立体构成实验指导

2024-09-03

立体构成实验指导（精选5篇）

1.立体构成实验指导篇一

*立体构成的概念和立体构成形态要素之点、线（第一周）

一教学时间：4课时

二教学目的：立体构成形态要素之点和线

三教学重难点：学生从平面构成到立体构成的思想差异。四教学方法：讲解，看图片，分析情景。五教学过程：讲解：

一、设计：

设计源于观察。观察，是人们认识事物的基础阶段，也是人们学习、研究的第一步。设计不是存艺术，它是美学和技术的结合，是有目的的创造活动。

二、设计的产生

设计来源于平时的积累，更来源于对对象的思考，我们所要设计的主题的基本构成是什么，它和平面的构成又有着怎么样的不同。

三、平面构成与立体构成的区别

平面构成立体构成

基本特点

视觉表现虚幻的二维空间

触觉表现真实的三维空间

点

二维的平面（无厚度）

三维立体的点（有厚度）

线

二维平面的线

。

三维立体的线

。

面

二维的平面

三维的立体

体

二维的虚幻的立体

三维可触摸的立体

四：立体构成的点点在不同位置的心理感觉

居中；平静、集中/偏上：下落、不稳定/偏下：安定下沉/右下角或左下角：落入空间感觉/右上角或左上角：离开空间的感觉.五：点的构成形态 1.大小不同点无序排列 2.大小不同的点渐变排列 3.大小不同的点规律穿插排列

练习：指出生活中点在立体构成中的应用。课堂小结：

一：立体构成形态要素之--线

点的移动或连续排列成了线。线既是点移动的轨迹，又是面的边缘。线是立体空间中的基础元素之一，不同的线性结合，可以构成千变万化的空间线形态。二：线的形态直线

 水平线 

垂直线  斜线 ④ 折线 2 曲线

 几何曲线 自由曲线

三：线的构造形式

线立体的构造形式是以线材为表现元素，营造空间的体量感。通过线与线之间不同的排列和交错关系，形成不同的构造形式。

线的构造形式主要有以下集中形式：框架结构、垒积结构、桁架结构、抻拉结构、线织面结构、曲线层构造、自由构造。练习：指出生活中常见的线结构的建筑形式和构成手法。课堂小结：

*立体构成形态要素之--面和体

一教学时间：4课时

二教学目的：立体构成形态要素之面和体

三教学重难点：学生从平面构成到立体构成的思想差异。四教学方法：讲解，看图片，分析情景。五教学过程：讲解：

面是线的移动轨迹，也是点的面积扩大，是空间立体构成的重要组成元素之一。一：面的基本形态

平面

规则平面

几何形、有机形、偶然形

不规则平面

曲面

规则平面

几何曲面、自由曲面

不规则平面

二：面的表现形式 1 重复排列折切构成 3 插接构造 4 薄壳构造

立体构成的形态要素之体

体是面运动形成的立体形态三：体的基本形态

几何平面体、几何曲面体、自由体、自由曲面体四大类四：体的构造形式

体的构造形式，是通过块材的变化和不同的加工手法进行变形，通过加法、减法的创造来实现各种形态的变换。主要分为：变形、切割、积聚。1 变形

扭曲膨胀内凹④倾斜 2 分割

分裂破坏切割④镂空 3聚合

重复聚合对比聚合

练习：指出生活中常见的面和体结构的建筑形式和构成手法。题目：以“生命”为题，举例自然界中具有生命力的线性形态，并描述其在三度空间的生命力表现形式。

要求：注意观察自然界中的生命内在运动规律，注意生命生长感的表现，注意生命运动感的表达。课堂小结：

*空间概述和空间类型以及空间形态的创造（第二周）一教学时间：4课时

二教学目的：立体构成空间类型和空间形态三教学重难点：了解各种形态的类型和构成空间四教学方法：讲解，看图片，分析情景。五教学过程：讲解：

所有复杂的有机形态都是从简单的基本形态演变出来的，如果要掌握复杂的自然形态，关键在于了解自然形态的形成的过程，同时赋予自然形态的生命力感。要创造一个空间形态，首先要赋予它设计意念，赋予它生命，这样它才具有美感，符合人们的审美情趣

---------（Switzerland）保罗.克利一：空间概述

各种形态空间图片欣赏。

空间是指实体形态与实体形态之间，或是被实体形态所包围的间隙。在立体构成各要素中，空间占据具足轻重的低位。二：空间类型 1 半立体空间

介于二维和三维之间的空间形态，兼具二维和三维的空间特征。可以利用纸张、泡沫板、玻璃、塑料、金属等创造半立体空间。浮雕训练

浮雕图片展示以及纸张雕、切、曲、折加工，产生方向，距离，高低等方面的立体效果。2 三维立体空间三维立体空间的立体形态是可以被感知的，具有机理、材质、体量感的实际存在。

三维立体空间的实体与虚体之分

实体指积极的立体形态。构成要素主要包括：材料、工艺、美学等。根据其外部特征可分为：线性立体、面材立体、块材立体和综合立体四类。

虚体指消极的立体形态，常被称为空间。虚体是被实体所限定的，具有长宽高，但没有材质、色彩、肌理等特征的三维空间，是一种依据实体存在而被消极感知的空隙。空间的线材构成

线材主要以长度单位为特征的型材。具有长度的方向性和运动感。线材分直线和曲线。

线材的排列组合：平行直线、交叉线、放射线等。线材的垒积组合：索扣、插接、粘结等。

线材的框架结构：立方体、柱体、锥体、曲线、园等。线材悬吊式结构：支撑架--悬挂装饰。空间的面材构成

多为板材的组合结构，商品包装、建筑墙体、家居板材都属于面材立体构成的范畴。面层排列

基本排列方式：直线、曲线、折线、分组、错位、倾斜、渐变、发射、旋转等。插接构造

材料一般以纸板、KT板、金属片、木片、塑料等板材。插接方式：几何单元形体插接和自由形体插接。

④立体空间的体块形体

单元形体球、圆锥、圆柱有机形态的创造

⑤立体空间形态的综合表现

将点、线材元素、面材元素、体块元素等不同的形态根据一定的造型方法重新组织形体，形成新的空间形态。空间形态和综合构成 3 多维空间

是将实体重复延伸、扩展成群组的空间形式，由多个个体空间组成的三维空间体。多维空间用不同重复组合的限定空间群体带给人类不同的物理和心理刺激。在实践操作中，空间的多维延伸和思维空间的组合。

空间的多维延伸包括塑造空间立体元素、分割移位和重组以及空间的运动组合。

思维空间组合包括联想空间和假设空间。

练习：指出不同的空间类型并对其进行空间的类型剖析，运用什么构造和手法形成的立体空间。课堂小结：

*空间形态的创造

一教学时间：4课时

二教学目的：立体构成形态的创作。三教学重难点：从理论到手工的转变。四教学方法：讲解，手工教授。五教学过程：讲解：

一：从平面到三维的空间分割

（1）切割

切割是平面元素转换成立体构成的重要方式。（2）折曲、弯曲

重新塑形的方法折曲、弯曲、拉伸、插接等。（3）压曲

压曲指的是材质在外力作用下发生质的改变。二：立体空间形态的创造（1）创造与创造性思维（2）空间形态的塑造课堂基础训练：

运用排列、折曲、弯曲、垒积、插接等结构形式，进行点、线、面，体的立体成型。

要求：利用KT板、卡纸、木材、塑料、金属、玻璃、纺织材料、纤维、复合材料等进行创作，颜色、尺寸、表现手法不限，作品复合或点、或线、或面或体的立体构成这一主题。课堂小结：

*形式美法则训练（第三周）

一教学时间：8课时

二教学目的：立体构成形态的美的法则训练

三教学重难点：理论的升华，了解什么样的形态是可取的四教学方法：讲解，看图片，分析场景五教学过程：讲解：

立体构成的多种形式关系，解释了自然界中各种空间形态。一：对比与统一

对比是两个或两个以上事物之间的相互比较，运用对比，能把好与坏、善于恶、美与丑这样的对比揭示出来，给人们以深刻的印象和启示。

统一是指从物质形态上来讲，整个大千世界虽然物种繁多，形态各异，但都一致归于物质。二：对称与均衡

对称是指两对图形或者物体的各部分，在大小、形状和排列上具有相应的关系，同时给人以大方、端正、稳定的感觉，产生静穆、高贵、理性的美，体现一种物理学的原则。

均衡是指图案的形式大都左右对称、上下均衡，或四面都采用均衡的形式。

平衡有对称的的平衡和非对称的平衡，均衡和对称是互为联系的两个方面。对称能产生均衡感，而均衡又包括着对称的因素在内。三：节奏与韵律节奏存在于多种方式中。比如点课通过对比大小、疏密、粗细、聚散形成节奏，也可通过单元组合形成节奏，还可通过有序或无序对比变化形成节奏。节奏是运动的结果，表现运动的感觉。不同的节奏会产生不同的韵律。在立体构成中，韵律表现主要有三种：起伏韵律、渐变韵律、交错韵律。四：比例与尺度黄金分割

古希腊哲学家毕达哥拉斯，经过反复比较，发现最完美比例1:0.618.德国美学家泽辛称之为黄金比例。立体构成制作作品中还常用：

形态和重量完全相同的分割法--等形分割形状不等重量相等的分割法--等量分割不规则、自由性的分割法--自由分割法一组数列中，比值不变的分割法--等比分割法

尺度是指准绳、衡量长度的定制，还指处事或看待事物的标准。在制作作品时，会考虑作品的大小、材料、比例等问题、要把握好尺度。

五：稳定与轻巧

卢浮宫金字塔，现代立体构成作品，结合稳定与轻巧的双重特征。稳定是一种状态，指所处的环境或者心境在一定量的时间之内不会轻易变化。带来平稳、安定、自然的感觉。

轻巧，基本的解释是轻便灵巧、外形轻巧、简单容易和操作轻松：视觉上是具有轻盈感、运动感：心理状态上活泼、松弛、自然和运动之感。

两者关系密切，稳定在于整体，轻巧在于局部。一般来说，立体构成既要求实际重心稳定也要求视觉稳定，让人产生物理和视觉上的满足。

六：意境与联想

意境指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。意境的构成是以空间镜像为基础的，是通过对镜像的把握与经营得达到“情与景汇，意与象通”，这点不仅是创作的依据，也是欣赏的依据。在立体构成中，意境是通过具体的立体作品在空间中表达某种精神特质。立体构成意境：双重意境、虚拟想象、矛盾想象、练习：讨论各种形式美法则在生活中的具体应用，结合现实中的案例。说明你喜欢的不同的产品和环境，并分析是如何处理比例与尺度的关系。课堂小结：

*立体构成材质训练

一教学时间：8课时

二教学目的：立体构成的材料认知和使用三教学重难点：了解各种材料语言对结课作业服务四教学方法：讲解，看图片，分析场景五教学过程：讲解：

“这样，材料在艺术创作中的意义，可作如下界定：材料就其自身审美特性来说，不进入审美客体，但作为具有审美意义的一个要素，它又是审美客体必不可少的技术要素。”

-----（Russia）巴赫金对于设计审美样的作品以及要表现的是什么？

材料对于作品有决定性的作品。不同的材料表现不同的效果，要进行深入的了解。

自然材料：木材、石材、泥土

工业材料：金属、纸材、玻璃、塑料、陶瓷、纤维综合材料，多种可能性，各种新兴材料根据不同的材料特性选择合适的加工手法。一：材质

材质，材料的组成及性质

木材、玻璃、泥土、钢材等。选择合适的物理化学性能如密度、弹性、强度、硬度、抗酸性、抗碱性。二：肌理

肌理指物体表面的感觉、形态，属于视觉与触觉的范畴。天然肌理；人工肌理

肌理含义：1，材料本身的自然纹理和人工制造过程中产生的工艺肌理，它使材质增加了装饰美的效果。2，构成环境的各要素之间所形成的视觉关系，不同肌理具有不同的视觉与触觉感受。（天然粗犷、自然；人工富于表现力和创造性）

三：立体构成所具备的三个基本要素和选材原则 1.艺术与技艺的统一 2.设计的目的是人而不是产品 3.设计要遵循自然和客观规律进行

《考工记》天有时，地有气，材有美，工有巧，和此四者，然后可以为良。材美工巧，然而不良，则不时，不得地气也。四：材料要素和视觉感受

材料决定了立体构成的形态、色彩、肌理等心理效能，也决定了立体构成造型物的强度，加工等物理性能。泥土：原始、笨拙、质朴石材：厚重、粗犷、富贵纤维：柔和、舒适

玻璃：庄重、神秘、空灵迷幻钢材：坚硬、沉重等。五：自然材料木材、石材、泥土等

1.木材加工-锯、刨、磨、钉、塑形、雕饰、刮刻木质的材质美感和物理特性表现为组合、弯曲、切割等。2.石材

石材分为天然石材和人造石材两种 3.泥土雕塑、陶器常用易找的构成材料。六：工业材料

1金属

黑色金属（生铁、碳钢、合金钢）有色金属（重金属、稀有金属、贵金属）金属质复合材料。

金属材料具备的特性，表面独特的色彩和光泽；良好的延展性；电与热的良导体；容易氧化而生锈腐蚀。

金属材料的种类铁、钢、铝、铜、其他金属材料 2纸材

水彩纸、宣纸、铜版纸、色卡纸、牛皮纸、瓦楞纸。纸材加工方法：

增量加工---粘接；插接；栓接；编织；膨胀 减量加工---划；切割；撕；磨

等量加工---卷曲；弯曲；扭；拉扯；揉搓；折

④变质加工---烧；腐蚀；

3玻璃

白玻璃；钢化玻璃；花纹玻璃；磨砂玻璃 4塑料

聚氯乙烯PVC聚酰胺（PA尼龙）聚碳酸酯（热塑性树脂）聚乙烯PE聚丙烯PP等

阳光板；有机板；亚克力；塑料PVC管 5陶瓷

强度高；耐火；耐用；耐酸碱；腐蚀；耐水；耐磨普通陶瓷特种陶瓷金属陶瓷 6纤维

线性材料，质地软、疏松，给人温暖的感觉。天然纤维（棉、麻、纸绳、毛线等）合成化学纤维（锦纶、腈纶、涤纶、丙纶等）人工纤维（塑料绳、橡皮管）七

综合材料概述八

新材料

合金材料；新金属玻璃；高分子材料；九

实践

形式美原则；材料选择；材料加工练习：制作面材形式和体块形式的立体构成课堂小结：

*实践环节

一教学时间：8课时

二教学目的：使用立体材料综合制作实践立体构成三教学重难点：综合材质进行专业训练四教学方法：手工指导五教学过程：讲解：

选择与专业相关的内容进行自命题的综合材料的立体构成选择和环艺展示设计相关的内容进行立体构成作业选择环境外观进行立体构成的实践课堂小结：

2.立体构成教案篇二

从设计的角度理解立体、空间造型要素课前导入设计不是艺术

这里所说的设计不是艺术并不是强调这两者之间的差异性，而是把两者的区别明确。我们可以用艺术的眼光审视设计作品，也可以用艺术的思想衡量作品的设计价值，但是对于设计师而言，首先要尊重设计所能完成的功能与实现的作用。

设计绝不像艺术那样随心所欲。比如建筑，我们可以用雕塑艺术的眼光来衡量建筑的造型美感，也可以用雕塑艺术的眼光来衡量建筑的造型美感，也可以用观念艺术的思想来衡量建筑的精神价值，但是建筑的居住功能却必须符合设计的理性标准——力学、结构、空间、人体、工学等等的。

在设计基础课程的学习过程阶段，明确设计于艺术的界限，能够有目的性地把设计的技术性学习与观念性学习分开，也许是我们学习这么课程的目的更加明确。

造型与空间并重

很多时候学生会对造型和空间的区别还不是很清楚。从广义设计的角度思考三维造型占有了空间以后，必然也会对空间（正负形）产生分割，空间（负型）也会随着造型产生变化。造型与空间就行形与影的关系，一个产生变化，另一个随之变化。但是从狭义的造型与空间的设计出发，在每个造型中，设计师都要考虑到立体造型的正负关系（造型美感与空间美感共生），使其融为一体。就像一个好的建筑作品，一定有一个富有空间美感的建筑外观，进入室内，也必然是一个结构合理的内部实用空间。从建筑设计、家具设计、产品设计等领域思考，造型与空间都是共同产生、互相变化。

立体造型学习的由简至繁

在整个课程的训练过程中，我们从造型简单的方式开始，逐步加大难度。因为初学者往往会把最终的造型理解的很复杂，因为在最终结果体积不变的状况下，学生都会觉得越复杂越能弥补空间变化的匮乏。其实空间变化的丰富并不是变化的数量、体块的细节数量决定的，真是使之产生丰富效果的是空间穿插的巧妙、整体空间的对比与细节的处理美感（体积感、空间感、视觉感）。空间的丰富性往往不仅仅是复杂所造成的。当空间造型产生穿插于碰撞时，造型的美感与丰富性更容易彰显。

第一章从设计作品中理解空间立体造型的形式美感 1.1立体构成的起源： “构成主义”中的“构成”一词与我们要谈的“构成”有很大区别。构成”的源流，首先是来自20世纪初在前苏联的构成主义运动。“包豪斯”（Bauhaus）设计师20世纪著名的设计学院，从成立到被迫关闭只有短短的13年时间，却培养出了一批在各个设计领域中领先的人才，崭新的设计理论和设计教育思想是包豪斯成为现代设计地发源的。

包豪斯的艺术教育家们提出了“艺术与技术相结合”的教育理念。

构成教育自20世纪八十年代开始引入我国，成为我国所有艺术院校共用的基础课程，日本的大学不仅把构成教育作为基础课程，而且变成为一门专业，在构成领域取得了突出的成绩。立体构成作为研究空间立体形态关系的学科，最早是由包豪斯设计学院创立的；与雕塑、建筑、绘画以及技术等的发展都有着密不可分的关系。随着技术的发展和建筑设计的发展，20世纪初包豪斯设计学院的创建与发展使立体构成成为一门专门研究空间形态和形态空间关系的系统课程。)

伊顿是第一个创造现代基础课的人。他强调学生必须通过严格的视觉训练，对平面、立体形式以及色彩和肌理有完全的掌握。他的课程主要强调两点：强调对于色彩、材料、肌理的深入理解，特别是二维和三维，或者平面与立体的形式的探讨与了解；通过绘画分析，找出视觉规律，特别是韵律规律和结构规律，逐步对自然事物有一种特殊的视觉敏感性

克利更加强调感觉与创造之间的关系。对点、线、形态都赋予心里内容和象征内容

康定斯基：分析绘画；对色彩与形体的理论。他的教学从完全抽象的色彩与形体理论开始，然后与具体设计练习起来。比如研究色彩的温度与形式的变化关系，色彩的纯度、明度、色相的调和关系，色彩对于人的心理影响。

每个时期的艺术风格流派也会影响其设计风格。1.2立体构成的由来分成下面几个阶段：

一、立体主义

立体主义的基本原则就是用几何形体（圆柱体、锥体、立方体、球体等）来表达客观对象，即是把外部世界以一系列不同平面，在不同时空中的构成方式，进行不同视觉解析和表现。追求体积、量感，抽象的空间，拼凑形式.（图片分析）为寻求立体造型语言，他试图从非洲木雕原始艺术中吸取养料用几何形体的表现方式。采用木、铁、纸片、绳子以及拾来的废品材料自由组合，拼凑装配对象。

二、未来主义

未来主义描绘运动着的人物形态，并将其进行解析、映叠重构，通过色线、色点、色束表现光的闪耀与动感。

三、荷兰风格派运动

荷兰风格派运动主张纯抽象和纯朴，外形上缩减到几何形状，而且颜色只使用黑与白的原色。

四、俄国的构成主义运动

构成主义从形态关系出发，更多探索纯粹几何形态的构成性，以感觉性、自由性的方法创作作品。

五、德国包豪斯艺术学院

包豪斯艺术学院的创办人兼校长华尔塔·格罗毕乌斯的教学，为国立建筑工艺学校带来了以几何线条为基本造型的全新设计风格。这种理性的科学设计法则奠定了立体构成教学的基础。

六、解构主义

解构主义这个字眼是从“结构主义”中演化出来的。结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段，解构主义实质是对结构主义的破坏和分解。解构主义设计师对现代主义设计的单调形式和后现代主义历史风格的过分规则化、商业化的形式皆不满意;他们对现代主义设计强调表现统一整体性和构成主义设计强调表现有序的结构感均持否定态度,认为设计应充分表现作品的局部特征,作品的真正完整性应寓于各部件的独立显现之中。其建筑在整体外观、立面墙壁、室内设计等方面,都追求各局部部件和立体空间的明显分离的效果及其独立特征。建筑与室内的整体形式,多表现不规则几何形状的拼合,或者造成视觉上的复杂、丰富感,或者仅仅造成凌乱感。

1.3

立体构成的的概念与特征

立体构成是对各种“三维形态”的共性问题加以研究，探索立体形态各元素之间的构成法则，提高与形态相关的敏锐感觉和欣赏素养，培养高效率的立体形态创作能力。

1.3.1立体构成的概念

立体构成就是在三度空间中，把具有三维的形态要素按照形式美的构成原理进行组合、拼接、构造、从而创造一个符合设计意图的、具有一定美感的、全新立体形态。

1.3.2立体构成的特征

一、自由感

这里所说的自由感是指立体形态构成不受外框的限制、约束，可以按照设计的预想在三维空间内自由地延展。

二、力量感

立体形态是依托一定的材料得以实现的。材料具有质量和重量，立体形态构成也表现出了相应的质感和量感。

三、光影感

立体造型在有光源的情况下才能看得到。而在光的照射下，必定会产生阴影，这阴影包括自影和落影，这一特点只有立体形态才具有。

典型的建筑/雕塑空间造型语言分析

从设计与雕塑作品中学习空间造型美感的创作方法，因为典型的设计与艺术作品往往已经暗含了很多作品特定的约束因素，如构造、理学结构、审美方式、人体工学等。

弗兰克。欧恩。盖里设计的古根海姆博物馆，踏实解构主义建筑风格的倡导者。抽象的造型在盖里手中被运用的活灵活现，他的建筑也被人们称作是凝固的音乐，这也显示了看似凌乱的建筑中用细节体现韵律与秩序的关键性。他的造型语言是曲面体。

西班牙建筑师卡拉特拉瓦，卡拉特拉瓦的重要贡献在于他所提出的当代设计思维与实践的模式。他的作品让我们的思维变得更开阔、更深刻，让我们更多地理解我们的世界。他把来自动物骨骼的生态建筑结构用建筑构造的语言表现出来。在当地设计中，生态风格的设计在设计领域越来越广泛，来自生物的形态与造型，使工业化生产的产品更加具有亲和力。

扎哈哈迪德

2004年普利兹克奖获奖者。2016年3月31逝世。哈迪德的设计一向以大胆的造型出名，被称为建筑界的“解构主义大师”。这一光环主要源于她独特的创作方式。她的作品看似平凡，却大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质。（这座罗马的二十一世纪博物馆是一座纯粹而空旷的艺术品营地，走廊和天桥相互叠加和连接，创造出一个有生机的动感空间。）

盖尔达.阿利耶夫文化中心从地面展开的三维连续曲线，将多功能包裹在里面。空间呈现完整一体化，没有了墙与天花。

首尔东大门设计广场打破了建筑与自然的界限，整个建筑师毫无接缝的流线形，内部没有一根柱子。

迈耶，迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。

在以直线为主，不时穿插曲线的几何体中，透过比例优雅的玻璃墙面，清楚地显现出内部的景象，这些又纵深感的空间与白色实墙的交替更迭，产生了某种特殊的韵律感和节奏感，它们不是出自同一构图因素的多次重复，也不是出自单方面强调水平或垂直感，而是通过某种内在的呼应起作用使他的建筑充满了某种艺术的品味。

三宅一生（1938年4月22日－），日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为名震寰宇的世界优秀时装品牌。

他的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容的内涵。这是一种基于东方制衣枝术的创新模式，反映了日本式的关于自然和人生温和文流的哲学。

三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。他最大的成功之处就在于“创新”，巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。

在造型上，他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术，在结构上任意挥洒，任马由缰，释放出无拘无束的创造力激情，往往令观者为之瞠目惊叹。

1.4立体、空间构成元素

立体构成的主要形态要素：点的立体构成、线的立体构成、面的立体构成、块的构成、空间的构成、光的构成。立体构成的造型要素及其语义（PPT）构成中特征的区别（PPT）

平立面形态材料特征的区别］（PPT）

立体构成的点，是相对较小而集中的立体形态。现实中的点有形态、大小、方向及位置由于地球的引力其位置不可能单独存在，必须靠自身的动能或其它物体的牵引或支撑来实现。点的设置可以引人注意，紧缩空间。在造型活动中，点常用来表现强调和节奏。点的不同排列方式，可以产生不同的力度感和空间感。

点的空间位置

空间中居中的一点引起视知觉稳定的集中注意。点在空间的位置上移后有飘浮感产生，反之有跌落感产生。点的位置移至下方一侧，产生的不安定感更加强烈：当点移至下方中点，产生踏实的安定感。点移至左下或右下时，踏实安定之中增加运动感。

线：立体构成上的线是相对细长的立体形。线是构成空间立体的基础，线的不同组合方式，可以构成千变万化的空间形态，如最常见的面和体。不同的线形有着不同的语义，如粗厚的线刚直有力，细薄的线柔弱委婉。

线从形态上大致可分为直线(包括水平线、垂直线、斜线和折线等)和曲线(包括弧线、螺旋线、抛物线、双曲线以及自由曲线)两大类。

在立体构成上，虽然不同于几何学意义上的线，但只要物体的长、宽、高中有一个尺寸明显大于其他尺寸，并且与周围其他视觉要素比较，能充分显示出线的特征的

都可以视为线。或者可以理解为，立体构成中的线是相对细长的立体形。

线是构成空间立体的基础，线的不同组合方式，构成千变万化的空间形态。线立体的作用

（1）连接两个或多个物体，起到连接的作用；

（2）分割空间，有助于加强面或体的性格和个性特征；（3）引导或转移视线和观察点；（4）表达情感、传递信息。

面：立体构成中的面，是相对于三维立体而言，具有一维特征﹙长和宽两个方向比较明显,厚度很薄﹚的形体。

面也是构成空间立体的基础之一，有着强烈的方向感。面的不同组合方式可以构成千变万化的空间形态，如最常见的体。

面从空间形态上可分为平面和曲面两种形态。平面有规则平面和不规则下面之分，可细分为几何形、有机形、偶然形和不规则形态。曲面也有规则曲面和不规则曲面之分，可细分为几何曲面和自由曲面。总之，规则的面基本是在严谨的数理原则下产生的几何形体，要借助制图工具来完成，因此总体都带有理性的严谨和机械的冷漠感，它易于表达抽象的概念。

体块块立体是形态设计最基本的表达方式，是以三维度的有重量、体积的形态在空间构成完全封闭的立体，如石块、建筑物等。

块立体的视觉特征

（1）占据三维空间，可以产生较强烈的空间感；

（2）相对于点立体、线立体和面立体更具重量感、充实感；（3）具有稳重、秩序、永恒的视觉感受；

（4）不规则块立体具有亲切、自然、温情的感觉；（5）块立体的语义表达与其体量有关。块立体的作用

（1）产生强烈的空间感，丰富空间造型。

（2）产生体量感，空心块立体在具有体量感的同时，还大大减轻了实际重量。

（3）表达特殊情感、传递信息。

3.立体构成教案篇三

目的：掌握立体造型的构成方法，了解立体造型设计中形式美的规律，提高设计能力。

要求：

1、了解不同材质的基本特征，掌握不同材质的构成规律。

2、充分运用不同材质的不同特征设计制作有创意的作品。

作业：

1、线材（软、硬）、面材（板式、柱式）、块材（石膏、苯板等）练习

2、不同材质组合设计制做（装潢：庭院沙盘或小区沙盘设计制作服装：服装立体造型设计制作）

概述

立体构成是研究空间立体造型的学科，它是进行立体设计的专业基础，任务是揭示立体造型的基本规律及美学规律，阐明立体构成的基本原理。

按照构成材料的形态分为：线材构成、面材构成、块材构成第一章线材构成

线材是以长度为特征的型材，分为软质材和硬质材两种。构成特点：是通过线群的积聚表现出面的效果，多个面的组和形成一定封闭式的空间立体造型。

表现效果：具有半透明的形体性质和较强的韵律。构成方法：以框架为基础。第二章面材构成

面材是长、宽两度空间的素材，从结构上分为：板式结构（包括仿生结构）、柱式结构、几何形单体结构（包括多面体的变异结构）、群聚结构（包括单体集聚结构、面群结构）。

构成特点：

1、将面材加以刻划、切割和折屈，形成面材包围的空间立体造型，是一种折面构成。

2、将类似形的面材重复叠加形成的造型为面群结构。

表现效果：具有平薄和扩延性。构成方法：折屈和切割、粘合和插接。第三章

块材构成

具有长、宽、厚三度空间的立体量块实体，按素材分为石膏、苯板、雕塑泥等。

构成特点：最有效表现空间立体的造型，具有量感。构成方法：添加法、削减法。

概述

立体构成是研究空间立体造型的学科，它是进行立体设计的专业基础，任务是揭示立体造型的基本规律及美学规律，阐明立体构成的基本原理。

按照构成材料的形态分为：线材构成、面材构成、块材构成空间立体造型的基本因素、基本形态及感情特征

一个物体具有长度、宽度和深度，这就是它所占据的三度空间。立方体是最基本的形体之一，此外还有更为复杂的组合体，其形态有圆有方、有平有滑、有凸有凹等，归纳有如下几种：

1、平面几何体

以四个以上的平面，以其边界直线互相衔接在一起，所形成的封闭空间；或立方实体，皆可谓平面几何形体。如三角锥体、长方体…… 表现特征：形体表面为平面，棱线为直线。简练、大方、庄重，稳定性强。

2、几何曲面体

是由几何曲面构成的方块体或回转体。如圆球、圆台…… 表现特征：秩序性强，严肃端庄又有曲线变化，是家用器皿等设计的理想造型。

3、自由曲立面体

其立体造型包括：自由曲面体和自由曲面所形成的回转体。如电熨斗、异型酒瓶等。

表现特征：既有优美活泼，又有较强的秩序。

第一章线材构成

线材是以长度为特征的型材，分为软质材和硬质材两种。

构成特点：是通过线群的积聚表现出面的效果，多个面的组和形成一定封闭式的空间立体造型。

表现效果：具有半透明的形体性质和较强的韵律。构成方法：以框架为基础。

一、软质线材及框架

线与线的交叉构成，由于方向和交叉角度的变化，可产生各种丰富的构成效果。交错关系表现为两种状态。一种是接近于垂直的交叉，效果呈方格状；另一种接近于平行的交叉，产生一种逐渐变化的条形网格效果。

二、硬质线材的构成

用木条、金属条、塑料管、玻璃柱等条材组合而成的立体造型。如灯具、展台等

分为：

1、直线形透明柱体组合

2、单体造型组合：从小到大排列，表现构成群体的韵律美。

3、转体组合：构成扇形等，再进行重叠、交错，形成各种造型。

4、框架组合第二章面材构成

构成特点：

1、将面材加以刻划、切割和折屈，形成面材包围的空间立体造型，是一种折面构成。

2、将类似形的面材重复叠加形成的造型为面群结构。

表现效果：具有平薄和扩延性。构成方法：折屈和切割、粘合和插接。

一、面材构成的基本加工手段

面材是一种平面的素材，要将平面转换成立体，就必须将平面的某部分拉出来脱离该平面，造成具有深度的三维空间。

1、折屈加工：将一块平面的板纸进行折叠，把其中一部分折成立面。造成一个深度空间。可进行单折、重复折、反复折或多方折。有瓦楞折、方台折等。

2、压屈加工：主要在柱式结构棱线部位变化。将突出棱线的局部压成凹入的棱形曲面。

3、弯曲加工：将平面素材沿平行的方向进行弯曲，粘合端部。有柱形曲面弯曲、圆台形弯曲、几何曲线形弯曲、自由曲面弯曲。

4、切割拉伸：是平面转换成立体的主要手段之一，通过切掉面材中多余部分，从而转化为立体。

二、面材构成的结合方式

1、平接粘合

2、立式插接结合

3、带式插接结合

4、旋插结合

5、压插结合

三、面材构成的结构形式之——板式结构

板式结构是用平面素材经过折屈或切割加工后，所形成的一种具有浮雕特征的板式立体构成。

板式结构构成第一步确定板基的造型，这去加工的基本要求，并保持在总体上达到平面的效果。第二步在此基础上，在此基础上以不同的手段加工，如凸凹加工或切割拉伸等变化。

1、直线折屈构成：刚直、明快。

2、曲线折屈构成：优雅、活泼。

3、切割构成：经过折屈后，在凸出的棱线上，进行圆形、方形或其他形状的切割。

注意大小变化、聚散、疏密、要留出一定的空间，使造型与空间形成一定的对比，还要注意前后有秩序的穿插排列，互相呼应。形成一种发展动势，增强韵律感。

4、板式结构的集聚构成：通过基本形的集聚构成，组合新的立体造型。

5、装饰框匣：为了保持立体造型画的成型和装饰效果的完美，可制作装饰框匣将画嵌入其中。

四、面材构成的结构形式之二—柱式结构

柱式或筒式结构是在平面的卡纸上进行重复折屈或进行弯曲构成，如三角柱、六棱柱……其造型变化有：

1、柱端变化

2、柱面变化

3、柱棱线上变化

4、主体的构成：直线折屈、压屈加工；直线压屈加工；曲线压屈加工；柱面折屈转体造型；棱线部位切割折屈及压屈构成；柱体切割压缩构成；移位转体造型；切割转体加工。

五、面材构成的结构形式之三—几何形单体结构

是平面多面体的基本造型结构。特征是：由等边等角、正多角形组成的球体结构。基本造型有五种：

1、正四面体的造型结构

2、正六面体的造型结构

3、正八面体的造型结构

4、正十二面体的造型结构

5、正二十面体的造型结构

6、几种常用几何形的绘图方法

六、面材构成的结构形式之四—多面体的变异体结构

变化的基本原理是：将各平面多面体的原型，切掉顶角，原来顶角所占有的位置，便可形成新增加的平面。在此基础上还可以进行凸凹加工变化，或进行曲线折屈和透雕造型。

1、切去顶角的加工变异构成

2、不等边结构及经过修正加工的造型

3、凸凹变异结构造型

七、面材构成的结构形式之五—单体集聚结构

是用单体的立体造型，按照设计组合在一起，构成一种带有独立性存在的造型。

1、单体积聚构成：在单体积聚构成中，主要是重复形或近似形的排列，出现统一的秩序，和谐一致。

2、集聚形成：圆盘式组合、片状组合、管状组合、块状组合。

八、面材构成的结构形式之六—仿生结构

1、仿生结构种类：人物、动物、植物、景物。

2、制作要点：夸张归纳、富有装饰味。

九、面材构成的结构形式之七——面群结构

面群结构造型变化，有许多近似的面材造型相集聚而形成的一种渐变的曲面效果，具有较强的韵律效果。

第三章块材构成

块材具有长、宽、厚三度空间的立体量块实体，他能最有效地表现空间立体的造型，具有很强的量感。

一、块材的特点及性质：材料有石膏、塑板等。二、块形体塑造方法：添加法、削减法。

三、块材构成：

1、设计程序：平面几何体、曲面几何体、自然形体。

2、形体切割：直线切割、斜向切割、曲线切割。

4.立体构成概述篇四

平面构成、色彩构成、立体构成起源于德国包豪斯设计学院。包豪斯设计学院于1919年在德国成立。由于1932年遭纳粹党迫害而被迫关闭，老师流亡他国。但仅仅13年的时间竟培养出一批在各个设计领域中领先的设计人才。包豪斯宣言的第一句话就是“建筑师、艺术家、画家们，我们一定要面向工艺”，包豪斯的教学计划也是用这个精神来指导的。在各个阶段都要训练每个学生用手和用脑，并且要二者统一的能力，通过实际操作使学生对各种材料的性能和工艺加工的技能获得个人体验，从而培养学生设计能力，以达到符合工艺的要求。包豪斯第一次把不可靠的感觉变成科学及更改的视觉法，开创了理性艺术设计的先河。崭新的设计理论和设计教育思想使包豪斯成为现代构成设计的发源地。

目前世界上的设计教育通行的专业基础课就是包豪斯首创的。这个基础艺术课的结构，是把对平面和立体结构的研究、材料的研究、色彩的研究三方面独立成体系，使视觉教育第一次牢固地建立在科学的基础上，而不仅是基于艺术家个人的、非科学化的、不可靠的感觉基础上。基础课其实是一次洗脑的过程，通过理性的礼堂训练，把学生入学前的所有视觉习惯洗掉，代以崭新的、理性的视觉规律。利用这种新的规律，来启发学生的潜在才能和想像力，并开发学生的创造能力，培养能够创造出崭新的造型及真正具有创造性思维能力的人才。基础课的训练最终的目的是设计，而不是把训练本身当作目的。训练的方法是理性的分析，而不是任意的、个人的自由表现。在立体构成教学中注重对材料、肌理和形态对比的研究，让学生发现和表现形形色色的对比关系，如物体的大小，线的曲直，肌理的光滑粗糙，色彩的坚硬感与柔软感等等。体验材料的视觉、触觉的效果和物理性能，并以纸板等材料进行构成教育的方法。让学生在不考虑任何附加条件的情况下，研究材料的空间美感变化，从而奠定了立体构成的基础，使之成为世界设计类教育中至今必修的课程之一。

2.立体构成的概念与特征

立体构成是一门研究在三维空间中如何将点线面体的造型要素按照一定的形式美法则组合成新的美的立体形态的学科。

立体构成也是用各种较为简单的材料来训练造型能力和构成能力的一门学科。它是对立体形态进行科学的解剖，以便重新组合、排列创造出新的造型。

立体构成还是包括技术、材料、加工、设计在内的综合能力训练，可以为将来的专业设计积累大量的基础素材。通过学习、训练学生对休的想像能力、造型能力和构成能力，提高学生的思维、设计能力和审美能力。

立体构成更是研究空间形态的学科，通过空间形态的构成训练，使之形成一种空间立体的思维方法和习惯，建立一种三维空间甚至多维空间的想像能力和组织能力。

3.立体与空间的关系

立体有别于平面。我们从学习绘画开始接触到的都是平面的艺术作品，如素描、水粉、油画等等。虽然在平面作品中我们领略到了光影、立体、色彩等丰富的视觉感受，但表现出来的毕竟只是一个虚幻的感觉，不是真实的。当我们有手去触摸它时，只是一张平面的纸而已，它并不是真正的实体，是一个虚幻的三维空间。而我们生活在一个广阔的自然界中，大自然给予我们的万物，小到一粒沙子，薄到一片树叶，都是以立体的形式出现的。它们不仅有长度宽度、还有第三度，即深度。在这个可视可触的立体世界里，可以从前、后、左、右、上、下六个方向去观察身边事物，我们看到的是一个包括自己在内的空间延续体。所以立体的世界是复杂的。我们必须从不同的角度、距离、方向进行观察，在头脑中将这些观察到的东西综合起来，从而掌握三维的实质。我们研究一个形态时，可以从近看和远看等各种角度去观察它，通过这种运动形式，可以在视觉上和心理上把空间再次表现出来。因此，立体构成中的空间是由一个形态同感觉它的人之间产生的相互关系所形成的，这种关系是根据人的触觉和视觉经验所决定的。研究空间不能离开形态，形态与空间是互补的关系，形态依存于空间之中，图中可见建筑与空间的关系。

4.平面构成与立体构成的区别

平面构成是有意识地将点、线、面各因素组织创造出一个两度体世界。主要的目的是建立起视觉和谐的秩序或产生有意识的视觉兴奋。立体构成是平面构成的延续，把平面构成中的点、线、面立体化，它是一个硬度体世界，比平面构成复杂的多。一个立体物必须同时从不同的角度进行观察和考虑。但从另一个角度来说，立体构成又不如平面复杂，因为它和实际空间中的具体有形的，看得见摸得着的形状和材料打交道，因此就可以避免出现在纸上引起错觉的三度形状这类问题。平面构成与立体构成具体的区别如下：

A．二维空间和三维空间。平面构成中的点、线、面表现的是二维空间。立体构成的点、线、面、体表现的是三维空间。

B．方向性。平面构成只有一个方向来表现和观察。立体构成有六个方向加以表现和观察、即前、后、上、下、左、右。

C．幻觉感与真实感。平面构成中的体积感是二维空间上的一种幻觉，它的重心、位置、方向、形体和空间也是虚幻的。立体构成表现的却是真实存在的重心、位置、方向、形体和空间等。

D．可触感。平面构成中的点、线、面只有视觉感，无触觉感。立体构成中的点、线、面、体除了视觉感以外，还有触觉感。

5.立体构成的造型要素

立体物的构成要素。

1.点。立体构成中的点是小而集中的立体形态它是有形态、大小、方向及位置的变化，是把平面构成中的点加以体积化。它可以理解成一个乒乓球或一个

金属球等，与球体的区别是因对比环境的变化而转变。立体构成中的点常用

来表现强调节奏感与对比感，起到画龙点睛的作用。

2.线。立体构成的线是构成空间立体的基础。它把平面构成中的线，加以体积

化。它可以理解为一根玻璃棒或一根木条等。线的不同组合，可以构成千变

万化的空间形态。立体构成中的线是相对细长的造型，是体的骨骼与框架，常用来表现运动感、力度感、透气感与韵律感。

3.面。立体构成中的面是相对于体而言的，具有长、宽两个方向和非常薄的厚

度。它可以理解成一张纸或一张木板等，体现了体的表面特征。面的不同组

合方式可以构成丰富的空间形体，表现了透空、轻盈、延伸等特征。

6、.材料的视觉效果和心理感受

1．从材料的形态方面看点材具有活泼、跳跃的感觉；线材具有长度和方向，在空间能产生轻盈、锐利和运动感。由于线材与线材之间的空隙所产生的空间虚实对比关系，可以造成空间的节奏感和流动感，因此，给人以轻快、通透、紧张的感觉；面材的表面有扩展感、充实感；侧面有轻快感和空间感；块材是具有长、宽、高三维空间的实体。它具有连续的表面，能表现出很强的量感。给人以厚重、稳定的感觉。因此，同一材料的不同形态的表现会产生风格迥异的效果。以线材表现轻巧空灵；以块材表现厚重有力；以面材表现单纯舒展，我们可以从设计的目的出发，正确选择材料的形态。

另外，点、线、面和体，它们之间的关系是相对的，当超过一定的限度，就会改变原有的形态。如，点材朝一个方向的延续排列便形成线材，线材平行排列可形成面材，面材超过一定厚度又形成块材，块材向一定方向延续又变成线材。因此，在立体构成设计中要把握形态变化的尺度，以表现设计的形态构成。

2．从材料的质地、肌理方面看不同的材料会产生不同的视觉效果和心理感受。即使同一形态，采用不同的材料也会产生不同的效果和感受。如：同是面材，金属板使人感觉冰冷、坚硬；玻璃板使人觉得透明、易脆；木板让人感到温暖、舒适；塑料板让人感到柔韧、时髦。表面光洁而细腻的肌理让人觉得华丽、薄脆；表面平滑而无光的肌理给人以含蓄、安宁的感觉；表面粗糙而有光的肌理让人感觉既沉重又生动；表面粗糙而无光的肌理，给人感觉朴实、厚重。

材料（Material）是立体构成的物质基础,，离开了物质材料，立体构成的创造性思维就难以在现实中实现。在立体构成由的立体造型要依赖于物质材料来表现，物质材料的性能直接限制了立体构成的形态塑造，同时，物质材料的视觉功能和触觉功能是艺术表达中重要的组成部分，它赋子了材料肌理不同的心理效应，比如粗糙与细腻，冰冷与温暖，柔软与坚硬，干燥与湿润，轻快与笨重．鲜活与老化等。

物质材料不仅决定了立体构成的形态．色彩．肌理等心理效应还直接影响着立体造型的物理强度．加工工艺和加工方法等物理效能。不同材料的物理特性：软与硬．干与湿．疏与密，以及透明与否．可塑与否，传热与否，有弹性与否等。都会直接影响和限制立体构成的制作和加工，从而间接限制了立体构成的设计构思。这就要求在进行立体构成设计时材料的选择．应用和加工工艺是设计思维巾必须要考虑到的因素。所以，对材料的了解．材料的加工以及新材料的寻找和发现是立体构成学习．实践由不可忽略的重要内容。

材科的分类方法有很多种，如从材质、形态、性能等都可以进行分类。在这里主要从自然材料与人工材料的分类来讨论．研究部分材料的性能．特性．加工。

2、纸材料

纸张是用植物纤维制成的薄片，其主要原料是麻类．稻草、麦杆、竹子、树皮和其他种类繁多的野生植物。纸有着悠久的历史，并在人们的生活中广泛使用，给人轻松、随和、便捷的心理感受。纸的种类很多，传统纸的分类主要是从原材料的角度来进行划分，如麻纸．皮纸、竹纸等；而现代纸张的生产，加工先进，原材料丰富多样，纸的种类自然也是大大地丰富，单从使用状况就不分为：工业用纸、生活用纸、文化用纸等。

纸是立体构成中很好的面材料。由于纸具有可塑性好，易定形，切割方便等物理特性；同时，纸材料又具有种类繁多，价格便宜，对加工工具要求简单的特点。在立体构成中，纸是最简便．最基本的材料，也是使用机会最多的材料。各种卡纸、手工纸．艺术纸和铜版纸都是立体构成中常常使用的纸张。

用纸材料做立体造型加工方便、简捷，通常的加工方法是：

折叠：包括直线折叠．折线折叠、曲线折叠、折叠前最好用刀背刻画折叠线，易于折叠。

弯曲：包括扭曲、卷曲、螺旋曲。

切割：分为直线切割．曲线切割，挖切。切割工具三要是美工刀、剪刀等。接合：有插接、编接、粘接。粘接材料主要是双面胶、乳白胶等。

7.立体构成的设计应用

现代设计是一门科学技术与艺术相融合的学科而立体构成教学训练的目的就是为进行立体造型设计打基础。

立体构成教学是设计的专业基础课程，它是立足于对立体造型可能性的探索，而完全不考虑造型的功能等因素．旨在讨论、研究立体造型的原理、规律和构造训练。立体构成的学习、训练不是目的，而是提高、完善现代设计能力的重要手段。对某些立体造型设计的内容做些简单的介绍和分析．从而进一步了解立体构成在各类设计中的运用，加强认识立体构成学习的重要性。

设计是包括立体构成在内、并考虑其它众多要素，使之成为完整造型的活动。设计的领域非常广泛，它可分为商业设计、工业设计、环境艺术设计等门类，而这些艺术门类还可以细分为广告设计、书籍设计、包装设计、广告设计、展示设计、服装设计、染织设计、室内外环境设计等专业门类。

立体构成与设计是有区别的。立体构成研究的内容是将涉及到各个艺术门类之间的、相互关联的立体因素，从整个设计领域中抽取出来，专门研究它的视觉效果构成和造型特点，从而做到科学、系统、全面地掌握立体形态。

立体构成与具体的艺术门类区别很大，在整个立体构成的训练过程中没有具体目的的条件限制（如专为某一种产品设计造型）。因此，每一项练习就必须从立体造型的角度去研究形态的可能性和变化性。

立体构成能为设计提供广泛的发展基础。立体构成的构思不是完全依赖于设计师的灵感，而是把灵感和严密的逻辑思维结合起来，通过逻辑推理的办法，并结合美学、工艺、材料等因素，确定最后方案。立体构成可以为设计积累大量的素材。立体构成的目的在于培养造型的感觉能力、想象能力和构成能力，在基础训练阶段，创造出来的作品可成为今后设计的丰富素材。立体构成是包括技术、材料在内的综合训练，在立体的构成过程中，必须结合技术和材料来考虑造型的可能性。因此，作为设计者来讲，不仅要掌握立体造型规律，而且还必须了解或掌握技术、材料等方面的知识和技能。

一、立体构成与建筑设计

建筑设计是对空间进行研究和运用的艺术形式，空间问题是建筑设计的本质，在空间的限定、分割、组合的过程中．同时注入文化、环境、技术、材料．功能等因素，从而产生不同的建筑设计风格和设计形式。

空间以及空间的组织结构形式是建筑设计的主要内容。建筑设计是在自然环境的心理空间中，利用建筑材料限定空间．构成一个最小的物理空间。这种物理空间被称为空间原型，并多以几何形体呈现。由某种或几种几何形体之间通过重复并列、叠加、相交、切割、贯穿等方法，相互组织在一起，共同塑造了建筑的形态。

这样，不难看出在建筑设计中，立体构成的原理和法则被广泛的应用。建筑的组织结构形式和立体构成中的形体组合构成是相同的．那些立体构成中的组合原理、规律和方法都可以在建筑设计中被运用。

二、立体构成与工业产品设计

在现代人类的生活中已经无法离开工业产品设计，从喝水用的杯子到家里陈设的家具，从使用的各类电器到身上漂亮的衣着，还有出行乘坐的交通工具，以及珠宝首饰装饰品，都是工业产品设计的范畴。工业产品设计是使人们的生活更舒适、更惬意的一种手段。这种设计客观真实地影响着人们的生活。