杜甫、孟浩然诗歌风格的比较

杜甫、孟浩然诗歌风格的比较（共5篇）

1.杜甫、孟浩然诗歌风格的比较 篇一

李白王维杜甫诗歌风格比较

李白王维杜甫诗歌风格有什么特点呢?关于李白王维杜甫诗歌风格的不同之处主要体现在哪里?

唐玄宗时代，大唐辉煌达到顶点，同时又是由盛转衰的开始。经历了唐玄宗与杨玉环浪漫的歌舞升平，也遭遇过安史之乱的社会痛苦剧变。个人命运在巨大的社会反差之中跌荡起伏，孕育了唐代三位伟大的诗人——诗佛王维，诗仙李白，诗圣杜甫。

诗言志，诗的风格与人生境遇，自我心镜习习相印。王，李，杜生活在同一时期，王维生于公元7，李白生于公元7，杜甫生于公元7。他们都追求功名，渴望在官场一展平生之志，李白官至翰林，待于玄宗左右;王维少年得志，21岁中进士，官至监察御史。然而，他们又屡屡受挫，都遭遇过逮捕入狱之苦，李白还遭流放。杜甫一生不得志，穷困撩倒，颠沛流离。他们人生的大部分时间是在压抑中度过的，目标与现实的差距，诗人心中的郁闷与悲愤催生了他们的作品，他们的诗歌多流淌着悲喜交加的矛盾之美，这正是诗人作品流芳百世的精华所在!

三人所处时代相同，都有过悲喜的人生经历，然而，他们各自的思想修养与人生理念却各有不同。王维研究佛学，心系禅机，诗，画，书法，音乐造诣颇深，他的诗有一种空灵，清新，深刻的简洁与透析;李白追求道家的飘逸自然与剑侠的豪爽，他的诗作流淌着仙气与浪漫;杜甫以儒家圣人为楷模，严谨自侓，他的诗作对仗工整，严谨。

这里，我们选取诗人们以相同题材为对象的作品，比较三人不同的诗歌风格。

在以送友为题的诗中，李白有《送孟浩然之广陵》，诗云：

故人西辞黄鹤楼，

烟花三月下扬州。

孤帆远影毕空尽，

唯见长江天际流。

诗人在好友孟浩然登船远去时，表现的仿拂是神仙之间的交往，飘忽而来，乘鹤而去，远逝天际，渐无踪影。没有凡人离别的悲伤，没有难分难舍的愁怅。诗人面对滚滚东去的江水，望远去的白帆，陶醉其中，飘飘欲仙。

我们再比较王维送友诗作《渭城曲》，诗云：

渭城朝雨浥轻尘，

客舍青青柳色新。

劝君更饮一杯酒，

西出阳关无故人。

王维送友却另是一派田园风光，一幅清新的水墨画。嫩绿的杨柳，碧瓦客舍，被晨雨清洗得一尘不染，在此圣洁之地，诗人为友把盏，尽离别之情。心意，情意，景意都在酒中，都在画中。既在凡世，又超越凡世，诗人的高贵气质溢于诗中。

杜甫也有送别友人的诗作，风格与王，李完全不同，他的《奉济驛重送严公四韵》是这样写的：

远送从此别，青山空复情。

几时盏重把，昨夜月同行。

列郡讴歌惜，三朝出入荣。

江村独归处，寂寞养残生。

杜甫与友人的离别是满目伤情，别，空，惜，独，寂寞，残生，表现的都是悲伤，别后的空虚，残生的无奈。这也是杜甫一生的缩影，心境如此，诗亦如此。

我们再比较三人写景诗作。长江冲出三峡，洒向荆楚大地，接三湘，衔洞庭，烟波浩渺，诗人无不有感而发。杜甫有《登岳阳楼》。

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。

戎马关山北，凭轩睇泗流。

诗的起始很有气魄，感今追昔，观烟波浩渺，叹乾坤沉浮，表现了作者豪情壮志的`胸怀和一展宏图大业的抱复。可笔锋一转，接下来的却是老病孤舟，流离异乡的愁怅，满目泪水与悲凉。这是诗人，尤其是晚年心境的真实写照。

可是，李白的作品完全不同，在《渡荆门送别》中，作者傲立船头，仗剑远行，望山川大江，观明月星飞，豪情壮志，万里奔腾。没有伤感悲凉，虽离别故乡之水，仍然豪情万丈。作品让我们感到的永远是逍遥浪漫，大气磅薄。诗云：

渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云深结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

即使在晚年，李白遭遇了那么多的不幸之后，当他从流放途中大赦获释，仍然是欣喜若狂，没有一丝颓废。那是一首多么美丽的诗作啊!朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

王维对湘楚大地也有一首作品——《汉江临眺》：

楚塞三湘接，荆门九派通。

江流天地外，山色有无中。

郡邑浮前浦，波澜动远空。

襄阳好风日，留醉与山翁。

王维这首诗显然不如李，杜之大气，虽然也有“天地外”，接着却是“有无中”，这透露出诗人的禅佛心结，对人生理解于有，无，空，远之中。

王维和李白各有一首对终南山的描写。王维的作品名《终南山》，诗云：

太乙近天都，连山到海隅。

白云迴望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。

欲投人处宿，隔水问樵夫。

这首诗仍然反应了王维心境的空灵与禅意，诗中的：天，无，变，殊，都以看破凡尘的视觉来观察，想象和描写山，云，雾，景。最后，作者又从世外回到人间，问路樵夫，归于凡人。

而李白描写的终南山虽然也有脱世之感，却另有一番仙气。先欣尝诗作《下终南山过斛斯山人宿置酒》，诗云：

暮从碧山下，山月随人归。

却顾所来径，苍苍横翠微。

相携及田家，童稚开荆扉。

绿竹入幽径，青萝拂行衣。

欢言所得憩，美酒聊共挥。

长歌吟松风，曲尽星河稀。

我醉君复乐，陶然共忘机。

这首诗是典行的李白风格，月与酒是李白最喜爱的题材，是他最多选取的吟颂对象。诗中的山月，美酒，我醉，陶然，开篇是诗人仿佛仙风道骨，飘然下山，来自仙境，虽然到了人间田舍，仍然是曲径通幽，青绿藤萝的世外桃园。再与田舍翁对酒当歌，与月同醉，清风拂面，晃佛又回到仙境。

……

欣赏了三位诗人不同风格的作品，我们不仅要问：为什么中华文明五千年历史只有唐代成为前无古人，后无来者的诗的顶峰呢? 为什么最伟大的诗人出自唐朝，而且是盛唐呢?

问题又回到是历史创造英雄，还是英雄创造历史?

我认为：是历史催生了英雄，而不是创造了英雄!

无论任何时代都不乏杰出人才。然而，只有一定的社会环境才能为人才提供施展的舞台，而且那样的环境更能激发人的潜能，所以英雄倍出。秦末农民大起义，楚汉争霸的格局，在烽火连天的战争中，诞生了刘帮，项羽，张良，韩信等英雄人物;东汉末年群雄逐鹿，有曹操，刘备，孙权，诸葛亮等一大批英雄才俊登台亮相;同样，在今天高科技舞台，在激烈的商战中，有比尔盖茨，乔布斯等精英崭露锋芒。

唐代开放，包容，自信的气魄，社会崇尚诗歌的氛围，孕育了诗仙，诗圣，诗佛。而晚唐只能产生李商隐这样的悲情诗人。

任何时代，都不乏人才，缺乏的是让人才脱颖而出的社会环境!

2.杜甫、孟浩然诗歌风格的比较 篇二

丁鹤年(公元1335—1424年)，一位历经元明两个王朝、很有影响的回回诗人。由于生活在元末明初社会大动荡的年代，战乱使他在颠沛流离中度过了大半生，理想和抱负均无法实现，一生饱经沧桑。

一、杜甫与丁鹤年在诗歌创作中忧患思想方面的相似之处

“忧患，作为人类本体性的哲学意识，是生命目的向生命过程提出的设问”。 (1) 忧患意识源自人类对社会和人生的真诚。春秋战国时期，最深沉地体现了时代忧患意识的当属儒家，儒学经典中字里行间那种沉重的忧患感总是伴随始终。忧患意识虽然来源于儒学传统，但把这种深沉的忧患意识用文学方式表达出来，却是来源于中国古代文学自身的传统。深深浸染在中国传统儒学和文化思想中的杜甫，其作品中具有很强烈的忧患意识，同样，丁鹤年的诗作中也清晰而深刻地贯穿着这一意识。在杜甫和丁鹤年两人作品中所体现的忧患意识主要表现为忧国忧民和政治忧患，忧患感也使两人的诗歌都具有极其难得的深刻性。

1. 忧国忧民

“仁”是儒家思想的核心，杜甫虽然受儒家思想的影响很深，但就整体倾向而言，他的思想较之于儒家思想境界更高。这是因为儒家的“爱”对各类对象而言是有差别的，而不是一视同仁平等的爱。但杜甫的仁爱精神是一种推己及人的感情，他以其广阔的胸怀将仁爱之心推广到天下苍生乃至天地间的一切生命，从而形成了博大深沉的仁爱精神。更难能可贵的是，杜甫能由自己的不幸联想到天下苍生的不幸，为了解脱天下人的不幸而宁愿自己承担不幸，这一点在他的《茅屋为秋风所破歌》等作品中可以清楚地看出来。所以，杜诗因其具有高度的人民性和现实性而被誉为“诗史”。而忧虑国家民族命运，关注同情广大劳动人民的生活疾苦，也是丁鹤年最主要的思想倾向。在此分别举例加以对比。

(1)杜甫。杜甫的忧患意识非常深广，常常“百忧复相袭”(《送率府程录事还乡》)、“独立万端忧”(《独立》)。他的大部分作品都具有忧国忧民的深沉情感。除了名垂千古的“三吏”、“三别”、《兵车行》外，其他作品如《自京赴奉先咏怀五百字》、《北征》、《诸将五首》等也都充分体现了诗人忧国忧民的痛切之情。忧国忧民意识已深深渗入杜甫的血脉之中，即使在写景咏物等看似与国家时事无关的题材作品中也具有相当的人民性，如《八哀诗·赠左仆射郑国公严公武》中，在饮酒时，诗人写道：“岂无成都酒，忧国只细倾。”;在《题李尊师松树障子歌》中，题画时，诗人想到：“时危惨淡来悲风。”;在《观公孙大娘弟子舞剑器行》中，观看舞剑表演时，诗人感叹：“风尘澒洞昏王室。”正如宋人对杜诗的评价：“少陵有句皆忧国。”

(2)丁鹤年。对现实的忧虑在丁鹤年的诗作中也体现得非常突出。《寄胡敬文县尹》和《登北固山多景楼》等一系列诗作是诗人忧国忧民之情的代表性体现。在《寄胡敬文县尹》中，开篇“湖北衣冠蔼士林，十年兵革尽消沉”描绘了人才兴盛如林的大好局面被“十年兵革”所付之一炬的悲惨现实，继而诗人以“无裳度曲月宫深”暗讽元统治者在天下大乱时仍荒淫无道的丑陋行径。《钱塘怀古》中“龙虎已消王霸气，江山空锁古今愁”描绘了战乱之后的感伤和萧条景象。《咏雪三十韵》中“自从宇宙纵横乱，顿使闾阎苦乐偏”则揭示了战乱频仍的社会现实，对人民群众“何路告颠连”的苦难生活寄予了深切的同情。《题莺》中以“当年百啭上林苑”的安乐升平景象与“兵火十年乔木尽”的凄婉相对，指出国家时局的恶化。《幽期》中以“何处赴幽期”的问句，抒发了“谋身良自足，何补国安危”的忧国之情。

2.政治忧患

政治忧患的根源在于两人都怀有以天下为己任的政治抱负。政治理想无法实现而在作品中所表现出的政治忧患也是两人所共有的。

(1)杜甫。杜甫具有强烈的忠君意识，这一点在他的“葵藿倾太阳，物性固莫夺”(《自京赴奉先咏怀五百字》)、“恋主寸心明”(《柳司马至》)中均可以明显看出。但杜甫并非愚忠，他对皇帝的荒淫无道强烈不满，对朝政的批评也非常深刻。杜甫在政治上主张“君臣修德”，期望贤明的君主施行仁政，即“致君尧舜上，再使风俗淳”，希望减少战争，让人民过上和平安宁的生活，减少徭役，降低赋税，从而减轻农民负担。例如《兵车行》中：“边庭流血成海水，武皇开边意未已。”以汉武帝为喻，批判当朝的边疆征策。

(2)丁鹤年。丁鹤年在其一生中，前期看到的是元朝廷的腐朽所导致的接连不断的农民起义战争，以及贵族、军阀及地主武装之间争权夺利的混斗，在此情况下，诗人的政治理想是战争结束，国家大统和人民得以安居乐业。但残酷的现实却是“茫茫东海皆鱼鳖，何处堪容鲁仲连”(《逃禅室与苏伊举话旧有感》)。在《寄胡敬文县尹》中，诗人以姜子牙垂钓渭滨遇文王而被重用的历史反衬即使自己怀才不遇也要“去国长悬万里心”的坚定政治信念。面对理想和现实的巨大落差，丁鹤年在创作中表现出了政治抱负受挫的苦闷与不得志的惆怅。他的《雨中寄浙河杨彦常先生》中“九天驭日力已竭，两地看云愁倍增”等诗句就表达了这种无奈的伤感。诗人感慨自己力量的渺小，不能帮助皇帝治理国家。

政治忧患来自入世精神，杜、丁两人都抱着积极入世的态度关注国家和社会。

二、杜甫与丁鹤年诗歌皆有忧患思想

1. 文化传承

杜、丁两人的生活年代相差六百多年。自唐代后期开始，杜甫早已声名远扬，生活在元末明初的丁鹤年不可避免地要受到作为“诗史”的杜甫作品的影响。戴良在《鹤年先生诗集序》中说：“其措辞命意，多出杜子美，而音节格调则又兼得我朝诸阁老之所长。”

2. 文学传统

杜、丁两人都深受中国传统文学的浸染，在艺术构思、选题、看问题的角度、表现手法上有相同点也是理所应当的。

3. 相似的经历

杜、丁两人都生活在战乱年代，饱经沧桑，命运多舛，一生过着颠沛流离的生活，对国家的衰亡和人民的疾苦有切身的感受。相似的经历使他们的作品中体现着相似的忧虑和感伤。

4. 性格因素

杜甫一生勤勉多思，由于生活在国家日渐衰落的时代，看到的大都是权奸当道，人民生活的困苦，所以愁绪总是萦绕在心头，挥之不去。而丁鹤年也是位多愁善感的诗人，“愁绪”在丁诗中也得到了充分的诠释。

三、结语

杜甫和丁鹤年都为中国文学的发展作出了杰出的贡献。杜甫被后人公认为是诗歌史上的“集大成者”。他既对前朝的诗歌遗产进行了总结，又为后代的诗歌创作开辟了广阔的道路。杜甫的诗作，流传至今的有一千多首，都已成为中国文学史上光芒四射的珍品。而丁鹤年对元代诗歌的提升也是显而易见的：他改变了元初诗歌思想性较为薄弱的缺点，在元代由元曲一统天下的格局中为诗歌谋得了重要的一席之地。

参考文献

[1]杜诗详注[M].中华书局, 2007.

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[4]刘明华.杜甫研究论集[C].重庆出版社, 2005.4, 第2版.

[5]丁鹤年.丁鹤年集.鹤年先生诗集[M].

[6]李树江.回族文学纵与横[C].宁夏人民出版社, 1998.8, 第1版.

3.浅析李白与杜甫的诗歌风格 篇三

“飘逸”用房日晰先生的话说便是：“老庄思想作用于艺术趣味的反映，显示出潇洒闲逸离脱尘俗的艺术境界，飘逸重在逸，带有超脱凡俗的神仙风貌”，而吴奔星先生却认为飘逸是诗中所表现出画家所不能画，摄影家所不能摄出的那种立体感与行动感的整体印象。由于李白的性格豪放不羁，因而形成了他诗歌豪放、潇洒、闲逸的主要特色。诗人善于挥洒，笔走龙蛇，诗里往往呈现出一种活泼飘逸之态。“我醉欲眠即且去，明朝有志抱琴来”（《山中与幽人对酌》）便是他坦率性格的真实写照。显然他那种“因援笔三叫，文不加点以赠之”的自由挥洒与杜甫的“二句三年得，一吟双泪流”的苦吟是不可同日而语的。

李白以强烈的主观色彩和浪漫情调，表现出自己的鲜明独特性，他在抒写自己理想的时候总是十分自信：“天生我才必有用，千金散尽还复来”，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”；在表达自己的愤怒情绪时，更是十分狂放：“一风三日吹倒山”；在他思念友人时，他会说：“狂风吹我心，西挂咸阳树”；当政治不得意时，他无法控制内心的愤激，他会高声疾呼：“大道如青天，我独不得出！”以上诗句皆表现出一种狂放不羁，啸傲沧州的精神和性格。

杜甫的诗中则更多的是寄予了对国家、民族兴衰的感慨和关注，诗人深受儒家“匡时济世”思想的影响，因此他的诗作较多地反映人民的疾苦和现实的黑暗，所谓“葵霍倾太阳”和“穷年忧黎元”正是他的思想的核心反映。当他目睹长安陷落，国破城荒的景象时，用慷慨激昂的笔调写下了《春望》，从而表达了诗人忧虑国家的焦虑心情，但当他闻听苏北被收这一喜讯时，却又格外欢喜，写出了他“生平第一首快诗”——《闻官军收河南河北》。全诗无不流露出诗人初闻捷报时惊喜的心情。李白在批判安史叛乱时，他沉痛地呼喊“白骨成丘山，苍生竟何罪”，表现了自己豪迈的主观色彩与浪漫情调，与杜甫沉着、冷静形成强烈反衬。

李白的诗意象跳跃之迅急，感情抒发之异乎寻常，手法运用之夸张是杜甫及同时代的诗人无与比及的。在《将进酒》中诗人说到“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，此诗由一个“悲”字引发出“青丝”“雪”这些意象，诗人面对永恒的大自然，发出了内心的愁苦感慨，人生如此之短暂，岁月如此之匆匆。但这一腔的情，这一腔的感叹很快就转为开怀痛饮的诗句：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。由此可见李白感情变化异乎寻常，意象跳跃跨度大是他飘逸风格形成的一个重要因素。在他的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中，诗人主要采用跳跃式的结构，使人读来飘飘欲仙，诗中留有大量空白，等待读者去填补，从而使人领悟到了李白的飘逸风格。

杜甫与李白不同，他一生的遭遇及所处的“万方多难”的时代背景造就了他性格的主要方面和创作的主要风格。他的诗虽事件平凡，感情却极为深沉，例如曾被誉为“旷代之作”的《登高》，这首诗通过叙写无边秋色、不尽长江以及诗人的孤苦形象，抒发了他悲愁的复杂感情，表现了诗人博大的胸怀和深沉的隐忧。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”诗人借写江边秋景，抒发了袭击满腔的愁哀之情。他的诗“内容深广，意境雄深，感情深沉，表情达意深曲委婉”。国家的危难，社会的动乱，人民的困顿及个人的遭遇形成了他诗歌的主要内容。《羌村三首》其一描写了诗人久别之归的情景，虽篇幅较短，但感情剔透有力，读之不得不使人发出深沉的叹惋。”世乱遭飘荡，生还偶然随”，对于这种死里逃生的喜悦，谁能不“感叹亦唏嘘”呢？当然对那种“夜阑更秉烛，相对如梦寐”的激动之情就更能想象了。可以说当时诗人是幸运的，但对于那个时代所成就的千千万万背井离乡的人又该寄予什么样的感情呢？这是一个值得令人深思的问题。

杜甫对人民的深刻同情及对统治者的愤怒之情在他的诗中表现得很深刻。“穷年忧黎元，叹息肠内热”，他关心人民胜过关心自己；“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山，呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”，他宁愿自己受冻，也要天下所有人温暖，对统治者的批判更是深刻和激愤，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”诗人正是用他沉郁的笔调才写出了黑暗社会的尖锐矛盾。

杜甫通过对社会现实的深刻体察，创作出了大量的诗来表达他对时局的关注，并将忧国伤时之情与自己有志难畴、报国无路的痛苦相交织，表现了他对国家前途、人民命运的关心，他借助对景物的描写，将那一腔忧国、忧民的热忱表达其间，委婉含蓄，使读者不难看出诗中隐匿的痛苦与哀伤之情。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“江山如有待，花柳更无私”，“秦川忽破碎，泾渭不可求，俯视但一气，焉能辨苍州”这些诗句中无不渗透着“国破山河在，城春草木深”的感慨，忧国忧民的心情跃然纸上。

吴奔星先生所说的李白飘逸的主体感与行动感的整体印象，我认为的确是画家所不能画，摄影家所不能摄的。至于什么是诗的行动感与立体感，吴先生认为“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”便可作为它的标准答案。在李白的诗中所表现出的那种流动而又具体的画面给人一种天马行空般的感觉，使读者也似乎处于其中，与诗人并驾齐驱于飘洒、出尘的美好境界里。《早发白帝城》是李白被贬夜郎，中途被赦之后的作品，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，正表现出了诗人轻松、欢快的心情，我认为诗人当时的这种喜悦足以同杜甫“世乱遭飘荡，生还偶然随”，“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”的喜悦激动之情相媲美。唯一不同的便是前者带有浓厚的自我主观情调，而后者则带有较强的忧患意识。

总之，诗仙李白的飘逸让我们回味无穷，诗圣杜甫的沉郁让我们愁结百度，二人互为补充，同时代表了唐代诗歌的最强音，的确不愧为韩愈在《调张籍》中说的：“李杜文章在，光焰万丈长”。

4.诗仙李白与诗圣杜甫的诗歌风格 篇四

在古诗的学习中，我们可以感悟古诗语言的凝炼含蓄与意境的深邃，可以深刻地了解历史文化。

1.李白的浪漫主义

李白是我国唐代著名的大诗人，他的人格和艺术个性常被大家用浪漫、天真、豪放、飘逸、自我意识等形容。李白在思想和行为上的突出表现是自我仙化、任侠使气、交友真诚。李白用浪漫主义的手法，抒写了他对大好河山的喜爱，对美好仙界的向往，对世俗的鄙弃，对权贵的蔑视和追求自由的思想。虽然，他所追求的政治理想和从政行为都缺乏现实性，但以其特殊的气质表现在诗歌里却是天然率真的，他的天然率真表现在诗歌艺术上不被传统所束缚，任凭自己真情的自然流露，正如在《书怀赠南陵常赞府》中“君看我才能，何似鲁仲尼”，自比大贤。

1.1 李白的豪放不羁

李白的诗歌最大的特征就是“豪”。他的豪放可以表现在两个方面，一者是他对自己的自信十足以至于有一些狂妄，因为他有恃才傲物的资本来表现自己的清高，如：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。而另一个方面，李白的诗歌气势恢宏，意境广阔。在描写山川《蜀道难》写道“噫吁口戏，危乎高哉!蜀道难难于上青天.......”，多用整齐的七言与九言，同时又四次转韵，手法变化多端。又如“天生我材必有用，千金散尽还复来”一句，意气奋发，豪迈奔放，这是对自己充满信心的表达，也是对自我、对人生的有力肯定，就连贺知章也为李白的大气深深所折服。《山中与幽人对酌》中写道：“两人对酌山花开，一杯一杯又一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”将这种毫无遮饰的情绪大胆的表露，构成自豪放纵逸的特征，同时也表现出诗人顽强的生命力量。

1.2 李白的飘逸俊美

李白的飘逸俊美表现之一是语言自然朴素，所咏之物脱口而出却不加雕饰，也是他“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言的具体表现。他认为艺术美的最高境界就是“天真”，在讴歌祖国山河与美丽的自然风光时，不事雕饰，不掩真情，诗的风格雄奇奔放，俊逸清新。他主张尊重诗人的创作个性，相信诗人的创作活力，始终在自然、率真中体现自己真实与质朴的人生，如：“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”，“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”，又如：“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻?今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”展现了作者旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

2.杜甫的现实主义

杜甫眼极冷，他总是毫不留情的透过人们伤痕累累的皮囊触及最柔软的内心，杜甫的心却极热，从他的诗的字里行间无不渗透着对百姓的同情以及对统治者的谴责控诉。杜甫的诗，就像昂贵而冰冷的镜头，总是如实地记录着社会百态，最真地描述着发生在社会底层小人物身上的事。

2.1 杜甫的沉郁顿挫

“沉郁”是指其题材严肃，感情深沉、深挚，作品思想内容的博大精深，“顿挫”指诗文的风格深沉蕴籍，语势有停顿转折，而“沉郁顿挫”被用于形容杜甫创作诗词的主导风格。

杜甫诗中的“沉郁”融合了感伤与思考，其情感无法得到爆发和宣泄，只能依靠诗词进行渗透。杜甫在诗篇中呈现出沉闷、悲伤的色彩以及哀婉的感伤是杜甫“沉郁顿挫”诗风的一种表现方式。他一生忧国忧民，把爱国思想和忠君交织在一起，把皇帝看成国家社稷的化身，把国家成败的希望全寄托在皇帝的身上，对皇帝是一味的忠诚，他从早年的志向直到临终仍在惦念着：“战血流依旧，军声动至今”，正如《南征》中：“者病南征日，君恩北望心”所写，诗人去世前一年，抱病漂泊时仍对皇帝感恩戴德，忠诚不舍，无论顺境还是逆境，他始终希望以丞的身份辅佐国君。正如他在《春望》中的“白头搔更短，浑欲不胜簪”所描写的那样，战争不断，家书无法送回，战争到最后不管是胜还是败，苦得都是百姓。诗是历史的真实写照，形同诗人的眼睛和耳朵，而杜甫的诗就是是历史的桥梁。他“沉郁顿挫”的诗风转变成悲伤的字符，体现了他对国家和人民的热爱，更成就了唐诗的光辉时代，为后人留下值得歌颂的诗篇。

2.2 杜甫的咏史怀古

杜甫着眼于“入世”重于写实。他身经唐朝盛极而衰的巨变，动荡不安的生活给他的身心造成了难以愈合的创伤，他将时代由盛转衰，急转直下的衰败景象纳入笔下，反映除了出了社会的不公与人生的悲惨艰辛，起到了抒怀或谏政的作用。正如《兵车行》中描写的“君不见，青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。”这首诗主题是征兵送行，寓情于叙事之中，在叙述中张翕变化有序，前后呼应，严谨缜密，诗的字数杂言互见，韵脚平仄互换，声调抑扬顿挫，情意低昂起伏。

杜甫有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负，他同情人民，甚至情愿为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。**中生活的困苦，使杜甫时刻为妻子和儿女能否过上安乐的生活而担心，为儿女挨饿乃至死去而伤心痛苦。例如《北征》、《述怀》等诗篇都表达了诗人浓浓的骨肉情深。

3.总结

李白在继承前人优秀传统的`基础上，进一步发展了中国古代诗歌的艺术特色，形成了自己独特的诗歌风格，特别是浪漫主义表现手法，使其诗歌充满浓厚的自我表现的主观色彩。如李白在《沙丘城下寄杜甫》中写道“我来竟何事，高卧沙丘城。城边有古树，日夕连秋声。鲁酒不可醉，齐歌空复情。思君若汶水，浩荡寄南征”。李白起笔设问“我来竟何事”，复自答“高卧沙丘旁”，而杜甫起笔却在《天末怀李白》中先问“君子意如何”，一个先言己，一个先问他，李白浓厚的自我表现色彩可见一斑。杜甫与李白充满传奇色彩的身世血脉不同，杜甫出身书香门第，是忠诚的儒家弟子，他接受的教育是家国天下、君臣父子，所以他没有李白超然的仙气，他真实地活在大唐的土地上，对这片土地爱得深沉。李白的“思君若汶水，浩荡寄南征”与杜甫的“古凭锦水双行泪，好过瞿塘滟堆”较读，一个俊快，一个沉挚，性气不同，晰然可见。

5.杜甫、孟浩然诗歌风格的比较 篇五

他们离开的那一年，我35岁，杜甫24岁，而孟浩然已经老得不知如何做诗了。那天我一下子要告别两位挚友，不知如何是好。

告别宴定在我和老孟日日买醉的黄鹤楼。那里不仅装修优雅，还透着后五代风格的奢靡和颓废。老孟告诉我，总有一天我会像他一样爱上这里的雕栏玉砌和纸醉金迷的气息，而事实证明他是对的。小杜那时还不会喝酒，只是与我一样喜欢作些《三五七言诗》，喜欢《静夜思》。《偕友登黄鹤楼见崔颢题诗》时，小杜的脸“唰”的一下拉得好长。他有一颗金子般忧国忧民的心，最恨那些损害公共利益的人，特别是那个崔颢，如此明目张胆且理直气壮，更让他连呼“天理何在”。我那时脸红了一下，因为我偶尔诗兴大发也会忍不住乱涂乱写。

酒桌上小杜的话并不多，但只要我一提到杨玉环，他立刻就精神抖擞――他是杨贵妃的FAN。我告诉他，杨贵妃，我是见过的，并不像宣传的那样“清纯貌美”、“眼如《关山月》”，看她的头发也不像《望庐山瀑布》;相反，看她倒是像《望天门山》那种庞然大物。而且她还爱惺惺作态，总是像个怨妇般地倚在窗边做《春思》状，念叨自己子虚乌有的《玉阶怨》、《怨情》;而且她极度任性……我想讲那个“过华清宫”的故事时，看见小杜的脸更阴沉了。我理解他。我也不喜欢听自己偶像的负面消息。

老孟打破了尴尬气氛，率先举起酒杯，说了句《将进酒》，猛一扬头便很豪爽地干了。这时我才想起，他们走了以后，我恐怕只能月下独酌了;还有那座我们常去的小山敬亭山，以后也只能有我独坐了。我捏着酒杯犹豫着。我不知道有什么可以《赠孟浩然》和杜甫。这时大堂里很合时宜地奏起了悲壮的《塞下曲》。小杜应和着哼起《清平调》，却很快哽咽了。老孟接着唱，唱的却是《秋浦歌》。老孟不忍离开这里，我知道除了因为我和小杜，还因为他必然会时常《忆秦娥》。秦娥就是黄鹤楼的老板娘，徐娘半老却也还风韵犹存。当年她还曾是个歌手，以一首《峨眉山月歌》出道，红遍大江南北。我同情地拍了拍老孟的肩，“《行路难》，多保重。”干了这一杯。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵之后》，我与小杜《渡荆门送别》。小杜要去游历天下体验民生。他会是个好诗人。《劳劳亭》(古人送别的.亭子)外，他转身离去。他的背影未老先衰。

《送友人》之后那晚，我《春夜洛城闻笛》，那曲悠悠的《子夜吴歌》使我想了许多，又喝了许多酒。朋友离散不是件痛快的事。《把酒问月》，我李白难道注定孤独一世与酒为伴，抑或只生活在无尽的《长相思》中?我烂醉如泥。

第二天，《春日醉起言志》，我决心改变现状，向小杜一样去流浪。于是那天《早发白帝城》，我顺流而下。那一年，我将自己放逐。

我登过许多山，峨眉、华山、泰山，可都没有《蜀道难》给我的印象深。在山上，我《听蜀僧浚弹琴》，《山中答客》，《山中与幽人对酌》，并且常常偷偷地《题峰顶寺》，满足自己小小的欲望，尽管我知道小杜如果知道了我这么做，必定又会说我不守公德。值得一提的是，几年之后我在金陵《登金陵凤凰台》的时候竟然与杜甫不期而遇。那时的他又沧桑了许多，瘦了许多，他的眼里满是悲天悯人的情怀。我知道这几年他过得不那么如意，可我还是喜欢《戏子美》(逗杜甫，杜甫字子美)叫他孩子。那天他情绪高涨，却无奈有要事在身。我们只匆匆地《金陵酒肆留别》，之后我从《南陵别儿童入京》，他动身赶往更南方。那一年我第一次见小杜喝酒，而且千杯不醉。我相当诧异。小杜终于已然不是当年的小杜，终于也学会了借酒消愁。

入京前的一个晚上，我做了个梦。我梦见小山敬亭恍然巍峨如天姥，沧海桑田，迷幻而绮丽。我《梦游天姥吟留别》，留别过去。我想，一个新的变革即将到来。