过数据分析和整理，了解现阶段戏曲文化建设现状，写好访问日记和调查报告。

附： 传统戏曲知多少”调查表。

此后，我们指导同学们调查汇总，将意见分类处理；计算比例，形成数据；分析数据与意见，发现问题。小组分工学习获得的信息资源与调查意见汇总，同学们相互交流学习成果，资料共享。

（二）通过请教音乐老师，邀请戏曲专家或戏迷现场表演、讲座，利用图书室和互联网查阅相关资料，深入音像市场调查，收看戏曲频道及戏曲节目等形式，收集传统戏曲的文字、图片、视频、磁带、光盘、网站等资料，初步了解传统戏曲的一般知识（如戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱、水袖、戏装、戏曲音乐、动作程式、戏曲作家等）。通过摘抄、做读书笔记、办黑板报手抄报、创作张贴画、欣赏戏曲片段、进行模仿秀比赛等形式让学生亲近传统戏曲。

（三）要整合课程资源，进行系列综合性学习，开展传统戏曲主题性、专题性研究。如戏曲文化史研究、戏曲行当研究、戏曲唱腔研究、戏曲脸谱研究、戏曲道具研究。音乐课上，学唱选段；体育课上，学习身段；美术课上，描绘脸谱；语文课上，赏析唱词。通过写训练日记，阅读整理戏曲资料，写研究小论文，使学生熟悉戏曲，爱上戏曲。

（四）戏曲赏析

教师把事先剪辑好的名家名段通过多媒体直观地展示给大家。

1、京剧：《铡美案》

2、豫剧：《谁说女子不如男》

3、黄梅戏：《夫妻双双把家还》

4、越剧：《我家有个小九妹》

5、婺剧：《僧尼会》

欣赏不同剧种经典剧目片段 ，结合学生的兴趣爱好及特长，成立不同戏曲小剧团，学习戏曲表演。要求同学们用语言把自己听戏曲的感受表达出来。

生1：听完了京剧这一国粹剧目，我体会到什么叫字正腔圆，什么叫气吞山河。

生2：听完了京剧，我感到痛快淋漓的爽。

生3：听完了越剧，我仿佛感觉到了春风的抚慰，特舒服。 生4：婺剧的欢快跳跃，柔中带刚的风格令人赏心悦目，我为家乡戏而自豪。

（五） 学习传统名曲名段，开展故事会、演讲赛、论文赛、手工制作赛等活动走进戏曲世界。尝试着去做了几张脸谱，并作简单介绍，介绍作品代表的人物和表示的性格特点，让学生在骨子里折服于戏曲博大精深的魅力，从而培养学生高雅的艺术情操，受到传统文化的熏陶浸润。

（六）戏曲知识竞赛。在班级内以小组为参赛单位进行。各组6名选手参赛，共7组。 答题分必答题、抢答题、连线题、欣赏戏曲片段、戏曲动作模仿五种类型。比赛结束后宣布各组最后得分情况，并授奖。

附：

1、必答题。

答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。

⑴世界三大古老戏剧是？（希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲） ⑵享有“中国戏曲之母”雅称的是？（昆剧）

⑶戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑）

⑷中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱、念、做、打） ⑸享有“东方歌剧”盛誉的戏曲是？（京剧）

⑹戏剧表演艺术有哪些技法？（手、眼、身、法、步）

⑺戏曲表现生活的基本手法是？（虚拟——没有实物的表演） ⑻发展于安徽安庆一带的剧种是？（黄梅戏）

⑼京剧四大名旦是谁？（尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋） ⑽“旦”可分为哪几类？（正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦）

⑾越剧的发源地是哪里？（浙江嵊州）

⑿四大徽班是指什么？（三庆班、四喜班、春台班、合春班） ⒀请你说出婺剧的一个经典曲目？（《牡丹对课》、《白蛇传》、《僧尼会》）

⒁绿脸代表什么性格的人物？（草莽英雄）

⒂“净”这个角色又可以分为什么？（大花脸和二花脸） ⒃京剧诞生于什么时候？（清代乾隆时期）

⒄茅善玉是哪个剧种的著名演员？（沪剧）

⒅“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物？（《沙家浜》） ⒆“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式？（川剧）

⒇请说出婺剧一个著名演员的名字。（吴光煜、郑兰香、陈美兰、张建敏、周志清等）

2、抢答题

答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。

3、连线题

⑴红脸代表 猛智

黑脸代表 凶诈

绿脸代表 忠勇

白脸代表 草莽英雄

⑵越剧 严风英

京剧 袁雪芬

豫剧 王彬彬

黄梅戏 常香玉

锡剧 梅兰芳

⑶梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格 程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格 荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性。

4、欣赏《林海雪原》片段，思考：

⑴从这段表演中，可以看出杨子荣具有什么性格特征？

⑵戏曲“虚拟——没有实物的表演”这一特点在这一段表演中是如何体现出来的？

⑶你觉得这段戏曲哪些地方很美？

动作美——舞蹈艺术

唱词美——文学艺术

5、戏曲动作模仿：

多媒体展示几幅戏曲动作表演画面，请各小组派代表上讲台前表演。（同学们纷纷举手，跃跃欲试，课堂掀起又一次高潮。）

小结：中国戏曲艺术就是这样一门综合了音乐、美术、舞蹈、文学等各种艺术表现形式的综合性艺术。我们欣赏戏曲，就可以从人物的角度，从音乐、美术、舞蹈、文学的角度进行欣赏。（新课标非常强调“自主”和“体验”。这一环节意在使学生在自我体验的基础上，领略戏曲艺术之美，自己总结出欣赏戏曲艺术的方法，为以后的进一步学习打下基础。）

（七）策划“戏曲活动进校园”综合实践活动课开放周等活动。

将收集的资料进行分析整理并加工发布， 制作卡片、宣传册，制作成专题学习网页或者黑板报手抄报；进行戏曲知识的擂台赛；举行“走进戏曲”班会课，邀请同学、老师、家长及社会各界人士观摩；在泾川二中广播站开辟戏曲专栏；在学校张贴戏曲表演家及戏曲作家照片；在学校文化艺术长廊制作永久性戏曲展板。使国粹艺术在校园文化中占有一席之地，成为校园独特的校本课程。

（八）召开“传统戏曲现状反思会”，分析戏曲的现状和危机，在独立思考的基础上进行群体智慧共享。根据反思结果设计弘扬戏曲的活动方案，送交学校领导；向政府写建议书，提出振兴戏曲文化建设的若干意见；为家乡原生态戏曲的发展献计献策，为家乡戏曲的明天开一剂良方；设计公益广告，呼吁人们重视地方戏曲文化。

五、【活动成果】

1、学生总结

学生代表谈本次活动的感受（赵彤彤）

各位老师，同学大家好：

经过二十几天紧张而忙碌的准备，我们七⑻班的大型综合性学习活动《戏曲大舞台》在一片欢笑和掌声中圆满结束了。

为了这一堂课，我们七⑻班的每一位同学忙碌并且快乐着，全都使出了自己的“十八般武艺”。就拿我个人来说，我参加的是辩论组和智囊组，刚开始，我父母并不赞同我参加这个活动，认为这会影响学习，后来经过我的一番劝说，终于勉强答应了。真是“一波未平，一波又起”，我所在的组分给我的任务是：组织辩词和查询资料，可偏偏那天我因着凉而生病，只好左手打着点滴，右手握着鼠标查。现在回想起来，觉得那时的我就像一只还没有成长的幼鹰。

最后，我终于在坎坎坷坷中完成了任务，就像是幼鹰经过风雨的洗礼后在天空飞翔。

今天，看了这一堂课，我忽然觉得我们都长大了，我们已经懂得如何给班级增光彩，我们懂得如何在台上展示自己的风采，我们懂得了如何坦然面对生活中的风雨。

有喜有忧，有笑有泪，有声有味，有香有色，这就是生活。

2、语文老师总结：

为了准备今天这六十分钟的汇报活动，我们同学们付出了很大的艰辛和努力。无疑，今天的活动是成功的，因为我看到了42颗火热的心在跳跃、在碰撞。感谢大家的精心准备和精彩汇报。感谢同学们畅所欲言，谈收获、谈感受。

郭亮同学在《我努力，所以我收获 》的发言稿里讲述了自己在活动中遇到困难，然后在妈妈的帮助下解决困难的过程，她说我努力所以我收获了，收获了课本以外的人生体验 。

张倩同学说，台上一分钟，台下十年功。在表演组里，自己亲身体验、学习戏曲表演，使自己的许多方面都得到了锻炼，更加感受到了戏曲的魅力，尤其是对家乡黄梅戏有了深切了解。吴航同学（性格内向）他的总结论题是“勇于挑战自我”，他由开始不喜欢上台，到活动中也演了一段精彩的京剧。他说：“我终于战胜了自己，我感到了参与的快乐！”

我相信，我们的人生历程，会因为这十多天难忘的经历，而变得与众不同。十多天来，我们感受了中国传统戏曲的魅力：我们学会了搜集材料、整合材料的能力；更重要的是我们懂得了克服困难、团结协作、迎难而上的道理。

这次综合性学习虽然结束了，但同学们那灿烂的发自内心的笑容，那听上去还有稚嫩的唱腔和表演，那句句来自肺腑的感受体会，那富有创意的手抄报，那一叠叠丰厚的资料和那张张填满的记录表都深深的留在了我的心里，这些不就是语文吗，不就是学生们愿意接受的来自更广阔天地上的语文吗？

愿我们同学们带着这些宝贵的财富上路，“天上太阳正晴，路上春色正好。”

3、全班跟随音乐齐唱《说唱脸谱》，结束本次活动。

六、教师点评

(一) 语文老师点评

1、学生在此次活动中表现出特有的积极性。能主动利用图书馆、因特网等资源，通过向周围的老戏迷请教，收集、了解有关戏曲的材料和知识。

2、在活动中表现出同学们多方面的能力和探索精神。在查阅资料、知识竞赛、学唱戏曲的环节中，同学们能大胆尝试，主动配合，可以看出现在孩子的非凡社交能力与特有的独创性，，从他们喜爱的活动中感受传统戏曲的魅力，从而提高艺术鉴赏力，提高人文素养。同时也培养学生的综合语文能力。学会了从多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养了发现问题、分析问题、解决问题的能力；培养实践能力；培养团结精神，体验合作的愉快。

3、戏曲是一门综合艺术，可借助音乐、美术、脸谱、舞蹈等综合手段，直观地呈现在学生面前。因此，我收集了许多戏曲音像资料，所以在课堂上学生们的兴趣被极大地调动起来，激情高昂，从而达到了意想的效果。几个星期的备课浓缩在一节课中，使学生在这堂课中既了解了戏曲的有关知识，有对戏曲的唱腔有了兴趣，达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。

(二) 领导点评

泾川二中教导主任代月和：这是一堂七年级下册第四单元的语文综合性学习研讨课。综合性学习是新教材的一个亮点，对语文教学来说也是一个新鲜的话题，它是对学生“自主、合作、探究”能力的一次综合性检阅。在这次活动课中，体现了以下几个方面的亮点：

1、这是一堂突出了“综合”二字的实践课，体现了“大语文”的教学观。

首先是学科的综合。它突破了狭隘的语文教学观，是语文和艺术的完美结合，实现了语文夸学科的融合，体现了“生活的外延就是语文的外延”的理念。

其次是学生多项能力的综合。在整个活动中，学生的搜集整理资料的能力、阅读能力、口语交际能力、写作能力和语文思维能力等都得到了锻炼。

第三是多种教学资源的综合。它有效的利用了我们身边的教学资源，创造性的开展活动。在活动中学生感受到的不仅仅是文字的信息，而且还有图像、音乐等信息。学生不仅仅是从书本（或者音像）上学到京剧、越剧、豫剧等知识，而且还有颇具乡土气息，学生从小耳濡目染的黄梅戏，有许多知识是他们在课本上所无法学习到的。这些资源的开发激发了学生学习的热情，将会使他们终生受益。

2、这是一个“自主、合作、开放”的课堂，体现了新课改的理念。一位专家说过“教改的根本任务，就是充分调动学生的积极性，充分发挥学生的主体作用，激发学生学习的内驱力”。在课堂上，老师为学生提供了一个充分“展示自我能力”的平台。课堂又是舞台，学生成了活动中的“主角”，从课堂的说、唱、辩等活动中都可以看到他们热情高涨，畅所欲言，高潮迭起。

3、这是一个“新型师生关系”的缩影，体现了老师“平等中的首席”地位。师生间平等对话，各抒己见，学生是学习的主人，是课堂的“主角”；老师在整堂课中出场次数虽然不是很多，但评点独到精辟，引导穿插恰到好处，可以说老师是整个活动的“编剧”。

七、教学反思

综合性语文学习活动——《戏曲大舞台》历时近四周，在为学生上这堂综合课的过程中有许多感想，许多收获，也有许多困惑，我把自己的想法和做法写下来，与大家共勉。

感受之一：教师是学生合作学习的指导者和调控者。

合作学习是课程改革积极倡导的三种学习方式之一。目前很多教师已经意识到合作学习的重要性，能够在课堂上让学生合作学习。但由于理论上的研究和实践上的探索还很不深入，合作学习存在着流于形式的倾向。在合作学习的背景下，教师的角色是合作者。教师应当积极主动地参与到不同的合作学习小组的学习活动中去，指导学生的合作学习，监控学生的合作学习。教师的指导主要包括合作技巧的指导和学习困难的指导两个方面。合作技巧的指导，主要是指导合作学习小组如何分配学习任务、如何分配学习角色，指导小组成员如何向同伴提问、如何辅导同伴，指导小组成员学会倾听同伴的发言、学会共同讨论、学会相互交流，指导合作学习小组如何协调小组成员间的分歧、如何归纳小组成员的观点。学习困难的指导，是指当合作学习小组遇到学习困难时，教师适时地点拨、引导，提供必要的帮助。

教师的监控主要体现在：纠正学生偏离主题的讨论，避免学生的合作学习步入误区，防止学生的讨论和交流出现冷场的局面，防止某些学生过度依赖同伴的帮助，根据学生学习的状况合理调节合作学习的时间。教师应深入到学生中去，倾听并观察各小组的行为，注意工作完成或合作学习过程中的问题。如果小组活动开展得非常顺利，教师要给予及时表扬；小组提前完成任务时，教师应检查他们是否正确完成了任务，即完成的质量；发现小组内角色分工不清，讨论混乱无序时，教师要耐心讲解，帮助学生明确角色，尽快进入有效的讨论；讨论偏离主题时，教师要及时发现、及时制止，将学生引回到任务中来；讨论受阻时，老师要及时点拨，引导学生寻找解决问题。

感受之二：让学生感受到戏曲的魅力。

尽管流传到现在的戏曲种类繁多，尽管流传下来的戏曲皆是精华，但作为十三四岁的中学生，他们对流行歌曲的喜爱要远远超过戏曲，那么如何将这种距离缩短呢？

我是个戏曲爱好者。在备课过程中，我除了梳理自己已了解的戏曲常识，还查阅了各种资料，寻找吸引学生的知识点。如果仅凭自己的了解向学生讲授，这堂课肯定让学生恹恹欲睡。于是，我想到了既然戏曲是一门综合艺术，何不借助音乐、美术、脸谱、舞蹈等综合手段，直观地呈现在学生面前。因此，我收集了许多戏曲音像资料，所以在课堂上学生们的兴趣被极大地调动起来，激情高昂，从而达到了意想的效果。

感受之三：综合学习课需要“全才”教师。

新教材的改革，向教师提出了更高的要求，需要教师首先要有全新的教学理念，需要教师加强文化修养，除本专业扎实的知识外更要有多方面的才能。

在《戏曲大舞台》这一综合活动课中，我对此有了更深的体会。例如关于京剧脸谱。什么脸谱象征什么性格，什么品质，什么角色，什么命运，都各有说法；关于服饰，文将穿什么，武将穿什么；关于服饰颜色，皇帝穿什么色，大臣穿什么色，百姓穿什么色，也各有讲究，就是戏曲的“四艺五法”也各有韵味。由于自己业余学过几种戏曲唱腔，在课堂上时不时唱上几句，便于学生理解，便于学生模仿。在课外指导时，这些能力也派上了用场。几个星期的备课浓缩在一节课中，使学生在这堂课中既了解了戏曲的有关知识，有对戏曲的唱腔有了兴趣，达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。

八、问题讨论

学生在活动中对戏曲有了浓厚的兴趣，教学也达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。如何将孩子的这份热情保持下去并弘扬呢？

九、参考文献

1、《中国少年儿童百科全书·文化艺术》

2、《中国文化艺术丛书·中国戏曲》

3、《中国文化艺术丛书·杂技·木偶记·皮影戏》

7.《戏曲大舞台》写作指导 篇七

社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。

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很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。

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我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。

课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。

社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。

我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。

“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。作 文

(第1课时)写作题目：

以“中国戏曲”为话题，写一篇记叙文。学习目标：

1、叙述清楚，详略得当。

2、写一篇600字左右的记叙文。学习过程：

一、板书课题：

1、师：同学们，今天我们以“中国的戏曲”为话题，写一篇记叙文。(板题：中国戏曲)

2、（投影显示）题材选择：可以介绍你所知道的某一种剧种(最好是作的家乡戏)的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。可以选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想象，编写一个小故事。也可在在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定些感想或者有趣的经历，把它们写出来。

3、题目自拟。

二、(投影显示)出示目标：

1、叙述清楚，详略得当。

2、写一篇600字左右的记叙文。

(过渡语)老师相信同学们一定可以写出一篇很好的文章，对不对？好，下面开展写作竞赛。

三、学生列提纲，打草稿：

1、下面，先请同学们根据写作内容和要求列提纲，比谁5分钟内能够列好。

2、学生列提纲，教师巡视，了解学情。

(1)师：已经列好提纲的同学举手。(完成的少再延长2分钟)(2)师：大多数同学完成了，下面我们进行提纲交流。

3、当堂交流：

指一名好生，一名差生读他所写的提纲，其他同学认真听，然后指名同学点评。对说得好的教师给予表扬。

4、教师小结。

5、学生打草稿，教师巡视。(30分钟)教后记：

作 文

(第2课时)

一、修改草稿(10分钟)。

好生给差生改，好生给好生改。

二、眷写作文(30分钟)。

要求：格式正确，书面整洁，字体端正。教后记：

综合性学习指导] 戏曲大舞台

一、活动目标

1．了解中国戏曲的基本知识，了解属于自己家乡的地方剧种，关心中国戏曲的发展。2．学会通过分工而又合作的方式去获取大量的信息。

3．无论是口头还是书面，要敢于而且善于表达自己的观点。

二、活动设想

1．指导学生通过良好的分工与合作，大量获取有关戏曲方面的知识与信息。2．引导学生关注中国戏曲的现状与未来，深入了解地方戏曲的现状。3．组织好一场与戏曲有关的报告会。4．写好一篇与戏曲有关的作文。

三、活动指导

1．确立活动主题：了解戏曲，关注戏曲。2．分组。

(1)“戏曲常识”组：戏曲的历史与现状、戏曲相关知识、主要流派、代表人物及其代表曲目等。

(2)“地方戏曲”组：地方戏曲的历史与现状、唱腔特点、代表人物、代表曲目、精彩选段(学唱或搜集音像资料)等。

(3)“人物采访”组：至少采访一位在当地有影响的戏曲演员和地方文化官员，了解他们对戏曲的看法；采访戏曲爱好者和反对者若干，了解大众对戏曲的看法。

(4)“道具服饰”组：力所能及地绘制一些戏曲表演中常用的服装、道具，也可以去收集或租借一点。

(5)“宣传报道”组：从以上各组收集的资料中，精选一些，举办一个小型展览。3．安排活动程序。

(1)分工：以自愿为主，结合个人特长。

(2)前4个组开展活动(与本单元的学习同时起步，大约7—10天完成)。(3)“宣传报道”组负责办好展览，以黑板报为主。

(4)组织一次“了解戏曲，关注戏曲”的报告会(一课时)。各组选派代表，将本组的成果向全班同学汇报。

(5)作文。以“了解戏曲，关注戏曲”为话题，自拟题目，写一篇600字左右的文章，文体不限。对学生没有接触过的文体(如调查报告、人物访谈等)，教师要作指导。

4．活动总结与评价。对那些积极参与、善于合作、敢于创新、勤于探究的同学要给予表扬，并作为平时成绩记载下来。对活动中存在的问题要认真分析。对同学的评价应是小组评价、教师评价和同学互评相结合。

巧用动作描写，鲜活人物形象——《戏曲大舞台》单元写作指导

巧用动作描写，鲜活人物形象 ——《戏曲大舞台》单元写作指导 【教学内容】

人教版七下第四单元《戏曲大舞台》写作指导 【单元教学目标】

通过讲练结合、自写自评再师生互评的方式，使学生掌握通过动作描写能表现人物的性格以及心理的方法和技巧。【教学过程】

 导入：

请读下面的句子，猜猜写的是我们班的哪位同学？

他用左手的拇指和食指，捏着额前的那一小撮刘海，轻轻地拨弄着，还时不时地往下拉一拉，好像一下子要把那刘海拉长似的。

问题：为什么你能够一下子就猜出是这位同学？

明确：因为句子中抓住了这位同学平时富有特征性的拨弄头发的动作的描写。

问题：句中用了人物描写中的动作描写，什么是动作描写？（板书出人物描写的四种方法，再展示动作描写的定义）。

明确：描写人物富有特征性的动作，以表现人物的性格、品质、身份、地位、处境、状态，叫做动作描写。

今天这节课，我们就一起来探讨一下如何通过学习描写人物富有特征性的动作，表现出人物的性格以及内心世界，从而鲜活我们笔下的人物形象。

 讲练结合：

（一）动作描写类型一

单一动作：重笔特写凸现人物个性

问题:《欧也妮。葛朗台》作品中的这段文字写得好吗？其中的动作描写好在哪里？ 明确：这个“抓”的动作，十分传神，寓意深刻，形象地勾勒出葛朗台贪婪、爱财如命的拜金主义者的典型特征

。这种动作描写是属于一个准确而生动的动词勾画出人物鲜明的个性特点。

口头练习：我们身边的同学，你一定很熟悉吧？请你选择其中的一位，想象他（她）平时有什么习惯性的动作，用一句话描绘出来，注意要用上一个准确而生动的动词，表现出这个同学的性格特点。

（二）动作描写类型二

动作群：浓墨泼写体现人物性格

问题：“猪八戒到河边喝水。”这个句子里面也有一个动词，这个动词得好吗？

明确：不好。

试试看：你可以扩充一下这个句子，用一系列的动词写出猪八戒喝水的具体动作，而且突出猪八戒的性格及心理吗？

明确：猪八戒急急忙忙跑到河边，也不管水黑不黑、脏不脏，趴下身子，撅起屁股，张开大嘴就‘咕噜咕噜’喝起来。（类似即可）

分析：句子中的“跑、趴下、撅起、喝” 等一系列动词把猪八戒“渴不择水”的喝水动作具体描绘出来，因而形象生动传神。

小结：有时候一个动词并不足于表现出一个人物的个性及心理，这时候需要用到一系列的动词这种动作描写叫做浓墨泼写体现人物性格的动作群。我们再来欣赏一段精彩的动作群的人物描写句子：

唉，又考砸了！”她接过那张“鲜血淋漓”的试卷，眉头紧锁，深深地长叹一声，便把沮丧的脸塞进书堆，伤心地趴在书桌上，默默地对视着那不争气的分数。一会儿，她直起身子，把试卷摊开，看了几眼，又快速地把试卷合上，狠狠地扔进抽屉里。只见她又一次把头藏进书堆，肩膀微微颤动，却听不见她的哭声，这就是她的性格——要强。又一会儿，她又一次抬起头，拭干泪，弯腰找出试卷，小心地把试卷抚平，认真地思考更正起来。

问题：请问这段文字写得好吗？好在哪里？

明确：这段文字通过一系列动词的运用，刻画出一个因考试失败而伤心的性格好强的女中学生的形象。所以，不管是用一个动词还是一系列的动词进行人物描写，都是为了表现出人物特有的个性和心理，我们在具体运用中要灵活掌握。

笔头练习：我们通过练笔来体会一下第二种方式的动作描写。

题目：请观看刘翔2004年雅典奥运会夺冠的视频，以：“____的刘翔”为题目，准确运用一系列的动词，进行50字左右的人物动作的片段描写。练习分为四个步骤: 1.准确运用一系列动词进行片段描写。

2.添点亮色：修改一下，给刚才的文段恰当地用上比喻等修辞手法。

3.再添亮色：再修改一下，把刚才的动作描写文段恰当地和其它人物描写方法结合起来。

4.请问，通过刚才的一改再改，能使你笔下的人物形象鲜明地出现在我们面前吗？请对照下面的评分准则再一次修改自己的作品，并给自己打分，然后我们共同来欣赏一下你的佳作。对照评分准则给自己打分，然后展示自己的佳作，师生共评。评价标准：准确运用动词，突出人物个性及心理（50分）

结合其它人物描写手法

（30分）

结合修辞手法

（20分）

字体端正，语句通顺

（10分）

（三）教师小结：

从我们刚才的练习当中，我们可以总括出进行人物动作描写的要点有以下几点： 1.能准确地用一些形象而生动而表现人物性格及心理的动词。2.可以结合比喻等修辞手法。

3.可以和其它人物描写的方法相结合。

三、结语

写作来源于生活，无论用哪一种方法去描写人物，都是为了表现出人物鲜明的个性。我们平时要善于观察，多进行尝试，还要勤于修改文章，才能写出更好的作品来。

戏曲大舞台，有你更精彩 ——第四单元写作指导与训练 李仰臣

写作讲坛

戏曲是人们喜闻乐见的一种艺术形式，它体现生活中一切美好事物，演绎人生中的悲欢离合，歌唱天地间的大爱与正气„„

具体写作时，要注意以下几个方面：

立意要新颖。

立意新颖，能给人耳目一新之感。或表现对传统文化的自豪之情；或体现对戏曲的现状的忧思；或抒发对戏曲美好未来的祝愿。作文时任选其一作为贯穿始终的主线，让深情在字里行间自然流淌。

选材要恰当。

材料是文章的血肉，具体选材时要使文章内容生动丰满。譬如可以写戏曲的历史悠久及其深邃的文化内涵；可以写戏曲现如今的状况；也可以憧憬戏曲的美好前景。

语言要得体。

语言是思维的外壳，我们可根据不同的内容而定下相应的感情基调。如在介绍自己喜爱的戏曲时，可以引用几个相关的精彩小故事，运用一些充满地方特色的方言俚语，采用形象活泼的修辞方式，让作文鲜明生动起来。习作选登

【师生总结】

吴亚飞：学习了“戏曲大舞台”综合实践课后，我知道了，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广。

应允丽：我的妈妈是个黄梅戏迷，或许是受她的熏陶，我只要看到电视中有黄梅戏节目必定要听个究竟。春夏秋三季的晚上，我家附近常有戏迷聚会，伴随着那悠扬唱腔，我在屋内看书做作业，感觉十分惬意。

邢凯悦：我打小就喜欢听豫剧、曲剧或是越调，可以说每个晚上如果没有戏曲的陪伴我是很难入睡的。有时候，我静静地聆听着，听久了，我还能唱上几句呢！

家乡的年戏

我的家乡在每年春节后，常要在村中唱十几天的戏，直到元宵节过后才罢。不过，这已经是六七年以前的事了。

那时候，每天太阳一偏西，村里的孩子们便三五成群地向村东头空旷的大晒场跑去，因为戏台就搭在那里。戏台很简陋，只是垫起个土堆，木板一铺，几块大布一围，便搭了起来。往往戏还没有开始，来到戏场里的孩子们便像《西游记》里花果山上的小猴子们一样，把整个戏场吵翻了天，不时还放响几个鞭炮吓人一跳。然后又围在那些摆在戏场内外的卖甘蔗、糖葫芦和玩具的摊子前，拿出手里攒着的压岁钱，不多时吃的玩的塞满了口袋。

夜幕降临了，村里的人们三三两两地来到戏台前，我就被父母喊着坐到怀里。“咚咚锵——锵咚锵——”的声音响起来之后，场子里顿时安静了。我便伸长脖子，瞪着眼睛，等待着演员出场。若出场的是个旦角，除了对她穿的衣服好奇之外，不久便在她的“咿咿呀呀”的唱腔中，依偎在爸爸的怀里进入梦乡了。只有武生在筛豆似的锣鼓声中出场的时候，我才被妈妈喊醒，但只盯着演员手中的一杆带红缨的长茅或是一柄闪亮的大刀。其次是等着他们翻跟头、鲤鱼打挺、耍枪舞棒、对打之类的动作。不过，戏场里的孩子大都是直到戏演完了，才被父母们吆喝着催醒，然后高一脚低一脚趔趔趄趄地被牵着回家„„

如今的家乡过年后，已经不再唱年戏了。人们不是看贺岁片，就是上网玩网游，还有的就是出门旅游。

我真想再看一场难以忘怀的年戏。【同窗视点】

陈曦的这篇文章，语言十分生动形象。譬如他写孩子们的玩耍时，巧妙地联想到“《西游记》里花果山上的小猴子”，凸显孩子们的调皮可爱；又如写看戏的神态：“伸长脖子”、“睁大眼睛”，十分传神逼真。（应允丽）【教师点评】

本文的写作角度，选得很准确。对一个五六岁的孩子来说，他看戏的目的不是看戏曲的内容，而是新奇的、好玩的还有好吃的东西吸引了他。所以文章写了戏台、小商贩、锣鼓声、武生的动作及其道具。稍显不足的是没能表现出当年的孩子们对戏曲喜爱的程度，比如模仿表演等方面。

我爱京剧

中国的戏曲艺术博大精深，而京剧以其别样的魅力，在其中独占鳌头，成为中国的国粹。被称为“东方歌剧”的京剧，让我喜爱不已。

我爱京剧，爱它五颜六色的脸谱！每一张脸谱都有一番讲究，红脸象征忠勇率直，如关羽；黑脸象征正直忠义，如包拯；白脸象征奸诈狡猾，如曹操„„每种颜色依据人物性格特点而定。我尤其喜欢琢磨脸谱上细细碎碎的花纹，如美猴王脸上画着一只大桃子，包公眉间有一弯小小的新月等。

我爱京剧，爱它的道具行当！它很有看头，分为衣、盔、杂、把四箱，极有讲究。戏中传统的人物分为生、旦、净、末、丑五大类，大类之下还有小类，单单“生”一类即可分为小生、老生、武生、红生等。小时候，我对戏词只是感到懵懵懂懂的，只听得懂两三句，但戏台上这些精细雅致，却早早地装入了心底。

我爱京剧，爱它的表现形式，在戏曲舞台上，尽管没有崇山峻岭，没有河流湖泊，没有狂风骤啸，没有似火骄阳，但是演员却可以用艺术完整地表现出来。演员表现骑马，长袍一撩，长袖一甩，一转身，上一个马步就是上马了，看起来真有趣！

我爱京剧，爱名角的精彩演唱！我爱听于魁智的《空城记》：“我本是卧龙散淡人，凭阴阳如反掌保定乾坤。先帝爷下南阳御驾三请，算就了汉家的业鼎足三分„„”我也喜欢旦角的婉转回扬，如荀慧生的《红娘》，也喜欢他唱《荀灌娘》柔中有刚„„

我爱京剧，也希望你能同我一样爱上京剧！【同窗视点】

本文选材集中而明确，字里行间，无不让人感受到作者对京剧那份浓浓的爱意，颇能激起读者的共鸣，称得上一篇佳作。不足之处是：应加一些京剧的文化内涵，这样主题才会有所升华。（吴亚飞）【教师点评】

8.《 戏曲大舞台》教学设计 篇八

1、尝试在网络环境下开展语文综合性学习活动;

2、验证网络环境对学生的自主、合作、探究的学习方式的促进作用;

3、尝试网络环境和课堂教学的整合。

【学习目标】

1、了解中国传统文化艺术样式──戏曲，培养学生热爱中华民族传统文化的感情，提高学生的文化艺术修养;

2、了解中国戏曲的基本常识，鉴赏中国戏曲;

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生的审美情趣;

4、以了解、欣赏、探究中国戏曲为中心，培养学生的综合语文学习能力和活动能力。

【课前准备】

1、预习课本第四单元综合性学习《戏曲大舞台》。

2、携带自己收集的相关资料和活动材料。

【学习过程】

一、教师导入

略

二、展示学习目标

三、自主学习过程

1、进入任务一：学生关于戏曲基础知识的自主学习;在老师指导下完成相关练习。有余力的同学可学习浏览拓展知识的部分内容。

2、进入任务二：根据自己的兴趣选择相应的小组加入。

3、小组任务简单说明：

⑴工艺品制作(脸谱等)：在硬纸或蛋壳等你能想到的地方绘制戏曲脸谱，制成小工艺品;能对脸谱进行分类，并附文字或口头说明。也可以制作贺卡、邮票、火柴盒等工艺品。

⑵戏曲手抄报：灵活运用自己搜集和与同学交流得来的戏曲资料，办一份手抄报──《戏曲大舞台》;撰写办报感受(收获)与同学交流。

⑶辩论擂台：①

确定选题，准备资料、组织选手;

②可在网上论坛参与辩论。辩题：中国戏曲是弃是留

⑷模仿秀：尝试学唱戏曲，进行舞台表演实践;亦可以对戏曲舞台表演过程进行追踪研究并展示研究成果。成果展示形式自己选择，可以表演或汇报等;可以上交研究报告。

⑸其他创意：你可以不参加上述小组的活动，你可以独立完成其他有创意的活动。但必须上交成果。比如撰写某一专题的研究报告等。

四、合作探究过程

小组成员分工──收集整理资料──讨论归纳资料──成果制作──成果展示

五、教师小结

9.语文《戏曲大舞台》教学设计 篇九

1、了解《资治通鉴》的有关常识

2、积累文言词汇、文中的.成语

3、理解开卷有益的主旨

二、课时安排：一课时

三、教学过程：

1、导入

2、学生介绍作家作品，用课件进行资料补充

3、学生朗读

4、学生自译课文(一人译一句)

5、观看课本剧

6、由赏析课本剧引出朗读赏析，老师进行朗读指导

7、老师带读学生跟读学生自读

8、探究质疑

9、看图背课文

10、延伸拓展题

《戏曲大舞台》一课时教案

一、活动目标：

1、通过了解中国戏曲这种艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养

2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲

3、以了解欣赏中国戏曲为中心，培养综合语文能力

二、活动过程：

1、学生主持人通过简介中国戏曲种类导入

2、梨园春秋(各学生小组派代表上讲台用课件展示所收集的戏曲资料，一边解说。

3、友情擂台

4、啼声初试组织学生唱几个简单的戏曲片段

10.戏曲大舞台之粤剧作文 篇十

中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。粤剧则产于我的家乡——广东。现在，就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧!

粤剧流行于广东全省、广西壮族自治区南部和香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区，也有粤剧演出。东南亚一带且有世代相承的艺人、固定的班社组织、同业行会和传统演出场地，如新加坡的“庆维新”、吉隆坡的“普长春”。

明末清初，弋阳腔、昆山腔由“外江班”传入广东，继而出现了广东“本地班”，所唱声腔是一唱众和，称为“广腔”。在后来粤剧常演的开台例戏《六国封相》、《仙姬送子》、《八仙贺寿》中，仍保存了这种声腔。清嘉庆、道光年间，高腔、昆腔逐渐衰落，“本地班”遂以梆子(指接近汉调西皮和祁阳戏“北路”的曲调)为主要唱腔。后徽班影响日益扩大，又以“梆簧”(即西皮、二簧)作为基本唱调。同时也保留了部分昆、弋、广腔，并吸收广东民间乐曲和时调，逐渐形成粤剧。

辛亥革命时期，一些具有爱国思想的艺人，受春柳社新剧(俗称文明戏)的影响，纷纷组织“志士班”，与工人、学生一起，进行反清反帝反封建的宣传，编演了《文天祥殉国》等戏。唱词通俗易懂，音乐上开始在“梆簧”唱腔中穿插民歌小调，唱法上改假声为“平喉”(真声)，并经反复实践，全部改用广州方言演唱。1920年前后，不少粤剧大班社经常集中在广州、香港、澳门演出，习称“省港大班”。他们吸收了话剧、歌剧和电影的部分艺术营养，很快使自己丰富起来。

中华人民共和国成立后，逐步肃清了资本主义商业化的影响，积极挖掘、继承优秀传统，艺术上也进行了全面革新，不仅演出了不少优秀剧目，而且培养了一批新人。1958年，成立广东粤剧院。

粤剧的传统剧目，早期主要有《一捧雪》等所谓“江湖十八本”;清同治七年(1868)以后，又有《黄花山》等“新江湖十八本”;清光绪中叶，出现了侧重唱功的“粤剧文静戏”，如《仕林祭塔》等，称为“大排场十八本”。“省港大班”阶段的剧目有根据西文电影、小说改编的《贼王子》等。经过整理较有影响的剧目有传统剧《平贵别窑》、《凤仪亭》、《赵子龙催归》、《宝莲灯》、《西河会》、《罗成写书》以及现代戏《山乡风云》等。已经摄制成影片的有《搜书院》、《关汉卿》等。

粤剧的基本声腔为“梆簧“，并保留有弋阳腔与昆腔的`部分曲牌以及南音、粤讴、木鱼、龙舟、板眼等广东民间说唱的曲调和民歌、乐曲、时代曲、小调等民间小曲。

粤剧的脚色行当原为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂10大行，“省港大班”时期精简为“六柱制”，即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。粤剧的表演艺术保持了早期“过山班”粗犷、质朴的特点。不少名演员都具有单脚、筋斗、滑索、踩跻、运眼、甩发、髯口等方面的绝招。武打以“南派武功”为基础，包括刚劲有力的靶子、手桥、少林拳以及高难度的椅子功和高台功。

粤剧的著名演员早期有参加太平天国起义，后建立“大成国”自称平靖王的二花脸李文茂，创建粤剧同业行会“八和会馆”的老生邝新华等。20世纪20年代至40年代，是被称为“薛马争雄”的年代，文武生薛觉先和丑生马师曾对粤剧的革新都颇有贡献。他们和小生白驹荣、小武桂名扬被称为粤剧“四大家”或“五大流派”(加上演丑的廖侠怀)。实行男女合班后，上海妹创造了粤剧女脚特有的抒情唱法，后以红线女影响最大。同时，广州的罗品超、文觉非、陈笑风和香港的新马师曾、何非凡、林家声等也都各有擅长，颇有影响。