中国武术学习

中国武术学习（精选10篇）

1.中国武术学习 篇一

中国武术教案

活动目标：

1、借助多媒体，引导幼儿自主学习中国功夫的简单动作。

2、感知中国武术的精神，动作有力量，3、激发幼儿作为中国人的自豪感。

活动准备：PPT、音乐、录象、腰带若干。活动过程：

一、情境导入。

二、欣赏录象，感受学习“中国功夫”。

1、观看视频，欣赏中国功夫。

2、幼儿经验展现。

3、小结：武术打起来要有精神、有力量。

三、观看PPT，分组分散学习。

1、武术秘籍。

2、倾听音乐，幼儿分散学习，教师观察指导。

3、倾听音乐，集体练习。

4、武林大会。

四、观看武术录象，激发幼儿作为中国人的自豪感。

五、延伸活动：武术的种类（刀术、剑术）

（中国功夫是我们中华民族独有的一种体育运动，它能锻炼身体还能防身自卫。中国功夫有很多种，主要有武术和气功。我们常见的武术散打、太极拳、猴拳、螳螂拳、醉拳、少林拳等等，有的武术要用器具武器来练习，拿宝剑的就叫剑术、拿到的就叫刀术、还有棍术、枪术等等，现在中国功夫传到了世界各国，越来越受到全世界人民的喜爱，还有很多外国人到中国来学习中国功夫。在2008年的奥运会上，中国功夫也已经成为一个比赛项目，这样，会有更多的外国人了解中国功夫，了解中国）

活动反思：

在幼儿操作电脑的过程中，完全由幼儿自己做主，想看什么，想听什么，甚至想说什么，我们都提供幼儿充分自由的学习环境，意图是通过幼儿点击鼠标与电脑进行互动，自主选择自己喜欢的武林门派，提高了学习武术的的积极性。

观看武术表演。

刚才，表演了中国国粹京剧，今天，再来看看中国的传统武术吧。（幼儿观看武术表演）

问：中国的武术种类很多很多，你喜欢武术吗？为什么？ 武术有什么用？（强身健体）

2、了解中国武术。

问：你还知道哪些中国武术？你能做做动作吗？（根据幼儿的回答后播放多媒体软件）

（个别幼儿示范做动作，集体学做个别动作）

3、欣赏歌曲《中国工夫》 问：“听了歌曲你发现了什么？”

4、表演中国武术

a、听到慢的音乐时应该怎样做动作？（动作有力、停顿）放第一段音乐幼儿表演。

b、听到快的音乐时应该怎样做动作？（动作有力、连贯）放第二段音乐幼儿表演。

c、下面，把动作组合在一起完整的表演。

今天请你们做小小武术师把刚才你们表演的动作配上去，好吗？

请你们自己找几个朋友一起给歌曲编动作，动作要有力、到位、精神。（表现出中国武术的特点）

d、请多位幼儿上台表演。动作要有力、精神。

e、请幼儿做小老师，可以和他们做的动作不一样，也可以一样。再请部分幼儿带领大家表演，教师参与表演。活动结束

大班：《中国功夫》

活动设计：

电视里热播的一档节目是李小龙传奇，我发现班里的男孩子很喜欢模仿他的动作，并且还要来下招牌式的“哈！”。师坤小朋友平时周末有在兴趣班学武术，而行健则在学跆拳道，班里其他的男孩子便会跟着他们学两手，女孩子也饶有兴致的观看，但是他们都只是会耍两下，并不理解其真正的内涵以及学功夫的作用是什么。所以我想通过这次教学活动能够让幼儿初步的掌握一些功夫的基本动作，并且让他们尝试看图学谱学招式，最重要的是让他们感受中国武术的魅力与精神，理解其深刻的内涵。活动目标：

1.尝试看图谱学功夫招式，体验与同伴共同探索，表演的乐趣。

2.感受中国武术的魅力与精神。活动准备：

1.带有文字提示的功夫明星的照片和在练功夫的外国人、老人、年轻人、小学生、幼儿和小宝宝的图片。

2.3组功夫图谱和带“？”小标签。活动过程：

一、教师腰间系红色腰带出场引起幼儿兴趣。

1.教师一登场就转个圈，请幼儿来说说老师今天的装扮和平时有什么不一样。

2.幼儿来说说他们知道的功夫明星有谁。幼儿一边说，教师一边出示PPT图片。

二、组织幼儿讨论为什么要练功夫。

幼儿回答，教师总结：练功夫可以自我保护，可以见义勇为，可以强身健体。

三、看图谱学功夫。

1.在幼儿对中国功夫有了一定的了解之后，教师播放幼儿功夫视频，增加幼儿对功夫的兴趣。

2.教师先出示4张功夫图谱，指导幼儿如何看图谱做动作，并让幼儿学会识别一些箭头的指向。

3.教师组织幼儿不能多于10人，不能少于8人自由组合，分成3组。

4.教师出示3组图片，请幼儿自由组合看图谱学功夫。

5.教师边放音乐“中国功夫”，边在旁指导幼儿根据图片做动作。如有问题，可以在问题处贴上小标签。

四、解决幼儿的疑问。

1.请幼儿在看不懂的图谱上贴上小标签，大家一起解决。（重点指导转身、踢腿的动作）

2.问题解决后，再次练习。

五、幼儿表演

1.幼儿分组看图表演，教师让其他幼儿安静观摩并评价。教师提问观摩的幼儿：我们大家一起来看一看他们是根据图谱在做吗？评出最优秀的小组。

2.每组幼儿站在自己的图谱前，教师播放音乐，三组幼儿一齐表演。

3.再次请幼儿分小组讨论，每组选出两名最好的幼儿上台表演功夫。

六、活动延伸：

教师：老师发现小朋友们都很喜欢我们的中国功夫，我们还有许多动作要学的，那么让我们一起回到教室继续学习，活动结束。

鼓励幼儿动作准确有力，3 听录音学做舞蹈动作。学习表示中国武术的特点。活动名称：中国功夫 活动目标：

能用身体动作表示歌曲内容。1 理解歌词大意的基础上。能够表示出中国功夫雄壮有力的气概。2 进一步了解中国武术。活动准备：

音乐磁带。1 中国武术的录像带。

模仿学习武术动作。2 活动前观看中国武术的扮演或录像。活动过程：

一、欣赏中国功夫

欣赏中国功夫。1 组织幼儿观看录像。讨论：看到中国功夫是什么样的为什么大家喜欢中国武术？ 3 请幼儿交流模仿各自学到武术动作。

二、欣赏歌曲《中国功夫》 理解歌曲中所表现出的雄壮有力的气概。2 幼儿尝试学唱歌曲中的基本句子。讨论用什么样的声音才干够唱出练武的刚劲有力。创编舞蹈

三、设计武术动作。1 请幼儿自由创编舞蹈动作。

组织幼儿学习。2 教师将幼儿创编的舞蹈动作组合。

2.中国武术学习 篇二

起源于二十年代末的武术题材电影,上海电影制片厂的电影“火烧红莲寺”,是这类电影的代表作。三十年代末,制作武术电影的公司转移到香港,并且从最初的功夫喜剧片、拳脚打斗片、古装刀剑片以及英雄片,到发展至今的现代惊险动作片,已经有八十余年的历史。中国武侠电影不仅弘扬了自强不息的侠义精神、流露出了厚重的文化关怀与历史责任、印证了“千古文人侠客梦”的追求,更将中国武术的博大精深、深厚文化底蕴通过电影呈现在世人面前,成为展现国家形象、增强国家“软实力” 的有利平台。[2]有效地拓宽了武术的传播方式和空间,掀起了中国武术热。然而,随着武术影视作品的发展,为了追求完美的视觉冲击力以及影视特效,当代武术题材电影在一定程度上使人们对武术的本质、武术的意识形态、动作形态产生曲解和误导。 可以说武术题材电影的产生与,对于武术的发展是把“双刃剑”, 既有积极影响,同时也存在一定的消极影响,这些问题也是值得我们反思的。

1武术题材电影的界定

武术题材电影又被称之为功夫片,在这个多如繁星的电影市场中,人们有时会混淆概念,错将动作片当作功夫片。动作片涵盖的内容非常广泛,包括警匪、枪战、格斗之类的电影都可以归为动作电影。例如,成龙的惩恶扬善,诙谐幽默的精彩电影,他是京剧出身,电影主要彰显惊人的特技和巧妙配合,结合传统的香港武术电影和好莱坞电影的特点。经典影片如《飞鹰计划》《一个好人》《新警察故事》《红番区》等,这些电影作品无疑是动作片中的经典与典范,但是这些并不是真正的功夫片。

笔者认为,所谓武术题材电影,是指以中国武术为主体或核心元素,以宣扬中国武术内容与形式,弘扬中国武术文化,展示中国武术精神为目的和宗旨的影视作品。比如《黄飞鸿》系列电影、《方世玉》系列电影、《霍元甲》、《叶问Ⅰ》、《叶问Ⅱ》、《咏春》 等等。

2武术题材电影的发展概述

2.1《少林寺》:武术题材电影的“影响之最”

提到武术题材电影,不得不说的一部经典电影《少林寺》。 1982年,李连杰被导演张鑫炎相中,出演香港中原电影公司的影片《少林寺》中的主角觉远和尚,此片在中国造成万人空巷的效果,影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后,也立刻轰动影坛。接着,又推出了《少林小子》《南北少林》等以少林为题材的电影作品。在《少林寺》这部电影中,不乏有武术家出演,李连杰、于海、于承惠等等,无一例外是中国知名的武术家。因为他们的演出也使得《少林寺》这部电影如虎添翼。这部电影在国内的影响是空前绝后的,电影一经上映,当时一毛钱的票价,累计票房高达一亿。《少林寺》辐射全球,卖座奇佳,在拍摄期间,已被外国发行商抢购版权。公映时更是前所未有的,更是盛况空前。 在香港、台湾、韩国、日本、甚至欧美都备受推崇,好评如潮。少林寺从此也热闹非凡,来参观、游览、朝圣的人络绎不绝。电影《少林寺》使少林寺空前繁荣。[3]

“天下武功出少林,少林武功盖天下”。《少林寺》是中国技击武侠电影中的一部经典之作,它最大的特点是由过去的演员学武打发展为武术运动员直接上银幕。功夫题材电影在表演上具有一定的局限性,它不像其他类型的武术电影神奇而多变,但电影本身创造了中国武侠电影史的辉煌篇章。

2.2李小龙:武术题材电影的“先行者”

提到李小龙这个名字,我想全世界都有所熟知,李小龙对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫电影,在世界上得到公认。许多外文字典和词典里都出现了一个新词:“功夫”(kung fu)。李小龙是中国武术的代表,许多国外武术拳师,空手道,泰拳高手都被李小龙出演的功夫电影深深折服,并对其做出了较高的评价:“李小龙确实是真功夫。”

一定特定历史条件下,李小龙打开中国功夫进军世界的大门,在国际电影中闪耀,让高傲自大的西方人睁大了眼睛。我们仍不敢说,李小龙是中国功夫第一人,但他是第一位赢得国际声誉的中国功夫大师,也是使中华武术在世界范围内得到真正广泛传播的第一人,李小龙获得了空前的辉煌,为中国功夫的传承和发展奠定了坚实基础。有人比喻生动:“中国功夫电影像潜伏很久貌不惊人的虫蛹破茧而出,一度飙升,展现惊人的美丽和发人深省过程。”深沉内敛,后发制人的中国功夫成为人们津津乐道的影视题材,经典盛传。

李小龙系列电影让世界人们深刻了解和感受到了中国功夫的深厚内涵,电影中他动作潇洒飘逸,干净利落,一招一式,每一个节奏都体现了扎实的基本功和中国功夫的精髓,只可惜巨星陨落。“世界最强综合格斗组织UFC主席达纳.怀特赞美李小龙为“MMA之父”,他明确指出“李小龙在上世纪六十年代到七十年代所宣扬的每一件事情,在MMA大赛从九十年代初期以来的发展中都一一得到验证,他是武术发展到现在和为什么今天MMA大赛能够存在的原因”。[4]拳王穆罕默德.阿里说:“李小龙是个伟大的人,他在那一领域中最为杰出。我希望我能遇到他, 因为我的确喜欢他的武术,他超越了他的时代。”十届搏击冠军、 美国自由搏击始祖乔.刘易斯说李小龙是一位最好的老师,他的哲学与 武功水平 举世无双 。 世界著名MMA教练PAT-MILETICH说几乎所有练武的人都是听着他的故事长大的。他是MMA的先驱,远远超于他所在的时代。”[5]

2.3香港功夫电影:武术题材电影的“推动者”

近20年来,香港影坛领导武术电影的新潮流,那么它的武术功夫电影的制作路线有什么发展趋势呢?从电影拍摄的过程来看,它们的拍摄费用是昂贵的,并且追求正统的武术表演,讲究真打实斗。可以说,香港武术电影的发展前景广阔。功夫名导刘家良也这样说:“功夫片中的动作是重要的商业元素,因此我相信功夫片永远不会没落。”[6]另一功夫片导演袁和平也认为: “香港的功夫片仍有一定的市场前景,比起其它种类的影片,功夫片仍占有很大优势。”[7]因为其他类型的外国电影,不会有太大的兴趣,在这类电影,但他们可以发展的更好。香港唯一能制胜的就是功夫片。因为武术(功夫)动作片是一种国际语言,谁都看得懂,但在质量方面,一定要创新。著名导演王家卫认为:功夫 (武术)未来的电影是电脑科技的特效结合传统武术,为观众提供了一个新的视角;另一个是武侠题材和现代人的精神融合。而去年底上映的《风云2》则展现出了魔幻武侠风格,特别是影片中步惊云和聂风人魔大战的特技场面和创意,非常过瘾。一些人甚至提出了“第三代”武术,中国武侠电影进入了杂技魔术的时代。因为中国武侠片第一代玩的是刀枪剑戟、斧钺钩叉;第二代讲究的是拳拳到肉,刀刀见血;第三代则展现惊人的特技和魔法的颜色。

在香港功夫电影的发展中,成龙和李连杰作为功夫电影的代表人物,对于武术题材电影的发展都起到了重要的作用。成龙是纯粹的功夫演员,梨园出身。二十世纪七十年代末承载李小龙功夫电影的国内外盛名,成为最被看好的功夫电影接班人。二十世纪七十年代末期以一部《醉拳》成名,随后进军内地市场,二十世纪八十年代迅速占领亚洲市场,九十年代后期进军国际市场, 凭借独树一帜的电影风格征服世界观众,功夫喜剧成为成龙电影独有的风格。受当时香港社会环境和成龙本身武术功底的影响,成龙的功夫电影展现出鲜明的喜剧色彩,由于他是个纯粹的演员,把武术的娱乐性表现的酣畅淋漓,将激烈的打斗场面变得乐趣横生。

成龙的功夫电影是为占有电影市场,以创造经济价值为目的,为个人的成功,吸引观众是他电影的重要目标之一,因此在观众的欣赏随着社会潮流而会改变的情况下,他功夫电影的风格特点也随着时代而不断变化,以时代发展为风格变化之标准是成龙的创新之处,亦是他的成功之处。二十世纪七十年代末, 结合传统拳种演绎顽皮小子的形象;八十年来,随着人们生活和娱乐的需求变化的改善,成龙结合社会环境开始他的警察故事, 进行武术在高楼大厦的精彩,英雄形象占据屏幕。90年代至今, 他的电影风格开始统领社会娱乐方向,在其电影中总有让人惊叹的冒险镜头,啼笑皆非的场面依然总能如期出现,熟悉的街道因为成龙的身影而变的不一样。当人们看腻熟悉的城市,成龙的电影开始异域风情的功夫演绎,他的功夫出现在世界各地,在不同的国度演绎武术的神奇,并一直延续到现在。九十年代中期之后,他的电影用欢乐和独特的标志性冒险动作占领世界市场。

八十年代初李连杰的少林寺类型电影展示的一招一式都是真功夫;到九十年代的《黄飞鸿》和《方世玉》系列开始演绎功夫禅学,他的武术最具传统韵味,是中国传统文化中的禅学。九十年代末进军好莱坞,《轰天炮4》展现唯美的技击,十五分钟征服西方观众,他神话般的功夫被西方评价如仙女散花般绝美;进入二十一世纪之后,其电影中人物形象游走于武学大师与现代功夫高手之间,如《霍元甲》、《轰天炮4》等等。武术的技击美被他的电影如诗如画般地表现出来,他的每个动作都充满韵味,体现中国人的儒雅气质,使观众如痴如醉的享受其中。《时代周刊》报道:没有谁能够像李连杰那样打得那么漂亮,他的一个扫腿动作所表现出的丰富感情让人惊讶。从影三十多年,至今三十多部作品,每部作品都展现不同的人物风格,但是其大师风范从未改变。李连杰电影风格以正宗的东方武术为底版,是古典东方武术文化的现代呈现,他的电影把人们梦寐以求的大师风范的武者形象变成现实,是正宗东方武术与电影的结合。

3武术题材电影对中国武术发展的推动

3.1武术题材电影成为中国武术走向世界的重要途径

提到中国的电影,多数外国人都会对中国武术题材电影竖起大拇指,其在一定层度上已成为中国电影走向世界的重要途径之一。武术题材电影中所表现的江湖儿女豪情、精彩纷呈的打斗场面以及中国武术所包含的传统文化倍受世界人民的喜爱。 例如在影片《少林寺》中,李连杰所展现的各种器械:练刀时犹如下山猛虎、练剑时的手眼身法步、枪如出海游龙、棍有横扫千军的气势,在外国人眼中犹如一门艺术。这些器械在李连杰身上仿佛被赋予了生命,让人眼花缭乱、目不暇接。

甄子丹在《叶问》中将“咏春拳”的特点展现的淋漓尽致。咏春拳具有拳快而防守紧密,马步灵活和上落快,攻守兼备与攻守同期,注重刚柔并济等特点。这个拳法与李小龙早期带入世界电影的寸劲同理,使得一些外国的拳师也相继研究模仿。因《叶问》 这部电影,许多外国友人不远万里来到中国佛山,前来一睹武术之乡的风采。不仅如此,不少外国人也纷纷加入学习咏春拳的行列中。

2013年,由王家卫导演的《一代宗师》在中国上映。并在行业中引起了强烈的反响。这部电影的筹备期长达八年之久,汇集了梁朝伟、章子怡、张晋,宋慧乔等两岸三地的明星出演。《一代宗师》荣获了美国国家评论协会五佳外语片,奥斯卡最佳摄影 / 服装设计2项提名,金像奖等等,共计12奖项。《一代宗师》主要包含了咏春拳、八卦拳、形意拳三大拳法,其成功的向世界展示出中国武术的魅力所在。

3.2武术题材电影成为中国文化走向世界的文化窗口

近年来,随着武术题材电影的快速发展,除了使更多武术拳种、武术拳技被吸纳入到了武术题材电影之中,通过电影这一平台被越来越多的人所熟知,此外,还有更多的武术文化、乃至中国文化的内容也在通过电影这一途径被人们所知晓。例如,在甄子丹的功夫电影《叶问》中,一袭长衫,儒雅有度的叶问,虽武功高强,自己却韬光养晦。在他看来,习武并不是要恃强凌弱、出人头地,只不过是强身健体,陶冶情操的方式而已。有时,一些习武青年向他请教武学真谛,他也只是象征性的露两手,点到为止即可。通过电影中的情节,我们不难发现,叶问此时的生活淡雅而又波澜不惊,这些无不昭示叶问的生活态度:谦逊退让。

影片《叶问2》中,甄子丹饰演的叶问说了这样一句发人深省的话:中国武术是包含了儒家的哲理,你们日本人不配学我们中国人的武术。由此可见,武术既不是一种用于暴力的手段,也不是崇尚打斗的运动,更多的是修养身心,净化人格之道,是建立在朴素唯物主义的基础之上,以儒家文学及“中庸”之道为指导思想,具有典型的整体观。将人与自然看作一个整体,强调“天人合一”,将“神”与“形”视为一个整体,强调神形合一。

李连杰出演的电影《霍元甲》,向世界展示了中国武术并不是一种杀人手段,比武切磋讲究的是不战而屈人之兵,而所谓的 “杀戮”、“残暴”,并非是中国武术所倡导和追求的。

4武术题材电影对中国武术发展的负面影响

4.1对武术技术形态的虚构

电影,是追求视觉效应的感官艺术。电影中的武功大多是经过快镜头与慢镜头的利用和处理,加上电脑特技效果制作而成的。可以使人有上天入地之本领,具有出神入化之能力。影片《卧虎藏龙》中,周润发和章子怡的打斗场面,二位高手在竹枝上比武争斗,飘逸优美、身轻似燕、落地无声,让人回味无穷。《英雄》 中,高人一亮相,地动山摇、电闪雷鸣,李连杰和梁朝伟在湖面的打斗之戏,你追我赶,将两位武林高手的轻功展现得淋漓尽致。 李连杰刺杀秦王时,身上散发出来的杀气使面前的烛光摇曳欲灭,可见其内力之深厚,让人叹为观止、拍案叫绝。[8]但是,我们应该清醒地认识到,现实生活中的武术与电影中的武术是截然不同的,这仅仅是影视艺术的一种表现手法,影片中武术飞檐走壁、空中打斗的场面是对武术技术形态进行的艺术化的、夸大化的表现,在现实生活中是无论如何也不可能实现的。

4.2对武术技击效果的夸大

当人们看惯了武术题材电影中充满奇幻色彩武功后,会迷恋其中的特技动作,更是有一些青年幻想着像电影里主角一样得到武功秘籍,一夜之间武功盖世,但这些都是不可能的。武术的修行并非一朝一夕可以速成,需要的是习武者具有吃苦耐劳的精神与坚持不懈、水滴石穿的毅力并且不间断的刻苦训练才能有所突破。

有些人看过这样的电影之后,迷恋其中的超绝表演,而真正观看现实中的武术后,继而否定现实生活中的武术,认为它们是花拳绣腿,没有一点功力。许多外国人在观看了功夫片后,来学习武术,但所学到的与电影中华丽的特效动作完全不同,便从此开始否定中国武术。例如,李连杰曾经在美国一个节目中曾被质疑,他们认为中国的太极拳动作缓慢,没有任何的攻防含义,完全是老年人的健身操。而李连杰没有说什么,用太极的力道将节目现场的桌子踢坏。那时的质疑就如同那张桌子一样被瞬间摧毁。事实上,武术确实具有技击的功效,但是,电影为了追求视觉的冲击和震撼,对于武术的技击效果往往会做出夸大式的处理和表达。

5结语

武术题材电影是对武术动作的真实还原和解析,将武术文化和电影文化相结合,二者融会贯通、相辅相成,为人们呈现出一场完美视听盛宴的同时也为中国武术走向世界打下了坚实的基础。电影作为武术文化传播发展的载体,其表现形式与武术不尽相同。通过电影来展示传统武术文化,不仅仅包含民族传统体育文化,更是对既往的民族感情和民族意识的积淀。

参考文献

[1]张震宇,刘韬光.浅析武侠电影对武术发展的影响[J].搏击·武术科学,2011(11):15-17.

[2]张震宇,刘韬光.浅析武侠电影对武术发展的影响[J].搏击·武术科学,2011(11):15-17.

[3]王淑芝.从传播学的角度探讨少林功夫的传播形式[J].安阳工学院学报,2008(04):108-110.

[4]约翰里特.李小龙的生活智慧:醒思录[M].北京:中国海关出版社,2009.

[5]约翰里特.李小龙不朽.MMA中国[M].北京:中国海关出版社,2009.

[6]赵峻艺.李小龙、成龙、李连杰功夫电影对武术发展的作用研究[D].河北师范大学硕士学位论文,2011.

[7]陈超.香港功夫电影“广东意象”的叙述特征及负载意义[J].北京电影学院学报,2011(6):7-10.

3.书法和中国武术 篇三

王厚堂是一位集武术和书法于一身的奇人。他从小受祖父影响，喜欢诗文、书法，七岁时开始临习字帖。儿时的他身体比较弱，经常受人欺负，这激发了他学武自卫的念头。一直以来，他勤练书法，苦练武功，希望自己能成为一个文武双修的“大将军”。

现在，王厚堂的榜书艺术声名远播，他的作品被世界各地的书法爱好者收藏，还曾获第三届中国颜真卿奖全国书法大赛优秀奖。

让我们一起来欣赏王厚堂的现场书法表演吧！你看，他铺好宣纸，运用气功蘸墨，舒展双臂，气走丹田，一个转身，一个跳跃，一笔写成一个大大的“虎”字，接着他又写了“道”“鹤”等字。这几个字浓淡相宜，虚实有致，龙飞凤舞，大家赞赏不已。王厚堂说，他的书法有很强烈的表演色彩，但不是“作秀”，他是在“打通经络，锻炼身体”。

中国武术讲究“内练一口气，外练筋骨皮”，强调内功的重要性，如果不用“气”来运功，打出来的就是花拳绣腿。中国书法也强调“气韵生动”，若书者不以“气”运笔，写出的字就没有“骨力”和“韵味”。毛笔的笔头虽软，却能将书者的气力很好地表现出来，好的书家，能力透纸背，给人产生巨大的视觉冲击力量，达到刚与柔的和谐统一。

“气”在外国人眼里是玄而又玄的东西，而中国人在书法和武术中都把它用到了极致。

同学们，现在知道书法和中国武术的异曲同工之妙了吗？有兴趣的话，你也去研究研究吧。

小链接：在古代，榜书是以大字题署宫殿匾额。据史料记载，在秦统一文字以前，榜书就出现了，第一位书写榜书的是秦丞相李斯。

4.中国武术作文 篇四

从武功来看，千百年前,中国的祖先就把它推向了顶峰，成为世界人们仰慕的一种体育项目，不用说，就连我，也羡慕的张大嘴巴。

第一次看到武术时我才5岁，是在电视里的一个专门教武术的一个栏目，当时我想：“动画片反正也演完，不妨看看吧!”然后，我坐在电视机前看着，还不到10分钟，我便被这个武术节目吸引住了，本来，我还以为很无聊呢，想不到武术是那么的气魄，那么的潇洒，动作强而有力，看着看着，我也情不自禁的站在沙发上模仿起武术的动作来，踢腿、出拳……好玩极了!

现在，我还是蛮喜欢武术的(不过我是女子出身，体力不是很足，所以我不学武术)，在我眼里，武术气魄、潇洒，它还是一种花样众多的强身健体的艺术型的体育运动，很多体弱多病的老人学习武术之后，体力大增。而且它跟中国的书法一样是最具内涵的运动，奇妙无穷。

此时，我真的很希望，在奥运会上也能有武术这个项目，因为外国人把武术叫成“中国功夫”。武术是一种“智慧体育”和“男性舞蹈”。可以这样描述：武术是精英的体育。还能使奥运会更加的精彩!!

5.我爱中国武术作文 篇五

从小，由于我性格比较外向，所以男孩玩的东西大多数我都喜欢，特别是有一次我在电视上看见少林寺的功夫时，我惊呆了，感到特别好奇！

听

远远看去，这些菊花就像一片片灿烂的云霞，把奶奶家的阳台装点的五彩缤纷；从近处看，菊花泛青的主干上布满了翠绿的叶子，一朵朵含苞欲放花骨朵儿就像一个个害羞的小姑娘，掩映在茂密的枝叶中，偷偷地看着外面精彩的世界，却又不肯出来；而那些已经开放的花儿姹紫嫣红、形态各异，有的像伸开粉嫩的手掌、有的像圆圆的白色的玉盘、还有的像弯曲的金黄的海藻……个个都在肥润浓绿叶子间昂着头，好像在骄傲地宣布它们战胜了寒冷、战胜了霜冻，再一次给秋天增添了无限生机！

看着这一簇簇、一团团的菊花，我不禁想起诗人的描绘：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”在各种鲜花畏惧严寒，悄然凋落的时候，只有菊花还在傲

6.中国武术英语作文高三 篇六

Kung fu films have popularized traditional Chinese martial arts throughout the world. Films such as “crouching tiger, hidden dragon”, “kung fu hustle” “hero” and “house of flying draggers” have excited Hollywood, scored big at the international box officer, and have made a splash at awards ceremonies and film festivals around the world. And from these movies, Chinese kung fu stars Bruce Lee, Jacky Chan and Jet Lee have been heros in people’s mind..

7.中国武术学习 篇七

如今的中国, 尽管现代性、现代化为“后发外生型”, 但作为一个曾经创造过辉煌灿烂古典文明的大国, 中国绝对不甘心做一个现代化的看客, 而要以自己独特的方式来完成现代化构想。回眸一百年的历史, “中国人不仅在物质文化、制度文化上有自己独特的建树, 在精神文化层面上更是硕果累累……然而, 这个庞大的现代性成果却未产生相应的国际性影响”。在体育领域, 就中国武术而言, 竞技武术的产生、发展和繁荣就是这个现代性成果的产物。然而, 当我们需要世界认可并努力将其融入世界体育大的场域的时候, 世界却根本没有在意我们的执着。也许是出于无知, 要么是出于偏见, 西方体育主流文化话语中始终对于我们的执着视而不见或刻意地忽略。

武术的问题, 也许是我们自身的症结所致, 但更为不幸的是, 时至今日在中国武术发展的问题上, 西方体育后殖民文化意识病毒般地蔓延几乎构成了一种绝对的社会主流思潮, 处处以西方体育的标准来衡量中国武术的问题, 几乎占据了绝对的话语权。甚至对于中国武术不专业化、不比赛化、不量化、不分解化就不可能成为“体育”, 也成为一种真理在主宰着我们行动。“这种历史的滑稽戏在一百年历史中一再上演, 除了说明文化奴性心态根深蒂固外, 还能证明什么?”这难道不值得引起当代学人的警觉吗?

如今的中国, 使我们欣喜地看到:随着国家经济飞速发展和国际地位的上升, 后殖民文化的迷雾正逐日消散, 中国武术文化已到了找回自信的时候。关注武术的社会价值、文化价值、教育价值等, 正成为新一轮文化发展的必然。所以, 构建一个本土现代性立场, 以推动中国武术在世界体育文化格局中的主体重塑, 已经成为一种具有文化合法性的进步。

长期以来, 因为我们始终在走一个体育文化复制的道路。中国体育几乎成了西方体育在当代中国的直接翻版, 中国现代体育事实上没有中国传统体育文化的面貌。今天, 如果我们再不思考和反思中国体育的发展问题, 再不留一点传统给现代武术, 中国武术的发展就可能越来越偏离我们发展武术的初衷。中国武术发展, 究竟展现的是一种什么面貌?究竟需要一种什么样的身份?究竟需要怎样的一种立场?都应该是我们发展武术不能回避的关键问题。

对于中国武术发展的问题, 应该首先考虑的是发展武术的宗旨, 其核心要义就是传承民族文化、弘扬民族精神。中国武术绝不应该再追求西方体育的模式, 更不应该是西方竞艺性项目的直接翻版、挪用甚至是简单的“中国武术替换”。在体育全球化语境下坚持中国武术的本土化立场, 在武术当代发展中就显得尤为重要和紧迫。既然是中国武术的发展, 就应该恪守中国武术的立场, 就必须坚持中国武术自身的当代化, 而不是中国武术的当代西方体育化。既然是中国武术的发展, 就应该通过中国武术当代化展示中国武术的中国面貌和中国身份, 而不是武术的西方体育面貌和西方体育身份, 甚至不是追求中国武术的体育面貌和体育身份。

“文化是一个国家一个城市软实力的最高表现, 美国如果只有硅谷、华尔街、底特律、西雅图, 那不是真正意义上的美国, 只有配上好莱坞、迪斯尼、百老汇, 才是一个完整的美国。”对于中国体育来讲, 我们的确拥有世界一流的具有世界领先的奥运会金牌项目, 我们也实现了在世界体育竞赛中频繁登上世界最高领奖台的展示。但我们不能回避的是:奥运项目也好, 登上最高领奖台也罢, 这些成就的取得也只是西方体育在中国的制造而已。试问我们自己的民族体育又是什么?又怎么显示中国人独特的体育品牌?诚如, 我们只在加工异族设计好的产品, 而自己的知识产权得不到重视和尊敬, 自主产权很难得到认可, 中国体育也就只能是域外体育的中国发生。因为, 缺少了具有鲜明个性的民族体育文化形态的中国体育, 是很难成为中国体育的。

美国有过许许多多世界冠军, 但如果没有橄榄球、NBA, 美国体育就显得不完整;同样, 如果日本缺少了柔道、大相扑, 日本体育一样地会显得残缺。再多的金牌, 再多的项目开展, 如果只追求中国存在, 只追求中国制造, 而不去找回属于自己的、个性的品牌, 我们的中国体育是不能够称之为中国体育, 或者不能够称之为完全意义上的中国体育。因为, 我们只有世界统一的体育, 而没有显示我们自己体育独特性的体育文化存在。武术的发展在这里就显得非常重要, 因为它是中国体育中的“NBA”、“柔道”、“跆拳道”。

8.中国武术的商业江湖 篇八

也许每个中国人心中都有一个江湖，一个关于功夫的传说。它数千年遵循“口耳相传”甚至“传男不传女，传内不传外”的传承规则，它始终带有一丝不为外人所知的神秘色彩。

然而在这个商业无孔不入的年代，中国武术究竟在研习着怎样的商业套路？昔日的江湖门派今安在？中国武术的商业江湖上又上演着怎样的纷争与较量？

武当：传统武学的现代推手

武当武术，在风格上讲究以静制动，后发先至。其市场化道路也印证了这一点：恪守传统、步步为营。

“预备，做！”“进步，退步，转身，第一套……”

即便在春节期间，袁修刚的武当山道家传统武馆依然严格遵守着正常的作息时间：从清晨5：40开始，直到晚上20：30，每天上下午各二节课，时间从90分钟到140分钟不等。

这是42岁的袁修刚，武当三丰派的第十五代传人，上武当习武的第21个年头。从某种意义上说，他亲历并见证了武当武术的市场化历程。

2004年，经师傅同意，袁修刚在武当山脚下筹办起自己的武馆。如同名字“武当山道家传统武馆”一样，在商业化的形式之下，袁修刚这些年来一直执着坚持“传统”二字。这不仅表现在他依然穿着传统道服，梳着一丝不苟的发髻，还表现在他“尽可能传统”的教学方式。

2007年，袁修刚把武馆搬到武当山玉虚宫旁，学员的习武场地，就在玉虚宫内。武馆的课程，都是传统的武术项目，除了太乙五行拳、玄武拳、八卦掌、太乙玄门剑等代表性的拳法和器械之外，还有各种武当传统功法和气功。每天，他都会带领学员打坐，领悟武术之道；学员在习武时偷懒或者开小差，他也会像师父当年处罚自己一样象征性地打上两下；除了授课，武馆别无其他经营项目，哪怕是销售配套的武术用品或书籍、音像产品……

在袁修刚看来，这种传统的教学方式，与经营上的商业化、市场化、现代化并不矛盾。他把自己武馆的主要市场定位在养生产业，与之相对应的，开设了气功、太极、道家内丹等授课项目；而在生源上，他更是大力开发海外市场，一身道服的他用英语向外籍学生授课，已经成为玉虚宫内一道独特的风景……

不过，也许正因为对传统武术的恪守，袁修刚告诉记者，武当山附近大大小小的武馆大概有二十家左右，但都不能形成规模。规模较大的，像他自己的武馆，也只有三百余名长期在馆的学生。

峨眉：商海亦江湖

与武当武术恪守传统相比，峨眉武术的商业化之路更像江湖之争，门派之争，剩者为王。

“江湖上只有少林、峨眉和武当是门派，其他的都只是拳种。”

这是记者采访峨眉武术研究会会长汪键时，他最常说的一句话。作为峨眉武术非物质文化遗产仅有的两名传承人之一，江湖上更习惯于称他为峨眉派“掌门人”。而事实上，他的头衔还有乐山大佛文武学校校长、峨眉武术表演团负责人。45岁的汪键是乐山当地知名的“武术企业家”。

最开始创办武术培训班时，为筹措资金，汪键采用一种很“江湖”的方式，带上学生，搬上桌椅板凳，在体育馆门口现场表演招生，每个学生收50元学费，后来则更“江湖”——在峨眉山体育馆里，汪键摆下擂台，由六名自己的学生守擂，任何人只要攻擂成功，便可得到1000元的奖金。这场擂台赛，他的学生拿下了六场比赛中的五场胜利，而10元一张的门票，共卖出了三千张，与体育馆分成并扣除成本后，汪键净赚5000元，那是他从事武术产业的第一笔收益。

然而从武林到商场，之间的障碍绝不仅是资金那么简单。

随着《倚天屠龙记》等具有峨眉武术背景的武侠小说和影视作品的流行，汪键回忆，上世纪90年代中期，峨眉武术产业迎来一个发展良机，在峨眉山所属的乐山市，一级武馆的数量有十几家，机构多了，竞争随之而来。

这种商业上的竞争并非以商业的形式来体现，而是以一种更直接的方式：踢馆。功夫上较量，谁赢了市场就是谁的。经营培训班和武术学校的过程中，汪键曾数次遭遇他人找上门来踢馆。他说，“做武术培训，不仅要有资金，有生源，有真本事，还要会处理各种人际关系。”

——这就是江湖。剩者为王。

与武当派的坚持传统武术不同的是，汪键的大佛文武学校在课程设置上开放而多样，不但开设了峨眉派传统武术、现代竞技武术、散打，甚至还有市场上热门的跆拳道、泰拳等课程。截至2012年底，汪键的武校已经有长期在校学员五六百名。在武术培训之外，依托武术学校的人才，他还与峨眉景区管委会合作，在景区剧场每晚举办一场“功夫峨眉”的演出。在武术培训之外，峨眉武术开始有了新的盈利模式。

尽管如此，对于峨眉武术而言，这样在武术和商业能够较好结合的案例并不普遍。

少林：武林至尊的盛世与迷惘

“人人为少林而来，可真正的少林在哪里呢？”

天下武功出少林。这句武侠片中常见的台词，同样适用于中国武术市场化的进程。

江湖上，释永信被戏称为“最离谱”、“最高调”、“最商业”的少林方丈。他做少林武僧团的巡回表演，搞功夫海选。他领衔的少林寺商业化催生出众多寄生于少林功夫上的武术学校。

2013年1月，当记者来到少林寺所在地河南登封。尽管早有心里准备，还是被数目繁多的武校震撼了。这座有着“武术之都”称号的县级市里，仅经批准成立的各类武校、武馆，数量就有六七十家。“少林”二字，成了这些武校共同的金字招牌。

对于集团化运作的少林寺，即便是直接从事武术产业的武僧们，职务再高，也不过是“技术工人”或“职业经理人”。而直接以商业主体分享这场少林武术商业盛筵的，除了出身少林的俗家弟子或还俗僧人，便是那些来自民间的武术教育、演出机构。

释永帝是最早一批走出少林寺从事武术产品的僧人之一。他是现任少林寺方丈释永信的师弟，曾经在少林寺担任办公室主任。1993年10月，释永帝在少林寺附近，开办了少林寺武僧文武学校。正宗的少林武僧身份，加上在学员中良好的口碑，让他的学校迅速发展成登封当地规模最大的四间武校之一，到2012年底，学员已经突破3000人。

nlc202309020526

不过，像释永帝这样离开少林自己创业的武僧毕竟是少数，庞大的少林武术市场被各种差参不齐的民间武术机构占领。

张培林的武术学校位于登封一条并不繁华的街道上。20世纪90年代中期，怀着对少林功夫的痴迷与敬仰，张培林初中毕业后瞒着家人来到登封，进入了刘宝山所创办的塔沟武术学校。

在塔沟的五年中，张培林不仅学到了功夫，还亲眼目瞩了这所由农民创办的登封第一家民间武术学校所创下的商业奇迹。他在学校的几年中，塔沟武校的学员数量几乎以每年上千人的速度增长，到他离开时，学员数量已经近万人。

从塔沟武校毕业后。张培林与朋友合作，在登封开起了自己的武校。最初几年，武校确实给他带来了不错的收益。然而21世纪前十年，登封的民间武馆武校最多时数量已达上百家，除了塔沟、鹅坡、小龙和释永帝的武僧学校四大武校外，其余各家在规模和项目上并无太大差别，行业陷入了严重的同质化竞争。

众多和他类似的民间武术教学机构创办人，想到的办法只是拼命抓住“少林”这根大树。张培林告诉记者，少林武僧是武术培训市场上最稀缺的资源，虽然他们不能直接办武校，但只要想参与武术市场，马上会有武术学校聘请其做指导或是顾问，以给自己的学校贴上“少林”的金字招牌。

这场属于少林这个商业武林至尊的盛筵，似乎正浮现一种无奈的迷惘。连张培林自己都疑惑，“人人为少林而来，可真正的少林在哪里呢？”

看不见的内伤

定位的偏差、成本的压力和人才的匮乏，是中国武术行业商业化发展中的内伤。

2013年春节刚过，重庆红岩武术馆馆长文进军便开始四处联系，安排学生出去打商业比赛。对目前国内的商业比赛，文进军可以说是又爱又悔，爱的是，对于他这样并没有门派和品牌可供借力的民间武术培训机构，这些比赛提供了难得的宣传机遇和收入来源；恨的是，这样的比赛，走的完全是“精英体育”的路线，不但观众看不懂，甚至有些选手一场比赛打下来都不知道谁输谁赢，完全要依赖裁判的宣判。

“‘精英体育’的路线的结果是，本来应该大众化的武术，事实上却是绝大部分人根本无法参与进来。”在文进军看来，传统武术一直无法得以普及的一个重要原因便是，大家看不懂，参与不进来。他理想中的民间武术商业赛事，是一种无门槛、简单化的模式：比如在一个酒吧里搞一个擂台，给大家提供护具，在保证安全的情况下，谁都可以上去较量一番。

这种设想，源于他在经营武馆中遭遇的尴尬现实。

文进军的武馆，主要以中小学生武术教育为主。面对市场，他无奈发现，现在大众对武术似乎抱着纯粹的功利化目的。中小学生学武术，更多只是为了在升学时获得加分。目的达到之后，很多本来资质不错的学生就这样白白流失。

而在各类比赛中长期担任裁判的代凌江看来，人们对武术日益功利化的认知，源于武术并没有实现在现代社会中的功能性转变。传统武术的本质是技击，通过打斗实现儒家文化中保家卫国的教义。千百年来中国人对武术的热爱，其实是对这种武术精神和侠义之道的向往，武与侠一直密不可分。而在冷兵器消失之后，武术的这种功能已经不复存在，进而转化为体育、表演和健身。但现在武术产业上的绝大部分企业，还并没有针对武术这一社会功能的转变重新找到自己准确的市场定位。

除了定位的偏差，“现在武馆越来越难办。”采访中的每一个从业者，几乎都对记者发出了这样的感叹。这种经营上的困难，最直接地表现在成本压力上。

袁修刚给记者算了一笔成本账：2007年，他将武馆搬迁至玉虚宫旁，房租和装修的费用便超过了100万元；聘请一名教练工资大概在3000元上下，加上其他办公室和后勤员工，一年下来仅工资支出便高达50万元。而据汪键估算，武术学校一年的教学成本在300万元左右，其他如演出、养生等相关产业的成本也基本是这一数字。

除了这些固定经营成本，企业还需要资金进行滚动扩张和发展。十几年来，汪键的武术学校经历了三次规模化扩张，而袁修刚则一直遇到有学员提出要求，想在习武的同时，了解学习一下中医、针灸、乐器、书法等中国传统文化课程，他知道那会带来新的收入来源，但受资金的限制，却一直无法实现。

成本的压力和收益的不足，直接导致优秀武术人才的流失。袁修刚有一位带了十几年的入门弟子，他非常希望这名弟子能够成为自己武术的继承人，然而就在去年，迫于生活的压力，这名弟子彻底离开武术行业。

商业武林的“魔教”

如果说定位的偏差、成本的压力和人才的匮乏，是中国武术行业商业化发展中的内伤，那么还有一些业内的乱相，则是危害整个武林的“魔教”。

尽管在武术教育上，商业化的武馆、武校日益取代了传统的师统传承，然而武林内部一条不变的规则却是：学生越多越好，但入门弟子数量必须严格控制，以保证师父能够有足够的精力将自己的武学传授给徒弟，实现传统武术的传承。

然而就是这样数千年的规则底线，也在被利益所挑战。一位不愿透露姓名的业内人士告诉记者，师父正式收徒本没有入门费，或仅是象征性收取，但现在一些师父收徒弟时，完全是看钱说话。他知道有人收徒弟入门费5万元，更有“大师”短时间内收了400多名入门弟子，因此还有专门的中介，拉人拜师，从中收取不菲的介绍费。

而对少林寺等一些知名武术“品牌”的“山寨”，更是疯狂。“随便在网上一搜，少林寺招生办公室，少林寺武术招生网，少林寺武术集团，少林寺武术学校，少林寺直属招生总处比比皆是。每家都号称是少林寺主办，国家许可，却没有一家拿得出相应的证明材料。”可正是这些“山寨少林寺”，学费价格基本是每年上万元，“贵族班”甚至高达2万一3万元。张培林说，“试想，强调众生平等的少林寺，怎么会习武还会有‘贵族班’？”

激烈而无序的竞争，已经让登封的一些小武校开始面临经营上的困境。为了抢夺生源，各武校都在千方百计“拉人”。登封长途汽车站，随时都有武校的“接待人员”。“带一个学生到校，介绍人可以拿到50%-100%的中介费”，为此有些人干脆就做起了中介，甚至有一些小武校靠“倒卖”学生赚取利润。

除此之外，借武侠作品的影响，虚构武术门派或招式，“今人创古拳”等，也成了别有用心者牟利的另一个手段。二十年前，有人远赴少林求学，被“师傅”骗上山学了半个月的“降龙十八掌”的笑话早已不新鲜。据报道，四川的唐门武馆已开门招生；浙江的桃花岛旅游早已成推荐行程；在河北邢台，更有人创立了逍遥派，广告中称，“其纯阳内功，修习百日，便可开碑裂石，一头撞倒墙。再练更可踏雪无痕。”除此之外，“七伤拳”、“黯然销魂掌”等只存在于小说中的“绝学”，在网上也可以找到授课的“高人”。

天下熙熙，皆为利来，然而这一切武林乱相，真是商业化之过吗？

对于武术是否能够通过商业化的形式来传承，江湖上本就有着诸多争议。“武术产业化产不起来，”代凌江坚持认为，竞技武术和表演武术或许可以通过商业化的机构来推广，然而传统武术若想重新繁荣，最终要依赖于武术社会功能转变的完成，在那之前，依然只能靠师徒相传的方式加以保护和传承。

而一些商业武林中人，虽然面临种种压力与挑战，对武术的商业化发展却大多持乐观态度。比如汪键就认为现在武术行业中的各种乱相，恰是缺乏完整的产业链所致。“传统武术市场化的关键不在于教育，而在于武术是一种文化，是一种价值观的体现，怎样找到合适的商业模式，让这种文化以产品或服务的形式走向市场，才是武术商业化过程中真正要完成的任务。”

不过共同的是，在这些商业武林侠客们的心中，武术可以是一个产业，但绝不是一种商品。

9.武术培训学习总结 篇九

在武术“进学校、进社区、进乡镇、进企业、进机关、进军营”的推进活动中，武术进学校摆在首位。根据国家相关部门的规划，2014年武术将全面进入学校。我们全体学员在陕西省教育厅的组织下，于2012年5月8日在陕西国际商贸学院参加了体育教师武术培训，整个学习过程短暂、充实受益匪浅。学习中，我们了解到中华武术在体育运动中的重要性，我们能参加今年的武术师资培训的首批学员倍感荣幸。这是具有深远意义的一次培训，不仅仅使我们了解了武术的发展史，更明确了我国体育运动发展的方向，作为体育工作者应具备哪些素质，遵循那些规则，才能更好的弘扬民族体育文化、肩负起让人更多的在体育锻炼中，分享身心健康的快乐。先将我们的学习心得总结汇报如下。

一、领导重视

陕西省教育厅此次举办大规模的武术健身操和武术系列教程师资培训班，就是要使武术健身操在全省中小学全面普及，进而使武术段位制系列教程逐步进入学校，这是我省中小学体育教学的重大突破和改革，是提高青少年身体素质、传承中华传统文化的重大举措。武术进学校。3月20日《陕西日报》体育版头版头条刊登醒目标题“武术进校园陕西走在了前头”，高度评价和宣传报道了我们第一期武术师资培训班，这为我们继续办好培训班鼓足了干劲，指明了方向，吹响了号角。

在经过周密计划和精心安排后，陕西省首届中小学体育教师武术健身操暨武术系列教程师资培训班准时开班。陕西省教育厅体卫艺处处长祝亚肖，陕西省武术运动管理中心副主任宋斌、社会部主任肖关纪，陕西国际商贸学院执行院长王立新、常务副院长顿宝生以及陕西省武术培训产业基地的领导班子和全体指导教员出席开班典礼。庄重的报告厅座满武术专家、武术指导教员和身着清一色黄色练功服的学员们。

开班典礼由陕西国际商贸学院党政办主任、陕西省武术培训产业基地副主任张世中主持。陕西国际商贸学院副院长、陕西省武术培训产业基地常务副主任顿宝生致欢迎词。指导教员孙琴和学员雷鹏先后代表全体指导教员和全体学员表态发言。最后，陕西省教育厅体育卫生艺术教育处祝亚肖处长讲话。

整个开班典礼只用了半个小时，简洁而隆重，热烈而典雅。

二、学习氛围浓厚

在指导教员的精心施教下，在短短的七天时间里，我们掌握了武术健身操中学版《英雄少年》、武术段位制杨式太极拳教程1～3段，并通过了实践和理论考试。

整个培训期间，指导教员认真执教，学员刻苦操练已蔚然成风，这是本届武术师资培训的一大亮点。

七、师生善始善终

10.武术课程学习心得 篇十

基层教学不同于高校教学，基层体育课堂的教学时间是四十五分钟或五十分钟，一节体育课，一般需要安排两个不同的教学内容，这就使得在课堂教学过程中，一定要充分利用时间，把课时计划好、完成好，达到预期的目标。这往往给基层的体育老师带来一定的难度，尤其是武术教学。人们都知道武术内容多种多样，其套路错综复杂，要求内外合一，形神兼备，而中学体育教学大纲要求武术教学课时比例又很小，且又是阶段性的。所以基层武术课堂教学很难使学生达到“形神兼备”、“内外合一”。

1、根据体育教学大纲合理安排教学计划

对初学者来说，首先应知道什么是勾、掌、拳及弓步、马步等，先学会手形变换、步型和手法变换等基本功，然后才能顺利学习套路。例如，初级长拳的教学，其动作表面看似简单，但实质上该套路具备了长拳的穿、蹦、跳、跃、方向变化等运动特点。所以必须先教武术基本功以及相关的组合动作练习。然后教学生五步拳。因为五步拳包括了武术的主要步型和手法、动作少而简单、方向变化少，初学者易掌握，也有利用培养学生学习的积极性。最后进行初级长拳的完整教学。只有对基本功有针对性地进行强化练习，才能清理在套路练习中的“绊脚石”，学生也会轻而易举地掌握长拳等武术套路。

2、充分利用课堂的准备部分

要合理安排好武术课的准备部分，改单一的徒手操为武术操，同时做一些武术基本功的练习，如：弹腿冲拳、弓步冲拳、马步冲拳的转换、双臂绕环、仆步轮拍、正、侧压腿等。这样做会使准备活动和基本练习衔接得紧密而充分，使学生建立初步的动作概念，具备良好的武术基本功，便于今后进一步学好套路。

3、根据武术特点，归类记忆

武术套路功防特点体现在一招一式中，因此在讲解时可以进行模拟示范，这样使学生既提高了学习效率，又增强了记忆。为使动作教学简单化，应首先帮学生找出套路动作的规律所在。例如套路起势与收势方向应一致且位置相同，一般练初级拳时，拳在腰间、拳心向上，冲拳时拳心向下等。

在套路教学中为了巩固所学套路，在复习课上，教师应采用启发和提问式来提高学生对套路的理解记忆。如在初级拳的教学中，不防这样提问：本套路中冲拳动作有哪些?推掌动作有哪些?亮掌动作有哪些等等。通过这样归类提问使学生能够理解和记忆套路，使表面看来无规律可循的套路变成有序可循，同时也提高了学生的抽象思维能力，实现教学的真正目的。

4、选择适合于武术教学特点的教法

(1)对初学者采用分解教学法在武术课堂教学中，一般先采用分解教学，如学初步拳时，先一招一式学会，再串联在一起，使每个运动衔接起来，最后达到“形神兼备”。在学套路前可先学会基本功，如在学长拳时，可先练一练跳跃练习，再学大跃步前穿、击步腾空飞脚等时就容易多了。

(2)在授课时，口令与运动相结合使学生既能掌握动作节凑，又能记住动作和名称。例如弓步冲拳、弹腿冲拳……。在复习时，教师可只喊口令，让学生边练习边说出动作名称，使学生进一步掌握所学动作。

(3)练习和呐喊相结合在练习初拳过程中，学生可大声齐喊“哈”或“嘿”等。一是能齐;二是能增添力量和气势，达到以气推动，以声助势的效果。

(4)新授课时，学生的站位和练习方向要固定否则容易使学生动作路线产生错误，示范面是背面示范，这样容易使学生看清方向、路线，以免产生站位和方向错误。