符号学在白族家具设计中的应用论文

符号学在白族家具设计中的应用论文（精选8篇）

1.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇一

∷欧阳超英OUYANG Chaoying

喻晓岚YU Xiaolan

∷湖北工业大学艺术设计学院

Auspicious Symbol in the Application of

Modern Advertisement Design

文章阐述了吉祥符号的含义，以及在现代广告设计中的应用和价值意义。在广告案例分析中深入地研究了

吉祥符号在现代广告设计中的应用，提出现代广告设计融合吉祥符号的特点，可以有效地提高广告设计的

审美内涵和文化意蕴，并充分展现我国悠久的传统精神和鲜明的民族特性。

2.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇二

关键词：白族古村落,平面图形符号,男装设计,探析

一、喜洲村:白族文化的发祥地之一

位于大理市古城以北18千米处镇中心地段的喜州村, 是一座具有两千多年历史的白族古村落, 东临洱海, 西枕苍山, 是南诏国、大理国和中国白族文化的发祥地之一, 还是云南商邦文化的发源地, 有着极为丰厚的历史积淀。它是大理白族文化主要发祥地之一, 自唐代南诏以来, 在大理地区政治、经济、文化等方面具有举足轻重的作用。

喜洲是重要的白族聚居的城镇, 这里有着保存最多、最好的白族民居建筑群。现存的古村落中, 明清时建筑的民居院落就保存了上百院, 堪称山地白族活着的民居博物馆。喜洲白族民居历史悠久, 具有鲜明的民族特色, 发展到近现代, 形成具有中西合璧的特色, 是中国建筑史上的一大遗产, 2001年6月被列为第五批国家级重点文物保护单位。比较著名的有杨品相宅、严家大院、侯家大院等, 既保持了白族传统民居特点, 又结合了中西建筑手法。

二、白族古村落建筑图形符号的含义

白族人民是一个特别喜爱美的民族, 所以他们总是尽可能的装饰自己的房屋。在喜洲民居, 我们到处都可以看到很多装饰在建筑上的平面图形, 山花、照壁、门窗、马头墙等, 都可以称之为白族古村落建筑平面图形符号, 本文主要从山花和门窗的木刻的平面图形入手。

(一) 建筑平面图形符号的内容

1. 山花

喜洲民居中山墙的平面图形装饰是白族传统建筑装饰的一大亮点, 这些图形具有典型的白族特色, 融入到白族人民的生活之中。喜洲民居中一个富于代表性的建筑平面图形是在人字形的山墙尖上绘制的装饰图案——山花或尖花。山墙上的山尖分为人字形山尖和半圆形山尖的, 所以山花装饰也主要有这两种廓形。山花的具体图形非常丰富, 多采用具有象征意义的图画。主要有植物类、几何类。在白族的信仰中, 这些图案是吉祥、如意、兴旺、昌盛的象征, 人们借其内涵, 来表达自己对美好生活的向往和追求。

(1) 植物类。喜洲的白族传统民居对山墙的装饰内容多以植物花卉为主, 荷花 (莲花) 、牡丹、香草都是尖花通常采用的花卉图形。构图先以荷花 (莲花) 或者牡丹作为图形中心, 在其上下左右根据山墙的形状配合一些香草纹。从古籍《南诏野史》《大理府志》《大理县志稿》中我们不难发现, 大理气候宜人, 四季如春, 适于植被的生长, 又处于经济文化交流的要道上, 正是在这种有利环境中, 大理地区很早就引种培育出花卉690余种, 所以在大理白族图案中, 最为丰富的则是花卉题材 (如图1, 半圆形山花) 。山墙的山花图案以线条为主, 多为单色, 也有多种配色组合。

(2) 几何类。以简单几何形为重构组合的平面图形也是喜洲传统民居外墙装饰内容的重要组成部分。常见的是以六边形为单元组合的蜂窝状 (如图2人字形山花) , 还有以长方形、菱形、三角形等组合、重构的平面图形装饰。

2. 木窗

木窗的平面图形装饰在喜洲民居建筑中也是一个核心的装饰部位。窗体按照平明图形雕刻后透气、采光增强, 既有装饰性有增强功能性, 受到普遍大众喜爱。喜洲民居窗子的传统造型多样、十分讲究, 上雕刻窗的平面图形主要有汉字类、植物类和动物类。

(1) 汉字类。汉字图形的装饰颇受到喜洲人们的喜爱。它能直接的呈现居住者对美好生活的精神追求, 木窗雕刻的汉字主要有福、禄、寿、喜等, 搭配卷草纹, 形成具有白族特色的平面装饰图形。

(2) 植物类。在木窗的平面装饰图形中, 喜洲民居主要有花草、葫芦、石榴、桃子等。

(3) 动物类。喜洲民居的动物类图形主要为蝙蝠、卷草或者荷花等组合搭配, 具有很强装饰性。

三、白族古村落建筑图形符号的特点

(一) 意指性

喜洲民居建筑平面图形符号是象与意的关联, 具有丰富的吉祥意味。喜洲民族的山花是一种典型的“立象以尽意”, 其中最为常见的莲花图案, 其意指繁多。宋朝, 大理国被称为“妙香国”“佛国”, 当时的人民大量信奉佛教, 所以, 从宋朝时期喜洲民居就出现莲花装饰山墙。流行的莲花图形取材来源于佛教的“吉祥八宝”, 寓意是纯洁高尚。时至今日, 喜洲建筑约有百分之七十以上的山墙都采用了莲花的装饰, 其象征意义也进一步扩展, 莲花根繁叶茂寓意为世代绵延、家道昌盛, 象征枝繁叶茂、人丁兴旺等。“牡丹香草纹”象征着“花开富贵”, “荷花香草纹”象征安定、和谐, 寄托着人们去除火灾的心灵祈愿。

木窗的汉字类图形, 福、禄、寿、喜等, 也是取其意指, 期望得到福神、禄星、寿星和喜神对自己家庭的祝福。葫芦和石榴也是是很重要的吉祥物, 意指婚姻美满和多子多孙。桃子意指长寿, 宝瓶意指平安。动物类的蝙蝠则取其谐音通“福”, 意指幸福, 如意或幸福延绵无边。

(二) 多元共存性

多元共存性性是白族古村落建筑平面图形符号的一个最大的特色。道教、佛教和本主信仰在这里得到了共同的发展, 历史发展中移民带来的中国传统文化与本地的白族文化也相互兼容, 在这里得到了相互的融合, 多重文化的相互碰撞与融合, 共同存在、共同发展。如受道教文化影响的桃子图形、受佛教影响的莲花图形和受汉族文化影响的寿字图形等, 都在喜洲广泛流行, 这种海纳百川、兼收并蓄的文化理念造就了喜洲建筑平面图形的多姿多彩。

(三) 传承性

符号美学家苏珊·朗格认为:“艺术是人类情感符号的创造。”喜洲民居建筑平面图形作为一个视觉符号传达的是一种积极的、健康的、向上的心念, 寄托着人们对美好事务的向往, 白族人民崇尚自然, 以自然为美、与自然和谐相处的思想意识一直传承到现在, 成为白族古村落建筑图形符号的一个内在特色。

四、白族古村落建筑图形符号在现代男装中的应用

(一) 与男装结合的可能性

随着男性的生活也开始丰富起来, 如今男士们的审美意识已然提高, 对服装的的风格要求往往不是追求特定单一模式, 他们既喜欢西式的现代设计风格, 又喜欢具有中国风的民族元素服饰, 男装的整体设计表现出积极向上的生活态度各种文化兼容并序的态势, 这和白族古村落建筑图形符号的总体概念是相吻合的。所以, 两者的结合完全能够满足男装的设计需求。

(二) 在男装中的应用内容

1. 对图案的应用。

男装印花衬衣曾是过去一个夏季的一个重要设计热点, 这种热度一直延续到2014年的春夏。它有着深厚的文化内涵和精美的色彩图案造型, 白族古村落建筑图形符号具有极强的装饰功能和民族特色, 如果把它运用在现代男装设计中一定会产生意想不到的视觉效果。

2. 对廓形的应用。

如山花中的蜂巢形、长方形、人字形、半圆形等, 都有可以用来成为男装的廓形创作的元素。

(三) 可应用的设计手法

首先可以直接采用。在男装设计中, 对白族古村落建筑图形符号的运用首先可以直接采用, 比如莲花、牡丹、石榴、蝙蝠等的图案。虽然有些平面图形符号如牡丹、石榴原先一直是女装设计的专利, 但随着男装女性化的流行, 这些问题都迎刃而解。

其次, 可以对其重新组合重构, 形成新的平面图形。要做到学以至用, 推陈出新。通过对原始符号的重组, 可以形成新的图形, 实现对原有符号的创新。

最后, 结合现代男装设计工艺, 创造出新的视觉感官刺激。结合现代男装新的工艺手段, 如数码印、刺绣、贴布绣等, 赋予这些符号更加具体的体现载体, 拉近其与时尚的距离。

五、白族古村落建筑图形符号在现代男装中的传承性发展

现代男装设计竞争激烈, 一件成功的作品不仅需要有新颖的款式、严谨的结构、精良的工艺还需要有深厚的文化内涵。当前, 国际服装设计的潮流——民族化继承也证明了男装设计中文化内涵的重要性。

结语

我国的男装设计长期以来一直处于增长缓慢期。尤其是随着男装款式设计的西式化、概念化, 男装的设计一直没有找到发展的突破口, 片面的追随西方的潮流, 没有找到自己的根基所在。主要原因在于失去了原有的传承, 丧失了自己服装的特色。在我国源远流长的服装传承中, 男装设计的“达意”要远重于“绘形”, 所以, 白族古村落建筑图形符号包含的民族的文化积淀与人文情感, 都可以为我们以后男装设计的发展提供了源源不断的灵感源泉, 给中国男装设计领域注入新鲜的血液,

参考文献

[1]张兴莲.大理喜洲白族传统民居外墙装饰研究.[D].2012.

[2]李正周.大理白族图案视觉语义的解读与运用研究[D].2011.

[3]高歌.白族图案暨图形元素在大理旅游纪念品设计中的应用研究[D].2011.

[4]刘洋, 朱海昆.大理白族民居传统山墙图案造型分析[J].商场现代化, 2010 (9) .

3.符号学在展示设计中的应用 篇三

关键词：符号；符号建构；展示；展示设计

一、展示与展示设计概述

一般来说，展示主要分为商业类展示和文化类展示两种类型。商业展示为商家提供与消费者直接进行信息交流和意见反馈的平台，它往往是新产品推向市场的前奏，在展示中获取的信息往往对产品最终完善起着至关重要的作用。文化类展示的功能不言而喻，博物馆、科学馆、艺术馆、民俗馆等都是社会文明的重要组成部分，起着启迪智慧、传承文明、展示现代科学、促进社会精神文明建设的作用，同时更是一种十分重要的文化资源。

展示设计是一门经视觉感受产生联想的综合艺术，是对各种信息媒介，包括环境、照明、产品陈列等的整合与设计，以便营造出传递信息、与人沟通的场所。随着时代的进步和经济社会的发展，展示设计越来越趋向于多种媒体的综合运用和复合设计。在展示设计中，设计师不但需要考虑展示主题和内容，还需要考虑展具、说明、灯光、标识、附属空间（包括厕所、茶水、休息等空间）等诸多因素，从而实现销售宣传、文化教育、资讯传达、娱乐休闲等目的。

二、符号及符号的类型

美国实用主义哲学创始人皮尔斯把符号理解为“代表或表现其他事物的东西”“可以被某人所理解或解释并对某人具有一定意义”。他认为每个任意的符号本身都是一种存在，与它所表征的对象有一定关系，这种“表征”必定由某一解释者或解释意识所理解，或具有一定“解释”或意义。任一符号都是由媒介、指涉对象和解释这三种要素构成并相互关联。如果某个事物没有表现出这三種关联要素，那么它就不是一个完整的符号。

皮尔斯认为可以将符号分为三种类型：一是图像符号，由“形像相似”的模仿构成，借用被模仿对象原有的意义来表达其自身的内涵，受众仅凭二者的相似性就可获得认知，它具有简单明了、易读性高的特点；二是指示符号，它与所要表达的意义之间具有因果、逻辑或时空上的必然联系，换言之，它对指涉对象和相关意义的特征进行抽象和概括；三是象征符号，它的形成基于传统上心理积淀或社会上约定俗成的作用，相关意义的获得取决于长期积累的经验，人们根据经验公认它具有某种意义或解释。传承文化和文化解释是象征符号必不可少的组成要素。这三种符号代表了符号逐步深化的三个阶段，他们之间相辅相成、密不可分，又不可相互取代。一个简单明了的图像符号，经过抽象概括变为指示符号，再经过长期的文化积累和心理积淀，最终升华为象征符号。

三、展示设计的符号建构

（一）展示设计的符号系统建构

从符号学的角度来看，人类社会的任何事物一旦进入到意义的世界，能够被理解或解释，就成为符号。著名俄罗斯语言学家Roman Jakobson曾经说：“每一个信息都是由符号构成的。”因此展示本身就是一种符号，而展示设计的过程是符号系统的建构过程，受众对展示内容的解读则是对符号的理解、解读或解释。展示设计通过对环境、道具、色彩、照明、产品陈列、多媒体影像等符号进行整合建构，实现信息的传播、交流以及共享，吸引人们视线，启迪人们思想，达到宣传、指导、教育等目的。

展示设计的符号系统建构包括图像符号系统、指示符号系统、象征符号系统等的整合与建构。展示设计中图像符号所涉及的内容，在物质上必须依赖于展示主题的内容、结构及形式等，展示主题的发展往往定位为庆典性、告知性、宣传性、教育性、娱乐性、休闲性等方面；设计中的指示符号，其指示性的程度取决于展示主题的选择范围。这种指示关系通过因果、逻辑或时空的关系与符号联系在一起。而象征符号随着展示主题概念的抽象程度，获得符号象征意义的相应变化。

（二）展示主题的符号建构

展示主题的拟定应该具备“简明扼要”与“引人入胜”两个基本特征。所谓“简明扼要”，是指运用简洁明了的符号语言将整个展示的目的和意义传达出来，使受众能够根据符号联想到相关的内容及意义。所谓“引人入胜”，则是指主题所蕴涵的内容或意义具备足够的吸引力和张力，能够促使受众进一步展开行动去了解符号背后更详细的展示信息。由此看来，“简明扼要”属于构成展示主题符号的语构学范畴，而“引人入胜”属于符号的语义学范畴，而它们在设计实践中的应用则属于符号的语用学范畴。在各类展览会、博览会以及超级市场、便利店、专卖店的展台设计与橱窗设计中，其展示主题往往以标题的形式出现，以取得简洁直观的交流效果。在美术馆、博物馆、游乐园或主题公园中，其展示主题则是以一种理念或概念形式融入现场的所有展示要素，使受众不知不觉地完成对信息的接收。

展示中的文字、图形、图像、标识、颜色等要素必须根据主题的需要来进行符号化的设计，而任何符号元素也必须清晰明确地指向主题，两者相辅相成，相互强化。只有这样，才能真正做到“简明扼要”与“引人入胜”，从而获得最佳的展示效果。

参考文献：

[1]胡飞.艺术设计符号基础[M].北京:清华大学出版社,2008.

[2]李涛，耿舒畅.展示设计[M].北京:中国青年出版社,2009.

[3]皮埃尔·吉罗.符号学概论[M].怀宇，译.成都:四川人民出版社,1988.

[4]赵毅衡.符号学原理与推演[M].南京:南京大学出版社,2011.

[5]周婉莹.从设计符号学分析展示设计的视觉语义[J].大众文艺,2012，

4.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇四

中国传统符号种类很多，有中国传统的吉祥物：青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等;有五行的金、木、水、火、土;有十二干支纪法;有甲骨文、象形文字;有象征民族特色的图案：中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌等;有福、禄、寿等吉祥文字;还有中国传统的宝相植物：牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等，

在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上;或以雕塑小品的形式出现;或与灯饰相结合，

5.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇五

摘要：艺术设计是艺术与科学的交叉与综合，图形符号是设计文化有效展现的直接载体。中国传统文化符号看似有形文化，但更多的却体现在无形的精神文化方面，本文旨在通过探索具有中国文化意味的设计符号形式与意义之间的关系，为艺术设计提供具体的技术指导和有力的理论依据。

关键词：符号 艺术设计 中国文化 时尚

艺术设计是研究人为事物的科学，所以任何设计作品不可能脱离其文化含义而单独存在。中国文化符号是中华文明艺术、思想、风俗、生活方式等的物质、精神文化现象的体现，是在历史演变过程中起来的，有其特定内涵和重要地位。

传统文化符号看似有形文化，但更多的却体现在无形的精神文化方面，体现在生活方式、风俗习惯、审美情趣、价值观念，它对设计作品的影响是巨大的。

一、图形符号在设计中的功能

艺术设计是艺术与科学的交叉与综合，其本质是创造，图形符号是设计文化有效展现的直接载体。此时显示的设计形象就是一种完整的符号形象，而当它仅指向一个事物的替代物或意义的形象，此时符号通常是作为一种指号或信号在起作用。

（一）设计符号的定义和特征

“符号”一词最早出现于古希腊，指利用一定媒介来表现或指称某一可以被大众所理解的事物的一切有意义的物质形式。[1]后来，符号学发展为一门科学，根据瑞士语言学家索绪尔对符号学的定义，它是一门研究社会生活中符号生命的科学，是社会心理学的一部分，与逻辑学、语言学、哲学、文学、艺术、宗教学等众多门类有交叉的学科。

设计符号作为一种符号，具有符号的一般意义上的多数特征：

首先，符号具构形功能，能赋予无形的人类的情感经验、精神风貌等设计理念以形式，从而便于人对产生感性知觉和参照。正如苏珊•朗格所言“符号的最主要的功能——亦即将经验形式化并通过这种形式将经验客观地呈现出来以供人们参观、逻辑直觉、认识和理解。”

[2]

第二，它是具有的抽象活动的产物，这种抽象是不同于逻辑学中的抽象，设计符号的抽象与理性和感性对象是有机地结合在一起的。

第三，符号与其指称的事物之间具有形式相似性或逻辑结构上的一致性。这种逻辑形式上的一致就是指二者之间的类似性。对设计符号而言，设计符号与人类的内在情感、精神风貌具有共同的逻辑形式。

第四，符号可用来表达概念。如果说符号所表现的是一种人类情感的概念，具有普遍性的人类的情感本质，那应用于设计的符号锁表达的则是设计者的理念和相关的设计信息。

（二）符号的分类和功能

符号在艺术设计中的表现通常是在作为完整形象系统、作为部分形象系统的指号和作为视觉识别的信号三方面的综合下形成的。目前在符号理论研究领域普遍将符号区分为以下三种类型，也是符号的三个层次：

1图像符号

图像符号是通过模拟对象或与对象相似而构成的。如一张照片或者一幅画，都属于图像符号，人们对它具有直觉的感知，通过形象就可以辨认出来。图像性设计符号具有直接明了、易读性强等特点，此类图像性设计符号适宜于国际间的交流与沟通，用于难以通观或不易理解的领域。

2指示符号

指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空关联。它利用符号形式与所要表达的意义之间的“必然实质”的逻辑关系，基于由因到果的认识而构成指涉作用，让人了解其意义。

如路标就是道路指示符号；而门则是建筑物出口的指示符号，在某种程度上，它比语言更具有更高的识别度。

3象征符号

象征符号与所指涉的对象间无必然或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。

[3]比如红色代表着革命，龟、鹤在中国人的眼中是长寿的象征，往往具有一定的地域性，受文化背景影响最大。

总之，设计符号是符号的一种，时尚设计师借助它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或劝说的目的。设计行为是一种社会行为，它总是产生在两个或两个以上的机体之间。其中，一方创造符号，给予符号以意谓，另一方接受和理解符号及其所具有的符号意谓，这也是设计符号的最根本功能。

二、中国文化符号的视觉语言

中国文化符号是中国设计的“标签”，这种视觉语言如今已经深入到设计的物质性、功能性和审美状态，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播功能。这些饱含深意的中国文化符号无疑给人们提供了一种极具创意性的表现手法，为设计作品丰富视觉世界提供了广阔的空间。

（一）文字

文字是记录语言的书写符号系统，也是最常见的符号类型。古往今来，文字成为传播文化的重要工具，同时也是传承文明的载体。它是人类过渡到文明时代的一个重要标志。

从视觉图形角度去分析文字，象形性成为文字的基本特性之一。这种特性使文字成为了这样一种符号：既可以表达概念，又可以表达自身，利用自身的符号形象引起人们的联想，喻情状物，栩栩而生，从而产生独特的美感。

例如汉字“美”，下面是一正面人形，上面一个羊头，整个形状象一个人头顶羊头在舞蹈。另有一种异体，写成下面为女人之形，头顶有一横，此横表示女人头上的装饰物。从字形分析，上古人以为美的意识至少与三个方面有关：(1)羊头装饰；(2)人；(3)舞蹈。这三个方面都与审美意识有关。可见该文字来源于现实生活，体现文化意义。[4]

汉字的基本元素是点和线，每个汉字都是一件完美的点、线整合的平面设计“产品”。文字发展的历史也是文字符号设计的历史，在文字结构定型以后，现代设计开始以基本字体为依据，采用多样的视觉表现手法来创新文字符号的形式，以体现不同时期的文化、经济特征。

（二）图腾

远古的图腾活动和无数礼仪所形成的图腾图像是传统图像是中国传统文化最直接的表现。中国传统图像非常强调图像系统符号化表征，在装饰题材上多以动物为主，从对现实和美学法则的和谐表达中，传递出高昂、威严和神圣的力量。如：作为中华民族象征的“龙”的形象，是蛇加上各种动物而形成的，它以蛇身为主体，结合了爬行类动物的四脚，马的毛，鹿的脚，狗的爪，鱼的鳞和须。这可能意味着从以蛇图腾为主的远古华夏民族、部落之间不断发生战争，融合其它民族部落，即蛇图腾不断合并其它图腾，逐渐演变而为“龙”。

人类早期在自然图像系统中逐渐形成的自觉性的视觉经验行为，并结合形式美感和早期自然观念、图腾、信仰和礼仪表达而发展出的图像体系。它的重要性不仅表现在图像的视觉美感上，而且是真正的中国传统图像体系粉墨登场的开篇。

（三）象征意义的符号

中国传统符号中具备象征意义的符号最能体现中华文明的文化性，它们往往是相当长历史时期归纳演化而来的，代表着中华文明的精髓。

脸谱是中国传统戏曲中用各种颜色在演员面部所勾画成的特殊谱式图案，主要是为显示人物的特性，并且代表着社会中形形色色的人物。脸谱对忠、奸、善、恶、美、丑的分别非

常清晰，有时根据生理与心理的表现而来，以色彩来表达情绪，如红脸者表示耿直，大白脸表示腹内藏奸，黑脸者表示粗豪憨暴，蓝脸者表示桀傲勇猛，豆腐脸表示逢迎卑微等等，经过千百年来面型色彩的使用，给观众强烈的暗示。

另外，如松竹梅合成的“岁寒三友”图像是中国古代常用的装饰题材。“松竹梅”作为文化符号，并称三友以示其抗耐严寒，具有很强生命力之意。后引申为在艰难中保持高洁，比喻坚贞不屈的情操。如今，“岁寒三友”的图示意义一方面取其玉洁冰清、傲立霜雪的高尚品格；一方面将其视作常青不老、生命力旺盛的象征。“岁寒三友”逐渐演变成雅俗共赏、别具匠心和寓意的图示。这些独具文化背景的纹样或图案成为中华文化凝结在视觉传达上一朵朵奇葩。

（四）中国式审美的倾向

视觉思维的形成是一个长期的过程，对视觉而言，建立固定的神经末梢的联系是依靠反复的刺激形成的。要理解中国人的审美观念，必须通过历史的、文化的系统加以诠释。

中国传统审美意识的核心是和谐，追求“尽善尽美”完满统一的理想境界，防止美善的倾斜失恒。和谐之美在内容上要求人与自然的统一，心理与伦理的统一；在形式上要求按照“中和之美”的规律造型，特别讲究平衡、对称、比例、节奏、宾主、参差等。[5]

同时，中国人一向厌恶违背“中庸”与“相济”，即打破“平衡”与“和谐”的行为准则和艺术原则，这种强调人与自然、人与社会、人与人的和谐，也就是中国传统艺术所追求的最高境界“天人合一”，由此汲取美感，达到和谐，人与自然融合为一体，进而提升了自然的美。

在作为审美文化艺术观念上，中国偏重情论模式，讲究艺术应重在表抒主体的情志、情味、情趣等。在审美文化的思维形式、理论形态上，中国注重实际经验、感性直觉和体验品味。这些中国式审美的倾向无不影响着设计师的视觉表现。

三、中国文化符号在时尚设计中的应用

随着全球一体化的进程和经济的发展，中国在世界经济舞台上扮演着越来越重要的角色。想要通过作品建立符合中国文化气质的时尚设计变得尤为迫切，中国文化符号成为设计中的点睛之笔。

（一）设计作品中设计符号的民族性和世界性

设计作品中存在着民族性与世界性的关系问题，我们可以试图通过设计符号为设计作品提供一个较好的切入点。

在设计符号的表达与意义象征上，一方面要求符号形式必须有足够的开放度和被认知性；另一方面，符号学方法能让设计师抽取最具代表性和象征性的符号样式进行设计表达。对于民族形式进行世界化编码是中国时尚设计获得认同的一种可能的有效方法。

中国传统图像体系是一个博大精深的宝库，每个从事当代设计实践和研究的人都需要深入这片土壤。中国元素符号担负着传承民族文化的作用，是中华民族的独有的内在和外在的特质。造型符号本身是一个开放的系统，在新的技术与意识观念的冲击下而不断地更新拓展，而其中的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的灵魂之所在。因此，要使中国的时尚产业得以延伸和发展，必须打造新的民族形式，在人们理解的基础上取其“形”，延其“意”，而最重要的是传其“神”。

（二）中国文化符号的传统性和时尚性

时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、预认为后来将为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹的不凡感受，它赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，展露个性。

我们常常担心带有中国文化丰富内看的符号的不够新潮，不够时尚。其实，设计符号学具有非常强的可操作性。中国传统设计不仅给当代设计留下了丰富的形象资料，比如各种设

计精美的图案、纹样等，也留下了大量总结于实践的设计思想，它们积淀了中华文明博大精深的文化传统。

设计创作是建立在深厚的文化底蕴和历史渊源之上的，蕴藏着众多的地域风情和民族文化。中国传统文化衍生出的美丽符号形式丰富耳纯粹，包涵着深刻的文化积淀、民族的心理情感、风俗习惯、审美观念及审美情趣。运用它们作为视觉语言表达将在人们的心理情感交流上造成亲和力，产生心灵共鸣。

对每一个设计者而言，学会用符号性的表达手法进行设计视觉识别都是提升作品档次和文化一味的重要能力，同时也将极大的促进中国优秀传统文化的传播和发扬。

6.平面图形设计中的符号学原理 篇六

关键词:符号;符号学;表形性思维;视觉化

引言

赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。

7.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇七

一、七巧板的发展演变

七巧板原本为宋代的黄伯思 (1079-1118) 发明的一套七件的小方桌, 可以根据宴会客人数的不同而摆出不同的造型, 他将这套小桌称作“燕几”, 并将这些小桌拼组的图形做出《燕几图》, 当时的燕几只有长方形。

明代出现了又三角形的“蝶翅几”, 戈汕由此编著了流传于世的《蝶几图》。蝶翅几以45°角与90°角的关系为基本组合原理, 变化远复杂于“燕几”。之后, 实用之余, 转为清玩, 变桌为板, 成为“七巧图”的前身。清代大学者俞械在《茶香室三钞》卷二十二中亦有类似记载:“明人严澄又因燕几图而变通之, 以勾股之形, 作三角相错, 形如蝶翅, 名曰‘蝶几’。今俗传有七巧牌者, 疑出于此。”

从“蝶几图”蜕化为七巧板是明末清初的事了。在清宫中, 每到新春佳节时也常用取“七夕取巧”之意的“七巧板”拼凑成“六合同春”的游戏活动, 深为宫女们所喜爱。

在当代, 七巧板以其丰富的变化和简洁的图形成为现代设计中的重要元素之一, 在家具、产品、平面等作品的设计中, 都可见到其身影。如意大利更是出现了七巧板组合家具设计师的代表, Daniele Lago就是其中一个。2002年他设计的TANGRAM (译为:七巧板书架) 为代表的移动组合系列家具, 使用者可以通过每个家具组件进行以便可以形成不同的形态, 实现不同的功能, 给消费者在满足需要的基础上又带来无穷的乐趣。

二、七巧板的符号学层次分析

七巧板历经上百年演变发展, 广受人们喜爱。本文试求对其进行分层解析, 来了解七巧板的深层结构, 以探求它的设计智慧并使其为当代设计提供启示。

(一) 功能分析

按功能的性质分类, 我们可以将其分为“实用功能”和“情感功能”。所谓“实用功能”是指七巧板满足用户实质性需求的功能, 而“情感功能”指的是七巧板满足人们情感体验的功能, 例如美观、易用等体验。很多时候, 实用功能和精神功能往往是同时存在于七巧板之中的, 只是在不同的应用中, 主要显现出的是不一样的, 有时其中一种会表现得更为突出。

在七巧板成形前, “燕几”“蝶几”作为聚会使用的餐桌, 供人就餐、承载物品的实用功能是它们的主要功能。与此同时, 它们也提供了一定的情感功能——可以根据人数进行自由组合, 为聚餐提供更好的情感交流体验。

在七巧板成形后, 情感功能愈发显现。作为玩具的七巧板成为了人们休闲益智、锻炼耐力的玩具, 游戏的娱乐性, 让人们的生活更为多彩有趣。然而, 当七巧板的功能主要表现为情感体验时, 它的实用功能也没有完全减退, 它们的机构表现为“情感为主, 实用为辅”。作为幼儿启蒙玩具, 七巧板很好的结合了情感体验与实用功能, 在教育幼儿图形识别以及图形联想的同时, 给予他们巨大的想象空间和创作机会。

而当今七巧板组为一个设计符号已经完全符号化, 因它特殊的游艺性, 使人们将它这种作为一种情感体验元素带入设计中, 产生更有趣的情感价值。

(二) 美学分析

七巧板的美学可以从静态美学和动态美学两方面进行分析。

1.静态美学

七巧板的静态美学源自它巧妙的图形关系。一方面, 七巧板图形本身所呈现的几何美是不受任何文化和历史背景影响的, 在时代的变化中能够保持永恒的美感。几何是最简单的概念, 却衍生出是世界上最复杂的逻辑。此外, 七巧板的七个组成图形的面积比例分别为1:2:4, 其所有角度均为45°角的倍数。这种完美的比例关系使其原本就具有美感的几何图形显得更为精巧和叹为观止。七巧板的这种完美的几何结构, 使之具有很强的适用性, 这也是它能够成为许多设计师借鉴和使用的元素的原因之一。

2.动态美学

七巧板的动态美学是其最大的魅力所在。七巧板形制的成倍数的完美的数理关系, 为七巧板进行自由组合提供了基础。七巧板虽然仅有最为简单的七块几何板, 却能拼出上万种复杂的图形, 这种强烈的对比是七巧板与众不同的亮点所在。它为人们提供了无限想象、自由发挥的空间, 让人们在娱乐中, 无限伸展自己的创造力, 它启发了人们想象力, 让人们在只用中充分享受能动的乐趣。

(三) 七巧板的设计启示

通过对七巧板的符号学研究分析, 我们可以看到, 一个传统造物的符号, 从诞生开始随着时代的发展, 在社会生产力、经济、经济、政治、文化的复杂多方面因素影响下, 会发生意义、形式以及人们对其使用方式的变迁:七巧板最初的意义仅仅是古人发明的一种生活用品, 之后成为了益智玩具, 包含了一种可拼可组合的趣味性游戏性, 以及在当代设计中还带有一种数理思维的科学性严谨性、还有精妙的平面设计感等等符号意义;在形式上也多有变化, 不同的组合方式, 表现方式以及与其他符号的共同呈现方式都有变化;在使用方式上, 由最初的功能家具到灯具、文具、平面、食品设计等广泛的媒介上都可以看到七巧板的身影。

对七巧板的符号解析, 我们可以从中得出一些启示, 来分析什么样的符号性可以更好地应用于设计之中。

第一, 适应性极强的几何图形。这种适应性首先体现在审美观念上, 几何图形具有最基础的审美性, 更何况七巧板中的几何图形比例完美巧妙。它具有广泛的适用性, 几乎可以应用在任何产品上, 从家具到包装再到标志设计, 随处可以见到七巧板的身影。

第二, 以人为中心的情感体验。在设计度过了形式追随功能的功能主义阶段, 越来越多的设计开始注重情感的诉求。

第三, 符号应用媒介的创新。在设计多元化、体验多元化的当今, 新奇的应用媒介可以给人耳目一新的感觉, 例如将七巧板应用在餐饮业的设计:一家餐饮公司设计了甜点七巧板, 包含了奇异果、草莓、柠檬等多款果皮制作的图形, 让用户在享用美味的同时还能发挥创意, 以此为乐。这样的符号应用新颖有趣, 将七巧板这个符号最重要的符号意义——排列组合性和互动性应用到食物上, 是一种成功的创新。

设计在现代化进程中呈现出全球化的趋同和多元化的求异两个态势, 由于经济和技术的快速发展, 我们总是看到材料相同、手法相同且外观差异不大的建筑和产品设计, 桢文彦把这种现象称之为“走向表面硬件的均质化的时代”;另一方面在地域性固有文化和特征的削减和文化的杂糅混搭使得当今的文化景观错综复杂。从符号学的角度来看, 我们要维持一个传统符号的可持续性发展, 就要重视传统符号在产品设计中的应用方法。

摘要：本文希望以符号学方法对七巧板进行研究, 分析其历时性与共时性的发展变化, 探究其作为符号的意义的演变、发展和应用。并通过功能和美学的符号学解析, 探讨七巧板的深层符号意义。尝试挖掘七巧板长久为人们喜爱的原因, 找出更适合当代设计的思路和方法。

关键词：七巧板,符号学,设计方法

参考文献

[1][美]翰·奈斯比特.大趋势-改变我们未来生活的10个新方面[M].中国社会科学出版社, 1984.

8.符号学在白族家具设计中的应用论文 篇八

关键词：符号学；儿童积木；符号编码；集成创新

一、儿童积木的现状分析

（一）儿童积木的工作原理

积木玩具是玩具的一个重要种类，已经有很长的历史了，消费者很多，市场潜力很大。

积木玩具经历了早期的木质堆积式积木，到金属的组装式积木，再到塑料的拼插式积木，积木的结构性发生了很大的变化。根据积木玩具的功能特性，我们可以把积木划分成两类：模型性积木，结构性积木。模型性积木能模仿实物；结构性积木主要表现在结构方面的变化。

（二）儿童积木的颜色选择

通常以高纯度的颜色为主如天蓝，玫瑰红，夕阳红，粉绿，苹果绿，柠檬黄等。儿童在对颜色选择，使用的偏好方面，透视出了儿童的心理世界，通过积木颜色，能提高儿童对色彩的感知能力，引导他们用色彩来表达自己的感情，使儿童形成积极健康的自我意识。

（三）儿童积木的发展趋势

随着经济条件越来越好，也随着家长对自家孩子智力开发以及早教方面的越来越重视。益智积木玩具在市场上也越来越畅销。而且一方面是因为益智积木玩具独具的吸引力，还有更多的是其真的能培养小孩子的动脑、动手能力以及学习力、创造力，也能锻炼他们的专注力和意志力以及挑战难题的决心。

益积木玩具的发展前景是非常可观的，不仅十分具有教育意义和学习的价值，而且是为小孩子学习数学、物理、科学等学科提前做好的一个铺垫，并且益智积木玩具的制作材料是耐摔、环保的。相信随着潮流以及厂家的创新设计，益智积木玩具一定能走的很远。

（四）儿童积木存在的问题

零件太小，易被误食。有些积木的形状，体积很小，幼儿使用后，由于年龄太小，不知道危险，或者刚开始接触世界等各种原因，将其误食，造成危险。绳子太长，易致勒伤。在某些结构性积木中偶尔会出现绳索，使用不慎，会将自己绑在其中出现危险。孔隙太窄，易夹手指。大型积木中出现凹口，目的在于积木的镶嵌，但是无意中会将手指夹入，轻则疼痛，重则淤血坏死。警示太少，易致伤害。儿童积木的说明孩子看不懂，无法理解，对积木存在的问题不了解容易出现问题。

经过大量的市场和用户调查发现，现在积木存在的最大问题就是积木的安全性和积木的可使用性之间的问题，积木产品在功能性优秀的情况下，避免不了安全性隐患，大多数厂家在生产时为了销售侧重于娱乐性，将儿童积木的安全性降低，这里就涉及到产品效果，和技术指标之间的矛盾。

在艺术编码和科学编码之间，儿童积木没有很好的选择一个切入点，它偏向了艺术编码，轻视了科学编码，设计师的设计语言与使用者的需求语言未能很好的结合，未能控制好使用者心理需求与生理要求之间的编码规律。

二、产品符号学原理简介

产品设计符号学，是专门研究产品设计符号的意义，其中包含着指示符号和象征符号。所谓产品形式的指示符号是用来说明产品及其构件的功用，即“这是什么”，它使形式具备认知功能。人们通过产品的指示符号，结合以往的生活经验，做出“这是什么产品”或“如何使用”等逻辑判断，从而进一步理解产品的效用功能和掌握使用方法。产品形式的象征符号则是通过造型要素及其组合使人产生一定的联想，并领悟到这件产品“怎么样”。象征符号表达的内容往往是间接的、隐含的，具有较强的抽象成分，要准确理解和体会这种象征符号所表达的意义，必须借助于一定的抽象能力和想象能力。

而象征符号的规则有两类，一类为语义学规则，一类为语构学规则。语义学规则包括认知功能，使用功能和结构功能。从认知的角度来讲，人对事物的认知是从外部开始的对表面现象的感性认知然后实践，再认知，一个循环上升的过程。认知是指使产品容易懂。从使用的角度来讲，产品的操作方式要符合使用者的经验，行为特点等，从而减少错误。从结构的角度讲，产品要方便制造，安装和维修。

社会在进步，人们的生活水平在提高，消费观念在转变，人们购买产品更多的是与产品交流，在此同时来体验各种感觉。在这种情况下象征符号的意义尤为重要但它不能与指示符号相冲突，也不能减少指示符号的地位。

三、符号学原理在积木设计中的应用研究

（一）信息传递存在的问题

积木的设计语言存在于造型，颜色，材质和功能四个编码方面。以符号学的观点看，设计生产方为了把积木的信息——产品文化价值（即使用意义）传达给使用者就必须通过科学合理的符号编码规律，精心设计。而目前积木存在的最明显的，最大的问题就是积木安全问题——对应的问题，也就是生产方的设计编码出了问题。

（二）具体编码方案

解决这个问题要从造型，颜色，材质和功能四个编码方面下手。最简单的处理办法就是从源头进行重新设计。造型：积木可以做大，相应增加的成本可以在积木销售价格上增加，同时可以增加积木的精雕程度。颜色：对存在危险性的积木使用醒目的颜色标注，同时使用健康，坚固的涂料上色，避免儿童误食。材质：使用坚固，价格合理的材料。功能：在单个物体组合时使用简单的机械结构，为了避免积木过于简单，可以在积木整体使用时增加组合力度。进一步来看，这个设计改变的是积木设计最初的概念制定，为积木设计拓宽了思路，使设计师能更好的从安全角度出发设计产品。

（三）企业实战分析

这样设计的重点在于安全，为企业长久的利益着想。目前国内国外的产品区别很大，安全因素是一个重点考虑的因素，再好的产品，如果质量出现问题，那么久而久之就会被消费者背弃的。提高安全系数不仅可以减少产品未来存在的安全风险，而且可以赢的消费者的口碑，从而增加收入。

四、结语

在上述研究中可以看到，将产品的设计编码抽象出来研究很重要，，只有使用正确的方法，才能迅速的识别产品所需的信文，做好设计。本文以产品符号学原理围绕积木安全问题展开的，是对积木设计的一次尝试，如何平衡科学编码与设计编码是设计中重要的一个环节。期待这些问题有朝一日被解决，为儿童创造一个更好的娱乐环境。

【参考文献】

[1]吴琼.基于符号学的产品设计[J].包装工程，2007（09）：128-130.