简爱电影观后感影评

2024-07-12

简爱电影观后感影评（共10篇）

1.简爱电影观后感影评篇一

《简爱》电影观后感

导语：《简爱》所展现给我们的是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉。以下是品才网小编整理的简爱电影观后感，欢迎阅读参考。

《简爱》电影观后感范文

《简爱》是一部非常值得我们去观看的电影。它很经典，电影对女主人公的刻画，更是深刻。简爱是一个孤儿，生活坎坷。舅母将她视为眼中钉，对她十分苛刻，最后还将她送到洛伍德孤儿院。在孤儿院的生活并不比舅母家过得好，可以说不相上下。不管是肉体上，还是精神上，同样饱受欺凌。尽管如此，简爱还是很坚强，只是这坚强的外表下藏着一颗柔弱细腻的心。

爱情，是每个女孩子内心最美好的向往，因为爱情，我看了《简爱》，因为《简爱》，让我了解了在爱情世界里面，不仅仅是爱，还有爱情以外的自尊与灵魂。

正如电影里的所说的那样：我的灵魂与你平等。在爱情的世界里，简爱始终是一个有灵魂的爱慕者，她懂得分寸，爱的明白。简是一个在舅父家寄养的女孩子，在舅父里德先生去世后，她就一直过着受歧视和虐待的生活。在舅母的眼中，她就是个负担。一次，她对哥哥的反抗成为了舅母把她送到罗沃德孤儿院最好的借口。

在孤儿院里，生活艰苦，简继续忍受着身体与精神的双重折磨。在这里，她认识了好友海伦，在恶劣的生活条件下，海伦因为患病没有得到及时的治疗离开了。她早已经厌倦了孤儿院的生活，在这里她没有自己独立的空间，就是以她坚强的不服输的精神在对抗着。直到她到桑恩费尔德庄园做家庭女教师，遇到了庄园的主人罗切斯特。

罗切斯特是个脾气喜怒无常的人，对待简的态度时好时坏，整个宅子显得沉郁空旷，有时还会听到让人毛骨悚然的笑声。一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着火，便叫醒他并帮助把火扑灭。这一次，两个人的关系出现了一丝暧昧。

从那以后，罗切斯特总是在家里举行家宴，并在此期间对一位年轻漂亮的姑娘大献殷勤，借此来试探简对自己的感情。这个时候的简已经深深爱上了罗切斯特，所以当他向简求婚时，简毫不犹豫的就答应了。结婚的那天，简被告知罗切斯特已经有了妻子，就是三楼上的那个疯女人。也许是上帝对这对恋人的考验吧，简在一个凄风苦雨的夜晚离开了罗切斯特。我以为女人为了爱情可以放弃一切，可简却不仅仅要的是爱，更是自尊与灵魂上的平等，一种女性的自我追求，对于爱情的完美要求。

在追求新的人生道路上，她风餐露宿，沿途乞讨，历经磨难，坚强的追求自己想要的，最后被牧师圣约翰收留。后来简得到了叔父留下的一笔遗产，并把它分给了圣约翰一半，最终决定回去寻找真爱。回到桑恩费尔德庄园，那里变成了一片废墟，那个疯女人放了一把火，烧了整个庄园，罗切斯特也受伤致残，简选择了留在他的身边照顾他，和他长相厮守。

简原本可以在罗切斯特富有的时候和他在一起，但简的爱情世界里，两个人必须建立在平等的基础上，我爱你，但我也有自尊和灵魂。简就是以她的坚强的女性形象让世人为之钦服，喜欢这段可歌可泣的爱情，但更最要的是爱简在爱情世界里的伟大的灵魂。

《简爱》电影观后感范文

《简爱》是一部经典作品，同它的作者夏洛蒂勃特一样，有关传奇的故事。这两天重温了1996年版本和XX年版本的电影《简爱》，再次体会着这部传世名著带给我们的感动与思考。

《简爱》是具有最多版本的电影与电视的名著，据称有20多个版本。我看完了两个版本以后，感觉还是1996年这个版本最经典。画面和故事情节设计的都很好。而XX版本虽然画面高清，但内容与1996版本多有雷同，其中个别情节感觉稍显突兀。但两个版本都让我在简爱回到罗切斯特的那个桥段流下了感动的泪水。

简爱这个故事告诉我们的，有做人的尊严，有对命运的抗争，也有对爱情的歌颂。给我们的启示是，无论何时，我们都不能放弃对梦想的追逐，即使有再大的苦难和挫折，都要咬牙坚持。就像简爱的作者一样，无论别人怎么看待她的作品，却始终坚持写作，最终给我们留下了这样一部伟大的作品。

看完电影，给我留下深刻印象的还有19世纪欧洲的场景，建筑，服饰，礼仪，尤其是女性的服饰中那个帽子，很有特点，我想应该是封建时代的产物吧。时代发展到今天，这些传统的礼仪已经很少了，人们习惯了自由自在，越来越少顾及别人的感受，这是很危险的。

最后一点感受，伟大的作品源自伟大的生活，伟大的成功源于深刻的苦难。关于夏洛蒂三姐妹及其家庭，我们只能用辛酸之类的字眼来形容。正在在苦难的生活中成长起来的三姐妹，给我们留下了传世的经典。同样，刚刚获得诺贝尔文学奖的中国作家莫言，每一部名著都与其童年艰辛的农村经历是密不可分的。反观今天自己的孩子，生活安逸，衣食无忧，这一点反而让人为其将来担起心来。也许我们想的有点多余，但却是在我们的教育过程中必须要注意的一点。

让我们感谢夏洛蒂勃特为我们写出了这样的作品!《简爱》电影观后感范文

今晚的《简爱》电影虽然不是那么完美，但是跟大家一起看还是收获很多的。

我自己也从中得到好多启发。当简爱小的时候，她的舅妈和福利院的男校长都说她是坏孩子都说她爱说谎。从这一点我想到了，在日常的为人处事中，当某个人说其他人的坏话或者别的方面的时候，我们要保持一颗理性的心，不要被别人的话迷惑了。因为有时有的人是只有你去跟他接触了才会知道这人好坏，当没跟这人接触时，不要轻易因为别人的话以及从他表面来判定他是什么样的人：当那么多人都说简爱坏的时候，她荣然哪么坚强仍然保持一颗善良的心。我觉得这点是很难得的。我认为在别人不断的说你是什么人的时候，你很可能有一种反叛心理，然后就真的成为他们说的什么人了。这么一颗鉴定的心是非常难得的。所以不要轻易被别人的恶言恶语打倒，还要做你真实的自己，相信自己。

还有让我深有感触的是海伦与她的友谊，孩童之间最纯真最善良的友情是多么让人深感温暖，也需不经意间，一个人的话语或一点小小的行为就影响了另一个人。虽然这个影片没有深刻诠释出原着中这段精彩的片段，但经过其他同学的讲述，可以看出来海伦对简爱的影响，以至于简爱仍然保持一颗纯真善良的心。希望每个人都能拥有一段或几段这样纯洁的友情。

我相信人的本质是好的，任何一个人内心里面都是善良的，可能会因为环境的影响歪曲了一点，但我想在这时身边的人或者社会不要放弃他们，可能大家不经意间的小小语言伤害可能毁了一个人，也可能是一句好话拯救了一个人。所以希望善良的人们多说好话，莫以善小而不为，莫以恶小而为之。

电影里还有一句我感觉比较经典的句子“你不能让山走向穆罕默德，只能让穆罕默德走向山”。其实我想山可以比喻成社会，你不能让社会适应你，你只能去适应社会。只有适应社会了，我们才能生存下来，在这个前提下，我们可以做我们喜欢的事情，还可以尽我们的力量来改变某些现实。生活中不如意事十之八九，看开了就不会那么累了。

我只是从中领悟到几点，其实里面最经典的应该是简爱在那种社会环境下所拥有的那种性格和品质，还有他们之间的真爱。不过我就只写这些吧。

《简爱》电影观后感范文

在文学史上，有许多的经典名着永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们内心的，为数不多。它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者，影响着人们的精神世界。读过一遍《简爱》后的我，有幸在文学鉴赏的兴趣课上，欣赏到了电影版的《简爱》。

喜欢看这些老片子的另一个原因是，能从这些片子中感受到很original的老欧洲贵族文化气氛，这种气氛在现在的影片中，是感受不到的。即使是反映同一主题的。一个时代的电影，文化老片子中无处不在的original让你深深的着迷。

那个时代贵族的清闲和优雅，即使是社会最底层的贫民，也是服装整洁，知书达礼这就能反映当时的社会文化，这些都是现在的电影怎么刻意也刻意不出来的。优雅，来自于文化的沉淀，不是一代两代的文化能够沉淀下来的，这种气质和财富无关，是纯粹的文化沉积，一个有这样文化沉淀的人即使沦落成乞丐，他也会优雅地去乞讨，这就是曾经的贵族。

简爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简。爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。

在罗切斯特先生的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。不应该认为她是仆人，而不能受到别人的尊重，也正因为她的正直，高尚，纯洁，和那颗没有受到世俗社会的污染心灵，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交流的人，并且慢慢地深深爱上了她。他的真心，让她感动，她接受了他，而当他们结婚的那一天，简爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。哪个女人能够承受得住，被自己最信任，最亲密的人所欺骗呢?简爱承受住了，而且还做出了一个非常理性的决定。在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。

虽然我觉得小说最后的结局过于完美，甚至这种圆满本身标志着肤浅，但是我依然尊重作者对这种美好生活的理想就是尊严+爱，毕竟在当今社会，人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没爱情。在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉，它犹如一杯冰水，净化每一个读者的心灵，同时引起读者的共鸣。

《简爱》就是这么一部带有自转色彩的长篇小说，它阐释了这样一个主题：人的价值=尊严+爱。

2.简爱电影观后感篇二

因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情;但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。

其实爱情本是个简单至极的事情，说白了也只不过是一男一女的你情我愿。但正是这简单的爱，却让所有人为之动容。文章最后讲到罗切斯特的庄园被毁，自己也残废了，但正是有这个事情，才能让简放下心中的尊严大胆去爱。

在讲电影中我比较遗憾的就是当简和罗切斯特脸对脸时，如此好的气氛，眼看着简就要找到她的爱，却被那个疯前妻搅和了，说实话当我看到这里是实在是捶胸顿足。实在是不痛快。

3.《简爱》电影观后感篇三

初四了，送别来家看望姥姥和母亲的表哥一家三口之后，我便一个人躲在店里，对着没有联网的电脑，伴随着外面偶然响起的鞭炮声，一个人安静的看完了著名名著《简爱》改编的同名影片。

我悠然记得，初中时候的我是很喜欢读这些名书的，以至于去年还和前任男友打赌说那个写了《钢铁是怎样炼成的》著名的作家是否叫尼古拉奥斯特洛夫斯基，结果，我的记忆帮助我赢了一顿肯德基。但是坦诚地说，诸多名著，让我能叫上主人公名字的却真的很少，感谢这部书的作者夏洛蒂给我们美丽而严肃的主角起了简爱这样一个简单的名字，而男主角，我真的是重新翻看了电影，然后让段落定格在名字那一块，才顺利的.将他的名字写在了你所看到的这篇文章当中。

我一直不在乎我的文字有多少人看见，自然也就更不在乎有多少人喜欢或者觉得我唠叨了。以下，是这部电影给我的震撼。

拥有悲惨的童年命运，其实并不足以让观众为之感叹。那些年少时的痛苦经历，在很多时候，都变成了成年人回忆中的一抹颜色。世事自有注定，因为有那样不讲理而且溺爱自己孩子的舅妈，让简爱到了一个严酷的学校中接受教育，而晚年的舅妈自己，也必然是孤独无疑的。在学校的故事，幸而导演没有用大篇幅去表现，不然类似孤儿的友情、互相的依赖这样的剧情，虽然仍然让人有些许感动，但与无数电影的雷同，大抵就称不上名著了吧。我想，无论是作者夏洛蒂还是影片的导演埃里森都无疑是想将简爱童年少年的遭遇，变成成长后性格的奠定基础，也让这样一个严肃、美丽的女孩，变成我心中有一个女神。

影片用了整一个倒叙的形式在表达，然而，没有任何铺垫的开始，当简爱第一次在森林里偶遇罗切斯特的时候，我就认定，他们之间，一定应该有故事。

于是，就这样发生了，一个有钱人，爱上了一个简单、聪明、美丽的家庭女教师，虽然足够吸引，但观众免不了要更多的惊喜。因为面对一个话不多，但句句有内涵，收养了一个自己并不喜欢的女孩，工作长年在外，而行踪诡异的男庄主来说，就简单因为世俗的眼光，顺从或者逆反一个年代的固有偏见，这样的爱情故事，似乎并不足够吸引。如此想着，跌宕就这样来了，原来罗切斯特已经为了钱财，迫于父亲的要求，在十五年前与梅森成婚，而重度精神疾病患者梅森的存在，成了简爱忍痛离开罗切斯特的原因。

然而故事最让我感动的地方也许并不是爱情，而是简爱离开庄园做了一个卑微的小镇老师，从救助她的约翰先生口中得知去世的叔叔留给她一大笔钱的时候，她的第一个要求，竟是要和约翰及他的妹妹们成为一家人。也是这样一个简单的兄妹间的拥抱，让我下定要写这篇文章的信心。

当时的简爱，被亲情出卖，被爱情欺骗，以为可以在一个没人知晓的地方度过余生，就连突然降临的财富，她也并没有兴奋。然而这样警惕、没有安全感的女人，竟然如此简单的相信了约翰，想得到兄妹的关怀，是的，她是值得关心和爱护的。

但是，她简单的要求也并没有被成全。我们姑且不去讨论约翰这个人物，是真的爱上她，还是揶揄她的财富。她跑了，她似乎听到了她爱的人的召唤，无论他是否做错，总之，她就是跑了。

在影片的最后，她回到了罗切斯特的身边，美丽的城堡被梅森烧毁，而她爱的人，也变成了盲人，可是我分明在简爱的眼中，看到了快乐，看到了那种如释重负的坦然。他们温柔的拥抱，说着：A dream，Awaken then。

像所有女孩一样，此时我也在想，他们应该也不是一无所有，毕竟罗切斯特的财产肯定不止一座城堡而已，毕竟简爱自己，也继承了3万英镑的财产。是的，我始终相信，他如此对待梅森，把她关到城堡的小房间，总是有错的。那么城堡的毁坏，眼睛的失明，对于他，也该算是一种惩罚。然而我们美丽的简爱，也似乎要经历一场大彻大悟之后，才能像凤凰涅槃一样，更加耀眼美丽。

写文字的中间，店里来了两个酒鬼，被我勇敢的赶出去了，如师傅说的一样，这，应该是缠绕我的大问题，内蒙古地区，尤其是呼伦贝尔，尤其是我的小店所在的位置，酒鬼特别多。现在是17：30，在中国最北，天色已经足够暗淡了。因为要将文字录成音频，我反反复复读了很多遍，觉得没有什么语病之后，开始写最后一个段落。

女孩，女子，女人。这三个词语中，不知道有没有明确的界限，我也并不是足够老，所以当然没资格倚老卖老。只是，渐渐地觉得自己的心态变得足够沉稳，不会因为失去些什么，而沮丧自弃，更值得高兴的是，对于一些开心幸福的事情，我还是存在很多幻想的。像片中的简爱，虽然受过很多伤害，但对于平淡的生活还是简单接受，并且乐在其中。努力，尽自己最大的努力做好手边的工作，尽自己最大的努力与身边的朋友交往。笑容恬静，学会倾听。

4.简爱电影观后感影评篇四

《误杀》电影影评【1】

由陈思诚监制，柯汶利执导，肖央、谭卓、陈冲等演员领衔主演的电影《误杀》发布了预告海报。海报中肖央左脸负伤，眼神中充满疲惫和绝望，雨水夹杂着泪水从面中淌过，让人看得五味杂陈。

“没有孩子却要演一个17岁孩子的父亲。”李维杰这个角色给肖央带来了极大的挑战，也让他第一次体验到了做父亲的滋味。然而，这位父亲并不像他想象的那样轻松，除了要直面事关女儿命运的难题，还要为家人的平安与警方周旋。除了接受一系列心理“磨难”外，还有很多生理上的痛苦等待着肖央。据爆料，为了给观众呈现最真实的观感，肖央接连三四天淋雨拍摄，把自己浇透，还原角色的原始状态。

此外，片中饰演肖央妻子的谭卓也曾在采访中爆料：“肖央拍戏拍到一半掉色了!”原来在拍摄前期，肖央为贴近李维杰这一角色的外形特意把自己晒黑。但没想到连续十几天的夜戏，见不到太阳，竟又白了回来。

《误杀》电影影评【2】

电影《误杀》根据印度电影《误杀瞒天记》改编，讲述了肖央饰演的父亲为了维护女儿，用电影里学来的反侦查手法和警察斗智斗勇的故事。谈及影片传递的意义所在，导演柯汶利表示，“希望影片不只是停留在一般的类型片，而是做到商业性和社会责任意义兼具，可以更升华，传递给观众不一样的观影感受。”陈思诚表示，希望观众看过这部电影后能够有更多反思，家长能更多保护孩子，约束自己的行为。

影片中，肖央、谭卓和陈冲大胆颠覆过往形象，收获了观众的超高评价，活动现场几位演员也分享了各自的感受。肖央表示，以往演喜剧比较多，这次成为了一名“父亲”，还是一个拥有几副面孔的老爸，希望大家可以在影片里感受到这位父亲不同层次的情感。谭卓称，自己饰演的是一个柔中带刚的母亲，她可以在孩子面前温和柔软，也可以为了保护女儿瞬间爆发。陈冲表示这次的角色是一个新挑战：“这个挑战挺过瘾的，如果以我现在的年龄还能够在演员这条路上成长的话，这部戏就给了一个很难得的机会。”

监制陈思诚和导演柯汶利也对肖央的突破表现赞不绝口。陈思诚表示：“肖央是一个多元化的演员，不容易被定型。他可以兼顾幽默、深沉、可爱、狡黠等特点，如果他身上有角色的某种特质，我们把它唤醒就行。”

首映礼当天，众多导演、编剧、演员、资深影评人出席观影，并分享观后感。导演郭帆表示：“实在是太好看了，心满意足，每一秒都在调动我的神经，每个演员都很棒!”蒋方舟表示：“非常惊喜，从情节到情绪都特别饱满，里面很多细节，非常值得二刷!”编剧束焕称：“希望中国高智商犯罪电影能够从《误杀》开始，捅破票房天花板，成为一个爆款，引领这种类型片打开新局面!”

《误杀》电影影评【3】

对于大多数观众来说，“能够在观影中体验到生活中没有的刺激”正是犯罪片的爽点所在。而这部即将上映的《误杀》正是一部以犯罪题材为背景，实则在引发观众对于“爱和家庭”思考的电影。对此，导演柯汶利也曾在采访中表示：“这是一部有温度的犯罪电影。” 既能让观众在电影中感受到犯罪题材的紧张刺激，也能在观影后通过角色的故事进行反思。

不论是片中李维杰和阿玉一家，还是拉韫一家，在他们身上都有着一层为人父母的共性，虽然做出了不同的选择，但出发点都是为了“爱和家庭”。正如肖央日前在特辑中所说，“我们才是受害者”，所处视角不同就会有不同的结果和判断。究竟将如何守护家庭，这一话题将是《误杀》带给我们的思考。

《误杀》电影观后感【4】

不同于以往发布的剧情向物料，今日(11月26日)的“谁是受害者”角色特辑带领观众直面误杀事件中的三个主要人物，并搭载肖央、谭卓、陈冲三位主演的视角，重新解读电影所要表达的话题内核。肖央表示，身陷孩子被欺凌的绝望中，“激发了一个普通父亲身上的一些潜质”。

建构在此基础上的善恶是非究竟要如何判断，是电影带给观众更深层次的探讨。正如肖央和陈冲在特辑中所言，“善良就是看你站在哪个角度去看”，“许许多多的事情都没有绝对的对与错，只要你对它的观察是一个不同的视角，你得到的就是一个不同的结果。”关于“家庭和爱”的思考以及“善恶”的讨论，也正是《误杀》能成为贺岁必看的犯罪爽片的看点之一。

《误杀》电影观后感【5】

《误杀》集齐了肖央、谭卓、陈冲等一众实力演员，演技派“铁三角”的黄金阵容给观众带来很多期待，这支特辑也提前为大家讲述了几位演员拍摄幕后的心路历程。“我没有孩子却要演一个孩子的爸爸”，这是李维杰一角带给肖央最大的挑战。

通过“回忆父母对于我的感觉，把生活中一切可能有的、类似的情感体验在心里过一下”的方式，肖央置身于李维杰的角色，向观众看到一个在被生活逼上绝路的父亲是如何在重重困难中守护家庭保护孩子。

而在电影《误杀》中以母亲形象示人的谭卓和陈冲却有着截然相反的两种状态。谭卓饰演的阿玉是一个看似怯懦却蕴含无穷能量的母亲，对此谭卓在今次的特辑中直言：“我希望阿玉的平时就像个群演，但在事情发生时又会变成一个不认识的人。”

5.鲁迅电影观后感影评篇五

学校里组织学生去鲁迅电影城观看电影《鲁迅》。早在这之前，我通过媒体对《鲁迅》这部电影已有了点儿了解，知道它是由著名影星濮存晰主演。对于这样一个长得高高大大的帅气的男演员能否好鲁迅这个角色，我持有怀疑的态度。进入电影院，安排好学生的座位，没多久电影就开场了。黑白的布景，江南某镇的一条碎石小路上。鲁迅身着长衫，围着长围巾，从深巷中走来了。如潮的众人表情麻木、迷茫、惶恐，他们流水般地从鲁迅身边走过，匆忙的脚步散杂而茫无目的。满脸凄苦、头发的蓬乱的祥林嫂来了，她喃喃自语地向鲁迅要着“我的孩子，我孩子”;口喊“杀人了!杀人了”的疯子来了，他紧拽着鲁迅的衣服似乎在向鲁迅追讨着什么;把鞭子甩得啪啪作响嚷着要革命的阿Q来了，他嚷了一阵后就循着石拱桥消失在漆黑的深巷中了;舞水袖的戏子也来了，她挥着浮云般的长袖仿佛要把世间绵绵的仇恨与悲怅都甩了去……这些鲁迅作品中的人物杂沓纷来，在鲁迅眼前晃动，纠缠，又如烟般地去了…… 这就是影片的开头，沉重、压抑、令人窒息。那种迷茫、痛苦、绝望的感觉从影片弥漫到我的周围，仿佛那个时代活生生地再现了，站在街头的不是鲁迅，而是我，是我对着满街的人，对着黑暗的社会愤慨忧虑。接着，色彩一下子明亮了。镜头转到了一所大学，鲁迅对着成千上万的学子慷慨激昂，他的演讲鼓舞了台下的学子，也鼓舞了我。“我是谁?”“我为什么而活?”“活着的意义又在何处?”鲁迅给了我这个晚他一个多世纪出生的后辈很好的解答，让我从他的话语中重新审视自己活着的意义和价值。我没见过鲁迅，但从濮存晰扮演的角色中，我认识了鲁迅。是的，那个言词锋利、忧国忧民、留着胡子的个性刚毅的男子就是鲁迅，濮存晰把他演活了，濮存晰把他连同他的那个时代一起带到了我眼前，让我有幸看一眼文坛巨匠鲁迅，有幸走进文坛巨匠鲁迅的生活，走进他的家庭，他的妻儿。

6.《诛仙》电影观后感影评篇六

《诛仙》这部小说虽然现在看起来没有那么惊艳，但作为最初的三大修仙小说扛鼎之作，对网络小说的发展起到了很大的作用，也是很多人美好的回忆。

然而资本没有情怀，却偏偏最爱谈情怀。大家都知道，资本家对员工谈情怀，就是骗员工少拿工资。那资本对观众谈情怀呢，大概率就是消费观众想圈钱了。

这部电影的配置，其它不好说，今天只谈三个主演。肖战，《陈情令》一炮而红，演技一般般，长相也说的过去。李沁是最没有争议的，人美演技好。最大的问题就是孟美岐这个女主，稍微看过原著的人都知道她完全不符合原著碧瑶的人设，颜值也根本不行。倒不是说歧视长相什么的，但是演一个人得像一个人吧，不然为啥还要挑选演员。孟美岐作为选秀偶像歌手出道，演技就更不要指望了。

综上所述，这个电影大概率是扑街了，当然要是没扑更好，我也算是原著粉，小时候也被小说深深打动，不过我更喜欢的是陆雪琪就是了。

7.勇士电影观后感影评篇七

重温悲壮历史，再燃沸腾热血。

战争动作大片《勇士》讲述的是红军长征强渡大渡河，飞夺泸定桥的故事。强渡大渡河，飞夺泸定桥是我在中学历史课本上就学到的知识，但从影视影像上看到，《勇士》还是第一次。片中，红四团官兵昼夜奔袭120公里后，在黄开湘团长(李东学)的带领下，22名突击队敢死队员，不顾枪林弹雨，冒着敌人的炮火，成功飞夺泸定桥。

这是一次历史的重温，也是一次热血的再沸。通过影像的还原和记录，看过惨烈的战争场面，我，对今天这来之不易的和平生活更加珍惜了。

相较于前期上档的《湄公河行动》，《勇士》给我的感觉是更为真实的，因为比起“九人和一只狗歼灭泰国三个黑帮”我觉得“大渡河的枪林弹雨”可能更为真实一些。

《勇士》是典型的史诗篇电影，它的重点在于讲述一件事情，而非具体的人。电影看完了有名有姓有脸的加起来不到10个，余振中，田生才，王冬宇，老廖，至始至终我都不知道聂远演的那个叫什么名字。

《勇士》的宣传口号是“纪念长征八十周年”，电影的背景也是长征之前的故事，虽然主题这么老套，但是不得不说，这一次的长征故事讲的是“年轻人”。虽然他们只有加起来不到十分钟的镜头，但是生在五月的王冬宇，耿直男孩田生才，铁腿硬汉余振中，以及马路边拾妹妹的什么大强，这鲜活的血液，头一回成为了主旋律中的绝对力量。

《勇士》的进步不仅在于服装，妆效的毁容版神还原，更在于枪林弹雨中，伟大的先辈们终于献出了自己的生命，神枪手是有，但再也不是弹无虚发，铁步衫是有，但是至少可以在四五枪之后被打死。勇士的意义在于生命的转瞬即逝--因为背田生才最后累死在路上的王冬宇，为了救人自己最后坠入大渡河的余振中，以及刚到泸定桥就累死了的年轻战士们，在路上因为日夜兼程赶路走死了小士兵，还有即将到达对岸却因为桥断不幸掉入大河的炮灰AB。谁能阻止的了少年武士的赴死啊，既然选择了，就算拼死也要做到，这就是坚持。

8.电影《囧妈》观后感影评篇八

作为徐峥久违四年的囧系列的电影，徐峥对其付出了很大的心血，光是片中的演员就是星光熠熠，请来了佟丽娅、宋小宝、黄景瑜等，一段与妈同行的俄罗斯列车囧途即将开始。

去年11月，艺人高以翔在录制浙江卫视《追我吧》时，因为节目组超高的运动量和未及时救治而去世，《囧妈》是他的最后一个作品，徐峥也是最后一个与高以翔完成合作的人。

在高以翔去世的消息传出后，不少艺人纷纷发文悼念，很多艺人坦言艺人这个职业其实也是一个高危职业，在众多声音中只有徐峥直面攻击节目组，并且认为节目组绝对要负责任。

据媒体报道，当天徐峥在知道这个消息后，正在和好友聚会的他变得神情严肃起来，往日的那份幽默表情荡然无存，在和朋友聊天的过程中没有露出一丝笑容来。

海报上主演徐峥、黄梅莹、袁泉、郭京飞、贾冰五人穿着十分温暖，一条长长的大红色围巾系在五个人的脖子上，徐峥头戴一顶灰色帽子，脸上被冻得通红，可以想象到他的囧态。

《囧妈》虽然还未上映，但已经受到万千观众们的期待，资本也十分看好这部影片，被横店影业保底24亿元，光是成本便已经超过了两亿元，喜剧影片中是超高的程度。

横店营业是在看过部分剪片后才对《囧妈》如此有信心，除了徐峥之外，沈腾也加盟了这部剧，影片在K3列车实景拍摄，途经贝加尔湖、圣彼得堡等多地，给人一种真实感。

9.电影《夺冠》观后感影评篇九

众所周知，中国女排一路走来简直太不容易了。自里约奥运会开赛以来，这个女排在小组赛上战绩并不佳，仅仅取得了2胜3负名列B组第四的成绩。但是，在最后三场非常关键的比赛中，中国女排姑娘们逐渐进入状态、蓄积多年的能量终于爆发，不仅打出了精气神，更让亿万国人热血沸腾，纷纷直呼又看到了“中国女排精神”。

先是四分之一决赛中在巴西占尽天时地利人和的优势之下，中国女排以3:2逆转战胜巴西队昂首挺进四强。再说在半决赛中对阵荷兰队，中国姑娘更是势如破竹，以3:1力克荷兰队，不仅报了小组赛不敌对手的一箭之仇，更是让中国女排时隔再度闯进奥运会决赛。最后说决赛迎战塞尔维亚，中国女排在先输一局的不利开局影响下，没有放弃、没有服输，而是稳打稳扎、一分一分地顽强拼搏，并最终以3:1绝地反击逆转塞尔维亚女排，强势夺冠，真正打出了中国女排的精气神，打出了中国人的威风。

对于“中国女排”，相信大多数国人并不陌生，而且有着非常特殊而深厚的感情。上个世纪八十年代，中国女排曾经在世界大赛中创造了“五连冠”的辉煌伟业，也成就了“中国女排精神”。国人曾以女排为荣，为女排而傲。很多人是听着中国女排故事长大的，在“女排精神”的滋养和鼓舞下成长起来的。在那个时代，“女排精神”不仅仅是一种体育精神，更是一种时代精神的符号，它激励了一代中国人。

探究中国女排时隔12年再次夺得奥运冠军的奥秘所在，不管是记者、队员还是“郎指导”，说得最多的还是归功于“女排精神”。大家一致认为，中国女排姑娘们之所以在此次奥运会上能有精彩的表现，就是得益于“女排精神”的支撑和激励，她们在赛场上的每一分争夺、每一次扣杀，都是对“女排精神”的最好延续和完美诠释。